几米<<拥抱>>这本书要表达什么
爱需要表达，表达的方式千千万，而有一个简单的动作时世界上所有人类，乃至所有动物工人的可以表达爱意的，那就是拥抱。
有些简单而又通俗的事情，看似可做可不做，常常被人忽略；但是这样的事情如果不去做，也便没有简单和通俗的快乐了。
看到书里那各式各样美好的拥抱，请你也去做这个动作吧
拥抱的时侯，你会感到温暖，当我们拥抱的时候，才能感到拥抱的力量。
几米是谁?几米干嘛的
几米的优美小诗有很多，下面列举几个： 1、《清晨的窗口》 抱着无比的决心，对事情并不一定有帮助。
乐观地看待一切，结果却常常令人沮丧。
做了万全的准备，但还是出了差错。
掉下伤心的眼泪，依然于事无补。
我在清晨的窗口，观看飞动的生命， 努力学习，并试着找寻。
2、《美好时刻》 每天会有一段时间， 我会漂浮，会穿墙隐形。
每天有一段时间， 我是世界首富，精通各国语言， 谈吐高雅风度翩翩。
每天有一段时间，我才华洋溢，创作动人的作品， 还拥有年少的青春与美丽。
每天有一段时间， 我醒来，对窗沉默。
3、《心中的花》 你闻到我的气息，我听到你的叫声。
你知道我在流泪，我心疼你的焦急。
我们如此贴近又如此遥远。
但是，不要怕啊
不要怕
我们心中即将开出一朵美丽圣洁的花。
几米简介： 几米，本名廖福彬，台湾著名绘本作家，其笔名来自其英文名Jimmy，中国文化大学美术系毕业。
1999年出版《向左走，向右走》，获选为1999年金石堂十大最具影响力的书，开创出成人绘本的新型式，兴起一股绘本创作风潮。
他的作品风靡两岸三地，美、法、德、希腊、韩、日、泰国等国家皆有译本，部分作品还被改编成音乐剧、电影、电视剧。
冯彦瑜：《我的错都是大人的错》读后感
几米，本名廖福彬，台湾著名绘本画家，其笔名来自其英文名Jimmy。
几米曾在广告公司工作，后来为报纸、杂志等各种出版品画插画，1999年出版《向左走向右走》，获选为1999年金石堂十大最具影响力的书，并兴起台湾绘本创作风潮。
其作品被翻译成数十种文字，畅销世界，其作品常以细密的笔触透露淡淡的疏离感被大众所喜爱。
几米的作品也被改编成舞台剧、电影、电视剧和动画，并有绘本主角的人形公仔和众多图像授权产品。
主要作品简介 《微笑的鱼》 是几米最早的作品。
在书的前言里，几米告诉我们那时候他住在十三楼，每天画 微笑的鱼画时，抬起头来就可以看见白云远山，夜晚可以看见星星灯火。
《微笑的鱼》就是几米在这扇夏天很热，冬天很冷的窗前，一笔一画慢慢画出来的。
在书中，他提出了这样的疑问：“好久没有抬头看天上的月亮，忘了怎么跟星星许愿了。
” 《1.2.3.木头人》 小人儿、小猫、小狗、大象，他们都以我们所喜欢的方式出现，让我们在几米创造的虚幻的世界里遨游。
《照相本子》 绘本试图告诉我们照片背后的故事。
欢乐的图象配上哀伤的文字，将一份本不该出现在童年的沧桑不经意间流露出来。
《地下铁》 一个失明的小女孩，在15岁生日的当天，决定自己一个人在城市里探险。
她战 地下铁 战兢兢地搭乘地下铁，从一个陌生的小站出发，前往另一个陌生的小站。
旅途中，她回忆、拼凑、感觉、摸索这被黑暗笼罩的世界，“寻找心中隐约闪烁的光亮。
” 《月亮忘记了》 透过书面，几米用心刻画得到的惊喜与失去的忧伤。
然而光与暗对比的构图，却如许逼近着震灾後的现实：小男孩与发光的月亮坐在天台，静静遥看「世界停电的夜晚」；小男孩和打着领带的月亮，「躲进妈妈的衣柜，想像掉落神秘无底的黑洞」；他画的楼房，看起来都有些不自然的倾斜，另一张黑暗中的钢骨结构，不知被什麽奇异的地兽突穿、折裂。
最令人匪夷所思的是，满是瓦砾的路上，高举着大圆月亮的小男孩站在货柜车上赶路：「一车车微笑的月亮，运往每个哀伤的黑暗城市。
」有如叠印着现实中涌向地震灾区的巨大热力。
几米完全没想到，《月亮忘记了》在巨变之後，竟会成为一本拥抱群众的疗伤之书。
匪页题辞将书献给「在天上的周Sir」以及他仍留在世上的家人，「关心却没有任何动作」的低调表现，几米感叹「或许人生只能这样」。
然而，他的绘本奇异而美丽的感染力，势必将渗透扩散，抚慰更多受创的心灵：「看不见的，看见了。
／夏风轻轻吹过，草丛树叶翻舞飞扬。
／遗忘的，记住了。
／乌云渐渐散去，一道和柔和的月光洒落在窗前……」书末是头部里着绷带的男人背影，旁边是象徵台湾生命力的野百合；下一幕，他拄着拐杖走出病房，看见远天初萌的新月。
《我的心中每天开出一朵花》 这是几米的梦想之作，象征着梦想和期望。
极富想象力的图象和简洁深刻的文字带你畅游几米的内心世界。
《我的错都是大人的错》 大人喜欢说陈腐的大道理，奇怪的是，他们自己听不见。
有个十岁女儿的几 我的错都是大人的错 米，愈来愈能体会存在於大人与小孩之间的矛盾。
明明有浓浓的爱，却常常搞得彼此怒目而视，眼看著可爱的天使在下一秒钟化身成恶魔。
身为父亲的几米头痛而无奈，身为创作者的几米却看到了孩子渴望被理解的心灵。
於是，和孩子同样敏感的几米，用一张张图和几句话，便明白地道出了孩子们的心声——孩子的担忧、恐惧、疑惑、快乐和愿望。
当然还有抗议，抗议大人对他们想法的漠视，抗议这个世界对小孩的种种误解。
我们这才听到小小身影在对我们说，「嘿
不要用你们大人的想法和眼光来看我，大人看不到我们内心的奇幻彩虹
」 《先知》纪伯伦说，「孩子的灵魂栖息在明日之屋，那是大人梦中也无法造访之境。
」 读著几米的书，我们会忆起自己也曾是小孩，而小孩的世界，和成人的我们认为理所当然的，并不一样。
读完它，你会想给身边孩子一个深深的拥抱。
不管睡着或醒着，每个孩子都是天使。
《向左走，向右走》 是都市里的故事，是一本献给那些注定相遇的人 向左走，向右走 的书。
他和她住在同一个城市的同一幢公寓楼里。
每次出门，习惯的她向左走，他向右走。
永不碰头。
他们走过同一条街道，喂过同一只流浪猫，抱过同一个孩子，在同一场大雨奔回家，听同样的广播，同样的寂寞。
他始终向左走，她始终向右走。
他们始终也没有相逢，就像这城市里的很多人一样 。
但是有一天他们竟然相遇了，在公园的喷水池前，有如多年失散的恋人。
他们深信是瞬间迸发的热情让他们相遇。
一片灰色的冬天变得像春天的油菜花一样灿烂。
然而突来的大雨将他们分开，雨中记着电话的纸条一片模糊，他们又失散在那么大的城市里。
互相寻找。
纵然他会乐观地相信就像电影的情节一样，在下一个街的转角，或者在路边的咖啡店，就会在遇见她。
可是日子一天天过去，他们谁也没有再遇见谁。
在陌生而又熟悉的城市里，寻找一个陌生而又熟悉的身影。
这样的日子让人感到无奈和孤单。
于是随着季节的变迁，心灵的雨季翩然而至。
都市浑浊的空气，破碎的人行街道，红灯太久的红绿灯以及永远脱班的汽车让人的心情好像城市上空铅灰色的云朵。
她决定离开这个荒寒的城市，他决定到一个阳光灿烂的地方去旅行。
拖着行李的他们在喷水池再次相遇。
天空开始变得晴朗，远方飘来平安夜悠扬的歌声。
《失乐园》 几米在《失乐园》里创造了数十位小朋友，以各种独特的方式为受伤的心发声。
这些角色中，有的害羞寂寞，有的世故早熟，有的遗失了童年，有的终日寻求不可知的答案……他们天真的话语表达了我们内心曾有的困惑，所有不被理解的情绪，在失乐园里都得到了抚慰。
如果我们安静倾听，就可以感受到失乐园里温柔的光，看到彩虹以微笑的姿势出现。
《蓝石头》 他当寂寞以天崩地裂之势袭卷而来， 唯有强烈的思念才能引领它 蓝石头 回到想望的地方…… 蓝石头静静躺在森林深处，度过了一万年之久。
它以为它会永远待在这里，直到地老天荒。
但是，一场漫天大火烧毁了森林，美丽的蓝石头被撞裂成两半，一半留在森林里，另一半却被运往城市…… 这是一个关于寂寞与追寻的故事。
藉由蓝石头华丽而又沧桑的旅程，我们仿佛看到，即使是一丝希望的光芒，也可以照亮整个宇宙的黑暗。
《星空》 有个少女认识了一个不说话的少年，他们都不是最快乐的孩子。
有一天，他们逃离城市，翻山越岭，来到少女的爷爷曾经住过的山中小屋。
在山里的夜晚，他们看到了最美丽的星空。
回到城市之后，少女生病了，而少年不知去向…… 后来，他们到底有没有好好儿长成大人呢
要三篇三百字左右的读后感
读<<一夜的工作>>有感 今天，我怀着激动无比的心情，阅读了《一夜的工作》这篇文章。
这篇文章讲述了周总理彻夜未眠地为国家为人民工作，是那么的辛苦；而他老人家的日常生活却又是那么的简朴。
周总理的工作十分劳苦，一个晚上要批改“一尺来高的一叠文件”，周总理工作时，一点儿也不马虎，“他不是随便浏览一遍就算了，而是一边看一边思索”，有时还要做详细地咨询。
这时，我想到了自己，记得有时候，老师布置的作业比平时多了一点，我就大叫起来；多写了会儿的作业就不耐烦了。
想到这里，我感到羞愧了。
我仿佛看到了：夜已经很深了，人们早已进入了梦乡，只有周总理在昏黄的灯光下，正认真地批阅着一份又一份的文件…… 周总理的生活十分简朴。
他工作至深夜，夜宵只是一杯绿茶和一小碟花生米。
总理衣服穿的是有补丁的，袜子是几乎看不着原来的色彩。
周总理住的是一间宫殿式的房子，房间里只有一桌两椅一灯。
一个堂堂的大国总理的工作条件，竟是那样的简陋之极
这时我想，那些住豪宅喝洋酒坐名车的贪官污吏和总理比起来，简直天渊有别啊
他们是多么的可耻可恨。
周总理之所以成为受世界人民爱戴的公认的伟人，就是因为他平时以普通的劳动者来严格要求自己。
我虽是一名小学生，读了此文我懂得了这样一个道理：要想将来为人民多做点事就必须以周总理为榜样，从现在开始，学习上刻苦，生活上简朴，踏踏实实地做事，做一个优秀的小学生。
《詹天佑》读后感 詹天佑是我国杰出的爱国工程师。
从北京到张家口这段铁路，最早是在他的主持下修筑成功的。
这是第一条完全由我国的工程人员设计施工的铁路干线。
詹天佑带着人民的希望去勉励工作人员，说：“我们的工作首先要精密，‘大概’‘差不多’不应该出自工程人员之口”。
詹天佑对工作一丝不苟，他夜以继日的工作，坚持不懈的精神，让我们钦佩。
一九零九年四月，京张铁路全线贯通了。
詹天佑终于凭着自己和工作人员的努力，建成了第一条由中国人自己修筑的铁路。
不仅给中国人争了一口气，还给帝国主义者一个有力的回击。
我们要象詹天佑那样，热爱祖国，把爱国主义精神一代一代传递下去，因为只有热爱祖国，才能全身心的报效祖国，只有热爱祖国，树立为中华崛起而读书的雄心壮志，只有热爱祖国，长大了才能像詹天佑那样去建设我们伟大的祖国。
今天我们伟大的祖国已高高矗立于世界民族之林，我为我是中国人而骄傲，我为我是中国人而自豪。
巴黎圣母院 圣母院里的钟次第地敲响，咚咚，咚咚……沉重地，凄婉地，好像在陈述着一个故事。
那是些浓烈得化不去，深刻得褪不了的形象：独眼的敲钟人伽西莫多，美丽善良的爱斯梅拉达，还有渊博却邪恶的克洛德副主教。
初始，伽西莫多的出场仿佛给我投射了一个丑恶的影象。
他的独眼，他的聋哑，他的驼背，他的巨大和丑陋都让我先入为主地把他当作了大反派。
婴儿时，他是一个人人见了都想把他烧死的丑小鸭；青年时，他是一个表面风光但人人唾弃的“愚人王”。
他的脸仿佛注定了他就是恶魔的化身。
到后来，我才看清他那清澈、崇高的灵魂。
他对像使唤奴隶一样，役使他的克洛德忠心耿耿，这是怎样的一种单纯
他对曾经对他有恩的爱斯梅拉达，用尽全部生命的悉心照料和赴汤蹈火，是怎样的一种如火一般刚烈的爱情
他受尽了人世间的歧视和欺凌，却又满足的，勤劳的当着他的敲钟人。
如此美丽，如此可敬的人性难道在他那丑陋的外表下就一文不值了吗
相比而言，如果说伽西莫多的外表丑陋，那么克洛德的心灵便更加令人鄙视。
一开始，良好的背景让我觉得他是个学识渊博的善良人——他收养了丑陋的伽西莫多，他是人人敬畏的副主教……。
但是当故事的情节愈演愈烈时，我读懂了他精神世界中的畸形。
他不择手段地“爱”，让他卑鄙地，变态地劫持爱斯梅拉达，并且因“爱”成恨地要置她于死地。
这是一种自私的，低微的，霸道的“爱”，充满了病态的“爱”，那不算是爱，只是伤害…… 然而，那书中最美的笔墨都倾注在了爱斯梅拉达身上：她美丽，因为她有一张天真清纯的脸孔；她善良，因为她的内心充满了同情和爱心。
她可以为了保存甘果瓦的生命而嫁给他，她给饥渴难堪却无人理睬的敲钟人送水……她有菩萨一般无人能及的心肠，她有倾国倾城的美貌，她是善与美的化身
怎么能不引起我的思考
人性的层层面面是多么复杂却简单：尽管人的精神世界是双面的，没有完全的丑，也没有绝对的美。
但是，美就是进步的方向，美就是最原始的目的。
就像书中说得那样： “美就是完整，美就是全能，美就是唯一有生命力的东西。
” 当灭灯钟响彻在巴黎圣母院里，所有故事都结束了……但那古老的故事将永恒地被传诵……
关于几米（想了解一下他的作品是写关于什么的
）
首先推荐《地下铁》画风很美 在其中能品味到淡淡的哀伤对盲姑娘的内心独白贯穿整个故事从“地下铁”蕴涵的黑暗世界中能看见潜藏在黑暗中的质疑、希望与美丽幻想。
但故事结尾处 盲姑娘的坚强也能给人以新的希望、新的方向，和新的生命力几米的《月亮忘记了》是一部关于遗忘与回忆的作品小男孩与月亮之间的奇遇、分离，真挚且纯净的经历能够唤起人们埋藏在记忆深处、回顾过往时的淡淡感伤从他诗意的笔触和话语中能感受到蕴涵很深的哲理我也很喜欢《听几米唱歌》这是我第一个几米的绘本从几米的绘画中静静聆听他内心世界的声音对人生的体验和生活的观察也都包含在他清新幽默的画风中《向左走 向右走》是几米的成名之作曾经被翻拍成数不清的电视剧，电影，动画和卡通之类的传媒作品几米描绘了一个都市浪漫爱情寓言男女主人公从开始的互相错过到最后的不期而遇令人们唏嘘不已巧妙的故事情节与细致利落的画风使得这本书取得了巨大成功《布瓜的世界》这本书名字起得很有趣Pourquoi是法文“为什么”的意思，读音很像布瓜孩子的一个又一个问题充满童真和简单愉快几米超然的画风，淡定、自由、空灵，简单的语句很能发掘出人们成长历程中所忽略或遗忘的感动《我的错都是大人的错》的创作灵感来源于几米与他十岁女儿之间的矛盾他用一张张图和几句话，便明白地道出了孩子们的心声——孩子的担忧、恐惧、疑惑、快乐和愿望。
如果你喜欢忧伤故事的话 建议你看看失乐园系列失乐园中的小朋友们有着看似残缺悲惨的童年 但他们在其中却感受到小小温暖与短暂的幸福 忧伤而快乐的天使们用自己的方式抚平心中的伤痛寻求心灵上的慰藉《蓝石头》《我只能为你画一张小卡片》《恋之风景》《我的心中每天开出一朵花》《星空》等都是很好的作品 在这里就不一一赘述了希望我的回答能够对你有所帮助
朝花夕拾读后感结尾大全
其一:三味书屋后面也有一个园,虽然小,但在那里也可以爬上花坛去折腊梅花,在地上或桂花树上寻蝉蜕.最好的工作是捉了苍蝇喂蚂蚁,静悄悄地没有声音.然而同窗们到园里的太多,太久,可就不行了,先生在书房里便大叫起来:'人都到那里去了?!'……细读鲁迅先生的《朝花夕拾•从百草园到三味书屋》,享受着不时从字里行间中透露出来的那份天真烂漫的感情,眼前不由出现了一幅幅令人神往的自然画.油蛉在这里低唱,蟋蟀们在这里弹琴.翻开断砖来,有时会遇见蜈蚣;还有斑蝥,倘若用手指按住它的脊梁,便会拍的一声,从后窍喷出一阵烟雾……我读鲁迅先生的这篇充满对童年回忆的散文,正如读着发处鲁迅先生心底的那份热爱自然,向往自由的童真童趣.突然间,我仿佛看到了幼年的鲁迅.趁大人不注意,钻进了百草园.他与昆虫为伴,又采摘野花野果,然后与玩伴一起捕鸟,但由于性急,总是捕不到很多;他又常听保姆长妈妈讲故事,因而非常害怕百草园中的那条赤练蛇.在三味书屋,虽然有寿先生严厉的教诲,却仍耐不过学生们心中的孩子气,当他读书读得入神时,却没发现他的学生正在干着各式各样的事,有的正用纸糊的盔甲套在指甲上优质戏,而鲁迅正聚精会神地在画画……一切感受都是那么天真烂漫,令人回味,也许是引起了我心中的共鸣吧,真不懂自己怎么会那么喜爱《朝花夕拾》中的一篇,尤其是作者以一个孩子的眼光看世界,读起来让人感到亲切,充满激情.鲁迅先生在文章中表现了他热爱自然,向往自由的那股热情,希望能自由自在地玩耍,与大自然亲密接触,不希望整日被父母,家奴管束着,这正是儿童特有的.曾几何时,我已经远离了童年,进入了少年,每天都在这忙忙碌碌的学习之中,纷纷挠挠的生活之中.但我自己认为自己还是一个稚气未脱的孩子,有时还做着甜美的童年之梦.回忆起那些童年琐事,还时常记忆犹新,忍俊不禁.我家原属市郊,附近有一大片田野,小时候,总去那里享受着春日的阳光,秋日的清风,还有那片总被我采得一朵不剩的油菜花,我沉醉在大自然的怀抱之中;小时候,每天一吃完饭嘴都不擦就去邻家串门子,和小伙伴一起去吃豆腐花,一起去田野里玩,时不时还跌进泥坑变出个小泥人,采了各式各样的花,又生怕主人找来,就把花藏在树洞里,一会儿回去花早就枯萎了,但我仍沉醉在无拘无束的自由空间之中.而如今,田野上造起了楼房,我和小伙伴都在为自己的前程努力着,因此感受不到了大自然的亲切,也少了许多自由,但我仍沉醉在无拘无束的自由空间之中.而如今,因野上了造起了楼房,我和小伙伴们都在为自己的前程努力着,因此感受不到了大自然的亲切,也少了许多自由,但我仍旧热爱自然,向往自由,无论现在能否实现.这也许就是我和幼年鲁迅的相似之处吧,使我在读过文章后有了这么多感动.童年已渐渐遥远,留下的只是些散琐的记忆,倒不如细读一下《朝花夕拾》,体会一下那个不同年代的童年之梦,和鲁迅一起热爱自然,向往自由.其二:进了初中，发现每本语文书上都有鲁迅的文章，几乎每一篇文章都选自一个好听的名字
《朝花夕拾》。
一遇到鲁迅的文章，老师都会细细地讲，课文下边的注释也总是密密麻麻。
朝花夕拾》原本叫做“旧事重提”，收录了鲁迅先生记述他童年和青年生活片段的10篇文章。
本应该快乐美丽的童年，因为笼罩在那个封建社会，时不时透出些迂腐的气息，所以鲁迅要骂，骂那个半封建半殖民地的社会。
从文章表面看，鲁迅似乎都是用了些温情的文字，其实，他把愤怒藏得更深。
有人说柔软的舌头是最伤人的武器，也许鲁迅先生正是想达到这个目的吧在《朝花夕拾》中，鲁迅大量使用了对比和讽刺的手法。
如在《从百草园到三味书屋》中，鲁迅首先使用了许多鲜亮的文字记叙在百草园无忧无虑的生活，接着再写道“我”不得不告别百草园去三味书屋上学。
前边写的百草园很好地反衬了后来在三味书屋读书的乏味生活，体现了鲁迅对旧社会私塾的不满。
在《藤野先生》中，鲁迅日本的医学导师藤野先生是一位穿着不拘小节的人，“这藤野先生，据说是穿衣服太模糊了，有时竟会忘记带领结；冬天是一件旧外套，寒颤颤的……”。
但藤野先生对工作是极其认真的，他把“我”的讲义都用红笔添改过了；血管移了一点位置也要指出。
这个对比手法，较好地写出了藤野先生的高贵品质，写出了鲁迅对他的景仰。
另外，藤野先生对中国留学生孜孜不倦的教诲及对学生的一视同仁，这与日本学生对中国学生的轻蔑态度形成了鲜明的对比，体现出藤野先生是个真正的君子.鲁迅在《朝花夕拾》中对一个人用了相当多的笔墨，那便是鲁迅的保姆“长妈妈”，她是个需要一分为二看待的人。
因为社会的影响，“阿长”保留了许多迂腐的习俗，像在新年的早晨要吃福橘，喜欢切切察察，喜欢告状，还盲目地对“长毛”的故事妄加评论，甚至还踩死了“我”喜爱的隐鼠。
因此，“我”对她怀恨在心。
看到这，读者在脑子里勾勒出的是一个活脱脱粗俗、守旧的妇女形象。
然而，鲁迅对她的印象远不止这些。
她有可爱的一面。
“阿长”知道“我”喜欢《山海经》，跑了许多路，帮“我”买来了《山海经》。
由此，“我”又认为她“有伟大的神力”。
在《阿长与山海经》的结尾，鲁迅表达了他对阿长的爱，他希望仁慈的地母能让阿长安息。
还有几个人物，我对他们的印象也是极深的。
一位是范爱农先生，鲁迅一开始对他的印象是不好的。
原因是范爱农的老师徐锡麟被杀害后，范爱农竟满不在乎。
鲁迅对他的看法几乎是渐渐改变的，直至范爱农就义，鲁迅开始变得景仰他了。
另一位是衍太太，她在《父亲的病》中出场。
在“父亲”临终前，她让鲁迅叫父亲，结果让父亲“已经平静下去的脸，忽然紧张了，将眼微微一睁，仿佛有一些痛苦。
”后来“父亲”死了，这让“我”觉得是“‘我’对于父亲最大的错处”。
衍太太对别的孩子们“很好”：怂恿他们吃冰，给鲁迅看不健康的画，唆使鲁迅偷母亲的首饰变卖。
而衍太太自己的孩子顽皮弄脏了自己的衣服，衍太太却是要打骂的。
鲁迅表面上赞扬她，实际心中却是鄙视衍太太的。
因为这是个自私自利，多嘴多舌，喜欢使坏的妇人。
《朝花夕拾》用平实的语言，鲜活的人物形象，丰富而有内涵的童年故事，抨击了囚禁人的旧社会，体现了鲁迅先生要求“人的解放”的愿望。
其三:《朝花夕拾》读后感手捧鲁迅先生的《朝花夕拾》，品味着从字里行间透露出年少轻狂时的童真，神思似乎也飘向了那份曾经属于我们的逍遥日子。
《朝花夕拾》，正同于它另类的名字一样，这本脍炙人口的巨作，是鲁迅先生在风烛残年的岁月里写下的。
老了，累了，回味起童年时的点点滴滴，心中还是会有当初的味道，想必还别有一番滋味吧。
清晨绽放的鲜花有了晨曦会显得更加娇嫩，到了夕阳西下时分去摘取，失去了刚刚盛开时的娇艳与芳菲，晚霞的照射却使它平添了一中风韵，那若有若无的清香在风的导送下，让人浮想联翩。
像是在尝一道佳肴，细细咀嚼，幼年时童真的味道留在心头，慢慢漾开。
鲁迅先生是一派大作家，他的童年并不乏味。
他是乡下人，却能和城里人一样去读书。
少了乡下孩子的粗狂，多了一份知书达理。
少了城里孩子的娇气，多了一种大度气派。
他怀念在百草园无忧无虑的日子，与小虫子们为伍，仿佛这样的童年才够味儿。
趁大人们一愣神，以神不知，鬼不觉的神速，钻进百草园。
油蛉在这里低唱，蟋蟀也会来伴奏，鲁迅的童年似乎是在一首大自然圆舞曲中度过的。
枯燥，乏味，是对鲁迅先生在三味书斋的最好的诠释。
稍稍偷懒一会儿，也会被寿镜吾老先生的一句：“人都到哪里去了
”喊回来，整天除了读书还是读书，闲来无趣。
从书卷里散透出的天真烂漫，不经意间似乎也把我感染了，或许鲁迅的文章真有什么魔力吧，他用一个孩子处世不深的目光探射了我的心，引起了我的共鸣。
有人说：要看一个人是不是真的会写文章，最主要还是看他的文章里有没有感情。
老师也曾说过：只有情感才能把文章变成有血有肉的。
我不得不承认鲁迅确实厉害，他的一切话语虽然平淡朴实，炽热的情感却展露无疑。
他希望与大自然真正拥抱在一起，憧憬在山水间流连，向往与小虫子们打成一片的日子。
读着读着，仿若年迈的老人顿时变成了一个活力四射小孩子，身上散发着阳光般的气息。
小的时候，自己也曾拥有过那样的光辉世纪。
喜欢坐在河岸边看着鸭子从身前游过，颁着手指头细数“一只，两只。
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”；喜欢奔跑在林间小道，抛开心中的不愉快，尽情去笑，不用管礼数是否；还喜欢躲在一个隐秘的地方，看着同伴进进出出找自己的忙碌身影，最后因为自己躲的技术太高超，无奈，只得向我低头认输。
想到这里，心中有种窃喜的感觉，说不上来是什么。
好象是一个小小的“阴谋”得逞了，又象是躲过了一场小小的“灾难”。
我们的童年渐行渐远，留下的是一个美丽的回忆。
《朝花夕拾》，去领略一下鲁迅的童年，慢慢体会其中的幸福童年味儿吧。
琐碎的记忆在《朝花夕拾》中重现，不一样的年代，一样的快乐，童年，惹人怀念啊。
2,初读《朝花夕拾》不觉得这像一本名著，反而觉得像是一个朋友在与你闲聊家常，原来这才是这本书的独特之处。
我正在读“无常”这一篇章时，也正好是全书的一半，这“无常”与之前“五猖会”上的塘报、高照、高跷、抬阁、马头等，一定是鲁迅爱看的，不然怎么会写得这样细呢
从此看来鲁迅小时一定也很贪玩，不过这里主要还是反映了鲁迅思想中恋乡的一面。
再往前看《二十四孝图》还真让人摸不着头脑，只是觉得这篇文章一定还有深层含意，看来我还得慢慢的渗透一下，才能得出结论。
说起《 狗、猫、鼠》 和《 阿长与〈山海经〉》可是我在这半本书最感兴趣的文章了。
一开始，看这本书的第一篇文章就像是在听故事一样。
文中的鲁迅可是把他仇猫的原因一五一十的说了一遍,说实在的我也挺讨厌猫的，也是因为它吃了不该吃的东西;我最爱的红烧鱼。
不过，如果当时的我把这件事记录了下来的话，就能和鲁迅先生媲美一下了，题目就叫做《我·猫·老鼠》。
虽然我平时不太喜欢老鼠，但看了这篇文章，突然觉得其实有只“隐鼠”也不错啊!可当我看到阿长踩死“隐鼠”的那一段时，感觉真有点气愤，同时也为鲁迅失去“隐鼠”而感到惋惜。
更感觉阿长真坏，不仅踩死了可爱的“隐鼠”，还把罪祸强加在了猫的身上，使鲁迅错怪了猫。
从看了《阿长与<山海经>》开始，如今我已不记恨她了。
在《阿长与<山海经>》中的她，虽然多嘴，礼节多，但是她爽直、淳朴、又能帮鲁迅买《山海经》，人品也是不错的。
《朝花夕拾》的内容简短但不缺乏经典，看来我想读透这前半本书，还得好好体会、体会
《朝花夕拾》读后感《朝花夕拾》为鲁迅一九二六年所作回忆散文的结集，共十篇。
前五篇写于北京，后五篇写于厦门。
最初以《旧事重提》为总题目陆续发表于《莽原》半月刊上。
一九二七年七月，鲁迅在广州重新加以编订，并添写《小引》和《后记》，改名《朝花夕拾》，于一九二八年九月由北京未名社初版，列为作者所编的《未名新集》之一。
一九二九年二月再版。
一九三二年九月第三版改由上海北新书局重排出版。
书的封面为陶元庆所绘。
这十篇散文，是“回忆的记事”〔《三闲集?〈自选集〉自序》〕，比较完整地记录了鲁迅从幼年到青年时期的生活道路和经历，生动了描绘了清末民初的生活画面，是研究鲁迅早期思想和生活以至当时社会的重要艺术文献。
这些篇章，文笔深沉隽永，是中国现代散文中的经典作品。
关于翻译本书，鲁迅在一九三四年四月十一日致增田涉信中说：“《朝花夕拾》如有出版处所，译出来也好，但其中有关中国风俗和琐事太多，不多加注释恐不易看懂，注释一多，读起来又乏味了。
”鲁迅在一九三四年十二月二日致增田涉的信中，提到增田涉和佐藤春夫合译《鲁迅选集》时说：“只有《藤野先生》一文，请译出补进去，《范爱农》写法较差，还是割爱为好。
”“三味书屋后面也有一个园，虽然小，但在那里也可以爬上花坛去折腊梅花，在地上或桂花树上寻蝉蜕。
最好的工作是捉了苍蝇喂蚂蚁，静悄悄地没有声音。
然而同窗们到园里的太多、太久，可就不行了，先生在书房里便大叫起来：‘人都到那里去了
’……” 细读鲁迅先生的《朝花夕拾?从百草园到三味书屋》，享受着不时从字里行间中透露出来的那份天真烂漫的感情，眼前不由出现了一幅幅令人神往的自然画。
“油蛉在这里低唱，蟋蟀们在这里弹琴。
翻开断砖来，有时会遇见蜈蚣；还有斑蝥，倘若用手指按住它的脊梁，便会拍的一声，从后窍喷出一阵烟雾……” 我读鲁迅先生的这篇充满对童年回忆的散文，正如读着发处鲁迅先生心底的那份热爱自然、向往自由的童真童趣。
突然间，我仿佛看到了幼年的鲁迅。
趁大人不注意，钻进了百草园。
他与昆虫为伴，又采摘野花野果，然后与玩伴一起捕鸟，但由于性急，总是捕不到很多；他又常听保姆长妈妈讲故事，因而非常害怕百草园中的那条赤练蛇。
在三味书屋，虽然有寿先生严厉的教诲，却仍耐不过学生们心中的孩子气，当他读书读得入神时，却没发现他的学生正在干着各式各样的事，有的正用纸糊的盔甲套在指甲上优质戏，而鲁迅正聚精会神地在画画…… 一切感受都是那么天真烂漫、令人回味，也许是引起了我心中的共鸣吧，真不懂自己怎么会那么喜爱《朝花夕拾》中的一篇，尤其是作者以一个孩子的眼光看世界，读起来让人感到亲切，充满激情。
