林清玄 在云上 读后感 字数多一点
这本书大致分为金翅鸟首部曲和金翅鸟二部曲两个部分。
每一部分的每一篇开头都是一首小诗。
经过我反复的读，每次都会有新的感悟，感觉思想在不断翻滚，挺有意思的。
不过里面有些文章有些深奥，看不懂……《在云上》这本书，我认为是林清玄告诉我们，每个人心中都住着一只金翅鸟。
有无边的想象，不凡的想象，能在黑暗中，看到光明；能在平淡中，创造绚烂。
只要有正向的信念，就有正向的未来；只要打开感觉的开关，就能进入生命的美好。
例如，我阅读了《在云上》里面的这么一段：“有一些鸟，总在雨中歌唱；有一些花，总在月光下开放；有一些鱼，总在优雅中遨游；有一种心境，总在繁忙中逍遥。
守着不能回去的过去，不如相忘于江湖，自由自在。
我在红尘滚动中寻找属于我的云，追随着风的足迹，遨游九天之上。
绝境中还要飞行，逆境中还要穿云。
” 读时，总想写点什么；读后，也动起笔来写过，但总是不能成文。
心中焦急，但又坦然。
毕竟，像我这样胡乱遐想的人，怎能一如林清玄般站在云上看世界呢，又怎能描摹出他心中的尽美世界呢
我只是怀着欣喜之情，赏读每一篇文章，心中的波澜起起伏伏。
这每一篇散文，在我看来，都流畅清新，我渴望能做一个站在云上看人间的人。
欢喜，自在，平安，感恩，在云上，什么都能看见。
我还喜欢读《在云上》里面的这么一段：“我对自己说，跨过去，春天不远了，我永远不要失去发芽的心情。
而我果然，就不会被寒冬与剪枝击败，虽然有时静夜想想，也会黯然流下眼泪，但那些泪在一个新的春天来临时，往往成为最好的肥料。
” 是啊，我们人生总是在不断的遭遇挫折，但只要有一个发芽的心情，即使被深埋于泥土中，只要积蓄足够的能量，只要保持一颗等待春天的心情，就一定会有破土而出的那一刻。
其中还有一篇《四十岁学用左手》我也很感兴趣。
这篇散文主要是说作者有一次因为右手积劳过度而不能使用右手，没办法只好重新审视日常生活，用左手慢慢地去试着做一些事情。
从而阐述了一个观点：那就是我们不论是生活还是学习，当发展到某一个关键点上，试着改变想法、做法都是可能的。
这篇散文告诉我们：左脑指挥右手，右脑指挥的却是左手。
左脑的数学及论理功能比较强，右脑的直观和洞察功能比较强。
但一般人都习惯用右手，其实我们有时候还是应该努力地学用左手，虽然开始会做得生疏，但只要经过一段时间的磨练，并且用心一些，从容一些，最后总也能把事情做好.现在我为大家朗读这篇散文中的一段：“一般人长期使用右手，或只使用右手，必然会使人失去平衡。
左脑过度发展的社会，形成了充斥着计算与理性的、贫乏而单调的社会。
为了唤起深刻的思考与广大的想象力，为了唤起艺术的生活与灵性的解脱，我们应该努力开发右脑，使我们成为理想而平衡的人。
开发右脑，就从左手开始
”最后，我想说：衷心感谢林清玄散文《在云上》给我的感悟
《青山元不动》读后感
少年时读林清玄先生的散文，并不能体会其中的意境，只是单纯地觉得好。
“醉后方知酒浓，爱过方知情重；生命中有很多事，你错过了一小时，很可能就错过了一生。
”他在《少年游》里如是说。
年轻时有怎么样的豪情
是英雄系马，壮士磨剑，还是江湖夜雨十年灯
不管如何，他终究是叶着自己的叶花着自己的花结自己的果子，生命成自己的生命。
很喜欢读他的那篇《旅店》，其中很多句子烂熟于心。
“前人有前人的旅店，在我们的马蹄还没有迈步，那些旅店就存在，且永远地存在下去。
”那么，我又要开成什么样的旅店，在旅店的墙壁上记录些什么样的事情来，能丰富这世间的记忆呢
夜那么长，我不能够把每一盏灯都点亮，但由于寂静，由于安宁，由于放松而不再执着，心也开始变得开阔起来了。
小时候，喜欢在老爸藏书的白色封面上乱画，老爸并不在意，后来搬家时，我更为大胆地在墙上画满了荷叶荷花。
不知为什么，对这种植物存有莫名的喜爱，说是受《爱莲说》的影响，也不尽然，只是对那种似红非红，似粉非粉的颜色相当着迷，而那些宽大的荷叶又有种淡淡的清香，持久、沁人心脾。
用怎样的心境和着怎样的情意来下酒
苏东坡有一次在玉堂日，有一幕士善歌，东坡因问曰：“我词何如柳七
”幕士对曰：“柳郎中词，只合十七八女郎，执红牙板，歌‘杨柳岸，晓风残月’。
学士词，须关西大汉、铜琵琶、铁棹板，唱‘大江东去’。
”东坡为之绝倒。
我是不善饮酒的，但如林先生所说，喝酒不在格调，而在性灵、风趣。
在无关风月的夜，卧席，斯时彼时、斯地彼地，快乐、忧愁，朋友，让我们温壶月光下酒。
曾经在日记本的扉页上写着这样一句：青山元不动，白云自去来。
我不信佛，也不参禅，从字面来来理解，就是相对于不动的山来说，云是流动的。
时隔经年，重新看这句话，有着更深的体会：世事并非都刻意，多数乃随缘。
林清玄散文读后感－－守望一方净土林清玄散文》收录了林清玄先生两个创作时期的优秀作品。
林清玄初登文坛，将自己的朝气与激情更多地倾注在乡土中，代表作有《少年行》、《鸳鸯香炉》等。
随后，他没有拘泥于乡土散文的创作，尝试着将东方美学理念和佛教哲学情怀融为一体，开始了以“菩提系列”为代表的创作生涯的第二个时期，也进入了他个人创作的全盛时期，散文集收录了大量该时期的优秀作品如《佛鼓》、《光之四书》等。
林清玄的散文是清幽而大气的，在宁静中透露着激越，在冷峻中保持着温煦，在流动中体现着凝注。
他继承了佛家广博的智慧与胸怀，轻轻一挥手袖，便装凌云的壮志，巧妙地幻化为柔美月光下心香的隽永与人性的温情。
他在一篇名为《海拔五百》的散文中写道：“登山专家只看见山顶，不像我们，能享受海拔五百的乐趣。
”我曾被这行文字很久感动。
我们正在一种叫做“征服”的驱使中日渐遗落了一种知足常乐的平和心境，于是，我们只能努力想象“高处不胜寒”的孤冷，却对半山腰的迷人景致视而不见，殊不知，没有了自由的心情与平静的心态，再宏伟的目标终究是空想罢了。
还记得林清玄向我们描述的那名住在林中的年轻人，当人们问他为何不到山外打工时，他的口吻不容置疑：“这是我的家。
”很多人都在暗地里嘲笑他，然而回望城市的华灯万盏，“从远处看，每一个人的家只是一个小小的窗口”，怎比那茫茫林海的无际无边
在年轻人的眼中，森林中的一切生灵，都在冥冥中传递着广博与自然，带给他家的熟识气息；不会忘记林先生笔下那位卖馄饨的老人，他总是在深夜敲起清越的木鱼，向老主顾传达着生意的信号，却不致中断熟睡者的美梦，更在不经意间温暖了迟睡者的心灵。
正是这平凡乐器奏出的平凡音响，委婉地传达着这位老者的淡泊心态，使串串云淡风清的声音久久在心灵的上空回绕……
读大和小(林清玄)写一篇赏析文章 800字以上 急用
林清玄散文读后感--守望一方净土林清玄散文》收录了林清玄先生两个创作时期的优秀作品。
林清玄初登文坛，将自己的朝气与激-情更多地倾注在乡土中，代表作有《少年行》、《鸳鸯香炉》等。
随后，他没有拘泥于乡土散文的创作，尝试着将东方美学理念和佛教哲学情怀融为一体，开始了以“菩提系列”为代表的创作生涯的第二个时期，也进入了他个人创作的全盛时期，散文集收录了大量该时期的优秀作品如《佛鼓》、《光之四书》等。
林清玄的散文是清幽而大气的，在宁静中透露着激越，在冷峻中保持着温煦，在流动中体现着凝注。
他继承了佛家广博的智慧与胸怀，轻轻一挥手袖，便装凌云的壮志，巧妙地幻化为柔美月光下心香的隽永与人性的温情。
心灵心灵他在一篇名为《海拔五百》的散文中写道：“登山专家只看见山顶，不像我们，能享受海拔五百的乐趣。
”我曾被这行文字很久感动。
我们正在一种叫做“征服”的驱使中日渐遗落了一种知足常乐的平和心境，于是，我们只能努力想象“高处不胜寒”的孤冷，却对半山腰的迷人景致视而不见，殊不知，没有了自由的心情与平静的心态，再宏伟的目标终究是空想罢了。
还记得林清玄向我们描述的那名住在林中的年轻人，当人们问他为何不到山外打工时，他的口吻不容置疑：“这是我的家。
”很多人都在暗地里嘲笑他，然而回望城市的华灯万盏，“从远处看，每一个人的家只是一个小小的窗口”，怎比那茫茫林-海的无际无边?在年轻人的眼中，森林中的一切生灵，都在冥冥中传递着广博与自然，带给他家的熟识气息;不会忘记林先生笔下那位卖馄饨的老人，他总是在深夜敲起清越的木鱼，向老主顾传达着生意的信号，却不致中断熟睡者的美梦，更在不经意间温暖了迟睡者的。
正是这平凡乐器奏出的平凡音响，委婉地传达着这位老者的淡泊心态，使串串云淡风清的声音久久在的上空回绕……这声音与那“海拔五百”、“以林为家”的境界合奏着同一支曲子，便是“清欢”。
那是一种欢愉后的平静，无奈后的超脱，放逐后的回首，宣泄后的释然。
我们正在日益丰富的物质世界里，多了一份机智，少了一份闲适，多了一份世故，少了一份高雅。
什么时候，我们才能在尘世中重温“蓼茸蒿笋试春盘，人间有味是清欢”的淡泊心境，在红尘中傲对“惆怅东南一枝雪，人生看得几清明”的心灵叩问?我唯有在一片佛鼓声中虔诚祈祷。
作文主题 (书香伴我行)
一缕书香伴我行 夏日的午后，坐在书房内，一杯清茶，等待一米阳光从窗外射进，照在书本上，暖暖的肆意的书香， ――题记 书，像诗苑里的一朵奇葩，让身处逆境的我们警悟，奋进；书，宛若那美丽的贝壳，让闲暇之余的我们陶醉于她的光泽与美丽；书，也似那淡蓝的的风铃，让懵懂天真的我们伫首聆听她的低吟浅唱。
对于书，我有着莫名的情愫，记得从咿呀学语，蹒跚学步起，便和书结下了一段不解之缘。
小时候，总爱看一些幼稚的童话，缠着妈妈给我讲那些自以为很神秘的故事，然后饶有趣味地沉浸于童话中，做一个温馨、淡淡的梦。
在童话国度里，点亮只属于我的烟火。
等到再大一点，随着年龄与知识的增长，我开始阅读小说——首先是我们中国的瑰宝四大名著中的《红楼梦》，看它曲折动人的情节；然后是米切尔的《飘》，看它感悟人生的真谛。
然后看高尔基的《童年》，还有罗贯中的《三国演义》，这些都使我着迷。
于是我了解了，虽然作家们用不同的方式表达真我本色，但我都可以感受到他们内心所要传达的东西。
更大一点我就渐渐古代诗词所吸引。
我神往“明月松间照，清泉石上流。
”的明洁，我敬佩“黄沙百兆穿金甲，不破楼兰终不还。
”的悲壮。
我同乐天同感叹“同时天涯沦落人，相逢何必曾相识。
”的感叹，我与子美共期盼“安得广厦千万间，大庇天下寒士俱欢颜。
”的愿望，我会因“夕阳西下，断肠人在天涯。
”的游子心酸，会因“长风破浪会有时，直挂云帆济沧海。
”的豪情壮志满怀...... 书香带我走进文学的殿堂，让我拥有一颗富有奇思妙想的头脑，一双放眼世界的眼睛以及一张能说会道的嘴巴。
书如风景，永远浩荡无际，永远无边无垠，只是现在的你是否愿意持一颗求知的心，携一身渴望，走进书香，从阅读身边轻轻走过呢
每当我生活中遇到不快或者压力的时候，有书的陪伴使我不再孤单。
书是我的挚友，踏上作者用文字搭成的心桥，渐渐达到心灵的沟通，随之而来的是心情的释然，压力的缓解，是明天的希望。
书滋润着我平凡的人生，不管远方是彩霞满天还是阴云密布，我都要坚持——因为书香伴随我前行，我是苍茫的文海中遨游
林清玄写的黑暗的剪影是说明文吗?
认识林清玄是在高一看了一本《紫色菩提》，才了解到他的。
觉得我和他的一些观点很相似。
这次看到推荐书目有他的书，就果断买了。
先介绍一下林清玄吧，他的文风多多少少也会和他的一些经历有关。
他17岁开始发表作品，20岁出版第一本书之后一发不可收，走上了文学之路。
到30岁时，他的作品囊括了当时台湾的所有文学大奖。
32岁遇见佛法，入山修行，深入经藏。
35岁出山，四处参学，写成“身心安顿系列”，成为90年代最畅销的作品。
40岁完成“菩提系列”，畅销数百万册，是当代最具影响力的书之一。
同时创作“现代佛典系列”，带动佛教文学，掀起学佛热潮。
林清玄是国际华文世界被广泛阅读的作家，被誉为“当代散文八作家”之一。
这本书分为三部分，少年游，金色印象，佛鼓，收录了一些比较著名的文章，《温一壶月光下酒》、《白雪少年》、《在梦的远方》《红心番薯》、《光之四书》等。
这本书和我之前看到的那本感觉差不多，都会让人觉得他的散文写的淡淡的，很随意，有一丝禅意，但又有深厚的底蕴。
在现在这个浮躁的社会，能静下心来读一篇文章是很少的，但他的文章就能让你静下心来，慢慢品读。
读他的文章就像品茶一下，越品越有味道。
读《林清玄散文精选》会让我们看清很多事情，会让我们变得坦然。
他的文字有种淡淡的味道，会让人学会感恩，让人变得善良。
甚至能和他一起进入那富有禅意的世界。
他的散文独树一帜，很有风格，他的写作能以积极的“入世”态度，关注现代人生存中面临的一些问题，加入他的一些思考。
可能是因为他32岁进入佛门，被一些佛学的理念净化了思想，所以他在文章中总是能够让人看到一个最真实的他，他的文风清新质朴，常常从小处着手，生活的点滴，由小见大。
他的文章基本上都是一些小故事和所看到的一些感慨。
充满了他对生活的热爱，也能看出他对人生的深深感悟。
他在写文章的是在提升自己禅的境界，也是在净化读者的心灵，让读文章的人脱掉已经被社会腐蚀得血>
曦月之声中所读的《林清玄散文集》是哪一本
谢谢
从很多本里挑选的，不过读的最多的是《你心柔软却有力量》和《每一寸时光都有欢喜》还有《心美，一切皆美》，寓言故事部分，读的全是《以美为光》，哈哈，我就是曦月
给孩子的散文读后感，600字
他的文体风格细腻得像个女作家，别看林清玄是一位留着长长胡子的老人，但细心地观察世界、论谈世界的文章却令我们赞叹不已
他的每一篇文章都是无可挑剔的，其中有很多是林清玄经过或听说的故事，由故事而发出感慨，教会我很多人生的价值观。
有这样一篇文章令我百读不厌：《陶器与纸屑》。
散文讲述的是林清玄亲身经历的一件事：林清玄在中国香港买了一个石湾的陶器，陶器是一个刺身罗汉骑在一匹向前疾驰的犀牛上，气势雄浑，非常生动，很能象征修行者勇往直前的心跳。
他想拎着陶器回台湾很不方便，因为陶器被包装得十分严实，而托运又很容易破碎，所以他决定舍去包装用手袋拎上飞机。
结果这次冒险失败了，陶器在上飞机时被撞碎了，所有的尝试与考虑都破灭了。
通过这次沉痛的教训，让他明白了：“对一个珍贵的陶器，包装它的破报纸和碎纸屑是与它同等珍贵的。
”也让我明白了：“生命中也有许多这样看似平凡、不重要的东西，但我们不能忽略其价值，因为没有了它们，也许我们所珍惜的东西就不能得以衬托或完整
而我们就不能得到教训、启发、锻炼
”翻开各个章节，你会惊喜地发现，它们都有一个共同之处，这些主题都是谈人生的居多。
有一心一境、澈如水晶、无关风月与一生一会四个篇章，都是教会我们要珍惜所拥有的一切
他的语句包含着他对读者们的教诲，他的言词包含着他对世界万物的赞美，他的所有感悟包含着他对大自然的向往与留念
林清玄的散文大多数是来自于他小时在乡里的一些故事，以及他与亲人们发生的事情，由此引发的一系列回忆与深思，再用他那细腻柔美的文笔写出感人肺腑的散文，这便是他的独特写作风格
我从他的几篇散文中不难看出他信仰“佛”。
他在《佛鼓》中这样回忆道：“我站在通往大悲殿的台阶上看那小小的身影去击鼓，不禁痴了。
”不过，或许他是很痴迷、很喜欢这种佛寺的氛围。
其或，我读过他那极具特色的散文之后，心中不由地燃起了写作热情，不仅仅只有这样罢了，他还带予我的是不尽的坚持
因为我认为林清玄能够克服重重难关，从偏远的地方走出来，成为一个鼎鼎大名的作家，是需要多少坚持与勇气都未必能达到的。
“我想着，在这悠长的时间中，在这广大的世界上，一定有很多与我心灵相同的朋友，得到一些温柔的安慰，得到几许智慧的启发，以及得到藏匿于俗世的浪漫情怀。
”我想我在这句话、这本书中学到了写散文的方法与运用生活中的小故事来写出好文章。
林清玄散文读后感1000字（二）翻开一本书，和着淡淡墨香，如品茗般幽雅清韵。
三言两语，智慧的光芒闪烁其中。
洗净铅华，抛开那些看起来很虚无的深邃，所有的真相都会展示在面前。
称其为散文精神的至高，也不足为过。
没有多余的文字，一切仿佛是那么自然，却又充满了奇妙的联想，空灵流动。
转换了时空，仿佛置身于那书中的情景，心灵却澄澈洞明。
我佛云“一切有为法，如梦幻泡影，如露亦如电，包罗万象，应作如是观”。
即便是遵从了“如是观”的强烈的现实主义精神，在讲述真理的同时，又显得如此接近生活，如此接近生命的真相。
一些原本很普通的事情，在林清玄的笔下，就可以发射出熠熠的真理的光芒。
在林氏的散文中，我们可以看到平凡生活中各种各样的苦与乐，从最平凡的生活中，感悟佛法，感悟禅、感悟宇宙人生的真谛。
林清玄在博大精深、烟波浩渺的佛教艺术和佛教哲学的海洋里潜游泅渡，将之化为气息，化为血脉。
宁静中透露着激越，冷峻中保持着温煦，（Inspirational quotes yuedu.mipang.com）流动中体现着凝注。
继承了佛家广博的智慧与胸怀，轻轻一挥手袖，便装凌云的壮志，巧妙地幻化为柔美月光下心香的隽永与人性的温情。
于是，我们得以看到东方美学理念和佛教哲学情怀融为一体、禅的机锋和日常生命体悟为一体的杰作。
正如《黄昏菩提》中写到：“凡是树，就会努力生长；凡是人，就不会无端堕落。
凡是人，就有人的温暖，凡是树，就会有树的风姿。
”“感恩这人世的缺憾，使我们警醒不至于堕落。
感恩这都市的污染，使我们有追求明净的智慧。
感恩那些看似无知的花树，使我们深刻地认清自我。
最大的感恩是，我们生而为有情的人，不是无情的东西，使我们能凭借情的温暖，走出或冷漠或混乱或肮脏或匆忙或无知的津渡，找到源源不绝的生命之泉。
”还记得那住在林中的年轻人，当人们问他为何不到山外打工时，他的口吻不容置疑：“这是我的家。
”在年轻人的眼中，森林中的一切生灵，都在冥冥中传递着广博与自然，带给他家的熟识气息。
不会忘记那位卖馄饨的老人，他总是在深夜敲起清越的木鱼，向老主顾传达着生意的信号，却不致中断熟睡者的美梦，更在不经意间温暖了迟睡者的心灵。
正是这平凡乐器奏出的平凡音响，委婉地传达着这位老者的淡泊心态，使串串云淡风清的声音久久在心灵的上空回绕„„读毕林清玄的散文，豁然开朗，生命的价值别有洞天。
“且让我们在卑湿污泥的人间，开出柔软清静的智慧之莲吧。
