如何看懂艺术：伟大艺术品背后的故事读后感10篇
从结看,一篇读后感至少要有三个部分的内容组成：一是要介绍原作的篇名内容和特点是根据自己的认识对原作的内容和特点进行分析和评价,也就是概括地谈谈对作品的总体印象；三是读后的感想和体会.即一是说明的部分,二是要有根据评价作品的部分,三是有感而发,重点在“感”字上.读是写的基础,只有读得认真仔细,才能深入理解文章内容,从而抓住重点,把握文章的思想感情,才能有所感受,有所体会；只有认真读书才能找到读感之间的联系点来,这个点就是文章的中心思想,就是文中点明中心思想的句子.对一篇作品,写体会时不能面面俱到,应写自己读后在思想上、行动上的变化,摘取其中的某一点做文章.
艺术品史蒂夫古迪尔读后感
爱得华·菲舍尔在1983年2月的《圣母杂志》发表了一篇文章，里面讲了一个斐济的麻风病人的故事。
那个病人的双手已经扭曲，但他仍然成了一个国际闻名的艺术家。
他说：“我把我的病看成是上天赐给的礼物。
如果不是因为它，我可能不会有今天的成就。
” 一位名叫杰泽敏·威斯特的小女孩患了肺结核，她病得很厉害，然而在她短暂的生命中，她苦练写作技巧，创作出了大量的小说。
伟大的作家弗兰纳里·奥康纳身患多种疾病，25岁的时候她她患上狼疮，以至在她生命的最后14年里她都要撑着拐杖才能走路。
她说：“正是我的病使我不能参加很多活动，从而有更多的时间来写作。
” 一些人尽管残疾了还一样成功，一些人正因为残疾才成功。
事实上，我们面临的困难有助于我们成就自己的梦想。
遭受痛苦的人才能体会关爱的价值，苦苦奋斗的人才知道毅力的重要，常
奢侈品销售的艺术的读后感怎么写?
[从读书到品书——《课堂观察——顿悟的艺术》读后感]从读书到品书——《课堂观察——顿悟的艺术》读后感 来自：用了十天的时间，读完了林高明老师的《课堂观察——顿悟的艺术》，从读书到品书——《课堂观察——顿悟的艺术》读后感。
一共近200页的书用了这么久，在我来说是很罕见的。
一是平时事情很多，看书的时间比较少而且基本都是在夜里完成的；二是一边读一边记一边想，花了不少时间。
如果说这叫读书的话，我觉得叫“品书”更合适些。
读到这本书，我的心情总是无法平静下来。
虽然林老师主要观察的是语文课堂，但是教育理念都是相通的；学生遇到的困惑与教师存在的问题都是相近的。
于是，林老师笔下的课堂显得是那样的熟悉、亲切。
林老师的语言是清新的、优美的，以至于在品读本书的时候，始终有种爱不释手的感觉。
我不停地拿起笔记录，记录经典之言。
我不停地用脑思考，因为林老师的笔触总是能令我联想到自己的课堂，我不像是在读一本书，一本关于教育理念的书，更像是在与一位名师对话，与一位专家交流。
它让我把读到的字字句句演变成了一个个教学场景，它让我的心随着每一个字每一句话向更深层次探寻，它让我的思想与目光向更高更远的地方求索，读后感《从读书到品书——《课堂观察——顿悟的艺术》读后感》。
读完了这本书，最大的感触于己的收获是两个多，于林老师是一个想不到。
一多，写得多。
我一边看书，一边作读书笔记。
一本书，我的摘抄达到30多页。
同时，我也在电脑中写了很多的读后感，反思等文章。
二多，想得多。
每看一段文字，我都会不自觉地联系到我的课堂中。
这些文字仿佛幻化成一个个教学场景，只是自己没有意识到这样的教育教学活动本身就是极有价值的财富。
同时，值得借鉴的地方或是做得不够到位的地方，引起了我的思考，重新调整教育教学方式与方法，不断地改进以求有所提高。
比如叫出学生的名字，重视课堂评价语言，注意课堂语言，尊重每一名学生的生命等等。
我一直不太喜欢读理论性很强的书籍或文章，因为在读的时候总觉得那些没有感情的文字与我是那么地格格不入。
想不到：林老师可以用一种散文式的笔法把我引进教育教学的新境界，学习教育理论可以这样轻松。
与肖川老师的书有着异曲同工之妙。
肖川老师立足于理念，而林老师立足于教育教学最前沿——课堂。
感叹于林老师阅读过大量的关于教育教学的文章书籍，书中援引了大量的教育名家的观点与理论。
他一定是利用了大量的课余时间阅读了这方面的书籍，而这正是我最欠缺的。
从他的字里行间，仿佛看到了在灯红酒绿的奢华世界中的一隅，一位热爱教育，热爱孩子的教育工作者秉烛夜读，奋笔疾书，把满腔的热情全部投入到一生的伟大事业之中去
我肃然起敬. 〔从读书到品书——《课堂观察——顿悟的艺术》读后感〕随文赠言：【这世上的一切都借希望而完成，农夫不会剥下一粒玉米，如果他不曾希望它长成种粒；单身汉不会娶妻，如果他不曾希望有孩子；商人也不会去工作，如果他不曾希望因此而有收益。
】
艺术原来可以这样看读后感400字
《艺术原来可以这样看》内容简介：当你期待孩子对如波提切利、维米尔、德加、夏加尔和波拉克的作品有兴趣，并能有一些初步的个人感受，但苦于不知如何引导孩子看艺术。
《艺术原来可以这样看》告诉你如何激发孩子对艺术的兴趣
带孩子成功参观的秘诀是什么
每个年龄阶段对艺术的关注点有什么不同
《艺术原来可以这样看》颠覆艺术史的传统写法，与艺术品相关的时代、背景、主题、创作者等理论知识都被置之一旁。
走进艺术的起点就是作品
弗朗索瓦芭布-高尔长期研究孩子欣赏艺术的特点，汇集了世界最知名的30幅经典艺术作品，完全以孩子的视角、孩子的问题、孩子的语言对经典艺术发问，是第一本真正写给孩子看的艺术书
生活的艺术读后感
生活这个词语，我们究竟理解多少其中的含义
也许我们不得而知。
但我知道真正的生活一定不是一直拼命地想要获得些什么，或者将自己紧紧地束缚于某些东西之中，亦或是过分地追求完美。
在林语堂《生活的艺术》这本书中，我看到的是一个坐在躺椅上，烹茶煮酒，神情安逸，在烟雾缭绕中把那些名家的生活真谛娓娓道来的人。
在这本书中，林语堂从生活，家庭，文化，旅行，思想，宗教等各方面写下一种艺术。
在我们一生中，有很多失败和成功，也许我们还在为一时的成功沾沾自喜；或者又为一次小小的失败懊恼不堪。
但是我们到底懂不懂什么才是失败，什么才是成功呢
很多东西都会成为过往云烟，不复存在。
今天这个时代，有多少人被名利这些琐碎的东西蒙蔽了双眼
这些人的一生是可悲的，因为他们不懂得生活。
名利这些虚浮的东西都不应该成为我们生活的重心，这些东西只不过让生命失去应有的价值，甚至让我们失去更多可贵的东西。
林语堂传承着那一份“采菊东篱下，悠然见南山”的智慧。
看到“放弃”二字，很多人就蹙紧眉头。
我们紧紧抓着一些东西，回首的时候，我们得到了什么
所以有时候放弃是一种智者的表现。
对于许多人来说，放弃手中的钱财，功成名就的地位等一些无疑是最艰难的抉择。
可是这些都是生不带来，死不带去的东西，这些似乎看上去是让你的生活富足了，可是你的心却累了。
放弃往往比占有会拥有更多。
放下了羁绊和痛苦，才会有自由可言。
“享受悠闲生活当然比享受奢侈生活便宜得多。
要享受悠闲的生活只要一种艺术家的性情，在一种全然悠闲的情绪中，去消遣一个闲暇无事的下午林先生这样说。
亲近大自然，珍惜我们身边的人，安静地阅读一本好书，品尝美味佳肴……得到的就是最简单最质朴的快乐。
以前就很向往周游世界的旅行，在没有看这本书之前，我认为这样就是旅行。
其实不然，“一个真正的旅行家必是一个流浪者，经历着流浪者的快乐、诱惑，和探险意念。
旅行必须流浪式，否则便不成其为旅行。
旅行的要点在于无责任、无定时、无来往信札、无嚅嚅好问的邻人、无来客和无目的地。
一个好的旅行家决不知道他往那里去，更好的甚至不知道从何处而来。
他甚至忘却了自己的姓名。
”现在并没有这样的机会去旅行，但是这才是一种人生的态度，不束缚自己，让自己的心更加自由。
虽然很难到达这样的境界，但并不是一定要追求这样的效果，这也是林先生告诉我们不要凡事都追求完美的理由吧。
只要我们领悟这层意思，我们试着去靠近，这才是最真实的生活。
这个年纪的我们，没有太多的阅历，生活二字也不会有很多的感悟。
但是合上这本书的那一刻，又明白了不少，此时自己的心愈发地澄明。
《生活的艺术》仿佛是一束光，指引我们从庸俗到优雅，我们的灵魂从卑微走向高贵，从理智走向情感。
其实无论你现在是以何种生活方式生活着，但是切勿让自己痛苦，挣扎，被牵绊。
快乐地度过每一天才是最重要的。
一百字的话你自己节选一些就可以了
艺术观后感600字
残过去了,迎来了我校一年一度的艺术节.我们怀着愉快的心情来到南市影剧院。
一路上的花花草草,楼房建筑都让人耳目一心,心里头可别提多兴奋了。
虽然本届艺术节表演两个小时都不到,但我觉得每个节目都很精彩,有趣。
我出乎意料在我身边竟有那么多多才多艺的朋友。
虽然我没能向他们一样登上舞台，尽情享受青春的美好,释放激情。
但作为一名文明的观众, 我还是要为”小演员”,老师喝彩。
其中最夺我眼球的便是合奏。
其中，一个用她那灵活的巧手在那华丽的钢琴上飞舞，另一个一边富有节奏感的摇头，一边手不停的来回拉动着灰色小提琴上的玄。
小提琴那动听的曲调,钢琴那优美的旋侓,让人有一种美的享受，陶醉于音乐的海洋,流连忘返不能自拔啊!我想她们肯定花了不少的功夫，所谓台上一分钟,台下十年功，我暗自打从心里佩服她们。
不过，归根到底还得感谢国家啊,没有国家,那有我们现在的好日子,吃饱穿暖还是问题，更别提花钱学一门技术了。
还有老师们的服装秀也别有趣味,改革开放三十年国家富裕了,人民的生活也改善了衣着也变得更时尚,款式也多了，花样也多了，品质也了。
教师们搭配这不同的服装，改造了不同的发型，让同学们蠢蠢欲动，令人兴奋不已,不停的喊着自己喜欢的老师,为他们加油鼓劲。
每当教师走上舞台都会露出一张嘴角带有月牙似的微笑，让人感觉很有魅力，很有精神。
特别是绍老师声情并茂地唱起,那嘹亮的歌声，这令我们羡慕，钦佩,此起彼伏的掌声环旋着四周。
我相信在下届艺术节上还会有更精彩的节目，更多的欢呼声，更多的雀跃,更多的震撼。
我坚信下一届艺术节,更昌盛,更繁华。
艺术故事 贡布里希 读后感
《品中国文人后感一了刘写的《品中国文人感触很深，尤其是鲁迅。
刘小川在书中写的人物非常生动、具体，在读书的同时仿佛将自己也置身于人物的经历中去。
好像他们就在自己的眼前，甚至也能感受到他们内心的快乐、幸福、骄傲以及痛苦、悲伤与失落。
从小学起，我就喜欢读鲁迅的作品，读过他的很多篇文章，书面给人的印象总是那么严肃语气那么刻薄、尖利满篇都是直插人心的讽刺。
再看他的照片更是一种威严扑面而来。
乌黑而短的头发耸立在头上胡须也短而黑眼睛炯炯有神十分精神不仅一种敬畏感油然而生。
印象中的鲁迅总是给人一种一本正经、话语中总带有讽刺、无法与之开玩笑和交流的人但是鲁迅在刘小川的笔下却完全是另一副样子使我认识了一个生活中的鲁迅。
生活中的鲁迅其实很平和无论对父母、子女、朋友、学生都是如此。
他从不与人计较心胸宽广并且生活简谱往往把好东西留给别人。
他其实很爱笑平易近人。
然而鲁迅的一生却充满了坎坷他的求学之路尤其阻碍重重。
他的童年很美好生活在一个富裕的大家庭中但是祖父的犯罪坐牢耗尽了家产父亲的一病不起使年轻的鲁迅生活一落千丈。
生活巨大的落差他人的歧视父亲的重病让鲁迅意识到了全家面临的危机和中医的落后毅然决定到日本留学学习西医来治父亲乃至国人的病。
在日本留学期间他又饱受侮辱与歧视。
他再次意识到了中国的落后中国人思想的腐败于是最终弃医从文投入了拯救民族的拼搏斗争中。
从刘小川的笔下不难看出鲁迅心胸的广大且勤于思考、热爱祖国的性格。
他在从自身的经历中不断思考着如何使当时的中国更加强大如何使民族复兴如何使国人不再受到外国人的羞辱与歧视。
他在不断地审视社会潜心寻找着一条开明和长远的道路。
他将自己和自己身边发生的事以及自己的思考用文字记录了下来构成了他独特的幽默而不失讽刺与批判的文风。
字里行间都透露着对民族复兴的渴望对人民思想改变的期盼将无数爱国人士的心声全部融入了一篇篇促人深思的文章中。
鲁迅的人生经历是我感触颇深。
一代文人竟也有改变国家社会的能力。
虽然我们还无法做到改变社会但我们也要学习鲁迅勤于思考不断反省热爱祖国的精神努力学习有自己的人生目标争取日后成为祖国的栋梁之材处处为祖国、为人民着想多多为他人做贡献。
“品中国文人如品一杯茉莉花茶芳香四溢似听一曲悠扬的歌声回味良久。
”从中国文人崎岖的人生经历中我看出了中华文化的博大精深以及中国人自古以来就具有的坚强不惜愿为祖国、民族出力的精神我感受到了如今祖国的强大我也看到了对未来的希望。
我们的未来是光明的是无量的。
相信我们的生活会一天比一天幸福祖国会一天比一天繁荣昌盛
如果我们现在珍惜时间好好学习也许中国的又一代文人将会从我们中间诞生
《品中国文人》读后感二 第一次看到这本书是因为它的名字很大气。
品中国文人，对于那些在中国历史上占有重大地位的人物的点评分析，并不是那么简单的。
但读完了这本书，便觉得作者说的伟人突然变得很简单，朴实，他们的一些生平在清新的文字间淋漓尽致的展现在读者面前。
离别时的吟唱------柳永我初识柳永是他的那首《雨霖铃》，那是一首离别诗，带着一种淡淡的忧伤。
时间是秋天，有悲情色彩的季节。
在萧瑟的秋季，两人举酒，沉默，然后是内心的矛盾，是连夜出发，还是翌日清晨登舟远行
柳永便是个一直在离别的人,给那些烟花巷的女子填词，待她们唱出名了，便转身走了。
唯有在离别时和几个女子挥手告别，然后乘舟去下一个陌生的城市。
而后读了《鹤冲天》，一句“忍把浮名，换了浅斟低唱”得罪了皇帝。
他公然以烟花巷对抗金銮殿，于是皇帝张开金口：“且去浅斟低唱，何要浮名
”而再读《玉蝴蝶》，这首诗写尽了他的故人告别的无奈，对过往的回忆，然后又是对故友的期盼，思念友人的深沉，通过写燕子的飞去来表达自己诚挚的感情，而最后一句中断鸿的哀鸣更是衬托出作者的孤独怅惘。
我想也许是他一生都在告别，告别那些个女子，告别友人，告别亲人，从而使他的每一首离别词都饱含情感，加上对秋天富有特色的描写，离别似乎成了他生活的节奏所在。
尽管他远离了官场，远离了每一个相识的女子,可至少他留下了那些词篇，不管是缠绵，离别，羁旅，还是情愁，总有些人还记得那句“三秋桂子，十里荷花”抑或是“凭阑悄悄，目送秋光”，“争知我，倚栏杆处，正恁凝愁”……柳永是可以雄视文坛的，他独具特色的文字似是信手拈来，却又好像独具匠心。
该书更是道尽柳永一生的悲惨遭遇，他死了，死于道路，但也只有烟花巷的女子来向他告别，埋葬它平日里唤他作三变哥哥，屯田大官人，此时也就哭得更凶了。
而柳三变，一个拥有了太多才和情的人，这个时候抛下了一切。
他，走了。
从幸福到苦难----李清照没有哪位女诗人能像她一样，站在诗词界的顶峰，看着其他人。
李清照，经历了幸福和苦难，依旧写下了无数优秀诗篇。
从《点绛唇》的“倚门回首，却把青梅嗅”到《如梦令》的“应是绿肥红瘦”，无不体现了少女情怀。
是想掩饰的慌乱和羞涩，还是对花木细腻之心
这些短短的小令实在耐人寻味。
与赵明诚结婚后，又有了“云鬓斜簪，徒要教郎比并看”，此时的李清照是幸福而快乐的。
写关于愁的更有“才下眉头，却上心头”，“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”。
而赵明诚带着自己写的50首《醉花阴》和这首“人比黄花瘦”去找陆德夫点评。
他答道：只三句佳。
问：哪三句
答：莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
这一句的确不错，写了她对他相思之苦，无法欢聚，人更显得憔悴。
把人喻为黄花，既自然，又新奇传神。
然而，这只是她早期之作，大多为轻松地小令，到了晚年，多为充满了愁意的词。
其中最为经典的是《声声慢》。
“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”，赵明诚死了，张汝舟又是个骗子，为了告他而在牢房呆了九天后，李清照出狱。
“守着窗儿，独自怎生得黑”。
她，是不会向命运屈服的。
在经历了无数生活考验后，她写下了“这次第,怎一个愁字了得”。
悲伤，却不会流泪。
年近六旬，在一年春天，她请来朋友在庭院焚香，抚琴，默坐。
然后写下了《武陵春》，一挥而就。
“只恐双溪舴艋舟，载不动，许多愁”，夸张的手法，自己的愁绪连船都载不动，写出了她的孤寂，她的凄凉，她的无奈。
李清照活了七十岁。
她留下的印象是：一个美人。
从少女时代的单纯之美，到中年的从容淡定之美，以及晚年平静之美。
她的词更加体现了这种艺术美，有生活乐趣，也有对命运的不甘和抗争。
而她也敢爱敢恨，骨子里有一种不一般的倔强，对生活充满了勇气，这些性格造就了李清照，一个伟大的李清照。
她早已随风而去，但这样一个灵魂在现今社会依旧值得学习。
她是在看着我们的吧
《品中国文人》，品的是伟人背后的孤独，凄凉，他们之所以被称为伟人、中国有代表的文人，是因为他们走过了那条坎坷的路，在文化历史上成为了一颗颗闪亮的星。
