想读王小波的书，但是个人没有阅读习惯，请问哪部算是他的经典之作
要是没有阅读习惯的话，建议先读寻找无双，剧情很好玩，容易读进去
王小波灵魂深处读后感
这是王小波的一部作品，在读它之前很期待，因为听说在大学里，男的一定要读王小波的作品，女的一定要读周国平的作品，而老师也说了，王小波的作品很不错，该读一读。
于是准备放假时，我借了七本王小波的作品，想知道王小波的作品到底是怎么样的。
然而读了《青铜时代》之后，才发现与期待的相距甚远。
《青铜时代》总共有三部分，分别是《万寿寺》《红拂夜奔》《寻找无双》。
回到家至今，我只大概地把它看了一遍。
刚开始我看的超慢，花了很多时间看《万寿寺》，一天只看了一点点，看完它花了我一个星期。
看时很多时候都是心不在焉的，也看得很吃力，因为有点难读，不是很有趣。
由于自己觉得花了太多时间却没有什么效果，到后面那两部只是大略地瞄了一眼，也不知所云。
但是我发现它们的写作手法很相似，都是两条叙述线索同时进行，一条线索是现实中的生活，另一条是虚构的故事，写虚构的故事是为了反映现实中的问题，写现实中的生活，是为了使虚构的故事有理有据，显得更真实。
同时虚构的故事与现实生活很相似，作者还明确说明了故事中的人物是现实生活中人物的写照。
我想作者之所以这样写，应该与他当时的时代背景有关，当时对写作比较严格吧，不能写太直白地批判社会现实问题，加上作者写作功底高深，于是作者用了这种间接口诛笔伐的方式，批判社会现实问题。
这部作品有一个很大的特点，就是色情描写比较多，但我不明白作者为何写那么多色情。
我想为何很多人都说王小波的作品写得好，很大的一个原因就是他敢于说真话，批判现实中的尖锐矛盾吧。
但是由于我只是读了他的一部作品，而且是粗略的浏览，所以本人的观点不全面，没有深度那是必然的，我只是记录一下自己读后的感受而已。
王小波《青铜时代》 的读后感 。
急急急急
[《青铜时代》读后感]一个人只拥有此生此世是不够的，他还应该拥有诗意的世界，《青铜时代》读后感。
——王小波曾听言“男生不可不读王小波，女生不可不读周国平”，偏我对王小波独有情钟。
王小波是在其死后才声名鹊起，为使人们所津津乐道的。
他的夫人李银河评价他是“浪漫骑士，行吟诗人，自由思想家”。
他说，“中国要有自由派，就从我辈开始。
”他辞掉铁饭碗，自由撰稿，只为尽力摆脱与中国权利制度和政治文化的关联，他要改变中国沉默的话语权。
在他的作品里，自由是至高无上的主题，他把历史的荒诞假想移植到现实的虚设之中，构建出一个真假难辨有极具冲击力的异度空间。
初次接触，是从王小波的杂文集《沉默的大多数》开始的。
从《一直特立独行的猪》到《沉默的大都数》，行文随行自然，嬉笑怒骂，无所顾忌。
王小波是哥特式的自由骑士，肉体是物质可缚的，而思想却是恣意飘荡的精灵。
一直以来，总认为文学作品的文字应当是雅致或充满观赏性，文学家热衷于文字游戏，于其中寄托或赋予的那般情感浅浅游走于文字表里，多少都带些“腼腆”的意味。
而读王小波，你能感觉到由文字中扑面而来的原始炽烈的意愿表达。
粗犷野性的词句，不加掩饰的思维轨迹的真实描述，虽然作者多次谦为粗陋，在我看来,最直白的思维流露最为真挚。
所以说，读王小波的作品是一件非常痛快的事，你无须刻意去追寻作者的逻辑，因为它本身便是思绪飘荡随性而来，只需依循着文字跳跃。
《青铜时代》是王小波时代三部曲中最厚也最为荒诞的一本。
《红拂夜奔》是王小波的第一部长篇，与另外两篇《万寿寺》，《寻找无双》都是以三篇脍炙人口的唐传奇作为背景展开。
只有读完全书，才能理清那看似无序混乱的情节究竟是围绕怎样的中心铺开。
在《万寿寺》中，小说设置了两条主线，一是历史研究员“我”因车祸失忆后在万寿寺寻找记忆；另一条是贵公子薛嵩为建功立业倾家荡产买官，却被分置在荒凉的凤凰寨。
作者在篇头便将事情的来龙去脉交代清楚，而后便开始自由发挥，完全藐视行文的时空约束。
刚刚确定好的情节，下一刻就可能被彻底颠覆，列出另一种结局。
这实在给了我极大触动，十几年作文一直按照最企码的顺序结构，语言组织来有层次的表达。
如此这般混乱逻辑不清的陈述，事件永远处于动态变化中，真是想到哪里写到哪里。
在这里没有所谓的命运论，因为即便是作者也不能确定下一个在岔路口该何去何从。
这行文和组织上的错乱和不确定，似乎是斜着嘴角，轻蔑的对“历史”竖起中指，满脸不屑和鄙夷。
便是当下发生的事件，对于真相也难以有百分百的把握，更不用提已烟消云散的曾经过往。
现在我们所知的历史怕也是当年发生的千万可能性中的一种，因为契合主流而被合法传承。
如此荒诞怪异的写法，让人读来不禁忍俊不禁，这应该就是王氏黑色幽默了。
提起黑色幽默，总是要提起鲁迅先生，只是一个尖锐犀利，一个荒诞不稽。
王小波用满不在乎的调侃笔触勾勒出一幅幅怪诞荒唐的故事画面，故事情节稀奇古怪，人物设置可笑滑稽，语言俏皮生趣，读后感《《青铜时代》读后感》。
一切如此戏剧，读罢，嘴角轻轻上扬，心底却升腾出一阵寒意，他用怎样的精心设计来折射这个世界的荒唐可笑啊。
笑，只能算是无奈的苦笑了。
《红拂夜奔》里，李卫公死后，红拂决定殉夫，却因为大唐制度严明，一切都要列入计划，而必须等待自杀指标。
自杀居然要指标，这应该算是古今第一奇谈了。
个人的生死在此似乎只为合乎国家的安排需要，“计划”是王道，人性的自由该从何谈起?又说《寻找无双》一篇中长安宣阳坊人集体失忆，这应该算是中国人独特的历史秉性了。
从心理学的角度讲，痛苦的事情往往给人们带来很深的伤痛和刺激。
为了使自己摆脱痛苦带来的苦闷情绪，人们会在潜意识里将痛苦的记忆尽量遗忘而保留快乐美好的一段。
除非特定场景或事件的刺激，人们很少会主动追忆痛苦，因为回忆的过程就是再次体验和经历。
遗忘是自我保护，而集体性遗忘，应当是民众不约而同的回避伤痛，是民族自我疗伤的一个途径。
不过，遗忘注定了只能是自欺欺人，因为痛苦的精神伤疤已经永远烙在灵魂深处。
王小波作品中赤裸裸的性描写，对于生殖器的直白细叙，实在给人以强大的感官刺激。
王小波身前时代三部曲能够卖的动，在很大程度上得益于这一方面的大胆。
孔老夫子说，食色性也。
食欲和性欲是人类与生俱来的初始的本能欲望。
中国人的民族性格里有一种含蓄内敛，明明大家都知道的事情，就是不能堂而皇之的提及，说是有伤风化，违背伦理纲常。
不可否认，同样的物体在拥有不同价值理念和审美水平的人眼中，呈现出来的姿态可能大相径庭。
但是，我们的道德卫士对于性的忌讳和批判似乎过了。
我并不是觉得性要大力张扬或芸芸，只是中国几千年的伦理道德中对于性的压制和排斥是否带着一种对于人性的束缚和捆绑，实在值得思考。
欲望就想弹簧，你越是压抑克制，它反弹的力道就越大，潜藏的危险也就越多。
欲望从来都是通过满足来消释，克制只是将其压缩打包扔进仓库，并不代表它从此就不再存在。
王小波信手写性，似乎就是正在告诉世人，对于自己的欲望，应当勇敢直面，用不着假惺惺的遮掩，视而不见。
诚实的面对自己的嗜欲心，坦然接受自己认为不堪的那一面，你才能更好了解自己而释放缓解欲望。
性本事美好之事，生命皆由此创造，情感由此升华。
读王小波的书，你会觉得性事那样纯粹，无法单纯将其与色情联系在一起。
因为性描写在此更是作为一种手法宣泄着作者的情绪和思维。
〔《青铜时代》读后感〕随文赠言：【这世上的一切都借希望而完成，农夫不会剥下一粒玉米，如果他不曾希望它长成种粒；单身汉不会娶妻，如果他不曾希望有孩子；商人也不会去工作，如果他不曾希望因此而有收益。
】
王小波的《黑铁时代》怎么理解
我的书架上摆着四本不同颜色的书。
黄的，白的，绿的，黑的。
它们是已故作家王小波的时代曲和一本未竟之作，名曰：《黄金时代》，《白银时代》，《青铜时代》和《黑铁时代》。
其分别象征着美好与纯真，幽默与困惑，天马行空般的战争童话，丑陋与混乱。
不幸，我们生活的正是王小波所说的黑铁时代。
王小波于1997年猝然去世，时年42岁，留给人们大量的杂文和一些小说。
他被誉为大器晚成的真正的文坛外高手。
其过人的智慧和对世事的洞察力，连王蒙也殊为感叹。
可惜王小波并没有得到其在文坛应有的地位，其去世时著名的作家只有刘心武写文纪念过，其他所谓著名的作家们大都漠然置之。
倒是在国外，他的名气还可以。
试看：唯一两次荣获台湾联合报系文学奖中篇小说大奖（13界和16界）的中国大陆作家。
唯一的电影剧本《东宫．西宫》即获得阿根廷国际电影节最佳编剧奖，并于1997年入围戛纳电影节，是中国拿到国际电影节中的最佳编剧奖的第一人。
不过就算王小波还活在世界上，他也未必在乎中国文坛上有没有他的位置，因为在他看来：一个人只拥有此生此世是不够的，他还应该拥有诗意的世界。
如果他知道我们这些读者还在为他的地位与否而耿耿于怀，未免又要哂然一笑了。
《黄金时代》描写的是“革命”（文革）时代的爱情，因为其中对性的自然而人性化的直白而使这部小说迟迟难以出版。
许多出版社的编辑都称这部小说是难得的佳作，但是又都表示不敢出版，其中原因大家都猜得到。
王小波坦言，虽然在台湾得了奖，但他并不认为台湾读者能对发生在中国大陆的文革时期的事情做到真正的体认。
然而在大陆，对其莫讳若深又令小说难产。
其实《黄金时代》真正受欢迎的原因恐怕还是它对性的认同和博大的人文主义精神感人所致，在“革命”时代，人性的真挚与纯洁仍然无法被磨灭，人类对美好的性的追求使人们在肉体与精神同在虚无与绝望的艰苦环境中时依然感到对生命意义之大的强烈认同。
《青铜时代》以古代唐人小说为原本，加以戏噱地改变。
王小波说，小说不一定非得文以载道，也可以写成有趣的东西。
追寻“有趣”成为《青铜时代》的主旋律。
“风尘三侠”，“寻找无双”，“红拂夜奔”，这些故事无不以“有趣”的戏说为主。
我看过许多讲大道理的文章，但我几乎记不得它们说了些什么道理；但是我却记得《青铜时代》中的大量故事情节，尽管它们却并没有向我讲什么道德、主义。
只是因为有趣，所以我记住了它们，如此而已。
王小波是非主流的，他的作品和现在的主流们毫无关系，当然主流们对王小波也最多目为“旁门左道”之流。
可惜主流们的才华也似乎并不怎样，只能在国内吹嘘，或者作相互的吹捧罢了。
王小波并不在乎自己在主流外，当初他和妻子李银河作中国同性恋人群的研究调查时已经知道什么是主流外的滋味儿了。
最近我在图书馆里偶然发现了这本有关当代中国同性恋人群的调查的小册子。
王小波和李银河一直致力于社会学的研究，《东宫·西宫》就是在此调查的基础上产生的小说，后来经合作改成了剧本。
不过想来也是一部非主流的电影，中国观众是不太容易看到的，这不仅仅是因为商业上的风险，更有其对传统和道德观念的剧烈冲击而致。
《黑铁时代》是由王小波的未竟遗稿编成的。
从内容上看比较粗糙，毕竟作者还未来得及加以修改。
不知道王小波对这样出版他的作品是否满意，他自己在谈到卡夫卡的时候曾说，卡夫卡认为自己的作品不完美而请朋友在他死后都加以烧毁，这样的作法是应该的。
王小波追求完美，他不愿意自己的未成之作出世。
然而卡夫卡之成名即缘于他的朋友在他死后并没有烧毁，而是着力的向社会推出卡夫卡，最后使这位大师享受到了死前从来没有想到过的巨大荣耀。
王小波的朋友也如是做了，使得更多的人看到了王小波。
其实很久以前，王小波的部分小说已经以打印稿的方式在首都高校很多学生中流传了。
诚如司汤达对1830年出版的《红与黑》所寄与的希望所言，“我将在1880年为人所理解；我所看重的仅仅是在1900年重新印刷；我所想的是……做一个1935年为人阅读的作家。
”历史实际上绰绰有余地兑现了这些预言。
我相信在50到100年之后，还会有读者在阅读王小波的作品，因为时间对作家和作品的评判，向来是最无私和公正的。
人的一切痛苦,本质上都是对自己的无能的愤怒。
出自王小波的哪个作品
原文是“人生唯一的不幸就是自己的无能”，出自《一只特立独行的猪》中《关于幽闭型小说》。
猜是以讹传讹传成了那句，王小波欣赏口语化的中文，以之为好，那种“本质上”如何如何的句子，不像他的语言风格。
