刘心武散文随笔 读后感
本书收录了刘心武先生的自选作品散文随笔：丁香花开、炸酱面、人在风中等，并在每篇自选作品之前有作者本人介绍该文写作背景以及写作这篇名著的原因和动机；作家对小说、散文价值的提炼以及一些新的思考与论证。
通过作者对写作背景、场所、心态等介绍，使广大读者读到原文所读不到的内容。
这对于读者深入理解作者及著作起到非常大的作用，是其它所有已出版的同类书籍无法比拟的。
通过这部书，可以达到作者与读者的互动，弥补作者对已成作品或读者读书时的某种遗憾，使作品发挥其更大的社会效能。
急
刘心武小说《偷父》读后感300字
·文题揭从依稀记事到青葱岁月，有许多残留生命印记中的那一刻,令我久久回味。
那一刻.也许是在摆脱烦恼的困扰之后,也许是在收获意外的惊喜之后,也许是在顿悟亲情的温暖之后，也许是在震撼于自然的伟力之后
班主任读后感
比起孔子，老子这些大学问家，我更喜欢诸葛亮。
诸葛亮只不过是《三国演义》里的人物，不过是一个历史里的人物，究竟他到底存不存在还是一个谜。
但是罗贯中描写的诸葛亮，神机妙算，有胆有识，我十分佩服他。
诸葛亮的神机妙算，我在故事《草船借箭》里读到。
诸葛亮他明知周瑜要陷害自己，却还跳进周瑜设的陷阱里；诸葛亮他知道鲁肃为人忠实，特意向他借船，还告诉他借箭的方法；曹操生性多疑，于是诸葛亮就利用这一点，借着当天的大雾，顺利的借到了箭。
诸葛亮的有胆有识，我从《空城计》里读到。
当时司马懿率领大军，意图攻占诸葛亮的城池。
正巧，此时诸葛亮身边的大将都不在，只有一些文官和二百五千军士。
诸葛亮并不慌，坐在城楼上焚香操琴，命将士扮成百姓打扫城门。
司马懿瞧这阵势，以为里面有埋伏，便退兵了。
若当时司马懿大喝一声：“攻城
”那诸葛亮早已性命不保。
诸葛亮敢拿自己的生命做赌注，着实令人佩服。
诸葛亮的聪明，深深印在看过《三国演义》的读者心中；你若还没看过，就赶紧去看一看吧
张爱玲是20世纪40年代在上海红极一时、极富传奇色彩和神秘魅力的著名作家，当时她母亲为她上学匆匆起就的名字，却成为中国现代文学史上一个用刀刻过般的名字，岁月流逝，时代变迁，这一名字伴随着她奇丽而又精美的佳作流传到今天，并逐渐在风云中流露处她丰厚而又瑰丽的魅力。
认识张爱玲，是为了认识她的小说，唯有小说，才是张爱玲的意义，①唯有小说中女性形象才是意义中的核心。
翻开小说，就是阅读一部“爱恨情愁”的历史。
张爱玲第一次在传统通俗文学的形式中，展示了时代崩溃与转折的过程“小说是以它自己的方式，通过它自己的逻辑，依次发现了存在的各种不同的纬度。
”②以女性的纤细与敏感从生活中发现真谛，从男女性爱、亲子之爱的感情细微处揭示出人们的生存状态，展示了沪、港、洋场高等华人的空虚、腐烂、堕落、变态的灵魂，因此写尽了人世沧桑、人情世态。
于青曾在《张爱玲全集》书中写道：她寻的是女奴时代谢幕后女性角色的方式，表达了她深深的渴望，渴望女性能挣脱历史的、文化的、生理的、心理的、诸般枷锁的桎梏，成为自在的女性优美地生存。
她的作品为我们文学宝库又增添了一批独特的女性形象。
给当时的精神食粮匮乏的读者以一种新鲜 的滋味。
对张爱玲的小说作品进行考察，我们能够发现，两性关系，婚嫁迎娶是她揭示生活底蕴的切入点和主要视角，“欲的自由”和“生的苦闷”是她自己作品的主旋律，描写的是“香港”和大上海“十里洋场”社会的“现代文明”和封建文化交织渐变的文化背景下的普通女性，她们的生活、心理、感情寄托着作家无限的情思。
综观她的小说中的女性形象，笔者认为大致可以分为以下五种形象。
笼中鸟 心甘情愿地被囚禁被封闭在家庭的城堡之中，依附于丈夫或依附于“物质”，以“物质金钱”为第一位作为择爱的目的与标准。
失去了追求自由的勇气和力量，成为了一只又一只“绣在屏风上的鸟”，囚禁在家庭的牢笼之中。
如《倾城之恋》中的白流苏、《留情》中的敦凤、《茉莉香片》中的冯碧落、《沉香屑第一炉香》中的狠毒、残忍的母老虎梁太太等。
“现代婚姻是一种保险，由女人发明的。
”③或有意或无意，张爱玲笔下的许多女人都仿佛如笼中的鹦鹉，从不想高飞，也不尝试高飞，还竭力避免飞翔，甚至是在笼门大开的时候。
《留情》中的女主角敦凤出身于旧式的家庭，寻找一个能给予她饮食依靠的男女就是她生活的全部目的。
经过冒险的婚姻，这个36岁的寡妇，“完全是为了生活”嫁给了59岁的米先生，在乘车时“和自己的男人挨着肩膀，觉得很平安”，回到可靠的人手中，“很快乐”她以青春、爱情、幸福为代价，换来了衣食生活的无忧。
正如敦凤心里想的“我还不都是为了钱
我照应他，也是为了我自己的打算，反正我们大家心里明白。
”一纸婚书维系着他们之间的物质利益关系，结婚及再婚之后敦凤的想法是“曾经有过一个时期对杨太太这件事很感兴趣，现在她本身的情形与以前不同了，已是安然结了婚，对于婚姻外的关系不由得换了一副严厉的眼光。
”这严厉的眼光其实就是在物质第一的基础上，别无所求。
在灰色的老式洋房，阳台上挂着一只大鹦哥，凄厉地呱呱叫着，敦凤想着，经过邮局对面，不要忘了告诉那鹦哥。
敦凤何尝不是那社会大牢笼中的一只鸟呢
《倾城之恋》中的白流苏也不例外。
她虽然受过西洋教育，在骨子里面仍是浓厚的封建意识，逃脱不了“嫁汉嫁汉，穿衣吃饭”的旧式婚姻模式，把寻找经济靠山作为择爱的目的和标准，资产阶级的金钱观、价值观与封建婚姻观竟然奇特地吻合了。
她与浪荡公子范柳原邂逅而坠入爱河。
范柳原是一个饱经世故、狡猾凶残的婚姻场上的赌棍，他只是想寻找情妇偷欢，而不是愿承担丈夫的责任，而白流苏则是窥视着他的金银财富要永远嫁给他，二人同床异梦。
在金钱和色相的等价交换之中，白流苏牺牲了“淑女”身份和青春投入了范柳原的怀抱。
白流苏在权衡利弊后认为“在这动荡的世界里，财产，地产，天长地久的一切，全不可靠了”，还是“睡在她身边的这个人可靠，物质生活的迫切需要使她无暇顾及到心灵。
”她的目的只是为了经济上的安全。
《茉莉香片》中的冯碧落因言先生贫穷而他嫁，“抑郁的紫色缎子屏风上，织金云朵里的一只白鸟，年日久了，羽毛暗了，霉了，给虫蛀了，死也还死在屏风上”“任时代之光在她们身上掠过，除却攀援住这束短暂的光亮，看清她们的目标，以继续苟延于她们几千年已经习惯了的挣脱不了的心灵监狱里。
”不用多说，冯也是一个束缚在物质的绳索中的笼中鸟。
④ 变形虫 在张爱玲的笔下，此类形象也很多，他们的心理发生了扭曲，如有恋父情结，不允许他人与自己的父亲好一点儿，甚至对自己的母亲也采取了敌视的《心经》中的许小寒，又如被金钱侵蚀毒害的，成为金钱的奴隶、有着强烈的占有欲望和复仇愿望的《金锁记》中的曹七巧，她的“恶”是对命运畸形的反抗。
弗洛伊德在他的论著中认为人的精神活动分为意识、前意识和潜意识；潜意识是人类精神活动最深层和最原始的部分，在这个层面中充满了不容于社会的各种本能和欲望，并时刻想冲出来。
能在喧嚣中，辨认出电梯“工隆工隆”声并说出是谁来了，在聚会上说的那一番话，打断别人说自己的父亲年纪大的言语，满口爸爸长爸爸短，在父亲面前如情人似的撒娇，正是她潜意识的无意流露。
在她的潜意识中，许峰仪就是她这一生的依靠，她对峰仪的爱，根本不是女儿对父亲的那种爱，想占有支配的那种，想一生都与之在一起的恋人。
这正是她心理变态的表现。
许小寒的家庭条件优越，可感情生活却是寂寞的，没有正常的父母之爱，而有渴望能得到爱，在这其中她迷失了自我，错误地把自己的父亲当作了自己心中的恋人，但又恪于伦理道德，正如她说的话：我是一生一世不打算离开你的。
有一天我老了，人家都要说，她为什么不结婚
她根本就没有过结婚的机会
没有人爱过她
谁都这样想——也许连你也这样想。
我不能不防到这一天，所以我要你记得这一切。
许小寒的内心是矛盾的，一方面她想过着正常人的生活，有正常人的爱情，另一方面她又疯狂地恋着她的父亲，不允许任何人与之争夺，甚至自己的母亲也不行。
当她的母亲偶然穿件美丽点的衣裳，或是对自己的丈夫稍微露一点感情，就嘲笑讥讽用自己的年轻美貌去嘲笑母亲的人老珠黄。
钢琴上母亲的照片只是在自己和父亲照片的另附。
她疯狂地破坏绫卿和她父亲之间的事，在这时力劝她母亲注意丈夫的行踪，又动用各种手段拦阻绫卿，要裘海立去游说迫不及待找绫卿的母亲，用出她的最后一着。
可惜的是这全然失败了，她也只好黯然离去。
曹七巧本是一个充满青春活力的姑娘，有着“滚圆的胳膊”、“洁白的手腕”、“丰满的身子”也曾在心中编织过一幅五彩缤纷的彩图，在姜家的生活，使她变成了“瘦骨脸儿、朱口细牙、三角眼、小山眉”。
外貌的巨大变化尚在其次，内心的扭曲变形甚至到了“毁灭人性”的地步，她的心灵被蛀蚀，被毒化，她又去毒人。
七巧被娘家人卖给姜家作了二房“奶奶”，却只能伴着一个成天躺着，害了骨痨的废物，生命萎缩，仿佛是一堆“腻滞的死去的”“没有半点人气”“没有生命”的肉体。
被剥夺了正常的爱情生活，家庭生活“连我也不知道孩子是怎么样生出来的
”强烈的性欲望，使她的窥淫欲与施虐欲疯狂增长追根究地地盘问儿子房中“秘闻”，还在牌桌上“略加渲染，越发有声有色”地散布，从中得到宣泄和欲望的满足。
还别有用心地把一丫鬟给长白做小，从而把媳妇折磨至死，姨太太吞鸦片而亡。
在这些变态的举止后的动机就是她“那受到压抑的性”。
⑤对女儿的摧残，是她对这个世界疯狂的报复的又一种方式，在她扼杀了她自己的希望的同时，也扼杀了她周遭人的希望。
因她的脚是缠过的，就把十三岁的长安的脚也裹了起来，“痛得长安鬼哭神号”且不可能完恢复原状了，在姜长安的学校因一些小事而大吵大闹，千方百计阻止女儿的恋爱，更恶毒的是设圈套，在童世舫面前诽谤自己的女儿，断送了女儿长安的婚事，让长安从此断了结婚的念头，手段是低下的，心底极其阴暗，令人毛骨悚然。
曹七巧的不幸婚姻的受害者，但又导演了儿女不幸的婚姻，她的畸形性格与遭遇使她堕落到万劫不复之境。
生活的浮萍 浮萍无根，任凭雨打风吹去，在看似顽强的生命意志背后，是对无法把握的生命的无可奈何。
悲剧却在于我们的主人公对此没有清醒的认识，有了那一份能填饱肚子的东西便苟且于世上。
如《连环套》中的霓喜一生都是在动荡——安稳——动荡中度过，最终落得个孤孤零零，苦度光阴，内心“里面仿佛有点什么东西，就这样破碎了。
” 霓喜一生跟过三个男人，却“按照律师的观点，始终未曾出嫁过”，十四岁的时候被人牙子养母以一百二十元的价格卖给了一个开绸缎店的印度人作妻，更准确的说买个女人是为了省钱、省麻烦，兼做保姆“什么粗重活都得干，弄成黑眉乌嘴上灶丫头，”“谈不上什么地位”店里的伙计用“楼上”二字代表她，后来改称“二姑”。
受尽印度人的凌辱，时时见主人的脸色说话，稍微不如意，“兜心脚飞去，踢翻在地”，生下了一男一女之后，地位仍然没有改变，后被赶出家门，除了随身的东西收拾起来，什么也不准带，此时离她十四岁已经过了十二年了，霓喜竟不由“疑心她还是从前的她，中间的十二年等于没有过”寄宿修道院离在尼姑们难看的脸色下，竟赖住不走“打算绣好桌围角上的一朵百合花再动身”浮萍在尼姑院住了不久，又跟了一个五十七岁的“把家眷送下乡”的同春堂的窦老板，生活暂时安顿下来，过了五年，又生下了两个女儿，窦老板死后又被窦家人扫地出门，生活再次陷入了困境，背一个，抱一个，一手牵两个，紧接着跟了个英国人汤坶生，畅意日子又过了一段时间，无根的浮萍暂时又稳定下来，好景没有维持多久，英国人结婚了，一张五千元的支票把她打发了，此时，她已带着六个儿女，生活是那样的孤苦。
一个女人从十四岁到三十多岁被一群男人先后抛弃（如果加上崔玉铭的话，至少是四个），最初是“立志要成为一个有身份的太太”其结果却依然随波逐流，以此终老一生。
在这一生中，她从未深刻地思考过自己的命运，也从没有打算要靠自己的力量生活，她的精神已经麻木了。
对这样的生活已是深深地习惯了。
白流苏也可归在此类。
在娘家守寡七八年，又遭逢乱世，兵荒马乱的时代与一个不相信婚姻的范柳原相识，两人逢场做戏，可最后在生活利益的驱动下两个不相信爱的人成就并维持了一段姻缘，得到了相互的慰籍。
四、红颜命薄或命苦人 自古红颜多薄命，张爱玲笔下的有些女子有那么一点情致，然而造物弄人，她们都有一个悲惨的结局。
《霸王别姬》中的虞姬虽是古代人却具有现代人的感情，她的美貌，我们姑且不论，单说虞姬跟着叱咤风云的项羽南征北战，外表柔弱而内心坚强，只是时运不济，项羽兵败，她自刎而亡。
她的内心充满了矛盾，不知道未来何去何从，项王得胜，或许她能够裹上一件宫廷的外衣，她爱的是项羽，项羽爱的是他的大业。
当得知四面楚歌的境地之后，为了自己不至于成为累赘，用一把小刀深深地刺进了自己的胸膛，自杀而亡，她选择了最简单的方式结束了自己。
红颜却如此多情和命薄，大义与苟全面前，虞姬选择了前者杀身成仁，让我们不得不为之感叹。
尽管她是在对命运不知道如何更好地把握的时候，选择了自杀的方式了断自己。
可她心中有着对项王最真挚的感情，能够为了他做出一切的牺牲。
老实、柔弱、带几分情致的《花凋》中的川娥，是几个姐妹中最小的一个，“爱音乐、爱静、爱父母”虽穿着蓝布长衫，却依然透出遮盖不住的青春美丽。
本可能有着美好的姻缘，“预期着还有十年的美、十年的风头、二十年的荣华富贵”，然而不幸得了痨病，未婚夫还算是有耐心，两年之后才另有女人。
我们不能苛求一个年轻男子这样的做法，只能为川娥叹息。
川娥在命运的折磨面前，还强撑着不露出来，但依然忍受不了内心的痛苦与折磨“终日郁郁地自思自想，她的自我观念逐渐膨胀”，想来一个多情的了断，诗意的死，动人的死，五十块钱却买不来安眠药，只好“茫然坐着黄包车兜了个圈子，在西菜馆吃了一顿饭，在电影院里坐了两个钟头。
”她希望能在不多的日子“重新看一看上海”。
更让我们感到可怜的是在她生命的最后，还要设法减轻体重（本来已是瘦骨嶙峋，悲啊
），扣着点吃，光吃胡萝卜和花旗橘子，早晚做柔体体操，用一些徒老的办法在自不量力的挣扎。
用一只脚试皮鞋，还道：“这种皮看上去倒还很牢，总可以穿两三年”病魔在三周后夺去了她的生命结束了对她的折磨。
这世界的人其实早就放弃了她，连她的父亲也不愿意去看她，即使来了也“浓浓喷着雪茄烟，制造一层防身的烟幕”。
一天吃两个苹果也成了家人的说嘴，更不提买药的钱了。
川娥的一生是一出柔弱女子对命运抗争的悲剧，年少时受到姐姐们的欺负，好不容易熬到了出头的这一天，却和骨痨来了一次亲密的接触，最终病亡，就连张爱玲笔下其他女子那种苟活也得不到，真可谓红颜命薄。
《十八春》中的曼桢，简单，可遇上了有心机、狡诈的投机倒卖商人祝鸿才就注定了她的悲惨的那一段经历。
曼桢是一个朴素、善良的、略带有点害羞、漂亮、年轻的女孩，对生活充满了信心，围着一条红蓝格子的小围巾，衬着深蓝色罩袍，倒像一个高小女生的打扮，蓝布罩袍已经洗得绒兜兜的泛了灰白，那颜色倒有一种温雅的感觉，为了养家做着几分兼职。
本来有一段美满的婚姻，然而在姐姐的私心下（为了栓住祝鸿才），不辛成了她想借之生孩子的工具，假装生病，骗来了曼桢，从而把曼桢推进了火坑，在祝家度着一段幽囚的岁月，可惜又没有勇气与祝作不屈的斗争，又舍弃不了孩子，在蔡霖生夫妇帮助下逃脱出来，仍然在心中牵挂着，希望（听一听）“她长得有多高了，怎样顽皮”，在曼璐死后，竟会令人诧异和祝鸿才结婚了，强扭的瓜不甜，在这其中，曼桢充满了痛苦。
最终还是离婚了。
一个女人，就在命运的安排下，过了一段悲惨的生活。
五、精灵天使 王安忆在《世俗的张爱玲》中写道：“张爱玲小说力的人真是很俗气……《留情》里，米先生、敦凤、杨太太麻将桌上的一伙……《琉璃瓦》中的那一群小姐也是无聊……”通读张爱玲的小说，笔下的人物大部分是她要否定的，或许只有《茉莉香片》中的言丹朱是清纯有如泉水，可爱有如小鸟一般，感到很快乐，没有什么忧愁，喜欢和人交往，对生活中的一切都充满了信心。
先看看小说中对言丹朱外貌的描写： “眉眼浓秀，个子不高，可是很丰满”，斜眼瞟去“一件白绒线紧身背心把她的厚实的胸脯子和小小的腰塑成了石膏像”，晚春天气，上课时的言丹朱“在旗袍上加了一件长袖子的白纱外套……她那活泼的赤金色的脸和胳膊，在轻纱掩映中，像玻璃杯里潋滟的琥珀酒……并不仅仅引起一种单纯的美感”。
“她的脸庞的侧影有极流丽的线条，尤其是那孩子气的短短的鼻子，鼻子亮莹莹地略微有点油汗，使她更加像一个喷水池里的湿濡的铜像”小说中的这几处描写，活脱脱地勾画了一个有着娇好面容，让人赏心悦目的年轻女子形象，有着让人窒息的清纯。
言丹朱还有纯洁童真的心灵。
她对于任何事物都感到广泛的兴趣，既读科学、又抽时间读文学史等。
她善于观察人，在每个年轻人都渴望憧憬爱情的年代，尽管不缺乏追求者，却从不和别人有比友谊更进一步的关系。
她并不缺少朋友，可依然把少言寡语的聂传庆当作了朋友，希望和任何人都保持良好的关系，并且孩子气的把别人写给她的恋爱信告诉了他，还劝传庆试着交几个朋友，邀请朋友到家里去玩，试图改变聂传庆那性格中的致命的缺点，因那些缺点聂传庆交不到朋友，内心饱受着精神的折磨和痛苦，想调和他与老师的关系，想帮助他克服心中的死结，然而言丹朱太天真了，她不明白她的力量、影响并不是 万能的。
最后险些被聂传庆弄死在山上。
尽管在《茉莉香片》中，言丹朱不是主要的人物，但是她的光辉使小说因此而增添了一抹亮色，使我们看到了在一片乌云后面藏着的一颗闪光的星星。
它带给了我们许多的希望。
张爱玲笔下塑造了这许多形形色色、有血有肉的女子形象。
她们有着各自不同的身世遭遇，有着截然不同的个性与经历，为我们广大的读者、评论家展现出一个让人神往而有绚丽多彩的文学世界，深刻揭示出在封建家庭和金钱枷锁禁锢下的女性所遭受的身体和灵魂的压迫的悲剧原因。
让我们深切感受到了她们的痛苦，她们的呼吸在震撼着我们的神经。
透过这些或一辈子囚在笼中的霉变的鸟似的女子、或已丧失了人性的、心灵扭曲的变形虫似的女子、或随波逐浪漂泊的浮萍似的女子……我们或许能多的了解那个时代和那个时代的人物。
对她笔下女性形象的关注，可以趋进人类精神本质的特殊领域，重新审视社会喝人生，获得全新的认识。
读懂刘心武的《等待散场》谈谈
《等待散场》是当代著名作家刘心武的一篇微型小说，写了一对青年恋人的苦涩而又甜蜜的爱情。
小说没有正面描写小伙子与妙龄女郎的爱情故事，而只是选取了小伙子与姑娘在剧场内外互相守候的两个细节，通过“我”这个旁观者和《天鹅湖》舞剧的暗示彰显了主题。
执着赢芳心，守望显真情在情节安排上，小说抓住“小伙子”在细雨中等候女朋友和妙龄女郎在门廊里守望男朋友这两个细节，通过“我”的偶遇串联起来。
细节一：小伙子在热心人的帮助下，本来有机会进场看《天鹅湖》舞剧，但是为了坚守“在外面等她”的承诺，毅然放弃进场的机会，执着的守侯在霏霏细雨中。
这一部分通过我的主观臆测和追问，层层设疑，但是从小伙子的语言和行动中我们最终得出合理性的解释：“她也许会随时提前出来”“ 说着便扭头朝剧场大门张望，生怕在我们交谈的一瞬间，那姑娘会从门内飘出，而他没能及时迎上去。
”质朴的语言凸显出小伙子对女朋友的一片痴情。
我们无法更多的了解他跟那个“她”的关系，但是从他的言谈举止中渗露着关心、理解、信任和希望。
惟其爱得执着，方见得憨厚和单纯。
接下来的细节也进一步验证了我们的猜想。
细节二：我在门廊里邂逅了一位女士，原来这位妙龄女郎进场之后并没有静下心来看戏，却在门廊里进退两难。
这一部分主要采用动作描写，刻画出妙龄女郎的形象。
她一方面惦念着小伙子，一方面又不愿辜负小伙子的一片赤诚，放弃那来之不易的戏票，也在苦苦的守望着。
“妙龄女郎望着雨丝掩映的那个身影，忽然咬紧嘴唇，眼里闪出异样的光……”从这一细微的动作中，其实我们不难揣测妙龄女郎内心的微妙变化，在那一刻，她已经芳心暗许，下定决心了。
小说从这一“守”一“望”之中彰显了人间真情，让我们领略到至真至纯的人性之美。
但愿人长久，千里共婵娟作者别出心裁的安排了一场《天鹅湖》舞剧，并借助《天鹅湖》舞剧的旋律把小说的情节推向高潮。
《天鹅湖》讲述的是一位遭受诅咒的美丽公主和一位勇敢痴情的王子冲破魔鬼的重重阻挠而有情人终成眷属的故事，在文中对故事情节起到了暗示的作用，特别是结尾对《天鹅湖》音乐的描绘，升华了主题。
小说并没有正面描写男女青年的爱情在现实生活中遇到的阻力，但是那一道阻隔两人的门不正像魔鬼的诅咒一样使爱情面临重重危机么
美好的爱情总是要经受各种各样的考验，小伙子一片痴情，妙龄女郎却有些徘徊观望，而正由于小伙子的执着守候，姑娘终于下定决心，并对爱情充满憧憬与向往。
与《天鹅湖》一样，男女主人公“冲破阻挠而终于圆满”。
最后写“我”“沉浸在永恒的旋律里……”，其实不只是陶醉于剧中的音乐，更是陶醉于眼前动人的一幕，陶醉于生活的美好，表达了“但愿人长久，千里共婵娟”的美好企盼。
等待散场，舞剧落下帷幕，然而人生的舞剧才刚刚开始，那优美的旋律将永远回荡在我们耳际。
读后感700字
读《西游记》有感 今天我读了古代“四大名著”之一的《西游记》。
这部名著是由古代一位名叫吴承恩的人写的。
我们先来介绍一下他吧。
吴承恩，字汝忠，号射阳山人，山阳（今江苏淮安）人，嘉靖二十九年（1550）中了举人，嘉靖四十五年（1566）任浙江长兴县丞，晚年又被任为荆王府记善。
神佛妖魔故事在我国有创作系统和丰富的艺术经验的积累，也受外来的主要是印度佛教文学的影响。
除了神仙和鬼魂是古代原始宗教的产物以外，神仙和妖怪是秦汉以来方士、道士然后是艺术家、民间艺人和文人的虚构。
《西游记》的艺术虚构正是建立在传统艺术经验和这种社会的宗教性观念和风习的基础之上的，但也融入了作者自己的喜怒好恶。
在人们的传统观念中，神仙都是正义的化身，但在《西游记》中，吴承恩却将神与魔一视同仁，玉皇大帝、太上老君、西方佛祖释迦如来，都是被捉弄的对象，不少妖魔倒是可亲可爱、有人情味，是引人寄以同情的形象，猴精孙悟空便是最突出的一个。
它是个玉帝口中的妖猴，不被天庭认可，但它率真可爱，不受天规约束，为了追求自由平等，它不惜大闹天宫，敢和天斗，敢和神争，它是我最喜爱的英雄。
在《西游记》中，吴承恩还塑造了许多滑稽人物，其中最典型的代表就是猪八戒，这是个取经路上最不诚心的人，动不动就要分行李回高老庄，还贪吃贪睡，偷奸耍滑，一路上闹了不少笑话，是孙悟空口中的呆子、夯货，但这个人物被吴承恩写得生动活泼，不但不惹人厌，反倒惹人喜爱。
在这本书中我最不喜爱的人物是唐僧，这是个迂腐无用的人，不辨善恶，不分忠奸，孙悟空为了保护他，吃尽了千辛万苦，而他却常受人挑拨，不去详察，动不动就念“紧箍咒”，还要把孙悟空赶回花果山，恨死他了。
不过他身上也有值得我们学习的地方，那就是为了自己的理想和追求，不惧艰险，勇往直前 。
参考资料： 读《红楼梦》有感之——宝钗 初读《红楼梦》，那时还小，被一群复杂的人物关系搞得晕头转向，始终提不起多大的兴致。
后来，才被曹公精到的文笔和新奇的构思所感染。
在所有的人物中，我还是衷情与黛玉——红楼梦第一女主角。
如果说宝钗是敦厚温婉的牡丹，无疑黛玉便是那风流灵巧的芙蓉，黛玉的魅力更是她那尽情绽放生命的美。
她不似宝钗，醉心于“女子无才便是德”的世界，拼命的压抑自己，“人谓娤愚，自云守拙”。
不错，宝钗赢了世界，但也输了自己。
几乎所有的人都会赞宝钗，她性格温和，待人宽厚，不会像黛玉毫无防备的说些俏皮话打趣人。
一回诗社螃蟹宴，让湘云死心塌地的喜爱这个宝姐姐；金钏儿死后的那一番宽心话和几身新衣裳，在王夫人跟前做足了人情；哥哥运回来的土特产也是人情分子，连赵姨娘都一口一个“宝姑娘好”逢人便说。
贾府上下被她笼络了个遍，更不必提宝玉。
一有空儿便会仕途经济的劝导他；贾妃赐的红麝串，宝玉瞧都没瞧一眼，她早已“羞笼”；宝玉午睡的空儿，便坐在“侍妾”的位置上摇扇绣鸳鸯，谁曾想宝玉睡梦中一语惊人，凉了她的心。
话不投机半句多，她偏不知自己“贤妻良母”的作为，宝玉已对她有些许厌烦，男一号她终究笼络不到。
还有一人更不为宝钗所笼络，那就是精明沉着的贾母。
时间已经慢慢将她的聪明沉淀成智慧。
刘姥姥二进大观园，贾母领众人逛园子，来到衡芜苑，“雪洞一般”，宝钗定会暗自得意：但我多简谱，一色器物全无。
不过这也太过了一点，贾母不高兴了。
贾母素来很有品位，极具诗意。
知道“软烟罗”，听戏要隔着水声，凸碧堂赏月只需吹笛的远远吹来，更不必提她自己的房子装饰考究了。
见了这雪洞，心中会想：你一年轻姑娘就这样一素到底，我老太太年纪一大把合着该住马棚了
相比之下，潇湘馆的清幽雅致更让她倾心。
月洞窗上笼着薄纱，上面挂着回念诗的鹦鹉，窗外千杆翠竹曳曳，屋内还有大雁居住，书香，木香，云雾缭绕，好一派诗意生活
连贾政元妃也赞，所有的居所唯潇湘馆最佳
有一个场景令我难忘。
宝玉在怡红院养棒伤，围了一屋子的人。
宝玉有心，引着贾母夸黛玉，贾母却夸起了宝钗
这贾母着实聪明，她这样说：我们家四个女孩，都比不上宝丫头。
无疑这是指“元迎探惜”四姐妹。
元春可是贤德妃，你宝钗进京就是为了待选宫女，到现在每个影儿，谁不知是落选了
撇开不谈但是社会的黑暗，到底你比不上元春，夸得人心里脸上都过不去。
啧啧，凤姐也自叹弗如啊
纵观全书，宝钗的一生，落得个“贤德”美名。
他有人缘儿，性情好，看似比黛玉快活，其实不然。
黛玉一生虽短，却如一枝怒放的芙蓉，尽情享受了生命，享受了爱情。
她的陨落，不应该是高鹗所写的“焚稿断痴情”，应如刘心武所写的，沉湖而归，这比葬花埋冢更富有诗意。
宝钗的一生苦极累极，无论如何却也抓不住宝玉的爱情。
宝黛二人，有前世的灌溉恩，今生的还泪情，他们是天上的仙姝神明，相比宝钗却是凡夫俗子，她赢了婚姻，却也输了爱情。
其可悲亦为群芳之首
“黛”为古代女子纹眉之物，此为眉饰，风流别致；而“钗”为古代女子别发之品，彼为头饰，雍容华贵。
然而在判词中“玉带林中挂，金簪雪里埋”。
命运着实太不眷顾宝钗
为何不写“金钗雪里埋”，偏用一“簪”字
翻开字典便知，二者同为头饰，而钗为两股，簪只有一条，预示着宝钗自始至终也只孤独一人，而那两湾罥烟眉，却也始终是一双
《呐喊》读后感 《呐喊》是鲁迅先生自《狂人日记》后的第二本经典小说集，它是中国的名著。
同样也是世界的名著，这本书中有些文章是我们非常熟悉的。
例如有《故乡》，《药》，《孔乙己》等等鲁迅先生的名作。
在《藤野先生》中鲁迅先生以自己的亲身经历，在日本的首都东京留学时，看到和听到当时中国人民的麻木不仁从而使鲁迅先生强烈的爱国意识苏醒，医学也只是治标不治本。
因此他弃医从文，从此投身文学的知识宝库中。
鲁迅先生用“哀其不幸，怒其不争”八个字来概括了那时的中国人民，以及对于他们的怜惜和悲伤。
《孔乙己》中那个因为家境贫困好吃懒做，无所事事，社会层次低而又向往社会上流阶级的生活的孔乙己，从孔乙己在澡堂是人们取笑的话题，在生活中他常常以偷为职业，在最后因为偷了有钱人的书后被打折了腿，最后还是默默地离开了人世。
《故乡》中那个见什么人说什么话的“豆腐西施”，还有和剧中主人公从小玩在一起的那西瓜地上银项圈的小英雄闰土见到老爷时欢喜而又凄凉的神情，从而体现了当时人民的麻木，在受到封建势力压迫和打击下的情形，而《药》则更能够淋漓尽致地表现这一点。
文中凶暴残酷的刽子手康大叔，因为小儿子小栓的痨病而拿出所有家档去买了个人血馒头的华老栓，和那些在茶店里议论纷纷的茶客，但是文中最不幸的就是因为革命而被处死，最后用自己的血作了人血馒头而牺牲的人，这一切的一切都说明了当时社会的状况，康大叔的残酷，卑鄙，仗势欺人。
华老栓的愚昧，迷信，麻木，茶客们的盲从和人与人之间的势利，夏瑜的英雄气概但是完全脱离群众的革命是无法成功的。
当然，在《呐喊》这本书中，像这样的文章还有许许多多，鲁迅先生写这些文章是为了让当时的中国人民看了以后，能够清醒过来。
鲁迅先生用幽默而又带有讽刺意味的语言，愤怒而又带有鼓励的语气，激励着当时半梦半醒的中国人，用带有指责和批评的语言，说明当时社会的黑暗，表现了鲁迅先生急切的希望沉睡中的巨龙——中国，早日苏醒，重整我中华雄威
《骆驼祥子》读后感 骆驼祥子的正义，他的诚实，他的厚道，使他阴阳差错的认识到了很多人，有从朋友到夫妻的虎妞，有骗钱的警官，还有乐于助人的······ 在老舍的笔下，出现了很多北京市民阶层的人物形象。
如小商人，小职员，巡警······ 小说大概是通过一个洋车夫的苦难史，描绘了旧社会如何把一个正直，好强，好体面，自食其力的洋车夫从肉体到灵魂加以毁灭的过程。
骆驼祥子善良淳朴，对生活具有骆驼一般的积极和坚韧精神，他的唯一愿望就是买一辆自己的车来拉，做一个独立的劳动着。
后来，经过3年的努力，他用自己的血汗钱换来了一辆崭新的洋车，但是没过多久，却被大兵抢走，接着反动政府的侦探又骗去了他所有的积蓄，虎妞对他那种推脱不开的‘爱情’又给他身心都带来磨难。
用虎妞的钱买了一辆车，很快，又不得不卖掉以料理虎妞的丧事。
他的这一愿望在经过多次挫折后，终于完全破灭。
他所喜爱的小福子的自杀，熄灭了他心中最后一朵希望的火花，他丧失了对于生活的任何乞求和信心，从上进好强而沦为自甘坠落。
这个悲剧有力地揭露旧社会把人变成鬼的罪行。
深刻地揭示了生产这个悲剧的原因。
现在的社会稳定，经济也在不断发展。
作为青少年，有书读，而且到处都有人维护着，鼓励着。
所以我们不能辜负新中国对我们的期望。
至少，我们要学习骆驼祥子奋发向上的精神。
刘心武《班主任》简介
“一艘船越过世界的尽头，驶向未知的大海，船头上悬挂着一面虽然饱经风雨剥蚀却依旧艳丽无比的旗帜，旗帜上，舞动着云龙一般的四个字闪闪发光——超越极限
”作者海明威是这样评价他的作品《老人与海》的。
《老人与海》这本书讲了这么一个故事：古巴老渔夫圣地亚哥连续八十四天没捕到鱼，被别的渔夫看做失败者，可是他坚持不懈，终于钓到了一条大马林鱼，大马林鱼将他的小船在海上拖了三天才筋疲力尽，被他杀死了绑在小船的一边，在归程中一再遭到鲨鱼的袭击，他用尽了一切手段来反击。
回港时只剩鱼头鱼尾和一条脊骨。
尽管鱼肉都被咬去了，但什么也无法摧残他的英勇意志。
圣地亚哥是个可怜的老头。
海明威以自己精炼的语言塑造了这个形象，可以说，海明威并没有给予老人成功，却赋予老人在压力下优雅而坚韧的形象。
海明威的这部小说荣获了诺贝尔文学奖和普利策奖。
这个骨头里留有几百块弹片的硬汉作家，恰当地写出了生命的强度，告诉我们怎么去面对生、老、病、死，告诉我们心该有多宽。
老人是孤独的，他是在理想的道路上前行的旅人，但他又是不孤独的，因为他的意志是那样的坚强。
看了这本书，我的心久久不能平静，这位普通而又可敬的老人使我深深的懂得了：做人不应该被任何困难所屈服，应该尽自己最大的努力与生活中的磨难做不屈不挠的斗争。
人性是强悍的，人类本身有自己的限度，但正是因为有了老渔夫这样的人一次又一次地向限度挑战，超越它们，这个限度才一次次扩大，一次次把更大的挑战摆在了人类面前。
在这个意义上，老渔夫圣地亚哥这样的英雄，不管他们挑战限度是成功还是失败，都是值得我们永远敬重的。
因为，他带给我们的是人类最为高贵的自信。
人生本来就是一种无止境的追求。
它的道路漫长、艰难，而且充满坎坷，但只要自己勇敢顽强地以一颗自信的心去迎接挑战，就将永远是一个真正的胜利者。
以前，我做什么事只要有一点不顺利，就会退缩，有时还会说上几句垂头丧气的话。
在学习上，我只要有几次考试不是很理想就没有信心，认为自己考不到好成绩。
《老人与海》中，主人公与鲨鱼搏斗，鱼叉被鲨鱼带走了，他就把小刀绑在桨把上。
刀子折断了，他就用短棍。
短棍也丢掉了，他就用舵把。
这种充满信心、锲而不舍的精神，不正是我所缺少的吗
自从读了这本书之后，我知道了自己的不足，学习上不再因为一两次不顺利而失去信心，而是越考不好，就越要考好。
今后，我不管遇到什么困难，都要信心十足地去面对，坚持到底，决不退缩。
我要感谢这本书，感谢它让我学到了那么多知识，感谢它让我懂得了那么多道理，感谢它让我知道自己的不足，及时改正自己的缺点，使我成为一个对社会有用的人。
不妨将鲨鱼看作打击，吃掉我们的成功和幸福。
但正如那孩子说的：“它没有打败你，它没有。
” 一个真正的强者，只能被摧毁而不能被击败。
永不言败，这就是《老人与海》告诉我们的。
