宫崎骏《千与千寻》读后感
《千与千，就是用童话的讲的正在孩子身边发生的的故事。
女主人公千寻是一岁的小女孩她从小在城里生活，就在她与父母要搬到向下时，父亲的好奇心是他们走到了一奇怪的地方。
千寻的父母是普通的城里人，比较重视自己的快乐，生活对他们来说就是规矩，适应别人的规矩，也让别人适应自己的规则。
爸爸喜欢开快车，妈妈和千寻就得忍受。
妈妈喜欢轻松地观赏景色，所以千寻就不可以紧紧抓住她的手。
他们要穿过那个阴森的门洞，千寻如果不愿意跟随，就只能留在车里，千寻怎么想他们根本不想要听，执意穿过了隧道。
他们的管教不会带来快乐，所以千寻的眼睛失去了光泽，爸爸说这里好看，妈妈说那里好看，他们的眼睛只顾看外面，也不管自己的孩子有多孤单。
孩子的心是童真的，千寻看见花蔫了会伤心，看见石像会害怕，父母的反应却是那么平淡，是他们放弃了和孩子的交流，错过了与孩子交流的美妙时光。
管教的意思，就是不让孩子给自己惹麻烦。
他们是成功的，当他们在隧道另一端的奇怪世界里那没人的店里大吃大喝时，千寻不会哭也不会喊，只能一个人默默地走开。
父母没有理会，他们可能在想：千寻这个孩子可真任性。
可正是由于这种任性，才使千寻没有和父母一起，被变成肥头大耳的猪。
要说懂事，千寻至少知道，没经主人的许可，是不可以动别人东西的。
单这一点，就比自己父母强呢。
在鬼气森森的街上，父母因为贪吃奉献给神明的食物，被变成了猪。
千寻只能自己照顾自己，在这个场面的背后，或许隐含着宫崎骏大师一贯的命题：成年人因为自身的缺陷，注定要被社会淘汰，孩子们能够依靠的，只有自己。
千寻走到了一个即像油屋工厂又像宫殿的屋子前，那有座桥，就在这里她遇到了比她稍大一点的白龙，白龙像是一愣，接着对她吼道：“你快离开这里，这不是你该到的地方。
快，在日落之前离开。
”说着便把她推开了。
太阳落下去了，千寻找到自己的父母却发现他们已经变成了猪。
千寻很怕，自己按原来的路跑回去去发现出现了一条河，在河上有一艘大船正向她驶来，她躲在墙角下，抖着，哭着用力打自己说：“只是梦，是梦，是梦，快醒来快点醒过来呀
”然而但她抬起头，发现这一切都是真的。
这时白龙来了，很温柔的问她：“你没事吧
”爸爸妈妈说过，不要和陌生人说话，可是爸爸妈妈都变成了猪，能信赖能依靠的，就只有陌生人了。
白龙递过来一个药丸，千寻记得妈妈说过，别人只会给你毒药害你。
千寻不想要，可伸手去推的时候，却发现自己的手却从白龙的身体穿过，这才发现这回真的遇到问题，真的需要别人帮助。
在张口的那一瞬间，她学会了信任，才发现友情的种子就埋在自己心里。
她要就自己的父母，决定留下来。
她随着白龙奔跑，过桥，屏住呼吸，千寻知道，朋友就握在自己手里。
虽然因为吃惊，吐了一小口气，朋友依然紧紧拉住自己。
飞快穿过那些怪物，躲进小屋还不忘了安慰自己：“你已经做的很好了”。
千寻从此懂得，朋友就是不发脾气，就是原谅，宽容和鼓励。
魔法油屋的天条，就是每个人都要工作。
不干活，就变猪。
这正是我们时代的写照：变猪意味着轻松的生活方式，追求轻松的人可以说比比皆是，他们要走“捷径”，他们要享受生活，却忘了，没有汗水和梦想，生活就不再是生活。
即使是工作，来的也不容易。
白龙告诉她去锅炉房找锅炉爷爷求他让她干活，并告诉他路线。
然而锅炉房没人理她，谁也不信她能干活，当她费尽九牛二虎之力，把煤块送进锅炉，那些黑黑的精灵搬煤工居然集体罢工，让这个人类来帮她们干活。
不管怎么说，千寻还是凭着勤劳打动了锅炉爷爷。
虽然自己不能收留，他还是把千寻介绍给了小玲。
千寻慌慌张张往外跑，又受到小玲的训斥：锅炉爷爷那么照顾你，就不会说声谢谢吗
孩子总是这么毛手毛脚，丢三落四，但是在别人的训斥中，她学会了礼貌。
小玲带她去找汤婆婆签约，却遇到了麻烦，千寻好象长大了，领会了小玲的暗示，躲在白白胖胖的蚕神后面，居然也不那么害怕了，走出电梯，居然还对蚕神点头致意。
看来千寻真的是懂礼貌了呢。
面对空无一人的走廊，想到自己的命运就要在这里决定，心里不禁充满不安。
三个绿油油的大人头在地上跳着，人头也可以当宠物来养吗
可是，来这里不是观光的，是要为了工作和生存努力争取呀。
千寻大胆地说：“请让我在这里工作”随后发现，自己的嘴被汤婆婆用魔法粘住了。
汤婆婆大骂：“你又任性，又爱哭，又笨，这么没用，到底能干什么
”而千寻知道自己一定要活下来，活下来才有机会救自己的父母。
所以才忍住所有的恐惧，一滴泪也不掉，只是一再恳求：“我想在这里工作”，这就是凭心中信念，在看不到希望的黑暗中狂奔。
在我们的世界上，那些有能力，有想法，有梦想的年轻人，最缺的就是这种坚持。
他们工作一不顺利就想跳槽，可跳到哪里都是一样没有机会。
一个年轻人居然不敢为了梦想坚持到底，活着还有什么意义。
而千寻这个小孩，却一直坚持着，最终得到了工作的机会。
签契约的时候，自己的名字被夺走，从此，千寻只记得自己叫“千”。
白龙和小玲虽然对她很好，但是当着别人的面，还要摆出一副冰冷的表情，千寻觉得不好受，好象自己低人一等。
好象当着别人关心自己，是件很丢脸的事。
再一想，那些贪吃的人都变成了猪。
想想现实生活中人对猪的态度，妈妈一定会捏着鼻子嫌它们臭，这大概就和自己现在的遭遇差不多吧。
千寻唯一能做的，只有认真工作，让这些鬼鬼神神明白，人类也不都是象猪一样贪婪，也有努力工作的好孩子的。
第二天一早，白龙悄悄叫醒她，带她去看父母。
在猪圈里，爸爸妈妈一动不动地躺着。
千寻还以为他们得病了呢，没想到白龙却说，他们只是吃了太饱，睡着了。
千寻气得大喊：“你们不要再吃了，会被人杀掉的
”看到父母这种下场，千寻更加坚定了信心：绝不要做和爸爸妈妈一样的人
她要象自己的朋友白龙一样，热心帮助别人。
白龙安慰她并告诉她：“记住你叫千寻，不是千。
”千寻很吃惊问：“你怎么知道我的名字
”白龙说：“很早以前我们就认识了，虽然我忘了自己的名字，打我还记得你。
“白龙帮助她找回了自己的名字，她从此知道，找回自我是一件多么好的事。
以后遇到那些迷失本心的人，自己一定要努力帮忙。
而白龙却始终想不起自己的名字，然而，如果想不起自己的名字，就永远无法回到现实世界。
晚上，当无脸人孤零零地站在雨中，千寻为他留了一扇门。
着一扇门的宽度，却给千寻带来了帮助和麻烦， 由于千寻是人类，所以大家都瞧不起她，为难她。
工作真的很苦，10岁的女孩，再怎么努力也比不上那些大人的。
而千寻比别人强的，大概就是尽心。
当腐烂神来洗澡，别人闻到恶臭就躲的老远，千寻却强忍着站在旁边。
从腐烂神手里接钱，又粘又滑的泥浆一起落到手上，千寻一身鸡皮疙瘩，头发倒竖。
但还是硬撑着没走。
为了给客人冲凉，千寻在没膝的泥浆里艰难地挪着腿，客人嘴里的臭气扑来，她还是拼命伸手够着拉下了开关，自己还不小心跌进了浴盆。
无意中，发现客人身上插着一根刺，她又钻进水里把绳子系上，让大家一起拉。
吆喝中，破旧的自行车出来了，乱七八糟的垃圾出来了，大堆的泥浆也出来了，原来这位客人是河神，被人类污染成了这个模样。
清亮的河神被污染成“腐烂神”，也是只有我们这个时代才有的童话。
河神在地上留下了金砂，给小千留下一颗药丸，大笑着离去。
正因为小千的努力，隐含着“为人类赎罪”的意思，所以才得到了大家的敬重，汤婆婆也表扬她了呢。
再说无脸人，他变出了金子，当青蛙过来拣，一口就把它吞了下去。
别人都抢着送他好酒好菜，只有千寻对着他手里的金子摇头。
可是当二掌柜说千寻不懂事，要好好教训她，无脸人又一口把他和一个浴女吞进了肚里。
无脸人，是找不到自我，找不到自己的喜怒哀乐。
变金子，是因为别人喜欢，是对别人曲意逢迎。
没有自我的人，只有在别人的夸奖和逢迎里才能快乐。
而吞下青蛙，则是对自己也是对别人的厌恶。
这样的人，是现代社会的父母培养出来的。
从小教孩子听话，教孩子讨好，教孩子拜金，就是不教孩子什么才是真正的自己。
现代人有一个通病，就是只有花钱才能让他们找到自信，自信不在自己心里，而在别人尊敬的眼神里。
油屋的规则是拜金，有钱就是上帝，这恰恰是现代企业的通病。
企业是为普通人服务的，普通人需要的不仅仅是商品，更有尊敬和关心。
千寻关心无脸人，所以才得到人家的尊重。
而二掌柜只关心人家的钱，没有拿出真心和客户相对，所以就被人吞了下去。
宫崎骏大师或许是想通过这小小的情节，让孩子们了解未来社会竞争的规则。
拼的不是谁会讨好，而是谁会真诚，谁会关心。
大人们都说生意不好做的时候，宫崎骏在悄悄告诉他们：你们做事情的方法，有一点点问题。
就在大家都抢金子时，小千回到了卧室，一抬头发现，一大群纸鸟在伤害一条白龙，小千出于同情大喊：“白龙快过来
白
白龙
”“是他吗
”白龙受伤了。
小千认为：朋友救过我，我一定要救我的朋友，于是鼓起勇气，踩着悬空的铁管往前跑，又一层一层爬着铁梯，终于到了汤婆婆的屋里。
这里的巨婴要她陪着玩，三个人头要把白龙推下地洞，汤鸟盘旋着要啄他，千寻真的应付不来了。
幸好汤婆婆的姐姐钱婆婆，借着千寻身边的纸鸟现身，把巨婴变成了老鼠，汤鸟变成了乌鸦，三个大人头又变成了巨婴的模样。
可她也是要来杀白龙的，因为白龙被汤婆婆控制偷走了钱婆婆的印章。
千寻和白龙只能无力地跌下地洞里的深渊。
然而巨婴变成的老鼠，汤鸟变成的乌鸦也一起掉下去了，小千把他们捏紧在手里，这样他们就不会受伤了。
在掉下去的一刹那，白龙拼尽了最后的力气，带着他们来到了锅炉爷爷那里。
他们到了锅炉房，锅炉爷爷说：白龙就要死了。
千寻没有别的办法，只能把那个用来救父母的河神药丸，分了一半喂给白龙。
白龙不吃小千就强行给他喂了下去。
这一刻，千寻看清了自己的心，朋友对她来说，比父母更加重要。
父母只顾自己变成猪，丢下她孤零零一个人，而朋友，却在她最需要帮助的时候，挽救了她的生命。
白龙吐出了钱婆婆的魔女印章，和一条黑色的虫子，小千和锅炉爷爷以为，黑虫实要杀死白龙的病毒，于是千寻要踩死它，在运煤精灵的帮助下，踩死了那条黑虫。
这里已经没有千寻可以做的事，她要把印章物归原主。
她从父母变成猪的那一刻起，就深深地记住：别人的东西不可以拿。
虽然自己的朋友千方百计才把它偷到手，但是千寻相信，做人应该帮朋友弥补错误，而不是把朋友往错误的深渊里推。
朋友是要走正路的。
这时无脸人把油屋搞的大乱，汤婆婆想让千寻当替死鬼。
而千寻的武器，只有心里的爱与关心。
无脸人已经忘记了自己的家，忘记了自己的爸爸妈妈，他甚至连自己的声音都没有，已经没有地方可以去了。
这个人需要帮助，千寻不能不管，就把剩下的半个河神药丸塞进了他的口中。
半粒药丸，是救父母最后的希望。
可无脸人是自己带进油屋的，他需要自己的帮助。
因为爱，因为关心，千寻真的为他难过，就把自己仅有的，都付出了。
于是无脸人开始大吐，把山珍海味都吐了，把吃的人都吐了，把讨好，拜金，虚荣这些现代社会的通病，统统吐了个一干二净。
他要跟着千寻去钱婆婆那里，给千寻帮忙。
钱婆婆问千寻：你知道你还给我的印章，是干什么用的吗
千寻摇头：“我只知道它对您很重要，我替白龙向您道歉。
” 这就是孩子的善良，是每个孩子心中都有的财富，也是这个世界未来的希望。
钱婆婆送给小千一个漂亮的头绳助她平安，并告诉她：“你踩死的不是病毒，而是我妹妹为了控制白龙，而放进他身体里的。
现在白龙已经不受她控制了。
” 同时白龙已经好了，他来到汤婆婆那里，告诉她钱婆婆来了，并说：“希望汤婆婆能放过千寻一家。
” 过了一会他来到钱婆婆那里，来接小千回去。
钱婆婆收留了无脸人。
千寻骑在龙背上抓着龙角，这一感觉似乎那么熟悉。
小千突然想起来了，小时候，她掉进河里是白龙救了她，小千兴高采烈的把这些告诉了白龙，白龙也想起来了，他找回了自己的名字，也就是当年千寻落水的那条河：琥珀川。
按照魔法世界的规矩，千寻必须从十二头猪里找出自己的父母。
它们看起来一模一样，他们都没有千寻心目中父母的亲切与慈祥。
千寻心里，想着父母受过苦难变好的模样，于是说：他们不在这里。
魔法契约从此解除，白龙送她来到魔法世界的边界，告诉她一直走，千万别回头。
千寻问白龙：“那你呢
”白龙说：“你放心吧，我已经找回了自己的名字，一定会回去的。
”“在那个世界我们还会相遇吗
”“一定。
”千寻强忍着没有回头，一直追上了父母，才发现，他们还和从前一样，自私，冷漠。
只是这时，千寻已经不一样了，她知道自己该怎样生活。
可以回头了，她对着那个世界久久凝望。
短短的告别，久久地凝望，体现着千寻，对在那个世界生活的点点滴滴的回忆，和白龙、小玲、锅炉爷爷的不舍，更多的是白龙能否回到现实，与她相遇。
这是一个孩子的心思，只有孩子才有的童真与多友情的渴望和珍惜。
最后，千寻一个人坐上电车。
宫崎骏大师说：比起无脸男大闹或者和汤婆婆交战，对孩子而言，最重要的是一个人坐上电车，展开充满期待的旅程。
千与千寻观后感100字
看似是一个写给10岁小孩的童话，但里面却蕴含许多东西，不是一个10岁的小孩可以理解的，我觉得她更适合大人看，尤其是在今天这样一个物欲横流的世界。
影片中的主角是一个年仅10岁的小女孩千寻，她迫于现实的无奈，只能和熟识的同学，朋友，老师们分别，去一个陌生的地方。
去往新家的路上，沿途的风景虽然很美，但千寻却无暇顾及。
由于爸爸的过于自信，他们在一个岔路口迷路了。
故事从千寻拒绝走入未知的隧道彼端,到害怕或孤独影响了她尾随父母之后开始。
后面的历险也就接踵发生了……这些就是心灵苏醒的引线。
然后一切开始改变。
幽暗的庙宇隧道尽头,隐藏着多少灰黑烟尘,对一个小女孩来说,固然无法预言。
在一家美味飘香的饮食店里，父母贪心偷食，而千寻却没有一点被吸引，她一个人在外面游玩。
受到小白的警告，她跑回了那家店，但一切都已面目全非的。
原来他们由于贪食而触犯规条而变成了猪。
千寻为救父母，而在这个虚幻的世界里靠艰辛的体力劳动生活。
面对或暴戾或无情的众神仙们,在艰难中无从选择,只能 从基本的生存中寻求出口。
神仙的世界里，有好人也有坏人。
无论是表面冷俊内心复杂的小白，还是锐利热烈的小玲,抑或沉着寡言有很多手臂的以及帮他填煤球的“黑色小精灵”们，他们都给予千寻很多帮助。
与蛮横的相比,我们可以感受他们的平静, 以及被宿命控制的内心图景。
而另一个澡堂来客无面人,却缺乏性格,比现实中的千寻更加软弱,随波逐流。
因此,千寻自此甘当无面神的导师,为他寻求生活的出口 。
片中有一段摄走了我的魂魄，碧蓝天空下，茫茫大海里的火车，千寻和无面人安静的坐在位置上，其他乘客造型类似照相式绘画里的影子，无比安静的上车，下车，或者等候自己的那一趟列车。
这个景象让人强烈的想到人生，描画的往往不是列车在路上安静前行的日常景象，就是到站时的末日景象。
路途似乎没有尽头，但却总会在什么地方与什么人相逢，所谓命运，不过如此。
他的影片里总有御风而行的生灵，天与海分不清楚的界限，很难说秉持的是圣埃克修佩里一般的飞翔激情，还是如同所说的，把的精神贯入到他的电影里。
但是好在至少人们可以在他的电影里回忆起童年的纯真，分享他对人类未来的思考。
至少那些默默无言纯净世界的树始终在那里，为我们，也为所有人展开想像的翅膀。
至少爱幻想的人可以乘上的火车，跟着他安静的看风景，眼睛悲悯。
雨一直在下，流淌过悬崖汇聚向低地，太阳出来的时候，山谷已变成海洋，树木在水下继续苍翠，火车在海面照旧每日飞驰过一个个小站。
小玲用木头澡盆将千寻送去车站，看到铁轨后，千寻跳下水脱掉鞋子慢慢向站台跋涉。
我努力搜寻着对电影残余的回忆,始终浮现那一条隐浮在海面的轨道,被蔚蓝寂静 的大海拥抱。
当千寻牵着寻回名字记忆的小白（那时他已经恢复原名“” ）的手,在现实的那片天空中,心情畅然,了无牵挂，故事也走到了尽头。
将送给所有女孩子，或许就是因为它适合所有即将或已经踏上人生征途的旅人，如何自茫然无措中获得勇气，这是人生的必经一课，其实无关男女。
如果单从主角冒险经历来看，可能是宫崎非常“平实”的一部作品，千寻不用拯救世界，也不用和军队抗争寻找失落的城市，她的身上没有之类的宏伟目的。
她要做的只是要在父母变猪后，一个人在神怪世界中独立求生，并且拯救回父母和白龙，这个小女孩的主要工作（冒险）地点甚至只是一家浴室，虽然里面好像神怪展览。
千寻“有限、简单”的遇险经历，反而提供给观众一个真实、充满余味和自省的幻想空间。
居住过平房的孩子，谁没幻想过雨后水洼里跳出条鲤鱼。
当看到千寻为肮脏的河神冲澡，结果冲出一大堆污秽的破抹布、废旧自行车时，你是否意识到宫崎骏的环保主题依旧常青，他虚晃带过的一笔谴责之色已经让人无地自容。
千寻的神幻历险是如此的平实，以至于每个成年人都能从她的泪水和欢笑中看见自己童年的回忆。
写一篇1500字的千与千寻的观后感
可以说，《千与千寻的神秘》是我第一次拿得起，放不下的作品。
好像人开始慢慢成长，就会慢慢地缅怀以前过去的种种。
无论是失败的，还是伟大的。
苍白的，还是绚烂的。
都变成像是甘草棒一样，在嘴里咀嚼出新的滋味。
甜蜜里是一些淡淡的苦涩，让人轻轻皱起眉头。
因此，对于脚本作者——宫崎骏先生，我有如实的感受不得不吐露： 认识的很多人反映，有他们那样的一代人是看着您的作品度过一整段青春呢，甚至不少中青年人还沉醉在您的作品中。
《千与千寻》这部作品，我看了不下三遍，无一次不被感动。
它不是轰轰烈烈的喜剧片，也不是凄凄惨惨，令人痛哭流涕的悲剧，只是简单的，平凡的，富有想象而意味深长的。
如果非要我三言两语概括来，那除了“有质感”外，我想不到任何能代替它的词语了。
比起千寻朴实，童真，善良的形态，曲折的尽力，丰富的言行举止，我更加欣赏的是男主人公——小白。
您为他设计的台词算不上丰富多彩，相反倒可算得上少之又少。
从开场见面时的一小声短吁、满脸惊讶的表情、三分急切七分镇定的言语“你不可以过来这边
快回去
”，加上借助时间的高明巫术动作已经让无数人在心里产生对他产生十分的好感。
到影片中旬“请称呼我为白先生。
”“走，起 来，我带你去见见你父母。
”巧妙地用双重人格的变化躲过邪恶的巫师——汤婆婆的多心怀疑。
再至高潮部分冷静地与汤婆婆敌意地对视，我已经深深喜爱上了他。
因为有好几次都是在深夜看完片子，结尾的时候被小白那句温柔含蓄的“我也会回到原来的世界里，一定还会再见面的，一定
快走吧，不要回头。
”触动了心绪，仿佛黑夜里翻滚涌动的云絮般。
那结局到底是怎样，我们不可知，唯有留下的只属于千寻和小白的那个誓言“一定还会在见面的，一定
”留与观众带些失落感的无限遐想，那神秘，将是永恒…… 这就是千寻的故事，一个值得我们看无数次后感动无数次的故事，一个关于友爱和勇气的故事…… 好像现在十五六岁的人，还不太适合伤春悲秋。
不过深有感触的是：渐渐长大了，快乐愈来愈难，可看完这部片子，我仿佛找到了久违的童真与幸福。
也许人只有在年少轻狂的时候，才会那么放心大胆地展露自己的内心，脆弱的毛茸茸的表面，或者冷漠的光滑的内壁。
将所有私人的情感和心绪，像是展览一样盛大地呈现在别人的面前，博取别人的心酸同情，或者嗤鼻一笑。
当时的理直气壮和信誓旦旦，在时光漫长的消耗里变成薄薄的一片叹息，坠落在地面上。
那时候的自己无限勇敢。
所以，在这篇文章落笔时，尽量无数次告诫自己，要干净，要纯粹，要有童真的气息。
可是，那种矫情的文笔是现在的这个自己再也不能模仿得出来的。
因而，不论是现实，还是虚幻，欣喜，还是不安，都让它化为结尾时千寻在父母再三催促下留恋的目光，远去吧…… 是略感快乐，还是悲伤
我心深处有声音在呼唤，时常想做个是心灵跃动的梦 总有数不尽的悲伤，我确信能在那个地方遇上你 凡屡侵犯了过错的旅客，最少也看见过青空的蔚蓝 即使前途茫茫无尽，我的双手任怀抱着光明 告别的时候，静下来的心 归于无有的身体，叫耳朵倾听 生存的奇妙，死亡的不可思议 花与风与城市，都是一样 我内心深处有声音在呼唤，时常不断在描绘的梦想 总有说不清的悲伤以同一张嘴温柔的歌唱 在即将消失的回忆中听到不能忘怀的微声细雨 在破碎的镜子上反照出新的景象 最初的清晨，宁静的窗 归于无有的身体，不断被充满 不再探求害的另一方因为光辉早就在这里我在里面找到了
千与千寻观后感400 初一水平
建议你自己写，这是一篇很有内涵的电影，关于贪婪，
你看过《千与千寻》后的感想。
《千与千寻—我很喜欢的动画电影。
没有太的辞藻，没有太华丽的故事，它甚至说是一部很平凡的电影，可还是让我哭了。
千寻还只是一个孩子而已，一个该任性该撒娇的年龄，然而一段关于魔法的奇遇，却让她一夜长大。
谁最早说的呢
好奇心可以杀死猫。
一家三口进入了怪异的巷子，快到傍晚，美食无数，物质的诱惑一波接一波袭来。
人生来就是贪婪的。
父母留下享受起大餐来，千寻独自走开。
眼前的建筑宏伟而诡异，带着时间喧嚣过的沧桑；烟囱冒着黑烟，假山上的流水冒着热气，一切都是那么祥和；像是风雨来临前的安然。
站在短桥上向下望见了火车，一直追随着跑到另一边看见它开走，有谁在身后。
于是转头，一眼万年。
第一次相见么
——眼前的少年清秀，带着孩子气的俊美。
他愣了一下，回神却急忙叫她走，因为快天黑了。
来不及问缘由，千寻转身就跑，回头瞬间，看见少年挡在身后吹出不思议的魔法，刹那间街灯繁华，光影浮动，静瑟变得喧嚣起来。
“有什么正在发生”心里的不安渐渐扩大变成现实——父母竟然变成了猪。
谁说见多识广就一定只有好处呢
人生阅历较为丰富的父母踏出了大胆而禁忌的一步，而因天真纯朴而胆怯的千寻却逃过一劫，造化就是如此弄人。
就像一开始设定好的那样，千寻，她还是一个孩子，一个普通的女子。
于是眼神接触到这不可思议的一切时，她慌了，她不知所措；她哭泣，她甚至看见自己在慢慢变得透明。
有船靠岸，乘客是一群渐渐显形的妖怪，岸边也涌上来一堆黑色影子。
她尖叫，她逃跑。
她想这一定是个噩梦，那么……谁可不可以快点带她逃开
黑暗的角落有人搂住她的肩膀，是那个少年，他说:“我是来帮你的。
” 她害怕，她拒绝。
半强迫着，他喂她吃下一粒小丸。
“摸摸看。
” 他伸出手，她碰触到了——温暖，她在这个异样的世界第一次有了依靠。
他护着她，他带她逃，他在她憋不住气之后安慰她:“没事，千寻已经很努力了。
” 他教她在这里生存的方法，他告诉她不是在做梦，他还说：“自你小时候我就已经见过你。
” 真的……不是第一次相见么
她想不起来。
“别忘了，我是来帮助千寻的。
” “我的名字叫白龙。
” 温暖的话语就像言灵，让人从心底里开始相信一切总还是有希望。
谁说女孩就不如男子坚强
即使是再离奇的困难也好，再不可思议的情况也罢，闯过去就会勇敢地长大。
她按照少年所说的找到锅炉爷爷，却被告知人手够了，她黯然了。
善良的孩子总会换来好运，直到她帮被压得痛苦小煤精捡起煤炭而不知所措时——“既然插手要做，就做到底
” 锅炉爷爷还说:“她是我的孙女，她想工作。
” 还说，“祝你好运。
” 却原来，锅炉爷爷是个嘴硬心软的人。
心一点一点暖起来，是她的，也是我的。
千寻笨拙却真诚，带着小女孩的天真，踏上了艰难的道路，而她也别无选择。
“请让我在这里工作
”死缠烂打，终究还是成功了。
再见白龙，他却突然变成了陌生人。
千寻迷惑了。
在众声排斥中被分配给了叫小玲的女人，是在锅炉爷爷那里遇见的女人。
女人冷漠的说她麻烦让她打杂，然后带她离开。
千寻根本就不明白伪装的意义，有点落寞，有点难过。
转过走廊的弯道，女人却一脸笑容地说:“看你笨手笨脚的，还真担心你呢
” 还说:“不要大意
有不懂的地方就来问我。
” 再后来，白龙变回了自己认识的那个少年，那个温暖的男子，他告诉她，他带她去见她的父母。
心中有什么东西熄灭后燃烧得更加猛烈——我们不也都是这样么
社会的复杂，让我们不得不扮演不同的角色。
但，原来，一切的一切，总还是有好的。
见到对她不理不睬的“父母”，她大喊：“我一定会救你们的，不要吃得太多，不然会被人给宰掉的
”然后冲了出去。
他要她狠狠地记住自己的名字——千寻，因为他想不起来自己的名字，不懂得回家的路。
她拿着他做的饭团，哭得很大声，因为以后她必须坚强。
于是，千寻肃然了神色开始工作，义无反顾地扛起命运的重量。
她努力的学，认真的做，担起最差最脏的工作。
不仅仅是为了生存，到底还是个善良的孩子，因为善良，她接手别人都不愿意服侍的“腐烂神”作为她的第一个客人，在人人的嘲笑声中艰难又尽心尽力的做着自己的工作。
事实证明，不怕苦的孩子总会有回报，那“腐败神”洗干净后却原来是位惨受污染的而且还是鼎鼎大名的“河神”
全员欢呼，汤婆婆跑来抱住她，她手里拿着河神“礼物”，笑得一脸傻傻的灿烂。
我第一次忍不住哭了，为她的善良，为她的辛苦，为她的付出，也为她的收获。
真是很让人窝心的孩子，值得被人打心眼儿疼进去。
所以我和着她高兴，真正的为一个人的本质感到愉悦。
再见白龙，他被打回了龙的原形，浑身血污，被一群式神追赶着。
喊出白龙这俩字的一刹那，她愣了。
为什么她知道它就是他呢
她就是知道，说不上为什么。
龙很痛苦的样子，不住翻滚，磕磕碰碰窜到了楼上。
千寻追上去，一路惊险，躲过汤婆婆，却被巨型宝宝抓住了手，要她陪着玩。
她说:“我很重要的人受了伤，我必须出去
” 原来，他早已是她很重要的人。
宝宝不依，准备大哭之时，汤婆婆的孪生姐姐钱婆婆出现把他变成了小白鼠。
说不上幸运，钱婆婆也是想要加害白龙的人。
“白龙是个善良的人。
”她坚定地说。
这次，换她来保护他。
一段小闹剧打碎了钱婆婆的计划，她死抱着他跟他一起坠下楼去。
冥冥之中有画面在脑海中闪过，趴在他背上的感觉，似曾相识，但也仅是一瞬的事。
白龙用最后的力气载着她脱离深渊，俩人一起落到了锅炉爷爷那。
千寻不知如何动作，是焦急
是心痛
两种都有吧。
锅炉爷爷束手无策，魔法强大，他没办法救他。
善良又坚强的孩子会有回报的铁则再次显现，河神的丸子救了他。
她掰开他的嘴，放入丸子后死命的压住他不让他吐出来。
她知道他痛苦，可是她不能让他死，她想，她不能让他死。
终究，还是她救了他。
怀里的白龙奄奄一息，从锅炉爷爷那里听到了他的过去。
她说“我把印章还给钱婆婆，好好道歉，请她救救白龙，亲告诉我她的住址。
” 也许是恩情，也许是友情，也许还有那么一点点亲情，混在一起的感情，她分不清。
她只知，她要救他。
她说她宁愿沿着铁轨走回来也要救他。
她俯身在他身边说：“白龙，我很快就会回来，你不要死哦。
” 是单方面的强制约定，也是自己给自己的一个安慰。
“到底怎么回事
” “还不明白么
这是爱、爱
” 呵，原来如此。
路上又有小插曲。
汤婆婆不认识自己的孩子，我不晓得是不是该说那是肤浅的，悲哀的感情，也许过分了一点，可我就是这么想的，悲哀，真的，悲哀。
汤婆婆对付不了那个奇怪的客人，为了钱让千寻做替死鬼。
不知道这时的X婆婆收到了多少鄙夷的目光呢
奇怪的客人吃下了另一半河神丸子，药理作用下吐的将近虚脱，气疯了想要找千寻算账。
千寻边跑边等他，把他引出了大澡堂。
千寻说:“他是来了这里后才变坏的，带他离开比较好。
” 我还能说什么呢
不是每一个人都善良，但每一个善良的人，又有多少能做到以德抱怨呢
喜欢的同时，更是有点佩服这个纯朴得傻气的女孩了。
然后的然后，她带着无处可去的怪客人上了火车，一同前往钱婆婆处。
坐在车上，她转头看向外面，极速后退的轨道，一望无际的海，还有远处明晃晃的天上飘着的白云。
这就像一条通往末日的道路，谁知到前面会有什么在等着她呢
可是，她要他活，她绝不退缩
场景切换汤婆婆处，围着浴巾的汤婆婆坐在火炉前，指责替千寻求情的手下无能，说千寻不顾父母逃跑了，说要把她的父母杀掉。
白龙进来，问她有没发现，她最重要的东西被换掉了。
她说他狂的同时，竟然顺手拿起眼前的金子检查，看是否被换掉了。
我无言，悲哀的女人，把金子放在儿子前面。
等她意识到宝宝被换掉的时候，金子也适时化为粪土，多么讽刺，人财两失。
巫婆变成魔鬼，头发飞散，嘴里喷火，也许这才该是她本来丑陋的样子。
被巫婆头发缠住的少年毫不畏惧，脸色一如既往的沉静。
他说他去带宝宝回来。
他说条件是让千寻和父母平安离开回到人类的世界。
“那么你的下场呢
即使把你五马分尸也行么
” 少年目光坚定，尽管没说出口，可谁还不能明白呢
他为了她，她为了他，都是搭上生命的冒险，却都做的这样坚决。
心里就快有什么东西想要满溢出来，说不上是感动还是羡慕，就是这样一种复杂而温暖的感情纠缠在一起，让人不落泪也难。
钱婆婆意外的是一个好人，不同于妹妹的利益熏心和愚昧自傲，是一个慈祥的老人，事情也进展的很顺利。
小老鼠和怪鸟身上的魔法早已消失，它却不愿意马上变回去，终究还是体会到了牢笼以外的自由生活，再累，也不会有人想要再回去笼子里关着。
钱婆婆对她说这是这个世界的规矩，不管是她的父母还是男友，都必须她自己解决。
她还对她说发生过的事不可能忘记，只是她记不起。
千寻还是决定回去，她怕父母被吃掉，她也怕白龙死掉。
于是，傻女孩拿上大家一起做的附身符，准备踏上征程。
友情真的比很多东西宝贵，心灵上的无敌，便是刀山火海，她也能去。
凤吹得窗户抖动，婆婆说有客人来的正是时候，千寻你快出去。
千寻答是，然后开门。
看见是白龙的原形时几乎是扑了上去。
抱住他的头，没有什么比这一刻真实存在在怀里的人来得更实在了，她几乎快哭了，她用感叹的语气说着太好了。
钱婆婆说白龙你的事我不再追究，但是你要好好保护她。
我忽然就有一种嫁了女儿的感觉，也是了，这么好的女孩，该抓住。
最后紧紧拥抱那慈祥的老婆婆，她真诚的说：“谢谢你，我要走了。
” “没问题，你一定能做到。
” 这温暖的鼓励，便是魔法，让她拥有了一股无谓的力量。
趴在龙背上飞翔，就像在水中穿行一般，是了
她终于记起尘封的往事。
——原来，他们的确不是第一次见面，早在很久很久以前白龙便救过她，久到她都以为她忘记了。
她说，你的真名叫琥珀川。
声音轻灵，像是指尖跳上钢琴一般。
刹那光景，白龙的鳞片褪尽，变回那个有着一脸坚定的少年。
与她十指交握的少年眼里异常闪亮，像是让她跌进了整片海洋。
他说他的真名叫赈早见琥珀主，他说谢谢你，千寻。
额头相触，闭上眼，上升的气流把她的泪水抛向更高的地方，她说她很高兴。
她为他高兴。
他们终于记起了彼此，找回了丢失的回忆， 然后的一切都很顺利，他带着她飞回去，她说出了正确答案救回了父母，契约也应言粉碎。
所有在场的妖怪神仙都为她高兴，这个有点笨拙傻气的女孩子，早在日常生活的一点一滴中赢得人心，她用人格魅力完美演出，完美收获。
最后，他和她拉着手跑到草坪的一边，必须分手了，他不能过去。
千寻焦急的问那白龙呢白龙怎么办
少年笑的温暖，说他会回到原来的世界，说他们一定还会见面。
她说一定
他说一定。
紧握的手松开了，但总有一天还会紧握在一起，然后永永远远，再不分离。
她相信，所以她头也不回的跑出去。
出了隧道的那一刻，时间像被抽掉了，一切都仿佛是恍惚间发生过，画面的更替，有些让人不忍心，只有车上厚厚一层灰安静的诉说着曾经的真实。
她这才转过头望着隧道口。
一定会再见的，一定
故事到这里，算是不完美的完美落幕了。
就像文章的开头说的那样，这只是一个甚至有些平凡的故事，我却还是哭了。
剧中一次又一次化险为夷安排的十分巧妙，淡淡哀伤的同时又暖暖的幸福着。
妖怪神仙的世界里，原来也有坏人也有好人。
它诉说着金钱与人格的重量，它描绘了现实在魔法世界中的真实投影。
它说魔法并不是万能的，就像小老鼠帮钱婆婆做手工时说的那句:“魔法做的一点用也没有。
” 宫崎骏爷爷的动画总是平凡的演绎着不平凡的事，直到这些故事在我们的心理掀起万丈波澜。
最后的最后，有人哭了也有人笑了，我们都一起经历过了。
心里这种感叹是什么呢
道不出的满足，明明不是自己得到了幸福。
但总觉得，看着他们幸福，自己也能够开心的狠狠笑下去。
嘛~既然又是一部童话般美妙的故事，那我们又有什么理由不去相信王子会和公主幸福的生活在一起呢
红尘中的幸福其实真的，就这么简单。
千与千寻的专业影评
于故事的场景结构 在影片中 宫崎骏的情景只为了一个目的达到建构一者所想象的美丽空间，大多是森林，例如风之谷中的森林，普拉达的自然景观，龙猫居住的大树和乡村美景等。
画面上森林占了很大的比例，色彩上以绿色、蓝色为主，分多层次展开，制造了一种视觉效果，从而激起相应的心灵感应。
《千与千寻》中则大胆地起用了现代都市背景，同时故事的主要部分不再是在森林，而是安排在一个日本古时期的澡堂。
虽然说该片在影像技术方面有突破，是首次以全数码制作的动画电影，在画面、色彩、音响上更具细腻感和层次感，但片中的场景不仅仅只是为了达到一个视听上的超越，而是有了较前期更深的用意，一方面借此场景表现日本民族传统文化，本土观念更易回归，另一方面，场景本身有其寓意，千寻在这个场景中成长与洗练，不仅是对人身体的洗礼，更重要的是对人类灵魂的洗礼 。
宫崎骏谈《千与千寻》表达的理念 《千与千寻》叙述了千寻的一个生活小片段，讲述她在面对困难时，如何逐渐释放自己的潜能，克服困境。
这正是我要我那些小朋友学习的。
这故事也令人联想到现实社会中，一个初出茅庐的女孩进入一间大机构做事的情形。
面对陌生的环境，冷漠的人事，这女孩要付出相当的努力，发掘内在的潜能，克服种种挑战，方可建立一片立足之地。
现实世界里的人事，是如斯复杂
是非黑白，往往很难界定。
正如故事里的汤婆婆，看似是个坏人，但背后却也有她辛酸的一面。
编辑本段【电影评价】 关于千寻与小千 “忘了名字就回不去了”——白龙 汤屋在影片中被比喻为充满诱惑、欲望、嫉妒和排挤的现实社会，千寻其实是一个刚刚从象牙塔中走出的女孩，名字在这里其实指的是人最初的价值观。
初到汤屋，“千寻”被改成了“小千”，象征了初入职场人原有的价值、底线会受环境影响改变。
记住名字就是把握住自己最初的原则。
忘了名字就是忘了自己的原则，被环境改变着。
回不去指失去了自我，找不到最初的理想，偏离了航线。
1：影片中的汤屋被比喻成现实社会，虽充满肮脏与混乱，却也能让我们在当中找到生命的真善美。
2：千与千寻是主人公在两个世界的不同名字。
喻示着两个不同性格的千寻。
现实中，她懒惰，厌学，胆小；在另一个世界中，她坚强，勇敢，激发出无限潜力。
3：影片中的河神形象一直是大家所讨论的话题——为什么河神是那么肮脏，浑身充满垃圾，以至于被误认为腐烂神。
而最后却是千这个小女孩净化了他
也许，这正象征着人类对自然的破坏，对江河的污染，而要千寻去净化他，也是说明人类所造成的结果，需要人类自己来解决。
《千与千寻》是日本著名动画大师宫崎骏献给曾经有过10岁和即将进入10岁的观众的一部影片，它以现代的日本社会作为舞台，讲述了10岁的小女孩千寻为了拯救双亲，在神灵世界中经历了友爱、成长、修行的冒险过程后，终于回到了人类世界的故事。
佛教说，入世的生活是物质的、感情的、人群的生活，《千与千寻》正是借由小女孩千寻的经历，在积极探索一条入世的道路。
千寻由一个物质世界跌入一个对于她来说全然陌生和充满着困境的神灵的世界，“回归”将是一切努力的终极目标，取胜的魔法只有一句话——“为了他人而做一件事”，不屈的千寻最终发现了自身存在的意义，她于是努力以成长的主题去实现自己对世界的怀疑与期待。
“在万物重生的早晨，来到静寂无声的窗前，一切归零之后渐渐充实，不再去追寻海的彼岸，耀眼的宝物一直就在这里，在我身上就可以发现。
” 宫崎骏没有迪斯尼那么花哨，他甚至有些落伍，直到现在，他还坚持用手工绘画而不是电脑绘图来完成自己的卡通片。
但他懂得一部卡通片，或者说是一部电影，用什么去打动别人，这就是人文。
所以，宫崎骏笔下的形象是一个个人，而不是一个个没有知觉的卡通。
电影的力量在于动人，卡通的力量在于纯真，宫崎骏掌握了这些力量，他取得了理所当然的胜利。
——《新闻晚报》 “这是一个没有武器和超能力打斗的冒险故事，它描述的不是正义和邪恶的斗争，而是在善恶交错的社会里如何生存。
学习人类的友爱，发挥人本身的智慧，最终千寻回到了人类社会，但这并非因为她彻底打败了恶势力，而是由于她挖掘出了自身蕴涵的生命力的缘故。
现在的日本社会越来越暧昧，好恶难辨，用动画世界里的人物来讲述生活的理由和力量，这就是我制作电影时所考虑的。
”——本片导演 宫崎骏 《哈利·波特》和《千与千寻》都是很流行的幻想文学作品，都很受欢迎，但从想像力这点来看，前者不如后者。
日本漫画家宫崎骏的《千与千寻》非常好，把孩童时期的想像力都发挥出来了。
如果比较两部作品，可用搭积木来做比，有一堆各色的积木，《哈利·波特》很好地使用这些积木搭了一座非常好的建筑物，而《千与千寻》的独特之处在于，它创造了另一套积木。
——评论人 杨鹏 宫崎骏的许多影片被称为“成人童话”是有根据的，他的影片是对社会、人生的一种深远层面的思考，虽然他本人一直保持着对少年题材的特有的偏爱，但也不可避免地从成人视角出发，例如《红猪》是作者自传性的作品，《风之谷》、《天空之城》、《幽灵公主》等都是面对一个生死存亡的话题，都旨在给现实中盲目着破坏平衡的人们一个启示（特别《幽灵公主》MPAA给它分级是PG－13，即不适合13岁以下的观众观看）。
宫崎骏也绝不是要将动画变成为成人的专利，《千与千寻》就是他为孩子们所做的一部影片，他从千寻的视角出发去看世界，千寻的想和做，宫崎骏都完全依照儿童的思维进行，这就使小观众们对影片多了一丝认同，少了一丝间离效果。
迁往新家的途中，10岁的小女孩千寻和父母无意中撞入了一座隐藏在山林深处的奇怪小镇，空荡荡的街道边，店铺一家连着一家。
在路边的小吃店里，热气腾腾的食物让千寻的父母忍不住大吃起来，然而千寻却注意到这个地方真的是一个人影也看不到，这一切背后一定藏着巨大的秘密
它是什么呢10岁的小女孩千寻又会遭遇怎样的冒险呢
这就是日本动画大师宫崎峻的最新大作《千与千寻的隐秘》要为我们讲述的故事。
源于食物的欲望，父母触犯了规条而被变成了猪———这是宫崎峻一个典型的情节，一个绝妙的黑色幽默。
才10岁的女孩千寻被迫在幻境之城的神仙浴场里讨生活，突然面对人生的窘境，千寻根本无法选择，但在艰苦的劳动中，柔弱的千寻发现了那沉睡在她内心的力量，也第一次真正地体会到人与人之间的爱。
终于她要出发去解救陷入诅咒的父母和她所爱的人。
有点离奇，有点黑色的幽默，却又充满了厚重的哲理和动人的温情，这就是宫崎峻动画的魅力。
3年前宫崎峻在创作另一部著名的动画大片《幽灵公主》时，就得了严重的手疾，年纪已过半百的他是忍着伤痛完成了那部让人回味深远的动画的，在《幽灵公主》的首映试上，宫崎峻早就宣布从此封笔。
可3年之后，这位60多岁的老人终于还是忍不住重出江湖。
而且一出手就是这部制作极其精良的动画巨作———《千与千寻》，它不仅在今年2月拿下柏林金熊奖，更在日本国内突破了《泰坦尼克号》创下的票房纪录。
这是不是让人不可思议
原只是为了孩子创作的此片，《千与千寻》却让更多的大人醒悟到已经失去的纯真与热情。
和宫崎峻过去的作品一样，这部《千与千寻》保持了他一贯的画风，水彩画出的风景透着灵气和清新，精细的建筑描绘中又藏着天马行空般的想象力，线条简单的卡通形象又不失单纯与可爱，这些都让你很容易就分辨出宫崎峻特有的风格。
当你走进宫崎峻的世界，你仿佛远离了世俗的人生，这里一草一木，一人一物都被赋予了灵性：可爱好玩的运煤蚂蚁、有八只脚的锅炉老头、外表冷峻内心热烈的小白、横蛮的女巫汤婆婆和她那胖得无法移动的宝贝儿子、脆弱可笑的无脸人，甚至那巨大的神仙浴场也像是一个有着生命的巨虫，还有那被大海包围的车站又通向何方
然而这也是一个现实的世界，这里上演着所有人生的悲喜剧。
它不是简单的教化，不是简单的善与恶的对决，所有的故事、冲突的都源于人的内心，是对自我的艰苦寻找。
本人意见：千寻里没有好人与坏人之分，每个人都只是有着沧桑的过去的平凡人，而千寻就因他记住了最初的自己而变的不平凡，人性的光辉在影片中得到充分显示
千与千寻的观后感该不该写爱情
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可是可以写，但你写的必须是对爱情了解，不要太过强调爱情两字。
我认为观后感写出自己的真实感受较好
千与千寻的影评
从前我对的认识十分肤浅，认为他只是个拍小孩子童话的电影导演，对他的动画片一直没有提起兴趣。
反倒是欣赏了所有的今敏的作品，惊叹于今敏在光影世界中将现实与梦幻的完美结合。
今年二月，在好友的极力推荐下，我看了，结果，彻底被这样一个纯真的故事打动了。
从此一发不可收拾地，看了作为导演的11部作品中的8部。
我这才意识到“动画电影界的”这一盛名绝不夸张。
的绝大多数作品虽然是关于小孩子的故事，但内容涉及冒险、乡村生活、神奇生物、魔法、战争等。
在共性之外，其题材有着极大地丰富性。
在主题上，宫崎骏一直关注成长与环保的问题，借助童话般的奇幻故事，以及形形色色人物的内在隐喻，反映人与人、人与社会、人与自然的宏大主题。
这些构成了宫崎骏动画电影老少咸宜、享誉世界的原因。
宫崎骏的作品都是值得反复品味的。
这部我看了三遍，每次都收获到更深的感悟。
第二次是和14岁的弟弟一起看的，他说故事很有意思，但是不懂故事含义是什么。
这也许是因为宫崎骏在这部电影中为人物设置的隐喻太多，造成了理解上的困难吧。
首先谈谈千寻的父母。
通过千寻与父母的交流以及其行程中的表现，看不出这对夫妇有何独特之处。
宫崎骏并没有对二人进行过多的描述，但在神隐餐馆的那场戏，我们可以看出父母的角色代表的是人性中的贪婪。
并借助“贪吃化猪”的关键情节，引出整个冒险故事。
白龙原本是河中的神明，。
他是引领千寻进入神隐世界汤屋的第一个关键人物。
作为“河神”，他代表的是自然，他与千寻的友谊象征宫崎骏所向往的自然与人类的关系。
白龙身上也体现一种自我迷失，在他的“本体”——河，被人类建筑物取代之后，他用自己的名字作为交换条件跟随汤婆婆学习魔法，以至于失去过去，同样迷失自我。
汤婆婆与钱婆婆的形成一对对比。
作为双胞胎，两人性格不同，追求更是不同。
钱婆婆居住在沼底类似农庄的简朴小屋中，勤恳劳动，安享平淡质朴的生活。
汤婆婆经营汤屋，对于金钱的欲望永不满足。
但她同样肯定劳动，千寻出色的接待了“腐烂神”，汤婆婆也没有吝惜赞扬。
这些虽然体现了她见钱眼开、利欲熏心的一面，但宫崎骏没有把她塑造成压榨劳动人民的“黄世仁”式形象。
因此我不认为汤婆婆是绝对的反面角色，而且汤婆婆对宝宝的关爱表现出令人捧腹的可爱一面。
无脸男是中最值得品味的角色了。
他的初次亮相是在千寻会面白龙所路过的桥上，悄无声息地出现又悄无声息地消失。
这一偶遇使无脸男对千寻产生莫名的好感。
第二次千寻与他相遇，千寻为淋雨的无脸男留了一扇门。
无脸男为千寻偷药浴牌子是出于报答和讨好。
之后他效仿河神用假金子犒赏汤屋的人大吃大喝、沐浴享受，千寻用河神的丸子使他吐出食物和佣人、青蛙。
恢复原貌的无脸男跟随千寻去钱婆婆的住处，默默完成纺线的工作，并同意留在钱婆婆身边。
无脸男偷牌子赏假钱，其实是十分孩子气的讨好旁人的行为，他实际是最天真无邪的。
若说他代表贪欲，那么剧中千寻通过与他交朋友而使他觉悟是不合逻辑的。
他讨好千寻和其他人是为了得到关怀和陪伴，钱婆婆给了他温暖的归宿。
因此我想无脸男代表的是人类内心恒存的没有归属感的寂寞。
主角千寻，初登场时与现实中10岁小女孩别无二致，甚至不那么可爱。
她任性地发着牢骚，胆子小小地过分依赖父母。
但相对父母她身上有守规矩、无贪欲的品质。
在为了拯救父母历险中，她渐渐勇敢起来，懂得责任心，懂得感恩，收获了友谊，得到了大家的认可，成长为少年榜样般的角色。
这些丰富的角色共同编制出一段奇幻的历险故事。
虽然导演使用的是单线顺序叙事，但依然使情节紧张精彩，叙事的直白令主题更为突出。
相比的童真，的轻松，的主题更为深刻和复杂，但又不同于那般沉重。
宫崎骏通过一个孩子的异域冒险故事，完成了多层次主题的表达，并依旧使观众保持愉悦的心情。
归结起来，《千与千寻》主要有一下几点主题内涵： 主题一：提倡人与自然的和谐 纵观宫崎骏的电影作品可以发现，环保是导演最爱表现的主题。
日本本土的传统民族宗教是崇拜自然、泛神的神道教，大和民族对自然的敬畏体现在其艺术的许多方面。
以文学为例，与西方文学将视角聚焦于个体人不同，日本文学家更愿意将人物置身于自然大背景中，进行远景式描述。
如在中将驹子化于茫茫雪原，中的孪生姐妹置身于京都城镇与山林的四季景致中。
宫崎骏的电影继承了日本民族传统，并承载着导演自身的崇高信仰。
研究宫崎骏电影的人都知道，宫崎骏憎恨现代社会对自然地破坏。
这点最突出的体现在《风之谷》和《幽灵公主》中，环保成为最重要主题。
《幽灵公主》甚至表露出导演的悲观主义倾向。
而《千与千寻》在提倡人与自然的和谐时避免了激进论调，以更为平和的方式表达。
河神是被破坏的自然的第一个代表。
因为体内沉积了大量的垃圾，河神浑身恶臭，被汤屋的人误会为腐烂神，直到千寻帮助他排出污物才恢复真身；白龙最初也是琥珀川的神明，从剧情推测，曾经的琥珀川被人类的建筑物所取代，才迫使他化身少年白龙与汤婆婆学习魔法；千寻刚刚进入汤屋时，人类的味道很容易被识别。
在那个世界，人类的气味被形容为“臭味”，这一设置也是导演对人类的嘲讽。
宫崎骏批判人类对自然的破坏，借助千寻与白龙的友谊提倡人与自然的和谐共处。
千寻幼时溺水，得琥珀川神力未死。
多年后身为白龙的琥珀川忘记自己的名字但仍认识千寻，并帮助千寻拯救父母。
白龙受诅咒，千寻为报恩勇敢挺身，白龙得到钱婆婆的原谅，也记起了名字。
两人弥足珍贵的友谊使各自得到拯救。
宫崎骏在《千与千寻》中没有把人类与自然放到绝对的对立面，更没有像《幽灵公主》那样将二者的冲突尖锐化，使矛盾结局不可调和，而是让千寻（人类的代表），与河神、白龙（自然的代表）成为互相理解和帮助的朋友。
导演放弃悲观阴暗的表述，期许自然与人类的和解，留给观众更为积极的结局，也许还是对人类抱有一丝希望吧。
主题二：讽刺人类的贪欲，强调劳动的价值这一主题在片中表现得十分明显。
千寻的父母因贪吃变成猪，汤屋的员工们见钱眼开最终得到的只是泥土变成的金子，汤婆婆是利欲熏心的“典型”，这些都是宫崎骏着意批判的对象。
相比之下，没有贪欲的千寻保持了人形，拯救了父母，她拒绝接受无脸男的金子，也使无脸男最终醒悟。
宫崎骏是否定人类贪婪欲望的。
他的很多电影表现纯真的小孩子，排斥一个现实的利欲社会，而《天空之城》中受权力诱惑的穆斯卡成为宫崎骏电影中最大的反派，无疑表现导演对贪婪人性的鄙视。
讽刺贪欲的同时，宫崎骏肯定了劳动的价值。
千寻初到汤屋，白龙让她求汤婆婆给她一份工作，“你要说再辛苦也愿意等工作的机会，这样她就没有办法对你下手。
”汤婆婆也说“如果你抱怨想回去，我就把你变成猪。
”汤屋辛苦工作让千寻更快成长，她的尽责得到河神的奖励，那颗丸子也成了拯救无脸男和白龙的关键。
坚持朴素生活的钱婆婆请千寻一行人帮助她纺线，说魔法做出来的东西一点用都没有，靠朋友的劳动做出的头绳能为千寻带来力量。
在《魔女宅急便》中，魔女琪琪也要通过自己的双手去劳动，自食其力，才能真正成长为魔女，《天空之城》的少年巴鲁在矿场工作养活自己……宫崎骏认为在劳动中人类才能自我实现其意义，获得成长。
主题三：让孩子独立成长，肯定“同伴精神”关注日本动漫的人都知道，日本专门有一类“少年动漫”，最具代表性的是岸本齐史作品《火影忍者》。
其故事简单概括，就是“吊车尾”坚持不懈地努力最终成长为英雄。
可见日本人所信仰的价值观既是通过坚定不移的努力定能取得成功，获得认可。
成长，也是宫崎骏电影的另一关键词。
宫崎骏电影的大部分主角也是少男少女，他不会把主人公设置为完美的强大的存在，而且父母角色经常是是缺失的。
比如《魔女宅急便》的琪琪要离开父母独自修炼，这就将儿童主人公置于独立的境地，宫崎骏会在故事中让主角经历困难，最终得到能力的提升，思想的成熟。
千寻最初是个任性、爱哭鼻子、不懂礼貌的女孩，在汤屋的工作让她学会独立，懂得尊重，并通过自己的善良和决心拯救了父母和白龙，赢得大家的喜爱、认同与尊重。
导演借此为青少年树立起一个值得学习的榜样。
千寻在缺少父母的情况下得到成长，并且以自己的力量拯救了父母。
在宫崎骏很多电影中我们可以感到，他是批判成人世界的，而且更愿意孩子们独立成长。
同时，宫崎骏也着重在电影中表现友谊。
再说《火影忍者》，其主人公鸣人最初是成绩倒数第一的“吊车尾”，但身旁老师和伙伴的支持和鼓励是他成长的动力。
《火影忍者》所宣扬的“火之意志”也同样强调“同伴精神”。
与此相似，《魔女宅急便》中面包店夫妇和眼镜男孩儿帮助琪琪成长，琪琪也在危难时刻救了朋友；《天空之城》的巴鲁是保护希达并帮助她回到天空之城的关键朋友。
而在《千与千寻》中，白龙、锅炉爷爷和小玲的帮助使千寻安全的在汤屋容身，完成了一次又一次的历险，之后千寻又收获了无脸男、坊宝宝的友谊，千寻也改变了无脸男和宝宝，拯救了白龙。
宫崎骏肯定了友谊在成长中的重要作用。
主题四：认识自己，寻求自身意义和价值来到隧道另一端的神隐世界，人会变得透明，连具有法术的钱婆婆也不可避免。
我想这寓意在一个充满诱惑的享乐世界，人的自我迷失吧。
白龙告诉千寻，不吃这个世界的东西就不会变透明。
是不是意味着，抵御住外界的诱惑才能保持真我呢
千寻和白龙在故事中“寻找自己”。
像白龙所说，汤婆婆喜欢夺取别人的名字，忘记名字就再也找不到回家的路了。
这也许是说，认识自己才能获得生活的方向感。
之前我并不喜欢让一部动画片蕴含过于深刻或沉重的主题，我希望动画片都能像《龙猫》那般温馨、纯真、令人愉快。
反映现实社会、人性之恶等令人产生反思的电影太多太多，有时真的想在清新的动画片中松一口气，但宫崎骏永远不会像迪斯尼梦工厂。
这样一个有社会担当，胸怀众生的电影人，会把电影作品作为一把利剑，为他的信仰传道，甚至作战。
《千与千寻》也许并未反映宫崎骏所坚持信念的最核心部分，而我依然认为这是宫崎骏最优秀的作品。
无论看多少遍，都能收获纯纯的感动，提醒自己别丢了自己，在碌碌凡世中获得一丝安慰。
我想要《千与千寻》的全部评价
不得不说，东方文化是相通的，可能因为汉字的原因吧。
虽是日本电影，可影片中的几个汉字却让中国观众能够很好的理解电影的深意，西方观众一定是抓瞎的。
先说这影片的名字，片名都是能够说明主题思想的。
就说这“千”：形容数量之多，“大千世界”是也，是个形容词。
而“千寻”：动词，孜孜不倦的寻找、探寻。
加在一起，是说：在（这个令人迷茫）大千世界中孜孜不倦的探寻（人生的价值）。
这是一个刚离开父母寻求独立的孩子心灵成长的故事。
“搬家、转学、送别”是故事的开始，这是在点题“大千世界”的来临。
小女孩在这时的表现是不高兴，她说：“还是原来的学校好”，“第一次收到花就是送别的”，她表现的是对过去快乐时光的留恋。
穿过洞穴：进入潜意识。
爸妈因为贪吃变成了猪。
“猪”的象征意义：注重现实的衣食住行，精神麻痹。
小女孩在潜意识中认为，自己的父母是猪爸猪妈，因为他们很少和自己有深入的精神交流。
影片中小女孩的父母始终是不会说人话，也听不懂人话的猪。
也就是说，对于小女孩的精神成长，父母没有给予任何支持。
这可能是导演讽刺现实生活中的家长不要像猪一样吧。
千寻、白龙、大宝宝、无脸男。
是影片中四个最重要的角色。
其实这四个角色是作者自我的一体四面。
千寻：阴柔，善良，敏感，坚韧，柔弱，表达本真。
白龙：阳刚，正义，责任，坚忍，压抑本真。
大宝宝：高智商，低情商，被溺爱。
无脸男：自卑、孤僻、自闭，极度压抑与放纵，怨恨。
千寻是潜意识的闯入者，他的不断探求反思，她与白龙的默契，最终帮助自己拯救了变成猪的父母（与父母良好的精神交流），最终帮助白龙找回自己的名字（找回自我），帮助大宝宝学会走路（精神独立），帮助无脸男，找到工作（人生价值）。
其他的象征。
汤馆。
汤就是温泉热水，代表物质消费。
整个汤馆就是象征以物质消费为核心的社会意识。
电梯代表：社会等级分明。
形形色色的“怪物”，不外乎两群。
一群是享乐者，一群是伺候者。
他们的共同特点：不是人。
但也有程度。
有的根本没有人形。
像那个脑袋上扣个碗的白萝卜、青蛙、运煤的蚂蚁、三个脑袋、乌鸦、戴着各种面具的长袍者。
这是心理变态比较严重的。
还有有人形的，小玲，锅炉爷爷，那是心理还算本真一点的。
就算原来是人，只要三天时间吃汤馆的饭，也会没有人味，这象征刚踏入的年轻人，很快被社会沾染。
忘记名字，就是失去自我。
河神：象征“大众”。
千寻为河神沐浴，就是“体验大众的生活疾苦”，获得社会责任感教育。
泥丸：有“医治”的力量（不知灵感是否来自济公）。
泥丸是身上的老皮，象征“社会历练”。
泥丸帮助无脸男吐出三个“小市民”，还原了真实自我，虽然猥琐自闭，但至少不是虚假的自我满足。
泥丸还帮助白龙吐出印章（象征权力）的咒语。
钱婆婆：钱婆婆是正确的价值观象征。
本真、善良、不贪。
汤婆婆：贪欲，控制欲。
龙：象征责任，阳刚。
有两条，白龙，河神。
前者是自我责任，后者是社会责任。
白纸飞鸟：一大群，看似弱小轻薄，却能迫使白龙鼠窜。
白纸看似轻薄，却有很强的力量，“一纸诉状”，“一纸文凭”“一纸婚约”，“一纸证件”，生活中有多少白纸黑字逼的人吐血。
当然了纸的共同之处在于，上面要有印章才能生效，而白龙之所以受到白纸鸟的攻击，就是因为他吞了带有诅咒的印章。
印章显然代表权力，就连拆迁的人，在墙上写个“拆”字，也要在字外面再画一个圆圈，这才有的官印的样子，才有了强制力。
头绳：象征对理智的控制。
如同周立波说，“头发梳的很有丝（思）路”，头发象征理性思维。
绑头发的绳子自然象征对理性思维的驾御。
而这条绳子是不是用魔法做的，几个人共同完成的，代表在正确价值观（钱婆婆）的引领下，受溺爱的子人格（老鼠），自闭的子人格（无脸男），通过不断的历练（纺车），头绳是“实实在在”的能力。
看这个电影让人怜悯那些脱了人形的怪物。
让人在哀叹物质消费世界里人们迷茫、贪婪、苦闷的同时，感动于白龙的正义担当和千寻的善良本真的结合。
即使在物欲横流的世界里，人们对更高层次的精神价值的不懈追求从来没有停止。
请大家评论一下《千与千寻》
宫崎骏的风格，说一下我自己的感想吧。
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虽然表面上看起来很有儿童画的色彩和感觉，简单的画风，人物单纯的好与坏的性格，但表达出的意思却是更深沉次的，所以需要长大点才能更名白里面深层次的东西，每看一遍就会有更多体会，或许你能从其中看到少女小小的心思——爱情。
去看一下魔女宅急便吧。
就是因为可以想很多，它才成功，虽然只是淡淡的画风，但引申出更多深奥的东西。
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（啊，这太高境界了，我都不太懂）所以这才是她作品受欢迎的原因吧，不管是哪个年龄阶段，看这部作品都能品位出不同的东西反正我是挺喜欢宫崎骏啦
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