
林语堂的最经典的英文作品是哪本
《吾国民》又名《人》,是堂(1895-1976)在西方文坛的成名作与代表由于该书将中国人的性格、心灵、理想、生活、政治、社会、艺术、剖释得非常美妙,并与西方人的性格、理想、生活等作了相应的广泛深入的比较,所以1935年由美国纽约约翰戴·公司出版以来,在海内外引轰动,被美国许多知名人士推崇备至,曾译成多种文字,在西方广泛流传。
这本书问世了,正如所有伟大的书籍终会问世一样。
它满足了以上所有这些要求。
它实事求是,不为真实而羞愧。
它写得美妙,既严肃又欢快,对古今中国都能给予正确的理解和评价。
我认为这是迄今为止最真实、最深刻、最完备、最重要的一部关于中国的著作。
更值得称道的是,它是由一位中国人写的,一位现代的中国人。
他的根基深深地扎在过去,他丰硕的果实却结在今天。
介绍一下林语堂的生平,和作品,及风格
《竞选州长》读后感 读罢 《竞选州长》,掩卷而思,不禁想起30年代国人林语堂先生办的幽默杂志《论语》。
他在阐释其宗旨时有这么一句话:“使青年读者注意现实罢了。
”人生其实就是一个舞台,政治生活不过是一场把戏,只是扮演的人,正正经经,感觉不到其中的滑稽而已。
在这部作品中,作者正是巧借幽默,栩栩如生地勾画出舞台上所谓正人君子扮演者的滑稽百态,给黑暗的官场来了一次彻底地大曝光,使政客们的丑态一览无遗。
大小百官在官场上的千般丑态,万般嘴脸,无一不在马克·吐温或褒或贬的挖苦中跃然纸上。
马克·吐温巧借幽默,针砭时弊,使读者不仅仅注意到现实中的丑恶,更引发了对现实生活的深思。
但与此同时,其幽默的现实性也决定了马克·吐温幽默的悲剧性。
《竞选州长》固然使人捧腹,但痛快酣畅的大笑过后,却是辛辣酸楚的苦涩。
幽默就其美学角度而言属于喜剧范畴,但小说中的幽默却是一种喜中有悲,悲中有喜的黑色幽默。
马克·吐温正是用喜剧式的层层递进,高潮迭起的整体构局来叙述“我”在竞选中是如何声名狼藉、一败涂地的悲剧事件。
在作品中,“我”的对手之所以能大获全胜,除了由于他们极善于诽谤造谣之外,还得益于对新闻媒介的巧妙利用。
作为大众舆论的传播者和媒介,本应以客观真实地报道事件为宗旨,但实际上却带有强烈的政治功利色彩,成为操纵于政客手中的得力工具。
这样的曝光不得不被认为是马克·吐温对当时黑暗的社会政治的一次绝妙讽刺
幽默对于马克·吐温来说,已经不仅仅是一种文学手法,更是一种人生态度。
记得他曾这样说过,人类虽然很贫困,受权利、金钱、信仰、祈祷和迫害的欺骗,但没有一样东西能挡住“大笑”。
正是由于这种人生态度,马克·吐温的幽默才是如此地贴近生活,保持着与生活最大限度的亲密距离。
他的幽默不是纯喜剧式的,仅为逗笑,而是集讽刺理性和悲剧意识于一体的。
从这一种意义上来说,其幽默既有广度又有深度,而所有这些都来源于其幽默的现实主义精神。
马克·吐温的幽默不仅意义深刻,而且用语浅显易懂,用一种恰到好处的叙述角度 (一般以第一人称为主),一本正经、煞有介事的叙述口吻来加工原本就荒唐不经、滑稽古怪的轶闻趣事。
在《竞选州长》中,马克·吐温也不例外地用了第一人称的叙述角度,以“我”作为故事主角,并大段引用报纸所刊消息,使文章亲切真实,自然逼真,妙趣横生,入木三分地揭示了美国政界之内幕,政客嘴脸之丑恶,并对之施以犀利讽刺和无情鞭挞。
《竞选州长》的确是一部经典作品,因为它使我们更好地了解马克吐温这位幽默大师的艺术风格
《怎样写文章》经典读后感10篇
《怎样写文章》读后感(一):写文章没有捷径,但有原则当写东西的时候,很容易忘记写作的本来目的,这本书能够让人们重新审视一下那些看似基础的写作原则。
记录下来一些个人收获摘要,作为读书笔记放在这里(不是原文,千万不要误导大家)。
不看到一点就写,注意多占有材料。
写不出的时候不硬写。
写不下去的原因,有时是因为我们对于书面语言这个工具还没有很好的掌握。
但有时,并不是因为缺乏表达能力,而是因为我们的思想还不够成熟。
自己虽然觉得已经弄通了,但其实这种思想还是比较杂乱,比较暧昧的,或者还只有个粗糙的轮廓,其中细节还很不周到。
注意避免片面性,也就是思想的绝对化,材料与论点不能“油是油,水是水”,材料与观点要统一。
观点要鲜明、突出。
不要故意艰深,从读者的角度去理解文章。
少用一些模糊的形容词,少一些修饰,尽量把句子说的准确、简短。
没有重点,平铺直叙,就不能引起读者的兴趣。
小题大作,不要盲目追求大题目。
修改文章的原则:内容正确、读者易接受。
裁剪要得体。
读一些经典的未定稿。
《怎样写文章》读后感(二):读书笔记(10-09-20):读《怎样写文章》之二在书的开篇,编者选了五篇的文章,主要是在各种会议上讲话的节选,以及给报纸写的按语。
应该说这些文章主要是针对机关的公文写作而提出的要求。
但基本的道理都是相通的。
这些内容对我们日常的写作也是很有指导意义的。
编者选的《文章要写的生动和通顺》是在1955年为《合作社的政治工作》一文写的按语。
文章中提到的生动和通顺的要求,直到今天仍然很有现实意义。
我们写文章要注意一下方法与修辞,不要造出一些别人不懂的词语来。
更不要废话连篇。
这些不仅工作中写文章要注意。
就像平日写些日志、随感之类的博文也应该注意。
别人肯抽出宝贵的时间赏光来到我的博客,阅读我的博文,内容写的不吸引人,没有特色那是水平问题,能力有限没办法。
而要再废话连篇。
读来都不通顺,那不是让朋友们受苦吗
这样我就该惭愧了
编者选的《要分析,不要片面性》就更有价值了。
文章中提出的观点。
不仅对我们平日写文章有指导意义。
对我们处理工作中的事情,对我们思考问题都有指导意义。
实际上片而性问题就是我们思考问题喜欢绝对化,就是形而上学地看问题。
稍有些生活经验的人都知道。
绝对化地看问题一般都不那么可靠。
人会有很多优点,但缺点一定也会很多。
我们的工作有成绩,但一定也会有很多不足之处值得总结等等。
而且片面性地看问题,也是有违辩证法的。
不过有时候我觉得,片面性有时候也是难以避免的。
因为我们不论分析问题,还是写文章,归根到底都会有很深的自我色彩。
会受到我们自身的能力、角度、视野等等的限制。
但是我们仍要努力辩证的分析问题,比较全面的看待问题。
不管什么样的文章努力做到全面而不片而。
编者选的《文章的“三性”和写作方法》是从在1958年1月所写的《工作方法六十条(草案)》中摘出的部分内容。
作者提出了文章应具有:准确性、鲜明性、生动性这三种性质。
准确性应该是判断和推理的问题。
而鲜明性和生动性主要应该是遣词造句方面的问题。
我想如果我们工作中所写的文章概念不清、判断不当、缺乏逻辑、不讲用词,那看这样的文章无疑是一种折磨。
耗时费力又无所得
而且如果把那些重要的文件写成这样,估计接下来等着你的就是一场灾难了。
仅记于2010年09月20日04时30分。
《怎样写文章》读后感(三):《怎样写文章》摘录怎样写好文件——胡乔木关注四个问题:1.对这个问题的看法、认识;2.准确性、鲜明性、生动性问题;3.看条件:什么样文章,给什么人看,要求不同;4.怎么办
用什么方法,可以比较快地达到目的。
一、对这个问题的看法。
要达到宣传的目的,就要讲究方法,使对方能够懂,要合乎三个要求:一要引人看,要有好的介绍方法,要有吸引人的力量。
二要使人看得懂,人家看不懂或不完全懂,就看不下去,看下去了也难得动员他。
似懂非懂,目的就达不到。
三要能说服人、打动人。
二、准确性、鲜明性、生动性的问题。
(一)准确性的问题:概念、推断、推理问题,都是逻辑问题。
(二)鲜明性问题:1.观点和材料的统一。
2.只作到材料和观点统一还不够,观点还要突出,不突出即不能鲜明。
要突出要鲜明,要有布局、背景,还要有辩论。
文字形式上要求的要求:1.要有标题;2.导语。
(三)生动性。
在抽象论述中加些不抽象的东西,可以增加生动性;文字讲究些修辞;文章要有情绪,增加些色彩,格式有变,有正反对照,有引用。
三、关于条件。
分两方面,一是给什么人看,二是写什么题目。
还要看时间、地点、条件。
四、怎么办
学点文学,学点文法和逻辑。
观点和材料——邓拓有两种现象:一是偏观点而缺少材料,二是偏重材料而缺少挂点。
要两方面整合,可以与人合作作文,现如今更可团队作文。
虚实结合的最根本要求,是同时掌握观点和材料,既要了解实际情况,又要随时研究理论原则问题,做到两方面如水乳之交融。
文章长短不拘——邓拓现读者普遍喜好短小文章,但文章写得短还不能真正解决问题。
文章无论长短,关键是要看内容。
这里所说长文章,当然不包括若干重大历史性的文献和经典著作在内。
短文章要能耐读,必须要有精彩新鲜的内容,最好要比长文章更多地解决问题,不为陈言肤词,不为疏慢之语。
我们日常写文章,不但力求其短,更应该力求其精。
谈修改文章——何其芳修改是写作的一个重要部分。
古今中外,凡是文章写得好的人,大概都在修改上用过功夫。
普通修改是文章写成之后;在文章未写成以前,对于立意布局的反复推敲,对于写作提纲的再三斟酌,都带有“修改”的性质。
修改好的标准:一是内容正确;二是读者容易接受。
义理、考据和辞章——施东向观点和材料的统一材料的准确性:第一,要求所使用的材料对于所说明的论点是足够的和必要的,并且是作了具体分析的。
第二,要求所使用的材料是完全准确可靠的。
要有好的形式 。
文章写作杂谈——王梦奎一、多研究实际问题二、“小题大做”三、养成好文风四、一丝不苟五、要多读书,会读书《怎样写文章》读后感(四):读书笔记(10-10-06):读《怎样写文章》之四在本书的附录中,选了三篇编者自己的文章,编者作为经济学家,曾参与过党和国家许多重要文件的起草工作。
所以谈的也都是自己多年文章写作的经验总结。
具有很强的指导意义。
而且也更贴近实际,有利于我们在认真阅读,结合自己的情况分析后应用到工作中去。
附录中选的《文章写作十二题》是作者2009年7月14日在国家行政学院举办的一个研讨班作的讲座的讲稿。
在文中作者结合自己多年来读书和写作的一些经验和体会,分析了写文章中应该注意的十二个方面的问题。
例如作者分析的把文章写的深入浅出的问题是很有现实意义的。
特别是在一些比较专业的领域,确实存在这样的问题。
我们在专业领域当然可以也应该用专业的术语来写作,这样也便于同行之间理解与交流。
但如果在一些普及和宣传的领域,在写给普通人阅读时仍然卖弄博学,故作高深就不好了。
这样别人看不懂,不就是在自言自语了吗
至于应该把文章写的简单明了就更重要了。
文章要简明清爽,不能拖泥带水,这样才会有人愿意读,有兴趣读。
这在博文写作中就更重要了。
本来大家就都很忙,时间紧张。
抽空来到我的博客,发现里面的博文又长又无趣,兴致当时就没有了。
哪会再有人来读啊
我们平日写文章也是同样的道理。
不过就像作者说的那样,写文章由短到长,可能多数人经过努力可以做到,而实现由长到短,就不容易了,需要付出努力,不过也需要一些天分,一点悟性。
而且可能悟性更重要一些。
记得林语堂曾经说:演讲就像迷你裙,越短越好。
我想写文章也是同样的道理,应该越短越好吧
现在网络发达了,当我们准备写一篇文章时,资料就不再是问题。
而且可能会掌握的比较多。
但这也会出现另一个问题,就是如何取舍
我们写文章要注意分析材料,要认真剪裁,有所取舍,围绕主题,适当删减。
而不要胡子眉毛一把抓。
结果枝蔓横生,杂乱无章,那就太失败了。
而有时候我们写文章,会发现我们对有的方面了解的太少。
不容易写的太详细。
这就要像作者说的那样,学会藏拙,不要知道的、了解的写的很详尽,不太清楚的就是一笔带过。
这样很容易暴露我们的弱点。
而是最好都讲的简略些,这是一个很好的方法。
当然如果将题目改小一些,只写了解、熟悉的部分也应该是一个不错的想法吧。
虽然读完了这本书,而且编者精选的这些名家的文章确实极为具有借鉴意义。
但是正像陆游在一首诗中说的:“汝果欲学诗,功夫在诗外。
”实际上写文章更多的功夫是在文字技巧之外的。
读完这本书,可能多少会有些帮助,有些经验能够让你少走一些弯路。
但是更重要的还是那句老话,要多读书、多思考、多写作。
这些仍然是根本
仅记于2010年10月06日22时00分。
《怎样写文章》读后感(五):读书笔记(10-10-04):读《怎样写文章》之三编者在书中所选的其它十几篇文章也多是出自名家之手。
当然就像开始的时候说的那样,这些文章主要针对的方向是公文写作,所以并没有选那些以文学创作为主要方向的指导文章。
编者选的鲁迅在答北斗杂志社问时,所谈的几点写文章的经验中,像留心各种事情,多看看、多思考,不看到一点就写。
写完一篇文章之后多读几遍,竭力将可有可无的字、词、段删去,不要可惜。
不要去生造除自己之外,谁也不懂的形容词等等。
都是作者的经验之谈。
看似简单,实际上都是十分重要的。
编者选的郭沫若关于文风问题等答《新观察》记者问中所分析的很多问题都具有很好的实用性。
像郭沫若在回答怎样才能使文章写的准确、鲜明、生动的问题时,认为首先是人的问题。
只有写文章的人的思想正确,态度鲜明,作风正派,那写的文章才可能准确与鲜明。
实际上这个道理也是很简单的。
古语不是也说:文如其人吗
其次就应该是文章本身的技巧问题了。
实际上说是技巧也不过就是一些我们平日应该注意的方面而已。
并不是什么秘籍。
比如老实地用最适当的字眼把你所看到的、想到的写出来,就比较容易准确。
不要加太多不恰当的修饰。
比如要使写的文章生动,应该少用形容词。
比如要注意把句子和段落分清楚,标点也一定要恰当。
这些都是一些很基本的问题。
但是,对我们写出一篇合格的文章来说却也是最重要的方面。
编者选的何其芳的《谈修改文章》也写的很好。
实际上修改应该是写文章的一个十分重要的部分。
曾经看过一些名人的事迹,说某某写某某文章挥笔而成,一字不改。
对于这样的事迹我一直持怀疑的态度,当然可能确实有这样的人,不过我想可能也是先打好了腹稿,要不也难吧。
至于修改的标准作者提出了两个,一是内容正确,二是读者容易接受。
这第一个标准实际上有时候很难说,因为写文章的人想要表达的当然是自己的观点,一定会自认为是正确的,然后才会动笔去写的。
正确这个观点是要全面分析的,要尽力杜绝片面性。
第二个标准应该是很重要的。
我们写了一篇文章读者读不懂,理解不了,接受不了,那就太没价值了,我想就不用写了吧。
我们写文章要让读者容易懂得、相信,并且要要能够吸引读者,使读者能够得到提高,读后觉得愉快。
这应该是最基本的要求吧
编者选的胡绳的《关于写文章》,对我们在日常写文章中遇到的情况进行了分析,读来深有同感,也比较认同作者的分析。
作者认为写文章,主要就是交流思想、传播经验的一种方法,大家应该都会认同的。
就像我们写博文,不也是想把自己所思所想的表达出来吗
而像我们有时候觉得自己思考的应该比较清楚了,但是当下笔之后,仍然会遇到写不下去的时候,实际上这应该和我们的思想还不够深刻,不够成熟有关系。
有时候可能觉得已经很清楚了,但实际上还是比较杂乱,比较暧昧,或者仅仅有个粗糙的轮廓。
这就像作者分析的那样也是一个好事情,可以让我们警醒,促使我们继续思考,继续研究。
这样常常可以使我们的思想进入一个新的境地。
以上这此,仅是举了几个简单的例子来说明这本书中所选文章的内容。
其它的像孙梨的《芸斋琐谈》(七则),胡绳的《漫谈读书、写作及其他》及《义理、考据和辞章》等都是很有借鉴意义的文章,值得深入的阅读。
求以下指定的作品篇目中其中一篇的读后感300以上
《我所知道的康桥》读后感我觉得徐志摩的散文,最好的当属旅行散文,如《我所知道的康桥》,可圈可点之处甚多。
尤其喜欢的是他写康桥在大雨中淋漓等彩虹的那段,将一个诗人的性灵展现无疑。
那时候徐志摩在剑桥做旁听生——到底是有钱人家的孩子,想去美国念书就去美国,想来剑桥跟随哪个大师就来英国。
做旁听生多美啊,不用考试,不怕不及格,想听谁的课就选谁。
咱也想当呢就是没这个命哦,上大学也不过是为了有一个安身立命的敲门砖――这人跟人差别杂就那么大呢
所以咱去了剑桥就只有从后门溜进国王礼拜堂逃票看风景,舍不得银子坐平底船让撑篙的人把咱也漂浮在静静的康河上,只有趴在桥头把那些舒展的身姿做个背景留个念。
不过在剑桥的时候倒没怎么怀想徐老前辈,毕竟那样的天空那样的建筑那样的氛围太异国情调了,虽然也看到不少年轻的中国面孔。
知道志摩, 就不能不知道志摩的康桥。
一篇《我所知道的康桥》在案前,今夜,我就只有康桥了。
此刻的我便是康桥唯一的游容。
素 描 无论如何辗转迂回,志摩终是属于康桥的。
钟情已是千年,相遇自是有缘。
一切先有默契,不必多言。
该在的,不论是前生还是来世,它是始终都等在那里的。
就只这一个康桥,单等这一个志摩去“发见”,去结一段缘。
不需要任何理由与契机。
一如禅诗所说:“寻常一样窗前月,才有梅花便不同。
”康桥,因为有了志摩,而成就了它的灵性,径自走入中国文学史灿烂的一页。
志摩,又因为有了康桥,而找到精神皈依与寄托。
第一段只用了一支炭素笔,就以线条勾勒出志摩与康桥之间几乎具有某种宿命意味的互属关系。
语言平浅、意象单纯,而志摩心中的意念却温和地随着文字的节拍,不疾不缓地淡淡点出。
版 画 上前一步,即抵达你营造的“单独”境界,这正是你智慧的灵光一闪,也需得以犀利的心灵去抚触。
仅以平静客观的态度和三个“你要发现”的排比句,就完成了一个人生的大颖悟,这出自性灵的会心之见,悟透的人自有心领神会的一笑。
再如后文中“不满意的生活大都是自取的”“有幸福是永远不离母亲扶养的孩子,有健康是永远接近自然的人”,这种从眼前景物荡开去,通过冥想的途径,反映个人情思的格言警句式的哲理短句,文中俯拾皆是,可圈可点。
恰如散置在夜空里的星星,让人眼前一亮又一亮。
从中可窥志摩炼字炼句,想象比喻的功夫,已达圆熟境界。
若以版画技法相拟,一刀一刀是刻在画版上的,无法随意涂改,没有相当把握,怎敢轻易下刀
也是最见画家功力所在。
苏东坡传(林语堂)原创读后感
林先生曾不无感慨:“一个王朝若不是发生悲剧,若想保有此一王朝的权力,那些皇后则必须生一连串贤德多才的儿子、孙子、重孙子——但是这是无法保证的,是人间闻所未闻,经所未经的。
天才不必然产生天才,英明之主早晚也难免生出庸弱邪恶的后代。
国家的太平安乐,甚至历史发展的路线,完全要义一家遗传基因偶然的改变为转移。
”由此可见,宋之兴衰与众儒臣的命运息息相关,尤需一提的是在那个敢冒生命危险去探险的人,那个与族叔情妇通奸奔出砸伤人的苏东坡故友张惇,当相之后即拿苏东坡开刀,贬谪岭南,途中一贬再贬三贬四贬,第四道被贬令一出,兵队收船,东坡及家人的行李被抛下船来,只能到龙王庙祷告,没想到老天有眼,祷告完毕,强风竟然吹走行船,让其安全抵达南昌
这次经历中之惶恐、之凄苦可见一斑,但各位能想象吗,即便如此,旷达之苏东坡竟然能在《惠州一绝》中唱出“日啖荔枝三百颗,不辞长作岭南人”
吾辈真的是为之胸襟汗颜。
正如后人评价马克思一样,称他可能有很多敌人,未必有一个私敌。
可爱的苏东坡也让人可敬至此,因而虽身处偏远之地,其仍然至真至纯,惠州与朝云的情爱诉说几近宗教的程度,情爱与信仰的合二为一,水乳交融,生活中的一点一滴,求长生、养心性、“安寝无念,神气自复”,何其朴质自然,就连生病,苏东坡也会细心研究,探讨病理。
俗话说“十人九痔”,苏东坡的“主人枯槁,则客自弃去”之说,便是解决病灶,数月之后痊愈的罕见良方。
不得不承认,被贬海南之时,苏东坡已是步入贫病交加的暮年,“以身体的折磨加之于老年人身上,这才是流放”。
生活中“食无肉,病无药,居无室,出无友,冬无炭,夏无寒泉,然亦未易悉数,大率皆无而。
惟有一幸,无甚瘴也。
”何其乐观,如此多的“无”,只有“一幸”,即让其快乐至极,这就是那个“上可以陪玉皇大帝,下可以陪卑田院乞儿”的半神半仙半圣的苏东坡。
因而,国家组织已烂,国家元气已衰之时,有品有才有德之人必然疏离,苏东坡的海南流放之旅艰难颠沛,偶有短暂的特赦好运,接着的漂泊无定又让其感觉“人生如梦”,挚友吴复古的仙逝对其是一个不小的打击,离开广东,前往金陵,安居仪真,夏天的湿气致使其患上了痢疾,辗转于靖江城,吊望堂妹的坟墓又使他身体更加疲弱,精神更其凄伤,有时竟会侧坐面壁而卧,哽咽抽搐,甚至客人来访都无法起床接待,由此,风烛残年的苏东坡已知难以长久,七月二十五日,康复已然无望,七月二十八日,苏东坡仙逝,享年六十四岁。
一代才子,一代书圣,一代词家,一代画师陨落。
、仰望千年,东坡我见——《苏东坡传》读后感今人不见古时月今月曾照古时人望着夜幕中的那轮月,深邃的黑幕将我引向千年前的那抹身影。
空明的月光如积水满溢整个庭院,影影绰绰的是似荇藻般交叉错杂的竹与柏的影。
似乎才情总与美酒为伴,他在月下举杯邀饮,衣角被清风带起,空气中久久回响那空灵的诗。
人有悲欢离合月有阴晴圆缺此事古难全但愿人长久千里共婵娟这位月下的漫步者,正是苏东坡。
最先知晓苏东坡,是从他的诗、他的词开始的。
“竹外桃花三两枝,春江水暖鸭先知”,简简单单的几处景物便描绘出一幅江南的早春图;“一年好景君须记,正是橙黄橘绿时”,洋溢青春乐观的精神;“回首向来萧瑟处,归去,也无风雨也无晴”道出人生的哲理。
他的诗词始终大气磅礴,一如他的人。
苏轼的一生,交织着才情与坎坷,亦是一首令人回味的诗。
一首带着画,隐着情,有时天真,有时老练的史诗。
在《苏东坡传》中,林语堂的笔下,却让我看到了一个更为生动的苏东坡。
最吸引我的却是他刚正不阿,一心为民的品性。
他在面对邪恶,面对错误,勇于提出,敢于批评。
在他看来,荣华富贵,安宠荣辱不过是一己私欲,过眼云烟。
他虽身在官场,心却在田野。
他的双眼,关注的是百姓的愉悦与疾苦;他的目标,定位在百姓民生之上。
就如西湖的苏堤,原来是苏轼在杭州做太守时,发现西湖中有一种水草,破坏了湖的水质,影响了杭州百姓的生活用水。
于是他带领大家清除水草。
然而清除的水草无处可放,他便想到了在西湖中建堤。
这样既为这些水草找到合适放置的地方,同时还可以方便人们在西湖的出行。
真是一举两得的好举措。
苏东坡也曾说:“吾上可陪玉皇大帝,下可陪卑田院乞儿。
眼前见天下无一个不好人。
”真是好一个“无一个不好人”啊
人之初,性本善。
即使是一个大奸大恶之人,也会有他善良的一面。
但放眼现在,谁能说自己相信“天下无一个不好人”。
最多也不过是认为天下并非全都是恶人罢了。
不过这也有无可奈何之处,现如今,我们无法辨认他人脸上的表情是出于真心,亦或是假意。
于是,我们不再相信陌生人,乃至于身边的亲近之人。
说到底,不是不想,而是不敢吧。
因此, 现在的我们或许无法理解古人是以怎样的心态说出这样的话,那份淳朴、挚诚是我们所不能想象的。
为人父母,苏轼却曾为他刚出生的儿子写下这样的诗句:“惟愿我儿愚且鲁,无灾无难到公卿。
”这不免让我有些许诧异,没有望子成龙的期盼,没有要其出人头地的要求,却只希望他儿子“愚且鲁”,这是为何
细细一想,却也了然。
他是明白的,他知道自己此生的多灾多难,多是由于他的才智。
能力越高,身上的担子也就越重。
修身、齐家、治国、平天下,士人向来就多了一份责任,那兼济天下,关护黎民的责任。
是了,或许糊涂是福啊。
他自然不愿他的孩子如他般艰辛,这也是一个父亲最真切的祝福吧。
他一生都处于政治漩涡之中,却并不精于自谋,应该说他是放任不羁、风光霁月的。
“天下有大勇者,猝然临之而不惊,无故加之而不怒。
此其所挟持者甚大,而其志甚远也。
”这句苏轼的《留侯论》中的话,不也是他自身的写照吗
这样的他,是那般的令人倾倒。
他的人性却更趋温厚,而无尖酸刻薄。
我想,我无法走近这位伟人,却也愿在这千年之后探寻他的足迹。
春去秋来,朝午暮夜时,弹指间,流年暗换,物转星移,为之奈何。
逝者如斯,惟余沧海桑田中的翩然一角。
凝望那千年前的身影,泛舟湖上,谈笑风生间,淡看宦海沉浮。
林语堂的《苏东坡传》是怎样的一部作品
《苏东坡传》:被誉为20世纪四大传记之一 1936年,林语堂在美国准备着手开始写一部有关苏东坡的传记。
后来他用英文完成了《苏东坡传》,英文名字为《The Gay Genius》。
无论是“放任的天才”也好,还是“同志天才”,这都已经不重要了,在整本书里看到是一种充满无法抵达的无力感的仰望和倾慕。
林语堂自己都在讲:“知道一个人,或不知道一个人,与他是否为同代人,没有关系。
主要的倒是对他是否有同情的了解。
归根结底,我们只能知道自己真正了解的人,我们只能完全了解我们真正喜欢的人。
我认为我完全知道苏东坡,因为我了解他。
我了解他,是因为我喜欢他。
” 《苏东坡传》,作者林语堂。
书中讲述苏东坡是一个无可救药的乐天派、一个伟大的人道主义者、一个百姓的朋友、一个大文豪、大书法家、创新的画家、造酒试验家、一个工程师、一个憎恨清教徒主义的人、一位瑜伽修行者佛教徒、巨儒政治家、一个皇帝的秘书、酒仙、厚道的法官、一位在政治上专唱反调的人。
一个月夜徘徊者、一个诗人、一个小丑。
但是这还不足以道出苏东坡的全部……苏东坡比中国其他的诗人更具有多面性天才的丰富感、变化感和幽默感,智能优异,心灵却像天真的小孩——这种混合等于耶稣所谓蛇的智慧加上鸽子的温文。
这样的人,我们每个人都想成为其中的一个或多个,而能以此兼具的,西方有达芬奇,东方唯苏东坡而已罢,这样的教育意义该是多大,关于成才,这是最好的范例吧。
其次:才学的追求、对待苦难、心态的达观、文化传播的使者,这些难道不是我们当今所提倡的品德与素质
所以,看这种书的目的是,合上书之后你开始思索自己的人生,想象着自己应该成为一个什么样的人,即使最终也不可能做到。
但这个过程就已经很让人快乐了。
林语堂的《苏东坡传》书写了文豪苏东坡仕途坎坷、历经磨难的一生。
苏东坡多次被贬谪流放,大半生都过着颠沛流离的生活。
尽管多次遭遇不公,苦难深重,但他却没有抱怨和颓废。
他总是那样豁达随遇而安,总能找到快乐的理由,这正是苏东坡快乐人生哲学的体现。
林语堂的《苏东坡传》被誉为20世纪四大传记之一。
在林语堂笔下,千年前的苏东坡仿佛复活在我们眼前:这是一位豁达乐观的智慧长者,身披蓑衣,脚蹬芒鞋,拄着竹杖,面带微笑,向我们缓缓走来。
中国文化史上,苏东坡无疑是一座巍峨的高山。
对于诗词、文赋、书法、绘画,苏东坡几乎无一不精,无一不能。
散文方面的“唐宋八大家”,苏轼位居其列。
宋词方面有“苏辛”之说,苏轼开创了豪放派的词风。
书法上宋四家的“苏黄米蔡”苏轼排名第一,行揩《前赤壁赋》、行书《黄州寒食帖》享誉书史。
苏轼的画是文人画的典型代表,他明确提出“诗画一律”的概念,促进了诗书画的有机结合。
林语堂评价说:“苏东坡在中国历史上的特殊地位,一则是由于他对自己的主张原则,始终坚定而不移,二则由于他诗文书画艺术上的卓绝之美。
” 从人生经历上看,苏东坡的遭遇坎坷、磨难深重,亦十分罕见。
“世事一场大梦,人生几度新凉”。
33岁时苏东坡一度进入中央政权的中心,但很快由于政见不合,他便开始了大半生的颠沛流离,但一生也未能逃离波谲云诡的政治漩涡。
35岁时他正当盛年,被贬往杭州任通判,从此开始了恶梦般的贬谪流放生活,按时间顺序大致排列如下:密州、徐州、湖州、黄州、登州、颖州、扬州、定州、惠州、英州、儋州。
这个路线图总的趋势是离政治中心越来越远,而离黎民百无耻政客的中伤、流言、攻击、陷害,他不屑反驳与回击,只是莞尔一笑,然后收拾收拾行李奔赴下一个流放地。
在惠州的松风阁流连漫步时,他想到的是“此间有什么歇不得处”,能放下的是个人恩怨以及功名利禄。
而百姓万民之忧乐却总是挂在他的心间。
兴修水利、赈济灾民、减免租税、平反冤情、为民请命……每到一地,苏东坡总是造福一方。
所以,林语堂称他是“百姓之友”。
苏东坡总能找到快乐人南美”。
在密州,他体验的是“老夫聊发少年狂”。
在文化荒漠的南方,他看到的是“岭南万户皆春色”,以至于“鸡犬识东坡”,感慨“不辞长做岭南人”。
即使是湿热的海南,他也为“唯有一幸,无甚瘴也”而欣慰。
“万里归来年愈少,微笑,笑时犹带岭梅香。
”虽是赞歌女柔奴,其实更是诗人的自况。
甚至在他的杂记里还留下食阳光可以止饿的办法。
他把任何一个流放地都当作文化传播的场所。
“欲把西湖比西子,淡妆浓抹总相宜”,杭州西湖因东坡而灵动,而“苏堤春晓”成为西湖十景之首。
他把长江边的荒僻之地黄州打造成一座文化高地,“东坡赤壁”由此名扬天下。
惠州的“玉塔微澜”、徐州的“放鹤亭”、扬州“三过平山堂”,莫不浸润着苏东坡的旷世情怀。
王国维赞叹“三代以下之诗人,无过庄子、渊明、子美、子瞻者。
此四子,若无文学之天才,其人格亦自足千古。
故无高尚伟大之人格,而有高尚伟大之文章者,未之有也。
”林语堂分析道“他对人生了解得太透彻,也对生活太珍惜”,“他是爱自然的诗人,对人生抱有一种健康的神秘看法。
”苏东坡兼容儒释道的精髓,透悟人生,洞悉自然,关注民生,这才是苏东坡快乐哲学的源泉。
他对弟弟说,我上可陪玉皇大帝,下可陪卑田院乞儿。
在我眼里,天下没有一个不是好人。
真是一语悟透人生真谛。
我想,余秋雨写“苏东坡突围”,似乎并没有真正“神入”苏东坡的心灵。
其实苏东坡有什么要突围的呢
“试看飞鸟乐,高循此心甘。
”他原本就如一只回归山林的鸟,在自然的天空里快乐地飞翔着。



