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郭沫若传记读后感

时间:2020-07-03 21:45

郭沫若的孔雀胆读后感

秋凉了,费了五天半的工夫,写成了一部四幕六场的悲剧《孔雀胆》。

  这故事是出在元朝末年的云南。

  当时的云南已经立为行省,但除行中书省的官制之外,还立有一位梁王来管辖。

  梁王名巴匝拉瓦尔密,《明史》和《新元史》里面都有他的传——《新元史》的传文是根据《明史》略略加了些添改的。

这位梁王是元世祖忽必烈的第五子忽哥赤的后裔,据说他对于云南“抚治有威惠”。

  在元顺帝至正二十二年(一三六二年)三月,当时把四川全境克复了的明玉珍,派遣了三路大兵去侵略云南:邹兴由建昌,明二由叙州,芝麻李由八番(在今贵州境内)分道进取。

明二率兵不满万人,长驱直人,陷云南省治中庆府(今昆明),屯兵金马山。

梁王和行省官吏都一一望风逃遁。

但因其他两路未能会师,明二粮乏,颇事剽掠,于是便失掉了云南的民心。

逾年,大理第九代总管段功出兵攻明二,累战累捷,直追至七里关,全师而还。

  关于明二出师的年代各书多不一致,《元史顺帝纪》作至正二十二年,《明史》及《新元史》《明玉珍传》则作二十三年。

(《明史》《巴匝拉瓦尔密传》更误为二十九年。

)大率以二十二年出师,二十三年还师,故有此出人,我现在是根据《元史》。

不过《元史》载陕西行省孝政车力特穆尔擒明二(《续资治通鉴》亦根据未改),则与事实不符。

明二即万胜,于二十三年曾进攻兴元(今陕西南郑),二十五年为明玉珍之右丞相,再攻兴元而下之,并无被“生擒”之事。

  段功既战胜明二,梁王甚感其功德,奏拜为云南行中书省平章政事,并以女阿盖公主妻之。

(“盖”字本有示旁,今从省。

)阿盖公主在《新元史》《列女传》中亦有传。

  元时行中书省的官制和中央中书省的官制相同,有左右丞相,其下为左右平章政事,丞相、平章皆为从一品。

又其下为左右参知政事。

有时左右有省置其一的。

段功为平章,不知是左是右,或许也怕是无左无右的专职。

要之,足见他在当时的位阶是相当隆崇的。

  段功既做了平章政事,便留驻云南,不回大理。

有人向梁王进谗言,说段功有吞并云南的野心。

梁王听信了这种谗信,便想杀害段功,起初是授意于他的女儿阿盖,把孔雀胆给她要她把段功毒死。

  但阿盖不仅没有毒死他的丈夫,并把这秘密泄露了,劝段功回大理,她愿意和他一同回去,段功却没有听从。

第二天梁王又邀段功到东寺去做佛事,一说是做寿,便令番将在通济桥头把他暗杀了。

  阿盖听说她的丈夫被害,便很哀痛,想要自杀,梁王防备得很严,不让她自杀。

但她作了一首辞世诗,终竟自杀了,一说是1而死。

  那首诗很哀惋,《新元史》传中有著录,但颇有误字,今根据《国粹学报》六十四期雪生抄辑《脉望斋残稿》案语,录之如次,并将其中蒙古语及疑难之字加以解释。

  吾家住在雁门深,一片闲云到滇海。

  心悬明月照青天,青天不语今三载。

  欲随明月到苍山,误我一生踏里彩。

  吐噜吐噜段阿奴,施宗施秀同奴歹。

  云片波粼不见人,押不卢花颜色改。

  肉屏独坐细思量,西山铁立风潇洒。

  据雪生所注,“踏里彩”是锦被名,吐噜吐噜”是可惜之意,“奴歹”是我,“押不卢花”是起死回生草名,“铁立”是松林,又“肉屏”是驼峰。

此外如段阿奴即是段功,阿奴或许是爱称吧。

苍山是大理的点苍山,亦名雪山。

山有十九峰,二峰之间各有一溪,名为锦浪十八川。

  阿盖劝段功回这样有名山胜水的大理,而他不肯回去,既已知道梁王的阴谋,偏不伤害梁王而反为所害,在这儿各种史料都没有说到段功的心境究竟是怎样。

但我揣想,他这人大概是一位豁达大度,公而忘私的人。

故尔也才引得阿盖那样的爱他。

  阿盖是可爱的一位女性。

她处在父与夫的冲突之间,她的心境一定很苦,而她终于把自己的生命来殉了她的丈夫,实在是值得同情。

  这个故事在一般虽然不十分普遍,但在云南或许知道的人要多一些。

明末云南的遗老刘毅庵,有咏《阿盖妃》诗一首(见上所举《脉望斋残稿》),把来和阿盖的辞世诗一道读,很能够相互发明:  嘹嘹孤雁绕宫帷,梁国奇传阿盖妃。

  雀胆阳收全父命,兰虹暗剔劝夫归。

  西山松老秋风冷,东寺钟残夜雨微。

  云片波粼成往事,苍山遥望泪沾衣。

  根据这诗可以知道段功和阿盖之死是在秋天,这正是一项重要的资料。

又在这首诗的后边,抄辑者雪生有一段很长的案语,开始叙述阿盖妃的故事,与《新元史》文约略相同,另外叙述到杨渊海的殉死和他的题壁诗,便为《新元史》所未著录。

  杨渊海是段功的部下,他听到段功遭了暗杀也很伤心,因而题诗一首,自杀身殉了。

据那诗语看来,杨渊海也是大理人,不仅能诗,而且善战,是同时死在云南的。

他和段功出仕云南的期间只有半年,在这诗里面也可以得到根据,诗云:  半载功名百战身,不堪今日总红尘。

  死生自古皆由命,祸福于今岂怨人?  蝴蝶梦残滇海月,杜鹃啼破点苍春。

  哀怜永诀云南土,绵酒休教洒泪频。

  段功还有一对很可爱的儿女,女名羌奴(《新元史》《阿盖传》作僧奴),男名段宝,这两人不是阿盖所生,是出于段功的前妻高氏。

《南诏野史》载嫡妻高氏尚在,且与功诗词往来。

又载段功之死在三年以后,余以为均类小说,不足据。

盖正妻如在,梁王竟许其女为妾,不甚近情理。

  段功死时,羌奴只有十二岁,曾经手制一旗,上绣“誓报父仇”四字。

后来成了人,嫁给建昌阿黎氏。

她把绣旗留给她的弟弟,作为纪念,告诉他说,自己不是男子,不能替父亲报仇,十分抱恨。

但她出嫁之后,她要“收拾东兵,飞檄西洱”,完成报仇的志愿,并叫她  的兄弟急急出兵,会于善阐(即昆明),还作了两首诗留别。

  其一云:  珊瑚勾我出香闺,满目潸然泪湿衣。

  冰鉴银台前长大,金枝玉叶失芳菲。

  乌飞兔走频来往,桂馥兰馨岂暂移。

  惆怅同胞未忍别,应知含恨点苍低。

  其二云:  何彼秾秾花自红,归车独别洱河东。

  鸿台燕苑难经目,风刺霜刀易塞胸。

  云旧山高连水远,月新春叠与秋重。

  泪珠恰似通霄雨,千里关河几处逢?  这些诗《新元史》也未著录。

据雪生案语,言“后与其弟宝终遂其0之志”。

文字过于简略,不知究竟是怎样复的仇。

不过据《梁王传》及别的资料的参证,这“0”似乎只是消极的,便是与梁王断绝关系,而促成了云南在洪武十四年(一三八一)的平定与梁王  的惨死。

  段宝是大理第十代总管,在其父死不数年之后,闻明太祖定鼎江南,便派遣他的叔父段真,由会川奉表归款。

一直到洪武十四年,明遣征南将军傅友德、左将军蓝玉、右将军沐英,进兵云南,十二月大败云南平章达里麻之师于靖江,生擒达里麻,歼其精甲十余万。

《明史》《梁王传》在这儿插叙了一笔:“先是王以女妻大理酋段功(原文作段得功),尝倚其兵力,后以疑杀之,遂失大理援。

’以“失大理援”作为梁王败绩及走死的原因之一,足见得段宝的0只是袖手旁观,坐视不救而已。

不过段宝虽然已与明室通款,但在明军攻云南的时候,他自己是已经死了的。

  梁王的末路也很悲惨。

据《新元史》所载,他在损兵折将之余,见大势已去,便逃往晋宁州的忽纳砦,“焚其龙衣,驱妻子赴滇池死,再和左丞达的,右丞驴儿,夜入草舍自缢”。

(案达的驴儿实系驴儿达德一人之分化,其时另有一左丞相为观音保,开城迎降者也。

)  这位梁王的年龄,算起来一定是相当大的。

在至正二十三年他已经有了公主可以嫁人,由那时到他的死又是二十年,他的年龄可能有七八十岁。

整个元朝,从元世祖至元十七年起算,仅仅八十八年,梁王对于云南的统治恐怕要算是相当长远的。

  明军把云南平定了之后,更进而经略大理。

那时候的大理总管是段世,是段宝的儿子,可见段宝死得很早。

段功死时羌奴才十二岁,段宝是她的弟弟,顶多也不过十一岁,段宝之死当在三十岁以前。

段世和他一位弟弟段明,在明军经略大理时,也不过是十来岁的孩子。

  段世对于明室很想成为半独立性的属国,“比年一小贡,三年一大贡”,不想彻底归顺。

因此明军在洪武十五年便开始行动,一下便把大理击破了。

段世段明都被生擒,被解送到南京。

明太祖以为他们的父亲段宝,曾经通款,不忍废绝他的后代,便赐世名“归仁”,授永昌卫镇抚,赐明名“归义”,授雁门镇抚。

大理就这样完全归入了中国的版图。

  还有值得注意的是在征南将军傅友德等在对大理采取军事行动之前,曾经致书劝降,那劝降书里面有这样一句:“我师已歼梁王,报汝世仇,不降何待?’’据此,也足以证明段氏对于梁王的报复,除消极的不合作之外,不曾有过什么积极的行动。

  段功有一位很贞烈的妻阿盖,有一位很义侠的部下杨渊海,又有那么一对有气概的儿女,可?见得并不是一位寻常的人。

《新元史》既为梁王和阿盖立传,似乎更应该为段功立传,可惜关于段功的事却没有详细的叙述。

在《大理府志》《昆明府志》或《云南省志》之类的地方志书里面,或许更还可以找出一些资料吧,但这些志书,目前是无法到手的。

  就是关于阿盖与梁王等的资料也只是一个轮廓。

例如向梁王谗害段功的那个人究竟是谁,各项资料里面均无可考。

因此在这些地方我便发动了我的推想,根据《元史》《顺帝纪》车力特穆尔生擒明二的那个记载,我想到这车力特穆尔分明有诳报军情及冒功求赏的嫌疑,因此我便定他为谗害段功的主角,而且把他写得很坏。

这点我是应该声明的。

关于车力特穆尔,没有别的资料可以根据,假如他这人并不是那么坏的人,我自然要负责,我不过借用了一下他的名字而已。

  梁王有妃有子,史有明文,但这妃是什么名字,一时尚未能考出,子是几位或多大,也没有记载。

看到“驱妻子赴滇池死”的那一句话,可见他的妻子之死都是受着强迫的。

妻不见得是一位好妻,子也恐怕是没有多大年纪的稚子。

因此我也就把梁王妃写得很坏,而让他在穆哥王子之外还有一个幼儿。

  王子穆哥是我假造的,并无丝毫根据,假造了他来是为了要显得阿盖的贤淑与王妃的嚣顽。

  驴儿达德、苏成等人在《梁王传》中有名。

因而遭了我的利用。

铁知院一名也见《梁王传》,我因为他的名字有点像和尚,便让他做了和尚,而且还让他懂得医理,作为了梁王的侍医。

  建昌阿黎氏是后来羌奴所嫁的夫家,我把他利用了来作为“明二”的代身,而使他和段功发生了联系,也就成为后来与羌奴结合的机缘。

这些不用说都是我假造的。

就是明二的金蝉脱壳计也是我假造的,或者也可以说是我对于历史疑案的一种解释。

  我所根据的主要资料是《明史》、《元史》、《新元史》尤其是这些书里面的《明玉珍传》、《巴匝拉瓦尔密传》、《阿盖公主传》、《顺帝纪》、《云南土司》等篇,还有就是上面举出的雪生所辑《脉望斋残稿》及法国学者多桑所著的《蒙古史》、《马可波罗游记》等。

  资料的搜集和调查是相当费了些时间的。

本来我是打算在这暑间把宋末抗元史中的钓鱼城的故事戏剧化的,因此读了好些关于元朝的文献,但在中途我的兴趣却被阿盖吸引去了。

  我知道有阿盖的存在应该是三十多年前的事。

大前年我回到长别二十六年的我的大渡河畔的老家的时候,在我年轻时所读过的书籍中,(那些多被蠢蛀焚毁,仅留极小一部分,)找到那册有第六十四期的《国粹学报》的合订本,这在目前应该算得珍本了。

《阿盖妃》的诗又重新温暖了我的旧梦,因而那册书我便随身带到了重庆来。

我时时喜欢翻出来吟哦。

有时候也起过这样的念头,想把阿盖的悲剧写成小说。

但要写小说时,最大的困难是我没有到过昆明和大理,地望和土宜对于我是一片空白,因此没有胆量敢写。

我终于偷巧,采取了戏剧的形式,是因为我把布景的责任推卸给舞台工作人员去了。

跪求一篇以《郭沫若传》为依据的郭沫若传记,谢谢啦。

郭沫若出生于1892年,三人中成名最早,起点最高,他的《女神》在中国新诗史上是一座丰碑。

但他的后半生,把诗当作政治表态的工具,艺术上大失水准,成为这位才子诗人一生的最大败笔,让后人对他的评价毁誉参半

把栏杆拍遍读后感,1000字,急急急

1.《把栏杆拍遍后感五一假有幸读了梁生文《把栏杆拍遍》。

想来,读梁衡先生的文章不算早,先生以“一年一篇”的虔诚写作,给散文创作带来别样的文本,也为很多朋友带来了堪为“范本”的“工巧散文”。

《把栏杆拍遍》使我沉醉,不能释手,通过此文我才真正了解辛弃疾充满豪情与苍凉的一生。

楚天千里清秋,水随天去秋无际。

遥岑远目,献愁供恨,玉簪螺髻。

落日楼头,断鸿声里,江南游子,把吴钩看了,栏杆拍遍,无人会,登临意。

——辛弃疾《水龙吟》虽很早就知道辛弃疾,但对他的认识仅止于一位著名的词人,一位壮志未酬的爱国将领,内心却不曾为他激荡过。

而先生的文章,不仅让我重新阅读了辛弃疾的词,重新感受了一次辛弃疾,从而真正认识了悲壮得让人荡气回肠,执着得让人心痛不已的辛弃疾。

在先生的笔下,他,真真切切得站在了我面前,一位沙场英雄,有着“封狼居胥”的壮志,有为君王赢得生前身后名的热血,然则现实却将这一切敲碎。

爱国将军辛弃疾南归之后,手里立即失去了钢刀利剑,只剩下羊毫软笔,再没有机会奔走沙场,血溅战袍,他只能“像屈原那样仰问苍天,像共工那样怒撞不周。

”感慨“想当年,金戈铁马,气吞万里如虎。

”笔走龙蛇,泪洒宣纸.他的词,不是用笔写成,而是用刀和剑刻成的;他的词,不是用墨来写,而是蘸着血和泪涂抹而成的。

“把吴钩看了,栏杆拍遍”,临江水,望长安,登危楼——他用尽一生都在等待一个能重新征战沙场,报效国家的机会。

“可谁又能懂他这个游子,实际上有着亡国浪子的悲愤之心

”本想以身许国,泪洒大漠,如今却空有一身力、一腔志而无处使。

唯有登上危楼,痛拍栏杆。

江水悠悠,似词人长叹,掩埋在历史的长河中……从词中跨越历史去体会当年稼轩的心境,这是我所不曾体验过的。

毕竟,历史早已蒙上了太多的色彩和渲染,而梁衡先生用丰富的想象和深刻的理解为我打开一扇窗,让我看到了一个“积300年北宋南宋之动荡,才产生”的,在文人中具有“唯一性”、历史上具有“独特地位” 把栏杆拍遍的沙场英雄和爱国将军——辛弃疾。

掩卷沉思,再三咀嚼。

如不是有渊博的学识,深邃博大的思想,梁衡先生怎能从中发出如此多的感悟

《把栏杆拍遍》一文中富有哲理的句子如同一泓清泉沁人心扉,笔下所绘的稼轩一颦一笑若隐若现。

于是,在梁衡先生字里行间所注入的无限深情中,真切感受到先生对词人的同情和惋惜。

我想如果稼轩在世,也会有当年白乐天那种“座中泣下谁最多,江州司马青衫湿”的感慨。

当然,更有知音为何在千年之后出生的余恨。

而我在阅读此文时,时而为其绝妙的一笔而赞叹,时而在平淡中品味生活的哲理,真是“此中有真意,欲辩已忘言”。

2《把栏杆拍遍》读后感“把栏杆拍遍”语出辛弃疾的《水龙吟》,宋代王辟之在《渑水燕谈录》中记载,一个“与世相龃龉”的刘孟节,他常常凭栏静立,怀想世事,唏嘘独语,或以手拍栏杆。

尝有诗曰:“读书误我四十年,几回醉把栏杆拍”。

所以,“栏杆拍遍”往往表示借拍打栏杆来发泄心中说不出来的抑郁苦闷之气。

作者认为为辛弃疾造像,最贴切的题目就是“把栏杆拍遍”。

在词人把栏杆拍遍的振聋发聩的声响中,我们读出了辛弃疾真实的复杂的心情:不满、愤懑、焦虑、懊恼、无耐、等待、企盼…… 这是一篇带有人物评传性质的散文,作者为我们塑造了一个叱咤风云而又命运多舛的爱国词人辛弃疾的形象,揭示的是辛弃疾怎么从一个爱国志士成为爱国词人的过程及原因。

文章的第一段是全文的总起,它告诉读者,全文要探索的是辛弃疾怎么从一个爱国志士成为爱国词人的,以及这个过程是如何决定了他的词、他本人在文学史上的惟一性和独特地位的。

作者首先就把辛弃疾放在中国历史的大背景下,抓住他的“以武起事,而最终以文为业”的特点,突出了他在中国文学史上的“唯一性”和“独特性”。

文章的主体部分是将对辛弃疾的人生遭际的介绍与对他的诗词创作的评价交错起来来写的。

作者在介绍辛弃疾的人生遭际时主要围绕他的以下几个经历: 一是他的行伍经历。

这一段介绍充满了神奇色彩,他单人独马追杀偷印之贼,他跃马横刀突入敌营生擒叛将,活脱脱一个血气方刚,骁勇善战的武夫。

中国历史上的大文豪有谁有这样的能耐

二是他的为官经历。

作者用数据作了这样的介绍:“他作为南宋臣民共生活了45年,倒有近20年的时间被闲置一旁,而在断断续续被使用的20多年间又有37次频繁调动。

”作者客观地分析了辛弃疾南归后不为朝廷喜欢的种种原因: 其一,他太爱国家,爱百姓,爱朝廷了,于是朝廷怕他,烦他,忌用他; 其二,他工作特别认真,简直是个工作狂,于是招来许多诽谤,甚至说他独裁,犯上,皇上也就对他时用时弃; 其三,他爱提意见,45年间,他都不停地上书,不停地唠叨,不停地要求痛杀贼寇,收复失地,这怎能不让主和苟安的朝廷心烦

辛弃疾的这些特点在今天看来都是优点,是大大的优点,但在当时的朝廷看来却都成了令他们心烦的缺点,是不能容忍的缺点。

于是他就只能痛拍栏杆,吟诗寄恨了。

三是他的心路历程。

从一个沙场英雄对军营的渴望,到一个忧国游子对苍天的发问,从 “金瓯缺,月未圆,山河碎”的心病,到“艰辛做就,悲辛滋味,总是辛酸辛苦”的内痛,这里有悲壮的呼喊,有遗憾的叹息,也有无奈的自嘲。

作者在介绍辛弃疾的人生遭际时穿插引用了他的八首词,这些词几乎都是辛弃疾的代表作,作者在引用这些词作时既没有一引了之,也没有详加赏析,而是结合人物的命运作了精当的点评。

作者首先总评辛弃疾的由行伍经历到弃戎从笔的无奈:“南归之后,他手里立即失去了钢刀利剑,就只剩下一枝羊毫软笔,他也再没有机会奔走沙场,血溅战袍,而只能笔走龙蛇,泪洒纸笺,为历史留下一声声悲壮的呼喊、遗憾的叹息和无奈的自嘲。

”这里有“钢刀利剑”与“羊毫软笔”的对比,这里有“奔走沙场”与“笔走龙蛇”的对比,我们还透过“只剩下”、“泪洒”等词语真切感受到作者对诗人的同情和惋惜。

作者主要是从词作的内容和读者感受的角度来评说的,引《破阵子》时作者说“感到一种凛然杀气和磅礴之势”;引《水龙吟》时作者说“辛弃疾在这里发出的却是一声声悲怆的呼喊”;引《菩萨蛮》时作者解说道“他只有一块心病:金瓯缺,月未圆,山河碎,心不安”;引《永遇乐》时作者提醒读者辛弃疾在“自嘲自己的姓名”;引《摸鱼儿》时作者感慨道“今天我们读时,每一个字都让人一惊,直让你觉得就是一滴血,或者是一行泪”;引《水调歌头》时又告诉我们辛弃疾在“咀嚼自己的寂寞”;引两首《丑奴儿》时看似在谈词的风格,仍然揭示了辛词“于淡淡的艺术美感中,却含有深沉的政治与生活哲理”的特点。

寥寥数言,一语中的。

文章主体部分巧妙地把人物的自身命运、作品以及作者的阅读感受、评说融为一体,读来饶有兴味。

文章最后一部分也就是最后一小节,作者点明了以“把栏杆拍遍”为题的原因,回应了开头,揭示了辛弃疾从一个爱国志士而成为一个“连叹一口气,也是一首好词”的爱国诗人成熟之由。

这一段的评说非常形象,什么“九蒸九晒”,什么“水煮油炸”,什么“千锤百炼”,辛弃疾在词作领域的成功完全是被“逼”出来的。

历史的“歪打正着”毁掉了一个赳赳武夫,却成就了一个千古词人。

这是一篇充满阳刚之气的人物评传体散文,在写作上有很多值得借鉴之处: 一、联想丰富 本文揭示的是古代文学大家的心路历程,仅靠占有史料和作家本人的作品是不够的,还必须要有大胆的联想和想象。

本文作者就是这样。

或由辛弃疾的事迹,联想到他的词作;或由他的词作,联想到他所处的的时代、他的事迹和内心世界等等。

例如,在第三段简要述说了辛弃疾南归的遭遇后,就联想到他的《破阵子》《水龙吟》两首词,引述下来并加以评说,把一个热切盼望重返沙场痛杀贼寇,而又壮志难酬的爱国将军的悲愤形象展现在读者面前。

接着,又自然联想到一个问题:辛弃疾南归后为什么不为朝廷喜欢

作者引用了辛弃疾本人的话,并且概述了有关辛弃疾的事迹以及朝廷的心态,揭开了其中的谜底,这就是他太爱国、百姓、朝廷了,只要一有机会就真抓实干,时刻准备冲上前线去,这就让主和苟安的朝廷心烦,惹来诽谤,皇帝对他也就时用时弃。

再如,由“弃疾”这个名,联想到他忧国的心病,联想到他表达这种忧思的词作。

总之,作者通过联想和想象,把辛弃疾由爱国志士到爱国词人的心路历程展现了出来。

二、以评带传 梁衡的人物散文,写的大多是人杰鬼雄,其中大多是名垂宇宙,家喻户晓的伟人,还有文惊当世,传之百代的文人。

而这些跨越千年、百年的人物却从作者的笔端一一鲜活起来。

梁衡的散文情理并重,以评带传,他写的人物在千年百年中已有定论上又重新给出评价,而这种评价又是不落窠臼的。

人们都承认辛弃疾是个大词人,但能从他的出身到成业的发展史上判定辛弃疾的词及人“在文人中的唯一性和在历史上的独特地位”的,梁衡是第一人。

作者还在文中借郭沫若评说陈毅的“将军本色是诗人”来评说辛弃疾这个人,“词人本色是武人,武人本色是政人”。

说辛弃疾是“词人”是“武人”是一般人的判断,而说辛弃疾是“政人”恐怕就是梁衡的独见了。

梁衡说“他的词是在政治的大磨盘间磨出来的豆浆汁液。

他由武而文,又由文而政,始终在出世与入世间矛盾,在被用或被弃中受煎熬”。

作者还将辛弃疾的为政与陶渊明、白居易的为政作了比较,表明了辛弃疾为政的投入与积极。

他能从人性的深层重新来诠释一位人物,在文章最后一段,作者在分析辛弃疾走上诗词创作道路的必然性时就作了这样生动的评说:“他被九蒸九晒,水煮油炸,千锤百炼。

历史的风云,民族的仇恨,正与邪的搏击,爱与恨的纠缠,知识的积累,感情的浇铸,艺术的升华,文字的捶打,这一切都在他的胸中、他的脑海翻腾、激荡,如地壳内岩浆的滚动鼓胀,冲击积聚。

既然这股能量一不能化作刀枪之力,二不能化作施政之策,便只有一股脑地注入诗词,化作诗词。

他并不想当词人,但武途政路不通,历史歪打正着地把他逼向了词人之道。

终于他被修炼得连叹一口气,也是一首好词了。

”著名作家梁晓声在谈梁衡的一本散文集时说:“我确信,作为一个勤于思想的人,梁衡对历史的反思,肯定比他写出来的以上篇章要更深邃更全面些。

而他后来发表的《最后一位带罪的功臣》、《觅渡,觅渡,渡何处》、《把栏杆拍遍》,证明了这一点。

他的思想一游到更远的历史中去,一与那些历史时期中的人物敞开心扉地对话,则就变得火花四溅了。

文字也时而激昂;时而惋叹;时而叩问;时而调侃,姿肆张扬起来了…… ” 一般来说,与政治密切相关的事件、人物,写其“思想”容易,写出“美感”来难。

常见的通病是严肃有余、活泼不足。

梁衡在这方面有很大的突破,使“思想和美感”达到了和谐统一。

他像一位烹饪大师,非弄出个“色、香、味、形”俱佳才心满意足。

他的那些评说文字完全不是抽象的概括和干瘪的教条,而是形象生动又充满美感的。

像“南归之后,他手里立即失去了钢刀利剑,就只剩下一枝羊毫软笔,他也再没有机会奔走沙场,血溅战袍,而只能笔走龙蛇,泪洒纸笺”;像“辛弃疾的词不是用笔写成,而是用刀和剑刻成的。

他永以一个沙场英雄和爱国将军的形象留存在历史上和自己的诗词中”;还有“像屈原那样仰问苍天,像共工那样怒撞不周,他临江水,望长安,登危楼,拍栏杆,只能热泪横流”。

这些文字多美呀,读起来令人回肠荡气。

三、善用对比 对比手法是作家们常用艺术手法之一,梁衡也不例外。

他在本文中就多处运用了对比,使人物形象更为鲜明突出。

第一处运用对比是在引用了《破阵子》之后,作者先将它与岳飞的《满江红》比较,认为只有《满江红》可以与之媲美,然后又用杜甫的“射人先射马,擒贼先擒王”,卢纶的“欲将轻骑逐,大雪满弓刀”与之对比,认为“这些都是旁观式的想像、抒发和描述”,从而突出了辛词的“凛然杀气和磅礴之势”。

第二处对比是将他与陶渊明、白居易的从政经历对比,他认为辛弃疾“对待政治”,“不像陶渊明那样浅尝辄止,便再不染政;也不像白居易那样长期在任,亦政亦文”。

因为“对国家民族他有一颗放不下、关不住、比天大、比火热的心;他有一身早练就、憋不住、使不完的劲”。

他“不计较‘五斗米折腰’,也不怕谗言倾盆”。

所以“随时局起伏,他就大忙大闲,大起大落,大进大退”。

第三处对比是将辛弃疾的豪放与苏东坡的豪放作比较。

苏辛都是豪放派的代表人物,因此文学史上是将“苏辛”连称的,但梁衡却在同中见出异来,他认为:“苏的豪放仅止于‘大江东去’,山水之阔。

”因为“苏正当北宋太平盛世,还没有民族仇、复国志来炼其词魂,也没有胡尘飞、金戈鸣来壮其词威”。

而“真正的诗人只有被政治大事(包括社会、民族、军事等矛盾)所挤压、扭曲、拧绞、烧炼、捶打时才可能得到合乎历史潮流的感悟,才可能成为正义的化身。

诗歌,也只有在政治之风的鼓荡下,才可能飞翔,才能燃烧,才能炸响,才能振聋发聩”,而辛弃疾的诗正是这样的诗。

第四处对比是将辛弃疾的婉约词与柳永、李清照的婉约词作比较,他认为“柳、李的多情多愁仅止于‘执手相看泪眼’、‘梧桐更兼细雨’,而辛词中的婉约言愁之笔,于淡淡的艺术美感中,却含有深沉的政治与生活哲理”。

这些都是很有见地的精辟之语。

《女神》的读后感200字左右

《女神》中自我抒情主人公首先是“开辟鸿荒的大我”即五四时期人们心中觉醒的、新生的中华明族形象如《凤凰涅槃》中的凤凰。

临死之前,它们回旋低昂地起舞,共同歌唱,凤鸟“即即”而鸣,凰鸟“足足’相应。

凡鸟的浅薄和猥琐,意在鞭挞现实中的丑恶和庸俗的同时,进一步衬托凤凰自-焚的沉痛和壮美。

我们作为二十一世纪的’五四”青年,就应该具有“五四”式的彻底,不妥协、战斗和顽强的民族精神,“牺牲小我,成就大我”的那种对自由与个性解放的热烈追求,对人的价值、尊严和创造力的充分肯定,是那种“君子以自强不息”的心灵世界。

《女神》诞生之时整个中国是一个黑暗的大劳笼,这激发了诗人叛逆的、反抗的精神。

《凤凰涅槃》中的凤凰双双自-焚乃是与旧世界彻底决绝的反抗行动,是叛逆精神的强烈爆发与燃烧。

作为一代的有志青年,我们应当具有这中与黑暗势力作斗争的叛逆的大无谓精神。

借凤凰“集香木自-焚,再从死灰中更生”的古老传说,也表现出了强烈的爱国激-情和反帝反封建的时代精神。

主体形象凤凰,不仅是年青人的化身,也是民族觉醒的诗的宣言,更是我们青年学生阅读的精神食粮.《女神》作为划时代意义的巨片在今时今日有着不可磨灭的影响。

在现在社会中,人人过着平淡的日子,缺少了上个年代的现实刺激,我们的精神容易变得麻木和空洞。

也许时代已经给不出那种奋起的机会,但是我们有着先背给我们的精神财产。

《女神》就是其中不可多得的财宝。

这次有幸拜读郭沫若先生的《女神》,我们可以强烈的感受到它所带来的激情和奋斗,如作者以天狗自喻,大手笔的宣泄吹自己的感情,这在现实作品中已很少见了。

我们也许没有作者的经历,但是我们可以继承他的思想,继承这份激情和热情。

那种为祖国可以舍弃一切的情感应该永远留在我们心中,并且我们有这个义务和责任将这份情感生生不息的传下去

转自网络,你可以参考。

看文言文狐梦的读后感

狐狸精,对于我们一般人,是那些专门迷惑男人,吸其精血的无耻生物.对于她们的淫荡勾引,男性或者会自投箩网,女性却极之痛恨.不过,这可耻的形象却正正是中国文学作品对于女性的经典描述.狐,其体态美、神秘的习性、充满哲学蕴味的行为,都触动了历代文人的丰富幻想.中国文学作品中涉及狐的作品有很多,战国的《山海经》、唐传奇《任氏传》、四大名著中的《西游记》、“三言”、“二拍”以及现代小说中金庸的《雪山飞狐》、《神雕侠侣》、王蒙的《青狐》等,也利用了狐作为素材.而狐狸精在中国文学中最辉煌的时期,和运用狐狸精最登峰造极的作品,便要说清代蒲松龄笔下的《聊斋志异》.郭沫若曾写词歌颂蒲松龄:“写鬼写妖高人一等,刺贪刺虐入骨三分.” 也就是说《聊斋志异》写的鬼怪神狐远远高于其它作家.《聊斋志异》又名《鬼狐传》,可见鬼跟狐是全书的精粹,共有神怪故事445篇,与狐狸有关的故事有82篇,是全书重要的形象.当中写狐女的故事更是充满文学蕴味与传奇色彩.以下部分论及的,包括《聊斋志异》狐女形象分析和狐女的存在意义.一·《聊斋志异》狐女形象分析1·妩媚而不淫凡是看过《聊斋志异》的,相信也认同当中塑造了不少令男人想入非非的美狐.狐,本身就是一种体态修长,黄、白色,尾长而蓬松,十分具有体态美.而我国的古文献也有狐美的记载.《玄中记》有述:“狐五十岁,能变化为妇人,百岁为美女,为神巫,或为丈夫与女人交接,能知千里外事.善盅魅,使人迷惑失智.”,“千岁之狐为淫妇,百岁之狐为美女.”《名山记》又述:“狐者,先古之淫妇也.其名阿紫,化而为狐,故其怪多自称阿紫.”这些资料也说明了自古以来人们对狐狸的理解也是美且淫荡的.可是浦松龄笔下的狐也是这样的吗?我却认为绝大部分也是美而不淫的.而现代社会又喜欢把美女分成若干类别,“女强人型”、“贤良淑德型”、“邻家女孩型”,等等对于《聊斋志异》那么多只美狐,我又把她们的美大致分为“才女型”、“天真可爱型”、“贤慧型”等,几大类别.我们不妨看一下例子如娇娜,她“娇波流慧,细柳生态”、“芳气胜兰”,医术高明,轻易地把孔生的怪病治好,孔生起初对她朝思暮想,她却没有勾引孔生,最后反而是松娘跟孔生成了亲;又如《狐谐》中的美狐女,她擅长讲故事、对对联,面对万福友人的调情,她不领受而加以讽剌,友人在开万福玩笑时,她也轻易便应负过来;而凤仙她则是 “倾绝人寰”,聪慧而能看透别人的心.她处处维护丈夫,也擅唱歌,在面对姐妹的讽剌,她唱《破窑》一折.三位狐女均是有有独特才艺,是妩媚而不淫的狐女中的“才女型”.我们再看“天真可爱型”的妩媚狐女.小翠是“嫣然一笑,真仙品也.”,而婴宁则是“容华绝代,笑容可掬”.她们都喜欢笑,好笑的笑,不好笑的也笑,甚至被人责骂也只是笑,天真烂漫又纯洁.小翠她不嫌自己的丈夫是个痴呆儿,反而经常跟他一起,玩皮球、画花脸、把秫秸、破布当龙袍皇冠来玩,是一个可爱的小女孩形象,跟淫荡完全拉不上关系.婴宁则犹爱花,时时拿着花,在这里,花又增加了婴宁的少女情怀,使她看上去跟一个清纯简朴的农村女孩一样吸引,虽然她曾有看似引诱邻居之举动,却只是为了整治好淫之徒的一种行为,因此也不是荒淫.又如“贤慧型”的辛十四娘,她是“着红帔,容色娟好”,最初几次见到冯生,就脸红头低垂,未经父母同意及正式婚嫁,不与男子交好.嫁给冯生后,刻守妇道,在家料理家务,又劝告丈夫不要再接近损友楚生处处为丈夫着想.后来冯生坐牢,她又四出奔走寻求亲戚协助,在成仙前又慑合侍女禄儿与丈夫,为丈夫以后的幸福铺路,成仙后又不忘问候丈夫安否,显出其贤良淑德的一面.而鸦头虽只有十四岁,却做剌绣荷包帮丈夫赚钱,母亲迫她接客,她又誓死保贞节.以上两个例子,又可见“贤慧型”也不是淫狐.作品中的一些例外例子然而,《聊斋》狐女并不是全都美的.《聊斋》中又有《丑狐》一篇,那狐女衣服炫丽而颜色黑丑,可是她却是一头有仁心的狐女.对于抛弃她的穆生,她十分痛恨,恨恨地惩罚了他,后来看到穆生贫穷,并苦苦哀求她,又起恻忍之心给他银子.后来与丑狐相好的于氏,早早就死掉,狐女也没有把赠予于家的所有财物取走,而留予其后代,可见也有其心灵美已遮盖了她的相貌丑陋.同样地,《聊斋》中也有一些喜欢四处勾引男性,而又胡乱跟男性交合的狐女.好像《董生》中的狐女,她随便与董生交合,后杀了董生,吸尽他的精气,又想向王九思下毒手,其实,遇害的男子又何止他们那么少呢?又如《胡四姐》中四姐的两个姐姐,已害了好几条人命,又与四姐争尚生,目的只为与他交好;而《鸦头》中的狐妓妮子,又是四处与有钱男人鬼混.我对于这些例子想到一种可能性----因为狐妖她们急切成仙.她们与男性交合所得到的精气,往往比任何一种方法为多,可加速练丹的速度,因此趋于淫荡.这些是作品中的反面例子,起衬托作用.2·不忘本\\\/有恩必报《聊斋志异》中狐女给我的第二个印象就是不忘本、知恩图报.《说文解字》有曰:“狐,妖兽也,鬼所乘也.有三德,其色中和,小前大后,死则首邱.从犬瓜声.” 《初学记》又引《白虎通》曰:“狐死首邱,不忘本也,明不忘危也.”证实了狐本身的特性就是不忘本.蒲松龄则把狐的这一特性发挥到淋漓尽至.以上论及的妩媚狐女,就有很多是为了报恩而下嫁恩人的,最明显的例子便是小翠.王太常对小翠的母亲有救命之恩,使她免受雷击而死,小翠便嫁王元丰以报恩.她不仅把恩报于王太常,而是报于他全家,她努力培养与元丰的感情,又惩治了欺负王太常的王给谏,对于公婆的责备也一笑置之,甚是容忍,后来又因为小翠打破了玉瓶此小事而骂她.小翠在离开时又为元丰觅新配偶,时刻提醒自己要报恩,尽了报恩的责任而又不计较.《褚遂良》一篇,又是另一个为报恩下嫁恩人的故事.当中的赵氏前生为褚遂良,对狐女有恩,狐女今世便报于他,治他疾病,又令他富裕,最后返回天时也领着他走,可见她所报的恩已盖过了赵氏对她的恩情.再说青凤,她的叔叔对她有养育之恩,即使叔叔阻止她跟耿生的爱情,令他们分开,又对她说难听话“贱辈辱我门户”,她依然万般服从叔叔,并未对她有任何仇怒,后来叔叔被耿生的友人莫三郎捉了,又去央求耿生救叔叔一命,足以看出她重视报答恩情.至于鸦头,她也是一个不忘本的狐女.她的狐妓母亲多番逼迫她接客,与王文成亲后又被母亲与姐姐捉回去,夫妇分离.她被困进监牢里受苦,为王文生子后,母亲又恨心把孩子扔掉,令她遭骨肉分离之苦.可是最后儿子为她报仇时,她却因为与母亲及姐姐有血源关系,而要求儿子别杀她们.另外,她又感谢王文在妓院中帮她逃走,便死心塌地跟着他,为她守贞节.胡四娘与贫困的程孝思结为夫妇, 她家里人都嫌他穷,结果令四娘常被家里人取笑,叫她“贵人”,又常用冷言讽剌,当中又只有李氏与三娘对她较好.后来程孝思中了举人,四娘也特别款待李氏与三娘,正是念及她们对自己的恩惠.而对于的二郎的被捕入狱,她并没有冷眼旁观,反而与程孝思出心出力救她,可见她是念兄妹情的.然而,《聊斋》中又有人遭狐女仇报的故事,如《武孝廉》中的石某,被狐女救后不但不报恩,还想不认她,在她醉后还想杀害她,最后激怒了狐女,被夺去性命.《丑狐》一篇的穆生,也是不念狐女与自己的感情.狐女令他富裕后便不理她,后狐女又夺回给他的东西,令他受伤.这就证明了狐女虽是有恩必报,但面对残酷人性与凄惨待遇时也会忍无可忍,把报恩变成报仇.3·有义气说到义气,大多数人便会想到《三国演义》中刘关张的手足情义,又或是《水浒传》中108个好汉的忠义悲歌.而“义气”二字,又甚少用来形容女性.然而蒲松龄他在《聊斋》又孕育出众多义气狐女.说到义,首先不能不说红玉、《阿绣》中的狐女、封三娘等角色.红玉与冯相如本是相爱,却遭相如父亲反对,红玉必须跟相如保持朋友关系.她在万分悲痛之余仍不忘为相如寻找好的配偶.在她离开了相如后,相如的妻子被宋家恶霸夺去、父亲被打致死、妻子为保节自杀、相如又被判杀人之罪,含冤受屈,在被押送到官府时又与儿子分离.红玉却处处帮助他,她化作剌客杀宋家父子三人,又在荒野中找回他的儿子,当作自己亲生儿般抚养,努力助相如父子团员;又帮相如创家立业,织布为生,又动手耕种,甚至胜过男性,又助相如恢复功名等,我们可以看出的,就是红玉不计较名份、忘私并且为相如尽义的形象.《阿绣》中的狐女与红玉一样,对刘子固也是钟情的.她却又明白刘子固实在爱的就只有跟她长得一模一样的妹妹阿绣,于是她又极力帮助二人成眷属.她在战乱中救阿绣,把她带到刘子固身边,又协助他们捉拿家里偷财物之人,尽了对妹妹和爱人的义.《封三娘》所写的就是封三娘与十一娘这对金兰姐妹之间的故事.两人在寺中相遇,情投意合,见不了面时犹其挂念.三娘希望十一娘得到幸福,觉得孟安仁很合适,便充当媒人.后来十一娘自杀死了, 封三娘又把起死回生之药喂予她,令她跟孟安仁走在一起,又拒绝与十一娘二女共侍一夫.她之所以如始帮助十一娘,是纯粹因为她对十一娘的好感,在初遇时互相结下的微妙情谊,始终没变.通过以上例子,可见狐女的形象具有很多美好的地方,而又与人性相近,甚至比人还完美.鲁迅在《中国小说史略》中又对聊斋的异物大加赞扬:“花妖狐魅,多具人情,和易可亲,妄为异类,而又偶见鹘突,知复非人.”可见他对于《聊斋》的妖精,包括狐狸精,也是抱肯定的态度.二·《聊斋志异》狐女的意义作品中的狐女具有非常深远的意义.从文学角度去想,《聊斋志异》的狐女形象是历代专以美、淫作为狐形象的一大突破.这些历代美而淫的狐以《封神演义》中的妲己描写得最为生动.她是一只狐狸精,吸收了魂魄,化为妲己进入后宫,迷惑皇帝.然而,《聊斋志异》的狐女却大都是美而不淫、不忘本、有义气的形象,是真、善、美的化身,与历代所描述的形象不同.从文化的角度去看, 《聊斋志异》的狐女体现了当时人民对狐崇拜思想,这种思想对文人的影响甚深.其实,中国早在原始社会就有狐崇拜.不过,清代是是继唐代以来中国人对于狐仙崇拜的第二个高峰期,犹奇信奉狐仙.在民间有建祠庙祀奉狐,做官的又在家供奉狐仙,官署也供奉狐仙等等,而文人写作时也因着对狐仙、狐精的特色有所了解时时运用狐作为题材.如《狐梦》里说书生看《青凤传》后对狐的来访非常着迷,日夜望狐访,肯定了文人对狐崇拜的接受.凤仙会隐形跟刘赤水赴宴,便运用了当时认为狐会隐形的认知;又有狐女修行、炼丹,如《娇娜》中的娇娜救孔生时就是吐出体内的丹,把精气输给孔生;也有狐女修成狐仙,如辛十四娘.另外,从作者的精神面貌去看, 狐狸精又是作者的有感而发.狐狸精在《聊斋》中的形象,绝大部分也是优美的,她们的德行,有时甚至乎越过凡人而令人深感敬佩,可她们作为妖怪一类生活于人群中,有的时后又显得格格不入,例如小翠,公婆对她的行径甚不理解,因此常遭责骂;阿绣、辛十四娘、小翠等最终的结果也是离开人群,独自生活下去,是因为她们知道妖精跟人有着与生俱来的差别,人妖殊途,便执意离开;尽管她们这些形象足以唤起人的种种美好情感和美好愿望,这些矛盾表现在作品中,又表现了一种另类人格在现实生活中的格格不入.蒲松龄他书香世代、才情扬溢却不得志,科举徇私和贪污情况又使很多士人书生难堪之至,作者的心情也像聊斋中一些狐女一样.而事实上,作者也需要一些好像狐女一样的人,来安慰自己,或是来帮助自己.从对社会的角度去看,狐女在《聊斋》中又起讽世作用.狐女是真、善、美的化身,她们不但外貌娟好,而且聪慧、是非分明、乐于助人、知恩图报、惩恶扬善,凝聚着人情美和伦理美.正好用来讽剌官贪吏虐、欺压百姓、小人轻风作浪的现象,以狐女的有人性反衬他们的失去人性.作品中《辛十四娘》的楚生、《婴宁》中的邻居、《小翠》中的王给谏、《董生》中忘义的董生等, 作者又借狐女之手一一受狐女惩冶 ,大快人心.从意识的进步意义的方面看,作品中一些狐女代表了当时女性社会地位的醒觉及引起了婚姻关系的再次思索.《聊斋》的狐女,多有其独立自主权的,在生活方面,她们有的又甚至比男性更有主见,如凤仙、辛十四娘、红玉等均在日常生活中胜过男子,又有狐女施法振兴家族的情节,男人没有她们的帮助,恐怕只贫困一生.这是女性进步意识的醒觉.而《聊斋》又令人对当时婚姻关系的再次思索, 她们在于爱情方面大都抱自由选择的态度, 封三娘便是自由恋爱的拥护者,婴宁、青凤等,都打破传统礼教的“父母之命、媒灼之言”的婚姻观念,主动寻找自己的家庭幸福,是前卫的女性.结尾经过分析,我们可以发现, 狐狸精其实也不是好像我们一般人所想的那么邪恶、那么令人恨之入骨.她们反为女性增了光,甚至是女性的典范.张爱玲曾说:“女人都痛恨狐狸精,但若能给她一个做狐狸精的机会,相信每个女人内心都会跃跃欲试.”我就认为,如果能像《聊斋》中的狐女一样,拥有外在与内在的真、善、美,那么,做一生的狐狸精又有何遣憾呢!

如何评价郭沫若

郭沫若的创作生活道路是多变的,大致可以分为三个段落。

第一段落是“五四”时期。

主要作为浪漫主义的天才诗人,以《女神》喊出了时代的真声音,震醒了一代青年,释放了被压抑的社会心绪,满足了时代的精神需求。

这是郭沫若的黄金时期,这一时期他的个性得到充分的表现,自我实现的程度很高。

这当然跟“五四”时期特定氛围有关,那种宽松、自由、充满朝气的环境也有利于形成郭沫若浪漫的人格与创作风格。

第二个段落是三、四十年代,郭沫若变为“诗人—社会活动家”。

由“文学革命”、“两个口号”论争到抗日战争、解放战争,郭沫若常因其文名簇拥到政坛,虽然其浪漫的个性并不宜于政界,却也以相当多的精力投入社会活动。

他的创作告别了“五四”时期那种朝气,而逐步强化了现实感,而浪漫主义的想像力和激情也衰落了。

从文人普遍感时忧国的时代风尚看,郭沫若这种转变是必然的,甚至也是必要的,然而这种转变并不适合郭沫若那种天才型、文艺型性格。

郭作为浪漫诗人的心理、性格不能不被现实政治所扭曲、束缚,这一时期虽然也创作过《屈原》历史剧这样有影响的作品,但总的来说,郭沫若的创造力与时递减。

第三个段落是中国内地解放后,郭身居高位,杂务缠身,虽仍不时动笔,但多为应制之作,艺术上不足观。

综观郭沫若的一生,前后期有很大变化,但郭主要以诗名世,是诗人、文人,并非政治家。

他留给人们的也主要是诗。

所以评价这样一位人物,应着眼于其诗,特别是《女神》等早期诗作。

后期郭沫若最为人诟病的是表现太趋时,但考其心理性格特征,此“趋时”仍可说主要是文人表现,大可不必以政治人物的标准去要求和衡量。

况且郭毕竟是一个曾经非常真实过的人,那是一种比较彻底正视人性一切方面的真实,一种令传统的沉闷心态难于忍受的真实,这就很难能可贵了。

一个社会所要求的文学产品必然是多方面的,既要有哲人式的深邃,也要有天马行空的想像力和真诚的抒情,我们应当承认,现代文学的这两方面都还太少。

正因为这样,我们应以宽容和知人论世的态度去评说郭沫若其人其诗,理解和珍惜《女神》等“五四”文化遗产,而不是苛求这样一位天才诗人。

《银杏》读后感

银杏,念你,我不知道你么又叫公孙树。

但一叫你是白果,那是容易的。

我知道,你的特征并不专在乎你有这和杏相仿的果实,核皮是纯白如银,核仁是富于营养——这不用说已经就足以为你的特征了。

但一般人并不知道你是有花植物中最古的先进,你的花粉和胚珠具有着动物般的性态,你是完全由人力保存了下来的奇珍。

自然界中已经是不能有你的存在了,但你依然挺立着,在太空中高唱着人间胜利的凯歌。

你这东方的圣者,你这中国人文的有生命的纪念塔,你是只有中国才有呀,一般人似乎也并不知道。

我到过日本,日本也有你,但你分明是日本的华侨,你侨居在日本大约已有中国的文化侨居在日本的那样久远了吧。

你是真应该称为中国的国树的呀,我是喜欢你,我特别的喜欢你。

但也并不是因为你是中国的特产,我才是特别的喜欢,是因为你美,你真,你善。

你的株干是多么的端直,你的枝条是多么的蓬勃,你那折扇形的叶片是多么的青翠,多么的莹洁,多么的精巧呀

在暑天你为多少的庙宇戴上了巍峨的云冠,你也为多少的劳苦人撑出了清凉的华盖。

梧桐虽有你的端直而没有你的坚牢;白杨虽有你的葱茏而没有你的庄重。

熏风会媚妩你,群鸟时来为你欢歌;上帝百神——假如是有上帝百神,我相信每当皓月流空,他们会在你脚下来聚会。

秋天到来,蝴蝶已经死了的时候,你的碧叶要翻成金黄,而且又会飞出满园的蝴蝶。

你不是一位巧妙的魔术师吗

但你丝毫也没有令人掩鼻的那种的江湖气息。

当你那解脱了一切,你那槎桠的枝干挺撑在太空中的时候,你对于寒风霜雪毫不避易。

你没有丝毫依阿取容的姿态,但你也并不荒伧;你的美德像音乐一样洋溢八荒,但你也并不骄傲;你的名讳似乎就是“超然”,你超在乎一切的草木之上,你超在乎一切之上,但你并不隐遁。

你的果实不是可以滋养人,你的木质不是坚实的器材,就是你的落叶不也是绝好的引火的燃料吗

可是我真有点奇怪了:奇怪的是中国人似乎大家都忘记了你,而且忘记得很久远,似乎是从古以来。

我在中国的经典中找不出你的名字,我很少看到中国的诗人咏赞你的诗,也很少看到中国的画家描写你的画。

这究竟是怎么一回事呀,你是随中国文化以俱来的亘古的证人,你不也是以为奇怪吗

银杏,中国人是忘记了你呀,大家虽然都在吃你的白果,都喜欢吃你的白果,但的确是忘记了你呀。

世间上也尽有不辨菽麦的人,但把你忘记得这样普遍,这样久远的例子,从来也不曾有过。

真的啦,陪都不是首善之区吗

但我就很少看见你的影子;为什么遍街都是洋槐,满园都是幽加里树呢

我是怎样的思念你呀,银杏

我可希望你不要把中国忘记吧。

这事情是有点危险的,我怕你一不高兴,会从中国的地面上隐遁下去。

在中国的领空中会永远听不着你赞美生命的欢歌。

扩展资料:托物喻志,是散文作品中常见的样式之一。

如范仲淹的《岳阳楼记》、周敦颐的《爱莲说》、刘伯温的《卖柑者言》等,至于以松、柏以及梅、兰、竹、菊入诗明志,在古代作家作品中更是屡见不鲜。

然而,以银杏为对象咏物寄兴,确如郭沫若文中所说“很少看到”。

《银杏》也是一篇托物喻志之作,寄寓的是对自己民族命运的关切和对民族精神的弘扬。

这篇作品写于1942年5月,灾难深重的中华民族正处于极端困难的年月,弘扬民族精神,喻意殊深。

取材新,开挖深,喻体与寓意联系紧密,物真情挚,是本文在思想内容上的重要特色。

全文二十八个自然段,大体可分四个部分。

第一部分七个自然段,先述说银杏的别名、特征,指出它有雌雄分株的“动物般的性态”,是有花植物中“最古的先进”。

在此基础上,赞咏它是“东方的圣者”,“中国人文的有生命的纪念塔”,虽然在“自然界中已经是不能有你的存在了”,但它还是完全由人力保存了下来,是人间的“奇珍”,是“人间胜利的凯歌”。

“你是真应该称为中国的国树的呀,我是喜欢你,我特别的喜欢你。

”文中字面上赞颂的是银杏,实际上隐喻我们这个古老的、坚韧不拔、万劫不泯的民族的民族精神。

特别是说到“日本也有银杏”,但它只不过是中国“移植”到日本的“华侨”,点明中国文化对日本的久远影响,这更有振奋民族精神的寓意。

第二部分十一个自然段,赞颂银杏具有真、善、美的品性,进一层咏述银杏之值得喜爱的理由。

作家从银杏的外美到内质、从四季不同的英姿到给人带来的多方面益处,特别称赞它“坚牢”、“庄重”、不避寒风霜雪,“没有丝毫依阿取容”的“嶙峋而又洒脱”的姿态。

真、善、美是人类独具的价值尺度,尽管我们不能把银杏的具体特质与民族精神作牵强比附,但联系文中所述德溢八荒而不骄傲等等誉美之词,我们还是不难领悟作品的内在意蕴。

第三部分六个自然段,述说银杏被人忽视以至被人忘记的厄运。

对银杏的忽视,似乎是自古已然,从中国的经典到诗画,都“找不出” 或“很少看到”。

但作家的真意却主要在讽喻身在“陪都”(重庆)那些“不辨菽麦的人”,他们数典忘祖,置国家民族命运而不顾,以至早已丧失了民族精神了。

第四部分,即结尾的四个自然段,抒写自己思念银杏的深情,希冀国人爱慕银杏,弘扬民族精神。

文中说到银杏有忘记中国的“危险”。

“隐遁”了民族精神,中国怎能不“危险”啊! 末句呼吁:“银杏,我真希望呀,希望中国人单为能更多吃你的白果,总有能更加爱慕你的一天。

”辞意殷切,表露出作家拳拳的深情。

这篇散文在艺术上的主要特色是诗化的情感。

通篇用第二人称“你”,似在面对银杏,向它热切地吐露自己的心曲。

例如:“你这东方的圣者,你这中国人文的有生命的纪念塔,你是只有中国才有呀,一般人似乎也并不知道。

”诗的情感,诗的语言,诗的节奏,读起来朗朗上口,炽烈的感情溢于言表。

但它又不失之于直露,每一句似乎都是在向银杏诉说,然而又意在言外,题深而旨远。

读者读着这样的美文,自然会激发起强烈的共鸣。

巴金、茅盾、郭沫若著名的三部曲x

这一期的《开学第一课》讲述的是抗日战争时期的革命英雄的故事以及那一段抗战历史,令我感受最大的便是12岁的小八路海娃历经艰险去送一封鸡毛信的故事。

  海娃是个放羊娃,也是个小八路。

他每天一边放羊,一边站岗放哨。

一次,爸爸交给他一个重要任务,送一封鸡毛信。

爸爸对他千叮咛万嘱咐:“路上要当心,一定要亲手把信交给山王村指挥部的张连长。

”  海娃选了一条偏僻的小路去送信,本以为能安全的把信交给张连长,没想到路上还是遇到了一队日本鬼子。

海娃心想:“糟了,鸡毛信怎么办?”他急得满头大汗,一会把信藏在裤袋里,一会儿塞进石缝里。

忽然,他灵机一动,从身上撕下一根布条,把鸡毛信捆在一只老羊的尾巴下边。

鬼子看到了海娃,龇牙咧嘴的问:“你的,小八路的干活?”海娃摇了摇头,“我是个放羊的。

”鬼子见问不出什么,只好把他放了。

  海娃赶着羊群刚走不远,就看见几个鬼子追了上来,原来他们想吃羊肉。

糟糕!鬼子捉住的是那只藏有鸡毛信的羊,老羊拼命挣扎。

海娃想:“鸡毛信会不会从羊尾巴里掉出来呀?”于是,他对鬼子说:“老羊有什么好吃的,小羊的肉嫩,吃起来才叫香呢!”鬼子想想也是,就抓了几只小羊烤着吃了。

看着自己心爱的小羊羔被鬼子吃掉了,海娃心痛的哭了起来。

  晚上,鬼子怕海娃走了吃不到羊肉,就要海娃和他们一起睡觉。

海娃翻来覆去怎么也睡不着,“明天鬼子还要杀羊吃,鸡毛信可怎么办呢?不行,得想法子逃出去!”半夜里,趁着鬼子都睡着了,海娃轻手轻脚,小心翼翼的出了屋子,到了羊圈,拿起鸡毛信,飞快的向外跑去……  终于逃出来了!海娃兴奋极了,迈着轻快的步伐,向着山王村的方向飞跑。

眼看着快要到山王村了,海娃一摸口袋,“坏了!鸡毛信不见了。

”海娃急出一身冷汗,一边回想一边顺着来路仔细的查找。

忽然,海娃眼前一亮,那不是鸡毛信吗,还好好地躺在草地里!  海娃收好信正要往回走,就听见几个鬼子叽哩哇啦的在后面叫他,原来,鬼子今天要攻打龙门村,准备叫海娃带路。

海娃把鬼子引到一条到处是石头、崎岖不平的山间小道上,鬼子不熟悉地形,走走停停,海娃顺着熟路,飞快地逃走了。

他来到了山王村,把鸡毛信交给了张连长。

  张连长按着信,带着队伍去攻打日本鬼子的炮楼,消灭了里边的鬼子,取得了很大胜利。

  看了这部影片,我被海娃那机智勇敢、意志坚强的精神深深地感动了,我们现在的幸福生活来之不易,是革命先烈用鲜血和生命换来的,一定要倍加珍惜。

我们要从小树立远大的理想,好好学习,长大了做一个对社会有用的人。

  开学第一课观后感二  五星红旗迎着朝阳冉冉地升起,晨风中飘扬。

它鲜红如血,仿佛火团,在这鲜血染红的大地上空炽烈地燃烧。

它是被革命先烈的热血染红的,包含着多少革命先烈对祖国的赤诚与火热。

  中华民族的发展史,是中华儿女为祖国振兴而牺牲的英雄史,那些为了国家和民族利益前仆后继烈士,他们从星火燎原,到万里长征,从转战南北,到抗美援朝……他们为人民抛头颅,洒热血,他们是埋骨青山,无须马革裹尸还的英雄!  巾国英雄赵一曼,因叛徒告密,与所在部队被围困于道北一带,为掩护部队主力突围,身负重伤而被捕。

关押期间,受尽酷刑,被折磨得奄奄一息,依然坚持斗争。

郭沫若为其题诗纪念:蜀中巾帼富英雄,石柱犹存良玉踪。

四海今歌赵一曼,万民永忆女先锋。

青春换得江山壮,碧血染将天地红。

东北西南齐仰首,珠河亿载漾东风。

  革命烈士刘胡兰也因叛徒告密而被捕,她镇静的把入党信物——万金油盒交给母亲后,被气势汹汹的敌人带走。

刘胡兰在威逼和利诱面前不为所动,她被带到铡刀前,眼见匪军连铡了几个人,坦然躺在刀座上……  董存瑞舍身炸碉堡;黄继光用自己的胸膛挡住敌人的机枪口;邱少云烈火烧身,纹丝不动;狼牙山五壮士为了不做俘虏,而跳入悬崖,英勇就义……  他们是伟大的英雄儿女,他们是英勇的革命烈士,他们是我们最好的学习榜样。

他们为国捐躯、勇于献身,他们的名字被深深刻在历史长河中,被刻在人们心里。

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