中国诗词大会读后感500字
《中国诗词大会(第二季)》读后感(五)：赴一场诗词的盛宴作者: 中国诗词大会栏目组 出版社: 北京联合出版公司 出版年: 2017-7之前看各种诗词赏析，从来没有像看诗词大会这样上瘾。
这是一道全民的精神大餐。
在春节，从大年初二开始，由中央电视台科教频道制作的中国诗词大会第二季亮相央视荧屏。
连续十天在黄金时段播出，带领观众领略中华文化魅力，感受诗词独特韵味，节目根植传统文化，在第一期的基础上不断开拓境界，形式新颖，格调高雅，是展示中华民族的优美画卷，引爆全民追看热潮，迅速在大屏小屏走红，我们多了更多的话题，诗词大会，飞花令，百人团，被誉为春节新年俗。
在看得见的传统之外，诗词更重要的贡献，是静水深流的想象力，是逆风顺风，无阻飞扬。
这个最重要最幸福的时刻，全家人、全国人，因为中国诗词，围坐一起，感受亲情友情爱情，分享惬意、美意、诗意，成就生长、生活、生命。
短短数日，圈粉无数，有70老翁，十岁小儿，中东大叔，非洲小伙。
有执法民警，市场保安，乡村教师，全职妈妈；有理工女生，文艺青年，农民大伯，IT达人…他们来自五湖四海，身份各异，年龄不同，都拥有同一个梦想：参加中国诗词大会，在全社会掀起诗词大合唱，让更多的人了解中国诗词，了解中华民族辉煌灿烂的历史文化与经典
节目在比拼诗词时，讲述选手与诗词结缘的感人故事
腹有诗书气自华的独臂女孩张超凡、在工作之余抄读古诗文的毕凯，用诗词磨练意志的抗癌农民白茹云等众多选手，给观众留下了深刻印象，不仅展现了诗词之美，更让人看到了诗词熏陶下的高尚灵魂，看到了当代中国人的精气神儿。
本书系根据《中国诗词大会》（第二季）文字脚本与竞赛题库加工整理而成，在保留节目原有精华的同时，丰富了部分内容，是一本优秀的传统文化类读物。
入选诗词以中小学教材名篇为基础，选题精准、命题范围恰当、重视孩子的中国传统文化教育，出题范围从《诗经》一直到诗词，涵盖豪放、婉约、田园、边塞、咏物、咏怀、咏史等各个类别，选择具有“当代意义”的经典名篇和名句，对中国历史、中国文化中国故事进行高度凝炼，透过耳熟能详的诗词名句，引导观众不断增强对中华优秀传统文化的认同感和归属感，力求将题目与现实生活相关联，题目生动活泼而不呆板，聚焦忠孝、仁义、爱国等中华优秀传统文化主题。
通过对诗词知识的比拼及赏析，带动全民重温那些曾经学过的古诗词，分享诗词之美，感受诗词之趣。
我们可以从书中回顾当年舞台的情景，回看选手们的情况，从做题的过程中体会到诗词的乐趣。
诗经，楚辞，汉魏六朝诗，唐宋明清诗词尽在其中。
特别是将诗词纳入题库，通过其《七律·长征》《沁园春·雪》，《清平乐·六盘山》等气势磅礴、寓意深刻、意境高远的名著诗篇，为古典诗词注入革命文化、红色文化基因，进一步升华了节目的思想内涵。
嘉宾专家的点评精彩精辟，把中华诗词中蕴含的天下兴亡、匹夫有责的担当精神，舍生取义、精忠报国的爱国情怀，崇德向善、见贤思齐的优良品格，求同存异、和而不同的处事方法，形神兼备、情景交融的美学追求等，用通俗易懂的方式进行阐释，很多点评的金句在网络上迅速热传，成为节目的一大亮点。
尤其是栏目组邀请诗词领域的专家学者构建诗词题库，注重寓知识于趣味性之中，注意对诗词所蕴含文化意蕴的诠释，以引发读者对古典诗词的兴趣。
邀请的点评嘉宾王立群、康震、蒙曼、郦波均为国内知名学者，主讲过《百家讲坛》等重要文化节目，点评融知识性、趣味性、教育性于一体。
这是现场诗词的狂欢，有眼泪，有悲伤，有纯粹的欢喜，有凄凄的别离，有限文字背后是无数故事。
中国古典诗词的美，不仅是文辞美，意境美，色彩美，心境美，更是每一个灵魂诗意的激发。
白茹云的诗意是“前磨万击还坚劲，任尔东西南北风，”武亦姝的诗意是“腹有诗书气自华”，陈更的诗意是“恰全同学少年，风华正茂”，他们的坚韧乐观，纯真可爱，甚至是急躁冒进，都让人看到的诗词是火热的、是鲜活的，是有力量的，是的，人生自有诗意。
诗词是有温度的。
每一代人都在用自己的方式去感受传承，晋朝人都是是兰亭聚会，曲水流觞，唐朝人读诗，是高朋满座，冠盖京华。
革命者读诗，是雨中绝笔，肝胆相照，而我们的方式就是中国诗词大会。
因为诗词是会飞翔的，会把你带向遥远的山水田园，会带你自由的飞翔到世界任何一个地方，会让你任意穿越任何一个时代，诗词何处无世界
一扇门，世界就关在门外，一首词，世界就尽收心底。
中国诗词大会，打通了文化传播的另外一种路径，让几年身处时代洪流中的人们有了精神上的聚点。
读诗词，从一个人的事，变成所有人的事，这是平台的引领，更是文化的力量，激发情感共鸣，寓教于乐，像一道清流浸润人心、滋养灵魂。
《中国诗词大会(第二季)》读后感(六)：2017年最后一个星期：1.看完《人名的名义》；2.开始搜集今年的《最给力华语解说詹俊经典解说合集》视频素材。
考虑到相比于2017除夕来得特别早，2018年除夕又这么晚。
所以可以到明年1月下旬再开始密集制作；3.继续写《新白娘子传奇》，元旦前就在网易云阅读发表已经写好的部分。
随着重温剧集和持续关注20年来各位主创的近况，越写越入佳境。
这跟与电视剧同步问世的剧集赏析可不一样，我将在《青城山下白素贞：珍藏<新白娘子传奇>》中，以电视剧中的插曲与台词为线索，着重描写原剧中主创的近况，及2013年暨《新白娘子传奇》播出20周年时，‘小青’陈美琪、‘白蛇’赵雅芝、‘许仙’叶童三大女神重聚南京江苏卫视的现场盛况。
对于5年的创作生涯而言。
选择它（指为轰动全球华语世界的《新白娘子传奇》制作20周年纪念册），作为2017年的最后一件事。
就好像又跟小时候的那个我，谈过一次恋爱了。
不过现实中，我身边的女孩，倒是越来越多——4.无论是在重庆市巴南区恒大城A区37栋快递点做事的这个妹子，还是QQ联系人名单中的95后、全国各地的迷妹——杨梦雪、邹岳辰......抑或街子古镇台北甜品的......‘甜品女孩’(家人和朋友都知道了，我以写书的方式......向你求婚)，你们都是我亲身接触过的。
2017年这最后一个星期里，我还是会时常......把你们记在心上——《中国诗词大会》(第三季)选拔已经结束。
明年春节就将播出的第三季......对于成功举办了两季的这档近两年央视的王牌文化节目，还有多少新的惊喜呢
对于节目录制的关注，也将是年末这一个星期，所要重点关注的——就在家里......过完这最后一个星期了。
在全城的永辉、新世纪百货门店里，四处搜寻‘金汤肥牛’、‘金汤虾球’这两种康师傅近年推出的方便面品牌后，渝北新光天地、九龙坡‘御江洲’、渝澳大道‘恒大新城’三个地标突然出现在眼前。
虽然这两个星期，我都有去石桥铺(在科园三街，又发现了一家‘黄嘉家米线’)，但感慨时间......真是要与繁忙的车流拼黄昏。
而在这其中，人的生命，才真正是最脆弱的......陈家坪长途站旁的富丽大酒店，赶上了又一对90后的婚礼，男孩女孩颜值都不算高罢了。
《中国诗词大会(第二季)》读后感(七)：重遇诗的美好很少看电视节目的我，偶尔一次看到看到了《中国诗词大会》，即刻着迷，那场正逢武亦姝出场以及后来的“飞花令”环节，当选手不断说出带有月字的诗句，脑中不禁浮现出钱基博老先生的话：“我也不知道哪国的月亮圆，只知道没有哪个国家写过像中国那么多的月亮诗。
”是呀，没有哪个国家写过像中国那么多的月亮诗，而且没有哪个国家写出过这么多美好的月亮诗。
就在那一刻，我同很多人一样，又一次为中国诗歌之美而折服。
我想之所以如此多人的喜爱《中国诗词大会》，并形成现象级传播，是因为在其中，能够感受到诗歌的有情而美。
儒家的思想指向即为诗，所以诗词一直是中国文人最为推重也最喜爱的文学形式，中国文士的高洁、才华、济世、隐逸、风骨与傲气，都在诗歌中展露无遗，无论是顺境还是逆境，文人们都把情绪化为诗，即孔子所谓“诗可以兴，可以观，可以群，可以怨”，应该说诗歌中包含了中华民族最美好的情操，也把这种情怀融入到每个人的血液中，在阅读诵读的过程中，自然会涌现出无限的意象，这就是中国诗词的美好之处。
另一点为人称道的是，在《中国诗词大会》，诗歌再次与时代、与人相遇，使诗歌充满了更多的现实意义。
每一个参赛选手的不同经历与各自气质，都为诗歌注入了独特的魅力，既有果敢自信的陈更，也有淡定从容的武亦姝，既有独臂女孩，也有修自行车的老大爷，还有从事高压电工作的工人与抗癌农民，令人感动之余，也感受到诗歌独特的精神魅力，苏轼历次被贬，他却说：“莫听穿林打叶声，何妨吟啸且徐行。
”，李白仕途不顺，他却是“仰天大笑出门去，我辈岂是蓬蒿人。
”，还有陆游的“山重水复疑无路，柳暗花明又一村”，杜甫的“会当凌绝顶，一览众山小”。
无论你在高峰抑或低谷，最终总能在诗词中找到属于我们的内心慰藉与精神力量。
而这本《中国诗词大会》无疑是精彩的延续，其中再现了百人团对抗 “飞花令”、沙画线索题等环界，并力争让每一位读者都能够参与进来，题目完全复原了节目中的设置，每个读者都可以解答，包括“飞花令”的环节，附有答案与自我评价，并且对于每位嘉宾所提及的诗词都有备注。
书末附有的诗词索引，详细记录了自先秦以至于现代所选取的诗词及作者，让我们体会到编者选取诗词的苦心，在经历过每一个精彩的瞬间之后，我们还可以将时间凝住，细细品味咀嚼诗词中的言外之意。
而这本书，让《中国诗词大会》这个现象级节目由屏幕上重新回归到纸端文字间，让瞬间风采留驻于墨色之间。
书的编纂也花了很多巧妙的心思，解读诗句之余，还点缀有中国古典画作，且与诗作遥相呼应，更易体会诗中意境，比如在点评苏轼《定风波莫听穿林打叶声》文字旁，附有一幅元代赵孟頫的《枯木竹石图轴》，笔致苍健洒脱，须知竹石是苏轼特别喜爱的绘画元素，在文字之旁更衬托出诗人的隐逸高洁。
或许这本书与这档节目一样，可以激发出更多喜爱诗歌之人的兴趣，重拾诗歌之美，重拾古代艺术之美。
历史上每遇文化变革之际，每次文学走到无路可走之处，人们总是以古为鉴，总能在古代文化中寻找到新的精神力量，因为那是我们的精神之源，民族根基，而诗歌则是五千年的中华文明滋养出的美丽花朵，久经岁月而不凋，藉由《中国诗词大会》这种形式，我们又一次与诗歌相遇，与诗的美好相遇。
这就很好。
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平生最为羡慕的一个时代，就是盛唐。
那是个绚丽辉煌的年代，也是个豪情万丈的朝代。
那些年，才情横溢的盛唐诗人宛如雨后春笋般接连涌现。
难以计数的佳作，浩渺如繁星的意境，这些能跨越历史的溯流穿越千百年流传至今的名作，不仅是独居美感的艺术品，更是中华文化的瑰宝。
在当时，写诗成了人们内心默许的独特娱乐活动，正如现代人饭后刷朋友圈的习惯类似，古人喜好举办斗诗大会。
或是一方凉亭，几杯烈酒，荷叶满池，池塘边是盛放的一簇簇牡丹，大家围坐一桌……于是就再这样充满生机的愉悦环境中，诗人们纷纷调动了全身的文艺细胞，不下片刻心中便有了大致，千古名句一挥而就。
正如王国维说：诗人对宇宙人生，须入乎其内，又须出乎其外。
入乎其内，故能写之。
出乎其外，故能观之。
入乎其内，故有生气。
出乎其外，故有高致。
那的确是一个值得永远怀恋的年代。
这便是古人的惬意生活。
可是如今我们现代社会，这些有着悠久历史的东西，慢慢被覆盖上了一层厚厚的灰尘。
从前的一切都依存自然而生，人们生活中的各个方面，都与自然万物有着千丝万缕的联系，也恰恰是这种紧密联系，才让人类社会自然和谐，且人人都拥有着富有诗意的灵性。
现如今，生活在工业化的城市里的现代人某种程度上，已经渐渐丧失了这种与自然为友的纯美灵性。
或者说这种灵性被压抑掩埋在了心里最不可见的一个阴暗角落。
有时候不由会想，现代的我们这些人，和古时的平头百姓究竟有什么区别呢
生活环境，科技水平，人文思想，还是别的什么东西
我看到过一句非常发人深省的话：“被闹钟或者机械化声音吵醒的人和被晨曦、鸟鸣唤醒的人完全是不同的人类。
”是了，区别也就在这里了。
现代人的生活里确确实实应有尽有，火车、电梯、楼房、高耸的水泥建筑、精雕细琢的食物、不断更迭的智能电子产品等等，这一切事物，我们周围的这些，我们所依靠的这些，其实都是没有生命的，更不用谈让人有美的感受的灵气与生机。
没有生气与生机的氛围，现代人很难再如古人一般悠闲度日，满足的生活标准越来越高，我们不得不为之奋斗。
耕田犁地的田园生活也成了奢望，腰酸背痛才是实况。
于是再这样日复一日的摧残下，当然很难再生出一份写诗抒情的心境。
以前的时代，人们生活的背景板上画着日月星辰，还有有蒹葭、荇菜、木槿等植物，也有关雎、布谷、杜鹃等动物。
这些源于大自然的煤海事物是可以让人人感悟与敬畏的。
比起我们现如今，整日盯着一部智能手机，急匆匆地穿行在冰冷的水泥大厦间，古人们穿行在落英缤纷的桃树林里悠闲漫步，这样我们的生命体验自然是截然不同的。
上文说了这么多，并非是贬低如今社会有多么负面，只是在想，如今仅仅是这样，生活终究很难见到诗词的影子了，那等社会再高速发展十年，二十年，甚至六十年，到了那时我们的传统诗词还能继续存在吗
这并非杞人忧天。
可是为了适应真的该丢掉这些传统吗
答案当然是否定的。
如今央视接连推出的这几档有关中国传统文化的节目，都已经产生了不小的影响，产生的思考范围也颇为广阔。
现代社会已经很少有人，能拥有那份静下心来细细品读一首诗的悠然心境了。
我们日复一日过着“吴刚伐桂”般的枯燥生活，急匆匆在红尘中奔波，日复一日的生活挑战着我们的耐心，我们无法停下，只身独行。
生活这颗桂树永远不会倒下，我们的斧子即便再锋利，也几乎改变不了哪怕它的一条纹路。
于是单调的生活被蒙上了一层灰色的薄膜。
这样的高速社会中，《中国诗词大会》的播出更像是一道温柔缠绵的午后和煦的日光，它的热播，驱散了人们心间密布的沉郁雾霾，让“传统诗词”这一甘霖，重新撒遍了所有人的心田。
看着节目中一位又一位登台的选手，他们中既有稚气未脱的纯真孩童，也有风度翩翩的儒雅人士，温婉多情的柔弱女子，亦有精神矍铄的鹤发老人……其中他们答题的风度也是不尽相同，有的沉稳把握，有急躁不安，有的惋惜叹气，有的激动欢呼……尽管结局不尽相同，但是从那一张张面庞上洋溢着对诗词歌赋的欣赏之意中，屏幕这边的我也不知不觉便被他们的热情感染。
这套丛书的上部，介绍了几篇《诗经》中的经典之作，来自一些参赛选手的叙述以及节目组的细心挑选。
《诗经》就是我国诗词的经典代表之作。
首先《诗经》中很多诗很美。
很浪漫，语言美，画面美，意境也美。
我最喜欢《蒹葭》这首，水边，蒹葭，美丽的风景，又有爱情的主题，追求心中的爱人，婉转反复，值得反复吟咏。
并且《诗经》也使我相信了一件事：生活在自然环境里的人有一种灵性。
每一页都有着不同的选手，不同的佳作，也得到了不同的认知和理解。
书里的插图内涵悠远，诗词旁有着详细的注解，在细品之下，古色气息朦朦胧胧。
近似眼前而又触摸不到，朦胧憧憬，清远宁静的深情优雅之感，古色古香带着清隽而又烂漫的气息，心中迷漫而又隽永清灵。
于是愈发觉得我们国家的诗词非常之美了。
那如何才能守住这些传统的精神产物呢
这里突然想到曲黎敏女士对诗经解读中提到的一个观点： 中国自古就是诗教，诗教是美育，远比德育重要。
因为美育源于天性，一花一世界，一草一精神，小孩子看到花开就喜悦，这就是天性的同情。
而德育源于后天，道德教育是为了防止人的过度自私而设定的维系互利的社会契约。
我们之所以有道德约束，实际上是在告诉大家，因为我们是一个群居社会，人不可以滥用自己的自私。
就是说在群居社会里边，大家要想都过得好，就必须遵守规则。
关于诗教和美育，大家可能会进入一个误区，认为诗教就是背诗。
其实，诗教不是背诗，而是要培养诗意的心、诗意的眼。
可怜今人喜欢以“有用”“无用”区别事物，不知“有用”之物陷你于庸常，“无用”之诗则解脱你于庸常——有用之知识，是让你活着；无用之诗，是让你活得美。
不管是什么样的诗词，只要是有益于精神层面的，都是好诗。
有时读诗，心中油然而生的一种情感自己表达不出，那索性便不表达，反正不管怎样，读诗，赏诗，总归是自己一个人的事。
读诗人，读词人，读伟人，读哲人，读圣人，再读寻常人，再读世间百态，最后才能读得自己半分。
《中国诗词大会(第二季)》读后感(九)：生活处处有诗意最近出门散步，总能瞧见青石板上落满了星星点点米粒一般的桂花，萦绕在侧的也都是甜甜的桂花香，那种浅浅淡淡的香气就那么飘到鼻子里，让人微醺又很享受。
很想找一个合适的词来形容，搜肠刮肚，倒觉得古诗词更能妥帖的表达心意。
“花味袭人露浅黄，不看姿色闻秋香。
”“雪花四出剪鹅黄，金粟千麸糁露囊。
”其实，平日里的这种情境特别多，一夜忽来的春，天高气爽的秋，再细碎到波光粼粼的水；洒满庭院的月光；还有漂泊在外的离愁；美好的爱情、友情……这时候，就会发现古诗词的妙不可言，因为什么都不能比这更好。
言简意丰，意蕴悠远，随口念出一句，就能很合时宜的熨贴人心。
最近在读的《中国诗词大会（第二季）》，上下两册书将电视节目中的个人追逐赛、擂主争霸赛、飞花令搬进了书中，让关于诗词的内容不再那么单调古板，多了许多趣味性。
里面除了有完美的赏析，还有好玩儿的答题机制，闲暇翻上几页，倒也有趣。
而且越翻越觉得生活处处是诗意。
说到美丽的景致，有“泉眼无声惜细流，树阴照水爱晴柔。
”“天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊。
”“野旷天低树，江清月近人。
”“曲径通幽处，禅房花木深。
”“千里黄云白日曛，北风吹雁雪纷纷。
”说到抒情，有“莫愁前路无知己，天下谁人不识君。
”“苦恨年年压金线，为他人作嫁衣裳。
”“凭谁问，廉颇老矣，尚能饭否
”“出师未捷身先死，长使英雄泪满襟。
”“十年生死两茫茫，不思量，自难忘。
”都不过寥寥数语，却能道出耐人寻味的意境与情谊，实乃古诗词的一种特有境界。
而且《中国诗词大会》这本书，还解读了我们平时很多刻板印象的误读与曲解。
像白居易的《忆江南》，其中的“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”，我们一直把“蓝”理解为“蓝色”，然而实际上，这首诗中的“蓝”是一种水草，叫“蓼蓝”，为碧绿色。
还有《诗经》中的“昔我往矣，杨柳依依。
今我来思，雨雪霏霏”，我们也一直认为这是浪漫的场面，而实际呢
其只不过是为了衬托后面归人“行道迟迟，载渴载饥”的悲伤之情。
说起对古诗词的兴趣，我也是在怀孕后重新正视起来，每次读诗都心下沉静。
宝宝出生三个月后，每天读一首诗词和童话给他，小人儿总能很认真的听，还望着我笑。
那么小的宝宝自然不懂我在干嘛，可是诗词自有它的韵律，光是读出来就很动听了。
自古以来我们的先辈就有琴瑟和鸣把诗词唱出来的习惯，这也不是没有道理的。
知乎曾经有段时间有个热门话题就是关于要不要孩子背诗词，一部分人觉得学诗词没必要，小孩子纵使熟读熟记也是无用功。
然而他们却忽视了一个事实，书读百遍，其义自现，腹有诗书气自华呀。
古诗词这个东西就是如此的潜移默化，润物细无声，读多了，自然悄悄在内心扎了根。
有一天当你真的触景生情，脑中冒出曾经读过的诗句，才会意识到它的妙不可言。
秋天了，一场秋雨一场凉，周末在家不出门，泡一杯热茶，啃一口月饼，看看这书，倒也是有滋有味，生活处处有诗意，诗意在人心。
《中国诗词大会(第二季)》读后感(十)：诗词是我闲常事——从诗词谈到《中国诗词大会》这本书对我来说，读诗还有作诗都是闲常事，是生活的一种方式。
闲时，忙时，都可取一册诗词集来读，翻他几页，看他几首，都是一种消磨岁月，增进自己的方式；遇云，遇雨，遇月，都有一种诗情在胸中激荡，于是不能不吐而为诗。
中国是一个诗的国度，中国人是一个诗的民族。
从《诗经》到《楚辞》，到诗，到词，到曲，诗文化从来不曾断绝，一直在流传，几千年的岁月下来，中国的诗文化从未变色，也从未改变，中国人是最脚踏实地的民族，也是最诗意浪漫的民族。
诗是刻在中国人骨子里的一种基因，所以不管是在什么时候，不管在什么处境，都可以发而为诗。
只要有诗，人总不会绝望，就总有路，我想中华文明之所以延绵五千年而不绝，诗的功用是绝不可忽视的。
所以央视的《中国诗词大会》播出以来，我一有时间都会去看看。
这次又遇到这个节目出了书，所以也自然地要翻来看看了。
怎么说呢，就像是《中国诗词大会》这个节目播出以来，引起的争论就不小，因为这个节目实在是有些别致的，和别的综艺节目都不太同，而又不是严肃的诗词讲坛，所以质疑的人不少。
我看了《中国诗词大会》这本书时，我也有一种直觉，觉得这本书引起的争论恐怕也不会少，因为从书的角度来说，这本书实在是有些别致，里面的内容和传统的书大不一样。
传统的书一般是只提供知识，人是不能和书互动的，这本书却可以让读者和这本书发生互动，这是好事还是坏事就要仁者见仁，智者见智了。
但是我是比较欣赏这种做法的。
我来说说这本书的优点吧，一是这本书选取的诗词好，这是最主要的一点，这也是这本书最值得买的一点。
中国自古以来，都有各种诗词选集，比如《唐诗三百首》这些，其实诗词都在那里，读者想去读，现在网络又这么方便，都可以找到的。
但是问题是中国的诗词太多了，光拿唐诗来说，就有数万首，其中好坏并存，一般的读者是很难分辨的，也没有精力时间去分辨，所以诗词选集的作用就是在中国的诗词宝库里，选取最好最能引人共鸣的诗词来呈现给读者。
《中国诗词大会》这书选取的诗词，首先量多，再有都是好诗好词，有些是大家常见的，有些则是好的却不常见的，本书的编者应该在选诗词的时候花费了很多苦心，读这本书，可以用最少的时间，最大程度地了解中国诗词的面貌，也最多地接触中国的好诗词。
二是这本书用了十分灵活新颖的方式，在书本和读者之间有了互动。
让读者和《中国诗词大会》节目的那些嘉宾可以在这本书里比一比诗词储量，就像是参加了一个纸质版的《中国诗词大会》，这对于读者看这本书的兴趣将会有很大提升，而且能让读者看完这本书后，想起许多以前背过的却忘记了的诗词，也能记住许多新的诗词。
这本书是极其适合小孩子或者学生的，真心推荐之。
当然这本书的版式设计啊，封面插画啊，都十分美观大方，这些读者都能见到，就不多赘言了。
最后我想说一些我自己想说的话，也许很多人都觉得诗词是一少部分人的游戏，起码是属于那群读书人，或者上层精英的，所以《中国诗词大会》开播以来，一直有一种论调说，将诗词搞得这么娱乐化，这么让普通大众接触进来，会不会让诗词的形象受损，让诗词滥觞。
针对这个论调，我想说的是，诗词从来不是一部分精英或者文化人士的游戏，中国是诗词大国，绝不是因为那一少部分人成就的，而是全民族一起成就的。
从《诗经》开始，普罗大众就加入了诗的创作，《诗经》里的风，乐府诗等等，里面就有大量篇幅是地方民歌转化而来的。
而且中国的大诗人，大词人，都是在中国这篇诗性的土地上成长起来的，如果没有这篇肥沃的诗性土壤，我们有理由质疑，李白杜甫还能成为李白杜甫吗
中国自古以来，诗词在民间就有很高的流传度，中国是一个全民读诗，全民作诗的国土，所以让诗词回归大众，让诗词在平常百姓间流传，这是正该的，这是回到了诗歌的传统轨道了。
让诗词复活，是有利无弊的事情，所以不管怎么说，见到人们越来越关注诗词，都是一件幸事，都是应该要大力支持的。
莫泊桑短篇小说集 读后感
：江南的冬景风飞羊 2019-3-3 8:59:34 江南的冬景 凡在北国过过冬天的人，总都道围炉煮茗，或吃煊羊肉，剥花生米，饮白干的滋味。
而有地炉，暖炕等设备的人家，不管它门外面是雪深几尺，或风大若雷，而躲在屋里过活的两三个月的生活，却是一年之中最有劲的一段蛰居异境；老年人不必说，就是顶喜欢活动的小孩子们，总也是个个在怀恋的，因为当这中间，有的萝卜，雅儿梨等水果的闲食，还有大年夜，正月初一元宵等热闹的节期。
但在江南，可又不同：冬至过后，大江以南的树叶，也不至于脱尽。
寒风——西北风——间或吹来，至多也不过冷了一日两日。
到得灰云扫尽，落叶满街，晨霜白得像黑女脸上的脂粉似的清早，太阳一上屋檐，鸟雀便又在吱叫，泥地里便又放出水蒸气来，老翁小孩就又可以上门前的隙地里去坐着曝背谈天，营屋外的生涯了；这一种江南的冬景，岂不也可爱得很么? 我生长江南，儿时所受的江南冬日的印象，名刻特深；虽则渐入中年，又爱上了晚秋，以为秋天正是读读书，写写字的人的最惠节季，但对于江南的冬景，总觉得是可以抵得过北方夏夜的一种特殊情调，说得摩登些，便是一种明朗的情调。
我也曾到过闽粤，在那里过冬天，和暖原极和暖，有时候到了阴历的年边，说不定还不得不拿出纱衫来着：走过野人的篱落，更还看得见许多杂七杂八的秋花
一番阵雨雷鸣过后，凉冷一点，至多也只好换上一件夹衣，在闽粤之间，皮袍棉袄是绝对用不着的
这一种极南的气候异状，并不是我所说的江南的冬景，只能叫它作南国的长春，是春或秋的延长。
江南的地质丰腴而润泽，所以含得住热气，养得住植物；因而长江一带，芦花可以到冬至而不败，红叶也有时候会保持得三个月以上的生命。
像钱塘江两岸的乌桕树，则红叶落后，还有雪白的桕子着在枝头，一点一丛，用照相机照将出来，可以乱梅花之真。
草色顶多成了赭色，根边总带点绿意，非但野火烧不尽，就是寒风也吹不倒的。
若遇到风和日暖的午后，你一个人肯上冬郊去走走，则青天碧落之下，你不但感不到岁时的肃杀，并且还可以饱觉着一种莫名其妙的含蓄在那里的生气：“若是冬天来了，春天也总马上会来”的诗人的名句，只有在江南的山野里，最容易体会得出。
说起了寒郊的散步，实在是江南的冬日，所给与江南居住者的一种特异的恩惠；在北方的冰天雪地里生长的人，是终他的一生，也决不会有享受这一种清福的机会的。
我不知道德国的冬天，比起我们江浙来如何，但从许多作家的喜欢以Spaziergang一字来做他们的创造题目的一点看来，大约是德国南部地方，四季的变迁，总也和我们的江南差仿不多。
譬如说十九世纪的那位乡土诗人洛在格(PeterRosegger1843——1918)罢，他用这—个“散步”做题目的文章尤其写得多，而所写的情形，却又是大半可以拿到中国江浙的山区地方来适用的。
江南河港交流，且又地滨大海，湖沼特多，故空气里时含水分；到得冬天，不时也会下着微雨，而这微雨寒村里的冬霖景象，又是一种说不出的悠闲境界。
你试想想，秋收过后，河流边三五家人家会聚在一道的一个小村子里，门对长桥，窗临远阜，这中间又多是树枝槎丫的杂木树林；在这一幅冬日农村的图上，再洒上一层细得同粉也似的白雨，加上一层淡得几不成墨的背景，你说还够不够悠闲?若再要点景致进去，则门前可以泊一只乌篷小船，茅屋里可以添几个喧哗的酒客，天垂暮了，还可以加一味红黄，在茅屋窗中画上一圈暗示着灯光的月晕。
人到了这一个境界，自然会得胸襟洒脱起来，终至于得失俱亡，死生不同了：我们总该还记得唐朝那位诗人做的“暮雨潇潇江上村”的一首绝句罢?诗人到此，连对绿林豪客都客气起来了，这不是江南冬景的迷人又是什么? 一提到雨，也就必然的要想到雪：“晚来天欲雪，能饮一杯无?”自然是江南日暮的雪景。
“寒沙梅影路，微雪酒香村”，则雪月梅的冬宵三友，会合在一道，在调戏酒姑娘了。
“柴门村犬吠，风雪夜归人”，是江南雪夜，更深人静后的景况。
“前树深雪里，昨夜一枝开”又到了第二天的早晨，和狗一样喜欢弄雪的村童来报告村景了。
诗人的诗句，也许不尽是在江南所写，而做这几句诗的诗人，也许不尽是江南人，但假了这几句诗来描写江南的雪景，岂不直截了当，比我这一枝愚劣的笔所写的散文更美丽得多? 有几年，在江南，在江南也许会没有雨没有雪的过一个冬，到了春间阴历的正月底或二月初再冷一冷下一点春雪的；去年(1934)的冬天是如此，今年的冬天恐怕也不得不然，以节气推算起来，大约大冷的日子，将在1936年的2月尽头，最多也总不过是七八天的样子。
像这样的冬天，乡下人叫作旱冬，对于麦的收成或者好些，但是人口却要受到损伤；旱得久了，白喉，流行性感冒等疾病自然容易上身，可是想恣意享受江南的冬景的人，在这一种冬天，倒只会得到快活一点，因为晴和的日子多了，上郊外去闲步逍遥的机会自然也多；日本人叫作Hiking，德国人叫作Spaziergang狂者，所最欢迎的也就是这样的冬天。
窗外的天气晴朗得像晚秋一样：晴空的高爽，日光的洋溢，引诱得使你在房间里坐不住，空言不如实践，这一种无聊的杂文，我也不再想写下去了，还是拿起手杖，搁下纸笔，上湖上散散步罢
赏析：国画大师刘海粟曾说过:“青年画家不精读的游记，画不了浙皖的山水；不看钱塘、富阳、新安,也读不通郁达夫的妙文。
”这是对郁达夫写景散文的高度评价。
《江南的冬景》一文比较明显地体现了郁达夫散文的美学特征：行文如行云流水，自然有致，笔随意转，舒卷自如，胸怀磊落，诚挚坦白，抒情性强。
从1921年9月至1933年3月郁达夫曾用相当大的精力参加左翼文化活动和进行创作。
由于国民党白色恐怖的威胁等原因，郁达夫从1933年4月由上海迁居杭州，在杭州居住了近三年。
本文创作于1935年，是郁达夫南迁杭州之后写下的散文名篇。
本文共写了曝背谈天图、冬郊植被图、寒村微雨图、江南雪景图、冬日散步图。
作者从不同角度，刻画了不同时间、不同场合、不同天气下的江南的冬景，午后的温暖，蕴藏生机的大地，雨中的迷蒙，雾中的情趣等等，表现了作者对江南冬景的钟爱。
江南的冬景：温润、晴暖、优美。
北国与江南的冬天的比较，突出了江南冬天的晴暖温和，渲染北国冬天所不能提供的屋外曝背谈天的乐趣；江南冬天与秋天的比较，作者将江南的冬景比作北方的夏景，写那种“明朗的情调”；闽粤等地的冬天与作者所说的江南冬天的比较，作者将他所感受到的“江南的冬景”作了更明确的区域界定；德国与江南的寒郊散步的比较，这和后文提到的散步形成呼应。
比较的着眼点各不相同，但都突出了作者所钟爱的江南冬景的主要特征。
屋外曝背谈天图：太阳照，小鸟叫，哪像冬天
如此晴暖温和的天气倒像是在奏，更有屋外空地里的那老翁小孩，也许是祖孙俩，正逗玩得高兴，也许远处的白霜还没有全化去，但是一副和乐融融的气氛已经弥漫在画面里了。
如此晴暖和煦的冬天，确实可爱。
冬郊植被图：这里描绘的是一幅充满生气的明丽的画面。
在丰腴润泽的江南冬郊的青天碧落下，有白色的芦花，有红叶，有顶着白色乌桕籽的乌桕树，还有顶部赭色、要部带点绿意的小草。
作者将充满生气的色彩点染到了画里，使整个画面明丽了起来，泛出了生气。
以色彩入文，给画着色。
寒村微雨图：运用（淡笔写意）虚实相生、侧面烘托。
小桥流水人家、孤村细雨细树、乌蓬茅屋酒客（长桥、乌蓬小船、细雨、灯晕）。
色彩朴素淡雅、意境朦胧悠远、诗中有画，画中有诗。
——悠闲、洒脱、得失俱亡。
虚实相生是营造意境的主要方法之一。
在本画面中，“秋收过后”是时间，“河流边三五人家会聚的小村子”是地点，“门对长桥窗临远阜”“树枝槎桠的杂木树林”等构成了冬日农村图景，是实景。
在这个实景上，作者“洒上一层细得同粉也似的白雨……月晕”这些虚景，使实在的冬日农村图景具有了“微雨寒村”的意境。
江南雪景图：这幅画，作者并没有从正面去刻画，而是巧妙地引用了前人的诗句来表现江南冬景的意境。
作者巧用前人诗句，以补散文没有说尽的余意，使文章跌宕多姿：时而使人沉浸在古典诗词的意境中，时而又将人带进优美的画镜里，取得以少胜多的效果。
围炉对酒、月映梅花、美酒飘香、柴门犬吠、行人投宿、雪中红梅、村童弄雪。
色彩浓淡相宜。
——淡雅高洁、优美宁静。
老舍的《济南的冬天》，描写雪景的这段： 最妙的是下点小雪呀。
看吧，山上的矮松越发的青黑，树尖上顶着一髻儿白花，像些小日本看护妇。
山尖全白了，给蓝天镶上一道银边。
山坡上有的地方雪厚点，有的地方草色还露着，这样，一道儿白，一道儿暗黄，给山们穿上一件带水纹的花衣；看着看着，这件花衣好像被风儿吹动，叫你希望看见一点更美的山的肌肤。
等到快日落的时候，微黄的阳光斜射在山腰上，那点雪好像忽然害了羞，微微露出点粉色。
就是下小雪吧，济南是受不住大雪的，那些小山太秀气。
同时写雪景，与《济南的冬天》比较，《江南的冬景》在写法上有什么不同的地方
黑看写雪景的一段。
《济南的冬天》更多的是在进行直接的描写。
而《江南的冬景》是引用诗句、避实就虚地写江南的雪景。
没有写景，可是优美的诗句却给我们留下了丰富的想象。
日暮时候见到老朋友了是“能饮一杯无”，更深人静后，也许雪已经停了，月光下的梅花影子印在微雪的路上，不时地远处还会飘来酒香，偶尔会传来几声犬吠，到得早晨，雪地里狗和孩子都在兴奋地嬉戏着，忽有一孩惊喜地跑来：“前村深雪里，昨夜一枝开。
”好一幅清丽雪中梅花图
这幅图景里有色有声还有味
虽没有直接写景，而意境全出了。
引用诗句、避实就虚的写法，是郁达夫散文常用的笔法，他常在散文中插入一些旧诗，以补散文里没有说尽的余意，没有抒发的情愫，使文章在整个行文上显得跌宕多姿，也增加了文章的诗情画意。
我生长江南，按理是应该不喜欢雨的；但春日螟蒙，花枝枯竭的时候，得几点微雨，又是一件多么可爱的事情
“小楼一夜听春雨”，“杏花春雨江南”，“天街细雨润如酥”，从前的诗人，早就先我说过了。
夏天的雨，可以杀暑，可以润禾，它的价值的大，更可以不必再说。
而秋雨的霏微凄冷，又是别一种境地，昔人所谓“雨到深秋风愁煞人”的一声长叹，乃别有怀抱者的托辞，人自愁耳，何关雨事。
三冬的寒雨，爱的人恐怕不多。
但“江关雁声来渺渺，灯昏宫漏听沉沉”的妙处，若非身历其境者决领悟不到。
（郁达夫《雨》） 文章在其他段落里也引用的诗句。
（暮雨潇潇江上村）“江上村”，即诗人夜宿的皖口小村井栏砂；“知闻”，即“久闻诗名”。
风高放火，月黑杀人，这似乎是“遇盗”的典型环境；此处却不经意地点染出在潇潇暮雨笼罩下一片静谧的江村。
环境气氛既富诗意，人物面貌也不狰狞可怖，这从称对方为“绿林豪客”自可看出。
看来诗人是带着安危的诗意感受来吟咏这场饶有兴味的奇遇的。
“夜知闻”，既流露出对自己诗句闻于绿林的自喜，也蕴含着对爱好风雅、尊重诗人的“绿林豪客”的欣赏。
旱冬闲步图： 朱自清《春》可是大家都熟悉的一篇著名的写景散文，优美的文笔给我们留下了深刻和印象，严整的结构成为我们大家学写散文的楷范，确实朱自清的写景散文特别讲究结构的营造，他是用结构来一步步推动情感的发展的，而郁达夫的文章前面写过散步了，这里又在写了，这正反映了郁达夫散文的与众不同：笔随意转，他让结构随着情走，随着意走，文章到此，我们已经不知不觉的进入了郁达夫营造的那种优美的氛围中去，他带着我们到江南进行了一次情绪上的散步。
作者写到此，也抛开笔，到湖上散步去了。
写景达到了“忘情忘我的境地”。
“觉得总要把热情渗入，不能达到忘情忘的的境地。
” 郁达夫的文章不拘于形，而重写意，写性灵，写他对自然的主观感受。
其实在文章中也是时时可见的。
举例：第8小节对景色不做细致的描写，而是抓住自然景色给他的最深切的印象，去写出景色的神韵来。
品评诗歌就带有强烈的主观性，他自已也知道这些诗歌不一定烈军属的就是江南的雪景，写景人不一定就是江南人，但是他不管这些，他要的是诗句所体现出的正好和江南的雪景相合的那种意境。
郁达夫曾说：“现代散文之最大特征，是每一个作家的每一篇散文里所表现的个性，比从前的任何散文都来得强。
”他在自己的作品中也自觉地溶入了自己的个性。
希特勒的演讲片子
《意志的胜利》下载 意志的胜利（1934\\\/德\\\/黑白） [档案]英文名：Triumph of the Will导演：莱尼。
里芬斯塔尔配乐：赫伯特。
温特获奖情况：获1935年威尼斯电影节和巴黎电影节最佳纪录片奖禁级：XXXXX [内容]本片是一部记录1934年在纽伦堡召开的帝国代表大会的纪录片。
由纳粹构思，为纳粹拍摄，内容也是关于纳粹。
电影记录了大会的盛况和会议期间的一些重要事件。
影片开始时，浓云密布的天空衬托出德国的动乱景象，显示一个正等待创世主开天辟地的混沌世界。
然后天空逐渐开朗，第三帝国的形象逐渐清楚起来。
一架飞机穿云破雾时隐时现。
陆地上的群众在仰望和等待。
飞机终于着陆，舱门打开，希特勒从天而降，顿时，欢呼声响彻云霄。
纽伦堡，这座具有中世纪情调的都市，挤满了欢迎的人群，国旗随风飘扬，汽车在人群中慢慢地向前驶进，最后是阅兵场的情景，大批装甲战车整齐地隆隆驶过。
接着，银幕上出现字幕：“1934年9月5日，世界大战爆发后20年，德国的苦难开始后16年；新生的德国起步之后19个月，阿道夫。
希特勒再来纽伦堡，检阅忠实的追随者的队伍。
”上世纪30年代，当纳粹党徒聚集在纽伦堡开会期间，希特勒想拍摄一部电影，以反映自己如何成功地爬上德国权力最大的领导者的位置。
他选中了莱尼。
里芬斯塔尔。
《意志的胜利》实际上向历史学家显示了纳粹政府如何通过宣传而发展壮大，希特勒是如何运用他无与伦比又令人恐惧的语言能力煽动群众，并向他们灌输纳粹思想的。
[焦点]一位有争议的女导演拍了一部毁誉参半的作品，成为电影史一则奇特的个案。
[背景]莱尼。
里芬施塔尔是德国电影界一位著名的元老级人物，她之所以闻名世界，不仅由于她在电影艺术领域取得的成就，更因为她是一位争议颇多、毁誉参半的人物，因为她和德国纳粹合作的经历及其两部著名的影片《意志的胜利》（1934）和《奥林匹亚》（1938）。
莱尼。
里芬斯塔尔1902年8月22日出生在柏林一个富裕的小资产阶级家庭里。
从影之前，莱尼在柏林学习绘画，之后又接受芭蕾舞训练。
在一次受伤后，她决定改行当演员，投到电影导演阿诺德。
范克的门下。
阿诺德。
范克曾是一位滑雪教练，以拍摄登山片而著称。
莱尼。
里芬施塔尔先后主演了几部范克的登山片，如《圣山》（1926）、《大飞越》（1927）、《帕吕峰的白色地狱》（1929）、《冰山紧急求救》（19323）等。
莱尼从范克那里初步学到了电影这门艺术。
1932年，莱尼和匈牙利著名电影理论家贝拉。
巴拉兹合作，共同编剧、导演了她的第一部故事片《蓝光》。
这部影片使她在德国影坛声誉雀起。
真正改变莱尼。
里芬斯塔尔命运的是在1933年。
如果不是这一年她被帝国宣传部授予了拍摄纪录片的任务，那么不管她从事舞蹈，还是表演，或者导演登山片，她的身份还是一位纯粹的艺术家，可一旦她接受了这个任务，她的影片就免不了被沦为纳粹的政治宣传品，她的创作就自觉不自觉地偏离艺术的方向。
1933年，莱尼。
里芬施塔尔接受帝国宣传部的命令，拍摄了一部关于纳粹党代会的影片《忠诚的胜利》。
1934年，她又受命拍摄在纽伦堡举行的帝国代表大会，希特勒欲借此机会大加宣传德国的复兴，他给里芬斯塔尔提供了空前的拍摄条件：无限制的经费，一百多人的摄制组，无数的聚光灯，16名一流摄影师、30台摄影机所组成的规模庞大的摄影队同时开工，22辆配备司机的汽车和身着制服的机动警官，全部随时听命于里芬斯塔尔调遣，纽伦堡甚至为拍摄还专门修建了特殊的桥梁、塔和斜坡路，使里芬斯塔尔的摄影机能够上天入地，无所不能。
一位纳粹官员甚至还把他的豪华别墅提供给摄制组下榻。
希特勒投下如此血本，为的就是把纳粹党变成银幕上最完美和最有力量的形象。
希特勒的愿望达到了。
里芬斯塔尔指挥着她的摄影大军，在梯子上、斜坡和高塔上进行拍摄，多视角的拍摄成功地渲染了现场气氛。
影片后期制作花费了几个月，赫伯特。
温特为影片配乐，音乐风格近似于瓦格纳，瓦格纳是希特勒最喜爱的音乐家。
《意志的胜利》于1935年首映。
影片完全符合当局的意图，艺术精湛，很有美学追求，被纳粹头目们称赞为“杰作”。
这部影片的成功，使里芬施塔尔成为“国家社会主义自我标榜最有想象力的宣传员”。
1936年，莱尼。
里芬斯塔尔拍摄了她最优秀的影片《奥林匹亚》，这部记录1936年柏林奥运会的纪录片共分两集：上集是《群众的节日》，从奥运会的发祥地古希腊开始叙述，颂扬了希腊的建筑艺术和人体美，接着是奥运火炬向柏林传递和希特勒检阅群众的场面，之后便是田径赛事；下集是《美的节日》，反映的是奥运村的生活和其他赛事。
在纳粹统治时期，许多有良知的艺术家都不愿与独裁者合作，他们不是流亡国外，就是被投入了集中营，甘愿为纳粹服务的只是少数人，莱尼。
里芬斯塔尔便是其中最突出的一个。
里芬斯塔尔对希特勒的崇拜发自内心，把希特勒看作是人民的救星。
在她看来，是希特勒使德国人摆脱了第一次世界大战之后的长期萧条和民族自卑感，这一信念，直到战争给全世界造成毁灭性灾难，她才醒悟过来，认识到自己也成了被欺骗的历史的牺牲者。
1939年9月，里芬斯塔尔被邀请去波兰拍摄闪电战的胜利，5天时间里，她悲伤地震惊于战争的无情和德国士兵对待波兰俘虏的残酷。
她开始不再为政治宣传效力，但她作为纳粹艺术的招牌却再也改变不了。
第三帝国倒台后，里芬施塔尔是第一批被送进监狱的电影人，她被定名为纳粹的同情人并几次遭到逮捕。
1949年，她终于结束了牢狱之灾，她的导演生涯也随着帝国的覆灭而永远结束了。
由于身份特殊，里芬施塔尔很难得到拍片资金，但她仍是一位不屈不挠的坚强女性，她敢于否定自己的过去，也勇于创造自己的未来，拍不了电影，她便改做摄影师，上世纪60年代末，她已年届60，但她仍不辞辛苦地远涉非洲，深入到东非的丛林中考察旅行。
在苏丹南部的努巴部落单独与努巴人在一起生活了好几个月，拍摄了当地的民风民俗，回国后出了两本摄影集，曾轰动一时。
1992年是莱尼。
里芬施塔尔诞辰90周年，为了向这位德国电影界元老表示敬意，拉伊。
米勒为里芬施塔尔制作了一部长达3小时的纪录片。
2003年9月8日，莱尼。
里芬施塔尔谢世，享年101岁。
据报道：“她走得很平静，没有感受到任何痛苦，就像躺在她的床上睡着了一样。
”[欣赏]对于美国的电影史学家来说，《意志的胜利》是一部“最具权威性的宣传电影”。
影片《意志的胜利》没有解说词，里芬斯塔尔把任何文字都视为影片的敌人。
在需要靠语言表达时，就使用希特勒或其他纳粹领导人的演说同期声录音。
影片的魅力来自导演对画面和音响的处理：行进着的人们、欢呼着的人们、旗子和纳粹党徽、鹰徽、古老的德国街道和塔、民间歌舞、云彩、演讲、军服，以及频繁出现的“元首”希特勒。
在《意志的胜利》的拍摄中，个性强悍的里芬斯塔尔充分展示了自己的电影制作作风，凡是与她的美学要求有所冲突的事物，不管作为影片的内容来说有多重要，都会被她毫不留情地排除。
电影中的所有画面都要确保在最美的光线下、最美的角度下，以正确的曝光与拍摄角度来拍摄。
而为了获得这种画面，她不惜动用几十台摄影机从各种角度一起拍摄，然后从以这种方式拍摄到的大量胶片中选择她所需要的画面，然后从17万英尺的胶片中剪辑出这部电影。
作为一位才能非凡、加之训练有素的舞蹈演员，她对电影节奏与动感表现恰到好处的把握，使得这部电影成为一部在视觉表现上酣畅淋漓的作品。
旋律、节奏、动感之间的衔接、转化可谓达到天衣无缝的地步，而由不断变化的画面所生成的节奏感、高翔与陶醉的感觉成了她的电影的基调。
里芬斯塔尔也擅长运用静止的画面，使其作为停顿休止符收到一种戛然而止的效果。
纳粹主义思想在她的壮观画面的演绎下，变成了一种令人陶醉的视觉幻想曲。
这部电影与其说是她受了纳粹思想的影响的产物，倒不如说是受大会现场的那种法西斯狂热与陶醉的影响的产物。
她用摄影机这个工具，在大会现场体会法西斯主义的狂喜并将其升华为一种法西斯主义的视觉美学。
莱尼。
里芬施塔尔通过富于节奏感的剪辑，使这部极具蒙太奇效果的反映纳粹党的纪录片产生了强烈的视觉冲击力，她把纯粹的政治宣传品提高到了罕见的艺术高度。
由于里芬斯塔尔作品的技术上及美学上杰出的成就，使她成为“纳粹自我表现的最富想象力的宣传者”。
《意志的胜利》迷惑了许多人，使他们决心聚集在希特勒的旗帜之下。
因此，这部影片在宣传上获得的巨大成功是“不可饶恕的”。
但是，迄今为止，没有哪一部影片能够如此广泛地为对手所用，对希特勒持反对态度的国家也都把《意志的胜利》中的大部分内容借用到本国的反战宣传影片之中；也没有哪一部影片把希特勒恶魔般的本质和把人类自制力丧失殆尽的情况表现得如此淋漓尽致。
对这种奇特现象的惟一解释是：里芬斯塔尔的摄影机不撒谎，它所揭示的真相永远使人不寒而栗。
法国电影史学家乔治。
萨杜尔说：“它在无意中成了一个很有意义的资料，暴露了它所歌颂的政权的两面性，即表面上的彬彬有礼和骨子里的野蛮。
”作为一名艺术家，里芬斯塔尔是十分出色的，她的艺术技巧及素养令人叹服。
即使作为一名宣传家，她也因为有处理壮观场面的非凡能力和政治上的率直受到称赞。
作为电影导演，里芬斯塔尔发展了摄影技术和滤光镜技术，发展了包括大自然、建筑艺术和人体在内的蒙太奇因素。
她的纪录片杰作已成为具有时代价值的文献。
作为女导演，她的艺术造诣丝毫不比男导演低，她对于登山电影和体育片的付出和牺牲是有目共睹的。
里芬斯塔尔是从上世纪30年代男人占统治地位的艺术领域起步的，无论在财政来源、组织手段上，还是在社会地位上，她都不占优势，但是她敢于在艰难的竞争中解放自己，她热爱运动，无论是登山，还是潜水；她欣赏并赞美健美的体魄。
里芬施塔尔的艺术有一个共同点，就是非常强调身体的活力，无论舞蹈、体育，还是后来在非洲丛林中、在水下摄影中都突出了这一点。
这也许是她对体育电影情有独钟的原因吧。
介绍《狼王梦》的演讲稿
成功，这是一个多么令人向往的字眼，可是成功的秘诀到底在哪里呢
勤能补拙
奋发向上
你读了《狼王梦》后，就会明白成功的秘诀是——学会竞争
《狼王梦》里面的母亲紫岚，一心想把三只狼儿培养成一代狼王，不惜付出一切，但由于种种原因，在残酷的现实中，三只狼儿都死了，紫岚的狼王梦终于破灭。
虽然紫岚没有获得成功，但它的竞争意识深深打动了我。
文章写得曲折动人，让人读了欲罢不能。
在狼的世界里，你不努力，就会被其他狼瞧不起，就在狼群中没有立足之地，甚至连生存也困难，因此母狼就对自己的狼儿进行残酷训练，想实现丈夫的狼王梦，紫蓝是一只有忧患意识的母狼。
文中有一件事让我印象深刻，紫岚常常怂恿女儿媚媚戏弄和侮辱儿子双毛。
有一次，媚媚逮到一只青蛙，让双毛站在太阳底下用前爪踩住青蛙的背，既不能把青蛙踩死，也不能让青蛙逃跑，可怜双毛在太阳底下整整站了一下午，狼毛差点给初夏炽热的阳光烤焦…… 读完后，我很惊讶。
为什么
为什么紫岚会让自己的狼儿受如此的屈辱，那是自己的心头肉啊
为什么紫岚能狠下心来
打在儿身，痛在娘心，我疑惑不解。
但如果你看了后面就会发现紫岚这样做是有道理的。
在狼道，走在最末尾的狼完全有可能被健壮的狼吃掉。
如果不提高自己，不与别人竞争，受点磨练，命都保不住，还谈什么狼王梦呢
读了《狼王梦》，我深深认识到：学会竞争，是适应社会生存的必由之路。
我们每一个人都应该勇于挑战，用汗水浇开绚丽的成功的花朵
《狼王梦》讲述的是母狼紫岚在一场大暴雨中，与猎狗厮杀搏斗后艰难产下了四只小狼崽。
紫岚为了完成狼爸爸的遗愿，很想把三匹公狼培育成狼王，结果失败了，三个孩子也都死了，紫岚想让自己的孩子成为狼王的梦，永远落空了。
于是，紫岚又无奈地把实现梦想的希望寄托在狼孙身上，最后为了保护自己的孙子死在金雕的爪下，心中充满了遗憾的离开了世间。
母狼紫岚，在必要时，可以吃掉自己的狼儿；或者为了不让孩子受猎人们的折磨，可以一口咬断孩子的喉管，甚至眼睁睁地看着自己的狼儿在搏斗中受伤、死去，被饥饿的狼群咬的碎尸万段，也不帮它。
狼儿们长大后，不必像我们人类来回报父母，反而要撕咬它们，甚至可以杀掉他们。
对狼来说，敢于咬死父母的狼才可以成为顶天立地的狼王。
这是多么伟大的爱啊，因为狼的世界竞争是残酷的，只有经过了残酷的锻炼，才能够在狼优胜劣汰的世界里生存下来，狼爸爸狼妈妈为了让孩子增强竞争力，不至于被淘汰，竟然可以收藏起对孩子的爱，展示给孩子残酷的一面，甚至牺牲自己的生命。
读了这本书，我发现，动物的世界也是讲感情的，哪怕是凶恶的狼。
到了生命的最后一刻为了女儿而与狡猾可怕的金雕搏斗，表现出母爱最伟大的一面，这一点无异于人类。
你想了解神奇的动物世界吗
你想知道一个发生在狼身上的真实故事吗
就请你阅读动物小说大王——沈石溪的《狼王梦》吧。
书中讲述了一个非常感人的故事。
有一只叫紫岚的母狼在绝境中生了五只狼崽，其中一只被寒冷夺去了生命。
紫岚为了把狼崽培养成狼王，费尽了全力，却没有得到回报。
但她没有放弃，为了这个梦想，母狼紫岚和她的孩子付出了生命的代价。
这是一个关于狼，关于爱，关于生命，关于梦想的故事。
母狼紫岚的努力虽然一次次失败了，但她并没有气馁，反而勇往直前，这种精神值得我们学习。
其实，在我们身边也有具有这种精神的人。
从暑假开始那天起，每次，我和妈妈晚饭后去散步，总能看见两个小孩在学武术。
记得，第一次看到时，他们还踢着腿走得摇摇晃晃的，脚也蹬得无力。
期间不时能看到教练给他们扶一下手，摆一下腰，有时候还踢上一脚，但是孩子和他们的家长一直都没有怨言。
甚至有一天还看到教练撩起一个孩子的衣服对另一个孩子说：“你看，她腰上的乌青已经好几天了，那是她练习不够认真时，我踢的。
”经过近两个月的练习，现在的他们已经能像模像样的摆臂、踢腿、跨步，一招一式是蛮有气势的了。
虽说还不能和他们的老师相提并论，但也是初露锋芒了。
所以，如果没有坚持，怎能成就梦想
谢谢大家，我的演讲完毕。
一本好书的标准是什么
（给你留下深刻印象的书，其中哪一点吸引你了）
《是怎样炼成的》《鲁滨逊漂流《三个火枪手》《培根》《海底两万里》的教育》《伊索寓言》《名人传记》《老人与海》《夏洛的网》《伊索寓言》《安徒生童话》《西游记》《呼兰河传》《十万个为什么》《鲁宾逊漂流记》《水浒传》《快乐的旅行》《会飞的教室》《三国演义》《红楼梦》《狼的诱惑》《那小子真帅》《悲伤逆流成河》《梦里花落知多少》《平凡的世界》《穆斯林的葬礼》《挪威的森林》《基督山伯爵》《教父》《麦田里的守望者》《万历十五年》《美的历程》《围城》《活着》《许三观卖血记》《牛虻》《九三年》《艾凡赫》《叶甫盖尼*奥涅金》《瓦尔登湖》等!《平凡的世界》 作者:路遥《穆斯林的葬礼》 作者:霍达《挪威的森林》 作者:村上春树《基督山伯爵》 作者:大仲马《教父》 作者:马里奥·普佐《苏菲的世界》 作者:乔斯坦·贾德《麦田里的守望者》 作者:塞林格《白鹿原》 作者:陈忠实《破碎的四月》 作者:卡达莱《万历十五年》 作者:黄仁宇《美的历程》 作者:李泽厚《围城》 作者:钱钟书《汤姆叔叔的小屋》 作者:斯托夫人《尘埃落定》 作者:阿来《根》 作者:亚历克·黑尔《生命从明天开始》 作者:心曼 春曼《活着》 作者:余华《许三观卖血记》 作者:余华《牛虻》 作者:伏尼契《呼啸山庄》 作者：艾米莉·勃朗特《拿破仑全传》 作者:刘乐土《曹禺剧本选》 作者:曹禺1.《平凡的世界》 作者:路遥这是一部全景式地表现中国当代城乡社会生活的长篇小说。
全书共三部。
作者在近十年间广阔背景上，通过复杂的矛盾纠葛，刻划了社会各阶层众多普通人的形象。
劳动与爱情，挫折与追求，痛苦与欢乐，日常生活与巨大社会冲突，纷繁地交织在一起，深刻地展示了普通人在大时代历史进程中所走过的艰难曲折的道路。
铜城除过河南人之外，从北方黄土高原和南方平原地区贫困县漫流来的乡民也是它的重要组成部分。
自从有了煤炭业，这里就成了中国西部的阿拉斯加，吸引来无数寻找生活出路的人。
在这个口音五花八门的“联合国”里，由于河南人最多，因此公众交际语言一般都用河南话。
在铜城生活的各地人，都能操几句河南腔，哼几句嗯嗯啊啊的豫剧。
这城市四周全是山梁土峁。
山上石多土薄，不宜耕作，农业人口远比不上黄土高原腹地稠密，更不要说和拥挤不堪的中部平原相比了。
因为事农者甚微，加之此地又不缺乏燃料，这些山山峁峁竟然长起了茂密的柴草，甚至还有一些树木梢林，显得比黄土高原其它地方更有风光。
每当入秋之时，有些山上红叶如火，花团锦簇般夺人眼目…… 山梁土峁间，由于地层深处挖掘过甚而形成空洞，地表时有下陷，令人触目惊心的大裂缝往往撕破了几架山梁，甚至大冒顶造成整座大山崩塌陷落，引起周围里氏三级左右的地震。
大山以北一二百华里处就是黄河，它带着成千上万吨泥沙沉重地喘息着淌向东方…… 城市在这条狭长的山沟里只能摆下一条主街。
那商店铺面，楼房街舍，就沿着这条蜿蜒曲折的街道，沿着铁路两侧，沿着那条平时流量不大的七水河，鳞次栉比，层层叠叠，密集如蜂房蚁巢，由南到北铺排了足有十华里长。
火车站位于城市中心。
一幢长方形的候车室涂成黄色，在这座沾灰染黑的城市里显得富丽堂皇。
除过南郊军民两用的飞机场，火车站不大的广场也许是市内最为开阔的地方了。
火车从这里向南，穿越绿色的中部平原，五六个小时就可以抵达省城。
而向西，向东，向北，都有公路伸出，一直可以通往邻近几个省份。
这个火车站每天上下午分别和省城对开两趟快慢客车，其余就全都是运煤车了。
从陇海铁路岔出来的这条支线，它的最后一节铁轨并没有在这个车站终止。
这钢铁阶梯又在这里岔出两股，一路爬坡穿洞，沿途串起了东西两面二十多个矿区。
外地人提起铜城，都知道这是个出煤的地方，因此想象这城市大概到处都堆满了煤。
其实，铜城边上只有一两个产量很小的煤矿，其余的大矿都在东西两面那些山沟里。
当你沿着铁路支线拐进这些山沟，便会知道那里有着多么庞大的世界。
这些相距只有十来里路的煤矿，每个矿区都有上万名工人，连同他们的家属，几乎都超过了一个山区县城的规模。
密集的人口，密集的房屋，高耸的井架，隆隆的机声，喧嚣的声浪，简直使人难以置信这些小小的山沟山湾，怎么能承载了如此大的负荷
2.《穆斯林的葬礼》 作者:霍达一个穆斯林的家族，六十年间的兴衰，三代人命运的沉浮，两个发生在不同时代、有着不同内容却又交错扭结的爱情悲剧。
揭示了他们在华夏文化和伊斯兰文化的撞击和融合中独特的心理结构，以及在政治、宗教的氛围中对人生真谛的困惑和追求。
展现了古老的民族风情和充满矛盾的现实垂涎。
作品清新流畅、质朴无华，以细腻的笔触探测人的心灵，读后荡气回肠，留下深沉的思索。
3.《挪威的森林》 作者:村上春树一本风靡全亚洲百分之百的恋爱小说，曾高居日本文学史上的“超级畅销书”。
这当然要被算成是村上春树的代表作。
许多人认识这位日本人就是从这本书开始。
全书以回忆为线索，表达了青少年面对青春期的孤独困惑以及面对成长的无奈、无聊。
村上通过年轻人在社会压力下无法摆脱的生存痛苦，第一次明明白白地强调了他在以后书中不断反复强调的主题：生命的悲哀与无力感。
这是一部伤感，又有痛苦，百分之百的恋爱小说。
小说主人公渡边展开他同两个女孩间的爱情纠葛。
渡边的第一个恋人直子原是他高中要好同学木月的女友，后来木月自杀了。
一年后渡边同直子不期而遇并开始交往。
此时的直子已变得娴静腼腆，美丽晶莹的眸子里不时掠过一丝难以捕捉的阴翳。
两人只是日复一日地在落叶飘零的东京街头漫无目标地或前或后或并肩行走不止。
直子20岁生日的晚上两人发生了性关系，不料第二天直子便不知去向。
几个月后直子来信说她住进一家远在深山里的精神疗养院。
渡边前去探望时发现直子开始带有成熟女性的丰腴与娇美。
晚间两人虽同处一室，但渡边约束了自己，分手前表示永远等待直子。
返校不久，由于一次偶然相遇，渡边开始与低年级的绿子交往。
绿子同内向的直子截然相反，“简直就像迎着春天的晨光蹦跳到世界上来的一头小鹿”。
这期间，渡边内心十分苦闷彷徨。
一方面念念不忘直子缠绵的病情与柔情，一方面又难以抗拒绿子大胆的表白和迷人的活力。
不久传来直子自杀的噩耗，渡边失魂魄地四处徒步旅行。
最后，在直子同房病友玲子的鼓励下，开始摸索此后的人生。
我本人认为，内容错综复杂，不仔细看，容易弄不明白4.《基督山伯爵》 作者:大仲马《基督山伯爵》是法国著名作家大仲马的代表作。
法老号大副唐泰斯受船长委托，为拿破仑党人送了一封信，遭到两个卑鄙小人和法官的陷害，被打入死牢。
狱友法里亚神甫向他传授了各种知识，并在临终前把埋于基督山岛上的一批宝藏的秘密告诉了他。
唐泰斯越狱后找到了宝藏，成为巨富。
从此化名基督山伯爵，经过精心策划，报答了恩人，惩罚了仇人。
本书充满浪漫的传奇色彩，章章奇特新颖，引人入胜。
故事性很强, 很耐读!5.《教父》 作者:马里奥·普佐这是是1969年美国出版的长篇小说，是美国出版史上的头号畅销书，曾连续70周排名畅销榜，37年销量达2000万册。
早在七十年代初已拍成电影，发行世界各国，受到普遍欢迎，据小说改编的三部电影有两部获奥斯卡奖。
《教父》的故事提供了某种根植于美国人心中的可怕的愉悦因素，使读者近距离观察到一个令人震颤的黑暗而暴力的非法阶层，献给读者一场凶险生活方式的飨宴。
黑帮故事的经典~
6《苏菲的世界》 作者:乔斯坦·贾德风靡全球、超级畅销的哲学奇书全世界最易读懂的哲学书一本关于哲学史的小说20世纪百部经典著作之一1994年获德国青少年文学奖与最优秀作品奖《苏菲的世界》以小说的形式，通过一名哲学导师向一个叫苏菲的女孩传授哲学知识的经过，揭示了西方哲学发展的历程。
由前苏格拉底时代到萨特，以及亚里士多德、笛卡儿、黑格尔等人的思想都通过作者生动的笔触跃然纸上，并配以当时的历史背景加以解释，引人入胜。
评论家认为，对于那些从未读过哲学课程的人而言，此书是最为合适的入门书，而对于那些以往读过一些哲学而已忘得一干二净的人士，也可起到温故知新的作用。
7.《麦田里的守望者》 作者:塞林格《麦田里的守望者》是塞林格唯一的一部长篇，虽然只有十几万字，它却在美国社会上和文学界产生过巨大影响。
1951年，这部小说一问世，立即引起轰动。
主人公的经历和思想在青少年中引起强烈共鸣，受到读者，特别是大中学生的热烈欢迎。
他们纷纷模仿主人公霍尔顿的装束打扮，讲“霍尔顿式”的语言，因为这部小说道出了他们的心声，反映了他们的理想、苦闷和愿望。
经过30多年来时间的考验，证明它不愧为美国当代文学中的“现代经典小说”之一。
现在大多数中学和高等学校已把它列为必读的课外读物，正如有的评论家说的那样，它“几乎大大地影响了好几代美国青年”。
8.《万历十五年》 作者:黄仁宇明万历十五年，即公元1587年，在中国历史上原本是极其普通的年份。
作者以该年前后的史事件及生活在那个时代的人物为中心，抽丝剥茧，梳理了中国传统社会管理层面存在的种种问题，并在此基础上探索现代中国应当涉取的经验和教训。
作者以其“大历史”观而闻名于世，本书中这一观念初露头角，“叙事不妨细致，但是结论却要看远不顾近”。
本书自80年代初在中国大陆出版以来，好评如潮，在学术界和文化界有广泛的影响。
...《万历十五年》由黄仁宇先生于1976年在美国所著，在国内直到近些年才引起大众的注意。
其实这一年大明王朝并没有发生什么惊天动地的大事，所以不为一般研究者所注意，但在这一年发生的许多琐细小事，却如青萍之末成为帝国走向崩溃的前兆。
元辅张居正已去世五年，海瑞在这一年也故去了，一代名将戚继光也在年底殁了，时年29岁的努尔哈赤在东北崛起了：始建宫室，布教令于部中，禁暴乱，戢盗窃，立法制……然而朝廷却未予注意；西班牙无敌舰队即将出征英吉利，揭开世界历史新的一页…… 9.《美的历程》 作者:李泽厚《美的历程》从宏观鸟瞰角度对中国数千年的艺术、文学作了概括描述和美学把握。
其中提出了诸如原始远古艺术的“龙飞凤舞”，殷周青铜器艺术的“狞厉的美”，先秦理性的“儒道互补”，楚辞、汉赋、汉画像石之“浪漫主义”，“人的觉醒”的魏晋风度，六朝、唐、宋佛像雕塑、宋之山水绘画以及诗、词、曲各具审美的三品类，明清时期小说，戏曲由浪漫而感伤而现实之变迁等等重要观念，多发前人之所未发，此书于一九八一年初版，多次再版理印达几十万册。
已有英文、德文、日文、韩文等多种译本问世。
这篇文章真的很好。
10.《围城》 作者:钱钟书《围城》是中现代文学史上一部风格独特的讽刺小说。
作者钱钟书1910—，江苏无锡人，1933年毕业于清华大学外文系，后留学英、法，是位学贯中西而富才情的学者。
《围城》动笔于1944年，完稿于1946年，其时，作者正蛰居上海，耳闻身受日本侵略者的蛮横，“两年里忧世伤生”《围城·序》，同时又坚韧地“锱铢积累地”把自己对人生、对学术的感悟与思考付诸笔端，先后完成了小说《围城》和学术著作《谈艺录》。
就凭这部唯一的长篇小说，钱钟书成为中国现代文学中小说大师级人物。
本书自四十年代末出版以来，有多少人为它哭，为它笑，为它深深长叹，为它久久思索。
人生是围城，婚姻是围城，冲进去了，就被生存的种种烦愁包围。
钱钟书以他洒脱幽默的文笔，述说着一群知识分子的快乐与哀愁。
钱钟书的深入骨髓的洞见，通达超脱的生存智慧足以让读者品评再三。
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11.《活着》 作者:余华这部作品的题目叫《活着》，作为一个词语，“活着” 在我国的语言里充满了力量，它的力量不是自来于喊叫，也不是来自于进攻，而是忍受，去忍受生命赋予我们的责任，去忍受现实给予我们的幸福和苦难、无聊和平庸。
作为一部分作品，《活着》讲述了一个人和他的命运之间的友情，这是最为感人的友情，因为他们互相感激，同时也互相仇恨；他们谁也无法抛弃对方，同时谁也没有理由抱怨对方。
他们活着时一起走在尘土飞扬的道路上，死去时又一起化作雨水和泥土。
与此同时，《活着》还讲述了人如何去承受巨大的苦难，就像那句老话：千钧一发。
让一根头发去承受三万斤的重压，它没有断。
《活着》还讲述了眼泪的宽广和丰富；讲述了绝望不存在；讲述了人是为了活着本身而活着的，而不是为了活着之外的任何事而活着。
12.《许三观卖血记》 作者:余华《许三观卖血记》是余华1995年创作的一部长篇小说,它以博大的温情描绘了磨难中的人生,以激烈的故事形式表达了人在面对厄运时求生的欲望.小说讲述了许三观靠着卖血渡过了人生的一个个难关,战胜了命运强加给他的惊涛骇浪,而当他老了,知道自己的血再也没有人要时,精神却崩溃了.法国《读书》杂志在评论《许三观卖血记》时说道:这是一部精妙绝伦的小说,是朴实简洁和内涵意蕴深远的完美结合.余华目前正在创作一部长篇小说,讲述的是一个时间跨度很大的爱情故事,从文学风格上说,这将是一部与《许三观卖血记》迥然不同的作品,这部小说将于明年初完成. 这本书表达了作者对长度的迷恋,一条道路,一条河流,一条雨后的彩虹,一个绵延不绝的回忆,一首有始无终的民歌,一个人的一生.这一切尤如盘起来的一捆绳子,被叙述慢慢拉出去,拉到了路的尽头. 在这里,作者有时候会无所事事.因为他从一开始就发现虚构的人物同样有自己的声音,他认为应该尊重这些声音,让它们自己去风中寻找答案.于是,作者不再是一位叙述上的侵略者,而是一位聆听者,一位耐心,仔细,善解人意和感同身受的聆听者.他努力这样去做,在叙述的时候,他试图取消自己作者的身份,他觉得自己应该是一位读者.事实也是如此,当这本书完成之后,他发现自己知道的并不比别人多. 书中的人物经常自己开口说话,有时候会让作者吓一跳,当那些恰如其分又十分美妙的话在虚构的嘴里脱口而出时,作者会突然自卑起来,心里暗想:我可说不出这样的话.然而,当他成为一位真正的读者,当他阅读别人的作品时,他又时常暗自得意:我也说过这样的话. 这似乎就是文学的乐趣,我们需要它的影响,来纠正我们的思想和态度.有趣的是,当众多伟大的作品影响着一位作者时,他会发现自己虚构的人物也正以同样的方式影响着他. 这本书其实是一首很长的民歌,它的节奏是回忆的速度,旋律温和地跳跃着,休止符被韵脚隐藏了起来.作者在这里虚构的只是两个人的历史,而试图唤起的是更多人的记忆. 马提亚尔说:回忆过去的生活,无异于再活一次.写作和阅读其实都是在敲响回忆之门,或者说都是为了再活一次.13.《牛虻》 作者:伏尼契牛虻:为信仰赴死如散步他，牛虻——一个为了自己的革命信仰，甘愿被命运折磨的人。
他深爱过两个人——父亲蒙坦里尼和高洁的女人琼玛，但后来的他一生都没有再给机会让他们来爱他。
他的内既是慷慨动人的革命书籍，又是高雅纯正的文学名著，本书充满深刻描写人情人性的艺术感染力。
在人口最多的中国和土地最宽的前苏联，《牛虻》拥有着无数的、几代人的崇拜者。
主人公牛虻，是上流社会的叛逆。
年轻时经历过几番刻骨铭心的感情苦难。
他曾因无知而铸成大错。
他最热爱的姑娘，给予他惨痛的心灵伤害；他尊敬的生父，却是凶残的政敌
然而他义无反顾地追真理，抛弃了爱情与生命――为意大利的独立与自由。
牛虻，成为青年人心中“坚强”的化身
小说围绕牛虻，恋人琼玛以及性格复杂的蒙泰尼里主教展开，线条简明而又写得波澜起伏、惊心动魄，显示了作者激越的感情世界和浓厚的艺术功力。
14.《呼啸山庄》 作者：艾米莉·勃朗特《呼啸山庄》是一部震撼人心的“奇特的小说”，是英国女作家艾米莉?勃朗特毕生的唯一力作。
弃儿希刺克厉夫被“呼啸山庄”的主人恩萧收养，恩萧的女儿凯瑟琳与他从小友爱，产生了炽烈的爱情。
而庄主的儿子辛德雷却仇恨他，老恩萧死后，把他降为奴仆，百般凌辱。
凯瑟琳为了得到“画眉山庄”主人林顿的财产资助希刺克厉夫而嫁给了林顿。
希刺克厉夫得知后愤然出走。
几年后，希刺克厉夫致富归来，使辛德雷倾家荡产，并诱骗林顿之妹与他成婚，恣意虐待。
凯瑟琳终因不能同希刺克厉夫结合而凄然病逝。
15.《尘埃落定》 作者:阿来《尘埃落定》是青年藏族作家阿来的小说，该小说获第五届茅盾文学奖。
在上个世纪四十年代的四川阿坝地区，当地的藏族人民被十八家土族统治着，麦其土司便是其中之一。
《尘埃落定》讲述的是康巴藏族的故事，这当然是一个很民族化的题材。
因为作家的族别，他的生活经历，这个看似独特的题材的选择其实是一种必然，但小说并不囿不于民族题材，小说中涉及到的权力、英雄、宗教、信用、仇杀、爱情等话题都具有现代意义。
这使《尘埃落定》在题材上不仅有特殊性，更具有普遍意义。
《尘埃落定》写的是历史，但历史也是一种现实，而这种现实得到更为充分的表达，它的面貌会更加文阔，更加深远。
同一种空间，也就是具有演绎多种故事的可能。
关于这段历史，阿来说“史是写出了它的一种状态，或者说是我对它某一方面的理解。
”16.《拿破仑全传》 作者:刘乐土1804年，在一个盛大无比的典礼中，拿破仑?波拿巴为自己加冕，成为法国的皇帝。
他的法语带着浓厚的科西嘉口音，看起来好像不大适宜做法国的领导人。
可是他却几乎征服了整个世界。
他是一个军事天才，铁蹄踏遍了整个欧洲大陆和埃及……1815年，英国和普鲁士联军在滑铁卢战役里使他一败涂地。
拿破仑被放逐到南大西洋的一个英国的小岛上，6年之后与世长辞。
拿破仑还是一位既爱江山，也爱美人的大丈夫。
其一生风流情债无数……他猎取美女芳心的招法，与他天才的军事才干一样出类拔萃…… 本书是迄今为止最全面、最公正、最生动、最细腻展示拿破仑军旅生涯和情感世界的著作!17.《破碎的四月》 作者:卡达莱乔戈的哥哥被仇家杀死，从那一刻起，乔戈的生活便离他而去。
根据统治阿尔巴尼亚北部高原地区的卡努法典：如果一个人被杀死，他的家人必须为他报仇。
乔戈无法摆脱宿命，三月十七日，他成功地射杀了那个凶手。
在被死者家属追杀之前，他被允许了三十天的休战协定，于是他的四月破碎成了两部分：在四月十七日之前，是“白色”的，安全的；之后便是“黑色”白，亡命的。
与乔戈的命运交织在一起的是一对新婚夫妇。
他们来自都市，对高原文化充满向往。
新娘迪安娜对被死亡威胁着的乔戈一见钟情，与此同时，乔戈也想在四月转成黑色之前再次邂逅迪安娜。
当人一降生在这个世界上，就陷入一场追杀或者杀人的宿命中，生命只能如破碎的四月般短暂和仓煌。
《破碎的四月》以简洁、诗一般的笔调讲述了一个人一个月的故事，却反映了一个民族几百年的固扰和悲剧性。
在书的海洋里穿行,初中600字作文写得很好
作一手妙文，写一笔好字，是我平生一大心愿。
但文章到底怎么才叫妙，却仿佛可以意会又说不出来。
必要说时，那就是，这文章让我看了，不由得赞叹一句：狗日的，怎写得这么好
或羡慕：挨球的，这脑瓜子倒是怎长得
这样的人物，就是我心中的作坛圣手，文曲星下凡。
我没有理由不向往，没有道理不嫉妒。
你说说，人都长个脑袋，四肢发达，七窍洞开，然而，差别怎会这么大乜
可有什么办法呢
咱不是天才啊，又不会魔术，没法把别人的脑袋长到自己身上。
只好也只能看人家的了。
就像做不了烹饪大师，但并不妨碍吃饭一样。
不听得人说：做饭无罪，吃饭有理吗
于是，当观众，当消费者，当食客。
早先时候，我曾说过：读老头书的话。
意思是，老头们——跟黄永玉先生学的，他们经历丰富，见多识广，吃的盐比我饭多，过的桥比我路多。
更有些人，其经历本身就具有传奇色彩，这种传奇性，只可有一，不可有二。
因为，这是时代给予的，时过境迁，没法复制。
比如张大千，当过师爷，当过和尚，留过洋，飘过海，深入过沙漠腹地，临摹过敦煌壁画，旅印度，居巴西，住美国，回台湾。
这种经历，举世无双，看他的传记和文字，就相当于乘坐他的个人专机，在文字的云端瀚海里，作一回江山卧游。
又比如南怀瑾，学问大得惊人，上山修过炼，闭过关，习过武，教过书。
其文字——当然是述而不作，平易近人，娓娓道来，如拉家常，围炉夜话。
他不作考据式的科学研究，但处处透出世事洞明人情练达，启人灵智，开人眼界。
还有黄永玉， 那种自由散漫，天马行空。
但在艺术上，老头却绝对地异常勤奋。
他的文字，几乎没有什么套路和章法，完全是一种开放式的信马由缰，见花看花，见水说水。
想写诗，老婆啊不要哭；想杂文，吴世芒论坛；想散文，太阳下的风景；要演讲，给艺术两个小时；要回忆，比我老的老头；要小说，无愁河上的浪荡汉子。
没有一个不精彩逗人。
而这些全都是他在木刻绘画之外的副产品，真让那些以作家自诩的人眼花。
吕思勉、钱穆，都是历史学家，这个自不用说，《中国通史》、《国史大纲》便是史学界的高楼大厦。
但历史学家们是如何看待文学的
比如吕思勉的阴性说，钱穆的雅言说，这都是文学家们不曾道或不能道的。
而美学家们又如何看文学
朱光潜的一本《诗论》和《谈文学》，真不知高出作家们几千里许。
还有没有高人
我从一篇短文中发现了周汝昌。
周汝昌在人民群众心目中，是红学家，《红楼梦新证》，乃杠鼎之作也。
但周先生对我的意义，并不在红学，而在于书法，尤其是对于《兰亭序》的研究，还有对于中国传统文化的精深认知与竭力推广，这个，并世无几。
然先生之学问，源头何在
乃顾随先生之教诲也。
顾随，没有显赫的名头，因为，他只教书，但能教出一铲子名家，也是世所罕见。
看了顾随，才知道，啥叫高明，啥叫卓识，啥叫读书和读书人。
回头再看自己，不过就是个买书的和翻书的。
与读书学问，边也不沾。
然顾随之外无人乎
有，金圣叹便是，只是我不曾看过而已。
如是一波连一波，海之大，不知其几千里也。
由人生学问读书，至于常常梦想，这人，来到世界上，到底是为了啥
为啥有人觉得这日子美的太太，幸福无比，可有人又觉得，人活一世，也没甚球意思
浪漫的现实的，悲观的达观的，他们的天空上，飘的到底是神马样的云
这个，只有哲学了。
冯友兰说：哲学是无用乃大用。
他的哲学简史，贞元六书，便是有感而发之作，非为职称之学术成果，再看梁漱溟的倔强与执着，胡适的哲学大纲，捎带着瞟一眼西方的哲人，又觉得，这人生，原是复杂多样的，怎样活
似乎全在于个人的觉解。
然而，当今的哲学家，何其少
——别以为教授就是家。
在少之又少的哲学家中，我偏爱庞朴，他才是领异标新的二月花。
但似乎，长辈们，除冯友兰、梁漱溟数人而外，成就大者，又多在我国台湾。
比如牟宗三、唐君毅、徐复观。
如今还有个傅佩荣，那是于丹们，望尘也莫及的。
当然，我不会忘了书画。
说书画，离不了古人。
古人已逝，后人随便怎么折腾，他们也是敌人围困万千重，我自岿然不动。
但要看今人的，少不了启功。
看启功的，未必就一定能书法，但至少，能晓得许多书法常识。
而常识，往往有时又不在书法书中，先生正是一本百科全书。
还有欧阳中石先生，有空，我再细说。
还有章祖安先生。
有好事者，在网上，常拿二人作比较，某高某低。
我看过，只是皮毛孔见，不足道也。
欧阳先生以京剧入书，祖安先生以武术入书，各擅其长，损二人者，皆属糙汉，鄙人白眼不屑。
另一位，姜清澄，亦老头也。
我与先生无缘见面，然有书札往还。
也是高人，众里寻她千百度，花溪桥畔一钓叟——清瘦之教授也。
另如李可染之功力说，黄宾虹之笔墨论，皆传道解惑，功莫大也。
至于中青年一辈，亦有可观之处，人多不计。
若再往旁边蹬蹬腿，伸伸手，则戏剧建筑音乐舞蹈，没有不高出书法从众者，比如盖叫天，比如邓肯等等等。
老先生们，自有学问道德与人生阅历，故而，于他们，已无哗众取宠之心，作文说话，只如老僧家常。
这个，不是装得。
比如金克木、张中行。
但对我，尚没有进入宠辱不惊的阶段，还想着自己或许有三十岁的心脏，不免就想弄点有节奏的拍拍。
于是，就想着，怎样把文章弄的活蹦乱跳一些。
从哪里开始
这就是寻摸榜样。
起先，我很热爱贾平凹，尤其是他早期的《爱的踪迹》、《平凹文论》，迷得我不轻，由平凹，转而莫言，尤其是莫言得了奖，又集中弄了一部分有关莫言的书，莫言评传、碎语文学，都可作为教科书。
而汪曾祺，一直是我喜欢的，小说散文，没人比他清淡优雅、韵味悠长。
我想了很长时间，别人说创作样板戏，耽搁了老头的小说，但我又觉得，没有样板戏的磨练，能否有复出后的高度
难说。
而书画水墨，对汪曾祺，则绝对不可以小忽。
中国文人，少了这套把戏不成。
汪师承于乃师沈从文，以故，忘记师傅，就意味着背叛。
沈从文最好的作品是什么
语文老师肯定说：《边城》。
但要我说，必定是《从文自传》和《废邮存底》。
还有马原，我绝不会疏漏，即使他现在不写，但写西藏，没有马原，绝对是喜马拉雅的遗憾。
还有那个阿城，就那几篇小说，薄薄两本随笔，信手拈来，没人望其项背，这个人，是人精，没办法。
忽然又想起了王朔，又翻他的随笔，但没有刚看时的感觉，也幽默，但也油条，十分同意何立伟之说：语言好而非文字好。
谁的文字好
何立伟说，有个年轻人冯唐，你看看。
我看了，喔，好。
我原来以为冯唐姓冯，当是自家兄弟，后来一看，人家压根儿不姓冯，乃姓张，就像我叫阿海，但并不姓阿一样。
他的好，其实就是年轻人的好，活力，俏皮，不蹈规矩；还有学历，医学博士。
他们赶上了好时候，没有耽搁上学，此后，留学，眼界开阔，又入伙大公司，优越，这种感觉，咱这辈子当是没有指望了。
所以，文字到了他们手下，不过是三下五除二的事。
忽一日，又听得单位同事问：新疆有个女娃李娟，写阿勒泰的，好得很，你看过么
我说没有。
我这几年，向心书法，游离文学，实际上，对于文坛信息，闭目塞听，根本不知道，江山代有才人出。
所以，既未看之，又听好之，买来再说。
既然到了新疆，权且再作停留。
我还记得一个人，刘亮程。
他的散文，原来看过一篇，印象不深，但那一日，忽然看见，他写驴的一篇，让我大为震惊。
他说：“有一次我小解，看见驴正用一只眼瞅我裆里的东西，眼神中带着明显的藐视和嘲笑。
”嘿，这小子
驴这种动物，我小时放过而且骑过，但从没有和它对过眼。
家乡里有多少东西，都被我匆匆地忽略过去，真是罪过啊
还有那个周涛，五大三粗的彪形大汉，作为军人，却不扛枪不打仗，居然写文章，匪夷所思，而且，还能写很童话的虫子蚂蚁。
不管是为了儿子还是为了我，再买一本看吧。
啊啊，这世上，能写得人实在太多太多了，无论从哪方面，常令我目不暇接。
周易卦序：乾坤屯蒙需讼师……小过既济兼未济。
文字肇始，源于天地，后世作之，牛毛难比。
然长江后浪推前浪，一代更比一代强。
翻云覆雨，何曾有尽
俯视大海，波涛汹涌，淘宝拾贝，端赖慧心。
歌曰： 文字世界，天高海阔，灵蛇化龙，逐浪棹歌。
