听取蛙声一片的上一句
取蛙声一片的上一句为（稻里说丰年）。
一、原文： 西江月·黄沙道中 [宋]辛弃疾 明月别枝惊鹊， 清风半夜鸣蝉。
稻花香里说丰年， 听取蛙声一片。
七八个星天外， 两三点雨山前。
旧时茅店社林边， 路转溪桥忽见。
二、译文： 天边的明月升上了树梢，惊飞了栖息在枝头的喜鹊 。
清凉的晚风仿佛吹来了远处的蝉叫声。
在稻谷的香气里，人们谈论着丰收的年景，耳边传来一阵阵青蛙的叫声，好像在说着丰收年。
天空中轻云漂浮，闪烁的星星时隐时现,山前下起了淅淅沥沥的小雨，诗人急急从小桥过溪想要躲雨，往日，土地庙附近树林旁的茅屋小店哪里去了
拐了弯，茅店忽然出现在他的眼前。
三、句解： 1、明月别枝惊鹊 ， 清风半夜鸣蝉。
词的前两句，由六个名词词组组成，描绘出了一幅清新的乡村夏日夜景：夜空晴朗，月亮悄悄升起，投下如水的月光，惊起了枝头的乌鹊；夜半时分，清风徐徐吹来，把蝉的鸣叫声也送了过来。
以动衬静，表现了乡村夏夜的宁静和优美。
喜鹊对光线的变化极其敏感，月上时分，它们常会被月光惊起，乱飞乱啼。
曹操《短歌行》有“月明星稀，乌鹊南飞。
绕树三匝，无枝可依”,苏轼《杭州牡丹》有“月明惊鹊未安枝”。
首句中“别枝”之意，一直众说纷纭。
有解作“远枝”;有解作“斜伸的树枝”;有解为“乌鹊要离开树枝飞走”;有解为“乌鹊拣选树枝”;还有人解为“月亮离别了树枝”.虽然难有定论，但从一二两句对偶考虑，“别枝”对应“半夜”,“别”字当是形容、修饰“枝”的，故解释为“远枝”或“斜伸的树枝”似乎更为恰当。
词人虽是夜行，却似乎一点也不着急。
我们仿佛看见他不紧不慢地行走在山路上，一会儿看看明月走到哪里了，一会儿听鸟啼蝉鸣，悠闲自得。
此时的他，没有需要快马加鞭的紧急公务要处理，也不用为他人的指责、诽谤而彻夜难眠。
虽然遭弹劾免职，胸中还有诸多愤怒愁苦，但美丽的自然和恬淡的乡村生活替他化解了部分的愤激之情。
所以，在这美好的夏日夜晚，走在宁静的山间小路上，他已经完全沉浸于清风明月之中，融于天地。
2、稻花香里说丰年，听取蛙声一片。
路旁的稻田里，稻花飘香，预告着又一个丰年的到来。
田里的青蛙也耐不住寂寞，阵阵叫声此起彼伏，连成一片，写出作者热爱自然，夏天的生机勃勃。
3、七八个星天外，两三点雨山前。
月光下，嗅着稻花的香味，听着蝉鸣蛙叫，轻松愉快的词人继续信步前行。
抬头望空，“七八个星”挂在天边，稀稀落落，原来星星们都叫乌云给遮挡住了。
突然，山前下起小雨来，“两三点雨”滴落到了词人身上。
这一来，刚才还闲情逸致的词人不禁有些着急了。
夏日的天，说变就变，也许一场倾盆大雨就会继之而来呢
他加快了脚步，赶着寻找避雨之所。
4、旧时茅店社林边，路转溪桥忽见。
从山岭小路转过弯，过了一座溪桥，就在土地庙旁的树林外，一座茅屋现在词人眼前。
高兴的他细细一看无用，竟然就是从前落过脚的那家小店
“社”，土地庙附近的树林。
四、赏析 单从表面上看，这首词的题材内容不过是一些看来极其平凡的景物，语言没有任何雕饰，没有用一个典故，层次安排也完全是听其自然，平平淡淡。
然而，正是在看似平淡之中，却有着词人潜心的构思，淳厚的感情。
在这里，读者也可以领略到稼轩词于雄浑豪迈之外的另一种境界。
作者笔下这一个个画面，流露出诗人对丰收之年的喜悦和对农村生活的热爱。
这正是作者忘怀于大自然所得到的快乐。
这是一首描写田园风光的词，读后让我们感受到一种恬静的生活美。
词的上阙写月明风清的夏夜，以蝉鸣、蛙噪这些山村特有的声音，展现了山村乡野特有的情趣。
词的下阙以轻云小雨，天气时阴时晴和旧游之地的突然出现，表现夜行乡间的乐趣。
全诗散发着浓郁的生活气息，表现了词人丰收之年的喜悦和对乡村生活的热爱之情。
这是宋代词人辛弃疾的一首吟咏田园风光的词。
阅读这首词，要注意时间和地点。
时间是夏天的傍晚，地点是有山有水的农村田野。
这首词描写的是人们熟悉的月、鸟、蝉、蛙、星、雨、店、桥，然而诗人却把这形象巧妙的组织起来，让我们感受到一种恬静的美。
辛弃疾的这首《西江月》前两句“明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉”表面看来，写的是风、月、蝉、鹊这些极其平常的景物，然而经过作者巧妙的组合，结果平常中就显得不平常了。
鹊儿的惊飞不定，不是盘旋在一般树头，而是飞绕在横斜突兀的枝干之上。
因为月光明亮，所以鹊儿被惊醒了；而鹊儿惊飞，自然也就会引起“别枝”摇曳。
同时，知了的鸣叫声也是有其一定时间的。
夜间的鸣叫声不同于烈日炎炎下的嘶鸣，而当凉风徐徐吹拂时，往往特别感到清幽。
总之，“惊鹊”和“鸣蝉”两句动中寓静，把半夜“清风”、“明月”下的景色描绘得令人悠然神往。
接下来“稻花香里说丰年，听取蛙声一片。
”把人们的关注点从长空转移到田野，表现了词人不仅为而说丰年的主体，不是人们常用的鹊声，而是那一片蛙声，这正是词人匠心独到之处，令人称奇。
在词人的感觉里，俨然听到群蛙在稻田中齐声喧嚷，争说丰年。
先出“说”的内容，再补“声”的创造。
以上四句纯然是抒写当时当地的夏夜山道的景物和词人的感受，然而其核心却是洋溢着丰收年景的夏夜。
因此，与其说这是夏景，还不如说是眼前夏景将给人们带来的幸福。
因此下阕开头，词人就树立了一座峭拔挺峻的奇峰，运加强稳定的音势。
“七八个星天外，两三的路径尽管很忘却了越过“天外”，迈过“山前”，连早已临近的那个社庙旁树林边的茅店，也都没有察觉。
前文“路转”，后文“忽见”，既衬出了词人突然间看出了分明临近旧屋的欢欣，又表达于沉浸在稻花香中以至忘了道途远近的怡然自得的入迷程度，相得益彰，体现了作者深厚的艺术功底，人玩味无穷。
《西江月》原题是《夜行黄沙道中》，记作者深夜在乡村中行路所见到的景物和所感到的情绪。
读前半阕，须体会到寂静中的热闹。
“明月别枝惊鹊”句句话是一种很细致的写实，。
乌鹊对光线的感觉是极灵敏的，日蚀时它们就惊动起来，乱飞乱啼，月落时也是这样。
这句话实际上就是“月落乌啼”(唐张继《枫桥夜泊》)的意思，但是比“月落乌啼”说得更生动，关键的意味。
鹊惊时常啼，这里不说啼而啼自见，在字面上也可以避免与“鸣蝉”造成堆砌呆板的结果。
“稻花鲜明深刻，它把农村夏夜里热闹气氛和欢乐。
这可以说就是典型环境。
这四句话里每句都有声音:鹊声、蝉声、人声、蛙声，却也每句都有深更半夜的悄静。
这两种风味都反映在夜行人的感觉里，他的心情是很愉快的。
下半阕的局面有些变动了。
天外稀星表示时间已有进展，分明是下半夜，快到天亮了。
山前疏雨对夜行人却是一个威胁，这是一个平地波澜，可想见夜行人的焦急。
有这一波澜，便把收尾两句衬托得更有力。
“旧时茅店社林边，路转溪头忽见”是个倒装句，倒装便把“忽见”的惊喜表现出来。
正在愁雨，走过溪头，路转了方向，就忽然见到社林边从前歇过的那所茅店。
这时的快乐可以比得上“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”(陆游《游山西村》)那两句诗所说的。
词题原为《夜行黄沙道中》，通首八句中前六句都在写景物，只有最后两句才见出有人在夜行。
这两句对全首便起了返照的作用，因此每句都是在写夜行了。
先藏锋不露，到最后才一针见血，收尾便有画龙点睛之妙。
这种技巧是值得学习的。
这首词，有一个生动具体的气氛(通常叫做景)，表达出一种亲切感受到的情趣(通常简称情)。
这种情景交融的整体就是一个艺术的形象。
艺术的形象的有力无力，并不在采用的情节多寡，而在那些情节是否有典型性，是否能作为触类旁通的据点，四面伸张，伸入现实生活的最深微的地方。
如果能做到这一点，它就会是言有尽而意无穷了。
我们说中国的诗词运用语言精练，指的就是这种广博的代表性和丰富的暗示性。
与朱元思书写作背景
1、创作背 景魏晋南北朝时，黑暗，社会动乱。
因少知识分子寄情山水来排解心中的苦吴均也因动乱而生发热爱山水风光之情，《与朱元思书》是吴均融合其情后写给他的朋友朱元思的一封书信。
2、全文 风烟俱净，天山共色。
从流飘荡，任意东西。
自富阳至桐庐一百许里，奇山异水，天下独绝。
水皆缥碧，千丈见底。
游鱼细石，直视无碍。
急湍甚箭，猛浪若奔。
夹岸高山，皆生寒树，负势竞上，互相轩邈，争高直指，千百成峰。
泉水激石，泠泠作响；好鸟相鸣，嘤嘤成韵。
蝉则千转不穷，猿则百叫无绝。
鸢飞戾天者，望峰息心；经纶世务者，窥谷忘反。
横柯上蔽，在昼犹昏；疏条交映，有时见日。
3、作者简介 吴均（469～520年），字叔庠，吴兴故鄣（今浙江安吉）人。
南朝梁时的文学家、史学家。
好学有俊才，其诗文深受沈约称赞。
其诗清新，且多为反映社会现实之作。
其文工于写景，诗文自成一家，常描写山水景物，称为“吴均体”，开创一代诗风。
受梁武帝欣赏，任为奉朝请。
著有《齐春秋》三十卷、注范晔《后汉书》九十卷等；有《吴均集》二十卷，但很可惜并未流传下来。
保留下来的作品收集在《全梁文》《艺文类聚》里。
小学生读后感50字-稚气一点
鲁迅（1881－1936），浙江绍兴人，祖籍河南省汝南县。
中国现代伟大的文学家、思想家和革命家。
鲁迅原名周樟寿，后改名周树人，鲁迅原字豫山，后改豫才。
“鲁迅”是其投身五四运动后使用的一个笔名，因为影响日甚，所以人们习惯称之为鲁迅。
鲁迅的生平和创作 鲁迅是中国现代伟大的文学家、思想家。
原名周树人，字豫才，“鲁迅”是他1918年为《新青年》写稿时开始使用的笔名。
鲁迅于1881年出生在浙江绍兴一个官僚地主的家庭里，但在他13岁那年，他的原来在京城做官的祖父因故入狱，此后他的父亲又长期患病，终至死亡，家境便迅速败落下来。
家庭的变故对少年鲁迅产生了深刻的影响。
他是家庭的长子，上有孤弱的母亲，下有幼弱的弟妹，他不得不同母亲一起承担起生活的重担。
天真活泼的童年生活结束了，他过早地体验到了人生的艰难和世情的冷暖。
他经常拿着医生为父亲开的药方到药店去取药，拿着东西到当铺去变卖。
在过去家境好的时候，周围人是用一种羡慕的眼光看待他这个小“公子哥儿”的，话语里包含着亲切，眼光里流露着温存。
但现在他家穷了下来，周围人的态度就都变了：话语是凉凉的，眼光是冷冷的，脸上带着鄙夷的神情。
周围人这种态度的变化，在鲁迅心灵中留下的印象太深刻了，对他心灵的打击也太大了，这使他感到在当时的中国，人与人之间缺少真诚的同情和爱心。
人们是用“势利眼”看人待物的：对有钱有势的人是一种态度，对无钱无势的人又是另一种态度。
多年之后，鲁迅还非常沉痛地说：“有谁从小康人家而坠入困顿的么，我以为在这途路中，大概可以看见世人的真面目。
”(《〈呐喊〉自序》) 家庭的变故和变故后的人生体验，也使鲁迅从少年时候起就亲近下层人民。
他的外祖母家住在农村，这使他有机会接触和了解农民的生活。
特别是在他祖父入狱的前后，他不得不到农村的亲戚家避难，长时期住在农村。
在那里，他与农村的孩子们成了朋友，与他们一起玩耍，一起划船，一起看戏，有时也一起到他们家的地里“偷”豆子煮了吃。
在他们之间，没有相互的歧视和仇视，而是相互关心，相互友爱。
鲁迅一生都把他与农村小朋友这种朴素自然、真诚单纯的关系当作人与人之间最美好的关系而怀念着，描写着。
在当时，一般的读书人走的是三条道路：一条是读书做官的道路。
通过科举考试，可以升官，可以发财，个人身价百倍，家庭也随之受到世人的羡慕。
这被认为是读书人的“正路”。
当不上官的还可以去当某一个官僚的“幕僚”，为这个官僚出谋划策，奔走效力，接受这个官僚的馈赠。
借着这个官僚的权势，自己也有了权势。
这是当时读书人常走的第二条道路。
假若前两条道路都走不通，还可以去经商，虽然这被当时的官僚所不齿，但到底可以发家致富，不致落到被侮辱、被损害的社会底层。
鲁迅走的则是为当时人最看不起的另一条道路：进“洋学堂”。
这在当时的中国，是被一般人视为“把灵魂卖给洋鬼子”的下贱勾当的。
1898年，18岁的鲁迅，怀揣着慈母多方设法筹措的8块银元，抱着到“异地”去寻“别一类”的“人们”的目的，离开了家乡，进了南京水师学堂，后来又改入南京路矿学堂。
这两所学校都是当时的洋务派为了富国强兵而兴办的，其中开设了数学、物理、化学等传授自然科学知识的课程，这是在中国传统的教育中所从来没有过的。
在课余，鲁迅还阅读了外国文学和社会科学方面的著作，这大大开拓了他的文化视野。
特别是严复翻译的英国人赫胥黎著的《天演论》，更给予鲁迅以深刻的影响。
《天演论》是介绍达尔文的进化论学说的一部著作，这使鲁迅认识到现实世界并不是和谐完美的，而是充满了激烈的竞争。
一个人，一个民族，要想生存，要想发展，就要有自立、自主、自强的精神。
不能甘受命运的摆布，不能任凭强者的欺凌。
鲁迅的生平和创作鲁迅是一个求知欲很强的人，在南京路矿学堂求学期间，他的学习成绩一向优异，这使他在毕业后获得了官费留学的机会。
1902年，他东渡日本，开始在东京弘文学院补习日语，后来进入仙台医学专门学校。
他之选择学医，意在救治像他父亲那样被庸医所害的病人，改善被讥为“东亚病夫”的中国人的健康状况。
日本就是通过西方的医学认识到西方科学技术的价值和意义的，鲁迅也想通过医学启发中国人的觉悟。
但他的这种梦想并没有维持多久，就被严酷的现实粉碎了。
当时的日本通过明治维新迅速强大起来，但日本军国主义的势力也在同时发展着。
在日本，作为一个弱国子民的鲁迅，经常受到具有军国主义倾向的日本人的歧视。
在他们的眼睛里，凡是中国人都是“低能儿”，鲁迅的解剖学成绩是59分，就被他们怀疑为担任解剖课的教师藤野严九郎把考题泄露给了他。
这使鲁迅深感作为一个弱国子民的悲哀。
有一次，在上课前放映的幻灯画片中，鲁迅看到一个中国人被日本军队捉住杀头，一群中国人却若无其事地站在旁边看热闹。
鲁迅受到极大的刺激。
这使他认识到，精神上的麻木比身体上的虚弱更加可怕。
要改变中华民族在强国林立的现代世界上的悲剧命运，首要的是改变中国人的精神，而善于改变中国人的精神的，则首先是文学和艺术。
于是鲁迅弃医从文，离开仙台医学专门学校，回到东京，翻译外国文学作品，筹办文学杂志，发表文章，从事文学活动。
在当时，他与朋友们讨论最多的是关于中国国民性的问题：怎样才是理想的人性?中国国民性中最缺乏的是什么?它的病根何在?通过这种思考，鲁迅把个人的人生体验同整个中华民族的命运联系起来，奠定了他后来作为一个文学家、思想家的基本思想基础。
在当时，他和他的二弟周作人共同翻译了两册《域外小说集》，他个人单独发表了《科学史教篇》《文化偏至论》《摩罗诗力说》等一系列重要论文。
在这些论文中，他提出了“立国”必先“立人”的重要思想，并热情地呼唤“立意在反抗，指归在动作”的“精神界之战士”。
在留学日本期间，鲁迅对当代世界文化的发展有了更清醒的认识，对中华民族的前途和命运有了更切实的思考，也初步形成了他的独立的世界观和人生观，但是，鲁迅不是一个“振臂一呼，应者云集”的英雄，他的思想和感情不但为当时大多数的中国人所无法理解，就是在留日学生中也很难得到广泛的响应。
他翻译的外国小说只能卖出几十册，他筹办的文学杂志也因缺乏资金而未能出版。
家计的艰难使鲁迅不得不回国谋职。
1909年，他从日本归国，先后在杭州浙江两级师范学堂和绍兴府中学堂任教员。
这个时期，是鲁迅思想极其苦闷的时期。
1911年的辛亥革命也曾使他感到一时的振奋，但接着是袁世凯称帝、张勋复辟等历史丑剧的不断上演，辛亥革命并没有改变中国沉滞落后的现实状况和被西方帝国主义所欺侮的历史命运。
社会的昏乱，民族的灾难，个人婚姻生活的不幸，都使鲁迅感到苦闷、压抑。
在这时，人生像一杯苦酒，喝在肚里，苦在心里，欲吐吐不出，欲忍忍不下。
但也正因为如此，当五四新文化运动发生之后，他的压抑已久的思想感情像熔岩一样通过文学作品猛烈喷发出来。
在那时，他已经在教育部任职，并且随教育部一同迁居北京。
1918年，鲁迅在《新青年》杂志上发表了他的第一篇白话小说《狂人日记》，也是中国最早的现代白话小说，标志着中国小说的发展已经进入一个全新的时代。
这篇小说，凝聚了鲁迅从童年时起到那时为止的全部痛苦的人生体验和对于中华民族现代命运的全部痛苦思索。
它通过“狂人”之口，把几千年的中国封建专制的历史痛斥为“吃人”的历史，向沉滞落后的中国社会发出了“从来如此，便对么?”的严厉质问，大声疾呼：“救救孩子!”可以说，鲁迅的《狂人日记》是讨伐传统封建专制文化的一篇檄文，是呼唤重建中国现代新文化的宣言书。
它带着被侮辱与被损害的中华民族的凄厉的声音向全世界宣告了中华民族重新崛起的意志和信念。
《狂人日记》之后，鲁迅一发而不可收，连续发表了多篇短篇小说，后来编入《呐喊》《彷徨》两个短篇小说集，分别于1923年和1926年出版。
鲁迅的小说作品数量不多，意义却十分重大。
中国的小说，只有到了鲁迅那里，才把目光集中到社会最底层这个更广大的题材领域，描写这些底层人民的日常生活状况和精神状况。
这是与鲁迅的创作目的分不开的。
鲁迅说：“我的取材，多采自病态社会的不幸的人们中，意思是在揭出病苦，引起疗救的注意。
”(《南腔北调集·我怎么做起小说来》)这种表现人生、改良人生的创作目的，使他描写的主要是孔乙己、华老栓、单四嫂子、阿Q、陈士成、祥林嫂、爱姑这样一些最普通人的最普通的悲剧命运。
这些人生活在社会的最底层，最需要周围人的同情和怜悯、关心和爱护，但在缺乏真诚爱心的当时的中国社会中，人们给予他们的却是侮辱和歧视，冷漠和冷酷。
这样的社会难道是一个正常的社会吗?这样的人际关系难道是合理的人际关系吗?最令我们痛心的是，他们生活在无爱的人间，深受生活的折磨，啊但他们彼此之间也缺乏真诚的同情，对自己同类的悲剧命运采取的是一种冷漠旁观甚至欣赏的态度，并通过欺侮比自己更弱小的人来宣泄自己受压迫、受欺侮时郁积的怨愤之气。
在《孔乙己》里，有恶意嘲弄孔乙己的短衫顾客；在《阿Q正传》中，别人欺侮阿Q，阿Q则欺侮比自己更弱小的小尼姑；在《祝福》中，鲁镇的村民把祥林嫂的悲剧当作有趣的故事来欣赏……所有这一切，让人感到一股透骨的寒意。
这是一个多么冷酷无情的世界!这是怎样一种扭曲的人生!鲁迅对他们的态度是“哀其不幸，怒其不争”。
鲁迅爱他们，但希望他们觉悟，希望他们能够自立、自主、自强，挺起腰杆来做人，争取自己幸福的未来。
除了社会底层的人物形象之外，鲁迅还塑造了一些刚刚觉醒的知识分子形象。
这些知识分子有进步的要求，有改善社会的良好愿望，有对人、对己的真诚的感情，真诚的爱，但当时的社会却不能容忍他们。
“狂人”诅咒人吃人的现象，希望人人都能成为“不吃人的人”，成为“真的人”，周围的人就把他当成疯子，必欲除之而后快(《狂人日记》)；夏瑜为社会而牺牲，茶客们说他“疯了”，华老栓则用他的血来治自己儿子的病(《药》)；魏连殳关心中国社会，社会却来迫害他，到他不再关心中国社会时，周围的人却来巴结他(《孤独者》)。
《在酒楼上》中的吕纬甫，《伤逝》中的子君和涓生，都曾为社会，为自己，追求过，奋斗过，但在沉滞落后的中国社会，经历的都是悲剧的命运。
鲁迅同情这些知识分子，就是同情中国社会，关心中华民族的命运，因为在当时的社会，只有这些知识分子还在为社会的进步而挣扎、奋斗。
鲁迅对社会上的两类人是抱着深恶痛绝的态度的，那就是那些权势者和伪君子。
《孔乙己》中的丁举人、《阿Q正传》中的赵太爷、《祝福》中的鲁四老爷、《长明灯》中的郭老娃、《离婚》中的七大人等等，都是这样一些权势者的形象。
他们在当时的中国社会中有权有势，但对他人的命运却没有真诚的关心，对社会的进步没有丝毫的热情，他们关心的只是自己的权势和地位，自私、虚伪、冷酷，阻碍着社会的进步和改善。
《肥皂》中的四铭、《高老夫子》中的高老夫子则是一些假道学、伪君子，他们口口声声说是关心社会的道德，实际上他们自己都是毫无道德心的人。
《西江月 夜行黄沙道中》读后感
《西江月 夜行黄沙道中》读后感 以前，我读辛弃疾的词都是愿意从他词里去感受“男儿到死心如铁。
看试手，补天裂。
”那种慷慨激扬的爱国之气。
今天所读的这首西江月却是他描写农村夏夜的词作，在这首词里句句都体现了作者敏锐的视觉、细腻的感触和独特的表现手法。
“明月别枝惊鹊”我读到的词解是：从山后升起的明月惊动了枝头的喜鹊而飞到别的树枝上去。
而我却认为这句词解应该是：突然从云层中路出的明亮月辉，惊动了树上栖息的喜鹊而使它飞到了别的树枝上去，这样正好与下一句“清风半夜鸣蝉”中突然骤起的风将树枝上饱睡得夏蝉惊飞，留下一声蝉鸣而吻合；同时“稻花香里说丰年”词句里那稻花的香气也正是因为天上飘动的乌云所带来的风而钻到作者的鼻孔里，使作者从稻花的香气中仿佛闻到了丰收的气息，也许还有作者对因饱受战乱之苦的百姓，能有一个解决温饱的丰收之年所赋予的一种期盼吧
而下一句“听取蛙声一片”一是写因大雨将至时的一种自然现象，我想作者还想借欢腾的蛙声，来比喻百姓期盼着这个丰收年时的欢悦心情呢
“七八个星天外，两三点雨山前”看着原是两句各不相干的对仗句，实际它们却和上片“明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉”对仗句中所埋下的伏笔正好对接：从云层缝隙中看到的闪烁星光和从云层后突现的明月、山前滴落的雨点和惊飞鸣蝉的骤风都是有着内在联系的因果关系。
而这上下两片中的对仗句同样体现出了复杂多变的夏夜天气特点，也正好说明作者是经常生活在百姓身边，熟悉农村百姓生活以及农村各种自然现象的变化结果。
因骤起的风、风飘过来的稻花香气还有只能看到几颗星星的乌云，作者就已经感觉到了雨的脚步正一步步的逼近，而“两三点雨山前”中的雨点更加重了作者的担心，使他产生了急于寻找避雨地方的渴望。
而正是这种大雨将至的情形与投店的急迫心情才引出“旧时茅店社林边”这句词，本来经常行走在这条路上的他，对沿路的景物记忆犹新，想到土地庙旁边的那家小店应该离此不远了，可因为他心情急迫，恨不得马上就赶到小店中。
“路转溪桥忽见”恰恰是在作者急于赶到小店的迫切期望中，忽然在转过一道弯，踏上架在潺潺溪水的小桥就看到了那家小店时，从着急转为喜悦的心情转换，在这句词中，一个“忽”字，就把作者急于见到小店到见到小店后之间的心情变化，巧妙而又生动的联系起来了，仿佛让人都能听到他那一路提着的心，因突然看到小店而放回去的声音。
这首词作者仅仅用了五十个字，就把一个农村多变的夏夜中各种能看到、听到、闻到和感觉到的自然现象，生动、细致的描绘了出来，使我们仿佛有身临其境的感觉：如“明月别枝惊鹊”中“惊”字，它不单单仅是与“清风半夜鸣蝉”中“鸣”字作为对仗句中的平仄韵对仗；我理解也有：在突然露出光辉的明月惊飞树上喜鹊的同时，而因喜鹊的惊飞产生的响动，同样使作者心里也是一惊的情绪在里边吧
我喜欢这首词，不单因为它是有别于其他词人那些风月之作，而是像《西江月.夜行黄沙道中》这样的作品，只有通过对农村生活的亲身体验，对农村各种自然现象的细腻观察和了解才能写得出来，不像有些作品只是华丽词藻的堆砌，细读起来反是空洞无味
丙肝和乙肝哪个严重
西江月·夜行黄沙道中明月别枝惊鹊，清风半夜鸣蝉。
稻花香里说丰年，听取蛙声一片。
七八个星天外，两三点雨山前。
旧时茅店社林边，路转溪桥忽见。
【译文】天边的明月升上了树梢，惊飞了栖息在枝头的喜鹊。
清凉的晚风仿佛传来了远处的蝉叫声。
在稻花的香气里，人们谈论着丰收的年景，耳边传来一阵阵青蛙的叫声，好像在说着丰收年。
天空中轻云漂浮，闪烁的星星时隐时现，山前下起了淅淅沥沥的小雨，从前那熟悉的茅店小屋依然坐落在土地庙附近的树林中，山路一转，曾经那记忆深刻的溪流小桥呈现在他的眼前。
【赏析】这首词是辛弃疾被贬官闲居江西时的作品。
描写黄沙岭的夜景。
明月清风，疏星稀雨，鹊惊蝉鸣，稻花飘香，蛙声一片。
词从视觉、听觉和嗅觉三方面描写，写出夏夜的山村风光，表达了诗人对丰收之年的喜悦和对农村生活的热爱。
求读后感
1、论语读后感论语，是记录圣人孔子的言行的书。
读了之后，你可以感受到孔子的政治思想和抱负，他的很多高尚品德是当今很少人有的。
他不仅教会人们应该如何接物待事，而且十分严谨的规范自己，以行动来做出表率。
他之所以被后人成为圣人，就是因为他在平常生活中的一点一滴，累积成了我们宝贵的精神财富，给我们的思想带来了无穷的宝藏。
读了论语通译，虽然不能看了古文就知道如何翻译成现代文，但是在注释的帮助下也能明白孔子所想告诉我们的。
觉得十分感慨，孔子在那时就能明白的这些道理，为什么那么多的人到现在都还不明白。
我印象最深的就是《学而篇第一》了。
“子曰：不患人之不己知，患不知人也。
”这句话翻译过来就是：不担心别人不了解自己，只忧虑自己不理解别人。
是啊，现实生活中，人人都需要理解，个个都渴望理解。
人们视理解为沟通感情的纽带和联系心灵的桥梁。
大家都希望人与人的相处应该多一点宽容和尊重，多一点容忍和谅解。
但是，世界何其大，人生何其复杂。
若时时都想得到别人的理解，恐怕是不可能吧。
因为，人生没有相同的路，每个人都不一样，两个思想志趣不同的人对待同一件事，两种价值取向相异的人看待同一个问题，要彼此理解不是强人所难吗
人不是从一个模子里造就出来的，你有另人头痛的事，我也有。
我们彼此都渴望理解，可又用自己的要求去看别人，去苛求别人，于是我们之间有了“墙”，于是你苦恼，我也苦恼。
可是，人们有没有想过，许许多多的小事，为什么一定要他人明白，一定要他人理解
其实，面对种种的不理解，只要我们给他一个微笑，用宽阔的胸怀去面对，不被理解又何妨
商鞅是行变法，落得“五马分尸”的结局；达尔文在说物种进化的时候被人们骂成疯子；助人为乐的雷峰经常被人嘲笑，他们这些举动，又有谁能理解
如果他们一味的追求理解，又怎么扞卫真理
他们最初不被接受，是因为他们的追求走在了时代的前列；他们最终名垂青史，是因为他们敢于在不理解的目光中昂首向前。
在现实中，有多少人能明白“理解”这个东西。
他们可以追求别人的理解，以别人的议论为自己的主题，以别人的言谈作为自己追求的目标，以别人的反应来调整自己的行为方式，甚至要去讨好别人，为了所谓的理解，写了一些优柔寡断毫无逐渐的可笑人生。
他们真的知道理解吗，他们觉得他们真的是在理解别人，并换取别人的理解吗，不是这样的。
理解不仅仅只是你需要别人来理解你，根本就不是同路人为什么要逼迫别人理解你，难道是为了得到别人的同情和怜悯
这样作难道不会太悲哀了吗
于是，终日沉浸在观察别人对自己的态度之中，优柔寡断，碌碌无为。
不再努力改造自己的生活，不再努力实现自己的价值，却只是追求理解。
理解不是牵强的，是需要别人有和你相同的东西然后互相共鸣而产生的。
就算不被理解，又有什么关系，只要我们能在某些方面理解了别人，想必别人也一定能理解你的吧。
孔子很早就这么说过了，不担心别人呢不了解自己，只忧虑自己不理解别人。
大千世界，芸芸众生，人不光为理解而活
“理解万岁”
不被理解又有何妨。
2、家读后感 黑色的雪夜……黑漆漆的门伫立在寒风中。
像瘦口一样大开着，吞噬着无尽的黑暗…… 你可曾想到旁边公馆里梅的心思
可曾想到她与觉新那段凄凄楚楚的感情
“日日思君不见君”的心情，何等悲凉
两人相见，却不能嘘寒问暖，而是含泪转身，扭头离去，不容得叙叙旧情，就因惧怕周围公子太太的诽谤。
由于苦苦相思，知道自己永不能与觉新在一起，梅的身体一天不如一天，即使有钰，旧情依旧牵引在她心头。
哭干了泪，却又要慢慢的吞咽旧礼教的恶果，“此情无计可消除”
……日复一日，年复一年，身体终于吃不消，亭亭的梅闭上了美丽的眼睛。
撕心裂肺的哭声终究没有唤醒她，钱太太的悔恨没能将时光倒转。
一个无辜的牺牲，没几天便被人用欢声替代了罢。
还曾有谁记起呢
你可曾记得鸣凤惨淡的哭声
可曾记得她最后一次来找觉慧时的样子——“极力忍住泪”、“声音异常凄惨”
可曾记得她抱着周氏的腿哭的昏天黑地
也许，鸣凤只是一个女佣，但她有尊严，有人格
她宁死也要维护自己的清白，敢于以死向封建专制抗议，但又有谁会听她的话呢
曾经觉慧与她的那段往事真真切切成了往事，一个女卑怎么可以和公子少爷相提并论呢
这样一个刚烈的女子，却换不来旧社会统治者的半点同情，冷若冰霜的心，少爷少奶奶们除了觉慧还有谁会考虑到鸣凤呢
正如作者所说的——要为那无数的无名牺牲者“喊冤”，要从恶魔的爪牙下救出那些是掉了青春的青年
这样一个纯洁的女子，一个正值花季的少女，就这样以一个宁可投湖自杀也不屈服的背影，给读者留下了深深的怀想。
还有觉慧。
接受了“新思潮”的影响下的觉慧，显得独树一帜，他同情底层的工作者（如鸣凤），他向往自由平等，而不是像觉新一样对一切都懦怯顺从。
，他总是有很多的主意，他看到了旧社会的黑暗本质，唯有他，敢于反抗封建统治，在那样一个旧社会里，他觉醒了，“叛逆”了，是新青年中的一个，没有做一个时代的落伍者，而是做了一名开拓者。
爽朗的性格，让他不会像大哥那样矜持，充满矛盾，又不会像梅一样多愁善感。
他向往自由，敢于创新，大胆争取个性解放。
他似乎什么都不怕，不懦弱，不胆怯，不肯服从，有自己的思想。
我敬佩他，佩服他的骨气。
这样的青年在当时真的是不可多得
陈腐的文化和嘈杂的社会没有玷污他的双眼，他有自己的打算，有对社会的新认识
从《家》这本书里，我看到了当时旧社会的腐败与黑暗，男女交往的不平等，和所谓封建伦理“孝“道的熏染，这一切都加强了悲剧的氛围。
这一部传奇的着作，给予了我震撼，和对社会的感慨，还有对现在这难能可贵的和谐世风有了更深的了解。
3、大卫科波菲尔读后感有一种人的存在，毕竟只是适合做孩子的，比如说，大卫的母亲克克拉和孩子妻朵拉。
克克拉和辟果提仔细的对比起来，就会发现这两个名字一样的人，前者是多么的可悲。
都叫克克拉，前者却像孩子，任性、没有主见，而后者却过早担起了生活的艰辛。
大卫明白的，自从继父默德斯通和他的姐姐铁女人默德斯通小姐介入这个充满温馨的家的时候。
一切全都改变了。
当时的默德斯通是这么教育大卫的：孩子，你应该知道，我是怎样对待不乖乖听话的驴的，先用好的东西诱惑他们，然后再往他们身上抽鞭子。
这是大卫在很小的时候接受到的第一课，他日后接触的人们教给了他更多。
后来在寄宿学校的时候，他认识了斯提福兹，这个表面优雅、骨子龌龊的家伙。
并成功的让他在后来的一系列的悲剧之中成为了导火索。
也许，他们交朋友就是一个错误，深深的伤害了别人，也狠狠的伤害了自己。
因为斯提福兹而成功失去工作的麦尔先生，就对他说过：詹姆斯·斯梯福兹，我对你最大的希望就是：希望你有一天会为你今天的行为而羞耻。
眼下，我决不愿把你看作我的朋友，也不愿把你看作我关心的任何人的朋友。
总算逃出来，到了贝西姨婆的家。
这才是人生真正的转折点。
终于，成熟点读了他，大卫，这个名字。
默德斯通小姐和他的弟弟，一对阴险狠毒的人终于无可奈何。
在这里，终于，被点读的他，开始深情地朗诵着他未来的人生。
奴颜婢膝的希普这才是危害最大的一个人。
乐知天命，却时不时的告诫着大卫的密考伯先生，永远还不清的债务，这个人最后却成大卫和大卫姨婆人生的关键契机。
希普总是说自己很卑贱。
其实他存在着最大的野心。
他篡改了威克菲尔先生所有的文件档案，然后模仿威克菲尔先生的笔记，强迫着，使威克菲尔的精神承受巨大的压力，如果不是他，又怎么会造成大卫的姨婆破产。
其实，大卫科波菲尔的后来的幸福生活，我并不是怎么太在乎，因为，他和孩子妻朵拉的生活，很新鲜，很有趣。
其实，朵拉如果除去过于的天真烂漫以外，还是非常好的女孩。
艾妮斯最后倒在大卫的怀里，哭着说，朵拉对她说：我是能代替她的最好的存在。
这句话令我大为感动。
还有贝西姨婆和狄克先生这对老夫老妻的爱情让人羡慕。
当狄克先生孩子气地对贝西说：现在，我终于可以有能力来照顾你了。
他用他抄写文件资料的十九英镑十九先令摆成了爱心的形状，放在托盘中，送给贝西姨婆，那真挚的感情，到底有谁可以做到。
都是行走于命运之间的人，那时的太年轻，不经世事，所以才明白了。
最后的故事的结局是每个人都满意的，每个人都归于成熟，归于宁静。
如果可以，成熟是点读者，那么大卫就是被点读者。
如果可以，他们最后的成熟，死亡和新生，就是对于这个命运的最好洗礼。
4、巴黎圣母院为了让这个寒假过得更充实、更有意义，我决定选择一本名着阅读。
这本书的书名是《巴黎圣母院》，是法国作家雨果的一部作品。
书中的每一处奢华的教堂建筑物都会令人回味无穷，在作者的笔下，一群性格鲜明生动、极具特色和感染力的人物形象很轻易就被刻画出来。
其中写到的吉普赛女人爱斯美拉达相貌美丽、迷人，性格纯真、善良，又多才多艺、能歌善舞，很受人喜爱。
但是，给我留下印象最深刻的人物还属钟楼的敲钟人卡西莫多。
他拥有世上最丑陋的外貌，但却有着世上最善良的心灵和一双善于发现美的眼睛。
而书中的另一个人物，就是曾经收养卡西莫多的克洛德副主教，或许他的外表很漂亮，留给别人的印象也是一个好人，一个有爱心的人，但是他的内心却丑陋无比，他总是搞暗中破坏，使别人无法成功。
用无道德而又自私的手段从而使自己达到目的，更无耻的是他竟然没有丝毫的罪恶感。
所以，他与卡西莫多自然是无法相提并论了。
他不像卡西莫多那样，虽然是遭人唾弃，独眼、驼背、坡脚，但是尽管如此，卡西莫多仍然自始至终保持着心灵的美丽，甚至是为了爱斯美拉达而付出自己的生命。
至于弗比斯，他是和克洛德一样的卑鄙的人。
他们为了自己的利益，竟然会去害爱斯美拉达这个纯洁、仅有十六岁的无辜女孩。
克洛德已经得到了他应有的报应，相信弗比斯也不会有好的下场。
其实，我在刚开始读这本书时，我很讨厌卡西莫多，他的形象太丑陋了，但是卡西莫多原本就善良美好的心灵在故事情节的衬托下，使他的形象在我心中发生了巨大的改变，这大概就是心灵的震撼吧。
读完这本书后，我的心情久久难以平静，心里充满了愤怒和同情。
不过，我现在深刻的认识到了美与丑。
书中卡西莫多的那种内心美，才是我们应该追求的美；而外表上的美，不过是虚无缥缈的东西罢了。
对于现实中的我们来说，或许更多的是把外表美放在首要，但是现在我才明白，唯有一颗善良美好的心才是最重要的。
