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不知道我理解的对不对，大概是如果你畏惧畏缩的活着、看待世界的话，那么其他的一切人，不顺利的事情都会显得过于强大，过于凶狠，不过当你自己能够无所畏惧、能够正视一切时，那么一切的不如意与困难都变得不再可怕，一己之见，大神勿喷
“现代派小说”、“先锋小说”和“新写实小说”的区别
小说结构是小说作品的形式要素，是指小说各部分之间的内部组织构造和外在表现形态。
结构一部小说的过程，就是小说家根据自己对生活的认识，按照塑造形象和表现主题的要求，运用各种艺术表现手法，把一系列生活材料、人物、事件分轻重主次合理而匀称的加以组织和安排的过程，包括小说作品情节的处理、人物的配备、环境的安排以及整体的布置等。
[编辑本段]分类 小说的情节是由特定的情节单元或叙事单元构成的。
不同的小说篇章,其情节单元的构成方式是不同的,从而形成了不同的情节结构类型,不同的情节结构类型有不同的叙述特点和审美功能。
从对中外小说创作的研究中,我们发现小说情节结构的基本类型有6种,即线状结构、网状结构、画面结构、象征结构、写实结构、散文结构。
下面,让我们对这6种情节结构的叙述特点和审美特点进行分析。
一、线状结构 线状结构,就是各个情节组成部分按时间的自然顺序、事件的因果关系顺序连接起来,呈线状延展,由始而终,由头至尾,由开端到结局,一步步向前发展,虽然有时倒叙、插叙和补叙,但并不改变整个情节的线式格局。
线状结构有单线式和复线式之分。
复线式结构根据情节线之间的关系又可分为三种:一是主副线式,即两条或两条以上的情节线索分主次,交叉共进。
二是交叉式,即两条或两条以上的情节线索难分主次,交叉共进。
三是平行式,即有两条难分主次的情节线索,但并不交叉,而是呈平行状态,并通过某些人物或事件造成两条线索之间的联系。
情节的线状结构,在西方小说中一般呈现为直线运动,其情节结局往往是毁灭性的。
但在中国古典小说中,大多呈现为一种潜隐的圆形,结局是大团圆式的,或是回归性的。
例如破镜重圆、夫妻团圆,历经艰险、亲人团聚,受尽磨难、终成正果,金榜题名、美梦成真,或者是散而聚、聚而散,合而分、分而合,盛而衰、衰而盛。
不仅如此,一些长篇小说还构成了潜隐的多层性圆形,例如《三国演义》中由东汉一分为三——魏、蜀、吴,又三合为一——西晋,在这一分为三,三合为一的叙事大圆中,又包含着魏、蜀、吴三家由创业到灭亡的相互对峙而又相互交叉的三个中等圆,以及董卓、袁绍、袁术、吕布、刘表等来去匆匆的小圆,在这种圆圆相续相套之间波澜壮阔地展示了我国3世纪周流不殆的政治外交谋略和战争传奇。
可以说,中国古典小说的深层,大多运行着这个周行不殆的“圆”。
这是因为,中国人自古以来在对宇宙和生命的感悟和体验中,形成了所谓圆形思维,即倾向于认为宇宙、社会、历史、人生呈现着一种圆形的运行机制,倾向于追求天地交泰、天人合德和人与自然宇宙和谐相融,而与之相契合的叙事作品的审美理想是那种超拔而圆融的艺术境界。
二、网状结构 以人物的心灵为中心点,以人物的意识、心理活动为辐射线构成情节,其结构如蛛网般,就是网状结构。
这是西方意识流小说所采用的基本情节结构形式,我国新时期文学创作中被称为“心理小说”的作品也采用这种形式。
意识流小说和“心理小说”的网状情节结构的基本特点是:1. 小说所叙述的对象是人物的心理活动的流动过程,包括人物的思想、意识、回忆、联想、想象、感觉、直觉、印象、梦境等。
2 .作家打破传统小说的时间顺序和因果逻辑,凭借人物的意识流动来组接素材。
3. 作者采用了心理分析、独白旁白、感官印象以至幻觉、梦境等表现手法展开叙述。
三、画面结构 以景物、场面为主体的画面式情节单元的组合,即为画面结构。
这种情节结构,在传统小说和现代小说中都大量存在,但其创作旨向、画面特点和组合的具体方式却有很大差异。
传统画面结构,就其创作旨向而言,作家着意于通过画面创造而抒情写意。
就其画面构成而言,是在如画的自然环境和自然风景之中镶嵌着人物故事,作家的写作兴趣不在故事,而在故事赖以发生的空间和环境;写人物动作不求戏剧舞台表演那样的戏剧化,而求富有静感的神韵。
例如我国现代小说史上著名的作家凌叔华的创作,正如朱光潜所评论的那样:“以一只善于调理丹青的手,调理她所需要的文字份量。
”“作者写小说像她写画一样,着墨不多,而传出来的意味很隽永。
”①传统画面结构,其画面之间的连接,是画簿式的,正如朱光潜对废名的小说《桥》所作的分析那样:“《桥》里充满的是诗境、是画境、是禅趣,每境自成一趣,可以离开前后所写境界而独立。
它容易使人感到‘章与章之间无显然的联络贯穿’。
全书是一种风景画簿,翻开一页又是一页②。
也正如沈从文曾经对自己的小说《断虹》所作的说明一样:“我这个故事给人的印象,也将不免近于一种风景画集成。
”③当然,在大多数传统画面式小说中,仍然会有一个简单的前后贯通的故事作为“粘合剂”把各个画页予以粘合,以不致零乱倒错。
现代画面结构小说,主要指的是20世纪50、60年代诞生于法国的“新小说”派作品。
就创作旨向而言,“新小说”派认为,人不应是小说的中心,小说的中心是“物”,即事物、形态,而“人物”只是“临时道具”。
事物是不受人的意识支配的,作家不应该从主观感情出发来描绘事物,而应该用冷静的语言如实记录客观世界和现代人的活动。
就画面的构成而言,新小说只是用语言文字将景物转化为绘画一样的视觉形象,以期收到观画一样的视觉效果;写到人,思想感情也被过滤了,仅剩下一些图景。
画面之间的连接基本上采用的是电影“蒙太奇”的手法,这当然使得画面之间实现了意义的衔接,但又使得画面之间的关系有了多义性,叙述的整体意向有了不确定性。
因此,在这类作品中,读者所得到的往往是一些“不确定”、“测不准”的事物画面。
四、象征结构 象征性情节结构,即全部情节单元紧紧围绕着某个形而上的抽象理念——意识、观点、思想、感觉而展开和进行,理念是情节的内核,是情节片断之间的连接线索。
加缪的《局外人》、卡夫卡的《变形记》《城堡》、美国海勒的《出了毛病》、我国新时期张抗抗的《北极光》、邓刚的《迷人的海》、王安石的《墙基》、高晓声的《鱼钓》等都是典型的象征结构作品。
象征性情节结构小说的艺术特点如下: 1.象征涵义凝聚着所有的情节单元,贯穿着整个形象体系。
当然,其中大部分小说外观上还有情节的时间线索,但是就小说的审美价值而言,如果仅仅从线式情节的角度去理解,那么这些小说的意蕴将暗然失神,甚至荡然无存。
2. 象征形象具有完整性和生动性。
从创作过程来看,是象征涵义凝聚和贯穿了形象和情节,但从成品看,又是形象和情节暗示和表现着象征涵义。
所以,作家在赋以小说象征涵义时,仍然致力于形象完整性和生动性的描写。
3. 情节过程简明、清晰。
因为作者追求的是理念的感悟,而不是情节和形象本身的感染性,所以,尽管整体形象具有完整和生动性的特征,故事情节也可以是完整的,但情节过程却必然是简明、清晰的。
作者避免事件过程的传奇性、戏剧性和紧凑性,省略了事件的来龙去脉,放弃了各种人际关系的错综复杂,甚至于有意模糊了人物的姓名来历和事件的时间地点,以便让象征涵义不被情节枝蔓所遮蔽而突现出来。
4. 象征形象具有大幅变形的特点。
象征情节结构中的形象一般是经过了大幅度变形处理的,因为只有高度夸张极度变形的形象,其象征性质才更为强烈,形而上的理念才更利于传达。
五、写实结构 写实结构是“新写实”小说所采用的情节结构。
“新写实”小说不像传统现实主义小说那样去营构因果相扣的严密精致的情节和创造典型环境中的典型性格,也不像现代主义小说那样彻底打碎时间情节而完全依据人的意识的流动和闪回组织叙述。
它注重于展示客体的原形,即事物、生活(包括精神或文化现象)的原初状态和本来面目,通过人生中平凡、琐碎的细节,揭示人性的原生特质和那酸甜苦辣五味具全的人生体悟,而相对淡化社会历史的背景,淡化政治思想意义,甚至作者的主观感情也得到抑制,即所谓“以零度感情介入”。
例如池莉的《烦恼人生》,按时间顺序把从凌晨4点到晚上11点这一时间内的生活如实的展示出来,就像用艺术手法把生活还原到“一丝不挂”的状态。
通过这种原生态的生活展示了如此人生是多么烦恼,普通人的生存状态是何等可怜和可悲。
小说从人们生活中那些自发性和随机性的平常事件中,展示了人们生存中的需求和行为方式。
由于注重展示生活的原生态,故“新写实”小说的情节结构体现为:故事情节不是精致严密的、封闭自恰的因果逻辑情节,而是松散的、开放的生活故事,其中现实的事件和幻想的故事、理性的思考和非理性的感悟、清楚的事实和模糊的印象、真善美的事物和假恶丑的现象……都会在叙述过程中浮现出来,使人就像看到了生活本身一样。
但是,这并不意味着“新写实”小说是绝对的写实化了。
尽管梁晓声说他的写实小说《父亲》“没有一点虚构的成份在内”④,写实小说《信从彼岸来》的作者王毅捷亦郑重宣布此作是“绝无虚构之处,研究历史的大量事实,这是我的信条”⑤。
但事实上任何写实之作都有虚构成份在内,不会是绝对的写实,绝对的写实是不可能的。
六、“散文”结构 散文化情节结构的特点:一是故事情节呈现为散文的片断,就如同散文的叙事是片段事件的连缀,而不是有头有尾的连贯故事一样。
二是形散而神不散,即通过片断事件的叙述和自然景物以及社会风情的描绘,创造出生动的意境,表达特定的主体情思。
这似乎同于散文了,其实不然,散文所叙之事之人多是真实的,而“散文”结构所叙之事之人之境,却是虚构的。
“散文”结构实际上就是采用了散文的情节形式而创造了一个虚构的世界。
何立伟的《小城无故事》就是很典型的“散文”结构。
“散文”结构,所追求的是自然天成的效果。
如汪曾祺的许多小说,大多用倒叙回忆的方式,往事片断汨汨而来,或长或短,或浓或淡,随思绪而定,无刻意修饰的痕迹。
汪曾祺曾经说过,一篇小说未产生前,即已有此小说的天生的形式在,好像宋儒所说的未有此事物,先有此事物的‘天理’。
一篇小说是不能随意伸长或缩短的。
汪先生所强调的正是那种行云流水、自然天成、不事斧凿和雕饰的情节结构。
小说的基本结构是什么
荷兰足球 ——以伤痛为代价追求完美 盛开的郁金香——美丽却又凄婉 说到荷兰足球，总会引发一连串的疑问：如果克鲁伊夫参加78年世界杯赛，荷兰还只是亚军吗
如果90年荷兰队团结一致，还会那么早就打道回府吗
如果古利特参加94年世界杯，荷兰还会输给巴西吗
时光无法倒流，足球场上是更没有那么多的“如果”，我们永远得不到答案。
事实上，也不太需要答案，因为人们已经习惯于那支令人敬仰却又充满悲情色彩的球队。
论才华，荷兰堪比巴西；论气质，荷兰不逊法国；论刚毅，荷兰不输德国，但谈起成绩，荷兰却难以在列强面前抬头。
每次他们都是夺标的大热门，但往往结局没有期待的好，除了1988年的欧锦赛冠军，荷兰真成了无冕之王，甚至几次被拒大赛的决赛圈之外，充当难以舒展激情的落寞看客。
激情的郁金香总是夭折的现实使荷兰队身上弥漫了悲情的色彩。
郁金香是荷兰的国花，是美好、庄严、华贵和成功的象征，荷兰足球在世人面前拥有了前三项，但荷兰人一直在大赛成功的门外徘徊。
荷兰就是这样一个让你爱恨交加的球队，不知道他们能带来多少惊喜，更不知道他们会带来多少悲伤。
荷兰的国家历史充满了反抗和斗争。
在16世纪前长期处于封建割据状态，而后又受到西班牙的殖民统治，于是历史上的荷兰以中立的姿态应对着风云变化。
和平和独立的精神追求造就荷兰人不去争夺他人的利益，他们可以填海造田，可以同自然战斗却无意称霸世界。
从伦勃朗到梵·高，荷兰诞生了世界级的绘画大师，但就像他们的印象画派，荷兰足球创造了印象之名却没有荣誉之实。
从足球看荷兰：不为争名逐利，只求唯美主义 荷兰队可以革命性的足球屡屡改造世界足球的风格，但却没有办法在足坛称霸，实在和荷兰的民族性有关，因为荷兰人对称霸不感兴趣，荷兰人更感兴趣的是和平与创造，以及在足球中体现海一般的浪漫主义精神。
荷兰历史上一直采取中立政策，由此带来它有意思的命运。
16世纪前长期处于封建割据状态。
16世纪初受西班牙统治。
1581年北部七省成立荷兰共和国。
1648年西班牙正式承认荷兰独立。
17世纪曾为海上殖民强国。
18世纪后，荷兰殖民体系逐渐瓦解。
1848年成为君主立宪国。
一战期间保持中立。
二战初期宣布中立。
1940年5月被德国军队侵占，王室和政府迁至英国，成立流亡政府。
战后，荷兰人意识到中立并不能带来长久的独立，终于放弃中立立场，加入北约。
荷兰的历史就是一部不断反抗大国统治的历史，和平和独立对荷兰人来说已经不易，所以荷兰人骨子里并没有兴趣去争取不属于自己的利益。
另外，荷兰人也是世界上最值得敬佩的民族之一，荷兰本来是一片沼泽，难以为生，但荷兰人的远祖没有选择向中欧移动，通过战争争取新的生存空间，而是选择了和自然搏斗，筚路蓝缕，改善荷兰的地理环境。
“荷兰风车”今天已经成为荷兰的标志，在历史上，风车帮助荷兰人围海造田，从大海口中争取了近三分之一的国土，并且帮助荷兰的社会生产力和科技水平一直处于欧洲社会前列，直到今天仍然如此。
荷兰民族，喜欢选择内省，改善自身，来代替掠夺他人，在足球风格上，也是典型的“求道派”，所以荷兰人骨子里对胜负之争并没有太强的意识。
或许担任足球历史上的改革者形象，已经够了，世界冠军对他们来说并不是惟一的选择。
好在荷兰人并不软弱，反抗者的特征就是大难不死，越危急的时候，越能迸发出不一般的求生力量。
荷兰国徽：即奥伦治。
拿骚王室的王徽。
为斗篷式。
顶端带王冠的斗篷中有一盾徽，蓝色盾面上有一只头戴三叶状王冠的狮子，一爪握着银色罗马剑，一爪抓着一捆箭，象征团结就是力量。
盾徽上面有一顶王冠，两侧各有一只狮子，下边的蓝色饰带上写着威廉大公的一句格言“坚持不懈”。
荷兰人就是这样，不到生死攸关的时候，宁愿去享受和平和艺术，但你真的要灭它了，你就会看到一个铁一样的荷兰。
所以一千年后，荷兰队可能会成为参加世界杯决赛圈比赛最多的队，但却是获得冠军最少的队。
现实与理想的落差 先看一下荷兰的绘画，荷兰出两种画家，一种是“宏伟场面爱好者”，比如15世纪凡。
爱克兄弟画的《根特祭坛画》、16世纪鲁斯本的《智者朝圣画》、《劫夺列其普的女儿》和《亚马孙之战》等画，气势磅礴，色彩富丽，对后来的欧洲绘画产生了重大影响。
另一种是不拘一格的革命者，从17世纪的伦勃朗到梵。
高，再到抽象派创始人蒙德里安。
如果把荷兰国家队比作一幅画的话，这幅画永远不会缺乏宏伟的场面、闪耀的群星、和不断的战术革命。
荷兰国家队，需要的是日本围棋中的“胜负师”精神，有时候不惜一切，刻意追求胜负，也是一种最高的境界。
在这样的一个国家学习足球，想不用心学习也是不行的。
人们提起荷兰足球常常有一种惋惜之情溢于言表，荷兰球员的足球踢得如此完美无瑕，甚至于可以在不大的绿荫场上用脚写出一首首悠扬的诗篇。
看他们踢球，球迷的神经一次次的蹦紧松动，随他们的一次次出脚而跳跃。
他们使球迷的思维空间得到了极大扩展。
然而荷兰足球却一次也没有骄傲的站在世界杯冠军的领奖台上，去享受那振人心肺的欢呼声，荷兰足球仿佛永远处在现实与梦想的交界之间。
幸福是那样的触手可及，又仿佛永远的那么遥远。
于是人们就非常的以为，荷兰足球的实力和对足球理论的深刻理解，早就应该在世界杯上拜王封相了，然而没有，只是运气太差了。
他们演绎的是世界足坛一出悲剧，这出悲剧由于无奈才显的如此动人，如此震撼。
全世界所有热爱荷兰足球的人似乎都是偏执狂，他们以“荷兰”的名义，追求一种足球的唯美。
但现实总是残忍的，任何追求完美和纯粹的企图，最终都会被粉碎，所谓纯粹所谓唯美，依然还是可望不可及的海市蜃楼。
人都是需要一个精神家园的，譬如王小波的精神家园就是一个重建的人文世界。
当然，关于荷兰足球的“精神家园”与人文无关，那更类似于一种完美的偶像象征，一种图腾。
但凡成为“象征意义”或者“图腾”的东西都无一例外死得很难看，比如距离我们最近的那个全世界的“图腾”——戴安娜。
在这个生前以及死后相当长时间里都被认为是人类最完美女性的精神世界里，作为“偶像”的她早已经崩溃，“我也是一个普通的女人”，所以戴安娜选择了婚外情，她背离了自己的“神圣”，却活得更加纯粹与快乐。
过分了的自由与独立个性 然而正象世界上没有无援无故的恨一样，荷兰足球形成这部悲剧经典是有自己的原因的，只是由于故事本身的凄美，人们已经震撼的看不见背后的掩藏的蛛丝马迹了。
荷兰球员应该是上帝的宠儿，不然实在无法想象上帝为什么对别的国家如此的吝啬，几乎忘记给他们足球天才，而让荷兰这个国家在同一时期就可以拥有一批。
七十年代荷兰不仅有约翰克鲁伊夫，还拥有约翰内斯肯斯，罗布耶伦森布林克。
八十年代范巴斯腾，路易德古力特，罗纳德科曼和里杰卡尔德又同时横空出世。
然而荷兰人自大，骄横，爱国心淡薄如纸的性格却让上帝的万千宠爱显的没有了意义。
那些天才们都视自己为跨越历史时期的当然人选，是天然的领袖和无可争议的英雄。
是荷兰队的唯一核心。
于是荷兰国家队常常莫名其妙的，疯狂的陷入一种内耗中。
所以克鲁伊夫在国家队生死攸关的时刻可以毅然告退，古力特由于个人利益得不到满足时会宣布退出‘94年世界杯赛”，96年欧洲锦标赛上会出现“戴维斯事件”荷兰的舆论和人们却感到很正常的。
但是这种事件发生在别的国家会骂名千载，遗臭万年的。
荷兰足球唯一的亮点是1988年夺取了欧洲锦标赛冠军，这次比赛中荷兰人将现代足球的艺术演绎的异常完美，巴斯腾甚至用一个开创历史先河的零度角射门为他们的演出烙上了历史的脚印。
然而那时的荷兰四大天王几乎还都是无名小卒，也只是在这次比赛后才声名鹊起的。
类似的经历算来还有一次，当年阿甲克斯队是曾经打败过AC米兰的。
然而那时只有一个老天王里杰卡尔德，西多夫，克鲁伊维特也只有十八九，戴维斯也只是初出茅庐，他们尚切没有骄横的本钱。
荷兰人与逼人的大海进行的无情斗争，锻炼的他们坚毅的性格和独创精神，所以在足球史上我们会永远记住他们独创的全攻全守这一具有革命意义的战术，和那种对待强敌毫不畏惧的大无畏精神。
然而由于他们的自大，骄横，不团结注定了在世界杯的绿荫场上没有冠军的悲剧。
