
急求沉默的羔羊2观后感、
女主角联邦警员斯塔琳换了人,由朱丽安摩尔扮演。
我觉得她长得有点受虐狂的感觉,请注意,我是说她的长相。
相比之下,我还是更喜欢十几年前第一部《沉默的羔羊》的女主角茱迪福斯特。
当然,先入为主这种传统观念的束缚也是我喜欢第一部女主角的原因之一。
安东尼霍普金斯把这个令人毛骨悚然的食人教授烈特塑造得犹如一个魔鬼与天使的混合体。
很奇怪,我却在他的眼神里看到令人无法自拔的温暖。
尤其记得安东尼在牢房里淡然地对茱迪说:“我希望能看到树……能看到天空。
”他看着墙上的景物画,眼神像一只温纯的羊羔。
是的,此刻的食人魔烈特像一只可怜的羊羔,他需要别人的爱。
两部《沉默的羔羊》都没有提及烈特的成长过程。
但我想,能成长成这样一个令人沉迷的魔鬼,他的童年一定是非常痛苦的。
看得出来,烈特并不是平白无故地伤害人。
只有当别人对他不尊敬或者对他喜欢的人不尊敬的时候,他才会报复。
当然,这种“不尊敬”的底线,他设的和平常人不一样。
为什么他会那么喜欢女警员斯塔琳
甚至为了她可以放弃自己的一切。
我并不接受一般所谓“毫无理由地爱上这个对他有礼貌的女人”这种说法。
我宁愿相信,也许她和他童年记忆里的某个女人有某些地方相像。
像烈特这样高智商犯罪者,他很清楚知道自己要什么,可以要什么。
我不喜欢把他叫做心理变态者,因为他看人性看世界,比任何一个普通人都看得透彻。
他对感情的执著,不输给任何一个平凡人,甚至这种执著已经升华到至死不渝的境界。
被烈特催眠后把自己的脸切割得比鬼还恐怖的曼森沃格,发誓要把烈特放进他的养猪场里活活给野猪吃掉。
其实我一点也不同情他,这个恶心的娈童狂,把虐待小孩当作自己的人生乐趣。
烈特比他要高尚得多。
至少烈特决不伤害小孩。
当安东尼拿着电话和斯塔琳在商场里周旋的时候,他一边保护着斯塔琳,一边防备着来抓他的人。
当他被捉住的同时,他也让斯塔琳看见了他送给她的礼物,一双美丽的高跟鞋。
当观众和斯塔琳看见那双鞋子的时候,我想,不止斯塔琳,大部分女人的心都随之沉沦了吧。
这个令人着迷的老男人。
当安东尼被送进血淋淋的野猪场的时候,他仰着头,表情安祥得犹如在冬日的午后晒太阳。
终于,斯塔琳冲进来救他,他还调皮地开她的玩笑。
当斯塔琳看见他手里的刀片时,才明白这个男人根本是把一切都掌握在股掌之间。
但是,这样一个对一切都胸有成足的男人,当疯狂的野猪冲进来,他一把抱起昏迷的斯塔琳,那时,他的表情是沉重而慌乱的。
他赤脚站在饥肠辘辘的巨大野猪群里,一动不动,紧紧抱着斯塔琳,以防野猪闻到她身上的血腥味来吃她。
我想,如果当时不幸斯塔琳被这群野猪发现,烈特会抱着她一起死。
但是,假如害死斯塔琳的人还活着的话,烈特会放下她自己逃出去。
但是他不是贪生怕死,因为他要留着这条命给斯塔琳报仇。
他会以更加残暴一百倍的方式来报复伤害斯塔琳的人。
因为之前在监狱里,他就是这样对待那个对斯塔琳不敬的色情狂的。
当他报完仇以后,他仍然会回到斯塔琳的坟墓前自杀。
烈特,本来就是这样疯狂的人。
烈特在小镇的古老图书馆里,安静地做了10年的图书馆长,每天讲解着但丁、哲学和英美文学。
谁会想到这个学富五车的学者竟然是令人闻风色变的食人魔
但更加令人想不到的是,为了让斯塔琳从冤屈中走出来,他决定重出江湖。
他把自己再一次放置在极度危险的境地下,从而可以救斯塔琳。
到最后的最后,尽管斯塔琳拼了命要抓他绳之以法,他却在千钧一发之际选择砍断自己的手而保住这个并不爱他的女人。
最终,在飞机上,邻座的小孩因为好奇想吃烈特餐盘里的人肝。
安东尼又是那种纯洁又带点迷失的眼神说:“我想,应该没什么关系吧。
什么新东西都应该试试的。
” 然后,他温柔一笑。
天哪,只要是女人,都会彻底被这个老男人征服。
求《放牛班的春天》观后感50字!急!!
看完影片之后,才知道这个“放牛班”与真正的“放牛”一点关系也没有,所谓“放牛班”指的是一帮问题少年,他们的性格,脾气和他们短短的却复杂万分的人生历程,而春天,是一种希望,是一种“重新”之意,一种冬天过后又万物复苏,生机勃勃的象征。
故事发生在法国,某个小镇的郊外,有着这样一个充满严格制度的少年学校。
而这个学校里的学生,并没有因为这样的严厉管制而变得乖巧,反而成为了一群没有教养,只会用武力解决问题的孩子。
然而谁也不会知道,在这样似乎无可救药的孩子幼小的心灵中,一个个美妙的梦想正在悄然升华。
怀着这样天真烂漫的梦,他们遇见了一个可以说足以改变他们命运的人——他就是马修。
电影中的院长,对孩子不仅没有耐心,而且往往对犯了过错的孩子,处以严酷的体罚,例如:将小孩单独关在禁闭室,无视这些孩子的惊恐害怕,马修老师则完全不同,他对孩子充满了爱心,对犯错的孩子,也不是一味偏袒,而是给予他们改过的机会,在他的循循善诱下,每位孩子都拾回了他们的自信,找到了属於自已的春天在学习的路途上,老师对学生的影响力,可以说是无远弗介,一位坏的老师,可以毁掉一个孩子的一生,反之,一位好的老师,往往一句温柔的鼓励,一个肯定的眼神,就可以让他人眼中,毫无希望的坏学生,重新找到他们自己人生的方向。
当一位好老师如此重要,却非常困难,因为面对一群不同个性,不同资质的学生,如何因材施教,实在是一门很大的学问,在我看来,“「耐心」是一位好的老师,最须要拥有的,对学生不要时常大吼大叫,甚至拳脚相向,不要放弃任何一个学生,只要用爱心与信心,总有一天,学生们会蜕变成美丽的蝴蝶。
马修,他好似一个善良的牧人。
他用爱找回了一群迷失的羔羊。
用爱照亮了前往之路,用爱为他们指引方向。
我想说:这不是奇迹,而是爱的奇效.在管教寄宿学生时,将学生组成了一个合唱团,用音乐启发孩子的潜能,让野男孩个个成为发光的小天使,用纯净的音乐唤回他们冰冷已久的心。
我清楚地记得其中一句对白:“等等,他是我唯一的男低音”这句话饱含了他对教育事业的尽心尽责;对人平等,不分贵贱,一视同仁的态度。
记得上学期上雷老师的《教育原理》时,她特别强调“每个人都是一个完整的世界,都应该得到尊重,存在就是有价值的”。
马图在接受校长的任务时所提出的三个条件:第一,不体罚学生;第二,让我来处罚犯事的学生;第三,不要透露他们的名字。
无一不体现了他对幼小心灵人性的关怀。
最后,这个班级的一切都改变了。
一幅幅美丽的春天景象在每个孩子脑海中浮现。
他们从马修的身上感受到的不再是每天的提心吊胆,生怕犯错的恐惧,而渐渐转变成为了慈父般的爱。
放牛班的春天观后感
放牛班的春天观后感600字 放牛班的春天>观后感600字(一) 很有幸,借着继续教育的机会我能和老师们一起欣赏了这部法国影片——《放牛班的春天》,一起感受着一个学监和一群问题学生之间发生的一些平淡又令人感动的>故事。
这是我第一次看,看完之后真的让我好感动
这部电影虽然没有华丽的服饰和背景,没有跌宕起伏的故事情节,简单,干净的音乐贯穿着整部影片,使观众在天籁般的童声中欣赏着电影,是本影片的一大特色。
《放牛班的春天》感动了很多人,这就是>电影艺术的魅力,好电影就是能让人感动,因为电影里面有我们在现实中很难得到甚至得不到的东西,比如一个能为你人生指引的老师或者是一个伯乐。
马修是一个秃顶的老师,他其貌不扬,但人倒是不坏。
他服从制度,但能在制度下尽自己所能为孩子干点事情。
他喜欢音乐,于是他便开始用音乐来教化那些问题少年们,艺术的确有其自身的魅力,但尊重同样起着决定性的作用。
课堂上他蹲在课桌旁和学生讲话的那一镜头给我留下了很深刻的印象,这一小小的举动包涵着对学生的尊重,真正看到了平等的师生关系,而现实中的我们又有多少人能蹲在课桌旁和学生讲话呢
而马修老师以其温和的作风改变着什么,让整座学校师生之间的对立缓缓消散,除了那个刻板的校长,但在某一刻他那冷酷僵死的心何尝没有松动过呢
这就是尊重的魅力、温和的魅力、情感的魅力、爱的魅力
用爱心可以试着感化迷失的羔羊,否则只能驱使迷失的羔羊步入极端,那
放牛般的春天观后感二
[放牛般的春天观后感二]放牛班的春天》是一部非常好的电影
没有特别激动人心的场面,也没有特别叫人难以接受的痛苦悲情,放牛般的春天观后感二。
《放牛班的春天》就是那种从头至尾都可以让人保持微笑的片子。
尤其是看着那些顽童们可爱纯真的一面,心底焕发出的某种本真的天性。
给我留下最深印象的是一位法国音乐教师--马修,本片以拟人的手法很好的诠释了这部电影,把马修比作一个善良的牧人,把那群孩子比作羔羊。
他用爱找回了一群迷失意志的羔羊,用爱为他们指明了方向。
我想说:这不是奇迹,而是爱,是真爱。
他将学生组成了一个合唱团,用音乐启发孩子的潜能,让野男孩个个成为小天使,用纯净的音乐唤回他们冰冷的心。
我清楚地记得其中一句对白:等等,他是我唯一的男低音这句话饱含了他对教育事业的尽心尽责,对人平等,不分贵贱,一视同仁的态度。
马修在接受校长任务时所提出的三个要求:不体罚学生,让我来处罚犯事的学生,不透露他们的名字,也无一不体现了他对幼小心灵人性的关怀。
他是在用爱来感化这帮所谓无法救药的问题少年。
他是个好老师,他帮助了这些孩子,虽然他只是个小小的学监,一个失败的音乐家,但是他用不一般的爱心、信任、理解和真诚改写了孩子们灰色的记忆,留下了欢声笑语,播撒了幸福和喜悦。
因为我也是音乐的爱好者,所以便对马修这位失意的音乐家感到了敬佩
他爱上了教师这个职业,他把改变学生看成自己不可推卸的责任,他让这些本来不可收拾的孩子改造成了一个个有爱好,有志气的人,让他们都为马修的付出而感动,直到最终,马修被辞退时,他们在楼上关住了自己,他们写下自己深深的祝福,他们在窗口挥舞自己的双手,与他们的恩师做最后的道别。
而马修拣起地上的纸片,慢慢看时,我是最感动的,其实,无论这个世界多么不乐观,多么灰暗,其实一些也只是伪装的,其实人人心中都有爱,人人心中都明白感恩,人人都可体会别人对他们的仁慈与付出。
真诚的爱在世上是稀有的,但也是人间最宝贵的。
每个人心中都渴望接受爱。
却少有人愿意主动付出,尤其是对一些不可能回报的人。
但是爱也是世间最大的金矿,任你如何开采都发掘不完。
多少人任心中的金矿荒废,一生都没有动用。
为什么不学马修老师呢?一个怀才不遇的作曲家,一个在世间不被重视的穷老师。
他所付出的心血没有白费,至少重燃起一些孩子们心中的希望:我们不是废物,我们心中有最宝贵的金矿,我们在神的眼中贵重得无比。
这希望的点燃都是从爱开始,而音乐与爱是紧紧相连,不可分割的。
他们都有着净化人类心灵的作用。
这让我想到声乐课,音乐欣赏课上,庄晔,陈新坤老师也总反复的强调爱对音乐作用的巨大。
以及爱和音乐间的相互作用。
是的,伟大的音乐家们在用爱谱写出一篇篇优美的旋律,而人类也在被这些旋律所感化,所提升。
作为一名老师可以让一个孩子得到对自己的肯定,对人生的期待,真的很伟大
但并不是每一个老师都是伟大的,也不是每个人都能在人生旅途中遇到伯乐的,可虽然如此,每一位孩子都渴望着在自己的人生路上能遇见这样一位老师,这样一位给自己最多帮助的人。
能够遇上便是一种幸福,我们会渴求得到。
而做这种教师又何尝不是一种幸福呢?像马修,虽然被校长开除了,但那一双双从窗口伸出的小手,那一个个写满了孩子最真挚祝福的纸飞机已足以让他感动,让他幸福
作为一名幼儿老师的我也愿用尊重、用温和、用爱心、用情感去感动学生,能得到学生的认可,能收到孩子们的纸飞机,写满了祝福与期盼的纸飞机
真正实现自己的人生价值。
这是一部有名的法国电影,讲述了一个学监马修默默无闻地影响了一群问题少年,使他们的人生步入正轨的故事。
在这个叫做池塘之底的学校里,学校里都是一些问题男孩,充满了顽劣、逆反甚至心灵的扭曲。
还有一个没有爱心只有军规的铁血校长。
学监马修先生是一个音乐家,却不是个成功的音乐家,因此到了池塘之底做教师,当他面对一群吵闹到让人晕厥的学生,他在日记中写了自己的害怕,害怕冰冷的建筑,害怕森严的环境,害怕这些学生,观后感《放牛般的春天观后感二》。
有一天,这些学生偷去他珍藏的乐谱,他勃然大怒,手忙脚乱地抢回来,另一学监发现了,他又急于替孩子们掩饰。
事后,马修决定把这些孩子组织起来,成立一个合唱团,用音乐去唤醒孩子们那颗已经冷酷的心。
他成功了,那一个个清澈灵动的音符在欢快地跳跃,那些昔日调皮捣蛋的孩子似乎都摇身一变成了美丽的天使,认真投入地排练。
我似乎听到了那些冰冷的心融化的声音,听到了音符在他们心中流淌的声音。
每一个看到这的人都会会心一笑,孩子们的音乐让我们豁然开朗。
原来这群孩子同样也渴望阳光,渴望自由与爱。
孩子们只是关闭了心灵的一扇窗户,他们所需要的,只是有人帮助开启,用马修老师的音乐,或者宽容和理解,甚至包庇。
在训练中,马修发现了一个长着天使面庞而性格却古怪叛逆的男孩莫航治有着天使般的嗓音,并不遗余力的帮助他使他成为了合唱团的领唱,同时也帮助他走出了问题儿童的阴影。
还有那个半途转学来的极端叛逆的学生,我也觉得他挺可怕的,但马修仍努力帮助他,最终却只能用惋惜与同情的目光将他送出了校门。
因为校长对顽劣少年孟丹的非人折磨最后导致孟丹的报复-放火烧毁了学校,马修老师因此被驱逐,永远离开了孩子们。
送别的窗口看不到面孔,只看到许多只挥舞的小手,白色的纸飞机飘然而出,落在马修老师的脚下。
这是一部毫不做作,淡淡的充满情意的影片。
涓涓流淌的音乐和浓浓的师生情深入人心,令人感动不已。
带着宽容的心给孩子带去阳光---《放牛般的春天》观后感寒假即将来到,我们全体教师观看了电影《放牛般的春天》,寒冷的冬季,一学期的疲劳,随着电影里天籁般的音乐,我们深深的被主人公马修的爱心所感动。
《放牛班的春天》是一部温馨而感人的电影。
它用细腻温婉的笔触,向人们讲述了马修老师来到少管所后,用自己充满阳光的心灵和至爱的音乐打动着曾经受过伤害,曾经在懵懂中犯过错误,曾经将自己的心灵紧紧封存的每一个孩子的心灵,并且带领他们打开心扉,迎接阳光照射心灵的故事。
马修是这样一个老师,他至爱音乐,他相信每个孩子都有一颗善良的心。
他们用不同的方式表达着自己对生命的赞美,对人性的赞美,对自己的执著。
他好似一个善良的牧人,用爱找回了一群迷失的羔羊,用爱照亮了前往之路,用爱为他们指引方向。
我想说:这不是奇迹,而是爱的奇效。
让我感触很深的是皮埃尔·莫杭治,这个单亲家庭的孩子,有着令人头疼的性格,而马修试着把他的音乐天赋发掘出来,并让他看到自己的闪光点,为他心中埋下了音乐的种子,更教给了他学会宽容和感激。
有个镜头,让我感动了很久--莫杭治站在柱子旁边为伯爵夫人演唱《黑夜》,瞬间的感动让人无言以表。
马修与他的眼神交汇,完美地契合着我的节拍,在莫杭治的眼睛里,我突然读到了很多东西。
自豪,被谅解后的快乐。
还有,对于他是第一次,懂得去感激。
马修的春风化雨,令我震撼。
当那天籁般的歌声回荡在池塘之底时,马修、孩子们共同接受着灵魂的洗礼,当然,也包括观看影片的我。
来自圣菲亚少管所的蒙丹处处与马修作对时,马修不但没有厌恶、疏远他,反而让他成为合唱团里唯一的男中音,并且不时教育、开导他,当蒙丹最后因为校长哈珊的诽谤而被警察带走时,马修还因为合唱团失去了唯一的男中音而惋惜…马修以他宽广的胸怀包容着这些渴望关爱的孩子们,他以一颗博爱的心将温暖和希望播种在孩子们的心间。
他让五音不全的孩子担任合唱团的乐谱架子,让年龄尚小的孩子担任指挥助理,因此,在合唱时每个人都那么专注,每个人的脸上都散发着圣洁的光芒,合唱团成了这些自暴自弃孩子的心灵避难所。
与其说是马修在感动学生,不如说是音乐担当起了心灵救赎的重任。
这些孩子,在他的宽容与尊重下,渐渐有了改变,音乐使孩子们沉迷其中,那不一样的滋味带给了孩子们全新的感受。
这些体验,是何等的宝贵,找到他们感兴趣的东西,他们也能创造奇迹。
影片中的一切看似平淡无奇,但却处处让人感到爱的力量。
现在想起那一架架纸飞机,我的心依然会有一股暖流经过。
说来还真让人发笑,一个冷酷、自私的校长竟也会折纸飞机玩,这也不得不让我相信爱的力量。
原来再无情的人也有他纯真的一面。
还有影片的结尾处,在马图要离开时,他以为没有人会在乎他。
可是当那一架架飞机从窗口飘落下来的时候,我知道那带给他无尽的回报,带给我们是无尽的爱。
结尾处,影片的话外音:马修终其一生都默默无闻。
他始终没有成为音乐家,也没有人知道他的生命中曾经发生过的故事。
但是,确实有人的生命,因他而改变。
每个孩子都渴望在自己的人生路上遇见像马修一样的老师,每位老师都不可能期望自己改变所有学生。
我也是一名教师,我相信即使没有人知道我们生命中曾经发生过的事,但只要我们善良而执着,总有人的生命,会因我们而不同。
这是一部所有教师和孩子们都应该看一看的影片,这更是一部适合每个人静静品味的好片,就像片中的一曲天籁。
〔放牛般的春天观后感二〕随文赠言:【人生舞台的大幕随时都可能拉开,关键是你愿意表演,还是选择躲避。
】
平凡的世界读后感,八百字左右
克蒙特是一个秃顶的老师,他其貌不扬,但人倒是不坏。
他服从制度,但能在制度下尽自己所能为孩子干点事情。
他喜欢音乐,于是他便开始用音乐来教化那些问题少年们,艺术的确有其自身的魅力,但尊重同样起着决定性的作用。
在这样一个号称“池塘底部”的寄宿学校,他以其温和的作风改变着什么,让整座学校的师生之间的对立缓缓消散,除了那个刻板的校长,但在某一刻他那冷酷僵死的心何尝没有松动过呢
这样的寄宿学校也就是我们中国的工读学校,同样装满了大群的问题孩子,但在电影里我看到了那个温情的克蒙特,在身边看到的是这几张在工读学校中不曾遇到过克蒙特的脸。
伯乐不是每个人都遇得到的,老师也不是每一个都是伟大的。
这是生活告诉我们的,这样的工读学校寄宿学校到处都有,这样的问题孩子到处都是,但是这样的学校里可能更多的是对问题学生天生厌恶的老师,而很少有克蒙特出现。
所以我们会感动,我们会被《放牛班的春天》感动,因为他给了一个现实中不容易得到的感动,让我们在现实中失落的心灵在观赏影片时得以抚慰。
用爱心可以试着感化迷失的羔羊,否则只能驱使迷失的羔羊步入极端,那个被冤枉的孩子蒙丹最终用同样极端的方式来回赠给寄宿学校。
毁损的不止是校舍,还有那个孩子早已残缺的心灵,这便是以暴制暴的结果。
克蒙特不是圣人,他无力坚持自我的真理,他只是一个不成功的小人物,做着力所能及的一切。
当他矮小的背影转身离去,我们何尝没有一份无奈的苍凉。
雅克贝汉这个大名鼎鼎的名字,这个在演员和导演双重身份上都取得杰出成绩的人,他让《放牛班的春天》几乎成为了又一部《天堂电影院》,同样在两部影片中担当着制片人,又同样在两部影片一个几乎相同的开篇中饰演了一位回忆者的角色,《放牛班的春天》中的音乐家,《天堂电影院》中的导演。
但是由于有《天堂电影院》这样珠玉在前,难免让《放牛班的春天》这样一部不错的电影留下暗伤,与经典失之交臂。
同样个人以为影片仍然在某些方面存在着不足,主要在于学生们对克蒙特老师的情感宣染是很不够的,特别是作为莫杭治而言,他的人生因为克蒙特而改变,却似乎一直对于他和克蒙特老师的相互情感着墨太少。
关于师生关系的电影历来让人感动,不论是《心灵捕手》、《死亡诗社》、《生命因你而动听》皆是如此,既使如搞笑的《摇滚校园》也能让人为之动情。
但法国电影就是如此与美国电影不同,他的煽情总是在平淡中积蓄,在最未处让一切升华,在落幕后尚能令人气息不平。
而《放牛班的春天》也的确能做到这一点。
电影是浪漫的,是理想化的,但是却是受欢迎的。
因为每一位孩子都渴望在自己的人生路上遇见这样一位老师,这样一位给自己最多帮助的人。
能够遇上便是一种幸福,尽管这种幸福在现实中显得这样的奢侈,但是我们仍然会渴求得到。
微电影 观后感
前几天,朱老师用了一节班会课的时间我们看了一部名叫的微电影。
电影虽短,却意味深长,令我感受颇多。
电影主要讲述了这样一个故事:一个司机在工作过程中一时大意收到了一张假钱,经食品店老板的提醒后才发现这是一张假币。
回家后,他的儿子扬扬问他要餐费,司机想把那张假币交到学校去,但又于心不忍,把那张假币夹进了一本书里。
不想这一幕居然被儿子看见了,扬扬将那张假钱带到学校去。
第二天交伙食费时,扬扬模仿其他同学的字把假钱交了出去。
不料被老师发现了,老师用班会让扬扬认识到自己的错误,并把假钱换了回去。
在一封道歉信中,扬扬讲明了一切。
原来扬扬的妈妈在两年前就去世了。
只剩下爸爸一个人在不辞辛苦的照顾他,但爸爸在工作过程中却会收到假钱,为了减轻爸爸的负担,扬扬便把假钱花了出去……电影看完了,我也感受很多。
电影中爸爸把假钱夹在书里而不花出去固然是对的,但他却不知道,收到假钱应立即销毁,或交给警察局和银行处理。
故事中扬扬的做法也有对有错。
他虽然把假钱交到学校去了,但是在认识到假钱的危害后,他又把假钱换了回来。
在现实生活中,有不少用假钱坑害别人的不法商贩。
但他们可能不知道使用假钱也是违法的,根据刑法规定,明知是伪造的货币却仍然使用的,会由使用面额的大小来给予一定的惩罚。
这部微电影告诉我们,我们要杜绝使用假币,发现假币要立即销毁或交给警察处理,也要传播辨别假币的方法,不让更多人受骗请采纳答案,支持我一下。
描写雪的意象的诗
咏雪的诗 大自然中雨雪风霜一类景物,雪是最富于诗情画意的,因而颇受文人雅士的青睐。
历代诗家对雪妙笔生花的描绘和热情洋溢的赞美,更是令人目不暇接,心旷神怡。
一、《诗经》中《小雅、采薇》的末章:昔我往矣,杨柳依依,今我来思,雨雪霏霏。
下雪之初,先下雪珠,有时降雪也伴随着降雨,所以有“雨雪霏霏”之句。
二、晋联句诗 谢太傅寒雪日集儿女讲论文义事,雪下大了,公曰:“大雪纷纷何所似”,兄子曰:“撒盐空中差可拟”,兄女曰:“未若柳絮因风起”,便可以看作是韵同义贯的咏雪联句诗。
用“撒盐空中”和“柳絮因风起”来比拟“大雪纷飞”,各有千秋。
有人认为“撒盐空中”一喻好,雪的颜色和下落之态跟盐比较接近,而柳絮呈灰白色,在风中往往上扬,甚至飞得更高更远,跟雪的飘舞方式不同。
写物必须首先求得形似而后达于神似,形似是基础。
有人认为“柳絮因风起”一喻好,它给人以春天即将到来的感觉,有深刻的意蕴。
而“撒盐”一喻所缺乏的恰恰是意蕴。
好的诗句要有意象,意象是物象和意蕴的统一,“柳絮”一喻就好在有意象。
三、南朝梁吴均有一首《咏雪》五言诗,近于律体,是历来传诵的名篇:“微风摇庭树,细雪下帘隙。
萦空如雾转,凝阶似花积。
不见杨柳春,徒见桂枝白。
零泪无人道,相思空何益。
”全诗前六句写景,后两句抒情,极有韵致,不论是写雪的动态美“如雾转”,还是写雪的静态美“似花积”,都能状难写之景如在目前。
四、(一)唐·李白《北风行》:燕山雪花大如席,片片吹落轩辕台。
[赏析] 燕山一带的雪花大得像席子一样,一片一片吹落在轩辕台上。
这是李白描写雪花的名句。
燕山在今河北蓟县东南,这里泛指我国北方。
轩辕台遗址在今河北怀来县乔山上。
句中说“雪大如席”,这是高度的艺术夸张,但又不失其真实。
正如鲁迅在《漫谈“漫画”》一文中所说:“‘燕山雪花大如席’是夸张,但燕山究竟有雪花,就含着一点诚实在里面,使我们立刻知道燕山原来有这么冷。
如果说广州雪花大如席,那就变成笑话了。
” (二)唐·白居易《夜雪》:已讶衾枕冷,复见窗户明。
夜深知雪重,时闻折竹声。
“夜深知雪重,时闻折竹声。
”夜深了,我知道雪下得很厚,时时听到竹子折断的声音。
[赏析] 描写雪,一般都写它的颜色与形状,但深夜的雪是很难用视觉形象来表现的,于是诗人把视觉改为听觉。
当然,下雪本身是没有声音的,所以诗人就通过“时闻折竹声”来表现。
在一个下着雪的深夜,彻夜难眠的诗人不时听到外面传来竹子折断的声音,就知道雪已下了厚厚的一层,竟把许多竹子都压折了。
通过听觉来描写雪,是这两句诗的主要特点。
(三)岑参的《白雪歌》:“忽如一夜春风来,千树万树梨花开。
”[赏析]此为千古传诵的咏雪佳句。
以梨花喻雪十分新奇,读之眼前立刻浮现一幅春风送暖,梨花盛开的美景。
(四)韩愈的《春雪》:新年都未有芳华,二月初惊见草芽。
白雪却嫌春色晚,故穿庭树作飞花。
[赏析] 这首咏早春飞雪的小诗构思新巧,独具特色,出奇制胜。
头两句写的是新年已过,却见不到芬芳的鲜花的影子。
早春二月,人们出门去惊奇地发现地上已长出了一点草芽。
度过漫漫寒冬的人们盼望早些见到春色,“都”正表现出人们盼春之切与毫不见春之音讯的怨怅。
“惊”字流露出看到春天即将来临时的喜悦之情。
(五)罗隐的《雪》:尽道丰年瑞,丰年事若何?长安有贫者,为瑞不宜多![赏析]瑞雪兆丰年,但对贫苦的人民说来,却成了灾难。
(六)柳宗元的《江雪》:“千山鸟飞绝,万径人踪灭。
孤舟蓑笠翁,独钓寒江雪。
”[赏析]这首诗最突出的特点,就在于它塑造了大雪中战天斗地的渔翁形象,表现了一种与大自然抗争的精神,也为后世画家作《寒江钓雪图》提供了素材,诚如苏轼所言:“渔翁句好真堪画,柳絮才高不道盐。
”(七)唐祖咏《终南望余雪》:终南阴岭秀,积雪浮云端。
林表明霁色,城中增暮寒。
[赏析]诗的前三句从“望”字着眼,句句写雪景,描绘了从长安城里看到的终南山阴岭的秀色。
最后一句露出作者原意,抒发了感慨,由雪霁后寒气加重,想到城中人的受冻。
全诗紧扣诗题:正面写终南山之雪,以“城中增暮寒”反衬终南山余雪。
(八)唐 高骈的《对雪》:六出飞花入户时,坐看青竹变琼枝。
如今好上高楼望,盖尽人间恶路歧。
[赏析]此诗借物抒怀,写得别具一格。
诗人闲坐窗前,欣赏那纷纷扬扬的大雪,转瞬之间,青青的竹枝已变成了白色。
为这美丽的景象所吸引,他登上高楼,放眼望去,只见那高低不平,横七竖八的“恶路”,都已被厚厚的积雪所覆盖了,多么令诗人痛快
这里的结尾一句,道出了作者胸中多少感慨与不平
(十)张孜《雪 诗》:长安大雪天, 鸟雀难相觅。
其中豪贵家, 捣椒泥四壁。
到处爇红炉, 周回下罗幂。
暖手调金丝, 蘸甲斟琼液。
醉唱玉尘飞, 困融香汁滴。
岂知饥寒人, 手脚生皴劈。
[赏析]《雪诗》诗分三层:头两句为一层,点明时间、地点、环境;中八句为一层,揭露了“豪贵家”征歌逐舞的豪奢生活;后两句为一层,写“饥寒人”的贫苦。
诗以“长安”开头,表明所写的内容是唐朝京都的见闻。
“大雪天”,说明季节、天气。
雪大到何种程度呢
诗人形象地用“鸟雀难相觅”来说明。
大雪纷飞,迷茫一片,连鸟雀也迷失了方向,真是冰天雪地的景象。
这就为后面的描写、对比安排了特定环境。
《雪诗》在前二句环境烘托之后,把豪门贵族的糜烂生活,绘出三幅图画:富家椒房图、罗幂红炉图、弦歌宴饮图。
前两幅是静状,后一幅是动态,都写得色彩秾丽,生动逼真,而在篇末,“岂知”一转,翻出新意,揭示贫富悬殊、阶级对立的社会现实,扩展、深化了主题思想。
对比是《雪诗》在艺术手法上的一个显著的特色。
这种对比,是深深植根于现实生活的,和诗的内容取得了高度的和谐与统一。
四 (一)宋代 黄庭坚《咏雪诗》:连空 春 雪 明 如 洗, 忽 忆 江 清 水见沙 。
夜 听疏 疏 还 密 密 , 晓看 整 整 复 斜 斜 。
风 回 共 作 婆 娑 舞 , 天 巧 能 开顷 刻 花 。
正使 尽情 寒 至 骨 , 不 妨 桃 李 用 年 华 。
[赏析]“夜听疏疏还密密,晓看整整复斜斜”,即用虚字行气 ,八字相迭,可谓匠心独运。
(二) 宋·张元《雪》: 五丁仗剑决云霓,直取天河下帝畿。
战罢玉龙三百万,败鳞残甲满天飞。
[赏析]“战罢玉龙三百万,败鳞残甲满天飞。
” 这漫天飞雪,就像被天兵天将杀败的无数条白龙身上脱落的鳞甲,在空中飘 降。
这两句诗,用三百万败阵“玉龙”的“败鳞残甲”写降落中的雪,设想奇崛,富于神话的浪漫色彩。
(三)陆游在《夜大雪歌》:朔风吹雪飞万里,三更蔌蔌呜窗纸。
初疑天女下散花,复恐麻姑行掷米。
[赏析]把雪花飘落比作天女散花、麻姑掷米。
陆游《谢雪方拜天庆庭中雪复作》:佩玉姗姗霭众真,竟烦一雪慰疲民。
未看舞鹤随风盖,先喜飘花集拜茵。
耕垅土膏千耦出,市楼酒贱万家春,使君老去悲才尽,诗句难追节物新。
[赏析]中四句以诗人赏雪、农家出耕、市楼酒贱多方位地写出瑞雪喜庆,诗笔清洒。
(四)卢梅坡《雪梅》 梅雪争春来肯降,骚人搁笔费平章。
梅须逊雪三分白,雪却输梅一段香。
诗的大意是说:梅和雪都想报春,谁也不服谁,于是引得诗人大费周章,不得不做一番评论:梅没有雪那样洁白,雪也没有梅那样清香,二者各有所长,难分高下,这是辩证观点 五、元·黄庚《雪》:片片随风整复斜,飘来老鬓觉添华。
江山不夜月千里,天地无私玉万家。
远岸未春飞柳絮,前村破晓压梅花。
羔羊金帐应粗俗,自掬冰泉煮石茶。
江山不夜月千里,天地无私玉万家。
[赏析]以“玉万家”喻大雪纷飞,家家户户的屋顶都盖上厚厚的雪。
六、罗贯中在《三国演义》第三十七回:仰面观太虚,疑是玉龙斗。
纷纷鳞甲飞,顷刻遍宇宙。
[赏析] 写刘备风雪访孔明途中遇见黄承彦的口吟雪诗,又把雪花比拟为玉龙鳞甲剥落纷飞。
七、传说清乾隆帝与纪昀合作的咏雪诗(乾隆作前三句,纪昀作末句): “一片一片又一,两片三片四五片,六片七片八九片,,飞入芦花都不见。
” [赏析]“片”字本身就有一片片的形象,黄永武认为,“片”“夹杂在许多数字间,不但表现了音感,量感,也可以显现大雪纷飞的画面景观。
”综观历代的咏雪诗,从《诗经》到近体诗,从魏晋南北朝,到唐宋元明清,人们的手法不同,角度多样,真可谓千变万化,异彩纷呈,令人领略不尽。



