意林读书笔记摘抄加感悟
白日依山尽，黄河入海流。
飞流直下三千尺，疑是银河落九天。
黄河之水天上来，奔流到海不复回。
收集名家名篇（叙事的散文）要全文
写给秋天（罗兰） 尽管这里是亚热带,但我仍从蓝天白云间读到了你的消息.那蓝天的明净高爽,白云的浅淡悠闲,隐约仍有北方那金风乍起,白露初临的神韵. 一向,我欣仰你的安闲明澈,远胜过春天的浮躁喧腾.自读小学的童年始,我就深爱暑假过后,校园中野草深深的那份宁静.夏的尾声已近,你就在极度成熟蓊郁的林木间,怡然地拥有了万物.由那澄明万里的长空,到穗实累累的秋天,就都在你飘逸的衣襟下安详地找到了归宿.接着,你用那黄菊,红叶,征雁,秋虫,一样一样地,把宇宙染上含蓄淡雅的秋色;于是木叶由绿而黄而萧萧地飘落,芦花飞白,枫林染赤,小室中枕簟生凉,再加上三日五日潇潇秋雨,那就连疏林野草间都是秋声了! 想你一定还记得你伴我度过的那些复杂多变的岁月.那两年,我在那寂寞的村学里,打发凄苦无望的时刻,是你带着哲学家的明悟,来了解慰问我深藏在内心的悲凉.你让我领略到寂寥中的宁静,无望时的安闲;于是那许多唐人诗句,都在你澄明的智慧引导之下,一一打入我稚弱善感的心扉.是你教会了我怎样去利用寂寞的时刻,发掘出生命的潜能,寻找到迷失的自我. 你一定也还记得,我们为你唱红叶为他遮烦恼,白云为他掩悲哀的那两年苍凉的日子.情感上的磨折使我们觉察到人生中有多少幻灭,多少残忍,有多少不忍卒说的悲哀!但是,红叶白云终于为我们冲淡了那胶着沉重的烦恼和忧郁;如今时已过,境早迁,记忆中倒真的只残留着当时和我共患难的那个女孩落寂的素脸.是白云如粉黛,红叶如胭脂,还是粉黛如白云,胭脂如红叶!那感伤落寞的心情如今早已消散无存!原来一切的悲哀,如加以诗情和智慧去涂染,将都成为深沉激动的美丽.你曾如此有力地启迪了我们,而在我逐渐沉稳的中年,终于领悟到你真正的豁达与超然! 你接收了春的绚烂和夏的繁荣,你也接收了春的张狂和夏的任性;你接收了生命们从开始萌生稳健成熟这期间的种种苦恼,挣扎,失望,焦虑,怨忿和哀伤,你也容纳了它们的欢乐,得意,胜利,收获和颂赞. 你告诉我: 生命的过程注定是由激越到安详,由绚烂到平淡.一切情绪上的激荡终会过去,一切彩色喧哗终会消隐.如果你爱生命,你该不怕去体尝.因为到了这一天,树高千丈,叶落归根,一切终要回返大地,消溶于那一片渺远深沉的棕土.到了这一天,你将携带着丰收的生命的果粒,牢记着它们的苦涩或甘甜,随着那飘坠的落叶消隐,沉埋在秋的泥土中,去安享生命最后的胜利,去吟唱生命真实的凯歌! 生命不是虚空,它是如厚重的大地一般的真实而具体.因此,它应在执著的时候执著,沉迷的时候沉迷,清醒的时候清醒. 如今，在这亚热带的蓝天白云间，我仍然读到你智慧的低语。
我不但以爱和礼赞的心情来记住生命中的欢乐，也同样以爱和礼赞的心情去纪念那几年----生命中难得出现的刻骨的悲酸与伤痛
而今后，我更要以较为平淡的心情去了解，了解那属于你的冷然的清醒、超然的豁达、不变的安闲和永恒的宁静
是抒情的哦,没找到叙事的``` 原文地址:
200分悬赏，求论文，题目 古代诗歌与建筑景观
我国现存古建筑明清时期所建,因此在我们对各朝代建筑史进行研究时,建筑实体本身所能提供的信息是有限的,还有一大部分来自于史书记载以及各类文学艺术作品的描述.这中间既包括专门性的建筑论述如《考工记》,《营造法式》等,也包含对当筑艺术和成就描述记载的各种绘画,诗词,音乐作品等,艺术之间往往具有某些方面的共性.作为一门综合性艺术,艺术的相通性使我们得以在研究某个艺术门类的同时发掘其与建筑艺术相关的内涵,提升我们的建筑审美情趣.本文试图通过对部分古诗词的分析来探讨其中所描述的建筑艺术意境以及建筑与诗词的关系.一,透过诗词读建筑海德格尔说:人诗意地栖居在大地上.人为了生存而发明工具,为了生活而创造艺术,艺术伴随人们改变自身栖居场所的过程而发展.西方文艺复兴时期的大师们几乎个个都是全才:米开朗基罗既是建筑家,雕刻家,又是画家和诗人;达芬奇既擅长艺术,还精通科学……而在我国古代同样有许多身兼数职的才子,他们有的既是朝廷大臣,又同时是诗人,画家,建筑家,园林家,如唐代的王维,白居易,宋代的苏轼,明清的计成等等.这反映了文学艺术与建筑艺术的交叉与结合,于是在诗词园地中我们可以看到建筑之花缤纷开放,撇去作品所涵1,庭院深深深几许—诗词中的建筑特色原词:姜夔翠楼吟淳熙丙午冬,武昌安远楼成,与刘去非诸友落之,度曲见志.予去武昌十年,故人有泊舟鹦鹉洲者,闻小姬歌此词,问之,颇能道其事,还吴为余言之;兴J坏昔游,且伤今之离索也.月冷龙沙,尘清虎落,今年汉口初赐.新翻胡部曲,听毡幕元戎歌吹.层楼高峙.看槛曲萦红,檐牙飞翠.人妹丽,粉香吹下,夜寒风细.此地,宜有词仙,拥素云黄鹤,与君游戏.玉梯凝望久,叹芳草姜姜千里.天涯情味.仗酒拔清愁,花销英气.西山外,晚来还卷,一帘秋雾.这首词给我们提供了武昌安远楼的各方面信息,同时通过艺术手法可以感受到词中所描写建筑的缥缈意境,从一个侧面展现安远楼在当时的功用效果,体现了中国传统建筑强调感悟,注重人本思想的特色,与西方石头建筑的神本思想相去甚远.词前注解中说明了安远楼的建造年代为宋淳熙十三年丙午冬季(1186年),而前两句月冷龙沙,尘清虎落揭示了建筑的时代背景,即建筑是在局势较为安定的情况下兴建的(当时武昌为宋朝抗金的战略要地,龙沙指塞外,虎落指护城笆篱),因而给楼命名为安远,这是道明楼名来历.层楼高峙.看槛曲萦红,檐牙飞翠这三句话是由远及近地描述安远楼的外观和细节:先展现楼的整体气势为高高矗立的多层楼宇,这反映了宋代建筑中修筑高楼己盛行.接着描述建筑红漆栏干曲折环绕,琉璃檐牙向外伸张,说明了建筑的用材和色彩.接下来的此地,宜有词仙,拥素云黄鹤可以判断此地便是黄鹤山,也就是著名的黄鹤楼所在地,这可以在后文的叹芳草萎萎千里得到确定,因为词的下闽大多化用了崔颖《黄鹤楼》诗意.最后一句西山外,晚来还卷,一帘秋霏则是描写的安远楼周围景色,我们可以推测到安远楼在当时的武昌城与黄鹤楼一样是一个制高点,可以尽览周围一片雨后晴朗的暮色,这是在现在高楼林立的武昌所无法重现的景观了.102通过这首词,可以帮助我们重现已不存在的安远楼的建筑景观.2,雕栏玉砌应犹在—诗词中的建筑形式在中国古诗词中出现频率较高的建筑形式非亭台楼阁莫属,这一类建筑可居庙堂之高,如皇城之中的钟鼓楼;可处江湖之远,如送客千里的长亭连短亭……他们从兴建之初就被设定为某种意境,因此也最容易入诗.亭台楼阁往往唤起诗人们的不同感触,或坦荡或悲凄,或抒怀或流连,我们也得以通过这些作品了解古代建筑形式的特点:王之涣的欲穷千里目,更上一层楼(《登鹤雀楼》)说明当时建筑以两层为多,上到三层的除了塔以外还较少见,因此用了一个更字凸现建造于北周时期的鹤雀楼在当时能达到三层高的独特之处.而同时唐代诗人的李白在《夜宿山寺》中写道危楼高百尺,手可摘星辰,则用夸张的手法反映了胜唐时期建筑己经能够建造的比较高的程度.通过两首诗的比较可以帮助我们在研究建筑史的时候体会到唐代楼阁建筑向高处发展的趋势与建造水平的进步.王夫之在他的《宋论》中提到,早在北宋初年一些官僚建亭台,邀宾客,携属吏以登临玩赏,车骑喧闻,见于诗歌者不一,这种为吟诗赋词而兴建亭台的做法是诗词促进建筑发展的一个佐证,而登亭台楼阁以作词抒情遂成了宋代词人的一个传统,词人们塑造的各种意境因亭台楼阁所处自然环境的不同,四时景物各异,以及登临时的心态各异而千差万别,有独上高楼,望尽天涯路的高远境界,亦有楼高不见章台路的感伤情怀,但都传达给后人一个信息,即亭台楼阁在当时被赋予的游憩功能以及其在景观设计中起到的造景作用是不可忽视而且非常成功的.这能帮助我们在做古典景观时通过理解诗词意境做出合乎情境的设计,而不是做出一些没有生命力的假文物来.生意气;衣冠人笑,抵死尘埃.意倦须还,身闲贵早,岂为苑羹V脍哉 秋江上,看惊弦雁避,骇浪船回.东冈更葺茅斋.好都把轩窗临水开.要小舟行钓,先应种柳;疏篱护竹,莫碍观梅.秋菊堪餐,春兰可佩,留待先生手自载.沉吟久,怕君恩未许,此意排徊.辛弃疾这首词描写的是他在江西上饶城的北带湖畔即将建成的新居,辛弃疾自号稼轩居士,其名也是来源于这个新居稼轩.词的上闽主要写作者隐居原因和个人感受,这里我们不提,下闽则是作者对未来生活蓝图构想,相当于给自己做的一个景观庭院设计.东冈更葺茅斋.好都把轩窗临水开二句,先就建筑方面说,修一幢茅屋作为书斋,设于东冈,并把窗户全部面水而开.这种邻水开窗将水景引进室内的做法反映了人对水的亲近自古有之,并且直接影响到当今园林设计,包括茅斋与轩窗的修建形式也崇尚仿古.再往下看,要小舟行钓,先应种柳;疏篱护竹,莫碍观梅.秋菊堪餐,春兰可佩,留待先生手自载我们不得不佩服作者是一个出色的园林家了,在园林植物的选择以及应用上非常之老到:在湖边种植柳树以营造出小舟撑出柳阴来的画境,充满了对宁静生活的向往,这也是现代都市人所向往的乡村生活;用种植稀疏的竹子作为护篱,既能满足围合庭院空间的需要,又不妨碍观赏种植在外围的梅花,这体现了作者对植物安排的层次性;接着在园林中种植菊花和兰花,兼顾了不同花期的植物选择,因而能够形成春兰,夏竹,秋菊,冬梅四时景观特色.这些做法在当今园林设计中也被充分地运用并被证明是行之有效的.3,小园香径独徘徊—诗词中的园林艺术园林艺术在中国古代是一个相对大众化的艺术,皇家贵族可以大兴土木营建皇家园林,有钱人可以建造自己的私家园林,而普通人家也可以在自己的居所前置庭院,一勺代水,一拳代山地摆出修身养性的园林意境.这也使得文人雅士不仅喜爱园林,而且热衷于自己设计,因此诗词中不乏描述园林艺术之作.原词:辛弃疾沁园春(带湖新居将成)三径初成,鹤怨猿惊,稼轩未来.甚云山自许,平4,山外青山楼外楼—诗词中的城市规划诗词同样能描述一个建筑群体乃至整个古代城市.我们能够通过诗词了解到古代城市规划的特色.原词:柳永望海潮东南形胜,三吴都会,钱塘自古繁华.烟柳画桥,风帘翠幕,参差十万人家.云树绕堤沙,怒涛卷霜雪,天堑无涯.市列珠现,户盈罗绮,竞豪奢.重湖叠da清嘉.有三秋桂子,十里荷花.羌管弄晴,菱歌泛夜,嬉嬉钓臾莲娃.千骑拥高牙,乘醉听箫鼓,吟赏烟霞.异日图将好景,归去凤池夸.这是描述城市的古代诗词中最成功的一首,甚至引起了一场战争:罗大经的《鹤林玉露》认为,金主完颜亮正是读了这首词,欣然有慕于'三秋桂子,十里荷花',遂起投鞭渡江之志.这虽非正史,但从一个侧面印证了诗词对建筑的艺术表现力.词的开篇就以鸟瞰的方式勾勒了杭州城(古称103钱塘)的全貌.东南形胜,三吴都会,钱塘自古繁华说明杭州的重要地位,是东南三吴地区的首要城市.接下来烟柳画桥,风帘翠幕,参差十万人家这三句话分别描述了杭州城街巷,民居以及人口的繁盛景象:烟柳画桥说的是城里街巷河道边种植着一排排如烟杨柳,河上架着一座座绘满彩画的桥;风帘翠幕描述居民们的住宅帘幕随着威风飘扬,雅致旖旎;参差十万人家则表现出杭州城的富庶,十万户居民在当时己经属于大城市了,要知道直到南宋末期西方最大最繁华的城市威尼斯也只有十万人口.云树绕堤沙,怒涛卷霜雪,天堑无涯这三句由市中心转而写到市郊:云树绕堤沙描述钱塘江堤上参差环绕的树木远远望去就像云雾一般,可见其数量之多,'同时也从侧面说明钱塘江长堤的长度;怒涛卷霜雪,天堑无涯则是描写钱塘江水澎湃汹涌,钱塘江潮开阔壮观.词的下闽重湖叠崛清嘉.有三秋桂子,十里荷花.羌管弄晴,菱歌泛夜,嬉嬉钓史莲娃开始落笔于杭州地标—西湖.西湖的治理与变化见证了整个杭州的城市发展,我们可以在这首词中看到当时的西湖已经是十分秀丽,成为杭州最亮眼的景观地带了:重湖指西湖中的白堤将湖面分割成的里湖和外湖,而叠嗽指西湖周围灵隐山,南屏山等重重叠叠的山峰;三秋桂子,十里荷花则可以说是西湖的灵魂所在,这两种花自古以来就是杭州的代表性植物,为杭州城市景观增色不少,同时十里荷花也体现了西湖之大.羌管弄晴,菱歌泛夜,嬉嬉钓雯莲娃描写西湖上人的活动:有泛舟游湖的人,有吹奏笛曲的渔翁,有唱着歌的采莲姑娘,反映了当时西湖不仅为居民提供生活资源,而且已经成为居民的重要游憩场所,城市活动的空间.的围合,每个面各自独立而又共同创造一个限定的空间.如柳宗元的五绝《江雪》:千山鸟飞绝,万径人踪灭.孤舟蓑笠翁,独钓寒江雪.四句诗各有所言,但是结合到一起所产生的意境却大于任何一个单独的片断.这就是诗词所具有的建筑美学特色.这样的分析可以帮助培养我们的审美态度与审美方式,对建筑审美是大有裨益.z,诗词影响建筑艺术诗词是带有作者主观意愿的艺术作品,虽然不能当成信史使用,但正是这种主观性从另一个侧面反映了当时文化阶层所持的自然观,社会观,哲学观等.而这一文化阶层作为时代主流文化的倡导者必然会影响到社会生活的方方面面,这样,诗词作品也就反作用于建筑艺术,使建筑艺术在某种程度上跟从了诗情画意.此外,著名的诗词佳作还能提高建筑的知名度,并揭示建筑内在的文化底蕴和背景资料:岳麓山脚的爱晚亭因为杜牧的停车坐爱枫林晚而著名,而岳阳楼的建筑信息,环境特色以及兴建始末都在范仲淹的《岳阳楼记》中一一体现,此类范例不胜枚举.二,诗词艺术与建筑艺术的相互关系1,诗词结构与建筑结构的美学类似诗词起承转合的结构具有与建筑结构相似的美学构成.建筑本体是静止的实物,由砖,石,瓦,木等同样静止的实物构成.然而通过建筑师对门,窗,房间,过道,楼梯等结构的排序设计,就能营造出各具特色的建筑空间,同时与外在环境相呼应,具有无限广阔的空间感.这样,建筑本身也成了一个小宇宙,上下四方与古往今来融为一体.基于这样的结构分析我们可以看到诗词在很大程度上具有相似的特点,举个例子说明,李白的浮云游子意,落日故人情就把浮云,游子,落日,故人这四个互不相干的意象通过建筑式的有机安排而营造出内在的隽永意境.将建筑解构成最基本的元素剩下的是四个方向3,诗词艺术与建筑艺术相结合诗词与建筑还可以在相同的空间内互相点染,彼此拓宽各自的意境.在这一层面上,最常见的做法就是以诗词为建筑空间题词,题名,作对联.比如承德避暑山庄一座水边小亭题联为:水流心不竞,云在意俱迟,借用杜甫的诗表达观水之时的淡泊之心与不与世争的宁静之意,把小亭同周围环境的水与云相结合,使本来平淡无奇的凉亭增加了浓郁的诗的境界,其文化底蕴也因而深厚了.
