张籍的诗成都曲
作品原文成都曲锦江近西烟水绿，新雨山头荔枝熟。
万里桥边多酒家，游人爱向谁家宿
[1]2注释译文【注释】锦江：在四川省，流经成都。
万里桥：在成都城南。
【译文】锦江西面烟波浩瀚水碧绿，雨后山坡上荔枝已经成熟。
城南万里桥边有许多酒家，来游的人喜欢向谁家投宿
这首诗描写了成都的秀丽风光、风土人情及繁华景象，流露出诗人对成都的眷恋之情。
诗中句句含景，景景有情，尤其是后面两句近似口语而意味更深远。
[2]3作品鉴赏这是张籍游成都时写的一首七绝，诗通过描写成都市郊的风物人情和市井繁华景况，表现了诗人对太平生活的向往。
因为这诗不拘平仄，所以用标乐府体的“曲”字示之。
锦江，以江水清澄、濯锦鲜明而著称。
它流经成都南郊，江南为郊野，江北为市区，江中有商船。
地兼繁华、幽美之胜。
诗的前两句展现诗人顺锦江西望时的美景。
新雨初霁，在绿水烟波的背景下，山头岭畔，荔枝垂红，四野飘溢清香。
那如画的景色十分诱人。
这两句写眼前景，景中含情，韵味深长，如跳动的音符，悠扬的旋律，拨动了人们的心弦。
上面写郊野景色，后两句则是由于“桥”和“酒家”的跳入眼帘，逗引起人们对市井繁华情况的想象。
桥下水入岷江流至宜宾，与金沙江合为长江，东流直达南京，唐时商贾往来，船只很多。
“万里桥边多酒家，游人爱向谁家宿
”唐时酒家多留宿客人。
读了这两句，使人由“万里桥”而想到远商近贾，商业兴盛，水陆繁忙；由“多酒家”想到游人往来，生意兴隆。
最后说：游人呀，你究竟选择那一酒家留宿更称心如意呢
从这问人和自问的语气里，使人想到处处招待热情、家家朴实诚恳的风土人情和店店别具风味、各有诱人“闻香下马”的好酒。
处处酒家好，反而不知留宿何处更好了。
沈德潜说：“七言绝句，以语近情遥、含吐不露为主；只眼前景，口头语，而有弦外音，味外味，使人神远。
”（《说诗晬语》）张籍此诗，句句含景，景景有情，特别是后二句，近似口语，却意味深远，读后感到精警而又自然。
诗人既善于抓住富于特征的一般景物，又善于抓住思绪中最闪光的一瞬间——“游人爱向谁家宿
”这样就能使一篇之朴，养一句之神；一句之灵，回一篇之运。
这就是张籍“看似寻常最奇崛”之风格所在，也是诗作具有弦外音、味外味、使人神远的艺术魅力之所在。
[1]4作者简介张籍像[3]张籍（约767—约830）唐代诗人。
原籍吴郡（治今江苏苏州），少时迁和州乌江（今安徽和县乌江镇）。
公元799年（贞元十五年）登进士第，历任太常寺太祝、国子监助教、秘书郎、国子博士、水部员外郎、主客郎中，仕终国子司业，故世称张水部、张司业。
因家境贫困，眼疾严重，孟郊戏称“穷瞎张太祝”。
他对文学社会作用的认识，与白居易相近。
与韩愈、白居易、孟郊、王建交厚。
诗多反映当时社会矛盾和民生疾苦，颇得白居易推重。
与王建齐名，世称“张王”。
有《张司业集》。
张籍的《成都曲》押韵问题
绿在成都话里读“lu”的音熟成都话还是“shu”宿在成都话差不多是“su”所以是押韵的
《成都曲》赏析
成都曲 张籍 锦江近西烟水绿， 新雨山头荔枝熟。
万里桥边多酒家， 游人爱向谁家宿
这是张籍游成都时写的一首七绝，诗通过描写成都市郊的风物人情和市井繁华景况，表现了诗人对太平生活的向往。
因为这诗不拘平仄，所以用标乐府体的“曲”字示之。
锦江，以江水清澄、濯锦鲜明而著称。
它流经成都南郊，江南为郊野，江北为市区，江中有商船。
地兼繁华，幽美之胜。
诗的前两句展现诗人顺锦江西望时的美景。
新雨初霁，在绿水烟波的背景下，山头岭畔，荔枝垂红，四野飘溢清香。
那如画的景色何等诱人
这两句写眼前景，景中含情，韵味深长，如跳动的音符，悠扬的旋律，拨动了人们的心弦。
上面写郊野景色，后两句则是由于“桥”和“酒家”的跳入眼帘，逗引起人们对市井繁华情况的想象。
刘光祖《万里桥记》：“罗城南门外笮桥之东，七星桥之一，曰长星桥者，古今相传，孔明于此桥送吴使张温，曰：‘此水下至扬州万里’，后因以名。
或曰：‘费祎聘吴，孔明送之至此，曰：‘万里之道，从此始也’”（《诸葛亮集》）。
这是桥名来历。
桥下水入岷江流至宜宾，与金沙江合为长江，东流直达南京，唐时商贾往来，船只很多。
“万里桥边多酒家，游人爱向谁家宿
”唐时酒家多留宿客人。
读了这两句，使人由“万里桥”而想到远商近贾，商业兴盛，水陆繁忙；由“多酒家”想到游人往来，生意兴隆。
最后说：游人呀，你究竟选择那一酒家留宿更称心如意呢
从这问人和自问的语气里，使人想到处处招待热情、家家朴实诚恳的风土人情和店店别具风味、各有诱人“闻香下马”的好酒。
处处酒家好，反而不知留宿何处更好了。
沈德潜说：“七言绝句，以语近情遥、含吐不露为主；只眼前景，口头语，而有弦外音，味外味，使人神远。
”（《说诗晬语》）张籍此诗，句句含景，景景有情，特别是后二句，近似口语，却意味深远，读后感到精警而又自然。
诗人既善于抓住富于特征的一般景物，又善于抓住思绪中最闪光的一瞬间——“游人爱向谁家宿
”这样就能使一篇之朴，养一句之神；一句之灵，回一篇之运。
这就是张籍“看似寻常最奇崛”之风格所在，也是诗作具有弦外音、味外味、使人神远的艺术魅力之所在。
可爰的成都的读后感
成都曲 张籍 锦江烟水绿， 新雨山头荔枝 万里桥边多， 游人爱向谁家宿
这是张籍游成都时一首七绝，诗通过描写成都市郊的风物人情和市井繁华景况，表现了诗人对太平生活的向往。
因为这诗不拘平仄，所以用标乐府体的“曲”字示之。
锦江，以江水清澄、濯锦鲜明而著称。
它流经成都南郊，江南为郊野，江北为市区，江中有商船。
地兼繁华，幽美之胜。
诗的前两句展现诗人顺锦江西望时的美景。
新雨初霁，在绿水烟波的背景下，山头岭畔，荔枝垂红，四野飘溢清香。
那如画的景色何等诱人
这两句写眼前景，景中含情，韵味深长，如跳动的音符，悠扬的旋律，拨动了人们的心弦。
上面写郊野景色，后两句则是由于“桥”和“酒家”的跳入眼帘，逗引起人们对市井繁华情况的想象。
刘光祖《万里桥记》：“罗城南门外笮桥之东，七星桥之一，曰长星桥者，古今相传，孔明于此桥送吴使张温，曰：‘此水下至扬州万里’，后因以名。
或曰：‘费祎聘吴，孔明送之至此，曰：‘万里之道，从此始也’”（《诸葛亮集》）。
这是桥名来历。
桥下水入岷江流至宜宾，与金沙江合为长江，东流直达南京，唐时商贾往来，船只很多。
“万里桥边多酒家，游人爱向谁家宿
”唐时酒家多留宿客人。
读了这两句，使人由“万里桥”而想到远商近贾，商业兴盛，水陆繁忙；由“多酒家”想到游人往来，生意兴隆。
最后说：游人呀，你究竟选择那一酒家留宿更称心如意呢
从这问人和自问的语气里，使人想到处处招待热情、家家朴实诚恳的风土人情和店店别具风味、各有诱人“闻香下马”的好酒。
处处酒家好，反而不知留宿何处更好了。
沈德潜说：“七言绝句，以语近情遥、含吐不露为主；只眼前景，口头语，而有弦外音，味外味，使人神远。
”（《说诗晬语》）张籍此诗，句句含景，景景有情，特别是后二句，近似口语，却意味深远，读后感到精警而又自然。
诗人既善于抓住富于特征的一般景物，又善于抓住思绪中最闪光的一瞬间——“游人爱向谁家宿
”这样就能使一篇之朴，养一句之神；一句之灵，回一篇之运。
这就是张籍“看似寻常最奇崛”之风格所在，也是诗作具有弦外音、味外味、使人神远的艺术魅力之所在。
《成都曲》从全诗来看，诗人是从哪两个方面来描绘成都的
从自然景色和市井景况来描述的。
（标准答案）
成都曲的创作背景
《激流三部曲》（《家》《春》《秋》）读后感 默认分类 2010-03-17 12:35:29 阅读211 评论0 字号：大中小 订阅 起初接触《家》的原因很简单就是想多读点文学名著，刚巧它的作者巴金又是个文学大家，所以就从读书馆借来读了。
读完《家》之后，我便一发不可收，用了一个月时间又把《春》《秋》看完。
里面的情节无不像一根弦一样牵动着我的心，控制着我的喜怒哀乐，瑞珏、海儿死的时候我会伤心落泪，高老太爷死的时候我会开心大笑，觉新受欺负时，我又会怒其不争。
高家三兄弟中，三弟觉慧可谓是新思想的代表。
他表现出一种对旧势力“不顾忌，不害怕，不妥协”的精神。
觉慧知道高家，这个封建没落的大家庭已经不可救药了，他不能改变这个现实，所以在《家》的最后，觉慧离开了这个封建大家庭，走向了充满光明的上海。
其中他对高家那些所谓大家长冷淡漠然的态度，让人有大块淋漓的感觉。
给我印象最深的就是，当陈姨太带着巫师来他房间驱鬼的时候，他毅然把陈姨太还有克明堵在了门外，让人很解气。
为了琴和觉民的幸福，他帮助觉民离家出走，最后他们战胜了以高家老太爷为首的封建势力。
他极力想改变大哥觉新的“无抵抗主义”，但是他发现大哥“中毒”以深，所以他表现出对大哥的不理解，以至于慢慢疏远他。
在《春》《秋》两部小说中，觉慧经常与觉新写信，给予了觉新很多的新思想。
并和觉民里应外合把受到封建压迫的淑英接到了上海。
觉慧接受了新民主主义思想，他是主张推翻封建制度的，在他身上我看见了希望。
可是对于觉慧这个角色唯一一点让我感到不满的是就是他保护不了他爱的人，他喜欢鸣凤，可是鉴于她是一个丫环，他不能公开他的秘密，也不能给她什么承诺，更不能娶她。
而鸣凤却认定了他，面对冯乐山的逼婚，她毅然选择了一个完美的悲剧结局。
这一朵还未盛开的花就这样被湖水淹没了。
鸣凤的死虽然不是觉慧的错，但是他的无心却让鸣凤独自面对，而鸣凤唯一的办法就是长眠湖底。
作为二哥的觉民，贯串三部小说始终。
我感觉作者对觉民给予了太多的青睐，他所有的事情都是那么的顺利。
他和觉慧一样都是接受新思想教育的，但他没有表现的那么过激。
他第一次公然挑衅高家的威严应该算是那次的离家出走。
他一直认为他和琴的婚事是顺理成章的，他们彼此相爱，且又门当户对。
可是谁知半路杀出个冯乐山的侄女，而且高老太爷又极力赞成，一向平和的他为了他和琴的幸福选择了摆脱家庭的束缚，在觉慧的帮助下离家出走了。
当时我真的怕他坚持不住而放弃，结果他胜利了，在老太爷死的时候我真的很开心，终于可以替觉民和琴松了一口气。
在《春》《秋》中觉民和琴一起宣扬新思想，他们成了淑英、淑贞等的救世主。
他们帮助淑英逃出了封建礼教的魔爪，使她奔向了自由。
但是对于淑贞他们依然没有办法，最后这个可怜的小女孩在父母歇斯底里的争吵中，奔向了井底，向鸣凤一样选择了一个完美的悲剧结局。
对于这一点我非常不明白，他们既然可以送走一个淑英为什么不能再送走一个淑贞呢。
在《秋》的最后，觉民如愿以偿的和琴接了婚。
所以说觉民一切太过顺利，好像他想做的事几乎都成功了，对于他，我并没有多大的感触。
与觉民形成鲜明对比的觉新，就不同了，我对他有很大的感触。
他和觉民完全相反，他所有的事没有一件是顺利的。
对于他我充满了同情。
觉新对于封建势力总是采取“作揖主义”和“无抵抗主义”。
这就使他处处显得懦弱，甚至因此招来亲人的不理解，可是他的苦只有自己心里知道。
在《家》中他接受了家庭的安排与李瑞珏结了婚，抛弃了青梅竹马的梅，间接造成了梅的悲剧。
后来他也爱上了瑞珏，而且他们有了自己的第一个孩子海儿，这段时间可谓是觉新最快乐的时光。
但是好景不长，在老太爷死后，以陈姨太为首的封建势力打着“血光之灾”的迷信旗号，让临近生产的瑞珏搬到城外去。
虽然心疼妻子，但是软弱的觉新并没有反抗，他顺从了大家长的意愿，这就造成了悲剧的发生，瑞珏生下第二个孩子云儿，就撒手人寰了。
而云儿不久也在外婆家夭折了。
就剩下海儿和觉新相依为命。
可是祸不单行，由于庸医误诊，海儿也离开了觉新，上天把他唯一的寄托也夺走了，此时的觉新达到了人生的最低谷。
“可怜之人必有可恨之处”，瑞珏死的时候我哭了，这时候我恨觉新的不争与懦弱，连自己的爱妻也保护不了，明知道那是迷信，却不反抗。
海儿死的时候我又哭了，这么可爱的一个孩子，就是因为庸医的误诊而断送了生命，这时我恨觉新不该那么保守，应该早请西医，那样的话海儿也不会死。
然而因为他的悲惨命运，却得到了一个女子的垂青。
蕙从此住进了觉新的心里，然而此时的蕙已被她腐朽的父亲许配给了他人，对此觉新很想帮助这个令他爱怜的女孩，可是在封建势力面前他是多么的渺小，最后在不知不觉中他竟然成了蕙悲剧的帮凶。
他爱的女人一个一个离他而去。
重重地打击并没有把他打垮，他也在一点一点的挑战这腐朽制度的威严。
在《家》中，他帮助觉慧逃出家庭，并给予他物质的帮助。
在《春》中，他同样是帮助了无助的淑英获得了自由。
在《秋》中，觉新才是真正的反抗，面对克安和克定的无理取闹，他终于爆发了，书中这样描写到：“觉新实在忍不下去了，他们把他逼到了尽头。
他现在除了掉转身子以外没有别的路。
还有一条，就是死，但是目前他不甘心死。
他带着满腹的怨气把头抬得高一点，简单地回答了一句：我办不到
”到此，觉新的秋天已经过去，最后也算是一个圆满结局，他和翠环结成夫妻，也算是众望所归吧。
《家》《春》《秋》这三部作品以“五四”的浪潮波及到了闭塞的内地——四川成都为背景，真实地写出了高家这个很有代表性的封建大家庭腐烂，溃败的历史；用作家自己的话说：他“所要展示给读者的乃是描写过去十多年间的一幅图画”。
高氏豪门外表上诗礼传家，书香门第，但遮掩在这层帷幕之后的，却是内部的相互倾轧，明争暗斗，腐朽龌龊，荒淫无耻。
为了维护这个作为封建制度的支柱而又面临崩溃的家庭，以高老太爷和克明为代表的那些卫道者，竭力奉持着礼教和家训，压制一切新的事物，甚至不惜以牺牲青年为代价。
这就又加深了新与旧、当权势力与被压迫者的矛盾，并使年轻人遭受巨大的痛若。
在《家》中，就有梅的抑郁致死，瑞珏的惨痛命运，鸣凤的投湖悲剧，婉儿的被逼出嫁，——这些青年女性的不幸遭遇，无不是封建制度以及礼教、迷信迫害的结果。
作者通过这些描写，表现了深切的同情和悲愤，并向垂死的制度发出了“我控诉”的呼声。
