求一份艺术设计系《学科专业入门指导》讲座心得体会 很急 谢谢
胜利认真去做自己喜欢的专业，成功还会远吗
——《学科专业入门指导》讲座心得体会我，怀揣着梦想踏进了学校的大门，我有这明确的信念，因为我相信，只要我肯去努力一切尽在把握之中。
我们年轻，我有足够的资本，我们可以狂，有有限的时间合理的运用完善这我们的梦想，可是我们面临的第一个考验就是选择，选择你喜欢，或许说是你爱的专业。
艺术设计系是个大系，除了分开了两大类专业：动画和艺术设计外，还各有精专学习的方向，那天听系主任的专业讲座进一步的了解了我们所处的时代，我们应该走的道路，我们应该如何选择。
艺术设计系分为五小方向，分别是视觉传达方向、数码媒体方向、室内设计方向、景观艺术设计方向、景观建筑方向。
室内设计和景观建筑方向都是近年新添的专业，是由景观艺术（原环境艺术）分支出来的，岁开设的时间没有经管艺术长，但确实可以更细致的教授了室内、室外、与景观的只是，所谓术业有专攻，使我们可以更加细致的学习专业的内容，并且不管是在市场前景和技术需求都是社会需要人才的时候。
下面我就谈一谈我给各个专业的了解于心得吧景观建筑是我最喜欢的专业之一，可以用一句话说，景观建筑一打造诗意的栖息之所。
我院还设有建筑系，建筑系也分为景观和工程，其经管也是重于美学的建筑，主要是这设计建筑的外观，当然其在美学的方面讲我们的景观建筑要比其更着重于“美”上，而在现今的社会上，人们的生活水平已经大大的提高了，对于吃与喝，人们更重视生活的质量，和环境问题。
景观建筑正是响应人们这一观点而生的专业。
”专业指导书上有写到“景观建筑设计是作为环境设计的重要组成部分，其行业内容和专业任务已经上升到历史使命的告诉，重新审视景观建筑教学定位基础和健全科学合理的景观建筑教育体系已经是一项紧迫和崇高的任务。
”景观建筑学不是刚刚产生的专业了，论专业里的年龄他可算是元老级人人物了，在次基础上得到进一步的提高与升华。
是一个专业发展的必须过程。
不仅仅是因为他波及的面的比较广，就业率会比较高才会所以才喜欢它，我个人认为在学术上，系于系，学科与学科之间是相同的，是相互依附而存在的，一个专业的学习需要另一个专业的辅助，就像我们学设计的的话一定也要学习一些数学或力学上的事情，而听学姐学长们说在所有专业中景观建筑是比较辛苦的一个专业，但是我不怕苦 ，而对建筑专业所学的东西我个人认为比较符合我的思想，我很喜欢画画，很喜欢景观建筑的图画，喜欢的事情人们总是会很努力的去做，会心甘情愿的付出，这样才会做到事半功倍，做到最好。
如果说建筑里分为景观和工程的话，跟景观建筑比那景观设计则是更趋向与美学的专业，主要从事于城市环境改造和施工、管理、教育等方面的工作，着重实用性与应用性，重点培养符合高级景观艺术设计工程要求的技术专门人才。
而室内设计虽是从景观建筑分离出来的一个新的专业，但是以其独特的历史背景与专业在当今社会的重要性，长远的去看，其前景是无限大的。
这三者是不能相比较，没有谁服务谁的想法，三者都是以人与环境为中心，以不同的方向，像一条射线一样相互支撑依附着的。
视觉传达与数码媒体都是新型的专业之一，虽然在中国这两项专业早就已经存在，但是现在的视传与数码媒体正是成长后的青年，现在是高科技高技术的时代，人们在注重生活中的享受的同时精神上的享受也在为人们所关注，这正好给了这位青年挥洒青春的时刻到了，青年不同少年的稚嫩也不同于壮年的只是近黄昏，这个阶段正是发展和打拼的最好时段，所以视传和数码媒体的前景很辽阔。
不管是学什么专业，只要喜欢，只要肯努力，就一定会成功。
艺术是没有界限的，没有专业界限，也没有方向的界限，只要坚持到最后，就是最好的胜利者。
而，我们都会是者。
参加省级小学美术骨干教师培训学习心得体会
参加省级小学美术骨干教师培训学习心得体会20xx年9月9日，我在邢台学院初等教育学院参加了河北省省级小学美术骨干教师的培训，感到十分荣幸。
虽然仅有一个月的培训时间，但每天的感觉是幸福而又充实的，因为每一天都要面对不同风格的讲师，每一天都能听到不同类型的讲座，每一天都能感受到思想火花的冲击。
在这一个月的培训期间，我始终热情高涨，积极学习，聆听专家讲座；用心去领悟他们观点，吸取精华，真心探讨。
带着累累的硕果，踏上新的教育征程之际，回首培训历程的足迹，发现自己不仅在美术专业方面得到了很大的提高，而且教育观念也得到了洗礼，教育科学理论的学习得到了升华。
总之这次的培训经历使我受益菲浅，只字片语难以尽述，以下是我的一些此次培训心得体会：一、转变角色，认真进入学习状态。
这次的培训内容包括美术素描和色彩的教学技巧，人物画的创作，书法欣赏与创作，写意山水创作，写意花鸟创作，美术史论与欣赏，小学美术教育理论，儿童教育学和心理学，信息技术，电脑艺术设计，班主任的工作专题，教学的测量与评价，外出写生等。
在开班仪式上，省继续教育处仇惠龙处长对全体学员寄予了“树大气，立大志，做实践家，理论家，教育家”的殷切希望。
邢台市教育学院刘院长对学员提出了要转换角色（从骨干教师到骨干班学员），认真服从学院管理的要求。
这一切都深深鼓舞着我要做一个认真的学员，把握机遇，努力学习。
河北师范大学硕士生导师宫六朝教授利用两天
艺术赏析概要心得体会
中外美赏学习心得体会美术鉴赏课走学校园是为了的培养大，提高大学生的素质，最根本的问题是要提升大学生的精神境界。
美术鉴赏的最终意义，就在于使大学生的情感得到陶冶，思想得到净化，品格得到完善，从而使身心得到和谐发展，精神境界得到升华，自身得到美化。
由于美学的复杂性，所以当时全世界对美的本质没有一个定论，而是众说纷纭。
其中“美是生活说”是东方关于美的本质的一种学说，认为美存在于现实生活中，生活才是美的本质。
“美是理念说”是西方关于美的本质的一种学说。
认为物质感性世界不存在美或美的属性，美与某种超现实存在的神秘的非物质性的精神实体紧密相联，由于这种精神实体的注入或显现，才使客观事物成为美的。
以前认为美术只是单纯的绘画作品，比如像那些水墨画、水彩画、油画和素描等。
直到上了美术鉴赏课，才知道这只是狭隘的理解；绘画、雕塑、工艺、建筑、书法、篆刻、设计、新媒体和摄影等类型是现下的主流分类。
美术是一种富有内涵，表现形式多样，意义深刻悠远的艺术形式。
课堂上我也学到了很多知识，让我学会了如何真正的去欣赏一幅美术作品。
跟着老师的思路的见解，我不仅领略到了大作的美还领悟到生活中处处充满了美。
中国传统的美术，水墨特色明显，表现的淋漓尽致。
线条流畅，追求“笔精墨妙”的艺术效果，讲究骨法用笔。
这些都是对笔墨内涵的要求。
徐悲鸿的《八骏图》在技法上，他以中国的水墨为主要表现手段，又参用西方的透视法、解剖法等，逼真生动地描绘了马的飒爽英姿。
用笔刚健有力，用墨酣畅淋漓。
晕染全部按照马的形体结构而施加，墨色浓淡有致，既表现厂马的形体，又不影响墨色的韵味。
齐白石的《虾》栩栩如生，情趣盎然。
巧妙地利用墨色和笔痕表现虾的结构和质感，又以富有金石味的笔法描绘虾须和长臂钳，使纯墨色的结构里也有着丰富的意味，有着高妙的技巧。
为表现出那种透视感，用虚实结合，简略得宜，似柔实刚，似断实连，直中有曲，乱小有序的线条，使纸上之虾看似在水中嬉戏游动，触须也像似动非动，力求深入表现它们的形神特征。
黄公望的《富春山居图》全图用墨淡雅，山和水布置疏密得当，层次分明，笔墨纷披，墨色浓淡干湿并用，苍茫简远，极富于变化。
既形象地在现了富春山的秀丽外貌，又把其本质的特征挥洒得淋漓尽致。
西方印象派的鼎盛时期出现了很多位大师，印象派画家走出画室，深入原野、乡村、街头写生，力求真实地刻画自然。
其中莫奈的《睡莲》在看似随意轻松的笔触中却将光线的美感，水面上自然漂浮的睡莲的温柔表现的淋漓尽致。
他的《睡莲》色彩十分丰富，但是所有的颜色在画面中都是分外的柔和和均衡。
仅仅是描绘莲花的颜色也是随着光线和环境的影响而色彩变化多端，让人虽不能一口断定是什么颜色的睡莲，但是却又觉得那些娇艳的睡莲就近在眼前。
甚至是那些捉摸不透的笔触都好像在描绘着莫奈当时对池中睡莲的喜爱。
湖中的倒影和湖面上的睡莲看似都是有色块堆砌而成，却疏密虚实相得益彰，让人一目了然却又回味无穷。
梵·高笔下的《向日葵》像闪烁着熊熊的火焰,是那样艳丽,华美,同时又是和谐，优雅甚至细腻，那富有运动感的和仿佛旋转不停的笔触是那样粗厚有力,色彩的对比也是单纯强烈的。
然而，在这种粗厚和单纯中却又充满了智慧和灵气。
是带有原始冲动和热情的生命体。
我喜欢他那绚烂的色彩，满怀炽热的激情令运动感的和仿佛旋转不停的笔触是那样粗厚有力，色彩的对比也是单纯强烈的。
通过学习美术鉴赏课，使我的视野更加开阔，也拓宽了我的知识面，学到了专业课理论知识以外的东西，这门课培养了我对美的认识和鉴赏能力，让我可以更加细致的观察生活中的美。
更加坚定了我对美好生活的追求与热爱。
学习美术的感想
随着教育改革的逐步深化，素质教育的全面推进，艺术事业的繁荣发展，越来越多的人更加关注孩子的艺术发展，美术教育自然而然的成为了教育教学的重点。
新《课标》指出：美术是人类文化的一个重要组成部分，与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系，注重美术课程与学生生活经验的紧密联系，强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
这一论述充分说明基础美术教育不是专业美术教育，而是一种生活美术教育。
因此，我们要充分结合美术教材的特点，引导学生主动接触生活、充分感受生活、大胆创造生活，让他们在生活中发现美、感受美、创造美，从而构建生活化的美术教育体系。
一、观察生活――发现美。
“生活中到处存在着美，关键是给儿童一双善于发现美的眼睛。
”每个人的观察角度不同，所以发现的美也就不同。
现实生活对儿童画画的成长是非常重要的，儿童的绘画能力并不是单靠老师通过讲授技法就可以教出来的，为他们创造一定良好的成长环境，激发他们热爱生活、表现生活的绘画兴趣，才是我们应该去做的事。
因为美是人类生活中永恒的主题，在人们的社会生活中，美的艺术几乎无时不有、无处不在，美即生活。
理解生活，才能理解美、创造美。
只有植根于生活世界，并为生活世界服务的教学才是具有强烈生命力的教学。
1.采撷生活，提高审美认识 美术课程改革强调将美术学习与学生的生活经验联系起来，所以在课堂教学中应从学生角度出发，去发现和挖掘学生感兴趣的内容，在学生的心理特点和生活实际中找到合适的切入点，使学生产生共鸣，以激发学生的兴趣。
如，在讲《会变的线条》一课时，我让学生从自然和生活中寻找美丽多变的线条，学生很容易就找到了多种线条：黑板边的直线、窗外护栏上的螺旋线、老师头发上的波浪线、花盆边上的弧线、花叶子上的锯齿线……，这样的引导不仅使学生很快进入新课，同时又使他们在不经意间复习了以前学过的线条。
接着我又进一步引导他们发现，原来在我们的身边藏着这么多美丽的线条，而且它们多种多样、变化多端，美化着我们的生活。
创作中我又启发学生想象微风中的柳条、大风时散乱的头发、沙漠中一层层的沙子……学生轻松地画出自己熟悉而又富有美感的线条，他们的作品便充满了韵律。
这样既结合了他们的生活经验和已有知识，使他们有更多机会从周围熟悉的事物中感受美、鉴赏美，又使学生认识到艺术表现手法来源于生活，艺术中线条的存在使生活变得更加丰富多彩。
这节课既培养了学生热爱自然、热爱生活的情感，又提高了他们发现美和感受美的能力。
2．走进自然，强化审美感受 “课堂不等于教室。
”以往的美术课通常是教师在课堂上通过教材传授技能，然后让学生坐在课堂里临摹，或凭记忆冥思苦想，不但忽视了学生的情感体验，而且没有充分利用学生的好奇心和探求欲望引导他们自主探究学习，结果学生不但画不好，更不会有创意。
因此教学中，要根据教材组织学生以写生、采风等方式，到大自然中去感悟，这样孩子们不但兴趣盎然、作品富有真情实感，而且在宽松愉快而自由的环境里，也会陶冶个性和情操，同时为美术的创作增添了不少素材。
如举办《我是小小画家》活动，虽然只是改变了场地，但是当学生背着画夹，坐在校园里写生时，那种感觉完全不同，清新的空气，开阔的视野，令人身心愉悦。
其他同学羡慕的眼神，令写生的学生个个神气十足。
校园里熟悉的一切在同学们的眼中，一笔一笔的创作是那么的新鲜与美丽。
学生的作品虽然还很幼稚，但在整个创作过程中学生享受着室外创作所带来的那份喜悦与快乐。
因此，我们美术教师应努力引导学生走向自然、融入社会，让学生嗅出生活的“清新”、看出生活的美丽、品尝生活的快乐，用自己的真情实感去描绘生活、创造生活。
二、实践生活――体验美。
生活是艺术创作的源泉。
学生体验着生活中的喜怒哀乐，感悟到生活的美丑现象。
生活中的碧海蓝天、红花绿柳、高楼大厦、市井人群、民俗民风、悲欢离合……都是学生难以忘怀的。
对这些生活场景的耳濡目染，他们谈起来津津乐道、各抒己见，画起来直抒胸臆、色彩斑斓。
作为美术教师，应充分调动学生说真话、诉真情，对学生的情感加以引导、发展，增强他们对生活的热爱、对美术的感悟。
1．创设生活情境，体验快乐感受 陶行知先生认为：在自然的生活中进行教育，创设生活化的环境更易于学生理解和接受。
他认为，教师的职责在于引导学生直接从外界事物和周围事物环境中进行学习，情境创设一定要与学生的生活兴趣结合起来。
因而，我们在美术教学中要努力创设一种生活化的课堂教学情境，情境内容和方式要贴近学生的生活，自然贴切，紧扣主题。
如，在讲《奇妙的爬行》一课时，导入新课环节中我播放了孩子们非常喜欢的动画片，创设了一个动物园的情境，引导孩子们找一找功画片中的爬行动物，并把课堂变成一个爬行功物的展览厅，让学生们模仿动画片中看到的和自己喜欢的爬行动物，使他们很快地进入到教学活动中，并以此引出课题，轻松地在动画中欣赏美、感受美。
学生们把自己幻想成一个微观世界里的小动物，我带领他们闭上眼睛进入奇妙的大自然。
我们不再是直立行走的人类，而是渺小的爬行动物，周围的事物会怎样
让学生说出自己的感受和能想象到的一切，这种生活化的教学情境既营造了活跃、欢快的课堂氛围，同时又让学生体验到了平日中忽略的快乐。
从而培养他们的感知能力和形象思维能力，在奇妙的爬行里感受到大自然的美，激起内心更加热爱生活、热爱绘画艺术的情感。
2．调动生活经验，开阔表现视野 新课程的课堂教学应是知识内容与学生生活经验的结合，教师在教学中要充分利用这些生活经验调动学生对美术的探究与感悟。
因此，教师要有意识地创设教育情境，来再现生活，让学生身临其境，再联系已有的生活经验，去体验、去感悟，加深感受。
如《下雨了》一课，可以在教室里挂上一些雨伞、雨衣、雨帽等雨具，再放一段下雨时的录音，让小朋友闭上眼睛去体验、去想象，在大街上、在学校里、在田野里、在树林里你都看到了一幅幅什么样的雨中情景。
同学们的思路会拓展得很宽，有的说看到了放学时校门口开满了伞花，有的说小花小草洗了个澡感到舒服极了，还有的说看到了伞被风掀翻的趣事……。
从学生们所描述的情景中可以看出，孩子们运用了自己的生活经验，拓宽了表现视野，从而把日常生活中美丽的雨景留在了画面上，激发了他们对生活的热爱之情，把小雨的自然美升华为艺术美，一颗颗天真无邪的童心自然会长出想象的翅膀，结出爱心的果实。
三、表现生活――创造美。
美术源于生活，并服务于生活。
让学生从生活中来，到生活中去，是学生学习美术的好方法，即从重视教学的知识价值，转向到重视教学的生活价值。
学生通过深入生活、观察生活、体验生活，他们的内心会充满对生活的热爱与激情，并急于将它表现出来。
教师要启发学生充分调动自身潜能，选取适合表现美的物质材料，经过艺术想象，借助艺术语言表达出自己的审美情趣，尝试用自己的真情实感去创造生活的美。
1．多彩的生活，真情的表达 美术教育不是培养艺术家，而是要培养热爱生活、内心充满美、创造美好生活的人。
教学中把美术课程内容与学生生活经验紧密联系在一起，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
如，母亲节来临之际设立课题《我为妈妈献真情》，引导学生动手用拼贴、拓印、绘画等方法制作一张贺卡、写上一句真心的话送给妈妈，在暖暖温情中体会创作的乐趣，感受美术课的独特魅力。
美术课不是简单的绘画，美术课是一种发现美，感受美，创造美的活动。
一双双发现美的眼睛，一颗颗感受美的心，一双双创造美的手
一种信念在每一次的动手创作中、每一次绘画活动中得以升华。
我们要引导学生把生活中的所见、所闻、所思、所感用手中的画笔表现出来，用艺术语言表现生活的缩影，放大生活的趣味。
学生们每天都生活在熟悉的环境中，在家里和爷爷、奶奶、爸爸、妈妈一起生活，他们之间有着许许多多温馨的生活画面，或郊游、或购物、或嬉戏……当学生倾注自己的全部感情去创作时，这一个个精彩的瞬间都定格成一幅幅情趣盎然的画面：《过春节》《演电视》《节日的装饰》《介绍我喜欢的玩具》……这些画面都洋溢着爱的气息，散发着浓浓的幸福与温馨，让人从有限的画面想到无限的画外，感受画中的情，听到画外的音，真实的生活在画中升华。
2．利用废弃物，美化生活 审美体验是学生成长的需要，是生活的需要，是学生生活的一种基本方式。
学生的审美体验从哪里来
从活动中来，从做中来，因而杜威先生把“从做中学”奉为至上的教学信念和法则。
生活中有许多普通的物品、废旧的材料，它们看似平淡无奇、废弃无用，可是只要同学们发挥丰富的想象力，运用灵巧的双手把它美化一下，就能将它们变成一件件独具魅力的艺术品。
有一次上《面具》，一名从不带用具的学生从地上拣了些别人的剩材料竟然也做出一件作品――大脚板海盗先生，同学笑他做的丑陋，我却在全班表扬了他，表扬他的废品再利用，表扬他的大胆设计。
那是他第一次站在讲台上露出灿烂的笑容。
每一朵花都需要阳光，需要精心的呵护才能长大。
你看，那造型奇异、活灵活现的纸盒――《可爱小动物》，那绘制在各种酒瓶上的大胆图案――色彩艳丽的《漂亮的瓶子》，那创意无限的塑料瓶笔筒――《做笔筒》，还有那《巧用纸餐具》中百变的纸盘娃娃、纸杯小猪、昂首前行的乌龟……当孩子们把一个个废旧物品变成一件件有趣的工艺品、或成为大家喜爱的玩具、或成为互相赠送的礼品、或摆在屋子里点缀生活的装饰品，他们会为自己感到骄傲，会对现实生活充满激动和自豪，会对未来生活有一份美好的憧憬和无限的遐想，从而使一颗颗幼小的心灵对生活的感悟、对生活的热爱会更丰富、更真切。
教育家杜威说：教育即生活。
教育的目的是为了更好的生活，生活是美术得以生长的土壤，美术让生活更加精彩，美术源于生活又作用于生活，我们要引导学生阅读“生活的教科书”，让他们走进生活、融入生活、感悟生活。
让我们多给孩子创造一些机会，多给孩子一些阳光，用一颗真诚的心去打开孩子创作之门，燃起艺术之花。
学习了艺术修养 有什么心得体会?300字左右
任何人的艺术修养都不是先天的，都是需要在艺术创作或艺术欣赏的实践中，逐步锻炼和培养的。
首先要多读、多听、多看，多接触各种艺术形式和艺术流派。
只有在博览的基础上，才有可能辨别真伪优劣，培养出较高的艺术鉴赏能力。
各种艺术形式之间都存在有机的联系，对各种艺术形式培养起一定的兴趣，会有助于艺术修养的提高。
各种艺术流派之间也是有内在联系的，只有广泛通晓各种艺术流派，才可能有比较有鉴别，才可能采各家之精华，培养起高尚的艺术情趣。
1、提高艺术修养首先要树立正确的世界观。
世界观同人们的整个精神世界——心理状态、道德观、艺术趣味、审美能力等紧密地联系在一起，如果没有正确的观念作指导，欣赏者就不可能领会艺术作品的艺术美，也不可能接受艺术作品所表达的思想倾向。
2、要培养自己的审美趣味，扩大自己的欣赏视野，从而提高艺术修养水平。
要想欣乐，需要有会听音乐的耳朵；要想判别形态的美，就需要有锐利敏感的眼睛；要想接触古今中外一切优秀的文艺作品，就需要阅读他们、欣赏他们，借以锻炼自己的形象思维能力。
只有这样，才能提高审美趣味，加强审美感受，从而有益于身心健康。
3、要提高鉴赏能力，正确引导自身的审美趣味，还需要向那些具有某种专长的人在欣赏方面以指导、帮助。
往往专家的意见可以影响、甚至改变自身的兴趣和观点。
对艺术作品进行具体的分析、讲解，有助于人们加深对作品的认识、理解和感受。
4、深刻认识现实社会生活。
艺术具有认识价值。
一部优秀的艺术作品，能深刻而典型地反映社会历史，能成功地再现生活。
提高艺术修养，有助于全面的欣赏艺术作品，深刻地认识作品的社会意义，更全面地理解社会、人生和现实生活，从而增强历史责任感。
5、增加生活情趣，得到更多的艺术享受。
艺术具有享受和娱乐的价值。
注意艺术修养，可以丰富自己的精神生活，得到更多的更高尚的艺术享受，从而增强对生活的感情。
这样，在群体中的形象也将更加丰满、更富有人情味，更能够和群体融合在一起。
6、更好地吸收人类文化的一切精华，吸取一切进步的思想营养。
任何一部艺术作品都反映了作者一定的思想感情和生活信念。
注意艺术修养，可以更深刻地体会一部优秀艺术作品进步的思想倾向，从中汲取向上的力量。
艺术作品是通过人物形象来感染读者和观众的，因而对思想的熏陶作用也是更富有效果的。
7、培养道德情操。
艺术具有道德的价值。
一部优秀艺术作品中的艺术形象，对自己道德观念和人生选择方面的重大影响。
注重艺术修养，可以通过进步的艺术形象，吸收进步的道德观念，逐步培养道德情操。
求一篇美术学习心得 200字左右
第一篇：美术教师个人工作总结日子过得真快，转眼间，一个学期就要过去了。
在校领导和同事们的帮助下，我顺利的完成了本学期的工作。
回顾这一学期，既忙碌，又充实，有许多值得总结和反思的地方。
现将本学期的工作做一个小结，借以促进提高。
一、加强学习，不断提高思想业务素质。
“学海无涯，教无止境”，只有不断充电，才能维持教学的青春和活力。
所以，一直以来我都积极学习。
本学期，结合第八次课程改革，确立的学习重点是新课程标准及相关理论。
一学期来，我认真参加学校组织的新课程培训及各类学习讲座。
另外，我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准，以及相关的文章如《教育的转型与教师角色的转换》、《教师怎样与新课程同行》等。
通过学习新课程标准让自己树立先进的教学理念，也明确了今后教学努力的方向。
随着社会的发展，知识的更新，也催促着我不断学习。
平时有机会还通过技能培训、外出听课、开课等使自己在教育教学方面不断进步。
通过这些学习活动，不断充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。
二、求实创新，认真开展教学、教研工作教育教学是我们教师工作的首要任务。
本学期，我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足“用活新老教材，实践新理念。
”力求让我的美术教学更具特色，形成独具风格的教学模式，更好地体现素质教育的要求，提高美术教学质量。
2、教科研方面本学年加大
建筑艺术欣赏500字心得体会
体会）（一）一、读书心得的内容，一般可分为客观描述与主观批评。
客观描述的重点在於所描述的书及其作者，如该书的主题、大纲、范围以及依据该书对作者写作技巧所下的评语。
主观批评的重点则在於写读书心得者本身，即他对该书的反应与评价；对其主题的看法与认识。
二、 知之为知之，不知为不知。
三、一本书的读书心得，有许多可以发挥的地方，撰写时宜懂得藏拙，写知的部份，跳过不知的部份。
四、一本书的内容可能有五万字，一篇读书心得可能只有一千多字，当然无法面面兼顾，宜做重点发挥。
五、真正的写作，与考试写作有所不同，真正的写作通常是不限时地可以慢慢经营，不断构思、寻找资料、点滴累积。
六、 用纸或笔记本随时记下灵感与想法，逐次整理於电脑，用电脑写作。
主要写作方法 ：一、 化整为零：将一篇大文章拆成多个段落，变成在写多篇小文章。
例：高级中等学校图书馆运用全球资讯网的实务报告与心得感思与书为友，天长地久。
二、同类排比：不同书籍文章中的相关资料之排比运用。
三、化大为小：写读书心得不一定要对整本书的内容面面兼顾，可以选择熟悉的议题加以发挥。
《苦涩的成长》。
朱炎著。
尔雅。
民国七十三年19版。
这本书包括十篇文章，可称为给青年的十封信，十个主题，每个都有对象：爱、青春、火凤凰、挫折、孤独、怨尤、蛊惑、孝道、生活的艺术、人类的母亲，写读书心得的时候，可以先简略地进行整体概述，然后切入特定主题加以发挥，最后再拉回整体面加以结论。
读书心得写作的类型 ：读书报告的类型：一、感发型： 此为常见的读后感。
以个人的直觉，表明对该书的印象与感受。
或随兴抒发，或借题发挥。
不必面面俱到，但应观察深刻，文字灵活。
二、论述型： 贯穿全书，提纲挈领，析论该书之内容旨趣，以及结构技巧，并评鉴其价值、地位影响。
三、撷摘型： 摘引书中若干具有代表性之片段，夹叙夹议，藉以表彰该书之精神特质。
四、比较型： 将该书与同类著作作一比较，衡量其得失优劣。
五、源流型： 评介该书所涉级学科之渊源流变，然后具体剖析该书在该学术范围之创获贡献。
以上诸类型，可随需要交互使用，不必拘泥。
读书心得写作的重点内容 ：一、 引言：关於书籍本书、作者、或书中议题加以概述。
二、 纵向之历史性回顾：对此问题的前人研究的回顾与其存在的优劣点。
三、 横向之生活经验：可以与书籍内容相启发的。
四、 个人感思：谈谈你的个人心得，阐述你的主畏，对前人的褒贬等。
五、 结论：分析前人与你的研究后，提出几个问题，以及未来值得研究的方向。
写作程序 ：一、选定项目二、研拟初步大纲三、搜集资料四、 整理资料五、拟定详细大纲六、撰写读书心得
