草原的好词、好句、读后感是什么
老舍的简介： 老舍(1899～1966)， 现代小说家、剧作家。
原名舒庆春，字舍予。
老舍是他最常用的笔名，另有□青、鸿来、□予、舍、非我等笔名。
满族，正红旗人。
生平经历和创作道路 老舍，1899年2月3日出生于北京一个贫民家庭。
父亲是名守卫皇城的护军，1900年在抗击八国联军入侵的巷战中阵亡。
从此，全家依靠母亲给人缝洗衣服和充当杂役的微薄收入为生。
老舍在大杂院里度过艰难的幼年和少年时代。
大杂院的日常生活，使他从小就熟悉车夫、手工业工人、小商贩、下等艺人、娼妓等挣扎在社会底层的城市贫民，深知他们的喜怒哀乐。
大杂院的艺术熏陶，使他从小就喜爱流传于市井巷里的传统艺术（如曲艺、戏剧），为它们的魅力所吸引。
他从这样的环境中，接受了与现代中国大多数作家不同的生活教育和艺术启蒙。
这些，都对他有极大的影响并在他的创作中留下鲜明的印记。
1906年，在别人的资助下，老舍进私塾读书；三年后，转入新式学堂。
1912年，小学毕业后，他在普通中学读了半年；翌年，考入学杂膳宿费用都由国家供给的北京师范学校。
1918年，老舍以优异成绩毕业后，任北京公立第十七高等小学校兼国民学校校长。
1920年 9月，提升为郊外北区劝学员，还陆续兼任私立小学教师、国语补习会经理等职。
老舍就任小学校长的第二年,爆发了五四运动。
他自称只是看见了五四运动,而没在这个运动里面,……对于这个大运动是个旁观者()。
这确实使他在一段时期里,对于青年学生及其活动,有些隔膜和误解。
但五四时期兴起的新的时代潮流，包括文学革命在内，仍然冲击着他的心灵。
本来，军阀政府基层机构的腐败，混迹其间的卫道者们的虚伪，在这个刚刚来自社会底层的年轻人的眼中，无处不是破绽和丑态，难以与他们安然相处。
当五四民主科学、个性解放的呼声，把他从兢兢业业地办小学，恭恭顺顺地侍奉老母，规规矩矩地结婚生子，如是而已的人生信条中惊醒（），他作出了新的抉择。
1922年9月,老舍辞去所有职务，到以开明新派著称的天津南开学校中学部任国文教员，在那里写下了第一篇新文学习作。
在这以前，还坚决退掉母亲包办的婚约。
次年回到北京，任顾孟余主持的北京教育会的文书，同时在第一中学兼课，业余时间到燕京大学旁听英文。
一度还信仰过基督教。
虽然道路不无曲折，但五四推动他进一步挣脱了封建的、世俗的羁绊，去寻求一种比他已经得到的更有意义的生活。
1924年，老舍去英国，任伦敦大学东方学院的汉语讲师。
为了提高英文水平，阅读了大量英文作品。
生活和书本都向他打开一个比原先见到的更为宽广多彩的世界。
阅读作品进一步激发了他的文学兴趣。
客居异国的寂寞和日益浓烈的乡思，又需要寄托和发泄。
几种因素交织在一起，促使他把见到过的人和事用文艺的形式写下来。
1926年写成的长篇小说，取材于当年在教育界任职时的见闻。
接着又写下了长篇(1926)和(1929)。
三部作品陆续在文学研究会的刊物上连载，立刻以文笔轻松酣畅，富有北京的地方色彩，善于刻画市民生活和心理，引起读者的注意。
他的创作从一开始就显现出现实主义的特点，并且从语言、笔调到内容、主题，都具有鲜明的艺术个性。
1926年，老舍加入文学研究会。
他终于在文学事业中找到了值得为之献身的工作和充实的生活。
老舍旅居英国 5年。
1929年夏取道法、德、意等国回国。
途中因为筹措旅费，在新加坡的一所华侨中学任教半年。
在英国时，他为国内的北伐战争的进军感到兴奋。
到了新加坡，从青年学生的革命热情中感受到了民族解放运动的高潮。
他因此中断了一部描写男女青年爱情的小说的写作，另写了反映被压迫民族觉醒的中篇童话）(1930)。
1930年 3月，老舍回到祖国。
同年 7月，到济南齐鲁大学任教。
翌年夏，与后来成为国画家的胡□青结婚。
1934年，改任青岛山东大学教授。
他在这两所大学，先后开设过、、《外国文学史》以及写作方面的课程。
课余继续长篇小说的创作。
《猫城记》(1932)以寓言的形式揭露旧中国的腐败，针砭保守愚昧的民族习性和畏惧洋人的奴才心理。
同时流露出对于国事的悲观和对于革命的误解，是一部瑕瑜互见、颇多争议的作品。
《离婚》(1933)描写一群公务员的庸碌生活，对此作了嘲弄和揶揄，充分表现出他作为北京市民社会的表现者和批判者、作为幽默作家的特点，是一部很能代表老舍风格的作品。
《牛天赐传》(1934)和中篇《月牙儿》(1935)、《我这一辈子》(1937)，都从街头巷尾摄下市井细民的生活场景。
前者是对于世俗生活和市民心理的嘲讽，充满笑料；后两者是对于人间不平的抨击，饱含着愤懑和哀悼，作品的笔调也随之变得沉重。
回国不久，老舍开始写作短篇小说，作品大多收入《赶集》（1934）、《樱海集》（1935）、《蛤藻集》(1936)中。
最初几篇，留有随便写笑话（《我怎样写短篇小说》）的倾向，有的是近乎逗人一笑的幽默小品，不久就增多了含意严肃、富有社会意义的篇章。
他为林语堂主编的《论语》撰写幽默诗文，是该刊的重要撰稿人之一，他也在《申报•自由谈》上发表杂文。
这些诗文，以轻快嬉笑的文字，透露出作家对于日本侵略阴谋下祖国命运的关切和焦虑，一部分收入《老舍幽默诗文集》(1934)。
从1935年起，还著文回顾总结自己的创作经历，后来将这些文章集成《老牛破车》(1937)一书。
30年代中期，老舍写了大量多种体裁的作品，风格也日趋成熟。
这些作品发表在不同倾向的报刊上，他成为文坛上一位活跃的作家。
这个时期最重要的成果，是1936年 9月起在《宇宙风》上连载的长篇小说《骆驼祥子》。
小说叙述了一名年轻好强、充满生命活力的人力车夫，希望以个人的奋斗改变自己卑贱地位的故事。
他全力以赴,几经挣扎,得到的却是失败和打击。
随着幻想的破灭，他对于生活的信念和追求也都丧失殆尽。
作家以严峻的现实主义方法，写出了他从自重自信到自甘堕落，也就是他为生活所毁灭的过程——祥子个人的不幸命运，是个意义深广的社会悲剧。
小说突出地表现了作家对于城市贫民的真挚同情和深刻理解，成为老舍的主要代表作。
《骆驼祥子》是30年代中国最优秀的作品之一，也是现代中国一部杰出的长篇小说；它奠定了老舍在中国现代文学史上的重要地位。
40年代译成英文以后，也赢得了外国读者的喜爱。
抗日战争把老舍卷进了时代的漩涡。
1937年10月，重新回到齐鲁大学任教的老舍，在济南行将沦陷的前夕，只身奔赴武汉。
1938年 3月，中华全国文艺界抗敌协会在武汉成立,他被选为理事兼总务部主任,主管协会的日常事务,成为这个团体实际上的主要负责人。
1939年6月，他参加全国慰劳总会北路慰问团，慰问抗战军民。
近半年之中，行程两万余里，历经川、鄂、豫、陕、宁、青、甘、绥八省，包括延安和陕甘宁抗日民主根据地。
这些，都开阔了他的视野，丰富了他的生活。
过去由于与革命力量革命运动有些隔膜，产生过误解，这时通过接触和共同工作，增进了了解，他的政治态度明显地激进起来。
1944年，茅盾曾经指出：如果没有老舍先生的任劳任怨,这一件大事——抗战的文艺家的大团结,恐怕不能那样顺利迅速地完成，而且恐怕也不能艰难困苦地支撑到今天了。
(《光辉工作二十年的老舍先生》)为了在文艺界贯彻中国共产党提出的抗日统一战线政策，排除国民党顽固派的破坏干扰，为了保障作家的正当权益，他都做了不少工作。
抗战后期，他又投身日渐高涨的民主运动之中。
1944年 4月，重庆等地的各界人士举行老舍创作生活20周年的纪念活动，从不同的方面对他作出了高度评价。
老舍不再是一个单纯埋头写作的作家，他成了文艺界的组织者和社会活动家，成了抗日和争取民主的战士。
抗战使老舍的思想和行动都发生了深刻的变化。
以上变化也鲜明地反映在他的创作中。
战争一爆发，他立刻放弃已经写了几万字的两部长篇小说，而成为通俗文艺最热心的鼓吹者和实践者。
他先后在济南、武汉、重庆等地，与演唱曲艺的艺人讨论编写抗战鼓词的问题，自己也利用各种旧形式写了不少宣传抗战的通俗作品，包括京剧、鼓词、相声、数来宝、坠子等，供艺人演出。
这些作品，一部分收入《三四一》（1938）中。
在文艺界关于民族形式的讨论中，他写作了新旧相融（《我怎样写〈剑北篇〉》）的长诗《剑北篇》（1940～1942，未完）。
随后，又开始创作话剧，或者个人编写或者与别人合作，连续写了《残雾》(1939)、《国家至上》(1940)等十几个剧本：有的号召民族团结，有的歌颂爱国将领，有的揭露大后方的霉烂堕落，抗战救国是这些作品的共同主题。
他后来总结说：我不明白舞台的诀窍，所以总耍不来那些戏剧的花样，我老是以小说的方法去述说（《闲话我的七个话剧》），这些剧本在话剧艺术上确实存在明显的弱点。
但通过这些努力，为他50年代的剧作作了很好的准备。
1944年初，老舍开始创作长篇小说《四世同堂》。
全书分《惶惑》、《偷生》、《饥荒》三部，共百万言，描写北平沦陷后各阶层人民的苦难和抗争。
老舍熟悉故都却缺少这段生活的体验。
刚从北平来到重庆的夫人胡□青，向他提供了敌伪统治下故乡人民的苦难和抗争的大量素材，在一定程度上弥补了这种缺陷。
虽然书中抗日斗争的线索仍然显得有些单薄和比较模糊，但以浓烈的油彩涂抹出在民族存亡关头这座古老城市的众生相，细致刻画了深受传统观念束缚的中下层居民的内心冲突和由此萌发的觉醒，蕴含着对于他们的鞭挞和期待，在他关于北京市民的众多描绘中增添了不少丰富多彩并有一定思想深度的画幅。
抗日战争胜利后，1946年 3月，应美国国务院邀请，老舍赴美讲学。
一年期满后，继续旅居美国，写完《四世同堂》，创作了另一部长篇《鼓书艺人》，还协助别人将这两部小说译成英文。
《鼓书艺人》叙述的是抗战风暴中旧式艺人追求新生活的故事，出现了革命者的真实形象，呼唤新中国的到来。
1949年10月 1日，中华人民共和国成立。
13日，老舍即启程回国，途经日本、菲律宾等地，于12月 9日抵达天津。
离开华北已是十四年，忽然看到冰雪，与河岸上的黄土地，我的泪就不能不在眼中转了（《从三藩市到天津》）。
这个出生于北京、一向以描绘北京著称的作家，从1924年离家以后，一直到这时，才在自己热爱的故乡重新定居下来。
新中国欣欣向荣的气象，立即激起老舍新的创作热情。
1950年 1月，回国不到一个月，就发表了第一篇歌颂新中国的作品——大鼓书《过新年》。
他再次以巨大的热诚，从事传统艺术的改革，包括改造旧式艺人的工作。
话剧《方珍珠》(1950)就以解放前后的艺人经历为题材，前半部分内容与《鼓书艺人》有些相似。
一年以后，话剧《龙须沟》上演，引起文艺界和社会的强烈反响。
剧本取材于解放初期,百废待兴,人民政府首先大力改善贫民窟生活条件的真实事迹。
老舍把对于北京和城市贫民的熟悉和热爱，同对于他们获得新生的兴奋和喜悦结合在一起，写出了古老的北京和备尝艰辛的城市贫民正在发生的深刻变化。
这是献给新北京新中国的一曲颂歌。
一个来自旧中国的老作家能在短促的时间里，写出这样一部歌颂新中国的优秀作品，它的成功引起普遍的赞叹，老舍因此被授予人民艺术家的称号。
从50年代初起，老舍陆续担任政务院文教委员会委员、北京市人民委员会委员、中国文学艺术界联合会副主席、中国作家协会副主席及书记处书记、中国民间文艺研究会副理事长（副主席）、中国戏剧家协会和中国曲艺工作者协会理事、北京市文联主席等职务，兼管少数民族文学工作，注意青年文学工作者的培养辅导；多次当选为全国人民代表大会代表、中国人民政治协商会议全国委员会常务委员等；先后访问过朝鲜、苏联、印度、捷克斯洛伐克、日本等国。
他以较之抗战时期更多的时间和精力从事政治、社会、文化和对外友好交流等活动;他也更加勤奋地写作,不断有新作问世。
正如他说的,我注视着社会,时刻想叫我的笔追上眼前的奔流(《十年笔墨》)，他努力了解、体验新的生活，并且反映在作品中。
自然，并不是每个尝试都取得成功。
象描写中国人民志愿军战斗业绩的小说《无名高地有了名》(1954)，歌颂建筑工人劳动竞赛的话剧《青年突击队》(1955)等，由于生活实感不足而缺少艺术力量。
写得好的，是表现北京市民生活悲欢离合的作品，如话剧《女店员》(1958)、《全家福》(1959)等。
它们都可以看作是《龙须沟》的续编：描绘了古老的北京和经受过苦难的、守旧的市民如何走向新的生活。
作家熟悉这些人物及其变化,他含着泪与笑,通过解放前后的对比，写出了历史的跃进，使人在欢笑之中悟出一点生活的真谛。
话剧《西望长安》(1956)，根据震动全国的李万铭案件写成。
李万铭能够到处招摇撞骗，暴露出某些干部严重的官僚主义和不正之风，剧作对此作了揭露和嘲讽。
如何写好新社会的讽刺作品，是个议论不少、实践不多的课题。
以幽默讽刺著称的老舍的这个尝试，也就分外引人注目。
在后期创作中，最为成功的是话剧《茶馆》(1957)和小说《正红旗下》（1961～1962，未完）。
前者以北京一座茶馆作为舞台，利用一个大茶馆就是一个小社会的特点，展开了清末戊戌维新失败以后、民国初年北洋军阀盘据时期和国民党政府崩溃前夕三个不同时代的生活场景和历史动向，前后半个世纪。
上场人物60多个，全剧没有中心的故事线索，各幕之间缺少前后呼应的情节联系，却能结构严密，一气呵成，再现了尖锐的矛盾冲突和丰富的社会生活，并且通过旧中国的日趋衰微，穷途末路，揭示出必须寻找别的出路的真理。
后者带有自传的性质，却写出了大清帝国行将灭亡时五光十色的社会风貌，特别是作为清朝统治的特殊支柱的旗人社会在大动荡中的分化和没落。
两部作品都充分发挥了老舍作为北京风俗世态画家的特长。
《正红旗下》涉笔成趣，再次显示出幽默的风格，嬉笑怒骂，都能耐人咀嚼，说明他的幽默变得深沉和含蓄了。
它们描写的虽然都是旧中国，《茶馆》还有浓厚的悲剧意味，却都跳跃着时代的脉搏,显示出人民的力量和历史前进的趋势,具有一种内在的历史乐观主义精神。
这标志了作家的思想和现实主义创作方法又有了重要发展。
《茶馆》是当代中国话剧舞台上最优秀的剧目之一，在西欧一些国家演出时，被誉为东方舞台上的奇迹。
（见彩图老舍剧作《茶馆》剧照（北京人民艺术剧院演出）） 30年代中期是老舍创作的第一个高峰，50至60年代是第二个高峰，作品众多，思想上艺术上也都有新的进展。
20、30年代开始写作的作家，到了50、60年代依然保持旺盛的艺术创造力，并且不断取得新的成果的，老舍是突出的一个。
唯其如此，1966年8月24日,他在文化大革命初期不幸去世，格外令人感到惋惜。
文学业绩 老舍先以长篇小说著称。
当他开始创作时，新文学作家中还很少有人撰写长篇，他是中国现代长篇小说最早的作者之一，为开拓这种体裁作出了贡献。
后来，他又以剧作闻名,作品数量众多,而且成为50、60年代最重要的剧作家之一。
他的短篇小说为数不多，却也不乏绰约多姿、意味深长的优秀之作，如《断魂枪》、《上任》、《柳家大院》等篇，都写得各有特色。
他的短篇，在艺术构思的精致和题材的宽广方面，往往胜过长篇作品。
他写了不少富有情趣和机智的散文小品，还有一些新旧体诗歌。
老舍的小说，包括长篇、中篇、短篇和小小说,还有童话、寓言体作品。
在戏剧创作中,除了话剧，另有儿童剧、童话剧、歌剧、话剧歌舞混合剧等。
和五四以后的绝大部分作家不同，他还利用多种传统形式，写下了大量体裁各异的通俗作品，包括不同的传统剧种之间移植改编的戏曲。
老舍是现代中国作家中作品形式体裁最为丰富多样的一个，而且在不少领域中都取得出色的成绩。
这除了作家的勤奋和善于同时从中国传统的和外国的文学汲取营养以外，还有思想上艺术上更为深刻的原因。
抗战爆发时，老舍已经是著名的小说家了，鉴于迫切需要以人民群众理解和喜爱的文艺形式进行抗战鼓动，他中断小说创作,全力探索通俗文艺的利用改造,并且身体力行地大胆去试验(通俗)文艺的多种体裁（《三年写作自述》）。
随后，又出于抗战需要戏剧，戏剧必须抗战的考虑（《抗战戏剧的发展与困难》），转向戏剧创作。
中华人民共和国一成立，自己又刚刚回国，写作《龙须沟》时，他深知从旧中国的批判者到新中国的歌颂者，意味着多么艰巨的变化：在我的二十多年的写作经验中,写《龙须沟》是个最大的冒险;我的感激政府的热诚使我敢去冒险（《〈龙须沟〉写作经过》）。
他以自己的创作实践回答了时代提出的崭新课题。
在他取得话剧创作的成功以后，仍然继续进行新的尝试，没完全叫老套子捆住（《答复有关〈茶馆〉的几个问题》），向强调时间、地点、人物线索和情节都需要高度集中的传统的戏剧规律挑战，写出了别具一格、被人称为画卷戏的《茶馆》。
在老舍身上,不但表现了一个艺术家最可宝贵的政治热情，而且也表现了同样可宝贵的艺术家的真正的勇气（周扬《从〈龙须沟〉学习什么
》），强烈的社会责任感和艺术创新精神，使他孜孜不倦地涉猎文学创作的各个领域，也使他永不满足已经取得的任何成就，在40多年的创作生涯中能够不断取得重要的进展和突破。
老舍开始创作时，抱有不管是谁与什么吧，反正要写得好笑好玩，立意要幽默（《我怎样写〈赵子曰〉》）的态度。
他的作品从一开始就具有鲜明的幽默讽刺的笔调。
他是现代文学史上为数不多的幽默作家之一，一度还有幽默大师、笑匠之称。
他的早期作品中夹杂一些纯粹为了逗笑、缺少思想意义的穿插。
他那我要笑骂，而又不赶尽杀绝（《我怎样写〈老张的哲学〉》）的性格，使他的讽刺，缺乏鲁迅的冷峻和锋利，更多一些温情和轻松，由此形成他的独特的幽默风格。
从30年代中期起随着对于国家的灾难和生活的严酷有了更多的体验,老舍的笔调变得激愤严肃起来,幽默不再是他大部分作品的基调，为人称道的也不再都是幽默作品，但在他的绝大多数作品中，仍然经常出现机智俏皮的语言，将嬉笑怒骂融合在一起的笔墨，使人发笑或者哭笑不得,有时还会催人泪下,或者发人深思。
后期作品中，作家让不少人物笑着向昨天告别。
所有这些，都具有一种内在的妙趣——升华了的幽默。
老舍的作品大多取材于市民生活。
他善于描绘城市贫民的生活和命运，尤其擅长刻画浸透了封建宗法观念的保守落后的中下层市民,在民族矛盾和阶级搏斗中,在新的历史潮流冲击下,惶惑、犹豫、寂寞的矛盾心理,和进退维谷、不知所措的可笑行径。
他喜欢通过日常平凡的场景反映普遍的社会冲突，笔触往往延伸到民族精神的挖掘或者民族命运的思考，让人从轻快诙谐之中品味出生活的严峻和沉重。
关于自然风光的色彩鲜艳的渲染和关于习俗人情的细致入微的描摹，增添了作品的生活气息和情趣。
在现代文学史上，老舍的名字总是与市民题材、北京题材密切联系在一起的。
他是现代中国文坛上杰出的风俗、世态(尤其是北京的风土人情)画家。
作为一位大家，他所反映的社会现实可能不够辽阔，但在他所描绘的范围之内，却把历史和现实，从一年四季的自然景色、不同时代的社会气氛、风俗习惯，一直到三教九流各种人等的喜怒哀乐、微妙心态都结合浓缩在一起,有声有色、生动活泼,自成一个完整丰满、京味十足的世界。
这是老舍在现代文学史上作出的特殊贡献。
老舍的作品的另一个特点，是表现出鲜明的反帝爱国的题旨。
反帝反封建本是五四以来整个新文学的基本主题。
但除了特定时期（比如五卅运动期间,九•一八事变以后、抗日战争时期）以外，在一般作家的创作中，反帝的主题和内容不多。
老舍的作品则常有明显表现。
他的第一篇习作《小铃儿》，通过小学生带有稚气的行动，表达了反抗外国侵略者的民族意识。
茅盾从老舍最早的作品中深切地感受到对于祖国的挚爱和热望（《光辉工作二十年的老舍先生》）。
在这以后，老舍写了不少直接揭露帝国主义侵略罪行的作品，还有从不同侧面描写它们的经济、文化、宗教渗透和种族歧视所给予中国人民种种伤害的作品。
他表现民族觉醒、表彰民族气节，同时抨击在这些侵略和渗透面前卑躬屈节、为虎作伥的洋奴汉□。
写于60年代初的话剧《神拳》（又名《义和团》），再现北京居民抗击八国联军的壮烈情景。
后期作品强烈地表现了中国人民当家作主、自立自强于世界的喜悦和自豪。
对于社会主义祖国的热爱，使他的爱国主义增添了新的内容和光彩，达到新的思想高度。
强烈的民族自尊感和炽热的爱国主义，是老舍的高贵品格，也是他作品中宝贵的精神遗产。
五四以后的新文学作家，废弃了封建士大夫笔下的文言，也没有采用话本小说、戏曲说白中的近代白话，而是从现代口语中创造便于反映现代生活、表达现代人心理活动的现代白话，作为新的文学语言——老舍对此作出了卓越的成绩。
他是北京人，能说一口标准的普通话；更重要的是努力从人民群众的口头语言中汲取和提炼文学语言。
注意汲取，避免了生造硬凑和过于欧化的学生腔的毛病；讲究提炼，能够脱离粗糙的自然形态，克服照搬滥用方言土语的弱点。
他所使用的是一种真正艺术化了的活的语言。
老舍的小说和散文，都可以琅琅上口，话剧的对白，更是活泼传神；作品中许多人物的语言，具有各自的性格特点。
他很好地解决了语文脱节的问题。
在语言的准确生动，富有表现力和艺术性方面，在创造新的文学语言方面,他在现代作家中,是十分突出的。
老舍认为作家的风格首先体现在语言上，他的语言的确成为表现艺术风格的重要手段。
连他的理论文章的语言都是很有个性特征的。
他在这方面的贡献，还超出了文学创作的范围。
早在30年代，就有人主张以他的作品作为宣传纯正国语的教本（《老舍致赵家璧信》），他的文字一直是现代汉语教科书中经常引用的范例。
老舍的创作，带有英国狄更斯、康拉德等人的影响，与中国传统的、主要是流行于民间的文艺更有深切的联系。
这使他的作品具有大众化、 通俗性、 民族色彩浓厚等特点，从形式到内容都能够雅俗共赏。
因此较早地突破了新文学只在学生和知识青年中间流传的狭小圈子，为广泛的读者所喜爱。
后来又以真实生动地描绘了现代中国的社会风貌和民情心理，具有鲜明的中国特色。
再加上规范的现代汉语，而受到国外的重视。
这些，都扩大了中国现代文学的影响。
他取材于北京胡同里小人物的日常生活，和娴熟地运用京味十足的文学语言等特点，受到一些后起者的仿效。
著作的出版和版本 老舍是位多产作家，一生写作了1000多篇(部)作品，字数达700万至800万。
除了前面提到的，生前出版的作品主要还有长篇小说《文博士》(又名《选民》，1936～1937)、《火葬》(1943～1944)，短篇小说集《火车集》（1939）、《贫血集》(1944)等；戏剧《张自忠》(1941)、《面子问题》(1941)、《大地龙蛇》(1942)、 《归去来兮》(1942)、 《谁先到了重庆》(1942)、《柳树井》(曲剧，1952)、《春华秋实》（1953）、《十五贯》（根据十五贯传奇改编的京剧，1956）、《红大院》(1958)等；杂文和文艺短论集《福星集》（1958）、《小花朵集》(1963)、《出口成章》(1964)等。
另外，从30年代到50年代，有作家自选的和别人编选的选集多种，主要收录短篇、中篇小说和剧作。
他翻译的萧伯纳的剧作《苹果车》，收入《萧伯纳戏剧集》(1956)。
老舍生前没有随时将作品结集出版。
散佚的篇章为数较多。
30、40年代，出现过不少未经作家本人同意的盗版书，内中错误颇多，间或夹杂别人的作品。
50年代前半期，作家对有些作品(如《骆驼祥子》、《离婚》)，作了修改，形成不同的版本。
从70年代末期起，搜集整理老舍作品的工作,引起普遍注意,陆续出版了《老舍诗选》(1980)、《老舍小说集外集》(1982)、《老舍论创作》(1980)、《老舍论剧》(1981)、《老舍曲艺文选》(1982)以及《老舍文艺评论集》(1982)等等，所收的大多是散见于报刊的篇什。
人民文学出版社于1980年开始编辑出版的《老舍文集》，收录了作家1925至1966年的文学著述，按文学体裁分类和写作年代编次，并且根据初版本或者其他版本作了校勘，加上简单的注释，是迄今为止老舍著作比较完整准确的汇编。
关于老舍及其作品的评论研究文字，20年代末期开始出现，30年代中期起逐渐增多,到了50、60年代,老舍每有新作问世，都立即引起评论界的广泛讨论。
李长之、朱自清、王淑明、赵少侯、叶圣陶、巴人、常风、许杰、以群、田仲济、吴组缃、周扬、焦菊隐、光未然、李健吾、梅阡、张庚、凤子等人，都先后写过评论。
从70年代末期开始,报刊发表许多回忆老舍的文章,系统全面的研究也日益开展,除了继续分析评价老舍的代表作品,对于他的创作道路、艺术风格、在文学史上的地位等，都分别作了综合的探讨。
国外关于老舍作品的翻译出版和研究，都较活跃。
日本的伊藤敬一、法国的保尔•巴迪、波兰的日比格涅夫•斯乌普斯基、美国的兰比尔•沃勒等，都写有老舍研究的论文或著作。
《骆驼祥子》主要人物形象结合事例分析
从祥子力图通过个斗摆脱悲惨命运，最败以至于堕落的故事，无情地批判了那会－－不让好人有出路的主题思想。
问世后，被译成十几个国家的文字，产生很大影响。
故事梗概： 祥子本来生活在农村，18岁时，不幸失去了父母和几亩薄田，便跑到北平城来赚钱谋生。
他既年轻又有力气，不吸烟赌钱。
他认定拉车是最好挣钱的活儿。
他咬牙苦干了3年，终于凑足了100块钱，买了一辆新车。
他激动得几乎要哭出来。
自从有了这辆车，他的生活过得越来越起劲。
他幻想着照这样下去，干上两年，就又可以买辆车，一辆，两辆……他也能开车厂了。
祥子每天放胆地跑，对于什么时候出车也不大考虑，兵荒马乱的时候，他照样出去拉车。
有一天，仅仅只是为了多赚一点儿钱，他竟然冒险把车拉到了清华，结果在抄便道的途中连车带人被十来个兵捉了过去，给大兵们干活，连车都给兵营收了。
他自食其力的理想第一次破灭了。
后来大兵吃了败仗，夜里祥子趁乱混出了军营，并且顺手牵走了部队丢下的3匹骆驼。
天亮时，以35块大洋把3匹骆驼卖给了一个老头儿。
从此，他就得了一个外号，叫“骆驼祥子”。
回城的路上，祥子突然病倒了，等祥子病好后，便进城向原来租车的人和车厂走去。
人和车厂的老板刘四爷是快70岁的人了，只有一个37岁的女儿叫虎妞。
虎妞长得虎头虎脑，像个男人一样。
刘四爷很喜欢祥子的勤快，虎妞更喜爱这个傻大个儿的憨厚可靠。
祥子把30元钱交给刘四爷保管，希望攒满后再买一辆车。
祥子没有轻易忘记自己的车被抢的事。
他恨不得马上就能买上一辆新车。
为此，他不惜和别人抢生意。
祥子在杨先生家拉包月，受了气，只待了四天就离开了杨家。
心事重重的祥子回到车厂已经是晚上11点多，被虎妞几杯酒引诱，便和她睡在一起了。
醒后的祥子感到羞愧，并且觉得有点危险。
他决定离开人和车厂，跟刘四爷一刀两断。
于是祥子去了之前的拉车主曹先生家去拉车，曹先生也对他很好。
一天，虎妞告诉祥子她怀孕了，祥子非常吃惊，虎妞把祥子存在刘四爷那里的30元钱还给他，并要求他腊月二十七给刘四爷拜寿，讨老头子喜欢，再设法让刘四爷招他为女婿。
祥子在街上拉车时，遇到了老马，他没钱给孙子买包子，不能让孙子饿肚子，于是祥子便买了几个包子给了老马，老马对他很感激。
老马感叹，一辈子做车夫就是死路一条，穷人活该死，再要强也没用。
祭灶那天晚上，铺户与人家开始祭灶。
大约9点，祥子拉着曹先生由西城回家，一个侦探骑自行车尾随他们。
曹先生吩咐祥子把车拉到他好朋友左先生家，又叫祥子坐汽车回家把太太少爷送出来。
祥子刚到曹宅，便被孙侦探抓住，孙侦探是当初抓祥子的乱兵排长，他骗走了祥子所有的钱，使祥子买车的希望又一次成了泡影。
不久，曹先生一家离开了北平。
第二天祥子只得回到人和车厂。
刘四爷的生日很热闹，由于心里不痛快，他指桑骂槐，把不满倾泻在祥子和虎妞身上，于是虎妞忍不住生气，告诉刘四爷她怀孕了，孩子是祥子的。
他不愿把女儿嫁给祥子，害怕祥子继承他的产业，要祥子滚蛋。
虎妞并不买父亲的账，和祥子在一个大杂院里租房子成了亲。
祥子坚决要出去拉车。
虎妞拗不过他，只得同意。
如今的“人和车厂”已变为“仁和车厂”。
刘四爷把一部分车卖出去，剩下的全倒给了一家车主，自己享福去了。
虎妞给祥子100元钱，买下了同院二强子的一辆车。
怀孕的虎妞不爱活动、爱吃零食，导致胎儿过大，结果难产死去。
为了给虎妞办丧事，祥子逼迫卖掉了车，祥子的努力全白做了。
邻居二强子的女儿小福子表示愿意跟他一起过日子。
祥子从内心喜欢小福子，但又苦于无力养活他们全家。
只好狠心离开并许下承诺。
并去曹先生家应允拉包月，谁知回去到四合院却见不到小福子，后来得知去了白房子。
堕落之后 他要让那些恶心人都死，而祥子得要强的活着，他的生命再次燃起了希望。
他又重新找到了曹府，曹先生答应祥子还拉包月，而且愿意把小福子也一并接来。
祥子觉得生命又有了希望，他又从死里活了过来。
可是四合院却见不到小福子，通过问别人祥子得知小福子去了白房子，因此便去找她，谁知小福子因为折腾过度，上吊自杀了。
因此祥子开始堕落，抽烟，耍坏，犯懒，对车也不再爱惜。
刮风下雨他不出车，身上有点酸痛，一歇就是两三天。
在巡警眼中，祥子是头等的“刺儿头”。
一次拉车，祥子又碰到了刘四爷，刘四爷问祥子女儿的下落，祥子说死了，也没告诉他虎妞埋在哪里就这么甩头走了。
对刘四爷出过这口恶气，祥子的心又有了气息。
他所有的希望都破灭，再也没有了生活的希望，不能要强就只有使劲堕落。
祥子为了赚钱用了所有阴狠坏的招，最终他举报出卖了阮明，成为一个小人。
祥子也不再拉车，什么来钱快他干什么，甚至出卖曹先生。
祥子他吃喝嫖赌，渐渐成为一个堕落，无耻，麻木，潦倒，狡猾，好占便宜，自暴自弃的行尸走肉。
在祥子心里，什么事都是“那么回事”，有便宜他不能不占。
祥子成了个人主义的末路鬼。
编辑本段作者简介 是中国现代著名作家老舍（1899年2月3日~1966年8月24日）的代表作。
是老舍自己最钟爱的作品。
老舍，原名舒庆春，满族人。
字“舍予”（姓氏一拆为二)，老舍是他最常用的笔名，另有鸿来、非我等笔名。
满族正红旗人。
出生在北京西城小羊圈胡同（现名小杨家胡同）一个满族城市贫民家庭。
现代著名作家、杰出的语言大师，被誉为“人民艺术家”。
父亲是一名满族的护军，阵亡在八国联军攻打北京城的巷战中，老舍在北京底层市民的生活环境中长大。
他在国外时，阅读了大量西欧文学名著，开始了小说创作．初期的作品，如、、等，幽默中含有讽刺，颇近似于英国作家狄更斯的笔致，但夸张有时略嫌失度，几乎跌入油滑。
然而，对于老舍来说，初期的创作是不可缺少的练笔，到了三十年代，他的创作渐趋成熟，于1930年创作了短篇小说、等。
终于在1936年推出了自己的典型代表作《骆驼祥子》。
年轻时的老舍 老舍的一生勤奋笔耕，创作甚丰。
20世纪30年代就成为最有成就的作家之一，著有长篇小说、、、、《骆驼祥子》等，短篇小说集等。
其《骆驼祥子》问世后蜚声文坛，写了在底层生活者的悲惨生活，标志着老舍现实主义风格的形成，达到了他小说创作的最高成就，是中国现代文学史上最优秀的长篇小说之一，曾先后被译成十几种外文。
20世纪40年代的作品有：长篇小说《火葬》、《四世同堂》等，中篇小说《我这一辈子》，短篇小说集《贫血集》、《月牙集》，以及通俗文艺作品集《三四一》等。
中华人民共和国建立后的作品，主要有长篇小说《正红旗下》，长篇报告文学《无名高地有了名》，散文杂文集《福星集》，剧本《龙须沟》、《茶馆》等。
老舍文学创作历时40年，作品多以城市人民生活为题材，爱憎分明，有强烈的正义感。
人物性格鲜明，细节刻画真实。
能纯熟地驾驭语言，善于准确地运用北京话表现人物、描写事件，使作品具有浓郁的地方色彩和强烈的生活气息。
老舍以讽刺幽默和诙谐轻松的风格，赢得了人民的喜爱，1951年北京市人民政府授予他“人民艺术家”的光荣称号。
老舍这一笔名最初在小说《老张的哲学》中使用，其它笔名还有洁青、洁予、非我、鸿来等。
老舍是一代“语言大师”，有超强的语言写作能力，尤其善用北京话，使作品具有浓厚的地方色彩和强烈的生活气息，形成一种通俗有诙谐幽默的独特风格。
1913年考入北京师范学校。
1918年毕业于北京师范学校，担任过小学校长、郊外北区劝学员等职。
五四新文化运动掀起的民主、科学、个性解放的思潮，把他从“兢兢业业办小学，恭恭顺顺地侍奉老母，规规矩矩地结婚生子”的人生信条中惊醒；文学革命的勃兴，又使他“醉心新文艺”，由此开始生命和事业的新起点。
1922年任南开中学国文教员。
同年发表了第一篇短篇小说《小铃儿》。
1924年赴英国，任伦敦大学东方学院中文讲师。
教学之余，阅读了大量外国文学作品，并正式开始创作生涯。
陆续发表《老张的哲学》、《赵子曰》和《二马》三部描写市民生活的讽刺长篇小说。
自192 《骆驼祥子》 5年起，陆续写了3部长篇小说：《老张的哲学》对乌烟瘴气的教育界做了生动的揭露；《赵子曰》的鞭挞锋芒指向以新派自诩其实醉生梦死的青年学生；《二马》的主人公是旅居英国的北京人，讽刺的仍是在封建的小生产的社会土壤里培植出来的“出窝儿老”的畸形心态－－都以清脆的北京口语，俏皮的幽默笔墨，渲染北京的民俗风情，通过闭塞守旧、苟且偷安的民族心理的剖析，申述对于祖国命运的忧虑，显示出与众不同的艺术个性和思想视角。
3部作品陆续在《小说月报》上连载后，引起文坛的注目。
1926年老舍加入文学研究会。
1929年夏，绕道欧、亚回国。
在新加坡逗留期间，为当地高涨的民族解放要求所鼓舞，创作反映被压迫民族觉醒的中篇童话《小坡的生日》。
1925年， 老舍第一个长篇《老张的哲学》问世，作品取材于老舍在北京教育界任职时的经历。
小说揭露了北洋政府统治下，教育界的黑暗和混乱，在艺术上表现出幽默的艺术风格。
1930年，回到祖国，任济南齐鲁大学文学院副教授，并编辑《齐鲁月刊》。
1934年夏，到青岛山东大学任中国文学系教授。
1936年夏，辞去教职，专事文学创作。
抗日战争爆发后，到武汉、重庆主持中华全国文艺界抗敌协会的工作，任常务理事、总务组长，并组织出版会刊《抗战文艺》。
1946年3月，应美国国务院邀请赴美讲学一年，期满后，留美写作。
1949年底，返回北京。
曾任政务院文教委员会委员、政协全国委员会常务委员、中国文联副主席、中国作家协会副主席及书记处书记、中国民间文艺研究会副主席、中国剧协和中国曲协理事、北京市文联主席等职。
1966年被“四人帮”迫害致死。
我是文艺界中的一名小卒，十几年来日日操练在书桌上与小凳之间，笔是枪，把热血洒在纸上。
可以自傲的地方，只是我的勤苦；小卒心中没有大将的韬略，可是小卒该作的一切，我确是做到了。
以前如是，现在如是，希望将来也如是。
在我入墓的那一天，我愿有人赠给我一块短碑，上刻：文艺界尽责的小卒，睡在这里。
－－老舍 编辑本段内容赏析整体解读 总体框架： 祥子的三起三落 一起：来到北平当人力车夫，苦干三年，凑足一百块钱，买了辆新车。
一落：连人带车被宪兵抓去当壮丁。
理想第一次破灭。
二起：卖骆驼，拼命拉车，省吃俭用攒钱准备买新车。
二落：干包月时，祥子辛苦攒的钱也被孙侦探搜去，第二次希望破灭了。
三起：虎妞以低价给祥子买了邻居二强子的车，祥子又有车了。
三落：为了置办虎妞的丧事，祥子又卖掉了车。
祥子的命运三部曲是“精进向上－－不甘失败－－自甘堕落”。
作品主题 主要讲述的是老北京人力车夫的辛酸故事。
本文痛斥了压迫人民的无德之人，揭露了黑暗的旧社会对淳朴善良的劳动者所进行的剥削、压迫，控诉了旧社会活生生把人“变”成鬼的罪恶，表达了作者对劳动人民的深切同情，批判了自私狭隘的个人主义，也揭示个人奋斗不是劳动人民摆脱贫困改变境遇的主题。
更体现了人是随环境变换而改变的动物，可谓是最不堪一击的。
人性的丑恶在此暴露无遗。
老舍无情的批判了这个社会－－它不让好人有出路。
小说概括及中心思想 《骆驼祥子》讲述的是旧中国北平城里一个人力车夫祥子的悲剧故事。
祥子来自乡间，日益凋蔽衰败的农村使他无法生存下去，他来到城市，渴望以自己的诚实劳动，创立新的生活。
他试过各种工作，最后选中拉洋车。
这一职业选择表明祥子尽管离开了土地，但其思维方式仍然是农民的。
他习惯于个体劳动，同时又渴望有一辆像土地那样靠得住的车。
买车，做个独立的劳动者，这是他的志愿、希望，甚至是宗教、城市似乎给了祥子实现志愿的机遇，经过三年奋斗，他买上了车，但不到半年，竟被人抢去；但祥子仍然不肯放弃拥有自己的一辆车的梦想，尽管他对自己的追求不无怀疑，几度动摇，但仍然不断振作起来，再度奋斗。
应该说，祥子以坚韧的性格和执拗的态度与生活展开搏斗，构成了小说的主要情节内容。
而搏斗的结局，是以祥子的失败告终的，他终于未能做成拥有自己一辆车的梦。
这部小说的现实主义深刻性在于，它不仅描写了严酷的生活环境对祥子的物质剥夺，而且还刻画了祥子在生活理想被毁坏后的精神堕落。
“他没了心，他的心被人家摘去了。
”一个勤劳善良的农村青年，就这样被改塑为一个行尸走肉般的无业游民。
人物形象概括 祥子－－祥子来自农村，他老实，健壮，坚忍，如同骆驼一般。
他自尊好强，吃苦耐劳，凭自己的力气挣饭吃。
但最后，经历了三起三落，祥子已经失去了生活的信心。
他已经变成了麻木，潦倒，狡猾，好占便宜，吃喝嫖赌，自暴自弃的行尸走肉。
一个曾经是那么要强的头等车夫，最后却还是没有挣扎出悲惨的命运。
祥子是旧社会贫苦劳动人民的缩影，他反映了旧社会劳动人民生活苦难与无奈。
虎妞－－泼辣而且有些心理变态的中年妇女，生就一副男儿性格，很会打理事物，将人和车厂管理的井井有条。
刘四爷－－旧社会的袍哥人物，改良办起了车厂，为人耿直，性格刚强，从不肯在外场失面子。
曹先生－－一个平凡的教书人，爱好传统美术，因为信奉社会主义，所以待人宽和，被祥子认为是“圣人” 高妈－－心地善良、为人要强的老妈子，乐意帮助别人，经历了不幸，学会了在旧社会最底层生活的方法。
有自己的想法，常常开导祥子，教祥子学放账，她是一个祥子很佩服的人。
小马儿的祖父－－他是一个一辈子要强，最后却连自己的小孙子也救不了的车夫。
离死亡只差一步。
小福子－－一个善良的、可悲的人物，是祥子喜欢的人，但留给我们的只有深深的同情和无限的思考。
一步步走向毁灭。
二强子－－一个自暴自弃的车夫。
人物性格变化 祥子：（起初）憨厚老实、坚韧、自尊好强、吃苦耐劳；（最后）麻木、潦倒、狡猾、好占便宜、自甘堕落。
虎妞：心计重，具有双重性，一方面有着自己追求幸福的愿望，对祥子有真诚的一面，另一方面剥削者的意识已经渗透到她的灵魂之中，她想控制祥子（心理有些变态），是家庭的占有者、支配者。
小说主题 社会层面：通常认为这部小说反映旧中国城市底层人民的苦难生活，祥子的悲剧中主要体现社会批判包括国民性批判的内涵；文明与人性关系的层面：一个纯朴的农民与现代城市文明相对立所产生的道德堕落与心灵腐蚀的故事，含有对城市文明病与人性关系的思考。
老舍试图揭示文明失范如何引发城市中的人性的污浊，对病态的城市文明给人性带来的伤害深深忧虑。
老舍这类探索现代文明病源的作品，在30年代是很独特的。
小说影响： 《骆驼祥子》在中国现代文学史上具有重要位置。
五四以后的新文学，多以描写知识分子与农民生活见长，而很少有描写城市贫民的作品。
老舍的出现，则打破了这种局面，他以一批城市贫民生活题材的作品，特别是长篇《骆驼祥子》，拓展了新文学的表现范围，为新文学的发展提供了特殊的贡献。
相关评论： 《骆驼祥子》老舍用同情的笔触描绘的一幕悲剧：二十年代的北京，一个勤劳、壮实的底层社会小人物怀着发家、奋斗的美好梦想，却最终为黑暗的暴风雨所吞噬。
它揭示了当时“小人物”的奴隶心理和希望的最终破灭。
随着祥子心爱的女人小福子的自杀，祥子熄灭了个人奋斗的最后一朵火花。
这是旧中国老北京贫苦市民的命运之一。
《骆驼祥子》一书大量应用北京口语、方言，还有一些老北京的风土人情的描写，读来亲切自然、朗朗上口，是现代白话文小说的经典作品。
《骆驼祥子》最初发表于《宇宙风》杂志1936年，1955年1月人民文学出版社出版新的单行本，老舍曾做了删改，删去了旧版第二十三章的后半部分与第二十四章的全部。
八十年代出版的《老舍文集》人民文学出版社，1982年则又恢复了旧版原貌。
《骆驼祥子》中一句“钱会把人引进恶劣的社会中去，把高尚的理想撇开，而甘心走入地狱中去。
”不仅生动地写出了社会下层在经过了无尽的悲痛后，把对于社会的不公的愤恨，转嫁于金钱之上。
其实，罪恶的不是金钱，而是不健康的心灵。
也正是这种扭曲的愤世嫉俗刻画出社会的悲哀，人性的悲哀，组成了一幕社会的悲剧
语言成就： 第一，老舍以自己当时生活环境，所见所闻及遭遇，真实地写一个劳动者－人力车夫坎坷悲惨的生活，这样令当时的读者有深刻的感受及有切身处地的感觉。
另外，同是生活在坎坷悲惨生活的读者看了后可以感受到有人明白他们的遭遇，知道如何面对他们的不幸。
第二，老舍真真实实地，赤裸裸地，没有一点扭曲，没有一点修饰地写这个人力车夫而将当时中国黑暗的旧社会对劳动者的种种剥削及压迫完全地呈现在读者眼前。
这样可令看了这书的政府官员了解劳动者可怜的生活，从而改善中国黑暗的旧社会对他们种种的伤害。
另外，其他阶层的读者看了后可了解劳动者的可怜生活，从而帮助他们面对各种困难。
第三，老舍用北京地道白话文写这本书。
这样看《骆驼祥子》的读者阶层便会广阔一些。
而且那些语文水平不高的市民便不会因语文的障碍而影响不能看懂老舍所表达的。
老舍是一位杰出的“语言艺术大师”，他对中国白话文学的语言艺术发展做出了重要的贡献。
老舍自幼生活在北京的杂院，也喜欢北京的地方戏曲和曲艺，对北京话十分熟悉，这是他在创作中大量融入北京地方口语的良好根基。
他曾经说：“有人批评我，说我的文学缺乏书生气，太俗，太贫，近于车夫走卒的俗鄙；我一点不以为耻
”但老舍在创作中并不是全原始地运用北京方言，而是经过了自己的提炼和加工。
可以说，这种锻炼语言的功夫贯穿老舍的毕生创作。
《骆驼祥子》是老舍语言艺术成熟期的作品，他的语言既保留了民间口语的活泼生动，又具有艺术语言的简洁明快、精警醇厚。
洋溢评价为“没有学生腔的苍白，没有戏台语的做作，没有欧化式的冗长，一切是那样平易、自然、纯净”。
这样的语言可雅可俗，在《骆驼祥子》中老舍用这样的语言写市民社会各色人等，极富生活情趣；写祥子经历的暴雨烈日，写北海的夜晚，极尽铺排之笔力，情景交融，富有质感。
祥子的悲剧 祥子的悲剧是一个社会悲剧，他的“做一个独立的劳动者”善良愿望的最终破灭，带有历史的必然性。
军阀的乱兵、反动政府的侦探、车行老板的强取豪夺，是中国社会半殖民地化过程中的产物，而生存权利的最终被剥夺，则是下层劳动者无法规避的历史命运。
祥子的悲剧又是一个精神悲剧，小说立意要由车夫的内心状态观察到地狱究竟是什么样子，从城市下层劳动者的性格与精神弱点中去探索其悲剧命运的内在原因。
首先，祥子的生活理想及其为实现这一理想的行为方式，带有深刻的个体劳动者的思想印记。
他对个人的力量、年龄及勤劳忍苦品质的自信，使他无法凭借个人的奋斗无法与强大的社会黑暗势力抗衡这一生活真理。
只能成为“个人主义的末路鬼”。
其次，祥子的悲剧性格，善良诚实与现实的压迫，使他无法摆脱与虎妞的婚姻锁链，他的软弱无力决定了他“不能掌握自己的命运”。
祥子的悲剧被深深地植于市民文化的土壤中，他的带着小生产者印痕的人生理想，他不敢正视现实的盲目自信，在一切努力都失败后，他向命运屈服乃至苟且堕落。
从深处看，恰恰源于他身上具有的文化根性。
祥子虽然从农村走入都市，但生产和生活方式、人生准则及价值观念，依然同传统的农业文化根连枝接，最初表现在他身上的传统美德，如善良、勤劳、侠义、朴实等，以及狭隘、自私、愚昧等负面因素，都是传统农业文化的产物。
从最初不敢正视现实的盲目自信，到一切努力都失败以后，又向命运屈服，正是传统文化性格中负面因素不断扩大、恶化的结果。
祥子的悲剧还打上了半殖民地畸形发展的都市现代文明的烙印。
这种畸形发展的现代都市文化中的“拜金主义”和享乐主义，伴随祥子的人生历程，也在不断地腐蚀着祥子的灵魂。
老舍通过祥子悲剧的描写，完成着他的双重文化批判：既有现代理性审视传统文化，又从传统文化的正面价值立场出发，批判都市现代文化的弊端。
这样，祥子的悲剧性的刻画便被纳入了老舍小说整体的文化批判视野。
骆驼祥子内容简介及读后感
祥子》内容简介骆驼祥子》讲述旧中国北平城里一个人力祥悲剧故事。
祥子来自乡间，日益凋蔽衰败的农村使他无法生存下去，他来到城市，渴望以自己的诚实劳动，创立新的生活。
他试过各种工作，最后选中拉洋车。
这一职业选择表明祥子尽管离开了土地，但其思维方式仍然是农民的。
他习惯于个体劳动，同时又渴望有一辆像土地那样靠得住的车。
买车，做个独立的劳动者，“这是他的志愿，希望，甚至是宗教》”城市似乎给了祥子实现志愿的机遇，经过三年奋斗，他买上了车，但不到半年，竟被人抢去；但祥子仍然不肯放弃拥有自己的一辆车的梦想，尽管他对自己的追求不无怀疑，几度动摇，但仍然不断振作起来，再度奋斗。
应该说，祥子以坚韧的性格和执拗的态度与生活展开搏斗，构成了小说的主要情节内容。
而搏斗的结局，是以祥子的失败告终的，他终于未能做成拥有自己一辆车的梦。
这部小说的现实主义深刻性在于，它不仅描写了严酷的生活环境对祥子的物质剥夺，而且还刻画了样子在生活理想被毁坏后的精神堕落。
“他没了心，他的心被人家摘去了。
”一个勤劳善良的农村青年，就这样被改塑为一个行尸走肉般的无业游民。
《骆驼祥子》赏析评论《骆驼祥子》描写的是旧北京人力车夫祥子的辛酸故事,当然,小说还写了其他各色人物,如残忍霸道的车主刘四,大胆泼辣而有点变态的虎妞,一步步走向毁灭的小福子,以及大学教授曹先生和他所受的政治迫害,离死亡只差一步的老马小马祖孙两代,还有抢车的大兵,不给仆人饭吃的杨太太,诈骗祥子的孙侦探等等;小说为我们展示了一幅怵目惊心的,具有浓郁的老北京风情的人物画与世情图. 老舍善于写人,他善于调动各种手法塑造人物.在《骆驼祥子》中,既有人物肖像描写,又有人物心理刻画,从不同角度对人物性格和命运展开叙述,具有强烈的艺术感染力.老舍是语言大师,他创造性地运用北京市民的口语,把项平凡的语调动得生动有力,给通俗朴素的文字增添了亲切,新鲜,恰当,活泼的味儿,使人一读就能感受到小说的民族风格和地方特色,老舍也说:《骆驼祥子》可以朗读,他的语言是活的. 在现代作家中,像老舍先生这样平民出身的并不多.他在老北京的大杂院中长大,从小就接触商人,小手工业者,人力车夫,旧艺人,巡警等下层平民,熟悉他们的生活和心理.所以才写出了《骆驼祥子》.老舍也说《骆驼祥子》是他自己最钟爱的作品,每当他谈到祥子的时候,总好像不是他虚构的小说人物,而是他的一位至亲好友,实有其人似的. 他没有什么模样,使他可爱的是脸上的精神.头不很大,圆眼,肉鼻子,两条眉很短很粗,头上永远剃得发亮.腮上没有多余的肉,脖子可是几乎与头一边粗;脸上永远红扑扑的,特别亮的是颧骨与右耳之间一块不小的疤——小时候在树下睡觉,被驴啃了一口.这一段人物素描,几乎是没有任何修饰,却细腻逼真,令人感同身受.祥子来自农村,他老实,健壮,坚忍,如同骆驼一般.来到北京后,他选择了当时城市底层老百姓很普通的行业——拉洋车.他自尊好强,吃苦耐劳,凭自己的力气挣饭吃,他最大的梦想是想拥有一辆自己的车,以免受车厂老板的盘剥.他的希望一次又一次破灭,他与命运的抗争最终以惨败告终. 第一次,他风里来雨里去,从饭里茶里省,攒了三年,终于买了第一辆车,但这车很快就被大兵抢走了.第二次,车没买上,钱就被孙侦探敲诈去了.第三次,是他和虎妞结婚后用虎妞的钱买的,但因虎妞难产而死,祥子又只好把车卖了,换成钱安葬了虎妞.经历了人生这三起三落,祥子失去了生活的信心,到小说结尾,祥子已经变成了麻木,潦倒,狡猾,好占便宜,吃喝嫖赌,自暴自弃的行尸走肉.正是通过祥子这个人物的变化,老舍无情地批判了这个社会—— 他不让好人有结果.《骆驼祥子》读后感“人人生而平等，他们都从他们的‘造物主’那边被赋予了某些不可转让的权利，其中包括生命权、自由权和追求幸福的权利。
” 这是美国《独立宣言》里的一部分。
它告诉我们，每个人都有自己的权利，每个人都可以拥有自由，拥有幸福。
——它向我们讲述了一个简单的道理——每个人都有尊严
文坛大师老舍笔下的祥子是不幸的：他拥有一生幸福的各种条件，却生在了错误的时代。
祥子老实，健壮，坚忍，如同骆驼一般吃苦耐劳，向往美好生活，对未来充满憧憬。
他自尊好强，凭自己的力气挣饭吃，最大的梦想不过是想拥有一辆自己的车，以免手车厂老板的盘剥。
但是，他的希望一次又一次破灭，他与命运的抗争最终以惨败告终。
第一次，他风里来雨里去，从饭里茶里省，攒了三年，终于买了一辆车，但这车很快就被大兵抢走了。
第二次，车还没买上，钱就被孙侦探敲诈去了。
第三次，是他和虎妞结婚后用虎妞的钱买的，虽然心里不踏实，但毕竟不用在去车厂赁车了。
可是好景不长，虎妞难产而死，祥子又只好把车卖掉去安葬虎妞。
到故事的最后，祥子已经变成了自暴自弃的行尸走肉了。
正是通过祥子这个人物的变化，老舍无情地批判了这个社会——它不让好人有出路。
南宋《三字经》有“人之初，性本善”之说，说明人刚出生时是纯洁无暇的，但因接触了社会，性情便大变了。
说得好听点，是与时俱进，说白了，就是与世同流合污。
人本身没有错，错的是他所生活的时代，迫使他屈服于世俗的淫威之下。
人人生而平等，每个人都有人格，都有自由，没有人是不该存在的，也没有人是上天特别眷顾的。
既然你来了，你就有权利活在这个世界上，即使你只有一件破旧的衬衫遮羞，你也可以和世界上最富有的人一样，尽情吮吸新鲜的空气，享受生的喜悦；即使你目不识丁，你也可以和史上最杰出的政治家一样，沐浴在温暖的阳光中，问心无愧地接收光明给予的慷慨礼物；即使你的身体有缺陷，你也可以和舞蹈跳得最好、歌曲唱得最甜的艺术家一样，在人生的舞台上秀出另一番风味，感受被鲜花的芬芳环绕的陶醉，接受在节目结束后仍源源不绝的掌声与欢呼声。
这是一个不能停留太久的世界，所以，我们应像夏花般绚烂地盛放，给自己一个无悔的季节
怎么办关于老舍的手抄报
老舍之死 迫害至死 文革开始的时候害死了伟大的老舍先生。
1966年夏天，“文革”风暴呼啸而至，我们的国家和人民顷刻间陷入一场空前浩劫。
8月23日，老舍去北京文联“参加运动”，受到了“造反派”和“红卫兵”的批斗。
他们将莫须有的罪名强加到老舍头上，使老舍遭到了人格上的侮辱。
如此不堪忍受的侮辱降临到头上，老舍毫不犹豫，平静而坚定地选择了死亡。
8月24日凌晨，年近古稀遍体鳞伤的老舍先生独自走出了生活了16年的百花小院，来到德胜门外城西北角上的太平湖，在太平湖边坐了整整一天和大半个夜晚，然后步入湖水自尽。
没有人知道，在老舍生命的最后时刻，他坐在太平湖边都想了些什么。
老舍（1899年~1966年），享年67岁，原名舒庆春，字舍予（姓氏一拆为二），满族，北京人。
1899年2月3日出生在北京西城小羊圈胡同（现名小杨家胡同）,一个满族城市贫民家庭。
现代著名作家、杰出的语言大师，被誉为“人民艺术家”。
满族正红旗人，父亲是一名满族的护军，阵亡在八国联军攻打北京城的巷战中，老舍这一笔名最初在小说《老张的哲学》中使用，其它笔名还有舍予、絜青、絜予、非我、鸿来等。
1913年考入北京师范学校。
1918年毕业于北京师范学校，担任过小学校长、郊外北区劝学员等职。
五四新文化运动掀起的民主、科学、个性解放的思潮，把他从“兢兢业业办小学，恭恭顺顺地侍奉老母，规规矩矩地结婚生子”的人生信条中惊醒；文学革命的勃兴，又使他“醉心新文艺”，由此开始生命和事业的新起点。
1922年任南开中学国文教员。
同年发表了第一篇短篇小说《小铃儿》。
1924年赴英国，任伦敦大学东方学院中文讲师。
教学之余，读了大量外国文学作品，并正式开始创作生涯。
陆续发表《老张的哲学》、《赵子曰》和《二马》三部描写市民生活的讽刺长篇小说。
自1925年起，陆续写了3部长篇小说：《老张的哲学》对乌烟瘴气的教育界做了生动的揭露；《赵子曰》的鞭挞锋芒指向以新派自诩其实醉生梦死的青年学生；《二马》的主人公是旅居英国的北京人，讽刺的仍是在封建的小生产的社会土壤里培植出来的“出窝儿老”的畸形心态——都以清脆的北京口语，俏皮的幽默笔墨，渲染北京的民俗风情，通过闭塞守旧、苟且偷安的民族心理的剖析，申述对于祖国命运的忧虑，显示出与众不同的艺术个性和思想视角。
3部作品陆续在《小说月报》上连载后，引起文坛的注目。
1926年老舍加入文学研究会。
1929年夏，绕道欧、亚回国。
在新加坡逗留期间，为当地高涨的民族解放要求所鼓舞，创作反映被压迫民族觉醒的中篇童话《小坡的生日》。
1930年回到祖国，任济南齐鲁大学文学院副教授，并编辑《齐鲁月刊》。
1925年， 老舍第一个长篇《老张的哲学》问世，作品取材于老舍在北京教育界任职时的经历。
小说揭露了北洋政府统治下，教育界的黑暗和混乱，在艺术上表现出幽默的艺术风格。
《骆驼祥子》是以北平（今北京）一个人力车夫祥子的行踪为线索，向人们展示军阀混战、黑暗统治下的北京底层贫苦市民生活于痛苦深渊中的图景。
从祥子力图通过个人奋斗摆脱悲惨生活命运，最后失败以至于坠落的故事，告诫人们，城市贫农要翻身做主人，单靠个人奋斗是不行的。
《骆驼祥子》问世，被译成十几国文字，产生较大影响。
1934年夏到青岛山东大学任中国文学系教授。
1936年夏辞去教职，专事文学创作。
抗日战争爆发后，到武汉、重庆主持中华全国文艺界抗敌协会的工作，任常务理事、总务组长，并组织出版会刊《抗战文艺》。
1946年3月应美国国务院邀请赴美讲学一年，期满后，留美写作。
1949年底返回北京。
曾任政务院文教委员会委员、政协全国委员会常务委员、中国文联副主席、中国作家协会副主席及书记处书记、中国民间文艺研究会副主席、中国剧协和中国曲协理事、北京市文联主席等职。
1966年被“四人帮”迫害致死，跳湖自尽。
老舍的一生勤奋笔耕，创作甚丰。
20世纪30年代就成为最有成就的作家之一，著有长篇小说《小坡的生日》、《猫城记》、《离婚》、《牛天赐传》、《骆驼祥子》等，短篇小说集《赶集》等。
其《骆驼祥子》问世后蜚声文坛，写了在底层生活者的悲惨生活，标志着老舍现实主义风格的形成，达到了他小说创作的最高成就，是我国现代文学史上最优秀的长篇小说之一，曾先后被译成十几种外文。
40年代的作品有：长篇小说《火葬》、《四世同堂》等，中篇小说《我这一辈子》，短篇小说集《贫血集》、《月牙集》，以及通俗文艺作品集《三四一》等。
中华人民共和国建立后的作品，主要有长篇小说《正红旗下》，长篇报告文学《无名高地有了名》，散文杂文集《福星集》，剧本《龙须沟》、《茶馆》等。
老舍文学创作历时40年，作品多以城市人民生活为题材，爱憎分明，有强烈的正义感。
人物性格鲜明，细节刻画真实。
能纯熟地驾驭语言，善于准确地运用北京话表现人物、描写事件，使作品具有浓郁的地方色彩和强烈的生活气息。
老舍以讽刺幽默和诙谐轻松的风格，赢得了人民的喜爱，1951年北京市人民政府授予他“人民艺术家”的光荣称号。
编辑本段【生平】 生平与著作概述1 ： 老舍一生写了约计800余万字的作品。
主要著作有：长篇小说《二马》、《猫城记》、《骆驼祥子》、《四世同堂》，中篇小说《月牙儿》，《我这一辈子》，短篇小说集《赶集》、《樱海集》，《蛤藻集》、《火车集》、《贫血集》，剧本《龙须沟》、《茶馆》，另有《老舍剧作全集》，《老舍散文集》、《老舍诗选》、《老舍文艺评论集》和《老舍文集》等。
老舍以长篇小说和剧作著称于世。
他的作品大都取材于市民生活，为中国现代文学开拓了重要的题材领域。
他所描写的自然风光、世态人情、习俗时尚，运用的群众口语，都呈现出浓郁的“京味”。
优秀长篇小说《骆驼样子》、《四世同堂》便是描写北京市民生活的代表作。
他的短篇小说构思精致，取材较为宽广，其中的《柳家大院》、《上任》、《断魂枪》等篇各具特色，耐人咀嚼。
他的作品已被译成20余种文字出版，以具有独特的幽默风格和浓郁的民族色彩，以及从内容到形式的雅俗共赏而赢得了广大的读者。
1899年2月3日出生于北京。
在大杂院里度过的童年生活使老舍从小就熟悉车夫、手工业工人、小商贩、下等艺人、娼妓等挣扎在社会底层的城市贫民，深知他们的喜怒哀乐，也是他从小就喜爱流传与市井巷里的传统艺术（如曲艺、戏剧），这些都是他将来倾向与写作平民生活和长于话剧创作的生活基础。
1918年老舍毕业于北京师范学校。
1919年五四运动爆发时，老舍正在北京公立第十七高等小学任校长。
“五四”对他的思想和人生道路的选择起到了重要的作用。
1924年夏，赴伦敦大学东方学院任华语教员，并从事文学创作。
1926年发表了第一部长篇小说《老张的哲学》在《小说月报》17卷第7号上连载时，署名为“舒庆春”。
但自第8号起连载上的署名改为“老舍”，直一小说全部载完。
这标志着老舍文学创作道路的开端。
接着，又发表了《赵子曰》《二马》，从而奠定了他在现代文学史上的地位。
1929年，老舍取道新加坡回国。
在新加坡写了中篇小说《小坡的生日》，这是一部儿童文学作品，描写了生活在新加坡的华侨少年与各被压迫民族的小伙伴一起，反对强权奴役的故事，体现了团结奋斗、强国救民的思想境界。
1930－1936年，老舍先后在山东济南齐鲁大学和青岛山东大学任教。
此间，他看到第一次国内革命战争失败后日本帝国主义的肆意侵略和国民党反动派的卖国行径，创作了长篇小说《大明湖》，为济南人民以及所有蒙受侵略之苦的祖国人民抒发愤慨。
在这部小说里，他第一次描写了共产党人的形象。
此后四年，他先后创作了长篇小说《猫城记》、《离婚》、《牛天赐传》。
还出版了包括《黑白李》《微神》等15部短篇小说在内的短篇小说集《赶集》以及幽默诗文集《老舍幽默诗文集》。
1936年老舍辞职，从事专业写作。
在青岛工作和生活的这段时期，是他一生中创作的旺盛期之一。
他先后编了两个短篇集《樱海集》《蛤藻集》，收入中短篇小说17篇。
创作了《选民》（后改题为《文博士》）《我这一辈子》《老牛破车》和中国现代文学史上的长篇杰作《骆驼祥子》。
《骆驼祥子》是以北平（今北京）一个人力车夫祥子的行踪为线索，向人们展示军阀混战、黑暗统治下的北京底层贫苦市民生活于痛苦深渊中的图景。
从祥子力图通过个人奋斗摆脱悲惨生活命运，最后失败以至于坠落的故事，告诫人们，城市贫农要翻身做主人，单靠个人奋斗是不行的。
1937年“七七”卢沟桥事变爆发，老舍别妻抛子，只身前往武汉，投入到文艺界的抗日洪流之中。
在1938年成立的“中华全国文艺界抗敌协会”中，老舍担任负责人――总务部主任。
之后，又转到重庆，“文革”在艰难困苦中顽强坚持七年时间，直到抗日战争取得彻底胜利。
老舍以满腔热情和耐心细致的工作，团结各个方面的文艺家，共同致力于推动抗战的文艺活动。
并以笔为武器，进行多种文艺形式的创作。
长诗《剑北篇》用大鼓体写成，《王家镇》《忠烈图》用京剧形式写成，《残雾》《归去来兮》《面子问题》用话剧形式写成。
先后出版了短篇集《火车集》《贫血集》，长篇小说《火葬》，完成了长篇巨著《四世同堂》的前两部《偷生》和《惶惑》。
同时，还撰写了大量杂文、散文、诗歌。
抗战胜利后，1946年，老舍和曹禺作为我国民间第一批文化人应邀赴美国访问和讲学。
在美国，做了多次公开演讲，为增强大洋彼岸的人们了解中国人民和中国文学，发挥了积极的作用。
并在此写成《四世同堂》第三部《饥荒》和另一部长篇小说《鼓书艺人》还有《断魂枪》。
还协助美国友人翻译他的一些作品。
《四世同堂》是老舍完成的规模最宏大的作品，约一百万字。
以北平一叫“小羊圈”胡同里多种人物，特别是以祁家祖孙四代为中心，展开错综复杂的画面与情节的描写，表现了沦陷区人民的苦难经历，以及他们在幻想破灭后，终于觉醒，坚决抗战的过程。
揭露了日本侵略者的残暴和汉奸的无耻，也写出了知识分子的善良、懦弱和苦闷，以及下层市民坚强不屈的意志和决心。
包含着老舍强烈的爱国主义精神，为中华民族全民抗战留下了一座伟岸的纪念碑。
1949年10月，老舍回到祖国。
创作话剧《方珍珠》。
1951年，又创作了歌颂人民政府为普通市民办实事的《龙须沟》。
该剧上演后，老舍获得了北京市政府授予的“人民艺术家”荣誉称号。
之后，他还创作了歌剧《消灭细菌》《大家评理》，话剧《生日》《春华秋实》等。
建国后，老舍政治热情十分高涨，他先后担任中国民间文艺研究会副理事长，北京市文联主席，华北行政委员会委员，全国文联主席团成员，中国作家协会副主席，北京市第一、二届人大代表，全国人民代表大会第一、二、三届主席团成员，全国政协三届会议常务委员等职。
自1950年至1955年，老舍创作了大量的话剧、京剧、儿童剧。
其中话剧《茶馆》把老舍的话剧艺术推向了高峰，成为我国戏剧艺术殿堂的一颗璀璨明珠。
1961年至1962年，老舍创作自传体小说《正红旗下》 。
遗憾的是未完成，就被迫停笔。
文革中，同许多老一辈爱国文艺家一样，老舍遭到了恶毒攻击和迫害。
1966年，他被逼无奈，含冤自沉于北京太平湖，享年67岁。
怎么写老舍先生作品的读书笔记
《骆驼祥子》在《老舍作品集》中长篇小说一栏里排列第一，这本小说历经岁月的磨洗依然有着它的文学价值和现实启迪，内容十分丰富，从故事发生背景到中心人物“祥子”的称谓的由来，都交代的非常清楚，值得一读。
全书前三章主要交代了祥子艰苦奋斗并通过努力并在一番讨价还价之后用96个大洋买了一辆车，他年轻力壮，腿脚灵利，在当时北平的车夫当中具有一定的优势，如果时事平和，按照他努力的劲头，不用太多时间就会像他想的那样：“拉包月也好，拉散座也好，天天用不着为“车份儿”着急，拉多少钱全是自己的”，过了一段时间，他的希望更大：“照这样下去，干上两年，至多两年，就又可以买辆车，一辆，两辆……自己也可以开车场子了
”但是很快战争就给他送来了散兵，抢走了它的一切，包括洋车，衣服……身上所有可以换钱的物件
也许是因祸得福，他逃离那群士兵的时候，顺手牵羊带走三匹骆驼，却又贱卖了。
直到在第四章遇到虎妞，才重新开始了他的拉车生涯。
在之后的叙述里，骆驼祥子去了曹宅，不久就糊里糊涂的娶了虎妞，为什么娶她老舍先生描写的也很有戏剧性：在第六章当中，祥子受了虎妞诱惑做了不该做的事情。
实际上这也可以说是顺理成章：骆驼祥子没钱没势，但是年轻，有一副好身板，有志向；而虎妞呢
有钱有势，但是长得丑，用曹宅里高妈的话来说：“她像个大黑塔
怪吓人的
”由此可见一斑。
这两个人就这样结合了，祥子的打算是：自己来自乡间，虽然一向没有想到娶亲的事，可是心中并没有这个算计；假若有了自己的车，生活舒服了一些，而且愿意娶亲的话，他必定到乡下娶个年轻力壮，吃得苦，能洗能作的姑娘。
对自己也严格要求：“必须规规矩矩，才能对得起将来的老婆”，他的这一点在那个时代是很值得称赞的
在曹宅里有一个曹先生，是为数不多的对祥子比较好的人，他这个人在政治、艺术上都没有什么高深的见解，有自知之名，知道自己才力有限，做不出惊天动地的事业，无补于社会，但是他言行一致，在很多小事情上面他都很注意，仿佛是说只要把小小的家庭整理的美好，那么社会怎样就可以随便。
这使他感到惭愧，有时也使他感到自喜，似乎看得明明白白，他的家庭是沙漠中的一个绿洲，只能供给来到此地的人一些清水和食物，没有更大的意义。
然而祥子却恰好来到了这个绿洲，经过沙漠后来到这个绿洲里，使他感到如同一个奇迹一般，很兴奋的感觉。
之后在第十章出现了一个老者跟小马儿：儿子当兵，然后又没了媳妇，爷孙二人只剩下一辆破车维持生计。
他们让祥子发生了一些改变，每当想起来，祥子就把一切的希望都放下，“干吗成天咬着牙跟自己过不去呢
”但是祸不单行，前一段时间丢了车，刚攒下几十个大洋，却又被一个侦探给敲诈去。
这对一个思想刚刚开禁的人来说像是一盆冷水，从头浇到脚，让人彻底凉了下来
跟虎妞结婚，算是一件大事，因为结婚之前虎妞跟自己的爹翻脸，然而结婚之后虎妞难产死亡，办理丧事花掉了祥子大把大把的钱；之后出现了一个让祥子心仪的姑娘—-小福子，小福子的出现暂时止住了他滑落的步调，但是他养不起她和她的弟弟跟父亲，所以只能无奈的搬走，离开以前的地方去赚钱：“祥子只休息了一天，便照旧去拉车。
他不像以前那样火着心拉买卖了，可也不故意的偷懒，就那么淡而不厌的一天天的混。
”可是天公不作美，不久，他的小福子就被她父亲卖去做妓，因受不了吊死在树林里，这件事情彻底打碎了祥子想继续奋斗下去的希望……这一连串的事情不断地重创着祥子年轻的心灵，把它折腾的伤痕累累。
伴随着这些事情的发生，小说情节一步步推进，渐渐进入高潮，而故事的主人公---骆驼祥子也一步步从一个对生活充满希望的小伙子迅速衰老下去，心理变化太快，快到难以想象的程度，到最后，老舍先生给我们刻画了一个令人心痛却又感觉顺理成章的结局：祥子彻底的变成了一个“废人”!有一段很详细的描写：“打着那么个小东西，他低着头，弯着背，口中叼着个由路上拾来的烟卷头儿，有气无力的慢慢的蹭。
大家立定，他也许还走；大家已走，他也许多站一会儿；他似乎听不见那发号施令的锣声。
他更永远不看前后的距离停匀不停匀，左右的队列整齐不整齐，他走他的，低着头像做着个梦，又像思索着个高深的道理。
那穿红衣的锣夫，与拿着绸旗的催押执事，几乎把所有的村话都向他骂去：“孙子
我说你呢，骆驼
你他妈的看齐
”他似乎还没有听见。
打锣的过去给了他一锣锤，他翻了翻眼，朦胧的向四外看一下。
没管打锣的说了什么，他留神的在地上找，看有没有值得拾起来的烟头儿。
体面地、要强的、好梦想的、利己的、个人的、健壮的、伟大的祥子，不知陪着人家送了多少回殡；不知何时何地会埋起他自己来，埋起这堕落的、自私的、不幸的、社会病胎里的产儿，个人主义的末路鬼
” 从老舍先生在书的最后对骆驼祥子的描写中可以看出，这个时候的祥子已经对自己、对社会、对人生完全失去了信心，整个人堕落了下去，彻彻底底的成了一个“废人”一般，已经不知道自己存在的意义
文中对当时社会的批判也达到了高潮。
祥子这个人也就成为了一个骗吃骗喝、坑蒙拐骗、懒散无度、烟酒嫖赌无所不为的一个十足的恶人
看到书的后半部分，我感觉作者在这个时候也是非常无奈的，老舍先生用心刻画的这一个原本纯洁的心灵到最后变成这个样子，相信他自己内心的感觉也是不会太好的。
但是书的后半部分对人物以及故事的描写做到了生动形象、不落俗套，有很高的文学价值，给人很多启迪与思考，受益颇深。
特别是骆驼祥子一次次去跟以前认识的人借钱借物的时候，穿插了很多的心理描写、动作描写以及侧面烘托描写，可以看出他的内心也是挣扎过的，但是好吃懒做的秉性被激发出来之后就一发不可收拾了：“他停止了思想，所以就是杀了人，他也不负什么责任。
他不再有希望，就那么迷迷糊糊的往下坠，坠入那无底的深坑。
他吃、他喝、他嫖、他赌、他懒、他狡猾，因为他没了心，他的心被人家摘了去。
他只剩下那个高大的肉架子，等着溃烂，预备着到乱死岗子去。
” 纵观全书，我们也可以发现很多有用的、具有现实意义的东西，至少，从骆驼祥子的遭遇来看，一个人是必须要有希望才能生存下去：有希望，即便社会环境再怎么险恶，也有的是力气去拼搏，也有成功的可能；但是如果没有希望，在那种环境中要想成功，那是肯定不能的。
没有希望的人就像无源之水无本之木，四散奔流最后消失不见，无端生长总也不会长成参天大树栋梁之才。
如那歌中所说：心若在，梦就在
对骆驼祥子来说，他的人生是一个逐渐消亡的过程，从刚开始的充满希望与激情到最后的不学无术的社会底层渣滓，这个过程既令人心痛又发人深省，这也提醒我们，在现实生活中，在现在和谐社会一片大好时机到来之时要发愤图强、努力成长，要有早期骆驼祥子式的那种拼搏向上的激情
要用后期骆驼祥子的巨大变化来时时警告自己不要玩物丧志，要以艰苦奋斗为基本的情操，努力提升自己，做一个对亲友、对社会、对党和国家都问心无愧的有用之人，以后不留遗憾。
书中给我们提供的是一个特殊的人的别样的人生，一个特殊的人的别样的世界，其中也有不尽的相似性。
祥子的堕落固然有着他的原因，但是那是在现实面前，他自己放弃了自己先前的理想，不应该完全归罪于社会，到后期他仍然有很多机会去实现自己的理想，但是他怕了，他怕自己的钱再被人给敲诈去，他怕自己买了车之后车再被人抢去，他怕…...他畏首畏尾，此时的他早已丧失了继续生活的勇气，所以即便是曹宅的高妈带话过去让祥子继续去做事的时候他也无动于衷了，还编好了谎话蒙骗这个世界上最看的起他的人家，并从高妈那里骗去两块钱之后直奔天桥玩了一整天，把钱花光……这说明，一个人的堕落多半是自己的原因，不要怨天尤人，命运都掌握在自己手里，祥子的凄惨命运也是他自己造成的，虽然可怜，但是他不需要怜悯
读完了《骆驼祥子》，自始至终都有很多片段历历在目，书中的情节似乎幻化成了声音一般一直萦绕耳畔，连绵不绝。
这里面有欢笑、有愤怒、有泪水，更多的是收获。
老舍先生用他那传奇似的笔触告诉我们多年以前的人、事与物，读来思潮涌动，在现在看来，的确是一种享受。
而《骆驼祥子》里的祥子的故事，到此也就结束了。
适才读完老舍的《骆驼祥子》，给我留下了深刻的印象。
想必这部作品大家都很熟悉，它真实地描绘了北京一个人力车夫的悲惨命运。
祥子来自农村，在他拉上租来的洋车以后，立志买一辆车自己拉，做一个独立的劳动者。
他所轻力壮，正当生命的黄金时代；又勤苦耐劳，不惜用全部力量去达到这一目的。
在强烈的信心的鼓舞和支持下，经过三年的努力，他用自己的血汗换来了一辆洋车。
但是没有多久，军阀的乱兵抢走了他的车；接着反动政府的侦探又诈去了他仅有的积蓄，主人躲避特务追踪还使他丢了比较安定的工作；虎妞对他的那种推脱不开的“爱情”又给他的身心都带来磨难。
迎着这一个又一个的打击，他作过挣扎，仍然执拗地想用更大的努力来实现自己梦寐以求的生活愿望。
但一切都是徒然：用虎妞的积蓄买了一辆车，很快又不得不卖掉以料理虎妞的丧事。
他的这一愿望“象个鬼影，永远抓不牢，而空受那些辛苦与委屈”；在经过多次挫折以后，终于完全破灭。
他所喜爱的小福子的自杀，吹熄了心中最后一朵希望的火花，他丧失了对于生活任何企求和信心，从上进好强而沦为自甘堕落：原来那个正直善良的祥子，被生活的磨盘辗得粉碎。
这个悲剧有力地揭露了旧社会把人变成鬼的罪行。
这部作品不但其内容深深地吸引着我，最主要的是老舍先生精灿的文笔让我回味无穷。
先介绍一下老舍先生。
老舍先生是以平民出身儿跻身文坛的人之一，而始终保持平民风格，在文学创作中表现城市平民生活大获成功者，唯老舍先生一人。
我们常见的老舍先生的作品有《骆驼祥子》《四世同堂》《二马》等，可惜我只读过《骆驼祥子》，且对老舍先生了解甚少，所以乘着放暑假前往了位于北京的老舍故居。
老舍故居位于王府井的旁边却毫不喧嚣，并且拥有着古朴气息。
老舍故居并不是像我想象的那样豪华与热闹，反而与我的期望背道而驰。
小小的宅院坐落在一条狭窄的胡同口小小的门上没有太多的修饰只有简简单单的一副对联。
从这些都让我感受到了一位平民作家的质朴与平淡。
老舍先生写文章——平易近人，使人感到亲切、自然，不像有的作家写车夫是以知识分子来面对车夫，而他是平民对平民，架子放下了，去描写人物的形象就写得真，也容易感动人。
再同他的作品《骆驼祥子》联系，竟发现之中有他的影子。
我喜欢这一段文字：他确乎有点像一棵树，健壮、沉默，而又生气。
他有自己的打算，有些新颜，但不好向别人讲论。
在洋车夫里，个人的委屈与困难是公众的话料，“车口儿”上，小茶馆中，大杂院里，每人报告着形容着或吵嚷着自己的事，而后这些事成为大家的财产，向民歌似的由一处传到一处……就是这样，简单、质朴、精彩。
老舍的辞工奖是什么意思
《辞工》是老舍杂文集第十四卷中的作品。
可对照老舍作品集：作品分类如下： 1、长篇小说四世同堂、骆驼祥子、正红旗下、我这一辈子、二马、鼓书艺人、火葬、离婚、赵子曰、老张的哲学、猫城记、牛天赐传、蜕、文博士、无名高地有了名、小坡的生日、2、短篇小说集：赶集（序、五九、热包子、爱的小鬼、同盟、大悲寺外、马裤先生、微神、开市大吉、歪毛儿、柳家大院、抱孙、黑白李、眼镜、铁牛和病鸭、也是三角）、火车集（“火”车、兔、东西、人同此心、杀狗、我这一辈子、一封家信、一块猪肝、浴奴）蛤藻集（序、老字号、断魂枪、听来的故事、新时代的旧悲剧、且说屋里、新韩穆烈德、哀启）集外（不说谎的人、创造病、敌与友、电话、丁、番表——在火车上、狗之晨、记懒人、民主世界、牛老爷的痰盂、沈二哥加了薪水、生灭、小铃儿、新爱弥耳、裕兴池里、抓药）贫血集（小序、恋、八太爷、不成问题的问题、小木头人（童话）、一筒炮台烟）樱海集（序、上任、牺牲、柳屯的、末一块钱、老年的浪漫、毛毛虫、善人、邻居们、月牙儿、阳光）3、戏剧集：宝船、茶馆、春华秋实、残雾、大地龙蛇、方珍珠、归去来兮、火车上的威风、荷珠配、龙须沟、女店员、面子问题、全家福、秦氏三兄弟、柳树井、青蛙骑手、青霞丹雪、神拳、谁先到了重庆、西望长安、张自忠、4、杂文集：报告（八月十日报告、二月二十五日报告、附：总务部报告、六月十八日报告、六月五日报告、七月二日报告、七月九日报告、七月十六日报告、十一月二十六日报告、十一月十二日报告、十一月五日报告、十月八日报告、十月二十九日报告、十月十五日报告、五月十四日报告、一月二十八日报告、一月二十日报告、一月九日略报）出口成章（序、自序、人物语言、语言 人物戏剧、人物语言及其他、语言与生活、话剧的语言、儿童剧的语言、戏剧语言、对话浅论、关于文学的语言问题、学生腔、谈叙述与描写、人物不打折扣、文病、比喻、越短越难、谈简练、别怕动笔、谈读书、看宽一点、多练基本功、勤有功、青年作家应有的修养、谈相声的改造、习作新曲艺的一些小经验、大众文艺怎样写、“现成”与“深入浅出”、《骆驼祥子》序、北京市文学艺术工作者联合会成立大会开幕词、鼓词与新诗、暑中写剧记）和工人同志们谈写作（不怕，不慌、多改多念、怎样运用口语、写透一件事、突出主题，安排材料、谈人物的刻画、怎样写快板）老牛破车（序、我怎样写《大明湖》、我怎样写《二马》、我怎样写《火葬》、我怎样写《剑北篇》、我怎样写《老张的哲学》、我怎样写《离婚》、我怎样写《骆驼祥子》、我怎样写《猫城记》、我怎样写《牛天赐传》、我怎样写《小坡的生日》、我怎样写《赵子曰》、我怎样写短篇小说、我怎样写通俗文艺、闲话我的七个话剧、言语与风格、人物的描写、景物的描写、事实的运用、谈幽默）杂文集第十四卷（一些印象、文艺与木匠、吃莲花的、第一届诗人节、辞工、趵突泉的欣赏、可爱的成都、买彩票、抬头见喜、青蓉略记、写信、小麻雀、旧诗与贫血、有声电影、头一天、我的母亲、科学救命、还想着它、“四大皆空”、自传难写、哭白涤洲、我有一个志愿、一九三四年计划、又是一年芳草绿、割盲肠记、新年的二重性格、春风、一点点认识、新年醉话、小动物们、双十、特大的新年、小动物们（鸽）续、文牛、观画记、何容何许人也、大智若愚、大发议论、青岛与山大、文协七岁、考而不死是为神、想北平、给茅盾兄祝寿、小病、英国人、痴人、神的游戏、我的几个房东、八方风雨、《牛天赐传》广告、大明湖之春、纽约书简、避暑、东方学院、我热爱新北京、习惯、这几个月的生活、北京的春节、暑中杂谈二则、无题（因为没有故事）、大地的女儿、取钱、五月的青岛、新社会就是一座大学校、画像、五天的日记、生活，学习，工作、北京、写字、吊济南、要热爱你的胡同、读书、南来以前、谢谢青年朋友们的关切、落花生、小型的复活（自传之一章）、养花、有钱最好、快活得要飞了、“五四”给了我什么、谈教育、入会誓词、新疆半月记、西红柿、致台儿庄战士的慰劳书、白石夫子千古、再谈西红柿、一封信、百花齐放的春天、暑避、记“文协”成立大会、贺年、檀香扇、会务报告、悼念罗常培先生、青岛与我、这一年的笔、猫、立秋后、轰炸、宝地、等暑、我为什么离开武汉、勤俭持家、钢笔与粉笔、怀友、梅兰芳同志千古、《天书代存》序、生日、内蒙风光（节选）、鬼与狐、五四之夜、敬悼郝寿臣老先生、代语堂先生拟赴美宣传大纲、独白、南游杂感、避暑、宗月大师、记忆犹新、婆婆话、又一封信、春来忆广州、我的理想家庭、向王礼锡先生遗像致敬、可喜的寂寞、有了小孩以后、未成熟的谷粒、下乡简记、搬家、行都通讯、致陈逸飞先生信、文艺副产品——孩子们的事情、诗人、到了济南、理想的文学月刊、自述、讨论、兔儿爷、敬悼许地山先生、兔儿爷、话剧观众须知二十则、参加郭沫若先生创作二十五年纪念会感言、、给黎烈文先生的信、四位先生、滇行短记、夏之一周间、多鼠斋杂谈、悼赵玉三司机师、一天、梦想的文艺、家书一封、昼寝的风潮、“住”的梦、母鸡、当幽默变成油抹、“住”的梦、我所认识的沫若先生、给赵景深的一封信、答客问、不远千里而来、悼于非閛的画、可喜的寂寞）杂文集第十五卷（小引、AB与C、哀莫大于心死、芭蕉集序、保卫武汉与文艺工作、北京俗曲百种摘韵序一、本刊半年来的回顾、储蓄思想、大时代与写家、读《鸭嘴涝》、读巴金的《电》、读画小记、对三十二年文艺界的希望、傅抱石先生的画、《关友声画集》序、关于大鼓书词、关于文协、关于文协的工作——致周扬、关于文艺诸问题、观画偶感、国内文人的团结——致郁达夫、滑稽小说、话剧中的表情、记写《残雾》、教育与文艺、敬悼许地山先生、看画、《抗战诗歌集二辑》序、抗战戏剧的发展与困难、抗战以来文艺发展的情形、老舍幽默诗文集序、连环图画、灵的文学与佛教、鲁迅先生逝世两周年纪念、略谈抗战文艺、略谈人物描写、论创作、论新诗、漫画、没有“戏”、青年与文艺、如何接受文学遗产、三年来的文艺运动、三年写作自述、三言两语、桑子中画集序、神曲、诗人节献词、《泰山石刻》序、谈通俗文艺、谈中国现代木刻、唐代的爱情小说、通俗文艺的技巧、《通俗文艺五讲》序、文协的过去与将来、文协第二年、文艺的工具——言语、文与贫、文章下乡，文章入伍、我的“话”、我的创作经验（讲演稿）、五年来的文协、习作二十年、献曝、小报告一则、写与读、形式·内容·文字、血点、约瑟·康拉得、一九四一年文学趋向的展望、一年来文协会务的检讨、幽默的危险、臧克家的《烙印》、怎样读小说、怎样维持写家们的生活、怎样写小说、怎样学诗、战时的艺术家、制作通俗文艺的苦痛、《忠烈图》小引、走向真理之路）杂文集第十六卷（“厚今薄古”及其他、《北京话语汇》序、《北京文艺》发刊词、《郝寿臣脸谱集》序、《红楼梦》并不是梦、《老舍短篇小说选》后记、《老舍选集》俄文译本序、《离婚》新序、《龙须沟》（修正本）序、《龙须沟》的人物、《龙须沟》写作经过、《骆驼祥子》后记、《马连良演出剧本选集》序、《十五贯》改编说明、《西望长安》作者的话、《新生》简评、把红旗插到评书界、北京的“曲剧”、北京市文学艺术工作者联合会工作总结报告、充实我们的学识、创作的繁荣与提高、从盖老的《打店》说起、答复有关《茶馆》的几个问题、大家合作、大力推广普通话、读《套不住的手》、读了《娥并与桑洛》、对曲剧的发展说几句话、多编好相声、多写小小说、风格与局限、古为今用、关于文学创作中的语言问题、关于兄弟民族文学工作的报告、关于业余曲艺创作的几个问题、关于语言规范化、关于阅读文学作品、观戏简记、好戏真多、回答《文艺学习》编辑部的问题、纪念英国伟大的现实主义作家菲尔丁、简评演技、健康的笑声、介绍北京相声改进小组、救救电影、剧本习作的一些经验、老百姓的创造力是惊人的、论悲剧、民间文艺的语言、请多注意通俗文艺、热爱今天、人物、生活和语言、三多、散文并不“散”、散文重要、深入生活，大胆创作、诗与快板、十年笔墨、什么是幽默、说好新书、谈“粗暴”和“保守”、谈《茶馆》、谈《方珍珠》剧本、谈《将相和》、谈《林则徐》、谈《武松》、谈《阴阳五行》、谈翻译、谈讽刺、谈快板、谈诗、谈谈文艺创作的提高问题、谈文艺通俗化、谈文字简练、谈用字、题材与生活、土话与普通话、文学创作和语言、文学修养、文学语言问题、文章别怕改、我的几句话、我的经验、我为什么写《全家福》、我怎么写的《春华秋实》剧本、我怎样学习语言、舞台花甲、习写喜剧增本领、喜剧的语言、喜剧点滴、戏剧漫谈、先学习语文、相声语言的革新、新《王宝钏》、新文艺工作者对戏曲改进的一些意见、选择与鉴别、学习民间文艺、学一点诗词歌赋、要真钻，也要大胆创造、一点小经验、一点印象、银幕上的《一百个放心》、有关《西望长安》的两封信、与日本友人的一次谈话、怎样写通俗文艺、祝贺、本固枝荣）5、其它旧体诗（白云寺、北戴河赠四友诗、北行小诗、春游小诗、登太白楼、登岳阳楼、登岳阳楼题-三秋图、观豫剧《花打朝》、贺全国文艺界抗敌协会成立、黄山奇、黄山小诗之一、黄山云、哭王礼锡先生、内蒙东部纪游、内蒙即景、汕头行、诗二首、诗二章、诗三律、诗三首、诗四首、诗四章、诗五首、诗谢郭老秋雨中来访、蜀村小景、题-全家福、题关良“凤姐图”诗、题静庐写秃松小品、向日本话剧团献诗、一九六五年春节与北京曲艺团诸友欢聚得句、咏黄山、游海门-莲花峰、游秦皇岛、游日十七首、再集马派名剧----赠马连良、赠白土吾夫、赠北京晋阳饭庄、赠陈叔通、赠涤非词人、赠广州部队战士话剧团、赠湖南博物馆、赠梅阡、赠木下顺二、赠山月、赠汕头工艺美术陈列馆、赠申凤梅、赠沈柔坚、赠土歧善、赠王莹、赠荀慧生、赠友人归广州、致郭老、致章老）新诗（保民杀寇、保我河山、壁报诗、长期抵抗、成渝路上、慈母、打、打刀曲、附录-致友人函、歌唱伟大的党、歌声、鬼曲、国葬、海外新声、红叶、教授、她记得、抗战民歌二首、空城计、礼物、恋歌、流离、蒙古青年进行曲、谜、怒、青年、青年突击队员、清明、日本撤兵了、山高挡不住太阳、蜀江船歌、痰迷新格、童谣二则、微笑、为和平而战、为小朋友们作歌、新春之歌、新青年、新诗、雪中行军、音乐的生活、元旦铭、札兰屯的夏天、战、丈夫去当兵、致富神咒、祝贺北京解放十年、祝贺儿童节）曲艺（八九十枝花、别迷信、陈各庄上养猪多、读书、二期抗战、过新年、和平解放西藏、红售货员、鸿兴饭馆红旗飘、厚古薄今、活-武松、假博士、控诉搂包的-大鼓书词、乱形容、女儿经、陪都赞、扫荡五气、神仙辞职、生产就业、柿子丰收、双反、说明白话、覃本秀自述、维生素、小相声一则、英雄赞、中秋月饼、祝贺儿童节、作诗）文学概论讲义（引言、中国历代文说（上）、中国历代文说（下）、文学的特质、文学的创造、文学的起源、文学的风格、诗与散文的分别、文学的形式、文学的倾向（上）、文学的倾向（下）、文学的批评、诗、戏剧、小说）希望、励友人书、自拟小传
老舍的济南的冬天的重点字句、段句的赏析
重点知识点拨这是一篇充满诗情画意的散文，老舍先生在英国讲学六年之久，英国的雾气给他留下深刻的印象，因此来到济南后，感受非常强烈，标题“济南的冬天”，点明地点，节令。
告诉读者，它是不同于其它地方的冬天。
因此他紧紧抓住济南冬天“温晴”这一特点，描述出一幅幅济南特有的动人的冬景；老舍先生还善于描述主要景物的主要特征，表达自己最鲜明的印象和感受。
难点解析老舍（1899—1966），现代小说家，戏剧家，原名舒庆春，字舍予，满族，北京人。
作品有小说《骆驼祥子》、话剧《茶馆》等，收在《老舍文集》里。
老舍先生在1924年赴英国讲学，1930年回国，本想作职业作家，但专职写作难以维持生活，为了取得可靠的收入，经好友们的劝告，1930夏天到济南的齐鲁大学任教。
这篇文章大约写于1930—1931年间，也就是在济南齐鲁大学任教时写的。
他的作品在国内外都有很大影响。
在文化大革命中他不堪迫害投湖自尽了。
他的死是无法估量的损失。
因为他的作品获得了诺贝尔奖的提名，几乎就要成为现实的关键时刻，他被迫害致死。
而诺贝尔奖章程规定，死者不能获奖，于是中国又一次失去了获得诺贝尔奖的宝贵机会。
（另一次是沈从文，也是因为去世的原因，没有最后获得领奖的机会。
）这篇文章开头，作者以自己的亲身感受，通过和北平、伦敦、热带的对比，写济南冬天无风声、无雾、无毒日的“奇迹”“怪事”，突出它的“温晴”，赞誉济南是个“宝地”。
“像我”独立成句，突出了“我”的感受，表明济南的冬天和“我”心中的冬天实在大不一样。
“风声”二字用得十分准确，“没有风声”并不是没有风，只是没有那种发出呼啸之声的北风，如果说成是“没有风”，那就不符合实际情况了，“在北中国的冬天”这一修饰语也十分重要，因为温晴的天气是许多地方都有的。
而“在北中国的冬天”中隐含了“理应是寒风刺骨、日光惨淡”的意思，这就显出了济南冬天“温晴”的可贵。
这一段四句话，三组对比。
第一句用北平冬天几乎天天刮大风和济南冬天的没有大风对比。
作者不直接说“北平几乎天天刮大风”，而是以自己独特的感受说，“冬天要是不刮风，便觉得是奇迹”，这样既使得语言生动，显得情真意切，同时也隐含了这样的意思：“济南的冬天却没有大风，这真是奇迹了。
”第二句用伦敦冬天的多雾和济南冬天的天空晴朗无云对比。
作者也是从自己的感受角度写的，为了避免用语重复，作者把“奇迹”换成了“怪事”，其中自然也隐含着“济南的冬天是响晴的，这真是怪事了”的意思。
第三、四句就进入天气的对比了，作者用热带的毒日、十分响亮的天气和济南冬天的温晴对比，从而突出了济南冬天天气的特点：温晴。
正因为济南的冬天是“奇迹”，是“怪事”，它“温晴”，所以作者称赞它“真得算个宝地”。
“真”在这里是的确、实在、应该的意思。
“温晴”是贯串全文的主线。
下文描绘济南冬天的景色都是紧紧扣住这一天气特点来写的。
第2段用“设若单单是有阳光，那也算不了出奇”一句过渡，转到对济南冬天山、水的描写。
在分写山、水之前，作者先从上方俯瞰，为我们勾画了一幅阳光下济南冬天的全景图。
“请闭上眼睛想”一句，引导读者进入作者所描绘的境界。
“有山有水”一句起着总体结构课文第二部分的作用，本段以下部分和第3、4段都是写山的，第5段是写水的。
“晒”、“睡”、“醒”这一连串相关的拟人写法，创造了一个暖和安适的“理想境界”。
“阳光”“暖和”紧扣了“温晴”。
“这是不是个理想的境界”一句，用商量的口吻，使人感到非常亲切，好像在面对面地征求意见；口气是征求意见，实际饱含了深深的喜爱和赞美之情。
文章紧接着写冬天的山景。
先写阳光朗照下的山。
作者仍然从上方俯瞰，描写了济南的地理环境；“小山整把济南围了个圈儿，只有北边缺着点口儿。
”这一描写交代了济南冬天温晴的原因。
这里的“整”和“缺”字面上好像是矛盾的，实际并不矛盾，作者意在强调前者，因为“缺”的只是“点口儿”。
“这一圈小山在冬天特别可爱”一句中的“特别”直接抒发了对济南冬天的喜爱和赞美之情，作者再次强调了“在冬天”．这就隐含了这一圈小山可以挡住冬天呼啸的北风，保持气温的作用。
“小摇篮”的比喻和拟人的语言将一圈小山写得像慈母般温存、体贴、慈祥，“小摇篮”的“小”正照应了小山的“小”。
“安静不动”是写神态，“低声”是写声调。
这两个修饰语使人想起母亲在摇篮边低声哼着催眠曲的情态，赋予这一圈小山以慈母之情。
这一段到这里本来可以结束了，但作者并没有就此住笔，又写了济南人的表情、感觉、幻想和心情。
因为冬天气候温暖晴朗，所以人们的表情“面上含笑”；因为小山像摇篮，温暖舒适，所以人们感觉“有了着落，有了依靠”；因为度冬如春，所以产生“明天也许就是春天了吧”和“今天夜里山草也许就绿起来了吧”的幻想；因为冬天这样慈善，所以就是这点幻想—时不能实现，人们的心情也“并不着急”。
这些描写又都是紧扣住“山”来写的：写表情紧承“小摇篮”而来，写感觉是看到了“那些小山”，写两个“也许”的幻想是“由天上看到山上”，写心情则是总结上文。
“慈善”通常用来形容人的态度仁慈谦和。
这里把济南的冬天当做人来写，表现了济南冬天给人的感受。
这一层的描写之中洋溢着人们对济南温晴冬天的喜爱和感激之情。
上文是写作者自己的感受，这一层写济南人的感受，二者互补，更使人感到真实、亲切。
第3段写薄雪覆盖下的山。
这一段围绕“妙”字，突出“小”字(“小”是由“温晴”决定的)，按照山上、山尖、山坡、山腰的空间顺序层层铺写，把各个细部的色、态、光一一展现出来。
山上写矮松。
山是小山，雪是小雪，松呢，是“矮”松，这就使得整个画画比例非常和谐。
一个“顶”字准确地表现了树尖上一髻儿白花的位置和形状，因为是小雪，所以只有树尖上积了一小堆白雪，而“顶”字中既有“在树尖上”。
又有“一小堆”的意思；“顶”字又引起下文把矮松比作“日本看护妇(护土)”的比喻，日本的护士头上总是戴着—顶别致的白色工作帽。
帽子往往突出在头的顶部．好像是“顶”在头上似的，两者的相似点就在“顶”着白帽子上。
这个比喻贴切地表现了小雪后矮松的秀美形态。
山尖是山的最高部位，它和蓝天相接，所以写它们的色彩。
“镶”的意思是把物体嵌入另一物体内或围在另一物体的边缘，这里的“镶”形象地写出了白色的山尖连接着蓝天，就像是一道银边围在蓝天边缘的景观。
山坡上写雪色和草色相间的美景和由此产生的联想。
“有的地方雪厚点儿，有的地方草色还露着”，这是“小雪”的杰作，因此山坡上就出现了“—道儿白，一道儿暗黄”的色彩；白的是雪色，暗黄是草色，“暗”字非常准确地绘出了冬天枯草和秋天枯草色彩的区别。
秋天刚枯萎的草色彩是金黄的。
随着天气的变冷，枯草就逐步失去了光泽。
由金黄变成了“暗黄”。
这里的“暗”是色彩不鲜艳、没有光泽的意思。
一个“穿”字既准确表现了雪、草覆盖的状态，又引起了“一件带水纹的花衣”的比喻。
“带水纹的花衣”这个比喻描绘了雪色与草色相间的美景，给读者以动人的动态的生活实感。
“看着看着”以下是联想，“更美的山的肌肤”可理解为春天来临后那满山的花草。
这—联想与第2段两个“也许”的幻想照应，表现了对春天的憧憬。
山腰着重写光和色。
“光”是写“快日落”时的阳光．“色”则写出了色彩的变化。
“微黄”的阳光“斜射”在白雷上，就露出点粉色。
这里的色彩和上文的“青黑”“白花”“蓝天”“银边”“暗黄”等的描写，更增添了诗情画意。
“忽然害了羞”用拟人的方法描绘了夕阳斜照下雪色娇美的情态。
一个“羞”字，不仅画出了雪景的“色”，与“粉色”相贴切，而且绘出了雪景中的情和内在美。
最后一句“就是下小雪吧，济南是受不住大雪的。
那些小山太秀气”，用与老天商量的语气，说怕小山被大雪压垮了，实际上是赞美，赞美小雪后济南小山的秀美。
一个“太”字。
赞美之情全出。
第4段再写城外远山，勾画出一幅淡雅的水墨画，这是远眺。
在这幅画里，远山是背景。
两个“卧”字用得尤为传神。
“也许是唐代的名手画的吧”一句，更增添了“这是张小水墨画”的真实感，“也许”表示不很肯定，却肯定了这实在是一幅画。
第2至4段写济南冬天的山景。
第5段写济南冬天的水色。
作者在描写中融入了自己独特的感受。
先着力渲染“绿”，一连用了五个“绿”。
一个写绿萍，四个写水藻。
用“绿”来衬托水的清澈、透明。
“冒着点热气”的“点”字用得十分准确。
“点”字扣住济南冬天的“温”写的。
冒热气，但只是一“点”，这就是“温”。
如果去掉“点”，变成“冒着热气”，那就不是“温”。
而是“热”了。
“水也不忍得冻上”拟人的方法，把水写得脉脉含情。
“看吧”从天上到水面，由河水的清亮、水藻的绿引出整个空间的清亮，蓝汪汪。
用空灵的蓝水晶来比喻，字里行间透出赞美喜爱之情。
第6段，作者以“这就是冬天的济南”收束全文，点题，又扣住标题“济南的冬天”。
了解老舍为题的手抄报内容
老舍（1899.2.3－1966.8.24），原名舒庆春，字舍予，现代著名作家、人民艺术家、杰出的语言大师，老舍被誉为“人民艺术家”。
满族正红旗人，北京人，父亲是一名满族的护军，阵亡在八国联军攻打北京城的时候。
老舍这一笔名最初在小说《老张的哲学》中使用，其他笔名还有舍予、絜青、絜予、非我、鸿来等。
曾任小学校长、中学教员、大学教授。
我是文艺界中的一名小卒，十几年来日日操练在书桌上与小凳之间，笔是枪，把热血洒在纸上。
可以自傲的地方，只是我的勤苦；小卒心中没有大将的韬略，可是小卒该作的一切，我确是做到了。
以前如是，现在如是，希望将来也如是。
在我入墓的那一天，我愿有人赠给我一块短碑，上刻：文艺界尽责的小卒，睡在这里。
－－老舍 【著作书目】 《老张的哲学》(长篇小说)1928，商务 《赵子曰》(长篇小说)1928，商务 《二马》(长篇小说)1931，商务 《文学概论讲义》(理论)1931，齐鲁大学文学院 《小坡的生日》(长篇小说)1934，生活 《猫城记》(长篇小说)1933，现代 《离婚》(长篇小说)1933、良友 《老舍幽默诗文集》1934，的代 《赶集》(短篇小说集)1934，良友 《樱海集》(短篇小说集)19Z9，人间 《蛤藻集》(短篇小说集)1936，开明 《老牛破车》(创作经验)1937，人间 《三团一》(曲艺集)1938，重庆独立出版公司 《骆驼祥子》(长篇小说)1939，人间；修改本，1955，人文 《火车集》(短篇小说集)1939，上杂 《残雾》(话剧)1940，商务 《文博士》(长篇小说，又名《选民》)1940，香港作者书社 《张自忠》(话剧)1941，华中图书公司 《大地龙蛇》(话剧)1941，国民图书出版社 《剑北篇》(诗集)1942，文艺奖金管理委员会出版部 《归去来兮》(话剧)1943，作家书屋 《国家至上》(话剧)与宋之的合著，1943，南方印书馆 《谁先到了重庆》(话剧)1943，重庆联友出版社 《桃李春风》(话剧，又名《金声玉报》)与赵清阁合著，l943，中西书局 《贫血集》(短篇小说集)1944．文聿出版社 《火葬》(长篇小说)1944，晨光 《惶惑》(长篇小说，是《四世同堂》第1部)1944，良友 《偷生》(长篇小说，是《四世同堂》第2部)1946，晨光 《东海巴山集》(短篇小说集)1946，新丰出版社 《微神集》(短篇小说集)1947，晨光 《月牙集》(短篇小说集)l948，晨光 《方珍珠》(话剧)1950：晨光 《龙须沟》(话剧)1951，大众 《老舍选集》1951，开明 《春华秋实》(话剧)1953，人文 《老舍短篇小说》19567，人文 《福星集》(散文集)1958，北京 《茶馆》(话剧)1958，戏剧 《上任》(短篇小说)1958，作家 《四世同堂》(长篇小说，又名《惶惑》、《偷生》、《饥荒》三部曲)上下册，1959，百花；l—3部，四川人民 《正红旗下》(长篇小说，遗著，未完) 《我这一辈子》(中篇小说) 《老舍小说集外集》1982，北京 《老舍文艺评论集》1982，安徽人民 《老舍选集》(1—4卷)1982，四川人民 《老舍戏剧全集》(1一4卷)1982，戏剧 《老舍新诗》1983，花山 《四世同堂补篇》(长篇小说)1983，百花 《老舍散文》1984，百花 《老舍经典作品选》2002，
老舍是个什么样的人
老舍的简介： 老舍(1899～1966)， 现代小说家、剧作家。
原名舒庆春，字舍予。
老舍是他最常用的笔名，另有□青、鸿来、□予、舍、非我等笔名。
满族，正红旗人。
生平经历和创作道路 老舍，1899年2月3日出生于北京一个贫民家庭。
父亲是名守卫皇城的护军，1900年在抗击八国联军入侵的巷战中阵亡。
从此，全家依靠母亲给人缝洗衣服和充当杂役的微薄收入为生。
老舍在大杂院里度过艰难的幼年和少年时代。
大杂院的日常生活，使他从小就熟悉车夫、手工业工人、小商贩、下等艺人、娼妓等挣扎在社会底层的城市贫民，深知他们的喜怒哀乐。
大杂院的艺术熏陶，使他从小就喜爱流传于市井巷里的传统艺术（如曲艺、戏剧），为它们的魅力所吸引。
他从这样的环境中，接受了与现代中国大多数作家不同的生活教育和艺术启蒙。
这些，都对他有极大的影响并在他的创作中留下鲜明的印记。
1906年，在别人的资助下，老舍进私塾读书；三年后，转入新式学堂。
1912年，小学毕业后，他在普通中学读了半年；翌年，考入学杂膳宿费用都由国家供给的北京师范学校。
1918年，老舍以优异成绩毕业后，任北京公立第十七高等小学校兼国民学校校长。
1920年 9月，提升为郊外北区劝学员，还陆续兼任私立小学教师、国语补习会经理等职。
老舍就任小学校长的第二年,爆发了五四运动。
他自称只是看见了五四运动,而没在这个运动里面,……对于这个大运动是个旁观者(《我怎样写〈赵子曰〉》)。
这确实使他在一段时期里,对于青年学生及其活动,有些隔膜和误解。
但五四时期兴起的新的时代潮流，包括文学革命在内，仍然冲击着他的心灵。
本来，军阀政府基层机构的腐败，混迹其间的卫道者们的虚伪，在这个刚刚来自社会底层的年轻人的眼中，无处不是破绽和丑态，难以与他们安然相处。
当五四民主科学、个性解放的呼声，把他从兢兢业业地办小学，恭恭顺顺地侍奉老母，规规矩矩地结婚生子，如是而已的人生信条中惊醒（《五四给了我什么》），他作出了新的抉择。
1922年9月,老舍辞去所有职务，到以开明新派著称的天津南开学校中学部任国文教员，在那里写下了第一篇新文学习作《小铃儿》。
在这以前，还坚决退掉母亲包办的婚约。
次年回到北京，任顾孟余主持的北京教育会的文书，同时在第一中学兼课，业余时间到燕京大学旁听英文。
一度还信仰过基督教。
虽然道路不无曲折，但五四推动他进一步挣脱了封建的、世俗的羁绊，去寻求一种比他已经得到的更有意义的生活。
1924年，老舍去英国，任伦敦大学东方学院的汉语讲师。
为了提高英文水平，阅读了大量英文作品。
生活和书本都向他打开一个比原先见到的更为宽广多彩的世界。
阅读作品进一步激发了他的文学兴趣。
客居异国的寂寞和日益浓烈的乡思，又需要寄托和发泄。
几种因素交织在一起，促使他把见到过的人和事用文艺的形式写下来。
1926年写成的长篇小说《老张的哲学》，取材于当年在教育界任职时的见闻。
接着又写下了长篇《赵子曰》(1926)和《二马》(1929)。
三部作品陆续在文学研究会的刊物《小说月报》上连载，立刻以文笔轻松酣畅，富有北京的地方色彩，善于刻画市民生活和心理，引起读者的注意。
他的创作从一开始就显现出现实主义的特点，并且从语言、笔调到内容、主题，都具有鲜明的艺术个性。
1926年，老舍加入文学研究会。
他终于在文学事业中找到了值得为之献身的工作和充实的生活。
老舍旅居英国 5年。
1929年夏取道法、德、意等国回国。
途中因为筹措旅费，在新加坡的一所华侨中学任教半年。
在英国时，他为国内的北伐战争的进军感到兴奋。
到了新加坡，从青年学生的革命热情中感受到了民族解放运动的高潮。
他因此中断了一部描写男女青年爱情的小说的写作，另写了反映被压迫民族觉醒的中篇童话《小坡的生日》）(1930)。
1930年 3月，老舍回到祖国。
同年 7月，到济南齐鲁大学任教。
翌年夏，与后来成为国画家的胡□青结婚。
1934年，改任青岛山东大学教授。
他在这两所大学，先后开设过《文学概论》、《欧洲文艺思潮》、《外国文学史》以及写作方面的课程。
课余继续长篇小说的创作。
《猫城记》(1932)以寓言的形式揭露旧中国的腐败，针砭保守愚昧的民族习性和畏惧洋人的奴才心理。
同时流露出对于国事的悲观和对于革命的误解，是一部瑕瑜互见、颇多争议的作品。
《离婚》(1933)描写一群公务员的庸碌生活，对此作了嘲弄和揶揄，充分表现出他作为北京市民社会的表现者和批判者、作为幽默作家的特点，是一部很能代表老舍风格的作品。
《牛天赐传》(1934)和中篇《月牙儿》(1935)、《我这一辈子》(1937)，都从街头巷尾摄下市井细民的生活场景。
前者是对于世俗生活和市民心理的嘲讽，充满笑料；后两者是对于人间不平的抨击，饱含着愤懑和哀悼，作品的笔调也随之变得沉重。
回国不久，老舍开始写作短篇小说，作品大多收入《赶集》（1934）、《樱海集》（1935）、《蛤藻集》(1936)中。
最初几篇，留有随便写笑话（《我怎样写短篇小说》）的倾向，有的是近乎逗人一笑的幽默小品，不久就增多了含意严肃、富有社会意义的篇章。
他为林语堂主编的《论语》撰写幽默诗文，是该刊的重要撰稿人之一，他也在《申报•自由谈》上发表杂文。
这些诗文，以轻快嬉笑的文字，透露出作家对于日本侵略阴谋下祖国命运的关切和焦虑，一部分收入《老舍幽默诗文集》(1934)。
从1935年起，还著文回顾总结自己的创作经历，后来将这些文章集成《老牛破车》(1937)一书。
30年代中期，老舍写了大量多种体裁的作品，风格也日趋成熟。
这些作品发表在不同倾向的报刊上，他成为文坛上一位活跃的作家。
这个时期最重要的成果，是1936年 9月起在《宇宙风》上连载的长篇小说《骆驼祥子》。
小说叙述了一名年轻好强、充满生命活力的人力车夫，希望以个人的奋斗改变自己卑贱地位的故事。
他全力以赴,几经挣扎,得到的却是失败和打击。
随着幻想的破灭，他对于生活的信念和追求也都丧失殆尽。
作家以严峻的现实主义方法，写出了他从自重自信到自甘堕落，也就是他为生活所毁灭的过程——祥子个人的不幸命运，是个意义深广的社会悲剧。
小说突出地表现了作家对于城市贫民的真挚同情和深刻理解，成为老舍的主要代表作。
《骆驼祥子》是30年代中国最优秀的作品之一，也是现代中国一部杰出的长篇小说；它奠定了老舍在中国现代文学史上的重要地位。
40年代译成英文以后，也赢得了外国读者的喜爱。
抗日战争把老舍卷进了时代的漩涡。
1937年10月，重新回到齐鲁大学任教的老舍，在济南行将沦陷的前夕，只身奔赴武汉。
1938年 3月，中华全国文艺界抗敌协会在武汉成立,他被选为理事兼总务部主任,主管协会的日常事务,成为这个团体实际上的主要负责人。
1939年6月，他参加全国慰劳总会北路慰问团，慰问抗战军民。
近半年之中，行程两万余里，历经川、鄂、豫、陕、宁、青、甘、绥八省，包括延安和陕甘宁抗日民主根据地。
这些，都开阔了他的视野，丰富了他的生活。
过去由于与革命力量革命运动有些隔膜，产生过误解，这时通过接触和共同工作，增进了了解，他的政治态度明显地激进起来。
1944年，茅盾曾经指出：如果没有老舍先生的任劳任怨,这一件大事——抗战的文艺家的大团结,恐怕不能那样顺利迅速地完成，而且恐怕也不能艰难困苦地支撑到今天了。
(《光辉工作二十年的老舍先生》)为了在文艺界贯彻中国共产党提出的抗日统一战线政策，排除国民党顽固派的破坏干扰，为了保障作家的正当权益，他都做了不少工作。
抗战后期，他又投身日渐高涨的民主运动之中。
1944年 4月，重庆等地的各界人士举行老舍创作生活20周年的纪念活动，从不同的方面对他作出了高度评价。
老舍不再是一个单纯埋头写作的作家，他成了文艺界的组织者和社会活动家，成了抗日和争取民主的战士。
抗战使老舍的思想和行动都发生了深刻的变化。
以上变化也鲜明地反映在他的创作中。
战争一爆发，他立刻放弃已经写了几万字的两部长篇小说，而成为通俗文艺最热心的鼓吹者和实践者。
他先后在济南、武汉、重庆等地，与演唱曲艺的艺人讨论编写抗战鼓词的问题，自己也利用各种旧形式写了不少宣传抗战的通俗作品，包括京剧、鼓词、相声、数来宝、坠子等，供艺人演出。
这些作品，一部分收入《三四一》（1938）中。
在文艺界关于民族形式的讨论中，他写作了新旧相融（《我怎样写〈剑北篇〉》）的长诗《剑北篇》（1940～1942，未完）。
随后，又开始创作话剧，或者个人编写或者与别人合作，连续写了《残雾》(1939)、《国家至上》(1940)等十几个剧本：有的号召民族团结，有的歌颂爱国将领，有的揭露大后方的霉烂堕落，抗战救国是这些作品的共同主题。
他后来总结说：我不明白舞台的诀窍，所以总耍不来那些戏剧的花样，我老是以小说的方法去述说（《闲话我的七个话剧》），这些剧本在话剧艺术上确实存在明显的弱点。
但通过这些努力，为他50年代的剧作作了很好的准备。
1944年初，老舍开始创作长篇小说《四世同堂》。
全书分《惶惑》、《偷生》、《饥荒》三部，共百万言，描写北平沦陷后各阶层人民的苦难和抗争。
老舍熟悉故都却缺少这段生活的体验。
刚从北平来到重庆的夫人胡□青，向他提供了敌伪统治下故乡人民的苦难和抗争的大量素材，在一定程度上弥补了这种缺陷。
虽然书中抗日斗争的线索仍然显得有些单薄和比较模糊，但以浓烈的油彩涂抹出在民族存亡关头这座古老城市的众生相，细致刻画了深受传统观念束缚的中下层居民的内心冲突和由此萌发的觉醒，蕴含着对于他们的鞭挞和期待，在他关于北京市民的众多描绘中增添了不少丰富多彩并有一定思想深度的画幅。
抗日战争胜利后，1946年 3月，应美国国务院邀请，老舍赴美讲学。
一年期满后，继续旅居美国，写完《四世同堂》，创作了另一部长篇《鼓书艺人》，还协助别人将这两部小说译成英文。
《鼓书艺人》叙述的是抗战风暴中旧式艺人追求新生活的故事，出现了革命者的真实形象，呼唤新中国的到来。
1949年10月 1日，中华人民共和国成立。
13日，老舍即启程回国，途经日本、菲律宾等地，于12月 9日抵达天津。
离开华北已是十四年，忽然看到冰雪，与河岸上的黄土地，我的泪就不能不在眼中转了（《从三藩市到天津》）。
这个出生于北京、一向以描绘北京著称的作家，从1924年离家以后，一直到这时，才在自己热爱的故乡重新定居下来。
新中国欣欣向荣的气象，立即激起老舍新的创作热情。
1950年 1月，回国不到一个月，就发表了第一篇歌颂新中国的作品——大鼓书《过新年》。
他再次以巨大的热诚，从事传统艺术的改革，包括改造旧式艺人的工作。
话剧《方珍珠》(1950)就以解放前后的艺人经历为题材，前半部分内容与《鼓书艺人》有些相似。
一年以后，话剧《龙须沟》上演，引起文艺界和社会的强烈反响。
剧本取材于解放初期,百废待兴,人民政府首先大力改善贫民窟生活条件的真实事迹。
老舍把对于北京和城市贫民的熟悉和热爱，同对于他们获得新生的兴奋和喜悦结合在一起，写出了古老的北京和备尝艰辛的城市贫民正在发生的深刻变化。
这是献给新北京新中国的一曲颂歌。
一个来自旧中国的老作家能在短促的时间里，写出这样一部歌颂新中国的优秀作品，它的成功引起普遍的赞叹，老舍因此被授予人民艺术家的称号。
从50年代初起，老舍陆续担任政务院文教委员会委员、北京市人民委员会委员、中国文学艺术界联合会副主席、中国作家协会副主席及书记处书记、中国民间文艺研究会副理事长（副主席）、中国戏剧家协会和中国曲艺工作者协会理事、北京市文联主席等职务，兼管少数民族文学工作，注意青年文学工作者的培养辅导；多次当选为全国人民代表大会代表、中国人民政治协商会议全国委员会常务委员等；先后访问过朝鲜、苏联、印度、捷克斯洛伐克、日本等国。
他以较之抗战时期更多的时间和精力从事政治、社会、文化和对外友好交流等活动;他也更加勤奋地写作,不断有新作问世。
正如他说的,我注视着社会,时刻想叫我的笔追上眼前的奔流(《十年笔墨》)，他努力了解、体验新的生活，并且反映在作品中。
自然，并不是每个尝试都取得成功。
象描写中国人民志愿军战斗业绩的小说《无名高地有了名》(1954)，歌颂建筑工人劳动竞赛的话剧《青年突击队》(1955)等，由于生活实感不足而缺少艺术力量。
写得好的，是表现北京市民生活悲欢离合的作品，如话剧《女店员》(1958)、《全家福》(1959)等。
它们都可以看作是《龙须沟》的续编：描绘了古老的北京和经受过苦难的、守旧的市民如何走向新的生活。
作家熟悉这些人物及其变化,他含着泪与笑,通过解放前后的对比，写出了历史的跃进，使人在欢笑之中悟出一点生活的真谛。
话剧《西望长安》(1956)，根据震动全国的李万铭案件写成。
李万铭能够到处招摇撞骗，暴露出某些干部严重的官僚主义和不正之风，剧作对此作了揭露和嘲讽。
如何写好新社会的讽刺作品，是个议论不少、实践不多的课题。
以幽默讽刺著称的老舍的这个尝试，也就分外引人注目。
在后期创作中，最为成功的是话剧《茶馆》(1957)和小说《正红旗下》（1961～1962，未完）。
前者以北京一座茶馆作为舞台，利用一个大茶馆就是一个小社会的特点，展开了清末戊戌维新失败以后、民国初年北洋军阀盘据时期和国民党政府崩溃前夕三个不同时代的生活场景和历史动向，前后半个世纪。
上场人物60多个，全剧没有中心的故事线索，各幕之间缺少前后呼应的情节联系，却能结构严密，一气呵成，再现了尖锐的矛盾冲突和丰富的社会生活，并且通过旧中国的日趋衰微，穷途末路，揭示出必须寻找别的出路的真理。
后者带有自传的性质，却写出了大清帝国行将灭亡时五光十色的社会风貌，特别是作为清朝统治的特殊支柱的旗人社会在大动荡中的分化和没落。
两部作品都充分发挥了老舍作为北京风俗世态画家的特长。
《正红旗下》涉笔成趣，再次显示出幽默的风格，嬉笑怒骂，都能耐人咀嚼，说明他的幽默变得深沉和含蓄了。
它们描写的虽然都是旧中国，《茶馆》还有浓厚的悲剧意味，却都跳跃着时代的脉搏,显示出人民的力量和历史前进的趋势,具有一种内在的历史乐观主义精神。
这标志了作家的思想和现实主义创作方法又有了重要发展。
《茶馆》是当代中国话剧舞台上最优秀的剧目之一，在西欧一些国家演出时，被誉为东方舞台上的奇迹。
（见彩图老舍剧作《茶馆》剧照（北京人民艺术剧院演出）） 30年代中期是老舍创作的第一个高峰，50至60年代是第二个高峰，作品众多，思想上艺术上也都有新的进展。
20、30年代开始写作的作家，到了50、60年代依然保持旺盛的艺术创造力，并且不断取得新的成果的，老舍是突出的一个。
唯其如此，1966年8月24日,他在文化大革命初期不幸去世，格外令人感到惋惜。
文学业绩 老舍先以长篇小说著称。
当他开始创作时，新文学作家中还很少有人撰写长篇，他是中国现代长篇小说最早的作者之一，为开拓这种体裁作出了贡献。
后来，他又以剧作闻名,作品数量众多,而且成为50、60年代最重要的剧作家之一。
他的短篇小说为数不多，却也不乏绰约多姿、意味深长的优秀之作，如《断魂枪》、《上任》、《柳家大院》等篇，都写得各有特色。
他的短篇，在艺术构思的精致和题材的宽广方面，往往胜过长篇作品。
他写了不少富有情趣和机智的散文小品，还有一些新旧体诗歌。
老舍的小说，包括长篇、中篇、短篇和小小说,还有童话、寓言体作品。
在戏剧创作中,除了话剧，另有儿童剧、童话剧、歌剧、话剧歌舞混合剧等。
和五四以后的绝大部分作家不同，他还利用多种传统形式，写下了大量体裁各异的通俗作品，包括不同的传统剧种之间移植改编的戏曲。
老舍是现代中国作家中作品形式体裁最为丰富多样的一个，而且在不少领域中都取得出色的成绩。
这除了作家的勤奋和善于同时从中国传统的和外国的文学汲取营养以外，还有思想上艺术上更为深刻的原因。
抗战爆发时，老舍已经是著名的小说家了，鉴于迫切需要以人民群众理解和喜爱的文艺形式进行抗战鼓动，他中断小说创作,全力探索通俗文艺的利用改造,并且身体力行地大胆去试验(通俗)文艺的多种体裁（《三年写作自述》）。
随后，又出于抗战需要戏剧，戏剧必须抗战的考虑（《抗战戏剧的发展与困难》），转向戏剧创作。
中华人民共和国一成立，自己又刚刚回国，写作《龙须沟》时，他深知从旧中国的批判者到新中国的歌颂者，意味着多么艰巨的变化：在我的二十多年的写作经验中,写《龙须沟》是个最大的冒险;我的感激政府的热诚使我敢去冒险（《〈龙须沟〉写作经过》）。
他以自己的创作实践回答了时代提出的崭新课题。
在他取得话剧创作的成功以后，仍然继续进行新的尝试，没完全叫老套子捆住（《答复有关〈茶馆〉的几个问题》），向强调时间、地点、人物线索和情节都需要高度集中的传统的戏剧规律挑战，写出了别具一格、被人称为画卷戏的《茶馆》。
在老舍身上,不但表现了一个艺术家最可宝贵的政治热情，而且也表现了同样可宝贵的艺术家的真正的勇气（周扬《从〈龙须沟〉学习什么
》），强烈的社会责任感和艺术创新精神，使他孜孜不倦地涉猎文学创作的各个领域，也使他永不满足已经取得的任何成就，在40多年的创作生涯中能够不断取得重要的进展和突破。
老舍开始创作时，抱有不管是谁与什么吧，反正要写得好笑好玩，立意要幽默（《我怎样写〈赵子曰〉》）的态度。
他的作品从一开始就具有鲜明的幽默讽刺的笔调。
他是现代文学史上为数不多的幽默作家之一，一度还有幽默大师、笑匠之称。
他的早期作品中夹杂一些纯粹为了逗笑、缺少思想意义的穿插。
他那我要笑骂，而又不赶尽杀绝（《我怎样写〈老张的哲学〉》）的性格，使他的讽刺，缺乏鲁迅的冷峻和锋利，更多一些温情和轻松，由此形成他的独特的幽默风格。
从30年代中期起随着对于国家的灾难和生活的严酷有了更多的体验,老舍的笔调变得激愤严肃起来,幽默不再是他大部分作品的基调，为人称道的也不再都是幽默作品，但在他的绝大多数作品中，仍然经常出现机智俏皮的语言，将嬉笑怒骂融合在一起的笔墨，使人发笑或者哭笑不得,有时还会催人泪下,或者发人深思。
后期作品中，作家让不少人物笑着向昨天告别。
所有这些，都具有一种内在的妙趣——升华了的幽默。
老舍的作品大多取材于市民生活。
他善于描绘城市贫民的生活和命运，尤其擅长刻画浸透了封建宗法观念的保守落后的中下层市民,在民族矛盾和阶级搏斗中,在新的历史潮流冲击下,惶惑、犹豫、寂寞的矛盾心理,和进退维谷、不知所措的可笑行径。
他喜欢通过日常平凡的场景反映普遍的社会冲突，笔触往往延伸到民族精神的挖掘或者民族命运的思考，让人从轻快诙谐之中品味出生活的严峻和沉重。
关于自然风光的色彩鲜艳的渲染和关于习俗人情的细致入微的描摹，增添了作品的生活气息和情趣。
在现代文学史上，老舍的名字总是与市民题材、北京题材密切联系在一起的。
他是现代中国文坛上杰出的风俗、世态(尤其是北京的风土人情)画家。
作为一位大家，他所反映的社会现实可能不够辽阔，但在他所描绘的范围之内，却把历史和现实，从一年四季的自然景色、不同时代的社会气氛、风俗习惯，一直到三教九流各种人等的喜怒哀乐、微妙心态都结合浓缩在一起,有声有色、生动活泼,自成一个完整丰满、京味十足的世界。
这是老舍在现代文学史上作出的特殊贡献。
老舍的作品的另一个特点，是表现出鲜明的反帝爱国的题旨。
反帝反封建本是五四以来整个新文学的基本主题。
但除了特定时期（比如五卅运动期间,九•一八事变以后、抗日战争时期）以外，在一般作家的创作中，反帝的主题和内容不多。
老舍的作品则常有明显表现。
他的第一篇习作《小铃儿》，通过小学生带有稚气的行动，表达了反抗外国侵略者的民族意识。
茅盾从老舍最早的作品中深切地感受到对于祖国的挚爱和热望（《光辉工作二十年的老舍先生》）。
在这以后，老舍写了不少直接揭露帝国主义侵略罪行的作品，还有从不同侧面描写它们的经济、文化、宗教渗透和种族歧视所给予中国人民种种伤害的作品。
他表现民族觉醒、表彰民族气节，同时抨击在这些侵略和渗透面前卑躬屈节、为虎作伥的洋奴汉□。
写于60年代初的话剧《神拳》（又名《义和团》），再现北京居民抗击八国联军的壮烈情景。
后期作品强烈地表现了中国人民当家作主、自立自强于世界的喜悦和自豪。
对于社会主义祖国的热爱，使他的爱国主义增添了新的内容和光彩，达到新的思想高度。
强烈的民族自尊感和炽热的爱国主义，是老舍的高贵品格，也是他作品中宝贵的精神遗产。
五四以后的新文学作家，废弃了封建士大夫笔下的文言，也没有采用话本小说、戏曲说白中的近代白话，而是从现代口语中创造便于反映现代生活、表达现代人心理活动的现代白话，作为新的文学语言——老舍对此作出了卓越的成绩。
他是北京人，能说一口标准的普通话；更重要的是努力从人民群众的口头语言中汲取和提炼文学语言。
注意汲取，避免了生造硬凑和过于欧化的学生腔的毛病；讲究提炼，能够脱离粗糙的自然形态，克服照搬滥用方言土语的弱点。
他所使用的是一种真正艺术化了的活的语言。
老舍的小说和散文，都可以琅琅上口，话剧的对白，更是活泼传神；作品中许多人物的语言，具有各自的性格特点。
他很好地解决了语文脱节的问题。
在语言的准确生动，富有表现力和艺术性方面，在创造新的文学语言方面,他在现代作家中,是十分突出的。
老舍认为作家的风格首先体现在语言上，他的语言的确成为表现艺术风格的重要手段。
连他的理论文章的语言都是很有个性特征的。
他在这方面的贡献，还超出了文学创作的范围。
早在30年代，就有人主张以他的作品作为宣传纯正国语的教本（《老舍致赵家璧信》），他的文字一直是现代汉语教科书中经常引用的范例。
老舍的创作，带有英国狄更斯、康拉德等人的影响，与中国传统的、主要是流行于民间的文艺更有深切的联系。
这使他的作品具有大众化、 通俗性、 民族色彩浓厚等特点，从形式到内容都能够雅俗共赏。
因此较早地突破了新文学只在学生和知识青年中间流传的狭小圈子，为广泛的读者所喜爱。
后来又以真实生动地描绘了现代中国的社会风貌和民情心理，具有鲜明的中国特色。
再加上规范的现代汉语，而受到国外的重视。
这些，都扩大了中国现代文学的影响。
他取材于北京胡同里小人物的日常生活，和娴熟地运用京味十足的文学语言等特点，受到一些后起者的仿效。
著作的出版和版本 老舍是位多产作家，一生写作了1000多篇(部)作品，字数达700万至800万。
除了前面提到的，生前出版的作品主要还有长篇小说《文博士》(又名《选民》，1936～1937)、《火葬》(1943～1944)，短篇小说集《火车集》（1939）、《贫血集》(1944)等；戏剧《张自忠》(1941)、《面子问题》(1941)、《大地龙蛇》(1942)、 《归去来兮》(1942)、 《谁先到了重庆》(1942)、《柳树井》(曲剧，1952)、《春华秋实》（1953）、《十五贯》（根据十五贯传奇改编的京剧，1956）、《红大院》(1958)等；杂文和文艺短论集《福星集》（1958）、《小花朵集》(1963)、《出口成章》(1964)等。
另外，从30年代到50年代，有作家自选的和别人编选的选集多种，主要收录短篇、中篇小说和剧作。
他翻译的萧伯纳的剧作《苹果车》，收入《萧伯纳戏剧集》(1956)。
老舍生前没有随时将作品结集出版。
散佚的篇章为数较多。
30、40年代，出现过不少未经作家本人同意的盗版书，内中错误颇多，间或夹杂别人的作品。
50年代前半期，作家对有些作品(如《骆驼祥子》、《离婚》)，作了修改，形成不同的版本。
从70年代末期起，搜集整理老舍作品的工作,引起普遍注意,陆续出版了《老舍诗选》(1980)、《老舍小说集外集》(1982)、《老舍论创作》(1980)、《老舍论剧》(1981)、《老舍曲艺文选》(1982)以及《老舍文艺评论集》(1982)等等，所收的大多是散见于报刊的篇什。
人民文学出版社于1980年开始编辑出版的《老舍文集》，收录了作家1925至1966年的文学著述，按文学体裁分类和写作年代编次，并且根据初版本或者其他版本作了校勘，加上简单的注释，是迄今为止老舍著作比较完整准确的汇编。
关于老舍及其作品的评论研究文字，20年代末期开始出现，30年代中期起逐渐增多,到了50、60年代,老舍每有新作问世，都立即引起评论界的广泛讨论。
李长之、朱自清、王淑明、赵少侯、叶圣陶、巴人、常风、许杰、以群、田仲济、吴组缃、周扬、焦菊隐、光未然、李健吾、梅阡、张庚、凤子等人，都先后写过评论。
从70年代末期开始,报刊发表许多回忆老舍的文章,系统全面的研究也日益开展,除了继续分析评价老舍的代表作品,对于他的创作道路、艺术风格、在文学史上的地位等，都分别作了综合的探讨。
国外关于老舍作品的翻译出版和研究，都较活跃。
日本的伊藤敬一、法国的保尔•巴迪、波兰的日比格涅夫•斯乌普斯基、美国的兰比尔•沃勒等，都写有老舍研究的论文或著作。
