关于《蝶恋花庭院深深深几许》的读后感
第一篇：美的历程》读后感 如果你想读一本能整体感知精髓的书，或者你有一个想宏观了解中国各个特质的真切愿望，那么可以一读，又不得不读。
大约一本好书，你都能或是朦胧隐约，或是直接强烈，或者两者兼有地感受到一股力量，这股力量不是别的，它只能是著者个体特有而迸发的天赋才华、“修为”的人生境界，“积淀”的生命质量，它在当时感动着你，而后给你无穷无尽的“意味”。
同样，也会在上述的一些方面让你“一唱三叹，流连忘返”： “澄之不清，扰之不浊”——恢弘博大的气势。
似乎并不是优美语言的一时倾倒，也不是特立思想的盲目吸引，而是其恢弘气势的首先折服。
一书洋洋洒洒十几万字，从史前文化一路辗转明清近代，从图腾歌舞、青铜陶器一路延展经史辞章、诗词书画，通过对中国各个历史时代的文学、艺术、哲学、社会风貌、的俯观鸟瞰、整体把握，以诸如“先秦理性精神”、“楚汉浪漫主义”、“”、“佛陀世容”……一些异常简洁明快而又高度凝练的原创概念阐释之、铺陈之、思辨之，彰显出作者宽阔的视野、深厚的积累，也正是这些，赋予了薄薄一册《美的历程》以恢弘博大的气势，他让你在可能并不深刻理解的情况之下，已经欲罢不能，便只好开始这场匆匆的美学旅程。
“”——敏锐深邃的思想。
固然恢弘博大的气势可以有如是的引人入胜之处，但是理论的空中楼阁、概念的空壳游戏，恰也可以在此发生，因此气势也必须要有实际内容的强大支撑，方才牢靠而不漂浮。
《美的历程》通过对浩若烟海的有关艺术、文学、历史的材料的点检筛选、整理汇合，准确深邃地提炼出各个时代特有的美学主题、精神特质，如“楚汉浪漫主义”，即是对楚地区、汉时代（楚汉文化）文学艺术特质的敏锐把握、独到概括，唐朝如是，宋元如是，明清亦如是。
它透过时代的表象、琳琅满目的呈现，为你提取出著者理解之下的独特的精神实质、美学实题，让你不知不觉中走到了过往时代的“庭院深处”。
“嘈嘈切切错杂弹，大珠小珠落玉盘”——珠玉圆润的语言。
如果说气势激发人的思考愿望，思想引起人的精神共鸣，那么语言则常常调动人的感官行动。
读《美的历程》，大约你是禁不住要读，要写，要背的，你无法阻挡住那一股从心中汩汩而出的要跟随而不肯离去的念头，而这足以说明他的语言魅力。
不是诗而胜似诗的语言，在这里你可以清晰看到，上下对仗、前后呼应、铺排列锦、博引旁征……如珠玉般圆润，似流水般勾连，没有刻意追求的刻板生硬，也没有辞不达意的佶屈聱牙，更不感掉书袋似的酸腐不堪，语言在这里达到了它能发挥的绝佳作用。
当然，以上只是我的读后感受及真切推介，至于对书中内容的理论研究、学术感受在此无法一一言明，也各家各派对此已有相当的成果，我并不想重复、摘抄，重做“她人嫁衣”。
《美的历程》作为中国美学史的完美断想，本身已成为一件不朽的艺术品，一座极难超越的顶峰，一种“李氏美学”特有的“美”。
然而，其意义远远不止于此，我们更关注的是，如何首先在理论上建设一种饱含美学精神、性格的新道德——“审美性道德”：如何重新发掘已为本书所发现和尚在传统中所深藏的美学精神、心理结构，创造性转化西方、印度文明的正面、积极因素，并其中最主要是道德吸收、转化，与当下时代“轻浅浮躁”的现实精神相照顾、相调节，注入到“审美性道德”的建构事业中去，以期能够对焦虑不安、荒诞无聊的“后现代生活”以解毒、救赎，建立起闪耀着生命感性光辉、积淀着历史理性价值的“情本体”，赋予“时代个体和人类整体”的道德以活泼有力、“初晴”般的美学性格。
这是《美的历程》也即“李氏美学”其后的待完成的意义，也是我以及后来的我们或许能够去做的事情。
寥寥几句，远不足观。
后时努力，诚堪期待。
第二篇：就我个人而言，《美的历程》以及李泽厚的同期其他著作让我明白了一个大道理，那就是：人，为什么要有学术研究，为什么要做学问
不是为了功名利禄(如果那样，就该“趋时合流”)，而是为了人生。
也就是说，为人生而学术。
因此， 一个人文学者，就应该把学术研究和人生体验结合起来，把历史的遗产当作鲜活的对象，把做学问、写文章、出版著作变成自己生命的流程。
《美的历程》就是这样做的。
比如“苏武的意义”一节，讲到苏东坡写完“小舟从此逝，江海寄余生”，虽“挂冠服江边”，却不过回家睡觉，并没有“拿舟长啸去矣”时，李泽厚说：“本来，又何必那样呢，因为根本逃不脱人世这个大罗网。
”如果没有人生的体验，这样精辟的话岂是说得出来的
历史的遗产一旦被看作鲜活的对象并与自己的人生体验相结合，就成了活生生的东西，也就不会有尸臭了。
过去(也包括现在)一些学者专家教授流的文章之所以那么僵硬呆板枯燥无趣，味同嚼蜡不堪卒读，并不完全是一个文字表述能力问题。
归根结底，还是没有把自己的研究对象看作活物。
他们在研究木乃伊的同时把自己也变成了木乃伊。
哀莫大于心死。
心已死，文字还能活起来
学术著作变成木乃伊的另一个原因，还在于这些学者们总在说别人的话，至少是总在用别人说话的方式说话。
因为他们并不是为人生而学术，而是为某种现实的利益而学术。
这就不能不格外注意是否符合公认的“学术规范”和“量化标准”，小心翼翼地不要触犯了学术界的“规矩”。
这时，人云亦云，别人怎么说我也怎么说，别人用什么方式说我也用什么方式说，无疑是最保险的。
而当所谓“学术规范”其实不过“八股套路”，所谓“量化标准”也仅仅只是论量不论质时，大量炮制八股文章甚至学术泡沫也就不足为奇了。
可见文体决不仅仅只是一个表述问题。
为人生而学术，就要讲自己的话，走自己的路，用自己的头脑想问题，而不在乎别人怎么说，怎么看。
总之，你完全可以不必顾忌任何陈规陋见，不必死守某种模式套路，信马由级，另辟溪径，走出一条前人没有走过的道路来，就看你有没有足够的才气和知识准备了。
李泽厚有。
于是李泽厚便用自己成功的实践为我们做了一个很好的示范。
一通百通。
从此，我们的思想解放了，视野开阔了，目光锐利了，思路敏捷了，就连文笔也变得流畅了。
这都得感谢李泽厚。
没有他，我们当真可能仍在黑暗中摸索。
这是一种智慧的启迪。
许多人甚至从李泽厚那里开始了自己道路的找寻。
但同时，李泽厚的历史也就终结了。
得鱼忘签，得免忘蹄，过河拆桥，卸磨杀驴。
我们现在已经过了河，李泽厚老师可以下课。
我们会记住他这座桥的。
第三篇：《美的历程》是由中国现代著名的哲学家、美学家李泽厚先生撰写的一本美学著作，从宏观鸟瞰的角度对中国古典文艺的数千年历史进行了一次“匆匆巡礼”，全书共分为十个章节。
第一章论述了远古图腾时代那些糅合着后世歌、舞、剧、画、神话的原始巫术礼仪活动和陶器有意味的文饰、造型形式。
第二章从充满狞厉美的写到艺术由巫术宗教中解放出来了的，与此同时，线条优美的汉字也开启了书法的艺术地位。
第三章从儒道互补、诗的赋比兴原则和建筑艺术三方面论述了先秦理性精神，其中最重要的儒道互补是中国两千多年思想史的一条基本线索。
第四章“楚汉浪漫主义”，论述了那种充满神秘图腾神话的楚文化，屈原----中国最早、最伟大的诗人是它的的代表。
“汉承秦制”的汉朝在文学艺术领域似乎脱离了先秦的理性，而保持了南楚文化的那种弥漫着奇异想象和炽热情感的浪漫主义，呈现出“气势与古拙”基本美学风貌。
第五章论述了中国正式进入封建社会的大变革时期----魏晋时期，人们从两汉经学中解脱出来，冲破了旧的传统和价值体系，世界观和人生观也有了巨变，对人自身的生命、意义和命运重新进行了思索和追求。
文学也进入自觉阶段，文学从广义学术中独立出来，比较细致的区分了文学的各种体裁和风格，最重要的是对审美特征的自觉追求。
阮籍与陶潜是这一个时期非常有个性的人物。
第六章分三小节论述了“佛陀世容”，佛教艺术从南北朝的“”到隋唐大统一时期的“虚幻颂歌”，再到趋近消亡的走向世俗。
第七章的“盛唐之音”由青春李白、音乐性的美和杜诗颜字韩文组成。
李白的诗歌奏出了盛唐艺术的最强音，这位具有天才美的酒中仙，蔑视权贵和世俗，饮酒赋诗纵情人生，秀口一吐就吐出了半个盛唐，让充满青春活力的盛唐艺术金碧辉煌。
他的诗歌集中体现了盛唐巅峰知识分子的无所拘束的心态，达到了中国古代浪漫文学交响诗的顶峰。
第八章是“韵外之致”，论述了规范化、格律化、百花齐放、充满忧伤的中唐文艺和审美内容与形式的内在矛盾以及苏轼的意义。
第九章“宋元山水意境”则经历了从“无我之境”到“细节忠实和诗意追求”，再到“有我之境”的美的历程。
第十章“明清文艺思潮”,论述了资本主义萌芽的明清时期市民文艺、浪漫洪流、从感伤文学到和绘画与工艺四个方面的问题。
以戏曲为代表的明清文艺描述的是那些社会矛盾和悲欢离合的世俗人情，而上层的传统文艺却笼罩着浪漫主义，又幻化成像《桃花扇》和《长生殿》那样的感伤文学。
这种鸟瞰式的宏观把握虽不能使每个问题都细致入微的描述，但给我们的印象却并不模糊。
徜徉于本书不仅是一次文化艺术的的旅行，它给予我们精神.心灵.思想的洗礼。
不仅仅用“震撼”这两个厚重字足以表达其中的分量。
本书所要带给读者的，原本比作者预想的要更缤纷绚丽。
诚然，众所周知一切事物的发展都会随生产力的发展.经济的发达.人类意识的逐步提高.社会也会越来越进步，或更趋向精彩和先进。
但是任何事情都有例外，读完本书你可以感受到，纵然时光流逝，社会再富足，有一样东西不会随时间而退化本来的价值。
反而，时间的积淀更能加重它的韵味。
和它所散发的魅力。
它会随时光的足迹为自己装扮更华美.更有气质的华衣。
不会随时间褪去光彩，反而更加清新，它就是艺术.文化和人类文明的产物。
本书作者也正是通过历史的美的艺术历程，让读者品味到了他的新鲜和清丽，让我们读到历史艺术的美之瑰丽本质。
原始社会.奴隶社会乃至封建社会有一样与艺术.文化总如影随行的 原始艺术，随时代繁衍总是历久弥新。
在文艺领域的大花园中独树一帜，这就是巫术.宗教礼仪。
我们不能否认人类对这些“传统”的依赖，上至君王，下达百姓，都把它供在一个崇敬的地位。
早期原始艺术大多有宗教.巫术的影子，人们在 精神领域一直对它有所保留。
但对我们这种现象从纯艺术.文化来说只能是思想借鉴，不应痴迷其中。
毕竟，封建迷信在科学社会是被摒弃的，又或着说在意识形态各领域，也越来越被弥漫在奇异想像和炽烈情感的图腾文化与诗歌.舞蹈等多种形式的文化。
也同样代表了一种根基深沉的文化体系。
对于这种文化，历来“美学家”们是抱着“有所为，有所不为。
”的态度借鉴吸收的。
本书中作者写的具象.深刻，对艺术的宗源.历程，以及评价极具习究意味。
我们只能从书中读到浅显的文理，倘若有时间应是反复研读推究的。
反凭我们薄浅的艺术领悟能力难以读它的精髓，只能是仁者见仁，智者见智，各抒己见而已。
读完这本书，完全颠覆了我原本幼稚而愚笨的认识。
在文化艺术琳琅满目的世界畅游，品味先哲们思想的乐土，让我们的“审美感情”丰富.厚实。
我读完这本书意犹未尽，楚汉浪漫主义的气势与古拙，魏晋风度的人的主题，文的自觉.阮籍与淘潜篇，盛唐谙中.青春.李白.音乐性的美.杜诗颜字韩文篇等。
中国古典文艺的巡礼教会我们站在理性的角度审视艺术的共同性或普遍性，文艺的客观发展规律，把社会时代风采与文艺紧密相连，用审评的独特视角观察文艺现象，这本书无论从内容，语言造字上极具功力，值得我们反复品读。
【注：就这么多，你在网上查也就这几篇
看完夏日庭院后的读后感
有人歌颂秋天的中午，有人描述冬天的黄昏，有人赞美春天的晚上，夏天院子里的早晨作文。
然而，我却被夏天的早晨深深地吸引住。
一大早，我到院子去跑步。
太阳还没出来，还是暗暗的灰色。
操场上的人很少，寥寥无几。
过了一会儿，天亮起来了。
抬头望去，天空中的云层仿佛离我们很近，阳光从云层后面射过来，给云层镶上了金边。
深灰色的浅灰色的云，一堆堆，一团团地排列着，不像那晴空中的丝丝轻云飘浮不定，仿佛是镀上了金边的瓷器，自有一股凝重在透出华丽的风采，这些云层清清楚楚地在那里，似乎已经经历了若干个世纪，所以才能蕴含着特殊的成熟的魅力。
但是，在那金黄色的阳光的映衬下，你仍可感觉到它们散发出来的活泼的生气。
我向周围扫视了一下，看见球台边立着一棵难看的香椿树：歪歪扭扭的树干，纵横交错的枝叉，粗糙的老树皮一片片张开了嘴，要不是枝头几点鹅黄色的嫩芽给它带来几分生气，我真以为它是株干透了的枯树呢
这时，天突然下起雨来了。
雨落在院里，那苍老的榕树，被风雨打在身上，那软长的胡须，被风轻轻地摇摆着，那曲折的树干，被雨淋湿了。
啊
老榕树，多么青翠
啊
我愿做院子里的一草一木，装饰我们的院子，让院子变得更加美丽
就矛盾《子夜》的艺术特色写一篇读后感，很急
1000字左右
《吴老太爷与他的儿女们》 茅盾先生写的这一部小说－《子夜》，心思很深。
《子夜》裏头的很多故事，并不是读一二囬，就能够让人读明白的。
比如小说一开始，才让人领略过了外白渡桥、外滩、大马路上那些熙熙攘攘男男女女的热闹景致，甫一抵达庭院深深的吴公馆，他就打发吴老太爷走了。
吴老太爷的这一走，也骤然乱了全局，整个吴公馆乱得是一个四脚朝天。
於是乎，读者们也跟著瞎忙乎，可是忙了半天，却连这一个吴老太爷的大名、表字、享年都不晓得，真是什麼事儿哟。
关於这一个吴老太爷，小说裏头交代得最多一段文字，也就这麼三四百个字儿： 「三十年前，吴老太爷却还是顶括括的『维新党』。
祖若父两代侍郎，皇家的恩泽不可谓不厚，然而吴老太爷那时却是满腔子的『革命』思想。
普遍於那时候的父与子的冲突，少年的吴老太爷也是一个主角。
如果不是二十五年前习武骑马跌伤了腿，又不幸而渐渐成为半身不遂的毛病，更不幸而接著又赋悼亡，那麼现在吴老太爷也许不至於整天捧著《太上感应篇》罢
然而自从伤腿以後，吴老太爷的英年浩气就好像是整个儿跌丢了；二十五年来，他就不曾跨出他的书斋半步
二十五年来，除了《太上感应篇》，他就不曾看过任何书报
二十五年来，他不曾经验过书斋以外的人生
第二代的『父与子的冲突』又在他自己和荪甫中间不可挽救地发生。
而且如果说上一代的侍郎可算得又怪僻，又执拗，那麼，吴老太爷正亦不弱於乃翁；书斋便是他的堡寨，《太上感应篇》便是他的护身法宝，他坚决的拒绝了和儿子妥协，亦既有十年之久了
」 读完了这三四百字，吴老太爷究竟享年几何啊
可有人晓得了嚒
似乎真是祗有天晓得了。
念书的时候曾经读过一遍《子夜》，那还是在中学裏头，自然是读得很起劲。
可是那已经是上一个世纪的事情了，後来又翻阅过几次，可以说是困顿有些个了，问题究竟在哪里，还是不甚明确。
这一囬的读，是为了系统梳理一下近代文人笔下所写的上海滩，才顿时恍然大悟了。
原来是心思很深的作者，祗是为了说明一个道理：「若欲人不知，除非己莫为」，在小说裏头布了一个局。
「仓卒成书，未遑细细推敲。
」对於《子夜》这一部小说，作者一九三二年在【後记】裏头是这麼说的，这实在也是一句客气话了。
後来，大概也因为当时对於这一部已经既成事实的小说－《子夜》的评论，将社会写实本身就蕴涵著的社会批判，倾向性的剥离了创作年代的局限性去评论，甚至於也因为一部分情节的写实，个别评论也趋於情色围观了。
因此，对於《子夜》细腻的写实，作者的心思，作者的布局，反而被逐渐淡化了，甚至於连作者自己本人也都不想谈及了。
的确，在那一个时代，既然作品的思想境界，已经被人为的意图伦理化了。
那麼，对於作者文字的基本底蕴，不谈也就罢了。
对作品往高大抬举，或则往低俗推落，有时候成了一部份文学评论的偏好。
其实，围绕著吴老太爷究竟享年几何的这一个问题，我们大可以仔细推敲。
因为，我们不仅仅是学过语文而且还是学过数学的。
我们应当相信《子夜》是一部深思熟虑的作品，作者想揭示的社会现实，是经过仔细推敲之後再构思布局的。
的确，吴老太爷是留下了一摊子的问题。
不过，吴老太爷的子女还有几个活动在故事的大舞台裏头，我们大可以仔细地梳理一下，以便问一个究竟。
吴老太爷的年龄问题不清楚，但是，他的子女的年龄，我们还是读得到的。
《子夜》裏头，吴府的二小姐吴芙芳、三少爷吴荪甫、四小姐吴惠芳、七少爷吴萱甫－七少爷阿萱的大名应当是明白无误的，这不仅可以从他二姐四姐的名字上，也可以从他的三嫂吴少奶奶林佩瑶与其妹林佩珊的名字上推断，三哥呌吴荪甫那麼他自然呌吴萱甫喽，中国人的姓氏字辈嚒。
－这四个人的年龄都是有明白文字记载的： 二小姐吴芙芳的年龄大概是四十一二岁－「这时三老爷的车子已经开过去了，第二辆汽车补了缺，从车厢裏下来一男一女，也进来了。
男的是五短身材，微胖，满面和气的一张白脸。
女的却高得多，也是方脸，和三老爷有几分相像，但颇白嫩光泽。
两个都是四十开外的年纪了，但女的因为装饰入时，看来至多不过三十左右。
」 三少爷吴荪甫年龄大概是四十来岁－「『云飞轮船快到了麼
』紫酱脸的人傲然问，声音宏亮而清晰。
他大概有四十岁了，身材魁梧，举止威严，一望而知是颐指气使惯了的『大亨』。
」 四小姐吴惠芳是的年龄大概是二十来岁－「她到现在还记得很明白的是五六年前在土地庙的香市中看见一只常常会笑的猴子，一口的牙齿多麼白
但这也是她最後一次快乐的纪念，此後就因为十四岁的她已经发育得和『妇人』一样，吴老太爷不许她再到香市那样的男女混杂的地方。
」 七少爷吴萱甫的年龄和他这一个人一样麻烦，大概是在十七岁到十九岁之间，先说是十九岁－「这位七少爷今年虽已十九岁，虽然长的极漂亮，却因为一向就做吴老太爷的『金童』，很有几分傻。
」後说是十七八岁－「不许走
什麼镖不镖的
丢了
丢在池子裏
十七八岁的孩子，还干这些没出息的玩意儿
都是老太爷在世的时候太宠惯了你
」看来傻也是能气傻人。
不过，作者在这裏却是想气傻了吴荪甫来说明一个问题的，眼下，大概还没有到达真相大白的时候，暂且先按下不表吧。
不过，读到此处，已经可以晓得了，吴老太爷统共有过七个儿女，直至他走了还没有出现的那几个：老大老五老六，也应该不会再出现了吧。
吴荪甫给双桥镇上的舅舅曾沧海都是发了电报有请的，不见他另有吩咐通知，那麼，老大老五老六的不出现应该是与留学远嫁甚至於去黄埔军校深造无涉的了。
那年代，医学不甚发达，家裏头儿女依序排行却是不变的规矩，留著一个名分，也算是作为长辈的一个念想。
这样，我们就晓得了吴府儿女前面俩的年龄比较接近，相差一二岁：後面俩的年龄也比较凑拢，也是相差一二岁。
然而，那前俩与後俩的年龄却又相差了一大截－之间整整相隔了二十来岁，那又是怎麼囬事呢
吴老太爷二十五年前从「习武骑马跌伤了腿」发展到「半身不遂」深居不出，是他人生的一个痛苦阶段，读到这裏，看得出吴芙芳与吴荪甫这前俩的出生是在此以前，而吴惠芳与吴萱甫这後俩的出生是在此以後。
读到这裏，困惑也许越来越大了。
不得已，还是来请教一下熟稔那个年代社会世俗的张爱玲吧。
张爱玲在1944年写过一篇小说－《花凋》，裏头有这麼一段文字： 「孩子多，负担重，郑先生常弄得一屁股的债，他夫人一肚子的心事。
可是郑先生究竟是个带点名士派的人，看得开，有钱的时候在外面生孩子，没钱的时候在家裏生孩子。
没钱的时候居多，因此家裏的儿女生之不已，生下来也还是一样的疼。
」 看出来了没有，吴老太爷与郑先生可是一个腔调。
而且，相比之下，吴老太爷更厉害些个，瘸了甚至於半身不遂了，还要四五六七的弄个乐此不疲，真是厉害哪
也难怪他会特别宠爱四小姐吴惠芳与七少爷吴萱甫，得来甚费功夫，蛮辛苦的哦。
这张爱玲到底是张爱玲啊，读《子夜》为难的问题，到了她笔下，就立马迎刃而解了。
不过茅盾先生的心思实在太深了，一个密码破译了，他立马又搁了一个问题在读者面前。
既然，老二老三俩与老四老七俩的年龄相差著有那麼整整二十来岁，那麼，在这二十来年裏头他又在干啥呢
因为，这二十来年中，至少有十五年的时光，吴老太爷还是精神极其充沛的。
应该读得出，吴老太爷是断弦过的，那老大老二老三是曾沧海的大姊所生的，曾沧海管吴老太爷是呌老姊丈的。
那麼时隔二十年以後的续弦，生了老四老五老六老七的又是谁呢
记得四小姐吴惠芳闹著要离开上海的时候，吴荪甫问她囬到双桥镇乡下准备住到哪里去
吴惠芳先是回答道：「家裏也好住的
」後来又说：「那麼，四姨家裏也好住
」 四姨
让人不由会联想，原来是这样子哦。
原来是这样子，曾家的大小姐是吴芙芳与吴荪甫的母亲，二爷就是曾沧海，三小姐应该是吴惠芳与吴萱甫的母亲－接替了她姐姐的位子以後也未久在人世，曾家还剩下一个四小姐－就是吴惠芳管她呌四姨的－倒是无独有偶，吴惠芳自己也曾经被杜竹斋的儿子杜新箨呌过一囬四姨－这让吴惠芳觉得还有一点儿亲情。
吴芙芳、吴荪甫的母亲与吴惠芳、吴萱甫的母亲原来就是亲姊妹。
小叔子娶寡居的嫂子，大姐夫娶未婚的小姨子，这在当时的社会并不稀奇。
不过，大概由於这是吴荪甫的忌讳，也是他与吴老太爷多年不对付的缘由之一。
你看看，吴荪甫不是连吴萱甫究竟是十七八岁还十九岁都记不清楚吗
所以，茅盾先生也就不去挑明了说了。
当然，写归写，读归读，也许这呌纸包不住火。
诚然，後来对於四小姐吴惠芳要离开上海滩的那一番折腾，「大亨」作派的吴荪甫还是体现了一个作为兄长的关切。
事实上，吴惠芳也感觉到了那一份虽则同父异母然而在血脉上偏离得还不算太远的亲情。
不过，吴荪甫更多的还是要维系吴氏家族的面子，因为，他已经由事实上的掌门人正式即位为吴氏首席了。
况且，对於吴荪甫来说，二小姐吴芙芳也会随著她丈夫杜竹斋－他昔日的合作者的叛逆而逐渐疏远，也是不争的现实。
写到这裏，吴老太爷与他的儿女们的问题全都解决了吗
还没有呢，吴老太爷精神充沛的那十五年裏很安份吗
张爱玲说的那种「有钱的时候在外面生孩子，没钱的时候在家裏生孩子。
」吴老太爷到底有没有呢
再次细读了《子夜》之後，感觉到似乎是有一点的，这裏就略微置疑上一两个，点到为止吧。
吴荪甫的码头上不是有一个呌福生的人吗： 「呌做福生的那个瘦长男子听得姑太太称赞他，快活得什麼似的，一面急口囬答，一面转身又拖了两把椅子来放在姑老爷和姑太太的背後，又是献茶，又是敬烟。
他是荪甫三老爷家裏一个老仆的儿子，从小就伶俐，所以荪甫的父亲——吴老太爷特嘱荪甫安插他到这戴生昌轮船局。
」 吴荪甫的丝厂裏头不是有一个呌屠维岳的人吗： 「『你是哪裏人
』 『和三先生是同乡。
』 『哦——也是双桥镇麼
谁是你的保人
』 『我没有保人
』 吴荪甫愕然，右手就去翻开桌子上那本职员名册，可是屠维岳接著又说下去：『也许三先生还记得，当初我是拿了府上老太爷的一封信来的。
以後就派我在厂裏帐房间办庶务，直到现在，没有对我说过要保人。
』」 这麼披露吴老太爷的私生活，并不无端。
因为，福生与屠维岳都是吴老太爷亲自出面吩咐老三吴荪甫的，旨意要他替这两位妥善生计。
然而，吴老太爷「他坚决的拒绝了和儿子妥协，亦既有十年之久了
」即使是十年之後，在戴生昌轮船公司的码头上父子相见的那一幕，相互也是漠然无语，而祗是张望了一眼而已。
翻开吴老太爷虔奉的那一部黄绫套子的《太上感应篇》，朱丝栏夹贡纸上是端端正正的楷书。
卷後有吴老太爷在「甲子年仲春」写的跋文： 「余既镌印文昌帝君《太上感应篇》十万部，广布善缘，又手录全文……」 吴老太爷念念不忘文昌帝君的「万恶淫为首，百善孝为先」的诰诫，究竟是他虔诚的信仰呢
还是聊以慰藉的忏悔呢
不得而知了。
不过读到这裏，吴老太爷的享年是可以揭示了，「甲子年」是公元1924年，对於吴老太爷来说应该也是一个花甲之年，他之所以镌印文昌帝君《太上感应篇》十万部，是事出有因的。
所以，截至到1930年5月，吴老太爷的享年应该是六十六岁。
在这一部小说《子夜》裏头，作者的伏笔、隐喻、暗示，比比皆是。
就像去戴生昌码头接吴老太爷的那一辆雪铁龙新车的牌号－「1889」一样，不仅仅是告诉了读者，在当时三百万人口的上海滩，私家车的大概拥有量。
还告诉了读者，1889年，是吴荪甫的出生之年，所以小说开头「他大概有四十岁了」－1930年，吴荪甫四十一岁了。
看得出，茅盾先生对於文学创作的兴趣，还是非常浓厚的。
他构思著，如何给读者们留下一部读了之後，对於小说裏头任何的主要角色都会无动於衷的作品，无论那些人物有多折腾。
这相对於大多数立歌泣为本意的文学创作来说，可并非是一件轻而易举的事情，需要作者心思的极端冷静。
不过，就《子夜》这一部小说而言，茅盾先生确实是做到了，并以此来写实1930年上海滩的那一段社会变革： 「这是半间房子大小的铁条棚，许多大小不等的猴子在那裏蹦跳。
」 在让人不太经意的段落裏，借用四小姐吴惠芳的眼光－这可是小说裏头唯一想立刻摆脱当时的上海滩的人物了－茅盾先生这麼写道。
写实，本身就寓意著批判。
谁能提供一篇（细节决定成败）的读后感啊
急急急急
谢谢了。
《细节决定成败》读后感计生窗口 孙龙读了汪中求先生写的《细节决定成败》,感到很震撼.对我来说,这本书指出了成功的秘诀.书中指出,在把握大局的基础上,细节对于我们取得成功至关重要,在一定程度上正是细节决定了成败.不管是历史还是现实生活中,都有太多的例子可以印证细节的重要性.书中说起日本汽车进入美国市场这段历史,有这样一个细节:一直处于垄断地位并以老师姿态自居的美国汽车业,在日本的进逼下,节节败退,以至于不得不动用反倾销法案等其他手段来进行干预.那么,后起的日本汽车凭什么能与美国较量呢 凭借着一种精细的精神.正是从各种细节入手,日本的汽车全面提高了质量,得以雄霸世界汽车市场.细节能够表现整体的完美,同样也会影响和破坏整体的完美.细节是一种创造成功者与失败者之间究竟有多大差别 人与人之间在智力和体力上差异并不是想象中的那么大.很多小事,一个人能做,另外的人也能做,只是做出来的效果不一样,往往是一些细节上的功夫,决定着完成的质量.看不到细节,或者不把细节当回事的人,对工作缺乏认真的态度,对事情只能是敷衍了事.这种人无法把工作当作一种乐趣,而只是当作一种不得不受的苦役,因而在工作中缺乏工作热情.他们只能永远做别人分配给他们做的工作,甚至即便这样也不能把事情做好.而考虑到细节,注重细节的人,不仅认真对待工作,将小事做细,而且注重在做事的细节中找到机会,从而使自己走上成功之路.在我们的日常生活中,不注重细节而酿成大祸的事件天天都在上演:矿难事故的频频发生,井喷事件的不断涌现,有毒,有害物质泄漏的事件屡禁不止等等给国家和人民的生命财产造成了不可估量的损失.这些事件一次又一次给我们敲响了警钟——细节决定成败.细节的重要性不仅体现在做事上,在为人处事,待人接物方面也是不容忽视.也许注意了细节,人生重大的机遇就会随之而来,因为细节往往反映一个人的品质和操守,直接关系到别人对自己的客观评价.联想到我们社会生活中,人们诚信,正直,忠诚的个人品格在日常生活的细节中不是时有闪现吗 我们只有在小事上严格要求自己,在细节处规范自己的言行,才能成为一个优秀的人,成为一个成功的人.当然,人生在世,并不一定非要成就一番轰轰烈烈的大事业.事实上,正如《细节决定成败》这本书里所说的:芸芸众生,能做大事的实在太少,多数人的多数情况总还只能做一些具体的事,琐碎的事,单调的事,也许过于平淡,也许鸡毛蒜皮,但这就是工作,是生活,是成就大事的不可缺少的基础. 所以,无论做人,做事,都要注重细节,从小事做起.无论做什么工作,细节的重要性同样存在,细节往往决定着我们的工作效果,影响着我们工作目标的达成.工作中因为对某些细节的忽视,带来的工作被动,时有发生.正是在这个意义上,我觉得我读了一本好书,《细节决定成败》这本书给了我一个警醒,有利于自己养成注重细节,谦虚谨慎的工作作风,引导自己走向成功.《细节决定成败》读后感高二年级 朱莉娟百分之一的错误导致百分之百的失败.在读完汪中求的《细节决定成败》后,更能体会这句话的分量,它告诉我们细节的重要性.老子说:天下难事,必做于易;天下大事,必做于细.所以,无论做人,做事,都要注重细节,从小事做起.细节是一种创造,细节是一种功力,细节是表现修养,细节体现艺术,细节隐藏机会,细节凝结效率,细节产生效益.细节决定成败这一真理,不论是对于班主任工作,还是教学工作都是行之有效的工作方针.为人师表,应在方方面面为学生做表率,事无巨细,很细微的小事可能对学生产生巨大的影响,甚至影响他们的一生.作为班主任,我教育学生的第一课是诚实做人,我会在工作和生活中处处为学生做榜样,当学生犯错误时,更要求他们坦诚面对自己所犯的错误;因此,当我在工作中出现失误且对学生造成影响时,一定当面对学生认错,我觉得这并不是丢面子,反而会让学生更尊重你.在这一点上,我班学生在面对自己所犯错误时从不抵赖,我想他们既然能面对自己的错误,就一定有勇气去改正.在日常行为规范方面,我会告诉他们:如果老师做不到的,你们也可以不遵守.要求学生不迟到,我一定做到;要求学生在升旗时庄严肃立,不论在什么情况下,我都一定做到;当与学生谈话时,我会用心认真地聆听,这样我教会了学生该怎样听课,怎样尊重他人.当学生生病时,一句关心的询问,一个及时的电话,都会让学生感激不尽,因为细微之处见真情.我对这些细节教育特别关注,因为它的教育效果远远好于其它方式.在管理班级时,细节决定成败也会体现的淋漓尽致.我经常给学生举这样一个例子:整块黑板都是黑的,但有一点是白的,这就给人感觉黑板不干净.在集体活动中,如果所有的同学表现都很出色,只有个别人不好,那么整个班级都会因此而失色.因此,我会特别注重对班级中这样的细节做重点教育.比如,平时爱讲废话的,不喜欢穿校服的,集体活动不够积极的,学习上比较困难的等等,多做他们的工作,课外多辅导.因为这些细节如果是成功的,那么我们的班级就是成功的,如果这些细节失败,那么我们班级就是失败的.在教育学生如何做人时,我也会用细节决定成败来指导他们,一个人的一举手一投足都可能给人留下深刻的印象,随手扔出的纸屑,会让人觉得你没有环境意识;公共场所的大声喧哗,会让人觉得你没有公德心;不整洁的衣着,会让人感到你不修边幅;不经意的一句脏话,让人感觉你缺乏修养;相反,见面时一句轻声的问候,一个善意的微笑,会让人感觉你是一个充满爱心,有修养的人……,生活中的点点滴滴都有需要我们关注的细节,这勿以恶小而为之,勿以善小而不为.让我们以此为处世原则,并用来教育我们的学生,因为教育中的细节一样决定教育的成败.《细节决定成败》读后感财政局 阮东旭不积跬步,无以至千里;不积小流,无以成江海.荀子在《劝学篇》中用这句话充分诠释了细节决定成败的道理.虽然时代在变,但从小事做起,注重细节的道理,古今传承,从未改变.而在读完《细节决定成败》这本书后,更加使我对细节决定成败这句话感触颇深,受益良多.古往今来,许多人的成就和荣誉往往令人敬佩,羡慕,人们也常渴望着能取得他们那样的成就.然而,怎样才能达到预想的目标呢 每个人的理想有所不同,有的远大,有的现实,但无论哪个有志者,都应该牢记住这句名言:千里之行,始于足下.要想达到目标,使理想成为现实,积累是绝不可少的.无论多么远大的理想,伟大的事业,都必须从小处做起,从平凡处做起.东汉时有一个叫陈蕃的,少小时懒惰散漫,不屑于小事,别人让他打扫庭院,他回答;大丈夫当以扫除天下为怀,安事一室乎 其实这是很没道理的:一室尚扫不了,何以扫天下 后来陈蕃在别人指导下改正了自己的错误,不但成了可以扫一室,而且可以理天下的一代名臣.这是努力加强自己的修养,注意点滴积累而终成大事的绝好例证.而现在很多人似乎只知道树立理想,却不认真想想该怎样去做,像他们这样日夜看着远方辉煌的目标而打发自己的青春,浪费自己的生命,到头来只能是个曾立志的无志者,到老一事无成.反思我们的工作,作为一名财务人员,更加应当意识到细节对工作是何等的重要.即使是类似收集和整理单据这样的基础工作,也应当做到及时和细致的归纳和装订,容不得半点马虎,对每一张原始凭证,都要看它是否合法,要素是否齐全,审批手续是否完善,金额是否正确,然后根据审核无误的原始凭证及时办理各项经济业务.在工作中既要坚持原则,还要注重细节,对那些审批程序不到位,票据不符等情况,一律不予划转资金.如果面对牢骚和埋怨,也应当做到不急不火,耐心做好解释工作,尽量使对方心服口服,满意而归.在平时工作中还应当重视领导对自己的指导,哪怕是很细小的问题,也应当认真总结,并及时加以纠正,不至于影响下面工作,凡事都从小事做起,认真处理好工作每个细节,全心全意,踏踏实实,尽职尽责,平时还应该加强业务学习,明确工作职责和任务,掌握各项规章制度和政策法规.从而培养出自己严谨的做事风格,这样不仅能够完成上级布置的任务,还能够提高自身工作主动性和自我的爱岗敬业精神,使自己能够在日益竞争激烈的社会始终处于不败之地.细节是一种习惯,细节是一种责任,细节是一种长远且有智慧的眼光.正如冰心所说的:成功的花,人们只惊慕她现时的明艳!然而当初她的芽儿浸透了奋斗的泪泉,洒遍了牺牲的血雨. 它是一种长期的准备,是一种生活的态度,只要我们在平时的工作和生活当中保持这种态度,按照这样的标准,才能达到预期的目标,取得最终的胜利果实. 《细节决定成败》读后感 作者：李智君 《细节决定成败》一书是汪中求先生总结自身多年管理经验，介绍了大量 国内外知名企业关注细节的实例，剖析了企业兴衰沉浮的深层原因，深刻阐述了 注重细节对于现代市场竞争条件下企业管理的重要意义， 以深入浅出的方式把深 刻的道理通过故事的形式传递给读者，文笔流畅，浅显易懂，使我受益匪浅，感 触颇多。
“泰山不拒细壤，故能成其高；江海不择细流，故能就其深。
”所谓大礼 不辞小让，细节决定成败。
环顾四周，多数人认为决策决定历史，而细节无足轻 重，眼睛只盯着“大事”。
我们不缺少雄韬伟略的战略家，缺少的是精益求精的 执行者；决不缺少各类管理规章制度，缺少的是规章条款不折不扣的执行。
所以 我们必须改变心浮气躁、浅尝辄止的毛病，提倡注重细节、把小事做细。
思想上要树立起“细节决定成败”的观念。
常听人说：“能干大事者不拘 小节”。
心里总认为有本领的都是干大事的，而注重一些小事细节的都是普通人 所为。
书中大量事例从正反两面向我们证明细节在整个事件运行过程中的作用， 注重细节才能让你在你的行业里脱颖而出，而不注重细节必然出现一个可怕的 100-1=0 的结果。
比如书中提到的民营牛奶企业，他富有创意地把自己的牛奶广 告印制在送奶车上，即使不送奶也让司机开着车在城里转悠，就是这个被很多大 型企业不屑的车身广告让企业在当地市场站稳了脚跟，销售一片良好。
这个细节 让这个广告成功，让这家企业成功。
可后来这家企业销售业绩急剧下滑，究其根 本原因，也是出在这送奶车上，由于长时间的行驶，而使司机们开始麻痹大意， 意识不到自己送奶过程中的广告意义所在。
如同书中提到的让一个中国员工每天 擦 6 遍桌子，他会第一天擦 6 遍，第二天擦 6 遍，第三天擦 5 遍，第四天擦 4 遍的事例一样。
司机们在工作中缺乏热情，不能把小事当做一种乐趣，送奶车上 沉积的灰尘让消费者对这家奶制品厂的食品安全产生怀疑， 进而让这家企业亏损 连连，败走麦城。
反思其成败，不禁让我感叹：成也细节、败也细节。
伟大总是寓于平凡之中，把小事做好就是成功的创新。
书中提到的台湾首富 王永庆先生，由于注重细节使他从一个卖米的小贩起家，凭借自己对细节方面的 修养，将别的卖米商所忽视的环节——用大量的时间精力先将米中的细小沙粒杂 质过滤掉、送米上门、细心记下顾客的米缸容量，以及清楚了解顾客家里有几个 大人几个孩子、饭量如何等等，从而预测出下一次的送米时间。
在送米过程中， 他不仅送米上门还亲自把旧米先倒出来，再将新米放在下面，这样就不至于让旧 米存放过久。
更难得的是他能体量顾客的处境，先送米上门，暂不收钱，这一超 出常规的细节，极受顾客欢迎。
他认真地把小事做好，并从细节中寻找创新，一 改米贩守株待兔的作风，化被动为主动，在自己的事业中寻找到了成功的机会。
反思我们的工作，我们普通人大量的日子里都是在做一些具体、琐碎、单 调的事，成功者和失败者的差距往往就在一些细节上，看不到细节，意识不到细 节的重要性，不屑于细节的人往往对工作缺乏激情，对事情只是敷衍了事。
如果 都能以认真的态度做好各自岗位上的每一件小事， 都能以强烈的责任心对待每一 个细节，从为群众送上微笑服务、换位思考为他人着想；从各部门相互协调配合 到各自岗位上小事处理的完善。
只有小事做好了才能在平凡的岗位上创造最大的 价值。
《细节决定成败》这本书是一口气读完的，对我的启迪和触动很大，书中的内容丰富，案例 详实，是汪中求先生总结多年管理、咨询工作的实践经验，并借鉴国外企业管理的经验写成 的一部细节管理专著，对工作水平提高具有实际的作用。
这本书强调不论做什么工作都要重视小事、关注细节，把小事做细、做透，揭示了“细 中见精”“小中见大”“平凡中见伟大”的真理。
注重细节服务的理念会形成我们自己独有 、 、 的业务特色，能使我们在激烈的市场竞争中立于不败之地。
对于敬业者来说，凡事无小事，简单不等于容易。
花大力气做好小事情，把小事做细。
认真做事只是把事情做对，用心做事才能把事情做好。
如果你热爱你的工作，你每天就会尽 自己所能力求完美，而不久你周围的每一个人也会从你这里感染这种热情 书中众多的例子从正反两面说明了细节能够表现整体的完美， 同样也会影响和破坏整体 的完美。
忽视细节的代价就是1％的错误导致100％的失败。
因为一点的失误和不细心使所有 的服务都白费，给客人的印象就是我们的服务不够好。
所以，细节是魔鬼也是天使，是成功 的关键
人与人之间在智力和体力上差异并不是想象中的那么大。
很多小事，一个人能做，另外 的人也能做，只是做出来的效果不一样，往往是一些细节上的功夫，决定着完成的质量。
看 不到细节，或者不把细节当回事的人，对工作缺乏认真的态度，对事情只能是敷衍了事。
这 种人无法把工作当作一种乐趣， 而只是当作一种不得不受的苦役， 因而在工作中缺乏工作热 情。
他们只能永远做别人分配给他们做的工作，甚至即便这样也不能把事情做好。
而考虑到 细节、 注重细节的人， 不仅认真对待工作， 将小事做细， 而且注重在做事的细节中找到机会， 从而使自己走上成功之路。
台湾首富王永庆就是从细节中找到成功机会的人。
王永庆成功的例子说明细节是一种创 造。
由此可以创造就不一定得轰轰烈烈，惊天动地。
工作中的小改小革，细节调整同样是一 种创造。
“细致到点” ，从细节中找到创新的机会——这就是王永庆成功的秘密。
反思我们自己，在管理工作中也存在这样的问题，不注重细节，做事敷衍了事，不认真 研究和发现工作中的细节问题，总是粗枝大叶，走过场。
所以做任何事要认真细致，才会发 现问题，才会从中找到工作的乐趣。
小事成就大事，细节成就完美。
海尔总裁张瑞敏说：什么是不简单
把每一件简单 的事做好就是不简单； 什么是不平凡
能把每一件平凡的事做好就是不平凡。
其中的细节 工作是要靠员工的认真负责的工作态度和技能的训练而成的。
细节凝结效率，细节产生效 益，因此我们在工作中注意细节就会使客人满意，我们的效益也会蒸蒸日上。
细节是一种习惯，是一种积累，也是一种眼光，一种智慧。
只有保持这样的工作标准， 才能注意到问题的细节，才能做到为使工作达到预期的目标而思考细节。
有感于《细节决定成败》办公室 邱碧伟把每一件简单的事做好就是不简单,把每一件平凡的事都做好就是不平凡,这是引用海尔集团总裁张瑞敏的两句话,显眼的印在《细节决定成败》一书的封面,醒目且深刻.汪中求先生在书中深刻的阐述了一个观点,就是不论做什么工作,都要重视小事,关注细节,把小事做细,做透,揭示了细中见精,小中见大,伟大与平凡的真理,也体现了无论是管理工作,还是具体的事务性工作,细节决定成败.读罢此书,掩卷深思,思绪万千.回顾这几年的工作经历,仔细想想,有些工作做得不够完美或者可以说根本就没有做好,倒真不是能力所不能及,还确实是因为工作做得不够细致,不够踏实所致.而有些工作做得还比较理想,也确是因为细节把握得比较好的缘故,所以这个关键的小字忽略不得,当成败遭遇细节时,细节就显得尤为重要.办公室是个小事汇聚的地方,这里没有轰轰烈烈的大事,每件事似乎都是拣不上筷子的小事.文书,接待,后勤,档案,出个通知,写个纪要,咋一看,全是鸡毛蒜皮的小事,吃喝拉撒,婆婆妈妈.而办公室的工作人员每天都穿梭在这小之又小的小事上,平凡且忙碌,平凡的小事塞满了我们的工作.曾几何时,我也曾为陷入这些忙碌且平凡的包围深深的苦恼,似乎因为这些小事太不起眼,以至于我们的工作成绩也被这些小事所湮没,平凡的工作磨去了曾经的激情.但在读过《细节决定成败》一书以后,我的观念发生了变化,感受到在这日新月异,瞬息万变,充满竞争的时代,如何做好工作,关键在于是否抓住了这个小字.我们普通人,大量的日子,很显然都在做一些普通的小事,怕只怕小事也做不好,小事也做不到位.办公室工作虽小,但做好并不容易,行政后勤工作在公司运转往往是小事的代名词,即使在办公室这个小事云集的地方,它也显得那么微不足道.然而后勤事物管理,车辆的安全管理,办公用品管理,食堂管理那一件不是系统工程,那一件不是稍有差错就影响公司的正常运作.这些小事做好了,做精了,集团公司这个大系统就能运转得更顺畅.事实胜于雄辩的告诉我们,小事做好了,小事做到位了,效果自然就明显.在车辆管理方面,行政后勤组的同志们通过把握关键,紧扣细节,更是做到将车辆保险,使用费用,维修保养等逐一编入电脑,按部门分类统计管理,不仅有效的杜绝了安全隐患,确保了车辆的安全运行,还真正做到厉行节约,精打细算.在食堂管理中,他们通过把握细节,公开采购食品,合理搭配膳食,日清月结,月月公示,做到食堂管理的透明化和人性化相结合,食堂的管理到位了,进餐的职工笑了.通过注重细节,食堂管理和车辆管理这两块后勤管理中的硬骨头不硬了,难点不难了.行政后勤工作尚且如此,再看办公室的其它工作,小事不小的例子更是不胜枚举.我深有体会的是文件管理和文书管理,拟搞,编号,出版,装订,任何一个环节出错,红头文件的权威性和正确性将大打折扣.而文书管理,那怕是一份文件的缺失,甚至于只是时间上的滞留,将可能给公司造成巨大的损失.外事接待,信息管理,档案管理,信访管理,印信管理没有一件不是事关公司形象,没有一件不体现公司整体管理水平.在这次审计中,我们就对档案工作的重要性深有体会,很明显,一份历史档案的完整性,在平时看起来也许是一件很小很小的事,但在审计过程中,档案的完整性最终却反映了整个企业管理的水平,管理的能力,甚至于影响到整个公司审计的结果.1%错误导致100%的失败,水桶理论告诉我们,管理水平的高低不取决于最长的那一块板,而往往取决于最短的那一块.海不择细流,故能成其大,山不拒细壤,方能就其高.细节的变化,更能体现观念上的更新和进步,当把握细节成为一种生活习惯,一种职业道德,并让这种习惯贯穿于我们的工作和学习之中,那么细节管理就不再烦琐,细节管理的魅力就光芒四射.作为能源集团的一名普通管理人员,在工作中,就是要发扬杀鸡须用牛刀的精神,把常规工作做到位,从细节中来,到细节中去,大张旗鼓的把本职工作做好.企业做大,做强,要靠每一位管理者,要靠每一位员工素质的提高,朋友们,让我们携起手来,将精细化管理进行到底,为公司辉煌的明天奉献自己的汗水和智慧.优良品质+正确方法=成功财务部 熊涛《致加西亚的信》和《细节决定成败》这两本书现在简直火得一塌糊涂,用百度搜索一下,网络上铺天盖地满是对它们的评论,这也从一个方面说明了它们确实有自己的独到之处,能叫人产生共鸣.《致加西亚的信》讲了一个很老套的鸡毛信的故事,只不过放羊娃海娃变成了罗文中尉,八路军换成了加西亚将军.但就是对于这么个老套的故事,作者却发表了特新颖的评论和见解.作者从罗文身上读到了什么是忠诚,什么是责任心,并以此展开,谈到了忠诚的表现形式,忠诚的重要性,同时联系反面教材,从普通员工到管理人员,从新员工到老员工,对他们因为缺乏责任心所表现出的心态和行为,都进行了深刻而具体的剖析.作者写道,年轻人走出校园时,在工资上喜欢相互攀比,似乎工资成了他们衡量一切的标准;又写道有许多人上班时总喜欢忙里偷闲,他们要么上班迟到,早退,要么在办公室里与人闲聊,要么借出差之名游山玩水.作者对企业中经常出现的现象可谓描绘得一针见血,难怪连美国总统布什也感叹:这本书太可怕了,它把一切都说了.《细节决定成败》这本书用了个很说教的题目,但它的内容却一点也不说教,不乏味.作者紧抓细节这个纲,旁征博引,娓娓道来,用古今中外许多正反事例,有关数据,伟人和平凡人的朴实语言来谈细节,在再平常不过的日常管理工作中来思索细节,没有什么大理论,也没有什么惊人言语,却句句入耳,事事入理.作者在书中说道,任何一个公民能做的大事是非常少的,芸芸众生当中,能做大事的人特少,你我能给党中央提建议是不可能的.从个人力量来讲都是很微弱的,每个人都把自己的每一块,把自己的岗位的事情做到位就OK了.也就是做事不贪大,做人不计小,说得很在理,很有说服力.《致加西亚的信》一书的精髓是忠诚,工作主动,责任心强,守信等也都是忠诚的表现形式;《细节决定成败》一书的精髓是注重细节.前一本书就说了两个字——忠诚;后一本书就说了一个词——注重细节.忠诚强调的是工作品质,注重细节强调的是工作方法.当你养成了优良的工作品质,掌握了正确的工作方法,工作中遇到任何问题便都能迎刃而解,事半功倍.可见,忠诚和注重细节表面上是两个方面,实际密不可分,这也正好验证了公司党委提倡同读这两本书的良苦用心.作为员工必须对公司高度忠诚.员工如果做到忠诚于自己的工作,把公司的利益放在第一位,爱公司如爱家,把公司的事当作自己的事来对待,来认真负责,就是对公司忠诚的.严格把好财务关,把公司的钱当作自己的钱一样去珍惜,就是我们财务部忠诚度的具体体现.举个例子,根据公司财务安排,需要将一笔1千万的存款从建行转存到农行,我们一定会赶在上午银行清算前办理,保证这笔钱下午到帐上,因为,如果拖到下午才办理的话,这笔钱会下午下账,第二天上午到帐,中间会闲置一天,1千万一天的活期利息是200元,中间闲置了一天,就损失了200元.单单200元,数目不大,但放到资金雄厚,流量巨大的我们公司,日积月累,积少成多,也是笔不少的损失.不论做什么工作,都要重视小事,关注细节,把小事做细,做透.作为财务工作者,就更得在细节上下功夫.比如,费用报销时,我们会不厌其烦地问清楚,哪部分是出差时发生的,哪部分是招待客人时发生的,然后将这些费用按照差旅费,办公费,业务招待费等细心的分门别类进行汇总,这些都是实行财务预算所需要做的基础工作.控制预算,节约成本,不是喊喊口号就完了,要从一点一滴做起,从细微处着手.怎样才能做到忠诚,就是要做到四个一样,即领导在和领导不在一个样,有人监督和无人监督一个样,独立作业和群体作业一个样,在公司工作和外派工作一个样;怎样才能做到注重细节,就是面对再平凡的工作岗位,都要全神贯注,一丝不苟地去完成.做到了这两点,人的思想就会到达很高的境界,做一项工作会觉得是在制作一件艺术品,看待他人工作,会怀着平和的心态,以享受的心情去欣赏.到那时,卢浮宫收藏的莫奈的那幅画将出现在我们公司:正在工作的不是普通的人,而是天使,一个正在埋头核对账本,一个正优雅地敲打着键盘,另外一个手拿文件,不时地在批阅……注重细节,做精益求精的执行者——读《细节决定成败》有感人力资源部 周松和在座的各位同事一样,我也喜欢看书.高尔基曾经说过:书是知识的源泉,书是人类进步的阶梯.随着企业文化建设活动的展开,公司机关党委为我们全体员工推荐了一本好书——《细节决定成败》.这是一本蕴涵着深刻哲学思想的书,作者引用了大量详实的事例告诉了我,人与人之间在智力和体力上的差异并不是想象中的那么大.很多事情,一个人能做,另外的人也能做,但是做出来的效果不一样,往往是一些细节上的功夫,决定着完成的质量.看不到细节,或者不把细节当回事的人,对工作缺乏认真的态度,对事情只能是敷衍了事.这种人无法把工作当作一种乐趣,而只是当作一种不得不受的苦役,因而在工作中缺乏热情.他们只能做别人分配给他们做的工作,即便这样也不能把事情做好.而考虑到细节,注重细节的人,不仅认真对待工作,将事情做细,而且注重在做事的细节中找到机会,从而使自己走上成功之路.前段时间,为促进公司和谐文化建设,增强团队意识,人力资源部利用户外活动的形式,模拟真实管理情境,组织大家开展了心理和管理两方面的拓展训练.这次活动,从总体策划,到具体实施,部门领导和同事做了大量细致的调研,协调和组织工作,为整项活动的周密开展,圆满完成提供了有力保障.他们这种用心工作,把工作做细的作风,对我起着潜移默化的作用.作为人力资源部门的员工,我们对细节决定成败有着深刻的体会,我们的每一项工作包括人事,劳资,保险,职称等都跟公司员工的切身利益息息相关,任何一个细节,任何一件小事上做不到位,都有可能影响到员工的工作积极性,进而影响员工的工作效率,影响公司的发展.因此,在平时工作中,公司领导,部门负责人以身作则,对我们严格要求,向我们积极倡导凡事无小事,经常引导我们在管理工作中要注重细节,每做一件事都要精思熟虑,每一件事情都要做细,做好.通过领导的言传身教和读书中的体会,我认识到:在工作中,认真做事只是把事情做完,用心做事才能把事情做好.接了手的事必须考虑周全,注重细节,按时按标准完成;已做完的事情,要反复检查完全没有错误再上报,不要等出了问题再辩解.把小事做细了,返工少了,工作效率自然就提高了.书是人生的向导,书是智慧的钥匙,书是通向真理彼岸的船.如果要问《细节决定成败》这本书给了我什么感悟和启示的话,那就是——要注重细节,然而化,口感特别好,且藕香浓郁,回味绵长.
汪曾祺与沈从文的关系
师生关系 著家汪曾祺在回顾自身长经，曾不无自豪地说：“沈先生很欣，我不但是他的入室弟子，可以说是得意高足。
”而一代小说大家沈从文在向文艺界推荐这位学生的作品时，也总是说：“他的小说写得比我好。
” ================================== 汪曾祺与沈从文的师生情 著名作家汪曾祺在回顾自身的成长经历时，曾不无自豪地说：“沈先生很欣赏我，我不但是他的入室弟子，可以说是得意高足。
”而一代小说大家沈从文在向文艺界推荐这位学生的作品时，也总是说：“他的小说写得比我好。
”那么，在我国现当代文坛上相映生辉的这两颗双子星，究竟有着怎样的师生情谊呢? 西南联大拜沈从文为师 1939年夏，年仅19岁的汪曾祺怀揣着已读了多遍的《沈从文小说选》等书籍，告别了故乡高邮，千里迢迢辗转来到昆明，顺利考入心仪已久的西南联大中文系。
关于个中缘由，他后来曾不止一次地说过：“我好像命中注定要当沈从文先生的学生……我到昆明考大学，报了西南联大中国文学系，就是因为这个大学中文系有闻一多先生、朱自清先生，还有沈从文先生。
” 实际上，自从汪曾祺深深地喜爱上沈从文小说的那一天起，他心中就深深埋下了一个沈从文情结。
进校伊始，他就渴望着尽快拜见这位作家老师。
初次在校园内见到沈老师时，他好像有些面熟，但又想不起在哪儿见过。
当旁人告诉他，这就是大名鼎鼎的小说家沈从文时，他才恍然大悟。
他多么想走上去恭恭敬敬地鞠一躬，问一声好，因为羞怯而稍一犹豫，沈从文已经走了过去。
后来，他多次在校园中见到沈老师迎面走来，总是谦恭地与同学们一道礼貌地退立一旁让老师先过，他含笑点头。
直至大学二年级，由于选修了沈从文开设的三门课“各体文习作”、“创作实习”和“中国小说史”，汪曾祺才得以正式拜谒这位老师。
首次听沈从文讲课，汪曾祺激动万分。
如此近距离地端详着刚踏进教室的这位老师，他觉得与想象中的沈从文实在不同：那瘦小的身躯上罩着一件半新不旧的蓝布长衫，眉清目秀貌若女子，略显苍白的面庞上，却辉映着一双亮而有神的眼睛。
在紧张中沉默了几分钟之后，沈从文终于在同学们的笑声中操着浓重的湘西口音开讲了。
加之他讲课时不用手势，缺乏舞台道白式的腔调，且声音又低，因此有不少同学对沈从文的课热情日减，惟独汪曾祺越听越有味，并深有体会地告诉同学：“听沈先生的课，要像孔子的学生听孔子讲课一样，‘举一隅而以三隅反’”。
沈从文教创作课主要是让学生“自由写”，他鼓励学生们想写什么就写什么。
即便有时在课堂上出两个题目，也非常具体，像“我们的小庭院有什么”、“记一间屋里的空气”等，意在让学生像初进厂的青年工人那样，先学会车零件，然后才能学会组装。
对于学生的习作，他除了仔细点评，写出很长的读后感而外，还将一些与这篇作文写法相近似的中外名家作品介绍给学生阅读，使其在对比中找到差距，得到提高。
沈从文教的这些创作方法，让汪曾祺受益终生。
汪曾祺写过一篇名为《灯下》的短篇小说习作，沈从文读后，却从其稚嫩的文笔中欣喜地发现了汪长于白描，有能够抓住一个个富于特征性的细节，铺展开来罗织成一幅幅几乎和生活本身完全一样的图画的本领。
他遂特意到图书馆找来几篇类似于《灯下》写法的作品，其中包括他自己写的《腐烂》，让汪曾祺认真品读、揣摩。
在老师的精心指导下，经汪曾祺反复修改，将《灯下》改为《异秉》，由沈从文推荐发表在1948年3月《文学杂志》第2卷第10期上；汪曾祺的另一篇小说《小学校的钟声》，好几年找不到地方发表，也是沈亲手帮助寄给上海的郑振铎、李健吾，在他们主办的《文艺复兴》杂志上发表的。
由于沈从文很欣赏汪曾祺的文学才气，故而曾把他二年级的作业拿给四年级学生去看，还曾给他的一篇课堂习作打了120分。
这些对于初踏文学路的汪曾祺来说，无疑是一个极大的鼓励。
沈从文在创作课上曾有一句口头禅——“要贴到人物来写”，对此一些同学要么不在意，要么领会不深，汪曾祺听了却如同醍醐灌顶、豁然开朗。
这天，沈老师有意让他对同学们谈谈自己对这句话的理解，汪即侃侃而谈：“我以为这是小说学的精髓。
据我的理解，沈先生这句极其简略的话包含这样几层意思：小说里，人物是主要的、主导的；其余部分都是派生的、次要的。
环境描写、作者的主观抒情、议论，都只能附着于人物，不能和人物游离，作者要和人物同呼吸、共哀乐。
作者的心要随时紧‘贴’着人物。
什么时候作者的心‘贴’不住人物，笔下就会浮、泛、飘、滑，花里胡哨，故弄玄虚，失去了诚意。
而且，作者的叙述语言要和人物相协调。
写农民，叙述语言要接近农民，写市民，叙述语言要近似市民。
小说要避免‘学生腔’。
”如此透彻的理解，不仅让同学们听得入了神，更使沈从文欣喜不已。
沈从文除了在课堂上认真讲，在课外热情辅导学生而外，还以其刻苦的创作精神、严谨的创作态度为学生们树立了好榜样。
有一个时期，他每月都要发表几篇小说，每年总要出几本书，被誉为“多产作家”。
由于他常常夜以继日地写作，以致辛劳过度，落下个爱流鼻血的毛病。
汪曾祺曾多次亲眼见过沈老师染有鼻血的手稿，引起他内心极大的震动，从而使他懂得了创作不仅仅需要才能，更需要老师的这种锲而不舍、持之以恒的“耐烦”精神。
在西南联大就读的后期，汪曾祺与沈从文往还密切，情同父子。
有一天，正患牙痛的汪曾祺去看望老师。
前来开门的沈从文一见汪的腮帮子肿得老高，便默默地出去买了几个橘子抱回来，看着汪吃下两个，又将剩余的塞到他怀中，叮嘱他多吃以便清火。
在老师扶掖下终有所成 1943年，汪曾祺因两门功课考试不及格而从西南联大肄业。
此后，他先是在昆明市郊的一所名叫中国建设中学的私立学校当了两年教员，有机会近距离地观察社会与人生；后毅然离开云南，辗转来到上海，原想通过熟人或朋友找一份职业，不料却连碰钉子，手头仅有的一点钱也快花光了，即将落魄街头，以致他情绪异常低落，甚至想到自杀。
当他把这里的遭遇写信告诉沈从文之后，老师很快回信责骂他说：“为了一时的困难，就这样哭哭啼啼的，甚至想到要自杀，真是没出息!你手里有一枝笔，怕什么!”信中还举了沈从文当年在举目无亲的情况下闯荡北京，战胜厄运发奋创作的例子，使汪曾祺既感动又惭愧。
沈从文还致信上海的李健吾，请其对汪多加关照，并让夫人张兆和从苏州写了一封长信来安慰汪曾祺。
此前，从沈从文的多次推荐中，李健吾已了解了汪曾祺，并也很欣赏其才气。
现在汪曾祺找上门来，他便热情地给予鼓励，并举荐汪到一所私立致远中学任教，使汪在此度过了一年多相对稳定的生活，且有幸结识了著名作家巴金。
由于沈从文分别于1942年、1947年和1948年三次遭到文艺界有关人士的围攻，甚至被斥骂为“一直是有意识地作为反动派而活动着”，致使他在新中国成立前后，曾一度陷入严重的精神危机，并忍痛放弃了文学创作，转而从事文物考古研究工作。
老师的这种激流勇退，着实让汪曾祺感到惋惜，他担心老师能否在文物研究上搞出什么名堂来。
但没过几年，当读到沈从文那些既有见地又不乏文采的文物考古文章时，他就放心了。
许多年后，在为庆贺沈从文的80寿辰而写的祝辞里，汪曾祺还不无由衷地赞美道：“玩物从来非丧志，著书老去为抒情。
” 反“右”运动中，时任中国民间文艺研究会《民间文学》编辑的汪曾祺因文获罪，在1958年夏被打为“右派”，撤了职务，工资待遇连降3级，并被下放到张家口沙岭子农业科学研究所劳动改造。
在这里，他不仅与农业工人一道起猪圈、刨冻粪、扛麻袋等，还热心参加并指导所里群众性的文化娱乐活动。
孤寂苦闷的时候，他就给家人、给老师沈从文、给老朋友写信，从那一封封充满亲情和友情的回信中，他得到了莫大的精神抚慰。
1960年年底，汪曾祺被摘掉了“右派”分子帽子，宣布结束劳动改造，因原单位不接收，他遂暂留在农科所协助工作。
当时身患高血压病住在阜外医院治疗的沈从文从来信中得悉此情后，不禁欣喜万分，立即给汪曾祺复信。
因等不及家人为他找来信笺，他就从练习本上撕下几张纸急匆匆地写起来。
他全然不听夫人的劝阻，不怕因激动而使血压升高，洋洋洒洒，一气呵成长达12页、近6000字的回信。
在信中，沈从文对于汪曾祺下放劳动后的收获，感到由衷的高兴；而对于其在信中流露出的因一时回不了北京所产生的苦闷，则给予了语重心长的抚慰与鼓励：“得到你1月15日的信，应当想像得出我高兴的心情。
能保持健康，担背得起百多斤洋山芋，消息好得很!时代大，个人渺小如浮沤，应当好好的活，适应习惯各种不同的生活，才像是个现代人!一个人生命的成熟，是要靠不同风晴雨雪照顾的……你应当始终保持用笔的愿望和信心!好好把有用生命，使用到能够延续生命扩大生命有效工作方面去……你应当在任何情形下永远不失去工作信心。
你懂得如何用笔写人写事。
你不仅是有这种才能，而且有这种理解。
在许多问题上，理解有时其实还比才能重要!” 不久，沈从文出院回家后，还曾将此信用毛笔在竹纸上重写了一次，寄给远在沙岭子的汪曾祺。
从老师的这些谆谆教诲之中，汪曾祺获得了直面现实生活、战胜艰难困苦的极大勇气。
后经过长期坚持不懈的刻苦努力，至20世纪80年代上半叶，汪曾祺终于以短篇小说《受戒》和《大淖记事》等而名扬中外，由此确立了他在我国当代文坛上的著名小说家的地位。
================================== 汪曾祺和沈从文的渊源 -----从<<边城>>和<<受戒>>的艺术特色看二人的契合 转载 在中国现代文学史上，沈从文与汪曾祺可谓两位重要的作家，同时他们也是一对情深意重的师生。
汪曾祺是沈从文的大弟子，也是以废名、沈从文、凌叔华、萧乾等为代表的“京派”文学的最后传人。
沈从文是“京派”文学成就最大的作家。
不管是从师生情谊还是文学风格与流派的传承、发扬上，汪曾祺都成为沈从文的继承和发扬的不二人选。
汪曾祺当仁不让地写出《沈从文和他的〈边城〉》、《又读沈从文》等多篇“沈从文”论。
汪曾祺当年随同祖父和父亲避战乱而由家乡高邮，经香港，到越南，再到昆明，最终报考西南联大中国文学系时随身带着的那本《沈从文小说选》，而在他拜读过《边城》之后，更加敬重沈从文，始终对沈从文执弟子之礼甚恭。
多年之后，汪曾祺的一篇《受戒》更是宣告了他对老师的继承和作为最后一名“京派”文学传人的身份。
因此，从〈〈边城〉〉和〈〈受戒〉〉的比较可以看出沈从文和汪曾祺的渊源。
对美的抒写的继承。
《边城》是沈从文最负盛名的作品，代表了他重要的风学风格。
文中对美的抒写更是犹如一首抒情诗。
对人美的描写在于人性之善，纯净质朴，超功利而又不沾染任何世俗气。
在人与人的交往过程中，总是抱有善良的愿望在交往。
老船公和翠翠相依为命，一拉船为生，却不收坐船人的钱，生活得自由自在，心灵也不受任何羁畔。
甚至，老船公死后，乡亲们都帮助翠翠，杨马兵如父亲一般照顾翠翠。
汪曾祺也说“我写的是美，是健康的人性。
美，人性，是任何时候都需要的。
”〈〈受戒〉〉的主人公是饽荠庵里的小和尚，和尚们的世俗生活以及逾越“门禁”的杀猪，吃肉，打牌，搓麻将的描写，打破了人与宗教的隔膜，展示了人性最本真的自由，有一种反扑归真的美。
人之美还在于人情之美，人情之美在于爱情之美，亲情之美，乡情之美。
〈〈边城〉〉里的翠翠与傩送的爱情，少女之恋清新，纯净而又青涩。
而〈〈受戒〉〉用抒情的笔调描写了了一个小和尚和村姑的恋爱故事。
“字里行间，只觉得景美，情美，文美，宛如清澈的小溪漫过心头。
又如多年老酿，回味无穷。
”〈〈边城〉〉里翠翠与老船公的祖孙情以及老船公与女儿的父女情流露在“门外高崖上月光下”，“翠翠抱膝坐在月光下，傍着祖父身边”，听祖父时而讲着母亲的乖巧时而又吁一口气，“可是却无从把那东西挪开。
”天保和傩送都爱翠翠，但兄弟间的亲情超越了爱情，哥哥天保死后，傩送无法面对翠翠，兄弟情深深地压着他，以致淡淡的悲伤。
〈〈受戒〉〉里小和尚明海因为舅舅的关系得以到饽荠庵当和尚，也是一种出路。
小英子照顾姐姐赶嫁妆，田里的零碎生活小英子全包了。
最深刻的是乡情，忙活重活的时候，“几家顾一家，轮流转，不收工钱，但是吃好的。
”要是有“嫁闺女，陪嫁妆，磁坛子，锡罐子”，赵大娘“都要用梅红纸剪出吉祥的花样，贴在上面”，甚至“二三十里的人家都来请她”。
而〈〈边城〉〉里老船公死后，帮忙的人都来了，“家中人出出进进”，船总顺顺来了，带来了一口袋米，一坛酒，一腿猪肉，杨马兵为大家唱丧堂歌。
不可忽略的另一种美则是景美。
纯净的溪水，绿绿的翠竹，屋后的白塔上飘着“桃红色的薄云”，温柔，美丽，平静的黄昏，到“月光如银子，无处不可照及。
”〈〈边城〉〉的自然，纯净之美，正是犹如圆润的珠玉。
而汪曾祺展现给读者的也是一幅幅亲信隽永，没有任何浸染的纯然的宁静的境界。
文章结尾出更是把景美写到极致，“芦花才吐新穗。
紫灰色的芦穗，发着银光，软软的，滑溜溜的，像一串丝线。
有的地方结了蒲棒，通红的，像一枝一枝小蜡烛。
青浮萍，紫浮萍。
长脚蚊子，水蜘蛛。
野菱角开着四瓣的小白花。
惊起一只青桩（一种水鸟），擦着芦穗，扑鲁鲁飞远了……” 汪沈二人与水都有不解之缘。
他们的小说是水孕育出来了，水孕育出了他们优美的水乡小说。
〈〈边城〉〉是沈从文以家乡小城凤凰为背景描写的湘西边境靠近川东的小城茶峒。
故事以水城为背景，“有一小溪，溪边有座白色小塔，塔下住了一户人家。
”祖孙两人就住在溪边的屋子里。
汪曾祺与沈从文相似，〈〈受戒〉〉是以汪曾祺的家乡高邮为背景的。
他的家乡是一个水乡，他从小生长在水边，“耳木之所接无非是水。
”文中饽荠庵门前是一条河，明海做了一只船才到达。
因此，他们师徒的缘分是“水”，他们描写的故乡的小说被称为“水乡小说”，他们的小说似水，“水性”构成了他们二人水乡小说的共同底色。
“水影响了我的性格，也影响了我作品的风格。
”汪曾祺曾说。
他们的小说的语言如流水一般自由，有一种流动美，充满了水的随意性和散漫性。
表现出语言的散文化和诗化的特征，采取了白描了手法，并没有非常激烈的情节设置，犹如小溪一般宁静自然。
〈〈边城〉〉里的语言清新，自然。
“静静的水即或深到一篙不能落底，却依然清澈透明，河中游鱼来去皆可以计数。
”这种散漫性的语言风格使得翠翠母亲的故事，妓女的故事得以自然地插入，形成统一的整体，文章柔美而连贯。
〈〈受戒〉〉里的语言简洁而有干净，节制而又有弹性，对景物的随意铺写，呈现出自然与随和，表面杂乱无章，繁杂无矩，却有一种内在的联系，构成整体的水乡画面。
如对饽荠庵的描写，“过穿堂，是一个不小的天井，种着两棵白果树。
天井两边各有三间厢房。
走过天井，便是大殿，供着三世佛。
佛像连盒才四尺来高。
大殿东边是方丈，西边是库房。
大殿东侧，偶一个小小的六角门，百门绿字，刻着一副对联……” 从选裁方面看，汪沈二人都写的是水边普通人的平凡事，以水为联系，构成全文。
《边城》里的老船公一拉船为生，水手和妓女的爱情，翠翠母亲白喝冷水而死，天保溺水而死，他们的命运与水相关联。
《受戒》里的明海与小英子第一次相遇因为坐船过河，常常坐小英子家的船“给庵里买香烛，买油盐。
”小英子送明海去“受戒”，又在“散戒”之后接明海回庵。
最后，在船尾，小英子表达了对明海的爱。
他们的爱情与船密切相关，又怎能与水无关
沈从文一温爱的笔调描写了水边普通人的真实的生活状态，而汪曾祺同样以温润的笔调勾画出水乡人淳朴和善良。
三 同样浓重的乡土风俗风情的描写。
《受戒》中汪曾祺用心描写了风土人情，对故乡苏北水乡的风土人情的叙述游刃有余，当然与他师承沈从文密切相关。
《边城》中叙述了湘西边境小城的风俗，以唱情歌的方式表达爱情。
天保和傩送夜里给翠翠唱歌，歌声优美柔和。
当年杨马兵也是“牵了马匹到碧溪组来对翠翠母亲唱情歌”。
翠翠乐意听祖父唱歌，也“哼着巫师十二月里为人还愿迎神的歌玩——你大仙，你大神，睁眼看看我们这里人……”而《受戒》中唱歌得以延续，明海的三师父仁渡会放“花焰口”，却也情不过乡亲，唱起山歌小调。
此外，《受戒》中，融各种乡土风俗与作品里。
开头则写出“他的家乡不叫‘出家’，叫‘当和尚’，他的家乡出和尚，就像有的地方出猎的，有的地方出织席子的，有的地方……”表明一个地方出一种职业，这已经是既成的风俗。
和尚们每天出门，扫地，烧香，磕头，念经，这是佛教的习俗。
对放“花焰口”的描写，以及“十五六岁的姑娘，就都梳上头了”的风俗，剪纸的名俗等的描写。
在文章中，风俗作为背景出现，不仅吸引人们对乡土风情的感受，而且对文章的整体美作铺垫，又不时地影响着人物的塑造和推动情节的发展。
《边城》里天保走车路失败又走马路，而走马路只有傩送有份，美妙的歌声使翠翠梦里摘虎耳草，这一走马路的风俗直接推动着他们爱情的发展。
《受戒》里小英子在明海受戒后对明海的关心，他们蒙胧的爱情更加突显，受戒这一佛教仪式推动了他们的恋爱。
四 汪沈二人共通的美学追求。
沈从文作为“京派”文学的最具代表作家，高度奉行着“京派”所倡导的尊从古典文学，吸收中国传统文学优秀的部分，崇尚一种静穆、和平隽永的审美观点，追求艺术的健康和纯正。
《边城》是充分体现他的审美趣味的作品。
作者把故事柔和化，表现出中国古典的中和之美，温柔敦厚。
汪曾祺深受他的影响，继承发展了“京派”的美学观点，其美学追总体趋于和谐。
《边城》里，沈从文对小说采取的是淡化处理，翠翠内心冲突的淡，只一心牵挂傩送，并非是十分激烈的复杂的心里冲突。
悲剧的成分淡化，翠翠母亲的爱情悲剧只在祖父口中提及，减轻了悲剧的壮烈性，使其变得柔和。
天保和傩送两兄弟都爱着翠翠，但有相互帮忙夜里轮流给翠翠4唱歌，深厚的兄弟情超越了爱情，也阻碍了爱情，表面上对兄弟情深的表达，其实也给爱情造成了淡淡的悲伤。
对少女之爱的描写，本来也是羞涩蒙胧，淡淡的感情，又融之于淡淡的悲剧故事，体现出整篇文章的柔和之美。
而把历史上一切惨烈的东西背景化，并没有影响到文章的柔和，而是留下淡淡的伤痛，却也是永久的痕迹。
美和愁相融，淡淡的愁和宁静的美绵远延长，中和之美跃然。
《受戒》之中汪曾祺对自然与人的和谐的描写，小英子一家人与和尚都自食其力，赵大伯是个“全把式”，荸荠庵的和尚也照样挑水，喂猪，租地收租，放债收债，与自然和谐相处。
人与自然的相融相合，也有人与人之间真纯质朴和睦的相处。
小和尚和村姑的爱情，也是宗教和与世俗的和谐。
资深的老方丈，也在绣花房里藏了一个十九岁的小老婆，“这个庵里无所谓清规，连这两个字也没人提起。
”在这样和谐温婉的环境里，小英子和明海的恋情的诞生也就合乎情理。
汪曾祺似乎比沈从文多了些文人境界。
沈从文的悲愁情绪在汪曾祺那里化为了乐观感受，泯灭了深刻与尖锐，凸显了和谐，文章显得和平优美。
就如汪曾祺自己所说：“我追求的不是深刻，是和谐。
”全文并没有激烈的矛盾冲突，宗教和世俗共存，人们并每哟指责和尚犯戒，二师父仁海的家眷“每年夏秋之间”去庵里住几个月，“因为庵里凉快”，“仁山、仁海叫他嫂子，明海叫她师娘。
”庵里不叫“方丈”，也不叫“主持”，却叫“当家的”，收租，放债，也有烧香，磕头，念“南无阿弥陀佛”，敲磬，念经。
和尚是出家人，也和普通人一样娶妻生活。
这样融宗教、历史、伦理、爱情为一体的生活十分和谐，在折中和谐的氛围里，人们喜欢纯洁的爱情，而不会深究其违背伦理的过错，人性之纯真自由撼动人心。
作为中国乡土小说重要支脉的“京派”，是与“海派”想区别的，“鲁迅认为乡土文学可说是现实主义文学，而沈从文的作品更具有一种浪漫的气息。
鲁迅心目中的乡土文学像是杜甫的‘三吏’、‘三别’一类面对现实的作品，沈从文呢，写的是陶渊明。
”甚至有人认为“《边城》是《桃花源记》的现代版。
”沈从文抒情式的小说，对爱、美、自由的追求发出悲哀的声音，出于对“人性”的虔诚，通过对乡土的赞美，“以扩大中国文化来重造人心。
”即使“京派想像的社会图式和民族精神带着不轻的乌托邦的色彩。
”以审美为美学取向，也不可否认沈从文即“京派”给中国文学带来的重要影响。
在中国文学史上，占有非常重要的地位，是中国传统文化小说的重要的一支，有着很高的美学价值和文学史意义。
汪曾祺师承沈从文，连续了被中断和遗忘的小说风格，散文化小说的传统延续下来了，《受戒》洋溢着沈从文式的诗情，着力与情绪氛围的营造，对爱、美、自由的继续抒写，人性之美，人性之善，人性解放，呈现出《边城》一般唯美的感受，“京派”文学得到很好的继承和发展
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快~~写几篇读后感~~我明天就要教了~~快啊~~什么读后感都行~~要自己写的的啊~~
后山山腹长满了葱茏茂密的萱草，中间点缀着一两棵山百合．白花初放，犹如暗夜的明星．转眼之间，很快开满山麓，含笑迎风．而今，这花比午夜的星星还多．登山访花，花儿藏在深深的茅草丛里，不易发现．归来站在自家的庭院里眺望，白花含笑，要不茅草秀美得多．朝露满山，花也沉沉欲睡了．黄昏的风轻轻吹拂，满山茅草漾起了青波．花在波里漂浮，宛若在水里的藻花．太阳落了，山尖昏暗起来，只剩下点点白花，显得有些惨淡．
