呼兰河传读后感
呼兰河传读后感 在暑假时候，我读了《呼兰河传》这本书，最开始时，并没有感觉它有多好看。
等我静下心来，细细品味，才越来越觉得它的精彩。
作者萧红细腻地表写了旧时代的呼兰河。
在她的表述下，我渐渐地走进了80多年前的东北，一个衰落的村庄。
村子里面，只有灰色的街道，灰色的人生，灰色的社会……整个村落就像暴风雨前的天空一样，乌云蔽日，没有半点色彩。
这里的村民，活着的目的仅仅因为活着，生的普普通通，死的平平淡淡，让人觉得呼兰河的人们，缺少了些什么。
随着小主人的视角——一个生活在呼兰河小镇里性格鲜明的小姑娘萧红，我慢慢体会到呼兰河的生活。
小姑娘萧红有一个快乐的童年，在她的童年里，只有：祖父，“我”和后院。
在后院里，萧红与祖父一起生活，一起玩耍，一起劳动……“童孙未解供耕织，也傍桑阴学种瓜”应该就是这个样子的吧。
好羡慕他们的后院，好想跟萧红一起，也让她的爷爷一次次藏起我的遮阳帽，总放在同一个地方逗着我们玩…… 读着读着，我不仅会想起自己童年的乐事，一个人呆呆的笑着。
每个人都有属于自己的童年。
在每个人的童年里，童年像一幅画，像一首诗，像一曲歌……羡慕别人的童年，别人也羡慕着我的童年。
当我读到小团圆媳妇不幸去世了时，我的心很纠结，跟萧红一样愤愤不平。
她才只有12岁本该是一个无忧无虑、天真烂漫的年龄，而她却被过早地卖给了老胡家做媳妇。
旧时的童养媳，在这里我初见端倪。
一个健康、活泼的小姑娘，因为穷，因为生活，被卖做童养媳，没有妈妈疼，这已经够可怜了，可她拼命的干活，还是动不动就会遭受到婆婆的打骂，遭受一个说是为了让她更听话、更懂事的婆婆的“教诲”。
一朵还没来得及盛开的鲜花，就此夭折了。
小团圆媳妇她没能变得“更听话、更懂事”就去世了，而这一切的一切，难道只是因为她婆婆的残忍、愚昧和无知吗
我隐隐觉得，这也是呼兰河人们生活态度造成的。
一个对自己的生、老、病、死都淡得提不起劲的生活，对别人的生死，就更加麻木了。
他们对生活的麻木，使他们已经失去了区别于动物的“人”的味道，是消极
是愚昧
怎么连改变的念头都不会有
我震惊，呼兰河的人们怎么了，80多年前的呼兰河人为什么与我知道的生活这么不同
那个扎花店的工人年复一年给祭祀的纸人穿上亮丽的衣裳，怎么就不会想到打理一下自己，难道不可以跟手中的纸人一样整洁亮丽吗
也许，那里的人们，已经觉着，生不如死，死后，就可以有漂亮的房子、花园、大马、仆人、一年四季不同时期盛开的鲜花……正是这种消极的生活态度，扼杀了小团圆媳妇。
读这本书时，愉悦陪着沉痛，随着小主人公萧红的脚步，我偷窥到旧社会的腐败一角，很庆幸那只是萧红的童年。
呼兰河留给萧红的，正是萧红想要告诉我们的吧，让我们了解过去，了解历史，永远不要重蹈覆辙。
呼兰河传（萧红著）800字以上的感受
（二）《呼兰河传》 继《生死场》之后，1938年萧红在重庆开笔创作她的自传性长篇小说《呼兰河传》，由于颠沛流离，直到1940年底才在她寓居的香港最后完稿成书。
这个时刻，正是抗日战争最艰苦的阶段，这使远离家乡的萧红更加怀念自己的故乡和童年，于是，她以自己的家乡与童年生活为原型，创作了这部小说。
它在艺术形式上是一部比较独特的：它虽然写了人物，但没有主角；虽也叙述故事，却没有主轴；全书七章虽可各自独立却又俨然是一整体。
作家以她娴熟的回忆技巧、抒情诗的散文风格、浑重而又轻盈的文笔，造就了她 “回忆式”的巅峰之作。
茅盾曾这样评价它的艺术成就：“要点不在《呼兰河传》不像是一部严格意义上的小说，而在于这‘不像’之外，还有些别的东西——一些比‘像’一部小说更为诱人些的东西：它是一篇叙事诗，一幅多彩的风土画，一串凄婉的歌谣。
” 1．欢乐童年——寂寞心灵的慰藉 萧红的一生是被家庭、爱情和社会所放逐的一生，在她的内心深处，始终深藏着难以排解的无家的悲凉感。
可以说，寂寞情绪和无家情结困扰了萧红，同时也造就了萧红，成就了她的许多艺术佳构。
她把自己的孤独与忧伤、寂寞与怅惘，通过审美沉思转化为作品的情感基调和美丽的诗魂。
写作《呼兰河传》的萧红经历了内心与外在的种种变故与波折，身边没有了写作《八月的乡村》的“保护人”似的萧军，心目中的故乡也从要逃离的陷阱变成灵魂的寄寓之地。
成熟的萧红换了一副眼光看待故乡。
故乡，尽管她蒙昧，蒙昧得令人痛心，可是她又是包容的，爱与恨，善与恶，美与丑，都在其中。
就像后花园中的小黄瓜、大倭瓜，就像那些蝴蝶、蚂蚱、蜻蜓，就像黄昏时候的红霞，他们不辨生死，既短暂，又久远。
萧红用散文的笔调来书写故乡。
她找到了一种最能表达自己与故乡的血肉联系的笔调。
在这种书写中，萧红重新确认了自己与故乡、与呼兰河的关系。
他们不再是对立性的，而是对话式的。
在这样的写作中，萧红获得了心灵的慰藉。
尤其在对祖父的回忆性的描写中，充满了对童年烂漫时光的回味。
《呼兰河传》第三章写祖父与“我”。
“祖父的眼睛是笑盈盈的”，“身体很健康”，祖父教“我”念诗，给“我”烧小猪、烧鸭子吃。
而“我”在祖父的庇护下，无忧无虑，活泼任性。
“我”只是玩，“玩累了，就在房子底下找个阴凉的地方睡着了。
”和祖父开玩笑，“我笑得最厉害，我在炕上打着滚笑。
” 孤独而寂寞的童年，对于渴望爱与温馨的萧红而言无疑是不幸的，然而对于作家的萧红却是一份难得的精神财富，一泓汩汩不息的生命泉源。
在她寄居南国异乡的生命后期，在对男性及男权社会的彻底失望之后，她开始在现实的废墟上重构自己的精神家园。
记忆中的故乡成了这个精神家园的投射和外化。
借助对故乡和童年的诗性回忆，来化解内心的忧郁和寂寞。
现实社会未能给萧红提供飞翔的天空，她以自己的艺术才情在文学殿堂里寻觅到一片高远的蓝天，于文学和想象的精神世界中构筑起生命的伊甸。
网上一个帖子对萧红的寂寞这样写道：萧红本身就是寂寞的，她的生，她的情感，她的生活，甚至她的死。
萧红出生在黑龙江，十年漂泊，呼兰河是她的起点，香港是她的终点。
去逝时，身边竟没有一个亲人，真是孤独地来到这个世界上，也将孤独地离去。
在弥留之际，她在纸上写下“我将与蓝天碧水永处，留下那半部《红楼》给别人写了”，“半生尽遭白眼冷遇，……身先死，不甘，不甘。
”从图书馆里淘到一本页面已经泛黄的《呼兰河传》，那气味仿佛是在证明她的寂寞决不矫情。
打开书，寂寞的心灵盛开；合上，心灵的寂寞盛开。
2．悲悯意识——作家主体精神的投射 由于自身的生活经历和出自悲天悯人的天性，萧红在创作伊始就关注着普通人的命运遭际。
而“五四”启蒙思想中个性主义、人道主义精神的影响使她在抒写人类苦难命运时，更多地是关注人的生存形态和生命价值，以更深入的笔触挖掘民族文化的深层结构，揭示病态人生和病态心理的形成原因。
萧红紧紧抓住生与死——人的生命的起点和终点这两个重要环节进行了突出的展现和深刻的剖析，从而表现了她独特而深沉的人生悲剧感。
《呼兰河传》将生死的意义逐出人的视野，在人们对生死的更为漠然中写出了“几乎无事的悲剧”。
此时的萧红对生命的感觉似乎已超出单纯的生死界限，而更深远地思索着空虚与悲凉。
与《生死场》相比，在《呼兰河传》中，尽管环境对人仍然构成压抑，但已不表现为“生死场”般赤裸裸的惨酷，小城与人似乎形成一种平和松驰的关系：“春夏秋冬，一年四季来回循环地走，那是自古也就这样了，风霜雨雪地，受得住的就过去了，受不住的就寻求着自然的结果。
那自然的结果不大好，把一个人默默地一声不响就拉着离开了人间的世界了。
至于那没有拉去的，就风霜雨雪，仍旧在人间被吹打着”。
呼兰河人麻木混沌地生存（而非生活）着，感受不到生命的珍贵与死的悲哀，一切都是“自然的结果”，都是被动的生生死死。
在萧红看来，最可痛心的最足以惊心动魄的是“蒙昧”，是生命价值的低廉，是生命的浪费。
染缸房里，一个学徒把另一个按进染缸里淹死了，这死人的事“不声不响地”就成了古事，不但染缸房仍然在原址，“甚至连那淹死人的大缸也许至今还在那儿使用着。
从那染缸房发卖出来的布匹，仍旧是远近的乡镇都流通着。
蓝色的布匹男人们做起棉袄棉裤，冬天穿它来抵御严寒。
红色的布匹，则做成大红袍子，给十八九岁的姑娘穿上，让她去做新娘子。
”至于造纸房里边饿死了一个私生子，则“因为他是一个私生的孩子，算不了什么。
也就不说他了。
” 萧红用异乎寻常的态度、语调叙述死亡，——轻淡甚至略带调侃的语调。
有时甚至不止轻淡，她还有意以生命的喧闹作为映衬。
《呼兰河传》第五章写了小团圆媳妇，写她如何从一个“笑呵呵”的小姑娘到一个“黄瘦”的病人，直到被折磨而死。
一个仅仅十二岁的小姑娘，曾经“头发又黑又长，梳着很大的辫子”，曾经“看见我，也还偷着笑”，因为她的生命力、因为她“不怕羞”，被婆婆打出了毛病，接着被庸医、“云游真人”、跳大神的等不断折磨、摧残，终于死去了。
而尤其可痛心的是，“不惟所谓幸福者终生胡闹，便是不幸者们，也在别一方面各糟蹋他们自己的生涯”（鲁迅）。
对生命价值的思考和改造民族生活方式的热望，构成了萧红小说有关生死的描写的主要心理背景。
韦勒克·沃伦指出：“背景又可以是庞大的决定力量，环境被视为某种物质的或社会的原因，个人对它是很少有控制力量的”。
《呼兰河传》深层的悲剧意蕴即在于揭示了这种强大愚蛮的背景环境——集体无意识同化／异化、扼杀人性。
呼兰河人认同环境，实际上是认同它包蕴的所有的历史惰性、传统习惯和价值观念，所以比起《生死场》中的愚夫愚妇来，他们的灵魂被更深地烙上了历史文化的印痕。
面对沉积着层层淤泥的给自己带来灾难的大泥坑，人们宁可想方设法地绕道而行，或者幸灾乐祸地在围观“抬车抬马，淹鸡淹鸭”中获得“乐趣”；小团圆媳妇只因“见人一点也不知道羞”，“两个眼睛骨碌碌地转”，就被好心的人们放到开水里活活烫死；那个本来口碑很好的王大姐，仅仅因为自己选择嫁给穷苦的磨倌，便一变而为“坏女人”，最终在不绝的奚落中死去……传统文化的受害者用套住自己的枷锁又去劈杀别人，在自己流血的同时手上又沾着别人的血污，而这种残忍的行为却是以极其真诚的善良态度进行的。
这里的一切杀戮都是平静而安然地发生的，发生了就好像没发生一样，这是怎样一个病态的民族灵魂木然的悲寂世界!经受过人文主义启蒙思想洗涤的萧红，回顾遥远的故土仍旧生活在古老精神世界里的乡民，对其满目疮痍的生命状态，于无尽的悲悯中透露出沉重的批判。
综上所述，萧红是一个有着深广的悲剧意识的作家，她那穷困潦倒、颠沛流离的流浪生涯以及不寻常的情感经历使她在创作中具有了“直面真正的人生”的勇气，以一种开阔的悲悯胸怀始终关注思考着人的生存境遇和生命意义，呼唤着人性尊严、人生温暖和理想的生命形态。
正是在这一点上，萧红的小说达到了深刻的人性深度，其悲剧意蕴具有了形而上的意味而获得了久远的魅力。
3．诗意美质——富于独创性的边缘体小说的内核 一切真正有作为的作家，无不以采用与自己的个性和生命体验相契合的“言语方式”，建构自己的文体风格为己任。
萧红是个有着自觉文体意识的作家，她曾经说过：“有各式各样的生活，有各式各样的作家，就有各式各样的小说。
”萧红是凭着天赋和敏锐的艺术感觉进行创作的，她以独特的艺术感受力和表达才能创造了一种介于小说、散文和诗之间的边缘文体；这种文体突破了传统小说单一的叙事模式，以独特的超常规语言、自传式叙事方法、散文化结构及诗化风格形成别具一格的“萧红体”文体风格，从而构筑了一个独具韵味的艺术世界。
这种别具一格的“萧红体”小说文体风格主要表现在： （1）超常规的文体语言。
萧红擅长于以一种极自然的陌生语言去描写她所熟悉的一切。
她对语言的超常规运用使小说语言呈现出新鲜自然、稚拙浑朴的美学情趣，形成了独特的“萧红味”。
文字，是文学作品诉诸读者的审美情感和认知活动的最原初的物质形态。
它直接体现着作家的情感心理和作品的艺术风格。
在中国现代文坛上，具有不同艺术风格的女作家都呈现出不同的语言特色。
如冰心的清莹圆润、蕴藉空灵，丁玲的细腻直白、激切酣畅，庐隐的凄丽悱恻、感伤沉郁……，均各呈异彩，各有千秋。
而萧红的语言风格和表达方式别具一格，表现为超常规的句法形式及由此而来的新鲜自然、稚拙浑朴的美学意趣，形成了独特的“萧红味”。
在萧红的文学语言中，直率和自然这两种特性是水乳交融、浑然一体的。
且看《呼兰河传》第三章第一节中一段写景文字： 花开了，就像花睡醒了似的。
鸟飞了，就象鸟上天了似的。
一切都活了。
都有无限的本领，要做什么，就做什么。
要怎么样，就怎么样。
都是自由的。
倭瓜愿意爬上架就爬上架，愿意爬上房就爬上房。
黄瓜愿意开一个谎花，就开一个谎花，愿意结一个黄瓜就结一个黄瓜。
若都不愿意，就是一个黄瓜也不结，一朵花也不开，也没有人问它。
玉米愿意长多高就长多高，它愿意长上天去，也没有人管。
蝴蝶随意的飞，一会从墙头上飞来一对黄蝴蝶，一会从墙头上飞走了一个白蝴蝶。
它们是从谁家来的，又飞到谁家去
太阳也不知道这个。
这段文字完全以儿童的眼光来描写自然景物，借用了儿童语言的简短朴素的形式特点，率意而言，显得真诚坦率。
这种语言没有着意雕琢的痕迹，它宛如白云出岫，风行水上，一派自然。
萧红的小说语言的新鲜、生疏不但表现为直率、自然，而且那种超常规的文句蕴含着一种稚拙浑朴的美，一种独特而醇厚的情调。
赵园《小说十家》中说萧红的文字是“用最简单以至稚拙的方式组织起来、因而显得不规范”。
你有时觉得，她所使用的那种语言是经不起转述的： 呼兰河这小城里边，以前住着我的祖父，现在埋着我的祖父。
我生的时候，祖父已经六十多岁了，我长到四五岁，祖父就快七十了，我还没有长到二十岁，祖父就七八十岁了。
祖父一过了八十，祖父就死了。
从前那后花园的主人，而今不见了。
老主人死了，小主人逃荒去了。
那园里的蝴蝶，蚂蚱，蜻蜓，也许还是年年仍旧，也许现在完全荒凉了。
以上我所写的并没有什么幽美的故事，只因他们充满我幼年的记忆，忘却不了，难以忘却，就记在这里了。
这里，单调而重复使用的句型，复沓回荡的叙述方式，透出儿童的稚拙和朴实，娓娓道来，节奏徐缓，却又内蕴深藏，浑朴醇厚。
作家絮絮叨叨地叙述祖父年龄与自己年龄的变化，流露出对祖父的熟稔、热爱。
年龄的排列之间，省略了许多具体内容，表现出祖父一生的平常。
“主人不见了”，“死了”，“逃荒去了”，稚拙平淡的语言和口气中蓄积着深厚的沧桑感、失落感。
“忘却不了”，“难以忘却”。
同义反复中流淌着对故园的脉脉深情。
透过那些有意的复沓，作家正以弦外之音告诉我们人世间生生死死的“单调重复”以及难以言状的人生悲凉。
萧红的这种语言表达方式形成了独特而鲜明的个人风格，它同一字千钧、惜墨如金的精粹风格，完全是两种不同的境界，但却同样具有审美价值和意义，因为，“在萧红这里，语言经由‘组织’不只产生了‘意义’，而且产生了超乎‘意义’之上的东西。
”它拙而有味，情致在焉。
总之，萧红的小说语言清纯童稚，拙朴天成，纯而多韵，拙而能巧；于浑朴中带有隽逸的色彩，在清纯中内蕴醇厚的意韵，从而成为“萧红体”小说叙述风格的重要特征。
（2）自传式叙事方法。
这主要体现在两个方面： 首先，是自传性的怀旧笔调。
萧红最成功、最富艺术魅力的作品，大多是那些融进她个人生命体验和生活经历的自传体小说，如《后花园》、《家族以外的人》、《呼兰河传》、《小城三月》等，它们均无一例外地运用了自传性的怀旧笔调，通过回忆的方式，“以我观物”叙事记人，写景状物。
萧红之所以如此执着地运用自传性的怀旧笔调，缘于其一种自觉的创作观。
一般说来，与现实贴得太近，常常不容易把握住生活的本质与内涵；而随着时间的推移造成适当的审美心理距离以后，才有可能看清它的全部价值。
因此，萧红非常重视“思索的时间”，她曾以雷马克的创作为例强调了这种时间距离的重要性。
正是这种心理距离，使她有充分观照和反思的时间，从而为她深入地揭示生活以至人生的真实底蕴创造了条件，她的自传性怀旧作品因此获得了巨大成功。
由于萧红在时空上已远离故事中的题材、人物和环境，过去的一切已经经过时间的过滤与沉淀，这就使她能够抽身事外，而以一种审美静观的态度去回忆，用怀旧的笔调将自己的原始情绪升华为一种审美情绪，并进而与题材溶为一体。
《呼兰河传》回忆的是故乡呼兰河的平庸的生活，刻画的是动物般生存着的人们，但这里“仍然有美，即使这美有点病态”。
其次，是第一人称限制叙述。
从总体上看，萧红小说的叙事角度是多样的，有全知叙事角度（《生死场》、《马伯乐》等），也有旁知叙事角度（《王阿嫂的死》等）。
然而，她的大部分小说名篇（如《家族以外的人》、《手》、《牛车上》、《呼兰河传》、《后花园》、《小城三月》等）则重点运用了第一人称“我”的限制叙述角度。
萧红小说中的“我”，实际上都有作家自己在不同时期的影子，作品中的“我”决非是强加的旁观者和局外人，而是作为小说中的一个角色，作为生活的见证人而存在。
无论用怎样的人称，那都是萧红的讲述，一派萧红的口吻，因而本质上都是第一人称的。
视角的单一则由叙事人的性情的生动显现作为补偿。
《呼兰河传》第一章没有我出现，你的意识里有我在，等到第二章我出现，你也不觉得很突兀。
正是第一人称叙述角度的运用，给萧红小说带来了强烈的情感效果；而且这种角度所特有的叙事功能，也使她的作品增加了内容含量。
在这些作品中，小说的叙述省却了许多描述情节过程的铺叙文字，出现一些大幅度的跳跃，从而在限定的篇幅中增加了意蕴厚度。
此外，第一人称叙述角度还给萧红作品带来了真实感和亲切感，与全知叙事相比第一人称限制叙事蕴含着一种富于现代意味的平等意识。
在这些作品中，叙述者不再君临一切，而是与读者处于一种平等的对话地位，从而消解了（至少是缓和了）真实与想象之间的紧张状态，消除了读者对叙述者的信任危机。
读者在叙述者真诚亲切的娓娓而谈中易于产生一种艺术的共鸣和认同，作品的艺术感染力从而在无形中也得到了加强。
在萧红对于第一人称的叙事角度的运用中，儿童视角作为一个显著的特征，给她的小说带来特殊的审美效果。
在这类作品中，作者是从一个未谙世事的女孩“我”所特有的心理视角来作出情感评价的，所以常常故意举重若轻，大事小言甚至言不及意。
这样，由这种心理视角所作出的情感评价，与作品的客观倾向之间就形成了一定的暌离，于是出现了艺术的反讽。
如小团圆媳妇之死，作者成功地运用了第一人称“我”——一个单纯幼稚的小姑娘眼睛，为读者摄下了一幅悲惨的人间画面。
在这里，作者是让叙述者用儿童好奇的目光来观看这一切的，而一个儿童显然是不会完全洞察这一悲剧的意蕴的。
对叙述者“我”这个童稚来说，这只是不过是一个 “有趣”的故事，于是叙述者越是平静，读者越会激动；叙述者越是超然好奇，读者就越会悲哀，愤恨而不能自已。
可见，情感评价上的儿童视角既增加了作品的心理情感的容量，也增加了作品内部的张力。
（3）散文化的文体结构。
与萧红对语言的超常规运用一样，她在小说文体结构上的追求，也独具特色，呈现出一种“非情节化”的超常规趋向。
在中国传统小说中，结构形式通常是以线性的时间关系和因果关系为线索来组织完整的故事情节，其结构的主要依据就在于情节，而萧红的小说常常没有完整的情节和贯穿始终的突出人物形象，更缺乏严密的结构间架。
也许事件的过程还在，但这种过程常常为一些富有情致的场景和片断所打断。
这样，就使她的小说结构挥洒自如，呈现出非情节化、非戏剧化的散文化特征。
我们眼里的《呼兰河传》虽然是自传体小说，但作者所写的却是对故乡呼兰城的种种印象。
全书采用信马由缰的巡礼式抒写方法，从街头巷尾的情景写到喜庆病灾的种种盛典，从祖父的后花园写到童年生活的寂寞，从家中的庭院厢房写到形形色色属于下层人民的住客；既没有设置尖锐的矛盾冲突，安排头绪纷繁的线索，也没有编造曲折紧张的情节，塑造众多的人物典型，甚至没有贯穿始终的线索、故事和人物。
全书七章。
一二章介绍小城风貌、地理环境和风俗民情，从宏观上勾画出呼兰城的本质特征——物质上穷困匮乏，精神上愚昧保守。
以下五章则是微观描写——从各个角度将呼兰城的特征具象化。
三四章描写家院及“我”与祖父朝夕相守的童年生活，突出了冷酷刻板的封建环境对天真童心的摧残压抑。
后三章笔触从家庭伸展到街坊邻里，叙述了有二伯、小团圆媳妇、磨倌冯歪嘴子三个下层人物的悲剧命运。
这七章可分可合，似断实联——分之则每章皆可独立成篇，自成单元；合之方成小城整体，每一章都是小城不可或缺的枝节。
作家运用散文化的手法来刻画这这些看似破碎的生活画面，就因为她不是在为某个人作传，而是在为整个小城的人情风俗作传，呼兰河小城就是作品的主角——这是一部以背景为主角的小说，作家所关注的是“民族大多数人的最普遍的生活，是最一般的思想，是整个社会风俗。
”（钱理群《“改造民族灵魂”的文学》，《十月》1982年第1期）可见，作家的创作意图决定了结构形式的散文化，而散文化的结构又为从广度和深度上体现作家的创作意图提供了条件。
（4）诗化的风格。
萧红作品内蕴浓郁的诗情。
在她最具风格的小说中，都有一个作为抒情主体的“诗魂”的自我形象存在，其丰富的艺术情愫构成了作品抒情成份的主要来源。
情境、氛围和意味作为萧红作品最富传统特色的美感范畴，是其小说诗意美质的最显著的体现。
“第一流小说家不尽是会讲故事的人，第一流小说中的故事大半只像枯树搭成的花架，用处只在撑持住一园锦绣灿烂生气蓬勃的葛藤花卉。
这些故事之外的东西就是小说中的诗。
”（《朱光潜美学文学论文选》第26页，湖南人民出版社1980年版）。
萧红“是一位富有诗人气质的小说家和散文家”，她采取合乎自己情感意向和审美心理的创作方式，在奔涌的创作灵感的驱动下、急切地倾泻出久贮于记忆中的印象片断，以文字组织来捕捉情调并表现情绪的流动，从而打破了传统小说完整的故事情节结构；赋予小说以形式自由、韵味浓郁的抒情诗格调。
萧红的小说在“不象小说”之外，却有比“象一部小说”更诱人更令人回味的特质——诗意之美。
这是“萧红体”小说最显著又是最潜在的美质。
萧红对诗意诗境的追求，使她的小说创作有着强烈的抒情意味。
她有自己的抒情方式，既不象鲁迅小说那样，以在深沉浓烈的抒情中包孕着对生活哲理的概括来发人深省，也不象郁达夫小说那样，以直抒胸臆、大胆坦露心理苦闷来震撼人心。
在她的小说中，抒情性以抒情主体——“我”的存在为前提。
她的小说常用第一人称“我”的形式，把自己整个地融化到故事和人物的际遇中，浑然一体，其丰富的艺术情愫构成了作品抒情成分的主要来源。
《呼兰河传》中有一个作为抒情主体的“诗魂”的自我形象存在。
这个自我形象本身就是一首诗，有诗一般的心怀、诗一般的情趣。
她不但增加了写人叙事的深度，更增加了抒情的浓度。
而且，这个自我形象就是作家命薄才高，心秀眼慧的诗化体，她通过真诚地抒发自己感情，使接受对象在超越审美心理的障碍和隔膜之中，体验社会的悲剧，生命的哲理和诗人的灵性。
正是萧红诗人的赤子情怀汇成了小说诗意的潜流，深深地打动着读者。
萧红的创作重视对氛围的渲染。
在她的小说中，氛围主要体现为一种浸透了创作主体自身情感色彩因而具有浓郁抒情气氛的环境与背景——茫茫东北平原上的风土人情、文化习俗、地理环境、历史变迁。
萧红常以满蕴情致的笔调情深地描绘这些浸润着作者主体情思的氛围，其中，她最着力也最具特色的是她对东北地区风俗习惯的描绘。
在《呼兰河传》等一系列的作品中，她描摹五月节挂葫芦、七月十五放河灯等岁时风俗，状写了生与死的人生仪礼，叙写了跳大神、拜龙王的信仰风俗。
第二章则是一首呼兰河的风俗诗，跳大神、唱秧歌、放河灯、野台子戏、四月十八娘娘庙大会，这些俚俗甚至不无蒙昧的习俗，在萧红笔下，俨然生发出异样的光彩。
“请神的人家为了治病，可不知那家的病人好了没有
却使邻居街坊感慨兴叹，终夜而不能已的也常常有。
满天星光，满屋月亮，人生何如，为什么这么悲凉
” “跳到了夜静时分，又是送神回山。
送神回山的鼓，个个都打得漂亮。
若赶上一个下雨的夜，就特别凄凉，寡妇可以落泪，鳏夫就要起来彷徨。
……人生为了什么，才有这样凄凉的夜。
” 这是描写跳大神，从司空见惯的所谓迷信中，萧红体谅到人生悲凉的况味。
“眼看台子就要搭好了，这时候，接亲戚的接亲戚，唤朋友的唤朋友。
……看戏去的姑娘，个个都打扮得漂亮。
” “大戏还没有开台，就来了这许多事情。
等大戏一开了台，那戏台下边，真是人山人海，拥挤不堪。
……人们笑语连天，哪里是在看戏，闹得比锣鼓好像更响。
” “戏台下敲锣打鼓震天地响。
那唱戏的人，也似乎怕远处的人听不见，也在拼命地喊，喊破了喉咙也压不住台的。
那在台下的早已忘记了是在看戏，都在那里说短道长，男男女女的谈起家常来。
” 这是描写野台子戏，在紧锣密鼓、喧闹争吵中，萧红道出了呼兰河人生命中飞扬的一面。
由于她是带着感情来抒写这一切的，因而比那些不动声色的客观介绍更具有一种动人的情韵。
萧红对这种无处不在，具有弥散性特色的风俗氛围的着意渲染，既为作品中所有人物性格的形成、发展提供了一个充满情感色彩的背景，同时也使她的作品增加了情感容量。
“重视主观抒情、重视小说语言的表现功能，再加上重视背景描写与氛围渲染，使郁达夫的小说以至五四作家的小说的确带有一种特殊的诗的韵味。
”陈平原的这一段论述用来评价萧红的小说同样非常恰当。
正是对风俗环境等内容的描写所制造的“氛围”，使萧红小说的生活画面之中荡漾着诗情。
呼兰河传的读后感八篇五十字
假期里，我读了著名女作家萧红的自传体小说《呼兰河传》。
小说表达作者对祖父的情结，用充满童真的文笔描绘了人物和事件，有讽刺有赞赏，有热闹也有寂寞。
打开书的第一页，我仿佛置身于二十世纪20年代的小城镇——呼兰河。
呼兰河并不繁华，但在单调中却蕴含着生机，夹杂着悲凉。
这里有东二道街十字街上拔牙的洋医生，有被当地愚昧和无知的人折磨而死的小团圆媳妇，有胡同里卖麻花、粉房里挂粉条的生意人，有性情古怪的二伯，有勤恳老实的冯歪嘴子，有洁癖的祖母，更有“我”跟着祖父学唐诗、学下地。
这一幕幕、一件件，作者都用诙谐幽默充满童趣、童真的语言描绘得淋漓尽致。
尤其是作者和祖父的故事深深地留在了我的脑海，不自觉地我拿自己的童年和作者的童年去比。
童年在作者的笔下是快乐的，也是寂寞的。
在作者萧红看来，这些故事并不美。
可在我们看来，读了《呼兰河传》，更让我们感受到自己童年的快乐与幸运，从而更珍惜今天的幸福生活。
读了《呼兰河传》这本书，我百感交集，心里久久不能平静，真为被残忍的宗法社会折磨死的人们而感到愤愤不平
20世纪20年代，中国东北呼兰河畔一个小县城里的故事。
生活犹如河水一样平静地流淌，但是宗法社会本质是残忍的。
这不，书中的老胡家小团圆媳妇被愚昧的人们折磨死了。
当然不止小团圆媳妇，还有王大姐，也在愚昧的冷眼中难免一死。
这大约又是宗法社会的波澜吧。
书中还记叙了冯歪嘴子的一些生活经历，使我悟出了平静是坚韧的生活。
作者的童年是寂寞的，并没有什么幽美的故事，但却让作者难以忘怀。
是呀，童年的美好时光谁能忘却得了呢
它是我们成长的背影，我们应该牢记这些童年的美好时光。
不知不觉，我陷入了沉思……在记忆的心扉中，童年时代的生活好似一幅流光溢彩的画页。
在我很小的时候，十分地快乐。
在春天，我可以无忧无虑地在公园里玩耍；在夏天，我可以在树下快乐地乘凉；在秋天，我可以在田地里自由自在地嬉戏；在冬天，我可以尽情地打雪仗、堆雪人。
确实，童年生活十分的无拘无束、快乐。
但是，作者的童年是寂寞的，而且那时的宗法社会是残酷的，为此许多人被折磨死了，这是多么不公平
现在，我们的童年时代是幸福的。
童年是一本好书，你要去阅读，去发现，这样，你就会发现童年的无穷乐趣。
八篇呼兰河传读后感呼兰河传读后感篇一：《呼兰河传》读后感（吴膨达）在这个暑假，我阅读了《呼兰河传》，这本书是萧红走到人生尽头时创作的长篇小说。
当时，萧红虽然还不到30岁，可是身体十分虚弱，战争的摧残和感情的冲击令她长期身心疲倦，患有多种疾病。
与此同时，她的文学水平、创作观念和技巧已经达到了顶峰。
全书共分为七个章节，里面的内容无关现在，也不关未来，只是萧红对自己童年时代的一个回忆。
她既没有美化它，也没有丑化它，而是以一个现代主义作家的态度描绘了一个长长的旧梦。
呼兰河小城里的人既有善良的一面，也有丑恶的一面。
其中的民俗描写，使我领略到了呼兰河小城的风土人情。
当我读到小团圆媳妇不幸去世时，我的心和萧红一样愤愤不平。
她才只有12岁，本该是一个无忧无虑的年龄，而她却早被卖给了老胡家做童养媳，没有妈妈疼，这已经够可怜了。
可她就算再拼命的干活，还是会动不动就会遭受到婆婆的打骂，遭受到一个说是为了让她更听话、更懂事的“教诲”。
《呼兰河传》里既没有批判，也没有谴责，反而流露出一丝幽默和顽皮。
《呼兰河传》还是一部东北民间文化的说明书。
萧红为人们毫不知晓的故乡作传，为一群卑微的凡夫俗子作传，这体现了萧红独特的写作视角。
《呼兰河传》用孩童讲述的方式，看似松散跳跃，但并没有脱离整体的结构。
也正是因为借用了孩子的口吻，小说显得纯净朴素。
萧红用她动人的笔调，描述着她童年的趣事。
希望大家也去看一下吧
篇二：《呼兰河传》读后感读完了萧红的《呼兰河传》，我知道了萧红童年在呼兰河留下的故事。
作者萧红细腻地写下了呼兰河是一个并不热闹的一个小村庄，叙述地写出了她的家和那美丽而沉寂的大公园。
祖父，二伯……在萧红的笔下让我知道了那个小村庄的民俗风情和那些小团圆媳妇被婆婆折磨得病怏怏的。
作者萧红告诉大家，她的童年既快乐又寂寞。
在萧红家的大花园里，她的快乐童年回忆全部都装在这个大花园里了。
她和祖父一起在这个大花园里笑声总是在荡漾。
她和祖父的故事很多，比如，祖父铲地，但萧红不会，拿不动那锄头杆，于是祖父便把锄头杆拔下来，让萧红单拿个“头”来铲。
因为不知那个是苗那个是草，所以用锄头乱勾一阵，把菲菜当野草割掉了。
还有萧红看见祖父在浇菜，萧红抢过来浇，但她并不是往菜上浇，而是往天空浇，还说：“下雨咯
”呼兰河里还有很多有趣和令人发笑的故事。
特别是呼兰河四月十八娘娘庙大会发生的事情：娘娘庙大会那一天，女子和妇女参加的最多。
如果是还没有生小孩的妇女去的话，只要在子孙娘娘的雕像背后钉一个纽扣，给她在脚上绑一条带子，耳朵上挂一只耳环，给她戴一副眼镜，把她旁边的泥娃娃给偷着抱走一个。
据说这样做，来年都会生儿子的。
还有卖带子的也特别多，妇人们都争着去买，她们相信，买了带子，就会把儿子给带来了。
若是未出嫁的女儿，也误买了这东西，那就会变成大家的笑料。
呼兰河虽然没有什么幽美的故事，但处处都是故事。
篇三：《呼兰河传》读后感《呼兰河传》这本书是著名作家萧红写的，书中记载了萧红的童年时光，有悲伤、有欢乐。
呼兰河是萧红小时候所住的地方，她的祖父死在了那里，她的二伯也死在了那里……这本书里说了那里的冬天很冷，天空是灰色的，大地被冻裂了，整天飞着清雪。
还说了这里卖麻花的人很多，虽然是冬天，但他们（卖麻花、卖豆腐的人们）还是坚持着卖。
一到黄昏，人们就络绎不绝地去看河灯。
这边的人还喜欢跳大神（一种迷信）。
萧红小时候很顽皮，每次祖父去除草，她也跟着去。
然后把旁边的花一朵一朵摘下来，然后一朵一朵地插到祖父的草帽上。
祖父浑然不知，还以为是那年春天雨水大呀，这棵玫瑰开得特别香，二里路也闻得到。
回家后，那插满玫瑰花的草帽惹得全家哈哈大笑，可开心啦。
萧红虽然有时很顽皮，但有时也很懂事。
她的祖母死的时候，来了很多人。
虽然萧红不关心祖母的事，但是她招待客人招待得很好。
她把她的小哥哥带到花园里，一一把东西介绍给他，自己也不打扰其他人。
随着故事中萧红的一天天长大，慢慢的，那里的小城特色我也了解了不少。
他们跳大神，看河灯，看小团圆媳妇……《呼兰河传》读完了，而我的心情很久很久都沉浸在那一片片有欢乐、也有悲伤的画面中
篇四：《呼兰河传》读后感《呼兰河传》这本书用朴素清丽、真挚感人的语言分别描写了呼兰河这个小城，呼兰河的风土人情，我的祖父，家院的荒凉等几个方面。
《呼兰河传》这本书对于人们的封建传统进行了严格的批判，此书用了五分之一的篇幅来描写了一个小团圆媳妇的悲惨的经历，讲述了一个活泼开朗的小女孩，被受到愚昧思想禁锢的人们活活害死。
小团圆媳妇刚来时健康活跃，但她的婆婆不停地打骂她，在她看来，小团圆媳妇连鸡都不如，小团圆媳妇“病”了，“好心”的邻居们都来帮忙，希望小团圆媳妇好起来，但人们愚昧的思想却把她害死了。
除了小团圆媳妇，作者还描写了许多悲剧性的人物。
在描写不同的人物和事情上，虽然没有呈现在书面上明确的评论，却让我们看到了作者对故乡人们的愚昧的讽刺和批评。
虽然作者严厉的批评了故乡人们的愚昧，但作者对故乡和故乡的人们始终怀着一种深深的热爱和思念。
书中还描写了我的祖父。
作者用儿童的视角描写了我和祖父一起的欢乐时光。
作者小时候，要面对冷淡的父亲和严厉的母亲，所以只能在祖父那里得到温暖和关怀。
我（作者）和祖父在后院里度过了欢乐的时光，我在祖父那里得到了自由、温暖与满足。
祖父对我宽容，和我玩耍，教我学诗，表现了祖父对我极大的爱护。
在祖父那里，我感受到了无限的温暖。
文中刻画了一个慈祥，和蔼的祖父。
这些和祖父度过的美好时光，是一段美好的回忆，在这回忆中，有着留恋，有着深深的思念。
作者用自传的方式为我们描绘了一个丰富的故事和人物，为我们描述了一个复杂的生活空间，告诉我们，应该用一种宽广的胸怀来召唤真情与温暖。
篇五：《呼兰河传》读后感在寒假里，我看了一本书，叫作《呼兰河传》。
这本书讲了呼兰河城的一些有趣的习俗和那里人的生活。
在呼兰河城，人们会说到“龙王爷”。
这个“龙王爷”应该是那里人的迷信，有点类似于我们说的老天爷。
有一位父亲说没有龙王爷，我觉得他是对的。
有个小孩给龙王爷戴了个草帽，别人都在议论这个小孩。
我觉得没什么，而且还挺好玩的。
呼兰河城经常下雨，下雨后，就会有泥坑。
这可不是一般的泥坑，这是“杀手泥坑”。
许多动物都死在里面，因为上面有一层硬壳，动物们不知道下面就是陷阱。
我觉得如果死的多了的话，硬壳上应该有很多很多洞，这样的话动物们和主人们应该会注意的。
城里有一些卖麻花的，这些人都是挨家挨户地问。
一位母亲和她的孩子们买了一些麻花，但大小不一，就开始互相抢了。
母亲追过去，他们也开始跑，结果母亲摔到了泥坑里。
我认为这些孩子太调皮，也有一点自私了。
大姐先挑，老小最后，这是常理。
而且自己就吃自己挑的，有什么不好
孔融让梨的道理多好啊
可能还有点笨，因为追着追着自己的就容易坏。
大的没拿到，小的也没了。
还有一个就是呼兰河的冬天。
唯一一个特点就是――――冷。
作者也很夸张，再冷不可能冻掉耳朵呀
除非是高原。
平常冬天可能鼻子、耳朵都红了，再厉害点也就僵了、裂了。
大自然太威风了。
还有一个迷信，就是“跳大神”。
有一个大神，也要有一个二神。
不好的二神可能会惹怒大神，但大神却会骂病人。
这太不合道理了
谁欺负你，你就骂谁，拿无辜的人当出气筒，这可不行。
病人被大神骂是不吉利的，看来病人的安危都在二神的手上啊
这就是呼兰河城。
是不是很有趣呢
读萧红的《呼兰河传》的读书心得
——读《呼兰河传》有感 我最近在读一本书，书的名字叫《呼兰河传》，它是一个20世纪80年代的一个叫萧红的女作家写的，我觉得她的文笔非常大气。
萧红以灰色的笔调描述了呼兰河。
书中，萧红用轻盈的笔调写下了她的童年，其中，萧红很多次提到了她的祖父与她嬉戏玩耍的场面，因为在家中，只有祖父最关心她，而其他人却非常歧视她。
书中有一处情节最是我难忘，萧红趁祖父不注意，往他的帽子上插满了玫瑰花，祖父却没有察觉，还说：“这季节的玫瑰真香啊
”萧红在旁边哈哈大笑。
读到这里，我感觉萧红的童年是过得非常无悠无律同时也感到自己身在童年感到高兴，是呀，童年是上帝送给我们最好的礼物，所以我们要好好珍惜自己的童年。
我又为萧红感到惋惜，因为她31岁就死了，如果她不这么早死的话，也许还能给我们留下更多更好的作品。
平淡得像秋水一样，一个灰色的天空，灰色的道路，灰色的城市，灰色的社会。
在那个动荡不安的年代，人们再善也抛不开那些有百害而无一利的旧思想，土办法。
抛不开，倾家荡产、家破人亡也是必然的。
呼兰河畔的生活,故事里充满了那时候的人的迷信的影子，什么海龙王啊，什么叫魂啊的，说来说去还不是为了个大泥坑。
那里人是萧红那年代最平凡的一种人，靠自力更生却摆脱不了小市民的身份，为鸡毛蒜皮的小事而喋喋不休。
烂漫的笔调下刻画出的一个寂寞的世界。
迷信还是迷信，跳了大神，给人去病。
看了生日再去嫁，若是生日不好但家财万贯的男孩是可以嫁得的。
虽然这么愚昧，这么这个样却在这么个家庭还有这么个温馨，点点的那种，好像炊烟一样迷茫，摸也摸不着，碰也碰不透 〈呼兰河传》里的故事，是三天三夜也说不完的，苦闷和寂寞也一样，而这一心情投射在《呼兰河传》上的暗影，但见之于全书的情调，也见之于思想部分，这是可以惋惜的，正像我们对萧红的死一样惋惜. 啊，真想永久停留在童年。
可是时光总是要走的。
那就用一颗善良、热情、奋进的心来好好珍惜、感受这如花的大好时光吧。
呼兰河传读后感
苍凉中蕴含热情，歌颂时不忘批判，这是一幅旧中国东北小县城居民平凡但又不一般的生活风情图，更是浓缩了的20世纪初旧中国下层劳动人民的辛酸与苦涩，无奈与挣扎，苦痛与麻木，愚昧与可笑。
《呼兰河传》饱含了女作者的血泪，用回忆性的文字为我们展开了一帧真实无比却又生动形象的旧中国东北人民的命运画卷。
写这部小说的原因是：“只因为他们充满了我幼年的记忆，忘却不了，难以忘却，就记在这里了。
”写得之所以深刻、真实，是因为难以忘记，之所以难以忘记，是因为太过于熟悉，之所以太过于熟悉，是因为这些往事早已经刻进了脑海里，挥之不去，扫之不去，赶之不去，轰之不去。
尽管她写起来似乎很得心应手，并不吃力，可是我读起来却颇感劳累，不是眼睛累，而是心累。
那一串串文字，读起来不是那么轻松，虽说写得很流畅、平实，内容很朴实、充实、真实，可是小说中的那些人、那些事，老是不断的敲击着我的内心，使我的心为之打动，为之感动，为之颤动，为之激动。
萧红用写散文的笔法来写小说，而且还是这种乡土题材的小说，读起来令人丝毫感觉不到有隔阂，而是那么的熟悉，那么的亲切，那么的自然。
她出生在这个小城里，童年的生活并不完美，尽她的父母皆在她身边，可是父母的爱对她来说是那么的遥不可及。
父亲的暴躁，母亲的冷漠，奶奶的凶悍，这些家人的爱她基本上已经失去了。
唯一得到便是祖父的爱，这爱从她一出生就伴随着她，直至十几年后因祖父的去世而远去。
幼年的她唯一的取乐方式就是和祖父在一起，他到哪里她就跟到哪里。
特别是在他们家里的园子里，留下了她最美好的回忆。
这个园子里，有各种小动物和植物，爷爷种菜她也种，但是往往是吃力不讨好，劳而无功，白忙活一场。
虽然如此，但他们都得到了千金难买的东西——快乐。
在园子里的这段童年记忆是刻骨铭心的，也是颇让人难以忘怀的，写得很投入，很不错，已被选入小学课本。
在这个园子里，她慢慢长大，爷爷慢慢老去。
祖父，是她心目中最可亲、可爱、可敬的家人。
比起父母对她的漠视，祖母对她的凶狠，祖父与他们相比简直是天壤之别。
他对她很热情，天天与她玩，有好吃的给她吃，有好玩的给她玩，想着法子逗她玩，教她识字，读诗，认识事物。
她也喜欢和这个老爷爷开玩笑，用玩笑来愉悦彼此的心情。
祖父还是个很正直的人，见胡家的团圆媳妇几乎快被折磨死了，胡家的人又想把她休了，他就说：“好好的孩子快让他们捉弄死了。
”而且还决定让胡家的人搬走，房子不租给这样的人家。
冯歪嘴子的私生子出生后，一家人没地方住，他不假思索地就让出了一间房子让他们住。
由此可见，祖父是个对外人也很热心的人，与其他一味压榨盘剥农民的地主还是有所不同的。
读完这部小说，给人留下深刻印象的人物不少。
比如说有二伯，无父无母，无子无女，六十多的人了，跟随“我”祖父三十多年了，也自恃资历老，常对别人颐指气使，还好发牢骚。
而且后来经学会了偷盗，偷起了“我”家的东西拿出去换钱，被“我”发现了就想收买“我”。
后来，他被“我”爸爸揍了一顿。
冯歪嘴子，本是个磨倌，却与王大姐好上了，还生下来私生子，因此，他们，尤其是王大姐没少遭人白眼，受尽了冷嘲热讽。
但是他们还是历尽艰辛，挺过来了，当日子一步步好过来时，王大姐却因产后风而死，留下了两个年幼的孩子，与他相依为命。
胡家的团圆媳妇，只是一个12岁的女孩子，或许是因为年纪小的原因吧，见人爱笑，可是而这笑竟然也被人当做缺点。
因为在大家的潜意识里，做媳妇的见人就笑是不妥当的，所以大家就当她是病了，不正常了。
于是，就请来跳大神来给团圆媳妇治“病”，不行又请来了一个所谓的云游真人来治，结果“病”没治好，倒是被骗走了一大把钱。
最后把她弄到热水里，当众脱完她的衣服，用热水浇她的头，昏了停下，醒来接着浇，之后又用针刺、鞭打，把她“治”的奄奄一息，最后终于死去了。
愚昧无知而又残忍的人，把这个年仅12岁的小女孩给活活折腾死了，到底是她病了，还是这一帮子人不正常了
萧红用一个孩子的眼睛来看这个世界，用一个孩子的语气来叙述这些个故事，用一个孩子的独特方式来解读这些问题，虽不免幼稚，甚至异想天开，毕竟童言无忌，说出了许多的“大人”说不出来的真话，这是难能可贵的。
因为对这方土地爱的执着，爱的深沉，爱的无法自拔，所以下起笔来很容易，写下的东西很厚重，很耐读。
联系到作者苦难的一生，再来读这些文字，心中翻腾的不仅是感动，更多的是苦痛，是无奈，是唏嘘，还有在泪水里浸泡许久的温暖。
萧红的《呼兰河传》读书心得，大约70字
写的童年故事，写自己的故乡，写自己的祖娓娓道来感情真挚，饱含了自己对于故浓浓的怀念和爱。
写家乡人们的善良，写的真情动人，写家乡人们的劣根性，写的又鞭辟入里。
特有的细腻笔触加上散文化独特性的文字还有融合东北的部分方言，精彩流畅，让人笑中生苦，苦中又有所思考。
