选一部反映隋唐以后历史题材的书，选择印象深刻的部分写200字读后感，且作手抄报
建议你看《杨家将》
关于隋唐历史的读后感
历史，套用宋神宗的一句名言：“鉴于往事,有资于治道”。
历史的意义便是在此了。
然而，历史又是一个极不易说破的词。
就算历史学家，触及历史的本源时也是相当谨慎的。
那么现在我来说历史的意义，是不是属于寻找海市蜃楼的根基那种的无知行径呢
我想，历史都列为过往的陈迹余音了，当下的我们循迹辩音追索渐渐被流光掩盖的遗踪，从历史废墟的蛛丝马迹里探求当代的意义，可以说是不能被偏废。
历史的车轮从来不为任何一个君王、一个党派，一个民族而停留过，一个君王有多么大的功绩，多么的文成武德；一个党派有何等优越的制度；一个民族有何等优良的血统，多么的文明灿烂，历史都是如公证的无私的，并没有给予他们更多的宽容和庇护。
因而不断思索历史的意义作为一个永久的命题和课题值得所有有知的人去探求与解决。
大唐盛世时魏征直谏太宗说“以史为镜，可以知兴替”。
历史不说话，她的沉默正是她的价值。
善于反思的人或民族在历史的兴亡更替当中领悟中兴的规则，使国家与民族以后的历史朝良性发展，避免使之步入危亡的境地，而纳入自我的掌握之中。
大唐的开元盛世离不开对大隋炀帝的借鉴与批判的深入。
历史的重演的特性似乎是一个挥之不去的梦魇，持久地困扰并困惑着后来人。
无数的史书历数当朝或前朝得失，一为记载一个国度的发生史，第二恐怕就是要为后来的执政者和人民留存一个参照的完整线索。
有时历史正当被人所淡忘，聪明而执着的人跳出来说：“一切历史都是当代史。
”的确横向比照中外历史以及对当国的纵线考察，发现历史居然有惊人的相似。
罗惯中说“分久必合，合久必分”。
君不见，一个朝代的兴衰总是相互更替，盛世之后必是乱世，乱世久之必有大治。
冥冥之中，切合着中国的阴阳学说。
历史可以作为当政者的参考，然而也只能是参考而已。
历史的车轮是不会停下的，我们所能做的也就是尽量吧
尽量延缓那天的到来……当然历史的意义并不仅仅在于避免和借鉴，而我今天便是老生常谈地重复这样的论调，目的在于树立历史的这层意义在我们心中的标杆。
从历史中找寻相关的意义，不论我们何种角度去看待历史，得出怎么样的结论，哪怕是肤浅甚至的错漏屡现的结论亦不能阻挡我们初衷。
广视角多维度地去把握历史，应该也是我们作为一个社会人责任所在吧?
《隋唐五代史》读后感200字
第一篇：隋唐英雄传读后感我最喜欢看《隋唐英雄传》这部电视剧，这部电视剧的人物千姿百态，有力大无比的李元霸、狂妄自大的宇文成都、英勇善战的裴元庆、奋不顾身的雄海阔、文武双全的秦琼、爱将如命的秦王李世民……。
其中，最让我感动的是《秦王钻鞭得尉迟》。
讲得是秦王李世民一心想得到武艺出众的尉迟恭，他便杀了尉迟恭的主子，然后尉迟恭要让李世民和程咬金从他的鞭下钻过。
李世民和程咬金便从他的鞭下钻过。
尉迟恭本可以用鞭打死李世民，但他却没有，因为他被李世民的行为深深感动了。
看完这部电视剧，我被人物身上的特有精神深深感动。
瓦岗寨众兄弟为了推翻当时的封建社会，创造一个民主的世界而招兵买马，与另十七路反王一同征讨隋朝。
瓦岗寨众兄弟这种为人民着想、大公无私的精神值得我们学习。
王伯当虽然跟错了人，但他一心为自己的主人效劳，他这种忠于职守的精神让我非常感动。
雄阔海托住千斤闸，让十八路反王安全逃离，让我从中体会到不能只顾自己的安危，不管他人的性命。
我想如果世上每一个人都学他们的一个优点，这世界将变得更加美好。
有机会，你也去看一看《隋唐英雄传》这部电视剧，保证你百看不厌。
第二篇：隋唐英雄传读后感寒假里,我观看了<<隋唐英雄传>>这部电视剧.它以北周杨坚灭北齐,建立大隋,血溅玄武门为背景,以秦琼 、咬金 、成等人为中心,演绎了隋唐人物的英雄气概.这部电视剧被吵得沸沸扬扬,几个台同时热播,但我看了,不禁发出了疑问:这部电视剧真的像媒体宣传的那么好吗
第一,很多故事情节与<<隋唐演义>>不符.王婉儿是被宇文述杀死,不是宇文智及;和秦琼一起进京的不光有王伯当、齐国远、李如圭,还有柴嗣昌,宇文成都这时还没有出现,所以齐国远和李如圭并没有在此时丧命;秦琼进京时给他警告的是李靖,不是刘文静; 秦琼并没有受过重伤，而且当时也没有输血的技术，更别说验血型了，这个情节设计的实在有些荒唐；杀死文帝的不是炀帝,而是张衡,而且当朝掌握兵权的并不是杨林和宇文化及,是杨素和宇文述;李密也不是被程咬金硬拉上皇帝宝座的,他是杀了瓦岗旧主翟让才坐上宝座,而李密也不是因为众叛亲离而失败的,是因为在最后一战中,他把能征善战的秦琼派去征萧铣了;王世充的征讨方式也和电视剧大不相同;在“秦王宫门挂带”一集中，秦王没有陷牢，他并没承认自己勾引张、尹二妃；玄武门事变，发兵的是秦王李世民，不是太子和齐王。
这些情节都违背了历史，不知这部耗资巨大的电视剧要表现什么
第二，人物塑造的太假。
秦琼乃世之豪杰，并不像电视剧里塑造的那样儿女情长，而且史书记载秦琼“生得身长一丈，腰大十围，河目海口，燕颌虎头”，不像演员黄海冰表现的那样玉树临风。
李世民可称为一代明主，是有口皆碑的好皇帝，他不会天天把“以民为天”挂在嘴边。
李世民不像电视剧里表现的那样愿屈膝于李建成之下的人，导演把李世民塑造的太过于仁厚了。
他不是不重视皇帝宝座，要不然，李世民当上皇帝之后，为何娶了李元吉的爱妃，为何不断埋怨李渊没有及早立他为太子呢
在这部电视剧中，罗成的形象塑造得也不好，他竟和表哥秦琼差点成了情敌。
剧中，罗成成了痴情者的化身，为了一个女人而改变了自己的性格、意志，这不符合罗成的性格特征，而且罗成的妻子不姓单，姓寇，他们是在马蹄上缔结姻缘，吴越反成秦晋的。
我觉得《隋唐英雄传》的拍摄违背了历史，它无法和《三国演义》相媲美，导演把这部电视剧现代化了，感性化了，但这正是我不愿看到的。
因为，它扭曲了英雄的形象。
我认为这不是一部成功的电视剧。
唐朝历史500字读后感5篇
读《唐朝那些事儿》有感（623字）明朝是个好朝代，并不代表其他的不是。
自《明朝那些事儿》出版以来，一直受到人们的热捧，写的就是好看
当然了，我也很喜欢。
告诉你们，我就是个历史迷，爱看任何历史读物。
这不，最近一段时间，我又去新华书店掘了一本书，“冬雪心境”写的，不错，就叫《唐朝那些事儿》。
此书分两卷，第一卷“大唐开国卷”，第二卷“太宗当政卷”。
俺买了第二卷。
太宗相信大家都知道，就是唐太宗——李世民。
此人风气名誉不大好，这皇位竟然是杀亲逼父得来的，无毒不丈夫
让俺好纠结。
不过这皇帝挺英明果断的
这本书中，看李世民的治国之道：北征突厥、进兵西域、贞观盛世、天可汗威名远播……但是，那终其一生不能摆脱的玄武门阴影，最后导致李世民的覆灭。
所以说，皇位不能抢啊
年轻时的李世民那个猛，可是中年、老年，他一日不如一日，迅速衰老。
当他驾崩之日，李治登皇之时，谁最高兴
长孙无忌。
他是皇帝的亲舅舅，现在又可以威风一时了。
大唐，能否就此延续下去呢
自己去寻找答案吧
我不得不提书中的几件事：一、天可汗威名远播。
啥呢
就是说李世民封上天可汗时，一些西域国家开始巴结唐朝，而李世民却明智地运用这一次机会杀死了仇敌。
二、玄奘西行求法。
玄奘就是唐僧，他真正西行没有孙猴子、猪八戒等人保护，二是凭着毅力走完的。
他伟大，他平凡，他一生都效力于佛教。
这本书写得虽不及《明朝那些事儿》，但是依然很棒
一切历史，都可以写得很好看
唐朝，多么繁荣昌盛
努力吧
李治去繁衍你的后代吧
真是精彩的历史
同学们去看看啊
唐朝那些事儿读后感二：《唐朝那些事儿》读后感（676字）读历史，是一件有趣的事儿。
《唐朝那些事儿》讲述了李渊的起兵到李世民去世的唐朝兴衰史。
李渊的贤明、李世民的英勇让我记忆犹新。
他们的成功，也引起我的深思。
李世民在我的心目中一直是个神话。
他总能立于不败之地，不论何时都能化险为夷。
这似乎不是单方面的因素，是人性的必然。
他是一个无畏的将领。
在追击宋金刚的部队时，他的军队疲劳至极，属下的不满、劝解丝毫动摇不了他的决心。
“在前进的道路上，也许会有挫折，也许会有失落，但我坚信，最后的胜利一定会属于我们
”读到这段独白，我突然明白了什么——也许他们的军队不是真的无懈可击，而是因为信念在支撑着他们
精神上的强大，才是真正的强大，无论身处何方，只要心中有信念，便会无坚不摧
他也几度命悬一线。
围攻洛阳时，他差点被杀死，还好他的部下尉迟恭把敌人杀退，他才生还。
尉迟恭在关键时刻表现出的忠勇，让李世民刮目相看，也被后人所称赞。
可以想到，假如李世民在尉迟恭前来投奔时杀死了他，那么现在他自己也早已成了刀下亡魂。
个人的能力与才干固然重要，但更重要的是朋友危机时的相救。
在危难中的一只援手，会改变人的命运；在无助时的一次帮助，无法用金钱衡量；在失落时的一句安慰，能让心灵愉悦……身边的每一个人都值得我们好好对待，因为我们不知道自己什么时候也需要别人帮一把
这本书给我的启迪还有很多：勇往直前并不是一味地前进，适当的弯曲会使自己生存得更好。
常站在别人的角度思考，提醒自己:自私会使人众叛亲离。
…………历史本身很精彩，现在发生的，曾经发生过，并终将继续下去。
我们能以一个局外人的角度去观其兴亡，分析他们的成败，也用他们来警示自己。
唐朝那些事儿读后感三：读《唐朝那些事儿》有感（1090字）晋阳起兵、东征西讨，马踏江淮两岸，李唐王朝打遍天下无敌手。
国泰民安、四方臣服，唐朝的辉煌空前绝后。
那么唐帝国成功的秘诀是什么
唐帝国为什么会如此辉煌呢
唐帝国又有怎样的悲哀呢
唐帝国的伟大之处又在哪里
让我们细细品味那一段尘封的历史，一起感悟唐朝的伟大和沧桑
从公元618年大唐开国到公元907年节度使朱温废除了大唐最后一位皇帝，唐朝共历经了290个春秋。
唐朝是中国历史上最辉煌的时期，国运亨通、万国来朝。
唐朝可以说是中国封建王朝的巅峰。
和人类历史上所有伟大帝国的开头一样，唐朝的建立与统一天下并不容易。
在隋末众多割据力量中为什么李唐能够打败各路劲敌并创造了空前的辉煌，成为中国历史上封建王朝的千古绝唱呢
第一是良好的国策。
对于一个国家来说什么资源最珍贵，人才最珍贵
在安史之乱之前，唐朝的皇帝大都知人善用、虚心纳谏，可谓不拘一格降人才。
在唐朝贞观初年，唐太宗李世民曾经向两位名臣：魏征和封德彝征询治国的方针。
封德彝的回答是“治乱世，用重典”，而魏征的回答则是“以仁德治国”。
唐太宗不愧是一代明君，他非常富有谋略和远见，最终他采取了魏征提出的治国方针。
这不仅稳固了国家政权，还对之后唐朝的发展产生了极其重要的影响，可以说“以仁德治国“的国策是大唐繁荣的一块重要的基石。
那为什么唐太宗会采用魏征的政策呢
老百姓经历了隋末的动荡和战乱，生活已经非常艰苦，大多数人之所以犯罪都是为生活所迫，这时如果不宽以待人，非要强加严刑峻法的话只会让百姓与朝廷结下仇怨，到最后很可能会激起民愤，逼着百姓造反，对双方来说都是两败俱伤，有百害而无一利。
治乱世，用重典是不得民心的，这样做可能只会使得乱世更乱。
自古以来，得民心者得天下。
而如果以仁德治国就能使双方都好过，并使统治者受到民众的爱戴。
毕竟自古以来仁术才是最终级的王霸之术。
这验证了一句话：给别人留条路就是给自己留条路。
第二是皇帝良好的性格和个人素质与优越的大唐精神。
俗话说：性格决定命运。
纵观整个中国历史乃至整个世界历史都充分的应证了这句话。
在中国历史上，不同时期的皇帝都有着不尽相同的性格。
以下仅是个人观点。
秦朝的两位皇帝都十分严苛、残暴，秦始皇更是中国历史上著名的暴君。
汉朝的皇帝大多仁弱。
宋朝的皇帝大多老成、迂腐。
明朝的皇帝大多坚韧而偏激。
而清朝皇帝则是开明而又闭塞。
相比之下，唐朝皇帝的性格可能是最好的。
他既不残暴又不仁弱，既坚韧又不固执，既不迂腐又不没有原则，开明、豁达、包容，既富有冒险精神，不畏艰险又做事勤恳，脚踏实地。
这也是大唐精神优越的地方。
时过境迁，人们依然可以从一座座断壁残垣、一本本古典诗词中体会和感悟唐朝的沧桑和伟大。
大唐盛世时魏征直谏太宗说“以史为镜，可以知兴替”。
历史不说话，她的沉默正是她的价值。
善于反思的人或民族在历史的兴亡更替当中领悟中兴的规则，使国家与民族以后的历史朝良性发展，避免使之步入危亡的境地，而纳入自我的掌握之中。
大唐的开元盛世离不开对大隋炀帝的借鉴与批判的深入。
历史的重演的特性似乎是一个挥之不去的梦魇，持久地困扰并困惑着后来人。
无数的史书历数当朝或前朝得失，一为记载一个国度的发生史，第二恐怕就是要为后来的执政者和人民留存一个参照的完整线索。
有时历史正当被人所淡忘，聪明而执着的人跳出来说：“一切历史都是当代史。
”的确横向比照中外历史以及对当国的纵线考察，发现历史居然有惊人的相似
反映随庸以后历史题材书籍阅读，并写200字读后感。
笛乌里， 白族吹奏乐器。
流行于云南省碧江县白族支系勒墨人之中。
“笛乌里”三字是对其发音的模仿，并用它来模唱其曲调。
管身竹制，长约12.5、口径约1.3厘米。
上端管壁开一弧形小槽为气孔，管身开四个按音孔(前三后一)笛乌里， 白族吹奏乐器。
流行于云南省碧江县白族支系勒墨人之中。
“笛乌里”三字是对其发音的模仿，并用它来模唱其曲调。
管身竹制，长约12.5、口径约1.3厘米。
上端管壁开一弧形小槽为气孔，管身开四个按音孔(前三后一)笛乌里， 白族吹奏乐器。
流行于云南省碧江县白族支系勒墨人之中。
“笛乌里”三字是对其发音的模仿，并用它来模唱其曲调。
管身竹制，长约12.5、口径约1.3厘米。
上端管壁开一弧形小槽为气孔，管身开四个按音孔(前三后一)
隋唐元明清历史650字读后感
隋朝在政治、经济、文化及外交等领域进行了大刀阔斧的改革。
政治上确立了三省六部制，巩固中央集权；正式推行科举制，选拔优秀人才，弱化世族垄断仕官的现象；另外建立政事堂议事制、监察制、考绩制，这些都强化了政府机制，根据南北朝的经验而改革政治，兴建了隋唐大运河以及驰道改善水陆交通线。
[17][18]在军事上继续推行和完善府兵制度，经济上一方面实行均田制并改定赋役，减轻农民生产压力，另一方面采取大索貌阅和输籍定样等清查户口措施，以增加财政收入。
外交方面，隋朝盛世也使得当时周边国家和境内的少数民族如高昌、倭国、高句丽、新罗、百济与臣服的东突厥等国皆深受隋朝文化与典章制度的影响，外交以日本的遣隋使最为著名。
唐代科技、文化、经济、艺术具有多元化特点[28]，在诗、书、画各方面涌现了大量名家，如诗仙李白、诗圣杜甫、诗魔白居易，书法家颜真卿、柳公权，画圣吴道子、李思训，音乐家李龟年等[29]。
唐朝文化兼容并蓄，接纳海内外各国民族进行交流学习，形成开放的国际文化[30]。
唐朝与阿拉伯帝国是当时世界上最强盛的帝国，声誉远扬海外，与亚欧国家均有往来。
[31]唐朝以后海外多称中国人为唐人。
北宋是中国古代历史上经济文化最繁荣的时代[7]，儒学得到复兴，科技发展突飞猛进，政治也较开明，经济文化繁荣。
咸平三年（1000年）GDP为265.5亿美元[8]，占据世界比重的22.7%[9]，人均GDP为450美元，超过当时西欧的400美元。
[10]北宋时期，因推广占城稻，人口从太平兴国五年（980年）的3710万迅速增至宣和六年（1124年）的12600万。
[11]北宋时期对外关系在唐朝的基础上进一步发展，在东亚同朝鲜和日本关系交流密切，在东南亚同越南和印尼也加强了联系[12]，同时还影响到了西亚和非洲。
北宋是中国历史上科技最发达、文化最昌盛、艺术最繁荣的朝代之一。
中国历史上很多重大发明都出现在北宋。
在11、12世纪内，中国大城市里的生活程度可以与世界上任何其他城市比较而无逊色。
北宋在文学艺术方面，更是名人辈出，登峰造极。
北宋是中国历史上文化最繁荣昌盛的朝代之一。
隋唐故事读后感
综合艺术的一种。
有两种含义：狭义专指以古希腊悲剧和喜剧为开端，首先在欧洲各国发展起来继而在世界广泛流行的舞台演出形式 ，英文为drama(美音：['drɑmə]英音：['drɑ:mə]) ，中国称之为话剧。
广义还包括东方一些国家、民族的传统舞台演出形式，如中国的戏曲、日本的歌舞伎、印度的古典戏剧、朝鲜的唱剧等。
[编辑本段]戏剧的概念 指通过舞台演出而诉诸观众感官的艺术形式，其中心是演员的表演。
因之，又被人称为“舞台艺术”或“演员艺术”。
围绕着演员的表演，戏剧包含着文学因素（剧本）、音乐因素（音乐伴奏、音响效果及戏曲、歌剧中唱腔等）、美术因素（布景、灯光、舞台布景）、舞蹈因素（演员优美的动作、姿态）等多种因素，是一种综合艺术。
在戏剧作品中，人物与人物之间，由于性格所追求的目的不同，而展开的矛盾斗争叫戏剧冲突。
戏剧作品总是由一个冲突的提出、发展和解决而得到完成的。
戏剧冲突的成功与否是戏剧失败的关键，所谓戏剧性正是由于戏剧冲突解决得独特、新颖、有丰富内涵而形成的。
由于受演出的时间、空间和观众的限制，戏剧的矛盾冲突应当更集中、更简练、更尖锐的反应现实生活中的矛盾的冲突。
【戏剧本质】 戏剧公元前4世纪，亚里士多德在《诗学》中已经表述了对戏剧本质的认识。
他认为：一切艺术都是模仿，戏剧是对各种生物的行动的模仿 。
2个世纪以后 ，印度的第一部戏剧理论著作《舞论》也指明：“戏剧就是模仿。
”19世纪以后，对戏剧本质的研讨出现了众说纷纭的局面，主要有观众说，冲突说，激变说，情境、实验室说等。
观众说：认定观众是戏剧的必要条件 ，也是戏剧的本质所在。
法国戏剧理论家F.萨赛是这种观念的代表，他断言 ：不管是什么样的戏剧作品，都是为了给观众看的。
“没有观众，就没有戏剧”，因而，戏剧的一切器官都必须与观众的欣赏相适应。
冲突说：以法国戏剧理论家布伦退尔为代表。
19世纪末，布伦退尔指出：舞台乃是人的自觉意志发挥的场所，人物的自觉意志的发挥必定会遇到阻碍，主体为克服阻碍就要与之斗争，这就构成“意志冲突”，戏剧的本质就在于此。
美国戏剧理论家J.H.劳森则把戏剧的本质归之为“自觉意志在其中发挥作用的社会性冲突”。
他认为：由于戏剧是处理社会关系的，而人的自觉意志又必须受社会必然性的制约，因而，真正的戏剧性冲突必须是社会性冲突。
这种观念可以一句话来表述：“没有冲突就没有戏剧。
” 激变说：英国戏剧理论家W.阿契尔否定布伦退尔的“冲突”说，他把小说与戏剧相比较，认为小说是“渐变”的艺术，而戏剧是“激变”( crisis ，又译危机 )的艺术，戏剧所处理的是人的命运和环境的一次激变，这就是戏剧本质的所在。
情境、实验室说：早在18世纪，法国哲学家D.狄德罗就曾把“情境”看作戏剧作品的基础。
黑格尔在谈到戏剧的特性时，也曾把“情境”与“冲突”联系在一起，并强调情境的本体意义。
存在主义哲学家 、剧作家J.-P.萨特把自己的剧本称为“情境剧”，并把戏剧的对象说成是人在情境中的选择行为。
B.布莱希特则把戏剧看作是一种科学的方法，认为：剧院乃是检验人类在特定情境中行为的实验室。
这种观念也从一个特定的角度界定了戏剧的本质。
元杂剧剧本的主要组成部分包括1曲词2宾白3科范4宫调 1曲词:配曲的唱词。
2宾白:指古代戏曲中的道白。
3科范:指戏曲程式动作。
4宫调:乐曲曲调。
[编辑本段]【戏剧起源】 一、歌舞说，此说又可析为两种： （1）宫廷乐舞说，清代纳兰性德《渌水亭杂识》云：“梁时大戏剧云之乐，作一老翁演述西域神仙变化之事，优伶实始于此。
”刘始培在《原戏》中根据古代乐舞多有妆扮人物之事实，认为“戏曲者，导源于古代乐舞者也……则固与后世戏曲相近者也。
”常任侠在《在国原始的音乐舞蹈与戏剧》中，较为系统的考察了原始音乐舞蹈的戏剧因素后认为“原始社会中的简单的音乐舞蹈，便是后来做成完美戏剧的前躯”。
周贻白的《中国戏剧史长编》将中国戏剧的最早源头溯至“周秦的乐舞”。
（2）上古歌舞说，张庚、郭汉城主编《中国戏曲通史》开篇首句云：“中国戏曲的起源可以上溯到原始时代的歌舞。
”我们知道一切艺术起源于劳动，中国的歌舞也不例外。
《书经.舜典》上说：“予击石附石，百兽率舞。
”所谓百兽率舞，并不是像后来的儒家所神秘化的那样，说是在圣人当世连百兽都来朝拜舞蹈了，这种舞是用石相击或用手击石来打出节秦的，那时连鼓也没有，可见是很原始的。
到后来才有了鼓，所谓“鼓之舞之，”这就进一步了。
这种舞可能是出去打猎以前的一种原始宗教仪式，也可能是打猎回来之后的一种庆祝仪式，《吕氏春秋.古乐》篇中说：“帝尧立，乃命质为乐，质乃效山林溪谷之音以歌，乃以鏖革置缶而鼓之，乃拊石击石以像上帝玉磬之音，以致舞百兽。
”这是战国时代关于古代乐舞的一种传说。
可以透过这段歌舞的描写看出一幅原始猎人在山林中打猎的景象：“一面呼啸，一面打着、各种陶器、石器发响去恐吓野兽，于是野兽们就狼奔豸突地逃走而终于落网了，这位原始时代的艺术家“质”（其实并不是一个人，而是当时全体人民）就是按生活中的实际来创造了狩猎舞，这时所谓的“百兽”实际是人披兽皮而“舞”的场景，不过是对于狩猎生活的愉快和兴奋的回忆罢了。
当然，这时的场景都是已经艺术化了，音乐、舞蹈都是已经节奏化了的，这种舞蹈带着浓厚的仪式性，它是响氏族的保护神或始祖祈祷，以求这次出去打猎获得丰收，或者是打猎回来为了酬谢神祗而举行的。
但不管它是什么仪式，也不管它披着多厚的原始宗教的外衣，其实际意义，乃是一种对于劳动的演习、锻炼，这不光是锻炼了猎人们的熟练程度，而且也培养了年轻的猎人，《书经.舜典》中有命夔“典乐教胄子”的记载。
“胄子”的注解是贵族子弟，但原始社会没有贵族，恐怕就是年轻武士了，用乐舞去教年轻武士，不是锻炼他们又是什么呢
因为它的内容就是原始人狩猎动作的模仿。
既然是模仿劳动的动作，这也就可以说是最原始的表演了。
戏剧原始的舞蹈总是和歌相伴的，他们决不是闷声不响地跳，而是一面跳一面欢呼歌唱。
《吕氏春秋.古乐》篇中还说：“葛天氏之乐，三人操牛尾。
投足而歌八阕。
”略可想见当时的情形。
在原始社会，歌舞不止狩猎舞一种，还有战争舞，它的性质和狩猎舞是差不多的，到了进入农耕时代，又产生了一系列有关农事的祭典，如“蜡”如“雩”。
蜡是在年终时，为了酬谢与农事有关的八位神灵而举行的。
在这一天，公社的成员是尽情欢乐、开怀畅饮、唱歌跳舞的。
这种风气一直遗留到春秋时代。
《孔子家语.观乡》说：“子贡观于蜡。
孔子曰：赐也，乐乎
对曰：一国之人皆若狂，赐未知其为乐也。
孔子曰：百日之劳，一日之乐，一日之泽，非尔所知也。
”可以看出这完全是劳动农民一年辛苦后的欢乐。
相传“蜡”是伊耆氏所首创，一说伊耆氏就是神农氏足见这是与农业发达时期密切相连的风俗。
“雩”是天旱求雨的祭祀。
《周礼.春官》“宗伯”下记载：“司巫……若国大旱，则帅巫而舞雩。
”《周记》的记载虽然是奴隶社会的事，但显然是原始时代的遗留下来的风俗，除此之外，在原始公社的许多节日也举 行舞蹈。
例如男女相爱，也有一个节日，大家会合在一起来唱歌跳舞。
这个节日在汉民族就是祭祀氏族女始祖的日子，所跳的舞据说就叫做“万舞”现在西南少数民族的所谓“跳月”“摇马郎”“歌墟”等可能就是这种节日遗留下来的形态。
原始歌舞的一个主要特点是它的全民性。
到了奴隶社会，有了阶级，在艺术上的情况也就起了变化，这时祭祀仪式已经不复是全民性的节日歌舞，它成了只是奴隶主贵族所专有的了，第一个把天下传给自己儿子的禹，当他治水成功，做了部落联盟的首领之后，立刻“命皋陶作为夏龠九成，以昭其功”见《吕氏春秋.古乐》这里的乐舞已经开始失去全民的意义，而成为夸耀个人功绩的手段了，禹的儿子启也学习他这一手，用歌舞来夸耀，并装点自己的威严。
据传说他三次上天，从天上偷来了《九招》（即《九韶》）歌舞，在“大穆之野”举行表演。
从此以后，奴隶主贵族们便把本是属于全民的歌舞拿来歌颂自己的功德，《吕氏春秋.古乐》篇中还说：“汤乃命伊尹作为《大护》歌《晨露》修《九招》《六列》，以见其善”。
而《大武》之舞却又是歌颂周武王和周公灭商及平定奴隶叛乱的武功的，这是所谓“武舞”它是手执盾牌和武器而舞蹈的，还有歌颂周朝统治者治国如何有秩序、如何天下太平的《韶舞》，这就是称为“文舞”。
现从《史记.乐书》中引一段关于《大武》之舞的记载如下： 宾牟贾侍坐于孔子，孔子与之言，及乐……子曰：“……夫乐者，象成者也，总干而山立，武王之事也，发扬蹈厉，太公之志也，武乱皆坐，周召之治也，且夫《武》，始而北出，再成而灭商，三成而南，四成而南国是疆，五成而分狭。
周公左，召公右，六成复缀，以崇天子,夹振之而四伐，盛威于中国也，分夹 而进，事蚤济也，久立于缀，以待诸侯之志也。
” 从这段对于《大武》之舞的解释来看，他包涵着一段故事的内容，舞虽不足以表现它的内容，但演故事的倾向却也存在了。
（3）西域歌舞说，陈村、霍旭初《论西域歌舞戏》中指出：汉唐间，随东西方交通之开拓、经济文化交流之频繁，西域文化艺术的一支——歌舞戏，逐步传入中原，成为我国戏剧的重要源流之一。
无论汉代的百戏，唐代的乐舞，西域成分都占相当比重，尤其在唐代，戏剧的因素渗入乐舞之中，西域歌舞戏与中原传统戏剧的融合，不仅出现了唐代兴盛的歌舞戏品种，并对后世的戏剧有十分深远的影响，我国学者任半塘先生指出：唐代歌舞戏“纵面承接汉晋南北朝之渊源，横面彩纳西域歌舞戏之情调 ”早在半个多世纪以前，许地山先生就阐述了六朝时候西域诸如龟兹，康国等及伊斯兰或印度乐舞的东来，有“杂戏”也进入中土戏剧的见解。
关于唐代歌舞戏，《旧唐书.音乐志》载：歌舞戏有大面、拨头、踏摇娘、窟垒子等戏。
任半塘先生认为凡唐人“俳优歌舞杂奏”皆为歌舞戏。
他在《唐戏弄》第二章《歌舞戏总》中还指出：“一旦内容有故，或技艺涉说白，虽记载简略，表现模糊。
亦非认为歌舞戏不可。
”属西域歌舞戏者，《旧唐书》中仅举“拨、头”一戏，曰“拨头出西域，胡人为猛兽所噬，其子求兽杀之，为此舞以象之也。
”任半塘考歌舞戏，涉受西域影响的戏剧很多，明确指出为西域歌舞戏“剧录”者有“西凉伎”、“苏莫遮”、“舍利弗”等，属“戏体”者有“钵头”、“弄婆罗门”等。
“苏莫遮”是西域歌舞戏中有代表性的一个剧目，对苏莫遮的记载，以唐慧琳《一切经音义》四十一为详细：苏莫遮，西戎胡语也，正云飒磨遮，此戏本出西龟兹国，至今犹有此曲，此国浑脱、大面、拨头之类也，或作兽面或像鬼神，假作种种面具形状，以泥水沾沥行人，或持索搭钩，捉人为戏，每年七月初，公行此戏，七日乃停。
土俗相传云：常以此法禳厌，驱趁罗刹恶鬼食啖人民之灾也。
”苏莫遮，又称泼寒胡戏，从文献上看，苏莫遮在中原，大都是供统治者娱乐的，自北‘周宣帝大象元年到唐玄宗开元元看130多年，常列为宫廷内玩赏的节目，这自然要经过无数次的改造，并随政治风云而变易。
最清楚的例子是唐中宗时中书令张说为投中宗喜欢“泼寒胡戏”所好，作“苏莫遮”歌辞五首，每首辞后附和声“亿万岁。
”同一张说， 到了玄宗开元元年却又上疏曰：“泼寒胡戏未闻典故，裸体跣足，盛德何观，挥水捉泥，失容斯甚。
”求禁此戏，玄宗本爱各族乐舞，因政治需要乃崇信道教，至天宝年间，推行“改佛为道”“改胡为汉”的政策，泼寒胡戏便遭禁止，但苏莫遮的曲牌被保留下来，唐代宫廷的泼寒胡戏，突出了“献忠祝寿，永庆万年”“夷邦归顺”的政治说教和玩耍气氛，把民俗内容，西域生活内涵完全抹掉。
因此，对苏莫遮歌舞戏仅从见诸史籍上的记载去研究分析是不足取的，“苏莫遮中的泼水沾沥行人，为波斯民俗供奉不死之神的活动，清水象征着“苏摩”圣水。
张说的苏莫遮歌辞第三首有油囊取得天上河水，将添上寿万年杯，亿万岁”之句，岂不正与“苏摩”不死之酒的含意相印证吗
由此可见，泼水沥人是苏莫遮的最关键情节，为此戏的精华所在，亦为此戏原始形态的基础，故在传播中虽经增删变异，但此核心情节始终保留着。
“苏莫遮”表演者戴各式面具，是此戏的又一特点。
《酉阳杂俎》中的“并服狗头，猴面”都明确记录了龟兹“苏莫遮”歌舞戏的面具表演，面具既刻划了剧中人物性格，又是演绎内容的手段，为戏剧化的重要标志，龟兹“苏莫遮”的面具多样化，表明戏剧的发达，亦即“能感人”教化功能的发展与成熟。
据 戏剧《一切经音义》所载，龟兹以面具表演的戏剧形式，除苏莫遮外，还有“大面”“浑脱”“拨头”，关于“大面”，唐代剧名有“兰陵王”，大面是面具之称，“大面出于北齐，兰陵王长恭才武而面美，常著假面以对敌，尝击周师金庸城下，勇冠三军，齐人壮之，为此舞，以效其指挥击刺之容，谓之兰陵王入阵曲”。
《兰陵王》的剧情主要为颂扬“指挥击刺之容。
”加以面具之角色装扮，当然不是单纯的舞蹈，而是戏剧性的表演。
“兰陵王”大面是受西域影响又按西域大面之称为歌舞戏，早有学者论证过。
王国维先生曾说过：“如使拨头与拨豆为同音异译，而此戏出于拨豆国，或由龟兹等国而入中国，则其时自不应在隋唐以后，或北齐时已有此戏，而《兰陵王》《踏摇娘》等戏，皆模仿而为之者欤。
”唐代，崔令钦《教坊记》载《踏摇娘》：北齐有人姓苏，实不仕，而自号为郎中，嗜饮酗酒，每醉辄殴其妻，妻衔悲，诉于邻里，时人弃之。
丈夫着妇人衣，徐步入场，行歌，每一迭，旁人齐声和之云：“踏摇和来
踏摇娘苦和来
”以其且步且歌。
故谓这“踏谣”;以其称冤，故言苦。
及其夫至，则作殴斗之状，以为笑乐。
”《踏摇娘》实为歌舞戏，而非单纯的舞蹈。
二、巫觋说 我国周代盛行的蜡祭，是祭祀仪式中颇具戏剧性的一种。
此说较早见于宋人苏轼《东坡林志》（卷二）八蜡，三代之戏礼也，岁终聚戏，此人情之所不免也，因附以礼仪，亦曰不徒戏而已，祭必有尸，无尸曰“奠”……今蜡谓之“祭”盖有尸也，猫、虎之尸，谁当为之
置鹿与女，谁当为之
非倡优而谁
“葛带榛杖”，以丧老、物;“黄冠”“草笠”以尊野服，皆戏之道也。
明人杨慎在《升庵集》（卷四十四）中针对楚辞之《九歌》谓“女乐之兴，本由巫觋……观楚辞《九歌》所言巫以悦神，其衣被情态与今倡优何异
”王国维在《宋元戏曲考》中提出：歌舞之兴，其始于古之巫乎
巫之兴也，盖在上古之世。
《楚语》：“古者民神不杂，民之精爽不携贰者，而又能齐肃衷正……如此，则明神降之。
在男曰觋，在女曰巫，及少皋之衰，九黎乱德，明神杂糅，不可方物。
夫人作享，家为巫史”。
巫之事神，必用歌舞。
他认为古代的巫觋是以歌舞娱乐鬼神为职业的，同时，古代祭祀鬼神要用人来装扮成“灵保”或“尸”作为神鬼所凭依的实体，则装扮成“灵保”的亦即为巫，他断定'群巫之中,必有象神之衣服形貌动作者.这一做法就是'后世戏剧之萌芽'.由此王国维认为“后世戏剧，当自巫、优二者出”。
闻一多在《什么是九歌》中认为：“严格的讲，二千年前《楚辞》时代的人们对《九歌》的态度，并没有什么差别，同是欣赏艺术，所差的是，他们是在祭坛前观剧——一种雏形的歌舞剧。
我们则只能从纸上欣赏剧中的歌辞罢了。
”他还将《九歌》“悬解”为一部大型歌舞剧。
董康《曲海总目提要.序》：“戏曲肇自古代之乡傩”傩是古代的一种逐鬼趋疫的仪式，特别是在每年除夕时最为盛大，舞蹈者都戴着面具。
“巫觋说”与“宗教仪式说”相类。
较早系统论述中国戏剧起源于“宗教仪式”的杜十娘是英国牛津大学教授龙彼得的《中国戏剧起源于宗教仪式考》一文，他认为：“在中国，如同在世界任何地方，宗教仪式在任何时候，包括现代，都可能发展为戏剧，决定戏剧发展的各种因素，不必求诸于遥远的过去，它们在今天还仍然还活跃着。
”周育德在〈中国戏曲与中国宗教〉中认为：原始宗教开辟了戏曲的源头，先秦宗教孕育了戏曲的胚胎，秦汉宗教产生了戏曲的雏形，较为系统地论述了宗教在戏曲发生阶段的作用。
三、俳优说 张庚、郭汉城的〈中国戏曲通史〉中说到，在西周末年出现了有贵族篡养起来，专供他们声色之娱的职业艺人“优”，有时也称为“倡优”或“俳优”。
“优”都是由男子充任的。
据说，夏桀时代就有了倡优。
刘向《古列女传.孽嬖传.夏桀末喜》中记载：“桀……收倡优侏儒狎徒能为奇伟戏者，聚之于旁，造烂漫之乐。
”关于优的记载，最初见于《国语.郑语》史伯对郑桓公说周幽王“侏儒、戚施实御在侧”韦昭说:“侏儒、戚施皆优笑之人，可见就是当时的俳优。
春秋时代，优孟扮为孙孙叔敖而与楚庄王相问答一事，向来被人为是中国戏剧的开端。
宋人高承《事物纪原.俳优》引《列女传》说：“夏桀既弃礼仪，求倡优侏儒，而为奇伟之戏。
”清人焦循亦持此说：“优之为伎也，善肖人之形容，动人之欢笑，与今无异耳”王国维《宋元戏曲考》除认为“巫”为戏剧之源头之外，还认为“巫以乐神，优以乐人，巫以歌舞为主，优以调谑为主，巫以女为之，而优以男为之。
至若优孟之为孙叔敖衣冠，而楚王欲以为相，优施一舞，而孔子谓其笑君，则于言语之外，其调戏亦以动作行之，与后世之优颇复相类。
”由此推出，“后世之戏剧，当自巫、优二者出”的结论。
春秋战国之俳优，如晋之优施，楚之优孟，既为戏剧之滥觞。
顾以歌舞及戏谑为事，尚未演历史故事。
自汉以后，始间演之。
降及南北朝，遂合歌舞以演一事，但以事实至简，仅具戏剧轮廓，谓之为戏，不如谓之为舞也。
“（摘自民俗学家黄现璠著：《唐代社会概略》 ，商务印书馆，1936年3月初版） 四、傀儡说 此说见于孙楷弟《傀儡戏考源》，他将傀儡戏的源头溯至西周傩礼中方相氏所佩戴的“黄金四目”面具，因为方相矢是用真人来扮饰，而丧家出殡时每用方相氏先就柩开路，由是联系到《旧唐书．音乐志所载“窟垒子”：“作偶人以戏，善歌舞，本丧家乐也，汉末始用于嘉会”等语，乃认定傀儡戏当即由方相氏的驱疫蜕变而来。
但因方相氏系用真人扮饰，于是悬断“当代傀儡戏有二派：一以真人扮饰，一以假人扮演，二者性质不同，而皆谓之傀儡。
”书中还说“余此文所论，以宋之傀儡戏、影戏为主，以为宋元以来戏文杂剧所从出，乃至后世一切大戏，皆源于此”。
五、外来说 许地山的《梵剧体例及其在汉剧上底点点滴滴》从中、印戏剧内容和表现形式上的共性出发得出结论：“中国戏剧变化底陈迹如果不是因为印度的影响，就可以看作是赶巧两国底情形相符了。
”郑振铎的插图本《中国文学史》、季羡林的《比较文学与民间文学》均持此说。
六、民间说 唐文标在中国古代戏剧史中认为：“我认为中国戏剧的主要起源来自民间，古剧所以晚起，所以掺杂无数民间杂艺，它的通俗内容和大众化的语调外形，它的平庸思想，人情世故的主题，它之所以跟世界上希腊悲剧和印度梵剧大异的地方，完全由于它自民间来，以满足平民阶层的娱乐消闲为第一要点，因此它的成熟期也非要等待中国农业社会演化的结果。
宋代出现一个具体而微的大众化市民社会不可了。
” 七、文学说 这一说法认为，文学才是诱发中国戏剧发生的重要因素，其中又有以下几种不同看法： 1、讲唱文学。
任光伟《北宋目连戏辨析》云：“中国戏曲艺术是由多门类的艺术综合而成的，它的产生固需要各种因素之成熟，但其中起决定作用的则在于文学，北宋的大型杂剧产生，来源于讲唱文学》”。
2、黄天骥在“中国戏剧起源研讨会”上的发言，云：“谈中国戏剧离不开叙事因素……敦煌变文是诱发戏剧的一个重要因素，……细细考察，它实际上是中国戏剧一个很粗的源头。
” 3、自小说脱胎说。
刘辉在乌鲁木齐市“中国戏剧起源研讨会”上的发言云：“中国戏曲的缘起与中国的宗教、民俗、歌舞特别是说唱有着密切的关系……中国戏曲与小说区分后，必然是以第一人称而不是以第三人称的方式演出，没有这个，谈不上中国戏曲，必须有角色行为，没有这个，也不是戏曲”。
八、百戏之摇篮说 祝肇年、彭隆兴《百戏是形成中国戏曲的摇篮》一书与云：“戏剧是在‘百戏’中间孕育形成的，“角羝戏”又是直接孕育戏剧的母体。
吴国钦在《瓦舍文化与中国戏剧的形成》中明确说到：“我认为戏曲形成于汉代，在汉代百戏中已经出现了戏剧实体，像《东海黄公》、《总会仙唱》这类节目，就是初期的戏剧，它们都是一种戏剧演出，有演员表演、有故事贯穿、有观众参与。
张衡《西京赋》是这样记载的：东海黄公，赤刀粤祝，靠厌（伏）白虎，卒不能救，狭邪作盅，于是不售。
东晋葛洪的《西京杂记》上也有记载:有东海人黄公,少时为术,能制御蛇虎……秦末有白虎见于东海，黄公乃以赤刀往厌（伏）之。
术既不行，乃为虎所杀。
俗用以为戏，汉帝亦取以为角羝之戏焉。
东海黄公的演出形式属角地羝戏，演员通过戴白虎面具进行角力相扑表演故事，它显然已不是单纯的竞技比赛，而是“戏”，因为角羝是在戏剧规定情景中完成的，输赢早已内定了。
汉代的百戏也叫散乐，是当时民间演出的歌舞、戏曲、杂技、杂耍节目的总称。
戏曲就孕育在这种“百戏杂陈”的演出环境中，它吸取了各种姐妹艺术的长处，在母体中形成自己的基因。
九、 综合而成说 1、李刚《试论我国戏曲艺术综合性的特点及其规律》一文云：“我国戏曲艺术既然是包括歌唱、念白、舞蹈、乐队伴奏种种因素的综合性艺术……这几种艺术各有各的特性，它们综合在一起之后，其各自的特性又各有变化和发展……” 2、周贻白《中国戏剧的起源和发展》一文云：“中国戏剧的起源，我个人的看法，认为是用“俳优”和“倡优”装扮人物而作故事表演时开始，然后进而结合其它艺术构成一种综合的发展。
3、任光伟《北宋目连戏辨析》云：“中国戏曲艺术是由多门类的艺术综合而成的。
” 【戏剧形态】 在古代希腊 ，艺术被划分为音乐、绘画、雕塑 、建筑与诗，戏剧被划归诗的范畴。
但是，真正的戏剧艺术应该包容诗（文学）、音乐、绘画、雕塑、建筑以及舞蹈等多种艺术成分，因而被称为综合艺术。
每一种艺术都有特殊的表现手段，从而构成形象的外在形态。
作为一种综合艺术，戏剧融化了多种艺术的表现手段，它们在综合体中直接的、外在的表现是：①文学。
主要指剧本。
②造型艺术。
主要指布景、灯光、道具、服装、化妆 。
③音乐。
主要指戏剧演出中的音响、插曲、配乐等，在戏曲、歌剧中，还包括曲调、演唱等。
④舞蹈。
主要指舞剧、戏曲艺术中包含的舞蹈成分，在话剧中转化为演员的表演艺术——动作艺术。
戏剧中的多种艺术因素分别起着不同的作用，它们在综合整体中的地位不是对等的。
戏剧在戏剧综合体中，演员的表演艺术居于中心、主导地位，它是戏剧艺术的本体。
表演艺术的手段——形体动作和台词，是戏剧艺术的基本手段。
其他艺术因素，都被本体所融化。
剧本是戏剧演出的基础，直接决定了戏剧的艺术性和思想性,它作为一种文学形式，虽然可以像小说那样供人阅读，你妹的价值在于可演性，不能演出的剧本，不是好的戏剧作品 。
戏剧演出中的音乐成分，无论是插曲、配乐还是音响，其价值主要在于对演员塑造舞台形象的协同作用。
戏剧演出中的造型艺术成分，如布景、灯光、道具、服装、化妆，也是从不同的角度为演员塑造舞台形象起特定辅助作用的。
以演员表演艺术为本体，对多种艺术成分进行吸收与融化，构成了戏剧艺术的外在形态。
隋唐演义读后感两篇
《隋唐演义》读后感我最喜欢看《隋唐演义》这本书，这本书中的人物千姿百态，有力大无比的李元霸、狂妄自大的宇文成都、英勇善战的裴元庆、奋不顾身的雄海阔、文武双全的秦琼、爱将如命的秦王李世民……。
其中，最让我感动的是《秦王钻鞭得尉迟》。
讲得是秦王李世民一心想得到武艺出众的尉迟恭，他便杀了尉迟恭的主子，然后尉迟恭要让李世民和程咬金从他的鞭下钻过。
李世民和程咬金便从他的鞭下钻过。
尉迟恭本可以用鞭打死李世民，但他却没有，因为他被李世民的行为深深感动了。
读了这部小说，我被人物身上的特有精神深深感动。
瓦岗寨众兄弟为了推翻当时的封建社会，创造一个民-主的世界而招兵买马，与另十七路反王一同征讨隋朝。
瓦岗寨众兄弟这种为人民着想、大公无私的精神值得我们学习。
王伯当虽然跟错了人，但他一心为自己的主人效劳，他这种忠于职守的精神让我非常感动。
雄阔海托住千斤闸，让十八路反王安全逃离，让我从中体会到不能只顾自己的安危，不管他人的性命。
我想如果世上每一个人都学他们的一个优点，这世界将变得更加美好。
有机会，你也去看一看《隋唐演义》这本小说吧，保证你百看不厌、爱不释手。
2.相信有许多小朋友还没有看过隋唐演义吧，接下来我给大家讲一篇《王伯当射箭救友》吧!在南北朝末期，战乱纷纷，群雄四起，北朝为北齐和北周。
北周国富兵强，想吞并北齐。
当时北周军中有两名猛将——杨忠、杨林兄弟。
这杨林尤其厉害，力大无穷，能征善战。
由于之前程咬金和尤俊达抢了靠山王杨林的银子，所以众好汉劫走了程咬金和尤俊达。
因此才发生出下面的故事。
靠山王杨林知道众好汉劫走了程咬金和尤俊达以后大怒，就派大将魏文通去拦截秦琼，此时秦琼正慢马行走，忽听见后面一声大叫到：秦盗贼，别想逃跑。
只见魏文通挥舞着大刀向秦琼砍来，秦琼连忙用铜锏向后一挡就骑着马逃走了，魏文通正杀得欢，那里肯放过秦琼，这时秦琼逃到了一条小河旁，秦琼的黄骠马双腿一跃，却陷入了淤泥之中。
魏文通追来，正欲举刀来砍。
只听见“魏文通看箭!”话音刚落，魏文通左臂就中了一箭，魏文通大叫一声后就慌忙逃走。
秦琼回头一看王伯当正站在河对岸，对他道：我奉徐大哥之命在此等你。
可见隋唐演义的众好汉是多么的讲义气呀!!!天下大势，分久必合，合久必分。
由隋到唐，是一段精彩纷呈的历史画卷。
明代的褚人获，以他非凡的笔触，向我们展示了一个新潮澎湃的时代，《隋唐演义》在他的笔下诞生了
小说描述了隋朝灭陈后统一全国，皇权传至炀帝手中便渐渐衰退了，秦琼等一班好汉经过了一番艰苦奋斗和生死离别之后，终于辅佐秦王灭隋称帝的故事。
一位位有血有肉的英雄在作者书中豪情满怀，能文能武，呼之欲出，他们叙写了历史的新篇章。
我感慨瓦岗众将的义气。
秦琼捉拿盗贼未成而遭到官府责打，当众英雄在贾柳点喝酒时，程咬金得知此事，便勇敢地承认是自己盗的，并要求秦叔宝把自己押至官府，秦琼一声不吭，把官府的捕批烧掉了
可见弟兄间的义气如山似海
这才是同生死共患难的挚友
日后，他们齐心协力辅佐秦王，成为功臣。
试想：如果人人都有这样一位朋友，那还有什么困难能压倒
我看，有了这样的朋友，只会让梦想离自己越来越近，让私欲彻底销声匿迹
三国时期的刘关张三兄弟便是如此，他们共得志，同患难，克服了重重困难后日益强大，最终建立了蜀国。
美国的莱特兄弟，从小聪明勤奋，互帮互助，长大后志同道合，为着共同的理想日夜奋斗，历尽艰辛，两人终于有了可以翱翔于蓝天的机会
宋代的一百单八将更是情深义重，他们在朋友遇难时能挺身而出，拔刀相助，互相不隐瞒，肝胆想照，共商大计，日后成为名垂青史的英雄。
交一位挚友是人一生的一大幸事，千金都买不来，他会影响一个人的品质、修养、知识、肚量 …… 甚至前途
在原本单调漫长而又艰辛的人生旅途中，挚友会是一则笑话、会是一间休息室、会是一扇通往正确之路的大门。
他会让我们愉快地度过每一天，将疲惫抛向九霄云外，会让即将迈向错误的我们悬崖勒马，重回光明大道……
