亚里士多德的《诗学》有哪些基本内容
亚里士的主要哲学思想 亚里士多德（384—前322年），古希腊塔拉人，是世代史上最伟大的哲学家、科学家和教育家之一。
亚里士多德是柏拉图的学生，亚历山大的老师。
亚里士多德得非常重视教学方法，他反对刻板的教学方式，于是他经常带着学生在花园林荫大道上一边散步、一边讨论哲理，因此后人把亚里士多德学派称作“逍遥学派”。
马克思曾称亚里士多德是古希腊哲学家中最博学的人物，恩格斯称他是古代的黑格尔。
亚里斯多德师承柏拉图，主张教育是国家的职能，学校应由国家管理。
他首先提出儿童身心发展阶段的思想；赞成雅典健美体格、和谐发展的教育，主张把天然素质，养成习惯、发展理性看作道德教育的三个源泉，但他反对女子教育，主张“文雅”教育，使教育服务于闲暇。
亚里士多德一生勤奋治学，从事的学术研究涉及到逻辑学、修辞学、物理学、生物学、教育学、心理学、政治学、经济学、美学等，写下了大量的著作，他的著作是古代的百科全书，据说有四百到一千部，主要有《工具论》、《形而上学》、《物理学》、《伦理学》、《政治学》、《诗学》等。
他的思想对人类产生了深远的影响。
他创立了形式逻辑学，丰富和发展了哲学的各个分支学科，对科学作出了巨大的贡献。
亚里士多德首先是个伟大的哲学家，他虽然是柏拉图的学生，但却抛弃了他的老师所持的唯心主义观点。
柏拉图认为理念是实物的原型，它不依赖于实物而独立存在。
亚里士多德则认为实在界乃是由各种本身的形式与质料和谐一致的事物所组成的。
“质料”是事物组成的材料，“形式”则是每一件事物的个别特征。
就像是现在有一只鼓翅乱飞的鸡，这只鸡的“形式”是它会鼓翅、会咕咕叫、会下蛋等。
当这只鸡死时，“形式”也就不再存在，唯一剩下的就是鸡的物质。
柏拉图断言感觉不可能是真实知识的源泉。
亚里士多德却认为知识起源于感觉。
这些思想已经包含了一些唯物主义的因素。
亚里士多德和柏拉图一样，认为理性方案和目的是一切自然过程的指导原理。
可是亚里士多德对因果性的看法比柏拉图的更为丰富，因为他接受了一些古希腊时期对这个问题的看法。
他指出，因主要有四种，第一种是质料因，即形成物体的主要物质。
第二种是形式因，即主要物质被赋予的设计图案和形状。
第三种是动力因，即为实现这类设计而提供的机构和作用。
第四种是目的因，即设计物体所要达到的目的。
举个例子来说，制陶者的陶土为陶器提供其质料因，而陶器的设计样式则是它的形式因，制陶者的轮子和双手是动力因，而陶器打算派的用途是目的因。
亚里士多德本人看中的是物体的形式因和目的因，他相信形式因蕴藏在一切自然物体和作用之内。
开始这些形式因是潜伏着的，但是物体或者生物一旦有了发展，这些形式因就显露出来了。
最后，物体或者生物达到完成阶段，其制成品就被用来实现原来设计的目的，即为目的因服务。
他还认为，在具体事物中，没有无质料的形式，也没有无形式的质料，质料与形式的结合过程，就是潜能转化为现实的运动。
这一理论表现出自发的辩证法的思想。
亚里士多德在哲学上最大的贡献在于创立了形式逻辑这一重要分支学科。
逻辑思维是亚里士多德在众多领域建树卓越的支柱，这种思维方式自始至终贯穿于他的研究、统计和思考之中。
当然，他也犯错误，但次数很少。
作为一位最伟大的、百科全书式的科学家，亚里士多德对世界的贡献无人可比。
但他的成就远不止于此。
他还是一位真正哲学家，对哲学的几乎每个学科都作出了贡献。
他的写作涉及德、形而上学、心理学、经济学、神学、政治学、修辞学、学、教育学、诗歌、风俗，以及雅典宪法。
他的研究课题之一搜集各国的宪法，并依此进行比较研究。
亚里士多德诗学要个人知识储备达到什么水平才能阅读研究
有一定阅读能力就可以了。
楼主应该没问题。
如何读懂亚里士多德的
昨晚终于把《王子遇上看完了，心情激动到无以，以致今日胡乱好久尚处于混沌状看推荐时就被威武霸气的淡定受深深吸引，可惜牵扯到攻乃娱乐圈金主，那种铜臭气盈满鼻尖、大染缸般的圈子被自诩高贵冷艳的中文系深深恶着了，于是纠结了两天，看←_←好在办公室只我一人，还上了锁，不然我那夸张的面部表情、捶到发红的小指定会给前来办事的人民群众以九万里天空砸下一坨翔的感觉，损形象，真糟糕。
此文作者大手笔，定有哲学基底，虽说某些情节经不起推敲，但忽悠手段高明，至少我就被洗脑了。
我遵循文中描述且发自内心的称呼受为哲王，至于攻——无感，懒得费心想，哲王藐视众生的用语——凡愚——真挺合适。
看BL缘起大三下渝州城可怕的高温，整夜不眠，无事可做，拿小直板儿抠抠摸摸，偶然浏览完一个度娘空间的原创，从此新世界的大门敞开。
除了那位早已被我勾搭上的作者，结交了些许三次元的基友，其他真没什么骄傲的，至少我从没搞清楚“同性恋”这个词的起源。
作为中文系的毕业生，没有认真拜读过白先勇的《孽子》实乃罪过，总算明白被资深腐女唾弃的“伪腐”是个什么概念。
刚开始，心中庆幸本科选修课被逼看柏拉图《宴饮篇》、亚里士多德《诗学》写论文，哲王与室友大段大段的长篇大论尚能消化，而后哲王与师兄的高纬度对话实在颤抖了无知小心肝儿，只能跪拜、山呼万岁。
此文萌点雷点于一体，因而评论两极分化严重。
喜欢的无非被哲王陛下飞扬跳脱、潇洒绝伦的长篇大论折服，而深深厌弃的无非讨厌作者掉书袋，说不定还有跟不上哲王思维的自卑感作祟。
幸而我被戳中萌点，完完整整的看下来，甚多理论震撼吾心，已于京东拍下百余钱书籍补充精神食粮。
文中逆CP严重，别看前半段攻张牙舞爪邪魅狂狷不自持，受时而高贵冷艳时而身娇体弱，NONONO，不畏浮云遮望眼，实乃受身攻心，攻身玻璃心。
不得不承认，搞艺术的与搞哲学的完全不在一个层次，准确来说——不在一个维度。
一个娱乐圈的公司老总，虽说才华横溢，词曲创作大奖无数，商业打理井井有条，但精神空虚，妄图用万叶丛中过，片叶不沾身来证明自己多么牛B，其实杀马特到田间地头。
而哲王陛下凭借身后无数中外先哲，凝聚人类智慧结晶，以自我牺牲精神实践知识就是力量的真理，将有暴力倾向、心理阴影、超强占有欲、极度不安全感的下半身思考动物驯化为时时刻刻怕被抛弃的忠犬妻奴，为社会的和谐安定做出贡献。
其实小说看到一半挺想弃文，无他，替哲王不值。
攻追哲王时还不断与公司里小明星滚床单，强X哲王，关系定下后哲王又喜当妈，看得我心里那个别扭，总觉得哲王接了个N手货，高岭之花坠落红尘，到处替凡愚收拾烂摊子。
可是看到后来，哲王陛下几次三番力挽狂澜后对凡愚说“你这辈子还能指望着个宽容大度明白事理的人，我他妈只能指望着你个凡愚呢，要不安心，也是我不安心，轮得到你么
”说明攻在哲王眼中就是个皮痒骨头贱欠削的熊孩子，他用行动证明了“他想娱乐自己，凡愚就有得娱乐，他要是不想娱乐自己，凡愚连他的裤腿都摸不着”这句话。
然后，我就释然了。
莎士比亚对悲剧的定义
一、 对人性层面的质疑与拷问悲剧就是以剧中主人公与现实之间产生不可调和的冲突，并以及其悲惨命运为结局的艺术形式，它以悲惨的结局，来揭示生活中的罪恶，用鲁迅的话说，悲剧即将人生有价值的东西毁灭给人看，从而激起观众的悲愤及崇敬，达到提高思想情操的目的。
莎士比亚的第一阶段主要以喜剧为主，而第二个时期则以写悲剧为主。
后期他共写了七部悲剧、四部喜剧和一些十四行诗，数量只有第一时期的半，却极为重要。
因为他在这一时期的思想和艺术都更加成熟了，而且他毕生最重要的四部悲剧《哈姆雷特》、《奥赛罗》、《李尔王》、《麦克白》都在这一时期诞生的。
人是灵(思想灵魂)与肉(自然身体)的高度统一体，其中的“肉”就是自我意识主体,首先必须作为一种属于人的自然实体而存在，之后才有精神的灵性和社会的本质。
在文艺复兴时期，由于对人的这种本质的重新发现和重新认识，此阶段戏剧艺术家们创作的作品多为性格悲剧，而莎士比亚笔下的人物也多体现在人格人性层次性与矛盾性方面，他那时的人物形象不是高大全而是活生生的“圆形人物”，且都有性格缺陷。
虽然如此，他的悲剧及悲剧中人物之所以耐人寻味就是它具有其独特的魅力，我认为以下四个元素或多或少是悲剧的魅力所在。
第一，理想和现实的冲突。
第二，人性的缺点所造成的不可避免的悲剧。
第三，对所谓命运的无可奈何。
第四，悲剧人物理想人格的彻底破灭，通常以悲剧人物的死亡而告终。
在《奥塞罗》中明显的悲剧元素就是奥塞罗性格的缺陷，只要是人总会有些嫉妒心的，这是人之常情，更是人性的一种表现形式。
他对自己妻子的爱本来就不放心，在这种情况下他对黛丝德摩娜又爱又恨又怕。
最终，亚果只是起了一个导火索的作用，无可奈何地将这种虚假的、毫无信任的、不牢固的爱情炸个粉碎。
剧中哈姆雷特往往将奥和葛并举，可以看出母亲失贞一事给他的心理造成多么巨大的阴影，作为现代人来说，一个正常的人也会有如此的心理压力的。
由于各种不健康的思想意识和对爱的欲望纠缠在一起，手足无措，以致痛苦万分。
后来因听了谗言，杀死了美丽忠贞的妻子黛丝德莫娜，而等到他明白事情的真相后，悔恨交集，终于自杀，追随爱妻于黄泉下。
《李尔王》也是威廉?莎士比亚四大悲剧之一，该剧真实地反映了资本主义英国社会的面貌，也是作者对人性的歌颂。
受狡诈冷酷的女儿和阴险残暴的女婿的虐待，李尔由刚愎自用的统治者，一下子变成了“流浪的叫花子般的国王”，这个过程具体地反映了文艺复兴晚期封建阶级走向衰亡的历史，也告诫后来者“人生无常”的道理。
葛罗斯特被冒险家、阴谋家的儿子陷害后所说的“城市里有暴动，国家发生内乱，宫廷之内潜藏着逆谋;父不父，子不子，纲常伦纪完全破灭”这番话，正点出了没有公平正义的“人吃人”非人性化社会的伦理道德的堕落、腐朽，也是体现了当时人与人之间赤裸裸的金钱关系替代旧的纲纪伦常的历史真实。
莎氏另一个剧本《李尔王》真实地反映了当时失地农民流落异乡、饥寒交迫的惨状，刻画了主人公人性善良的一面。
李尔王流落荒郊，饱尝暴风雨袭击的苦楚，随着地位的改变，他不由联想起成千上万无家可归的穷人。
他激动地说：“衣不蔽体的不幸的人们，无论你们在什么地方，都得忍受这样无情的暴风雨的袭击，你们的头上没有片瓦遮身，你们的腹中饥肠雷动，你们的衣服千疮百孔，怎么抵挡得了这样的气候呢?”。
剧本还通过李尔王的小女儿考狄利娅等正面形象，宣扬了人和人应该和谐真诚、应该尊重人格、应该平等相待的人文主义思想。
读罢莎士比亚的名著，我不得不质问自己：封建社会、资本主义社会的人与人之间怎么啦?难道为了达到自己的目的而不择手段?建设一个公平正义的“和谐”社会是我们向往的，必将深得人心。
二、对社会道德的拷问 我们知道，艺术作品能陶冶人的道德情操，培养人的理性行为，在人类文明历史起到了很大的作用。
戏剧艺术是哲学的艺术，戏剧的悲喜剧人物的生命激情与生命历程的展开受制于理性控制，它所体现的悲喜剧意味总要交织着某种形而上的理性因素，而这种理性的因素其实就是一种行为的规范，就是一种道德取向。
那什么叫道德?它就是社会意识形态长期进化而形成的一种理性的制约，是在一定社会关系下，调整人与人之间以及人与社会之间关系的行为规范总和。
高尚的道德往往代表着社会正面的价值取向，起判断行为正当与否的作用，然而，不同时代与不同阶级，其道德观念都会有所变化。
从目前所承认的人性来说，道德即对事物负责，不伤害他人的一种准则。
通读莎士比亚的几个时期的巨作，通过悲剧剧情和塑造的人物基本都能反映了作者的人文主义思想：他认为通过道德改善可以产生开明君主，实行自上而下的改革，规范人们的言行，建立和谐的社会关系与理想的社会制度。
亚里士多德在《诗学》一书中对悲剧人物作了界定，他认为悲剧人物既不是好人，也不是坏人，而是介于这两种人之间的另一种人。
“这些人不具十分的美德，也不是十分的公正，他们之所以遭受不幸，不是因为本身的罪恶或邪恶，而是因为犯了某种错误。
”“悲剧主人公必然是自身有缺点或缺陷的人，只有这样，他在追求实现自己的某种要求和理想时，才可能犯下悲剧性的‘过失’，从而落入悲惨的结局。
”。
戏剧里的悲剧认识层面的理性趣味能够让接受主体在审美感受中提高认识世界、认识真理的能力。
因而，阿瑟?密勒在论述“悲剧的性质”时指出：“悲剧不仅能激起我们的悲伤、同情和同感，甚至还有恐惧;而且跟怜悯大不一样，它还能给我们带来知识或启迪”。
例如莎士比亚的悲剧表现出来的人物心理抗争精神。
这样的悲剧能够昭示人们去认识并努力清除积淀在思想深处的消极落后的思想污垢，唤醒道德的良知。
哈姆雷特是莎士比亚精心塑造的人文主义者的艺术形象，他对人自身、对人类的明天满怀热爱和信心，在他看来人是“了不得的杰作”，具有“高贵的理性”、“伟大的力量”，有着无比的智慧，是“宇宙的精华，万物的灵长”。
人文主义教育使他胸怀远大抱负，但突破其来的巨变，使他遭受了那样多的不增，他无忧无虑、明朗爽快的性格发生了变化。
父死母嫁，奸邪当道，国内一片乌烟瘴气。
他渴望用进步的人文主义思想改造社会，却又觉重任难当，难以施为。
他的这种改造社会的大局观就是一种高尚的道德，其实就是莎翁对社会的一声声呐喊。
再比如《罗密欧与朱丽叶》(1594)，罗密欧与朱丽叶这一对纯真的青年为了追求爱情自由，最终以死反抗阻碍他们结合的封建势力，作品充满了对生活的热爱、对幸福的向往和对未来的信心，洋溢着积极向上的乐观主义气氛，实际是一首青春与爱情的赞歌，主人公俩很久以来也因此影响了好几代人，尽管该剧反映爱情、理想与封建压迫之间冲突的一出充满诗意地悲剧，但隔阂却消除了，爱情、理想最终得胜，罗密欧与朱丽叶成为世界文学中不朽的典型，他们的形象已经完全成为了毛主席所说的“一个高尚的人，一个纯粹的人，一个有道德的人，一个脱离了低级趣味的人”。
莎士比亚《李尔王》的悲剧似乎在我们的现实生活中绝少见到，毕竟我们认为亲情是最温暖的也是最牢固的。
可是我们要注意戏剧的背景是一个充满谋求权力和财富的宫廷政治斗争，而政治可以让一切变得肮脏，可以使人丧失起码的道德观，践踏人类的道德底线，对触手可及的权力和财富的谋求可以让人变成魔鬼。
众所周知，道德是人的内在精神的重要组成部分，完美的人应高度重视自身道德的修养，达到外在美与内在美的统一。
莎翁的人物心灵却显得十分扭曲，灵与肉组合十分不和谐，更谈不上道德美了。
人的道德美之核心是善。
大凡符合大多数人的利益，符合社会历史发展的规律，推动社会进步的道德行为就是善的，善是不伤害任何事物，更不伤害与人，所表现出来的行为规范也是善的。
具有道德美的人，他的行为总是能够自觉选择有利于民族和社会，有利于人类文明前进的行为的。
具有道德美的人，他的言行从来都是以大局为重，把大多数人的利益作为实现自己人生价值的重要内容。
三、对生命价值的意义的疑惑与反思 文艺复兴时期，人们处在文化的转型期，开始对生命进行新的思考，开始为生命的价值重新定位。
此时的莎士比亚不愧为伟大的人类心灵的艺术家，他天才的扑捉到了这一时期人的心灵状态，以及窥测到现代人即将面临的生存困惑，戏剧《哈姆雷特》中主人公的独白印证了莎氏的洞察力。
他那段关于“生存还是毁灭”著名独白，解开了主人公和人们对生命价值、生命意义的心结。
莎氏悲剧是一个不可逾越的高峰，所写的悲剧之所以被一些学者认为是艺术的“最高阶段和冠冕”，一个重要原因就是悲剧作品包含哲人们无不津津乐道、苦苦求索的人生哲理，让人们从中领悟到深邃的生命价值及其存在意义，可以强化人生理想、生命价值观，也能获取社会的经验模式和生命激情。
因此，他的悲剧作品既展示了它的精神内涵又强调了它的巨大社会作用，欣赏他的作品就像甘泉一样不可干涸，总能让我们思考生命乃至宇宙的意义。
亚里士多德的小故事
天文方面亚里士多德的重要著作：《：《工具论》，《物理学》，《论天》，《气象学》 亚里士多德的其他重要著作有：《形而上学》、《伦理学》、《诗学》《政治学》和《分析前篇和后篇》等。
亚里士多德最具影响的著作(《工具论》、《物理学》、《形而上学》、《尼各马科伦理学》、《政治学》和《修辞术·亚历山大修辞学·论诗》英文不知道^0^
苏格拉底 柏拉图 亚里士多德的关系
苏底是柏拉图师。
柏拉图是亚里士多德的老师。
可以拉图和亚里士多德学说出不免受其师的影响。
在苏格拉底以前，希腊的哲学主要研究宇宙的本源是什么，世界是由什么构成的等问题，后人称之为“自然哲学”。
苏格拉底认为再研究这些问题对拯救国家没有什么现实意义。
出于对国家和人民命运的关心，他转而研究人类本身，即研究人类的伦理问题，如什么是正义，什么是非正义；什么是勇敢，什么是怯懦；什么是诚实，什么是虚伪；什么是智慧，知识是怎样得来的；什么是国家，具有什么品质的人才能治理好国家，治国人才应该如何培养，等等。
后人称苏格拉底的哲学为“伦理哲学”。
他为哲学研究开创了一个新的领域，使哲学“从天上回到了人间”，在哲学史上具有伟大的意义。
苏格拉底没有著作，关于苏格拉底的思想绝大多数是由于他的弟子柏拉图的《对话录》，《对话录》是以苏格拉底和别人的对话为内容展开的，但也因此我们通常很难分清哪些 思想是苏格拉底的，哪些是柏拉图的。
苏格拉底的哲学思想主要体现在以下几个方面： 心灵的转向 从智者开始，古希腊哲学由注重对自然本身的研究转变到注重对社会伦理和人的研究。
但他们只停留在感性的阶段，只能得出相对主义的结论。
到苏格拉底才根本改变了这种状况。
苏格拉底要求作“心灵的转向”，把哲学从研究自然转向研究自我，即后来人们所常说的，将哲学从天上拉回到人间。
他认为对于自然的真理的追求是无穷无尽的；感觉世界常变，因而得来的知识也是不确定的。
苏格拉底要追求一种不变的、确定的、永恒的真理，这就不能求诸自然外界，而要返求于己，研究自我。
从苏格拉底开始 ，自我和自然明显地区别开来；人不再仅仅是自然的一部分 ，而是和自然不同的另一种独特的实体。
亚里士多德是柏拉图的学生，亚历山大的老师。
公元前335年，他在雅典办了一所叫吕克昂的学校，被称为逍遥学派。
马克思曾称亚里士多德是古希腊哲学家中最博学的人物，恩格斯称他是古代的黑格尔。
亚里士多德师承柏拉图，主张教育是国家的职能，学校应由国家管理。
他首先提出儿童身心发展阶段的思想；赞成雅典健美体格、和谐发展的教育，主张把天然素质，养成习惯、发展理性看作道德教育的三个源泉，但他反对女子教育，主张“文雅”教育，使教育服务于闲暇。
亚里士多德一生勤奋治学，从事的学术研究涉及到逻辑学、修辞学、物理学、生物学、教育学、心理学、政治学、经济学、美学等，写下了大量的著作，他的著作是古代的百科全书，据说有四百到一千部，主要有《工具论》、《形而上学》、《物理学》、《伦理学》、《政治学》、《诗学》等。
他的思想对人类产生了深远的影响。
他创立了形式逻辑学，丰富和发展了哲学的各个分支学科，对科学作出了巨大的贡献。
