乐学高考网课百度云可以分享给我吗
一、回归课本为主， 找准备考方向学生根据自己的丢分情况，找到适合自己的备考方向。
基础差的学生，最好层层追溯到自己学不好的根源。
无论哪个学科， 基本上都是按照教材层层关联的， 希望基础不好的同学以课本为主，配套练习课本后的练习题，以中等题、简单题为辅、 逐渐吃透课本，也渐渐提高信心。
只要把基础抓好， 那么考试时除了一些较难的题目， 基本上都可以凭借能力拿下，分数的高低仅剩下发挥的问题。
二、循序渐进，切忌急躁在复习的时候， 由于是以自己为主导， 有时候复习的版块和教学进度不同，当考试时会发现没有复习到的部分丢分严重。
导致成绩不高。
但是已经复习过的版块，却大多能够拿下。
这就是进步,不要因为用一时的分数高低做为衡量标准，复习要循序渐进，不要急躁。
复习就像修一 条坑坑洼洼的路， 每个坎坷都是障碍，我们只有认真的从起点开始，按照顺序慢慢推平。
哪怕前面依旧沟整，但是当你回头的时候，展现在你眼前的是一条康庄大道。
基本上， 如果纯做题的话， 1 -2个月时间就能把各科的试题从第一章节到最后一个章节摸得差不多。
三、合理利用作业试题、 试卷简单题、中等题一方面可以印证、检验自己的基础知识体系， 又一方面可以提升我们复习的信心。
在选择作业上，简单题、中等题尤其是概念理解应用题一 定要自己动手做，还要进行总结。
难题可以参考答案， 但要认真思考其中的步骤推导思想和转化思想，这些都是高考所考察的。
语文要充分利用试卷，其中的成语、病句要注重收集，文言文虚实词记得要摘录。
英语单词注意把正确选项带人念熟。
同时思考阅读、完型题是如何找到有效的原文信息，他们有何特点和提示点? 要这么去利用每一次作业和试卷，那么成绩将会短期内提高。
四、建立信心， 不计一时得失有些学生自认为自己是差生， 无可救药了。
但是事实上往往不是这样。
有些学生认为自己天生比别人笨， 不如别人聪明。
也许在某一方面上确实是有自身的缺陷，但是却忽略了自己的优势所在。
为了自己心中那份或许并不是十分确定的梦想，一定要打起精神。
前面也说过，考试不要记一时得失，而是要不断的总结归纳。
中等生，只要你不放弃，找到自己的缺陷，严格给自己定下复习要求并认真执行，获取600分，只需要2-3个月，就能达到。
学弟子规心得体会
就我个人的观点来看，欣赏和写作点诗词，能够充实我们的精神世界。
寄情托志，交流情感，从而获得审美的情趣。
我们作为年轻一代，不仅可以提高文化素质，而且可以陶冶情操。
对我们以后的人生道路也会受益匪浅。
欣赏古典诗词是一种艺术享受，亦是一种文化修养。
我觉得这几个月以来我忽然懂得了很多道理，在欣赏和创作诗词中猛然领悟到的。
我国上下五千年灿烂文化，值得看的真的是太多太多了。
她就像浩瀚的大海，而我们就像一叶扁舟，有很多的地方值得我们去探求；她又像一个万紫千红、绚烂夺目的万花园，任何人都不可能全部细细来品尝，但我们可以撷取其中最为绰约多姿、为后人传颂的名篇来吟诵。
我们不能仅仅局限于欣赏这个层次上。
在这个基础上，我们为何不试着练习写点诗词呢
古人云“诗言志”，即指诗是表达自己的志向和理想的；古人又云“诗缘情”，就是说诗是抒发内心情感的。
古典诗词又常常在非常凝炼的文字中以生动的形象寄寓非常深刻的哲理，表达作者对人生的思索和探求。
我们都是年轻人，我们有沸腾的生活，火热的激情，正可以利用古典诗词这种短小灵活的形式，抒发情怀，相互启迪。
纵观古代文化，许多传世名篇不一定都是专业诗人写的。
有很多无名的人亦能写出惊世之语。
比如南宋一位不知名的诗人林升，在京城临安邸馆的墙壁上题了一首诗，这首《题临安邸》很快就在社会上传播开来，并且流传至今，为大众所喜爱。
不用说，这首诗大家已经猜出来了。
全诗如下：“山外青山楼外楼，西湖歌舞几时休
暖风熏得游人醉，直把杭州作汴州。
”全诗只有四行，却有无限情意，耐人寻味，意在言外，含蓄不尽。
像林升这样的人还有很多。
在此不再多举。
诗是“心之歌”，是内心感情的自然流露，只要入了门径，人人都可以写出诗来，人人都可以作诗人；只是在艺术上在高低粗细之分。
写诗不是难事，写出好诗却不容易。
我建议，在练习写诗词这个问题上，我们可以通过互相切磋诗艺的途径，从而得到提高的成效。
下面就诗词立意、格律方面谈一下自己的感受。
我想一首诗，重在立意，“诗以意为主”，这是我国古典诗词创作的优良传统。
“意”，指的是诗词所集中表现的思想感情。
对于这个命题，古人有过很多论述。
《后汉书》中云：“常谓情志所托，当以意为主，以文传意。
以意为主，则其旨必见；以文传意，则其词不流；然后抽其芬芳，振其金石耳。
”清人王夫之在《姜斋诗话》中说：“无论诗歌与长行文字，俱以意为主。
意犹帅也，无帅之兵，谓之乌合。
”从此可见立意的重要性。
但是，我们创作诗词不能单单注重立意就可以了。
如果根本不讲格律，那就不必学写诗词了。
有人说：“尽信书不如无书。
”我说，如果不信书，不如不读书。
我想此和彼在某种程度上应该有相同之处。
所以，我们在写作诗词的同时，应该同时注重诗词的格律，简单说就是平仄了。
以七言绝句为例。
我觉得一首七言绝句，如果绝句中不出现平仄失对失粘，节拍字平仄不适合，每句三字尾为三平或三仄声，有孤平的句子，那这首绝句的格律已经注意得非常好了。
其他如七律、五绝和五律可以从此发散开。
不再多说。
总的来说，如果在注重立意的同时兼顾格律，那作品既有深远的境界，又富有音乐节奏美。
鱼和熊掌两者兼得，何乐而不为
好了，不再敲了，虽然输入法用的是王永民先生的极品五笔，但敲得还是有点累，想休息了。
只是不知道各位诗友在学习古典诗词的过程中，又有什么心得体会呢
又是否愿意与我共同分享呢
乐学高考里面的李政老师到底有多厉害
我是四川学子，高二的时候化学成绩满分100我只有不到50分，选择题永远做不对，实验从来都是伤痛，后来用了乐学高考，听了李政老师的课，最后的高考成绩我化学单科86，提高了一倍左右，所以我觉得我十分有必要来说说。
记得是乐学高考是我用了许许多多的网课应用后最终选择使用的，因为我化学是最差的，所以我就着重听化学部分。
第一次打开的就是李政老师的课程，我一听就觉得特别有意思，把知识点化为口诀的教学方式也很有新意，一下子感觉就找到了，好感度直线上升。
后来又开始听李政老师的其他课程，最后就盯着李政老师的课听，一天不停李政老师的课就浑身难受，这也算侧面激励了我好好学习化学的动力吧，想象着也要变得像他一样优秀，知识渊博，仿佛随便说一句话就是一个知识点，当然我心中的好老师也是这个形象的，幽默不失分寸。
我的基础底子很薄弱，所以平时的压力就很大，但就凭着撑下来全靠一口气，和乐学上李政老师的课，我始终没有放弃化学这一门科目。
不知道有什么魔力，课程跟着跟着就没那么浮躁了。
我以前没怎么听过网课，第一次听就遇上个不错的，很幸运。
记得有一道化学的有机推断题，极其复杂繁琐，我死活找不到突破口，李政老师只是提点了一个倒推，我立马醍醐灌顶，解题就显得特别的从容、轻松。
最后想说，不管老师本身有多优秀，能不能考好还是看本身的努力的程度，问清楚自己想要什么，网课什么的只是工具，怎么用它才是关键。
很感谢李政老师拯救了我的化学。
好学与乐学
好学与乐学 老师说：“肯学是根本，好学是关键，乐学是一种境界。
”显而易见，好学与乐学是最重要的。
身为学生，学习是我们的职业。
我们有很强的自尊心，我们不想寄人篱下，我们想高高在上；我们不想碌碌无为，我们想做自己想做的事情；我们不想被父母强聒不舍，我们要我们的自由。
我们知道，只有当我们自己能够独立生活的时候，父母才会对我们少一份约束。
如今，只有知识能够改变我们，它能够让我们更好的在社会上立足，可见，学习是一种神圣的职业，知识改变着我们的命运。
这也就阐述了学习的必要性。
孔子说：“由，诲汝知之乎
知之为知之，不知为不知，是知也。
”理至易明，对于某个事理，知道就是知道，不知道就是不知道，这才是明智的。
反之，那些不懂装懂的人则是虚伪的蠢的。
我们崇尚真诚，那何不做一个知之为知之，不知为不知的人
面对一个问题，弄不懂就要不耻下问，即使弄懂了，也要再三思考。
孙子说：“三人行，必有我师焉，择其善者而从之，其不善者而改之。
”是的，我们要善于学习他人的长处，克服自己的短处。
见贤思齐，见不贤而内自省也。
这就是好学的两大体现：一是不耻下问，二是取长补短。
怎样才能学到一种境界呢
孔子说：“学而时习之，不亦说乎
”学习了知识，然后按照一定的时间温习它，不也是很愉快吗
”我想，这大概就是一种境界——在温习中，寻找快乐
梁启超说：“凡业都是有趣味的，只要你肯继续做下去，趣味自然会发生。
”学习是一种职业，所以，这句话也同样可以启示我们，我们孜孜不倦，学而不厌，久而久之，乐趣自在其中。
为什么我会这么信任这一句话呢
孔子生平说道：“其为人也，发愤忘食，乐以忘忧，不知老之将至云尔。
”我相信孔子这一前辈，他用自己的一生创造了那么多让人受益无穷的哲理，我有怎能不去不佩服他
倘若学习是一棵树，那么，持之以恒应该是树根，一棵树失去了根，又怎能存活
可见，学习与坚持有着密不可分的关系，因为坚持，学习才到了一种境界。
好学是一种品质，乐学是一种趣味。
因为有了好学，才能乐学；因为想要到达一种境界，所以要不断的好学。
毛冉事件读后感或者心得体会
2014年的浙江儿童文学年会开了两天。
第一天是评论家们、作家们的讲座。
第二天是分组讨论。
共分三大组，创作组、理论组、出版组。
盛大的年会可谓紧锣密鼓、精彩纷呈。
在分组讨论中，一位老先生用余杭话发言，台湾作家管家琪老师说听不懂。
这时候，着小碎花裙子的婴音老师笑吟吟地站起身来，来到老先生边上，逐字逐句地翻译给我们听。
婴音老师说，他说得很好的，不翻译出来太可惜了。
这也成为温暖年会的亮色花絮之一。
也是在年会上，得遇婴音老师的新书——繁星春水冰心奖大奖系列之《少年川川的故乡》。
拿回家的时候，我家那位四年级的小学生，催促我：“妈妈，妈妈，你快点读。
读完了，给我读
”之前，他读了好几遍婴音老师的《天天都有麻烦事》，一遍遍读，一遍遍乐。
他小小的内心已然升腾起美好的阅读体验。
这使我看到作家与读者之间那一种妙不可言的呼应，是作家的作品点亮了读者的心，读者的痴迷又激发了作家的创造。
而小读者那般纯真无邪，更需得大作家的书写柔曼而轻盈，温婉而清新。
儿童文学作品更像是母乳与母爱，或者说有着同等非凡的意义，是孩子断奶之后的精神食粮，汩汩而甜蜜。
即至翻开《少年川川的故乡》，这样的气息便是扑面而来的了。
“下雪了。
校园里漫天飞舞着白蝴蝶，蝴蝶们很淘气，一飞下来就不知躲到哪儿去不见了，后面的只好下来寻找。
”“这里原本绿茸茸的草都枯黄了，挂着霜的红叶在冷风中摇摇摆摆，不时飞下一两片到湖中去。
月光洒在湖水上面，满湖都是闪闪发光的碎银，湖水显得清冷。
”（《罗老师的月亮》）“在水中，她看到几条小鱼，游进一朵桃红色的云中去。
在云的旁边，有一个扎小辫的人影，流动的水把人影拉长了。
”“月亮升起来了，又圆又大，银光满地，一丛丛的竹影随着山风轻轻摇曳。
还没到秋天，金铃子已经像铃铛那样好听地叫了。
纺织娘一个劲地催着它的同伴，织——织——草丛中、竹林里的流萤，飞舞得像蓝色的小精灵，闪闪烁烁，此起彼落。
”（《葱灯》）“玉潭水碧清碧清，从一个小小的缺口流下，冲击着石墩子，发出叮咚声。
四周有密匝匝的树林，一种雾似的水汽弥漫在林子中，看上去很像一首朦胧诗。
”《聪明爸爸》“要过小溪了，碧绿的丝绸般的光滑的溪水，厚厚实实的石墩子立在水中，我们就像青蛙般跳过去。
”“晚霞把溪水染得绚丽无比，溪水又把晚霞洗得光彩夺目。
”（《我不明白……》）“树叶上的露珠，滚着滚着，‘啪’地滴在我们的头发上，我们顶了一头的小珍珠。
”（《我是女孩》）像这样诗意叮咚又童趣俏皮的句子我都当宝贝似的用铅笔淡淡地圈点起来了。
轮到我们家小学生读的时候，来亮一亮他的眼睛，润一润他的心灵。
这样的语言与孩子清亮的眸子、长长的睫毛、柔嫩的肌肤，有多么般配
在婴音老师的小说里，不止是这样的小诗意，她甚至是相当的罗曼蒂克，带着哲学的思考和心理学的深刻含义。
在《罗老师的月亮》中，清丽而纯真的金贞子分明是爱上了帅气又开明的罗老师。
嗯，这样的“罗老师”我也爱过的。
为什么不呢
罗老师像一轮月亮，盛开着少年们最初的梦想，也抚慰了他们内心浩瀚无边的莫名的荒凉。
在《葱灯》里，一位名叫陈牛奶的乡村少年，他竟懂得把萤火虫放进粗且长的葱管里做葱灯，亮闪闪的葱灯，映红了乡村的一个个夜晚。
在《我是女孩》中，青春期少女揽镜自照，为互有好感的男女同学传递纸条，扑闪扑闪地流眼泪，睡不着。
这些这些，我都有过啊。
点点滴滴都是昨天而已。
婴音老师便是要为少男少女代言的了，那么真实不欺又善解人意。
尤其在《变色口红》中，那样自由到不羁，美到不可方物的“清澈如水的大眼睛，就像电影演员宋佳那样的”主人公，她涂着变色口红，抽着女烟，她穿着黑色绸旗袍，她是要与人探讨存在主义，探讨萨特的。
“追问”“洞察”“主观性”“我喜欢自由”这样的字眼躲藏在小说中，给作品添上了浪漫主义的气息或者说某种贵族气。
这当然与婴音老师一出生就浸染于文学世家、书香门第是分不开的。
还有《我是女孩》中，那一位陪伴着女儿成长，在女儿青春期的微妙而动荡的心理过程之中始终耐心聆听并温和地解析的聪慧的母亲，也一定有着同为儿童文学作家的婴音老师的母亲的影子。
婴音老师笔下的孩子都不是什么乖孩子，他们调皮又淘气，还常常惹是生非。
他们出点子，想办法，用孩子的智慧打败了那位全知全能不把孩子放眼里的“聪明爸爸”。
（《聪明爸爸》）还有那位“不可救药分子”“不安分的孩子”“疯疯癫癫的丫头”搅乱了姐姐的约会，多么令姐姐难堪啊。
但她心里想的是：姐姐谈两个男朋友是为了不想在一棵树上吊死。
难道姐姐想在两棵树上试试能不能吊死
（《变色口红》）更别提那位想要给初来乍到的小菊老师一点颜色看看的捣蛋鬼陈牛奶了。
（《葱灯》）但他们又是多么活泼可爱啊。
面对罗老师的离去，他们哭了。
（《罗老师的月亮》）偏偏这么恶作剧的陈牛奶，他会做葱灯。
他每天做一盏葱灯挂在小菊老师的窗前。
（《葱灯》）这是一群活生生的，让你的心柔起来软下来的孩子。
他们多么真实，一个个都是独一个，这一个。
我想，读到这些片段的我家那位喜欢把奶声奶气解释为“奶奶生气”，把奇葩解释为“其他人都趴下”的小学生，一定又是要看得笑出声来，引起共鸣的了。
在轻松愉悦的同时，让我看得渐渐重起来的是作品中所包含着的温情的触摸与人文的关照。
《葱灯》让我想起冰心的《小桔灯》，同样的光亮，同样的温暖。
“用教育来帮助山村扶贫”的师范毕业生小菊，她扎着22岁的小辫子，泛着理想主义的神圣光辉。
她有“笑”病，但凡碰到一点好玩的事情，就会抑制不住地笑个不停。
她的乐观和坚强使得她悦纳了山村孩子的捣蛋，山村教学的艰难。
她像一管葱灯照亮了乡村孩子的未来。
而《少年川川的故乡》更把温情的目光投向了城市打工者的孩子身上。
他们远离故土，是城市的边缘人群。
他们生来没有故乡，但时时想念故乡。
但他们并不自卑也不怯懦，至少少年川川是阳光的，骄傲的。
他凭着自己的努力加入学校足球队，他和同学们不卑不亢地相处。
早熟懂事的他有着与生俱来的乡愁。
他从来没有见过故乡，但他深深懂得“一个人怎么可以没有故乡
没有故乡就是没有根、没有魂灵啊”。
他从三舅的嘴里听到故乡，从与小牙的视频聊天里看见故乡，从课堂上鲁迅的《故乡》中明白小牙就是他的“闰土”，在汪峰的《北京，北京》的歌声中体会到漂泊感和沧桑味。
外来打工者在城市打拼的艰难、困苦，打工者子弟的坚强、可爱、乐于助人，都引起我们深深的思索。
少年梁清川，他时时在自己小小的精神世界里望着故乡，望着归乡的路。
而我们是否想到应该腾出一些空间来安放他们的故乡，那也是我们人类共同的故乡。
一盏闪烁的葱灯里面映照出来的其实是微弱的光芒，但那里面蕴藏着的是怎样一个敞亮的故乡。
这也让我想起这一次儿童文学年会的主题——“新常态下的浙江儿童文学”。
新常态是什么意思呢
新常态之“新”,意味着不同以往;新常态之“常”,意味着一如既往。
常态是永恒的，而我们的挑战是要从旧的经典中翻出新的篇章。
从这个角度来看，婴音老师的作品又是新颖而时尚的。
就像乡愁是个旧主题，而别一样的时代有别一样的乡愁。
就像此时的我，捧着书看的间歇之中，在这个我们共同的美丽的他乡的阳台上，我眯着眼望向了几十米之外的钱塘江。
我不禁也想起了只是在少年时期跟我有关的地理上并不遥远而心理上却渐渐陌生的故乡。
一幅幅画面跳脱出来，闪烁了有一些时候。
我听见自己说：多好啊，原来我也曾少年，原来我也有故乡。
茶艺学习心得
中国人视道为体系完整的思想学说，是宇宙、人生的法则、规律，所以，中国人不轻易言道，不像日本茶有茶道，花有花道，香有香道，剑有剑道，链摔跤搏击也有柔道、跆拳道。
在中国饮食、玩乐诸活动中能升华为“道”的只有茶道。
第一节 什么是茶道 茶道属于东方文化。
东方文化与西方文化的不同，在于东方文化往往没有一个科学的、准确的定义，而要靠个人凭借自己的悟性去贴近它、理解它。
早在我国唐代就有了“茶道”这个词，例如，《封氏闻见记》中：“又因鸿渐之论，广润色之，于是茶道大行。
”唐代刘贞亮在饮茶十德中也明确提出：“以茶可行道，以茶可雅志。
”尽管“茶道”这个次从唐代至今已使用了一千多年，但至今在《新华辞典》、《辞海》、《词源》等工具书中均无此词条。
那么，什么是茶道呢
一、日本对茶道的解释 日本人把茶道是位日本文化的结晶，也是日本文化的代表。
近几百年来，在日本致力于茶道研究的人层出不穷，在长期实践的基础上，近几年才开始有学者给茶道下定义。
1977年，谷川激三先生在《茶道的美学》一书中，将茶道定义为：以身体动作作为媒介而演出的艺术。
它包含了艺术的因素、社交因素、礼仪因素和修行因素等四个因素。
久松真一先生则认为：茶道文化是以吃茶为契机的综合文化体系，它具有综合性、统一性、包容性。
其中有艺术、道德、哲学、宗教以及文化的各个方面，其内核是禅。
熊仓功夫先生从历史学的角度提出：茶道是一种室内艺能。
艺能使人本文化独有的一个艺术群，它通过人体的修炼达到人陶冶情操完善人格的目的。
人本茶汤文化研究会仓泽行洋先生则主张：茶道十一深远的哲理为思想背景，综合生活文化，是东方文化之精华。
他还认为，“道是通向彻悟人生之路，茶道是至心之路，又是心至茶之路。
面对博大精深的茶道文化，如何给茶道下定义，可难为了日本学者。
二、我国学者对茶道的解释 受老子：“道可道，非常道。
名可名，非常名”的思想影响，“茶道”一词从使用以来，历代茶人都没有给他下过一个准确的定义。
直到近年对茶道见仁见智的解释才热闹起来。
吴觉农先生认为：茶道是“把茶视为珍贵、高尚的饮料，因茶是一种精神上的享受，是一种艺术，或是一种修身养性的手段。
” 庄晚芳先生认为：茶道是一种通过饮茶的方式，对人民进行礼法教育、道德修养的一种仪式。
庄晚芳先生还归纳出中国茶道的基本精神为：“廉、美、和、敬”他解释说：“廉俭育德、美真廉乐、合诚处世、敬爱为人。
” 陈香白先生认为：中国茶道包含茶艺、茶德、茶礼、茶理、茶情、茶学说、茶道引导七种义理，中国茶道精神的核心是和。
中国茶道就是通过茶是过程，引导个体在美的享受过程中走向完成品格修养以实现全人类和谐安乐之道。
陈香白先生德茶道理论可简称为：“七艺一心”。
周作人先生则说得比较随意，他对茶道的理解为：“茶道的意思，用平凡的话来说，可以称作为忙里偷闲，苦中作乐，在不完全现实中享受一点美与和谐，在刹那间体会永久。
” 台湾学者刘汉介先生提出：“所谓茶道是指品茗的方法与意境。
” 其实，给茶道下定义是件费力不讨好的事。
茶道文化的本身特点正是老子所说的：“道可道，非常道。
名可名，非常名”同时，佛教也认为：“道由心悟”如果一定要给茶道下一个定义，把茶道作为一个固定的、僵化的概念，反倒失去了茶道的神秘感，同时也限制了茶人的想象力，淡化了通过用心灵去悟道时产生的玄妙感觉。
用心灵去悟茶道的玄妙感受，好比是“月印千江水，千江月不同。
”有的“浮光耀金”有的“静影沉壁”有的“江清月近人”，有的“水浅鱼读月”，有的“月穿江底水无痕”，有的“江云有影月含羞”，有的“冷月无声蛙自语”，有的“清江明水露禅心”。
有的“疏枝横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。
”有的则“雨暗苍江晚来清，白云明月露全真。
”月之一轮，映像各异。
“茶道”如月，人心如江，在各个茶人的心中对茶道自有不同的美妙感受。
-------------------------------------------------------------------------------- -- 作者：依依不舍 -- 发布时间：2005-4-12 0:57:37 -- 第二节 中国茶道“四谛” 中国人的民族特性是崇尚自然，朴实谦和，不重形式。
饮茶也是这样，不像日本茶道具有严格的仪式和浓厚的宗教色彩。
但茶道毕竟不同于一般的饮茶。
在中国饮茶分为两类，一类是“混饮”，即在茶中加盐、加糖、加奶或葱、桔皮、薄荷、桂元、红枣，根据个人的口味嗜好，爱怎么喝就怎么喝。
另一类是“清饮”即在茶中不加入任何有损茶本味与真香的配料，单单用开水泡茶来喝。
“清饮”又可分为四个层次。
将茶当饮料解渴，大碗海喝，称之为“喝茶”。
如果注重茶的色香味，讲究水质茶具，喝的时候又能细细品味，，可称之为“品茶”。
如果讲究环境、气氛、音乐、冲泡技巧及人际关系等，则可称之为“茶艺”。
而在茶事活动中融入哲理、伦理、道德，通过品茗来修身养性、陶冶情操、品位人生、参禅悟道，达到精神上的享受和人格上的澡雪，这在世中国饮茶的最高境界——茶道。
茶道不同于茶艺，它不但讲求表现形式，而且注重精神内涵。
什么是茶道的精神内涵呢
日本学者把茶道的基本精神归纳为“和、敬、清、寂”。
茶为茶道的四谛、四则、四规。
“和”不仅强调主人对客人要和气，客人与茶事活动也要和谐。
“敬”表示相互承认，相互尊重，并作到上下有别，有礼有节。
“清”是要求人、茶具、环境都必须清洁、清爽、清楚，不能有丝毫的马虎。
“寂”是指整个的茶事活动要安静、神情要庄重、主人与客人都是怀着严肃的态度，不苟言笑地完成整个茶事活动。
日本的“和、敬、清、寂”的四谛史创于村田珠光，400多年来一直是日本茶人的行为准则。
中国茶道的基本精神是什么呢
台湾中华茶艺协会第二届大会通过的茶艺基本精神是“ 清、敬、怡、真”台湾教授吴振铎解释：“清”是指“情洁”、“清廉”、“清静”、“清寂”。
茶艺的真谛不仅要求事物外表之清，更需要心境清寂、宁静、明廉、知耻。
“敬”是万物之本，敬乃尊重他人，对己谨慎。
“怡”是欢乐怡悦。
“真”是真理之真，真知之真。
饮茶的真谛，在于启发智慧与良知，诗人生活的淡泊明志、俭德行事。
臻于真、善、美的境界。
2.我国大陆学者对茶道的基本精神有不同的理解，其中最具代表性的事茶业界泰斗庄晚芳教授提出的“廉、美、和、敬”。
庄老解释为：“廉俭育德，美真康乐，和诚处世，敬爱为人。
” 3.“武夷山茶痴”林治先生认为“和、静、怡、真”应作为中国茶道的四谛。
因为，“和”是中国这茶道哲学思想的核心，事茶道的灵魂。
“静”是中国茶道修习的不二法门。
“怡”是中国茶道修习实践中的心灵感受。
“真”是中国茶道终极追求。
一、“和”中国这茶道哲学思想的核心 “和”是儒、佛、道三教共通的哲学理念。
茶道追求的“和”源于《周易》中的“保合大和”“保合大和”的意思指实践万物皆有阴阳两要素构成，阴阳协调，保全大和之元气以普利万物才是人间真道。
陆羽在《茶经》中对此论述的很明白。
惜墨如金的陆羽不惜佣金二百五十个字来描述它设计的风炉。
指出，风炉用铁铸从“金”；放置在地上从“土”；炉中烧的木炭从“木”木炭燃烧从“火”；风炉上煮的茶汤从“水”。
煮茶的过程就是金木水火土悟心相生相克并达到和谐平衡的过程。
可见五行调和等理念是茶道的哲学基础。
儒家从“大和”的哲学理念中推出“中庸之道”的中和思想。
在儒家眼里和是中，和是度，和是宜，和是当，和是一切恰到好处，无过亦无不及。
儒家对和的诠释，在茶是活动中表现得淋漓尽致。
在泡茶时，表现为“酸甜苦涩调太和，掌握迟速量适中”的中庸之美。
在待客是表现为“奉茶为礼尊长者，备茶浓意表浓情”的明礼之伦。
在饮茶过程中表现为“饮罢佳茗方知深，赞叹此乃草中英”的谦和之礼。
在品茗的环境与心境方面表现为“普事故雅去虚华，宁静致远隐沉毅”的俭德之行。
-------------------------------------------------------------------------------- -- 作者：依依不舍 -- 发布时间：2005-4-12 0:58:11 -- 第二节 中国茶道“四谛” 中国人的民族特性是崇尚自然，朴实谦和，不重形式。
饮茶也是这样，不像日本茶道具有严格的仪式和浓厚的宗教色彩。
但茶道毕竟不同于一般的饮茶。
在中国饮茶分为两类，一类是“混饮”，即在茶中加盐、加糖、加奶或葱、桔皮、薄荷、桂元、红枣，根据个人的口味嗜好，爱怎么喝就怎么喝。
另一类是“清饮”即在茶中不加入任何有损茶本味与真香的配料，单单用开水泡茶来喝。
“清饮”又可分为四个层次。
将茶当饮料解渴，大碗海喝，称之为“喝茶”。
如果注重茶的色香味，讲究水质茶具，喝的时候又能细细品味，，可称之为“品茶”。
如果讲究环境、气氛、音乐、冲泡技巧及人际关系等，则可称之为“茶艺”。
而在茶事活动中融入哲理、伦理、道德，通过品茗来修身养性、陶冶情操、品位人生、参禅悟道，达到精神上的享受和人格上的澡雪，这在世中国饮茶的最高境界——茶道。
茶道不同于茶艺，它不但讲求表现形式，而且注重精神内涵。
什么是茶道的精神内涵呢
日本学者把茶道的基本精神归纳为“和、敬、清、寂”。
茶为茶道的四谛、四则、四规。
“和”不仅强调主人对客人要和气，客人与茶事活动也要和谐。
“敬”表示相互承认，相互尊重，并作到上下有别，有礼有节。
“清”是要求人、茶具、环境都必须清洁、清爽、清楚，不能有丝毫的马虎。
“寂”是指整个的茶事活动要安静、神情要庄重、主人与客人都是怀着严肃的态度，不苟言笑地完成整个茶事活动。
日本的“和、敬、清、寂”的四谛史创于村田珠光，400多年来一直是日本茶人的行为准则。
中国茶道的基本精神是什么呢
台湾中华茶艺协会第二届大会通过的茶艺基本精神是“ 清、敬、怡、真”台湾教授吴振铎解释：“清”是指“情洁”、“清廉”、“清静”、“清寂”。
茶艺的真谛不仅要求事物外表之清，更需要心境清寂、宁静、明廉、知耻。
“敬”是万物之本，敬乃尊重他人，对己谨慎。
“怡”是欢乐怡悦。
“真”是真理之真，真知之真。
饮茶的真谛，在于启发智慧与良知，诗人生活的淡泊明志、俭德行事。
臻于真、善、美的境界。
2.我国大陆学者对茶道的基本精神有不同的理解，其中最具代表性的事茶业界泰斗庄晚芳教授提出的“廉、美、和、敬”。
庄老解释为：“廉俭育德，美真康乐，和诚处世，敬爱为人。
” 3.“武夷山茶痴”林治先生认为“和、静、怡、真”应作为中国茶道的四谛。
因为，“和”是中国这茶道哲学思想的核心，事茶道的灵魂。
“静”是中国茶道修习的不二法门。
“怡”是中国茶道修习实践中的心灵感受。
“真”是中国茶道终极追求。
一、“和”中国这茶道哲学思想的核心 “和”是儒、佛、道三教共通的哲学理念。
茶道追求的“和”源于《周易》中的“保合大和”“保合大和”的意思指实践万物皆有阴阳两要素构成，阴阳协调，保全大和之元气以普利万物才是人间真道。
陆羽在《茶经》中对此论述的很明白。
惜墨如金的陆羽不惜佣金二百五十个字来描述它设计的风炉。
指出，风炉用铁铸从“金”；放置在地上从“土”；炉中烧的木炭从“木”木炭燃烧从“火”；风炉上煮的茶汤从“水”。
煮茶的过程就是金木水火土悟心相生相克并达到和谐平衡的过程。
可见五行调和等理念是茶道的哲学基础。
儒家从“大和”的哲学理念中推出“中庸之道”的中和思想。
在儒家眼里和是中，和是度，和是宜，和是当，和是一切恰到好处，无过亦无不及。
儒家对和的诠释，在茶是活动中表现得淋漓尽致。
在泡茶时，表现为“酸甜苦涩调太和，掌握迟速量适中”的中庸之美。
在待客是表现为“奉茶为礼尊长者，备茶浓意表浓情”的明礼之伦。
在饮茶过程中表现为“饮罢佳茗方知深，赞叹此乃草中英”的谦和之礼。
在品茗的环境与心境方面表现为“普事故雅去虚华，宁静致远隐沉毅”的俭德之行。
-------------------------------------------------------------------------------- -- 作者：依依不舍 -- 发布时间：2005-4-12 1:01:03 -- 二、“静”中国茶道修习的必由之径 中国茶道是修身养性，追寻自我之道。
静是中国茶道修习的必由途径。
如何从小小的茶壶中去体悟宇宙的奥秘
如何从淡淡的茶汤中去品位人生
如何在茶事活动中明心见性
如何通过茶道的修习来澡雪精神，锻炼人格，超越自我
答案只有一个——静。
老子说：“至虚极，守静笃，万物并作，吾以观其复。
夫物芸芸，各复归其根。
归根曰静，静曰复命。
”庄子说：“水静则明烛须眉，平中准，大匠取法焉。
水静伏明，而况精神。
圣人之心，静，天地之鉴也，万物之镜。
”老子和庄子所启示的“虚静观复法”是人们明心见性，洞察自然，反观自我，体悟道德的无上妙法。
道家的“虚静观复法”在中国的茶道中演化为“茶须静品”的理论实践。
宋徽宗赵佶在《大观茶论》中写道：“茶之为物，……冲淡闲洁，韵高致静。
”徐祯卿《秋夜试茶》诗云： 静院凉生冷烛花，风吹翠竹月光华。
闷来无伴倾云液，铜叶闲尝字笋茶。
梅妻鹤子的林逋在《尝茶次寄越僧灵皎》的诗中云： 白云南风雨枪新，腻绿长鲜谷雨春。
静试却如湖上雪，对尝兼忆剡中人。
诗中无一静字，但意境却幽极静笃。
戴昺的《赏茶》诗： 自汲香泉带落花，漫烧石鼎试新茶。
绿阴天气闲庭院，卧听黄蜂报晚衙。
连黄蜂飞动的声音都清晰可闻，可见虚静至极。
“卧听黄蜂报晚衙”真可与王维的“蝉噪林欲静，鸟鸣山更幽”相比美。
苏东坡在《汲江煎茶》诗中写道： 活水还须活火烹，自临钓石汲深清。
大瓢贮月归春瓮，小勺分江入夜瓶。
雪乳已翻煎处脚，松风忽作写时声。
枯肠未易禁散碗，卧听山城长短更。
生动描写了苏东坡在幽静的月夜临江汲水煎茶品茶的妙趣，堪称描写茶境虚静清幽的千古绝唱。
中国茶道正是通过茶事创造一种宁静的氛围和一个空灵虚静的心境，当茶的清香静静地浸润你的心田和肺腑的每一个角落的时候，你的心灵便在虚静中显得空明，你的精神便在虚静升华净化，你将在虚静中与大自然融涵玄会，达到“天人和一”的“天乐”境界。
得一静字，便可洞察万物、道铜天地、思如风云，心中常乐，且可成为男儿中之豪情。
道家主静，儒家主静，佛教更主静。
我们常说：“禅茶一味”。
在茶道中以静为本，以静为美的诗句还很多，唐代皇甫曾的《陆鸿渐采茶相遇》云： 千峰待逋客，香茗复丛生。
采摘知深处，烟霞羡独行。
幽期山寺远，野饭石泉清。
寂寂燃灯夜，相思一磐声。
这首诗写的是境之静。
宋代杜小山有诗云： 寒夜客来茶当酒，竹炉汤沸火初红。
寻常一样窗前月，才有梅花便不同。
写的是夜之静。
清代郑板桥诗云： 不风不雨正清和，翠竹亭亭好节柯。
最爱晚凉佳客至，一壶新茗泡松萝。
写的是心之静。
在茶道中，静与美常相得益彰。
古往今来，无论是羽士还是高僧或儒生，都殊途同归地把“静”作为茶道修习的必经大道。
因为静则明，静则虚，静可虚怀若谷，静课内敛含藏，静可洞察明激，体道入微。
可以说：“欲达茶道通玄境，除却静字无妙法”。
-------------------------------------------------------------------------------- -- 作者：依依不舍 -- 发布时间：2005-4-12 1:10:27 -- 三、“怡”中国茶道中茶人的身心享受 “怡”者和悦、愉快之意。
中国茶道是雅俗共赏之道，它体现于平常的日常生活之中，它不讲形式，不拘一格。
突出体现了道家“自恣以适己”的随意性。
同时，不同地位、不同信仰、不同文化层次的人对茶道由不同的追求。
。
历史上王公贵族讲茶道，他们中在“茶之珍”，意在炫耀权势，夸示富贵，附庸风雅。
文人学士讲茶道重在“茶之韵”，托物寄怀，激扬文思，交朋结友。
佛家讲茶道重在“茶之德”意在去困提神，参禅悟道，间性成佛。
道家讲茶道，重在“茶之功”，意在品茗养生，保生尽年，羽化成仙。
普通老百姓讲茶道，重在“茶之味”，意在去腥除腻，涤烦解渴，享受人生。
无论什么人都可以在茶事活动中取得生理上的快感和精神上的畅适。
参与中国茶道，可抚琴歌舞，可吟诗作画，可观月赏花，可论经对弈，可独对山水，亦可以翠娥捧瓯，可潜心读《易》，亦可置酒助兴。
儒生可“怡情悦性”，羽士可“怡情养生”，僧人可“怡然自得”。
中国茶道的这种怡悦性，使得它有极广泛的群众基础，这种怡悦性也正是中国茶道区别于强调“清寂”的日本茶道的根本标志之一。
-------------------------------------------------------------------------------- -- 作者：依依不舍 -- 发布时间：2005-4-12 1:12:04 -- 四、“真”中国茶道的终极追求 中国人不轻易言“道”，而一旦论道，则比执著于“道”，追求于“真”。
“真”是中国茶道的起点也是中国茶道的终极追求。
中国茶道在从事茶事时所讲究的“真”，不仅包括茶应是真茶、真香、真味；环境最好是真山真水；挂的字画最好是名家名人的真迹；用的器具最好是真竹、真木、真陶、真瓷，还包含了对人要真心，敬客要真情，说话要真诚，新静要真闲。
茶是活动的每一个环节都要认真，每一个环节都要求真。
中国茶道追求的“真”由三重含义。
1.追求道之真，即通过茶事活动追求对“道”的真切体悟，达到修身养性，品味人生之目的。
2.追求情之真，即通过品茗述怀，使茶友之间的真情得以发展，达到茶人之间互见真心的境界。
3.追求性之真，即在品茗过程中，真正放松自己，在无我的境界中去放飞自己的心灵，放牧自己的天性，达到“全性葆真”。
爱护生命，珍惜声明，让自己的身心都更健康，更畅适，让自己的一生过得更真实，做到“日日是好日”，这是中国茶道的追求的最高层次。
谁有《西游记》1～100回每一回的心得体会。
（一回80字左右）
十个，还要具体，你以为这是什么地方
给你提供以下内容参考。
竹林七贤指的是三国时期曹魏正始年间(240-249)，嵇康、阮籍、山涛、向秀、刘伶、王戎及阮咸七人，先有七贤之称。
因常在当时的山阳县(今修武一带)竹林之下，喝酒、纵歌，肆意酣畅，世谓七贤，后与地名竹林合称。
对此王晓毅先生在《竹林七贤考》(《历史研究》,2001年第5期)一文中，通过检索佛教经典《大正藏》的相关译名，认为“竹林”系东晋士人附会佛教经典的观点值得商榷。
韩格平先生在《竹林七贤名义考辨》(《文学遗产》,2003年第2期)一文中也认为，“竹林七贤”的命名与僧徒解经的格义是完全不同的事物，“格义”之说不足为信③卫绍生在《竹林七贤若干问题考辨》(《中州学刊》,1999年第5期)一文中指出，“竹林”应该在七贤的中心人物嵇康的寓居地山阳县。
竹林七贤的作品基本上继承了建安文学的精神，但由于当时的血腥统治，作家不能直抒胸臆，所以不得不采用比兴、象征、神话等手法，隐晦曲折地表达自己的思想感情。
他们一直受人们敬重。
竹林七贤是指魏末晋初的七位名士：阮籍、嵇康、山涛、刘伶、阮咸、向秀、王戎。
活动区域在当时的山阳县，今河南辉县西北一带。
《晋书·嵇康传》：嵇康居山阳，“所与神交者惟陈留阮籍、河内山涛，豫其流者河内向秀、沛国刘伶、籍兄子咸、琅邪王戎，遂为竹林之游，世所谓‘竹林七贤’也。
”南朝宋刘义庆《世说新语·任诞》说他们“陈留阮籍、谯国嵇康、河内山涛，三人年皆相比，康年少亚之。
预此契者：沛国刘伶、陈留阮咸、河内向秀。
琅邪王戎。
七人常集于竹林之下，肆意酣畅，故世谓竹林七贤。
七人是当时玄学的代表人物，虽然他们的思想倾向不同。
嵇康、阮籍、刘伶、阮咸始终主张老庄之学，“越名教而任自然”，山涛、王戎则好老庄而杂以儒术，向秀则主张名教与自然合一。
他们在生活上不拘礼法，清静无为，聚众在竹林喝酒，纵歌。
作品揭露和讽刺司马朝廷的虚伪。
在政治态度上的分歧比较明显。
嵇康、阮籍、刘伶等仕魏而对执掌大权、已成取代之势的司马氏集团持不合作态度。
向秀在嵇康被害后被迫出仕。
阮咸入晋曾为散骑侍郎，但不为司马炎所重。
山涛起先“隐身自晦”，但40岁后出仕，投靠司马师，历任尚书吏部郎、侍中、司徒等，成为司马氏政权的高官。
王戎为人鄙吝，功名心最盛，入晋后长期为侍中、吏部尚书、司徒等，历仕晋武帝、晋惠帝两朝，在八王之乱中，仍优游暇豫，不失其位。
竹林七贤的不合作态度为司马氏朝廷所不容，最后分崩离析：阮籍、刘伶、嵇康对司马朝廷不合作，嵇康被杀害，阮籍佯狂避世。
王戎、山涛则投靠司马朝廷，竹林七贤最后各散西东。
竹林七贤之名的由来，学界存在争议。
东晋孙盛《魏氏春秋》文云：“（嵇）康寓居河内之山阳县（今河南省焦作市东），与之游者，未尝见其喜愠之色。
与陈留阮籍，河内山涛，河内向秀，籍兄子咸，琅邪王戎，沛人刘伶相与友善，游于竹林，号为七贤。
”一般认为“竹林七贤”之名与“集于竹林之下”的竹林之游有关。
传统说法认为“竹林”位于嵇康在山阳的寓所附近。
嵇康与其好友山涛、阮籍以及竹林七贤中的其他四位常在其间畅饮聚会，因而时人称之为“竹林七贤”。
这种说法见于《晋书·嵇康传》及《世说新语·任诞》竹林七贤条。
陈寅恪认为，“竹林七贤”的活动地方实际上并没有产“竹林”，竹林七贤是先有“七贤”而后有“竹林”，七贤出自《论语》中“作者七人”的事数，有标榜之义。
“竹林”之辞，源于西晋末年，佛教僧徒比附内典、外书的格义风气盛行，乃托天竺“竹林精舍”（Vlenuvena）之名，加于七贤之上，成“竹林七贤”。
王晓毅不认同陈寅恪的观点，从汉晋时期佛经中“竹林”这一译名的出现频率质疑了陈提出的“托天竺竹林精舍”一说，并结合史料实地考察发现魏晋时期黄河流域确实种植有“竹林”，之后又从时间和地点上论证了竹林七贤聚会的可能性，从而认为传统说法对于“竹林七贤”一名由来的记载是真实可信的。
嵇康（223-262）三国魏著名文学家、思想家、音乐家。
字叔夜。
谯国至（今安徽宿州市西南）人。
嵇康是魏宗室的女婿，任过中散大夫，世称嵇中散。
崇尚老庄，讲求养生服食之道，著有《养生论》。
与阮籍齐名，为“竹林七贤”之一。
《魏氏春秋》：“（嵇康）与陈留阮籍、河内山涛、河南向秀、籍兄子咸、琅邪王戎、沛人 刘伶相与友善，游于竹林，号为七贤。
”他的朋友山涛（巨源），后来投靠司马氏 当了吏部尚书，曾劝他出去做官，他遂写了一封《与山巨源绝交书》，加以拒绝。
因“非汤武而薄周孔”，且不满当时掌握政权的司马集团，遭钟会诬陷，为司马昭所杀。
嵇康在政治思想上“托好老庄”，排斥“六经”，强调名教与自然的对立，主张决破礼法束缚。
他的哲学思想基础是唯物主义自然观，坚持朴素的唯物主义的认识论 。
他认为“元气陶铄，众生禀焉”（《明胆论》），肯定万物都是禀受元气而产生的。
提出“越名教而任自然”之说。
嵇康自幼聪明好学，才思敏捷。
其文“思想新颖，往往与古时旧说反对”（鲁迅《魏晋风度及文章与药及酒之关系》）。
《与山巨源绝交书》、《难自然好学论》等为其代表作。
诗长于四言，风度清峻；《幽愤诗》、《赠秀才入军》较有名。
所撰《声无哀乐论》，认为同一音乐可以引起不同的感情，断言音乐本身无哀乐可言，而其目的则在于否定当时统治者推行的礼乐教化思想。
善鼓琴，以弹《广陵散》著名，并曾作《琴赋》，对琴的奏法和表现力，作了细致而生动的描述。
阮籍（210～263），三国魏诗人，字嗣宗。
陈留尉氏（今属河南）人。
是建安七子之一阮瑀的儿子。
阮籍在政治上本有济世之志。
当时明帝曹叡已亡，由曹爽、司马懿夹辅曹芳，二人明争暗斗，政局十分险恶。
曹爽曾召阮籍为参军，他托病辞官归里。
正始十年（249），曹爽被司马懿所杀,司马氏独专朝政。
司马氏杀戮异己，被株连者很多。
阮籍本来在政治上倾向于曹魏皇室，对司马氏集团怀有不满，但同时又感到世事已不可为，于是他采取不涉是非、明哲保身的态度，或者闭门读书，或者登山临水，或者酣醉不醒，或者缄口不言。
不过在有些情况下，阮籍迫于司马氏的淫威，也不得不应酬敷衍。
他接受司马氏授予的官职，先后做过司马氏父子三人的从事中郎，当过散骑常侍、步兵校尉等，因此后人称之为“阮步兵”。
他还被迫为司马昭自封晋公、备九锡写过“劝进文”。
因此，司马氏对他采取容忍态度，对他放浪佯狂、违背礼法的各种行为不加追究，最后得以终其天年。
阮籍作品今存赋 6篇、散文较完整的9篇、诗90余首。
阮籍的诗歌代表了他的主要文学成就。
其主要作品就是五言《咏怀诗》82首。
阮籍著作，《隋书·经籍志》著录有集13卷。
原集已佚。
不过他的作品散失的并不多，以诗歌为例，《晋书·阮籍传》说他“作《咏怀诗》八十余篇”，看来全部流传了下来。
明代曾出现多种辑本，张溥辑《阮步兵集》，收入《汉魏六朝百三家集》中。
上海古籍出版社1978年整理出版了《阮籍集》。
注本有近人黄节的《阮步兵咏怀诗注》，人民文学出版社1957年出版。
山涛（205—283年），字巨源。
河内怀县（今河南武陟西）人。
西晋时期名士、政治家，“竹林七贤”之一。
山涛是竹林七贤中最年长的一位。
他之加入竹林名士，是以其风神气度。
同为竹林七贤的王戎对他的评论是：“如璞玉浑金，人皆钦其宝，莫知名其器。
”也就是说，他给人一种质素深广的印象。
而大器度，正是其时名士之一种风度。
虽然山涛与嵇康、阮籍情意甚笃，但是志趣其实并不相同，这从他举嵇康自代以至引出嵇康与之绝交一事，即可说明。
他走的是另一条入仕的道路。
山涛是一个很有见识的人，他谨慎小心地接近权力。
在曹氏与司马氏权力争夺的关键时刻，山涛看出事变在即，“遂隐身不交世务”。
这之前他做的是曹爽的官，而曹爽将败，故隐退避嫌。
但当大局已定，司马氏掌权的局面已经形成时，他便出来。
山涛与司马氏是很近的姻亲，靠着这层关系，他去见司马师。
司马师知道他的用意与抱负，便对他说：“吕望欲仕邪
”于是，“命司隶举秀才，除郎中，转骠骑将军王昶从事郎中。
久之，拜赵相，迁尚书吏部郎。
”开始做的当然都是小官，到了任尚书吏部郎的时候，山涛的仕途便一帆风顺了。
嵇康曾有《与山巨源绝交书》一文，后人因此对山涛颇多鄙夷。
虽然山涛并不像嵇康那样是非分明，刚直峻急，但也只是行不违俗而已。
譬如他也饮酒，但有一定限度，至八斗而止，与其他人的狂饮至于大醉不同。
山涛生活俭约，为时论所崇仰。
他在嵇康被杀后二十年，荐举嵇康的儿子嵇绍为秘书丞，他告诉嵇绍说：“为君思之久矣，天地四时，犹有消息，而况人乎
”可见他二十年未忘旧友。
至于他投靠司马氏，似也无可非议。
因为士人求知的目的是“经世致用”，他们想必也有所谓的“实现自身价值”的问题。
但他们拥有的纯知识的地盘却是如此之少，除了天文、历法以外，其他的科学技术几乎都是“医卜星相”、“百工”的贱业。
法律、经济和管理也大多是吏胥的专利，琴棋书画之类对绝大多数人来说只是业余爱好，他们所能做的也就只有读书与做官了。
在皇权垄断一切的社会，仅有一技之长以至鸡鸣狗盗者自不必言，就是有经纬天下之术的盖世英才，舍“货与帝王家”之外也少有一展身手的。
向秀，字子期 ，（约227年-272年），魏晋间文学家。
竹林七贤之一。
字子期。
河内怀县（今河南武陟西南）人。
生卒年不详。
少颖慧。
与嵇康等友善。
向秀本隐居不出，景元四年 （263）嵇康被害后，在司马氏的高压下，他不得不应征到洛阳。
后任散骑侍郎，又转黄门散骑常侍。
向秀好老庄之学。
当时《庄子》一书虽颇流传，但旧注“莫能究其旨统”，向秀作《庄子隐解》，解释玄理，影响甚大，对玄学的盛行起了推动作用。
但向秀未注完《秋水》、《至乐》。
稍后，郭象在《庄子隐解》的基础上补完《秋水》、《至乐》注释，又加发挥，成为今日所见的《庄子注》。
刘伶，字伯伦，（约221年-300年），沛国（今安徽宿县）人。
竹林七贤之一。
魏末，曾为建威参军。
晋武帝泰始初，召对策问，强调无为而治，遂被黜免。
他反对司马氏的黑暗统治和虚伪礼教。
为避免政治迫害，遂嗜酒佯狂，任性放浪。
一次有客来访，他不穿衣服。
客责问他，他说：“我以天地为宅舍，以屋室为衣裤，你们为何入我裤中
”他这种放荡不羁的行为表现出对名教礼法的否定。
唯着《酒德颂》一篇。
王戎（234─305），字濬冲，琅邪临沂（今属山东）人。
西晋大臣，竹林七贤之一。
幼颖悟，神采秀彻。
善清谈，与阮籍、嵇康等为竹林之游，戎尝后至，籍曰：“俗物已复来败人意。
”他是七贤中最庸俗的一位。
晋武帝时，历任吏部黄门郎、散骑常侍、河东太守、荆州刺史，进爵安丰县侯。
后迁光禄勋、吏部尚书等职。
惠帝时，官至司徒。
戎苟媚取宠，热衷名利，立朝无所匡谏。
性极贪吝，田园遍及诸州，聚敛无已，每自执牙筹，昼夜算计，恒若不足。
戎家有好李，常卖之，但恐别人得种，故常钻其核而后出售，因此被世人讥讽。
阮咸，字仲容，“竹林七贤”之一，阮籍之侄，叔侄二人时人并称为“大小阮”。
他历官散骑侍郎，补始平太守。
山涛认为他“贞索寡欲，深识清浊，万物不能移。
若在官人之职 必绝于时”（见《晋书》本传）， 但晋武帝认为他耽酒浮虚而不为所用。
他与阮籍一样放达任诞， 狂浪不羁。
他曾与姑母家鲜卑婢女私下要好，母亲死时，按礼姑姑要还家，但阮咸要求把婢女留下，这在当时是不为礼教所容的。
后来婢女走了，阮咸借驴骑上追赶，终于把婢女追回来了，并生了一个儿子叫阮孚，为世所讥。
他不随便交朋友，只和亲友知交弦歌酣饮。
有一次，他的亲友在一起喝酒，他也来参加，不用酒杯，而是用大盆盛酒，喝得醉醺醺的。
当时有一大群猪走来饮酒，阮咸就和猪一起喝酒。
他一面饮酒，一面鼓琴，真是不亦乐乎。
于是“与豕同饮”就传为笑话。
阮咸妙解音律，善弹琵琶，为当时著名的音乐家。
有一种古代琵琶即以“阮咸”为名。
他曾与荀勖讨论音律，荀勖自认为远不及阮咸，便极为嫉恨。
阮咸也因此被贬为始平太守。
阮咸还有著作《律议》传世，见《世说新语·术解》。
