漫长的回家之路读后感
[回家的路——《再见童年》读后感]回家的路——《再见童年》读后感当我将《再见童年》从头至尾读过几遍之后，我感到自己仿佛从一座岁月的画廊走过，蜿蜒的走廊两侧排列开一幅幅关于记忆的图画，我像是一位时光的参观者，手中的文字就是我的入场券，与过往时空中一段段回忆彼此凝视，做着将平仄、韵脚、对仗还原为一种生活的努力，这时，我才感觉到灵魂在这些文字的缝隙之间慢慢舒展开来，周遭的喧哗和浮躁变得安静，一种从未有过的体验注入身体，即使时空相隔，文字承载的情感仍然可以用诗的方式传达到我的心灵，告诉我那些远去的记忆并不陌生，在我们的语言里，在我们笔下的文字里，它依然崭新如初，它可以被我们召唤回心中，成为手心里可以牢牢握紧的凭证，在黑夜中，照亮我们和所有那些拒绝遗忘的人们，回家的路——《再见童年》读后感。
诗，与其说是中国文化最高成就的代表，不如说，诗就是我们的生活本身，古人说“诗言志”，还说“不学诗无以言”，这种将语言进一步提纯的工作，正是祖先将生活建设其上的开始。
人类天生拥有一种表达的本能，表达对周围人和事物的情感和认知，这种本能伴随人类步步前行，在一个语言成熟，且文字被创造出来的世界里，这种本能得到进一步的开发，诗，就是人类精神领域的边界，而那些被称为“诗人”的人，却无一不在做着穿越边界的冲刺，随着每一次成功的突破，人类的精神世界得到扩展，站在新的领域，期待着下一次的穿越。
于是我们就看到诗，从千年前的语境中一路走来，从《诗经》、《楚辞》，乐府、古体、近体、律诗、绝句，四言、五言、六言、七言，从两汉、魏晋、南北朝、唐诗，从宋词开始的嬗变，到元曲……诗的外延将所有表达的愿望收入其中，汇聚成为一条生生不息的河流，每一件作品，都是这条河流中的一滴，裹挟着时间如斯而去，被生活吸收的部分，就渗入语言的土壤，组成我们母语的骨骼和血肉；而那些被主流话语拒绝的文字，则重新回到洪流中去，朝向人类精神的大海一去不返。
这世界上，有些事情可以改变，有些则永远不变。
即使在一个“口语诗”、“梨花体”大行其道的语境下，也丝毫不影响，那些饱经风霜的文体，完成其奥德赛式的回归。
这是汉语赋予我们每个人的权利，只是，这种权利同时意味着一种责任，作为一名观察者，作为一名写作者，作为一名记录者，尤其在汉语的历史上，这种责任对于一个写作者而言有时过于沉重，于是就看到他们在面对墨与纸时转身的背影和无声地出走。
但是，这并非全部的选择，依然还有人选择了灵魂的冒险，用激荡的才情和文字与大地签订终身契约，在役使灵感集中笔尖的同时，背负起文化和道义的双重责任，就成为一个真正意义上的写作者始终的宿命。
人类从伊甸园放逐，语言的诺亚方舟是否可以重返失落的精神家园
《再见童年》对这道西学问题给出了一个方块字的回答。
记忆，人类精神力量的源头，在这片大地上，竟然成为了一种稀缺资源，通过垄断记忆而垄断权力，可以说是掌权者问鼎后的首要工作。
因此，记忆，就成为了真相的同义词。
我们拥有多少记忆，或者说，我们能寻找回多少记忆，就成为了能否抵达自由的关键。
但是，自由只有在暗哑无语的情况下，才越发光亮，在一个遍布阳光的环境下，甚至感觉不到它的反光。
自由对每个人的重要，却不是人的唯一性质。
心灵的丰富，就像六十亿张各异的面孔和表情，让每一种情感淋漓尽致地抒发，才是让生命完整的唯一途径。
而在一个记忆缺席的现状下，保持尊严，将是一件多么艰难的事情。
我们一直在从童年出走，知道天堂已经远去，了解无忧无虑地幸福只会在梦境里重现，时间推动着我们的年轮匆忙驶过，哪怕只是在一个不经意的瞬间，当我们回首往事的时候，什么样的画面和情愫涌上心头，成为我们心中挥之不去的旋律
我想更多的人是一种无奈和后悔吧。
在一个普遍失语的环境下，大多数人的心路历程并无异样，苦难会摧毁一个人的生活和精神，但是，苦难也会让人成长和坚强，使那些原本晶莹脆弱的心灵得到时间的淬炼，拥有金刚石一般的硬度和纯度，将情感的原质永恒保留于璀璨的一刹，读后感《回家的路——《再见童年》读后感》。
这，真是作为凡人的物种，不可思议的奇迹，为此，除了称颂那远远高于人类的存在；还有，要感激那些帮助我们寻找到回家之路的诗人。
《再见童年》的内容，全部取材于作者幼年时的经历，从历史的坐标上望去，作者成长的岁月，这里的空间正在经历一个又一个的巨变。
作者曾说“我的眼睛具有照相机一般的性质，可以对过去某个场景准确地再现”。
的确如此，看过《再见童年》图画，就知道，这并非虚言，作者没有受过任何专业的绘画训练，牛刀小试则是在十年前作者出版的《闲趣》中初露峥嵘。
而今天将两个时期的绘画放置于一起参照，作者在十年前的向度上一日千里。
这里只举两个小处：写在清真饭馆挂毯上的铭文；挂在墙上的古帖，都并非空穴来风，凭空臆造。
图像是具体的，尤其是准确还原记忆的图像，那么相对而言，诗，就是抽象的，较之于画的创作，诗，有它特殊的难度。
如果将这本集子直接呈现在眼前，那么作为读者的我，会有一种对文字的感受；但是从另一方面看，笔者有幸目睹了在整个诗集创作过程中，作者对诗的认知和创作所经历的一个个阶段，其中的思索和用力，几乎无法，也不能为外人道也。
诗画集，诗画般配，相得益彰，可谓不言自明。
但是，作者没有重蹈旧辙，诗，不仅是画面的注解，而且本身也要独立成篇，完成自我叙述的轮回。
一首诗，既要画龙点睛打开图像背后的时间纵深，也要字镌金石成为大地上一个不可忽视的坐标点，把历史的真相和未来的命运指给寻路而来的人们。
入画、出画，形成图像与文字之间的美学张力。
因此，即使将集子中所有的画面抽去，从文字的角度来看，这本诗集依然富有审美上的自洽。
文体之间的比较。
诗的创作中，作者参对笔者说过，此次的创作要在两个向度超越十年前的作品，画，已经做到了；所余就是诗的部分。
首要的问题，就是围绕文体的选择。
在《闲趣》中，作者大量的用曲的形式，兼有少量的词和诗。
而这一次，作者笑称“将文体拦截在词的范畴”。
理论上，旧体诗要比词难操作，而词又难于曲，这样的三重递进关系，只有在实际运用的情况下，才能凸现出文体上的落差。
这本诗集除了少量的词以外，大多是律诗。
可以看出作者的苦心孤诣，要为思想和情感寻找一种最贴切的文体，作者也说过“用诗不易表达的主题，用词就很轻易的完成了”。
五言与七言。
这本集子中的五言诗占到很高比例，七言诗22首，词9首，曲一首，剩下的68首皆为五言。
据我了解，作者五言诗的创作时段最长，对于五言诗的写作可谓驾轻就熟。
作者也说过“七言难于五言，不仅仅是多出两个字而已。
”作为一名读者，我感到一首好的七律要胜出好的五律，这可以说是文体的优劣。
集子中的佳作不胜枚举，特别选取《看剑》一首作为例子，这首七律《看剑》，本身具有立意上的创作广度，同时，长久以来，有两样东西值得热情的人们为之付出全部心血，一为刀；一为笔。
而作为锋刃的刀剑，和作为叙述的笔，一直以来就有着一种天生的亲缘关系，鲜血和墨水是互为表里的挥洒与书写。
因此，我们看到许多名家笔下的利刃，泛着独特的幽光，昭示出作者本人一段打开锋刃的心路历程。
这首《看剑》，若说是这本集子中的压卷之作，并不为过，它鲜明地勾勒出作者内心某个层面上的精神形象。
这首《看剑》提供了读者另一个解读这本集子的视角，在以“童年记忆”为主题的一系列创作中，这一首可以说是一个例外，但我以为它更像是一把钥匙，用一种反写的方式将其他的诗篇连缀起来，为那些意欲逃遁或高蹈的解读进行纠偏，而这在还原记忆的意义上，正是本真写作的表现，正是通过坚守我们的记忆，生命才拥有获得尊严的可能。
主题与创作。
这本集子的创作过程可以大致分为两部分，第一阶段是画，第二阶段是诗。
作者在凭借记忆画出的120幅画中，选取了今天看到的100幅，并一一配诗。
作者在作画时，并没有考虑为诗的写作提供任何意义上的便利，但是进入写诗阶段之后，有趣的事情就出现了，因为在这100幅画面之中，有许多主题操作起来相当困难。
类似于100到命题作文，有的题目势如破竹，有的则剑走偏锋。
比如说《烫臭虫》一诗，作者也承认，花的时间最久，与其说难以找到一个合适的切入点，不如说要在思与美之间寻找一个平衡，来铺排言路和诗情。
作者也说“正因为那些难以表现的主题，才让创作的过程充满乐趣”。
《再见童年》实际创作的过程历时八个多月的时间，几乎在同一时间轴上，我也投入进一次漫长的写作之中。
这段时间，作者和我保持着联系，交流写作心得，并及时更新我们的创作理论。
那是一段难忘的时光。
当我们都完成了手边的写作时，才发现冬春暗替。
就在作者全身心地投入写作的时间里，同时也完成了一次从主流话语出走的旅行。
诗，究竟能否在如今的汉语世界中，传达作者的心声
我不敢肯定，但是我知道，文字如同生长在大地上的植物，只有将根系紧紧抓住土壤，才能获取生命的动力。
将那些远去的语法和修辞从文字的旷野唤回，在光荣和辉煌早已被时间穿蚀斑驳之后，文体背后的真髓才放射出恒久的光芒。
只要我们还在说汉语，书写汉字，那么，前人在文字之中注入的思考和情感就不会无声流逝，它也许会长久地缺席，被迫或自我放逐，但是，文字永远朝着心灵之家前行，无论崎岖和风雨，我们注定抵达彼岸
诗，不是用来评论的，实际上也无法评论，诗就是诗，是它本身，却又是一切。
一首诗，在每一个读者眼中、心中，都是不同的，都有着它独特的美，而这种美，是无法形容，也不能表达，只是心领神会的瞬间，这一刻，神说：“成了。
”今夜，我要再次返回文字之中了，让思路慢下来，让感觉纯粹，将自己交付给文字，跟随着那些韵律，我感到自己的手被一个天真的孩子牵起，他一边开心地朝我笑着，一边带领着我，在这个夜晚，一步一步走近我们阔别已久的家园……2010-4-5 清明节 晚 雨 〔回家的路——《再见童年》读后感〕随文赠言：【这世上的一切都借希望而完成，农夫不会剥下一粒玉米，如果他不曾希望它长成种粒；单身汉不会娶妻，如果他不曾希望有孩子；商人也不会去工作，如果他不曾希望因此而有收益。
】
路漫漫其修远兮的其什么意思
“路其修远兮“ 翻译成现代汉语：（在真理、真知方面前面的道路无涯无际其遥远 “漫漫”亦作“曼曼”：无涯无际貌。
形容时间长或距离远。
甯戚《饭牛歌》：“长夜漫漫何时旦
”《文选.扬雄<甘泉赋>》：“指东西之漫漫。
”这里特指距离远。
“修”：起码有7个义项，其中有“长；高”之义。
《国策.齐策一》：“邹忌修八尺有余。
”即用其“高”义；这里用其“长”义，“修远”是并列词，类似于“遥远”，强调“路”之长。
跪求红楼梦59~60回及69~70回读后感，600字左右。
第五十九回 柳叶渚边嗔莺叱燕 绛云轩里召将飞符 柳叶渚，是大观园的一个风景区，多柳。
嗔莺，批评莺儿，莺儿是宝钗的丫头。
叱燕，训斥春燕，春燕是宝玉的丫头。
第五十六回写到大观园的树木花草是承包给了私人的。
这回中，莺儿采了一些柳叶编花篮，损害了承包人的利益。
因此，承包人——春燕的妈妈看到这种情况心疼，就批评了女儿春燕和宝钗的丫头莺儿。
这场吵闹包含着一种矛盾：大观园改革中的矛盾即经济利益和娱乐性质的矛盾。
作为一个大贵族之家，大观园中的树木花草主要是供人玩赏的。
如今却要它成为产品变出钱来。
这两者之间便有了差别，有了矛盾。
绛云轩，即怡红园。
召将飞符，军事术语。
符，是兵符，是古代统率军队的一种命令符号。
召将飞符，就是发出命令，召来将军。
这是譬喻用法。
是指怡红园中的丫环总管麝月，，为了处理春燕的娘在怡红园闹事，叫小丫头去传平儿或林之孝家的来。
若照晴雯、麝月的意思，是要把春燕的娘撵出去的。
幸而平儿采取了宽大政策，得饶人处且饶人，从宽处理了此事。
这一回中一派杀气，为后来大观园改革的失败伏笔。
第六十回 茉莉粉替去蔷薇硝 玫瑰露引出茯苓霜 贾宝玉，这个分分秒秒忙在女人身上的女儿国领袖，整日穿梭于女人之间，对女人的一切琐事都有兴趣。
其实，贾宝玉也就是，只有在女人堆里混得烂熟的作者，对女人的心态了解得非常透彻的艺术家，才会在作品中把女人之间的这些琐事，这些关系，这些心理状态，写得这样的有声有色。
史湘云脸生桃花癣，即痤疮，需要用蔷薇硝这种药来治疗，便从黛玉那边要了这药来。
黛玉的丫环蕊官又将这蔷薇硝悄悄送了一瓶给她的好友芳官。
碰巧贾环到怡红园玩，见了这蔷薇硝便问宝玉要一点。
芳官不肯给贾环，便用茉莉粉假冒蔷薇硝给了贾环。
贾环拿了回家把这给了他的女友彩云。
彩云一看不是蔷薇硝而是茉莉粉。
贾环的母亲赵姨娘勃然大怒，到怡红园打骂芳官，大闹一通。
后来来了探春，将此事平了。
大观园食堂的主管柳氏，有个16岁的女儿，叫柳五儿，没有工作，想到怡红园来当丫头。
母女俩巴结着芳官，为的是叫芳官替五儿说话。
宝玉默认了此事，尚未成。
五儿得了一种热病，想要玫瑰露来治。
芳官便给了五儿一瓶。
柳氏见这玫瑰露药好，便倒了一小杯给她的内侄治热病。
她嫂子又将自己家中的茯苓霜拿了一瓶给柳氏。
这茯苓霜也是很珍贵的，是柳氏的哥哥从广东的一位官儿处得来的。
不料这一来，却引出了一桩冤案来。
第六十九回 弄小巧用借剑杀人 觉大限吞生金自逝 我很不忍读这二回。
世界是强者的世界，是权势、毒者和奸诈之徒的世界。
弱者在这个文明世界中是没有地位于的。
这二回写尤二姐之死，其悲，其惨，其弱，不忍读。
写凤姐之奸，之诈，之毒，之坏，令人愤慨，不想读。
借刀杀人，诱骗杀人，诈术杀人，是一切政治家、阴谋家、军事家都懂得，都惯用的手段。
中的曹操，对此是拿手好戏，是以诈毒而著称的；但比起王熙凤杀尤二姐之阴险狠毒，之狡诈奸猾，曹操似还逊色一筹。
战争是残酷的；情场上的战争尤为残酷。
智慧和诈术是两个重叠的影子。
女人的智慧多表现在爱的争夺战上。
卜迦丘的，女人们为了夺得爱情的享受，不惜损人利己，算尽机关，各式各样的智慧和狡诈手段和想不到的聪明战术都用出来了。
读起来很过瘾。
中的王熙凤，为了消灭情场敌人，使出了最狡猾，最毒辣，最有欺骗性，最无耻，最富有阴谋家气派的杀人手段，读起来很使人胆战，很使人害怕，很使人愤慨；但却很值得一切政治家来欣赏，来研究，来借鉴。
男人中，不乏卑劣胆怯之徒。
这种卑劣胆怯常表现在情场之中。
这种人从来不知道爱情为何物，只把女人当玩物，当牺牲品。
唐明皇对杨贵妃，并不像的所唱的有那么高雅的爱情，而是因为杨贵妃有“天生丽质”，有像猪油一样白腻的身子，可供他玩。
所以这个可怜尤物最终被他这个皇帝活活绞杀。
贾琏对尤二姐也是这样。
他对她何曾有什么爱情可言
一件高级的玩具而已。
尤二姐之死，王熙凤固然是罪魁，然而祸首却是贾琏。
在紧要的关头，身为皇帝的唐明皇，要保护的是他自己，而决不会保护他的色情尤物玩具的；何况于像贾琏这样的纨裤可怜虫。
“当初姐妹分明道，莫把真身过于他”；女人啊，不要相信男人的爱情誓言。
男人中，像梁山伯这样的忠于爱情的痴情，固然也有不少；但是，更多的是唐明皇、贾琏之流，到关键的时刻，他所保护的是他自己，而不会是你。
这回中的王熙凤是一种瘟疫，是一头狐狸和狮子杂交出来的雌狼。
奇怪的是，在我们的红学家中，竟然有人在这只雌狼的腿裙底下大唱赞美歌。
换一个角度来看尤二姐之死：是尤自身的性格弱点所造成。
爱情既然是女人的生命，则爱情的选择，也就是对自己生命的选择，是对自己的生死存亡之道的选择。
选择对了，一生就会永开灿烂之花；否则，或者是一条通向地狱之路；或者是一条坎坷不平的、布满了刀山火海的、漫长无尽头的崎岖之道。
女人在这方面的弱点往往是轻信。
男人有三句好话，甚至只要有一句骗人的温柔之语，女人就是会举手投降；或者，对于男人，只看到他的某一个方面或某些方面的很投合自己的优点，便将自己的爱全部奉献出去。
苔丝德蒙娜只看到奥赛罗作为一个将军的英勇无畏，就倾心于他，而不了解这个将军在对待爱情方面的强烈的嫉妒心和他的对人对事的轻信和薄弱的思考能力这一严重缺点；这一缺点造成他轻信和重用坏人，凭情感的冲动而错杀自己最心爱的人。
尤二姐也是如此。
看到贾琏一时的温存就委身于他。
而不想一想，贾琏是否真的能够保护好自己，不了解贾琏有一位母老虎的妻子，不知道自己是一个真正的弱者，不了解她自身所处的环境。
人生的杀身之祸往往来自不认识自己，不认识自己的处境，也不认识与之交际的对象。
苔丝德蒙娜是这样，尤二姐，还有尤三姐，也是这样。
然而，这样说，也只是从旁观人的视角来发的议论。
这种对于爱情的正确的选择，在一般的情况下，似乎又是不可能的。
因为：情感，尤其是爱情，往往是愚昧的
她的眼光既短浅，又狭窄，只集中在眼前的某一个情感点上，并为其所蒙蔽；情感，尤其是爱情，又往往是顽固的，偏见的，她看不见事情的全体，听不进不同的意见。
她认定怎样就是怎样。
世间的真正的美丽的爱情，或者是一种空想；或者往往都是悲剧性的下场。
我们可以为尤二姐和尤三姐洒一把悲悯的泪水，却无须指责她们的不是。
（评：“爱情是愚昧的”未之闻也） 第七十回 重建桃花社 史湘云偶填柳絮词要点：从柳絮词看红楼裙钗们的命运 千红一哭，万艳同悲，是的主旨。
专制社会中被压在第10层的女人，（鲁迅语），在末世来临之时，命途多舛，其爱情婚姻多是一场悲剧。
这一回中的的，对着自己的悲剧性命运，一片无可奈何的伤感，是的延伸和补充；几个女人的“柳絮词”，可以看作是：用女人特有的第六感觉，在对自己渺茫的、悲剧性的命运前途，作无可奈何的呐喊与挣扎。
贾宝玉读了的“桃花诗”，痴痴呆呆，竟要流下泪来。
我们若用尊重女人，同情她们的不幸命运的视角来读她们的这几首词，也是会发痴流泪的。
书中的柳絮，和桃花一样，都是女人命运的象征。
柳絮，意味着春光将去，意味着人生的命运飘浮无定，意味着美好东西的即将灭亡。
这几首“柳絮词”，都是填词人的命运，可以看作是爱情悲剧的绝唱。
你听：史湘云在中，面对着芳香的残吐着的柳絮，无可奈何地叹息：“且住
且住
莫使春光别去
”请你停留下来吧
美丽的春光景色，不要离开我呀
——读得心里痛，使人联想到德国大诗人歌德的《浮士德》，当浮士德用了一生的精力刚刚追求得美时，他面对眼前的美景大呼：“美啊，请你停留一下吧
”旋即倒地而死。
贾探春算得是个女中强人，她曾立志改革，企图挽救即将毁灭的贾府；但却枉费尽心机，以彻底失败告终。
眼看柳絮纷飞，春光将逝，她这个女强人也只好无可奈何地叹息“也难绾系也难羁，一任东西南北各分离
”人力是无法挽救大厦倾倒的趋势的，听凭命运的摆布吧
——多么沉痛的叹息啊
李纨是以正统的妇道来忍受和抗拒命运的人，也不算是一个弱者。
面对着春光别去，她说：“莺愁蝶倦晚芳时，总是明春再见隔年期。
”等待吧，春去了是夏，夏去了是秋，秋去了是冬，冬天来了，春天也就不远了。
——李纨的自身虽然是一种毁灭，但她还有儿子贾兰啊，把希望寄托在儿子吧
这听起来好像是一派乐观，实际上也是一种无可奈何的期盼。
林黛玉的声音当然只是哭：美丽的春景就要消逝了，一切都是空：我的美貌，我的才能，我的诗，我的爱
去吧
去吧
寄人篱下，谁来护你
——这就是林黛玉对自己不幸命运的叹息与哭泣
贾宝琴在红楼众裙钗中算是较幸运的，有人说她是“独占花中第一魁”；你看她在那白雪皑皑，四面粉妆银砌的琉璃世界中，身着红凫靥裘，好不出众。
其实，她与所有红楼女子一样，生存的环境同是在冰天雪之中，悲剧于她是同等的。
所以她会唱出“江南江北一般同”的败丧调子来。
最后，让我们来听一听薛宝钗的声音。
她似乎是与众不同的。
你们诸人唱的是悲观低调，我却要唱乐观高昂之调：“万缕千丝终不改，任他随聚随分；韶华休笑本无根，好风频借力，送我上青云。
”面对坎坷命运，她要寻求庇护者，要用“咬定青山不放松”的顽强奋斗意志，不达高峰，誓不罢休。
然而，细细品听她的音调，高昂之中依然潜藏着一种勉强与无奈。
所谓“好风频借力”，还是要依赖于他人的力量啊
所谓“几曾随逝水，岂必委芳尘”，实际上是说，等待着飘渺无定柳絮的前途，终究是“逝水”与“芳尘”啊
所以，正当众人赞美宝钗“这首为尊”之时，那窗外上空挣扎着飞上青云的一只大风筝，突然从半空掉了下来。
悲剧的命运，是空虚的高调难以挽回的。
等待她们的路只有一条：埋香冢 忽然想到美国女作家玛格丽特的小说《飘》（《gone with the wind》）。
这小说也是写女人的命运的；内容不说，这名字叫“飘”——电影的最初译名为“随风而去”；真妙啊。
在这个个人难以掌握自己命运的世界上，人的命运，尤其是女人的命运，用“飘”这个名字来加以概括，是最恰当不过的了。
“人生寄一世，奄忽若飘尘”**。
《红楼梦》这一回中的“柳絮词”， 也就是这个寓意吧。
古文回家怎么说
归：返回，回家如：太守归而游人从
鲁迅的名言：1.其实地上本没有路，走得多了，也变成了路。
的意思
现在主要可以从下述几方面来理解： 1、不能贪图安逸，不要一味沿着前人的足迹去，那样只能一条道走到底。
2、路是人走出来的，要敢为天下先，要敢于披荆斩棘，勇于开拓创新。
。
3、领导要严以律己，如果领导带头干坏事，那下面的人就会效仿，这就是“前是脚踪后是路”，上行下效，一发而不可收。
走第一步应该慎之又慎， 4、这话既可以用于个人的学习，创业、科研上；也可以用于企业，不要老步人后尘；更可以用于建设和治理国家上，探索走别的道路。
