重读王维 读后感
王维的诗：诗中有画，画中有诗。
王维的这一成就其实是从他的中年才开始的，时至今日，恐年少的王维也难以想象那年安史之乱是他少年梦想的一个幻灭，同时也是他另一个山水田园诗派的一个开端。
少年王维是一位有志青年，年少精通音律、好画作、通诗赋，并且如同所有年少之人一样，胸怀大致、傲视群雄、所向披靡。
如《少年行》就是他年轻时的代表作，把他的个人壮志显现的淋漓尽致：好一个“新丰美酒斗十千，咸阳游侠多少年。
”好一个“孰知不向边庭苦，纵死犹闻侠骨香。
”“一身能擎两雕弧，虏骑千重只似无。
”“天子临轩赐侯印，将军佩出明光宫。
”这首诗同时也是唐诗贵游文学和侠的精神的充分体现。
王维人到中年时，隐居蓝田辋川，当时的他也许只想远离朝政、远离喧嚣、隐居山林、静心修行，没想有才之人却开辟了唐诗新派，并一举成为唐朝山水田园诗的鼻祖。
初看这一时期的力作，王维用他常有的五言和五律对自然山水进行了白描，但经过蒋大师的解读，让我们发现这山山水水的平淡背后，还寄托了诗人对自然的认识、对生命的领悟。
如《孟城坳》“新家孟城口，古木余衰柳。
来者复为谁
空悲昔人有。
”前一句是对新家孟城口衰柳的描写，后一句写出了王维觉得生命里面有种无奈，对生命有种哀伤，这种体验正是他经历过开元盛世，看过繁华之后的一种内心的感悟。
再如《辛夷坞》中“木末芙蓉花，山中发红萼。
涧户寂无人，纷纷开且落。
”山中的辛夷花在绽放那红色的花萼，花开花落，本该是一种自然的常态，蒋大师的解读中，王维又向我们道出了一种人生的状态：我们能不能找回自己对自己发红萼的时刻，为自己的存在而存在，在无人问津的时候，是不是一样可以花开花落
又如《栾家濑》中“飒飒秋雨中，浅浅石溜泻。
跳波自相溅，白鹭惊复下。
”王维描写的依旧是简单的秋雨、急流、白鹭之景，但蒋先生却让我从中又悟出了文字背后诗人对起起落落的人生常态的认识，诗人在客观讲风景，却又深邃地带出了一种生命的状态。
王维的《洛阳女儿行》一诗是典型的贵游文学的传统，诗作中“良人玉勒乘骢马，侍女金盘鲙鲤鱼。
”“罗帷送上七香车，宝扇迎归九华帐。
”写尽了唐初奢侈的贵族生活，印证了唐初的贵游文学继承了南朝王谢子弟传统，有一种奢侈、豪华的风尚。
诗末一转：“谁怜越女颜如玉，贫贱江头自浣纱。
”又道出了这一时期的阶级矛盾，如同杜甫有名的“朱门酒肉臭，路有冻死骨。
”边塞诗也是王维诗的一大板块，如我们熟悉的《使至塞上》“大漠孤烟直，长河落日圆。
”在此不一一赘述。
王维的诗多是看山看水，看出山水的本质，看出生命的本质。
王维是一位诗佛，在山水之中布道、明理、悟禅、省身。
聪明的王维读后感300字
中的王维，似一轮明月，照耀松又如一股清泉，流上。
王维生于公701年，字摩诘，汉族人，又被人称为诗佛，今存诗400余首，他精通佛学，对禅宗影响很大。
也许，大多数人都认为他的一生是舒适的，其实并非如此，在当时的唐朝政治动荡不安，王维那是虽在做官，但已经对当时的唐政完全失望，开始过着半隐半居的生活。
“晚年惟好静，万事不关心。
”正是他当时的内心真实写照。
之后他实在受不了，所以才返回了他旧居的山林，也正是这美妙多姿的大自然给了王维写诗的灵感。
没有了大自然的苍茫，哪里来“大漠孤烟直，长河落日圆。
”的雄伟壮观
没有了大自然的清幽，哪里来“月出惊山鸟，时鸣春涧中。
”的悠然淡雅
没有了大自然的平实，哪里来“斜阳照墟落，穷巷牛羊归。
”的生机盎然
王维不但诗写的好，而且书画写很有名气，多才多艺。
我眼中的王维，不骄不躁，不急不傲。
正恰似“明月松间照，清泉石上流。
”他永远将万丈光芒挥洒，永远将千滴清凉流淌
唐才子传.王维传读后感
首两句：初冬天寒水浅，露出磷*白石。
因天寒红叶变的稀了。
后两句：尽管冬令天寒，但整个秦岭山中，仍是苍松翠柏，蓊郁青葱。
山路顺溪穿行在无边的浓翠之中，就象被笼罩在一片空翠之中，身心都受到它的侵染。
纵然无雨，却自然感到“空翠湿人衣”了 这幅由白石磷
九月九日忆山东兄弟读后感,王维我想对你说
简单的说，“灵中之空，空中之灵”以山空林静衬映人的深层体验，一动一静中反映心理上的禅寂，一有一无中再现自然的灵机。
寂静空灵，充满生机，是空中之灵，灵中之空，把空灵境界表现得淋漓尽致。
复杂点的话： “木末芙蓉花，山中发红萼。
”木末，指树杪。
辛夷花不同于梅花、桃花之类。
它的花苞打在每一根枝条的最末端上，形如毛笔，所以用“木末”二字是很准确的。
“芙蓉花”，即指辛夷，辛夷含苞待放时，很象荷花箭，花瓣和颜色也近似荷花。
裴迪《辋川集》和诗有“况有辛夷花，色与芙蓉乱”的句子，可用来作为注脚。
诗的前两句着重写花的“发”。
当春天来到人间，辛夷在生命力的催动下，欣欣然地绽开神秘的蓓蕾，是那样灿烂，好似云蒸霞蔚，显示着一派春光。
诗的后两句写花的“落”。
这山中的红萼，点缀着寂寞的涧户，随着时间的推移，最后纷纷扬扬地向人间洒下片片落英，了结了它一年的花期。
短短四句诗，在描绘了辛夷花的美好形象的同时，又写出了一种落寞的景况和环境。
王维的《辋川集》给人的印象是对山川景物的流连，但其中也有一部分篇章表现诗人的心情并非那么宁静淡泊。
这些诗集中在组诗的末尾。
《辛夷坞》在写景的同时也就不免带有寄托。
屈原把辛夷作为香木，多次写进自己的诗篇，人们对它是并不陌生的。
它每年迎着料峭的春寒，在那高高的枝条上绽葩吐芬。
“木末芙蓉花，山中发红萼”。
这个形象给人带来的正是迎春而发的一派生机和展望。
但这一树芳华所面对的却是“涧户寂无人”的环境。
全诗由花开写到花落，而以一句环境描写插入其中，前后境况迥异，由秀发转为零落。
尽管画面上似乎不着痕迹，却能让人体会到一种对时代环境的寂寞感。
所谓“岁华尽摇落，芳意竟何成”的感慨，虽没有直接说出来，但仍能于形象中得到暗示。
通过这样的对比，透出诗人当时的失意和落寞。
读古诗相思的读后感
相思作者：王维红豆生南国，春来发几枝。
愿君多采撷，此物最相思。
这是借咏物而寄相思的。
一题为《江上赠李龟年》，可见是眷怀友人无疑。
起句因物起兴，语虽单纯，却富于想象；接着以设问寄语，意味深长地寄托情思；第三句暗示珍重友谊，表面似乎嘱人相思，背面却深寓自身相思之重；最后一语双关，既切中题意，又关合情思，妙笔生花，婉曲动人。
全诗情调健美高雅，怀思饱满奔放，语言朴素无华，韵律和谐柔美。
可谓绝句的上乘佳品唐代绝句名篇经乐工谱曲而广为流传者为数甚多。
王维《相思》就是梨园弟子爱唱的歌词之一。
据说天宝之乱后，著名歌者李龟年流落江南，经常为人演唱它，听者无不动容。
红豆产于南方，结实鲜红浑圆，晶莹如珊瑚，南方人常用以镶嵌饰物。
传说古代有一位女子，因丈夫死在边地，哭于树下而死，化为红豆，于是人们又称呼它为“相思子”。
唐诗中常用它来关合相思之情。
而“相思”不限于男女情爱范围，朋友之间也有相思的，如苏李诗“行人难久留，各言长相思”即著例。
此诗题一作《江上赠李龟年》，可见诗中抒写的是眷念朋友的情绪。
“南国”（南方）即是红豆产地，又是朋友所在之地。
首句以“红豆生南国”起兴，暗逗后文的相思之情。
语极单纯，而又富于形象。
次句“春来发几枝”轻声一问，承得自然，寄语设问的口吻显得分外亲切。
然而单问红豆春来发几枝，是意味深长的，这是选择富于情味的事物来寄托情思。
“来日绮窗前，寒梅著花未
”（王维《杂诗》）对于梅树的记忆，反映出了客子深厚的乡情。
同样，这里的红豆是赤诚友爱的一种象征。
这样写来，便觉语近情遥，令人神远。
第三句紧接着寄意对方“多采撷”红豆，仍是言在此而意在彼。
以采撷植物来寄托怀思的情绪，是古典诗歌中常见手法，如汉代古诗：“涉江采芙蓉，兰泽多芳草，采之欲遗谁
所思在远道”即著例。
“愿君多采撷”似乎是说：“看见红豆，想起我的一切吧。
”暗示远方的友人珍重友谊，语言恳挚动人。
这里只用相思嘱人，而自己的相思则见于言外。
用这种方式透露情怀，婉曲动人，语意高妙。
宋人编《万首唐人绝句》，此句“多”字作“休”。
用“休”字反衬离情之苦，因相思转怕相思，当然也是某种境况下的人情状态。
用“多”字则表现了一种热情饱满、一往情深的健美情调。
此诗情高意真而不伤纤巧，与“多”字关系甚大，故“多”字比“休”字更好。
末句点题，“相思”与首句“红豆”呼应，既是切“相思子”之名，又关合相思之情，有双关的妙用。
“此物最相思”就象说：只有这红豆才最惹人喜爱，最叫人忘不了呢。
这是补充解释何以“愿君多采撷”的理由。
而读者从话中可以体味到更多的东西。
诗人真正不能忘怀的，不言自明。
一个“最”的高级副词，意味极深长，更增加了双关语中的含蕴。
全诗洋溢着少年的热情，青春的气息，满腹情思始终未曾直接表白，句句话儿不离红豆，而又“超以象外，得其圜中”，把相思之情表达得入木三分。
它“一气呵成，亦须一气读下”，极为明快，却又委婉含蓄。
在生活中，最情深的话往往朴素无华，自然入妙。
王维很善于提炼这种素朴而典型的语言来表达深厚的思想感情。
所以此诗语浅情深，当时就成为流行名歌是毫不奇怪的。
王维写的《深秋的凌霄花》读后感
孩子，读后感很简单的，你读完后想到什么就写什么。
他和作文不同，你只需读完后把想到的写上去就好了。
我不是不给你答案，我是怕害了你。
觉得没用就别采纳了。
。
。
相思的读后感
相思 作者:王维 红豆生南国,春来发几枝。
愿君多采撷,此物最相思。
这是借咏物而寄相思的
