学习形体后的感受或心得体会
上形体课的心得体会 篇一：我在形体训练 我在形体训习中的心得 周第节学号：姓名： 出于对自身气质的培养，在这个学期我选择了我们学校开设的形体训练课。
在形体课上，老师精心的指导下，让我真正感受到了美，同时也满足了我最初学习的目的，感觉收获颇丰，这门课程以对形体的伸展和体型的锻炼为基础，对我的形体和身体素质都带来了一定的提高和一些益处。
形体训练课是以形体训练为主要内容，以人的心理和生理特征为基础，以塑造人的优美身体形态为目的，以舞蹈基本功训练的内容和方法为主要手段，借鉴舞蹈、艺术体操、健美操等动作，辅以合适的音乐进行的一种技术教学方式。
形体课上的收腹立腰、挺胸拔背、收臀提胯，使我学会了许多姿态动作。
各种简单动作的练习，配合音乐感受着自己的身体随着旋律与节拍舞动着。
眼神、表情、身姿的配合，感觉自己像只海鸥在大海上空飞翔，时而触碰海浪，时而飞上高空，围着海浪时起时落；有时觉得自己像条鱼，在大海里感受着海浪冲击着自己的身体，一种惊喜美妙的感觉。
而形体课的教师就是那群海鸥中的首领者，是那鱼群中最美的鱼儿，她带领着我们在空中快乐得飞，在海中自由的游，做出各种美丽的姿势。
这门课程上课的时间虽然不多，但给我的感觉也是有所收获的。
平常我们的学习任务都是比较重的，很少自己去锻炼身体，课外的时间不是写作业看书就是窝在寝室睡懒觉。
这门形体训练课刚好是一个补充，可以让我们
求一篇形体课的感想
将近一个学期形体课的学习，我收获了很多让我对形体课有了进一步的认识。
\ 形体课要不仅仅是形体美，最重要的是形态美，培养高雅的气质，深受同学们的喜欢。
人的形体美是通过规范的训练而形成的。
身体训练既可矫形又可塑形，使人的站、立、坐、卧、行在日常生活中自然而然地形成一定的规范化的姿势和体态，使人体动作和造型更加优美。
通过形体训练，可以发展身体的柔韧性、协调性和灵巧性，培养女性正确的体态、健美的形体，注重姿态美的意识和习惯。
同时也能提高女性的审美意识和高雅的情操，使女性的外在表现和内在修养、形体之美与精神之美和谐统一。
\ 形体美，首先应归为一类典雅艺术，它是美的凝练和精华。
追求形体美，即追求一种艺术的境界。
老师细致地每一动作的指点，化到细处，都是对学生艺术感觉和良好气质的培养和熏陶。
\ 通过学习我有了以下几点深刻的认识：\ 1.增加了对形体艺术地感性认识。
过去出于对形体健美、舞蹈艺术的爱好，也曾阅读过有关资料,但那只限于书本知识，老师一个个动作的教授使我有了细节的感性认识，对理论的理解有了更深层次的质的提高。
\ 2.强身健体，愉悦身心。
此为最基本的收获。
传统的体育课锻炼的过于面面俱到，忽略了学生的兴趣；形体健美专项训练时我们找到了乐趣所在，在培养爱好的同时，在潜移默化的过程中轻轻松松的锻炼身体，此乃一大乐趣。
\ 3.提高审美品位。
在接受形体教育前，观赏芭蕾舞、民族舞等舞蹈时，仅仅单纯地感叹舞者姿势优美、体态轻盈，但若具体到细节却说不出道道来。
通过亲身体验，我明白了一举手、一投足的讲究，提高了观赏舞蹈的乐趣。
\ 4.培养起终身锻炼的信心与习惯。
古人有云：师者，所以传道授业解惑也。
而我认为，老师更大的魅力莫过于激发起学生对该门课程更大的兴趣。
所以，在每节课上我都认真的按照老师所教授的内容去完成
我深知这种优雅体态、舞蹈韵味、艺术品味的形成不是一朝一夕的，所以，我应该在平时的生活中不断的练习和运用。
\ 作为一名当代女性，艺术感觉是一种重要的内力，它在于内而不溢于外，在乎神而重于形。
讲起“终身锻炼”，若说坚持长跑我只可能出于言而止于行，但若说长期坚持形体训练，我却有十足的把握和信心来实践。
这种理念，便是形体课老师予以我的言传身教。
虽说形体课只有短短一个学期，但形成的终身锻炼的理念却可以使我得益终身。
\ 希望学校以后多开设一些这样的课程，不仅让同学们练就外在美，同时也学习了美，实现了美
也希望老师以后可以对形体课的开课内容教的更多一些，这样同学们就可以学的更好
艺术赏析概要心得体会
中外美赏学习心得体会美术鉴赏课走学校园是为了的培养大，提高大学生的素质，最根本的问题是要提升大学生的精神境界。
美术鉴赏的最终意义，就在于使大学生的情感得到陶冶，思想得到净化，品格得到完善，从而使身心得到和谐发展，精神境界得到升华，自身得到美化。
由于美学的复杂性，所以当时全世界对美的本质没有一个定论，而是众说纷纭。
其中“美是生活说”是东方关于美的本质的一种学说，认为美存在于现实生活中，生活才是美的本质。
“美是理念说”是西方关于美的本质的一种学说。
认为物质感性世界不存在美或美的属性，美与某种超现实存在的神秘的非物质性的精神实体紧密相联，由于这种精神实体的注入或显现，才使客观事物成为美的。
以前认为美术只是单纯的绘画作品，比如像那些水墨画、水彩画、油画和素描等。
直到上了美术鉴赏课，才知道这只是狭隘的理解；绘画、雕塑、工艺、建筑、书法、篆刻、设计、新媒体和摄影等类型是现下的主流分类。
美术是一种富有内涵，表现形式多样，意义深刻悠远的艺术形式。
课堂上我也学到了很多知识，让我学会了如何真正的去欣赏一幅美术作品。
跟着老师的思路的见解，我不仅领略到了大作的美还领悟到生活中处处充满了美。
中国传统的美术，水墨特色明显，表现的淋漓尽致。
线条流畅，追求“笔精墨妙”的艺术效果，讲究骨法用笔。
这些都是对笔墨内涵的要求。
徐悲鸿的《八骏图》在技法上，他以中国的水墨为主要表现手段，又参用西方的透视法、解剖法等，逼真生动地描绘了马的飒爽英姿。
用笔刚健有力，用墨酣畅淋漓。
晕染全部按照马的形体结构而施加，墨色浓淡有致，既表现厂马的形体，又不影响墨色的韵味。
齐白石的《虾》栩栩如生，情趣盎然。
巧妙地利用墨色和笔痕表现虾的结构和质感，又以富有金石味的笔法描绘虾须和长臂钳，使纯墨色的结构里也有着丰富的意味，有着高妙的技巧。
为表现出那种透视感，用虚实结合，简略得宜，似柔实刚，似断实连，直中有曲，乱小有序的线条，使纸上之虾看似在水中嬉戏游动，触须也像似动非动，力求深入表现它们的形神特征。
黄公望的《富春山居图》全图用墨淡雅，山和水布置疏密得当，层次分明，笔墨纷披，墨色浓淡干湿并用，苍茫简远，极富于变化。
既形象地在现了富春山的秀丽外貌，又把其本质的特征挥洒得淋漓尽致。
西方印象派的鼎盛时期出现了很多位大师，印象派画家走出画室，深入原野、乡村、街头写生，力求真实地刻画自然。
其中莫奈的《睡莲》在看似随意轻松的笔触中却将光线的美感，水面上自然漂浮的睡莲的温柔表现的淋漓尽致。
他的《睡莲》色彩十分丰富，但是所有的颜色在画面中都是分外的柔和和均衡。
仅仅是描绘莲花的颜色也是随着光线和环境的影响而色彩变化多端，让人虽不能一口断定是什么颜色的睡莲，但是却又觉得那些娇艳的睡莲就近在眼前。
甚至是那些捉摸不透的笔触都好像在描绘着莫奈当时对池中睡莲的喜爱。
湖中的倒影和湖面上的睡莲看似都是有色块堆砌而成，却疏密虚实相得益彰，让人一目了然却又回味无穷。
梵·高笔下的《向日葵》像闪烁着熊熊的火焰,是那样艳丽,华美,同时又是和谐，优雅甚至细腻，那富有运动感的和仿佛旋转不停的笔触是那样粗厚有力,色彩的对比也是单纯强烈的。
然而，在这种粗厚和单纯中却又充满了智慧和灵气。
是带有原始冲动和热情的生命体。
我喜欢他那绚烂的色彩，满怀炽热的激情令运动感的和仿佛旋转不停的笔触是那样粗厚有力，色彩的对比也是单纯强烈的。
通过学习美术鉴赏课，使我的视野更加开阔，也拓宽了我的知识面，学到了专业课理论知识以外的东西，这门课培养了我对美的认识和鉴赏能力，让我可以更加细致的观察生活中的美。
更加坚定了我对美好生活的追求与热爱。
大学形体课学些什么
舞蹈是一门综合性的艺术，涵括的范围非常广。
儿童形体课教学则是处于启蒙时期的舞蹈教学，在整个舞蹈教学中起着非常重要的奠基作用。
学生通过科学、协调的形体训练，能够提高身体各部分的协调性和灵活性，促进儿童的骨骼发育，增强孩子们对美的认识，提高身体素质。
学习舞蹈可以调动学生动作、表情、姿态、情感内心体验等多种心理，为学生提供审美欣赏与审美创造空间。
1如何达到有效教学在传统形体教学中往往教学成人化气息过浓、学生都是被动的接受学习、单纯的技能传授等，对形体课兴趣不大，甚至有的学生还很反感上形体课，教师要想让学生喜欢舞蹈,喜欢上形体课，首先应该让学生们喜欢你——形体老师。
要想让学生喜欢你,就必须做到爱学生,要有一颗童心,善于倾听学生的心声,和他们交朋友,用富有情趣的语言和形体动作,唤起他们的好奇心,把他们吸引到奇妙的舞蹈世界里来。
针对低年级学生的特性，老师应该要从调动学生的视觉和听觉感官，激发学生舞蹈想像兴趣方面着手，用动感活泼的音乐调动学生舞蹈的情趣，提高学生的舞蹈模仿能力等进行小学舞蹈教学，从而激发学生对舞蹈学习的兴趣，提高舞蹈教学的有效性。
要想达到激发学生兴趣的同时又能完成教学任务，在教学过程中情趣教学是非常有效的方法。
2情趣教学在形体教学中的作用2.1什么是情趣教学情趣教学,就是通过游戏化、生活化、情节化的教学,将学生的兴趣激发,把舞蹈的基本动作、作品情感进行转化,使学生成为积极主动地参与者。
教师要充分调动学生的视觉感官，让学生通过观察在脑海中对舞蹈形成初步的美好印象，要利用多媒体教学的优势，让学生聆听来自大自然的各种声音，在多种刺激中让学生展开更加丰富的想象，要在适合他们的年龄特点,符合他们生活经验的轻松环境中,使学生感觉到学习舞蹈有“玩”一样的感觉,在不知不觉中,自觉主动并快乐地投身于学习中,在笑笑、跳跳,学学的过程中学习舞蹈。
2.2情趣教学中音乐的选择教师可通过视听结合,充分激发学生对舞蹈的兴趣。
低年级学生好动，所以选择动感活泼的音乐进行启发，更贴近儿童，更能表达他们的内心情感变化。
在儿童舞蹈教学内容的选择上，要考虑到儿童身体发展的自然规律，可以选择一些节奏鲜明、动感较强、歌词琅琅上口的音乐来配合练习，从而表现出他们活泼可爱的性格，同时，由于少儿处在生理发展时期，骨骼较软，易变形，肌肉纤细，弹力小，收缩力差，易疲劳，这些特点决定了少儿动作的平衡力、控制力都较差。
因此，在儿童舞蹈教学内容的选择上，要考虑到儿童身体发展的自然规律，动作力求舒展、短促有力、节奏欢快，从而表现出他们活泼可爱的性格。
2.3了解舞蹈背景在舞蹈课教学中,老师首先要结合舞蹈内容,帮助学生了解不同民族舞蹈的服装、生活习惯、民俗民风,增强他们的感性知识,为进一步学舞蹈打下基础。
教师可以收集不同的民族服装图片进行归类,并制成影象资料,并配以相应的曲目,让学生欣赏。
还可以设计一些风俗性小游戏,让学生在玩的过程中体会到活动本身的趣味性,通过游戏的转化,使学生成为积极主动地参与者,将学生对游戏的热情转移到舞蹈的学习中来,提高学生对舞蹈课的兴趣。
2.4舞蹈中的角色扮演学生对舞蹈的背景有了一定的了解后,就应该对舞蹈的音乐有充分的感知,教师应该让学生在熟悉音乐的基础上学习舞蹈,这样学生才会变得积极主动。
角色的扮演能使学生情绪高涨,更快地进入角色,能切身体会到音乐的哪些地方比较有趣,哪些地方比较优美。
游戏性的角色扮演,使学生真正喜欢上舞蹈,教师进行舞蹈教学也会轻松很多。
所以通过角色扮演让学生感受音乐,激发学生学习舞蹈的热情是非常有必要的。
2.5舞蹈知识的升华当孩子对舞蹈产生了兴趣,有了很强的表现欲时,要引导他们从感性基础上升到理性认识,把表现欲转换为责任感。
让他们懂得:要跳好舞,就必须练好基本功,要有吃苦精神,要象解放军叔叔那样 不怕苦,不怕累,勇敢坚强。
同时,在选择教材上,要以新鲜、童趣,富于表现力的动作排列组合与舞段,克服单一、枯燥的训练方法,避免相同、相近、相似的排列组合。
要促使学生对舞蹈求知求难,为进人下阶段的“自觉吃苦”训练打下良好的基础。
3教师示范的重要性在舞蹈教学中教师的示范至关重要,一般在舞蹈教学前教师可以通过自身的全面示范,展示个孩子们看,在视觉的冲击下,对舞蹈产生兴趣,在不知不觉中被老师感动,产生情感共鸣和碰撞,激发他们学舞蹈的欲望。
另一方面可以让学生多欣赏成品舞蹈作品,让学生多看、多模仿,在潜移默化地环境熏陶下,使学生热爱舞蹈,从而产生浓烈的兴趣。
在分步学习动作时,教师要注意将动作逐步简化,让学生掌握动作要领。
4教师语言的引导教师生动、精练、富于童趣的语言是一堂成功的舞蹈教学课的基础。
教师讲解动作的语言要适合学生的年龄特点,激发学生的兴趣,不要用死板的手怎么做脚怎么做来完成动作的练习,应该适合学生的兴趣趋向。
生动、形象的儿歌或者故事可以唤起孩子们的兴趣,让孩子不会觉得学舞蹈是件很累、很难的事情,要善于运用形象性语言,帮助学生掌握动作要领。
善于用各种手段调动学生感官,激发学舞的欲望。
舞蹈教学是对学生的全面教育,他们的身心、情感将在舞蹈中获得滋养,熏陶和锻炼。
学习舞蹈能够提高学生的自信心,培养出高贵的气质,以及热观向上的精神,使学生懂得热爱生活,潜移默化地培养了他们乐观向上、积极进取的精神。
因此教师在舞蹈教学中的核心作用不可忽视。
好的教学方法能紧紧抓住孩子的注意力,引发孩子的求知欲,调动学习的积极性,从而达到理想的教学效果，也能较快实现小学形体教学的有效课堂。
什么是形体艺术
时模特的必修课。
形体艺术就是用人的形体表达某种意境的艺术。
形体课是什么
形体课是指一门通过引用舞蹈中基本功训练的方法为主要手段，结合音乐针对人的基本姿态进行的身体活动练习，主要目的是融健身、健心、健美为一体，塑造优美体形及姿态和加强形体美的审美教育课程。
形体课是以健美练习，姿态练习，协调练习为主要手段，来改变体形的原始状态，提高人体运动系统的灵活性，控制力和表现力，培养高雅气质，并向学生进行美育教育的一门专业课。
经过系统形体训练的学生，一般身体匀称，举止得体，行如风，坐如钟，立如松，睡如弓，落落大方，充分体现学生蓬勃向上的生命活力。
形体课主要内容包括形体训练、初级艺术体操（包括“把杆”“芭蕾手位”“基本步伐”“华尔兹组合”等）、韵律操、健美操、垫上组合练习。
谈谈学习形体舞蹈课的体会
谢谢啦。
。
如果是基本功。
会次天腰酸背疼。
但是过后会很舒服，因为拉展筋骨。
这是件大好事吧。
但要尽自己所能
