曹文轩《前方》 读后感
曹文轩的《前方》实在是一篇美文。
这篇散文值得细细品味之处颇多。
无论是作者新奇的立意、丰富的想象、虚实相生的笔法，抑或是优美、凝练、含蓄的行文，悠远绵长的情韵都给人留下极大的审美空间，而其中构成文章最大艺术魅力，最耐人寻味的，还是作者丰富深刻的对人类心灵漂泊和流浪感的关怀与悲悯。
作者从摄影作品入手，如果仅是直面描摹画面，就缺少了味道，如果仅是想象人们内心正渴盼回家，也不足为奇。
然而作者却运用逆反思维：他们正在路上。
他们曾有离家之举。
接着非常自然的点出了文章的中心：人有克制不住的离家的欲望。
此句一出，立刻打开了一个新的天地，令读者眼前为之一亮。
曹文轩先生无论治学还是创作，都很讲究独辟蹊径。
这可以是一个体现。
接着作者从人类的祖先，为了生存或者出于天性无休止的迁徙写起，人类有了家，仍旧还得离家，甚至是远行。
读者不禁生出疑问：为什么呢
作者如睿智的长者引领读者去思考，并结合自身的经历和丰富的人生阅历列出了三条原因：外面世界的诱惑、出于无奈、前方的召唤。
语言洗练、洁净，优美、含蓄。
外面的世界“广大无边”。
“充满艰辛”“充满危险”而又“丰富多彩”“富有刺激性”。
寥寥数语，谈及各个方面，笔笔到位。
作者曾说“文集不是收容所”主张语言要精美，经典，此处可以窥见一斑。
离家，漂泊，流浪是人类内心所具有的普遍的情怀。
有一首歌唱道“外面的世界很精彩”，对困守一隅的人们来说，是很有魅力的，人们往往不大清楚外面的世界的真情，凭着想象绘出许多精彩的色块，常常羡慕流浪的生活，心中总有一个“出去”的念头。
面对早已熟悉的一切，失去了原有的新奇，自然会生出厌倦的情绪。
而前方的不确定性，却令人既紧张又新奇，既刺激又欢喜，既恐惧又渴盼，告别家乡，去寻找理想，追求荣誉，开创事业。
这种流浪就像一首朦胧诗带上了浓郁的浪漫色彩。
正如作者所说“人会在闯荡世界之中获得生命的快感或满足按捺不住的虚荣心”，人的内心总在呐喊：走啊走
离家，流浪是人的天性，是人的内心的需求。
古往今来，不知多少人漂泊在异乡的路上。
最具典型的当数游侠诗人李白。
他一生都在旅行，努力使自己处于“置身异乡”的体验之中，成了一个永不停步的流浪者。
还有奇女子三毛，走遍千山万水，一生经历的是一条曲曲折折充满神奇色彩的路。
而冰心，最早也是作为一个远行者的形象受到人们的关注。
作家艾芜在不能行走，已接近生命终点时，内心仍在呼喊“妈妈，我还要去远行。
”没有比远行更销魂。
很有道理。
文章从第九节开始，有了一层更深的含义。
曹文轩不愧为“学者型作家”，喜好哲学，使他对人生有更广泛更深入的思考。
在他的许多作品中都坚持或者重视“悲悯情怀”，表现出了他的人文关怀，读起来有了更多的深沉和厚重。
文中写道“流浪不仅是出于天性，也出于命运。
是命运把人抛到了路上”，显然，这里的“路”，并非实实在在的路，而是指人生之路。
人来到世上，是命运所主使的。
“许多人终身未出家门，或未远出家门，但在他们内心深处，他们仍然有无家可归的感觉，他们也在漫无尽头的路上”这句话紧承上一句，有了更丰富的内涵，转入对人的精神状态的关注，人的肉体在家，可是灵魂却找不到可以停靠和休憩的港湾。
心灵就会有浓重的漂泊和孤寂感，在人生的路上，找不到家园。
有了第九节作铺垫，第十节的深化就水到渠成，作者先指出“人生实质上是一场苦旅”，由这句哲理性的话语立刻又将视线转向摄影的画面，叙述场景，想象车中旅者的内心活动。
写法灵活，自如变幻，更富有美感。
又联想到钱钟书先生的《围城》中拥挤的汽车，丰子恺先生一篇散文中的苦旅：内心不安、无奈、焦躁不宁、索然无味。
通过想象和联想，作者将旅行中的“苦”味含蓄的抒发了出来，使读者结合自身体验有了感性的认识。
然后智慧而深刻地指出：人生是一场苦旅，不论你的生活境遇如何，没有本质区别，不分彼此，都是苦旅者。
上下文有严密的逻辑性，议论既能启人心智，又能使人真切地感受到，作者对人类精神境遇深沉的悲悯之情和大关怀。
家园之思的人文内涵在作者这里得到了新的发掘：人对家园的眷恋与追寻，实际上是对自身心灵和精神的关照，是对精神家园的追寻，这种追寻犹如对宗教的皈依，圣洁，虔诚，庄重。
人的精神的回归是漂泊的延续和结果。
所以，《前方》表面上虽然是在写离家，实质着眼于归家。
因此，作者才能揭示人类精神状况的这三重悲剧：一、人在“走向前方、到处流浪时，又时时刻刻地惦念着正在远去和久已不见的家、家园和家乡”；二、人无法回家；三、即便是还了家，依然还在无家的感觉之中。
显然，这里的家，家园，并不是指“那个可遮风避雨的实在的家”，而是指人精神的归宿，精神的栖身之所。
它是流浪者的一种沉甸甸的恋旧“回归”情绪。
异乡体验与故乡意识深刻交糅，漂泊欲念与回归意识相辅相成，作为一个永远充满魅力的人生悖论而让人品咂不尽。
一颗心总是在漂泊与回归间沉浮与徘徊。
作者在文中举到了崔颢的诗“日暮乡关何处是
烟波江上使人愁。
”我们知道，崔颢的家乡在河南开封，离黄鹤楼不算太远，为何会如此发问
因为“他想念的那个家，只是由家的温馨与安宁养育起来的一种抽象的感觉”，即使回了家，仍旧感到“无家可归”。
这种体验少年离家的游子最为真切。
宋之问《渡汉江》中有“近乡情更怯，不敢问来人”的句子。
离家多年，思乡情切，一旦得归，理应更喜，然而诗人已经意识到，现实中的家恐怕并不是心目中所构建的温馨的理想家园。
作家孙犁曾在散文《老家》中，也有此种情怀的感慨和抒发，他曾有两句旧诗“梦中每逢还乡路，愈知晚途念桑梓”，他说，自己越来越思念家乡，越来越尊重家乡，然而却不愿再回去了，回家乡去住，是不可能的了。
一是家园已经没有亲人，二是村中和自己认识的老年人越来越少，中年以下，都不认识，见面只能寒暄几句，没有什么意思。
孙犁对老家的心理是复杂的，矛盾的。
他已明白的认识到，即使回了家，心灵仍旧在漂泊，没有归属感。
如今，生活的快节奏和瞬息万变，使人们忙于现实，很少关照内心，精神的活动和追求被忽视，被冷漠，被挤压，被流放．．．．．．使人们逐渐远离了率真与本真的天性，富足的物质世界并不能弥补精神上的极度孤独和空虚，从而人的一生始终存在着的愿望就是还乡——寻找精神的家园。
也有许多的文人在虚构着自己内心的家园，如陶渊明的“桃花源”，李乐薇的“空中楼阁”，琦君的“方寸田园”，他们都在找寻一方恬静的家园：适合心灵散步，眼睛旅行，能安放疲惫的心灵。
总而言之，《前方》是一篇哲理散文，有哲学之光，艺术之灵。
词句含蓄，深沉，“含不尽之意，见于言外”，有着言外的别旨和风神。
曹文轩先生有一句话说：美的力量大于思想的力量。
也时时激励自己要写经典文章，要写美文。
这篇文章立意奇，思想深，语言美，实为这种说法的有力见证。
求曹文轩的前方的读后感，不要太深奥的
路连接着家与前方。
人们借着路，向前流浪。
自古以来，人类就喜欢流浪。
当然也可以说，人类不得不流浪。
流浪不仅是出于天性，也出于命运。
是命运把人抛到了路上——形而上一点说。
因为，即便是许多人终身未出家门，或未远出家门，但在他们内心深处，他们仍然有无家可归的感觉，他们也在漫无尽头的路上。
四野茫茫，八面空空，眼前与心中，只剩下一条通往前方的路。
为什么说：“流浪不仅是出于天性，也出于命运”
人们总是对外面的事物是向往的，是想探寻的，这是出于天性的好奇与渴望，流浪不是那种流浪，命运的流浪是每个人不同人生道路的不同所决定的，在道路上不断的遇到错过再遇到新的人和事，可以丰富自己的人生，可以找到自己所想要的，这就是为什么有的人终身没出门，但是也有无家可归的原因了 ，因为人的追求不同，只有到更广阔的外界去看看眼，多长点见识，才知道自己想要什么，自己的道路到底是什么，到底该怎么走下去，明确自己的人生道路。
路一直都在前方。
母亲看到我的前方读后感
《前方》是一篇摄影散文。
文章开头概括描写了人物的神情：“一车人，神情憔悴而漠然地望着前方。
”如果让我们顺着这句话先看图片，你一定会觉得画面中的人物神态各异，有迷茫，有惶惑，有对未来充满期望。
他们中有的可能是迫于生计而背井离乡，有的是为了理想而打拼天下。
不管属于哪一种，反正画面上破旧的车厢足以衬托出生活的贫困，可以想象出他们在贫困中奋力改变现状的可贵，以及读者对他们的理想实现不了的悲哀的同情。
而曹文轩先生却用睿智的眼光看出了照片中一个带有人类生存的哲学共同的轨迹：“离乡——思乡——返乡——再离乡”。
我们不禁要问：为什么身在异乡的人总是魂牵梦绕自己的故乡
故乡对于一个游子来说，究竟意味着什么
他们的表情到底说明了什么
作者在文章开头用连续发问的方式引起了人生的思考：“他们去哪儿
归家还是远行
”答案为“他们正在路上”。
这里正道出了生存的真谛。
我们每个人从呱呱坠地时起，实际上已经走在路上了。
这是一条短暂而又漫长的人生之路，虽然有的人欣然逢着顺境，但是“人间毕竟不总是充满了温暖的，你前进的道路上也并不总是铺满了玫瑰花。
”（季羡林《人间第一爱》）绝大多数人免不了坎坷逆境，只好在这条路上苦苦地求索。
正如文章所描写的那样，人们在路上充满惶惑、茫然、不安、无奈、焦躁不宁、索然无味的心理状态。
“车吼叫着，在坑洼不平的路面上颠簸，把一车人摇得东歪西倒，使人一路受着皮肉之苦。
那位男子手托下巴，望着车窗外，他的眼睛里流露出一个将要开始艰难旅程的人所有的惶惑与茫然。
”这是作者用细节描写的乘车人的表情。
通过这一表情的描述，印证了文章第二小节所说的“人有克制不住的离家的欲望”。
个中立意虽有反弹琵琶的味道，而作品的新颖之处也许就是从逆向思维中得来的。
文章对人类的离家行为进行了叙述和分析。
“人有克制不住的离家的欲望”，概括起来，作者说了离家的四种情况：“人有着离家与远行的习性”；“外面的世界总是在诱惑着人们”离家远行；“离家也许是出于无奈”；而“人的理想决定着人要不断向前走”。
因此，作者在文中围绕人类离家的行为的同时阐释了这样的乡愁的主题：首先是人有着离家与远行的习性。
如“当人类还未有家的意识与家的形式之前，祖先们是在几乎无休止的迁徙中生活的”。
这使我们回想起荷马史诗《奥德赛》中将领奥德修斯凯旋途中抵拒女神的场景中的乡愁；我国古代《诗经·采薇》写的是普通士兵在离乡出征的生活场景中的乡愁。
还有“举头望明月，低头思故乡”（李白）、“古道西风瘦马，断肠人在天涯”（马致远）等等漂泊的旅人，尤其是“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。
遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。
” （《九月九日忆山东兄弟》）诗人王维的这首诗应该是异乡游子抒发乡愁的先声。
等等。
至于“人离乡贱、物离乡贵”的古训早已成为游子们思乡情愁的人生经验。
其次是外面的世界无时无刻不在诱惑着人们，人在外面的世界中回获得生命的满足；由于种种原因，人不得不离家。
再就是人的理想决定着人要不断向前走。
作者通过思乡的呈现方式与乡土情结来形象化地诠释，即为什么思乡（我心归去），远行与回望（永在路上）；最后揭示了故乡的价值指向，即通过“我的故乡”“今生今世的证据”来说明思乡是恒久的烙印。
故乡是一个人的根，更多的是精神上、情感上的的价值取向和精神追求。
不难发现，作者从哲理层面来思考人生的悲剧性存在，并提出了一个新的问题：“人无法还家”，“即便还了家”“还在无家的感觉之中”。
一如作者文末的发问：“这坐在车上的人们，前方到底是家还是无边的旷野呢?”这些是由实就虚——将实指的“家”转变为抽象化了“精神家园”。
从而形象化地阐发了“人无法还家”的原因。
记得柯蓝《道路》说过：“人们寻找的，不是道路，而是那道路的终点，是那广阔的、平坦的终点。
只是为了通向终点，才寻找路，才从最难最难的路上走过……” 二十世纪德语诗坛最杰出的表现主义诗歌的先驱，特拉克尔有一句名言：“灵魂，大地上的异乡者。
”人在世间漫无边际地游荡，追寻着他所不能确知的梦想，这一切也许仅仅是因为生是一种偶然，而理想总在彼岸，因此无论在世界任何一个角落都是身处异乡。
寻找归宿的终有一死者身处异乡，直至踏上永恒而崎岖的归途。
正如散文大家周国平所说：“总括起来，‘记住回家的路’就是：记住从社会回到自我的路，记住从世界回到上帝的路。
人当然不能总活在社会和世界中，但是，时时记起回家的路，便可以保持清醒，不在社会的纷争和世界的喧闹中沉沦。
”（《记住回家的路·小序》）是的，“不以物喜，不以己悲”（范仲淹），“天行健，君子当自强不息”（《易经·乾卦》）。
家，尽管“温馨与安宁”，但是人总要面对“前方”，走出家门。
那么，有一幅对子说得好，“漫观天上云卷云舒，笑对庭前花开花落”。
“路漫漫其修远兮，吾将上下而求索”（《离骚》）应该是人类“向前”的理由。
总之，本文作者由离家，谈到离家的原因，再谈到路上的表现，由起初的激动到“早已认识到人生实质上是一场苦旅”而产生的惶惑、茫然、不安，而从“具象化的旅行” “抽象化为人生的旅途”，谈及“人生的悲剧性实质”，层层深入，一步一步的上升到哲理思索的层面。
针对一幅图片，大家往往会抓住图中人物的表情神态来做文章，但是曹文轩先生却抓住他们“离家”这一点来写，分析原因和离家后在路上的心理表现及其成因，超出了一般人的想像，从常规思维中跳脱出来，而有了全新的诠释。
“家”，是人精神的归宿和精神的栖身之所。
全文既继承了古典文学淡淡的忧愁的美学意蕴，又具有当代人生创新思维的哲理思考。
语言优美，主旨深刻。
给读者留下回味的余地。
望采纳
前方曹文轩读后感
读了一本书或一篇文章后，有所感而写成的文章就是读后感。
1.今天,我读了...一文使我深受感触2.翻开书,...几个字印入的的眼帘,不禁让我想起...3.或者引用名言开头,在引出内容结尾一般是：1.这片文章是我深受启发...
汪国真诗集读后感不去想前方是否有荆棘，既然选择饿了远方，便只顾风雨兼程”选自那首
3月13日早上，学校组织学生在操场观看《爱在前方》这部电影。
这部电影主要讲述的是一个生命垂危的老人带着孩子寻找亲生母亲的故事。
爷孙俩根据孩子父亲所提供的一个地址,风餐露宿,辗转多地。
无论中间发生多多少困难多少挫折,俩人都始终没有放弃。
而就在这一段漫长的寻亲路上,孙子由最初对爷爷的误解也转化成同爷爷的互相依靠,相依为命。
这部电影最吸引我的是故事里包含到的情感。
众所周知,情感是人部电影最吸引我的是故事里包含到的情感。
众所周知,情感是人类最高级的表达方式。
一直以来,不管是亲情,还是友情,一直追求高调的宣扬,尽可能地将故事讲的浓郁又催人泪下。
我们大胆地说爱,大胆表达内心的情感,恨不能分分钟种都要戳中泪点,可是在现实生活中,我们真的可以完全做到这些吗?不是的,现实中大多数的我们其实是害羞而低调的。
而《爱在前方》的感情也是贵在这份低调。
特别清楚地记得影片中有这么一个细节,爷爷因为孙子的误解,委屈得蹲在路边放声大哭。
孙子轻轻地走了过去,明明眼睛里写满了愧疚,却又不好意思说出口。
于是,孙子便上前轻轻碰了碰爷爷,用家乡话问爷爷:够了没?没完了!爷爷转头看向孙子,孙子小声说你平时就是这么对我的。
寥寥几个镜头,没用过多的台词,也没用大开大合的情节,便将爷孙俩人之间的情感渲染的浓墨淡彩。
甚至回顾起剧本来,也是故事中情感线的一个重要转折。
同样的低调也贯彻在最后小杉与母亲的相认上。
小杉看着妈妈,半天没有说出话,最后还是在徐萌的鼓励下才喊了一声妈妈。
而徐萌面对孩子的悔意和歉疚,在哄孩子睡觉的时候,手犹豫了半天依然没有放在孩子的肩膀上。
类似的情节影片中随处可见,含蓄而不热情,明确但不过分,如同初夏田间的微风,凉爽自然。
最后虽然找到了孩子母亲但她却没有留下孩子，在为孩子小衫难过的时候，我们也体验到爷爷的爱是踏实而细腻的。
这个故事，没有太多的悬疑和跌宕起伏，爷孙间平平淡淡的生活细节，却刻画了最真实的爱。
看完这部电影，我的心久久不能平静。
对小杉妈妈不要小杉而愤愤不平，纠结于一旦爷爷离去小杉该怎么办
呼吁不要再拐卖儿童了，关注空巢老人，他们都很可怜。
让我们珍惜和亲人在一起的分分秒秒。
爱，大声说出来
爱，就在前方
读后感——《前方遭遇塌方》600子
在平时并不能完全看出一个人的品格，在危难的时刻才能看出一个人最大的品格特点。
就如这位司机，开车时一言不发，举行晚会时又在角落里默默听大家唱歌，是那样不惹人注目，但在路上如此危险的时刻，则显出了他的果断、勇敢、冷静沉稳，才度过难关。
自己写的。
随便一篇读后感，要7篇，就200字就行。
好的~1.像风奔跑读后感 朵朝山顶望去，湛蓝天空里，一朵薄薄的云。
那是一朵1974天的云，在湘西兰山的蓝天上，在菊朵的眼睛里，又白又亮。
”这是《像风一样奔跑》中的结尾，可读过此书后，那朵又白又亮的云，吸取着山间的灵气和阳光的温暖，飘进了我的心。
《像风一样奔跑》这本书讲述了菊朵在贫穷的乡土生活，她尽心尽力地照顾生病的外婆，与伙伴们经历红枫坪的事。
我此前从未了解过旧社会的生活，读了此书后，我深深地体会到了70年代的困苦生活。
菊朵家因为有一块两寸的腊肉就被医生称作“富人”了；孩子们都没有玩具，上完学后就得去放牛、喂猪、砍柴、从地里挖吃的，好不容易才能看上一场黑白电影；菊朵10多岁了还没有吃过城里的绿豆棒冰，仅在城里饭店里吃了碗面条就让小伙伴芹香吃惊的赞叹了；村里人也不敢乱说话，在背地里信神，否则就得遭到批斗·······再看看我们，我们从来都是家里的“小皇帝”、“小公主”、“小宝贝”，从没做过一点家务，天天理所当然地吃着大鱼大肉、等着别人伺候，更不会照顾别人，过着富足的生活，没受过一点苦。
我们难道不该为父母做点什么吗
我们难道不该主动做点力所能及的家务吗
我们难道不该关心家人吗
我们难道不该感谢家人吗
看了这本书后我被震撼了，原来的生活竟然那么艰难。
曾很多次听爷爷奶奶说，他们的童年多么不幸福，能吃上白面馒头都成了一种奢侈。
我开始还不信他们的话，认为他们夸大事实，后来才知道旧社会的生活确实是很苦的。
文中的孩子们也很坚强，即使遇到了不幸，日子也还是要照常过下去，他们没有沉浸在悲痛之中。
因为他们明白，要坚强地活着
那朵云的故事虽然结束了，却永远飘在了我的心里
2.麦田里的守望者》读后感 那天去书店,我从一大堆世界名著中挑了一本很薄的书,名字叫《麦田里的守望者》,在我拿起这本书时,我没有想到这么薄的一本书会对我产生这么大的影响,使我感触很深,我觉得这本书的形式和内容都很出色. 美国的五十年代是一个相当混乱的时期,二战的阴云尚未散去,冷战硝烟又起.一方面科技发展迅速,而另一方面,人们缺乏理想,意志消沉,在自己无力改变的社会大背景下,过着混混噩噩的生活.于是,垮掉的一代出现了,霍尔顿就是其中的一员,他抽烟酗酒,不求上进,但是,他还不至于沦落到吸毒,群居的地步,因为在他心底,一直还存有美丽而遥远的理想---做一个麦田里的守望者. 我们生活的这个国度,这个时代正处于巨大的变革之中,一切都在日新月异的发展.从某种意义上说,这与50年代的美国确实有些相象.社会不断进步,人们的思想观念也在发生变化,很多人开始迷茫,消沉,他们逐渐遗忘自己的理想,没有了最初的热情,开始向往平庸. 我们是一群生活在新时代的孩子,自然已经习惯了困惑和烦恼,但是我们应该集中精神看准我们的前方,我们的路,我们应该是一群有理想有抱负的人.假如霍尔顿没有他纯洁的理想,那他就会堕落到底,是他的理想让他活下来.理想是人的指路明灯,它带着人走向未来,走向光明.我们的人生才刚刚开始,纵然生活让我们这代人有些迷惘和彷徨,但一切不过是暂时的,不就都会过去,我们现在最需要的,就是我们的理想. 是的,有理想就有希望,希望就在明天,明天会更美好! 3.红楼梦读后感黛玉性格里独有的叛逆和孤僻，以及对世俗的不屑一顾，令她处处显得特立独行，卓尔不群。
花前痴读西厢，毫无避讳；不喜巧言令色，言随心至；崇尚真情真意，淡泊名利……种种这般，都使得她象一朵幽然独放的荷花，始终执著着自己的那份清纯，质本洁来还洁去，一如碧玉般盈澈。
用一个普通人的眼光看她，最欣赏的还是黛玉的诗情画意，灵秀慧黠。
黛玉每每与姐妹们饮酒赏花吟诗作对，总是才气逼人，艺压群芳。
无论是少年听雨歌楼上的诗情，清寒入骨我欲仙的画意；还是草木黄落雁南归的凄凉，花气温柔能解语的幽情；无不体现出她娟雅脱俗的诗人气质。
最叹息的是黛玉的多愁善感，红颜薄命。
黛玉的身世，注定了她的孤独无依，而她的性格，又注定了她的寥落忧伤。
纵使大观园里人来人往好不热闹，可是这里没有她可以依靠的亲人，没有她可以倾诉的知己，只有风流多情的宝玉让她芳心暗许，却又总是患得患失。
于是她无奈着 “天尽头，何处有香丘”，悲哀着“三月香巢已垒成，梁间燕子套无情”，伤感着“花谢花飞飞满天，红消香断有谁怜”，终落得“一缕香魂随风散，三更不曾入梦来”的凄凉结局。
4.简爱读后感200字难道就因为我一贫如洗，默默无闻，长相平庸，个子瘦小，就没有灵魂，没有心肠了——你想错了，我的心灵跟你一样丰富，我的心胸一样充实
——《简爱》夏洛蒂 《简爱》是英国文学史上的一部经典传世之作，它成功地塑造了英国文学史中第一个对爱情、生活、社会以及宗教都采取了独立自主的积极进取态度和敢于斗争、敢于争取自由平等地位的女性形象。
大凡喜爱外国文学作品的女性，都喜欢读夏洛蒂的《简爱》。
如果我们认为夏洛蒂仅仅只为写这段缠绵的爱情而写《简爱》。
我想，错了。
作者也是一位女性，生活在波动变化着的英国19世纪中叶，那时思想有着一个崭新的开始。
而在《简爱》里渗透最多的也就是这种思想——女性的独立意识。
让我们试想一下，如果简爱的独立，早已被扼杀在寄人篱下的童年生活里；如果她没有那份独立，她早已和有妻女的罗切斯特生活在一起，开始有金钱，有地位的新生活；如果她没有那份纯洁，我们现在手中的《简爱》也不再是令人感动的流泪的经典。
所以，我开始去想，为什么《简爱》让我们感动，爱不释手——就是她独立的性格，令人心动的人格魅力。
然而，我们不禁要问，仅这一步就能独立吗
我认为，不会的。
毕竟女性的独立是一个长期的过程，不是一蹴而就的。
它需要一种彻底的勇气，就像简爱当年毅然离开罗切斯特一样，需要“风潇潇兮易水寒，壮土一去兮不复返”的豪迈和胆量。
我想，这应该才是最关键的一步，也应该是走向独立的决定性的一步。
而夏洛蒂笔下的简爱却把她倔强的性格，独立的个性留给我们一个感动。
所以她是成功的，幸福的女性。
简爱已作为独立女性的经典，我希望阳光下，鲜花里有更多的简爱走出来，不管是贫穷，还是富有；不管是美貌，还是相貌平庸，都有美好的心灵和充实的心胸，都能以独立的人格和坚强的个性生活。
5.《爱迪生》读后感 明天，我们进修了《爱迪生》那篇白章,写事作文范文。
白章重要道的是爱迪生自小酷爱迷信，肯静头脑，战胜种类难题，坚强入止科学真验的事,写事作文范文。
读完那篇白章，人被恨迪生这类勇敢倔强的肉体淡淡的打动了。
爱迪生从大野外很贫，只下功三个月的学。
十少岁，他便启初售报营生。
他很爱迷信，经常节衣缩食，把节俭上去的钱，购来迷信书报战真验用的化学药品。
他实验用的瓶瓶罐罐也非自渣滓堆外捡来的。
纯挚 我最喜欢游泳了。
有一次，妈妈带着我和姐姐一起去游泳。
到了那里，我们换上了游泳衣就进去了。
小荷作文奇奇另一只安睡窝巢，故事16\\\/17 有一天中午，天气很热。
奇奇看见河面上有许多鸭子在游来游去，就上前去说：又是一个美好的早晨，我早早地走出了家门。
我听见鸟儿在耳旁歌唱，树儿在身旁舞蹈。
我今天心情特别的舒畅， 6.《海底两万里》读后感 《海底两万里》是法国作家：儒尔
