如何理解罗兰·巴特 可读的文本 可写的文本
早期的著作在阐述语言结构的随意性及对大众文化的一些现象提供类似的分析。
在《神话学》（Mythologies, 1957）书中分析大众文化。
《论拉辛》（On Racine, 1963）在法国文学界造成轰动，使他成为敢与学院派权威相抗衡的人物。
他后来有关符号学的作品包括较激进的《S\\\/Z》（S\\\/Z, 1970）、研究日本而写成的《符号帝国》（The Empire ofSigns, 1970），以及其他一些重要的作品使他的理论在1970年代受到广大的注目，并在20世纪有助于把结构主义建立为一种具领导性的文化学术运动。
1976年在法兰西学院担任文学符号学讲座教授，成为这个讲座的第一位学者。
《明室》读后感之一：为什么被看会成为一种侵犯
文本（text），从词源上来说，它表示编织的东西。
这与中国“文”的概念颇有类似之处。
“文”取象人形，指纹身，指花纹。
《说文解字叙》称：“仓颉初作书，盖依类象形，故曰文。
”“文者，物象之本。
”物象均具纹路色彩，因以“文”来指称。
《周易•系辞下》记伏羲氏“观鸟兽之文”，鸟兽身上的花纹彩羽。
该书又载“物相杂故曰文”，物体的形状、线条色彩相互交错，这也是文。
“观乎天文，以察时变，观乎人文，以化成天下。
”《说文解字》解释“文”为“错画也。
”但是文本的概念后来主要变成了：“任何由书写所固定下来的任何话语。
”对语言学家来说，文本指的是作品的可见可感的表层结构，是一系列语句串联而成的连贯序列。
文本可能只是一个单句，例如谚语、格言、招牌等，但比较普遍的是由一系列句子组成。
文本和段落的区别在于，文本构成了一个相对封闭、自足的系统。
前苏联符号学家洛特曼指出，文本是外观的，即用一定的符号来表示；它是有限的，既有头有尾；它有内部结构。
罗兰•巴特文本一方面是能指，即实际的语言符号以及由它们所组成的词、句子和段落章节，另一方面是所指，即固定的确定的和单一的意思，为表达这种意思的正确性所限定。
以上从技术上中性地对文本做出基本界定。
“文本”一词来自英文text，另有本文、正文、语篇和课文等多种译法。
这个词广泛应用于语言学和文体学中，而且也在文学理论与批评中扮演活跃的角色。
但它含义丰富而不易界定，给实际运用和理解带来一定困难。
可以一般地说，文本是语言的实际运用形态。
而在具体场合中，文本是根据一定的语言衔接和语义连贯规则而组成的整体语句或语句系统，有待于读者阅读。
罗兰巴特的国籍
罗兰·巴特国籍：法国罗兰·巴特（Roland Barthes，公元1915年11月12日—公元1980年3月26日），法国作家、思想家、社会学家、社会评论家和文学评论家。
罗兰巴特的一句话，他在母亲去世后写道：＂我失去的不是一个形象，而是一个活生生的人。
＂ 怎么理解如题
母亲虽然去世了,但她的形象永远活在自己心中.
罗兰·巴特的个人作品
罗兰巴特在“恋人絮语”的名句：“眼泪的存在，是为了证明悲伤不是一场幻觉。
” 也会译成：“流泪，只是为了证明悲伤不是幻觉。
” 以下资料引自 《恋人絮语》是罗兰·巴特晚期的一本代表作。
作者以解构主义的思辨方式，在此尝试了一种高度“发散性”的行文，作者撷取出人类恋爱体验的五彩碎片，在思辨反光镜的折射下，结构出扑朔迷离的排列组合，不时给读者一种阅读的惊喜。
这是一本无法用传统体裁界定的奇书。
内容简介：这是一部无法用传统体裁定性的奇书。
作者在此尝试了一种高度神经质的“发散性”行文，糅思辨与直接演示为一体。
这是一种“散点透视”的“零度写作”。
恍如一万花筒：作者撷取出恋爱体验的五彩碎片，在他哲人思辨的反光镜折射下结构出扑朔迷离的排列组合。
作者以对应的文体形式揭示了恋人絮语只不过是诸般感受，几段思绪，剪不断，理还乱。
相形之下，以往的关于爱情、恋语的条分缕析、洋洋洒洒的“发思”八股显得迂腐、浅陋……而这正是解构主义要证实的。
作者简介：罗兰·巴特（Roland Barthes，1915-1980）被认为是继萨特之后法国知识界的领袖人物，蒙田之后最富才华的散文家。
他在符号、精神分析批评、释义学、解构主义诸领域都有卓越建树，对西方文化和文化研究影响深远。
一个活泼的天才,总有着各种各样的兴趣。
他总能在常人的见识之外看到一些特别的东西，他拥有狡黠的智慧，所有极端的暧昧的神圣的事物在这样的一种智慧之光的照耀下，立刻显现出它的可笑和滑稽。
这样的一种智慧让我们得以重回理智，以更加客观平和的心态来旁观自己曾经的所作所为。
罗兰·巴特无疑是属于这一类型的天才，作为法国符号学理论的大师、结构主义的思想家，在他的思想里，似乎毫无清规戒律可言。
《恋人絮语》是一本无法让人定义的书。
就像书名所显示的那样，它没有理论话语的漫漫征途却不乏深刻洞见。
它没有小说文本的故事情节，却不乏一个个让人回味流连的爱情场景。
他貌似体贴地以恋人的心态和言语的方式安排了这本书的结构方式，然而其后却不乏嘲弄。
他用一种开放的、流动的、无定向性的言语方式开始了他对爱情的胡言乱语。
我们无法不喜欢他在这本《恋人絮语》中的只言片语，他那五彩斑斓自由而快乐的叙述，诱惑着我们进入到他思想的迷宫里，去窥视他那时时迸发的狡黠智慧。
据说罗兰·巴特是最有女人缘的。
特别是对那些极富智性美的女人，比如克里斯蒂娃和苏珊·桑塔格。
他优雅而从容的微笑，似乎具有一种天生的亲和力，这种魅力甚至使他那些应该很遥远的理论都显出了一种触手可及的亲切。
所以，罗兰·巴特，是我唯一可以用“喜欢”这个词的大师。
当然，玛格丽特·杜拉对他略有微词，这个一生都充满激情地关注男女两性间情欲和对抗的极端而尖锐的女作家表示，她不认为同性恋者巴特能体验真正意义上的爱情，因此，《恋人絮语》显然是谵妄和虚无的，同样也是空洞的。
事实上，在下这个判断之前，杜拉忽略了至关重要的一点：罗兰·巴特是个没有界限的身体。
就像他的那些文字，纤细、轻盈，藤蔓一样四处漫溢，但每个触须都保留着极端的敏感，而且，充满诱惑——这种文字从来不是可以界定的，也很难确定它将漫游向何方，然而，它无孔不入。
巴特其实是翩若惊鸿的那种另类大师。
巴特的身体是暧昧的，他滑出了传统的性别分界；巴特的事业也是奇特的，他似乎可以随意穿越学院的那道又高又坚固的围墙；至于巴特的著作，按照特里·伊格尔顿的说法，“书店越来越辩不清哪儿是文学理论部分，哪儿是软色情书架，哪儿是罗兰·巴特的后期著作，哪儿是杰基·柯林丝的最新小说”；甚至他的名字，有时出现在《泰凯尔》这样最先锋的学术刊物上，有时也会在巴黎最流行的时尚杂志上露面，比如《ELLE》……所以，在我们这个爱情话语逐渐耗损的时代，罗兰·巴特又回到了爱情，难怪《花花公子》会欢呼：“由于《恋人絮语》这样的书，爱的春天又将返回。
” 热恋中的人怎样说话
那些处于高热状态：神神叨叨，罗里罗嗦，言不及义，颠三倒四的情人们，那些眼睛会发光，神情大起大落，喜怒无常的恋人们，他们怎样表达和释放内心的狂热火焰
巴特在此设置了一种舞台似的场景，一幕幕无头无尾的片段（一句喃喃自语，一种神情，一个眼光，一样道具，或者是某种身体动作，某个细节，某种独自沉浸、与世隔绝的心境，以及某个常用词……）纷纷上演，随意涌现，堆放，随意蔓延，分叉，逗引出文化经典中被忽略的细枝末节——在罗兰·巴特之前，有谁关注过当维特的手指偶然碰到夏洛蒂的手指，这种身体接触带来的“咀嚼意义的快感”和它的微妙隐秘的“符号迹象”
有谁搜寻过对恋人的赞叹“真可爱”背后复杂的欲望和空乏的字眼之间的冲突
——然后无声无息的消失。
在这个舞台上，那些情话一缕缕，一丝丝，或一丛丛，随心所欲地漫天飞舞，像飞絮，也像游丝，无法归类，无法集中，也没有先后秩序，当然，更没有中心和重点；它们太轻盈，太无所不在，所以反而常常成了不被人注意的盲点；我们每天都在用，用了一代又一代，最初的激情和战栗已被慢慢损耗，或者逐渐沉积到不为人知的暗面；但是，只有罗兰·巴特可以使它们复苏——尽管这种方式也许仍然是巴特式的暧昧和不可捉摸：符号学，拉康的精神分析，德勒兹的欲望理论和福柯的快感伦理学；故事，格言，独白，散文笔法，解构主义的解剖刀，学院派的引经据典，诗人般的热情，斯坦尼斯拉夫斯基式的全身心投入的体验，布莱希特般的间离和观察，甚至是词语拉丁文的追根溯源……最终，是恋人的混乱而炽热的话语，虚拟出了一个热恋中的“我”——一个没有性别，没有年代，没有国籍，没有种族，也没有“思想”和“本质”的角色。
从这个意义上说，“恋人絮语”比《一个解构主义的文本》更能显示罗兰·巴特的个人气质，和他天马行空、无迹可寻的。
