张晓风 到山中去 读后感
我不知该怎么说，我虽读过，也只能简单说一下自己的感受，如果要文章，爱莫能助。
就是表达一种对自然的赞美，对自然的热爱、向往，这些自己读读就可以体会，写出来，貌似没必要就懒一下了
张晓风散文集 山月的读后感
冷绝白绝写乡愁 ——读张晓风的《山月》 自古至今，通过写月亮来抒乡愁寄相思的诗文，大概可以车载斗量吧
然而，像《山月》这样别具一格的篇章，似乎未曾见过。
李白的“床前明月光，疑是地上霜”中的月亮，固然给人以恍惚的秋意，但这秋意毕竟是淡淡的；苏轼的“但愿人长久，千里共婵娟”中的月亮（婵娟），则成了亲人分居两地遥寄相思的美好载体。
李白、苏轼笔下的月亮，分明含有几许温馨的暖色，尽管其中也夹杂了丝丝缕缕怆凉的成分。
同样是写月亮抒乡愁寄相思的文字，倘若其格调与前人大同小异，难免因落套而流入平庸。
但台湾女作家张晓风笔下的《山月》，却是与众不同的。
不同在哪里
在于作品营造了一种格外凄清凛冽的意境。
在作者的心目中，山月竟然“冷得那样无情，那样冷绝白绝，触手成冰。
”这“冷绝白绝，触手成冰”几字，峭拔奇崛，读了予人以凄神寒骨之感。
但这还不够，后面尚有“山月如雨……淋得人兜头兜脸，眉发滴水”之喻。
以雨喻月，已属不俗，而“淋”字后面那一段巧用通感的神来之笔，更是将《山月》凄清凛冽的境象与情调渲染得无以复加了。
山月无情人有情。
极写山月之冷，为的是反衬乡愁之深与忧思之甚。
张晓风这种对情与境的二律背反又相辅相成的成功把握，是值得我们借鉴和学习的。
张晓风的散文读后感
比春天更美的一则谎言，比春天更美的一种欺骗 ------ 张晓风散文读后感 张晓风，生于1941年。
原籍江苏铜山。
晓风为笔名。
毕业于东吴大学，曾任教于东吴大学，香港浸会学院，阳明大学至今。
一生致力于写作，作品多以散文戏剧为主。
著有《地毯的那一端》《步下红毯之后》《晓风散文集》《你还没有爱过》《再生 缘》《晓风戏剧集》等。
读后感：在作者生活的年代，她用如此多愁善感的笔触摸着多愁善感的心，写出如此温柔多情的美丽句子，让人体会到一种忧伤着的美丽，平静。
体会到生命里自然单纯的富有和充实。
在她平静宽厚的的笔端，世间的一切皆有生命都那么美丽的惊人。
曾经感叹，世上单纯简单的幸福很少被世俗所理解所看重并珍惜。
曾经被人笑是痴，可在她的书里，总能深深的沉醉在那种相通共鸣的相知里，心里总在不停的说：是啊，就是这样。
仿佛是失落了许久的心，碎了许久的梦，残了许久的爱，忽然又被人拾捡了回来，便倍觉珍惜，弥足珍贵。
由此看来欢喜的心皆有同感，心中有爱，便是晴天，便是温暖。
真的是那句：看书的时候，书上总有绰绰人影，其中有我，我总在那里。
<\\\/SPAN> 看她的书总似乎是在看着自己的心路历程，年少时的轻狂骄傲，不谙世事，终随着年岁的渐长，世事沉浮，性格上的偏激主观固执已逐步消失，慢慢的被平和宽容所融合。
晓风，你是比春天更美的一种欺骗，比春天更美的一则谎言。
那许多细致优雅一气呵成令人一见倾心的描写简直就是神迹呈现。
晓风，真希望自己也能象你一样，有一日，也在笔端画 出云的模样。
渴望成为你这样的女子，渴望写出如你的文字，渴望浮躁的心慢慢归于宁静。
<\\\/p> 树在。
山在。
大地在。
岁月在。
你在。
我在。
我、你还想要怎样更好的世界
我思，故我在。
思想，在有的人看来是在浪费时光。
思想者，大多是苦行僧。
而你，晓风，却有着如此美好的爱情和人生，也许是这些美好浸染了你的身心，在你的笔端再现。
也许是你的身心美好，终成就了丰盈圆满的人生。
张晓风《我在》赏析、书评或读后感
张晓风这个名字从来就没有听过，于是忍不住的想去看看他写的文章，没有想到，会给我这么大的感触，其中印象最深的就是这《我在》了。
这是一篇散文，讲述了作者的一些想法。
“我在。
”本来就是一个简单但蕴含了深层含义的话语，可以读到的有万万千千，而作者表达的就是“我在”那坚定的灵魂。
有一些事、一些人、一些物，被作者通过简洁有力的语言直达我们内心。
比如点名，一个小小的、我几乎每天都在做的事就可以有震撼人心的哲理。
仅仅是回答一句“我在”也能为内心增添一阵狂风暴雨。
不得不感叹着作者的思绪了。
而在群山环绕间，山水交错处，如果你有满腔的热情想倾诉，那何不大喊一声“我在”呢
“‘我在’和‘某某到此一游’不同，后者张狂 ，而说‘我在’的仍是个清晨去上学的孩子，高高兴兴的回答长者的问题。
”作者想说的就是这样一种感情吧，清清脆脆的声音就如明明朗朗的心，为我在这里开心，如果要问为什么开心的话，也许作者也答不出来吧。
还有哪怕是犯了什么滔天的大错，在人们寻找你时，还是要说声“我在”。
如当上帝寻找堕落的亚当时，作者仍会坚定的站出来。
“上帝啊，俯察我，我在这里。
”更是透露出无比的真诚。
“我在”，如果在对手面前说出这句话，想必也是无比自信而坚强的。
我在就是表示我，就在这里，不论你看得到或看不到，我就在这里。
和这里的人、情感在一起，我也许很渺小、也许很强大、也许很重要、也许我只是万千沙粒中的最小的一粒，但又有什么关系呢
我在，就在这里。
树在。
山在。
大地在。
岁月在。
我在。
你，也在。
张晓风作品1000字读后感
读《张晓风散文集》有感 我曾经以为只有惊天地泣鬼神的故事，才能写出感人肺腑的东西，读完《张晓风散文集》之后，我发现我错了，而且错的是一塌糊涂。
早前，我是不喜欢读散文的。
我总认为，所谓散文，要不就是风花雪月的文字，读的时候，令人对作者的语言功底啧啧称赞，读完之后呢
就是一头雾水，不知所云；要不就是故意将一些生活小事写得极其的煽情和繁琐，来讨得读者的同情，显得婆婆妈妈，不干脆，远不及武侠小说来的酣畅淋漓。
这次应师父要求，要写一篇读后感，将家里的书翻了个底朝天，要不就是已经看过很多遍的，要不就是枯燥的令人想起就害怕的，翻来覆去，就只剩下两本书可读。
一本是《余秋雨散文集》，另一本就是《张晓风散文集》。
曾经看过余秋雨的一些文章，写的是不错，就是觉得他这人太过浮躁和自以为是，不是很喜欢。
而对于张晓风呢
曾经听说过她，只知道她是台湾作家，很早就已经享誉文坛了。
怀着一份对女性心理的好奇，最后决定，就是她了，《张晓风散文集》。
（女性心理，为什么这么说呢
因为我平时就不知道女孩子都在想些什么，到至今为止还是单身一个，趁此机会，顺便补习一下喽） 不读也就罢了，这一读，还上瘾了。
我早年读过《红楼梦》，虽说读过，其实也就是囫囵吞枣地过了一番，现在，你要是问我里面的有关人物和情节，我也只能是摸头不知脑了。
但是，有一个人，却印象深刻，她就是林黛玉。
她长得美是一个因素，但不是全部，毕竟，《红楼梦》里美女如云。
为何会对她念念不忘
只因为她有一颗十分细腻和敏感的心。
读《张晓风散文集》，我似乎又看到了那位“行动处似弱柳扶风，娴静时如镜花照水”的林大美人。
打开《张晓风散文集》，第一篇是《地毯的那一端》。
从内容上来看，这是她即将步入婚姻殿堂前，给她的丈夫德写的一封信。
说真的，我想，任何一位男生如果读了这篇文章都会有一种想娶她的冲动。
出神入化的文笔自是不必说，更动人的是那种细腻而真挚的感情。
似一抹丝绸从指缝间穿过，又像一湾泉水，缓缓地，柔柔地，从心头流过，于是，干渴疲惫的心，变得滋润，仿佛穿越在花丛中，又似乎翱翔于彩虹之巅。
在这一刻，人世间的一切，似乎不再重要，只想“执子之手，与子偕老”，而此刻幸福似乎可以捧在手心里。
在张晓风笔下，一切似乎就这么简单，既没有天荒地老的誓言，也没有生离死别的痛楚，有的只是清而亮的星斗，有的只是朋友的一句祝福，一张贺卡。
然而就是因为这种简简单单，才让我们明白了人生不一定要轰轰烈烈，平平淡淡才是真。
而这一切却得乎她那种细腻而敏感的心，让我们知道波澜壮阔是人生，而平平常常也是人生。
仅有一颗细腻而敏感的心，对于一般人，也许就够了，但对于张晓风，却远远不够，并不是因为她有什么特别之处，而仅仅因为她是一个作家。
有人曾说，“生活不是缺少美，而是缺少发现美的眼睛”，其实也不尽然。
我记得高中有一篇文章，是王安石写的，叫《游石钟山记》，其中有一段，“郦元之所见闻，殆与余同，而言之不详……余是以记之，盖叹郦道元之简，而笑李渤之陋。
”由此可以看出郦道元很早就已经考察过石钟山了，却不为大众所知，为什么王安石一篇文章，却能让世人都知道有一个地方叫做石钟山呢
正如给岳阳楼和滕王阁题词作赋的人有很多，为什只有在范仲淹和王勃出现之后，岳阳楼和滕王阁才为世人所知
郦道元和那些曾经给岳阳楼和滕王阁题词的人，都有一颗细腻而敏感的心，而且也发现了美，只是缺少了一样东西，那就是情趣，所以他们注定成不了真正的作家。
而张晓风之所以能成为一个作家，除了有一颗细腻而敏感的心，就是因为她的文章还有一番情趣。
人不吃饭可以活七天，但是人不喝水却只能活三天。
世上还有什么比水更美，但是你喜欢去喝一杯白开水吗
你不喜欢，我也不喜欢。
怎样将这杯白开水喝下肚，你可以给它加一点你喜欢的味道。
而情趣呢
就是将这杯白开水变成可口可乐的味道。
喝水烧菜有现成的味道可以用，但一位作家所需要的“味道”却要她本人去调。
如果没有对生活的亲身体验，如果没有属于自己独特的思维，那是万万调不出来的。
看张晓风的散文，不是看死了一书的琐屑，而是看活了一书的幸福。
山不再是平白的如一幅画，而水不再是空洞的如一句话。
我记得，里头有一篇文章，叫《常常，我想起那座山》。
“是中国人，就有权利向上帝要一座山。
”而她要的那座山就叫拉拉山。
为什么要拉拉山啊
“因为这里也是山，那里也是山，山跟山都拉起手来了。
”中国人看山，怎能错过水呢
在古人眼里，山和水就是一对孪生兄弟。
“山不在高，有仙则名;水不在深，有龙则灵。
”“山不厌高，海不厌深，周公吐哺，天下归心。
”就是明证。
所以，她继续写到，“峰回路转，时而是左眼读水，右眼阅山，时而是左眼被览一页页的山，时而是右眼圈点一行行的水——山水的巨帙是如此观之不尽。
独自一人来面领山水的圣谕。
”这就是“风景是有性格的”。
当风景都有性格的时候，你还要怎样的情趣
我常常见到一群人，他们总喜欢伸出一个手指头，然后不停地摇晃，接着头一摆，很心满意足地甩出一句话：“你太嫩了
”这时，看听的人没有说话，就更得意了，顺便还翘成个二郎腿，抖得不行。
我不敢想象，当张晓风碰见这样一群人时，会是怎样的一番情景
我不敢说，我是一个成熟的人。
说实在的，何谓成熟，何为幼稚，我都分不清。
读张晓风的文章，还以为自己回到了童年时候，天马行空的想象，简单而纯朴的想法，读着读着， 感觉自己就像老了许久，突然又变年轻了。
而她呢
却像一个活泼可爱的小姑娘，活蹦乱跳地，演绎着一个美好的世外桃源。
我突然又想起了佛家的一句话：“四大皆空。
”通俗一点说就是看破红尘。
可是，人生在世，怎能无情
一切皆空，实在太难。
人生的意义何在
我不知道。
但是我却知道一点，人活着，就是要让自己快乐，让身边的人快乐。
委曲求全算快乐吗
尔虞我诈算快乐吗
勾心斗角算快乐吗
说人家“太嫩了”的人知道什么是成熟吗
是委曲求全，是尔虞我诈，还是勾心斗角
读张晓风的散文，我读到了一种最原始最淳朴的感情，既没有一脸严词的说教，也没有故作深沉的讲理。
有的只是充满乐趣的生活小事，有的只是一些单纯而奇趣的想法。
当然，如果仅仅只是局限于此，未免显得确实有点天真，而张晓风的高明之处，就是在这种简单有趣的生活琐事和淳朴的想法背后，让我们明白了生活。
就好像从一滴水中让我们看到了整个世界。
有一篇文章，印象很是深刻，叫《鼻子底下就是路》。
整篇文章并没有长篇大论的演讲，也没有故意的煽情；仅仅只是通过生活中的一些小事，小到什么程度呢
小到问路这么简单，小到仅限于婆孙之间的一些家常。
而在文章的最后，却水到渠成的引出了这样一段话：“每一次，我在陌生的城里问路，每一次我接受陌生人的指点和微笑，我都会想起外婆，谁也不是一出世就藏有一张地图的人，天涯的道路也无非边走边问，一路问出来的啊
”简洁明了的一段话，却将生活的真谛揭露无遗，让人受益匪浅。
而衔接的却是天衣无缝，真可谓“天然去雕饰，不露斧凿之痕”。
-----于无声中听大音；-----于无形中见功底；-----于点滴中现情趣；-----于细微处见真情。
山不在呆板，水不再空洞，独到的眼光令人折服，敏锐的思维让人惊叹，这就是《张晓风散文集》带来的。
《地毯的那一端》——张晓风 读后感
1赏析： 地毯的那一端》这篇叩人情散文佳构,深切到它就是由心灵这种较离产生出来 的美。
作者张晓风曾自谦它是个人一抹淡淡的痕迹,也坦陈那里面有她的小小的气恼、得意,也有她的小小的凄伤、甜蜜,交付给它的是生命中的一抹色彩,一是个恬然而自足的女孩,在充满着温馨、充满着爱的世界里的心灵的感受。
因此可以说,这篇散文是作者用浓挚的笔墨而绘制出的一幅妙绪纷披的爱的 “心画”。
张晓风擅长以诗笔为文，其散文从意象的捕捉、意境的构成乃至语言运用，都体现出作者以诗美作为散文追求的目标。
张晓风的诗化散文体现出她对于传统散文观的大胆超越，对于西方现代派艺术技巧的合理吸收，而这些又使得张晓风的散文具有了亦秀亦豪的审美效果。
我能感受到作者当时的那种复杂的心绪，就像我年少时一样，那种异样的甜蜜与悲伤，那种乍喜乍悲的心绪，她们让青春变得酸涩又甜蜜，让人无比怀恋。
2 台湾著名作家张晓风《地毯的那一端》一书，兼具宗教精神与哲学底蕴，可说充满灵性，其“命若琴弦”的咏叹感人肺腑。
让我们领略她的意蕴和风采吧。
闻一多曾说：“只有浅薄的庸琐的渺小的文学，才专门注意花叶的美茂，而忘了那原始的、最宝贵的类似哲学的仁子。
”而张晓风正可谓慧根别具，《地毯的那一端》中的创作素材虽只涉及平常琐事，却能会意独深，在她笔下被寓以极深的哲理。
如妹妹喜欢文科，厌恶理科，晓风得知后开导道，不能勉强每一件事都如意，我们固然应该学习我们爱好的东西，却也没有理由摒弃我们不感兴趣的东西。
另一方面，张晓风的散文语言蕴骨感于婉媚，创作手法常突破常规修辞，营造出独特的艺术氛围。
如：“梅叶已经凋落，梅花尚未裁剪，我只能伫立欣赏梅树清奇磊落的骨格。
”每每被画家点染皴擦，文人骚客反复吟咏的梅，在她看来，更值得赞扬的是它的“骨韵”。
梅骨是极深的七褐色……梅骨上也布满苍苔的斑点，它甚至有岩石的粗糙风霜。
梅树的叶子已经落尽，梅花一朵朵挺着怀孕的花胎，她虽然不能目睹梅花怒放时的风姿，却没有失望，而是在真情的驱动下，专心致志地欣赏梅树那遒劲的骨格，进而“我几乎想剖开枝子、掘开地，看看那来日在脚下浮动的暗香在哪里，看看来日可以欺霜傲雪的洁白在哪里。
”其实，作家来时脑海里已见梅花“荧光四射的花瓣、绿得透明的叶子”的印象。
有道是“梅花三弄断人肠”，晓风于无花处见繁花，做的一帘幽梦而已。
梅树并无变化，而作家写梅的性格却既随意又精准，既内倾又外观。
“人生若不是为了信仰却还剩下什么呢
”晓风心界空灵、质朴优美，她的文笔向天而又着地。
“凡事都是一时机缘，事境一过，一切的热闹繁花便终究成空。
”色即是空，空即是色。
晓风自有她的忧虑，“台北的风让我每月思念南方的家。
”在一遍遍的祈祷声中，纵有百端俗虑也在此时一并抛撇，一瞬间便释放了长期以来囤积的压抑和苦闷：“我们活在梦里，活在诗里，活在无穷无尽的彩色希望里。
”也是由于信仰，让她于熙熙攘攘的世界中悟出与人为善的真谛，并从中得到快乐。
母亲给她的学杂费，因为同学生病借了出去，当晓风手拿着同学归还的那一叠，她感到这笔钱，因着母爱和友爱的缘故有了双重的光辉。
她的心透明、真挚，她的无嗔无欲与生和谐。
别有才情气自华。
《地毯的那一端》这个小册子，留下了一条张晓风由成熟到成就的艺术辙印。
她曾讲过，其实对于自己早期的作品羞于启齿，由于年轻和浅薄，把许多好的东西写糟了。
窃以为，张晓风的散文美，就美在她能让你了解她谦逊、平易的性格。
一次，某大学邀请张晓风指导写作，她上讲台第一句便说：“我今天能有什么给你们指导的
没有，只不过分享一下我心里所想的东西。
”话如麦饼之丕实，泉水之甘平。
文学艺术的魅力不正是在于作者与读者之间的共同分享吗
值得注意的是在每一小篇中，我们都能读到汉代的史传、唐朝的诗歌、宋代的散文、元朝的戏曲……或者在眼前，或者在胸中。
中国人往往与山同在，孔子的泰山让他发现天下之小，李白的敬亭山，让他在云鸟高飞尽之际，有一个相看两不厌的对象；辛稼轩的青山，让他感到自己是山，山是自己的情与貌。
张晓风在一次次朝山谒水中释忧解烦，物我两忘。
而这些山水都朦胧地带有江南水乡———江苏徐州(张晓风祖籍地)的风貌，既有杨柳低岸，晓风残月的凄婉，也有执手相看，泪眼缠绵的悲郁，但更多的是一种大气开拓的境界：“清风明月，山松野草，我要把它们怀抱在心中……即使当时你的心中折叠着一千丈的愁烦，及至你站在瀑布面前，也会一泻而尽了
张晓风散文集之 种种有情 的读后感。
读到我有一个梦想，我对此文非常崇敬。
这样震撼人心，激励斗志，充分论理，洋溢热情，坚定信念，逻辑严密的演讲很少见。
不论从思想性和艺术性上都可称得上极品。
他的演讲，揭露问题一针见血，毫不隐晦，明明白白。
你看：“一百年后的今天，在种族隔离的镣铐和种族歧视的枷锁下，黑人的生活备受压榨。
一百年后的今天，黑人仍生活在物质充裕的海洋中一个穷困的孤岛上。
一百年后的今天，黑人仍然萎缩在美国社会的角落里，并且意识到自己是故土家园中的流亡者。
” 他的演讲，提出斗争的目的要求十分的清楚和坚定。
他说：“现在有人问热心民权运动的人，‘你们什么时候才能满足?’ 只要黑人仍然遭受警察难以形容的野蛮迫害，我们就绝不会满足。
只要我们在外奔波而疲乏的身躯不能在公路旁的汽车旅馆和城里的旅馆找到住宿之所，我们就绝不会满足。
只要黑人的基本活动范围只是从少数民族聚居的小贫民区转移到大贫民区，我们就绝不会满足。
只要密西西比仍然有一个黑人不能参加选举，只要纽约有一个黑人认为他投票无济于事，我们就绝不会满足。
不!我们现在并不满足，我们将来也不满足，除非正义和公正犹如江海之波涛。
他的演讲，对前途充满激情和希望。
他说：“如果美国要成为一个伟大的国家，这个梦想必须实现。
让自由之声从新罕布什尔州的巍峨峰巅响起来!让自由之声从纽约州的崇山峻岭响起来
让自由之声从宾夕法尼亚州阿勒格尼山的顶峰响起来! 让自由之声从科罗拉多州冰雪覆盖的洛基山响起来!让自由之声从加利福尼亚州蜿蜒的群峰响起来
不仅如此，还要让自由之声从乔治亚州的石嶙响起来
让自由之声从田纳西州的了望山响起来! 让自由之声从密西西比的每一座丘陵响起来
让自由之声从每一片山坡响起来。
当我们让自由之声响起来，让自由之声从每一个大小村庄、每一个州和每一个城市响起来时，我们将能够加速这一天的到来，那时，上帝的所有儿女，黑人和白人，犹太教徒和非犹太教徒，耶稣教徒和天主教徒，都将手携手，合唱一首古老的黑人灵歌：‘终于自由啦!终于自由啦!感谢全能的上帝，我们终于自由啦!’” 马丁路德金的梦想不只是美国黑人的梦想，实际也是世界人民共同的梦想。
他不愧获得诺贝尔和平奖。
他不应该只属于美国人民，也应该属于中国人民，属于世界人民。
