浅谈幼儿园如何开展创意美术活动
老师则较注重技能的培养,如注意物体的外部形状、色彩的搭配,画面的空间安排;评价幼儿作品的好坏也仅以“像不像”为唯一标准。
这样,幼儿在绘画时努力按照老师的要求,抑制了自我表现力,扼杀了幼儿潜在的创造意识。
在活动中，教师常常会走极端。
要么“以结果为重，以学技能技巧为主”，要么“以发展想象为重，以放任自由为主”。
教师如何在模仿学习和鼓励创新两者中找到一个最佳的“合适点”，如何在教学中掌握 “合适的尺度”，是值得我们教师深思的。
我认为可以让孩子初步感受、发现并喜爱环境、生活和艺术中的美。
通过自主探索，尝试各种不同的创作材料和形式，培养幼儿乐于探究、想象和创造。
能在宽松、自主的创意活动氛围中尽情地发挥想象，用自己喜欢的创作方式创造地表现美。
以“凡是我感兴趣的内容都可以成为我的作品，凡是我喜欢的材料都可以成为我创作的材料”来培养幼儿的自信心和成就感。
多元创意美术活动为幼儿提供了自我表现的最佳形式，他们通过这一艺术方式来表示个人的感受，从中体验到快乐、成功。
那么，我们究竟从哪几个方面入手呢
一、转换思想，更新理念教师要确立以“幼儿发展为本”的观念，满足不同差异幼儿的需要，鼓励每一个幼儿积极动手，鼓励引导他们拥有独立的自发的艺术倾向和创造。
同时教师有计划地教导幼儿学习一些基本的制作技巧，只有掌握了一定的技能技巧，才能为幼儿更好地自由表达而插上的飞行翅膀。
以前教师准备的材料较单一，除了纸就是颜料，现在的教学中，各种废弃材料：纸巾筒、纸盒、一次性筷子、冷饮棒、废报纸、塑料袋、塑料杯等都变成了我们的教学内容，为幼儿创造力的培养提供必要的条件。
同时教师要注意在幼儿一日生活的各个环节中渗透幼儿创造性思维品质和习惯的培养，丰富幼儿经验，扩大幼儿知识面；可利用文学作品、音乐作品，引导欣赏多种形式的艺术作品，扩展幼儿视野；在美术活动引导中鼓励幼儿尽情插上想象的翅膀来飞翔，把不可能的事情变成可能。
二、营造充满创意艺术氛围的环境。
创设具有开放的、新形态的、充满创意艺术氛围的教育环境是幼儿园开展创意美术的切入点。
重视环境的潜在教育功能。
（一）同伴的创意作品激发幼儿的创造思维我们在每班的门口装置了作品展示栏；并且每个班在园里有对外开放的作品展示架，提供了这些框架后，我们孩子的作品就展示在这儿，这是孩子们阶段性美术成果的最好展现，也为孩子们创设一方艺术交流的天地。
（二）用家长的设计灵感来为孩子开辟一个展示舞台除了孩子，家长也是我们艺术环境的参与者，我们每年都组织家园教玩具制作大赛，作品要求是家长和孩子们用生活中的废弃环保材料构思、制作的，我们有个作品展示厅，里面陈列了家长与孩子的智慧结晶，有的新奇制作出人意料，奇思妙想让人耳目一新，深受启迪。
孩子们参观时都津津乐道的向同伴讲解自己的作品和与父母制作中的趣事。
（三）用名家的抽象艺术激发幼儿的创造思维我们首先投入了大量的人力、财力，创设了优美、生动、富有情趣、具有感染力的环境，我们的艺术走廊上画着世界著名画家的抽象画作品，给幼儿欣赏人类最优秀的艺术精品，让幼儿直接与大师对话，直接感知艺术的魅力，使之从小具有良好的审美情趣。
力。
（四）用个性化创意美术环境诱发幼儿的创造思维我们力图让幼儿园的每一幅画、每一棵树、一颗草，每一件设施，每一个空间设计都能给幼儿以美术的熏陶和美的享受。
我园的美术创意活动室中有多种工作坊，如：色彩坊、泥塑坊、手工坊、水墨坊、纸工坊等。
每个工作坊里都有一张大工作台，放着各种不同材料，有颜料、毛笔、绳、珠、棒等，鼓励幼儿运用多种艺术手段，表达内心感受。
幼儿对美术工具的喜好是不一样的，而经常变换的，不同的美术材料能激起幼儿的兴趣和热情。
提供多样的、开放的材料工具，让幼儿有选择的机会，有助于创造出多样的表现形式，有助于他们在操作中学会使用多种工具，感受不同工具所带来的不同效果，增添乐趣，增加美感。
孩子们会用短绳、稻草、旧光碟、钮扣拼贴成小鸟，会用纸巾、浆糊、颜料做成脸谱，每件作品都是孩子们大胆想象，富有个性的创造。
老师们把这些作品挂在墙壁上，放在架子上，让幼儿感受到自己创作的过程和喜悦。
在美术室的书架上，摆放着著名世界画家的画册，幼儿可以随意翻阅、欣赏。
每班的个性化班级布置也是我园在美术创建中的一个亮点。
老师们有充分的自主权，老师们会根据每个教学主题活动设计出不同的主题墙饰如：大班主题《动物世界》《脸谱》，中班主题《海底世界》小班主题《树叶画》。
（五）创设宽松的心理环境，鼓励自由的创作形式宽松的心理环境、自由的作画方式，有利于儿童思维的激活和表现的大胆；平等的师生关系，有助于幼儿树立自主表现的意识，使作品呈现的个性化。
泥工吧、创意坊、我型我秀等是孩子们喜爱的活动，宽松自由的氛围，浓郁的创意环境，有利于幼儿的大胆表达与表现。
三、创意美术教学活动指导策略为了让孩子更快乐的接受美术教育,让创意美术教学发挥更大的教育作用,我们关注以下几方面教学策略：（一）激发幼儿创新思维1、新颖的手段:小朋友最喜欢捉迷藏 了，我们老师就抓住孩子的这种好玩的心理，和小朋友一起玩变色游戏；油水分离画：孩子们先用油画棒画网，再用水粉涂色，一张网马上呈现在孩子们面前；或者先用各色油画棒涂底色，再盖上一层黑油画棒色，再用牙签刮画，一种全新的画跃然纸上。
我们还尝试着用透明胶先在纸上勾勒出想要的图案，再上色，撕去胶纸；幼儿们发现原来做画并不拘于油画棒，他们在老师新颖手段的启发下体会到美术创作的乐趣。
2、独特的方法:平时我们都是画平面的图片，现在我们还可以创作成立体的造型，我们先用报纸做基本凹凸面，再用胶纸加以固定，最后用餐巾纸加乳胶定型上色。
一件立体造型展示在孩子们面前，他们都为这种表现手法而惊讶，在这种独特方法的指引下，我们制作鳄鱼、机器人等造型。
(二) 教师要把“创新”具体化、明确化。
有的教师常会要求幼儿做的作品要“跟老师的不一样”、“跟小朋友的不一样”。
这个空洞的要求常常使幼儿束手无策。
我认为所谓“不一样”，首先应提倡幼儿创新，使作品不同于自己以前的创作，不满足于自己已经掌握的方法。
如“城市的建筑”，我给孩子们提议评选优秀建筑设计师活动，激起幼儿的兴趣，并让他们观看一张张世界各地建筑的课件，还特地精选了一组具有典型建筑特征的照片贴于墙上，请孩子们欣赏，引导幼儿了解建筑的主要特征。
然后提议：“你们把自己想象成参加竞选的设计师吧，来设计与众不同的建筑造型，要有各式屋顶，门、窗户，还可以有阳台，孩子们观看了各种各样的建筑课件，观察了五颜六色的图片，一个个欢呼雀跃，兴致勃勃地开始了设计师的争夺。
不仅可以画建筑，还可以用废纸盒做立体城堡。
他们以自己的理解，运用多种材料，表现别具一格的建筑，教师也就用不着担心出现“千篇一律”的结果了。
四、创意性地使用美工材料，既然是多元表现创意活动，那材料的多元是无疑的。
如创意活动“京剧脸谱”，孩子可以选择用陶泥捏塑；可以选择用画笔涂鸦；也选择用生活材料制作。
特别是生活材料的收集更是非常丰富，如盒子、纸板、瓶子、蛋壳、种子、布头、吸管、彩纸等等，都是制作的好材料。
但材料多元并不等于越多越好、越杂越好。
幼儿的年龄特点决定幼儿的身心发展水平，在实践中我们常常发现孩子，特别是年龄小的孩子面对繁杂的材料反而无从下手。
因此，在材料的准备上我们要做到有针对性。
在决定投放材料之前，我们要思考这些材料可能会对幼儿的智力、情感和审美等方面产生怎样的影响，然后再根据不同年龄段幼儿的身心特点准备不同层次的活动材料，做到有的放矢。
不同年龄段的孩子，操作材料不同；同一年龄段的孩子，因各班的情况不同，有时准备的材料也不尽相同；即使是同一个班级的孩子，能力情况也有差异，所以材料的提供上教师也要考虑周全。
要兼顾每一个孩子的能力，有选择地准备材料，争取让每个孩子都能动手，都愿意动手，要让孩子体验到越玩越想玩，越玩越有趣，做到常玩常新。
如我们给孩子一个饮水瓶，先问问孩子，你们想这瓶有什么用
再和他们商量你可以把它设计出什么不一样的东西，有的孩子说我要做个娃娃，有的孩子说我要做风车，还有的说我就把他做花瓶。
最后每个孩子都做出了自己心中的作品，在这制作过程中，他们不仅得到充分的成就感外，孩子们的创造能力得到了充分的发挥。
另外，又可以把材料的运用从单一向丰富过渡。
如在玩纸盒中，我们一开始只是单一的将两三个纸盒粘在一起，只要接近实物就可以，慢慢的，我们建议将几个纸盒作品联系在一起，做成楼房，还要对楼房的窗户、大门进行装饰，鼓励幼儿创编各种有趣的故事，从而就产生了一种由幼儿亲手制作的教玩具了，即有价值又有教育意义。
废旧材料可以通过家长、幼儿共同收集。
我园在教室的门口设置了一个“环保箱”，发动家长和幼儿注意收集各类废旧物。
可以是塑料瓶、纸盒、布、树叶、旧报纸、羽毛、旧光碟等，可谓是多不胜数。
手工制作的感想
手工制作使我在极高的兴致中锻炼了自己的动手操作能力，好与坏先不说，至少我专心致志地去竭力完成，过程虽然很辛苦，但我很有成就感。
还很重要的一点就
如何开展幼儿园创意美术活动
学科论坛浅谈如何开展幼儿园创意美术活动田潞麻栗坡镍蕾幼儿园云南文山663600【摘要】幼儿美术教育是以幼儿为主体，给幼儿创造自由表现的机会，鼓励幼儿用不同的美术形式大胆表现自己的情感、理解和想象，尊重每个孩子的想法和创造，肯定他们独特的审美感受和表现方式，分享他们的快乐，同时帮助他们提高表现的技能技巧。
大多数幼儿园的美术活动开展除了常规的美术教学之外，就是以美术角为主。
形式陈旧，导致幼儿的创意行为没有发挥的空间。
如何让组织才能让幼儿发挥出更大的创意呢
1.活动目标由重技能教学向情感教学转移，2.组织形式上的单一形式向多样化发展，3.单一材料丰富化，满足创作需求，4.评价方式多样化，促进幼儿有个性地发展，5.挖掘家长资源，鼓励幼儿大胆表现美。
【关键词】美术教育；情感教学；多样化；丰富化；大胆表现《纲要》中指出：幼儿美术教育是以幼儿为主体，给幼儿创造自由表现的机会，鼓励幼儿用不同的美术形式大胆表现自己的情感、理解和想象，尊重每个孩子的想法和创造，肯定他们独特的审美感受和表现方式，分享他们的快乐，同时帮助他们提高表现的技能技巧。
同时在《3--6岁儿童学习与发展指南》中也强调，要幼儿学会感受与欣赏的基础上进行表现与创造。
幼儿喜欢美术活动并大胆表现，有一定的创造能力，然而在实际操作中，却存在着诸多问题：1.教师过多强调技能，而忽视幼儿的自由探索与
如何写幼儿园的美术手工学情分析
一、攻心为培养兴趣，沟通情感，让意动起来，继而参与创造。
）、激发兴趣趣是学生探求知识、发展思维的巨大动力，也是培养学生主动参与意识的有效途径。
兴趣激发的方法很多，依据现行美术教材体系，从中高段美术教材的挖掘入手。
1、以新刺激：学生普遍具有一种猎奇心理。
新奇的东西往往会激起他们探索事物的强烈欲望，这就要求教师挖掘教学内容有新鲜感。
如，在上《水彩游戏》一课时，把三原色中两种颜色相调和，就会出现另一种颜色，用新的颜色使用染、吹、淌、滴技法出现另一种图案，技法随意或有意的进行创作。
这一变化，学生没有见过，觉得很新奇，很好玩，兴趣顿生,个个跃跃欲试,学生们自己动手，调出了不同颜色混后出现的新颜色，最后学生自己发现了规律,知道了红加黄变为橙，红加蓝变为紫，黄加蓝变为绿,而橙绿紫三种色又叫三间色，学生们在动手中学到知识,在实践中得出结论。
2、以情刺激：在绘画教学中，有许多内容都包含着一定的思想性，加上中高段学生的情感发展很快，教师要努力去拨响学生学习后的“情弦”。
学生动了情，继而就有了情趣，有了与教师、作品同频共振的情趣，教育效果可想而知。
从而以情造像，图情并茂。
就会收到“唯恐聆听之不周，不知铃声之响”的效果。
（二）、在沟通中了解学生的心理特点，与他们进行情感交流，有助于学生的动手参与，有助于学生创新意识的培养。
1、注重距离感。
实践表明，教师在教学中与学生之间的空间距离，很大程度上影响学生主动参与教学的强度及时间。
因此，教师可采用主动在教室里来回走动的方式接近坐在后面的学生，缩短与他们之间的空间距离，从而缩短师生的心理距离，为全体学生积极主动动手参与创造条件。
2、注重安全感。
绝大部分学生对教师有一种畏惧心理，为了使学生积极动手参与教学活动，在课堂教学中必须使学生从心理上感到是安全的，其创作的作品不论好坏，都不会影响老师和同学对自己的看法，特别是做得不好时不会受到批评与嘲笑。
针对这点，多鼓励所有学生积极动手参与，给学生改正错误的机会，使用一些使人轻松愉快的幽默，给学生安全感，那么，即使没把握，学生也会争先恐后地参与。
3、注重成就感。
为了让学生获得成就感，教师应把难度定在一个适当的水平。
如何控制这个度，这就需要根据实际情况，因材施教，随机调节难度。
当难度小时．教师可设置一些障碍；当难度过大时，教师要适当处理，分步进行。
同时，当学生失败时，教师应给予帮助和鼓励；当学生成功时，教师要给予表扬肯定，使每个学生都能体验到成功的乐趣，从而愿意动手动脑、参与创造。
二、且教且学：重视学生的学法指导，培养学生动手能力。
教学是教和学的活动的统一体。
教学方法既包含教师的教法，又包含学生的学法。
重视学生的学法指导是实现从教到学的关键，是实施素质教育的重要途径。
因此在教学中，应有系统地把学法指导与学习过程联系起来，使学生有愿望也有能力动手动脑参与学习、进行创造。
l、千方百计提高技法训练。
美术课对技法的要求很高，这是学生正确描绘制作对象，进行创作的基础。
技法训练包含的内容较多，如：蜡笔水彩的造型、勾线、上色；泥塑课的揉搓粘画；手工课的折纸、裁剪、粘贴……因此，技法训练既要扣紧每节课的重点，又要胸有全局，点面结合；既要着眼于全班同学，又要照顾个别成绩突出或能力较弱的同学，因材施教；既要表扬鼓励，又要具体辅导，帮助他们解决技术上的困难。
2、想方设法拓展想象空间。
想象也是创作的源泉。
古往今来许多创造发明都是从想象开始的。
美术教学中，我们可用创设情境的方法来拓展想象空间，在教学内容与学生求知心理间创设一种“不协调”，使学生在探索的乐趣中寻求知识，培养动手能力，提高智力。
三、对症下药：根据学生实际，最终达到学生“动”起来，推进小学美术学科素质教育。
学生有了动手参与的兴趣、能力，还必须有参与机会，教师要善于根据教材内容特点和学生实际，创造条件。
为学生提供更多的动手参与机会。
l、课堂展览，让学生若有所思。
绘画和手工是由外在形式构成的可视图像，学生可以直接感受，也易接受。
在上课前，拿一些前几届或平行班的作品当范例，或把自己班的优秀作品展览，请同学按小组分别上讲台去看。
学生对此较感兴趣，看得仔细，学得认真，因为这时的看，关系到自己的具体操作。
教师若再在此基础上介绍一下那些作品各方面的优点，学生掌握得就越快，越全面。
同时教师提出要求，布置任务，学生就会主动参与到学习中来，对于学生创作素材的积累也有很大的益处。
2、营造课堂氛围，改变师讲生听。
在传统教育中，师讲生听。
这种课堂气氛中的学生沉闷、压抑，主动性不能发挥不说，甚至产生厌课、厌学。
教师要努力营造这种良好的课堂氛围，激励学生走上讲台，参与教学。
在做的同时，说出自己的心得体会，共同交流，共同进步。
3、开展师生互评、学生互评、学生自评等多种评价形式。
大部分美术教师在作业讲评中多采用教师讲评法，可它受教师个人的年龄、性别、知识水平及爱好等的影响，往往会挫伤学生的积极性，遏止学生的思维与个性发展。
在具体的课堂操作中，我们可以采用师生互评、学生互评、学生自评等多种评价形式；并根据学生心理特点与能力循序渐进。
在三年级一般以师生互评为主。
从四年级下半学年开始，一般以学生互评为主，让几个同学相互评价对方的画，把个人的审美标准和制作心得表现出来，教师进行适当的点拨，在这一形式的评价中，还可以让学生自行设计一个评价标准。
到了五、六年级，基本上要学生对自己的作品作客观、公正的评价，强化优点，如果发现了不足或有了新的创意，可以把作品取回重新修改，完善作品．通过这几种课堂习作展评，让学生去发现美、认识美、创造美，最终达到提高学生动手、审美、创新等美术素质之目的..
三四岁的孩子学创意美术对孩子好吗
美术课要想上好，不是那么容易的。
尤其是手工课，手工制作是低年级美术课的常见课型，可以激发学生的兴趣，培养手脑协作能力，使用工具能力，团结协作精神以及创造求新的意识。
那如何上好了一节手工课呢
激情引趣，呈现主题——赏析感悟、交流探索——总结技法，创作实践——展示评价，促进提升——拓展延伸，发散思维一、激情引趣，呈现主题——导 学生对学习的积极情绪将影响其学习的效果，教师通过欣赏、猜谜、故事、设疑、比赛、谈话、游戏等有趣的手段导引教学，创设最佳教学情境和氛围，激发学生的积极情绪，使学生主动参与到主题学习中，明确教学任务。
1.直观欣赏，创设情境。
直观、唯美的画面配上悠扬的乐曲总能给人心灵的震撼，引人入境，因此通过欣赏可以激发学生的积极情绪，营造轻松愉悦的学习氛围。
如一课，伴着优美的乐曲，一架架飞机翱翔于天际，学生内心充满对蓝天、飞机的向往，激发了学习动力。
2.设疑激趣学生有了疑惑才会产生好奇，会想方设法去解决，因此教师可以巧妙设置悬念，激发学生的求知欲望和学习动机。
如一课，教师上课伊始向学生出示了带来的神秘礼物——T恤，报纸和毛笔，给学生设了悬念“老师为什么要送这些呢
”，激发了学生的好奇心，然后教师用这些材料分别作成了数字3、1、5，巧妙揭示主题。
3.范例呈现 手工课最能激发学生强烈兴趣的，莫过于教师制作的精致巧妙的手工作品直观呈现给学生，教师的范样做得好，孩子的作品也会相应水涨船高。
如一课，学生猜完谜语后，教师出示神秘的礼物——用方便面筒和彩纸、木筷等制作的小花钟，学生的情绪一下被激起，教师顺势揭示教学内容——利用废旧材料制作小钟表。
二、赏析感悟，交流探索——析 美术是直观的艺术，高品质内容的欣赏能有效提升学生的、鉴赏水平、激发想象创造，丰富学生的感知能力。
并通过赏析，让学生主动参与的学习中，相互交流，探索总结制作方法，或提出质疑，达到自主参与、自主探究的目的。
1. 创意欣赏，分析方法新颖的、有创意的作品，最能够激发学生的兴趣，吸引其一探究竟。
可以是教师范作、生活中的创意，也可以是富有个性的学生作品。
如一课，在学生掌握制作方法后，我组织学生欣赏利用生活中废旧材料制作的小钟表作品，让学生了解生活中的废旧材料是如何利用加工来进行设计制作的，拓展了学生对媒材的认识，也激发了学生对设计制作的新思路。
而欣赏的学生作品是身边的同学或是同龄孩子做的手工作品，不是高不可攀的艺术家的作品。
所以在很大程度上鼓舞孩子们：“他能完成这样的作品，我为什么不能
我肯定能做得比他好
”这样孩子的创作欲望被激发，就更有信心完成有自己个性的作品。
2.拆中求学，自主探究 “授之以鱼，不如授之以渔”，按照常规的模式一步一步的教往往教师很累，而且效率低，作品如出一辙。
相反孩子之间的交流模仿效果更好。
因此把一步一步地教，改为将作品发给小组，让学生在拆——装的反复过程中，自主探究制作技巧更符合孩子的身心特点。
如一课，我将事先做好的几种拉花下发给各组，引导学生将拉花拆开看一看用了什么形状的纸，怎样做的，然后再重新装好，也可以自己试着做一做，一堂课下来，学生学会了四、五种拉花的做法。
三、总结技法，创作实践——做 手工课上，学生的制作总会出现这样那样的问题，尤其是制作技巧方面不是光靠探究就能够掌握的，因此教师的总结、示范是极为重要的（尤其低年级）。
针对学生的质疑和学生自学中出现的问题，教师要给予适时的引导、提示和总结、演示。
当摆在眼前的难题迎刃而解的时候，学生就会大胆、充满自信的进行创作了。
而且还要不断提醒孩子做事要全神贯注、保持安静，制作要有条理，求质量同时还要求讲速度。
促使学生养成良好的习惯，培养动手能力。
1. 边探究边总结技法 可以在学生探究做法的同时，及时将学生探究的结果进行总结、提要。
如一课，教师引导学生分析范例的做法，并及时将学生的答案进行总结提要为揉、搓、捏、压、剪、卷、印、叠加等方法，为学生的创作提供保障。
2. 巧妙演示总结技法巧妙的演示既能解决突破，还能给学生以智慧的启迪。
如一课，我将几个废旧纸盒剪、折、拼成各种形象引导学生联想，然后加上毛线、彩纸粘贴，最后画上图案，一个有趣的纸盒玩具就做好了。
在教师的启发下，学生纷纷拿出盒子进行创意，一个个富有创意的纸盒作品就诞生了。
对于低年级的学生来说，手工虽然有趣好玩，但要想做的完美、逼真还是有相当难度的，所以在学生制作的过程中，教师的辅导是必须的，学生可以在教师的辅导中掌握一些窍门和必要的方法。
如有些学生的学前教育不到位，导致入学时不会使用剪刀、胶棒等美术工具材料的占有相当一部分比例，因此低年级的手工课教学教师不但要演示讲解一些基本的技法，还要针对动手能力较弱的学生给予具体指导。
3. 欣赏比较总结技法也可以将成功作品与失败作品对比，总结出失败的原因，避免学生再次出现失误。
4. 分工合作有些制作过程繁琐复杂，一个人兼顾制作有困难，这时可采用分工合作。
例如的制作，必须多人合作，有的制作背景图，有的捏制小动物，有的制作植物等。
这样一来，作业的时间相对缩短，作业的质量也提高了，学生的技能也增长了。
通过合作，还能促进学生之间情感的交流。
一起完成任务，可以让每个学生都认识到对方的重要性，体会到集体智慧的力量。
从而无形中培养了学生团结互助的好品德。
四、展示评价，促进提升——促 作品展示评价是美术教学中尤为重要的环节，通过作品展评，可以给予学生极大的满足感、成功感，同时在与其他作品的比较、评价中，发现自己作品的优缺点，借鉴他人的长处，激发求进感，有助于提升自身的美术技能和素养。
1、给出，自行评价 教师可以依据手工制作的几个要素（如色彩的搭配、制作的精细程度、创意程度、媒材的使用等）给出相应的评价标准和分值，便于学生自行评价，促进自我调整。
2、展示作品，自我推介 可以采用师生推荐和自荐的方式，培养学生要敢于展示、推荐自己的作品，还要能够简述自己的制作方法和意图，针对低年级教师可以给出一些词语或句子让学生模仿，（如：我运用了……等媒材，采用了剪贴\\\/组合\\\/……的方法制作，表现的是……）促进学生运用美术语言进行表达的提高。
3、举办展览，相互交流 教师可以组织学生举办作品展览，发表对别人作品的看法也是审美能力的体现，学生在展览中发现别人作品中闪光点时，同时也会发现自己的不足，这样可以学习到别人的制作过程和制作技巧，利于学生即时地对自己实践进行调整，取百家之长，酿自家之酿，促进学生整体水平的提升。
五、拓展延伸，发散思维——延 手工教学的最终目的不是完成一件作品，而是教会学生一种技能，让学生逐渐树立和形成动手美化生活的良好意识和能力，因此，手工课的结尾应让学生走出课堂创作，见识更多生活中的实例，发散思维，培养学生举一反三的能力。
1、欣赏拓思结尾的欣赏一定是与教学内容相关的，技法更丰富、形式更新颖、更具趣味性的作品，能够激发学生去尝试，开启创造的智慧之门。
例如《装扮蛋壳》一课，以用彩纸剪贴、彩笔描绘的方法，将蛋壳制作成各种形象，结尾引导学生欣赏其他形式的蛋壳艺术，拓展了学生的思维，其中一些可操作的内容也激发了学生尝试探索的欲望。
2、留疑拓思保留一些疑问留给学生，教师采用启发诱导的方式，引导学生课后继续探索，拓展思维空间，保持学生对知识的探索欲望。
如《台历、挂历的设计》一课，教师引导学生利用废旧材料制作日历，结尾设置疑问：“生活中的废旧材料还可以用来设计制作什么
”激发学生对运用废旧材料的思考。
必须注意的是教师设置的疑问一定要在下节课给予学生交流的时间和解答，否则就失去了结尾留疑的价值。
手工教学的教学资源都来源于生活，生活为我们提供了广阔的驰骋天地，需要我们不断去挖掘，充分发挥“艺术”的想象力、创造力，使我们的每个学生都可以成为巧手艺术家。
