如何有效开展幼儿园游戏化音乐活动
而在新歌学习的过程中，教师一般则更多地使用新颖别致的教具、学具和自身演唱的热情来引发幼儿学习兴趣。
1997年，美国教师约翰·马丁·费尔拉班德来中国讲学时。
提出应该关注儿童在自然游戏中的歌唱学习方式。
这一提示给了我们很大的启发。
就此，许多幼儿教师开始了各种以提高歌唱教学游戏性为目的的研究。
游戏实际上是一个很难下定义的概念．通俗地讲就是玩。
所以．如果幼儿在学习新歌的过程能够有一些有趣的事情可以做，也就是说参与者做这些事时，感觉很好玩，那么这就是在游戏。
以下是一些相关的范例：1、从开始处进入的游戏。
我们大部分教师很熟悉的传统的游戏范例，恐怕要数《丢手绢》了。
孩子们很小的时候，就几乎都在街头巷尾、谷场和家院中，在参与玩《丢手绢》游戏的过程中学会了《丢手绢》的歌曲。
在大部分儿童都没有机会进人现代的学校读书的年月里．在没有任何教学程序与教学法设计的同伴玩耍活动中，一代又一代的儿童学会了这首歌曲和这个游戏。
又将它们一代又一代地传了下来。
美国老师来了以后，我们才知道．全世界各民族都有这类似的歌唱游戏，全世界各民族的儿童也都有这类似的自然的学习方法和学习过程。
这种方法一般是：教师(或任何比其他人先学会的人)边唱歌、边带领大家做简单的游戏动作。
歌曲唱完后，某个或某些以某种方式与音乐的结束发生关系的人薷要被罚做一些特别的事情。
如：追跑或表演或担任下一任单独游戏者等。
在反复游戏的过程中，虽然学会唱歌并不会被认为比获得游戏快乐更重要，但学会唱歌是不会有问题的。
新授歌曲活动《懒惰虫》的设计就是借鉴了这种在玩的过程中顺带学习唱新歌的模式。
与《丢手绢》稍微不同的是需要个别游戏者比较严格地按照音乐的节奏来点数其他游戏者。
待歌曲唱到结束时，唱最后一个虫字时，谁被点到．谁就要创造性地表现一个自己对被人称作懒惰虫的态度。
在有的设计中．这种在传统中常被称为点兵点将的游戏．可以贯穿始终。
但在有的设计中．初步学会唱以后则还可能变换其他的演唱方式。
如创编新歌词：粘粘虫、糊涂虫等。
*新授歌曲活动《头发、肩膀、膝盖、脚》的设计．是借鉴了传统亲子游戏中的身体部位指认、触摸和快速反应游戏的样式：(1)教师说哪个身体部位，幼儿就触摸哪个身体部位(没有固定规律)。
(2)教师说哪个身体部位．幼儿就触摸哪个身体部位(按照歌词出现的规律)。
(3)教师唱哪个身体部位，幼儿就触摸哪个身体部位(按照歌词规律)。
(4)教闻唱哪个身体部位。
幼儿就触摸哪个身体部位(自由变化速度增加反应趣味和难度)。
在有的设计中，这种传统游戏，可以贯穿始终。
但在有的设计中，初步学会唱以后则还可能变换其他的游戏方式。
如在指定歌词：脚处，作默唱处理等。
*新授歌唱游戏活动《森林中的小矮人》的设计，也是借鉴了这种在玩点兵点将游戏的过程中顺带学习唱新歌的模式。
游戏的具体玩法如下：(1}全体幼儿背对教师。
跟教师演唱的随歌曲自由做动作。
(2)教师在歌唱期间用大的衣服将其中一位幼儿偷藏起来。
(3)教师在唱最后一句歌词时，按节奏一字一人地点数，最后由被点到的幼儿来猜：被教师藏起来的幼儿是谁。
如猜错，教师重新唱最后一句．重新点数猜谜的人。
直到被藏起来的幼儿被猜出为止。
2、从中间处插入的游戏。
*新授歌曲活动《小老鼠打电话》的设计．也是借鉴了这种点兵点将的游戏模式。
只不过在这一设计中，游戏是从中间插进来的。
具体程序如下：(1)如一般常规歌曲教授程序，从范唱和讲解进入。
(2)专门学唱拨电话号码的乐句。
用点兵点将的游戏模式．点到谁，谁藏扮演猫。
后面大家一起扮演猫来拜访老鼠的情节。
最后老师再独唱原来号码搞错了。
(3)教师完整演唱并带领幼儿完整表演和游戏，教师只强调幼儿努力唱清楚拨电话号码的乐句。
其他乐句任由幼儿自由模唱。
（重复次数根据具体情况)*新授敢曲《敲小鼓》的活动设计，用的是一种即兴创造和快速反应的游戏模式。
具体程序如下：(1)教师即兴创造各种声音，幼儿嵌仿。
(2)教师范唱敢曲。
(3)教师邀请幼儿模仿歌曲中段两种鼓声处的演唱。
(4)教师引导幼儿即兴创编歌曲中段两种鼓声并练习演唱。
(5)教师完整演唱并带领幼儿完整演唱和做动作，教师只强调幼儿努力唱清楚歌曲中段两种鼓声处的乐句，其他乐句任由幼儿自由模唱。
(6)教师邀请幼儿用自己的代用品模仿教师敲鼓的方式．为自己演唱的歌曲伴奏。
(教师应特别提醒幼儿注意伴奏的声音要和谐，不能压倒歌唱的声音)3、在结束处插人的游戏。
许多幼儿同教师已经比较熟悉的传统音乐游戏，真正被看作游戏的部分都是在歌曲结束处插入的。
如《秋天》这个游戏，在结束处玩扫落叶、烧枯叶的游戏；《堆雪人》则在结束处玩冰雪融化的游戏；《袋鼠妈妈》、《熊和小孩》、《兔子和狼》、《找小猫》、《网小鱼》等，都几乎清一色地在歌曲唱完后安排了大家已经比较熟悉的追与逃或寻找与躲藏的游戏情节。
下面这些范例可能带给大家一些新思路：*《锄草歌》，在最后安排了苗好和苗死两种结局。
要求幼儿仔细倾听教师或其他指定人员的朗诵和演唱。
然后再做造型反应。
-《蝈蝈蛐蛐》．在最后安排了点兵点将的游戏，或谁动就罚谁游戏。
被大公鸡啄到的幼儿需要对要不要当爱吹牛的人的问题进行创造性的表态。
*《都睡着了》，在学会唱歌后进行分角色表演游戏。
没有被要求担任特殊角色的幼儿担任小朋友。
特殊角色的表现．不要把别人吵醒，自己也幸福安睡的情景。
*《五只小猴子》．在话动快结束时．离开座位表演．教师要即时给幼儿贴上摔出的大包最后还可以拨电话喊救护车。
。
。
。
。
*《三只老虎》．最后可以假装妈妈打屁股，假装哭．假装说打得不疼，假装调皮地大笑。
。
。
。
。
4、贯穿始终的游戏。
有些歌曲本身唱的就是一种游戏过程。
如《猜谜歌》《猜拳歌》《老鹰捉小鸡》等。
对这种类型的歌曲，教师有可能设计在整个新授的过程中始终维持一种游戏氛圈。
例如《猜谜歌》：(1)猜简单的、比较容易得出惟一答案的谜语。
同时．感受歌曲结束处需要唱出的部分。
(2)猜谜底稍开放的谜语。
同时，反复练习如何将不同歌词填入结束处需要唱出的部分。
(3)幼儿轮流独立创编新的谜面。
并尝试用歌曲规定的方式朗诵出来；其他幼儿猜出谜底并尝试用歌曲规定的方式演唱出来。
中间允许中断思考和讨论。
(4)教师鼓励并帮助幼儿尽可能连贯地进行谜语问答·由此可见，提高歌唱教学的游戏性本身就需要有创造性。
教师可能首先需要破除不必要的束缚。
即唱歌就是以学会歌唱和提高声乐技巧为主要目的的活动，就是以倾听、模仿、练习为主要手段的活动。
打开眼界，看看自然状态下的儿童是怎样学习唱歌的
想想自然状态下你自己是怎样学习唱歌的?唱歌是为了快乐，试试把自己曾经享受过的各种游戏快乐的因素添加到你的歌曲教学设计中来。
当然，歌曲本身的游戏因素也是应当努力选择和挖掘的。
cuckoo编辑
如何让韵律活动为幼儿插上创新的翅膀
在整个培训活动中，许卓娅老师的讲座是最让我难忘的。
许老师讲了关于“如何使音乐活动游戏化”，其中重点指出四个要素：故事、动作、音乐、其他。
鼓励我们在教学的具体实践中，先把音乐编成简单的故事，吸引幼儿的注意力，再根据故事加上动作，激发幼儿的兴趣，然后根据动作配上音乐，最后让幼儿之间、师幼之间有人际关系的互动。
刚开始看到她时，我只觉得和普通的老太太没什么区别。
可是等到她一上讲台，一张开嘴，一做起动作，马上就让我感受到了她的与众不同。
只见她拿着话筒侃侃而谈，一副很有精神的模样。
学起老鼠、狐狸来，夸张的表情和动作，像极了一个老顽童。
她还会随着音乐且歌且舞，那歌喉、那动作，令我不禁感叹：小小的身躯中怎么会蕴藏着如此巨大的能量啊
会场之内，个个目不转睛，纷纷在许老师的带动下感受音乐、欢乐游戏，是至今以来我见过的最令人投入的讲座。
接下来的两天中，几位老师向我们所展示的音乐活动，也都是按照许卓娅老师所介绍的音乐流程来设计的。
我看到孩子们一个个在音乐中快乐游戏，在游戏中愉快歌唱，真正的体现出了幼儿学习的自主性。
反思我们在教学过程中，其实有些方法我们也用过，也有游戏的加入，也有过从慢到快、从简单到复杂的过程，但是我们问题是不善于总结，不善于创新，这就是我们和专家的差距。
但是我们不会气馁、不会妥协，我们会不断的学习，学习许卓娅老师的音乐游戏化，创新教学模式，给我们天真无邪的孩子们插上一双双音乐的翅膀，让他们快乐游戏、快乐学习，飞的更高
将民间歌曲与歌唱游戏作为幼儿园的主要音乐素材的音乐教学体系是
2012年12月，在四川成都召开了第八届全国幼儿园音乐教育观摩研讨会，与《3~6岁儿童学习与发展指南》相呼应，本届研讨会的主题是“我学习，我成长，我快乐”。
在这次研讨会上，针对幼儿园音乐教学活动的类型，南师大许卓娅教授提出了新的看法，那就是：在倡导教学游戏化的背景下，把幼儿园音乐教学活动划分为歌唱、律动及奏乐三种类型更为恰当（传统上分为歌唱活动、韵律活动、音乐欣赏活动、打击乐活动和音乐游戏五类）。
对这样的分类方法，我是非常赞同的。
一方面，因为音乐活动是一种艺术活动，艺术活动离不开欣赏、感知、体验、表现、创造等过程，也是就说，所有的音乐活动都应该蕴含音乐欣赏的体验，如歌唱、韵律、打击乐活动，前期都离不开对音乐的欣赏。
另一方面，从幼儿的学习特点来看，幼儿的学习应该是游戏化的，反过来说，好的游戏本身就是学习活动，所有的音乐教学活动本身就应该是一种游戏活动。
所以，把幼儿园音乐活动划分为歌唱、律动及奏乐三种类型，并非不要或不重视音乐欣赏和音乐游戏，而是更加强调对音乐的感知和音乐教学的游戏化。
二、关于幼儿园音乐教学活动目标的制定说到音乐教学活动目标的制定，很多老师都觉得难以把握，主要是对音乐知识技能学习目标的“度”较难把握，如何兼顾目标的全面性也较难处理。
对此，许卓娅教师就“设置促进幼儿全面发展的音乐教学活动目标”这一问题，做了详细而生动的阐述。
许教授认为，教学目标设置的第一重要原则是：使音乐活动真正能够成为促进幼儿全面和谐发展的媒介。
这个观点，其实也提示我们，任何领域的教学活动，其最终落脚点都是促进个体（幼儿）的全面和谐发展。
为了落实这个目标，音乐教学活动应力争突出幼儿在以下几方面的发展要求：（1）获得音乐知识、技能与发展学习品质；（2）获得学习技能、策略与发展学习品质；（3）发展情感以及积极的个性、社会性品质。
这样的目标内容，应该是非常全面的。
至于具体怎么表述每一块的目标，许教授都列举了一些实例，对教师提出和撰写音乐活动目标是很有指导意义的。
一是目标要具体明确，体现审美要求。
如：在第一块“获得音乐知识、技能与发展学习品质”目标内容上，教师首先要审视音乐作品蕴含的音乐、舞蹈技能；思考、体验这些知识、技能在该作品中的审美含义；还须慎重推敲，在何种程度上操作才能使这些知识技能对本班幼儿产生有真实意义的挑战。
就拿中班歌曲《小熊过桥》来说吧，在面对歌曲中的休止符，很多老师只会提出“唱好歌曲中的休止符”的目标要求，这样的处理过于简单、笼统。
而审视一下休止符在两段歌曲中的不同审美意义，我们就能发现，第一段的休止符表现的是小熊紧张、害怕的心理，第二段的休止符则表现了妈妈鼓励小熊不要害怕的坚定语气。
所以，我们不妨把第一条目标改为“进一步理解和表现休止在歌曲中的含义，尝试用较弱力度的停顿和较强力度的停顿分别表现小熊害怕及妈妈鼓励时的不同语气和心情。
”这样的目标，细致而有操作性，教师在实际教学中，就能关注到幼儿演唱歌曲时的审美表现，而不会仅仅停留于让幼儿“学会演唱”这一很浅的层面。
二是目标要指向于幼儿学习能力和学习品质的培养。
印象很深的是一个小班的音乐活动“数豆豆”，其第二条目标就是“通过观察游戏玩法，分辨并逐步掌握游戏的规则和变化”。
这条目标中，蕴含的学习能力是“会观察、会发现”，能够“分辨变化”并掌握规则，而“观察、发现、分辨”的背后是要求幼儿能够专注于活动，专注是一种良好的学习品质。
《3~6岁儿童学习与发展指南》中提出要“重视幼儿的学习品质”，幼儿对活动有好奇心和学习兴趣，在活动中积极主动、认真专注、不怕困难、敢于探究和尝试、乐于想象和创造等，都是良好的学习品质。
三、关于教学过程中游戏手段的运用幼儿园音乐教学游戏化的目的，就是为了将“不好玩的教学活动变得好玩一些”，而“游戏化”的关键在于“化”，即在具体的音乐教学活动中将一些“游戏形式”转变为能够让幼儿乐此不疲、流连忘返的“游戏状态”，在游戏中激发幼儿的好奇心、好胜心和爱美之心。
许卓娅教授从世界传统儿童民间游戏实例中归纳
学前教育音乐方向的都有哪些教授
比如许卓娅教授，还有哪些
奥尔夫音乐教育童音乐教育影响20世纪作际音乐教育发展重要标志———奥尔夫音乐教育先进教理论与实践今世界音乐教育发挥着重要作用卡尔·奥尔夫———德著名作曲家音乐教育家音乐教育伙伴达尔克罗兹柯达伊间着些共同特征着眼于每潜音乐资质强调主音乐起步于听觉视觉音乐融于某种形式作基本理论童发走向体与社发展统并音乐媒介结合各种其艺术科与非艺术科影响整童今奥尔夫音乐教育逐渐渗透代童音乐教育种新型教育形式影响着传统教育模式使童音乐教育断更新奥尔夫音乐教育童音乐教育影响几面：1、童音乐教育趋于综合化奥尔夫音乐教育讲究综合性教育鼓励通唱、奏、演、跳；自设计音乐(包括伴奏、合奏安排创作)综合性音乐实践完自我习、自我培养并发掘音乐兴趣、才能体创新精神奥尔夫教童演唱演奏同结合自由朗诵、即兴舞蹈、唱歌奏乐进行音乐教育并鼓励童全身投入创作、表演、欣赏、交流等种创作、表演欣赏三位体歌、舞、乐三位体综合教给童创造全面、丰富审美体验机今童音乐教育慢慢朝着模式发展新课标引领音乐教育综合性更凸现教材看沙福区校选用《艺术》本教材其音乐、美术等进行综合每章音乐、美术、舞蹈、戏剧融合起新课改产物；课堂模式说与传统模式相同与奥尔夫音乐教育辙采取歌、舞、乐三位体综合教；种新课改新理念影响师范类音乐教育才培养职业校培养模式改变兴起门专业叫做综合艺术教育专业培养准师仅要弹、唱、跳、画、写做真意义综合性才见奥尔夫音乐使音乐教育慢慢趋于综合化2、童音乐教育趋于放化奥尔夫音乐教育精神实质讲广博、放、兼容、并蓄体系、视界教通音乐打扇知识能力共同提高智商情商协调发展体格格全面进步门代音乐教育课堂鼓励教师门科进行汇总放式、元化让丰富知识教执教者自主音乐课堂植入自、哲、工艺美术、理等知识见述奥尔夫教模式深入影响音乐教育3、童音乐教育更注重原始性教育奥尔夫教育要求符合类原始性、原本性符合童特点习音乐自性教育理念代童音乐教育课堂充运用种教育理念体现哪些面呢：A:自主式教育点幼园音乐体现尤突奥尔夫推崇童主习音乐说：我追求通自奏乐即通即兴演奏设计自音乐达习主性所我想用高度发展艺术性乐器训练用种节奏性主、比较容易乐器肌体相近乐器幼园都购置奥尔夫乐器南京师范许卓娅教授主编打击乐课例简单容易操作奥尔夫打击乐器介绍给孩让孩听借助些辅助性工具随着音乐进行声部演奏打击乐器童仅体验音乐美妙且解乐曲节奏、结构风格种自主式教育教师角色悄悄\\\\发变化教师课堂作导演存提问题鼓励自探索答案寻找各种各能性通提问题并组织讨论引导掌握习内容比：南京某幼园班打击乐《木瓜恰恰恰》引导幼自主解决轮空问题让幼自行讨论自由尝试体现自主式教育B:奥尔夫游戏式课堂体现理念：游戏童少体验、实践掌握、习基本形式主要途径今课改奥尔夫游戏理念音乐课必缺少教使童音乐教育更具娱乐性符合童真烂漫性唤起纯真、快乐灵：《逗牛》课例代流行音乐《牛仔忙》与传统游戏《丢手绢》结合起让课堂仅音乐游戏；课例受童喜欢给带欢乐与笑声音乐课游戏性音乐性必须兼须能形趣行效教形式音乐教游戏应等同于般戏应明晰导向达终教育目现教育者更关注原始性教育观念挖掘量本土传统游戏着力发适合孩音乐游戏课堂4、童音乐教育趋于创造力培养奥尔夫教程即兴性重要教环节节奏、声即兴创作再声势律即兴创作等即兴仅拓展童敏锐听力、精确节奏、音乐逻辑握程度、音乐形象理解程度、注意力、协调力培养童创造能力奥尔夫音乐教育影响我教育家提创造核艺术教育观些先进理念引导执教者敏锐捕捉童非凡创造才能并星星火变燎原势希望每孩培养具丰富想像力、热综所述奥尔夫音乐教育于童音乐教育着深远影响我代童音乐教育需要培养具广阔、放胸怀接受类切优秀文化艺术童音乐教育要注重培养热民族文化情解同民族文化兴趣培养具维护、发扬光本民族文化责任造具创造现代文化能力新（作者单位：沙师范校）责任编辑：李薇薇声乐教同于其专业技能训练着局限性声乐教具备其技能课教直观性发声器官种直观特殊乐器声乐教种抽象操作需要教师充解声乐教特殊性前提教语言特点及功能准确认识声乐教利用语言功能组织、调控教显非重要教师教两主体二者关系应该平等相互平衡应该立、失衡声乐教模式要求教双停留主与层面更种协同合作关系要建立种关系营造谐内部环境———课堂教气氛内部环境能使双更投入参与教反协同合作关系谈起说良课堂教气氛声乐教程能否顺利展重要前提教师应设计课堂气氛平易近语言消除课堂教紧张使尽快融入课堂教达两主体间平衡稳定接教程教师始终种平衡控制者声乐教手段相单面由历教模式延续另面由于声乐教非直观性运用现代化教设备能通教师示范讲解种前提教师应该尽量保持课堂教性要让教味停留示范模仿间能作品理解或声音状态握准确产急躁或自责情绪教师切记要继续某问题让原踏步应该注意力问题解放换角度让理解问题或者换题让暂精神放松助于调节习情绪经番调整再适原问题往往比前做更些同能保持良精神状态声乐教特殊性于直观性声乐教说种经验技能主教定教规律教纲现实教难统教进度教材给种模糊、确定觉实际声乐教具体具体性于强体性操纵性让认识习声乐并种空泛、性程建立起声乐教具体性认识建立种认识首先要求教师教盲目使用内容空泛、切实际诸竖起、靠等语言些语言应该明确声音状态变化规律前提选择性使用些语言往往于意具备确切操作性针性特别于初者说增加声音概念模糊性确定性我能完全否定些词本身所具功能定要弄清其特定使用阶段使用象般说教师同表现同特点应加区、归类、析选择适语言教导教师所运用教语言定要简洁切要害恰处保证习效声乐教程师间配合决定教效率重要素声乐教模式避免使教双带种协同合作色彩种合作种互
为什么要写这个论文幼儿歌唱教学活动教学策略的方法研究
幼儿园韵律活动组织与实施的基本策略根据本学期教研和调研计划，本学期开学伊始，我们就对我区八所音乐课题研训基地园和部分其它类型幼儿园进行了音乐专题集体调研，共看音乐活动八十四节。
在调研和与教师现场交流的过程中，我们发现老师们在组织实施音乐活动中有很多这样那样的问题和困惑。
根据我区本年度音乐教育研究专题《幼儿园韵律活动研究》，结合调研中的实际问题。
接下来，由我就《幼儿园韵律活动组织与实施的基本策略》的角度从基本概念、教育教学要点、需要注意的问题以及下一步研究的方向和建议这四方面谈谈我个人在学习和研究中的一些认识和看法。
一、基本概念1、什么是韵律活动
在80年代时韵律活动就是单纯的模仿，伴随着音乐身体有节奏地动作，主要模仿内容为：生活中的事与物。
80年代末期随着国外一些音乐教育形式的引入（如：奥尔夫音乐等）。
就把所有伴随着音乐进行表达的艺术活动统称韵律活动。
2、韵律活动包括哪些内容
主要有四类：韵律及其韵律组合、舞蹈、音乐游戏、歌表演。
韵律及其韵律组合★韵律：是指在音乐伴奏下的韵律活动。
★韵律组合：按照一首结构相对完整的乐曲组织起来的韵律动作组合。
舞蹈：是动作的艺术。
是以经过提炼加工的人体动作作为主要表现手段，运用舞蹈语言、节奏、表情和构图等多种基本要素，塑造舞蹈形象、表达人们思想情感的一种表演艺术。
包括：身体舞（问候舞）、邀请舞、双人舞、表演舞、独舞、自编舞等几种主要形式。
音乐游戏歌表演由于韵律活动活动领域内容较多，本学期我们音乐课题组将韵律活动分两次进行研究探讨，这样可以更深入、清楚地了解韵律活动的内容。
本次活动主要研究律动与舞蹈，待以后的活动在研究音乐游戏和歌表演，所以对于音乐游戏和歌表演我今天就不作详细介绍。
3、韵律活动的教育价值是什么
韵律活动与其它学科的教学内容相比而言，活动过程较难组织，所以在平常教学活动中很少有安排韵律活动。
但是韵律活动能发展幼儿身体运动的能力，发展幼儿借助身体动作感受和表现音乐的能力，以及能满足幼儿对身体活动的需要；参与音乐过程对音乐进行探究的需要；想象思维的需要和创造性表现的需要，以及交流合作的需要。
可见韵律活动对幼儿的发展有着很大的推动作用，所以我们应该注重幼儿在韵律活动教学过程中来培养孩子各方面的能力。
那么，如何组织好一个韵律教学活动呢
它的基本实施策略有哪些呢
二、韵律活动教育教学的要点1、韵律活动材料的选择（1）音乐的选择：我们为幼儿选择音乐宗旨之一，首先是要贴近儿童，被儿童所喜欢。
随着儿童的不断成长，儿童对喜爱的音乐风格和样式也在不断变化。
在托儿阶段：应该以选择轻松、愉快、刺激性较柔和以及重复性较强的音乐为主，风格上可以比较随意，最好多选经典性的音乐作品。
在小班阶段：可逐步加大儿童音乐和一般性中国风格音乐的比例，让幼儿有充分的机会熟悉和喜爱这些类型的音乐。
在中班阶段：特别是在中班后期，可逐步加入具有明显民族个性的、不同风格的中国音乐。
在大班阶段：具有明显地域、民族个性的异国风格的音乐，以及情绪健康向上、刺激适度的少量成人音乐都可以成为韵律活动的音乐选材对象。
如在许卓娅老师的韵律活动研究中就采用了许多有代表性的音乐，有国外的也有国内的。
如：中国成人舞蹈音乐《红绸舞》的片段，中国轻音乐《赶花会》，外国轻音乐《单簧管波尔卡》《特快列车波尔卡》《口哨与小狗》，外国芭蕾舞曲片段《拨弦》、《西班牙斗牛舞》，这类音乐结构清晰，便于根据教学的需要节选和重组，其中有些甚至可以直接拿来使用。
（2）动作的选择：儿童韵律活动的动作可以分为三大类：一般生活动作：（包括：走、跑、跳、拍手、点头、屈膝、摇晃手臂等等）；律动模仿动作：（包括：模仿动物的动作：鸟飞、鱼游、兔跳等；模仿自然界的现象：花开、下雨、风吹；模仿日常生活的动作：洗脸、梳头等；模仿成人的劳动或活动：摘果子、采茶等；模仿幼儿游戏中的动作：拍皮球、跷跷板）；舞蹈动作：经过多年文化积淀、已经基本程式化的艺术表演性动作（如：碎步、小跑步、垫步、踏点步等等）儿童早期，最开始发展的动作是“一般生活动作”，然后是“律动模仿动作”。
这两种动作，一般在没有成人进行专门性教育的条件之下，儿童也可能通过自己的探索活动来获得。
而“舞蹈动作”儿童是不可能通过创造性的探索活动来自行获得的。
所以，舞蹈动作是最晚被儿童关注和学习的动作，也是离儿童生活最远的动作。
按照这一顺序，在托班和小班早期阶段，选择的动作首先应考虑以“一般生活动作”为主，并同时注意逐步增加“律动模仿动作”的比例。
另外，简单的舞蹈动作学习在小班中后期应一点一点地进入。
在中班阶段，一方面应该注意提高“律动模仿动作”的比例。
一些难度稍高的基本舞蹈动作在总体学习内容中的比例也应该开始逐步提高。
到了大班阶段，律动模仿动作和舞蹈动作已经逐步成为幼儿园韵律活动的主要学习内容，而一般生活性动作则会逐步退居更次要的地位。
另外，在幼儿早期，舞蹈动作应该是更加儿童化和更加“中性”的（即民族文化风格比较不太明确的）；而在幼儿中晚期，可以考虑谨慎地逐步地加入民族文化风格特征更为明显的中外舞蹈动作。
幼儿的动作发展能力是有限的，我们在教育活动中还要遵循以下三条规律：第一，从大的整体动作到小的精细动作；第二，从不移动动作到移动动作；第三，从单纯动作到复合动作。
2、韵律活动的教学程序设计：教学活动程序设计合理与否，不仅是教育目标能否有效达成的重要保障因素，而且也是儿童能否在学习中较长时间保持身心舒适愉快的重要保障。
最根本的处理原则是：“动静交替”。
这里的动静交替不仅仅只是运动和静止的交替，其中还应该包括：（1）大小运动量的交替；（2）熟悉与变化的交替；（3）思考与表现的交替；（4）不同活动媒介的交替。
等等只要教师能够努力在程序设计中注意安排节奏松紧合理的变化，舒适愉快的学习就能够得到有效的保障。
就今天的活动，从导入环节来看，三个活动各有特点：第一节和第三节活动的导入环节：都是从“动作”开始的处理，第一节是从“动作观察”开始，第三节是从“动作迁移”开始。
第二节活动的导入环节：是从“队形开始”的处理。
总结：以上是小编为大家整理的“幼儿园韵律活动组织与实施的基本策略”，希望可以帮助到大家。
吴邵萍的研
吴邵萍，女，1965年1月生，江苏省南京市人，中共党员，大学文化程度，南京市北京东路小学附属幼儿园园长，中学高级教师，1983年7月毕业分配到南京市北京东路小学附属幼儿园开始从事幼儿教育工作，先后担任音乐、语言、科学、美术、体育等各学科教师、年级组长、业务园长、园长。
27年来，她刻苦钻研，勤学苦练，从不计较个人得失，把所有的爱全部倾注在幼儿身上，把所有的情全部洒在幼教事业上，结出了累累硕果，取得了显著成绩。
她曾先后获得“全国优秀教师”、“江苏省优秀教育工作者”、“江苏省特级教师”、“南京市十佳青年教师称号”、“首届南京市优秀青年教师”、“南京市第二届学科带头人”、“南京市千名岗位教师称号”、“南京市名教师”、“玄武区首届中青年拔尖人才”、“玄武区第二届中青年拔尖人才”、“玄武区第三届中青年拔尖人才”等称号。
她主编了两本书，参与编写了9本书；在省以上刊物公开发表论文72篇，其中在国家级刊物发表6篇；参加省以上研讨会获奖论文10篇，其中获全国奖6篇。
一、“爱”，是她勇于攀登的不竭动力 1、爱孩子赛妈妈。
吴邵萍同志就是因为喜欢孩子才选择了教师职业。
她27年来始终立足于幼教第一线，遵循教育规律和幼儿身心发展规律，树立科学的儿童观、教育观、教师观，对孩子一视同仁，无私奉献，促进每位幼儿在不同水平上发展。
她常说，孩子的心灵最纯洁，每个孩子都是一朵最美的花，教师应该热爱每个孩子，爱孩子是教育工作的核心，教师要将爱心倾注在每一位孩子身上。
她不仅是这样说，而且也是这样做。
1983年，她刚踏上工作岗位时，班上有一位叫小凯（化名）的小朋友，因年龄小，每天哭着不肯上幼儿园，睡午觉就做恶梦惊醒，她就象慈母一样，每天早上从家长手中热情地抱过孩子转移其注意力，并和他共同游戏增进感情。
午睡时抚摸陪伴直至睡着，小凯梦醒时常常大哭，她就长时间地抱着他在园内转悠，为了不让哭声影响到其他孩子的午睡，她就长时间抱着孩子。
尽管胳臂很酸，但她从不厌烦，直到孩子再次入睡。
就这样整整过了一个月，小凯终于能愉快地入园了。
那时，她班上还有个叫小雯的孩子，说话不清，各项能力明显低于其它儿童，连园领导都认为此幼儿“无可救药”了，而她不灰心，总是充满希望并耐心细致地辅导她，和家长密切联系，采取一致的教育计划，三年后，小雯也达到同龄幼儿的水平。
2、爱园胜爱家。
27年来，她从未因家庭原因而影响工作。
1997年，正值幼儿园创建南京市市级示范园时，她的父亲因车祸住院。
白天，她在园兢兢业业的工作。
夜晚，她还在医院一边陪伴昏迷不醒的父亲，一边翻阅整理幼教资料，准备第二天的工作。
她父亲住院近一年直至去世，她从未请过一次假。
在工作中，她从不计较个人得失，从不叫苦叫累。
平日总是起早贪黑，早到迟走。
在她的眼里，幼儿园胜似自已的家，园里建设比家还重要。
3、爱同事似姐妹。
由于园里年轻人较多，作为青年人的领头人，吴邵萍时时处处事事爱护她们、关心她们。
在创建江苏省省级示范性幼儿园时，青年教师每天加班到深夜，为了她们的安全，吴邵萍每天“打的”挨个将她们安全送回家。
然后，自己才回家。
这段时间，吴邵萍总是在深夜1、2点钟最后一个回到家。
二、“学”，是她刻苦钻研的永恒追求 好学、勤学是吴邵萍的挚爱追求。
她始终认为学习使人前进，学习是人可持续发展的动力和源泉。
在她身上真正体现了终身学习的理念。
27年来，她从未间断过学习，从一个中师毕业生一直学到大专、本科、研究生课程班，自理了近万元的学费。
为了不放过任何一次学习的机会，她总是利用假期参加各种教育研究的前沿信息培训，从未完整地休息过一个寒暑假。
1999年暑假，她的痔疮刚开完刀两天，当她得知有一个全国音乐心理学学习时，立即前往学习，一连7天下来，影响了伤口的恢复，又到医院进行二次开刀，在家休息10天后，又去参加全国音乐教育研究培训，这次为了不影响伤口的恢复，每天听完报告后，她就痛苦地趴在宿舍的床上，一直坚持到学习结束。
平时，抓紧点滴时间，博览群书。
自加压力，自定读书计划，每月读10本杂志、每季读完1-2本理论书籍。
收集整理了30本资料册，做了多本学习笔记。
目前，她读完了教育学、心理学、管理学、家长工作、课程理论、亲子教育等各类理论书籍近百本，广泛的学习促使她飞速的成长，成为本领域的领先者，智慧型园长。
三、“研”，是她开拓创新的重要法宝 做一个研究型、专家型教师，一直是吴邵萍追求的目标。
因此，吴邵萍受聘担任国家教委人文社会科学研究“九五”规划专项课题《早期儿童音乐教学法的心理研究》科研基地负责人，担任《中国早期儿童音乐舞蹈教育发展研究中心》的实验基地负责人，是江苏省教育科学研究院—幼儿教育特约研究员、南京市第五届幼教专业委员会理事、南京市教学研究室学科教学视导员、玄武区教育科学研究学术委员会委员、玄武区小学高级教师专业技术资格评审委员会主任委员。
她钻研、善研，始终致力于教育教学改革实践和科学探索，醉心于课题研究。
八五期间，她参加南京师范大学博士生导师许卓娅领导的国家级研究课题《幼儿园音乐教育的改革》。
九五期间，她不仅参与了南京师范大学博士生导师许卓娅领导的“九五”国家教委人文社会科学研究课题《早期儿童教学的心理学研究》和江苏省人文社会科学研究课题《建构中国早期儿童音乐教育的理论及实践体系的研究》两个课题的实践研究，她个人还独立承担了江苏省教育学会科研课题、南京市“九五”教育科学规划立项课题《幼儿园创造性韵律活动设计与指导》的研究。
她在幼儿音乐教育改革上进行大胆实践与研究，《幼儿创造性韵律活动的设计与指导研究》、《幼儿园舞蹈欣赏教学初探》《舞蹈欣赏教学》、《开放的幼儿音乐教育》、《以素质教育为指导，开展大班合唱教学的实验研究》等多篇论文发在表国家级刊物《学前教育研究》、《中国人民大学•幼儿教育》或在国家级、省级论文一、二等奖，形成了具有个人独特见解的幼儿音乐教育思想和方法。
十五期间，她独立申报、负责并完成了江苏省教育科学“十五”规划课题立项课题《幼儿园开放性课程的建构》的研究。
从理论和实践两个纬度来探索幼儿园是否需要、是否能够及如何建构自己的园本课程展开全方位的研究，重视从理论的高度上提炼、升华自己的丰富实践经验。
同时，她还参加了南京师范大学虞永平博导负责的全国教育科学“十五”规划重点课题《生活化游戏化的幼儿园课程研究》、南京师范大学张俊教授的《后现代主义的幼儿科学教育研究》的课题研究，参加了全国教育科学“十五‘教育部重点课题《基础教育课程开发与推进的比较研究》子课题《区域性多元游戏课程开发与推进的研究》。
十一五期间，她独立主持了江苏省教育科学重点规划课题《实现良性多维互动，促共同体和谐发展》的研究。
她结合教育教学实践，进行钻研，展开系统研究，有效解决了一些教育改革和发展中的前沿问题。
经过五年的研究和探索，《幼儿园开放性课程的建构》课题得到了江苏省课题规划专家组的一致好评，他们认为：“该课题选择开放性主题课程活动在幼儿园园本实践的角度展开研究，将课程研究与幼儿园的特色教育活动，与促进儿童更加主动全面的发展，与家庭、社会教育资源的整合，与教师队伍的专业化发展密切结合，进行了拓展性的研究，立意新，切入点准确，反映了课题负责人敏感的研究视野、认真的研究态度和扎实的研究功底，反映了课题幼儿园良好的实践基础。
课题以儿童的主动发展为基础，充分体现遵循儿童为本，教师为本，促进富有个性发展的《幼儿园教育指导纲要》精神。
在研究过程中注重理论联系实际，注重对研究观点的反复论证与实践反思。
在课题研究过程中，大大提升了教师的研究水平与综合素养，特别是对教育实践活动的反思能力，有了长足的发展。
该课题具有丰硕的研究成果，其中专著《开放性课程在行动》为近阶段园本课程实践研究中不可多见的专业著作。
”在进行课程建构过程中，她出版了研究成果《开放性课程在行动》专著，主编了《托班课程》上、下册。
这些研究成果的出版，为一线教师在教育教学实践中对幼儿的观察、分析、评价提供了直接的参照和支持，为教师设计可展开课程设计和教学提供了范本。
研究过程中将园长的管理与教师的成长、与幼儿园的发展结合，从理论和实践中都进行了很好的总结，“理论学习必须借助教育情境”、“鼓励教师成为家长合作伙伴”、“不做理论的奴隶”、“为老师的发展提供服务”、“管理应变他控为自控”、“要使教师的发展可持续”、“不要轻易否定教师的想法”、“问题是园长管理的契机”等系列文章均发表在江苏省《早期教育》和浙江省《幼儿教育》上。
而“开放性课程”各阶段研究论文也连续发表在江苏省《早期教育》上。
这些成果均对一线的园长和教师如何展开课程研究、课题研究、如何进行管理和教师的成长具有指导作用，获得了广泛的好评。
她重视从理论的高度上提炼、升华自己的丰富实践经验。
根据幼儿园园长开展教育科研的需要，2009年，她又在《早期教育》杂志连续发表了具有很强的应用和开发价值的《再谈常规管理》系列指导文章，产生了广泛的影响。
四、“传”，是她尽心履职的真情流露 长期以来，吴邵萍主动做好传、帮、带。
无论是园内还是园外，她认为每一位幼儿教师都是我们事业发展的力量，培养他们是自己应尽的责任，因此，她总是不厌其烦，毫无保留，全心全意地帮助所有幼教同行。
她承担了南京师范大学本科生及研究生的实习指导工作，她对待这些学生就像自己的孩子一样，生活上无微不至地关心，实习工作耐心细致地指导，总是利用自己的休息时间不厌其烦地接受每位学生的访谈、问卷等课题研究工作。
对园内的青年教师，她更注重言传身教，在平日工作中，她有良好的师德修养，严谨的工作作风。
不仅下班听取每一位教师的教学活动，课后还与她们逐一反馈和互动，同时还定期上示范课给全园教师观摩。
她指导青年教师严格细致。
既有理论上整体框架的指导，又有操作过程中具体环节的指导。
从不放过每个细小的教学环节。
如教具演示，收放顺序都一一指导到位。
在她的指导下，青年教师迅速成长。
在她的带动下，每个教师个个有特长，人人都是骨干，园里教师个个被邀请在全国各地上示范课，在全国各类研讨会上上观摩研究课。
这些做法和经验，经常吸引全国各地的同行到该园跟班学习。
该园的办园水平和先进的管理方法，也被同行当做学习的榜样。
她重视发挥特级教师的示范作用，每学年对区园长、市青优开放示范课，她每学期都上多节示范课和举办讲座。
还承担了市区的带徒任务，她总是竭尽所能地给予他们帮助和指导。
目前，她已培养了1名特级教师、1名南京市名教师特级教师候选人、2名南京市学科带头人和多名南京市优秀青年教师。
更为可贵的是，南京市内无论哪个区、哪所幼儿园，只要找到她，她都及时前往指导，并毫无保留地传授她的教科研成果。
在国内，经常到深圳、温州、澳门、大连、杭州、河南、广州、南宁等地，为全国性、全省性及各市开设的培训班讲课。
同时，她还在《全国音乐研讨会》上向全国各幼教同行开讲座，并上示范课。
每场讲座，听众均在1000人以上。
近五年，她的足迹遍布全国各地，讲课近100多场，为幼儿教育教学改革和发展作出了应有的贡献
怎样在创意戏剧中促进幼儿全面发展
：在幼儿发展阶段，应当以培养幼儿全面发展为主要的教育目标。
戏剧作为一种综合艺术，以舞台表演为中心，融合了音乐、文学、舞蹈等艺术方式，通过直观的舞台形象地反映现实生活，在日常教学的过程中合理介入戏剧表演活动，能够发展幼儿的表达能力，促进幼儿全戏剧作为一门综合性较强的艺术形式，以舞台表演为中心任务，同时融合了文学、音乐、舞蹈、美术等多方面的艺术因素，通过直观的舞台形象，配合多样的舞台表演形式来反映现实生活。
戏剧表演活动作为一种特色表演活动，它还是一种根据教师自编或成品故事的内容和情节，引入剧场的概念和规则而展开的活动。
幼儿园戏剧活动的重要基础是幼儿戏剧的经验，其中根据幼儿已有的发展基础，教师能够融合戏剧、艺术等方面进行多层次的综合教育活动。
本文根据戏剧表演活动与幼儿全面发展教育之间的关系展开研究，进而探索出戏剧表演活动不同的开展方式，为促进幼儿的全面发展提供参考。
一、戏剧表演活动与幼儿全面发展的可行性和必要性分析（一）戏剧表演活动与幼儿全面发展的要求相符我国相关文件指出幼儿园教育活动的各个领域应相互渗透，提高教育活动的综合性、趣味性。
社会发展进步也对幼儿园教育提出了新的要求，促使幼儿园教育向综合性方向发展，满足幼儿全面发展需求。
艺术表演活动属于综合性艺术形式，艺术表演活动可以直观方式对幼儿的审美、认知、情感、个性产生积极的影响。
虽然我国现阶段针对幼儿开展戏剧表演活动教育极少，但是西方许多发达国家已将戏剧表演活动融入幼儿园教育内，并以立法形式保证戏剧表演活动在幼儿园教育活动中的地位，并取得显著效果。
国外已有成功经验表明戏剧表演活动与幼儿全面发展的要求相符。
（二）戏剧表演教育资源丰富戏剧表演活动不仅符合幼儿全面发展的需求，戏剧表演教育资源也极为丰富，为戏剧表演活动的实际运用提供了客观要求。
戏剧表演活动形式丰富，包括歌、舞、画、图等多种形式，且不同活动形式之间的系统性、连续性和针对性强，能够满足幼儿多方面能力的发展要求。
（三）与幼儿身心认知发展水平相适宜幼儿年龄小，身心发展认识水平不高，审美感知和一般感知能力处于未分化状态，感知能力具有整体性且笼统的特点。
而喜剧表演的综合性特点与幼儿的感知能力特点相符，幼儿可从整体上对喜剧表演活动产生初步认识，有助于教师借助不同的艺术形式传达相同的情感与内容，让幼儿喜剧表演活动潜移默化，在无意中接受熏陶和陶冶。
二、戏剧表演活动促进幼儿全面发（一）在戏剧表演中发展幼儿语言能力、表现能力南京师范大学的许卓娅教授曾说：“艺术教育是幼儿全面发展教育的重要组成部分。
她认为，幼儿工作者首先应当将儿童的发展看成是一个有机的整体，在幼儿发展过程中，必须强调儿童发展的主动性以及主体地位。
幼儿园的一线工作者必须相信幼儿：儿童自身所蕴含的丰富审美刺激，能够帮助其建立对于世界的认知，并帮助儿童主动地选择适合其自身发展的信息。
儿童在幼儿园中主动探索并表达自己的想法，同时能够在艺术实践活动中展现出自己的个性，最终在戏剧表演过程中实现幼儿语言能力的提高，并在戏剧表演的过程中培养幼儿的音乐能力。
例如，一些来自绘本、动画片、电影、舞台剧或者电视的经典儿童故事，经过改编后形成剧本，能够强化幼儿的动作、言语、表情表现，并且内容贴近幼儿的生活，极具趣味，且逻辑结构简单，如《拔萝卜》这个故事，由于孩子小班时已接触过，戏剧表演中可将重点放在引导幼儿编创角色的出场动作，如孩子们创编出老公公的背有点驼的，走起路来慢慢的，一只手还拄着拐杖
小姑娘很活泼，走起路来蹦蹦跳跳唱着歌„„”孩子在创编过程中又体验到了故事表演的另一种乐趣，言语能力也得到了相应的提高。
（二）在戏剧表演中促进幼儿的社会性发展教师在促进幼儿全面发展的过程中，要主动、有意识地创造适合幼儿发展的艺术教育环境，通过组织艺术教育活动，结合艺术教育工作的反馈，进而对幼儿艺术教育进行评价。
在此过程中，教师要注意观察儿童、了解儿童，并理解儿童可能会在艺术探索的过程中出现一些偏颇和失误，尽量避免用成人化的主观想法去片面设定幼儿的艺术教育形式。
如进行戏剧表演活动，可以通过设计一些戏剧表演游戏来激发幼儿的表演欲望。
在现代美学与艺术实践突破性发展的今天，艺术形式与游戏相结合，受到美学家和艺术家、教育家的共同关注，因此，在戏剧表演活动中融入游戏的形式，能够释放幼儿的负面情绪，帮助幼儿建立积极的学习态度和乐观的心理情绪。
通过结合一定的艺术实践活动，还能够增强幼儿对戏剧表演艺术的认识，促进幼儿社会性的发展。
例如，童话剧《小熊请客》，教师让学生表演该童话剧。
故事表演完成后，教师首先让学生回忆《小熊请客》的结果，然后让学生评价故事中的狐狸是一只怎样的狐狸，学生回答道：“它很伤心，没有朋友，被打跑了。
”然后继续提问：“被打跑后，这只狐狸会怎么想呢
它想做一只好狐狸吗
”待学生自行猜想后，教师进而播放《新小熊请客》视频，再让学生对比《小熊请客》和《新小熊请客》中的变化，“狐狸变好后它说了些什么，做了些什么
”学生看完视频后模仿狐狸说的话：“我再也不好吃懒做，再也不欺负你们了，你们愿意和我做朋友吗
”然后问学生：“其他小动物听到狐狸的话后又是怎么做的
”学生回答道：“小动物都原谅了狐狸。
通过这个童话剧表演，让学生了解到不能做一个好吃懒做、欺负同学的学生。
并且通过表演旧版和新版》《小熊请客》》让学生体会变好的狐狸如何帮助小熊收拾房间，以及体会与同伴唱歌、跳舞时的开心。
孩子们也懂得了做人的道理，使孩子们的社会性得到了自然的发展。
（三）在戏剧表演中提高幼儿创造性思维幼儿园的日常教学容易造成幼儿过多的心理负担，如语文课程、音乐课程、外语课程方面的压力，因此在教学中添加戏剧表演活动，能够激发幼儿的想象力，同时让幼儿充当演员，并在进行戏剧表演的过程中充分展现爱创作、爱自由的天性。
大量研究显示，游戏在促进儿童创造力思维发展上具有重要的作用。
而艺术教育的目的在于培养人的审美能力，审美能力是创造力的最主要部分，因而艺术教育是培养创造力的重要途径。
戏剧艺术教育的最大特点在于通过幼儿最容易接受的表演活动，让幼儿获得表演满足感，从中获取快乐。
同时艺术表演活动需要通过模仿和想象进行创造性表演活动，戏剧表演可让学生亲身参与，且戏剧表演的趣味性可调动幼儿的兴趣。
在表演中，幼儿可根据自身的经验和理解，在戏剧故事的引导下展开想象和联想，逐渐提升幼儿的创造兴趣和创造能力。
例如《小蜻蜓》戏剧表演，虽然该戏剧内容简单，但是可以让幼儿结合自身的生活经验发挥想象，创编出更多的舞蹈动作，如一些幼儿模仿小蜻蜓飞翔动作，变换不同的飞行动作和方向。
而舞蹈动作也是幼儿的兴趣点之一，幼儿格外投入。
又如，部分幼儿扮演动物时喜欢夸大一些话剧中不存在的动作，这也是幼儿再创作的具体表现。
从以上事例可以看出，戏剧表演为幼儿发挥想象力提供了空间和机会，也是对幼儿大胆发挥想象的鼓励。
\\\/25 下载券下载
