如何做好一个优秀的幼儿园老师
一 真心对待每一个孩子及家长。
这就要求老师们有良好的服务性态度，树立良好的服务性宗旨，我们是为家长服务，为使家长能更好的专心工作而无后顾之忧服务；我们是为孩子服务，为使孩子们健康快乐的成长而有一个珍贵的童年服务；我们是为社会服务，为使社会拥有更多的栋梁之才，把自然人培养为社会人服务；同时我们也为自己服务，为使自己得到更好的锻炼，实现自己的事业梦想而服务。
有人会说：“这个家长真难缠”，有人说：“这个家长不讲理”……..在我所带的大二班里，的确有过像其他老师所说的“难缠的家长”“不讲理的家长”，但是自从我来到大二班，我认为大二班所有的家长都是最最支持我工作的家长，是我工作的动力和源泉。
这是为什么呢
这之间发生了惊天地泣鬼神的动人故事吗
没有。
发生的仅仅是一名幼儿老师应该做的事情，仅仅是一名幼儿老师真心去做的事情。
比如说孩子身体素质差，经常生病，我组织幼儿锻炼身体，坚持早上晨跑，天天如此，渐渐的，孩子的身体强壮了，家长能不感激你吗
比如说孩子学习不好，上课走神，爱玩，我进行家访，了解情况，上课鼓励幼儿回答问题，下课真诚沟通，游戏中是开心搭档，树立幼儿信心，培养幼儿兴趣，打造幼儿展示自己的舞台，慢慢的，孩子喜欢学习了，上课听讲认真了，孩子进步了，家长能不感激你吗
古语：“感人心者莫过于情也”，老师真心对待孩子，真心对待家长，一切从孩子的角度出发，愿意为孩子更好的成长而去做所有的事情，把老师自己的爱播洒给所有的孩子们，试问，家长能不感激你吗
比如说07年夏，08年夏我一直在坚持做大班的学前辅导班工作，受到所有班级家长的认可，至少全班家长都支持我的工作，因为我真心从孩子的角度出发，为孩子的每一件事情服务。
我们幼儿园是一所在县城里面的高档幼儿园，虽有先进的理念，提倡素质教育，但在升小学方面，还是当地还是老思想，侧重“应试教育”，县城重点小学的学前班的孩子全学拼音课，书写，数学。
虽然我们幼儿园开展幼小衔接工作，仍达不到其他幼儿园孩子的应试教育水平，上了小学，我们幼儿园的孩子在学习上比较“吃亏”，家长意见大。
于是我从家长的实际问题出发，自己利用放学以后的时间免费为能力较差的幼儿辅导语文，数学，拼音，书写，识字，阅读等课程，周一到周四的每天晚上两个小时。
做这件事情之前，我没想其他，只为孩子和家长，有人说：“都下班了，你还利用自己的时间在上课，还是免费，图什么
”我说：“我只图我的孩子顺顺利利升入小学”。
如果站在家长的角度想一想，如果有一位老师比自己照顾自己的小朋友，还能关心小朋友，如果你是家长，你会怎么想
如果你曾经是一位“难缠”的家长，现在你会怎么做
．．．．．．有人说：“做幼儿老师没有成就感，孩子们小，等他们长大了，会把幼儿园老师忘记的”，“不可能
”直到现在，曾经在我带的大二班毕业的小朋友，现在最大的上５年级了，每年暑假，寒假，他们都会央求爸爸妈妈来幼儿园看我，给我说一说小学里的故事，这说明什么
这说明只要你是真心对待孩子，对待家长，把全部的爱用来促使幼儿的成长和进步，用全部的爱用来与家长的真诚沟通，不管现在还是将来，他们都会感激你，不会忘了你。
每一年家长会，我都会说这样一句话：“走进这个教室，我与大家就成为朋友，我会真心对待所有的孩子和家长，为了孩子顺利升入小学，我什么事情都可以做。
”真心服务，不求回报，把爱献给小朋友，往往你会收获很多很多．．．．．．二 用心去做每一件事情。
这就要求老师要有创新性，工作要细致细微全面，不要拘泥传统做法，只要是对孩子的成长有好处的，都可以去尝试，万一做错了没关系，“下次你准行”。
有些老师认为只要把工作完成即可，其实不然，我们不仅仅要把工作完成，还要把工作做得漂亮，做的优秀。
别人都作的事情，不一定就是好事情，别人都不去做的事情，有可能就是创新的好点子。
别人都认可的事情，不一定就是正确的事情，别人都反对的事情，有可能就是创新的新契机。
比如说晨跑，06年以前，我是很热衷于早上的7：30-8：00之间的半小时进行晨读或者主题教学，06年夏季新学期开始，我接手了新的大二班，在一次普通的体育跑步中，我发现大部分孩子绕操场跑完一圈已经气喘吁吁，全班有8名幼儿在第一圈跑步中由于身体不协调而跌倒，能坚持跑完3圈热身的小朋友不超过5名，还有就是每天在“服药纪录本”上记的满满的服药纪录，让我触目惊心，最多的一次全班17人带药，那天小便池里全是黄黄的尿。
直到此刻我才真正知道了保教保教，先保后教，让孩子有一个强健的体魄是幼儿园工作的首要问题，于是我筹划早上半小时晨跑活动计划，并且坚持下来，刚刚开始时，许多老师不理解，认为“自找麻烦”，我认为，只要有利于幼儿成长的事情，我都可以尝试，事实证明，几个月后，当我看到服药记录本上连续半个月没纪录，当我看到孩子们绕操场坚持跑10圈而兴高采烈时，当我看到孩子们身体强壮，创纪录的吃一盆外加一桶米饭时，当我看到孩子们两个月长6斤时，我知道我做对了。
其他班的老师也纷纷效仿，加入到晨跑的队伍中。
“三思而后行”，凡事都要经过自己的思考，而后付诸实践。
记住，永远把自己的第一个想法丢掉，采用第二个或者第三个想法。
无论什么事情，都要用心去做。
要思考的全面，思考的科学，时时考虑小朋友和家长，时时考虑幼儿教育的基本原则。
“以孩子为主体，教师为主导”，比如说对待日常教学，用心去备每一节课，别人有可能临阵磨枪，有可能准备不充分，有可能没有备课就上课，而自己要用心的准备教具、学具，备课，仔细揣摩课堂上每一句引导语，预设活动结果等，做到心中有数。
量的积累就是质的飞跃，今天用心积累，就是明天的成功辉煌。
比如说对待孩子，一个孩子说你是好老师，你还不是；全班孩子说你是好老师，你差不多；全园认识你的孩子都说你是好老师，你才是好老师。
用心，就需要你去分析每一个孩子的性格特点，行为习惯等，“因材施教”，不同的孩子用不同的方法，内向的孩子多鼓励，多给予自信；张扬的孩子多约束，多养成常规；没主见的孩子多给予独立做事的机会，培养其自主决定权……再者，生活中发生的所有的事情，在还没有处理之前，用心去想一想，我到底应该怎么做更好一点
生活中处处留心，做事时处处用心。
时时事事想一想，怎样做才能更好的让孩子发展，让家长满意。
遇见工作中的小事，不要大意，用心去思考，去解决。
工作完成后，用心去总结、去反思。
成功了，用心总结经验。
失败后，用心总结教训。
往往同时来幼儿园工作的几个新老师，为什么几年以后，有的成为单位的中流砥柱，有的则是默默无闻，为什么每个人的工作成就会不一样呢
关键在于自己用不用心思去工作。
一位伟人说过：“凡事最怕认真二字”。
每件事，你都用心，你会成长的很快。
三开始时先模仿别人的优点，之后再研究创新属于自己的工作特色。
这就要求老师要有成长性。
当然每一位教师的性格、习惯、能力不一样，就决定了老师们的工作特色不一样，工作效率不一样。
有些新老师看到老教师工作起来游刃有余，尤其在教学方面，颇有经验，于是自己仓促的独立门户，信誓旦旦的要开创自己的教学特色，往往是热情高涨，有一股不到南墙不回头的势头，到头来终以失败告终。
教师个人成长学习是有一个阶段性，刚刚毕业的老师在工作方面是一张白纸，老教师经过多年的努力，则是一副美丽的图画（油画、国画、素描……），新老师在白纸上绘画时，在没有想好自己要画的内容，怎么画等等问题前，不要自己盲目的下笔，一旦彩笔落在白纸上，想擦就晚了。
我建议新老师可以看看老教师的各方面优点，看看他们在工作技巧和工作效率，工作的侧重点等问题上的处理，借鉴前辈的经验，“拿来主义”，取百家之长，这样你就能在短时间内，掌握许多老教师用多年的时间积累的工作经验，而乐而不为呢
记得我刚刚来幼儿园工作的时候，我也是无从下手，感觉压力很大，总想尽快有自己的工作特色，摆脱阴影，后来我的园长告诉我：“先跟着老教师学，以后有资本了，再去创新”。
工作伊始我上课不好，于是我找准一门课程“科学”，拼命的钻研，每次上课前花大量的时间去备科学课，经过半年的积累，我的科学课有成就了，可以上公开课了，于是我就钻研下一个目标“听读游戏识字”，我用半年的时间让我的听读课在全园成为模范课，我又开始钻研数学课、语言课……..经验是慢慢的积累的，同样成功也是渐渐铸就的。
新老师刚开始可以学习老教师的带班经验、区域创设、班级管理经验、户外活动的经验、教学经验等等等等，只有不断的自我学习，才有不断的个人进步发展。
“活到老，学到老”，正所谓“三人行必有我师”，你可以“偷偷的学”、光明正大的学，面对面请教等等，总之形式不限。
除了向老教师请教，学习的其他途径还有网络学习，杂志学习，教研学习，参观学习等等，自己注意平时的积累，随时总结和反思，不断的丰富自己头脑中的理论，扩散自己的思维，珍惜专业技能的充电学习机会。
我喜欢看《十万个为什么》，别人都笑我，但是当孩子们提出一个个刁难古怪的问题，别的老师不知怎样回答，我的详细解答让孩子满意时，让别的老师羞愧；我喜欢看动画片，别人都笑我，但是当孩子讲述动画片中的人物角色和故事发展趋势，别的老师无从插嘴，我与孩子们热火朝天的角色讨论，让我和孩子们零距离沟通时，让别的老师羡慕。
《学前教育》杂志等书面资料，以及学前教育网站等网络资源，都是新老师可以借鉴的知识加油站，有些老师刚开始不喜欢看专家写的理论性的文章，认为“枯燥，不实用”，其实对自己的科学发展起指导性作用的就是这些专家们研究的成果，如果实在不愿看“长篇大论”，你还可以看一些有关的经验小短文，在短时间内你就可以借鉴全国优秀教师的先进经验，并及时运用到自己的日常工作中，立竿见影。
知识就是竞争力，大家一起来学习吧。
四扎实工作，充满自信，有确定的人生目标并持之以恒的为之奋斗。
树立良好正确的自信心，老教师与新老师相比较，简单的讲，从时间上，仅仅是早几年来到幼儿园工作；从经验上讲，仅仅是多带了几年的班级；从处理事情来说，仅仅是比年轻老师见识的事情多一些，但年轻老师不要气馁，更不要轻易放弃，不要把老教师当作无所不能的神仙，要有自己的信心，要有“会当凌绝顶，一览众山小”的气概，首先自己要争气，要努力，要奋斗，既然老教师比自己这么优秀，为什么自己不下功夫，刻苦加油呢
当别人玩乐的时候，你学习，你努力；当别人休息的时候，你学习你努力；当别人回家休息时，你还在学习还在努力，之后，不超过三个月，你就会有质的飞跃，你就会取得相当的成绩，你就会超越老教师，因为你一直在学习，一直在努力，一直在进步。
首要问题是就是及时确定自己的人生目标，有了目标，才会有奔头，才会有干劲，才会有动力。
没有了目标，没有了奋斗的方向，就像无头的苍蝇，乱飞乱撞。
时时刻刻自我反省，离着目标还有多远，先制定小目标，等小目标完成后再进行下一个目标，目标制定越来越大，越来越有挑战性，你就会成长的飞速，当然取得的成绩也是首屈一指。
这里指出的事，别人的目标不一定就适合你自己，要通过分析，综合考虑，从实际出发，从自身出发，制定属于自己的目标。
接下来，就需要你的努力啦
其次要有超强的自信心，别怕，“相信自己有能力，可能自己就有能力，”“决心成功，往往就会成功”，再次扎实工作，踏踏实实，先把自己的工作从小事做起，认认真真，来不得一点马虎。
五敢于担当责任，把握机会，毛遂自荐，具有一定的圆通性。
敢于承担责任，不仅仅体现在活动组织，课堂教学，教育研讨等一系列幼儿园发生的活动，更要在关键时期勇敢地站出来，接受任务，承担责任。
一个敢做不敢当的人，是不会受到领导的器重。
相反，一个勇于展现自己，敢于挑战自己，敢于承受责任的老师，会受到大家的尊重。
遇见事情不要退缩，有时候看似好事未必是好事，看似坏事未必是坏事， “塞翁失马，焉知祸福”，你经历的多了，处理的事情多了，能力自然就强了，经验自然就丰富了，年轻时挫折的磨练，是老天对自己的眷顾，要迎困难而上，这是自己成长的另一条途径。
“遇到事情大胆一些”，想到了就要及时做出来。
机会对于人生很重要，你一定要把握住属于自己的机会，敢于肯定自己，敢于挑战自己，敢于展现自己，敢于毛遂自荐。
大胆一些，勇敢一点，怕什么。
有时候看似不是机会的事情，你去做了，有可能机会就会眷顾你。
只要有机会，你就要试一试，只要有1%的机会，就要用100%去努力，不成功，什么也没失掉，成功了，你拥有很多……“一个人不应该圆滑，而应该圆通”，做人要讲究圆通，即为人处事要随和、真诚，比如说与家长真诚沟通，用心交流，你会收获理解和谅解；与同事真诚沟通，你会收获支持和帮助；与幼儿真诚沟通，亲情教育，你会收获纯真童心；与领导真诚沟通，你会收获鼓励指导，提携引领；让自己与每一个人都要真诚沟通， “不要封闭自己，握紧拳头，里面什么也没有，打开拳头，你拥有所有。
”幼儿教育，是为了提高孩子的生活质量的中介，提倡幼儿素质教育，身先士卒，以身作则，为孩子献出自己的爱。
过程中有许多琐碎的事情，有时候会很辛苦，每一位老师要有心理准备，有人笑言：“如果你做过幼儿教师，那么你就会什么事情都会做得很好”，这位老师这么解释：“首先，幼儿老师可以作好保姆，家政人员，至少家里的卫生不用愁了，无论从饮食的营养角度，还是流程管理，餐饮业很适合幼儿教师，其次可以当英语培训老师，小学老师，以及家教、体育老师等相关职业，医生、护士都可以啊，不仅会看幼儿常见病，还懂得日常急救护理等相关知识，还有就可以做手工之类的工艺品工作，舞蹈唱歌弹琴之类的艺术工作，可以搞幼儿教育的研究，童话故事的创编出版，连环画的创作等，还有维修桌椅板凳，保养电脑空调等相关职业，还有就是推销工作，本身幼儿教师就漂亮，加上口才一级棒，做一个推销员或者销售代理顶呱呱，电脑绘画，动画制作等工作，也很适合幼儿教师，我们平时上课自己制作的课件不就是例子吗……”总之幼儿教师是一个伟大的职业，你一定要珍惜，幼儿教育是一门很深奥的学问，值得每一位老师去思考，去学习，去翱翔，去搏击。
从现在起树立良好的职业情感，端正自己的职业态度，不要把工作当作挣钱的方式，而要把自己的工作当成自己毕生要为之奋斗的事业，从“我喜欢孩子”到“我爱孩子”，你知道这个过程吗
这之间需要你的努力，你的付出，你的心血，你的真心。
如果幼儿教育是汪洋大海，我们每一位幼教人则是一滴滴水珠，只要我们去努力，就能荡起漂亮的浪花；如果幼儿教育是参天大树，我们每一位幼教人则是一片片绿叶，只要我们去奋斗，就能遮下斑斑荫凉。
如果幼儿教育是一片农田，孩子们是稚嫩的幼苗，幼儿教师则是每天挥汗如雨的农夫，看着一颗颗茁壮成长的禾苗，于是爱在天地之间扩散，爱是天地之间永恒的旋律，让爱更多一点
席慕容 送别 赏析
【原文】：送别席所有的梦都来得及实现不是所有的话都来得及你内疚和悔恨总要深种植在离别后的心中尽管他们说 世间种种最后终必成空我并不是立意要错过可是我 一直都在这样做错过那花满枝桠的昨日又要错过今朝今朝 仍要重复那相同的别离馀生将成陌路一去千里在暮霭里向你深深地俯首请为我珍重尽管他们说 世间种种最后终必 终必成空【赏析】： 白居易的“一看肠一断，好去莫回头”无限哀愁，竟要因离别而愁断肠，这夸张的说法，却也正是许多人离别时的真实心情。
高适一句“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”与董大共勉，读来让人为之一振，如若离别都能如此从容，人生还剩忧伤几何
而席慕容一笺短诗，不是送别友人，而是送别时光，送别纷飞思绪，送别一切想挽回却已成定局的旧事。
席慕容的诗读起来从来是有着清浅哀思的，但在这首诗里却不尽然，而是从第一句就透露出了深深的无奈——“不是所有的梦，都来得及实现，不是所有的话，都来得及告诉你，内疚和悔恨，总要深深地种植在离别后的心中”。
一字一句里尽是遗憾，一字一句都重重的叩在读者的心弦上——人生得意须尽欢，而失去的呢
失去的若已不再，那就永远不会在了。
人说残缺美，残缺美
如果再多一笔的勾画，是否结局会改变
如果还有时间将梦实现，是否心灵会圆满
如果还有时间将话说完，是否失散不再那么忧伤
这些问题看起来太激烈了，但更是可笑的——这世间，哪有如果
——当一切已成定局，我们还能改变什么
于是你突然懂了——哦，原来，青春，必得忧伤。
而在你我骤然醒悟的时刻，又有新的遗恨粲然诞生了——“我并不是立意要错过，可是我，一直都在这样做，错过那花满枝桠的昨日，又要，错过今朝”在悔恨和哀叹中，时间流逝，我们又错过了眼前的新故事。
虽然说得之我幸，不得我命，但若是不做出尝试哪能有一份机会呢
尽管嚷嚷着要改变要创造，没有实际行动又有何意义
面对分岔路，我们还是要去选择；面对黑暗，我们还得去摸索。
站在原地，我们将得不到答案。
“余生将成陌路，一去千里，在暮霭里向你深深地俯首，请为我珍重，尽管，他们说，世间种种，最后终必，终必成空。
”一眨眼惊觉物是人非，望望四周故人何在
故事已成旧事，故人已成陌路。
而有关于现在，长辈常说要珍惜身边的幸福，尽管“世间种种，最后终必成空”。
尽管所得与所失最后皆与光同尘于空气中，尽管最后一切如烟，但到头来纵观整条旅途我们也不觉遗憾。
既然我们送别了过往，就要珍惜今朝，我们不能总是重复那相同的别离。
如果最后没有追到光，追求本身就是光。
最后我们发现，结果并非目的，重要的是找一个支点支撑你走完这段路，消耗掉所有时间且远离虚无。
《送别》一诗短短的几行，将昨天、今朝、余生贯穿起来，语句简单却感情复杂，读在心中细细咀嚼，回味悠长而心觉感伤。
如何让课文课堂亮起来
曾有人说：聪明的教师在教学里为学生送来知识，伟大的教师在灵魂里为学生点燃智慧。
作为当代的教育者，我们不仅要拥有前者的“聪明”，还必须具备后者的“伟大”。
在新课程标准的理念下，我们如何才能让语文课堂亮起来
如何才能全面提高学生的语文素养
下面，就让我谈谈在教学过程 中的几点肤浅的心得体会吧
一、 让学生的眼神和心灵亮起来俗话说：眼睛是心灵的窗户。
课堂上要检验学生对知识的掌握与否，通过眼神的交流便知晓。
如何在课堂上让学生的眼神亮起来
我想充分调动学生的手、口、眼、耳、脑的综合能力无疑不是一个好办法。
如在教《木兰诗》时配上一曲《谁说女子不如男》便给学生带来耳目一新之感；教《核舟记》时，我倒是把美术课中的素描和简笔画搬入课堂；在教《苏州园林》时，说真的，单凭从课文的字里行间以及一幅简易的彩图而凭空去教，我自己都一头雾水，学生岂能听懂
为了上好这节课，我利用课余时间跑图书室、上网，不但从中了解了大量有关中外园林艺术的知识，而且还从网上搜集了一大批有关苏州园林及其它园林的图片制成一个课件。
那天，在多媒体教室为学生送上了一堂图文并茂的精美之课，既让学生领悟到了苏州园林“如画”的特点，又让学生对世界园林艺术大开眼界。
“语文素养不仅是学生学好其他课程的基础，而且还是学生全面发展和终身发展的基础。
”因此课堂的开放性与多能性也是培养学生语文素养的好途径。
把有益的电视节目（如《新闻调查》、《体育世界》、《人与自然》、《当代教育》等）带入课堂，恰如其分地与学生谈古论今，谈“天”说“地”，不仅可以调动学生的积极性，拓展学生的知识面，而且还锻炼了学生的口才表达能力及提高了学生的综合素养。
当然，语文的教育还是人文的教育。
培养学生的思想品德和净化学生的心灵，也是语文教学的一项任务。
在语文教学中渗透学生的思想品德教育，培养学生敢于同坏人坏事作斗争的精神，关心孤寡老人，热爱公益事业，促进学生德、智、体、美的和谐发展，让学生懂得：“勿以恶小而为之，勿以善小而不为”的道理。
二、 让学生的思维和想象亮起来恩格斯曾说过：有一千个读者就有一千个哈姆雷特。
然而我们的教师在教学中根本就没有考虑过学生的思维和想象的空间。
总是采用“满堂灌”的方式，唯恐学生不懂。
有时硬将一篇含蓄美的诗歌变成一杯白开水，学生的想象空间在不断地缩小。
其实，任何一篇文质兼美的课文，都像大自然五彩缤纷的花朵，学生则像一只采花酿蜜的小蜜蜂，蜜蜂的采花酿蜜当然是自由自在，无拘无束的。
因此，在语文课堂上，我们要让学生的思维和想象亮起来。
如讲《中国石拱桥》一课时，曾有这样一个问题：你认为石拱桥的三大特点（即形式优美、结构坚固、历史悠久）哪个最为主要
为什么
一下子学生都七嘴八舌，众说纷纭。
我先不急于去判断谁的答案正确与否，而是点拔学生从“朽木不可雕”里触类旁通，举一反三，最终得出“结构坚固”最为理想答案。
而教《斑羚飞渡》时我设计了这样的一个问题：面对如此有灵性的斑羚，你想向猎人说一句什么话
而在《死海不死》一文中我则留下这样的问题：如果让死海永远不死，我们该怎样做
这两个看似与课文无关的问题，其实它又是课文的延伸，不正好可以培养学生的思维能力和想象能力吗
记得去年我班写《窗外一瞥》的作文时，我力求学生仔细观察，大胆想象。
结果，学生写出来的文章倒让我赞叹不已：直立的篮球架是默默的奉献者，弯曲的小路如同曲折的人生路，起跑线 如人生的起点……曾记得有这样的一份资料，据国际教育成就评估协会新近所作的调查发现：美国学生拥有超强的阅读能力和想象力。
其中一个重要的原因就是：高达65%的孩子每个星期能得到至少6个小时的阅读指导，而国际平均数仅为28%，而中国教育的弊病也在于此。
我想，要让中国的孩子也有超强思维能力和想象力，无非有两条途径：其一是让孩子们细致认真地观察生活中的每一事每一物；其二就是博览群书，善于思考。
三、 让学生的兴趣和个性亮起来苏霍姆林斯基认为：培养学生的学习兴趣和求知欲是推动学生完成学习任务的重要动力。
《论语》中也提到“知之者，不如好之者，好之者不如乐之者。
”以上都足以证明：兴趣是最好的老师。
实践也证明，一个人对某一方面的兴趣越强烈，就越有可能学习这方面的知识，从而在与其兴趣有关的领域里采取惊人的举措，取得巨大的成功。
达尔文小时候就对昆虫有浓厚的兴趣，长大了才造就了他的生物进化论。
可是我们的家长和老师却总担心学生的分数上不去而一味要求学生读、背、记……学生的兴趣个性刚刚是“小荷才露尖尖角”就被打击、扼杀掉了。
其实我很赞同美国教育家门肯的育人观：“对于大多数学生来说，长大了成为普通人居多，因此，老师不必刻意去追求要使学生怎么怎么发展，而必须遵循人才成长的规律。
是小草就让它装饰大地，是参天大树就让它成为栋梁之材。
”的确如此，我们不也经常说：“三十六行，行行出状无”嘛，又何必刻意追求学生的分数呢。
语文课堂除了正确引导学生学习课本的有关知识外，必要之时，应把语文课堂设进图书馆、阅览室，让学生各取所需，我想这样的课堂效果会更佳吧。
四、 让学生的实践和创造亮起来近几年来，中国有许多高分的毕业生不被国际大学府青睐，重要的原因就是：中国的许多学生都高分低能。
而这个“能”恐怕就少不了实践和创造能力吧。
曾有一个社会调查家做了这样的一项调查，每个孩子都拥有独特的天赋。
中国的学校只承认一种：那就是把课堂上灌输给他们的知识，写在试卷上的天赋……事实如此，我们的教育太过于强调课本的知识了。
其实语文是实践性和创造性很强的课程，我们应着重培养学生的语文实践能力和创造能力。
如学习新闻和调查报告这两种文体时，我让学生走出校园，走上社会，深入到实地调查，摄取第一手素材，这样有大部分同学都能写出具有真知灼见的好文章来。
而学习《食物从何处来》时，要求学生理解“万物生长靠太阳”的道理，学生们则自己分组种豆芽，一组放在阳光下种，一组放在暗室里种，不几天便得出了结论。
说真的，有时学习语文知识，单靠老师的三寸不烂之舌，倒不如靠学生的实践创造。
新课程标准的理念中不也指出：“语文是母语教育课程，学习资源和实践机会无处不在，无时不有。
因而，应该让学生更多地直接接触语文材料，在大量的语文实践中掌握运用语文的规律。
”综上所述，无疑都是告诉我们当代语文教育者：在新课程标准下，我们要根据学生的需求，选择恰当的教学方法，植根于现实，面向世界，面向未来，把学生培养成栋梁之材，同时也不断地推动语文课程的变革和发展。
问一个关于速写的问题哈
作者马里奥·普佐是土生土长的美国人，而且是长期生活在资本主义现代文明的心脏——纽约的美国人。
第二次世界大战期间，曾在美军中服役。
复员后，先在哥伦比亚大学研究文艺创作，后来又在社会调查学院专门研究美国社会的各个方面。
他的第一部小说《明争暗斗》被认为是描写战后被占领的德国的最佳小说；他的第二部小说《幸运的香客》被《纽约时报》称之为“小经典作品”。
《教父》是作者的第三部小说。
这部小说一出版就轰动了整个美国，引起了广泛的评论和赞扬。
美国当代著名文学评论家霍尔·伯登在《星期六评论报》上对这部小说作了深刻的分析和精辟的评价。
他是这样写的： “马里奥·普佐的新小说是一种对准顽固堡垒猛烈攻击的攻城锤，其主旨在于振聋发聩。
这是一部内容充实的家史，记录的是一个家庭不惜用枪、用斧、用绞刑具、用攻心战来实现自己对整个美国地下势力集团体系的独霸控制的详细过程…… “这部作品的故事情节波澜起伏。
普佐的表现技巧颇见功力：在他的笔下，一个本来令人感到义愤的情节都十分入情入理。
一切感情冲动，一切杀戮，一切粗鄙的两性关系，都同他所刻画的人物所处的情境协调一致。
但同时他又能把他所塑造的人物的令人不寒而栗的气质烘托得具有人情味，真实可信。
“《教父》是一部令人拍案叫绝的成功之作……是揭露阴险的犯罪集团的权威性的小说。
” 普佐之所以能写出这样的成功之作，主要是因为他熟悉美国社会生活的各个领域和各个阶层的秘密，也熟悉各种各样人物的生活隐秘。
对美国社会的本质，他洞见症结，因而最有发言权。
无论在美国国内或在美国以外的其他国家，都有不少人在考虑这样的问题：美国社会究竟怎么样
它是不是理想社会
这部小说继承批判现实主义的优良传统，对这类人们普遍关心的问题提供了一个极其生动、形象、具有说服力的回答。
作者忠于艺术规律，既不抽象地肯定，也不概括地否定，而只是客观地把美国社会最隐蔽的本质赤裸裸地揭示了出来。
作品是通过引人入胜的场面和扣人心弦的情节自然而然地流露出来的。
剥开富丽堂皇、令人眼花缭乱的遮羞布，人们不难看出：这里绝不是无忧无虑的人间天堂，而是地地道道的尔虞我诈的冒险家的乐园；这里处处布满了陷阱、明枪、暗箭；这里人人自危；这里，除了表面文章以外，骨子里根本没有什么“自由、平等与博爱”。
作者以艺术家的手法让我们看到的，不是美国社会生活中漂浮于表面的璀璨夺目的现象，而是隐匿于深层的阴森恐怖的本质或本质的某些方面：以维持社会治安为己任的警官、警察；以维护法律尊严为己任的法官、律师，以及身为合法民意代表的议员；以“公正、客观”自诩的报刊编辑、记者，尽管有时在同自己或自己的集团无关的问题上也能信誓旦旦地履行自己的职责，但因为他们大都暗中隶属于各个地下势力集团，所以背地里却干着同自己的公开职责大相径庭的见不得人的勾当。
从小说的字里行间，我们可以清楚地看到，就社会组织关系来说，美国人大都有双重身份：一种是公开的社会成员身份，例如警官、警察、法官、律师、议员、报刊编辑、记者，以及演员、店主、工会头目等等，办起事来“公事公办、铁面无私”，各人按照自己对社会的贡献领取合法报酬，这一面实在无可指责；另一种是秘密的集团成员身份，他们暗中分属于各个地下势力集团，各人又必须以公开的身份、合法的形式，为自己所属的地下势力集团效忠，从而定期获得额外报酬，这一面是绝对“保密” 的，甚至对自己的妻子儿女也是要守口如瓶的。
对美国社会的本质进行如此入木三分的剖析，是美国文学史上绝无仅有的。
人们在公开社会受到了委屈，往往得不到正义的保护。
原因是：人们在公开社会受到了委屈，根据不合理的法律条文，总是显得“活该”；而徇私舞弊者总是可以利用法律的灵活性来歪曲本来就不合理的法律，而形式上仍然是在维护法律的严肃性，是在秉公办事，结果也总是显得“应该”。
因此，人们为了在竞争中生存下去，为了预防有冤无处伸、有苦无处诉的悲楚，也都纷纷投靠地下势力集团，要求必要时为他们伸张正义，为此他们甘愿定期预交“保护费”。
地下势力集团买通有关当局，有恃无恐地进行各种非法活动——走私、贩毒、摆赌场、开妓院等。
通过这些活动，积聚了大量财富之后又可暗中串通公开的政治上的权贵势力，或者把他们自己的亲信安插到国家要害部门。
这样，上面有了强大的保护伞，再加上他们所掌握的舆论工具的附和，他们不但可以为所欲为，而且能够无往而不胜。
他们都有严密的组织：有核心领导班子、有单线联系的内部系统，也有层层外围组织；有自己的法律顾问，也有自己的“军队”，还有自己的情报网。
一旦自己人受到了侵害、欺压、委屈，能谈判的就谈判解决，无法谈判的就采取破坏以至暗杀手段解决。
甚至议员选举，最佳演员的选举，尽管表面上冠冕堂皇，无懈可击，但大都操纵在地下势力集团的手中。
他们一插手，就可以出冷门，出乎意料地使某些人堂堂正正地当选。
这部小说通过对美国地下势力集团之间真刀真枪的“战争”的叙写，淋漓尽致地揭示了美国社会的表层下面的最隐蔽的本质。
作者讲故事的方法也别开生面。
故事发展，当然有一条主线。
但常见的是，主线发展到一定阶段，就暂停下来，分岔伸延开去，形成支线，支线发展到尽头，然后再回到主线上来，继续发展主线。
根据需要，支线可多可少。
整个故事的主线与支线的发展脉络，很像一棵大树的树干与树枝的关系。
而《教父》中许许多多的支线都不是从主线上分岔出去的，而是各有自己的源头，自己的流程，到末了才自然而然地汇拢到主线上来。
整个故事的主线与支线的发展脉络，很像一条大河的主流与支流的关系：各有源，最后聚成洪流，一泻千里。
因为可以另外重新起头，所以故事继续发展可以不受前一个阶段发展的制约。
作者有更大的回旋余地，海阔天空，纵横捭阖。
这个方法值得借鉴。
“教父”维托·考利昂是纽约五大地下势力集团之一的头头。
以他为首的考利昂地下势力集团主要经营的是从欧洲走私进口橄榄油、开设赌场等等。
他的势力遍及美国东西南北各地，在政府各个要害部门也都有他的人。
他神通广大，渴求保护和支持的人们虔诚地尊称他为“教父”。
他对下面也有求必应，说话算数，从而赢得了人们的敬畏。
随便什么事，只要他暗地或公开一插手就会按照他的意志发展变化。
他是美国社会真正叱咤风云的人物。
“教父”他们坚信：在公开的社会要求正义是痴心妄想，只有在黑帮内部才有正义可言。
这是熟谙美国社会和一切资本主义社会的底蕴的人根据自己的切身体会所发出的肺腑之言。
这既是小说中人物的看法，也是作者本人的观点。
在弱肉强食的社会里，必然有人不相信社会能给他们提供什么保护。
他们不甘心把自己的命运拱手交给那些达官贵人，任其摆布，任其捉弄。
那些人有什么能耐
只不过他们能够纠集一撮人为他们捧场，使他们当选之后当官而已。
“教父”他们之所以不愿意进入公开的大社会，就是因为他们不甘心任人宰割。
他们决心在地下世界利用一切手段发展自己，壮大自己，使自己成为强者，然后再“改邪归正”。
这样，他们一进入弱肉强食的公开的大社会，就可以以强者的姿态出现，这也是一切资本主义社会，尤其是美国社会的上层实权人物带规律性的相同发展道路。
哪一个大财团或亿万富翁不是从营私舞弊、投机倒把起家的
中国有句古话说：“一将成名万骨枯。
”看了这部小说，我们也有理由说：“一人发财万骨哭。
”因此，作者在小说第一章正文的前面摘引了法国最杰出的批判现实主义作家巴尔扎克的一句名言：“在巨大财富的背后，都隐藏着罪恶。
”这句名言引用到这部小说的前面，实在贴切极了，真是画龙点睛之妙笔，点破主题之警句。
“教父”是美国社会的灵魂，是美国社会的精神之父，他和他的精神影响是这部小说的主角，也是美国社会的主角。
整个小说出现的人物将近一百个，着重刻画的有二十多个，大都是美国那个社会里的“典型环境中的典型人物”。
他们既是美国社会的产儿，又是美国社会的缔造者，也就是说，没有美国社会，也就没有他们；没有他们，美国社会也就不成其为美国社会了。
在这里对所有的人物一一加以评价是没有必要的，还是让读者一面读一面想吧。
但除了主角以外，特别应该提一下的是“教父”的小儿子迈克尔的妻子恺·亚当姆斯。
她心地善良，大学毕业后就去当教师，想当个奉公守法的公民，但是她同迈克尔结合了。
她只知道迈克尔作为普通人是可爱的，却不知道他作为考利昂集团的成员是可怕的。
等她知道迈克尔杀人不眨眼并对她撒谎的时候，她忿然离开了他。
但是，当她认识到迈克尔杀人都是“情有可原”、“不得已而为之”之后，她又毅然决然地回到了迈克尔的身边。
她天天祷告，祈求上帝保佑迈克尔的灵魂。
恺·亚当姆斯的性格同她的遭遇是耐人寻味的，发人深省的。
在美国那样的社会，即使有决心当好人，也难于出污泥而不染，也难于独善其身，除非是真正的彻底革命者。
作者最后让恺·亚当姆斯忿然离开迈克尔，不久又让她欣然回到迈克尔身边，这绝不是一般爱情纠纷的喜剧结局，这个突兀奇特的结局有其非常丰富的思想内容。
它向我们提出了一个极其复杂而深刻的文艺理论问题：作家通过对人物内心世界的描写，应该把读者的注意力引向个别人物抑或整个社会
具体一点说，处于黑暗的旧社会，作家应该引导读者痛恨个别坏人抑或整个社会结构
处于光明的新社会，作家应该引导读者膜拜个别英雄人物抑或整个社会
《教父》这部小说的不同凡响的艺术魅力就在于：尽管描写的全是坏蛋，但作者曲尽妙笔，竟然能让读者不痛恨个别坏蛋，而痛恨整个龌龊的社会结构。
教父及其继承人——他的小儿子迈克尔本来都是坏透了的坏蛋，但是却并不显得令人痛恨，因为他们杀人是整个不合理的社会逼出来的，因为他们杀的也都是更坏的人。
他们同那些在幕后“坐地分赃”的政客比较起来，在“坏”的程度上，可真是小巫见大巫了。
想一想吧：明明写的是坏蛋，而且还把坏蛋的“坏”写得淋漓尽致、绘声绘色，但又要设法不让读者去痛恨坏蛋，而是痛恨那个产生坏蛋的看不见、摸不着的整个社会结构。
这谈何容易
这需要多么高超的艺术技巧啊
恺·亚当姆斯能够原谅迈克尔，读者也会原谅迈克尔。
要把迈克尔的灵魂从罪恶的渊薮中拯救出来，天真的恺·亚当姆斯同无知的老太婆一样，也只能乞灵于上帝。
古今中外，杰出的作家在自己的作品里绝不以“教师爷”自居，绝不滔滔不绝地大讲正面道理；他们绝不蔑视读者，绝不侮辱读者；他们都非常尊重读者的判断力；他们往往只“举一隅”，而让读者自己去“三隅反”；有时，他们甚至故意指出一条走不通的路，让读者自己返回到正路上来。
要挽救教父的灵魂，要挽救迈克尔的灵魂，祷告，此路不通。
那么，出路在哪里
从这个意义上来说，我们有理由认为，过去的批判现实主义作品，尽管有些对资本主义社会批判得很深刻，但揭露的大都是表面现象，而《教父》才真正挖掘出了资本主义社会的灵魂。
我们在小说中所看到的男女关系，不是哈代笔下的那种以虔诚的爱慕和缠绵的柔情为基础的、受命运捉弄的爱情悲剧，而是彻底撕去了温情脉脉的面纱之后剩下来的赤裸裸的兽欲。
人与人之间的高尚的爱情关系，已沦为禽兽与禽兽之间毫无感情的低级下流的兽欲关系。
美国社会的出路在哪里
这就是小说里全体人物的所作所为必然要引起读者认真思考的一个问题。
这里，特别需要指出的是，小说中所描写的人和事，尽管在我们看来有点阴阳怪气、荒诞不经，但在美国却比比皆是，屡见不鲜，也就是说，这是一部有坚实的现实基础的现实主义作品。
也可以说，这是一部认识美国社会本质的理想的读物。
值得我们深思的是作者在小说正文的前面特别声明说： “这本书里面的一切人物都是虚构的，若书里的描写同现在还活着的或已经死了的真人有相似之处的话，那也纯属巧合。
” 作者的这一声明，酷似“此地无银三百两”，从反面点明了这部小说的现实社会意义和社会价值。
它是一部脍炙人口的文艺作品，又是一部生动形象的社会风俗史。
普佐是一位严肃、庄重的现实主义作家。
他的小说，不是在现代派作品里所常见的那种以扑朔迷离的荒唐的渲染作为噱头来诱使读者陶醉于虚无缥缈之中，而是以引人入胜的真实可信的素描作为楔子来启发读者认识美国社会的本质。
至于现代派，这里不打算作进一步的评述，只想援引英国文学史家艾奈特·鲁宾斯坦的一段话，从中可以看出严肃的西方学者对现代派的看法： “世纪末的美学观，在他们（按指十九世纪末以王尔德为代表的唯美派作家、艺术家，他们大都不到四十岁就死了——引者）短暂的一生中得到了昙花一现的表现。
后来又在从超现实主义到存在主义之间的许许多多陷于邪门歪道的文学流派中借尸还魂了，通过这些形形色色的流派，二十世纪资产阶级文化加速衰退堕落的过程明显地表现了出来。
”（见《英国文学的伟大传统：从莎士比亚到肖伯纳》英文版，1969年，美国，下册第850页） 在现代派各种光怪陆离的变种的文艺思潮泛滥成灾的美国文坛，普佐显然是一位巍然屹立的现实主义作家。
因为他在社会调查学院受过熏陶，所以他的小说具有特别明显而突出的社会意义和认识价值。
马克思在谈到以狄更斯为代表的英国批判现实主义小说家的辉煌成就时说： “以他们那晓畅和令人感动的描写，向世界揭示了政治的和社会的真理，比起政治家、政论家和道德家合起来所作的还多。
”（见《马克思恩格斯论艺术》中文版，第二卷第402页） 恩格斯在谈到法国作家巴尔扎克的《人间喜剧》时也说：“我从这里，甚至在经济细节方面（如革命以后动产和不动产的重新分配）所学到的东西，也要比从当时所有职业的历史学家、经济学家和统计学家那里学到的全部东西还要多。
”（见《马克思恩格斯选集》中文版，第四卷463页） 我们也可以说，《教父》通过生动的故事所揭示的政治和社会的真理，比起所有的政治家、政论家和一切新闻报导合起来所揭示的还要多，我们从这里所能学到的东西，也要比从所有的历史学家、经济学家和统计学家以及报刊杂志那里所能学到的全部东西还要多。
这本书，对译者来说，之所以值得一译，对读者来说，之所以值得一读，其根本原因就在这里。
美国作家马里奥•普佐的作品，内容提要：美国纽约五大黑势力集团之一的维托•考利昂一家采用多种极端手段，实现了在整个美国黑势力团体中的独尊地位。
在这场斗争中有黑团伙之间的火拼；有走私贩毒的嚣浪；有赌场的烟云；有红灯区的人欲横流。
本书被认为是描写资本主义社会中黑社会现象的最具权威的作品。
美术的学习方法，是勤学苦练吗
勤学是一定要的 但苦练不一定是最好的进步方法。
正确的思路和观察方法以及作画意识才是画好画的出发点而这些建立在一定的熟练上既不能盲目苦练也不能空想着要怎么进步两者结合确保每一张画要解决问题或发现问题 在发现或解决的路上一点点进步
如何正确认识和对待儿童画
如何正确认识和对待喜欢绘画是每个儿童的天性。
绘画是儿童的一种语言，是儿童自我表达对周围事物的感受和内心意愿的主要方式之一，这些看似随意的涂鸦画，很可能是他们在日后的艺术领域中展现才能的起点和开端，如果在幼儿期对他们进行科学、合理的美术启蒙教育，就能使他们在这方面的潜能得到最大限度的发展，为今后的成功奠定基础。
不过，幼儿在绘画才能方面表现出来的巨大潜能往往被忽视，或者由于缺乏科学的引导和培育，许多天才的因素过早泯灭了，因此，成人如何对待就显得尤为重要。
首先，成人必须了解的一些特点，然后加以正确的引导。
一、儿童画的特点绘画对孩子来说，本身就是一种游戏。
孩子们在作画过程中，往往是完全投入到游戏活动中，他们喜欢以自我为中心，会觉得自己就是画中的人物，想当然地表现事物，一切都可以有生命，“动物和我手拉手跳舞”，“动物可以召开演唱会”，“我可以驾车行驶在上”，“大树身为小姑娘，树叶为长发，口袋为鸟巢”。
身心完全投入到绘画活动中去，伴随着愉快的情绪，无拘无束，任意涂抹，并充分享受宣泄的快乐与满足，有一种成就感。
儿童画在造型、构图上带有很大的变形因素和主观随意性。
儿童在绘画过程中，不会先来考虑一下构图是否美观，内容是否符合客观现实，因此，儿童在作画时，并不像大人一样缜密构思、经营布局，也不考虑透视、明暗等艺术效果，往往是信手落笔随意为之，一想到什么就画什么，思维不受任何局限。
有时候，画面上会出现很滑稽又很“现代”的情趣：比如在描绘一个人的侧面脸型时，他们会把看不到的第二只眼睛也画上去。
又如:画面上会飞的房子、一棵树上结了多种果子、长翅膀的人……，其夸张的形式还真可以与现代派大师的作品媲美呢。
在儿童画中，我们可看到色彩上具有很强的主观随意性，喜欢用大量鲜艳的颜色，喜欢用，喜欢用五颜六色来装饰物体。
在成人看来不美的颜色搭配孩子们却很喜欢，如常可看到这种现象：一朵花的五个花瓣用五种颜色，甚至一个花瓣用不同颜色；一件衣服用不同的色块填充，且不对称。
所以说儿童画具有强烈、张扬和艳丽的色彩，具有极强的视觉冲击力和感染力，这也是童心的自然流露。
二、如何来评价儿童画1.不要以成人的标准评价儿童画，要站在孩子的立场来看待儿童画。
某些成人对儿童画的看法是有偏颇的，其中最大的问题是用对成人画的审美观来要求儿童画，总认为孩子们的画不美观、比例失调、残缺不全、与实物常态不符等等。
而衡量儿童画这种能力的主要标准囿于“像不像”、“美不美”和“行不行”。
所谓“像不像”是指将孩子的画与实物或范画比较，以与二者相符合的程度作为衡量的标准之一。
所谓“美不美”是指用成人的审美观点来评价孩子的画，以符合或接近成人画的标准者为“美”，否则“不美”。
这样的教育实际上是成人包办代替了幼儿的，硬给了幼儿一个成人世界的“美”与“好”的概念。
所谓“行不行”是指以成人画的画法来要求儿童，近于成人的技能技巧者为“行”，反之则为“不行”。
从这种观点出发，自然而然地就要指出孩子画的不足和毛病，甚至自觉不自觉地予以“贬斥”或“嘲笑”，进而采用成人的画法教画，或者不厌其烦地要求孩子照着范画进行临摹，长期受到这样的教育，幼儿就会自然地忽略自己的感受，产生盲从心理，最终逐步丧失对美的感受能力和对事物的认识能力，创造力、想象力也将在无形中消失。
曾经有一位在国际儿童画展上获大奖的孩子，被 家长和老师给予厚望，重点培养，可由于他们不了解儿童画的特点，按照成人的审美观来辅导，结果这个孩子再也画不出像以前一样的画了。
2.要让儿童画真正成为“儿童自己的画”，成人慎作评价。
幼儿由于年龄的原因，对自己的行为或做法缺乏自信，希望得到成人的赏识与赞美，于是便对成人的观点全盘接受，从而部分或全部丧失了自我。
在绘画过程中这一现象表现得尤为突出。
国外的一些幼教机构就意识到了这一点，在日本一些幼儿园的教师从不对孩子的画横加评价，而是细心地把每个孩子的画悬挂张贴，由孩子们欣赏讨论。
如果我们对儿童画的评价还是成人的一言堂，“这张画画得真好”“这画的是什么呀，乱七八糟的”，这只能说明我们还没有理解美术教育到底是为了什么，这样我们将永远不可能还给孩子真正意义上的美术教育。
三、如何指导儿童画我们在教学和辅导中不能单纯从绘画技巧入手，而应以启发想象、鼓励发挥、引导观察、提示了解为主，结合一些简单的绘画技法指导。
首先，帮助孩子树立绘画的。
其实只要成人能正确了解孩子的内心世界，尊重他们的个性，对他们创造性的表现加以鼓励，不把成人的想法加于儿童，并设法把儿童想表现而不能明确表现出来的东西引导出来，就能逐步见到成效。
儿童的培养很重要，他们能否大胆地表现自己的想法，大胆地描绘世界，与他们的强弱有密切关系。
自信心强的儿童，其画面表现力特别强，想象奇异变幻，线条生动、流畅，构图饱满，色彩丰富。
而自信心弱的儿童在绘画中表现为胆小、谨慎，画面空洞，线条呆板、生硬，缺乏生动性。
对自信心较差的儿童，家长和教师不能因为其线画得不直、人的头部画得不圆而去嘲讽他们。
当儿童听到家长、老师说他这也不对、那也不对，就会更胆小，更无从下笔，从而失去了绘画的兴趣。
在儿童们遇到困难和出现错误时，家长和教师应帮助他们找出问题所在，鼓励他们画另一张画时注意观察对象的特点，争取比上一张画得好。
其次，我们常发现一些小朋友的画，画面画得很满，既有坦克、大炮、老虎、狮子，又有做操的小朋友等等，内容互不关联，缺乏主题。
这就要求教师和家长在辅导时要强调一幅画应有一个主题，多启发儿童围绕主题去发挥想象，使孩子的画有个性，充满创造力，不妨在平时让他练习就一个题材，画出不同的画面，在这个过程中孩子的想象力和创造力都得到了丰富，他会学着从不同的角度思考绘画内容，从而也培养了。
在临摹教师的范画时，儿童应发挥主动性，加入自己的想象，并可改变教师范画的构图。
只有这样才能使画面生动、富于变化，让儿童丢掉那种依赖教师，自己不动脑筋的习惯。
第三，成人应当尽量展示儿童的作品，听孩子介绍他的画。
如幼儿园的活动室里、走廊上，在家里床边的空墙上布置小画廊，不断地更换作品；或把好的作品装上镜框，挂在家中显眼的位置。
如果您觉得孩子的画只是一堆涂鸦，那么就请孩子介绍一下，他画的是什么，这个颜色代表了什么，那一堆又是什么，听了孩子的介绍，你也许会惊讶，原来画中有如此多的内容，并不像你所看到的画面那么糟糕。
多让孩子介绍他的画，可以理清孩子的思路，让他表达自己真正想要表达的绘画内容。
还可经常把儿童初学画时的作品拿出来和近作相对照，让儿童自己去评判是否进步了。
教师、家长在教学和辅导中，不能仅以儿童画得像不像老师的范画为标准，更不能只让儿童根据自己的观察和了解，去安排画面。
我们发现多数儿童并不是见啥画啥，而是喜欢画自己感兴趣的题材。
这就要求家长和教师多运用讲童话、神话故事和做游戏等能丰富儿童的想象力，提高兴趣的方式，让儿童在愉悦之中，展现自己的绘画才能。
儿童画教学“四重”“四辅” 儿童画是少儿美术教育的重要组成内容。
它虽属于美术范畴，但它不是美术中的一个画种。
也不是美术中的一个流派。
所以我们在儿童画教育中，对待学生就不能简单地用美术标准去教育。
而应首先从育人角度，在审美、价值和教学方法基础上，对教学工作作一探索。
一、重育人，辅以艺技儿童都有爱画画的特性。
随手涂鸦，得以舒发他们对生活的认识和感受，这种画即被成人称为儿童画。
但是画儿童画的儿童并不一定个个都能成为现在或将来的画家，绝大多数儿童也并没有将画画锁定为一生的职业而从小就刻苦追求。
当然也不否定部分儿童将来成为画家，从事画画职业，绝大多数儿童学画儿童画。
只是人生成长过程中的一个求知阶段。
针对这一特定的现象，我们对儿童画教学首先就要有一个正确的认识，那就是把教儿童画定位在育人上。
其首要任务是培养儿童感受美，认识美和创造美的能力。
从美的审视中，陶冶性情、净化情感，树立对真、善、美的追求，从而开发智力，热爱生活，培养起正确的人生观和世界观，成为对人类有用之材。
当然儿童画也是画，它不是认字或其它学科，我们在正确思想指导下，应当辅以绘画的艺技教育。
如画画工具的认识使用，绘画方法和技巧，甚至绘画的类别等理论常识，也应以深入浅出亲切、活泼地逐步讲解，这样才能使儿童画教学在正确轨道上运行。
二、重兴趣，辅以诱导儿童从生理到心理尚处在不成熟阶段。
在这个年龄段上，不可能谈到什么“任务”“毅力”或“责任”儿童喜欢画画或进一步把画画好，完全取决于兴趣。
取决于他们幼小心灵对外物感性认识的流露，在这种感性流露的驱使下，用歪歪扭扭，粗粗细细的线条和违背常理的色彩涂抹出成人无法比拟，无法替代的“儿童画”。
如果没有这种兴趣，没有这种流露，他们就不想涂抹，不去画画。
当然不是每个儿童对画画都有兴趣，都有这种感性认识。
需要流露或，一直流露着。
因此，我们在儿童画教学中，就必须辅以诱导，启发、培养。
在儿童画教学中通过欣赏，游戏，讲故事及电教手段等方法来激发儿童兴趣。
同时绘画内容也要选择与儿童相贴近的生活内容。
如：小鸟、花朵、宠物或身边的人和事，不断发展儿童的形象思维能力。
激发儿童的想像能力和创作热情，调动儿童内心潜力，投放于儿童画中。
三、重创作，辅以写实学会创作是儿童画教学的灵魂，儿童处在一个认识世界，学习世界的感性认识阶段。
他们无生活积累，无经验沉淀。
他们眼中的世界是一个未知世界。
是一个充满幻想、五彩缤纷的世界，他们无的象与不象，美与丑，好与坏等的框框条条，有的只是他们每个人的象与不象，美与丑，好与坏的标准。
这个标准就是想象，儿童画画无论是构图形式，造型处理，色彩配置，还是表现方式等无不需要儿童的想象，这个想象对画画儿童是真实的。
但有框框条条的成人就是创造，没有想象，没有创造，就没有儿童画，就全成了成人画。
在儿童画教学中就应鼓励启发儿童展开想象的翅膀，不断提高创造力。
然而儿童画也是“画”当我们看到一幅儿童画的时候，首先就想了解这幅画画的究竟是什么，想表达的是一种怎样的原型创造或思想情绪，这些都是画源头——生活。
因此作为儿童画教学就必须辅以生活内容引导，也就是实物训练，儿童画小鸟和动物就要他见到各种各样小鸟。
可以带去动物园参观。
儿童画跳绳活动，可以组织跳绳游戏。
儿童画树木花草，可以带去郊游等等。
通过实物、实地活动，完全可以在儿童画的基础原型上增加新内容，达到图形(图像)表现与图画意义表达的有机融合，成为一幅好的儿童画。
四、重表扬，辅以训练儿童画画，是儿童的天性流露，常常在原型的基础上加以集中夸张。
在夸张变化的基础上创造出生动的艺术形象，因此艺术形象与生活原型上比例不同。
甚至不顾实际比例对被描绘的对象，进行大胆夸张与取舍，运用“移花接木”的手段，任意添加，调整内容，本能的冲动加上笨拙的小手画出了让成人都感动的画面，对待每一张儿童画面，都可以发现每一个儿童的创造力和找到为什么这样的想象原因。
因此我们对每一张画都重在鼓励，表扬这种创造力，使这样创造力得以持久。
实际上儿童的想象力并不是平衡的，有的是有益的，有的是要慢慢纠正的，随着年龄的增大，儿童画的标准就会改变。
渐渐溶入美术之中，因此也就不仅仅满足于开发潜力和美的陶冶这个原始阶段，也要逐步加强训练。
掌握技巧，因此应紧密围绕儿童对生活环境认识展开训练，增加造型、色彩、写生的作品内容，主要一是临摹，二是动态，写生练习，从速写记忆画开始，三是构思创造。
在综合整理儿童速写素材的基础上，由简到繁，由单色到多色彩，力争做到轮廓正确，比例协调，色彩鲜艳明快。
儿童画教学研究大有作为，每个人都有童年，每个儿童都喜欢涂涂画画。
从育人开发儿童智力角度着眼，教好儿童画是我们每个美术教育工作的职责，送人玫瑰，手有余香。
希望本文能在儿童画教学中做出一专一瓦的贡献。
并在今后的教学工作中进一步探索，为儿童画学员做出新的努力。
儿童美术教育琐谈★画过于“细”了不能叫严谨，过于“放”了不能叫生动。
★孩子学画并不是学习高难度知识越早越好，越深越好。
再好的方法只要违背了孩子的心理、生理就不能说是好方法，这需要孩子有一个能接受理性知识的年龄做前提。
如十岁前的儿童就不宜学规矩很多的且很有理性的书法和素描。
儿童时期三五年就会过去，是“过了这个村，没有了这个店”，提前学成人的东西是最不值得的。
★传统的教育方法是教孩子怎样画，新的教育方法是教孩子怎样自己画。
前者是教师画一笔学生跟着一笔，教得最好是成的东西和教师一模一样；后者是教师尊重孩子思维的基础上启迪与点拨，教得最好的是各有千秋。
★孩子画中的图案和色彩是他们的创造，他们在毛驴、大象、骆驼、螃蟹、老鼠等单灰色的动物身上画出漂亮的花纹和图案，这没什么不妥。
如果生活中没有的东西不能画，那么，什么才叫做创造呢
对孩子来说想象比真实更重要。
★有时孩子画不好画，不一定是技巧的事，大多是审美上的原因造成的。
比如孩子用浅色画轮廓用重色涂颜色，这样涂上的颜色就会“吃”掉轮廓线，形不突出了。
再比如孩子在涂色时不懂得色彩有冷暖、明暗对比作用，地涂上相近的颜色，这样画面就会发灰没精神。
还有，画的主要有东西较大比画的东西都差不多的要好看些。
这些问题差不多每堂课都能遇到，解决这些问题就是辅导教师该干的活了。
★如果家长不懂儿童画，请不要随意批评孩子的画，因为你对儿童画还缺少了解，很难说你的批评是正确的。
其结果只能挫伤孩子的积极性，干扰孩子的正常思维，因为一个五六岁的孩子还没有能力能清楚地辩别你的说法是否是对的。
★孩子幼儿时往往说话不知轻重，说些“没边没沿儿”不礼貌的话，做些不文明的事。
如果家长这时硬给以规矩，就会压抑孩子童趣的展现，使孩子就成了“很懂事”的小大人不可爱了，这个年龄段的孩子干脆就别管，不管可能更有利于孩子健康地成长。
★幼儿学画还不懂什么是画法画理，他的们一切知识都是靠“实践”得来的，是在“具体干”中学到的。
★儿童画只是儿童成长中的一个过程，它有艺术性，但并不是真正意义上的艺术品是创意可设计，效果可预见，是有很高思想性的。
它是理性思考的产物，是思想和技巧的完美结合。
而儿童画有很大的随意性，画面效果是不可求的，画到最后是个什么样子，儿童自己也不知道。
因而从小就学成人的东西，想培养画家的做法是不对的。
在学画的小朋友中可能有一部分人长大后要成为画家，但我们培养的目标却不是画家。
★对于孩子的画，家长不能要求太高，一堂课一幅画想的、画的与别人不一样，有点独到之处就算不错，不能要求孩子处处都画得比别人好，这是不可能的。
★孩子初试绘画，虽然很喜欢。
但对画却很陌生，多少还有些胆怯，画面有可能不理想。
如果家长这时对孩子的画给予充分的肯定，就会给孩子注力量和信心。
孩子用心去做了，不一定能成功，但如果不让孩子去尝试，就永远不会成功。
★有家长说俺不懂儿童画，在家怎么样辅导孩子呢
如果是学龄前的儿童就好办了，我可以给你开个“方”子，你只要在你孩子画画儿时准备好一大摞挺好、不错、棒极了的“高帽子”不断的戴在孩子的头上，孩子在你的鼓励下，一定画得很高兴、很投入。
孩子在这种精神状态下完成的作品肯定差不了。
专家们把幼儿的画称为无错误学科，所以他们怎么“折腾”都不过分。
★别把儿童画画儿当个事，它跟小孩玩沙子没什么两样。
画完了任你评说，玩完了扭头就走，这就是儿童做事的天性，他们没那么规矩。
★考级实际上是成人强加给儿童的一种根本不符合儿童心理、生理的“练兵”活动。
考级把原本轻松自由的的绘画，不科学地分成各个等级，并把学生引向了不断升级、过关上去，使学生背上沉重的思想包袱，偏离了孩子学画是为提高想像力和创造性的办学宗旨。
级别的提升是老师和家长共同制造的假“成功”。
★幼儿园里选画是看画面是否干净、漂亮、画得像；专家选画是看画面是否有作者真切的感受和创造性，这就是两种方法不同之处，也是画得“乱七八糟”的画选上了，画得干净漂亮的却落选的原因所在。
★孩子在画画时如果老是不满意，光想修改或换张纸画，说画错了，这说明孩子已到了转型期，对他们自己所画的真实性产生了怀疑，他们开始喜欢画得很像并崇拜大人的画，不再愿意画儿童时期充满幻想、异想天开、不符合比例、不符合逻辑、人比楼房还要高的画了。
★家长说是否可以要求让慢性子的孩子画得快些，急性子的孩子画得慢些，平衡、平衡。
其实根本没那个必要，急中也有精品，慢中更有巧匠，绘画只能影响性格，但不能改变性格。
★欣赏儿童画有两个误区：一是用成人的眼光解释儿童画；二是把儿童画当成一种专业技术看待。
