昆剧牡丹亭观后感300字
1、用浪漫主义手法，通过杜丽娘和柳梦梅生死离合的爱情故事，讴歌了反对封建礼教和要求个性解放的精神。
2、 用现实主义手法，批判了封建礼教害人，展现了社会动荡、民不聊生的社会生活。
3、优美的文字和唱词，情景交融地委婉地表达了主人公伤感情怀，成为千古绝唱。
青春版牡丹亭观后感
牡丹亭读后感(一) 高中买了西厢记没看完，只知道里面的一些诗句很美。
这次花了好几天把牡丹亭而且连着注释好好地过了一遍。
其间数度停顿，每一阶段的感受是不一样的。
一开头很顺当，书我已经还了，我不能够说出在具体哪个地方我如何如何，大概讲十几回的时候我觉得不就是做了个梦嘛，犯得着大费周章铺演成戏么?但这也只是暂时的。
故事是建立在一系列巧合之上的，所谓无巧不成书是也。
结尾大团合结局让我不怎么满意，觉得不够深刻也不现实。
能有这样的结局绝对是意外，甚至可以说是奇迹。
只要中间哪个环节稍微合常理一点，比如柳梦梅怎么就到了梅花庵里头呢?恰巧就是在南安界内一座桥边滑倒，恰巧就让陈最良碰上，如果没碰上呢，就不会进梅花庵，就不会进那后花园，戏也就完了。
这类不可思议的碰巧的事层出不穷，我直想真要来实践一番，还不得要NG几百万次才可能有一次成功?不过，故事就这么安排了，就这么巧，咱们也不怎么追究了。
可喜的是汤显祖的文字功底诗词素养十分了得，全出剧都用唱词写了出来，很美。
而且杜丽娘的形象确实光鲜可爱。
柳梦梅虽爱吹嘘自己是擎天柱现世宝，但巧的是他就真能中上状元。
对杜丽娘也算痴心一片，有几分可取之处。
陈最良的形象从头到尾塑造得也是很成功的。
杜家有良好的家教，我对杜宝的印象也不错，对妻女都很有感情，也还算恪尽职守。
就是淮城一役解围那当口，我以为会使出什么妙计，不想就写两通信去打发溜金王和他夫人，不承想居然还真给打发走了。
那也真是巧了。
在最尾一出里杜平章的表现尤其惹眼，在巨大的舆论压力面前很好地坚持了人类的理性判断。
众口一词都说女儿死了三年给柳生挖坟救了回来，起死回生，柳生还登堂入室没打声招呼把婚就给结了(这很有违于当时的风俗传统)，我当时就想杜平章快快认了女儿女壻这大团贺结局就愈发地无趣了。
没想到平章老先生还不依不挠，力排众议，坚持理性判断，不为情所动。
稍微换一个有点科学常识的人都不相信一个人在埋在地里的棺材里待了三年还能起死回生，换我我就不信。
当然杜老爷出于维护自家声誉，风纲纪常的考虑不能说绝然没有，但我想这不是主要的。
杜老这一番坚持不仅表现了杜老为人正直刚正的作派，还让整出剧在最末尾形成了一个连绵的小高潮。
汤显祖不愧为剧作一大家。
回转头说一下柳梦梅，柳生在我看来绝对不同于一般的文弱书生。
有一处表现得很明白，他乃壮男子也。
杜小娘出坟还阳，身体虚弱，急需安神调养。
石道姑问陈绝粮安神药。
陈绝粮回说壮男子裤档布烧成灰服了，百试百灵。
这光荣的任各自然责无旁贷地落到柳生身上。
柳梦梅毫不含糊，当场就剪了下来烧灰入水给杜小姐服了，结果证明是有效的，这说明陈最良三代传医名不虚传之外，更雄辩地说明了柳生果真一壮男子也。
还有在中山岙见宝打秋风，淮城闹宴顶撞杜老爷，没几分勇力是做不到的。
相当久一段时间之前，R跟我聊到杜丽娘跟柳梦梅，当时我未曾读过原著，对故事很不了然，心中惭愧。
看得出R是以为我自应当知晓的，那时我不够坦诚没说我不曾读过牡丹亭。
而今读罢，身心舒畅。
其实在文学作品里头，死而复生，生而复死，神神鬼鬼是不足为奇的，且放开心胸去关照。
汤显祖说得好，“情不知所起，一往而深，生者可以死，死可以生，生而不可与死，死而不可复生者，皆非情之至也。
”真情到了，爱得死去活来，那是再平常不过的事了。
牡丹亭读后感(二) 《牡丹亭》一部中国经典古代小说，出生在昆曲发源地的我，也曾有幸看过由这部小说改编而成的戏曲。
但由于年龄过小，一直未曾领略其精髓。
如今我已是一名中专学生，再次拜读这本小说，有了不一样的感触。
翻开已开始泛黄的书页，想来是有些年数了。
《牡丹亭》这本由汤显祖创作的小说，语言细腻，文辞华丽。
由于阅读了大量的现在言情小说，他们都是实实在在的爱恋，多数是轰轰烈烈的爱情故事，而这部小说颠覆了我的看法，柏拉图式的爱情可以存在。
杜丽娘一个有着聪慧之姿，落雁之貌的女子。
一日在丫头春香的怂恿下决定去游园，游园前还打扮了一番。
打扮本是为人看，但她说“恰三春好处无人见，不提防沉鱼落雁鸟惊喧。
则怕的羞花闭月花愁颤。
”又怕被人看见。
这确实是青春期少女很典型的心理状态。
“不到园林，怎知春色如许”，春天的大自然唤醒了她的青春活力。
她生活在笼罩着封建礼教气氛，几乎与世隔绝的环境中，眼睁睁地看着青春即将逝去，她却无能为力，不由自主，只好把炽热的感情压制在心中。
带着无限的伤怀杜丽娘回到了自己的闺房，不一会就觉得乏了，伏于案几上，昏昏沉沉的睡去了。
正因为这一睡，改变了她的命运，在梦中他梦见了一英俊潇洒的少年郎，两人情意绵绵，私下定了终身。
在那之后丽娘因情而病，因病而死，真是莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。
丽娘死后葬于梅花树下，虽在冥界仍不忘寻觅梦中情郎，历经千般苦难，终得大团圆。
文明礼貌月又开始了，哪些是文明行为，哪些又不是的报贴随处可见，最显眼的一条便是文明恋爱。
虽说进了中专校，谈谈“恋爱”是很正常的，但要论起文明来，恐怕就差远啦。
时下流行的一句话：中学里恋爱的开始，便意味着分手的结局。
我看就是最好的说明。
我走进图书馆，借了《牡丹亭》，早就听说是一部将恋情写的不错的古代作品。
我们且来看看它有哪些地方值得我们称道。
《牡丹亭》中杜丽娘是一个知书答礼的富家小姐，而柳梦梅则是贫穷的文弱书生。
文章虽然用极其荒诞的手法，让杜丽娘死而复生，成就了一段佳话。
但我们应该看到，即使他们不是富家小姐或贫弱书生，他们对对方的感情都是真挚的，是赋有责任感的。
本书单此一点就值得我们学习。
当代中学生谈恋爱，很大成分上都只是游戏，图得一时快乐。
中学里勤工俭学的学生还是很少的，大部分学生拿的都是家长辛苦挣来的钱，钱花完了，伸手向家长要，钱便来了，根本是衣食无忧。
那些“鸳鸯们”自然不会考虑到出了中学校门以后的情况，即使明知是分手的结局，也还是乐不可止。
培养出真感情的也不是没有，但结局既然是分手，又何苦要伤了这份感情，要知道，身体上的伤痛不算什么，心灵上的伤痛是无法弥补的啊! 感情本就是让人难以琢磨的东西，而感情中的恋情又是一种特例。
那是因为责任的存在，如果没有弄清楚这一点，就不要谈恋爱。
也有人说：感情是可以培养的。
话是不错，但培养不是玩闹开心，培养的目的到最后是要负责任的。
我说不清楚，只道：那是别人的事，我不管，看不惯也无权过问。
语文写作能力差，也不去思考这些问题，我过的潇洒快乐。
既然没有恋爱也能快乐，又为什么一定要选择恋爱的快乐呢?
牡丹亭的故事梗概
——第二十三回 西厢记妙词通戏语 牡丹亭艳曲警芳心此回写宝玉和众姐妹搬进了大观园。
二月二十二日，是红楼女儿国诞生日。
宝黛共读《西厢记》，两人用书中的妙词如“我是多愁多病身，你是倾国倾城貌”，相互调情说笑。
在花下的谈情说爱之乐，写得荡惑人心。
才子佳人谈情说爱的内容与今天的知识白领或有相似，而与棒棒背篓绝不相类。
(阿Q的谈爱与棒棒背篓似，一笑) 《牡丹亭》是明代汤显祖写的一本戏曲。
内容写闺中小姐杜丽娘单恋公子柳梦梅，害了相思病而死，后又复活与柳公子如愿成亲。
大观园内有戏院——梨香院，有12个女演员。
这一天在排戏，节目是《牡丹亭》。
林黛玉路过听见演戏音乐和唱词，有戏中杜丽娘的唱词“良辰美景奈何天……”，意思是丽娘见春色迷人的美景而思春伤春。
林黛玉用自己的体验来欣赏它，引起共鸣，伤心落泪。
警芳心，警，在这里是启动的意思，芳心，爱之心。
《牡丹亭》的唱词启动的黛玉的春心，所以有此伤感。
警芳心，女作家三毛对此深有体验。
她因红楼梦而警芳心，少女时就爱上了比她大数十岁的法国画家毕加索，后来又爱上了老朽民间诗人王洛宾。
某次从台湾万里迢迢来到新疆，亲登王门求爱被拒，回台后情思昏昏终至自杀。
无怪乎她生前要说红楼梦是妖书了。
（插入这段妙论，妙矣哉
） 《西厢》和《牡丹》都是表现才子佳人的爱情，虽经曲折而最后得以团圆。
这一回是写黛玉的梦想，希望自己能和宝玉成婚。
为后文的悲剧作反衬。
《红楼梦》，法译本作《闺中的梦想》，处处离不开梦。
可怜的闺中啊
这回有宝玉的四季即事诗，其“眼前春色梦中人”“梨花满地不闻莺”之句，都有味。
笔者读之忽来灵感，有仿作《冬夜即事》一首： 雨魂云梦更已深，厚被热毯睡未成；寂寂空屋唯有冷，漠漠庭院不闻莺； 毕生事业流年水，老困书斋怜无人；堪羡怡红有艳福，红楼读罢忧长存。
或者： 作品赏析 红楼梦第二十三回，西厢记妙词通戏语，牡丹亭艳曲警芳心，是前八十回中相当重要且经典的一回。
在此回中，世人往往多流连于宝黛读西厢，意蕴非凡，以为妙绝。
然而我却以为，牡丹亭艳曲警芳心，固然在意境之处不能比肩宝黛读西厢，但作为林黛玉心境的转折之处，在全书中很是关键。
当然，《红楼梦》不单单胜在情节环环紧扣，伏脉千里。
细腻的描写手法，也总是令人心折不已。
在黛玉听曲这一段中，曹公以生动细腻的笔触，完整描绘出了一幅在艺术欣赏中产生共鸣的画面。
因而，在下文里，我就想从情节和描写这两个方面对此处进行赏析。
从全书的关节来看，此处上衔读西厢，下接葬花，可谓是一个过渡。
如果说在宝黛读西厢，二人以“戏语”互定爱慕之心的时候，林黛玉尚对命运，对宝黛爱情抱有幻想的话，哭诉葬花词之时便是她清醒之时。
在风刀霜剑之下，岂有平安喜乐；春去春归，又岂能长久。
“未若锦囊收艳骨，一抔净土掩风流”。
这样的悲叹，其实已跟爱情无关，而是黛玉对自身命运的感悟，是自作的诗谶。
这样的情怀，也是宝玉无法用爱情来慰藉或是弥补的，是一种壮烈的大绝望。
从哭唱葬花词后的每一日，都映照诗中所写，是“落花流水春去也”。
而黛玉的心境之所以有这样的变化，转折之处便在听牡丹亭这里。
“（黛玉）又听道：‘你在幽闺自怜’等句，亦发如醉如痴，站立不住，便一蹲身坐在一块山子石上，细嚼‘如花美眷，似水流年’八个字的滋味。
” 这戏词中的每一句都烙在了黛玉心里。
“你在幽闺自怜”正是“青灯照壁人初睡”，是“耿耿秋灯秋夜长”，是黛玉每一个不能寐的夜。
“如花美眷，似水流年”便是“一朝春尽红颜老，花落人亡两不知”，是大观园众女儿无法挽回的青春。
因而可以说若无此处听曲，便无下处葬花之词。
从读西厢，到赏牡丹亭，再到悲唱葬花词，层层推进，黛玉对命运的认识一步一步清晰起来。
这于花柳繁华之时的唱出的悲歌，哀乐相照，往往更令人痛心疾首。
从描写的方面来赏析，这段文字以“林黛玉素习不大喜看戏文”引出下文。
这里有夹批说“妙法，必云不大喜看”，其实这正是欲扬先抑的起法。
从这里也可以看出，作为艺术欣赏者的黛玉，对于《牡丹亭》并没有一个明确而成熟的期待视野。
下文道“偶然两句吹到耳内”，黛玉只不过“感慨缠绵”，留步细听而已。
当听到良辰美景一处，渐渐“点头自叹”、“心下自思”，脂批在这里有云“将进门便是知音”，可见黛玉已然入境。
待到“则为你如花美眷，似水流年”等句，黛玉已由“心动神摇”到了“如痴如醉”的境地，这已经是艺术欣赏的高潮。
脂批评道：“情小姐故以情小姐词曲警之。
”黛玉和杜丽娘身世相仿，伤春的情感相通，对美好的青春都有惋惜，对爱情都有渴望，这正是绝佳的共鸣。
然而作者并没有在此停笔。
若是普通人，到这里不过尔尔，然而林黛玉自然是个艺术修养很高的女子，她联想到唐代崔涂的《旅怀》，南唐李煜的《浪淘沙》，又兼方才看到《西厢记》中的句子，“都一时想起来，凑聚在一处。
仔细忖度，不觉心痛神痴，眼中落泪”把共鸣推到了极致。
从开始的“感慨缠绵”，到“点头自叹”再到“心痛神摇”、“如痴如醉”直到最后的“心痛神痴，眼中落泪”，这种欣赏是十分主观的感悟，情感逐步渗入，最终情景交融，物我两忘。
再联系到黛玉后来据此做出的葬花词，从欣赏到创作，这不就是艺术欣赏的最高境界吗
由此再论意境上，王国维论元杂剧的意境时曾说：“写情则沁人心脾，写景则在人耳目，述事则如其口出。
”若说红楼史上，宝琴抱梅，湘云醉卧的画面令人魂牵梦萦，那么请试想，一位方处在最美好的青春之时的少女，如痴如醉坐于山石上听曲落泪，不也是一幅令人难忘的画面
况且，庚辰本本回后有脂评道：“……曲曲折折写来，令观者亦技难持，况瘦怯怯之弱女乎
”度黛玉听曲之情，观者亦不忍，这正是景情俱佳的意境。
简述牡丹亭惊梦的大概内容
游园归来，困倦了，便伏几小睡，作了个甜梦：梦见一个小生着柳枝生唱道：“则为你如花美眷，似水流年。
是答儿闲寻遍。
在幽闺自怜。
”丽娘寂寞得很，渴望有人同情她。
丽娘轻轻地一牵，便随他而去了。
红楼梦第二十三回读后感
红楼梦十三回，西厢记妙词通戏语，牡丹亭艳曲警芳心，是前八十回中相当重要且经典的一回此回中，世人往往多流连于宝黛读西厢，意蕴非凡，以为妙绝。
然而我却以为，牡艳曲警芳心，固然在意境之处不能比肩宝黛读西厢，但作为林黛玉心境的转折之处，在全书中很是关键。
当然，《红楼梦》不单单胜在情节环环紧扣，伏脉千里。
细腻的描写手法，也总是令人心折不已。
在黛玉听曲这一段中，曹公以生动细腻的笔触，完整描绘出了一幅在艺术欣赏中产生共鸣的画面。
因而，在下文里，我就想从情节和描写这两个方面对此处进行赏析。
从全书的关节来看，此处上衔读西厢，下接葬花，可谓是一个过渡。
如果说在宝黛读西厢，二人以“戏语”互定爱慕之心的时候，林黛玉尚对命运，对宝黛爱情抱有幻想的话，哭诉葬花词之时便是她清醒之时。
在风刀霜剑之下，岂有平安喜乐；春去春归，又岂能长久。
“未若锦囊收艳骨，一抔净土掩风流”。
这样的悲叹，其实已跟爱情无关，而是黛玉对自身命运的感悟，是自作的诗谶。
这样的情怀，也是宝玉无法用爱情来慰藉或是弥补的，是一种壮烈的大绝望。
从哭唱葬花词后的每一日，都映照诗中所写，是“落花流水春去也”。
而黛玉的心境之所以有这样的变化，转折之处便在听牡丹亭这里。
