谈谈在静物摄影和人像摄影实践拍摄中的心得体会，所遇到的问题和困难有哪些
静物摄影我认为布光更为重要，而人像则是取景更重要
如何拍好人像和婚礼照片 我的拍摄心得
一、拍摄前的充分准备\ 一般人像和婚庆摄影中，建议准备两部像机，一部为主、一部为备用机，轮流使用，最好再带一只大指数闪光灯;充足的备用电池及备用储存卡。
镜头可选择24-70mm或28-105mm等广变焦镜头。
\ 平时练就基本功。
到一个地方就能确定正确的曝光组合。
多看、多想。
随时做好拍摄的准备。
提前到达预想的拍摄机位做到心中有数才能随心所欲的抓拍到精彩的瞬间。
\ 二、合理利用测光模式，正确的曝光而不是准确的曝光\ 大家经常喜欢使用相机的点测光功能，但我却极少用点测光，实际拍摄中其实根本没有时间让你先测光再对焦再构图(尤其是在快速抓拍中)，所以我基本都使用评价测光，同时这需要依靠经验来对现场的情况调整曝光补偿。
表现细节最重要的诀窍就是正确的曝光。
我在拍摄凭经验观察整个画面比中灰偏暗就需要减少曝光量，同样拍摄画面比中灰偏亮时需要增加曝光量。
和很多摄影一样，很多时候也要尽量做到不要让画面发生过曝，但是有时候我们必须进行一定的取舍。
如女人、小孩的曝光需要曝光过一点，只要主体皮肤不过曝，曝光过一点，就能让拍摄对象皮肤更白净一些。
相反老人则需要准确的曝光或欠一点，更能表现老人沧桑的皮肤皱纹。
\ 三、准确的对焦，注意表现被拍摄者的眼神光\ 四、瞬间的抓拍\ 要拍摄出好的人像表情最重要的就是抓拍。
人像和婚庆和其他摄影不同，很多场景和人的表情几乎都是稍纵即逝的画面。
很多时候你不能甚至是根本无法去让被摄者再做一次相同动作。
为了做好这一点我们要有一定的预见性。
预见被拍摄场景或人物动作的变化。
从而提前设置好相机参数。
提前到需要拍摄最好的机位。
关键场景(如婚礼庆典的交换钻戒、喝交杯酒等等)需用相机的连拍功能，让有更大几率的拍摄到人物表情。
不然你给别人拍摄的婚庆照片，连重要的婚礼庆典的交换钻戒、喝交杯酒等等重要场景都没有拍摄出来，不是留下很多遗憾?\ 五、婚庆拍摄要求完整拍摄婚庆的全过程，不留遗憾。
\ 传达婚礼气氛的东西有很多，如新房的布置、婚礼庆典的彩排、新娘的化妆、接送亲、新人和亲属的合影纪念照、来宾签到，婚礼庆典的全过程、喜宴新人向来宾敬酒等等。
\ 除了新郎新娘以外不要放过其他的小景致：可以是一束捧花、新娘的高跟鞋、钻戒、新房的喜字、小摆设、新人牵手等等的特写镜头。
别放过任何可以打动人的场景。
如能表现喜庆欢乐场景的搞笑花絮。
我们还可以用其他镜头来表现所有传递幸福的人物新娘家人的笑脸，朋友的欢乐，小孩的顽皮，旁观者的好奇。
这些画面都是很有趣的。
拍摄这些镜头，更能烘托喜庆气氛。
增加婚庆相册的完整性。
\ 婚庆摄影由于场地时间限制有时候不可能做到尽善尽美的。
只能尽可能地注意适当的前景、背景和美化构图。
最重要的是拍摄全过程，抓住精彩瞬间才是硬道理，太过重视画面的构图、完美。
容易错过遗漏最佳场景。
因为整个庆典不能因为你而停顿。
\ 六、灵感与创意的结合，不错过任何意外场景\ 七、拍摄人物婚庆照片，切忌不要干扰被拍摄人。
\ 我们常常看到有的人给别人拍摄照片老是爱说注意，1、2、3等等，这样拍摄出的人物必定面部表情僵硬、不自然。
我喜欢拍摄时，拍摄对象大概到位后，我就不管了，自己注意被拍摄者的表情。
在我看到感觉满意的表情后，悄悄地按动快门。
（梦幻漓江）
拍摄MV心得体会
《财查》制作心得体会占骏13级学半个学期我们终于将《财大新闻调查》节目制作完成，从确立选题到新闻策划再到拍摄采访直到最后的后期剪辑，这其中所经历的坎坷远比我们想象中要艰难。
一、实践过程1.确立选题阶段刚接到这个任务的时候，我们都热情洋溢、信心满满希望将这个作业认真完成。
开始阶段我们主要利用头脑风暴法，各抒己见，有同学提议做食堂饮食安全的调查、有同学提议做学生随意丢弃垃圾的调查，通过各方面的考虑，我们都否决了这几个议题。
最终，我们上报了关于“后街小摊”的调查选题。
我们初步计划是希望调查出这些小摊是否是合法经营，为什么能够一直存在，学校是否对他们采取过措施等。
在这期间我们还设计了分镜头脚本，把节目制作具体细节落实，需要哪些场景，哪些问题，每个镜头的时长等等。
当我们信心满满的将材料上交给老师的时候，老师对我们的选题持保留意见。
随后老师给我们分析了这个选题实施的难度比较大。
首先，校外采访，牵扯到摊贩，与这些人交流的时候，是否能够或得真实的信息；其次，在采访的过程中我们有可能会受到人身攻击；再次，牵扯到学校形象问题。
出于这些方面的考虑，老师建议我们选择一个难度较小的选题,例如大学生上课使用手机的调查。
在老师的指导下我们最终决定使用这个选题。
2.新闻策划阶段这个阶段难度在于要将一切不确定的因素都考虑在内。
我们用了两天的时间将策划方案完成
如何拍摄人像
第一部单反，只能说明买的是一个物品，拍出完美人像，就得下功夫，还要自己有一定的摄影基础和摄影技巧。
说下自己买第一部单反的感受，那时是相当激动，和买新车一样，非常小心，生怕被磕到碰到，买到得时候，喜欢出去装13，但是当时确实拍得不好，因为不熟悉，后来熟悉后，很喜欢去拍照，当拍出一张好看的照片，心里那个激动，每天都要看下照片，拍出好看的人像，一般都是逆光或者侧逆光，有轮廓感，有立体感。
如何拍好人像和婚礼照片 我的拍摄心得
楼主你好摄影是美好瞬间的定格 我觉得不管是任何摄影 最自然的才是最好的不管人像的还是婚礼的 那些不经意的瞬间 和真情的自然流露的瞬间 都是最让人感动和回味的。
我要去采访一个拍人像的摄影师，要提问哪些问题呢
采访摄影师当然要提问些专业的问题了，主以问：人像的拍摄技巧，，背景虚化，镜头运用，怎么样才能拍出人像的特征和表情姿态等等。
不要问些让对方感觉很弱智或很无聊的话题，主要从专业展开，最主要的是，让被采访者体会到你很懂摄影或很感兴趣。
摄影心得1500字
学习这门课,起先只是无心的,但学了,我感到受益无穷.特别是授课老师对这门课的认真对待,让我印象尤为深刻,也正因为他我才端正了自己的学习态度,学到很多使用的摄影基础知识. 起先老师教我们认识各种相机, 从认识相机这个最基本的入手,再从各方面介绍摄影的要领及技术,还引用许多优秀的作品实例当场分析点评,让我们能够生动形象的学习中间还安排了好几次的实验课,让我们有了实践的平台,边实践边学习,更好的掌握所学的内容.通过学习我认识到一幅好的作品一定有其内在的魅力。
这种魅力主要来源于三个要素：一个鲜明的主题；符合一定的技术标准；能引起人的共鸣。
我们拍摄应该符合一定的技术标准。
曝光正确、构图完整、画面简洁这是应该达到的基本技术指标。
“摄影是发现的艺术”，而不是到处抓拍，如果在技术上达不到标准的照片不能称为好作品。
为什么在实习中面对同样画面，有些同学能拍出美丽动人的画面，而我拍出的照片却一塌糊涂呢
那是因为要掌握一定的摄影技术，拍摄时要符合一定的技术标准，才是拍好照片的前提之一。
“我拍摄的照片是给自己看的”，如果自己面对这张照片也毫无感情，如何去感动别人呢
例如拍摄民俗照片，必须深入民俗活动的生活中去，特别是到那些偏远山区的少数民族地区采访拍摄，需要作者具有吃大苦，耐大劳的坚毅品格与顽强精神，而这些又来源于作者对民俗摄影事业的高度责任感和事业心。
很多人以为民俗摄影首先要解决语言问题，实际，在经济、交通发展迅速的今日，即使再偏远的山寨，也可以找到翻译和向导，而考验民俗摄影工作者意志的正是日常生活中必不可缺的吃饭、睡觉、走路三大要素。
入乡随俗，你能到藏区喝酥油茶、吃糌粑吗?在生活艰苦的环境条件下，能一个星期甚至十来天地把土豆又当菜又当饭来与老百姓共处吗?睡眠是恢复工作必不可少的条件，可是在条件较差的山区，没有床甚至没有被还有各类小动物的干扰，或者十多人乃至几十人共享一个大帐篷甚至露宿，你能保持足够的休息来维持连日紧张的工作吗?再说走路：过溜索，骑马，攀越白雪皑皑的山脉，背上几十斤重的摄影器材，连续几天或十几天的步行，所有一切构成了民俗摄影工作者的艰辛的工作写照。
民俗摄影的收获是要付出巨大的代价，有时甚至是宝贵的生命。
如果对民俗摄影事业没有足够的认识和对事业的深厚感情，也许一个跳蚤就会把你吓回去。
把摄影当作茶余饭后消遣的，永远拍不出令人称道的好作品。
著名摄影师唐.麦卡林对摄影做过精辟的总结：“依我之见，摄影不是用眼睛去观察，而是用心灵去感受。
摄影师如果在镜头前无动于衷，那么他的作品也不可能让观众感受到心灵上的震撼。
”人像和其他摄影最大不同在于你的对象是有生命的，是有感情的.因此拍照时除了关心你取的角度及其他自身的事情之外,更须时时刻刻去注意到模特的心理状况,要及时和她进行沟通啊。
拍摄时，还要注意光线问题。
拍过人像时应该了解,光线对于表达任务的特点是很重要的。
灯光由头顶直下,会在眼下方凹处及鼻梁正下方出现阴影,让脸部看起来如黑白郎君，而且灯光炽热也会令人烦燥，影响拍照心情。
有一点必须注意的是:若要在早上进行拍摄，得事先叮咛模特要早点睡,否则黑眼圈还不要紧,若模特因睡不饱而把那股怨气发在你身上,那可真是冤枉啊。
摄影是一种独特的艺术,它可以以艺术的形式记录人生,把平凡的生活变得更美丽,更辉煌,更灿烂,更别致,更温馨,更富有激情……所以,摄影并不仅仅是我们的兴趣爱好,不光让我们回忆过去,捕捉情感,诱发情感……它还可以成就我们的艺术人生!用艺术表现人生,用艺术记录人生,用艺术的眼光看待人生!
