
初学者单反相机如何选择 寻摄影爱好者的各种心得。
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看我领会的对不对哦~ 1、风景一般来说需要广角较好的镜头,人物照适合用大光圈镜头虚化背景,这都是单反相机所擅长的 2、楼主选择尼康和佳能也是正确的,因为真正原业主流就只有这两个牌子,口碑好,质量高,性能好 3、你需要的是不要太专业的机型,害怕操控复杂难以掌握,但是有希望有笔尖主流机型的性能,既适合新手练习,又适合进阶学习 4、价格范围选定也比较合理,不过隔热认为比较适合你的机器的要求接近价格上限,太过入门的机器不合适你使用 5、最后一点不是很认同你,单反相机都是因分钱一分货,所谓的性价比只是炒作,低价低质才是实质,所以要在自己的经济能力范围你选择合理的机器 按照你的要求我推荐尼康D5000 AF-S DX 19-200mm VR 机身 4000元 镜头4500~5000左右 如果你没有其他新要求,今本上以后就不用投资了,五年之内不用换机器,进购新的附件 机身之所以选D5000是因为尼康比较厚道,D5000使用了和DX旗舰相机D300s相同的影像核心,1230万像素的COMS感光器,十一点自动对焦系统,即时取景功能配合可翻转显示屏效果极佳,网上所说的“太监机”问题不是问题,因为他们所说的缺少机身马达不支持自动对焦是指很老的镜头,很多都已经停产了,你不会买也不会用,新出的镜头已经有镜头超声波马达了,对焦安静快速。
AF-S DX 19-200mm VR 选择的理由是18~70焦段画质锐利,70-200mm焦段背景虚化明显,有二代防抖技术,适合新手,也是和远射,不要听信网上发大变焦画质都差的谣言,这儿镜头因为画质优秀,两年前曾经被炒作到8000元一只,真的是非常好用,我D300的挂机头,很适合旅游以及其他所有不苛求画质的场合。
这个镜头尺寸较大,变焦时镜头长,很拉风照顾到楼主的文艺范儿要求,拍出的照片也绝对养眼 这是根据个人使用经历得出的结论,还有问题可以百度我~
摄影社活动心得
摄影社活动心得人们常说:摄影是把日常生活中稍纵即逝的平凡事物转化为不朽的视觉图像的一门艺术,我对此非常赞同,镜头记录的每一张图片都表达着一个特殊的场景,蕴含着拍摄者的一份特殊的心意,每一张存在的照片都是独一无二的,有着属于他特殊的精彩,我本人就非常喜欢记录这份美好,于是在今年开学初,我主动报名,并且有幸加入了学校的摄影社团,获得了一次更好的学习这门艺术的机会。
如我所说,摄影是一门艺术,因为每个人审美观的不同而没有明确的界限,至少就形式而言,常见的就分为记录、艺术、画意、人像等几个,不用的摄影形式有其特殊的表现形式和效果。
艺术的审美没有明确的界限,艺术创作的过程中也不存在什么硬性的要求,但是,为了更快的了解和进行创作,众多的摄影家和爱好者在创作中总结出的一些经验便成为了我们初学者的最宝贵的知识,在社团的活动中,我们所学习和实践的也正是这些。
在历次的活动中,我了解到,摄影绝不是单纯的等于用相机来拍照,一幅真正的好作品首先要有一个鲜明的主题,有一个能吸引人注意力的主体和焦点,其次画面要简洁,还要充分的综合利用自然的人工的光线、相机的光圈焦距、不同的取景角度来表现出最佳的画质和光影效果。
在我们原来的实践中,拍照存在着很多误区,抬手便拍、傻瓜相机等更是让我们离创作这个艺术词汇远远地不沾边。
在日常创作中,我们要注意突出自己要表现的主体,在位置上、视线上和对比中通过前后、虚实、色彩凸显主体,运用
学习摄影的心得 速度 求500字
学习这门课,起先只是无心的,但学了,我感到受益无穷.特别是授课老师对这门课的认真对待,让我印象尤为深刻,也正因为他我才端正了自己的学习态度,学到很多使用的摄影基础知识. 起先老师教我们认识各种相机, 从认识相机这个最基本的入手,再从各方面介绍摄影的要领及技术,还引用许多优秀的作品实例当场分析点评,让我们能够生动形象的学习中间还安排了好几次的实验课,让我们有了实践的平台,边实践边学习,更好的掌握所学的内容.通过学习我认识到一幅好的作品一定有其内在的魅力。
这种魅力主要来源于三个要素:一个鲜明的主题;符合一定的技术标准;能引起人的共鸣。
我们拍摄应该符合一定的技术标准。
曝光正确、构图完整、画面简洁这是应该达到的基本技术指标。
“摄影是发现的艺术”,而不是到处抓拍,如果在技术上达不到标准的照片不能称为好作品。
为什么在实习中面对同样画面,有些同学能拍出美丽动人的画面,而我拍出的照片却一塌糊涂呢
那是因为要掌握一定的摄影技术,拍摄时要符合一定的技术标准,才是拍好照片的前提之一。
“我拍摄的照片是给自己看的”,如果自己面对这张照片也毫无感情,如何去感动别人呢
例如拍摄民俗照片,必须深入民俗活动的生活中去,特别是到那些偏远山区的少数民族地区采访拍摄,需要作者具有吃大苦,耐大劳的坚毅品格与顽强精神,而这些又来源于作者对民俗摄影事业的高度责任感和事业心。
很多人以为民俗摄影首先要解决语言问题,实际,在经济、交通发展迅速的今日,即使再偏远的山寨,也可以找到翻译和向导,而考验民俗摄影工作者意志的正是日常生活中必不可缺的吃饭、睡觉、走路三大要素。
入乡随俗,你能到藏区喝酥油茶、吃糌粑吗?在生活艰苦的环境条件下,能一个星期甚至十来天地把土豆又当菜又当饭来与老百姓共处吗?睡眠是恢复工作必不可少的条件,可是在条件较差的山区,没有床甚至没有被还有各类小动物的干扰,或者十多人乃至几十人共享一个大帐篷甚至露宿,你能保持足够的休息来维持连日紧张的工作吗?再说走路:过溜索,骑马,攀越白雪皑皑的山脉,背上几十斤重的摄影器材,连续几天或十几天的步行,所有一切构成了民俗摄影工作者的艰辛的工作写照。
民俗摄影的收获是要付出巨大的代价,有时甚至是宝贵的生命。
如果对民俗摄影事业没有足够的认识和对事业的深厚感情,也许一个跳蚤就会把你吓回去。
把摄影当作茶余饭后消遣的,永远拍不出令人称道的好作品。
著名摄影师唐.麦卡林对摄影做过精辟的总结:“依我之见,摄影不是用眼睛去观察,而是用心灵去感受。
摄影师如果在镜头前无动于衷,那么他的作品也不可能让观众感受到心灵上的震撼。
”人像和其他摄影最大不同在于你的对象是有生命的,是有感情的.因此拍照时除了关心你取的角度及其他自身的事情之外,更须时时刻刻去注意到模特的心理状况,要及时和她进行沟通啊。
拍摄时,还要注意光线问题。
拍过人像时应该了解,光线对于表达任务的特点是很重要的。
灯光由头顶直下,会在眼下方凹处及鼻梁正下方出现阴影,让脸部看起来如黑白郎君,而且灯光炽热也会令人烦燥,影响拍照心情。
有一点必须注意的是:若要在早上进行拍摄,得事先叮咛模特要早点睡,否则黑眼圈还不要紧,若模特因睡不饱而把那股怨气发在你身上,那可真是冤枉啊。
摄影是一种独特的艺术,它可以以艺术的形式记录人生,把平凡的生活变得更美丽,更辉煌,更灿烂,更别致,更温馨,更富有激情……所以,摄影并不仅仅是我们的兴趣爱好,不光让我们回忆过去,捕捉情感,诱发情感……它还可以成就我们的艺术人生!用艺术表现人生,用艺术记录人生,用艺术的眼光看待人生!
比较适合摄影初学者看的书
真金不怕,学习摄影,最佳的捷径就是购本好书首先,我认为数码摄影多个流程和领域,必须逐一全部精通。
大概的顺序如下:1、先对摄影技术进行入门和扫盲。
2、学习简单的ps后期处理。
3、学习构图和用光。
4、学习raw格式处理。
5、其它相关书籍。
1、对摄影常识进行扫盲。
要是荷包有钱的话,直接就买大名鼎鼎的《纽约摄影教程》,上下两本合起来差不多要200块钱呢。
要是没钱的话,就买美国人的《数码摄影手册》。
(呵呵,首先推荐了两本老外的书,我是不是有点崇洋媚外呢
(*^__^*)...嘻嘻)。
如果嫌弃《数码摄影手册》的翻译不够顺畅,那就买中国电力出版社的《数码摄影轻松入门》或者《数码单反摄影轻松入门》(这两本都是橡树摄影网官方教程哦),尤其是著名数码摄影作家杨品编著的《数码单反摄影轻松入门》一书,非常的好,图片非常精美,技法丰富。
我的建议是,这种扫盲书,买1-2本最好的就够了,没必要买太多。
数码摄影扫盲图书最佳推荐:中国电力出版社的《数码摄影轻松入门》或者《数码单反摄影轻松入门》,这两本书都是橡树摄影网的官方教程,非常系统,包含了数码摄影的方方面面,而且配图都非常精美和典型,每张相片都能说明一个摄影术语或者摄影技巧,绝非是哪种纯粹欣赏性质的画册。
这两本书目前很受欢迎,是国内作者所撰写的数码摄影书中最为优秀的两本书。
2、学习简单的ps后期处理。
要是荷包有钱的话,就买《Photoshop CS3数码照片专业处理技法(彩印)》(79块钱),要是没钱的话,就买《Photoshop数码相片处理技巧大全》,全彩色印刷,当当网打折之后才30块钱不到,这本书是完全从摄影爱好者的角度编写的,非常简单易学,每一个案例都非常典型,处理手法非常简捷,绝对是看得懂学得会。
Photoshop类图书最佳推荐:《Photoshop数码相片处理技巧大全》,这是目前最为简单易学的ps书籍,很多ps书都存在看不懂学不会的问题,但是这本书,即便是不懂电脑操作的老年人也能够学会。
此外,这本书包含了摄影爱好者处理数码相片的几乎所有难题,它还配有DVD光盘和视频教程,真的很容易学习哦。
3、学习构图和用光。
中国青年出版社不仅仅只是有《数码单反摄影圣经》这本招牌书,其实,构图和用光的书,也是中青的最好,例如《COMPOSITION摄影构图》《摄亦有道2摄影构图万千攻略》。
当然,韩国人写的《数码摄影构图》也非常好,口碑也很不错。
我的建议是,如果有钱的话,这几本书可以都买回来,毕竟不同的作者有不同的美学观点和视角,我们应该充分完整的去吸收他们。
4、学习raw处理。
有人说《纽约摄影学院教材》和《数码单反摄影圣经》是专业书籍,其实根本就不是,他们都是大而全的扫盲图书。
能够帮助你从啥也不懂到啥也知道一点。
要想掌握真正专业的数码摄影技法,必须弄懂raw格式,我推荐《RAW完全解析》和《Photoshop Lightroom摄影师专业技法(彩印)》这两本书,尤其是《RAW完全解析》,能够帮助你从一个业余的摄影爱好者转变为一个专业的职业摄影师。
RAW专业数码摄影图书最佳推荐:《RAW完全解析》,这是第一本中国人原创的raw格式书,对亚当斯的区域曝光法以及向右曝光理论进行了深入阐释,对raw格式的拍摄秘技和处理技术进行了详细介绍。
尤其是对Lihgtroom和尼康NX2的介绍非常到位,有了这本书,很多风景相片PS技法图书根本就不需要购买了。
总之,这是一本能够帮助你实现完美影像质量的图书。
(听无忌上的朋友们说这本书的版权已经卖到台湾去了,是最近几年非常罕见的卖到台湾去的专业数码摄影技法图书哦) 5、烧机器的入门书。
玩摄影的,大多都喜欢玩器材,我觉得赵嘉的《兵书十二卷》和《顶级摄影器材》这两本书非常不错,虽然看这些书对于提高摄影技能,提升美学眼光几乎毫无帮助,但是却能够让我们其乐无穷,呵呵。
总结:最后,我个人觉得日本和台湾的一些大多都是“画册”,图片确实很华丽,但其实都是一些很肤浅的糖水摄影作品,而且也学不到什么实际的东西,这些台湾和日本的数码摄影图书比起凯尔比、海吉科、杨品、雷依里等世界实践摄影畅销书作者的书差太远了。
当然,有人说“学诗在诗外”,摄影也是如此,真正要想拍出好照片,还是要多加强自身的艺术修养,所以我推荐大家读一下《丰子恺谈名画》、《人类的艺术》、《美的历程》等艺术类人文读物,绝对比以上推荐的这些纯摄影图书更能提升你的审美眼光。
学习摄影的最佳年龄段是什么时候
15岁是早还是晚
如果想学的话上海哪儿里最好
劳烦~谢谢
我本人是摄影师,在上海开摄影工作室的。
很多新人都问我买什么相机,我觉得要根据下面几点来选择: 第一,你买相机是干嘛用的
是用来平时旅游拍拍玩玩的,还是说想好好学习摄影的。
这关系到你买相机的种类。
第二,你周边朋友有玩摄影的吗
如果有,那么你可以选择和他们同一个品牌,这样你可以和她们互换镜头哈。
第三,就是考虑你所能承受的经济条件啦,玩摄影很花费的。
初级推荐:佳能 500D (今年佳能低端抛货,买的话比较便宜) 尼康 性能不错的机器,适合初学者的。
中档推荐:或7D 其中50D价格比较实惠,7D上市不久,价格还没有下来 高档推荐: 全副 佳能5D2 全副 不推荐SONY的,镜头群少,而且个人感觉技术还不成熟,从SONY做的相机外壳就看的出来哈。
我相信SONY会是后起之秀,但是决不是短时期内的,尼康和佳能也不会的。
的就更不谈了,不是品牌不好,是不适合初学者。
市场占有份额又小,当你买了以后,看到朋友们都是用尼康和佳能的,想和别人换换镜头用都不行的。
急求一篇800字以上的(摄影感想)
《摄影感想》 要真正拍好一张照片,并不简单,我的体会是:无论什么事情都不要被表面所蒙骗,不要小看任何事物,不要自以为没什么了不起的
只有自己亲身经历过,你才会明白其实不管学什么都无底的
虽说摄影课的开设还不足一个月,但我从中找到了快乐
学校的条件很艰苦,相机是ZENIT 412的,镜头不仅不能变焦,而且取景框与实际的有很大的区别,光圈最小只有f16,快门最快只有1\\\/500,且不带闪光灯,此等级的相机当我拿到手里时不知如何是好
在这时,老师说了一句:差的相机完全可以拍出好的照片出来
这时我的态度开始改变,条件是艰苦点,要想学好点的话,这就需要我们花更多的时间与精力去钻研,把握基本技能和要领,多阅读与之相关的书籍,不懂就问
大导演张艺谋在国外得奖时,记者问他:张先生,在您取得现在的成就时,您认为最重要的是什么
他的回答是:是我当初那架陈旧破老的相机使我不得不花足够多的时间与精力对待,使我有了扎实的基础,使我有了使我有了平常人所没有的经验.,使我有了一双尖锐的眼睛
成功人士的背后都有着很多无人得知的故事
成功的照片也是如此
好照片不是随随便便就能拍出的,回想当年偶然有相机时,拍些简单的花花草草,画面上毫无意义却斑斓的色彩表现都能让我有勇气拿出来和朋友们分享,获得快乐
而现在,或许技术和感觉都已进入到了另一个阶段,但眼光挑剔了,喜欢思考,要懂自己拍的内容,懂了内容下一步又该如何去表达你的内容,然后其他的一切手段都是因为有内容才变得有意义。
在摄影练习中,我经常出没在火车站,因为在那里人很多,发生的事情也就多,抓拍到的画面也就多了,其中有一次在候车室,我为了使进站人群的画面广一点,钻到进站台检查员的旁边的高处拍了一张,完事之后,来了一为女检查员把我叫进了站长办公室,遇到这样的情况我并没紧张,因为我只是一位学生,不是记者,站长亲切地说:即使中央的记者来了也得要经过我的许可,方才进入站内
但事后我还是多次进入站内拍摄
因为我喜欢
火车站是一个复杂的地方,站内站外都是挤着提着小包扛着大包的人群,来自全国各地,农民最多,一个个蓬头垢面,表情麻木,行走坐立,随地一堆堆睡的随处可见
我对他们的拍摄并不是歧视,并不是拿来博得大家一笑,相反只是关爱
杂志上的再漂亮也比不上自己站在那里拍,杂志上拍的是风景,自己拍的是回忆,是对现实生活现场的记录。
日常的生活和工作以及上帝赐予每个人的脸孔和表情,为摄影提供了取之不竭的素材,只有有心,普通爱好者或者摄影师完全可以创作出与众不同的优秀作品来, 技术的成分很少,运气的成分很多,主要靠观察,靠等待,但运气总是光顾那些一直在观察、在等待的人们的。
有时候我在火车站内为了想拍某一个内容,不得不在旁边等上上个来小时,在我的作品中最典型的是有一个人在进候车室时,在门口把包放在地上检查的动作,门上写着:严禁带危险品进站,还有一张是老太太看车牌的一瞬间
除了靠等待,抓拍也很重要,有时候还要大着胆子,在北京火车站时三个警察擒拿小偷的现场,可惜没有对准焦,当时情形是有点困难,因为没有变焦镜头
在拍人物有些时候还得需要与对象沟通,你想拍人家,人家不一定乐意
摄影应该是多样的,对象应该是广泛的,但要有形成自己独特的风格
如你爱他
你就要付出行动
大一摄影期末总结300字
大二第二学期开始,我开始学习摄影了。
从第一周到第六周一共有六周的时间,虽然时间不是很长,但是摄影让我学到了很多的东西,不仅仅是掌握了一些摄影的技术知识,也让我学会了更好去观察世界和体验生活。
学习摄影的第一堂课后,我就对它有了一个整体的认识,有了一个大致的了解。
我知道了摄影是一门随着传统摄影技术的形成和发展而产生的摄影应用科学,它以摄影光学、摄影化学和电子技术为基础,在长期实践中形成了独特的拍摄体系。
对于这样的解释,第一感觉就是摄影是一门很高深的学问,很复杂很难学,也给人一丝高雅的气息。
当然,这是我个人的感觉。
也就是这样的感觉吧,对于学习摄影我有一种敬意和冲动。
说起摄影,摄影器材是不能不提的了
也许我们所有的人之所以踏上摄影之路,几乎都是被相机及其附件的魅力所吸引,它完美神奇,是我们如获至宝,珍爱之极。
因此,摄影爱好者们通常都会心甘情愿的增加对相机的投入,并且在和摄影同伴们的比较中体验着那种满足感
当然,相机是摄影不可分割的一部分,没有相机当然谈不到摄影,好的相机也会为摄影者的创作想象力插上新的翅膀,但是我曾经迷信于摄影师们的高质量作品都归结于他们的顶级设备,总觉得只要设备过硬,谁都能拍出好照片
后来我明白,能紧紧抓住摄影者的是照片本身,一张精美的照片,深邃的内涵,完美的构图和无尽的美学意境。
它让你懂得什么样的只是好照片,什么样的才是真正的杰作。
虽然你的相机并不是市场上最昂贵的或最新式的,也不必烦恼,相机只是达到目的的一种手段,而照片才是我们的最终追求。
拍摄出一幅引人瞩目的照片关键在于摄影者本人,而不是照相机,你的照相机只会因为你优秀而优秀
在上课之前,我租了一台佳能500D的单反相机,以前只见过别人用过,现在是第一次拿在手中,确实有一点激动。
看着相机上那么多的按键,真有一种无从下手的感觉。
想想以前用手机拍照片的时候,觉得这相机就是就是专业,拍出的相片应该也像电脑上那些很专业吧
在课堂上经过老师的讲解,我对这相机和摄影也不再像以前那样懵懂无知了。
从此开始我对的摄影热度不知提高了几倍,自己也无法限量,以前只是喜欢看人家的,现在突然想研究自己的了。
有了这个想法,我对学习摄影技术马上就提起了兴趣。
首先学习的是怎样握相机以及拍照时候的姿势,虽然不是很难,但还真是挺讲究的。
我按照要求单手握相机的时候,手都抖的厉害,哎,真尴尬
然后就开始练习按快门,按快门也没有想象的简单,要结合许多其他的因素。
同时老师也讲到了一些关于摄影的历史方面的知识,像相机的更新换代,胶片的发明与发展等。
像一些非操作性的知识,例如各种相机的品牌和它们各自性能,各种型号相机所适用的领域等知识,后来老师都在我们上实践课的时候讲的,这样的讲授方法更容易理解和记忆。
在这段时间里,通过老师的指点和自己的努力学习,总算积累了一点点的经验,慢慢的掌握了一些基本技术,学习摄影不仅要有一定的技术,还要有一定的理论知识,要经常补充一些理论知识,对于我们初学摄影者来说是很有帮助的,所以我经常在网上查阅有关摄影资料和书籍,还有老师在课堂上讲的摄影知识,来丰富和提高自己的摄影技术。
想想自己以前是拿起相机就按,跟照镜子没有什么区别,照得清楚就好,其实真正的摄影艺术是需要有耐心和敏锐的洞察力的。
想要拍出一张好的作品,必须懂得选主题,选位置,选光线,选时间。
另外,老师经常组织室外摄影活动,还有我和同学们组织一起出去摄影,这对我提高摄影技术起一定的帮助,老师教我们注意观察被摄物,传授摄影的技巧,在老师的帮助下我懂得了什么情况下使用什么光线等方法,一边学一边拍,总之收获不少,但是比好的同学还相差很远,还要继续努力。
渐渐地我也明白不是你想要都能要的,除了特定场所外,精品源自于生活、源自于捕捉、源自于瞬间,更源自于你勤劳和奔波,坐在屋里你永远拿不出精品的。
想想自己以前是拿起相机就按,跟照镜子没有什么区别,照得清楚就好,其实真正的摄影艺术是需要有耐心和敏锐的洞察力的。
想要拍出一张好的作品,必须懂得选主题,选位置,选光线,选时间。
渐渐的我对学习摄影有了更新的更全面的认识。
学习摄影技术的正确方法应该从全面了解照片形成的整个过程入手,而不要过早地专注于技术细节。
这其中包括两个方面,一方面是对摄影设备和摄影过程本身的了解,另一方面是对客观、真实,准确地构成物体画面的多样化视觉方法的了解,以及对作品所具有的自我表现力和公开解说性的了解。
并且摄影给了我许多感受,摄影首先要有想象力,必须心中要有灵感,多观察新事物,把身边的每一个角落都不放过,才能拍出好的作品来,还要抓住主题,尝试不同的角度拍摄,自己所看到的,所想到的,经常多学习理论知识、多拍摄照片,多向老师请教,和同学们互相交流,就会有大不一样感受和收获。
想要提高摄影技术,留下眼前美好的景象,光说不练肯定是不行了,也并不只是随便按下快门那么简单。
摄影是一门综合艺术,还有很多知识需要学习和不断实践才能得到好的照片。
六周的时间很快过去了,学习摄影使我感觉有很大的收获,不仅仅掌握了一定的专业知识,同样重要的是学会了更全面、深入地观察生活和体验生活.。
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