结合徐华老师的事迹,谈谈好老师的标准
给建行徐发老师的素颜谈谈老师好的标准，这样的老师。
我们还喜欢不表现什么事
余华的成就
在1998年的一谈中，余华先生说：“我见到的这个世界上命最尊重的一个人，他拥有了比别人多死去的理由，可是他活着。
”这句话指出了一个事实，作出了有一个判断。
一个事实：福贵比别人多很多死去的理由，然而他活着。
《活着》是一个名叫福贵的老人用一天时间对其一生苦难的叙述。
在近四十年里，他经受了人间的很多苦难，面临了与一家四代人的生离死别，是一个痛苦致极的人，他本应该死掉，可他活着，甚至只是为了活着而活着。
正如作者余华自己所说的那样：活着是为了活着本身而活着，而不是为了活着之外的任何事物而活着。
福贵的不死，让人很是迷惑，可是他活着，有着自己存在的价值，有着自己活着的意义，有着自己的不死。
福贵是徐家的大少爷，可他却是个败家子，从而引出了他一生的悲惨，一生的孤单，一生的无奈和一生的“失败”和“成功”。
“福贵”是中国农村文化中重要的一个比较全面的的因素，大多数农民追求的都在这两个字里得到充分的实现，这在一定程度是我们牛耕民族的悲哀，同时这也是福贵的一生的悲哀。
希望儿子既福且贵，他却偏偏是既苦且悲，如此天壤之别的反差，构成的悲剧命运正是福贵一生的写照。
福贵的人生厄运是从他的堕落开始的，按照大多数人的说法，福贵的苦难和受罪，是他自作自受的结果。
他是一个名副其实的败家子，他的“美名”远近闻名，被公认为注定“无药可救”的人。
长大后，他无师自通的继承了父亲恶劣的遗风，吃喝嫖赌样样精通，整日沉溺于嫖娼与恶赌之中，最终将自己的祖业输的一光二净，至此他苦难的一生才真正的开始。
先是父亲掉进粪缸而死，接着是母亲病死，然后是儿子有庆抽血过多而死，再是女儿风霞产后大出血而死，不久妻子家珍病死，几年后女婿二喜遇难横死，小小的外孙苦根也吃豆子撑死。
一个个亲人相继离去，可他却依然活着。
死亡是极其悲惨的厄运，让人不可思议的是，柔弱的福贵竟然在一次又一次灭顶之灾的打击下，一次又一次地在死亡的边缘止步，于苦难悲伤的极限处善待生命，默默地承受生命之重而无怨无悔地活着。
不仅活着，而且越活越通达。
这就让人不得不就他活着做一番特别的研究了。
余华曾感叹福贵是“这个世界上对生命最尊重的一个人。
”同时余华又表达了这样的意思：《活着》讲述了“一个人和他命运之间的友情”，“写人对苦难的承受能力，对世界乐观的态度”。
有这样一种说法，说福贵是一个善于利用“精神胜利法”的人，说到底这也是现今大多数中国农民的基本世界观之一。
福贵的人生观是活着，或者说是仅仅只为了活着而活着，而这也不全是他的人生观，但他毕竟还是活着，这既宿命又有点自慰，是余华笔下比较常见的活在宿命中的人物，同时又不完全在宿命中完成自己所有的一切。
从这里可以看出，福贵的不死，在很大程度上是作者余华赋予他存在的理由和活着的意义。
余华是一个善于写宿命的先锋派作家，他的宿命观往往会使他的作品的人物达到一定的高度，叩问人的心灵，阐述人生的意义。
亟待追述的是福贵的精神史。
福贵的精神史是在有个亿人性的层面展开的，这让许多读者有点意外。
《活着》没有将一部苦难史写成革命史或思想史，却写成了朴质的生命精神史。
福贵的苦难史折射出战争的血腥、政治的荒诞、精神的恐怖、饥饿与贫穷等等，这一切都是在福贵的苦难史和精神史的视域的展开的，这一切都无法改变我们对福贵的精神史的追问。
福贵的一生作为一部伟大的精神史，是一个永远存在的实际，也将是永远活着的现实，因此，福贵在作为精神史方面的存在有着他自身所无法估量的价值，也正因为如此，他活着，即使一度在死亡边缘徘徊。
在解读福贵的过程中，读者往往会有这样的追问：福贵为何不死
福贵为何而活
下面再次从作者余华方面，说说福贵为何不死。
余华在创作《活着》的时候就没有打算让福贵去承载社会——历史与启蒙——革命的宏大意义。
福贵只是一个平凡的人，一个普通的地主家的少爷，一个普通的农民，一个生活在那个苦难时期的平凡的一个受难者。
福贵的活着是一个比较正常的现象，在《活着》中的一切都是围绕着福贵的活着而展开的，如果没有福贵的活着，《活着》作为余华的最具有代表性和最高成就的作品就失去了存在的意义。
福贵的活着，注定是一种苦难，一种悲哀，一种现象。
因此便有了福贵活着的另一个理由，福贵是一个时代具有代表性的形象，是一个时代具有存在意义的形象，福贵的活着，代表着那个时代的一个群体——农民——的活着或者是存在。
虽然这似乎违反了作者赋予福贵的形象的存在的意义，但却在没有承载社会——历史与启蒙——革命的宏大意义的前提下，承载了更多社会存在的意义。
福贵的生命意识以及精神史是在苦难—死亡的维度展开的，他的“活着”时刻遭受着苦难与死亡的威逼与诱惑，他没有顺从，也没有屈从；他取忍耐、承受的方式，即取“不争之争”的方式，与苦难与死亡进行抗争。
就这个意义而言，似乎福贵更有活着的理由。
这是一种人类存在的本性，一种人类比较赞同和欣赏的人生态度，一种人类存在之所以不同于其他生物存在的重要表现。
在这里，福贵代表的是更加高层次的人类存在的意义的一个叩问，这样的叩问和这样的意义将使福贵的活着更加有活着的理由，福贵的意义在这个层面上超越了余华让福贵存在的本来的意义。
福贵活着在很大程度上是与他一生中最伟大的两个女人在连在一起。
他的母亲和他的妻子家珍分别对他的前后半生产生了不可估量的影响。
福贵的母亲对于福贵的溺爱，超出了常人可以想像和接受的范围，也正是由于他母亲的这一伟大“举措”使得福贵前半生幸福无比，同时也埋下了福贵无师自通的继承了父亲恶劣的遗风，吃喝嫖赌样样精通，整日沉溺于嫖娼与恶赌之中，最终将自己的祖业输的一光二净，致使他苦难的一生开始的种子。
福贵在前半生是个一个名副其实的败家子，是母亲的过分溺爱使他这方面的特长得到充分的发挥。
他母亲一生中最大的愿望就是让就是希望自己的儿子福贵好好的活着，在很大程度上是母亲的这个愿望使他放弃了第一次死亡的念头，从而在死亡边缘都不曾有过死亡的念头。
活着的愿望占据了他的思想中的大部分的空间。
妻子家珍对福贵的影响也是十分深远的。
妻子家珍对福贵的爱可以在很多方面得到体现，特别是家珍不嫌弃福贵落魄后的穷困潦倒，在生下儿子有庆后就回到了福贵的身边，让福贵在困苦中可以好好的活着。
家珍是一个比较好的妻子，也是比较符合大多数眼中所谓的贤妻良母的形象，但是家珍这一形象在《活着》中有着更重要的意义，就是她让福贵的生存的欲望打倒所有的一切，从而让福贵越活越豁达，越活越活得有滋味。
福贵在妻子家珍的影响下，也终于明白活着对于自己存在的种种。
每个成功的男人背后一定会有一个成功的女人，何况福贵有两个“成功”的女人，因此福贵这个形象“活着”也就顺理成章了。
福贵为何不死、为何活着，最深层的原因恐怕还是传统文化性格的使然。
假如从中国传统文化的两个主干——儒家和道家构建的人生论出发，追问福贵忍受苦难，进而化解苦难、超越苦难而活着的人生态度，就会发现福贵活着的历史根源，以及精神力量的来源。
福贵的活着是我国传统文化中很重要的一种特征的重要表现。
与此出发，特别是道家学说，阐述了“无为”“无为而治”等观点，福贵在此作为小国寡民，活着是一种正常的现象，也是一种正常的文化效果。
由此可得福贵活着，有着其存在的特别的人物形象意义。
对于余华小说《活着》你有什么看法
滥文而己，一家人，死了好几个，真有那么不幸?，没有艺术性，
作家余华生平简介以及作品特色~
余华，浙江海盐人，1960年出生于浙江杭州，后来随父母迁居海盐县。
中学毕业后，因父母为医生关系，余华曾当过牙医，五年后弃医从文，进入县文化馆和嘉兴文联，从此与创作结下不解之缘。
余华曾在北京鲁迅文学院与北师大中文系合办的研究生班深造。
余华在1984年开始发表小说，是中国大陆先锋派小说的代表人物，并与叶兆言和苏童等人齐名。
着有短篇小说集《十八岁出门远行》、《世事如烟》，和长篇小说《活着》、《在细雨中呼喊》及《战栗》。
余华自其处女作《十八岁出门远行》发表后，便接二连三的以实验性极强的作品，在文坛和读者之间引起颇多的震撼和关注，他亦因此成为中国先锋派小说的代表人物。
事实上，余华并不算是一名多产作家。
他的作品，包括短篇、中篇和长篇加在一起亦不超过80万字。
他是以精致见长，作品大多写得真实和艰苦，纯净细密的叙述，打破日常的语言秩序，组织着一个自足的话语系统，并且以此为基点，建构起一个又一个奇异、怪诞、隐密和残忍的独立于外部世界和真实的文本世界及文本真实。
余华曾自言：“我觉得我所有的创作，都是在努力更加接近真实。
我的这个真实，不是生活里的那种真实。
我觉得生活实际上是不真实的，生活是一种真假参半、鱼目混珠的事物。
” 《活着》是余华改变风格之作。
在叙述方面，他放弃了先锋前卫的笔法，走向传统小说的叙事方式，然而结构上，仍能给读者剧力万钧、富于电影感官和想象的感觉。
主要作品 《星星》、《十八岁出门远行》、《四月三日事件》、《一九八六年》、《河边的错误》、《现实一种》、《鲜血梅花》、《在劫难逃》、《世事如烟》、《古典爱情》、《黄昏里的男孩》、《在细雨中呼喊》、《活着》、《许三观卖血记》、《兄弟》
马尔克斯对余华的影响
余华最崇拜的就是马尔克斯，从余华的作品里寻找马尔克斯的影子应该俯拾皆《在细雨中呼喊》的前面部分，有关“我”的奶奶与爷爷的描写，就很像《百年孤独》里描写人物的感觉，结尾也很像《百年孤独》的结尾，都是一个轮回，没完没了的轮回。
余华认为，“大师有承上启下的作用”。
在他看来，当代作家接受前辈作家的影响，“这种影响应该是以树木的方式在成长，而不是以阳光的方式。
这才是影响的本质。
”余华说：“我对那些伟大的作品的每一次阅读，都会被他们带走。
我就像是一个胆怯的孩子，小心翼翼地抓住他们的衣角，模仿着他们的步伐，在时间的长河里缓缓走去，那是温暖和百感交集的旅程。
他们将我带走，然后又让我独自一人回去。
当我回来之后，才知道他们已经永远和我在一起了。
”在1991年到1995年的短短5年时间里，余华从先锋姿态的《在细雨中呼喊》，到回归民间叙事传统的《活着》，再到充满戏谑和温情的《许三观》，代表了他创作的第一个巅峰。
2005年和2006年分上下两部出版的《兄弟》一方面是商业畅销，一方面是评论界的沉默和批评。
余华从一开始就刻意凸现了自己从马尔克斯、福克纳和卡夫卡那学来的怪诞，但因为缺乏与现实生活的联系，而不被评论家和读者认同。
但是余华在为《兄弟》辩白的时候还找到了马尔克斯，他曾不止一次地类比，新浪的社会新闻给予他源源不断的灵感，他相信这种荒诞性给予了中国作家令人嫉妒的创作题材，就像南美洲大陆的混乱曾经给予魔幻现实主义作家的刺激一样，一个把自己家的祖坟修建得像人民英雄纪念碑的河北农民，与《百年孤独》里长尾巴情节难道没有相似之处吗
答案是不言而喻的。
马尔克斯说过，他的一些小说语言只有当地的出租司机读得哈哈一乐，因为有太浓厚的地方色彩。
相形之下，余华也声称只要一写到家乡就如同回家一样，但是他并不像莫言那样营造出一个小说中的家乡来。
也没有像马尔克斯一样采用当地独特语言，余华在《兄弟》中并没有找到书写地域小说的语言感觉。
马尔克斯说过，讲故事要老老实实的讲述，“用一种无所畏惧的语调，用一种遇到任何情况、哪怕天塌下来也不改变的冷静态度。
”一种能让观者平静的神奇功效。
用这句话来对照，余华最起码在写作《兄弟》的时候忘了他敬仰的大树的宗旨，所以也只能仍然做树下的小草了。
余华 许三观卖血记
很感人的小说，建议还是自己看看，触动的。
忆评《许三观卖血记》余华的小塑造英雄的，他的英雄不是神，而是世人。
但却不是通常的世人，而是违反那麼一点人之常情的世人。
就是那麼一点不循常情，成了英雄。
比如许三观，倒不是说他卖血怎麼样，卖血养儿育女是常情，可他卖血餵养的，是一个别人的儿子，还不是普通的别人的儿子，而是他老婆和别人的儿子，这就有些出格了。
像他这样一个俗世中人，纲常伦理是他的安身立命之本，他却最终背离了这个常理。
他又不是为利己，而是问善。
这才算是英雄，否则也不算。
许三观的英雄事迹且是一些碎事，吃面啦，喊魂什麼的，上不了神圣殿堂，这就是当代英雄了。
他不是悲剧人物，而是喜剧式的。
这就是我喜欢《许三观卖血记》的理由。
读著许三观的故事，我们所受的苦就真的变成没有甚麼大不了，也不是观看别人的痛苦所带来的安慰感，而是终於能寻回失落了的人性。
《许三观卖血记》看得最令人痛心的不是后半部主人公不断卖血救子的悲情，而是前半部人与人之间的互相折腾。
也可以说，这种夫妻亲子之间的无谓折磨多少是来自贫穷与愚昧，但故事又告诉我们，许三观在更磨人的文革，一家人反而能在支离破碎的生活中重新整合起来，把家庭批斗会变成了团结大会，自此许家五口的爱固若金汤。
许三观发现许一乐不是自已的亲生骨肉，由疼爱变极恨，由极恨变最爱，当中有一个醒悟的过程。
很难得才再把许一乐当成亲生子的许三观，愿意让许一乐在何小勇病危时再认一次何小勇做爹，叫许一乐为他的生父喊魂，是因为爱，也是小说最触动我的地方。
恨，是痛苦的根源；无恨，才是终极幸福。
