西游记读后感
第1篇《 第六病室》读后感 契诃夫的在《第六病室》里引用了一句俄罗斯谚语——“谁也不能保险一辈子不讨饭和不坐牢”。
这话非常警醒人，就像我们中国人说的“人有旦夕祸福”，谁也不能保证明天的自己会是什么样。
也许一个灾难就让明天的我们衣食无着，只能沿街乞讨；也许一个事件就会让我们学梁山好汉“一时兴起”而提刀杀人。
在后一个问题上可能有些人走得更远，比如我在马原的书里就看到过他探讨了一个我也想过的问题——是不是每一个人都有可能杀人
人生的魅力可能就在于此，你永远不知道明天的海水会冲来什么。
然而，当我读完《第六病室》之后我的心里却更加凄凉，我把那句俄罗斯谚语加以了改动，让它变成了——“谁也不能保险一辈子不讨饭、不坐牢，不进疯人院”。
契诃夫的这篇小说从一开始就着重地去描写了“第六病室”——这个精神病患者所居住的病室的种种情形，同时也描写了住在这里的病人的情况，并且着重介绍了其中的一位，让我们感觉此人就是小说的主角。
契诃夫在写这个人的时候似乎是顺便提到了一位医生——即第六病室所在的医院的医生，这个医生并不真的关心病人的疾苦，也不认为医学有用，他只是偶尔到医院例行公事。
他每天过着一丝不苟同时又浑浑噩噩的日子：整天读书，到什么时间喝啤酒到什么时间吃饭都会严格地执行。
他不关心任何人，他对医院里的种种弊端在心里深恶痛绝但决不会表露在表面上。
这个人就像是混日子的市侩，对社会无害但也没什么好处，而对于他自己，可能我们既会同情也会鄙视他，同时还会为第六病室的病人遇到这样一位医生而更多了一份同情。
然而，契诃夫就是契诃夫，他的笔锋一转，就让这个医生同第六病室的一位病人聊起了天，而且医生居然觉得病人的观点非常有意思，进而迷上了这种聊天。
他在病人对他的指责中看到了自己生活的问题，于是他开始了反思。
他开始积极地探寻人生的意义，他不再迷恋读书和啤酒。
他开始转变。
可是，更厉害的还在后边，他的这种转变，在别人的眼里却变成了反常。
人们开始认为这个喜欢和精神病人聊天的医生的精神也不正常。
于是，他的朋友们开始为他想办法，给他治病，带他出行。
最后，他们亲手把他送进第六病室…… 真是不寒而栗
如果契诃夫选的是一个激进的、疯狂的、或是抑郁的人，最后把他送进第六病室，那么还好说。
可是契诃夫所选中的这个人恰恰不是这样的，他恰恰是一个与世无争的、得过且过的家伙。
他没有目标，没有性格，没有太多的想法，他的人生经历也不复杂，也没有受到过什么打击，可是就是这样的一个人，却最终还是走进了疯人院。
同样，如果送他进疯人院的是他的敌人那也好说，可是把他送进去的偏偏就是他的朋友和下属，这个朋友甚至导致他破了产。
有人把主角进疯人院的下场归咎于沙俄制度，也许契诃夫在写这篇小说的时候有过类似的出发点，然而我却认为这个故事换一个社会背景也一样可以出现。
当一个人开始有自己的思想、这种思想又不为常人所接受的时候，那么他就是不正常的。
所谓“世人皆醉我独醒”，在世人的眼里就是疯子，没有什么可以说。
所以，当你的想法和社会的普遍想法不一致的时候，你就会比较危险。
写到这里忽然想起苏联文人的信条：“别想。
想了别说。
说了别写。
写了，别怕……” 就此打住 。
第2篇《四世同堂》读后感 《四世同堂》是我读的最过瘾的一部中国近代文学书籍，没日没夜的看了几天，给我的冲击却是久久不能平静的。
故事里的人都是那么活生生的，在小羊圈胡同演绎着自己的悲欢离合，荣辱沉浮，他们的生活因为日本人的到来和离去而发生了质的改变。
谨慎持家的祁老人、忠厚善良的天佑老人、文雅略带忧郁的瑞宣、由隐士诗人变为革命斗士的钱默吟、任劳任怨的大嫂、热血青年瑞全、耿直的常二爷、狡猾却正直的白巡长、乐于助人的李四爷四大妈、无聊无耻的瑞丰、冠晓荷、阴狠的大赤包、蓝东阳、胖菊子、高亦陀、一步步堕落的招弟、聪明勇敢的桐芳、最终成为革命青年的高弟，还有孙七、小崔夫妇、陈长顺、小文夫妇、丁约翰……八年的厚重写在了这些栩栩如生的人物的身上，我们看到的是那个年代的风雨飘摇。
战争给中国人民带来了无尽的苦难，给中国留下了无尽的伤痕。
说到《四世同堂》，就不得不提里面那些很具有代表性的汉奸形象。
“汉奸”，这个在那个特定历史条件下的产物。
他们只是目光短浅的爱财小人，为了财出卖了国家和自己的灵魂。
他们风光，人们看着恨；但他们死，人们看着却不是想象中的痛快。
“汉奸”是可悲的，因为没有了对国家的爱对自己的尊重，他们只是一些迷失了方向的可怜人。
其实，他们因为日本人的到来而生，却没有因为日本人的撤离而亡，他们存活在很多人的潜质里，只是后来的社会不同了，“汉奸”不流行了，不流行并不代表就不再存在了。
钱默吟老先生是全书给我留下印象最深的人物，不知道为什么人们总是忽略书中如此坚强的一个老人。
撇开他的政治观点不说，单单他的坚强勇敢，就足以是全书一抹不容忽视的风景。
钱老是个有知识有文化懂事理的人，这在那个年代是个不可多得的革命战士。
在全书缓慢的节奏中，钱默吟是一个紧凑的神秘的形象，俨然为书增加许多铿锵之力。
中国正是因为有千千万万像钱先生这样的人，才终于站起来走向光明。
中国人是痛恨日本人的，看着《四世同堂》，你会更加确信自己对日本人的恨。
然而那个年代的中国人又是无助的，新旧社会的交替给人带来的迷茫是无尽的，人像是迷了路，是不知所措的可悲。
所以有的人革命了，牺牲了，有的人背叛了，惨死了，没有一个人是完整的存活了下来。
战争结束了，没有胜利的喜悦，更多的是悲壮。
然而，《四世同堂》并不是一个悲剧。
人们一直疑问老舍先生为什么要给大家一个不是结尾的结尾，人们诧异于故事的戛然而止却不知结局。
其实所有的故事都是没有结局的，结尾一句“起风了”，我想就足以表达老舍先生的意思了。
历史的车轮辗转向前，历史的洪流潮起潮落，起风了，但不一定吸沙，或许打雷，或许下雨，渺渺茫茫。
中国始终推着大车前进，泥泞和伤痕总是有的，但回首过去悲壮的一页，除了记忆和叹息，我们应该看见预示着的光明的未来。
感谢老舍先生给后世留下了这部中国的《战争与和平》。
第3篇《四世同堂》读后感 是礼教的堡垒，而这个堡垒却容纳了包括等级观念、宗法思想、伦理道德、风俗习惯等在内的家族文化的诸多内容。
祁老人、韵梅他们都是受这种观念毒害最深的，祁瑞宣虽然是个博士，但在这四世同堂的大家庭里思想不免会受之波及，这应该就是他后来一直生活在自责与痛苦之中的原因吧!四世同堂是传统中国人的家族理想，是历来为人们所崇尚的家庭模式，也是祁老人惟一可以向他人夸耀的资本。
他尽一切可能去保持这个家庭的圆满，享受别人所没有的天伦之乐，因此，他对祁瑞宣未经他的允许而放走老三感到不满，对瑞宣在中秋节日驱逐瑞丰不以为然，对儿子因受日本人的侮辱而含恨自杀深表愤怒，对孙女被饥饿夺去幼小的生命义愤填膺，他在忍无可忍之际终于站起来向日本人发出愤怒的呐喊，然而一旦抗战结束，他又很快忘掉了自己所遭遇过的苦难，对他的重孙小顺子说，只要咱俩能活下去，打仗不打仗的，有什么要紧!即使我死了，你也得活到我这把年纪，当你那个四世同堂的老宗。
家族文化的精神重负，就是这样一代一代沿袭下来的。
作品告诉我们，如果不改变中国人这种多子多福的文化心态，打破四世同堂式的家庭理想，中国人不论怎样人口众多，也不管体格如何健壮，最终也只能做毫无意义的示众的材料与看客。
读罢此书，荡气回肠，心潮澎湃，实为一本好书! 因为不知道你要哪篇文章的读后感，就写了三篇，你看看吧····~~~~~~~~O(∩_∩)O~加油啊
西游记三打白骨精心得体会
读《西游记》的心得体会光明小学五（2）班刘思锐《西游记》这部作品是我国的四大名著之一，想必大家都不陌生。
在部作品中，我欢的人物是孙，因为每次师傅和师弟遇险的时候他都能出手相救，并降妖除魔，而且他的七十二变和腾云驾雾的本领让我佩服得五体投地。
在《西游记》所有的故事中，我最喜欢的故事是《三打白骨精》。
白骨精使用各种阴谋诡计，想要吃唐僧的肉，但都被孙悟空的火眼睛睛识破，他使用七十二般武艺，想法设法打跑了狡猾的白骨精，保护好了师傅唐僧。
《西游记》的作者吴承恩有高超的写作能力，在他的笔下，孙悟空的身上有性情急躁的特点，是个急性子。
但他身上所体现出来的机智勇敢、疾恶如仇、是明、惩奸除恶的精神，让我们肃然起敬。
猪八戒好吃懒做，贪吃贪睡，不喜欢运动，又多了一些可爱。
这些人物，外貌上似人非人，但又完全有人的精神和行动，使这部作品不再枯燥，平添了几许趣味。
通过阅读这部文学巨著，我发现其中蕴含着很生的道理。
在生活中，有人想要一生顺利，不流泪，不疼痛，不危险。
不过，这是不可能的。
即使可能，那么，人的一生也就没有什么意义了。
其实困难、挫折就像生活的调味品，有们，我们的生活才
作家宗璞的简介
宗璞 （1928—）女，原名冯钟璞，笔名有任、丰非毕业于清华大学外文系，退休于中国社学业院外国文学研究所。
中国著名作家、著名哲学家冯友兰之女，1928年7月生于北京，十岁时随家庭南迁到昆明。
上过南菁小学和西南联大附中。
1946年考入天津南开大学外文系，后转人清华大学外文系，1951年毕业。
曾在中国文联、文艺报等单位工作。
1960年调《世界文学》编辑部。
“文革”前作品主要有短篇小说《红豆》《桃园女儿嫁窝谷》《不沉的湖》《后门》《知音》等，《红豆》曾受到不应有的批判。
“文革”后，有短篇小说《弦上的梦》、中篇小说《三生石》，获全国优秀中短篇小说奖。
1981年北京出版社出版了《宗璞小说散文选》。
后来又抱病奋力创作反映中华民族知识分子命运的长篇小说《野葫芦引》，其第一部《南渡记》已于1987年问世，获得了好评。
1948年开始发表作品，成名作为1957年的短篇小说《红豆》。
新时期她开始大量发表作品，代表作有短篇小说《弦上的梦》(获1978年全国优秀短篇小说奖)、中篇《三生石》(获第 一届全国优秀中篇小说奖)、童话《总鳍鱼的故事》(获中国作家协会首届全国优秀儿童文学奖)、《蜗居》、《我是谁》等。
1988年出版第一部长篇小说《南渡记》，1996年由华艺出版社出版四卷本《宗璞文集》。
近年来又抱病创作反映中华民族知识分子命运的系列长篇小说《野葫芦引》。
1994年春风文艺出版社出版了《铁箫人语》 宗璞吸取了中国传统文化与西方文化之精粹，学养深厚，气韵独特。
她的小说，刻意求新，语言明丽而含蓄，流畅而有余韵，颇具特色。
她的散文情深意长，隽永如水 宗璞在病中苦耕，历时7年，《南渡记》的第二部《东藏记》终于面世。
计划中尚有《两征记》、《北归记》，是总书名为《野葫芦引》的多卷长篇系列。
宗璞以她细密从容的叙述方式，建立起优美温婉的语言风格。
众多的人物命运和世相心态，在看似平淡的生活情境和细节中缓缓展开，伏有大气磅礴的布局。
宗璞笔下的战争没有刀光剑影，却烙刻了深重的精神创痕，并具有一种柔性的书卷气息。
那种浸入骨髓的文化质感，在阅读中竟令人有如置身于《红楼梦》的语境之中。
读《东藏记》这样隽永而精致的小说，真是受益又享受。
还有《紫藤萝瀑布》 主要作品： 《红豆》，《桃园女儿嫁窝谷》，《不沉的湖》，《后门》，《知音》，《弦上的梦》，《三生石》，《宗璞小说散文选》，《野葫芦引》：《东藏记》、《南渡记》、《两征记》、《北归记》，《总鳍鱼的故事》，《蜗居》，《我是谁》，《紫藤萝瀑布》 宗璞的人生之路和校园情结(侯宇燕) 宗璞走过的是怎样的一条人生之路呢?翻开作家的履历，扑面而来的是一股与其作品中那股淡雅韵味有异曲同工之妙的书香之气。
宗璞的经历，与大多数作家不同。
她不像师陀、田涛等老一辈作家，是从中国的底层社会一步步艰难地爬到了知识的殿堂；她也不像巴金、谢冰莹，从旧的地主家庭中游离出来，流入城市，形成瞿秋白所说的一代“薄海民(bohemian)；她更不像新时期涌现出的一大批知青出身的作家，在自己的青年甚至少年时代就离开书本，离开家人，在贫穷、愚昧与困惑中探索人生的价值。
甚至生长于“文革”之后的一代年轻人，也很少有像她这样得天独厚的学养根基。
她是一株冰清玉洁的兰花，有幸在远离贫困与肮脏的净土中发芽，成长，就象夏洛蒂所言，拥有一个“没有污点的，饮之不尽，令人神清气爽的清泉”般的纯净记忆。
她的生活环境，基本上限于高等学府和高等学术研究机构，由于自小在和谐淳厚文雅的学术气氛中得到熏陶，因而奠定了一生的做人与做文准则。
她确实拥有一个令人羡慕的童年时代。
这大概就是为什么宗璞的作品中总有一种别人学不来的大家之气，冲和之态，甚至一种率真洁白的“学生腔”的原因所在吧。
宗璞童年所生活的大学校园中，教授的生活条件是极其优越的，绝无今日“脑体倒挂”之虞。
生活的舒裕与地位的高贵，使得钻研学业的教授们能比较专心于书本的研究(当然抗战开始后又有了不同)，他们的子弟也能在一个相对单纯、明净的天地中获得比同龄孩子更好的教育，得到更多的文化滋养。
当然从另一方面来说，这也使得他们过分地单纯，书卷气过于浓厚，在今后的人生历程中则免不了要经受更多的磨难与挫折。
我手头正好有一本1990年出版的《清华校友通讯》，不妨拿来，随便撷取几段，为宗璞笔下的清远世界作一个更详尽的注脚。
宗璞的同辈人，著名文史专家虞振镛的女儿，西南联大1943年学生虞佩曹在《水木清华——童年的回忆》中曾饱含深情地描写了清华校园在自己童年眼中的平静与清雅，以及清华人文景观的优越与独特。
她说“那时清华只有附小(即冯友兰提到的宗璞就读的成志小学)及附设的幼稚园。
马约翰是我们的校长。
……后来由蔡顺理夫人教，她本人也是留美学生。
”在这样条件下成长的孩子，的确有常人不及之处。
而当时孩子们生活的环境又是怎样的呢?“水木清华的工字厅……里面典雅、阴凉，有一股楠木香味，单身教授吴宓、叶企孙先生曾在里面有过住所。
”“我们住的南院是一个四周由房屋围绕着的大院……西式住宅一号是赵元任先生家……”。
这种耳濡目染的文化气韵，在一点一滴中已深深地渗入了孩子们的灵魂之中。
宗璞《南渡记》中所写的方壶小院，不就是这种充满清远文化气息的精英荟萃之地吗?法国现代派女作家纳塔丽·萨马特说：“文学所描写的，永远只能是某种看不见的，每个作家所向往的——他独自一人感觉的现实。
”作品中的生活、人物可以虚构，然而意境却总是忠诚地反映出一个具有敏感禀赋的作者童年时对周围景物的特殊感觉以及这种感受对其终生造成的影响。
宗璞在一系列作品中所表现出的那种特有的意境之美，正如同一缕轻烟，又好似一丝馨香，着意体会时捉摸不出，只有亲身体会过这种生活的人，才能从那似乎非常平淡的描写中领略到作家实际极其浓厚的感情，那种对童年精神生活的无限追忆与留恋。
这种非过来人不能写出亦不能读出的爱，正是宗璞“校园情结”的真谛所在。
(《这方园地中的冯家山水》，《文学评论》1997年第2期) 宗璞的书房（名人书斋） 永远的大家闺秀。
凡是见过著名女作家宗璞的人，都会这样觉得，无论初识还是熟知。
4月6日下午，记者来到北京大学燕南园57号院三松堂。
如想象中，房间高阔，虽无奢华，却更古雅。
77岁的女作家一头华发益显慈心睿智，一身便装不掩满腹诗书。
记者随女作家走木地板，穿细走廊，墙边书橱中装满各类书籍。
书房不大，北面书柜中，多是女作家自己写的书；西面放电脑桌；南窗微微开着，可见窗外的丁香已绿，写字台上的传真机，不时响起；东面墙上挂着先父国学大师冯友兰先生为爱女录写的对联：高山流水诗千首，明月清风酒一船。
宗璞老师落坐在电脑桌旁平时写作的转椅上。
“虽然现在身体不好，但我很努力。
”女作家平静地说。
原来老人几次手术后视力下降，每天上午写作都是口述，要靠别人帮忙打字，现在帮忙的是北京大学中文系的一位四年级女生。
记者得知，宗璞老师正在抓紧《野葫芦引》4部长篇小说中的第三部《西征记》的写作，前两部《南渡记》《东藏记》已分别于1988年、2001年出版。
《野葫芦引》是写抗日战争期间北校南迁全过程中前辈学人的风貌，尤其是写在民族危亡的大关节上知识分子的操守。
“我要把那段历史真实地留下来。
”女作家平静的语调透出一种坚定。
----------------------------------------------------------------------------------------- 紫藤萝瀑布 我不由得停住了脚步。
从未见过开得这样盛的藤萝，只见一片辉煌的淡紫色，像一条瀑布，从空中垂下，不见其发端，也不见其终极。
只是深深浅浅的紫，仿佛在流动，在欢笑，在不停地生长。
紫色的大条幅上，泛着点点银光，就像迸溅的水花。
仔细看时，才知道那时每一朵紫花中最浅淡的部分，在和阳光互相挑逗。
这里春红已谢，没有赏花的人群，也没有蜂围蝶阵。
有的就是这一树闪光的、盛开的藤萝。
花朵儿一串挨着一串，一朵接着一朵，彼此推着挤着，好不活泼热闹
“我在开花
”它们在笑。
“我在开花
”它们嚷嚷。
每一穗花都是上面的盛开、下面的待放 。
颜色便上浅下深，好像那紫色沉淀下来了，沉淀在最嫩最小的花苞里。
每一朵盛开的花就像是一个小小的张满了的帆，帆下带着尖底的舱，船舱鼓鼓的；就像一个忍俊不禁的笑容，就要绽放似的。
那里装的什么仙露琼浆
我凑上去，想摘一朵。
但是我没有摘。
我没有摘花的习惯。
我只是伫立凝望，觉得这一条紫藤萝瀑布不只在我眼前，也在我心上缓缓流过。
流着流着，它带走了这些时一直压在我心上的焦虑和悲痛，那是关于生死谜、手足情的。
我沉浸在这繁密的花朵的光辉中，别的一切暂时都不存在，有的只是精神的宁静和生的喜悦。
这里除了光彩，还有淡淡的芳香，香气似乎也是淡紫色的，梦幻一般轻轻地笼罩着我。
忽然记起十多年前家门外也曾有过一大株紫藤萝，它依傍一株枯槐爬得很高，但花朵从来都稀落，东一穗西一串伶仃地挂在树梢，好像在试探什么。
后来索性连那稀零的花串也没有了。
园中别的紫藤花架也都拆掉，改种了果树。
那时的说法是，花和生活腐化有什么必然关系。
我曾遗憾地想：这里再也看不见藤萝花了。
过了这么多年，藤萝又开花了，而且开得这样盛，这样密，紫色的瀑布遮住了粗壮的盘虬卧龙般的枝干，不断地流着，流着，流向人的心底。
花和人都会遇到各种各样的不幸，但是生命的长河是无止境的。
我抚摸了一下那小小的紫色的花舱，那里满装生命的酒酿，它张满了帆，在这闪光的花的河流上航行。
它是万花种的一朵，也正是一朵一朵花，组成了万花灿烂的流动的瀑布。
在这前紫色的光辉和前紫色的芳香中，我不觉加快了脚步。
1982年5月6日 词语解释： 终极：最后，最终 。
迸溅：向四外溅 。
凝望：目不转睛的看，注目远望。
伶仃：（1）孤单，没有依靠 。
（2）瘦弱 。
稀零：稀稀疏疏，出现得少 。
忍俊不禁：忍不住笑。
仙露琼浆：比喻美酒。
蝶围蝶阵 ：这里形容蝴蝶蜜蜂数量的很多。
