林汉达中国历史故事集全本书读后感50字
林汉达中国历史故事集 是从春秋到三国的历史故事合集。
这本书让我了解到了我国的历史故事。
本书讲了五个系列：、、、、。
这本书里介绍了很多历史故事，而且每一个故事都对应着一个耐人寻味的道理，其中我最喜欢的是的故事。
韩信没成名时，平时出门喜欢佩带宝剑。
可有人看着韩信文不文、武不武的样子，觉得很不顺眼。
有一个屠夫的儿子就要挑起事端，对韩信说：“你敢跟我拼一拼
你敢，就拿起剑来刺我；不敢，就从我的裤裆底下钻过去。
”韩信端详了他一会儿，就趴下去，从他的裤裆底下爬过去了。
看到这里，我有许多感受。
在学校里我们有时为了一点小事就斤斤计较，吵架甚至告到老师那里去，一连几天闷闷不乐，心中像堵了个东西一样，无法专心致志学习读书。
想想韩信的肚量，这样做有意思吗
韩信为什么不和污辱他的人拼个你死我活呢
不是说“士可杀不可辱”吗
就为了他的所谓的气节，兵败之后自刎于乌江了嘛
韩信之所以忍辱含羞，是因为他心中有明确大志向。
为了实现自己宏伟的理想，任何一切他都可以忍受，因为他知道“燕雀安知鸿鹄之志”。
因此他不和小人计较，而是向着自己的目标坚忍不拔地走下去，最终成了汉军总司令——大将军，何况有时和你作对的人使你前进的步子迈得更坚定。
因此，我们不应该为了一点小事就停下自己前进的步伐。
要胸怀宽广，和同学友好相处，只有这样，才能成就大事。
读了这本书后，我了解了中国的一些历史和典故，丰富了我的知识；同时我也懂得了许多道理，也让我在写作方面有所长进。
我感觉这是一本不可多得的历史故事书，推荐大家也去读读这本有意义的书。
历史故事园上读后感淝水之战两百五十字
历史故事园上读后感淝水之战 淝水之战为中国历史上著名的以少胜多的战例。
西晋末年的腐败政治，引发了社会大动乱，中国历史进入了分裂割据的南北朝时期。
在南方，晋琅邪王司马睿于公元317年在建康（今江苏南京）称帝，建立东晋，占据了汉水、淮河以南大部分地区。
在北方，各少数民族政权纷争迭起。
由氐族人建立的前秦国先后灭掉前燕、代、前凉等割据国，统一了黄河流域。
以后又于公元373年攻占了东晋的梁（今陕西汉中）、益（今四川成都）二州，将势力扩展到长江和汉水上游。
前秦皇帝苻坚因此踌躇满志，欲图以“疾风之扫秋叶”之势，一举荡平偏安江南的东晋，统一南北。
“投鞭断流”，“草木皆兵”，“风声鹤唳”等成语典故都出自淝水之战。
淝水之战发生在安徽寿县，古称寿州，寿阳。
又作肥水，源出肥西、寿县之间的将军岭。
同源而异归：向西北流者，经200里，出寿县而入淮河；向东南流者，注入巢湖。
三国时，魏将张辽曾败孙权于淝水。
东晋时，谢玄亦败苻坚于淝水。
是有名的古战场。
特别是东晋的淝水之战，是我国历史上著名的以弱胜强的战例。
淝水之战，前秦军被歼和逃散的共有70多万。
唯有鲜卑慕容垂部的3万人马尚完整无损。
苻坚统一南北的希望彻底破灭，不仅如此，北方暂时统一的局面也随之解体，再次分裂成更多的地方民族政权，鲜卑族的慕容垂和羌族的姚苌等其他贵族重新崛起，各自建立了新的国家，苻坚本人也在两年后被姚苌俘杀，前秦随之灭亡。
此战的胜利者东晋王朝虽无力恢复全中国的统治权，但却有效地遏制了北方少数民族的南下侵扰，为江南地区社会经济的恢复和发展创造了条件。
淝水之战也成为以少胜多的著名战例，载入军事史，对后世兵家的战争观念和决战思想产生着久远影响。
苻坚惨败淝水，原因众多。
其中主要有：骄傲自大，主观武断，不听劝阻，一意孤行地轻率开战；内部不稳，意见不一，降将思乱，人心浮动；战线太长，分散兵力，舍长就短，缺乏协同；初战受挫，即失去信心；加上不知军情，随意后撤，自乱阵脚，给敌人提供可乘之机；对朱序等人的间谍活动没有察觉，让对手掌握己方情况，使己陷入被动地位。
东晋军队的胜利，主要的因素归结起来，就是：临危不乱，从容应敌，君臣和睦，将士用命；主将有能，指挥若定；得敌情之实，知彼知己；士卒精练，北府兵以一当十；了解天时地利，发挥己军之长；初战破敌，挫其兵锋，励己士气；以智激敌，诱其自乱，然后乘隙掩杀；坚决实施战略追击，扩大战果。
上下五千年读后感（不超过50个字）
1上下五千年，英雄万万千。
中华民族自来以勤劳.勇敢.智慧著称于世。
我们的祖先们，创造了灿烂的民族文化。
2 中华上下五千年》讲的是五千年来中国的改革与变迁，这条东方巨龙辉煌的事迹。
中华人民以其悠久的历史，独特的文化，屹立于东方，我国的成就曾不只一次让其他国家大吃一惊3上下五千年》这本书中，记载了中华上下五千年的雄伟而又辉煌的历史，记载了多少匡扶正义、追寻真理的英雄豪杰
要写一篇有关历史故事的读后感，应该这么
今天，我读了一个成语故事：《叶公好龙》。
这个故事主要讲：古时候有一个人叫叶公。
叶公非常喜欢龙，又因为他生活在富贵家庭中，家里所有的东西都是上等的，所以他的衣服上、帽子上、鞋子上、家里的柱子上、被子上、枕头上……家里上上下下的东西，都刺有龙的图案。
一转眼，五年过去了。
这五年里，叶公一家平平安安，生活地非常幸福。
可是，叶公一家并不知道：天上的真龙知道，叶公一家既然这么喜欢我，那见到真龙……岂不是更喜欢了吗
好
就这么决定了，我明天下凡去见一见那个名叫叶公的人
第二天，真龙来到了叶公的家里，透过窗户看到了正在呼呼大睡的叶公，叶公也被这如此巨大的呼吸声吵醒了，一看，两眼直冒金心，吓晕了
这个故事告诉我们：有些人只是表面上喜欢某样东西，并不是发自内心的喜欢某样东西，所以小朋友千万不要学叶公哦
世说新语其中十则小故事的读后感，一则小故事一个五十字的读后感～
容止第七、潘岳与左思 （原文）潘岳妙有姿容，好神情。
少时挟弹出洛阳道，妇人遇者，莫不连手共萦之。
左太冲绝丑，亦复效岳游遨，于是群妪齐共乱唾之，委顿而返。
（译文）潘岳相貌出众，仪态优雅。
年轻时拿着弹弓走在洛阳的大街上，妇女们遇见他，没有不手拉着手围观的。
左太冲（左思）奇丑，也要仿效潘岳那样出游，结果妇人们一起向他乱吐口水，他只有垂头丧气地回来了。
（乱谈之评）潘岳，字安仁，俗称潘安。
古代的骈文或诗歌，为了对仗押韵、省字，潘岳潘安仁就被简化成潘安。
还有一说是，潘安仁因曾侍奉中国历史上最丑最荒淫最无耻的皇后贾南风，德行难当“仁”字，被后人省略一字。
现代选美是选美女，前两年有人也办一个与“世界小姐”类似的选美男的活动，叫什么“世界先生”吧，眼见是无人喝采，无疾而终了。
我看最主要是类似于赵本山小品中的白云的妇女还太少。
小品中做为谑语，让一个农村妇女白云公开说，赵忠祥是我的心中偶像，一时满堂大笑，实际上可以看出，那是因为现实生活中，做为女性，那样的话还是难以说出口。
但读这则小故事，我们发现，哈哈，原来古人并不古板。
那时候，女性原来可以那么公开示爱呀。
当时个性解放流风所及，女性更是将澎湃激情发挥至极，她们对美男的崇拜表现更为极端。
那才是真正的“我为卿狂”
左思这哥们也真是，咱丑了，要坚持原则“黑虽黑，是本色”，非要“东施效颦”。
就象现代有些女性吧，腿粗不是罪，可你干嘛非喜欢穿超短裙
长得丑不要紧，干嘛要打扮得花枝招展，以至于让人“背后想搂，当面想吐”，你不承受唾沫流星雨，天理难容呀
要知道少年做挟弹出游这种装束，在当时，那装扮就和现代女子穿高开叉旗袍或低胸露背上街效果相同。
丑人还是不要做美打扮
刘注另引《语林》的记载，潘岳太漂亮了，每次乘车出游，姑娘们还争相向他丢水果，掷果盈车，以至于他每每满载而归。
围堵帅哥的女“粉丝”，即使是现在，看起来也够疯狂的。
西晋洛阳的女“粉丝”用水果投票，比现在风行的手机短信投票，哪个更显出位，不言而喻
我曾警告一些帅哥，想游桂林，注意必须穿一双铁鞋，要不然小心脚丫子被踩肿了
因为当地风俗，少女要是看中那位“阿牛哥”，就踩一下他的脚来示爱。
《语林》还记载了现代电视高收视率节目——明星模仿秀的雏形。
张载很丑，每次出游，被小孩子扔石头乱砸。
人家是掷果盈车，这哥们惨啊，瓦石满车
左思挨女人们一顿乱唾，大不了回去洗洗，张载可能要付出血的代价呀。
男性版“东施效颦”可不是闹着玩的
容止第二、何平叔美姿仪 （原文）何平叔美姿仪，面至白。
魏明帝疑其傅粉。
正夏月，与热汤饼。
既啖，大汗出，以朱衣自拭，色转皎然。
（译文）何平叔（何晏）容貌俊美，脸很白。
魏明帝（曹睿）怀疑他搽了粉，就在夏季，给吃他热汤面。
何晏吃完后，大汗淋漓，就用红色的衣服擦脸，脸色显得更白了。
（乱谈之评）刘孝标在注言里对这段文字表示怀疑，因为何晏自幼长在魏宫，魏明帝对他应该很了解，无须这么印证。
另外，注引《魏略》说，何晏有一定的自恋情结，举手投足不离粉帛。
走上两步路，总是不忘看看自己的影子。
这让人想起希腊美少年Narcissus。
美丽女神Echo爱上了他。
他拒绝了她，而她终于绝望而死。
Narcissus非常得美，在一池静水上看到他自己的影子，弯下腰来想拥有它，结果掉进水里变成了水仙花。
这是典型的“顾影自怜”
容止第八、手白如玉 （原文）王夷甫容貌整丽，妙于谈玄，恒捉白玉柄麈尾，与手都无分别。
（译文）王夷甫（王衍）容貌端庄清秀，善于谈玄，总是手拿白玉柄的麈尾，玉柄和手一样洁白，完全没有区别。
（乱谈之评）王衍被后世认为是清谈误国者的罪魁祸首。
人们这样说，有一个原因是在“八王之乱”中，他没有什么象样的作为，却被“八王”中最能乱搞的司马越重用。
我有时怀疑司马越任用王衍是因为他的“天生丽质”。
当然，晋朝是个门阀社会，王衍出身于鼎鼎大名的琅琊王氏，凭祖萌门阀得到重用也可以说是一个重要原因。
但要说那荒淫的司马皇族中的人没有一点出自于断袖之好的意识，却也不能说得太绝对。
还是到世家风云再详细谈这个人吧。
容止第十二、玉山上行 （原文）裴令公有俊容仪，脱冠冕，粗服乱头皆好，时人以为“玉人”。
见者曰：“见裴叔则，如玉山上行，光映照人。
” （译文）裴令公（裴楷）仪表出众，即使脱去礼服，穿着粗布衣服、头发蓬乱，都显得俊美，当时人们称他为“玉人”。
见过他的人说：“看见裴叔则，就像在玉石山旁行走，光彩照人。
” （乱谈之评）裴楷字叔则，曾任中书令。
王衍与裴家的关系很微妙。
一方面，同为世家大族，相互顾忌，政治观有所不同但必须互相揖让；另一方面，双方家族中都是英才辈出，尤其是精于哲理者更相参差，但哲学观往往对立。
所以王衍虽出于从裴家招婿，但与裴家的关系还不是很融洽。
王衍这个大滑头还能做的就是用力地拍马屁，我打不倒你，我就捧死你。
所以在另一篇记载中，王衍对裴楷这位裴家领袖人物极力吹捧，认为病中的裴楷也美得让人敬慕。
容止第十五、琳琅珠玉 （原文）有人诣王太尉，遇安丰、大将军、丞相在坐。
往别屋，见季胤、平子。
还，语人曰：“今日之行，触目见琳琅珠玉。
” （译文）有人去拜访王太尉（王衍），遇到安丰侯（王戎）、大将军（王敦）、丞相（王导）在座。
到另一间屋子，又见到季胤（王诩）、平子（王澄）。
回去后，对别人说：“今天出行，抬眼就看到琳琅珠玉。
” （乱谈之评）至于吗
王家一时势大，马屁精便吹得天花乱坠了。
其实王家不过是家族大了人才自然就多，这就是古人所谓多子多福的好处了。
林子大了什么鸟都有，王敦、王澄、王诩能算什么好鸟
王衍看好前两者，把他们当做持续王家高贵地位的希望，但王澄、王敦相继败亡，要不是王衍没想到的王导冒出来撑着，这条记载可能就是“今日之行，触目见瓦石块砾”
容止第十四之十三、土木形骸 （原文）刘伶身长六尺，貌甚丑顇，而悠悠忽忽，土木形骸。
（译文）刘伶身高只有六尺，相貌丑陋，可他却飘然自在，视身体如土木，怡然自得。
（乱谈之评）七贤之中帅哥多，但刘伶不仅矮小，而且容貌极丑。
对七贤如果不恭些，这些哥们是不是找了一个“陪衬人”的角色
越是看爱弥尔·左拉的《陪衬人》越是想“以小人心度君子”。
好在刘伶自己对人情世事一点都不关心，性情豪迈，胸襟开阔，不拘小节，沉默寡言，天生一个“最佳陪衬人”
只是这哥们不滥与人交往，一般人想拿他当“陪衬人”还不行。
再看看《任诞第二十三之六》，一般人要是真拿他当“陪衬人”，说不定什么时候就会让这哥们反涮你一把
任诞第二十三之三、刘伶病酒 （原文）刘伶病酒，渴甚，从妇求酒。
妇捐酒毁器，涕泣谏曰：“君饮太过，非摄生之道，必宜断之
”伶曰：“甚善。
我不能自禁，唯当祝鬼神自誓断之耳。
便可具酒肉。
”妇曰：“敬闻命。
”供酒肉于神前，请伶祝誓。
伶跪而祝曰：“天生刘伶，以酒为名，一饮一斛，五斗解酲。
妇人之言，慎不可听
”便引酒进肉，隗然已醉矣。
（译文）刘伶喝酒喝坏了身体，酒瘾犯了难受得很，向妻子讨酒喝。
妻子把酒都倒了，把酒具也砸了，哭着劝刘伶说：“你喝酒太过分了，这不是养生的办法，一定要戒掉
”刘伶说：“很好。
不过我自己戒不了，只有在鬼神面前祷告，自己再发誓戒酒才行。
你准备酒肉祷告鬼神吧。
”妻子说：“遵命。
”于是就把酒肉供奉在神像前，让刘伶祷告发誓。
刘伶跪下祷告道：“天生刘伶，以酒为命，一饮一斛，五斗过瘾。
女人家的话，千万听不得
”说罢就喝起酒吃起肉，晃晃悠悠又醉了。
（乱谈之评）这起骗酒的事，充分体现了刘伶的滑稽多智、放荡不羁。
别说是老婆，就连鬼神也不放在眼中。
这在崇信鬼神的古代，的确是惊世骇俗
现代人主张唯物主义，就只有怕老婆了。
上个月听新闻说一个贪官，是女的，当然就没有老婆可怕了，就又去怕鬼神，拿贪污的钱大肆盖庙，可发一笑
任诞第二十三之六、放达刘伶 （原文）刘伶恒纵酒放达，或脱衣裸形在屋中。
人见讥之，伶曰：“我以天地为栋宇，屋室为裈衣，诸君何为入我裈中
” （译文）刘伶常常纵酒放任，有时脱去衣服，赤身裸体地呆在屋子里。
有人看到后就批评他，刘伶说：“我把天地当作房屋，把房屋当作衣裤，你们怎么钻进我的裤裆里来了
” （乱谈之评）刘伶伴随著狂饮的放荡行为也因其对名教礼法的否定有力而闻名。
刘伶无视礼仪，任性胡为。
有人认为这是从嵇康、阮籍那里学到的一些皮毛，只是放荡荒唐、玩世不恭罢了，论学识、胆量就差远了。
所以《晋书·列传第十九》从阮籍、嵇康到向秀、刘伶再到谢鲲、胡毋辅之等真是一蟹不如一蟹
容止第五、嵇康风姿 （原文）嵇康身长七尺八寸，风姿特秀。
见者叹曰：“萧萧肃肃，爽朗清举。
”或云：“肃肃如松下风，高而徐引。
”山公曰：“嵇叔夜之为人也，岩岩若孤松之独立；其醉也，傀俄若玉山之将崩。
” （译）嵇康身高七尺八寸，风采卓异。
看到他的人赞叹道：“潇洒端正，爽朗清高。
”还有人说：“就像松下清风，潇洒清丽，高远绵长。
”山公（山涛）说：“嵇叔夜就像山崖上的孤松，傲然独立；他醉酒时样子，就像高耸的玉山将要崩倒。
” （乱谈之评）看来纯粹玩脸蛋的那类帅哥还是不行。
杜弘治就是因为他的美更多地表现在脸蛋上，被贬得与卫玠有了差距。
你看嵇康，只是一个白——如“玉山”，就遮了千丑了——那怕是醉得“将崩”呢。
没见怎么说他容貌的，但就被认为是大帅哥而一再赞扬。
这条记载好歹还多说了一些，也只是说他具备“魔鬼身材”而已。
所以说他最迷人的还是他的风采，或者说是风姿。
容止第十一、卓立鸡群 （原文）有人语王戎曰：“嵇延祖卓卓如野鹤之在鸡群。
”答曰：“君未见其父耳。
” （译）有人对王戎说：“嵇延祖（嵇绍）卓然超拔，如鹤立鸡群。
”王戎答道：“你还没见过他父亲呢。
” （乱谈之评）得，这篇更绝，一点也不提嵇康长得是什么样。
当他的儿子被人称赞是超级帅哥时，嵇康的小友——这时候怕是已经老得有相当资格了，嘴角一撇，竟然指责这么说话的人，真是没有见识，没见过嵇康那样的真正的大帅哥，才以为这小子是大帅哥呢。
这就更从侧面更突出了嵇康，那才叫酷毙了，帅呆了。
文学作品中的侧面描写也不少了。
如《陌上桑》中写罗敷之美，《水浒》中写杨雄妻子之妖冶。
但象《世说》这样，一而再，再而三地用这种方式写男子之美的，却不多见。
《中华成语故事》读后感三篇
成语故事读后感一 这个暑假我读了《中华成语故事》，有很深的感受，中华成语故事是文明智慧的源泉，思想文化的结晶。
汉语成语，浓缩了中华文化博大精深的智慧，蕴藏着深厚的文化底蕴，是中华民族语言文化中的一枝独秀的奇葩。
在文字表达中恰当地使用成语，能起到画龙点睛、生动形象、意境深奥的效果，这也是其他语言文字难以比拟的地方所在。
我从“不自量力”的成语中学到了：要正确地估计自己的力量，不能过高估计自己。
我从“大公无私”中学到了：要完全为集体利益着想，没有一点私心。
也可以指处理事情公正，不偏向任何一方，才能受人爱戴。
我从“悬梁刺股”中学到了“只有刻苦学习才能成为大器之材。
感受很多，不能一一列举。
一个成语故事往往就是一段历史，一个传奇，一个哲理。
我要以史为鉴，学习古人的智慧，时时反省自己，严格地要求自己，做一个对社会有益的人
成语故事读后感二 暑假里，我看了许多书，其中《成语故事》这一本书深深地吸引着我，它是由一个个典故组成的，每一个成语都有一个精彩的小故事。
印象比较深的有《迷途知返》、《守株待兔》…… 《迷途知返》这个故事讲的是：在东汉末年，曹操和袁绍联合攻打袁术，袁术败走扬州割据一方。
这时汉朝已将土崩瓦解，袁术看到这种形势欲乘机称帝，于是他极力拉拢好友陈珪，然而陈珪反对袁术称帝，并劝他说：迷了路只要知道返回还可以避免灾祸，但是袁术不听劝告，最终自食恶果。
这个故事告诉我们犯了错误要及时改正，这样才能不犯更大的错误。
《守株待兔》这个故事讲的是一个种庄稼的人看见了一只兔子在树桩上撞死了，他轻而易举地得到了一只兔子。
(读后感 )然后他就每天在树桩旁边等，庄稼也不管了。
最后兔子没再出现，禾苗也都枯萎了，他也饿死了。
这个故事告诉我们做人不能好吃懒做，要靠自己的劳动，不能坐等天下掉馅饼，一定要通过自己的努力才会有收获。
与此同时，我也很佩服先人的聪明才智，能够想出这么多典故来。
读完这本书之后我受益良多。
《成语故事》读后感三 成语是我国最经定典一种文化，我最喜欢成语故事了。
老师布置我们暑假里好好读书，写好读书笔记，我就找了一本《成语故事》细细品读起来。
在成语世界里，我认识了心口不一的叶公；明白了“刻舟求剑”的愚蠢；领略了“守株待兔”的迂腐；见证了“掩耳盗铃”的可笑......但令我印象最深的还是那位“闻鸡起舞”
煮酒论英雄故事梗概除吕布煮酒论英雄读后感100字
读《煮酒论英雄》有感 这一个文章的标题想必是很多人都会很熟悉的，它的出处是出于《三国演义》第二十一回。
故事的梗概是这样的，曹操外出见青梅挂满了枝头，望去觉得很美，忽然想到了“望梅止渴”这一成语典故。
恰逢此时又是煮酒的佳节，他就心生一念，何不邀刘备来共饮，借此机会也可试探一下刘备，看他有无称帝和自己共争天下的野心。
刘备如约而来，酒席宴上，曹操问天下英雄有哪些，刘备随便答了几个，可都被曹操否定了，相反曹操则认为天下英雄唯有自己和刘备两个人而已。
闻此言刘备惊得筷子落地，正逢此时窗外雷声大作，刘备从容的拾起筷子，借口害怕雷声才惊落自己的筷子，这才遮掩了过去，消除了曹操的怀疑。
这则章节和故事是《三国演义》中我最喜欢读的，就因为它被描写得很具有文学的趣味，意境很美也很有诗意。
看中国古代文学史我们不难知道，曹操是建安时期著名的大诗人，其诗更有“建安风骨”的美称。
他邀刘备来饮酒是想考验刘备，这点是无疑的。
不过于此同时这也显示了他诗人的本色。
青梅着在枝头，望去景象已经是很美，可以说是赏心悦目的。
此等美景激发了曹操诗人的豪兴，想要赋诗一首，但一时间诗思不来，只好暂时作罢，若用青梅煮酒，那当更能突显英雄的本色，所以才有了这一段与刘备的共饮与聚会。
我对小说不是很喜爱，这可能是由于个人的偏好吧，《三国演义》的其它章节虽然读过了，但觉得没有什么印象和回味，唯独这一节我却是很喜欢的。
对我而言，它是小说中最有诗意的回目和章节
红楼梦一至20回读后感50字就OK啦....
【第一回】 隐梦幻识 贾风尘怀闺秀感受:甄士隐前日对雨村有驾”之罪,待客既散,知他自便,也不去再邀。
及至中秋节,士隐家宴毕,另具一席于书房,步行到雨村住处相邀。
前日不邀,是不生分,中秋再邀,一可谢前罪,二为旅居僧房的雨村解愁,雨村听了,也不推辞。
由此可见两家关系融洽,士隐也很会做人。
待人接物,显微见著。
喝酒间,雨村提出了盘缠之事,士隐:“何不早言……”,雨村吟诵诗词,博得士隐赏识,趁士隐欢心之时提钱的事,容易成功。
送礼的人,也等到别人有求之意才送,便送到点子上了。
果然,雨村得了钱,不管黄道黑道之日,天没亮就出发了。
雨村与娇杏一见钟情,是本书的第一对男女相遇,一个是“虽无十分姿色,却亦动人之处”,一个是“腰圆背厚,面阔口方,剑眉星眼……非久困之人。
”情场首现二人,是世间常见的类型,算是书的后面才子佳人的引子吧。
士隐投奔丈人,在世俗来说,应算是没出息吧?偏这丈人还“半哄半赚”女婿的钱!这就叫“投人不着”。
【第二回】 贾夫人仙逝扬州城 冷子兴演说荣国府感受娇杏在这一回有了“人上人”的好结局。
她是书中第一位女性的结局,体现了作者对女性良好的祝愿。
丫鬟命运两济,后面的女主人儿却是一个两个空余恨。
雨村娶了娇杏,还送了不少礼物给甄家,此时的贾雨村,尚知报恩。
雨村初入官场,恃才侮上,被上司寻个空隙,参他一本,这是官场常见的现象。
雨村因此被革,为他日后重入官场时“随乡入俗”,乱判葫芦案铺垫了心理上的因素。
大凡读书人,骨子里都有一个自视甚高的通病,有人受挫后愤然离职,采取“不合作”的态度,有人在挫折中改变初衷,沦为虚情假意,尔虞我诈。
每一种游戏,都有它的游戏规则,明白自己改变不了游戏规则,便只好改变自己了。
“雨村被参后,心中虽十分惭恨,却面上全无一点怨色,仍是嘻笑自若。
”这种心态是常人难以做得到的,可见是大奸!有人在官场失意后,愤世嫉俗,而雨村被参后,还力谋盐政林如海的西宾,成了黛玉的老师,仅仅是因为盘费不继吗?他是在制造机会与权贵接近,结交!事实证明,他后来确实是通过林如海重返官场谋得要职。
结果是,吃一堑,长一智,做出了过河拆桥之事。
交代完雨村成为黛玉老师的事情后,书中出现了一副对联:身后有余忘缩手,眼前无路想回头。
这两句,是黑官的心理浓缩:有利可图,挡不住诱惑,一朝东窗事发,命也不保住了,便想着那怕是回家种田也好啊!这副对联,在冷子兴说荣国府前出现,相当于进入某个城市之前的路碑吧?“翻过筋斗来的”一说,自然而然的想到唐僧的高徒孙悟空。
荣国府年纪最长,也就是最高统治者是史老太君贾母,是不是作者出于对女性的偏爱?宝玉出生前,兄贾珠就去世了。
黛玉既出于嫡妻,又克死亲弟,从而有机会读书识字,宝、黛二人一样命硬,一个克弟,一个克兄!此乃天之作,非人力所能左右。
【第三回 】贾雨村夤缘复旧职 林黛玉抛父进京都黛玉与父亲洒泪拜别时,其父如海所言感人。
雨村入荣国府,投的是宗侄名帖,做法不错!得到贾政优待,入情入理,并得到贾政力举终于谋了职位,出而复入,书里写得轻巧,其实中间颇费了一番心机的。
“黛玉常听母亲说过,外祖母家与别家不同”,虽然母女间无话不说,但是黛玉母亲又如何体会到自家与别家不同呢?这倒奇了。
可见,黛玉的性格其实受其母影响。
记得现代育儿学里说到,一个人的性格,在五、六岁以前就基本定型的。
黛玉来到贾府时不过六、七岁光景,便能做到“步步留心,时时在意,不多说一句,多行一步”,哪里还象个“无亲母教养、兄弟姐妹扶持的孩子”,黛玉真是绝顶聪明。
对贾府姑娘的描写:迎春“观之可亲”——性情温顺,探春“见之忘俗”——气宇不凡。
黛玉“年貌虽小,举止言谈不俗,怯弱不胜,却有一段自然的风流态度”,什么叫“自然的风流态度”?黛玉称自己从会吃饮食时便吃药,从不间断,这也奇了。
凤姐出场,用黛玉的心理纳罕来导出,也就是说,连小孩子都觉得她“放诞无礼”,接着才写凤姐的衣着打扮:身量苗条,体格风骚,粉面含春威不露,丹唇未启笑先闻。
妙笔!(真不明白,男人们眼里的女人形象,是什么样子的?怎么这么写?体格风骚?)凤姐进来,黛玉连忙起身,这是礼节,同时还听出贾母说“凤辣子”是玩笑话,若是一般小孩子,就顺势接口称之了,黛玉略加迟疑才以“嫂”呼之,足见谨慎。
至此,又以凤姐之口形容黛玉标致,此外“竟不象外孙女、竟是个嫡亲孙女”,难道嫡亲孙就该比外孙长得标致?凤姐从“妹妹几岁”开始,一连串的询问,还真象个管家领导。
吃茶果时,王熙凤与王夫人简洁对话,可看出二人领导与被领导的配合默契,王夫人对凤姐的办事能力较满意。
黛玉见了外婆,接着到母舅家拜访,是礼规。
在去宁国府途中,黛玉还留意所经过的地方“度其房屋院宇,必是荣府中花园隔断过来”,这孩子真是处处留心,贾赦不来接见,但传回话时,黛玉还是要“连忙站起来一一听了”,礼数周全。
刑夫人留饭出于礼数,黛玉婉言谢绝,也是“人情”二字。
来到王夫人屋里,老嬷嬷让黛玉炕上座,黛玉度其位次,便不上炕,只向东边椅子上坐了,又显黛玉识大体。
再过来见王夫人时,在坐位上还是如此,王夫人再四携他上炕,也只是挨王夫人坐,贾政虽不在家,始终是不坐贾政之位的。
宝玉未出场,就先由王夫人口述,黛玉说话再小心,一提到宝玉话就多了。
后王夫人与黛玉过贾母处吃晚饭时,路过贾链家,王夫人指给黛玉看。
贾链与黛玉同辈,不用专程拜访,是这个意思吧。
在贾母处吃饭,饭桌上的布菜让位,又显“人情”,寂然饭毕!宝玉终于登场,之前又先是黛玉心中一阵疑惑。
宝玉来了转一圈就出去,吊人胃口。
宝玉“外客未见,就脱了衣服”,可见其不拘礼节,或是不把林妹妹当外人。
此时,又从宝玉的角度描述黛玉容貌。
宝玉黛玉相见,都有眼熟面善之感,这就是前世缘吧?按宝玉说的傻话:“只作远别重逢”。
贾母听了宝玉的傻话,还赞赏“更好,更好”,若王夫人听此说法,不知该如何表态。
宝玉得贾母纵容,竟走近黛玉身边细细打量,哈。
宝玉送黛玉表字“颦颦”及摔玉,重笔。
贾母:“你生气,打骂人容易,何苦摔那命根子。
”可见在贾母眼里,主人的一块玉儿比下人的尊严还宝贵。
宝玉性情乖僻,自己独有玉,不是孤高自赏,反说“没趣”,摔了玉,贾母哄几句就信了,毕竟还是个孩子。
宝玉睡后,袭人还进去看黛玉,很细心,是个不贪睡的勤快丫鬟。
黛玉到贾府的头一晚,便开始还眼泪了。
【第四回 】 薄命女偏逢薄命郎 葫芦僧乱判葫芦案贾雨村一听这案子,就知道头尾。
正要办案,看到有人使眼色,便觉疑怪,先退堂再说。
这里可看出他办事开始老练了。
雨村再次为官,遇到“贫贱之交”竟如雷震一惊,当故人把他教乖之后,就过河断桥,这点倒是无师自通,难道是与生俱来的官本性?为官须有“护官符”,官官相护,才“作得长远”,连门子都知道,看来此风已是历史悠久!雨村刚看完护官符,“王老爷来拜”,便是王家派人来说情了,虽只“顿饭功夫”,但连说带送(钱)时间已经足够,官场交易,点到即止,虚礼则不必。
“王老爷”来得正是时候,接下来门子所说的话,雨村(及读者)才肯相信,单听一面之辞,雨村不一定信,作者笔墨不多,重点放在门子对案情的分析。
门子把自己知道的、想到的对贾雨村和盘托出,想以此讨好上司,以示尽忠尽责,博取新来上司的好感,图日后办事能行个方便,甚至还以为雨村还是旧日的书生,教雨村“应相时而动”,一味地替雨村出点子,殊不知雨村说到“蒙皇上隆恩……实不能忍”时已经言不由衷了!门子教了他具体操作办法,他还装着“不妥,不妥”嘿!门子把聪明都显尽了,还不知大难临头,低估了雨村,却不知雨村上次被免职,吃了一堑,这次再复出,心理上已经完成了从“书生官员”到“一般官员”的过渡。
门子既知道英莲之父是雨村大恩人,又不秉公办事,替英莲作主,还知道雨村此次复出补升此任,是贾府之力,这些底细都捏在你门子手里,贾雨村哪里还容得下你?可见,不管是多好的朋友,往日的交情有多深,只要有一方地位变了,人就会变,类似的情况,发生在夫妻之间也屡见不鲜。
作者用一回的篇幅详细写雨村胡乱办案,便把雨村之流的为人、作官写明白了。
【第五回 】游幻境指迷十二钗 饮仙醪曲演红楼梦本回一开始,引出了宝玉、黛玉、宝钗的交情。
黛玉寄人篱下,宝钗却是“带薪作客”,再说母亲健在,日子当然比黛玉好过多了。
一个人不管长到哪个年龄段,母亲——母爱,都是精神粮食!黛玉虽有贾母疼爱,毕竟隔了一辈,再说了,贾母要管的事情不少,因此,与宝玉朝夕相处了一段时间后,宝玉成了唯一的精神支柱,在意宝玉对自己的态度是理所当然的。
然而,宝玉“在孩提之间……视姐妹弟兄皆出一意,并无亲疏远近之别”,从上到下的人都当他是宝贝,他当然不觉有别啊!因与黛玉“既熟惯,更觉亲密;既亲密,则……”联想我们现实中也一样,刚认识时,彼此客气,容易处些,后来惯熟了,却老是吵架,甚至有人发出“情到深处人孤独”之叹,大概就是这个意思吧。
荣、宁府女眷们赏花喝酒,是家常便饭,“并无别样新文趣事可记”,真是好日子!刘心武在电视讲《红》时,特别点到“贾母素知秦氏是个极妥当之人……乃重孙媳妇中第一个得意之人……”,以前看书时都没在意这句话,若不是听了课,实在是看不出这句话的特别之处。
宝玉不喜读书,见了劝人勤学苦练的画《燃藜图》心中不快尚情有可原,小孩子大多不喜读书,怎么看了对联“世事洞明皆学问,人情练达即文章”转身就走?可见,此时的宝玉,未开化,对人情世故不感兴趣。
嬷嬷说叔叔(宝玉)不该往侄儿房睡觉,秦氏没正面反驳,笑道:“嗳哟哟,不怕他恼。
他能多大……”说这话的艺术,一是拿嬷嬷的主子压她,二是暗示,他还是个孩子,不懂那事,三,不用忌讳还是小事,他还是个孩子,惹小孩子生气了,闹到贾母处,可不好收场。
话锋一转,说到兄弟秦忠,果然,封了嬷嬷的嘴,又引起了宝玉要找秦忠的兴趣。
宝玉“眼饧骨软”,连说好香,配上杨贵妃喝醉的画及对联“嫩寒锁梦因春冷,芳气袭人是酒香”,好文笔!会写诗写对,使文章增辉生色,起到锦上添花的妙用。
春色图及细细的甜香,为宝玉梦游太虚幻境做铺垫。
好象有报道,气味可以帮助记忆,还能激起情欲。
书中注解说“作者用香艳故事……渲染秦氏房中陈设,暗示其生活淫靡奢侈”,没能真正理解作者意图。
屋中摆设与挂《燃藜图》画的那间截然相反,作者平白无故写上一间干什么?就是用来对比,表示宝玉不爱读书,不管世事,来到“温柔乡”,就说“这里好。
”秦氏笑:“这屋子神仙也可以住了”,暗指宝玉在这里与神仙会面了。
“春梦随云散,飞花逐水流;寄言众儿女,何必觅闲愁。
”妙!最妙是一个“闲”字。
不要闲着没事干,无故寻忧愁,无病呻吟!宝玉梦游太虚幻境,见了神仙姐姐,对话,情景全都是风月、香艳语句!仙境的描写,文笔华丽,仿佛自古以来形容女子容姿的典故、词汇都被用上了。
在这里,文字还有一大功能,就是可以加入读者的想象,书上这么写着,你读的时候,爱怎么想,就怎么想吧。
在这里再次看到“太虚幻境”对联:假作真时真亦假,无为有处有还无,想起第一回已经出现过了,回过头看,原来是甄士隐在第一回曾来到此门前,那是伏笔。
作者的想象力真丰富,凭空想象出幻境内的宫、门、司,“痴情、结怨”,“朝啼、夜怨”,“春感、秋悲”,如何想象得出?“司人间风情月债,掌尘世之女怨男痴……布散相思”,这么说来,凡间的爱恨情仇,均是由天上神仙操作?凡人无能为力了?(打住!不要看书看入魔——把邪魔招入膏盲了)“薄命司”的门对是:春恨秋悲皆自惹,花容月貌为谁妍。
由此可知,不要无事寻愁,不然会短命!反之,快乐才能长寿。
警幻冷笑:“……庸常之辈,则无册可录矣。
”现在我们玩博客,象不象是自己给自己造册?各人的判词,以前看时都是粗略大概,在电视听了刘心武讲课后,才知道原来判词寓意深刻。
参不透,还是等老师讲课吧。
袭人图画里“一床破席”,“席”是谐音罢了,为什么是破的?(隐指婚前曾与宝玉……?)宝玉看睛文、袭人、香菱的册子时,一看就郑,看到“林、薛”时,多了一句“待要问时……待要丢下,又不舍。
”一字一句,都是精心安排。
书中注解说李纨“判诗”后二句意难定,对“如冰水好空相妒”,我的理解是:冰、水本质相同,只是由于温度相差致使冰坚水柔,“好”,喜欢,爱好。
全句意思,冰与水本是一类,偏偏喜欢无端端的拿来对比,好象海水羡慕浪花,毫无来由。
引伸义,人与人本同是血肉之躯,偏喜欢争名逐利,贪图虚荣,岂不笑话!结合后面判词《晚韶华》的“镜里恩情、梦里功名”,“古来将相……只是虚名儿与后人钦敬”,所以,儿子有出息了,又有什么用?这些都是虚的,年轻守寡,槁木死灰,人生意义何在?“枉与他人作笑谈”罢了!警纪叫仙子们出来迎接贵客(宝玉),仙子们以为是黛玉,兴冲冲的出来,见是宝玉,当着宝玉的面说他是浊物。
宝玉在人间得宠,到了仙境却不怎么地。
宁荣二公之灵云:“先以情欲声色等事警其痴顽”,情欲声色能警痴顽?宝玉入了仙室,闻一缕幽香,问仙姑所焚何物,这是日有所思的结果,刚进秦氏房中先叹“好香”,闻着细细的香甜睡觉,睡着后潜意识在梦里胡思乱想。
在梦境里,宝玉从刚入室,至喝茶,后设酒席,“不禁相问”三次香味来历。
据刘心武老师讲,痴梦仙姑——林黛玉,钟情大士——史湘云,引愁金女——宝钗,度恨菩提——妙玉。
演员扮演人物,皆按“行当”,不能随意混用,现实的工作、生活中,做人的道理亦应如此,明白自己是什么“行当”,摆正自己的位置!“看破的,遁入空门,痴迷的,枉送了性命”,遁入空门与枉送性命又有多大差别?人虽活,心已死。
宝玉听了曲,去香闺绣阁睡觉,屋内陈设,“乃素年未见之物”,前面写秦氏屋子时把能想到的都写了,作者在这里实在再想不出,也写不出什么来了,反正是“未见过的”,随你怎么想吧。
注:有些可能字数有点偏多,可适当增减。
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综合艺术的一种。
有两种含义：狭义专指以古希腊悲剧和喜剧为开端，首先在欧洲各国发展起来继而在世界广泛流行的舞台演出形式 ，英文为drama(美音：['drɑmə]英音：['drɑ:mə]) ，中国称之为话剧。
广义还包括东方一些国家、民族的传统舞台演出形式，如中国的戏曲、日本的歌舞伎、印度的古典戏剧、朝鲜的唱剧等。
[编辑本段]戏剧的概念 指通过舞台演出而诉诸观众感官的艺术形式，其中心是演员的表演。
因之，又被人称为“舞台艺术”或“演员艺术”。
围绕着演员的表演，戏剧包含着文学因素（剧本）、音乐因素（音乐伴奏、音响效果及戏曲、歌剧中唱腔等）、美术因素（布景、灯光、舞台布景）、舞蹈因素（演员优美的动作、姿态）等多种因素，是一种综合艺术。
在戏剧作品中，人物与人物之间，由于性格所追求的目的不同，而展开的矛盾斗争叫戏剧冲突。
戏剧作品总是由一个冲突的提出、发展和解决而得到完成的。
戏剧冲突的成功与否是戏剧失败的关键，所谓戏剧性正是由于戏剧冲突解决得独特、新颖、有丰富内涵而形成的。
由于受演出的时间、空间和观众的限制，戏剧的矛盾冲突应当更集中、更简练、更尖锐的反应现实生活中的矛盾的冲突。
【戏剧本质】 戏剧公元前4世纪，亚里士多德在《诗学》中已经表述了对戏剧本质的认识。
他认为：一切艺术都是模仿，戏剧是对各种生物的行动的模仿 。
2个世纪以后 ，印度的第一部戏剧理论著作《舞论》也指明：“戏剧就是模仿。
”19世纪以后，对戏剧本质的研讨出现了众说纷纭的局面，主要有观众说，冲突说，激变说，情境、实验室说等。
观众说：认定观众是戏剧的必要条件 ，也是戏剧的本质所在。
法国戏剧理论家F.萨赛是这种观念的代表，他断言 ：不管是什么样的戏剧作品，都是为了给观众看的。
“没有观众，就没有戏剧”，因而，戏剧的一切器官都必须与观众的欣赏相适应。
冲突说：以法国戏剧理论家布伦退尔为代表。
19世纪末，布伦退尔指出：舞台乃是人的自觉意志发挥的场所，人物的自觉意志的发挥必定会遇到阻碍，主体为克服阻碍就要与之斗争，这就构成“意志冲突”，戏剧的本质就在于此。
美国戏剧理论家J.H.劳森则把戏剧的本质归之为“自觉意志在其中发挥作用的社会性冲突”。
他认为：由于戏剧是处理社会关系的，而人的自觉意志又必须受社会必然性的制约，因而，真正的戏剧性冲突必须是社会性冲突。
这种观念可以一句话来表述：“没有冲突就没有戏剧。
” 激变说：英国戏剧理论家W.阿契尔否定布伦退尔的“冲突”说，他把小说与戏剧相比较，认为小说是“渐变”的艺术，而戏剧是“激变”( crisis ，又译危机 )的艺术，戏剧所处理的是人的命运和环境的一次激变，这就是戏剧本质的所在。
情境、实验室说：早在18世纪，法国哲学家D.狄德罗就曾把“情境”看作戏剧作品的基础。
黑格尔在谈到戏剧的特性时，也曾把“情境”与“冲突”联系在一起，并强调情境的本体意义。
存在主义哲学家 、剧作家J.-P.萨特把自己的剧本称为“情境剧”，并把戏剧的对象说成是人在情境中的选择行为。
B.布莱希特则把戏剧看作是一种科学的方法，认为：剧院乃是检验人类在特定情境中行为的实验室。
这种观念也从一个特定的角度界定了戏剧的本质。
元杂剧剧本的主要组成部分包括1曲词2宾白3科范4宫调 1曲词:配曲的唱词。
2宾白:指古代戏曲中的道白。
3科范:指戏曲程式动作。
4宫调:乐曲曲调。
[编辑本段]【戏剧起源】 一、歌舞说，此说又可析为两种： （1）宫廷乐舞说，清代纳兰性德《渌水亭杂识》云：“梁时大戏剧云之乐，作一老翁演述西域神仙变化之事，优伶实始于此。
”刘始培在《原戏》中根据古代乐舞多有妆扮人物之事实，认为“戏曲者，导源于古代乐舞者也……则固与后世戏曲相近者也。
”常任侠在《在国原始的音乐舞蹈与戏剧》中，较为系统的考察了原始音乐舞蹈的戏剧因素后认为“原始社会中的简单的音乐舞蹈，便是后来做成完美戏剧的前躯”。
周贻白的《中国戏剧史长编》将中国戏剧的最早源头溯至“周秦的乐舞”。
（2）上古歌舞说，张庚、郭汉城主编《中国戏曲通史》开篇首句云：“中国戏曲的起源可以上溯到原始时代的歌舞。
”我们知道一切艺术起源于劳动，中国的歌舞也不例外。
《书经.舜典》上说：“予击石附石，百兽率舞。
”所谓百兽率舞，并不是像后来的儒家所神秘化的那样，说是在圣人当世连百兽都来朝拜舞蹈了，这种舞是用石相击或用手击石来打出节秦的，那时连鼓也没有，可见是很原始的。
到后来才有了鼓，所谓“鼓之舞之，”这就进一步了。
这种舞可能是出去打猎以前的一种原始宗教仪式，也可能是打猎回来之后的一种庆祝仪式，《吕氏春秋.古乐》篇中说：“帝尧立，乃命质为乐，质乃效山林溪谷之音以歌，乃以鏖革置缶而鼓之，乃拊石击石以像上帝玉磬之音，以致舞百兽。
”这是战国时代关于古代乐舞的一种传说。
可以透过这段歌舞的描写看出一幅原始猎人在山林中打猎的景象：“一面呼啸，一面打着、各种陶器、石器发响去恐吓野兽，于是野兽们就狼奔豸突地逃走而终于落网了，这位原始时代的艺术家“质”（其实并不是一个人，而是当时全体人民）就是按生活中的实际来创造了狩猎舞，这时所谓的“百兽”实际是人披兽皮而“舞”的场景，不过是对于狩猎生活的愉快和兴奋的回忆罢了。
当然，这时的场景都是已经艺术化了，音乐、舞蹈都是已经节奏化了的，这种舞蹈带着浓厚的仪式性，它是响氏族的保护神或始祖祈祷，以求这次出去打猎获得丰收，或者是打猎回来为了酬谢神祗而举行的。
但不管它是什么仪式，也不管它披着多厚的原始宗教的外衣，其实际意义，乃是一种对于劳动的演习、锻炼，这不光是锻炼了猎人们的熟练程度，而且也培养了年轻的猎人，《书经.舜典》中有命夔“典乐教胄子”的记载。
“胄子”的注解是贵族子弟，但原始社会没有贵族，恐怕就是年轻武士了，用乐舞去教年轻武士，不是锻炼他们又是什么呢
因为它的内容就是原始人狩猎动作的模仿。
既然是模仿劳动的动作，这也就可以说是最原始的表演了。
戏剧原始的舞蹈总是和歌相伴的，他们决不是闷声不响地跳，而是一面跳一面欢呼歌唱。
《吕氏春秋.古乐》篇中还说：“葛天氏之乐，三人操牛尾。
投足而歌八阕。
”略可想见当时的情形。
在原始社会，歌舞不止狩猎舞一种，还有战争舞，它的性质和狩猎舞是差不多的，到了进入农耕时代，又产生了一系列有关农事的祭典，如“蜡”如“雩”。
蜡是在年终时，为了酬谢与农事有关的八位神灵而举行的。
在这一天，公社的成员是尽情欢乐、开怀畅饮、唱歌跳舞的。
这种风气一直遗留到春秋时代。
《孔子家语.观乡》说：“子贡观于蜡。
孔子曰：赐也，乐乎
对曰：一国之人皆若狂，赐未知其为乐也。
孔子曰：百日之劳，一日之乐，一日之泽，非尔所知也。
”可以看出这完全是劳动农民一年辛苦后的欢乐。
相传“蜡”是伊耆氏所首创，一说伊耆氏就是神农氏足见这是与农业发达时期密切相连的风俗。
“雩”是天旱求雨的祭祀。
《周礼.春官》“宗伯”下记载：“司巫……若国大旱，则帅巫而舞雩。
”《周记》的记载虽然是奴隶社会的事，但显然是原始时代的遗留下来的风俗，除此之外，在原始公社的许多节日也举 行舞蹈。
例如男女相爱，也有一个节日，大家会合在一起来唱歌跳舞。
这个节日在汉民族就是祭祀氏族女始祖的日子，所跳的舞据说就叫做“万舞”现在西南少数民族的所谓“跳月”“摇马郎”“歌墟”等可能就是这种节日遗留下来的形态。
原始歌舞的一个主要特点是它的全民性。
到了奴隶社会，有了阶级，在艺术上的情况也就起了变化，这时祭祀仪式已经不复是全民性的节日歌舞，它成了只是奴隶主贵族所专有的了，第一个把天下传给自己儿子的禹，当他治水成功，做了部落联盟的首领之后，立刻“命皋陶作为夏龠九成，以昭其功”见《吕氏春秋.古乐》这里的乐舞已经开始失去全民的意义，而成为夸耀个人功绩的手段了，禹的儿子启也学习他这一手，用歌舞来夸耀，并装点自己的威严。
据传说他三次上天，从天上偷来了《九招》（即《九韶》）歌舞，在“大穆之野”举行表演。
从此以后，奴隶主贵族们便把本是属于全民的歌舞拿来歌颂自己的功德，《吕氏春秋.古乐》篇中还说：“汤乃命伊尹作为《大护》歌《晨露》修《九招》《六列》，以见其善”。
而《大武》之舞却又是歌颂周武王和周公灭商及平定奴隶叛乱的武功的，这是所谓“武舞”它是手执盾牌和武器而舞蹈的，还有歌颂周朝统治者治国如何有秩序、如何天下太平的《韶舞》，这就是称为“文舞”。
现从《史记.乐书》中引一段关于《大武》之舞的记载如下： 宾牟贾侍坐于孔子，孔子与之言，及乐……子曰：“……夫乐者，象成者也，总干而山立，武王之事也，发扬蹈厉，太公之志也，武乱皆坐，周召之治也，且夫《武》，始而北出，再成而灭商，三成而南，四成而南国是疆，五成而分狭。
周公左，召公右，六成复缀，以崇天子,夹振之而四伐，盛威于中国也，分夹 而进，事蚤济也，久立于缀，以待诸侯之志也。
” 从这段对于《大武》之舞的解释来看，他包涵着一段故事的内容，舞虽不足以表现它的内容，但演故事的倾向却也存在了。
（3）西域歌舞说，陈村、霍旭初《论西域歌舞戏》中指出：汉唐间，随东西方交通之开拓、经济文化交流之频繁，西域文化艺术的一支——歌舞戏，逐步传入中原，成为我国戏剧的重要源流之一。
无论汉代的百戏，唐代的乐舞，西域成分都占相当比重，尤其在唐代，戏剧的因素渗入乐舞之中，西域歌舞戏与中原传统戏剧的融合，不仅出现了唐代兴盛的歌舞戏品种，并对后世的戏剧有十分深远的影响，我国学者任半塘先生指出：唐代歌舞戏“纵面承接汉晋南北朝之渊源，横面彩纳西域歌舞戏之情调 ”早在半个多世纪以前，许地山先生就阐述了六朝时候西域诸如龟兹，康国等及伊斯兰或印度乐舞的东来，有“杂戏”也进入中土戏剧的见解。
关于唐代歌舞戏，《旧唐书.音乐志》载：歌舞戏有大面、拨头、踏摇娘、窟垒子等戏。
任半塘先生认为凡唐人“俳优歌舞杂奏”皆为歌舞戏。
他在《唐戏弄》第二章《歌舞戏总》中还指出：“一旦内容有故，或技艺涉说白，虽记载简略，表现模糊。
亦非认为歌舞戏不可。
”属西域歌舞戏者，《旧唐书》中仅举“拨、头”一戏，曰“拨头出西域，胡人为猛兽所噬，其子求兽杀之，为此舞以象之也。
”任半塘考歌舞戏，涉受西域影响的戏剧很多，明确指出为西域歌舞戏“剧录”者有“西凉伎”、“苏莫遮”、“舍利弗”等，属“戏体”者有“钵头”、“弄婆罗门”等。
“苏莫遮”是西域歌舞戏中有代表性的一个剧目，对苏莫遮的记载，以唐慧琳《一切经音义》四十一为详细：苏莫遮，西戎胡语也，正云飒磨遮，此戏本出西龟兹国，至今犹有此曲，此国浑脱、大面、拨头之类也，或作兽面或像鬼神，假作种种面具形状，以泥水沾沥行人，或持索搭钩，捉人为戏，每年七月初，公行此戏，七日乃停。
土俗相传云：常以此法禳厌，驱趁罗刹恶鬼食啖人民之灾也。
”苏莫遮，又称泼寒胡戏，从文献上看，苏莫遮在中原，大都是供统治者娱乐的，自北‘周宣帝大象元年到唐玄宗开元元看130多年，常列为宫廷内玩赏的节目，这自然要经过无数次的改造，并随政治风云而变易。
最清楚的例子是唐中宗时中书令张说为投中宗喜欢“泼寒胡戏”所好，作“苏莫遮”歌辞五首，每首辞后附和声“亿万岁。
”同一张说， 到了玄宗开元元年却又上疏曰：“泼寒胡戏未闻典故，裸体跣足，盛德何观，挥水捉泥，失容斯甚。
”求禁此戏，玄宗本爱各族乐舞，因政治需要乃崇信道教，至天宝年间，推行“改佛为道”“改胡为汉”的政策，泼寒胡戏便遭禁止，但苏莫遮的曲牌被保留下来，唐代宫廷的泼寒胡戏，突出了“献忠祝寿，永庆万年”“夷邦归顺”的政治说教和玩耍气氛，把民俗内容，西域生活内涵完全抹掉。
因此，对苏莫遮歌舞戏仅从见诸史籍上的记载去研究分析是不足取的，“苏莫遮中的泼水沾沥行人，为波斯民俗供奉不死之神的活动，清水象征着“苏摩”圣水。
张说的苏莫遮歌辞第三首有油囊取得天上河水，将添上寿万年杯，亿万岁”之句，岂不正与“苏摩”不死之酒的含意相印证吗
由此可见，泼水沥人是苏莫遮的最关键情节，为此戏的精华所在，亦为此戏原始形态的基础，故在传播中虽经增删变异，但此核心情节始终保留着。
“苏莫遮”表演者戴各式面具，是此戏的又一特点。
《酉阳杂俎》中的“并服狗头，猴面”都明确记录了龟兹“苏莫遮”歌舞戏的面具表演，面具既刻划了剧中人物性格，又是演绎内容的手段，为戏剧化的重要标志，龟兹“苏莫遮”的面具多样化，表明戏剧的发达，亦即“能感人”教化功能的发展与成熟。
据 戏剧《一切经音义》所载，龟兹以面具表演的戏剧形式，除苏莫遮外，还有“大面”“浑脱”“拨头”，关于“大面”，唐代剧名有“兰陵王”，大面是面具之称，“大面出于北齐，兰陵王长恭才武而面美，常著假面以对敌，尝击周师金庸城下，勇冠三军，齐人壮之，为此舞，以效其指挥击刺之容，谓之兰陵王入阵曲”。
《兰陵王》的剧情主要为颂扬“指挥击刺之容。
”加以面具之角色装扮，当然不是单纯的舞蹈，而是戏剧性的表演。
“兰陵王”大面是受西域影响又按西域大面之称为歌舞戏，早有学者论证过。
王国维先生曾说过：“如使拨头与拨豆为同音异译，而此戏出于拨豆国，或由龟兹等国而入中国，则其时自不应在隋唐以后，或北齐时已有此戏，而《兰陵王》《踏摇娘》等戏，皆模仿而为之者欤。
”唐代，崔令钦《教坊记》载《踏摇娘》：北齐有人姓苏，实不仕，而自号为郎中，嗜饮酗酒，每醉辄殴其妻，妻衔悲，诉于邻里，时人弃之。
丈夫着妇人衣，徐步入场，行歌，每一迭，旁人齐声和之云：“踏摇和来
踏摇娘苦和来
”以其且步且歌。
故谓这“踏谣”;以其称冤，故言苦。
及其夫至，则作殴斗之状，以为笑乐。
”《踏摇娘》实为歌舞戏，而非单纯的舞蹈。
二、巫觋说 我国周代盛行的蜡祭，是祭祀仪式中颇具戏剧性的一种。
此说较早见于宋人苏轼《东坡林志》（卷二）八蜡，三代之戏礼也，岁终聚戏，此人情之所不免也，因附以礼仪，亦曰不徒戏而已，祭必有尸，无尸曰“奠”……今蜡谓之“祭”盖有尸也，猫、虎之尸，谁当为之
置鹿与女，谁当为之
非倡优而谁
“葛带榛杖”，以丧老、物;“黄冠”“草笠”以尊野服，皆戏之道也。
明人杨慎在《升庵集》（卷四十四）中针对楚辞之《九歌》谓“女乐之兴，本由巫觋……观楚辞《九歌》所言巫以悦神，其衣被情态与今倡优何异
”王国维在《宋元戏曲考》中提出：歌舞之兴，其始于古之巫乎
巫之兴也，盖在上古之世。
《楚语》：“古者民神不杂，民之精爽不携贰者，而又能齐肃衷正……如此，则明神降之。
在男曰觋，在女曰巫，及少皋之衰，九黎乱德，明神杂糅，不可方物。
夫人作享，家为巫史”。
巫之事神，必用歌舞。
他认为古代的巫觋是以歌舞娱乐鬼神为职业的，同时，古代祭祀鬼神要用人来装扮成“灵保”或“尸”作为神鬼所凭依的实体，则装扮成“灵保”的亦即为巫，他断定'群巫之中,必有象神之衣服形貌动作者.这一做法就是'后世戏剧之萌芽'.由此王国维认为“后世戏剧，当自巫、优二者出”。
闻一多在《什么是九歌》中认为：“严格的讲，二千年前《楚辞》时代的人们对《九歌》的态度，并没有什么差别，同是欣赏艺术，所差的是，他们是在祭坛前观剧——一种雏形的歌舞剧。
我们则只能从纸上欣赏剧中的歌辞罢了。
”他还将《九歌》“悬解”为一部大型歌舞剧。
董康《曲海总目提要.序》：“戏曲肇自古代之乡傩”傩是古代的一种逐鬼趋疫的仪式，特别是在每年除夕时最为盛大，舞蹈者都戴着面具。
“巫觋说”与“宗教仪式说”相类。
较早系统论述中国戏剧起源于“宗教仪式”的杜十娘是英国牛津大学教授龙彼得的《中国戏剧起源于宗教仪式考》一文，他认为：“在中国，如同在世界任何地方，宗教仪式在任何时候，包括现代，都可能发展为戏剧，决定戏剧发展的各种因素，不必求诸于遥远的过去，它们在今天还仍然还活跃着。
”周育德在〈中国戏曲与中国宗教〉中认为：原始宗教开辟了戏曲的源头，先秦宗教孕育了戏曲的胚胎，秦汉宗教产生了戏曲的雏形，较为系统地论述了宗教在戏曲发生阶段的作用。
三、俳优说 张庚、郭汉城的〈中国戏曲通史〉中说到，在西周末年出现了有贵族篡养起来，专供他们声色之娱的职业艺人“优”，有时也称为“倡优”或“俳优”。
“优”都是由男子充任的。
据说，夏桀时代就有了倡优。
刘向《古列女传.孽嬖传.夏桀末喜》中记载：“桀……收倡优侏儒狎徒能为奇伟戏者，聚之于旁，造烂漫之乐。
”关于优的记载，最初见于《国语.郑语》史伯对郑桓公说周幽王“侏儒、戚施实御在侧”韦昭说:“侏儒、戚施皆优笑之人，可见就是当时的俳优。
春秋时代，优孟扮为孙孙叔敖而与楚庄王相问答一事，向来被人为是中国戏剧的开端。
宋人高承《事物纪原.俳优》引《列女传》说：“夏桀既弃礼仪，求倡优侏儒，而为奇伟之戏。
”清人焦循亦持此说：“优之为伎也，善肖人之形容，动人之欢笑，与今无异耳”王国维《宋元戏曲考》除认为“巫”为戏剧之源头之外，还认为“巫以乐神，优以乐人，巫以歌舞为主，优以调谑为主，巫以女为之，而优以男为之。
至若优孟之为孙叔敖衣冠，而楚王欲以为相，优施一舞，而孔子谓其笑君，则于言语之外，其调戏亦以动作行之，与后世之优颇复相类。
”由此推出，“后世之戏剧，当自巫、优二者出”的结论。
春秋战国之俳优，如晋之优施，楚之优孟，既为戏剧之滥觞。
顾以歌舞及戏谑为事，尚未演历史故事。
自汉以后，始间演之。
降及南北朝，遂合歌舞以演一事，但以事实至简，仅具戏剧轮廓，谓之为戏，不如谓之为舞也。
“（摘自民俗学家黄现璠著：《唐代社会概略》 ，商务印书馆，1936年3月初版） 四、傀儡说 此说见于孙楷弟《傀儡戏考源》，他将傀儡戏的源头溯至西周傩礼中方相氏所佩戴的“黄金四目”面具，因为方相矢是用真人来扮饰，而丧家出殡时每用方相氏先就柩开路，由是联系到《旧唐书．音乐志所载“窟垒子”：“作偶人以戏，善歌舞，本丧家乐也，汉末始用于嘉会”等语，乃认定傀儡戏当即由方相氏的驱疫蜕变而来。
但因方相氏系用真人扮饰，于是悬断“当代傀儡戏有二派：一以真人扮饰，一以假人扮演，二者性质不同，而皆谓之傀儡。
”书中还说“余此文所论，以宋之傀儡戏、影戏为主，以为宋元以来戏文杂剧所从出，乃至后世一切大戏，皆源于此”。
五、外来说 许地山的《梵剧体例及其在汉剧上底点点滴滴》从中、印戏剧内容和表现形式上的共性出发得出结论：“中国戏剧变化底陈迹如果不是因为印度的影响，就可以看作是赶巧两国底情形相符了。
”郑振铎的插图本《中国文学史》、季羡林的《比较文学与民间文学》均持此说。
六、民间说 唐文标在中国古代戏剧史中认为：“我认为中国戏剧的主要起源来自民间，古剧所以晚起，所以掺杂无数民间杂艺，它的通俗内容和大众化的语调外形，它的平庸思想，人情世故的主题，它之所以跟世界上希腊悲剧和印度梵剧大异的地方，完全由于它自民间来，以满足平民阶层的娱乐消闲为第一要点，因此它的成熟期也非要等待中国农业社会演化的结果。
宋代出现一个具体而微的大众化市民社会不可了。
” 七、文学说 这一说法认为，文学才是诱发中国戏剧发生的重要因素，其中又有以下几种不同看法： 1、讲唱文学。
任光伟《北宋目连戏辨析》云：“中国戏曲艺术是由多门类的艺术综合而成的，它的产生固需要各种因素之成熟，但其中起决定作用的则在于文学，北宋的大型杂剧产生，来源于讲唱文学》”。
2、黄天骥在“中国戏剧起源研讨会”上的发言，云：“谈中国戏剧离不开叙事因素……敦煌变文是诱发戏剧的一个重要因素，……细细考察，它实际上是中国戏剧一个很粗的源头。
” 3、自小说脱胎说。
刘辉在乌鲁木齐市“中国戏剧起源研讨会”上的发言云：“中国戏曲的缘起与中国的宗教、民俗、歌舞特别是说唱有着密切的关系……中国戏曲与小说区分后，必然是以第一人称而不是以第三人称的方式演出，没有这个，谈不上中国戏曲，必须有角色行为，没有这个，也不是戏曲”。
八、百戏之摇篮说 祝肇年、彭隆兴《百戏是形成中国戏曲的摇篮》一书与云：“戏剧是在‘百戏’中间孕育形成的，“角羝戏”又是直接孕育戏剧的母体。
吴国钦在《瓦舍文化与中国戏剧的形成》中明确说到：“我认为戏曲形成于汉代，在汉代百戏中已经出现了戏剧实体，像《东海黄公》、《总会仙唱》这类节目，就是初期的戏剧，它们都是一种戏剧演出，有演员表演、有故事贯穿、有观众参与。
张衡《西京赋》是这样记载的：东海黄公，赤刀粤祝，靠厌（伏）白虎，卒不能救，狭邪作盅，于是不售。
东晋葛洪的《西京杂记》上也有记载:有东海人黄公,少时为术,能制御蛇虎……秦末有白虎见于东海，黄公乃以赤刀往厌（伏）之。
术既不行，乃为虎所杀。
俗用以为戏，汉帝亦取以为角羝之戏焉。
东海黄公的演出形式属角地羝戏，演员通过戴白虎面具进行角力相扑表演故事，它显然已不是单纯的竞技比赛，而是“戏”，因为角羝是在戏剧规定情景中完成的，输赢早已内定了。
汉代的百戏也叫散乐，是当时民间演出的歌舞、戏曲、杂技、杂耍节目的总称。
戏曲就孕育在这种“百戏杂陈”的演出环境中，它吸取了各种姐妹艺术的长处，在母体中形成自己的基因。
九、 综合而成说 1、李刚《试论我国戏曲艺术综合性的特点及其规律》一文云：“我国戏曲艺术既然是包括歌唱、念白、舞蹈、乐队伴奏种种因素的综合性艺术……这几种艺术各有各的特性，它们综合在一起之后，其各自的特性又各有变化和发展……” 2、周贻白《中国戏剧的起源和发展》一文云：“中国戏剧的起源，我个人的看法，认为是用“俳优”和“倡优”装扮人物而作故事表演时开始，然后进而结合其它艺术构成一种综合的发展。
3、任光伟《北宋目连戏辨析》云：“中国戏曲艺术是由多门类的艺术综合而成的。
” 【戏剧形态】 在古代希腊 ，艺术被划分为音乐、绘画、雕塑 、建筑与诗，戏剧被划归诗的范畴。
但是，真正的戏剧艺术应该包容诗（文学）、音乐、绘画、雕塑、建筑以及舞蹈等多种艺术成分，因而被称为综合艺术。
每一种艺术都有特殊的表现手段，从而构成形象的外在形态。
作为一种综合艺术，戏剧融化了多种艺术的表现手段，它们在综合体中直接的、外在的表现是：①文学。
主要指剧本。
②造型艺术。
主要指布景、灯光、道具、服装、化妆 。
③音乐。
主要指戏剧演出中的音响、插曲、配乐等，在戏曲、歌剧中，还包括曲调、演唱等。
④舞蹈。
主要指舞剧、戏曲艺术中包含的舞蹈成分，在话剧中转化为演员的表演艺术——动作艺术。
戏剧中的多种艺术因素分别起着不同的作用，它们在综合整体中的地位不是对等的。
戏剧在戏剧综合体中，演员的表演艺术居于中心、主导地位，它是戏剧艺术的本体。
表演艺术的手段——形体动作和台词，是戏剧艺术的基本手段。
其他艺术因素，都被本体所融化。
剧本是戏剧演出的基础，直接决定了戏剧的艺术性和思想性,它作为一种文学形式，虽然可以像小说那样供人阅读，你妹的价值在于可演性，不能演出的剧本，不是好的戏剧作品 。
戏剧演出中的音乐成分，无论是插曲、配乐还是音响，其价值主要在于对演员塑造舞台形象的协同作用。
戏剧演出中的造型艺术成分，如布景、灯光、道具、服装、化妆，也是从不同的角度为演员塑造舞台形象起特定辅助作用的。
以演员表演艺术为本体，对多种艺术成分进行吸收与融化，构成了戏剧艺术的外在形态。
