读《水乡的日子》感受100字
1、 萧萧秋风吹动梧叶，送来寒意，客游在游子不禁思念起自己的家乡然看到远处篱笆下的灯火，料想是孩子们在捉蟋蟀。
2、原文 夜书所见 萧萧梧叶送寒声， 江上秋风动客情。
知有儿童挑促织， 夜深篱落一灯明。
3、这首诗是南宋诗人叶绍翁所写。
萧萧的秋风吹动梧桐叶，送来阵阵寒意，客游在外的诗人不禁思念起自己的家乡。
一二两句写景，借落叶飘飞、秋风瑟瑟、寒气袭人烘托游子漂泊流浪、孤单寂寞的凄凉之感。
三四两句写儿童夜捉蟋蟀，兴致高昂，巧妙地反衬悲情，更显客居他乡的孤寂无奈。
这首诗写羁旅乡思之情，但作者不写如何独栖孤馆、思念家乡，而着重于夜间小景。
保护非物质文化遗产的作文怎么写?
悠悠中华年，散落在的古村落是中国社会历史发展的见证中国农耕文明的，是镌刻着人类智慧光芒的“活化石”。
中国的村落遍布九百六十万平方公里，江南水乡之唉乃，茫茫草原之炊烟，东方海岛之渔村，西北山中之人家，黄土高原之窑洞，东北密林之木屋，西南边陲之寨子……千姿百态，魅力迷人。
但随着工业文明的发展，人类生产、生活方式的现代演进，许多历史街区、古镇、古村落正遭遇着被忽视、甚至被毁灭的命运。
这些即将消失的历史遗存，在中国的文化中占居着何等的地位，它们目前的境遇如何，现在的人们又该如何对其进行保护和利用
带着这些疑问和担忧，近日中外专家聚首西塘，探讨古村落保护之法。
在前来参加论坛的五十多名专家学者当中，有被称作“民间文化守望者”的中国文联副主席、著名作家、画家冯骥才；有以“骂”著称、且被媒体称为“保护古城的卫士”的国家文化名城研究中心主任、同济大学教授阮仪三；还有远道而来的两位日本民俗学界的领军人物：日本神奈川大学教授福田亚细男和日本东京大学副教授菅丰博士。
另外，国内外具有典型意义的古村落——江西婺源、山西榆次、越南顺化等地的代表也悉数到场，为论坛带来了更多的声音。
让我们借着专家的智慧，试着寻找延续这些传统文化的良方。
宣言书 4月27日清晨，银色的月光刚刚退去，苏醒中的古镇西塘充满了生机，鸟鸣声、摇橹声、脚踏车声、还有清风拂柳的婆娑声袅袅不绝于耳……一如“生活着的千年古镇”本色。
而此时，冯骥才和西塘镇党委书记沈国强两人早早地就出现在了“明清食代”的二楼露台上，参加中央电视台中文国际频道的节目录制，主题正是“古村落保护”。
第二次来到西塘的冯骥才还是老样子，一头桀骜不驯的头发，说起话来慷慨激昂。
这几年他一直为抢救民俗文化而奔忙，走了不少地方，今年他把保护的重点放在的古村落上，他坚定地认为，在民间文化遗产和抢救过程中，古村落是民间文化的“箱底”，因此从2005年3月至今，他已辗转考察了国内七八个省的古村落。
他说：“时间很紧迫，我们现在连多少古村落都不知道，怎么保护
因此在这里开这个会议，希望集中各方力量探讨今后古村落的出路。
” “古村落是中华民族五千年的农耕文明留给后人的财富，我不希望我们的后代只能在博物馆里看到镰刀、锄头，那将是无比的悲哀。
”这是他最大的担忧。
不止在一个场合，冯骥才用“来晚了”来形容对西塘的感受，他也不止一次讲述他第一次到西塘时偶遇的一个细节：“我去年第一次到西塘，镇长陪我在岸边走，走着走着天有些凉了，我看到一个老太太正把支窗户的棍子拿起来关窗户，同时把一盆窗外的花拿进去。
我注意到当时花盆上落了一只蝴蝶，老太太拿起花盆，轻轻一抖，蝴蝶飞走了。
西塘连生活的诗意都保存下来了，这种和谐让我感动。
” 冯骥才认为西塘的经验是一种生态的保护方式，它延续了当地人生活的原态，是以人为本，可以作为典型供其他地方学习。
当谈到为什么选择西塘作为论坛主办地时，他说，除了西塘的保护做得成功之外，当地政府的观念也让他感动。
“当时西塘镇领导有两句话给我印象特别深，一句是‘对于古村落的保护，责无旁贷是政府的事’，还有一句是‘当经济的GDP和文化保护发生冲突时，我们要把根留住。
’一名基层的领导能有这样的先见之明和文化责任感，让我看到了希望。
” 带着这样的希望，冯骥才把论坛带到了西塘，并发出了旨在呼吁开展古村落保护的《西塘宣言》。
他说：“必须要抓紧时间，不然的话，很多古村落可能我们还没来得及认识它，就要失去它。
” 观点论 一批重量级专家、学者、官员的到场无疑为本次论坛增色不少，他们在会场上激烈的观点碰撞更是擦出了精彩绝伦的火花。
冯骥才：古村落遗产，比万里长城还大 “我一直认为古村落是中国最大的文化遗产，比万里长城还大。
”冯骥才这样解释他的观点，“从规模上讲，我国有5000年到7000年的农耕文明，56个民族，960万平方公里，约1600个县，19000个镇，按照一个镇10个行政村来算，我们有20万个左右行政村落。
但不是所有村落都是古村落。
我原来估计中国的古村落大约有3000个到5000个。
但后来听说仅贵州黔东南地区就有六七百个古村落。
所以我们心里应该有个数，我们的古村落数量至少过万。
” 他认为，古村落应该符合以下几个标准：悠久的历史，丰富的物质与非物质历史文化遗存，基本保留原来村庄的体系以及鲜明的地方特色。
“村落是历史文化的容器，它是物质文化遗产和非物质文化遗产的综合体。
它的建筑，它的人与自然关系的独特规划，都是其物质遗产，还有很多诸如民俗之类的非物质的文化遗产。
” 关于民俗，他补充道：“我所说的民俗，包括人们生产、生活的民俗，商贸的民俗，婚丧嫁娶的民俗，起居饮食的民俗，节日的民俗，信仰的民俗，还有类似神话、故事、谚语、歌谣之类的口头文化。
民间戏剧、民间美术、民间音乐、民间舞蹈等艺人们身怀的民间技艺和民间手艺都是这个村落的非物质文化遗产。
” 为什么要进行保护
冯骥才这样回答：“我们的古村落有它研究的价值、学术的价值、见证的价值、历史文化的价值、审美的价值、欣赏的价值，但最终的价值还是它的精神价值。
我们之所以传承文化遗产，最终的目的就是传承我们民族的独特文化，就是把我们的民族身份、民族基因传承下来。
” 他认为我们的文化遗产有一个问题，就是改革开放以来，我们面对的是全球化这种同质化的文化，它把我们的文化变成了同一个样子。
同时它又是商业文化，能成为卖点的就利用，不能成为卖点的就抛弃、甚至毁掉。
“这是我们这一代人的文化危机，也是我们这一代文化人的失职。
” “我们的非物质文化遗产是从去年开始做的，但是由于目前没有法律保护非物质文化遗产，所以现在只能做成什么样就是什么样。
”但令他感到欣慰的是，目前有关方面正在加紧相关法律的制定。
阮仪三：村落是最后的“净土” “阮仪三”这个名字，对于关注中国遗产保护的人并不陌生。
作为一名建筑学家，从上世纪80年代初期，他就发起了山西平遥古城的保护运动，而他最让人熟悉的“力作”莫过于周庄古镇的保护了。
在他的努力下，上世纪80年代，北京、西安、开封、扬州、洛阳等城市相继被列入国家级历史文化名城；山西平遥、江苏周庄、云南丽江等又在上世纪90年代同时进入世界文化遗产的行列；进入21世纪，阮仪三又马不停蹄地促使了同里、南浔、乌镇、西塘等古镇走上了“保持原汁原味、扩展文化内涵”的道路，为中国留下了叹为观止的“水乡”。
阮仪三认为，从上世纪80年代开始的城市建设热潮使许多传统历史地域遭到了灭顶之灾。
许多旧城在“旧貌换新颜”的同时，失去了原有的特色风貌。
他说：“一个民族文化的根基、一种精神文明的传承，需要载体。
而我们所说的非物质的东西，民俗文化的东西，就依存在建筑等物质载体当中。
所以那些具有价值的物质与非物质的遗存都应该保护。
比如江南水乡，就要保护构成江南水乡的构建：因水成市、因水成街、因水建房、邻水建镇的特点，这是它的灵魂。
” 在谈到“城市记忆”这一概念时，阮仪三举了“上海犹太人保护区”的例子，那里是中国人民与犹太人民友好的见证，现在是上海市第12块历史风貌区。
“二战期间，德国法西斯残酷屠杀犹太人，在许多国家拒绝接纳四散逃亡的犹太难民时，也在遭受日本帝国主义蹂躏的中国人民友好地接纳了3万多犹太人。
曾任美国卡特政府财政部部长的布鲁门撒尔60年后旧地重游时，泪流满面，对身边的女儿说，‘记住，没有上海就没有我们一家，没有中国就没有我们这些犹太人的活路。
’为什么
就是因为这个街区反映了伟大的中国人民的慈爱之心，是和世界人民和谐相处的里程碑。
这个街区就是重要的城市记忆，记忆着一代人的友谊，这不是语言能够承担的。
相反，如果承载着历史信息的载体消亡了，负载在其上的历史和文化也必然会被冲淡或消亡。
” 他对把旅游与保护等同起来的看法嗤之以鼻：“我们通常认为用保护来发展旅游，来搞经济开发，把保护等同于赚钱。
”他认为保护不应该围绕着商业利益，因为商业利益的背后必然是破坏。
“保护不是为了政绩，不是为了开发旅游，为的是留存我们祖国优秀的文化遗产、民族建筑的精华、和谐的人与自然相处的环境。
而这些是我们今后创造新城镇、新建筑的规范。
” 青岛泰之：保护活态的文化 联合国教科文驻亚太地区总代表青岛泰之应邀出席了论坛。
他在发言中表示，古村落是一个特定文化历史发展的珍贵的有形见证，反映了人们文化、哲学和审美价值的演变过程。
与考古遗址和废墟相比，这些历史遗产群落是活态的遗产。
青岛泰之认为，在快速的经济发展、社会转型以及全球化过程中，传统的生活方式和价值体系正面临严峻的挑战。
与此同时，传统建筑和街道正不断被现代建筑所替代。
因此，保护历史遗产群落的非物质文化元素与保护其物质形态具有同等重要的意义。
而在保护这类遗产的努力中，提高当地社团保护遗产的意识，促进他们的参与至关重要。
他说，中国是一个拥有悠久历史文明的国家，文化遗产资源丰富。
在中国快速发展经济的同时，文化遗产保护正受到越来越多的关注，平遥古城、丽江古城以及皖南古村落西递和宏村已入选联合国教科文组织世界遗产名录。
他同时希望中国政府、非政府机构和组织以及地方社团都能够参与到遗产保护工作中来。
他山石 在“中国古村落保护”（西塘）国际高峰论坛上，浙江西塘、江西婺源、山西榆次、越南顺化等地代表的经验发言也为其他古村落的保护提供了很好的借鉴。
江西婺源——文脉的延续 婺源的乡村被誉为“中国最美的乡村”。
冯骥才对婺源也是赞不绝口，“色彩太漂亮了
青砖、灰瓦、白墙、翠绿的竹林、金色的菜花、蓝色的山野、红色的霞光，简直像一幅画。
” 婺源县政府根据各村落的实际情况，确定了不同的保护方式。
包括景区式、博物馆式、分区保护式和原始生态式。
由于婺源境内徽派建筑遍布乡野，独具地方特色的傩舞、徽剧、茶道等文化绚丽多彩，因此政府出资对分散在乡村的古建筑进行普查、登记、建档，并在此基础上制定了保护性规划，同时成立了“婺源县历史文化名村（古村落）建设管理领导小组”，还制定了详细的农村建房审批流程，以抑制乱拆乱建的现象。
为了增强古村落的生命力，该县还专门成立“婺源文化研究会”，研究会下设茶文化、民俗文化、古建文化、徽商文化、民艺文化和民间故事等9个分会，负责对全县民间民俗文化进行保护性挖掘整理。
今年，婺源傩舞、婺源徽剧、婺源徽州三雕、婺源歙砚制作技艺等4项民间艺术入选国家非物质文化遗产。
山西榆次后沟古村——民居博物馆 后沟古村以古朴的农耕文化、精美的建筑文化、传统的信仰文化、灵动的生态文化，构成了完整的民间文化体系。
特别是精巧别致的古戏台、玉皇殿、观音堂等堪称北方民俗文化的“活化石”。
后沟古村因地制宜、顺势选址、择吉而居，强调和谐的“田园山水”和“耕读文化”。
2005年，在经过周密论证的基础上，当地政府对后沟古村进行了抢救性的整理和修复开发。
同时还成立工作组，围绕村民生产生活的自然形态开展调查、挖掘、整理、引导工作，再现了古村久远的民间艺术、独特的饮食文化、特色地域节庆活动，并筹建了农耕民俗博物馆。
在抢救和保护古村过程中，始终贯穿“简单不简陋，民俗不粗俗”这一主线，在修复保护过程中，力求展现其简单而精巧的建筑、悠久而古朴的风俗、厚重而传统的民风，使“田园风光、淳朴民风、古村风貌”跃然而出。
越南顺化——新旧的和谐 顺化市是承天化的省会，位于越南的中部。
在顺化市发现的新石器时代和金属时代遗物的年代可以追溯到公元前1000年，当时受南方考古文化的影响和北方青铜时代文化的影响。
因此从古代起，这里就成为独特文化的十字路口，也奠定了多样风格和生活方式的城市基调。
顺化的一个特点是博采众长，历史上所有的独特艺术形式都为顺化文化所吸收利用；而另一个重要特点就是宫廷文化与大众文化的共存与互融。
顺化是一个都市，但仍保存着历史中形成的诸多传统。
因此，顺化不仅扮演着多样城市和历史城市的角色，其实它本身就是一座博物馆，在这座博物馆里有着很多的可触与不可触的文化遗存。
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郑燮的诗
一塘蒲过一塘菱， 荇叶菱丝满稻田； 最是江南秋八月， 鸡头米赛蚌珠圆。
还有一． 郑燮的诗老渔翁，一钓竿，靠山崖，傍水湾；扁舟来往无牵绊。
沙鸥点点轻波远，荻港萧萧白昼寒，高歌一曲斜阳晚。
霎时波摇金影，蓦抬头月上东山。
小时生活的苏北兴化水乡，水网纵横，湖塘密布，历来有不少水上人家，专靠打鱼为生。
但很多渔民无地无房，风雨飘萍，是比农民还穷苦的社会群体。
由于 板桥很熟悉渔民生活，他的笔下既描写了渔民自在潇洒的一面，同时也写出渔民生活 的艰辛困苦，表达了对他们的同情之心。
这一首就写老渔翁。
烟蓑雨笠水云居，鞋样船儿帽样庐。
卖取青钱沽酒得，乱摊荷叶摆鲜鱼。
这可不是浪漫情侣野营寻趣，也不是时髦游客带着牛肉香肠去拥抱大自 然，而是为生计不得不年年月月阴晴风雨都得在“鞋样船儿帽样庐”里过日子的人家。
卖得鲜鱼二百钱，米粮炊饭放归船。
拔来湿苇烧难着，晒在垂杨古岸边。
即使打到鱼，又能卖出去拿到钱，而且买回粮食，但无柴烧，拔来的湿苇光冒烟 不发火，熏得两眼流泪，饭仍不得到口，大人孩子都只好忍着饿。
幸亏碰到好天气， 不知太阳下山之前，湿苇能晒得干么?写渔民，也反映他厌倦官场生涯甘于清贫 淡泊的隐逸思想。
他虽然当了12年的县令，但这个时刻不忘民间疾苦的清官仍是两袖清风，囊空如洗。
他的十首写了渔、樵、僧、道、书生、乞丐社会底层人物，这是一组流传极广脍炙人口之作，板桥“屡抹屡更”惨淡经营达14年才定稿，这对一个满腹经纶的大才子来说实是非同寻常，可谓呕心沥血，寄托遥深，反映了他对 官场黑暗、人世艰辛、历史兴衰的深切感悟。
他在中写道：“ 可怜我东门人(郑居兴化东门)，取鱼捞虾，撑船结网，破屋中吃秕糠，啜麦粥，搴取荇头蕴叶将角煮之，旁贴荞麦锅饼，便为美食，幼儿女争吃。
每一念及，真含泪欲落也。
”所以板桥每每写到渔民的艰辛，诗写得美且含蓄，需细加体味。
作宦山东十一年，不知湖上鲫鱼鲜。
今宵尝得君家味，一勺清汤胜万钱。
在朋友中间，板桥自然忘不了李鱓。
同在山东为官，同样都是县令，又同属名满南北的书画名家，现在的近况如何
是不是还是“白发盈肩壮志灰”的模样
在山东时曾寄诗给他，“借君十亩堪栽秫，赁我三间好下帏”，他忘记了没有
家人打听李鱓的下落，说复堂正在故里中堡闲居。
昭阳离中堡约40里水路，一叶轻舟，有好风相送，半日可到。
板桥便至中堡拜访。
故人相见，感慨万端，李鱓请板桥尝家乡的米酒鲜鱼，席中最使板桥动情的是鲫鱼鲜汤。
在山东也常食鱼，但以鲤鱼为多，而且那边很少有烧汤的习惯。
草绿如秧，秧青似草，棋盘画出春田。
雨浓桑重，鸠妇唤晴烟。
江上斜桥古岸，挂酒旗林外翩翩。
山城远，斜阳鼓角，雉堞暮云边。
老夫三十载，燕南赵北，涨海蛮天。
喜归来故旧，情话依然。
提起髫龄嬉戏，有鸥盟未冷前言。
欣重见，携男抱幼，姻娅好相联。
使得板桥乡情荡漾的，不仅是鲫鱼，还有绿草青秧，棋盘圩田。
从词中的田园风光看，似乎此词作于故里兴化。
但是兴化无山城，无江岸，更可能是在扬州或在仪真时所作。
“我梦扬州，便想到扬州梦我”，又说“何日向，江村躲，何日上，江楼卧”，扬州和仪真有许多知己，以自由之身，这两个地方是不能不去的。
乌纱掷去不为官，囊橐萧萧两袖寒。
写取一枝清瘦竹，秋风江上作渔杆。
官不做了，到西风江上作个烟波钓徒，当然是辞官归隐的通常比喻，然而寄托的 却是与黑暗的封建官场彻底决裂的高风亮节，也表现了这位伟大的人道主义者罢官归来萧瑟凄凉的心境。
二．郑燮的画从此，郑板桥回乡以画竹为生度过了他贫寒而很有气节的一生。
他一生只画兰、竹、石。
他认为兰四时不谢，竹百节长青，石万古不败。
这正好与他倔强不驯的性格相合。
他的画一般只有几竿竹、一块石、几笔兰，构图很简单，但构思布局却十分巧妙，用墨的浓淡衬出立体感。
竹叶兰叶都是一笔勾成，虽只有黑色一种，但能让人感到兰竹的勃勃生气。
梅、兰、竹、菊是中国文人画的传统题材，寄寓着画家对于崇高品格的追求。
画竹传说始于唐，但有作品传世的则始于北宋的苏轼、文同。
“胸有成竹”的故事，历来脍炙人口。
板桥一生画竹，平日无竹不居，闹得他做过官的范县、潍县也处处种竹。
他71岁时，说自己一生画竹，“不学他技，不宗一家”，50年不辍，他画的竹是“郑竹”，而非苏竹、文竹。
对他所画的竹，历来褒贬不一。
褒者说他的竹“旷世独立，自成一家”，他画中的气与韵，均非他人易学的；贬者则认为他“天姿豪迈，横涂竖抹，未免发越太尽”。
③褒贬都牵涉到一个问题，就是板桥以情入画、以情写竹的情字。
板桥所画的竹，出现在你眼前的往往不仅是一枝竹，而是一种人，一种品格，一种力量，一种趣味，一种追求，一种意境，一种祝愿。
多种情味的表达，在很大程度上，得力于他在画幅上的题跋。
蒋宝龄说他“随手题句，观者叹绝”，说他所题内容“书与画悉称，故觉妙绝”，是很精当的。
当然，也是有人不赞成的，认为艺术以蕴藉为贵。
“人皆以怪病，我独以怪敬。
无盐丑女列贞贤，怀中别有光明镜。
”这是陆恢对于板桥画竹中肯的评语。
有人病，有人敬，在现在和今后都是免不了的。
但是板桥老人以情入画，他笔下的竹，宛如手中的金棒，宛如当代的魔方，随意变化，千姿百态，越变越奇，褒者贬者都承认这是艺坛上出现的一种奇迹。
竹是节操的象征：“不过数片叶，满纸都是节；万物要见根，非徒观半截。
”“浓淡有时无变节，岁寒松柏是知心。
”“未出土时先有节，纵凌云处也无心。
”“一节复一节，千枝攒万叶；我自不开花，免撩蜂与蝶。
”竹是虚心的象征：“心虚节直耐清寒，阅尽炎凉始觉难，唯有此君医得俗，不分贫富一般看。
”“心秉虚兮节挺直，啸傲空山人弗识。
任他雨露又风霜，四时不改青青色。
”“直其节，虚其心，可以廊庙，可以山林。
”“新栽瘦竹小园中，石上凄凄三两丛。
竹又不高峰又矮，大都谦逊是家风。
”竹是力量的象征：“竹劲兰芳性自然，南山石块更遒坚。
”“秋风昨夜渡潇湘，触石穿林惯作狂；惟有竹枝浑不怕，挺然相斗一千场。
”“，定根原在破岩中。
千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。
”竹是君子：“竹君子，石大人，千岁友，四时春。
”“老干新篁千万叶，世间君子不嫌多。
”“竹称为君，不呼为丈。
锡之嘉名，千秋无让。
”竹带来了清光，带来了清风：“年年种竹广陵城，爱尔清光没变更。
最是读书窗外纸，为争夜半起秋声。
”“遇着青山便栽竹，短长高下总清风。
”竹可以展示未来，寄托美好的希望：“画根竹枝插块石，不比竹枝高一尺。
虽然一尺让他高，来年看我掀天力。
”“新篁数尺无多子，蓄势来年少万寻。
”以竹喻高节，以竹喻虚心，李白早有诗云：“高节人相重，虚心事所知”，本不稀奇。
稀奇的是有画有诗，一种明确的意念能够以清淡的几笔构成，既有物象，又有诗情，在尺幅之间用诗书画相融合的形式向你展示。
板桥的竹，画得很不经意，有时三两枝，有时六七枝，枝枝桠桠。
看起来是无心的，其实是有心的。
他自己说：开始画竹，能少而不能多，后来能多又不能少。
60岁左右，才知道减枝减叶之法，一枝有一枝的用处，一叶有一叶的用处，多余的一枝一叶都不必要，这叫“简”字诀。
且看：画六竿竹：“竹林七竹如何六
两阮原应共一枝。
”“一峰石，六竿竹。
倚行窗，对华屋。
半清淡，陪相读。
凉风生，戛寒玉，日出东南满青绿。
”画三竿竹：“挥毫已写竹三竿，竹下还添几笔兰。
总为本源同七穆，欲修旧谱与君看。
”画两竿竹：“磊磊一块石，疏疏两枝竹。
佳趣少人知，幽情在空谷。
”“轩前只要两竿竹，绝妙风声夹雨声。
或怕搅人眠不着，不知枕上已诗成。
”“两枝修竹出重霄，几叶新篁倒挂梢。
本是同根复同气，有何卑下有何高
”“两枝高干无多叶。
几许柔篁大有柯。
若论经霜抵风雪，是谁挺立风婆娑。
”画二三竿竹：“种竹不须多，多则刮耳目。
萧萧二三竿，自然清风足。
”画一二三竿竹：“一两三枝竹竿，四五六片竹叶，自然淡淡疏疏，何必重重迭迭
” 画一竿竹：“一枝瘦竹何曾少
十亩竹篁未见多。
勘破世间多寡数，水边沙石见恒河。
”“一枝高竹独当风，小竹依因笼盖中。
画出人间真具庆，诸孙罗抱阿家翁。
”竹竿的多寡表示不同的内容，竹竿的抑扬向背，千姿百态还表现季节的不同、气候的变化、所植地点的差异，从而借以抒发不同的情绪。
诸如：画春天的竹：“谁家新笋破新泥，昨夜春风到竹西。
借问竹西何限竹，万竿转眼上云梯。
” 画春夏之间的竹：“疏疏密密复亭亭，小院幽篁一片青。
最是晚风藤榻上，满身凉露一天星。
”“不是春风，不是秋风。
新篁初放，在夏月中。
能驱吾暑，能豁吾胸。
君子之德，大王之风。
”画秋天的竹：“竹是秋风应更多，打窗敲户影婆娑。
老夫不肯删除去，留与三更警睡魔。
”“敢云少少许，胜人多多许。
努力作秋声，瑶窗弄风雨。
”“我亦有亭深林里，酒杯茶具与诗囊。
秋来少睡吟情动，好听萧萧夜雨长。
”画冬天的竹：“幽篁一夜雪，疏影失青绿。
莫被风吹皱，玲珑碎寒玉。
”画四季之竹：“四时花草最无穷，时到芬芳过便空。
唯有山中兰与竹，经春历夏又秋冬。
”画风中之竹：“板桥学写风来竹，图成三友祝何翁。
”画夜间之竹：“竹是新栽不旧栽，竹含苍翠石含苔。
一窗风雨三更月，相伴幽人坐小斋。
”画山中之竹：“水竹不如山竹劲，画来须向石边青。
”画卧竹：“一枝卧竹一枝昂，石笋萧然与竹长。
好似倪迂清閟阁，阶前点缀不寻常。
”画老竹：“老竹苍苍发嫩梢，当年神化走风骚。
山头一夜春雷雨，又见龙孙长凤毛。
”画新竹：“春风春雨正及时，亭亭翠竹满阶墀。
主人茶余巡廊走，喜见新篁发几枝。
”用墨彩所表现的竹的美，主要在色、光、影三个字，板桥都有着力的表现：表现竹的色：“茅屋一间，新篁数干。
雪白纸窗，微侵绿色……往来竹阴中，清光映于纸上，绝可怜爱。
”“邻家种修竹，时复过墙来。
一片青葱色，居然为我栽。
”表现竹的光：“过访其家，见琴书几席，净好无尘，作一片豆绿色，盖竹光相射故也。
”表现竹的影：“风和日暖，冻蝇触窗纸上，冬冬作小鼓声。
于时一片竹影凌乱，岂非天然图画乎
”竹可以反映人的气节，人的精神，竹可以写四时之中人的关系，人的情绪，竹可以表现出在天光云影中种种美的形态，竹还可以联系到天地万物，无处不可写，无处不可表现：竹作钓竿，得悠闲之趣：“从今不复画芳兰，但写萧萧竹韵寒。
短节零枝千万个，凭君拣取钓鱼竿。
”竹作扫帚，似乎成了俗物，但是：“石缝山腰是我家，棋枰茶灶足烟霞。
有人编缚为条帚，也与神仙扫落花。
”竹是龙变化成的：“竹原龙精，石是松化。
活百千年，才信这话。
”“神龙见首不见尾。
竹，龙种也。
画其根，藏其末，其犹龙之义乎
”竹子可以化为帘：“笋菜沿江二月新，家家厨爨剥新筠。
此身愿劈千丝篾，织就湘帘护美人。
”竹声乃民间疾苦之声：“衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声。
”竹子可以化为种种器具：“江上人家翠竹光，竹屏竹几竹方床。
生之气味原谱竹，竹屋还需胜画梁。
”竹，可以谐音，成庆祝之竹：“写来三竹成三祝……大家罗拜主人翁。
”竹，可以与荆棘并存：“莫漫锄荆棘，由他与竹高。
西铭原有说，万物总同胞。
”画竹，得到了什么呢
“山僧爱我画，画竹满其欲。
落笔饷我脆罗卜。
”这样一类题辞，以天马行空式的想象力，开拓了有限画面的无限领域，使寥寥几笔的墨竹融会天地万物，表现种种人情世态，嬉笑怒骂，皆成文章。
画竹能达此等境界，实为奇观。
超人的见解，超人的功力，和他毕生刻苦的努力是分不开的，他的创作方法，概述可列下述八点：1、板桥画竹，追求纸中之画以外，还有纸外之画：“画有在纸中者，有在纸外者。
此番竹竿多于竹叶，其摇风弄雨、含露吐雾者，皆隐跃于纸外乎
”2、板桥画竹，讲究会心，讲究有无之间：“古今作画本来难，势要匆忙气要闲。
着意临摹全不是，会心只在有无间。
”3、板桥画竹，讲究真与神：“抽毫先得性情真，画到工夫自有神。
”4、板桥画竹，讲究意在笔先，不肯匆忙落笔：“画竹意在笔先，用笔干淡并兼。
从人不得其法，今年还是去年。
”5、板桥画竹，简单的几枝几叶，都是刻意经营的结果：“四十年来画竹枝，日间挥写夜间思。
冗繁削尽留消瘦，画到生时是熟时。
”6、板桥画竹，是写意画，但是与工笔关系极大：“殊不知写意二字，误多少事。
欺人瞒自己，再不求进，皆坐此病。
必极工而后能写意。
”7、板桥画竹，得力于书法：“日日临池把墨研，何曾粉黛去争妍。
要知画法通书法，兰竹如同草隶然。
”“山谷写字如画竹，东坡画竹如写字。
不比寻常翰墨间，萧疏各有凌云意。
”“一节一节一节，一叶一叶一叶，浑然一片玲珑，苏轼文同郑燮。
”8、板桥画竹，着眼点全在“活”字：“不泥古法，不执己见，惟在活而已矣。
”板桥画竹千变万化，但万变不离其宗，焦点就是在于创造。
这样一个基本点板桥多次说过，或云自立门户，或云自树其帜。
他欣赏苏轼的竹，文同的竹，石涛的竹，但是他公开宣言，他的竹是他自己的创造：“画竹插天盖地来，翻云覆雨笔头栽。
我今不肯从人法，写出龙须凤尾排。
”他对于自己的创造充满信心，自称自己的文章是掀天揭地之文，字是震雷惊电之字，言论是呵神骂鬼之谈，画是无古无今之画。
他屹立于书坛、画坛，宛如临风一竹，清光照人，生机勃勃，有自家面貌。
附板桥的如下：墨竹一丛，老干新篁，疏密有致，浓淡得宜，画出重叠错落、老节新枝之态。
布局恰到好处，作长题于竹叶之间，别有情趣， 自题“吾邑善画竹者，以禹鸿胪为最，而渔壮尚友次之。
……予不逮二公远甚，今年七十有一，不学他技，不宗一家，学之五十年不辍，亦非苟而已也，翔高老长兄四十初度，索余写竹为寿，且曰： ‘宁乱毋整， 当使天趣淋漓，烟云满幅。
’此真知画意者也。
予既自出机轴，亦复远追禹、尚二公遗笔，是不独郑竹，并可谓之尚竹、禹竹，合是三家以为华封人之三祝，有何不可?乾隆二十八年，岁在癸未。
板桥道人郑燮画并题。
”下钤“郑燮之印”、 “爽鸠氏之印”。
为其七十一岁所作之稀世珍品。
附板桥的如下：修竹数枝，秀石几块，形简而意足，是板桥六十二岁的作品，总观全局，气势俊朗萧散，卓然不群。
竹自姿致疏落，顾盼有情，石则拔地直耸，瘦硬秀拔，笔致灵动疏爽，竹浓石淡，浓淡辉映，妙趣横生。
题画行款独具特色，大小、正斜、疏密、浓淡灵巧有致地排列起来，使诗书画和谐地融在一起，增强构图的形式美，并通过题跋，表露出自己的思想及创作动机。
“昔东坡居士作枯木竹石，使有枯木石无竹，则留然无色矣，余作竹作石固无取于枯木也，意在画竹，则竹为主以石辅之，今石反大于竹，多于竹，又出于格外也，不泥古法，不执己见，惟在活而已矣。
渐老年兄属，乾隆甲戌重九日板桥郑燮画。
”钤“七品官耳”、“丙辰进土”印。
三．郑燮的书郑燮自幼酷爱书法，古代著名书法家各种书体他都临摹，经过一番苦练，终于和前人写得几乎一模一样，能够乱真了。
但是大家对他的字并不怎么欣赏，他自己也很着急，比以前学得更加勤奋，练得更加刻苦了。
一个夏天的晚上，他和妻子坐在外面乘凉，他用手指在自己的大腿上写起字来，写着写着，就写到他妻子身上去了。
他妻子生气地把他的手打了一下说：“你有你的体(身体)，我有我的体，为什么不写自己的体，写别人的体?”晚上睡觉时，郑板桥想到，各人有各人的身体，写字也各有各的字体，本来就不一样嘛!我为什么老是学着别人的字体，而不走自己的路，写自己的体呢?即使学得和别人一样，也不过是别人的字体，没有创新，没有自己的风格，又有什么意思?从此，他取各家之长，融会贯通，以隶书与篆、草、行、楷相杂，用作画的方法写字，终于形成了雅俗共赏、受人喜爱的“六分半书”，也就是人们常说的“乱石铺街体”，成了清代享有盛誉的著名书画家。
逾到晚年，树桥的书法逾是显得风神独具、挥洒自如了。
板桥去世后200余年，他的书体的流传越来越广，学习他的书体，以他的传人自居者，不仅扬州、兴化、潍县有，全国各地也不乏其人。
板桥体已被公认为一种书法模式。
板桥书画所追求的自家面貌，得到200多年来士民的公认。
“震电惊雷之字”，学了古人，但大有别于古人；不薄时人，但不屑于追逐时人，他的自诩是有根据的。
打开一幅板桥的书法，往往容易使人感到这是一幅画，或者说是一幅以画入字的书法。
从章法上看，大小疏密，短长肥瘦，拱揖朝向，俯仰映带，参参差差。
譬如人群，以若干字组成的书幅不像纵横成行的整齐的士兵，却像山阴道上连袂而来的老少男女。
老翁拄杖，小孙牵袂；少男放肆，少女含羞；急者抢道，徐者闪让；壮者担物，弱者随行。
一切似乎无序，但细细体会，其中有血脉相连，错落有致，是一幅上下承接、左右呼应的天然图画。
这种章法，有人称之为乱石铺街，有人称之为浪里插篙，不离不碎，不散不结。
再看行气，一行行并不如丝线串珠，重心往往左右欹侧，不遵“守中”原则。
一行之中，总有若干字错位，或伸腿挥拳，或依势下滑，不齐，不正，不稳。
但是若干不齐、不正、不稳的字联成一片，形成整体的和谐，或轻或重、或大或小、或挽或引、或牵或绕都恰到好处。
书行留出的素地形成了虚实相生、黑白相间的效果，疏不至远，密不至杂，不挤不空，摆布得宜。
这种章法，这种行气，杂而和谐，乱而有序。
因为杂，显得和谐之可贵；因为乱，显得有序之不易，真正是收到了纵而能收、巧妙随心的效果。
再看看板桥的结字。
我们且以己卯板桥所写为例，其中大部分属于行书，“又两”的“又”属于楷书，“谢客”的“谢”属于草书，“礼物”之“礼”属于隶书，而“神倦”之“神”，“秋风”之“秋”，转折之“则”均为古体，其中“神”的结字则为篆体之变化。
从总体看，通篇的字以行为主，夹以隶笔，是“六分半书”中偏行之一种。
从字的大小看，最大的是“耳边”的“边”，最小的是“扇子”的“子”。
“边”的体积约大于“子”字的20倍。
大小随心，但和谐匀称。
就形体看，有的特扁，如“礼物”之“物”；有的特长，如“为妙”之“妙”；“纠缠”两字特大，似对纠缠者表示强烈厌恶；而“只当秋风过耳边”之“秋”特别显眼，似乎表示谢客之决心已下。
“不能陪诸君子作无益语言”以后的一个“也”字，最后一笔竟占六字之格，笔意意犹未尽，盖主人怫然谢客，不拘常礼，幸读者心会也。
更细一点，我们再看看板桥的用笔。
很明显地，板桥的字得力于北碑，用笔、取势都极讲究。
他写的大多是行书，但点横竖撇均吸取了隶篆笔意。
他字中的中竖，往往骨力劲拔，仿佛是迎风挺立的劲竹，而伸展的长撇又宛似兰叶。
他在转折处，常由疾而徐，使用蹲笔，如金石状。
他的长捺，似山谷又非山谷，稍纵即收，如刀锋逼人，力透纸背。
纵观板桥书法，特别是他的晚年作品，用他自己的话说，有两大特点。
一个是“以汉八分杂入楷行草”，一个是“画法通书法”。
他在《刘柳村册子》中说：“庄生谓：‘鹏怒而飞，其翼若垂天之云’。
有人又云：‘草木怒生’。
然则万事万物何可无怒耶
板桥书法以汉八分杂入楷行草，以颜鲁公《争座位稿》为行款，亦是怒不同人之意。
”简言之，他的书法是行隶的结合，或者说是真、草、隶、篆的结合，戏称之为非此非彼的“六分半书”，是他的书法的一大特色。
板桥又曾题画说：“要知画法通书法，兰竹如同草隶然。
”他把他画兰竹的功力用在书法中，在章法、行款、构字、用笔上处处都渗透进去了，形成他的“乱石铺街”的又一大特色。
这里有个问题：“怒不同人”，和谁不同
近人论书法美学，有晋人尚韵、唐人尚法、宋人尚意、明人尚志之说。
捕捉了不同时代书风变迁之本质特征。
明清的统治者不少人崇尚法帖，崇尚法古，他们对赵孟俯和董其昌的字捧得很高。
赵字妩媚，董字清润，都不失为一代大家，但他们的字为朝廷所过分推崇，人为地影响着当日书坛，则在士人中，特别是在野的士人中形成反感。
明代以至清初，要求朝廷文书都要由精于书法者执笔，同时对于参加科举考试的大批知识分子，以写出的字是否乌（乌黑）、方（方正）、光（光洁），是否大小一律为考核要求，甚至是首要要求。
当日不少士人就是因为书体以乌、方、光出众，才步入仕阶，获得高官厚禄的。
这样，统治者的意志作用于书坛，形成一种流行的馆阁体。
板桥之“怒不同人”是不同于流行的书风，不同于乌、方、光的桎梏，不同于为权贵者所钟情的赵、董一脉的书坛习尚的。
他曾经很有针对性地说过：黄涪翁（庭坚）有杜诗抄本，赵松雪（孟俯）有左传抄本，皆为当时欣慕，后人珍藏，至有争之而致讼者。
板桥既无涪翁之劲拔，又鄙松雪之滑熟，徒矜奇异，创为真隶相参之法，而杂以行艸，究之师心自用，无足观也。
他之鄙薄赵孟俯之滑熟，自然不是因为赵字功夫之不足，其目的在于鄙薄时俗，是很显然的。
据现在占有的资料看，板桥的“师心自用”的实迹，即真隶相参、杂以行草的实际运用，是以写《四子书》的36岁，即戊申之春，读书天宁寺时为分水岭的。
在早年，板桥工楷、工草，扬州、兴化目前均藏有郑公早年楷书真迹，颇见功夫。
《清史列传》说他“少工楷书”，《清稗类钞》说他“初学晋碑”，应当说，都是有根据的。
没有深厚的功力，没有广泛的涉猎的基础，中年以后的别出心裁、独树一帜只能贻笑大方。
板桥的重孙郑銮在为板桥《临兰亭序》作跋时说，板桥中年始以篆隶介入行楷，蹊径一新，卓然名家，就是指的这个阶段。
在范县署中，他曾写信给郑墨说：字学汉魏，崔蔡钟繇；古碑断碣，刻意搜求。
他曾在题跋中对蔡邕书、邯郸淳书、崔子玉书、张伯英书、梁鹄书、钟繇书一一加以评点；他对黄山谷的书法揣摹很久，他说山谷不画竹，但书法极像竹，瘦而腴，秀而拔，欹侧而有准绳，折转而多断续。
大呼道：“吾师乎，吾师乎
”他更从浓淡、疏密、行款方面参悟画理与书理的相通之处。
但是，即使是对于他所崇拜的先贤，他也是“学一半，撇一半”，“十分学七要抛三”的。
怒不同人之人，未必就是赵松雪一个。
中年以后，经过刻苦的探求，他的“板桥体”才日益成熟，面貌才逐渐鲜明起来。
从形成板桥体到板桥体的定型与成熟，约经历十余年的过程。
他的重孙郑銮由于见闻甚多，判断应当是比较可靠的。
郑銮在板桥乾隆八年（1743年）七月所写临兰亭序的跋中说，51岁时板桥，“合诸家而成一体，正公学力精到时也”。
郑公晚年的书法作品，笔墨随心，天机流畅，外得宋人之意，内得唐人之法，一反明人之态，保存自家神韵，熔真草隶篆于一炉，结诗书画于一体，独树其帜。
板桥体书亦如人，不必夸耀其美艳绝伦，正像他自称的“麻丫头针线”，它的生动处，在于书法艺术所显示的活泼的倔强的个性，在于它的弥漫于字里行间的真气、真意、真趣。
板桥体历200余年不仅不衰，而且影响日渐广泛，从者日众，不能不说，这是板桥书法革新之锐气所产生的巨大魅力。
Y9 杨飞
杨飞，1971年生于陶都紫砂世家，是著名的工艺美术师、优秀青年陶艺家、宜兴紫砂协会会员、江苏省工艺美术协会会员，自幼受陶文化的熏陶，酷爱紫砂艺术，一九八八年开始涉足紫砂，随父亲研习紫砂艺术，（其父一九五八年在紫砂泰斗顾景舟辅导班学徒），后又得到多位大师的悉心指导，技艺日趋成熟和完善，作品一贯坚持选用优质的原矿紫砂泥为原料，把传统壶艺的神韵和魅力表现的淋漓尽致，创制绿色茶具，使品茗者品出优雅，喝出健康。
2个人经历 2006年11月《石瓢壶》荣获中国工艺美术传统艺术金奖；2007年07月《容天壶》被中国华侨博物院收藏；2007年12月《渔罩壶》荣获广东佛山国际茶博会金奖；2008年10月《石瓢壶》荣获中国国际第五届茶博会金奖；2009年01月《仿古壶》义捐5月12日大地震现场拍卖五万元。
2009年09月《扁腹壶》被中华民间艺术珍品馆收藏2009年11月怡然壶庄被珠江电影制片厂《紫泥春华》大型摄影组拍摄2010年12月由于紫砂泥料有特色，收到藏家喜爱，接收广东省电视台采访2011.06《如意壶》荣获中国工艺美术大师精品博览会金奖2011年08月《筋囊水平壶》荣获海峡两岸工艺品暨紫砂精品博览会金奖2011年11月《圆壁壶》被无锡市博物馆收藏2012年06月《铺砂菊韵壶》荣获东方明珠杯全国工艺美术传承与创新评选金奖3相关报道宜兴紫砂，世人皆知。
随着饮茶品茗风尚的盛行而不断发展的紫砂壶艺是其杰出的代表。
时至今日，紫砂壶呈现出一种百花齐放、争奇斗艳的景象。
由于人们对壶艺的欣赏和追求，也由于紫砂壶器本身在实用功能之外，还具有艺术欣赏价值，在品茗的同时陶冶心性，是一种精神上的美的享受，由此促使紫砂壶艺迈进了文化生活的领域，并越来越得到人们的珍爱和重视。
同时，对于作为人们文化生活中一部分的紫砂器皿，它所具有的民间与民族的双重特性，也得到了一定的关注和重视，但仍有缺憾之处。
这不仅仅是紫砂艺人们需要关注的问题，也是众多紫砂陶艺爱好者们非常关注的问题。
紫砂器皿独特的制作工艺是中国乃至世界陶瓷制作中所独有的。
它还与民间工艺有着千丝万缕的联系。
茗壶翰宇，广袤无垠，宜兴紫砂陶从初创之日起，就以各种形式与绵延五千年之华夏文明相结识，并从中探索创作题材，取其精华，另辟蹊跷，熔古铸今。
初识杨飞，他体格敦实，性格敦厚，一身休闲型的T恤，透露着亲和与淡定，黑框眼镜内溢着笑意的双眸，常常带着几分思索的深沉和对梦想的追求。
1971年他生于中国陶都宜兴陶艺世家，其父为紫砂泰斗——顾景舟入室弟子。
杨飞的紫砂壶艺呈现两个方向。
一是向传统经典的致敬，力求“字正腔圆”、形神具肖。
他制作的“仿古壶”、“掇只壶”、“圆珠壶”等，无论光器花器，都工艺精湛、器形准足、气韵充沛、神采焕然，从中可见他对手工技艺掌握的一丝不苟、炉火纯青，对经典壶式传承的得心应手、出神入化。
杨飞认为：“作为一个制壶艺人，一方面应继承我们优秀的独一无二的传统紫砂壶的制作工艺，把传统的紫砂艺术传承和发扬；另一方面需不断提高自己的艺术修养和文化素质，追求创新，把现代陶艺的创新理念融入到传统的紫砂中，注入她新的活力，使紫砂壶艺术在我们这一代得到更大的发展，创作出更多的富有现代气息的紫砂壶，来满足人们不断提高的精神和审美需求”。
他身体力行，孜孜以求，“精美的石头会唱歌，精美的茗壶会说话”倾诉着紫砂的真谛，倾诉着陶艺的明天。
杨飞出作品集，属我写序，匆匆数笔，词不答意，权且作为真心期盼。
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浙江有什么迷人的景物
溪湿园 景色特征 西溪国家湿地公园在空间布局上可归“三区、一廊、三带”。
整个保护区分成三大区域：东部是2.4平方公里的湿地生态保护培育区，实行完全封闭，主要任务是保育、恢复、培育，营造具有湿地多样性物种的原始湿地沼泽地；西部是1.78平方公里的湿地生态景观封育区，实行一定年限的全封闭保护，营造原始湿生沼泽地；中部是5.9平方公里的湿地生态旅游休闲区。
一条50米宽的多层式绿色景观长廊将环绕保护区，犹如一条绿色的绸带，“绸带”自外而内由常绿高乔木、低乔木、灌木、草本植物、水边植物五个层次组成，不仅可观赏，还有着提示漫游线路、限制随意进入等导引功能。
“三带”指的是紫金港路“都市林阴风情带”、沿山河“滨水湿地景观带”、五常港“运河田园风光带”。
[3] 西溪的景色特点以天然质朴为美，专家们将其提炼为四个字：“冷、野、淡、雅”。
冷，就是幽寂、冷静，好似都市里的一帖宁静剂；野，就是天然、野趣，宛如红尘中的原始净土；淡，就是淡泊、清远，能使人领悟回归自 杭州西溪国家湿地公园 然的哲理；雅，就是文雅、高雅，寻常处可感受到浓郁的文化气息。
西溪的地理特色是湿地景观，主要的地貌为低洼的水网平原，有较为显著的桑基鱼塘和柿基鱼塘，有以鱼塘、河港、湖漾及狭窄的塘基和面积较大的渚相间组成的次生湿地地貌景观。
在一期保护工程里面除了朝天暮漾作为生态保护区原封不动保存下来之外，另外还有虾龙滩、费家塘两大生态区块，在首期湿地公园3.46平方公里中，以上三大生态区域和生态恢复区面积达3.25平方公里，约占总面积的94%，充分体现了生态优先的可持续发展原则，使西溪湿地水域景观中最精华的部分、最具有湿地特色的部分、最摄人心魄的部分完整地保护了下来。
整个一期工程除入口接待区以外，可供游人参观的共有8个景点，分别是：烟水渔庄、秋雪庵、西溪水阁、梅竹山庄、深潭口、西溪梅墅、西溪草堂、泊庵。
生态优先原则，被列为西溪湿地综合保护工程六大原则之首。
至今，综合保护工程在“生态优先”方面作了何种努力
“生态优先”最终又将以怎样的“版本”亮相于世人面前
昨日举行的专题研讨会上，日本、英国与中国三国专家共同解密生态西溪。
“生态西溪”的目标，在浙江旅游科学研究院副院长周少雄的描述中，犹如一幅美丽的自然山水画卷：水清岸绿、鸟语花香、蛙鸣鱼翔、梅芳柿红、桃红柳绿、芦白桑青……当然，这幅画卷绝非普通的修饰之词，其中暗含着水质、空气、声音、动植物种类及百分比等多种指标的科学考量。
在已经进行和即将进行的西溪湿地综合保护工程中，生态优先将被一再地强调和遵循。
来自日本的生西溪国家湿地夜景态景观设计师、日本一级造园技师奥原健次先生说，自去年介入西溪湿地综合保护工程后，奥原公司已经提交了11份保护生态的建议书，很多建议都和中方不谋而合，并在规划和工程中得到实施，诸如工程摒弃了生硬的石坎，采用了柳树桩的生态护坎，这种原生态的驳坎方式非常有利于泥鳅、黄鳝类生物的生存；又如营造大水面、浅滩和水草地，通过增加水、陆关系的变化形式，使更多的植物、昆虫和鸟类能在西溪找到合适的生存、繁殖地；河渚芦花，曾为西溪著名一景，今后，西溪湿地里还将补种约1000亩的芦苇，它不仅是景致的一种恢复，更是为了水体的净化———据介绍在英国的许多加油站四周，常常会种植芦苇，因为污水流经芦苇地后水质能够得到明显改善。
地面铺装尽可能采用透水性材料，绿化时以乡土植被为主，区域内设置禁止船只停靠和登岸的“朝天暮港”区块……对于生态西溪的充分考虑，尽现于规划的点滴细节之中。
今后，西溪的游览方式也将与西湖不同。
据周少雄教授透露，西溪旅游走的将是生态体验、文化怀旧的路子。
游人在西溪的活动，主要是对湿地生态环境的体验和感受，对历史文化的体味和怀旧。
仅以芦荡观鸟为例，西溪将设高台观鸟处，游人可以通过望远镜等设施远远地欣赏鸟类的活动；也将设计掩体式的观察平台，能让人悄悄地接近鸟类，方便近距离的科考活动。
西溪将力争成为一个生态教育的大课堂。
编辑本段西溪看点 在西溪，或泛舟湖漾，或独钓塘边，春日踏青，夏日采菱，秋日观芦，冬日探梅，各种各样令人愉悦的游憩活动全凭游人兴致。
西溪一期共开放烟水渔庄、秋雪庵、西溪水阁、梅竹山庄、深潭口、西溪梅墅、西溪草堂、泊庵等八大景点。
这些充满当地特色，富有湿地风情的活动不妨去领略一下。
鸭子湾里看鸭子 西溪景区水网密布，溪、河、湖、港、湾、塘棋布，河港纵横，水塘相连。
坐船从码头出发，沿途会经过一个湾口，叫做“鸭子湾”。
这个名字由来有两种说法：一个是由于这个湾口的形状像鸭脖子一般弯曲而得名；另一个说法是因为这里水中生物繁多，鸭子喜欢成群结队来此觅食，在湾里常常能见到或悠闲划水、或忙碌捕食的鸭子而得名。
但不管哪种说法，游客都可以看到和体会到这里浓郁的野趣和勃勃生机。
行走在烟水渔庄岸边，你也能在水草丛里发现鸭子的踪影，野趣生动。
登上高台观飞鸟 杜甫名句：“会当凌绝顶，一览众山小。
”在西溪湿地登高望远，感受的不是荡气回肠，而是精灵般的小鸟。
西溪湿地是鸟类的天堂，已发现的鸟类有白鹭、杜鹃、黄鹂、喜鹊等89种，接近杭州鸟类种系总数的一半。
西溪观鸟主要有两种类型―――高台观鸟和掩体观鸟，一为远观，一宜近窥。
在烟水渔庄有一幢三层的楼阁式建筑―――烟水阁，那里是高台观鸟的好去处，游客在这，可以用望远镜细细欣赏鸟类飞翔或栖息，又可以不打扰鸟类生活。
秋雪庵周围的河渚芦荡，借着芦苇做掩护，同样也是观赏鸟类的好去处。
小船悠悠探梅花 杭州历来有几个赏梅盛地，比如灵峰、超山等。
在明代中期，西溪与灵峰、孤山并列为杭州三大赏梅盛地。
至清代，西溪探梅已成为西湖十八景之一。
在西溪观赏梅花，最富有韵致的地方是：水上观梅、摇舟探梅。
《西湖志》称：早春花时，舟从梅树下，弥漫如雪。
现在划船进入西溪，除了沿水路能不时看到岸边梅树探头外，湿地东南片的西溪梅墅更是集中了各类梅花。
沿梅墅西边的水路由南向北，过春信桥，就能看到满山遍野的梅花。
登岸拾级而上，有两个草顶建筑，再前行，就可以看到杏梅园和红梅坞。
杏梅园是梅墅土坡最高点，可以倚梅望远；红梅坞以梅树为篱，再现旧时生活场景。
漫步旧时石平桥 西溪湿地，有很多大大小小的鱼塘，所以自然也有很多桥。
河流是自然，桥梁则是文化。
西溪原来有很多古桥，比如问云桥、得仙桥、盈春桥等，每一座桥都有一段传说，但不少桥在漫长的岁月中已经消失，只留给后人美好的回忆。
现在的西溪湿地里，还有很多三孔条石平桥。
它的特点是桥面平直，没有桥栏杆，或栏杆很低。
据说这种桥大多是清朝道光年间一位叫张大仙的石匠造的。
这样造桥省钱，没有坡，没有栏，也方便了当地农民挑担过桥，免得碰撞。
领略吐翠老樟树 西溪湿地里有包括梅、竹、桑、柳、茶等不同类型的植物200余种，其中保留下来的老柿树在一期工程内有2802棵，观赏各种植物将成为游览西溪的一大乐趣。
深潭口村位于西溪湿地西北部，过去这里有一个很深的水潭，四周河水呈十字形在此交叉相连。
沿潭自东北至西南，有三棵百年老樟树，枝繁叶茂、遮天蔽日。
夏天坐在树下，几乎感觉不到炙热的太阳。
这个地方一定不能错过。
花丛相伴好野餐 “虽无弱水三千里，不是仙人不到来。
”春天到西溪踏青，一直是杭州人的传统。
这时候的西溪湿地，水绿如蓝，花开似火，到处生机勃勃。
无论在草滩上漫步，还是驾舟荡漾在碧波上，都会让人神清气爽。
到了吃饭时间，有兴趣的游客可以自己在水边觅一处花丛，以蓝天为顶，绿草为毯，百花为屏，虫鸟为伴，摊开准备好的野餐布，拿出家中带来的各式美味，吃上一顿风味独特的花下野餐，这样一定会使你情趣大增、胃口大开。
品品西溪大碗茶 西湖龙井茶名列中国十大名茶之首，中外皆知。
但很多人不一定知道的西溪茶叶，自古也是声誉很高。
清代著名经学家孙晴川家在西溪，他写的《南漳子》一书就指出西溪地少水多，土地适合种茶，由于没有田种，就用茶叶来换米。
西溪种茶历史悠久，茶叶品质很高。
明朝晚期著名的文学家、佛教居士冯梦祯，曾经做过南京国子监祭酒（相当于国立大学的校长）。
他死后就葬于西溪，在他的著作里，盛赞了西溪的茶叶，说“西溪茶利之厚，十倍于龙井。
” 现在在深潭口，还能品尝到西溪特有的大碗茶。
大大白色瓷碗盛上满满的茶水，色泽醇厚，入口甘甜，每碗售价1元。
编辑本段十三景观 【周家村入口】 越过西溪桥就进入了西溪国家湿地公园的换乘中心——周家村，这是整个园区的主入口。
周家村除了是游客集散和了解园区信息的主要区域外，还设有“西溪问茶”茶室供游人消遣休息，“西溪礼品”出售西溪特有的鸭舌帽等礼物。
尤其值得一提的是这里也是西溪生态展示馆和青少年生态教育基地所在，充分体现出园区以生态为重的理念。
【烟水渔庄】 烟水渔庄 一个三亩大小的鱼塘被烟水渔庄款款而拥。
沿路上岸，几株不知名的植物上飘来阵阵清香，庄内坐落着数家茶室，都由原来的农家两层木结构民居改造而成，幢幢小楼临水而建，品茶、赏湖合二为一。
烟水渔庄位于烟水庵的南部，濒临朝天暮漾。
这里展示了西溪农事鱼耕活动，也是游客休闲、餐饮的中心。
在美丽的渔庄里，我们可以享受到西溪的美味佳肴，吃到各种风味和品种的淡水鱼；大众垂钓区让游客享受到野外垂钓的闲情逸致。
可以与当年西溪曾享有盛名的秋渔庄相媲美。
现在的烟水渔庄，就是借鉴前人《秋渔庄》的诗歌意境，将此处原有若干农家民居加以间疏、削层、改造、扩充而成的，以水乡民居风格为主体。
烟水渔庄的“烟水”，有三烟之妙：柳烟、云烟、炊烟，人与烟水共处，犹如身临仙境。
垂钓于湖边，散步于塘堤，喝上一口本地的米酒，感受一番西溪原住民的生活。
【泊庵草堂】 泊蓭草堂 穿过普济桥，水系豁然开朗，一座孤岛长着几棵参天的大树，右边的岛屿前有一个由木船改建成的小码头。
登上码头，走过一条约二十米的竹径，“戴”着浓密茅草的泊庵显现在眼前。
“庵”是草堂的意思。
它最早是明末邹孝直的庄园，周边芦苇丛生，野趣盎然，整个庄园犹如仙岛泊于水上，故名泊庵草堂。
此为明末清初钱塘人邹孝直（名师绩）的庄园。
邹氏读书乐道，不求闻达，与两个弟弟在此耕读自娱，诗礼治家。
当时这一带芦苇丛生，野趣盎然，从高处远远望去，整片庄园似仙岛泊于水上，故名泊蓭。
这是一组文人别业式建筑。
堂屋为草顶，自然质朴，与周边林木融为一体；建筑外部朴实、天然，内部梁架稍见精致，门窗处理带有魏晋建筑构件元素，含蓄地映射隐士们的清高与雅致。
泊庵草堂内最中间摆放着一个古式屏风，四周陈列着文房四宝及老式家具，左边则是一间临水茶室，果真是读书、喝茶、赏景的好去处。
【西溪水阁】 西溪水阁 沿着开阔的水岸，曲曲绕绕，穿过两座小桥方至水阁，沿途景域开合，变化有致，竹林柳烟，屏障掩遮。
西溪水阁是一组文人别业式建筑，为文人隐居深泽、藏书读书之地。
水阁由两组建筑组成，东为“拥书楼”，西为“蓝溪书屋”。
水阁的墙面，下部山墙为夯土墙，上部为露出梁架的编竹夹泥墙，乡居气息浓郁。
东西各有一处埠头，岸边各设一座小亭（东为鹭亭），以方便游人上下与休歇。
一座石板桥将东西岸相接通。
登临西溪水阁，远眺翠嶂连绵，近闻轻波拍岸；岸上桃红柳绿，水中层波叠影。
西溪水阁就水而叠，因水而活，尽显阁、水交融之“真阁真水”的无限情趣。
西溪自古多文人。
在这片土地留下了文人们许多的墨宝和足迹，西溪水阁主要用于文人藏书、读书及会友。
如今的西溪水阁，有兰溪书屋和拥书楼两处藏书楼，使得游人在西溪厚重的文化气息中，去追随当年文人隐士的避世清闲。
【梅竹山庄】 梅竹山庄 登岸后踏上一条两边小径，向左跨过一座木桥，邻水架起一艘棕榈覆盖的仿制渔船，船上的一条粗绳牵着水中的渔网，极具野趣。
往右沿着小路向前，便是梅竹山庄的门坊，探头望去，庄内绿意盎然。
梅竹山庄是清代文人章次白所建。
如今的梅竹山庄，主要有“梅竹吾庐”、“萱晖堂”、“虚阁”三个主体建筑。
进院门先到梅竹堂，再向堂后经小桥按序至四序斋和虚阁。
由南而入，沿百米羊肠小道至浮亭，亭西侧有一柿树，亭东又有一松树，浓阴似伞，亭亭如盖。
游人站立亭下，举目抬望山庄，但见渡头塘堤横亘前方，梅竹吾庐隐约在绿阴之后，萱晖堂依稀露檐于梅竹深处。
此为清钱塘文人章黼（字次白）（约1777-1857）所建。
庄内多古梅修竹，据史料记载，章次白对西溪的挖掘、疏浚工程作出的贡献很大。
其为人性高洁，好读书，喜字画，常邀朋唤友至此吟诗作画。
故名。
【深潭口】 深潭口 船过了长春桥，便看到一片宽阔的水面，四棵上百年的大樟树分布在河岸两侧，枝繁叶茂。
这便是深潭口了。
《南漳子》一书记载道：“深潭口，非舟不能渡；闻有龙潭，深不可测。
”四周河港相连，呈十字交叉，水面宽广，加上独特的地理优势和环境氛围，最适宜龙舟竞划。
因此，蒋村每年端午节的龙舟胜会，都设在此处，人来舟往，热闹非凡。
竞划龙舟是西溪历代相传的传统民俗活动，始于唐，兴于南宋，盛于明清；而“龙舟胜会”一词相传是乾隆皇帝下江南之际得于御赐。
流传至今，它为西溪人民的生活增添了无限的乐趣，为西溪的乡俗风情增色不少。
如今的深潭口河两岸间隔着两三米就有一个青石板埠头，岸上有数十户民居，夹杂着座座石桥、数个葡萄藤架，江南水乡柔情依旧。
【西溪梅墅】 西溪梅墅 西溪梅墅位于西溪湿地公园的东南片，毗邻西溪精华区域秋雪庵保护区。
西溪的梅花主要在南宋辇道沿线， 自古就非常著名，吸引了众多文人雅士前来赏梅。
冷淡生活茶轩正好印证了古人竹下映梅，深静幽彻，到此令人名利俱冷的意境。
与附近的梅竹山庄、西溪草堂、西溪水阁等，共同构成西溪梅竹休闲区的主要内容。
西溪梅墅位于小村郎，原是梅农居住的小村落，而不是名人别墅。
早在明代， 西溪梅墅就成为西溪著名的“曲水八景”之一。
【西溪草堂】 穿过一条长长的竹径，来到一户小庭院前，叩响清脆的铁环声，悬挂着“西溪草堂”匾额的门坊应声而开，一个精致的小院呈现眼前。
地上长满了细细的青草，四周由篱笆筑成，青翠的竹子掩盖起白色的泥墙，古井、葡萄藤架、石椅……一幅淳朴幽静的农家图。
突然，两只燕子从边上的“快堂”内飞出，看来燕子也喜欢上了这幅农家美景，在内堂筑起了鸟巢。
草堂的主人正是大名鼎鼎的明代文人冯梦桢。
整组建筑依鱼塘分作南北两部分，南面为正房，二层建筑。
前后各一个院子。
北面设草亭“绮云亭”，为赏梅玩竹、对酒当歌之处。
草堂以环境幽奥、景域深远为特色：东侧堤岸葱茏，视廊深远，北侧野草浅滩，有湿地淳朴野性之美，西侧层叠与堤塘相连，将游人的视线引向远处疏朗的柿丛和带状的白茅，另有一番平远的意趣。
【秋雪庵】 穿过密布的水网，茂盛的芦苇，不时惊飞数只水鸟，船在芦苇荡间穿行，边上出现一个孤岛，那便是秋庵。
位于西溪河渚湿地最中心的水域的秋庵，四面环水，只有靠小船划桨才能进入。
因在孤岛之上，向东向南是一望无际的芦苇滩地，一片白茫茫的意境。
明代大书画家陈继儒便取唐人诗句“秋蒙钓船”的意境，题名“秋庵”。
现在的秋庵，以民国时期老照片为依据，结合周围的自然风貌和前人的文字记载和诗文意境，重新设计恢复。
秋庵是“秋八景”的核心景区、也是河渚胜地的静幽之境。
【西溪桑蚕丝绸故事】 位于烟水渔庄的西溪桑蚕丝绸故事展示了南宋蚕丝图中培育蚕种、采桑养蚕、煮茧抽丝、制造成衣等二十二道工序。
这些场景既再现了西溪妇女们的心灵手巧和勤劳的品质，又让游客们在娱乐的同时学习到了江南桑蚕丝绸的知识，感受到中国传统丝绸文化的深韵。
【西溪人家】 西溪人家（--西溪原居民生活展示屋）是对西溪原居民农家生活场景的再现。
西溪人家中所展示的物品均是以前居住在西溪的农家所使用的生活用品和农耕渔事活动的劳动工具，其中许多东西都是西溪农家所特有的，如：猫气死、瓦盘、瓦圈、砖夹等。
【虾龙滩生态保护区】 虾龙滩生态保护区是湿地公园中最大的一块自然生态保护区，这里拥有众多水生陆生植被和野生动物，更是各种鸟类的天堂，为了让游客欣赏到群鸟纷飞的情景，我们在保护区内设置了观鸟台，鸟儿灵动的生气会不时给游人带来惊喜。
【湿地植物观赏区】 湿地植物观赏区处于烟水渔庄和深潭口之间，这里有大片池塘，生长着形形色色的水生植物，如菖蒲、水茭白、水葱、浮萍、野芹菜等。
长长的亲水栈道在塘边环绕，一路走去，幽幽的菏香伴着阵阵水波的清爽，让人乐而忘返。
编辑本段三堤十景 福堤 “福堤”是一条南北向的长堤，全长2300米，宽7米，位于蒋村港的西面、深潭口港的东面，自南向北贯穿了整个西溪国家湿地公园，中间串起六座“福”字桥，分别名为元福桥、永福桥、庆福桥、向福桥、广福桥、全福桥。
六个“福”字，寄托了西溪百姓美好的心愿，散发着无限浓郁的乡情。
“河是自然，桥是文化”，福堤“六福桥”先后串接起了御临古镇、高庄、交芦田庄、交芦庵、曲水庵、洪园、河渚街、蒋村集市……等众多景点，是西溪的一条文化堤,其意为杭州是“最具幸福感的城市”。
绿堤 “绿堤”是一条东西向的长堤，全长1600米，宽7米，两侧多接鱼塘，鱼塘基上植被丰富，生态环境良好，景观优美。
在绿堤的东部和城市相接的区域就坐落着“一带四区”西溪湿地植物园——绿堤湿地植物群落展示带和包家埭水生植物群落展示区、西侧水生花园展示区、东侧水生花园展示区、湿地经济植物展示区。
绿堤穿越了西溪的核心保护区，自西向东串起了湿地生态植物园和湿地生态主要科研科普项目……等，是西溪的一条生态堤,与杭州市打造生态城市相呼应。
寿堤 “寿堤”位西溪湿地三期内，与五常港并行，南北走向，全长约3600米，宽4.5米,是西溪湿地中最长的一条堤。
南起五常大道湿地三期入口处,北至文二西路南侧的水上巴士码头，两岸纵横交错的水域，百年的树木码头，形成自然天成的生态景色。
将龙舌环绿、慈航送子、龙舟胜会、洪园隐秀、幔港寻幽、桥亭思母、柿林秋色、村埭田园等西溪美景串珠成链。
漫步堤上，如在画中游，举目远眺，可见群山叠翠，山影与河港交相呼应，景宇肃澄，令人心旷神怡。
当然你也可以选择乘坐电瓶车，沿途用心去捕捉西溪美景的细节，去细细体味，感受自然、野趣、返朴归真的意境。
旖旎的自然风景，深厚的历史，浓郁的田园水乡风情，完美的自然生态与厚重的历史文化交融为一体，使风景呈现在举目望去的每一处地方。
寿堤的取意与杭州市打造健康城市的目标相一致。
秋芦飞雪 初名大圣庵，始建于宋。
“庵水周四隅，蒹葭弥望，花时如雪”。
陈继儒取唐人“秋雪蒙钓船”诗意，题名“秋雪”。
自宋而元、明，屡有兴废。
清南浔商贾周庆云从住持明圆手中购得庵址，重建大殿三楹及弹指楼，复以旧制，并增三楹置为“两浙词人祠堂”，奉祀唐张志和以下词人1044人，后毁。
2005年重建，是西溪景区内唯一需舟楫才能到达的景点，也是西溪湿地的精华景点之一。
火柿映波 柿子树，被誉为长寿树，七绝果。
前人称赞：柿有七绝：一长寿，二多荫，三无鸟巢，四无虫蠹，五霜叶可玩，六佳果可食，七落叶可书。
每当金风送爽之时，一树树饱满次第呈现眼前。
蓝天碧云下，苍苍翠翠，一望无际的柿林，一粒粒橘黄的果点染了这幅美极的柿林秋色。
有的柿树叶子已几乎落尽，只剩下一树丰硕的果实，伸向蓝天里，仿佛一盏盏红灯笼，高高挂在枝头，点亮了这片柿林的秋天。
西溪水岸，红柿万株，红果累累，缀满枝头，乡村田园景色展现眼前，使西溪湿地显露别样风情。
龙舟胜会 自古以来，每年农历端午节，西溪四邻八乡之龙舟胜会于此，这一传统民俗活动至今长盛不衰。
相传清乾隆帝南巡江南，曾在深潭口观赏蒋村龙舟，欣而口敕“龙舟胜会”。
自此西溪龙舟声名远播。
现在，每年端午龙舟胜会，深潭口和五常河道两岸人声鼎沸，热闹非常，古戏台上戏曲、武术、舞龙舞狮精彩纷呈，水中几百条龙舟来往穿梭，试比高低，这项象征西溪人勇猛顽强，百折不挠，追求美好生活的民俗活动。
2008年，五常龙舟胜会作为民俗类端午节组成部分，成功入选第一批国家级非物质文化遗产扩展项目名录，迈入了国家非物质文化遗产行列，这无疑是西溪文化湿地品牌的一张重要的“金名片”。
莲滩鹭影 西溪综保工程，极大地改善并恢复了生态环境，西溪已成了鸟类和各种湿地生物的天堂。
莲花滩生态保护区位于西溪腹地，是西溪主要的观鸟区，植被丰茂，绿水环绕，鹭鸟飞翔天际，鸣禽宛转丛林，生意盎然，野趣纷呈。
洪园余韵 洪氏家族是宋、明、清时期著名的“钱塘望族”，明尚书洪钟晚年归隐于西溪五常，建洪园，为休憩吟咏之所，槿篱茅舍，小桥横溪，此后洪氏家族在五常繁衍生息数百年，涌现出了洪楩、洪升等一批历史名人。
当年，洪钟承先世遗业，青缃盈积。
构书楼，课子弟，闲与老农村翁究晴雨、话桑麻，怡然自乐。
此次复建，尽现园内峰石崩云，花木扶疏胜景。
体现宁静淡泊、远离喧嚣的归隐文化。
蒹葭泛月 该景点位于五常港东御田里。
西溪环迥五常，四周一望沙汀水濑，蒹葭弥望。
土风淳厚，有黄橙、红柿、紫菱、香茶之美，四时皆宜，宜秋更宜月。
秋深蒹葭吐絮，遇风吹，漫天秋雪。
月夜泛舟芦港，四望茫无边际，晶光摇曳，皎洁眩目，月明溪动，光漾天际。
厉鹗诗云：“一曲溪流一曲烟”，非亲临其境，不知其美也。
明人施万于月夜泛舟西溪，有诗写道：“白露带蒹葭，月光翻在水。
恍若御天风，高歌云汉里。
” 渔村烟雨 地处西溪腹地，原为西溪自然村落，2005年西溪一期综保工程中予以修缮。
有西溪酿酒、婚嫁、桑蚕、渔耕等民俗农事展示及餐饮设施。
其周水塘交错，环境幽静，树木繁荫。
尤适雨至，凸显一曲溪流一曲烟的迷人景色。
曲水寻梅 西溪梅墅位于西溪湿地公园的东南片，毗邻河渚精华“秋雪庵”景点，与附近的梅竹山庄、西溪草堂、西溪水阁等，共同构成西溪梅竹休闲区。
其周梅花成林，浑然朴野，是西溪主要赏梅区之一，重现“过客探幽休问迳，雪香深处是西溪”的意境。
高庄宸迹 高庄，又名西溪山庄，俗称西庄。
始建于清顺治十四年（1657）至康熙三年（1664）之间，是清代高士奇在西溪的别墅。
高士奇，杭州人。
其学识渊博，能诗文，擅书法，精考证，善鉴赏，被清人比作李白、宋濂一流人物，所藏书画甚富。
康熙二十八年（1689），康熙南巡时，曾临幸西溪山庄，并赐竹窗二字和诗一首。
现恢复的高庄由高宅、竹窗、捻花书屋、桐荫堂、蕉园诗社等建筑组成，再现了当年康熙临幸高庄的历史场景。
河渚听曲 河渚是西溪湿地的一处古地名，在西溪东北。
恢复的河渚街是游客休闲、购物的场所，展示西溪特有的民俗文化和西溪物产等。
可在茶馆品茗，在商铺购买西溪小花篮、蓝印花布、西溪米酒、糕团、古荡盘柿、竹笋、西溪鱼制品等土特产，在蒋相公祠堂瞻仰赈济扶贫、乐善好施的蒋氏三兄弟，在古戏台欣赏越剧表演，在龙舟展示馆参观西溪龙舟发展史，欣赏工匠的龙舟雕刻和模型制作。
台儿庄古城游记600字
后海，，798，啥的……。
可以去看看前门，坐坐内个电车，其实北京没啥太多好玩的- -。
逛街的话，三里屯，王府井，西单啥的……
