威洛比家的孩子们读后感
最近读完了（作者洛伊丝·劳里，2013年5月出版）这本书，掩卷沉思，感触良多。
首先是内容新颖。
一边回忆着文学作品中的男女主人公，像、波丽安娜、坐大仙桃的，一边编造着将自己变成可敬又可爱的孤儿的恶毒阴谋。
而他们的父母威洛比夫妇，受到另一个有名的——的启发，已经在为自己制订彻头彻尾的卑劣计划，而孩子们对此几乎一无所知……四个孩子希望达到他们的被禁止的，或者至少是一个令人伤感的一。
然而，这无疑是一个无情的行为运动导致拯救他们，不仅是四个孩子的快乐结局的转换，但他们的保姆，一个被遗弃的婴儿，一个糖果巨头，和他失散的儿子。
这是老式的滑稽搞笑和支付游戏对儿童文学经典作品。
其次是构思奇巧。
此书作为优秀的美国当代儿童文学作品，通过文学性极强的语言、有趣的情节、生动可爱的人物形象、丰富的想象和美国式的幽默，营造了一个温暖、唯美、自由、创新、勇敢、正义的儿童文学世界，反映了当代美国儿童的生活状况和成长心路。
书中刻画的恶棍、善人、废话少说的保姆、被遗弃的孤儿、长久失踪的继承人等人物形象，都伴随着威洛比家欢蹦乱跳的孩子们出现。
作者以这部引人发笑的“老派”滑稽模仿之作，向儿童文学的经典之作表达了敬意。
至即将开始的孩子们读后感
一、要选择自己感受最深的东西去写,这是写好读后感的关键.看完一本书或一篇文章,你的感受可能很多,如果面面俱到像开杂货铺一样,把自己所有的感受都一股脑地写上去,什么都有一点,什么也不深不透,重点部分也像蜻蜓点水一样一擦而过,必然使文章平淡,不深刻.所以写感受前要认真思考、分析,对自己的感想加以提炼,选择自己感受最深的去写.你可以抓住原作的中心思想写,也可以抓住文中自己感受最深的一个情节、一个人物、一句闪光的语言来写,最好是突出一点,深入挖掘,写出自己的真情实感,总之,感受越深,表达才能越真切,文章才能越感人.二、要密切联系实际,这是读后感的重要内容.写读后感的重点应是联系实际发表感想.我们所说的联系实际范围很广泛,可以联系个人实际,也可以联系社会实际,可以是历史教训,也可以是当前形势,可以是童年生活,也可以是班级或家庭状况,但最主要的是无论怎样联系都要突出时代精神,要有较强的时代感.三、要处理好“读”与“感”的关系,做到议论,叙述,抒情三结合.读后感是议论性较强的读书笔记,要用切身体会,实践经验和生动的事例来阐明从“读”中悟出的道理.因此,读后感中既要写“读”,又要写“感”,既要叙述,又必须说理.叙述是议论的基础,议论又是叙述的深化,二者必须结合.读后感以“感”为主.要适当地引用原文,当然引用不能太多,应以自己的语言为主.在表现方法上,可用夹叙夹议的写法,议论时应重于分析说理,事例不宜多,引用原文要简洁.在结构上,一般在开头概括式提示“读”,从中引出“感”,在着重抒写感受后,结尾又回扣“读”.四、叙原文不要过多,要体现出一个“简”字.如果要写关于学习的读后感应该读什么有感呢?(1) 引——围绕感点,引述材料.简述原文有关内容. 读后感重在“感”,而这个“感”是由特定的“读”生发的,“引”是“感”的落脚点,所谓“引”就是围绕感点,有的放矢的引用原文：材料精短的,可全文引述；材料长的,或摘录“引”发“感”的关键词、句,或概述引发“感”的要点.不管采用哪种方式引述,“引”都要简练、准确,有针对性.如所读书,文的篇名,作者,写作年代,以及原书或原文的内容概要.写这部分内容是为了交代感想从何而来,并为后文的议论作好铺垫.这部分一定要突出一个简字,决不能大段大段地叙述所读书,文的具体内容,而是要简述与感想有直接关系的部分,略去与感想无关的东西. (2) 议——分析材料,提练感点.亮明基本观点. 在引出“读”的内容后,要对“读”进行一番评析.既可就事论事对所“引”的内容作一番分析；也可以由现象到本质,由个别到一般的作一番挖掘；对寓意深的材料更要作一番分析,然后水到渠成地“亮”出自己的感点.要选择感受最深的一点,用一个简洁的句子明确表述出来.这样的句子可称为观点句.这个观点句表述的,就是这篇文章的中心论点.观点句在文中的位置是可以灵活的,可以在篇首,也可以在篇末或篇中.初学写作的同学,最好采用开门见山的方法,把观点写在篇首. (3) 联——联系实际,纵横拓展.围绕基本观点摆事实讲道理. 写读后感最忌的是就事论事和泛泛而谈.就事论事撒不开,感不能深入,文章就过于肤浅.泛泛而谈,往往使读后感缺乏针对性,不能给人以震撼.联,就是要紧密联系实际,既可以由此及彼地联系现实生活中相类似的现象,也可以由古及今联系现实生活中的相反的种种问题.既可以从大处着眼,也可以从小处入手.当然在联系实际分析论证时,还要注意时时回扣或呼应“引”部,使“联”与“引””藕”断而“丝”连这部分就是议论文的本论部分,是对基本观点(即中心论点)的阐述,通过摆事实讲道理证明观点的正确性,使论点更加突出,更有说服力.这个过程应注意的是,所摆事实,所讲道理都必须紧紧围绕基本观点,为基本观点服务. (4)结——总结全文,升华感点.围绕基本观点联系实际.一篇好的读后感应当有时代气息,有真情实感.要做到这一点,必须善于联系实际.这实际可以是个人的思想,言行,经历,也可以是某种社会现象.联系实际时也应当注意紧紧围绕基本观点,为观点服务,而不能盲目联系,前后脱节.结既可以回应前文,强调感点；也可以提出希望,发出号召.不管采用哪种方式结尾,都必须与前文贯通,浑然一体.读后感始终要受“读”的约束,开头要引“读”,中间还要不时地回扣“读”的内容,结尾也要恰当回扣“读”的内容不放松. 以上四点是写读后感的基本思路,但是这思路不是一成不变的,要善于灵活掌握.比如,简述原文一般在亮明观点前,但二者先后次序互换也是可以的.再者,如果在第三个步骤摆事实讲道理时所摆的事实就是社会现象或个人经历,就不必再写第四个部分了. 写读后感应注意以下问题：一是要重视读 在读与感的关系中,读是感的前提,基础;感是读的延伸或者说结果.必须先读而后感,不读则无感.因此,要写读后感首先要读懂原文,要准确把握原文的基本内容,正确理解原文的中心思想和关键语句的含义,深入体会作者的写作目的和文中表达的思想感情. 二是要准确选择感受点 读完一本书或一篇文章,会有许多感想和体会;对同样一本书或一篇文章,不同的人从不同的角度思考问题,更是会产生不同的看法,受到不同的启迪.以大家熟知的滥竽充数成语故事为例,从讽刺南郭先生的角度去思考,可以领悟到没有真本领蒙混过日子的人早晚要露馅,认识到掌握真才实学的重要性,若是考虑在齐宣王时南郭先生能混下去的原因,就可以想到领导者要有实事求是的领导作风,不能搞华而不实,否则会给混水摸鱼的人留下空子可钻;再要从管理体制的角度去思考,就可进一步认识到齐宣王的大锅饭缺少必要的考评机制,为南郭先生一类的人提供了饱食终日混日子的客观条件,从而联想到改革开放以来,打破铁饭碗,废除大锅饭的必要性.
求暑假随笔16篇，初一水平，要有感悟每篇300-600字。
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读《童年》有感每一个人都有自己值得回忆、值得珍惜的美好时光。
对于我们来说童年是我最宝贵的收藏，高尔基写的《童年》这本书来说，童年应该是他的一段悲惨遭遇，一段深情的回忆
在假期中我看了不少书，对《童年》这本书最感兴趣。
它向我们艺术地展示了阿廖沙在黑暗社会追求光明的奋斗历程，还有十九世纪七十到八十年代的俄国社会风貌。
我读完《童年》这本书，感受到了高尔基的悲惨遭遇，觉得我们是幸运的一代，因为高尔基 3岁的时候，父亲病故，母亲就带他回了娘家。
可惜外公是个自私而又专横的小业主，但是资本主义俄国的发展打断了外公发财的好梦，从此破产以至于贫困潦倒。
可怜的母亲改嫁之后，生病而死，十一岁的作者被外公残忍地赶出了家门，到社会上自谋生路…… 高尔基真实地描述了自已苦难的童年，我为自己庆幸——没有出生在那个时代，没有受到这种苦，自己没有失去父母……我很幸福，因为我有一段美好的童年。
记得有一次，我妈妈向别人买了二十几张游泳票，中午，妈妈骑自行车送我回去奶奶家吃饭，过了一会儿，妈妈叫我把这十张游泳票给姨妈，我到了姨妈家的时候，我就顺手把游泳票给了姨妈，转眼就跑回奶奶家，忽然，姨妈打电话给妈妈，姨妈说：“怎么这些游泳票少了这么多的
”妈妈问了问我，说：“不知道，我女儿说她没有拿。
”姨妈奇怪地问：“这么现在才只有五张啊。
”妈妈重复地问了我好多遍，妈妈说：“不知道。
”妈妈用安慰的对我说：“你有没有拿到啊
怎么姨妈说会不见了的
”我哭着说：“我反正没有拿，你不相信我就算咯。
”后来，姨妈打电话对妈妈说是姨丈拿，妈妈后来向我说了对不起，我也说了不用了。
我的童年就是这样充满了欢乐、充满了幸福，所以我要珍惜现在所拥有的一切。
看了《童年》这本书，我有很大的启发，书中告诉我们要执着求知、不怕困难、持之以恒、积极的态度对待学习和生活
读《理智与情感》 有感 简·奥斯汀以反讽刺的手法写了她的第一部小说《理智与情感》，但写作技巧相当熟练。
故事中的每一个情节，人物个性描述的都非常真实细腻，让人由衷地感叹简·奥斯汀对人性的洞察。
情节围绕着两位女主人公的择偶活动展开，揭露当时英国资本主义社会，以婚配作为女子寻求经济保障、提高经济地位的一种风俗，重门第而不顾儿女感情和做**利的丑陋时尚。
如同书名展现的那样，整个故事集中表现了“理智”与“情感”的矛盾冲突。
玛丽安是理智不足而感情有余；约翰·达什伍德夫妇是理智有余而感情不足；而威洛比是感情上十分虚伪，表面上似乎很有情感，实际上却冷漠无情，自私透顶。
简·奥斯汀在故事里对珍重感情的人物加以赞扬，尽管对哪些人在理智上的欠缺也不时加以讽刺；然而对缺少感情仅有理智或是在感情上虚伪的人，却表现出极度鄙视的态度。
简·奥斯汀最赞赏的是埃莉诺，因为她即重感情又有理智。
这里也阐述了简·奥斯汀在这个问题上的看法，即不能没有感情，也不能过于理智。
故事的女主角均追求与男士思想感情的平等交流与沟通，要求社会地位上的平等权利，坚持选择伴侣的自由。
这在当时的英国，应该是一种叛逆的行为。
理智与情感好比一把双刃剑，坚持理智，可能会伤了情感，照顾情感，可能又失去理智。
能很理智地处理情感，能在情感的一定范围内保持理智，当然最好，这是运用这把双刃剑的最好方式。
但是，现实生活中，往往会面临着取舍时，你是理智多于情感呢
还是情感多于理智
或是像威洛比先生哪样，表面上很有情感内心却很自私自利。
所以，愿我们每一个人都能驾御自己的理智与情感，而不是被它所奴役。
读《繁星春水》有感《繁星春水》这本书是我头一次接触，看惯了白话文的我，一下子来看诗集，就觉得有点不适应，不过也别有一番滋味。
翻开书，首篇导读便吸引了我。
讲到冰心是如何创作诗集，从小到长大，充分体现了冰心在写作方面的天赋。
她的诗主要以母爱，童真，自然著称。
从《繁星》中“童年呵，是梦中的真，是真中的梦，是回忆时含泪的微笑。
”可想而知，冰心的童年充满着梦，充满着童稚的幻想。
“小弟弟呵，……灵魂深处的孩子呵。
”更诠释冰心与兄弟姐妹之间那不可言喻的深情厚谊。
这些是冰心充满童稚的渴望与幸福。
她后来出洋留学，一去便是多年，她便通过笔来叙述自己的思念，迫切希望能够早点回家。
她幻想着与母亲见面，幻想着回家，她很快乐。
但是一旦没了幻想，那么她就会变得更加的失落与失望。
背井离乡，又离开了至爱的母亲，怎会没有思乡之情呢
“故乡的波浪呵
你那飞溅的浪花，从前是怎么一滴滴的敲我的盘石，现在也怎么一滴滴的敲我的心弦。
”那波浪不断的拍打岸，我无动于衷，可是一旦离开了家乡.那一滴滴的波浪,无不在触动我内心的一根快要绷断的弦,思乡的弦。
的确，世上只有妈妈好，母爱的爱是最伟大，母亲的爱是最纯洁。
读《命运》有感 前阵子在书城买了本书，叫《滴水藏海》，里边有300个经典的哲理故事。
现在我来品味一篇小故事，叫《命运》。
《命运》讲的是连个孩子的命运，一个被高僧占卜为“状元”，另一个为“乞丐”。
二十年后，当初的“状元”成了乞丐，而“乞丐”却成了“状元”。
上帝说：“我赋予每个人的天分之占他命运的三分之一，其余的在于他如何去把握。
” 看了这段话，我很受触动。
把握，把握命运，多简单的字眼，可是又有多少人真正把握住了自己的命运呢
不必埋怨自己的天分，更不必埋怨自己的命运，因为命运掌握在自己的手中，你随时都可以改变它的
只要你愿意 .读《评说玫瑰》有感 这篇文章很早前我已在《故事会》上读过，当时我就很喜欢它，现在又反复读了几遍，印象更深了。
它的名字叫《评说玫瑰》。
短短的几句话，包含了深深的哲理。
两句话语，代表了两种不同的人生观。
玫瑰园里，有一对双胞胎和她们的母亲。
双胞胎对玫瑰园的看法是这样的：“这是个坏地方
因为每朵花下面都有刺。
”“这是个好地方
因为每丛刺上都有花。
” 道理很明了不同的角度看事物都会有不同的想法，这个法则可以用到任何方面，只要用积极、乐观的态度去面对一切的话，会有最好的结尾
不信，试试看吧。
读《绿屋的安妮》有感 11岁的孤儿安妮被错送到住在绿屋的一对夫妇家，因为安妮的可爱，那对夫妇收留了安妮。
于是绿屋的安妮上学了，发生了许多让人又可气又可笑的故事…… 看完了这本书，我不又喜欢上了安妮这个人物形象，她活泼、大胆、可爱、聪明、善良，最重要的是她极富想象力，乐观极了，在她眼里，什么都是美好的。
她爱说话，中叽叽喳喳地说个不停，我倒希望和她交朋友，有她在我永远都不会寂寞了。
我希望能做个像安妮一样的女孩，讨人喜欢的可爱女孩。
因为女孩不是因为美丽才可爱，而是因为可爱才美丽。
读《永别了武器》有感 一个告别了武器的人,不是敌人的俘虏,就是爱的俘虏.我不是不善于自我保护,实在是一个放弃自我保护的人.就如同生命的数据库,已经不需要进入的密码,随时都可以打开全部程序,可以读出全部的文件.我说的俘虏,就是这个意义上的俘虏.当我把自我放到阳光下的时侯,我明白从此不能有所伪装,隐蔽的日子一想起就令人不安.当我意识到抗拒的无奈,有多少时间无可挽回,有多少记忆渐渐从内心淡出.说到底,俘虏就是一个不能抵挡伤害的人,就是要有足够的勇气放弃希望,必须承受生存的全部压力.本来,在属于个人的空间,可以沉浸于独自的幻想,可以从尘埃里开出虚拟的花朵.而一个放弃自我保护的人是连欺骗自己都不能,只有不断地净化内心世界.读《汤姆索亚历险记》有感《汤姆索亚历险记》故事的主人公汤姆是个天真、活泼而又顽皮的典型美国少年。
他和野孩子夏克，各干出了许多令人捧腹的妙事。
像汤姆被罚粉刷围墙，竟施出诡计，不但使别的孩子心甘情愿代替他工作，还自动奉上谢礼等这些顽皮的举动，虽然不能给我们做模范，但是，他为了正义，毅然地挺身出来作证人，拯救那无辜的罪犯沫夫彼得。
并在顽皮之余，居然和夏克破获了一桩谋杀案，成为众人钦佩的小英雄。
看来，汤姆也有值得我们学习的地方。
其实孩子的顽皮有时候正好体现了孩子的天真烂漫。
这种童真过了孩童时代就很难再寻，能让我们找到的，就只有一点点偶尔才会想起的甜蜜回忆。
我相信，即使你的童年再艰苦，回想起来你也会很开心。
谁没有在小时候做过一件半件的傻事
当你越长大，你就会越觉得这些傻事有趣。
人总是会长大的，长大了，你对世界的看法不同了，懂事了，不再幼稚了。
不过人是要越变越好才是。
看完《汤姆索亚历险记》，我真羡慕汤姆能有如此有趣的经历。
这本书让人看起来津津有味，甚至废寝忘食。
我想，《汤姆索亚历险记》在你烦闷的时候或许能让你一笑解千愁。
读《悲惨世界》有感《悲惨世界》——一部闻名遐迩的世界名著，它把惨淡荒芜世界中人性的种种改变尽收眼底，让我不禁感叹人性的微妙。
当出狱后的冉阿让背负着囚犯的身份，饱受嫌弃鄙视。
社会的不公与排斥，消弭了他重新做人，改过向善的信心。
我相信，人是可以改变人的。
乐于助人，见义勇为得到人民的爱戴，摇身一变成了受人尊敬的市长。
这一切使我既感动又欣喜。
然而欣喜之余却又陷入了深深的思绪之中。
从囚犯到市长，简直是天壤之别，这无疑是人性的巨大转变。
面对着穷困潦倒，世态炎凉，将会产生两种人：第一种是卑微的人。
他们丑陋、自私、贪婪的本性再也无法隐藏。
其实在当今社会也不乏有一些为了眼前利益而不择手段的卑鄙小人。
如一些凭借职权贪污受贿者；在重大赛事中为得到好成绩而服用兴奋剂者；还有小到考试作弊者……任何刻意的伪装都将被识破，虚伪不可能永久。
另一种则无论什么情况都能永保光明、善良、宽容的高尚情操的人。
我再一次被人性的巨大力量震憾。
愿我们身边多一些主教般光明的使者，有更多人能加入到助人为乐、见义勇为的队伍中来。
社会需要这样的人，世界需要这样的人，只有这样我们才能创造我们的生活，创造出一个善良、和睦、光明的世界
读《格列佛游记》有感《格列佛游记》是美国文学史上的一部伟大的讽刺小说，据说伏尔泰、拜伦、高尔基和鲁迅也很推崇斯威夫特的作品。
每当回想起当年看这本名著的时候，历史的沧桑感便涌上了心头，那些日子真是没有成就感受，很失败。
一天仅仅十几页，举目维艰，冷不防冒上一句往事不堪回首，发自于肺腑啊
究其原因，彼此在不同的国度，承着不同的文化，对于过去，对于历史，自己的从小就了解，别人的很少去触及。
而没有一定的知识垫底，去读这种在特定时期特定环境下的指桑骂槐的作品，看不懂是不足为奇的。
他讽刺地道出了当时英国的特点：贪婪、党争、伪善、无信、残暴、愤怒、疯狂、怨恨、嫉妒、淫欲、阴险和野心。
他挖苦地描述了人兽颠倒的怪诞现象：马成了理性的载体，而人则化作脏臭、屎尿横飞、贪婪刁难的下等动物耶胡。
他大谈人的天性，就是心甘情愿被金钱所奴役，不是奢侈浪费就是贪得无厌。
看完《格列佛游记》之后，我们不能不审视自己，我们身上有没有这些顽疾劣根的影子。
有一句话，我认为评论得很经典：以夸张渲染时代的生气，藉荒唐痛斥时代的弊端；在厌恨和悲观背后，应是一种苦涩的忧世情怀。
没有想到在那些朴实得如同流水账的大白话游记中竟蕴含着这么深邃的内涵。
读《老人与海》有感《老人与海》塑造了一个经典的硬汉形象。
古巴的一个名叫桑地亚哥的老渔夫，独自一个人出海打鱼，在一无所获的48天之后钓到了一条无比巨大的马林鱼。
这是老人从来没见过也没听说过的比他的船还长两英尺的一条大鱼。
鱼大劲也大，拖着小船漂流了整整两天两夜，老人在这两天两夜中经历了从未经受的艰难考验，终于把大鱼刺死，拴在船头。
然而这时却遇上了鲨鱼，老人与鲨鱼进行了殊死搏斗，结果大马林鱼还是被鲨鱼吃光了，老人最后拖回家的只剩下一副光秃秃的鱼骨架。
人性是强悍的，人类本身有自己的限度，但正是因为有了老渔夫这样的人一次又一次地向限度挑战，超越它们，这个限度才一次次扩大，一次次把更大的挑战摆在了人类面前。
在这个意义上，老渔夫桑地亚哥这样的英雄，不管他们挑战限度是成功还是失败，都是值得我们永远敬重的。
因为，他带给我们的是人类最为高贵的自信
人生本来就是一种无止境的追求。
它的道路漫长、艰难，而且充满坎坷，但只要自己勇敢顽强地以一颗自信的心去迎接挑战，他将永远是一个真正的胜利者
读《复活》有感近期，我读完了俄19世纪大作家列夫·托尔斯泰的又一大著作——《复活》。
书中讲述了一任贵族青年——聂赫留朵夫，早年与一个女仆卡秋莎·玛丝洛娃发生了爱情。
聂赫留朵经历了军旅生涯后，精神上受到了污染，以至后来对卡秋莎·玛丝洛娃做出了无法弥补的丑恶行为，并抛弃了她，至使其堕落。
在多年后，两人以犯人和陪审员的身份重逢于法庭，做为陪审员的聂赫留朵夫良心深受谴责。
为了“赎罪”，他开始了对玛丝洛娃的“救助”。
在为此奔波的途中，聂赫留朵夫亲眼目睹了俄国农民的痛苦与贵族的压迫。
最后“救助”终末成功。
于是，聂赫留朵夫决定与卡秋莎·玛丝洛娃同赴西伯利亚流放地。
这时的他感到精神上受到了“复话”。
读过后，我仍不大理解，在片刻沉思后。
才渐有所悟：精神是肉体的支柱，有些人虽仍活在世上，却只是行尸走肉。
受人唾骂。
相反之，有的人虽已死去上百年，然而即使再过上千万，他（她）的精神依然永存于世，受到世人的敬仰。
善与恶往往只在人的一念之间.此书给了我强烈的震撼,它让我感受到了失去本性的可怕与人性的光辉,美好.希望更多人能找回自己的本性,发扬自己的善心,多做善事,使自己变得更加人性化,让整个世界充满爱! 读《昆虫记》有感自从我读过法布尔写的《昆虫记》后，就深深地被它们震惊了。
里面写到的昆虫的品种很多；会做“圆球”的蜣螂“音乐天才”蝉、凶残的黄蜂、“亮晶晶”的萤火虫等。
当我读到“但到了相当的高度，仍然难免后退。
只要稍有不慎，就会前功尽弃，不但球滚落下去，连自己也被拽下来……有时经过一二十次锲而不舍的努力，才能获得最后成功”的时候，我的心就像被刺了一下。
一二十次，虽然不是大数目，但对于一只背着一个沉重的大圆球，经过险陡的斜坡，攀登简直无法上去的地方的小小的甲虫来说，却是多么大的挑战啊
有时，甚至可能将性命都搭上去。
多么值得我学习的小甲虫呀
一只小甲虫，都知“勤奋+努力=成功”的道理。
而我们呢
当老师布置几道难题时，同学们刚开始是蛮起劲的，没过几分钟，就没耐心了。
这些题虽然有点难度，但是也不是困难到极点。
况且，也总有做出来的人，为什么别人能做出来，而我们却做不出来呢
那是因为我们太懒惰了，没有上进心，只会向简单的题目挑战，不敢向困难的题目挑战。
想到这里，我明白了一个深刻的道理：一个人如果只向容易攻克的题目，比自己弱小的人挑战，那么，也就是永远的弱者。
读《谁动了我的奶酪》有感今天我读完了美国著名作家斯宾塞.约翰逊写的《谁动了我的奶酪》一书，真是受益匪浅
这个故事令人感动。
故事讲述了嗅嗅、匆匆、哼哼、唧唧在迷宫中寻找奶酪的事，由于奶酪不经意的消失，使他们失去了生存的源泉，继而他们各自做出不同的反应：嗅嗅和匆匆立即采取行动，适应变化；唧唧刚开始不能适应变化，后来经过一番思想斗争，也加入了寻找奶酪的行列中；而哼哼呢
它的思维始终定格在原来的状态，至终仍不能接受这变化。
故事的结局，除哼哼外的其他三位都在奶酪N 站找到了自己所需的奶酪，而哼哼却不愿变化，拒绝变化，永远停留在奶酪C站…… 在现实生活中,在学习中，我觉得“奶酪”更像我们要寻找的目标。
我们要不断学习新的知识，巩固旧的知识，还要善于用多方面的知识充实自己，才能找到值得细细品味的新“奶酪”。
“奶酪”是人生存的资本，如果一个人没有了“奶酪”将无法生存。
如果自己舍不得放弃旧的“奶酪”，也不去追求新的“奶酪”，生活就会失去意义，人生也会失去奋斗的目标。
我们应该做到随着“奶酪”的移动而改变生活态度和方法，并且能从中得到新的快乐
读《雾都孤儿》有感《雾都孤儿》是本世界名著，它讲述的是发生在19世纪的一个动人的故事。
书中的主人翁奥利弗·特威斯特是一个孤儿，他出生在济贫院，出生不久他的妈妈就死了。
后来，他被当作一件物品被送来送去，受尽折磨，直到最后遇到一位善良的布朗洛老先生，这位先生收留了他，从此过上了好的生活。
读完这本书，我的心情久久不能平静。
可怜的奥利弗在已经失去亲人的痛苦下，受了这么多折磨。
真不知道在他瘦弱的身体下，有着怎样的意志，能使他坚持不懈，使他在饥饿、寒冷、孤独下顽强斗争，向美好的生活前进。
最令我感动的是奥利弗遇到强盗集团的那段经历。
奥利费在路上走上了七天七夜，饥饿难忍，疲倦不堪。
他遇到杰克一个小偷。
杰克把奥利弗带到了贼窝，小偷们想把奥利弗训练成一个小偷。
但奥利弗受尽折磨也不愿意，逃了出来。
读到这，我心中油然而生敬佩之情。
他只有10岁，和我差不多大，可他的坚强、勇敢、正义是我们难以相比的
奥利弗承受着痛苦，宁愿过着流浪的生活，也不愿意成为一个小偷。
他对美好生活的向往，对生命的向往，是支持他前进的力量。
与奥利弗相比较，我们生活的多幸福，可还是不满足，常常抱怨生活。
在目标追求上，也是一遇到小小的困难，就放弃了，缺少意志力。
现在，世界上还有许多的孩子正承受着巨大的痛苦，正和饥饿、孤独、寒冷作战。
他们多么向往美好的生活。
我们能视而不见吗
我们要珍惜现有学习条件，刻苦读书学习，让自己成长为一个对社会有用的人，这样我们才能够有能力去帮助这些孩子，让他们和我们一样拥有灿烂阳光般的美好生活。
读《飘》有感最初接触斯佳丽是在电影中，幼小的我就对她的美丽产生了深刻的印象。
会说话的眼睛，美丽的大篷裙，我心目中的完美女神
后来，我读了这本书，才真正懂得她为什么能够站在文学舞台的前沿，为什么她的美丽那么耀眼，永不褪色。
是坚强，让她如此美丽。
斯佳丽成长的心路历程,给了我莫大的生活启示——坚强地面对生活,勇敢地挑战生活,不屈不挠,勇往直前。
这会让一个人成熟而富有魅力。
斯佳丽说﹕“我已经多年未曾掉过眼泪,因为我是那种认为哭泣是无济于事的人。
”斯佳丽魅力的形成,经历了常人无法想象的艰辛。
在经历三次失败婚姻折磨的伤口还未愈合,又要承受失去母爱、失去爱女的重压,更可悲的是面临由一个饭来张口、衣来伸手的地地道道的富家少妇瞬间成为忍饥挨饿、贫困交加地地道道的穷光蛋的家庭巨变……这一切,对于任何人,尤其是一位柔软的女子来说，简直就如天塌下来般的黑暗与恐怖。
我以为这可怕的巨变一定会触及主人公斯佳丽那根最脆弱的神经,使她从此一蹶不振。
但是，这为柔弱的女子毅然用一副不柔弱的臂膀擎起了一方亮丽的霞空,一位飒爽英姿的女强者形象跃然纸上。
说句心里话,只有从这一刻起,我才对主人公斯佳丽萌生一种真正的敬佩之情。
正是经过了生活中这么多无情的水与火的洗礼后,才使主人公斯佳丽在某种意义上脱胎换骨,重新塑造了自己的形像。
生活不相信泪水，生活只相信汗水。
再多的泪水也浇灌不出肥沃的土壤,只能使土壤变得更加贫瘠。
辛勤的汗水不仅能浇灌出沃土,更能使土壤变得更加富饶. 我是一个十五岁的女孩，做着毛毛虫成为美丽的蝴蝶的梦。
读完《飘》，我知道只有经过生活的磨练，才能完成最美丽的蜕变。
斯佳丽以独特的方式，走着自己的生活之路，以起独特的魅力，散发着耀眼的光芒。
我有幸与书为伴，有幸结识了她。
是她告诉我，最美的风景其实在于那艰难的蜕变。
我努力着，为这一天。
尤安艾肯简介
如果说李安电影中存在统一哲学主题的话，那就是为本真的自我身份所做的挣扎。
正如索伦·克尔凯郭尔（S ren Kierkegaard）所说：“焦虑是自由的眩晕。
”〔7〕缺乏本真性会带来一种存在危机，在危机中，你必须解决存在于自己真正想成为的人与别人告诉你要成为的人之间的紧张状态。
哲学家查尔斯·泰勒（Charles Taylor）说：“本真性伦理是一种相对较新的东西，为现代文化所独有。
”〔8〕泰勒将对本真性的探寻视为对西方社会“现代性之隐忧”（malaises of modernity）的反应，他认为，本真性见诸于一个人“意义的地平线”，该地平线由其人存在于其中的语境构成，尤其是处于那一语境中的人。
这些地平线之所以可被称为意义重大，是因为它们在这个人的定义中所扮演的角色。
在泰勒看来，有些人“只有在他者的自我之中才具有自我。
如果没有了那些环绕在其周围的人作参照，自我便绝不可能得以描述。
”〔9〕自我并非在真空中形成，相反，它通过一个人与他人的关系而得到对话式的创造。
如果我们看一看自我定义之语言的应用，则对于对话式定义的需求一目了然。
假如没有语言的辅助，人类便不可能有更高层次的思维，而如果与他人不相依靠，则没有人需要语言。
〔10〕因此，从根本上看，自我其实是互为关联的。
一个人不得不存在于一个社会文化环境中，一个人在这个环境中的经历会对这个人产生显著的影响。
环境在一个人的自我定义中所扮演的角色是如此重要，以致人们会根据一个人的发声之处来对其加以定义：其家庭、朋友、配偶、社会和伦理道德。
〔11〕李安电影中的主要角色通常都会陷在以泰勒所描述的方式进行对话的、自我定义的挣扎之中。
尤其是，他有好几部电影都描绘了在西方文化的全球化面前努力保持华人身份认同感的角色。
李安最早的三部电影便专门针对现代性的隐忧对传统文化的负面影响。
不过，就连在那些不曾明确针对移居他乡的华人电影中，我们也能找到在支持截然不同价值观的新社会文化环境中苦苦定义自我身份的角色。
最终，只有借助于克服这些对其身份认同的新挑战，主人公们才能够找到本真。
李安在他几乎所有的电影中，都明确涉及性别身份认同问题。
三部电影——《喜宴》、《断背山》和《制造伍德斯托克》——都表现的是同性恋男子试图直面并表达其性别身份认同时所生成的社会冲突。
《喜宴》是一部喜剧，它对男女同性恋情侣为融入社会而有时被迫佩戴的荒谬社会面具不屑一顾。
《断背山》是一部悲剧，细致地描绘了同性恋者在谴责其生活方式的社会中时常面临的羞耻感、自我憎恶感和迷失感。
《制造伍德斯托克》是对《喜宴》离奇口吻的响应，但它严肃地表现了艾略特·台伯为性解放所进行的斗争。
其他的电影则表现了女性的性别和社会身份认同。
“父亲三部曲”中的女子必须在与家长权威的对抗中定义自我，这种家长权威在东西方都普遍存在，在中国的儒家思想中则尤为盛行。
在《理智与情感》中，艾莉诺和玛丽安在维多利亚时代的沙文主义禁锢中为幸福而奋争。
《卧虎藏龙》中的俞秀莲和玉娇龙也面临着相似的冲突，因为传统中国社会中没有独立自主的女侠的一席之地。
《卧虎藏龙》剧照孔子（前551-前479）是无可争辩的东亚哲学史上最具影响力的思想家。
他的哲学在中国文化中渗透至今，是李安电影的核心主题。
生活在礼崩乐坏与暴政横行之周朝的孔子，致力于定义一种可以使中国回归商代太平岁月的政治和伦理哲学。
他认为，只有当人们将自己培养成具有伟大道德品行的人时，太平安宁才会到来。
中国传统中对于人的理解建立在自我的焦点-场域（focus-field）概念之上：如同一幅风景画中的人物，一个人只不过是由定义着他或她的社会互动所构成的大环境中的焦点。
〔12〕因此，孔子哲学是人文主义，聚焦于社会互动而非形而上学。
孔子鼓励人们将自己培养成“君子”：堪为模范的人。
要成为君子，就必须形成核心的道德品行，其中最重要的是“仁”，这个词可被翻译为“仁慈”、“慈悲”或“权威品行”。
“仁”代表着一个善良之人的道德感，这种道德感会让人知道，怎样做才是对的，才能促进定义人性格的种种角色和关系。
〔13〕在某些方面，这令人想到了当代女权主义者的关怀伦理：正确的事情就是那些建立并维持人们相互关联的复杂网络之举。
〔14〕对“义”的强调使之达于平衡，而“义”是一种道德的恰如其分之感，其基础是定义着对错的、可加归纳的伦理原则。
〔15〕孔子还强调“礼”，它指的是赋予社会以特征并使之得以顺利运转的礼俗。
“孝”指孝顺：对长者的尊重会以同心圆的方式辐射至其他人群，以帮助人丁兴旺的社群中的所有人。
〔16〕孔子认为，通过培养这些德行，人可以变成君子，其本真的自我身份在与家庭和文化的关联中得以定义。
李安的几部电影都专门涉及儒家思想主题。
他最早的三部电影——《推手》、《喜宴》和《饮食男女》——注定会是一个借助常见主题而致力于东西辩证法的三部曲。
在所有这三部电影中，都有一个传统的、遵奉儒家思想的父亲，在努力维持和用现代西方价值观来定义自身的孩子们的关系。
尤其值得一提的是，中国的“礼”（礼仪、习俗）与美国的“礼”之间存在一种张力。
孩子们试图脱离父亲，但在这样做的过程中，他们会有违抗“孝”（孝顺）的风险。
道家思想是中国文化和李安电影两者的又一核心组成部分。
道家思想持一种生态中心哲学，本真的自我培养可以通过遵循自然之道来实现。
“道”这个词既指自然世界的道路，也指终极现实的无差别本质。
自然是一个动态的、互相依存的过程，在此过程中，特殊事物只不过是总在变化的、整体的昙花一现。
“德”是某些事物的功能或德行，它指的是“道”作为世间的个体事物所采取的特殊形式。
事物依照两种力量来展现：消极、阴暗和具有破坏性的“阴”，以及积极、明亮和富于创造性的“阳”。
道家思想的一个重要原则是“无为”，其意为不扰不争。
〔17〕一个人不应该对抗自然界的力量，而应当使自己与它的种种事件达于和谐。
要做到这一点，就需培养柔顺之性（“柔”），竹子即是这种柔顺之性的集中体现，它即使是在弯曲时也保持了韧性与弹性。
道家思想对中国、日本和韩国的武术产生了重大的影响。
“柔”这个字在日语中发音为jū，是由柔道和柔术（它们教导武士要顺应对手的力量，以摔倒他或使之屈服）构成之武术的基础部分。
《推手》在《推手》中，朱师傅是一位退休的太极拳〔18〕师傅，他搬到纽约，与儿子晓生（Alex）、儿媳玛莎（Martha）和孙子杰里米（Jeremy）一起生活。
老朱的传统儒家气质与儿子一家的现代西方价值观格格不入。
老朱的出现使得玛莎无法创作自己的第二部小说，这打扰了她自己对本真性的探求。
晓生感到自己被朝着两个方向拉扯：一方面，他自认为是个当代西方个体；而另一方面，他又被自己对遵奉儒家思想的父亲的孝顺之情所促动。
在太极拳的推手操练中，人们要学会以柔克刚，老朱就必须做到这一点才能生存下去，并在自己的新家庭环境中立于不败之地。
因此，道家思想的适应性质一定会调和传统的儒家思想价值观，从而帮助人们动态地适应现代世界。
《喜宴》讲的是高伟同（Wai-Tung Gao）的故事，他与赛门（Simon）有着幸福的同性关系，却又感到来自传统中国家庭让他娶妻生子的压力。
伟同的中国租客葳葳需要绿卡，于是她同意嫁给伟同来安慰他的父母。
电影的冲突来自伟同想与赛门同枕共眠的渴望和他对儒家思想价值观所提倡的孝顺遵从之间的张力。
电影的第一部分利用情境的荒诞性而取得了一种喜剧效果，但在婚宴之后，则更加具有了戏剧性，当时，葳葳引诱了她醉酒的丈夫，有了身孕。
伟同与两者关系的欺骗本质导致了他与赛门、葳葳和他母亲的争执。
最终，伟同的父亲告诉赛门，他对他们间的关系心知肚明，并给了那个年轻人一个红包，这标志着他认可了他们的关系。
〔19〕电影的结局是家人间的和解：伟同和赛门都同意当葳葳孩子的父亲，伟同的父母同意支持他们之间非同寻常的恋爱关系。
像《推手》一样，该片呈现了面对传统儒家思想价值观与对个体自由渴望间相互抵触的利害关系时，人们为本真性而付出的努力。
在中国哲学中，儒家思想和道家思想之间存在着一种张力，儒家思想是一种人文主义哲学，强调礼仪规矩这样的社会德行，而道家思想则是一种自然主义哲学，支持人与环境和谐相处。
詹姆斯·麦克雷（James McRae）在本书的《克己——〈卧虎藏龙〉中的道家思想、儒家思想与自由之代价》一章中对这些主题作了详细的讨论。
李安电影通常表现的都是这样一些主人公：他们被迫调和自己的天生欲望与社会要求之间的关系，从而真正地培养自我。
道家的无为主题在那些讲述武侠故事的电影中尤其突出，如《推手》和《卧虎藏龙》。
麦克雷的这一章还探讨了儒道主题间的张力。
尽管主人公们只有通过打破已有社会规范的束缚才能获得本真性，但与这种自由相伴而生的代价则使故事的悲剧性因素得以推进。
《理智与情感》《理智与情感》探索了遵循一个人的自然欲求（情感）与坚守社会文化规范（理智）之间的张力。
这两个极端的弊病在故事开始部分即得以说明：范妮·达什伍德（Fanny Dashwood）是乏味沉闷、维多利亚时代自命不凡者的典型，而米德尔顿（Middleton）一家则处于相反的极端，太过开放，不尊重隐私。
长子继承权的习俗迫使达什伍德先生没能给女儿们留下遗产，尽管他关心她们的幸福，并要求自己的儿子约翰（John）照料她们。
爱德华·费拉尔斯（Edward Ferrars）想与艾莉诺（Elinor）恋爱，可他又拒绝中止与露西·斯蒂尔（Lucy Steele）的婚约，因为他是个一诺千金的人，即使这样做会使他下场悲惨，失去遗产。
约翰·威洛比（John Willoughby）想娶玛丽安（Marianne），但在他被剥夺了继承权后，转而去追求有钱的格雷小姐（Miss Grey），因为他过不了没有金钱和地位的生活。
玛丽安代表着感性，而艾莉诺代表着理智，电影昭示，两者之间最终必须达到平衡。
这与李安其他电影中道家思想与儒家思想间的张力十分类似——如果一个人想让自己的生活和谐美满，那么就必须寻求自然与人道之间的平衡。
勒妮·科勒-赖安（Renée K hler-Ryan）和西德尼·帕尔默（Sydney Palmer）在自己所撰写的章节“你对我的心知道多少——理智与情感在李安电影《理智与情感》和《卧虎藏龙》中的作用”里详细分析了这个主题，尤其将关注点投向了这些电影中坚强的女主人公。
《卧虎藏龙》表达了李安对中国传统武侠叙事的独特立场。
电影中的冲突围绕着两个女主人公——俞秀莲和玉娇龙——对本真的、自我身份的追寻而展开。
科勒-赖安和帕尔默探索了这些人物与《理智与情感》中坚强女性角色之间的相似之处，认为女性话语可以导致本真的自我修为。
《断背山》在《断背山》中，李安聚焦于个人身份认同与社会期许间的矛盾冲突。
相较于李安的所有其他作品，这部作品更多地利用了沉默来讲述故事。
在山里的场景中，杰克·崔斯特（Jack Twist）和恩尼斯·德马尔（Ennis Del Mar）通过沉默来交流，但具有讽刺性的是，当他们身处闹市时，即使对话多了不少，可他们还是不能在一个谴责他们真实自我的社会中表达自己的情感。
社会的责难迫使两个男人过着自己不想过的生活：他们娶妻生子，只因为社会期望他们这么做。
这部电影中的张力类似于我们在《卧虎藏龙》中看到的那种张力，在后一部电影中，道家的自然主义与儒家的人道主义发生了摩擦。
像李安的武侠叙事中的主人公们一样，这部西方电影中的主人公必须付出可怕的代价：杰克死于痛恨同性恋者的残暴之手，而恩尼斯孑然一身，既没有了杰克的陪伴，妻子也离他而去。
迈克尔·汤普森（Michael Thompson）所撰写的《儒家牛仔审美》一章从儒家思想四个主要关系的角度分析了《卧虎藏龙》和《断背山》中的主人公。
他认为，人物的个人主义——或牛仔审美——最终陷入了将个人本真性禁锢在公共关系中的、儒家思想的框架之中。
在《东方遇见西部片——李安〈断背山〉中的东方哲学》一章中，杰夫·布什（Jeff Bush）探讨了社会期许杰克和恩尼斯所持的传统牛仔准则与违抗这种道德风貌的非正统关系（而正是它定义了他们）之间的张力。
他利用儒家哲学家孟子和约翰·科维诺（John Corvino）这样的当代伦理学家的主张，认为东方男子汉的原型表明，一个人的天生欲望与社会责任不一定是格格不入的。
1957年，早期的电影哲学家鲁道夫·阿恩海姆（Rudolph Arnheim）认为，无声电影要优于有声电影，因为对话的缺失迫使观众聚焦于电影所提供的图像之上。
〔20〕在某种程度上，李安电影类似于无声电影：它们以最小限度的对话，大量的自然景象和强劲的电影配乐为特征。
这些特征使得演员吉克·吉伦希尔（Jake Gyllenhaal）将李安形容为“善讲无声之语”。
〔21〕这也许正是通常避而不看带字幕电影的美国观众一窝蜂地去看《卧虎藏龙》的原因：它是一场视觉盛宴，具有一种超越了语言的普遍吸引力。
安德列·巴赞（André Bazin）批判了阿恩海姆有关无声电影的言论，认为最重要的二分法实际在于强调图像的电影与那些依赖剪辑的电影之间。
巴赞褒扬强调现实主义的电影，在这样的电影中，摄影机揭示的是“冰冻在时间之中”的世界。
〔22〕李安电影强调这样一种审美：长镜头将演员置于一个框架之内，使得观众全神贯注于整个场景，而非仅仅关注某些特殊的动作或面部表情。
在一次《纽约时报》的采访中，李安声称，小津安二郎（Yasujiro Ozu）的《东京物语》（Tokyo Monogatari，1953）是对年轻时代的他影响最深的电影之一。
〔23〕小津安二郎以善用日本审美范式“间”（ma）而著称于世，〔24〕该范式代表着人与人之间或人与借助其加以互动的事件之间的负空间。
〔25〕李安对无声和负空间的使用在本书《李安的〈理智与情感〉和〈断背山〉中的风景与性别》一章得到研究，在本章中，米斯蒂·詹姆士（Misty Jameson）和帕特丽夏·布雷斯（Patricia Brace）讨论了李安对全景式风景的运用如何强化在《断背山》、《冰风暴》和《理智与情感》之类电影中的喧嚣关系所具有的孤独感。
《饮食男女》剧照《饮食男女》讲的是一个处于半退休状态的、中国烹饪大师老朱的故事。
老朱是鳏夫，与成年的女儿们住在同一屋檐下。
三个女儿都与不同的男子建立了恋爱关系，开始与父亲渐渐疏远，而父亲拙于用语言表达对自己孩子的感情，于是他通过烹饪艺术来表达自己的爱。
老朱的挣扎说明了世事不可长久的佛教主题：他失去了妻子，并正在失去女儿，而且味觉也渐渐消失，但只有通过接受这些事情的无常本质，他才可能获得安宁。
在《得不到满足——〈饮食男女〉中的欲望、仪式和对和谐的追寻》一章中，卡尔·J.道尔（Carl J.Dull）利用儒家哲学家荀子的思想来讨论由人的本性、欲望和人际关系所造成的张力。
虽然一个传统儒教家庭的和谐正受到西方价值观和新型人际关系之威胁，但只有通过接受和解决这些新的张力，才能真正维持和谐。
朗达·李·罗伯茨（Ronda Lee Roberts）在其《家长制、德性伦理与李安——父亲真的无所不知吗
》一章中，述及了自主性与儒家父权制之间的冲突。
她认为，现代性与传统价值观之间的张力可以通过诉诸于亚里士多德的德性伦理学来加以解决，后者可以在似乎迥然不同的极端之间创造和谐的意义。
《色·戒》探讨了王佳芝从事刺杀侵占上海的日本军队的汉奸易先生这个地下工作过程中，为身份认同所做的挣扎。
她被迫让自己从一个天真无邪的大学生变成了一名特务，这个过程要求她将童贞麻木地献给一个刺杀同谋。
之后，她必须乔装成麦太太，成为易先生的情人，以便将他诱进暗杀圈套。
易先生是个冷酷无情又残忍凶暴的男人，他与佳芝的初次性关系具有攻击的全部暴力和不敬。
随后，她发现自己分裂成了两个自我：致力于刺杀一个邪恶政府特务的自由斗士，以及在频频约会中爱上了易先生的情人。
最终，佳芝背叛了自我，拒绝救易先生的命，这是一个信号，说明她的自我身份已变得多么困惑，使得她接受了自己营造出的虚幻自我。
在《〈色·戒〉——一个无阻碍感知的案例》一章中，巴西利奥斯·克罗斯泰利斯（Basileios Kroustallis）利用莫利斯·梅洛-庞蒂（Maurice Merleau-Ponty）的现象学、阿诺德·伯林特（Arnold Berleant）的美学以及方东美（Thomé Fang）的哲学人类学来分析电影中主要人物的道德发展。
他认为，促成了佳芝行为的不是基本的道德困境，而是缺乏与其声称所支持事业的现象学的啮合。
《绿巨人》在《绿巨人》中，李安试图探索布鲁斯·班纳（Bruce Banner）的复杂个性。
不仅是在对自己新近获得超能力的喜忧参半祈福意义上，而且在他的父亲大卫（David）（他将自己受感染的基因传给了儿子）父权影响的意义上，布鲁斯都在进行着与自我身份认同的斗争。
亚当·巴克曼（Adam Barkman）在《超越神界的力量
〈绿巨人〉、人性与由此而生的某种伦理担忧》一章中探讨了布鲁斯·班纳的身份认同危机，其方式表明，李安的态度就哲学层面而言是既典型又非典型的东方式。
一方面，李安对布鲁斯与其父亲之间关系的关注是他作品中常见的儒家思想主题，但另一方面，李安又坚持认为，存在一个将绿巨人与布鲁斯凝聚在一起的、不变的自我，而这种坚持是与佛教和道教背道而驰的。
提摩西·M.戴尔（Timothy M.Dale）和约瑟夫·J.福艾（Joseph J.Foy）的《失位、欺骗和混乱——李安有关身份认同的话语》一章研究了李安的三部作品——《绿巨人》、《卧虎藏龙》和《断背山》中有所表达的身份认同哲学。
作者认为，社会的责难迫使李安电影中的人物隐藏自己的身份认同，这是一种最终会导致灾难的托辞。
《制造伍德斯托克》《制造伍德斯托克》对幸福和性别身份认同两方面进行了评论。
电影建立在艾略特·台伯真人真事的基础之上，正是在他的努力下，伍德斯托克音乐节才被带到了纽约的伯特利。
艾略特在定义了20世纪60年代后期的自由之爱运动中、特别是在新兴的同性恋权利运动中，为定义自己的性别身份而苦苦挣扎。
大卫·泽特斯马（David Zietsma）的《颠覆英雄式暴力——李安的〈制造伍德斯托克〉和〈绿巨人〉的反战叙事》一章将李安的电影视为对渗透进好莱坞产品中暴力的批判。
他认为，这两部电影都将暴力描绘为通向本真之自我修为的障碍：越战时期的抗议运动成了帝国主义与构成20世纪美国文化之特征盲目的、爱国主义的对位点。
在题为《人的游走——李安〈制造伍德斯托克〉中的性别模糊》这一章中，南西·康（Nancy Kang）探索了同性恋者在与自己对峙、并揭示其身份时所面临的存在危机。
她认为，对同性恋身份的彻底坦白可能导致死亡——要么是身体上的，要么是社会上的——欺骗则可能导致不幸的、虚伪的存在。
她将《制造伍德斯托克》解说为这样一部电影：它支持普世主义的、人类之爱的概念，而这个概念又以艾略特对个性自由的追求为代表。
理智与情感读后感：《理智与情感》读后感(刘洪良)
[理智与情感读后感：《理智与情感》读后感(刘洪良)]故事中的每一个情节，人物个性描述的都额外真实细腻，看着理智与情感读后感，理智与情感读后感：《理智与情感》读后感(刘洪良)。
让人由衷地感叹简·奥斯汀对人性的洞察。
情节围绕着两位女仆人公的择偶活动展开，听说关于情感的美文。
对比一下理智与情感李安。
揭露当时英国资本主义社会，午夜交友论坛。
以婚配作为女子寻求经济保障、提高经济地位的一种习惯，读后感。
重门第而不顾儿女感情和做*利的丑陋时尚。
如同书名展现的那样，听说情感密码2011。
整个故事集中表现了理智与情感的抵牾冲突。
(刘洪良)。
玛丽安是理智不敷而感情有余；约翰·达什伍德夫妇是理智有余而感情不敷；而威洛比是感情上十分虚伪，情感。
表面上似乎很有情感，实际上却冷漠无情，天涯社区情感论坛。
自利透顶。
dnf情感故事，读后感《理智与情感读后感：《理智与情感》读后感(刘洪良)》。
关于婚姻情感的文章。
简·奥斯汀在故事里对珍重感情的人物加以赞扬，学会《理智与情感》读后感。
尽管对哪些人在理智上的欠缺也不时加以讽刺；然则对缺少感情仅有理智或是在感情上虚伪的人，听听读后感。
却表现出极度歧视的态度。
cc518情感论坛。
简·奥斯汀最赞赏的是埃莉诺，事实上(刘洪良)。
由于她即重感情又有理智。
其实情感与婚姻。
这里也阐述了简·奥斯汀在这个问题上的看法，看着理智与情感读后感。
即不能没有感情，学会情感。
也不能过于理智。
理智。
故事的女主角均追求与男士思想感情的平等相易与沟通，你看《理智与情感》读后感。
要求社会地位上的平等权力，坚持选择伴侣的自由。
其实理智。
这在当时的英国，想知道洛阳情感天地。
应该是一种叛逆的行为。
理智与情感好比一把双刃剑，坚持理智，可以会伤了情感，照顾情感，可以又失?理智。
能很理智地处理情感，能在情感的肯定范围内保持理智，当然最好，这是应用这把双刃剑的最好方式。
但是，现实生活中，往往会面临着取舍时，你是理智多于情感呢?还是情感多于理智?或是像威洛比老师哪样，表面上很有情感内心却很自利自利。
所以，愿我们每一个人都能驾御自己的理智与情感，而不是被它所奴役。
〔理智与情感读后感：《理智与情感》读后感(刘洪良)〕随文赠言：【这世上的一切都借希望而完成，农夫不会剥下一粒玉米，如果他不曾希望它长成种粒；单身汉不会娶妻，如果他不曾希望有孩子；商人也不会去工作，如果他不曾希望因此而有收益。
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