四年级上册语文课文12课《天鹅》读后感
静静地读完了 丰子恺先生的《白鹅》，读了这本书，我回味无穷。
白鹅，不仅是给丰子恺老先生在苦闷的避难生活中带来了乐趣和精神的寄托，也给我的童年带来了快乐，它那可爱又可笑的行为，让我从鹅身上体会到了盎然的生机和丰富的情趣，成了独特的“物外之趣”。
四年级上册语文课文白鹅读后感二： 初次拿到这本书，我还以为作者只是养了几只鹅，单纯的讲讲鹅的生活习性而已，但看了看，和我想象的一点儿也不一样。
我大体的看了一下目录，明白《白鹅》指的是丰子恺的儿女们，而书的内容则是描写了那些孩子们的天真的故事。
《给我的孩子们》：丰子恺真是个性情直率的人，文字尝尝发自于内心，质朴自然，这篇写给孩子们的美文，更是充满了真情，和童趣。
朴素的字里行间，流露出作者对孩子真诚的爱;并不精美华丽的字句，感情却牵动人心，真挚悠长;短短的几个小故事，却体现出作为一名父亲的对儿女们的爱。
《忆儿时》：这篇文章讲述了丰子恺儿时所做的三件赏心乐事：第一件事是养蚕，第二件事是在中秋吃蟹(其实我也很喜欢吃)，第三件事是和王囡囡去钓鱼。
对于那个时代的孩子来说，这三件事只不过是一些极其平常且琐碎的小事，但出现在丰子恺的笔下，这些琐碎，平常的小事，却有了特别醇厚的味道。
《儿女》：丰子恺爱儿女，依恋着他们。
丰子恺的文章描写了对儿女们的关心和爱护，。
作者从将儿女们送到乡间后引发开，不难看出，丰子恺很牵挂她们，平平叙述，好像面对面似的，娓娓而谈，异常的亲切，自然，让我们了解到作为父亲应有的对儿女的感情。
丰子恺荣辱100字的读后感
暑假里，我读了《丰子恺散文集》，感觉他写的文章丰富，明白易懂，让人印象深刻。
他的文是有着自己的思考和想法，总是希望人们能团结在一起，但是总是在生活中便成了泡影，我觉得他非常喜欢观察，比如他从孩子亲情友情体会到了爱和未来的希望，每次读他的散文，每一篇我都会看到美好和希望，但也会看到那些阴暗和光明的比较，让人们品的更高尚，更加反对那些社会的阴暗。
丰子恺写的文章句句都是精华，没有一点废话，一篇文章里都会让我细细的琢磨，感受整篇文章，整本书让我受益很多，读的时候，我会忘了周边的一切干扰，沉浸在书的海洋里，他从一些小事写出来，但是觉得会很有意思。
总觉得这本书读得还不是很仔细，如果把它彻彻底底的看懂了，感受会更多，我喜欢这本《丰子恺散文集》。
——读《丰子恺散文》有感 茫茫宇宙，芸芸众生，从何而来，向何处去，我不知道，但读了丰子恺的散文，我想他是知道的。
丰子恺的第一篇散文，已向我鲜明的揭示了万物运行的第一基本，那就是“渐”。
是啊——不论春到夏，秋到冬，无论芳华落尽，红颜老去，无不是在淡淡的渐变中运行的。
或许，真正这样淡淡的渐变着运行着的，还有时间。
“时间”，到底是个什么东西，和空间差不多么，不是一字之差么
不，至少我们能看见空间，能摸到它，能切身的感受它，但时间呢，她看不见，摸不着，几乎是虚幻的，但又令人感觉无处不在。
倘若说空间是一幅画，一副立体的，包罗万象的画，那时间则是一首歌，一首听得到而又听不到的太虚之歌。
丰老说，有一列火车，车上的人都极明达，有的让其座位与老者，有的高呼“不要乱”“有秩序”，但另一列火车——“人生”就不同了，每个人的人生，很少有如此明达，所以百余年的寿命，定然太长。
但我相信，虽然少，但能胜任百年千古寿命的人定然还是有的。
而且我也相信，人类社会中的凶险惨烈的战斗一定会少的甚至没有，而与“火车”上一样谦让，和平，但这只是我所相信。
丰子恺的散文读后感 1. 今天早上我看了《给我的孩子们》这篇文章，它给我的感触很深。
我认为丰子恺老先生的这篇文章写得非常好,他对孩子的心理刻画得十分传神，也用一些诙谐幽默的词进行了一些加工。
而这一切又是真情实感，让人仿佛身临其境，有时会伤感，有时会捧腹，有时又会联想翩翩。
有一段话，让我的眼睛渐渐模糊了――“软儿!你常常耍弄我的长锋羊毫，我看见了总是无情地夺去，而有一次，我甚至打了你，看你嚎哭的样子，我竟不安慰，还大声说‘这就是你的下场!’我现在痛苦极了，后悔自己为什么那么无情。
可后悔有什么用呢?我只能十分真诚地对你说：‘软儿，原谅我吧!我错了，我应该平下心给你讲对与错，不该那么粗鲁，当时，你也还是个小孩，什么事也不懂。
’ ”，他用自己真诚的一颗心，期望去弥补往时的错失，也对自己的鲁莽后悔莫及，多么负责任的父亲啊!也许软儿已不记得这件早在十几年前的事了，可他还是向我们描述出来，如同对待一件大事，郑重地进行道歉，丰老先生这样率真的个性令我深思。
有的话又让我忍不装扑哧”一声笑了――“瞻瞻，你最纯真可爱，我每次剃了头，你都疑心我变成了和尚，好几时都不让我抱。
最好玩的是，今年夏季，你发现我的腋上长满了毛，又以为我是黄鼠狼，忽然挣脱了我的怀抱，好久都不理我”，那么可爱啊!都说，童年是天真的，是啊!我们的心里充满了莫多的问号，大人们却非常死板，总也不能理解我们的内心想法，总拿我们说的话不当回事，或者应付两句就完事。
不像我们小孩，对任何事情都充满热情和好奇，我们的世界总是那样的美丽、纯真，怪不得丰老先生会这么羡慕我们的童真。
童年就应该自然地过，不能做作，要真实，因为它是一个人最美好的回忆。
希望所有的孩子都有一段天真无邪的童年。
2. 之一：不是母爱不够伟大，但我看完这篇文章想起的不是妈妈，只是有些爱更超脱了这些吧。
若说母爱是伟大的，我倒有一丁点儿觉得这是母亲多少有的天性。
可是隔了一辈的人，对待自己的外孙女甚于孙子还亲上加亲，那超过伟大的又是些什么呢?至少在我这未成年的心里，已然是不朽的了。
也只有为社会带来幸福的人，才有自身心灵的幸福。
“母亲”的伟大正在于她为社会谋求幸福的心灵正如文中所言：“昔闻长者言，掩耳每不喜。
”每次听到母亲的唠唠叨叨总不高兴，认为自己已经长大了。
但“有妈不觉儿女高”，毕竟，在母亲眼里，我仍是需要关心，疼爱的女儿。
之二：在尽情赞美儿童天性的同时，作者又以大人们的虚伪、恶浊来与孩子们的坦城、纯真作对比。
作者认为，“大人之间的所谓‘沉默’‘含蓄’‘深刻’的美德”，比起孩子们来，“全是不自然的，病的，伪的!”“大人们的呼号‘归自然!’‘生活的艺术化!’‘劳动的艺术化!’”作者赞美了孩子们纯洁的心灵，一个美好的孩真世界出现在纸上，作者为何如此向往，憧憬孩子们的生活，也已得到回答。
之三：读完这篇文章啊，我心中只有两个字：气愤。
真是的，要赞美杨柳就好好地赞美吧，干什么贬低其他植物的形象啊?说什么：“我往往看见枝叶花果蒸蒸日上，似乎忘记了下面的根，觉得可恶!”“甚至下面的根已被斫，而上面的花叶还是欣欣向荣，在那里作最后一刻的威福，真是可恶而又可怜!”看了这些话，怎能不令我气愤呢?植物本来就不代表着什么的，可是人们偏偏让植物去代表自己强加给它们的意义。
比如都说牡丹乃是富贵之花，我问你们，牡丹怎么富贵了?难道就是因为它的花很艳丽?说牡丹吃得很多很好而没有用处，难道观赏不是用处吗。
人们往往习惯于把事物分类，而分类的标准呢，无外乎是对自己有用或者没用。
《丰子恺散文》读后感怀 当装帧典朴的浅棕赭色封面映入眼帘时，我便深深痴迷上了此书。
当随手翻阅期间，更是爱不释手，渐而成为我本周的精读书目。
丰老先生身兼数家：漫画家、作家、翻译家、美术教育家。
我拜读此书之前熟知他的漫画功力非凡。
翻读本书后，方才让我领略了他的文学与漫画的相辅相成、相得益彰的魅力所在。
本书中，其散文文笔质朴、文蕴深厚；漫画则寥寥数笔，勾勒出意味深藏的佳品，可谓上品之上品，意蕴幽存。
印象尤深的《胡桃云片》一文，让我忆起儿时的火烧（胶东的一种面食），那味儿是长大以后所未曾再度品尝到，已深深扎进记忆的闸门之内的，其色、形、味时常萦绕眼前，却是无法触摸与品味的。
正如作者笔下的云片糕，无论何处也抵不上他印记中的松江云片糕，因那是美的化身、记忆的缩影。
其《作父亲》则由买小鸡时讨价还价的实伪来引述出为人父的不易。
于情于理令人发思教育的目的性与实践性。
《白采》一文告诫世人善待自己身边的每个人。
是因生命的脆弱终究阻隔不住人与人之间相互的关爱与真情。
《三娘娘》是图文俱佳的代表作。
文章精细描写了三娘娘的生活窘况，尤其对其纺线一幕有着浓重的一抹，将其手与闲人之手相比照，揭露了生活在社会底层人不畏困苦所迫，辛勤劳作以求平稳生活的旧社会缩影。
最是妙在配上简洁流畅的图画，立刻将三娘娘的形象活灵活现的跃然纸上，呈现在每位读者面前。
令我不由得念起儿时外祖母纺线的身姿，是那样的熟悉与遥远，更念起她老人家的关爱点滴难以释怀。
还有《脚踏车》漫画最为经典的代表作，观后便能直渗骨髓。
笔笔间真情，处处显深意。
芭蕉扇子成脚踏车，一方面凸显孩子的天真无邪，一方面彰显 丰老 先生的妙处着眼、紧扣生活，两者相融，让观者笑靥止步。
此刻，我不由念诵起王铎的“文要一气吹去，欲飞欲舞，提笔不住，何也
有生气故也。
” 丰老 先生的文章处处有生气，有如墨滴落于生宣之上，渐渐晕染开来，让读者身入其间，又渗化到内心深处。
故而，文要择优而拜读，反复为之，就如本书让其深厚的底蕴在心间流淌，让心神随其笔韵的质朴飞扬。
笔耕源于生活，品读、品透生活，才能拥有像丰子恺那样激扬文字的胸襟。
学做丰老先生，来营造出一个属于自己的多姿多彩的文笔艺苑。
汪曾祺与沈从文的关系
师生关系 著家汪曾祺在回顾自身长经，曾不无自豪地说：“沈先生很欣，我不但是他的入室弟子，可以说是得意高足。
”而一代小说大家沈从文在向文艺界推荐这位学生的作品时，也总是说：“他的小说写得比我好。
” ================================== 汪曾祺与沈从文的师生情 著名作家汪曾祺在回顾自身的成长经历时，曾不无自豪地说：“沈先生很欣赏我，我不但是他的入室弟子，可以说是得意高足。
”而一代小说大家沈从文在向文艺界推荐这位学生的作品时，也总是说：“他的小说写得比我好。
”那么，在我国现当代文坛上相映生辉的这两颗双子星，究竟有着怎样的师生情谊呢? 西南联大拜沈从文为师 1939年夏，年仅19岁的汪曾祺怀揣着已读了多遍的《沈从文小说选》等书籍，告别了故乡高邮，千里迢迢辗转来到昆明，顺利考入心仪已久的西南联大中文系。
关于个中缘由，他后来曾不止一次地说过：“我好像命中注定要当沈从文先生的学生……我到昆明考大学，报了西南联大中国文学系，就是因为这个大学中文系有闻一多先生、朱自清先生，还有沈从文先生。
” 实际上，自从汪曾祺深深地喜爱上沈从文小说的那一天起，他心中就深深埋下了一个沈从文情结。
进校伊始，他就渴望着尽快拜见这位作家老师。
初次在校园内见到沈老师时，他好像有些面熟，但又想不起在哪儿见过。
当旁人告诉他，这就是大名鼎鼎的小说家沈从文时，他才恍然大悟。
他多么想走上去恭恭敬敬地鞠一躬，问一声好，因为羞怯而稍一犹豫，沈从文已经走了过去。
后来，他多次在校园中见到沈老师迎面走来，总是谦恭地与同学们一道礼貌地退立一旁让老师先过，他含笑点头。
直至大学二年级，由于选修了沈从文开设的三门课“各体文习作”、“创作实习”和“中国小说史”，汪曾祺才得以正式拜谒这位老师。
首次听沈从文讲课，汪曾祺激动万分。
如此近距离地端详着刚踏进教室的这位老师，他觉得与想象中的沈从文实在不同：那瘦小的身躯上罩着一件半新不旧的蓝布长衫，眉清目秀貌若女子，略显苍白的面庞上，却辉映着一双亮而有神的眼睛。
在紧张中沉默了几分钟之后，沈从文终于在同学们的笑声中操着浓重的湘西口音开讲了。
加之他讲课时不用手势，缺乏舞台道白式的腔调，且声音又低，因此有不少同学对沈从文的课热情日减，惟独汪曾祺越听越有味，并深有体会地告诉同学：“听沈先生的课，要像孔子的学生听孔子讲课一样，‘举一隅而以三隅反’”。
沈从文教创作课主要是让学生“自由写”，他鼓励学生们想写什么就写什么。
即便有时在课堂上出两个题目，也非常具体，像“我们的小庭院有什么”、“记一间屋里的空气”等，意在让学生像初进厂的青年工人那样，先学会车零件，然后才能学会组装。
对于学生的习作，他除了仔细点评，写出很长的读后感而外，还将一些与这篇作文写法相近似的中外名家作品介绍给学生阅读，使其在对比中找到差距，得到提高。
沈从文教的这些创作方法，让汪曾祺受益终生。
汪曾祺写过一篇名为《灯下》的短篇小说习作，沈从文读后，却从其稚嫩的文笔中欣喜地发现了汪长于白描，有能够抓住一个个富于特征性的细节，铺展开来罗织成一幅幅几乎和生活本身完全一样的图画的本领。
他遂特意到图书馆找来几篇类似于《灯下》写法的作品，其中包括他自己写的《腐烂》，让汪曾祺认真品读、揣摩。
在老师的精心指导下，经汪曾祺反复修改，将《灯下》改为《异秉》，由沈从文推荐发表在1948年3月《文学杂志》第2卷第10期上；汪曾祺的另一篇小说《小学校的钟声》，好几年找不到地方发表，也是沈亲手帮助寄给上海的郑振铎、李健吾，在他们主办的《文艺复兴》杂志上发表的。
由于沈从文很欣赏汪曾祺的文学才气，故而曾把他二年级的作业拿给四年级学生去看，还曾给他的一篇课堂习作打了120分。
这些对于初踏文学路的汪曾祺来说，无疑是一个极大的鼓励。
沈从文在创作课上曾有一句口头禅——“要贴到人物来写”，对此一些同学要么不在意，要么领会不深，汪曾祺听了却如同醍醐灌顶、豁然开朗。
这天，沈老师有意让他对同学们谈谈自己对这句话的理解，汪即侃侃而谈：“我以为这是小说学的精髓。
据我的理解，沈先生这句极其简略的话包含这样几层意思：小说里，人物是主要的、主导的；其余部分都是派生的、次要的。
环境描写、作者的主观抒情、议论，都只能附着于人物，不能和人物游离，作者要和人物同呼吸、共哀乐。
作者的心要随时紧‘贴’着人物。
什么时候作者的心‘贴’不住人物，笔下就会浮、泛、飘、滑，花里胡哨，故弄玄虚，失去了诚意。
而且，作者的叙述语言要和人物相协调。
写农民，叙述语言要接近农民，写市民，叙述语言要近似市民。
小说要避免‘学生腔’。
”如此透彻的理解，不仅让同学们听得入了神，更使沈从文欣喜不已。
沈从文除了在课堂上认真讲，在课外热情辅导学生而外，还以其刻苦的创作精神、严谨的创作态度为学生们树立了好榜样。
有一个时期，他每月都要发表几篇小说，每年总要出几本书，被誉为“多产作家”。
由于他常常夜以继日地写作，以致辛劳过度，落下个爱流鼻血的毛病。
汪曾祺曾多次亲眼见过沈老师染有鼻血的手稿，引起他内心极大的震动，从而使他懂得了创作不仅仅需要才能，更需要老师的这种锲而不舍、持之以恒的“耐烦”精神。
在西南联大就读的后期，汪曾祺与沈从文往还密切，情同父子。
有一天，正患牙痛的汪曾祺去看望老师。
前来开门的沈从文一见汪的腮帮子肿得老高，便默默地出去买了几个橘子抱回来，看着汪吃下两个，又将剩余的塞到他怀中，叮嘱他多吃以便清火。
在老师扶掖下终有所成 1943年，汪曾祺因两门功课考试不及格而从西南联大肄业。
此后，他先是在昆明市郊的一所名叫中国建设中学的私立学校当了两年教员，有机会近距离地观察社会与人生；后毅然离开云南，辗转来到上海，原想通过熟人或朋友找一份职业，不料却连碰钉子，手头仅有的一点钱也快花光了，即将落魄街头，以致他情绪异常低落，甚至想到自杀。
当他把这里的遭遇写信告诉沈从文之后，老师很快回信责骂他说：“为了一时的困难，就这样哭哭啼啼的，甚至想到要自杀，真是没出息!你手里有一枝笔，怕什么!”信中还举了沈从文当年在举目无亲的情况下闯荡北京，战胜厄运发奋创作的例子，使汪曾祺既感动又惭愧。
沈从文还致信上海的李健吾，请其对汪多加关照，并让夫人张兆和从苏州写了一封长信来安慰汪曾祺。
此前，从沈从文的多次推荐中，李健吾已了解了汪曾祺，并也很欣赏其才气。
现在汪曾祺找上门来，他便热情地给予鼓励，并举荐汪到一所私立致远中学任教，使汪在此度过了一年多相对稳定的生活，且有幸结识了著名作家巴金。
由于沈从文分别于1942年、1947年和1948年三次遭到文艺界有关人士的围攻，甚至被斥骂为“一直是有意识地作为反动派而活动着”，致使他在新中国成立前后，曾一度陷入严重的精神危机，并忍痛放弃了文学创作，转而从事文物考古研究工作。
老师的这种激流勇退，着实让汪曾祺感到惋惜，他担心老师能否在文物研究上搞出什么名堂来。
但没过几年，当读到沈从文那些既有见地又不乏文采的文物考古文章时，他就放心了。
许多年后，在为庆贺沈从文的80寿辰而写的祝辞里，汪曾祺还不无由衷地赞美道：“玩物从来非丧志，著书老去为抒情。
” 反“右”运动中，时任中国民间文艺研究会《民间文学》编辑的汪曾祺因文获罪，在1958年夏被打为“右派”，撤了职务，工资待遇连降3级，并被下放到张家口沙岭子农业科学研究所劳动改造。
在这里，他不仅与农业工人一道起猪圈、刨冻粪、扛麻袋等，还热心参加并指导所里群众性的文化娱乐活动。
孤寂苦闷的时候，他就给家人、给老师沈从文、给老朋友写信，从那一封封充满亲情和友情的回信中，他得到了莫大的精神抚慰。
1960年年底，汪曾祺被摘掉了“右派”分子帽子，宣布结束劳动改造，因原单位不接收，他遂暂留在农科所协助工作。
当时身患高血压病住在阜外医院治疗的沈从文从来信中得悉此情后，不禁欣喜万分，立即给汪曾祺复信。
因等不及家人为他找来信笺，他就从练习本上撕下几张纸急匆匆地写起来。
他全然不听夫人的劝阻，不怕因激动而使血压升高，洋洋洒洒，一气呵成长达12页、近6000字的回信。
在信中，沈从文对于汪曾祺下放劳动后的收获，感到由衷的高兴；而对于其在信中流露出的因一时回不了北京所产生的苦闷，则给予了语重心长的抚慰与鼓励：“得到你1月15日的信，应当想像得出我高兴的心情。
能保持健康，担背得起百多斤洋山芋，消息好得很!时代大，个人渺小如浮沤，应当好好的活，适应习惯各种不同的生活，才像是个现代人!一个人生命的成熟，是要靠不同风晴雨雪照顾的……你应当始终保持用笔的愿望和信心!好好把有用生命，使用到能够延续生命扩大生命有效工作方面去……你应当在任何情形下永远不失去工作信心。
你懂得如何用笔写人写事。
你不仅是有这种才能，而且有这种理解。
在许多问题上，理解有时其实还比才能重要!” 不久，沈从文出院回家后，还曾将此信用毛笔在竹纸上重写了一次，寄给远在沙岭子的汪曾祺。
从老师的这些谆谆教诲之中，汪曾祺获得了直面现实生活、战胜艰难困苦的极大勇气。
后经过长期坚持不懈的刻苦努力，至20世纪80年代上半叶，汪曾祺终于以短篇小说《受戒》和《大淖记事》等而名扬中外，由此确立了他在我国当代文坛上的著名小说家的地位。
================================== 汪曾祺和沈从文的渊源 -----从<<边城>>和<<受戒>>的艺术特色看二人的契合 转载 在中国现代文学史上，沈从文与汪曾祺可谓两位重要的作家，同时他们也是一对情深意重的师生。
汪曾祺是沈从文的大弟子，也是以废名、沈从文、凌叔华、萧乾等为代表的“京派”文学的最后传人。
沈从文是“京派”文学成就最大的作家。
不管是从师生情谊还是文学风格与流派的传承、发扬上，汪曾祺都成为沈从文的继承和发扬的不二人选。
汪曾祺当仁不让地写出《沈从文和他的〈边城〉》、《又读沈从文》等多篇“沈从文”论。
汪曾祺当年随同祖父和父亲避战乱而由家乡高邮，经香港，到越南，再到昆明，最终报考西南联大中国文学系时随身带着的那本《沈从文小说选》，而在他拜读过《边城》之后，更加敬重沈从文，始终对沈从文执弟子之礼甚恭。
多年之后，汪曾祺的一篇《受戒》更是宣告了他对老师的继承和作为最后一名“京派”文学传人的身份。
因此，从〈〈边城〉〉和〈〈受戒〉〉的比较可以看出沈从文和汪曾祺的渊源。
对美的抒写的继承。
《边城》是沈从文最负盛名的作品，代表了他重要的风学风格。
文中对美的抒写更是犹如一首抒情诗。
对人美的描写在于人性之善，纯净质朴，超功利而又不沾染任何世俗气。
在人与人的交往过程中，总是抱有善良的愿望在交往。
老船公和翠翠相依为命，一拉船为生，却不收坐船人的钱，生活得自由自在，心灵也不受任何羁畔。
甚至，老船公死后，乡亲们都帮助翠翠，杨马兵如父亲一般照顾翠翠。
汪曾祺也说“我写的是美，是健康的人性。
美，人性，是任何时候都需要的。
”〈〈受戒〉〉的主人公是饽荠庵里的小和尚，和尚们的世俗生活以及逾越“门禁”的杀猪，吃肉，打牌，搓麻将的描写，打破了人与宗教的隔膜，展示了人性最本真的自由，有一种反扑归真的美。
人之美还在于人情之美，人情之美在于爱情之美，亲情之美，乡情之美。
〈〈边城〉〉里的翠翠与傩送的爱情，少女之恋清新，纯净而又青涩。
而〈〈受戒〉〉用抒情的笔调描写了了一个小和尚和村姑的恋爱故事。
“字里行间，只觉得景美，情美，文美，宛如清澈的小溪漫过心头。
又如多年老酿，回味无穷。
”〈〈边城〉〉里翠翠与老船公的祖孙情以及老船公与女儿的父女情流露在“门外高崖上月光下”，“翠翠抱膝坐在月光下，傍着祖父身边”，听祖父时而讲着母亲的乖巧时而又吁一口气，“可是却无从把那东西挪开。
”天保和傩送都爱翠翠，但兄弟间的亲情超越了爱情，哥哥天保死后，傩送无法面对翠翠，兄弟情深深地压着他，以致淡淡的悲伤。
〈〈受戒〉〉里小和尚明海因为舅舅的关系得以到饽荠庵当和尚，也是一种出路。
小英子照顾姐姐赶嫁妆，田里的零碎生活小英子全包了。
最深刻的是乡情，忙活重活的时候，“几家顾一家，轮流转，不收工钱，但是吃好的。
”要是有“嫁闺女，陪嫁妆，磁坛子，锡罐子”，赵大娘“都要用梅红纸剪出吉祥的花样，贴在上面”，甚至“二三十里的人家都来请她”。
而〈〈边城〉〉里老船公死后，帮忙的人都来了，“家中人出出进进”，船总顺顺来了，带来了一口袋米，一坛酒，一腿猪肉，杨马兵为大家唱丧堂歌。
不可忽略的另一种美则是景美。
纯净的溪水，绿绿的翠竹，屋后的白塔上飘着“桃红色的薄云”，温柔，美丽，平静的黄昏，到“月光如银子，无处不可照及。
”〈〈边城〉〉的自然，纯净之美，正是犹如圆润的珠玉。
而汪曾祺展现给读者的也是一幅幅亲信隽永，没有任何浸染的纯然的宁静的境界。
文章结尾出更是把景美写到极致，“芦花才吐新穗。
紫灰色的芦穗，发着银光，软软的，滑溜溜的，像一串丝线。
有的地方结了蒲棒，通红的，像一枝一枝小蜡烛。
青浮萍，紫浮萍。
长脚蚊子，水蜘蛛。
野菱角开着四瓣的小白花。
惊起一只青桩（一种水鸟），擦着芦穗，扑鲁鲁飞远了……” 汪沈二人与水都有不解之缘。
他们的小说是水孕育出来了，水孕育出了他们优美的水乡小说。
〈〈边城〉〉是沈从文以家乡小城凤凰为背景描写的湘西边境靠近川东的小城茶峒。
故事以水城为背景，“有一小溪，溪边有座白色小塔，塔下住了一户人家。
”祖孙两人就住在溪边的屋子里。
汪曾祺与沈从文相似，〈〈受戒〉〉是以汪曾祺的家乡高邮为背景的。
他的家乡是一个水乡，他从小生长在水边，“耳木之所接无非是水。
”文中饽荠庵门前是一条河，明海做了一只船才到达。
因此，他们师徒的缘分是“水”，他们描写的故乡的小说被称为“水乡小说”，他们的小说似水，“水性”构成了他们二人水乡小说的共同底色。
“水影响了我的性格，也影响了我作品的风格。
”汪曾祺曾说。
他们的小说的语言如流水一般自由，有一种流动美，充满了水的随意性和散漫性。
表现出语言的散文化和诗化的特征，采取了白描了手法，并没有非常激烈的情节设置，犹如小溪一般宁静自然。
〈〈边城〉〉里的语言清新，自然。
“静静的水即或深到一篙不能落底，却依然清澈透明，河中游鱼来去皆可以计数。
”这种散漫性的语言风格使得翠翠母亲的故事，妓女的故事得以自然地插入，形成统一的整体，文章柔美而连贯。
〈〈受戒〉〉里的语言简洁而有干净，节制而又有弹性，对景物的随意铺写，呈现出自然与随和，表面杂乱无章，繁杂无矩，却有一种内在的联系，构成整体的水乡画面。
如对饽荠庵的描写，“过穿堂，是一个不小的天井，种着两棵白果树。
天井两边各有三间厢房。
走过天井，便是大殿，供着三世佛。
佛像连盒才四尺来高。
大殿东边是方丈，西边是库房。
大殿东侧，偶一个小小的六角门，百门绿字，刻着一副对联……” 从选裁方面看，汪沈二人都写的是水边普通人的平凡事，以水为联系，构成全文。
《边城》里的老船公一拉船为生，水手和妓女的爱情，翠翠母亲白喝冷水而死，天保溺水而死，他们的命运与水相关联。
《受戒》里的明海与小英子第一次相遇因为坐船过河，常常坐小英子家的船“给庵里买香烛，买油盐。
”小英子送明海去“受戒”，又在“散戒”之后接明海回庵。
最后，在船尾，小英子表达了对明海的爱。
他们的爱情与船密切相关，又怎能与水无关
沈从文一温爱的笔调描写了水边普通人的真实的生活状态，而汪曾祺同样以温润的笔调勾画出水乡人淳朴和善良。
三 同样浓重的乡土风俗风情的描写。
《受戒》中汪曾祺用心描写了风土人情，对故乡苏北水乡的风土人情的叙述游刃有余，当然与他师承沈从文密切相关。
《边城》中叙述了湘西边境小城的风俗，以唱情歌的方式表达爱情。
天保和傩送夜里给翠翠唱歌，歌声优美柔和。
当年杨马兵也是“牵了马匹到碧溪组来对翠翠母亲唱情歌”。
翠翠乐意听祖父唱歌，也“哼着巫师十二月里为人还愿迎神的歌玩——你大仙，你大神，睁眼看看我们这里人……”而《受戒》中唱歌得以延续，明海的三师父仁渡会放“花焰口”，却也情不过乡亲，唱起山歌小调。
此外，《受戒》中，融各种乡土风俗与作品里。
开头则写出“他的家乡不叫‘出家’，叫‘当和尚’，他的家乡出和尚，就像有的地方出猎的，有的地方出织席子的，有的地方……”表明一个地方出一种职业，这已经是既成的风俗。
和尚们每天出门，扫地，烧香，磕头，念经，这是佛教的习俗。
对放“花焰口”的描写，以及“十五六岁的姑娘，就都梳上头了”的风俗，剪纸的名俗等的描写。
在文章中，风俗作为背景出现，不仅吸引人们对乡土风情的感受，而且对文章的整体美作铺垫，又不时地影响着人物的塑造和推动情节的发展。
《边城》里天保走车路失败又走马路，而走马路只有傩送有份，美妙的歌声使翠翠梦里摘虎耳草，这一走马路的风俗直接推动着他们爱情的发展。
《受戒》里小英子在明海受戒后对明海的关心，他们蒙胧的爱情更加突显，受戒这一佛教仪式推动了他们的恋爱。
四 汪沈二人共通的美学追求。
沈从文作为“京派”文学的最具代表作家，高度奉行着“京派”所倡导的尊从古典文学，吸收中国传统文学优秀的部分，崇尚一种静穆、和平隽永的审美观点，追求艺术的健康和纯正。
《边城》是充分体现他的审美趣味的作品。
作者把故事柔和化，表现出中国古典的中和之美，温柔敦厚。
汪曾祺深受他的影响，继承发展了“京派”的美学观点，其美学追总体趋于和谐。
《边城》里，沈从文对小说采取的是淡化处理，翠翠内心冲突的淡，只一心牵挂傩送，并非是十分激烈的复杂的心里冲突。
悲剧的成分淡化，翠翠母亲的爱情悲剧只在祖父口中提及，减轻了悲剧的壮烈性，使其变得柔和。
天保和傩送两兄弟都爱着翠翠，但有相互帮忙夜里轮流给翠翠4唱歌，深厚的兄弟情超越了爱情，也阻碍了爱情，表面上对兄弟情深的表达，其实也给爱情造成了淡淡的悲伤。
对少女之爱的描写，本来也是羞涩蒙胧，淡淡的感情，又融之于淡淡的悲剧故事，体现出整篇文章的柔和之美。
而把历史上一切惨烈的东西背景化，并没有影响到文章的柔和，而是留下淡淡的伤痛，却也是永久的痕迹。
美和愁相融，淡淡的愁和宁静的美绵远延长，中和之美跃然。
《受戒》之中汪曾祺对自然与人的和谐的描写，小英子一家人与和尚都自食其力，赵大伯是个“全把式”，荸荠庵的和尚也照样挑水，喂猪，租地收租，放债收债，与自然和谐相处。
人与自然的相融相合，也有人与人之间真纯质朴和睦的相处。
小和尚和村姑的爱情，也是宗教和与世俗的和谐。
资深的老方丈，也在绣花房里藏了一个十九岁的小老婆，“这个庵里无所谓清规，连这两个字也没人提起。
”在这样和谐温婉的环境里，小英子和明海的恋情的诞生也就合乎情理。
汪曾祺似乎比沈从文多了些文人境界。
沈从文的悲愁情绪在汪曾祺那里化为了乐观感受，泯灭了深刻与尖锐，凸显了和谐，文章显得和平优美。
就如汪曾祺自己所说：“我追求的不是深刻，是和谐。
”全文并没有激烈的矛盾冲突，宗教和世俗共存，人们并每哟指责和尚犯戒，二师父仁海的家眷“每年夏秋之间”去庵里住几个月，“因为庵里凉快”，“仁山、仁海叫他嫂子，明海叫她师娘。
”庵里不叫“方丈”，也不叫“主持”，却叫“当家的”，收租，放债，也有烧香，磕头，念“南无阿弥陀佛”，敲磬，念经。
和尚是出家人，也和普通人一样娶妻生活。
这样融宗教、历史、伦理、爱情为一体的生活十分和谐，在折中和谐的氛围里，人们喜欢纯洁的爱情，而不会深究其违背伦理的过错，人性之纯真自由撼动人心。
作为中国乡土小说重要支脉的“京派”，是与“海派”想区别的，“鲁迅认为乡土文学可说是现实主义文学，而沈从文的作品更具有一种浪漫的气息。
鲁迅心目中的乡土文学像是杜甫的‘三吏’、‘三别’一类面对现实的作品，沈从文呢，写的是陶渊明。
”甚至有人认为“《边城》是《桃花源记》的现代版。
”沈从文抒情式的小说，对爱、美、自由的追求发出悲哀的声音，出于对“人性”的虔诚，通过对乡土的赞美，“以扩大中国文化来重造人心。
”即使“京派想像的社会图式和民族精神带着不轻的乌托邦的色彩。
”以审美为美学取向，也不可否认沈从文即“京派”给中国文学带来的重要影响。
在中国文学史上，占有非常重要的地位，是中国传统文化小说的重要的一支，有着很高的美学价值和文学史意义。
汪曾祺师承沈从文，连续了被中断和遗忘的小说风格，散文化小说的传统延续下来了，《受戒》洋溢着沈从文式的诗情，着力与情绪氛围的营造，对爱、美、自由的继续抒写，人性之美，人性之善，人性解放，呈现出《边城》一般唯美的感受，“京派”文学得到很好的继承和发展
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我的父亲丰子恺读后不感
我的父亲丰子恺，平日作画，喜欢从人民的日常生活中取材。
记得抗战前在故乡时，他曾画过一个人牵着几只羊，每只羊的颈上都系着一根绳子。
画好了挂在墙上，找好被我家挑水的青年农民看到了。
他说：“牵羊的时候，不论几只，只要用一根绳子系往带头的那一只，其余的就跟上来了。
”父亲听了恍然大悟，同时想起了杜处士的故事。
他重画了一张之后就把那个故事讲给我们听。
他说从前有个杜处士，珍藏着一幅“斗牛图”，是唐朝名画家戴嵩的作品。
有一天他把画拿出来挂在门上晒，一个过路的牧童看到了，说“画错了
画错了
”杜处士听了心里想，一个乡下小儿竟敢批评起名画家来了，这还了得，便很不以为然地问错在哪里，那牧童说，两牛相斗，牛最用力的事两只角，尾巴总是紧紧地夹在两股中间的；画上的两只牛，尾巴都翘起来，这不是画错了吗
父亲在结束故事时感慨地说：“看来要画好画，不能光凭想象，必须仔细观察事物，还应该向各种各样的人请教。
”父亲说到做到。
有一次为了画一幅“背纤图”，他事先特地到河边进行实地观察，发现来往货船走在最前面的纤夫大多是倒走的，经过了解，才知道倒走能够掌握船的动力，可以随时通知其他的纤夫改变纤法。
他便按观察所得画了这幅“背钎图”。
丰子恺的《生机》读后感
1955年 9月，出生在山东省文登县的一个知识分子家庭里，玲玲是她的小名。
5岁之前，有一个幸福的童年，快乐而活泼，成天蹦蹦跳跳跑来跑去。
可惜，蹦蹦跳跳的时光是那样短暂。
1960年一个明朗的早晨，玩具室里刚上完一节“课”，她和小同伴们嘻笑着朝门外跑去，忽然跌倒了。
从此，双腿丧失了知觉，也丧失了关于腿的记忆。
童年时许多生活场景，她都清晰记得，独独不知道腿是怎么活动的，人走路时的感觉是怎样的。
得了什么病，竟然这样可怕
张海迪当年不知道自己患的是，病情反复发作，非常难治。
5年中，她做了3次大手术，脊椎板被摘去 6 块，最后。
这样，原来天真活泼的张海迪，只能整天卧在床上。
当年，医生们一致认为，像这种病人，一般很难活过27岁。
看着伙伴们高高兴兴地背着书包上学校，终于有一天张海迪按捺不住心中的渴望，对妈妈说：“妈妈，
”可是因为自己的生活不能自理，所有的学校都不接收。
病情是无情的，每当病痛折磨她时，坚强的张海迪没有流泪，疼得实在厉害时，为了分散注意力，她就猛揪自己的头发，打算用一种疼痛来代替另外一种疼痛。
渐渐地，她揪下来的头发，都能编成一条辫子了
对张海迪来说，家是一所特殊的学校。
在这个特殊的学校里，聪明、好学的张海迪学拼音，学查字典，学一个又一个生字。
她趴在床上，用胳膊支撑着身体，抄书。
没有人催问。
没有人检查督促。
没有考试和考试中的竞争，全靠着自己。
一本又一本小学课本学完了。
但是很难哪，得走不少弯路，多耗费很多时间。
一道算术题，她做 12遍，得出的竟是12个答案
她本来就不喜欢算术，得啦，丢开不学算了
可是不行，也得学会它。
第 13次终于算对了。
努力是加倍的，可是成功的喜悦也是加倍的呀。
于是，她的学习自觉性、学习乐趣与生活的意志，还有思维能力，便随着知识一起增长起来了。
1970年 4月，张海迪跟着带领知识青年下乡的父亲张坦夫、 母亲毕江娇，坐着一辆大卡车，来到莘县尚楼村，开始了农村生活。
起初，张海迪感觉农村非常陌生，没有电灯和自来水，生活也十分艰苦。
但是，在那些淳朴的村民身上，张海迪很快感到了更真、更朴素的爱。
她发现小学校没有音乐教师，就主动到学校教唱歌。
课余还帮助学生组织自学小组，给学生理发、钉扣子、补衣服。
哪里有任正非文章我的父亲母亲的读后感或心得
读后感 这本书我买了很久很久了，买的时候误会了，以为是导演，主演的那个父亲母亲。
追星的心里。
买回后，又因为杂事把它忘了。
暑假，偶尔翻到了这本书，才又看了看，谁知一看竟放不下，直到看完。
这是一本散文集，离的那个父亲母亲很远很远，追星也无从谈起。
卷首语很煽情：如果你还不理解父母对你的爱，如果你还不懂得珍惜父母对你的爱，如果你还不知道表达你对父母的爱，拿就让这些文字给你一次深入心扉的震撼和撞击吧
看完全书我发现这本书确实如卷首所说：给了我一次深入心扉的震撼和撞击。
文章的作者是、、、等名师大家，他们的文字本来就使读者感慨、唏嘘，更何况是用来些他们至爱至亲的父母呢
在一文中写道：我母亲二十三岁做了寡妇，又是当家的后母。
这种生活的痛苦，我的笨笔一万分之一二。
一个笨字，的笔还笨
满是儿子对母亲那深深、让人心痛的爱
这本书里父母亲的形象丰满、细腻、生动。
让人百读不厌，细细品味。
所有的父母亲都有一个共同的特点：爱孩子胜过爱自己。
我一想：我的父母亲不也这样。
可怜天下父母心，是这一本书最好的概括。
的那篇十分生动的再现了一个爱孩子却不会表达的母亲，一个爱母亲却十分叛逆的孩子之间的故事。
最后那一段也是最让我感动的：我不知道母亲已经在那里等了多久，我也不知道我是从车上跳下来还是滚下来的，就到了母亲的面前。
母亲看着我，眼角流出了清泪，她笑了，举起手中的塑料袋对我说：“给，草莓，你们最爱吃的草莓。
”这时，我再也支撑不住，一下子搂紧了母亲。
大师的母亲像平常人的母亲一样平凡，平常人的母亲像大师的母亲一样伟大，我们所要学的是像大师们那样有一颗时常感受到母爱的心。
可怜天下父母心，让我们理解父母的爱，懂得珍惜父母对你的爱，一定要学会表达你对父母的爱，不给自己留下遗憾
做父亲丰子恺(为什么作者以“做父亲”为题)
读《我的母亲》有感（455字）《我的母亲》是老舍回忆他母亲所写的一篇记叙文。
全文通过对母亲一生经历往事的回忆，塑造了母亲的形象，突出表现了母亲勤劳刻苦、善良宽容、乐于助人、意志坚强等性格与伟大无私的母爱，以及母亲的人格力量对作者思想性格形成的深刻影响。
“失了慈母便像花插在瓶子里，虽然还有色有香，却失去了根”。
这是作者经七七抗战后，从济南逃到西南对母亲的那种思念的心情。
也许我们都不曾体会过，也不曾知晓过，但作者却觉得很痛苦，因为世界上没有什么会比思乡情，念母情更来得强烈了。
有母亲的人，心是安定的。
作者又何尝不想这样呢
“每逢接到家信，我总不敢马上拆看，我怕，怕，怕”作者怕看到母亲遭遇不测的消息，只是作者不想捅破，捅破那层窗纸一样的念母之情。
但噩耗最终还是传来，原来母亲已经去世有一年了。
作者最后也只剩下内疚而又惋惜不已的哀痛，只能以“心痛
心痛
”来结束全文。
作者在叙写个人生活经历和一些感受很深的事情时，把深沉的感情寄予在平实简朴的语言中，读来亲切，令人动情。
而最后那句“心痛
心痛
”更是被人们视为经典。
我们又何尝不能拿来借鉴呢
我的母亲读后感500字二：我的母亲读后感（565字）看完丰子恺的《我的母亲》，如纤纤细手拂过平息的琴弦，心久久不能平静。
此时，我多想高呼一声：人生真情，圣洁的母爱!丰子恺的《我的母亲》文风清新而朴实，内容真挚而感人。
平常人——千百万母亲中的一员，却被写得伟大、高尚。
细细品来，文中似乎只能读懂一个词——母爱!至真至爱的亲情中，母爱是最细致、最无私、最易体会到的。
想想我的母亲，心中竟荡起一丝内疚。
我的母亲是一名普通的农村妇女。
也许是自身文化程度的缘故，她对我一向十分严格。
她总说自己小时候没有条件好好读书，叫我要珍惜时间，认真读书。
因此，年少、轻浮、狂妄使我对母亲的爱不屑一顾，还时常与她吵嘴。
每天，每天都抱怨上苍的不公：为什么不赐予我一个了解我，爱我的母亲?可是，随着斗转星移，时问的飞逝，我渐渐发现我错了。
就在昨天，我奔赴期末考场，外面天阴沉沉的，不时地飘落一阵急雨。
母亲这些天为我操劳，原本单薄的身体又虚弱了许多，她撑着一把大伞，不声不语，孤立冷雨中。
我怎么也忘不了我走进考场的那一瞬间，母亲眼眸中流出的信任与鼓励，嘴角上挂着的一丝抹不去的慈爱的微笑……正如文中所言：“昔闻长者言，掩耳每不喜。
”每次听到母亲的唠唠叨叨总不高兴，认为自己已长大了。
但“有妈不觉儿女高”，毕竟，在母亲眼中，我仍是需要关心、疼爱的女儿。
感谢这篇《我的母亲》使我真正读懂了母亲，人生真情，莫过于母爱!我的母亲读后感500字三：《我的母亲》读后感（460字）今天我怀着激动的心情读了老舍的作品《我的母亲》，对于“母亲”这一词，我想，应该众人皆知吧，你的母亲也是百般的疼爱你，呵护你，对于你又做了什么让母亲高兴的事
好好的为你的母亲“服务”一会吧
老舍的母亲生于农家，所以勤俭诚实，身体也好。
由于家境贫困，他的母亲每天都要洗两大绿瓦盆的衣服，还得给人家缝补或裁缝衣裳，一个家全靠母亲一人支撑……读到这里时，我的心似乎也颤抖了一下，我们的母亲也是这样。
我们的要求母亲都会尽力完成。
妈妈一直都是劳累的。
一天有干不完的家务活，还有我们的衣食，她都独自承包，只有晚上睡觉时能休息下，早上还得起早为我们做饭，我们和妈妈要钱是，妈妈不给的话，我们还气她，起的妈妈头疼，这是让我想起来感觉真后悔，我也和老舍一样用一个词来形容——“心痛”
其实我的母亲没什么文化，他给我的教育确实生命的教育。
读完文章，让我感受到了母亲如此幸苦，母爱如此伟大。
母亲的辛苦都是为了我们，而我们却不会抓紧这个机会好好学习，大家应该好好想想了。
趁母亲还在世上，好好的孝敬她吧
不要像作者一样留下“子欲养而亲不待”的遗憾
我的母亲读后感500字四：《我的母亲》读后感（477字）《我的母亲》是老舍为纪念母亲而写，是一篇叫人啼泪的之情之作，是其最为优秀的散文代表之一，作品发表于1943年4月《半月文萃》第1卷第9、10期合刊。
老舍自幼丧父，由母亲独自哺育，和母亲有着无比深厚的感情。
1942年夏季，老母亲在北平病逝了。
当时，老舍正孤身一人在重庆从事抗战文艺创作和组织的工作。
家人因为担心加重他的痛苦，没有把母亲病逝的消息立即告诉他。
直至在来年母亲的寿日前，老舍才得到母亲己去世一年的消息。
于是，他以一个失去亲爱的母亲的儿子的心，告诉自己太痛苦了。
我们现在都有母亲的爱护和保护，不像以前那样，儿子都到边疆打仗了，都得不到母亲的爱护，现在和平了，有一些孤儿连自己的父母是谁也不知道，我多么的希望他们能够找回自己的父母，让我们全世界的孩子都可以得到关爱和保护。
老舍先生凭着母亲真挚的爱，用平实、质朴的语言述了母亲家长里短的一生。
他不吝笔墨细微地描写，突出表现了母亲勤劳、善良、宽容、乐于助人、意志坚强等优良品德和伟大无私的母亲，以及母亲的人格力量对他的性格和优良品德的形式产生的深刻影响。
最后文章以“心痛
心痛
”结束，以读者落泪
落泪
我的母亲读后感500字五：读《我的母亲》有感（577字）小孩子的生性都是顽皮的，但是在这篇《我的母亲》中作者给我的印象却是没有童年的。
只有他那既是严师又是慈母的母亲。
我想作者很小就失去了父亲，母爱就是上帝赐赠给他的最好的礼物了吧
他有那么好的以为母亲，宽容、善良、能干。
慈爱。
她似乎拥有了所有母亲的特点。
最喜爱的还是她教育孩子的方式，她从不在别人面前打骂孩子。
有时候，我真的是觉得我的母亲和这位母亲简直是天壤之别，但是她们又都是孩子的母亲，都有一颗永远爱孩子的心。
这永远都没法改变。
记得以前每次母亲带我出示饭局，我看着那些叔叔阿姨，都不敢叫，每逢这个时候，母亲就会在一边使劲瞪我，于是不敢开口的自己也越来越懂礼貌，越来越外向了。
记得刚上完四年级的暑假，原以为可以痛痛快快地玩一两个月的自己总会被母亲烦着每天背三首诗和一篇课文并且默写，每天的任务，如果不完成就不可以睡觉，那个时候的自己几乎每天和母亲吵一次架，却每次都争不过她，而且她总会拿她那双眼睛瞪我，让我不敢反抗。
但是她也有可爱，慈爱的一面。
开心的时候，母亲会笑得露出她那脸颊旁边的小酒窝，而且每逢心情好，她总会满足我的一个小愿望。
每次生病，母亲也总会在我身边温柔地照顾我……其实我知道，每位母亲爱孩子的方式都不同，但她们的那颗爱孩子的心永远也不会变。
而且我相信不管是哪位母亲，她们都会想把自己的爱全给予给自己的孩子。
自然也会有严师或是慈母两面不同的样子。
我的母亲读后感500字六：丰子恺《我的母亲》读后感（465字）一间狭窄的小屋，一把破旧的八仙椅，一双严肃的眼神，一张慈爱的面孔，一位伟大的母亲形象定格在我脑海之中。
是啊，人世间没有比母爱更温馨的感情了。
丰子恺先生在《我的母亲》文中抒发了从母亲身上感受到的慈爱与严肃，表达了对那永远温馨的母爱的怀念之情。
读完这篇文章后，我想到了我的母亲。
我的母亲是一位普通的农民，农事的操劳和家务的料理使她很早的苍老了，头发已经泛白，额头堆满皱纹，脊背以经微驼……可是她一直用温馨的母爱呵护着我，伴我走过了十三年的旅程。
上初中后，放假回家，见母亲正往挂历上画什么，一再追问才知道，母亲每天劳作归来，第一件事就是往挂历上画一笔。
用来计算我上学的日子，她是多么的爱我呀。
我家院子里有一棵小樱桃树，每年都要结那么可数的几棵樱桃。
但每年放假在家，老远就能看见枝头的鲜红
要知道，每年暑假都过了吃樱桃的季节。
可那伸手可得的樱桃依然在树上为我红得那么鲜艳，那分明就是母亲的一颗心啊
母亲是我头顶的一片天，天高云淡该是我们幸福的时刻
在前进的道路上，让我们心中永远装着那份温馨的母爱
让我们对我们的母亲说一声：“母亲，我爱你.
