张爱玲散文 天才梦 读后感
读玲的小说居多，但是真让我回忆起才觉么都想不起来了，好像所小说都是同样的语调、同样的词藻、同样的故事。
这回读她的《天才梦》，我一下子想到了纳兰性德的那首诗：正是辘轳金井, 满砌落花红冷。
蓦地一相逢, 心事眼波难定。
谁省, 谁省, 从此簟纹灯影。
人生若只如初见般，没有后来，只有初遇，于是一切美好便定格下来，成为生命中永恒的、时时可留恋的风景。
总感觉有异曲同工之妙。
她说“当童年的狂想逐渐褪色的时候，我发现我除了天才的梦之外一无所有——所有的只是天才的乖僻缺点。
”此刻，展现在我们面前的是个平凡的、琐屑的、亲近的张爱玲的世界。
如《天才梦》中提到自己读俗气的巴黎的时装报告，生活中学织绒线、做家务的失败，吃盐水花生，在双层公共汽车上伸手摘树上的绿叶等等作为，似乎都是写我们市井百姓日常的生活呢。
只是这些生活我们经历着，却没有留意；即使留意，也没有形成文字。
可张爱玲就那么轻轻巧巧，看似随意，甚至有点漫不经心，就把一幅人生写真图摆在你面前了。
张爱玲散文童言无忌 读后感
就一句话：写的真好啊。
。
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张爱玲散文的读书笔记
昨天一个很偶然的机会读到了张爱玲的散文《爱》。
其实这篇散文很多人都读过最后一段。
我也这样。
张爱玲的原文是这样子的： 这是真的。
——小时候写文章的时候也总是喜欢以这样的语句开头。
也许这样的开头大家都是从张爱玲这里学来的吧。
往往自己随便编了一个故事，但是开都却喜欢写上“这是以个真是的故事”之类云云。
但是在张爱玲的这篇散文看来，这样的开头朴实而不华丽，为全文奠定了一个淡淡的基调。
有个村庄的小康之家的女孩子，生得美，有许多人来做媒，但都没有说成。
——一个多好的女孩，家庭富足，人也漂亮，但是为什么很多人做媒都没成功呢?一个悬念。
那年她不不过十五六岁吧，是春天的晚上，她立在后门口，手扶着桃树。
——十五六岁的女孩子，豆蔻年华，二八岁月，正是萌动着爱情的时候。
此刻的她，应该是在等待着一个人的出现。
所谓的人约黄昏后，也许就是这样子的吧，但是她不是和谁约好了的，而是在静静的等待着一个人的出现。
她记得她穿的是一件月白的衫子。
——我觉得这句挺有意思的。
“她记得”，那他是否记得呢
不过从这句里，倒可以看出那天的事对于她来说是多么的深刻啊。
她是特意穿上那件象征着纯洁的月白的衫子的吗
对门住的年轻人同她见过面，可是从来没有打过招呼的，他走了过来。
离得不远，站定了，轻轻地说了一声：“噢，你也在这里吗
”——“离得不远”，在这个时候恰恰是离得很远。
也许这对男女都是害羞的人吧，是邻居但是从来没有打过招呼，此刻也仍然保持着各自的距离。
一句“噢，你也在这里吗
”，这是一句简单的寒暄，还是一句普通欧冠的问候，亦或是一句平常的搭讪
谁也不知道。
为什么那个男子仅仅是只说了一句“噢，你也在这里吗”
她没有说什么，他也没有再说什么，站了一会，各自走开了。
——站了一会，我想此后的他们一定的一阵沉默吧。
这对内敛的人儿啊……幸福就这样差身而过。
不过我想此刻的他们也许是幸福的吧，即使这样默默的看着对方，默默不语。
就这样就完了。
——就这样就完了
就这样就完了。
后来这女子被亲眷拐子卖到他乡外县去作妾，又几次三番地被转卖，经过无数的惊险的风波，老了的时候她还记得从前那一回事，常常说起，在那春天的晚上，在后门口的桃树下，那年轻人。
——岁月变迁，物是人非。
若干年以后，那个女子还记得那天，那树，那人。
可是如今的他们早已散落在天涯。
这是何等的伤感。
于千万人之中遇见你所遇见的人，于千万年之中，时间的无涯的荒野里，没有早到一步，也没有晚一步，刚巧赶上了，那也没有别的话可说，惟有轻轻地问一声：“噢，你也在这里吗
”——这一段是人们耳熟能详的，以至于很多人都能背诵。
能于千万人之中遇见你所遇见的人，这是何等幸福的事情，在空间上，在千万人之中;在时间上，没有早以步，也没有晚一步。
我不明白的是，为什么惟有轻轻地问一声：“噢，你也在这里吗
” 也许在经历了许许多多的差身而过之后，能遇见自己想要遇见的人，这种激动或是庆幸，是什么言语都表达不了的。
在这个时候，轻轻地问候一句“你也在这里吗”，恰恰是最准且的表达。
而其他所有的感触，都在不言之中。
文章的题目叫做“爱”，作者并没有直接说明说明是爱，但是也许在作者看来，爱就是一种缘分吧。
第一次很认真的写完一篇读书笔记。
回想以前所读的书，基本没有写过读书笔记。
我想这次就算是一个开始吧。
唯有这样，书才算是读到了心里。
读张爱玲《迟暮》的读后感3500字
我再次品读起张爱玲写给自己的文章——《迟暮》，她是一为迟暮者，面对着这繁华的灯红酒绿的春天，感觉到自己是时代的后期者，感觉自己被时代抛弃了。
是的，在一年四季轮回的大自然规律中，试问我们身边的朋友有多少能真正找寻到自己的理想目标了，虽然现实与理想存在一定的差距，但倘若我们没有鼓起勇气去努力走出属于自己的一条路，那么这一生也就只有跟随大众的身影度过了。
很多时候我们总是感觉自己是碌碌无为者，正如文中所言：苍苍者天，既已给与人们的生命，赋与人们创造社会的青红，怎么又吝啬地只给我们仅仅十余年最可贵的稍纵即逝的创造时代
我这一生不怕剩老病死，最怕就这样没有作为地走过人生短暂的几十个春秋。
当我们正处与青春年华时却总是生活在工业化浮躁社会中，为了职业为了饭碗而去奔波，当然并不是说人生不能为此而奋斗，但我们更需要的是一颗宁静的能审视周围繁华之世的心，有一颗象陶渊明，有一颗像莎士比亚的敏感的心。
不要等自己已经被这个社会彻底洗礼或者改变了本质的时候才意识到心灵纯洁的重要，到那一颗一切都为时已晚。
人生好比这大自然任何的生物，从刚开始的诞生的平稳过渡到逐步高深再到衰落。
最后到回归泥土。
而在青春如流水般逝去之，在暮年那十几载的灰色生活却不知道该如何去度过
人们总习惯在暮年才去思考自己的一生获得了什么，失去了什么，正在追求什么。
而很少在青年时期去考虑。
总是将大好的青年给了职业社会，或者说现在从你来到这个世界开始，长辈们就在为你的未来职业生涯作规划蓝图了，小时候是长辈一手规划，而成年后则由自己亲手设计，长辈只是给你意见做辅助参考作用。
我想我们应该从这一刻起就应该想想自己的人生到底应该怎么样度过才有意义
我发现，也可以说是我亲眼体验到大学是最容易让人变迟暮的一个地方。
特别是一些低层次的职业大学。
它的培养目标就是一切以就业为定向，做定单式教育。
当然还有更多的技工以及职业中学的就业式培养更为明显。
这虽然是社会的需求，或者说是一种工业化社会的趋向，但总感觉这个社会少了几份人情味，少了几分人文素质。
我不想看到更多的人在度过了几十年后会成为《迟暮》里的那个老女人。
《张爱玲小说选——半生缘》、林语堂散文《生活的艺术》、戏剧《雷雨》的读后感
生活的艺术读后感 其实，生活于我无意义，快乐地过好每一天最为重要。
应该说，这种感受得益于林语堂的《生活的艺术》一书。
作为士大夫一族的林先生学贯中西，著述颇丰。
他的文字舒缓而有灵心，幽默而不乏睿智，平和而充满深情，浅显而深藏着哲思。
他怀着一颗仁慈之心引领着我们从迷茫中走出来，以旷达的态度去面对现实，以淡漠之心去对待名利，以火热般的情感去拥抱生活。
他是文学家，是哲学家，是思想家，也是一个会生活的人；他从哲学和艺术的高度俯视生活，以平常之心体悟生活。
在他看来，人一旦追寻生活的意义，追求人生完美的理想，就会失去生活的快乐。
他说：“我们不去追求完美的理想，不去追寻那势不可得的事物，不去穷究那些不可得知的东西；.....最重要的问题是怎样去调整我们的人生，是我们得以和平地工作，旷达的忍耐，幸福的生活。
”这是否要我们放弃理想和追求呢
非也
依愚之见，理想和追求必须是基于现实生活的快乐原则的，换言之，理想与追求必须是在“好玩之心”的驱使下，顺其自然地一步步实现的。
何谓“好玩之心”呢
乐于做一件事，乐于读一本书，乐于交一个朋友，乐于吃一种食品，以至忘我的程度，则可称之“好玩之心”。
这种乐是没有任何道理可言的，就像一首流行歌中唱到的“莫明我就喜欢你，深深地爱上你，没有理由没有原因”。
显而易见，快乐是对个人而言的一种感受，如影随形的常常是痛苦。
痛苦的根源就来自于过度地追求名利，来自于完美而根本不可能实现的理想，来自于以有限的生命去穷究那无穷的未知，来自于为生活而生活的忙碌，来自于太多的理智，.....。
既然我们知道快乐和痛苦是难以分开的，我们在追求快乐的同时也应该以旷达的态度对待痛苦，更主要的是应该聪明地避开和放弃痛苦。
在这个意义上，放弃往往比占有更重要。
放弃是智者的选择。
放弃也是最艰难的选择。
树木放弃了枯黄的叶子才有来年的新绿，这是大自然的放弃；古人“渴不饮盗泉水，热不息恶木阴”，这是圣人对利欲的放弃；庄子说：“处其实，不居其华”，“为善，不近名”，这是大智慧者的放弃。
从古至今“绝利易，绝名心难”，对此，林先生感叹到：“有修养的人士也只能避免利的诱惑，只有最伟大的人物才能逃避名的诱惑。
”那么，放弃了虚名浮利就能得到快乐么
苏东坡认为“浮名浮利，虚苦劳神”。
所谓虚名浮利是指超出人生活必须之外的表面之物，俗话说，身外之物，生不带来，死不带走。
在林先生看来，快乐生活应该是一种悠闲的生活，过度地追求名利，只会为名利所累。
他说：“有钱的人不一定能真正领略悠闲生活的乐趣，那些轻视钱财的人才真正懂得此中的乐趣。
他须有丰富的心灵，有简朴生活的爱好，对于生财之道不大在心，这样的人，才有资格享受悠闲的生活。
” 我们不是智者，我们无法放弃我们已经得到的一切，但生活中有许多东西是我们应该放弃的，譬如：一文不值的面子，讨厌的人情事故，没有爱的婚姻，对子女过分的关爱，不想读的名著，不想吃的食品，不想交往的朋友，不想去的宴会......等等。
放弃了生活中的一切羁畔和痛苦，我们才有自由可言，才有悠闲可言，而在自由和悠闲中能感受到快乐的是我们的情感。
依林先生的观点：人类一切快乐都发自动物性的快乐，即属于感觉的快乐。
这种感觉源自于我们能否尽可能地少些理智多些情感，即率性而为，真情流露。
不难想象，如果这世界没有情和爱，即便我们拥有财富，即便我们享受着自由和阳光，悠闲的生活着，我们也不可能感受到快乐，因为这个世界只会是一个毫无生气的，死寂的世界。
因此，林先生说：“情是生命的灵魂，星辰的光辉，音乐和诗歌的韵律，花草的欢欣，飞禽的羽毛，女人的艳色，学问的生命。
......这种东西给我们以内心的温暖和活力，使我们能怀恋地去对付人生。
”我们只有将心灵深处的那份情感自然而然地，毫无阻碍地尽情释放出来，去拥抱世界，去感受大自然，去爱我们身边的人，去做自己喜欢的一件事，去读喜欢读的一本书，去品味爱吃的美食......，毫无疑问，我们就是世界上最快乐的人。
有人会说，我们整天在“为稻梁谋”，除了烦恼，何来这种闲情逸致呢
在林先生看来，这种闲情逸致恰恰更多地为穷人所拥有，他说：享受悠闲生活比享受奢侈生活要便宜得多。
只要我们丢掉“人无远虑，必有近忧”的旧思想，不要效法“进亦忧，退亦忧”的先贤，过好今天，不想明天，快乐将会随之而来。
林先生《生活的艺术》是一本指引我们走向健康人生，引导我们快乐生活不可多得的教科书。
阅读此书能使我们被尘世的尘沙所遮蔽的心灵走向澄明，能使我们曾经自暴自弃的卑微的灵魂走向高贵，能使我们从庸俗走向优雅，从理智走向情感；在苦难中找到快乐，在忙碌中找到闲适；对于消弭名利纷争，走向社会和谐不无现实意义。
急需 张爱玲传读后感1000~1500字
生如夏花 我是一个张迷，家里有一本《张爱玲作品集》、一本《张爱玲散文集》、一本《传奇未完：张爱玲》（蔡登山著），我想以后还会买很多有关张爱文字书籍。
那天在朋友的书架上看到一本张爱玲的《色.戒》，翻开一看，还有几篇自己未读过的小说，便讨来一阅。
《多少恨》便是其中的一篇。
《多少恨》的故事情节和框架结构，乍看有点像《简爱》，细看还是张爱玲的文字，有这样凄清的华丽，这样老辣的天真，那意向的深邃和微妙真的让人感到绝望，忍不住一读再读，百看不厌。
女主人公虞家茵在朋友的介绍下，来到男主人公夏宗豫家给他八岁的女儿小蛮当家庭教师。
之前，因为一场电影，他们有过邂逅，彼此说话不多，但已互生情愫。
在两次偶遇之后，他们才认识对方，似乎很有缘分。
夏宗豫35岁，在上海有自己的企业。
他有太太，不识字，有病、脾气古怪，现在一个人住在乡下，夏对自己包办的婚姻不满意，一直想离婚。
虞家茵25岁，年轻漂亮，又有文化，而且性格温柔体贴，女儿小蛮也很喜欢她。
他们一见倾心两情相悦，如果不是外来因素干扰太多，走到一起是水到渠成的事。
就在他们开始相互恋慕之时，家茵的父亲，早年为了另一个女人，离开家茵母女的父亲，从乡下来到了上海。
家茵对父亲的感觉是：外貌有这样的改变，而她一点都不诧异——她从前太恨他，太“认识”他了。
真正的了解一定是从爱而来的，但是恨也有它的一种奇异的彻底的了解。
家茵对父亲是没有好感的，想早点打发他走，就把自己所有的积蓄都给了他。
她的父亲却没有离开上海，把她给的钱很快挥霍完了，又跑来跟家茵要钱。
当他发现，家茵和宗豫有相好之意，就直接找宗豫要求给他安排工作。
宗豫为了家茵，接纳了他。
谁知，他花钱太快，几次三番跟宗豫借钱。
有一次，把别人捐给厂里的善款也给挪用了，这件事在厂里造成很坏的影响，他自己还不自知。
宗豫为此发了火，辞退了他。
宗豫向家茵解释这件事时，家茵难堪极了。
家茵的父亲得知宗太太从乡下来到了上海，他还跑去游说，说劝自己的女儿甘愿做姨太太，希望她接纳家茵，又跑回来劝说家茵同意做妾，这样就可以拥有富贵荣华的生活。
当家茵看到宗太太的伤心和绝望，尽管她在心底爱着宗豫，宗豫也爱她。
他一直在跟她表白，愿意离婚娶她。
她还是决定离开宗豫，走的远远的，到另一个地方度过此生，永不相见。
这篇小说原载于一九四七年五月、六月上海《大家》第二、三期，今天读来，仍然唏嘘不已，悲从中来。
是因为张爱玲的文字太精彩了，她的表达方式，处处显出非凡的才情，这大概和张爱玲独特的人生经历、与众不同的命运有关，就像曹雪芹写出经典名著《红楼梦》一样。
而今世间再无张爱玲（1920-1995），幸好有她的文字陪伴我们，看人生苦短叹人世苍茫，同时带着种种渴望走好自己的人生之旅。
张爱玲曾经说过，人生有三恨：一恨海棠无香，二恨鲥鱼多刺，三恨红楼未完。
我想应该还有一恨，就是彼此相爱的红尘男女，不管爱的有多深沉或多缠绵悱恻，终就抵不过俗世间的各种纷扰，最终分道扬镳，远走他乡。
所以，当你在对的时间遇见对的人，请一定要紧紧抓住，不要轻易放手，惜取眼前人。
像勇敢的简爱一样，听从内心深处的声音，不管遇到多少困难，也要回到罗切斯特身边，相伴一生，也就不会再有“此恨绵绵无绝期”了。
