像沈从文那样不合时宜用第一人称写有什么好处
用第一人称比较方便写心理活动，使读者代入感强，但是很考验文学功底。
请问沈从文《边城》里的 ”你个悖时砍脑壳的
“是什么意思
四川话里悖时 意思是 该背死 就是 活该不过边城里的悖时 应该是指不合时宜吧翠翠当时的意思是避免感到侮辱 该不是亲昵
为什么说沈从文的路子是寂寞的
沈从文的寂寞源于其文学理想的独特印记与难以被理解以及其时代背景下的不可实现。
一、文学理想的独特印迹对于一个从特殊地理、历史和现实中走出来的具有“乡下人”眼光的都市知识者身份的沈从文，其文学理想自然烙下了与众不同的印迹。
《从文自传》是作者走到一个阶段，为自己“温习一下个人的发展过程”，是在“读一本大书同时读一本小书”、看杀人“教育”了自己等等独特的经历中“得其自”，从而为未来埋下“自我”的种子。
笔者以为，这个“自我”在沈从文身上与五四启蒙语境下现代理论催生的“自我的觉醒”是有区别的，沈的“自我”是在过往的经验中“追溯自己生命的来历”（1）确立起来的；沈所谓的“人性”也非与阶级性社会性对立的带有某种人为因素的那一套，而是源于生命本身自然本心的东西。
正是这种几乎本能里有的对自己的实在经验的忠诚，以及对天地万物本源的感悟，使沈在传统与现代，历史与现实，“常”与“变”，自然人性与知识文明交织的纷繁混乱的时代背景中，留下其文学理想的独特印记。
沈从文自觉把作家的“古怪事业“作为自己承担的使命，虽然无从靠它“生活”，它却“缚住了我的生命，且将终其一生，无从改弦易辙”，他说，这个事业“必然迫得我超越通常个人爱憎，充满兴趣鼓足勇气去明白‘人’，理解‘事’，分析人事中那个常与变，偶然与凑巧，相左与相仇，将种种情形所产生的哀乐得失式样，用它来教育我，折磨我，营养我，方能继续工作。
”（2）由此我们多少可以明白一点点，沈从文作为一个作家，在四十年代为什么要那么痛苦，他为什么不去写他的“文学”，而为现实和时代如此困扰。
或许从一开始就将文学理想视为宗教般虔诚和视文学理解为庄严的沈从文，已决定了其文学理想难于被当时现实所理解的宿命。
二、难于被理解 沈从文文学理想的独特印迹使其对乡土的追忆和想象不同于当时的启蒙者，他不是以一个高高在上的审判者或启蒙者的身份在社会的层面上进行启蒙或进行政治阶级分析，揭露乡村的愚昧麻木，企图引起政治觉醒或反抗，而是以平等的态度与自我的经验的视角描绘一个真实细微的世界，他能感受到他所写的世界，但他又能跳出这个世界，感受到完全淹没在这个世界之中的人不一定能够清楚意识到的悲哀的一面。
因此，这就是沈从文的文学既不同于一般的启蒙话语，又区别于当时的乡土文学，这种似乎相悖的视角使得沈从文的文学理想本身就显得朦胧而难以理解。
沈从文自己也不无痛苦地说：“你们能欣赏我故事的清晰，照例那背后蕴藏的热情却被忽略了，你们能欣赏我文字的朴实，照例那作品背后隐伏的悲痛也忽略掉了。
”（3）也许沈从文的笔致太美了，让读者以为沈只会唱忧伤怀旧的乡土田园的挽歌，而很难体悟到文本深层的蕴藉和“目的美”背后的良苦用心：《相行书简》背后的“历史是一条河”，这条河上有着未经“现代”洗礼的，自然自在的生命，这些生命在沈笔下似乎颠倒了“五四”语境下惯用的“批判性”话语，沈文学世界里的人已不再作为愚昧落后中国的代表和象征，而是代表了远比相圻相杀的历史更为恒常久远同时又现实逼真的生存和价值；《边城》的背后不仅有一个人连续性的生活史，而且有一个人借助自然和人性，人情的力量来救助、纠正、发展自己顽强的生命意志，使这个世界尽管有它的悲哀，却仍能在困难中微笑。
如同沈在《题记》中所言：“我们的读者应是有理性，而这点理性便基于对中国现社会变动有所关心，认识这个民族的过去伟大处与目前堕落处，各在那里很寂寞的从事于民族复兴大业的人……给他们一种勇气同信心
”而在《长河》对“常”与“变”的叙述中，我们分明感到一种来自“现代”对民间美好品德的威胁那种“无边的恐怖”，令人联想到鲁迅当年提出的“伪士当去，迷信可存”，“伪士”之所以“伪”，是其所言正确且新颖，但其正确性其实依据于多数或外来权威而非依旧自己或民族的内心，也就很容易陷入“个人出路和国家幻想都完全寄托在一种依附性的打算中，结果到社会里一滚，自然就消失了”（4）；而沈夸大湘西环境的恐怖色彩，“是想借文字的力量，把野蛮人的血液注射到老态龙钟、颓废腐败的中华民族身体里去”（5），以此刺激城里人建筑起来的脆弱的文明，这种审美理想背后却是一种生命意识……历史走到今天，我们对“现代性”的理解比较清晰了：不管是现代政治还是现代商业抑或两者的合谋，都是现代规划的力量。
所谓现代的宰制，说穿了就是在追逐幻象，追逐人类自己制造出来的幻象，不但不是从人的生命最深处生发出来，更是给生命的发展设置了重重阻碍，越追逐越迷失生命本心的东西，最后，人沦落为了材料。
这是现代的悖论。
沈从文并不是热衷于“回到过去”的“反现代性”的乡下“土绅士”，他是一个警惕现代化对自我和民族的宰制的现代性搜索者和追求者，他的理想是把人从“自然”和“文明”二律背反规律的左右中解放出来，更健康地发展下去，走向未来；他是一个在“启蒙与救亡的双重变奏”（6）中救亡压倒启蒙的另一种潜伏的危机下重建“启蒙”。
可是在那个“现代”来了且来势汹汹以致连沈自己都濒临精神崩溃的时代潮流中，谁能理解呢
沈从文超越“时代”的文学理想达到了当时少有人能企及的高度，也注定了其不可能实现的悲剧。
三、不可能实现 由以上的论述中，我们可以知道沈的独特而难以被理解的文学理想势必造就其深深的寂寞，这是从内在的高度而言；从时代背景而言，尽管沈从文反对“差不多”，不满只记着“宣传”的“抗战八股”，提出重建民族品德，重建文运、经典等具有民族忧患意识的呼吁，但是在“泥沙扑面，狼虎成群”（7）、社会矛盾空前尖锐的的30年代以及民族救亡压倒一切，时代可以裹挟一切的社会大背景下，沈的文学理想势必不如左翼文学与抗战文学在在工具上的效用，不像政治革命和社会运动那样省时和速效，在以根本改变社会制度为目标的政治革命已经成为时代中心的年代，沈文学理想的曲高和寡在所难免；此外，沈与当时的“新月派”的绅士风情与欧美派自由主义作家又是保持一定距离的，沈从问绝不是“贵族式的不介入的清高”（8），在他心中，文学不能沦落为商业和政治的雇佣，却必须得有根本性的担当。
不可为而为之的呼喊：“我们当前便需要一种‘清洁运动’，必将现在政治的特殊包庇性和现代文化的驵侩气，以及三五无出息的知识分子所提倡的变相鬼神迷信，与年青生命中所形成的势利，依赖，狡猾，自私诸倾向，完全洗刷干净……我们得一切从新起始：从新想，从新做，从新爱和恨，从新信仰和惑疑。
”（9）这是沈从文作为在时代的洪流中作为一个作家严肃而庄严的自我要求和自我认同，以及根本性的担当。
在笔者心中，就觉得沈从文与鲁迅在文学的深处、思想的深处是特别相通的。
可是当沈读懂鲁迅的时候，先生早已去世多年，因此沈的“孤帆独征”不可避免。
简而言之，不依附于任何一个党派、不隶属任何一个势力集团、没有任何显要社会地位和政治地位或背景的沈从文，凭一己之力是无力也不可能改变整个文学生态环境的；更何况文坛中的政客、赌徒、骗子们，也不会因为他的虔诚而知耻自重改变态度；文化商人更不会因此而良心发现、一改初衷的。
更具悲剧意味的是，掌握话语霸权的文坛强梁还会因此而封杀。
正如唐长福所言：“‘孤帆独征’是沈从文对自己文学生涯的夫子自道，‘曲高和寡’的文学理想际遇和孤独进击的姿态。
中国现代知识分子中的自由主义、激进主义、保守主义，大部分意识形态化，或逃避而独善其身；像沈从文这样抱着‘五四’原则不放，坚守自己文学理想的作家，如果不是绝无仅有的特例，也是寥若晨星的抗拒‘时尚’的‘不合时宜’。
”网上的资料，望采纳。
急
人教版八年级语文上册《背影》读读写写和注释
背影 注释：1选自（1996年版）。
朱自清（1898-1948），字佩玄，江苏扬州人。
散文家、诗人、学者。
作品收在里。
2差使：旧社会在机关里做事叫“当差”，这里指职务。
3狼藉：乱七八糟的样子。
4簌簌：纷纷落下的样子。
5典质：（把财产、衣物）典当、抵押出去。
典，当。
质，抵押。
6惨淡：凄惨暗淡，不景气。
7赋闲：失业在家。
晋人有，因而后人便把没有职业的“闲居”叫做赋闲。
8勾留：短时间停留。
9浦口：镇名，在南京市西北部的长江北岸，是的终点站。
10脚夫：就是对搬运工人的称呼。
11小费：顾客、旅客额外送给服务人员的钱。
12迂：言行守旧，不合时宜。
13月台：站台 14蹒跚：因为腿脚不灵便，走路缓慢摇摆的样子。
15拭：擦。
16颓唐：衰颓败落。
17触目伤怀：看到（家庭败落的情况）心里感到悲伤。
怀，心。
18已：停止，这里是控制的意思。
19情郁其中：感情积聚在心里。
20琐屑：细小而繁多（的事）。
21惟：只是 22箸：筷子 23大去：意思是与世长辞，一去不返。
这是对死得委婉说法。
本文抒发了父亲对儿子的疼爱和儿子对父亲的感念之情。
背影的四处描写：1开门见山，有一种浓厚的感情氛围 2望父买橘 3父子分手 4呼应开头，作者对老夫的思念之情不能自已 父亲的：穿戴→照应开头所写家境；与我的紫毛大衣形成对比。
“我”用自己的情感烘托父亲的背影，我的情感：激动，感激，感动，心疼，愧疚…… 流泪：徐州奔丧——悲哀之泪 望父买橘——感动之泪 父子分手——惆怅之泪 别后思父——伤心之泪
沈从文小说的局限性是什么
他看到了都市丑恶的一面，但没有看到都市亦有文明的一面。
描写鲁迅的眼睛
浅议《边城》的人性美摘要：沈从文对中国现代文学最大的贡献，在于他作品里所构建出来的“湘西世界”折射出来的人性美。
“湘西世界”如诗如画，恬静淡远。
《边城》是沈从文湘西小说的代表作，是“湘西世界”优美、健康、自然的人性的深刻表现。
《边城》正是通过抒写生活中常见的亲情、友情、爱情及文章本身所蕴含的内涵品质来表现人性美的。
关键词：沈从文《边城》代表作人性美人性美是对人的本性的赞美和歌颂。
人性是人区别于其他动物的基本特质，既有自然属性也有社会属性。
在人类生活中，我们只有不断地完善自我的人性，人性美才能得到充分实现和肯定。
人性，作为支撑文学创作的永恒主题在沈从文笔下得到了最充分的体现。
读过沈从文《边城》的人，都会被作品中所展现的人性美所震撼。
这种力量使人对“爱”和“美”的人性更加珍惜，更加向往。
在《边城》中，作者赋予他笔下的所有人以一种淳厚、质朴的人性，《边城》也被许多读者看作是“一部证明人性皆善的著作”。
他的作品游离于当时的社会背景，在文学的大道上另辟蹊径，不沉溺于当时阴沉、郁闷的社会大背景之下反而以抒写平实、自然、质朴的人及人性为题材，从而寄托作者对社会、对人生的反思。
《边城》中人性美主要体现在爱情、亲情、友情三个方面：一、“平淡无奇”的爱情彰显人性美爱情，本身就是浪漫的代名词。
在中国近现代文学中有许多以爱情为主题的文学作品，但它们大多单纯地写主人公之间感天动地的爱情或
沈从文独特的湘西情结是怎样的
沈从文西情结（一） 作者蕉的往事 出自：片枫叶在书，我便记得过去 浏\\\/评论：83\\\/0 日期：2008年4月13日 21:08 沈从文是我国现代著名的作家，他却无时无刻不在自称是“乡下人”，他比任何作家都更加热爱自已的故乡——湘西。
作为一位作家，最值得自豪的莫过于自己一部衷情的作品也能博得世人的叫好声，沈从文把他最好的作品几乎都献给了它的故乡，他的小说《边城》、《长河》、散文《湘西》、《湘行散记》都是因为蕴含着深深的湘西情结而引起人们的共鸣。
到底那是一个怎样的世界呢
能叫作家本人一生都为之魂牵梦萦呢
下面我就想对这个问题发表我自己和一些粗浅的见解。
关键词：湘西 乡土文学 沈从文（1902～1988），原名沈岳焕，苗，汉血统，生于湖南凤凰县一个封建行伍之家。
沈从文从小受到私塾教育，自幼聪明的他却非常顽皮，依恋大自然的山山水水，所以经常逃学，也甘心忍受小学老师和父母的责罚。
1918年加入地方军队，从此踏入了他的从军生活，他的军人生活长达4年，1922年，沈从文在“五四”精神的感召下离开部队，一个人前往北京，在忍受了一系列的困苦生活之后，他终于可以实现自己当初来北京时候立下的志愿，寻找一条可以达成理想，救国救民的道路。
他在文坛上几经沉浮，创立了自己的艺术风格，开成了独特的写作理念，以下，我将从几个方面来具体阐述他的湘西风格的创作理念，以此来解开他的湘西情结。
一、神奇的湘西土地给了沈从文以创作的源泉。
在前面我已经简单扼要地讲了沈从文的生平，那么，湘西到底是一个怎样的世界呢
我们就一起到他的故乡——湘西去看一看。
正像他的学生汪曾淇所说的那样：“高尔基沿着伏尔加河流浪过。
马克吐温在密西西比河当过领港员。
沈从文在一条长达千里的沅水上生活了一辈子”。
其实，沈从文只是在二十岁以前一直生活在沅水上，那是一条养育了祖祖辈辈湘西人的河流，而沈从文生活的凤凰城只是一个偏僻的闭塞的小城，这是一个苗民与汉民，山区与河谷，西部与东部有明显冲突的地方，历史上，汉人与苗人的冲突与斗争就从来没有停止过，尤其是在辛亥革命暴发以后，这里更加成为血腥的地方。
不过，沈从文在他的作品中把湘西描绘成遗世独立，生活太平，原始能量充沛的乐土。
沈从文并不是第一人，早在十九世纪， 湘西就以风景优美，中国山水画家和文人墨客未曾点染吟咏过而赢得“中国的瑞士”的美称，外国观光者更把湘西推崇为扬子江流域中风景独特的地带，因为只有湘西这个地区在二十世纪还与外界隔绝。
湘西的山不算高，然而蜿蜒流经其间的条条江水，却像鬼斧神工的雕刻大师那样，把它映射得千奇百怪，浸泡成一片碧绿。
山中的岩洞，悬湍的激流，以及层出叠嶂插入平川时构成的景观，足以使最富于浪漫的人也叹为观止。
许多风景区至今游人们还难于涉足于其间，因为苗民一般不愿意汉人知道这些仙境。
但是就是这样一个仙境，据沈从文统计，城中共有一千多座碉堡，三百座营汛。
一七九五年到一八O六年的苗民大起义中被血腥荡平一百年之后边区的战斗气氛已被乡村气息所替代，原来山顶上星罗棋布的碉堡已经变成富有浪漫色彩的废墟，，居住着戍族和他们的家属的后人，一九一一年民国成立后，还有许多人仍可领取饷银，今天凭高眺望，还可依稀“想见当时鼓角齐鸣，烽火报警的光景。
” 这类有围墙壁的住所除了为沈从文的小说提供富于浪漫的色彩的背景外，还把当地人象征性地分为城里人与乡下人两种。
这就是为什么沈老爱称自己为“乡下人”，他的意思就是自己是一个地地道道的苗民，因为在当地，“乡下人”不只是城乡之分，还暗含的种族之分，在苗民被汉化的程度不断加大之后，这种分别又成为文明程度的区分说法。
沈的童年就是在这样的一个既封闭却又相对开放的地方开始的，沈家在当地算是世家大族，所以对其先世很引以为豪，他的祖父沈宏富是前清的贵州提督。
在当地算是非常显赫的了。
但是，正象所有人都会经历的几起几落的人生一样，虽然沈的家庭在其后已经没落了，然而，在沈的童年时代，他的家庭仍然是一个小康之家。
家中田地丰足，所以他的爸爸能把他们都送到私塾去读书，沈在私塾中不好好读书，却对凤凰城中各式各样的手工艺，大自然中的种种新奇大感兴趣。
他甚至天天逃学，到各处去逛，但是，现在我们能从《从文自传》中读到，他并不是闲逛，正像后来我们看到的种种有关他的童年时代的分析来看，他的多彩多姿的童年时代是他的创作源泉，他之所以能在后来的作品里把湘西生活描写得那么真切，那么吸引读者的目光，正是因为这个原因 。
他对在县城看到的榨桐油，做花炮的各种生产工艺非常感兴趣。
他每天上学要走很长一条街，路上他就有许多有趣东西可看。
这些店铺有磨针的，有做雨伞的，也有皮鞋店、染房、豆腐房、，豆粉店等。
他还非常喜欢两样行业。
就是磨粉和打铁。
让他从小到老都流连难舍。
沈从文的湘西情结（二） 作者：芭蕉的往事 出自：放一片枫叶在书，我便记得过去 浏览\\\/评论：86\\\/0 日期：2008年4月13日 21:22 二、青年时代的军队生活磨练了他，湘西的片片土地更是他日后成为学者的沃土。
湘西对沈从文后来偏爱文学可以说是影响深远，这片他热爱的土地，给他的创作以无限的，但却是有据可依的想像空间。
因为沈从文从小生活在军官之家，并非是书香门第，而且当时湘西地区的文化水平不高。
沈从文14岁就离开了家，从此开始了军队的生活，在军队生活的几年中，他始终辗转于湘西，四川，贵州一带，一直生活在蒙蒙睚睚的境地之下，他之所以能够在以后的生活中热爱文学，完全是一位姓文的秘书的功劳，是他，像划过的流星一样，惊醒了沈从文沉睡的生活，这位旧中国文人再一次在沈从文面前提供了他们在社会中生活的一个典型。
文秘书一来到就穿了青缎马褂各处拜访，从军官们眼里看来，他是个很可笑的不合时宜的人。
但他教沈从文要看报纸，还要看辞书。
谆谆劝告沈从文好好读书识字，说天下什么稀奇古怪的事都能在书里找到出处。
那时沈从文还叫做“岳焕”，他因为人机灵能干，所以被提升为文书，能有机会和长官们在一起，一次，一位精通典故的上司问他的名字，他通报之后，这位上司晃着头若有所思的说：“焕乎，其有文章
你就叫沈从文吧
”没想到，他的这句话却得到了验证。
在沈的军队生活中，还有这样很多值得回忆的人物。
在沈的《从文自传》中，他写到了一些，所以，在沈的文学创作中就出现了这样一种类型的作品，这类作品记述的都是一些湘西军队中的小军官，普通士兵，或者是更不起眼的人物，他们在自己平常的生活中有着自己的一种喜怒哀乐，有属于自己的一份生活，他们俨然是这动乱世界中的一些微不足道的棋子，有时任人摆弄，有时被人毫无怜惜的扔掉。
我们可以在这些作品中看到，一谈到军人这项职业，甚至评说它对中国人民影响时，沈的心情显然是矛盾的，他刻画军队屠杀无辜老百姓的情景比同时代的左翼作家写得更为透彻，更令人毛骨悚然，然而他没有由此引出结论，认为地方军队是造成中国社会崩溃的主要原因。
他强度的是，社会性崩溃是掌权者的责任，祸首在于政客。
他描绘的士兵形象都是无辜的。
何况军营中弥漫着相亲相爱的感情。
而且，沈从文指出，士兵们能团结成一块也靠中国那种土匪义气。
虽然沈从文经常嘲笑当兵这个行当，可他在嘲讽中却仍然称道他从军人生涯中找到的这种有朝气的。
无政府主意的思想。
三、沈从文主要湘西系列作品简析 1、沈从文描写的有关的湘西生活的作品和他童年及青年时代的参军历程密不可分。
主要的可以在《从文自传》中找到，这部书在“1934年我最爱读的书中”曾被老舍和周作人选中，可见它作为一本自传体的书籍所具有的魅力，在这部书中，他只回忆了自己将近二十年的生活，从湘西生活的一点一滴开始，到他背着自己简单的行李来到北京，处处都充满了湘西神秘的传说。
那里的人们都单纯，善良，质朴，承传着古代游侠的精神，他们在汉人与困苦生活的双重压力下仍不以为然，继续着似乎是上天安排好的一份生活。
1934年沈回到湘西探亲，他将一路上的所见所闻结成一些杂记，实际上是他写给妻子的信，后来取名为《湘行散记》。
这本书与以往描写故乡的文章有所不同，它不仅怀着一种不可言说的温情，更加了一份对湘西更加落后，更为贫穷的担忧与无耐。
整个湘西的精神世界的瓦解对他来说更是雪上加霜。
他满怀悲愤的写下了《湘西》——《凤凰》，其中揭露了种种造成家乡贫穷落后的原因，由此能够看出，他的心时时刻刻都牵挂的湘西。
1、还有一系列根据湘西古老传说改编而成的小说，本来是要送给他的弟弟，起名为《月下小景》，《媚金，豹子和那羊》等，这一系列的作品充满了神秘的色彩，令人读起来如梦如幻。
2、一些赞扬和讴歌湘西青年男女爱情的作品特别强度那里人爱情的观念，他们不讲嫁妆，不讲财礼，也不讲门当户对，讲的是一颗真诚的心灵和一份执著的爱如《阿金》，《旅店》，《阿黑小史》，《三三》，《雨后》〈龙朱〉等 3、当然，最值得我们提起的是那部牧歌式的充满浪漫情调的《边城》，它不仅一如既往的表现人性与人情的美，而且近于完美，是他在1934年完成的，标志着其小说创作进入完全成熟的境界。
此作品在美国、日本、德国翻译出版，为外国读者所传诵。
沈从文多数描写湘西题材的作品，都带有那种历来的缠绵的乡土情节，但《边城》却与其它篇目有着明显的不同，作者曾告白读者：“我准备创造一点纯粹的诗，与生活不相粘附的诗。
情感上积压下来的一点东西，家庭生活并不能完全中和它、消耗它，我需要一点传奇，一种出于不巧的痛苦经验，一分从我‘过去’负责所必然发生的悲剧。
换言之，那种完美爱情生活并不能调整我的生命，还要用一种温柔的笔调来写爱情，写那种和我目前生活完全相反，然而与我过去情感十分相近的牧歌，方可望使生命得到平衡。
”显而易见，作者创作的缘故是出于对过去甜美生活的痛苦回忆。
作者所描绘的这个充满了“爱”与“美”的天国。
我们就可以理解为他的故乡，那里人性皆真，人性皆美，人性皆纯。
由每个人所焕生的人性美，人情美，营造了这个世界。
这些人又都是作者当年在湘西时所熟悉的人们，作品中的每一个人物，他们的原形都在湘西，他们或多或少都有湘西人生活的精神在里面，如果没有湘西这片土地，就不会有《边城》这部人性化的作品问世。
作者特意在故事的发展中穿插了对歌，、提亲、陪嫁、丧葬、赛龙舟等苗族风俗的描写，构成一道鲜亮的风景线，使《边城》具有独异的乡土文学色彩。
特别是关于端午节风俗的描写，几乎占了整个作品的三分之一的篇幅。
可以说，这部作品是一首抒情的诗，一曲浪漫主义的牧歌。
整部作品是沈从文的湘西情结的升华，作品中的湘西世界与真实的湘西有着很大的差别，它体现了作者的创作理念，是作者的一种超现实的创作方法，它基本上建筑在梦幻的基础上。
它包括了作者所说的创作中应该包含“社会现象”和“梦的现象”两个部分。
为了达到作者在艺术上的追求，沈从文在人物描写方面，以关于动作、对话的白描与韵味发掘翠翠内心丰富的“潜台词”；情节结构方面，以经纬交织、明暗结合的手法，衍生多变的波澜，切合、烘托内在的情绪节奏；在乡土风俗描写方面，将人物的活动置于一幅幅风俗风情画面上，形成了诗情画意的意境；加上几分童心话语的调色、叙述语言的抒情化等，构成了《边城》诗一般清新俊逸的风格。
总之，《边城》中各色人物表现出的仁厚、纯朴的土性乡风。
加上美丽的自然环境，青山绿水，往来的船只，弯弯的山路，吊脚楼支撑的茶峒小镇，俨然是如诗如画的世外桃源。
这也是作家一生都热爱的故乡——湘西
沈从文的小说之所以被称为乡土抒情诗 ,是因为他的小说的主体是湘西小说 ,他的创作观念有着梦牵魂萦的湘西情结。
他不仅以湘西为参照座标反衬出都市生活的恶浊 ,更重要的是 ,他把具有秀丽的自然景色 ,淳朴的乡风民俗和醇厚的人性的湘西作为一种人生形式的象征。
他歌之咏之 ,实际上是在张扬他的理想的人生形式 ,他希望这种优美、健康、自然的人生形式能被现代人所利用 ,从而达到重塑民族性格的目的。
读沈从文的散文，忘却不了的是群峰罗列，如屏如障、烟云变幻，积翠堆蓝、白浪黑潭，清幽迷人；白鹭在稻田上幽雅地掠过、水车悠悠然踩着不变的步伐、石碾在屋檐下咕噜咕噜转、吊脚楼苗家女临溪刺绣、苗家鼓王挥舞着强壮的肩膀，在咚咚的鼓声中欢庆丰收的喜悦……这一些富有湘西民族色彩的风景民俗，像一张张底片存在我的脑海里，已成为我生命中非常亲切、熟悉的并且非常珍贵的一部分。
她若水一样地流淌，潮湿着我的心。
沈从文是一个文字的智者，他用独特的手法描写了湘西民族色彩风景，他懂得如何去渲染这一氛围，极似那拙者的画笔，像那童趣的稚儿，涂抹出去分毫不用力道，出来的线条却自然清朗；他又知晓如何去触动读者的心弦，几乎白描的手法，不杂一丝议论在里面，一个个字摆那里，却熠熠生辉。
虽然故事不怎么感人，人物那么陈旧，但就在这不多的文字里，让你去揣摩那时那地那人的心理，而予人更大的关注。
这如水的文字，也便那般的奇妙。
在沈从文的作品中，他用这如水的文字不仅描绘了一幅幅绮丽多姿的湘西风情画，还展示出湘西特有的风物：河街、码头、木筏、吊脚楼。
记述了当地日常生活以及乡风习俗：漂滩、呼号、放蛊、筛锣。
描写了苗乡水边的人们：船主、舵主，烟贩、女巫。
这些民情风俗画，若连起来，则是美丽而完整的长轴画卷，我以为这更是一个大师心灵的情结。
而这也正是沈从文之所以卓然迥异于现代文学史上诸作家的地方，亦即其独特性之所在。
汪曾祺在《沈从文的寂寞》一文中说到这种情结：“他的小说就混和着美丽与悲凉。
湘西地方偏僻，被一种更为愚昧的势力以更为野蛮的方式统治着。
那里的生活是‘怕人’的，所出的事情简直是离奇的。
一个从这种生活里过来的青年人，跑到大城市里，接受了五四以来的民主思想，转过头来再看看那里的生活，不能不感到痛苦。
”我以为汪曾祺的这个说法适于沈从文散文的。
“我的作品浸透了一种‘乡土抒情诗’的气氛，而带着一份淡淡的孤独悲哀，仿佛所接触到的种种，常具有一种‘悲悯’感”。
[1] 沈从文先生从十五岁即开始在沅水流域随土著军队过了五年的流浪式生活，他说他的智慧得之于沅辰诸水，他学会思索、认识美全是在水边，值得回忆的哀乐人事常是湿的。
一条绵长千里的沅水，维系着沈从文先生的审美理想和人生寄托，流波逝水中裹挟着沈从文先生揪心的情结——浓浓的乡愁和对民族命运的忧虑，此揪心的情结辽远深长，绵绵无尽。
沈从文又说：“我感情流动而不凝固，一派清波给予我的影响实在不小。
我幼时较美丽的生活大部分都与水不能分离。
我的学校可说是在水边的。
我认识美，学会思考，水对我有极大的关系。
”[2]水较之其他物质更具天性，它是流动的，只适以疏导，强硬的堵塞只会使它泛滥成灾或者干涸无迹。
沈从文作品里的女人都是水做的女人，具备了水的柔软和强韧。
在沈从文看来，水是一种高贵的美，同时也是一种朴素的美，至纯至真。
“水的德性为兼容并包，从不排斥拒绝不同方式浸入生命的任何离奇不经的事物
却也从不受它的玷污影响。
水的性格似乎特别脆弱，且极容易就范。
其实则柔弱中有强韧，如集中一点，即涓涓细流，滴水穿石，却无坚不摧。
水教我粘合卑微人生的平凡哀乐，并作横海扬帆的美梦，刺激我对于工作永远的渴望，以及超载普通人功利得失，追求理想的热情洋溢。
我一切作品的背景，都少不了水。
”〔3〕这是沈从文关于水的一个集中诠释，作为一种精神化的东西，水这一物种已溶入他的血液，他对“神性”的赞美，对爱和美的追求，在相当大的程度上外化在水的精神内涵之中，并提升到伦理道德的高度。
沈从文钟情于湘西山水，水作为生命之源，从自然深处流出，最终流入沈从文的信仰。
“对于清澈的水的感觉，已牵连着原始信仰，催生了他的杰作。
青山绿水荡漾着他的灵性。
”〔4〕实际上，沈从文将健全的人生形式放到带有原始特征的文化环境中去表现，这是作者的睿智，也是作者的无奈。
在由乡村山水和“抹布阶级”构成的“湘西世界”中，沈从文从正面提取了未被现代都市文明浸润和扭曲的人生形式。
湘西并不辽阔，但辽远而神秘诡谲。
多山的土地深沉地藏卧在三省边缘地带；酉水和澧水横亘崇山峻岭和原始森林诞生了星罗棋布的土家人的场坝，吊角楼和古老的水车，山与水的融合，同时也诞生风流倜傥的土匪和作家。
沈从文对湘西倾注了一种幽雅的体恤，这种体恤是对湘西男性精神的人性宽容，这种宽容自然也包含了由女性所激活的全部原始状态。
所以沈从文笔下的湘西野蛮但是优雅，《湘行散记》中写道：“一列青黛崭削的石壁，夹江高矗，被夕阳烘炙成为一个五彩屏障。
”“四点左右，黄昏已逐渐腐蚀山峦与树石轮廓，占领了屋角隅。
”“船停了，真静。
一切声音皆为大雪以前的寒气凝结了，只有船底的水声，轻轻的轻轻的流过去，——使人感觉到它的声音，几乎不是耳朵却只是想象。
”……沈从文笔下的岩壁、石窟、码头、河道、渔网、船橹、白帆、落日、云影、暮色、薄冰……都微微敷了一层闲淡的色彩，悠悠地在宣纸上渲染、行走，画面澄明、清澈、纯稚、简洁，到处罩着一层冬日里炉火边的暖意，就连当地水手的粗野对话，也显得极具温情和惬意：“牯子大哥，你怎么的，天气冷得很，大清早还赶来送我
”他钻进舱里笑着轻轻地向我说：“牯子老弟，我看好了的那幅画，我不想买了。
我昨晚看过更好的一本册页
”“什么人画的
”“当然是仇十洲。
我怕仇十洲那杂种也画不出。
牯子老弟，好得很……”话不说完他就大笑起来。
我明白他话中所指了。
“你又迷路了吗
你不是说自己年已老吗
”“到了桃源还不迷路吗
自己虽老别人可年青……” 三十年代辰河的水手，长年与湍急的滩头激流为伴，在浪声哮吼中求活。
惟一的乐趣便是小船泊到泥滩后，不再蜷伏在潮湿冰冷的船里，而是烧段烂缆绳，照着路，从跳板一端摇摇荡荡地上岸，直向河街头走去，到吊脚楼暖被窝吃“荤烟”：河面静静的，木筏上火光小了，船上的灯光也很少了，另外一处吊脚楼上，又有了妇人唱小曲的声音，灯光摇摇不定，且有猜拳的声音……这是沈从文 沈从文在创作思想上，主要是注重湘西地域性的古朴民风、淡淡的乡情，突出一种原始典雅的人性美。
他极力探索下民的风雨人生，揭示人生规律。
他的着笔点在渡口、码头、石板街、店铺、石拱桥、山间人家、水上船民，这一切都是他在辰河、沅水边逃学与从军得来的。
《凤凰》是《湘西》散文集中最重要的一篇，开篇介绍凤凰的山川形势、民情物理和历史沿革。
从地域文化的特异性入手，让读者对凤凰先有轮廓性的认识，在文体上着意古典雅致，与当地历史的苍凉感暗合，互生激励。
这种历史感的唤起，更促使人去了解湘西之现状，与原有的印象相互证实。
他用温和的目光感受着辰河的水和山头的阳光。
山头那一抹淡淡的午后阳光感动着他，水底各色圆如棋子的石头也感动着他。
“我心中似乎毫无渣滓，透明烛照，对万汇百物，对拉船人与小小船只，一切都那么爱着，十分温暖地爱着
”[5]爱着故乡的草草木木光景声色，沈从文笔端自然而然地流淌出了淡淡的水彩画，映照着故乡的山水，也映照着自三十年代以来不断湘西行的足迹。
《凤凰》如水的优美文笔，弥漫着强烈的抒情气息，但同时也蕴籍着深厚的悲凉与遗憾。
悲凉是因为，沈从文越是感觉到湘西人文景观中浪漫与诗意的一面，也越是洞察其中深掩的悲剧。
写蛊婆一节，沈从文总结道：“其实呢，这种妇人与其说是罪人，不如说是疯婆子。
她根本上就无如此特别能力蛊人致命。
这种妇人是一个悲剧的主角，因为她有点隐性的疯狂，致疯的原因又是穷苦而寂寞。
”还有写兄弟二人因受妇人之诬，不得不以凄厉的形式决断，又终至兄长杀妻的故事时，叙述虽然隐忍，言下却悲悯昭然。
而遗憾的是，沈从文虽然爱着乡风民俗中这古典而诗意的一切，虽然努力地想要唤起湘西一地人民的信心，想要让世人重新了解一个美丽而有潜质的边陲小城，但他终究自己也没有足够的信心。
他已经在心里意识到，随着时光的推移，随着现代文化在中国的扩展，这自己所钟爱的一切终将式微或消弥，而自己这些文字，不过是为它们做一个浪漫的记录，同时做为一种美丽的终结吧。
这种现代文明所带来的损失，现在早已成为人类最深刻的困境之一，不知是否早为多年前的沈从文所猜中。
《湘行散记》这辑散文， 以还乡为线索，既重投到暌隔16年的故乡山水的怀抱里，享受回到童年的梦想，亦从山水中体认历史变化和人事变迁。
在向往着过去平静朴实的生活形式的同时，也关心着故乡人民受到外力的影响而丧失了善良忠实的品德。
记事中常常掺杂主观抒情成分。
在写人叙事上，或以陌生化的角度写身世奇特之士，或以大篇幅的浪漫笔调写秀美的景物。
这一类用了“强盗一样好大胆的手笔[6]”写出的文字不但没有给人“歪曲现实”的感觉，反而酿造出一般散文所罕有的自然、粗犷、逼真的效果。
沈从文不断以“过去”来说明“现在”，使人生经验同眼前事物连成一体。
“我”介入到每个细节之中，山水景物、人事琐闻因“我”的思维和人格的参予而呈现出它们自然、朴实、优美的存在形态。
《鸭窠围的夜》记述作者坐在河中一只小船上，感受四野暮夜下的景色，让周围的码头、峭壁、吊脚楼、木筏、灯火、妓女的歌声、巫师的锣鼓、水手的喧闹、捕鱼的击柝声，人物的各种琐屑的生活细节，交织为一幅充满地方色彩的图画。
这些景致，以及人民生活中哀乐，彷佛与历史无关，不因时间而改变，作者看到的是这恒久不变的地方特质的瞬息显现，它同作者的感觉交流，塑造了他的人生观，使他获得智慧：望著汤汤的流水，我心中好像忽然澈悟了一点人生，同时又好像从这条河上，新得到了一点智慧。
的的确确，这河水过去给我的是“知识”，如今给我的却是“智慧”。
山头一抹淡淡的午后阳光感动我，水底各色圆如棋子的石头也感动我。
我心中似乎毫无渣滓，透明烛照，对万汇百物，对拉船人与小小船只，一切都那么爱著，十分温暖的爱著
我的感情早已融入这第二故乡一切光景声色里了。
[7] 沈从文又在《一个多情水手与一个多情妇人》文章记叙作者遇到一个叫牛保的水手，这水手同吊脚楼一个妓女厮混一夜，早上天气寒冷，不愿下船。
这件小事，又触动作者以惯常的浪漫手法描述景色：“河岸吊楼上妇人在晓气中锐声的喊人，正如同音乐中的笙管一样，超越众声而上。
河面众声的综合，交织了庄严与流动，一切真是一个圣境。
”[8]。
作者曾想给一个水手几角钱，让他遂吃“荤烟”的愿。
也曾在一户人家屋里烤火时碰到一双放光的眼睛，“我几乎本能地感到这个小妇人是正在对我怀着一点痴想头的。
不用惊奇，我们若稍懂人情，就会明白一张为都市所折磨而成的白脸，同一件称身软料细毛衣服，在一个小家碧玉心中所能引起的一种如何幻想。
”屋里是熊熊的柴火，主人沉默了，众人也沉默了。
沉默中，沈从文体会到了一点“人生”的苦味。
“我不能给那个小妇人什么，也再不做给那不手一点点钱的打算了。
我觉得他们的欲望同悲哀都十分神圣，我不配用钱或别的方法渗进他们命运里去，扰乱他们生活上那一份应有的哀乐。
“二十岁以前生活在沅水边的土地上；二十岁以后生活在对这片土地的印象里”[9]，有了这份故土的养育和滋润，“我认识他们的哀乐，这一切我也有份。
看他们在那里把每个日子打发下去，也是眼泪也是笑，离我虽那么远，同时又与我那么近。
我如今只用想像去领味这些人生活的表面姿态，却用过去的一分经验，接触着了这种人的灵魂。
”[10]
求议论文怎么写
题目：虚心求教，不耻下问
磨刀也误砍柴工你知道北方的苹果运送南方，在果树上什么时候起程吗? 你知道既要消灭细菌又要保持香味，葡萄酒要加温到多少度吗
那年我到山东烟台一处苹果园里参观，看到果农将没成熟的青苹果摘下来，我好奇地问：“苹果还很生涩，怎么就下果了
”果农说：“熟透了的苹果不可远程运输，没到南方，就会腐烂。
生涩的苹果可以在路上成熟啊。
” 葡萄酒酿成后很容易变酸，这是因为有细菌在捣鬼，如何消灭细菌呢
法国生物学家巴斯德经过了多次试验，最后他成功了。
他给葡萄酒加温，开始加到100度，细菌是消灭了，但葡萄酒特有的香味也没了，后来，他加温到55度，恰好，酒质非常淳厚。
巴斯德说：“许多事物不需要全部沸腾。
” 怀着一个中专文凭，就冲向了伟大的征程；关羽提着一把大刀，就千里走单骑；比尔·盖茨跟他的同学说：“我们辍学吧，一起去研究计算机。
”他的同学十分惊讶：“你疯了吗
哈佛大学的文凭不要了
”最后呢，修成学业的同学给人打工，老板就是提前创业的比尔·盖茨。
如果迎春花要等到阳光明媚才开放，就会误了占尽春天的天时；如果创业要等到万事俱备才起手，就会误了占住制高点的先机；你得到了老成的经验，很有可能就误了青春的激情；你积累了丰厚的财富，很有可能就误了快乐的天伦。
不必等到风平浪静，我们可以乘风破浪去赶海；不必等到阳光明媚，我们可以春寒料峭就播种；不必等到万事俱备，我们恰遇东风即出征；不必等到老态龙钟，我们可以一腔热血博人生。
如果知识尚没完全储备，你不要心虚，激情就是一把刀，虽然未经磨砺，但他本身就富有锋芒；如果经验尚没完全获取，你不必气馁，青春就是一把刀，虽然卤莽粗糙，但他本身就富有力量；如果心智尚没完全成熟，你不必自卑，机遇就是一把刀，虽然促狭隐秘，但他本身就富有热情。
苹果可以在路上成熟，所以我们可以趁早打包出发；葡萄酒不必等到沸腾，所以我们可以提前新鲜出炉；迎春花不必等到盛春再开放，所以我们可以趁着年轻早日扬帆启航。
进一步，海阔天空做一件自己万般想做的事，遇到阻碍或委屈，事没做成，甚至好事做成了坏事，人们都会劝慰或自慰：“退一步，海阔天空。
”似乎只要退了，不要再抬杆，不要再认死理，就可以从挫败的泥潭中挣扎出来，以致心灵重拾自由，所要做的事也极有可能生机勃勃，呈现一派海阔天空的气象。
我不反对“退一步”之说，而且在实际生活中，也常常被迫如此。
毕竟，在庞大的社会体系之中，一个人和一个集体，其愿望和力量都是有限度的，其利益更是不可能置于众生之上。
但问题的存在也有些认死理：如果我们所要做的事情，不为己，还具有阳光雨露的品质，一旦受挫，或根本不能做，我们也退吗
我们该如何退
由此我想到了“视死如归”“宁为玉碎，不为瓦全”之类的词条，以及与之相配的数不胜数的人物、传奇。
事实也证明，在我们的德育史上，这些词条也更阳光，更正派，远非“退一步”的庸和与淡泊可比。
试想，人人遇事都退一步，甚至事前就退了一步，这事该怎么做
谁又来“进一步”呢
古训“逆水行舟，不进则退”，它是主张进的，只有进，只有竭尽全力地朝前，我们才能逆水抵达彼岸。
时代的进步不是在牧歌声中完成的，他需要付出代价。
迄今为止，我们看到了太多为时代的进步付出代价的旷世典范，时代之所以进步到今天这个样子，正是因为有了这些因敢于“进一步”而产生的旷世典范。
没错，只有进，才会有更多的开辟，有了开辟，才会出现人生与社会的海阔天空。
进与退，或许都是操守和品格，但我倾向于进，因为进的格大，退的格小。
枪打落尾鸟或许是囿于中庸之道几千年来的思想束缚，许多国人认为“木秀于林，风必摧之”，为人处事只要随大流走，中规中矩，亦步亦趋，就能安身立命、明哲保身；而如果遇事喜欢挑头的话，就会被别人抓住把柄，落得个“枪打出头鸟”的下场。
然而，在当下这个竞争日趋激烈，各种挑战纷至沓来的时代，如果你选择做“落尾鸟”，结局又会是怎样呢
很遗憾地告诉大家，时代在发展，鸟儿也要进化。
当枪声响起的时候，只要鸟儿飞得够快，决不会被猎人打死，还会吃到新鲜的食物。
而那些落尾的鸟最有可能被猎枪击中，从而被进化论淘汰掉。
回想一下鸦片战争后中国遭受的一百多年屈辱，回想一下当今世界上某些霸权主义国家对其他国家的指手划脚，回想一下市场经济大潮中破产的企业、下岗的个人，我们不得不再次承认——落后就要挨打，鸟儿如此，一个人、一个团队、一个民族也如此。
遇到危险时不敢出头、不愿出头的人，最后往往会退化成没有能力出头的人。
而这种人，面临的就是被淘汰的命运。
许多千里马一直都在埋怨没有伯乐赏识，但是如果你不出头，即便你真的是匹千里马，也只能穷其一生去拉盐车，这样的话，伯乐又怎么能发现你
所以，如果你不想成为被枪打的落尾鸟，就要敢于出头，勇于出头。
虽然出头鸟也有被打的可能，但是这种可能仅仅限于你还不够成熟，如果你够成熟，尽管成为“出头鸟”吧，因为出众的人，只有经过“枪打”才会更加成熟，更加被人认可
人生就是赛场，当枪声响起的时候，你做好振翅高飞的准备了吗
学海无涯乐作舟小时候看蔡智忠的漫画，他说：“能够一直做自己喜欢的事情，并且当成工作，是世界上最幸福的事情了。
”过了许多年，现在看来，这句话依然是一句至理名言。
学海无涯，唯乐能渡之；而学海之乐，也无涯。
在常去的老书店找书——四面墙壁上都是书，且直通通地堆到天花板——找了一个下午，在梯子上爬上爬下，并被蚊子咬出大包数个。
头昏眼花，终于寻到自己要找的那本书。
翻开来，纷飞出来的有碎纸屑、尘土和油墨的美好味道，闭着眼深吸一口气，不亦乐乎。
借朋友的书来看，发现里面密密麻麻都是她的批注。
一边看书，一边看她的批注，看得不停地笑，然后拿出笔来，在她的批注旁再批注。
一边写，一边想她看见我批注时的样子，不亦乐乎。
锦江边杨柳新绿时，要一杯茶在河边坐上一个下午，任凭邻桌的人打麻将。
自己只看一本书，厚厚的三百多页，一个下午居然全部看完。
看完后，邻桌一个人大叫一声：“和了!”他笑，我也笑，夜色将起，胸怀空明，不亦乐乎。
写文章一夜，但浑然不觉，突闻窗外传来麻雀呜叫。
打开窗帘，见东方已白，楼下街上已有生意人推车出来了，骑着三轮沿街卖梨。
冲下楼去，买新出笼包子一个，豆浆一杯，回来一边吃早饭一边看昨夜完成的作品，居然发现偶有一二精妙之句。
怀疑这文章是否自己所为，喝口豆浆，沁人心脾，不亦乐乎。
我家小妹生来顽劣，看电视，吃零食，吵吵闹闹，一刻也不给人安静。
她父亲遣送她来我家，我教她读宋词。
读一句，讲一句。
读到东坡那句“十年生死两茫茫”。
小女孩居然双目湿润，痴痴地念。
我叹!无论早晚先后，坠入这迷恋中的人。
殊途同归，不亦乐乎。
凡世间做学问的，写文章的，好读书的种种痴儿。
并非清教徒，也不是苦行僧。
活得也是有滋有味，过得也是活色生香。
如此，在学海中沉浮。
粗茶淡饭。
秉烛夜读，为何?所求的，其实是一个乐。
而我们每一个，来到这世间的人，都是神的宠儿。
有人品得荣华富贵，有人品得如花美眷，而我们独品得这份难与人言说的清苦和平淡。
虽为学海，我们却愿永生沉浮其中。
更希望，这茫茫大海。
永远未有尽头。
行而后三思中国人内敛、谨慎，凡事都讲究“三思而行”。
这种思维定式把我们五千年的文化包裹得严严实实、无懈可击。
然而，时代在变，而且变得很快。
如今已经不再是那个“男耕女织”“老婆孩子热炕头”的“慢”中国了，讲究的是速度，是果敢，是执行力。
若还是一味地在“三思而行”这套知行观上坚持一条道跑到黑的信条，结果就是机会的丧失。
所以，我们完全应该“别开天地，另立门户”：行而后三思，如何? 多年以前，当田径教练马俊仁率领王军霞、曲云霞们夺得世界青年女子中长跑冠军之后，有人问他：“这是中国运动员在女子中长跑项目上的历史性突破，之前想到这种结果了吗?” 马俊仁听罢哈哈大笑：“就在比赛开始之前，我还告诫我的队员们，什么都不要想。
咱能领先对手500米，就说明咱具有500米的优势；咱能领先1000米，就说明咱具有l000米的优势；如果咱只是输了最后l00米，这说明咱大部分时间都比她们跑得快，剩下那l00米，咱回去接着练!”后来的事，地球人都知道了，马家军一路领先，几乎领先了一个“时代”。
应当说，马家军的一系列奇迹不是一蹴而就的，前一个奇迹总是后一个奇迹的铺垫：“鹿跑”姿势，特制鳖汤等等都是“行而后三思”的结果，这些结果再去制造一系列硕果。
从这个角度讲，“行而后三思”并非是一种不计后果的鲁莽，它推崇的是一种对惰性的突破、对血性的激励以及对灵性的解放。
俗话说，机会面前人人平等，可不平等之处在于创造或发现机会的能力。
“行而后三思”就是一条机会创造之路，在这条道路上，果敢是铺路石，“三思”是压路机，而机会就在这种先“行”后“思”的人生旅途上得到培育、得到提炼。
伟人说：世上无难事，只要肯登攀。
只有果敢地“行”，我们的“思”才会有绽放的舞台，才会让我们的“行”跑得更快、跑得更稳。
“行而后三思”，你准备好了吗?没有规矩，也成方圆 俗语云：“没有规矩，不成方圆。
”在古代，只有圆规才能画出圆形，只有曲尺才能画出方形。
然而，在今天，不借助这些工具，仅仅是点几下鼠标．就可以画出数以千计的标准图形。
规矩实际是一种比喻：假如你不按照一定的方式出牌，你就一定玩不成。
真的如此吗? 规矩不是凭空产生的。
我不禁要问：“在立规矩之前，方圆何在?” 规矩按制定的时间先后分旧规矩和新规矩，那么我们到底要遵循哪个规矩? 如果一味地在行为上端正老实，合乎标准和常理，新规矩从何而来? 如果有幸在遵循旧规矩的基础上保证了自己的成功而成为新规矩的制造者，我们是否也成了不规矩的人? 如果每个人都遵循着规矩，世上的人都将固步自封，有何进步发展可言? 规矩太过严苛就成了镶着金边的牢笼，任凭你是只大鹏鸟，任凭你有鸿鹄志，你的一生也将无所建树。
所谓成大事者往往是智者。
智者各有志，从不人云亦云，随波逐流。
丘吉尔从桀骜不驯的顽劣子弟到英国首相；沈从文从逃学大师到文学大师；爱因斯坦对经典力学的颠覆成功；孙中山对旧制度的叛逆胜利。
当旧规矩衰微之时，正是新规矩诞生之日。
没有伟人们的不规矩，无法想象社会将变得多么可怕。
规矩并非不能打破，只有打破重生之后的东西才更有生命力；没有规矩，不是不要规矩，而是寻找适合新方圆的新规矩。
没有规矩，也成方圆。
因为它摒弃的是不合时宜的旧规矩，创造的是更完满新鲜的新方圆.人言无畏良言一句三冬暖，恶语伤人六月寒。
有禅语：“夫士之生，斧在口中；所以斩身，由其恶言。
”言语如斧，把人斫伤是很容易的。
我们在怪罪别人恶言相加，甚至胡言乱语、闲言碎语之时，是不是也该反思一下，自身是不是确实有这样那样的缺点?人无完人，金无足赤，不曾被流言蜚语关照过的人，几乎没有。
你做事情积极主动，别人会说你使性逞能；你长得漂亮美丽，有可能被别人定义成狐媚或者妖精……同样的道理，年轻有可能是幼稚的表兄，成熟则是世故的另一个身份证……哪怕你什么事情都不做，人家也会说你无能或者平庸。
所以，不被人说，几乎是不可能的。
既然如此，活在世上，就要做好被人泼冷水甚至泼污水的准备。
承认“人言”是生存的一种必然，逃避现实永远是驼鸟的选择，生活不需要温情主义。
从另一方面说，别人“说”你，恰恰说明他关注你，在乎你。
当别人对着你的背影指指点点的时候，说明别人正站在你的身后。
所以，当听到那些比雪花还纷乱的“人言”时，你应该高兴，因为“木秀于林，风必摧之；土堆于岸，流必湍之；行高于人，众必非之”。
有时候，还要向小草学习，风愈是肆虐疯狂，小草愈是对之摇头否定。
如果一个人只能听甜言蜜话，也是很可怕的，这就好比老是吃糖，早晚要得糖尿病。
而那些不请自来的“人言”，却仿佛苦瓜，可以清心，可以去火。
所谓“人言”，又仿佛路障，正好可以考验我们的车技如何——人生就是一辆车——不能排除路障的司机肯定不是好司机。
柏拉图说：“没有经过思考的生活是不值得过的。
”仿他这句话：“没有经过流言洗礼的生、活，也是不值得过的。
”溪水，受到石头的阻拦，会跳得更高。
能够接受别人的观点，甚至是指责，也可以看出一个人的气度是小拇指一样的窄，还是海面一样的宽。
人生有时候就像那礁石，流言蜚语之浪，只会变成碎末，除了散开还是散开。
由此可见，“人言”不但不可畏，反而会使我们更全面、更健壮地成长。
他“可口”(可以口无遮拦地说)，我“可乐”(可以偷着乐)，倒也是另一种意义的珠联璧合——其实，所谓“人言”，恰如误打到手机上的陌生电话：接之，由我；挂之。
由我；呼叫等待或者转移，也由我。
人言无畏，人生无畏。
“走自己的路，让别人去说吧”——但丁这句名言，更像一盒永远也划不完的火柴，随时可以把每一个日子，像蜡烛一样点着。
