
拜求:《有赠》曾卓 读后感,拜托各位好汉了
催人泪下,刻骨铭心━━读曾卓《有赠》有感第一次读到曾先生这首诗,尤其是其中的“你愿这样握着我的手走向人生的长途么,你敢这样握着我的手穿过蔑视的人群么”两句时,深深为之触动。
澎湃的内心久久无法平静,不觉眼眶湿润,两滴清泪夺眶欲出。
多好的诗啊,我也曾有过这样的追问,可当我舍了一切奔她而去时,让我景仰的爱情只是和我开了一个玩笑,我甚至还未来得及享受她带给我的甜美,她就已经打理行装,匆匆地离我而去。
每每想及,内心总觉有刺痛之感。
虽也曾为席慕容笔下的《无怨的青春》里所呼唤的意境打动,但终究发现自己还是无法做到那样的超脱。
由此,也明白了一个道理:在爱情里,你能决定的,永远只有你自己。
曾先生是幸运的,他在饱经苦难的岁月里收获了坚贞与浪漫,与我那浮世里短命的恋情相较,曾先生与爱妻乱世里的相识相知与后来的相守,是多么地珍贵与令人敬慕。
已过八旬高龄的曾夫人薛老,谈及夫君当年写给自己的这首诗时,动情的泪水从眼角悄悄滑落……附:有 赠作者:曾卓我是从感情的沙漠上来的旅客我饥渴、劳累、困顿我远远地就看到你窗前的光亮它在招引我━━我的生命的灯 我轻轻地叩门,如同心跳你为我开门你默默地凝望着我(那闪耀着的是泪光么) 你为我引路、掌着灯我怀着不安的心情走进你洁净的小屋我赤着脚走得很慢,很轻但每一步还是留下了灰土和血印 你让我在舒适的靠椅上坐下你微现慌张地为我倒茶,送水我眯着眼,因为不能习惯光亮也不能习惯你母亲般温存的眼睛 我的行囊很小但我背负着的东西却很重,很重你看我头发斑白了,背脊佝偻了虽然我还年轻 一捧水就可以解救我的口渴一口酒就使我醉了一点温暖就使我全身灼热那么,我能有力量承担你如此的好意和温情么 我全身颤栗,当你的手轻轻地握着我的我忍不住啜泣,当你的眼泪滴在我的手背你愿这样握着我的手走向人生的长途么你敢这样握着我的手穿过蔑视的人群么 在一瞬间闪过了我的一生这神圣的时刻是结束也是开始一切过去的已经过去,终于过去了你给了我力量、勇气和信心 你的含泪微笑着的眼睛是一座炼狱你的晶莹的泪光焚冶着我的灵魂我将在彩云般的烈焰中飞腾口中喷出痛苦而又欢乐的歌声━━1961年11月
曾卓《有赠》的赏析
我是从感情的沙漠上来的旅客, 我饥渴,劳累,困顿。
我远远地就看到你窗前的光亮, 它在招引我——我的生命的灯。
我轻轻地叩门,如同心跳。
你为我开门。
你默默地凝望我, 那闪耀的是泪光么
你为我引路,掌灯。
我怀着不安的心情走进你洁净的小屋, 我赤脚,走得很慢,很轻, 但每一步\\\/还是留下了灰土和血印。
你让我在舒适的靠椅上坐下, 你微现慌张地为我倒茶、送水。
我眯眼——因为不能习惯光亮, 也不能习惯你母亲般温存的眼睛。
我的行囊很小, 但我背负的东西却很重,很重, 你看我的头发斑白了,我的背脊佝偻了, 虽然我还年青。
一捧水就可以解救我的口渴, 一口酒就使我醉了, 一点温暖就使我全身灼热, 那么,我有力量承担你如此的好意和温情么
我全身战栗,当你的手轻轻地握我的, 我忍不住啜泣,当你的眼泪滴在我的手背。
你愿这样握我的手走向人生的长途么
你敢这样握我的手穿过蔑视的人群么
在一瞬间闪过了我的一生, 这神圣的时刻是结束也是开始, 一切过去的已经过去,终于过去了, 你给了我力量、勇气和信心。
你的含泪微笑的眼睛是一座炼狱, 你的晶莹的泪光焚冶我的灵魂, 我将在彩云般的烈焰中飞腾, 口中喷出痛苦而又欢乐的歌声------ 【作者简介】: 曾卓,1922年生,湖北武汉人,原名曾庆冠,曾卓是七月派重要诗人。
著有诗集《门》、《悬崖边的树》、《曾卓抒情诗选》等。
他成名于四十年代,建国后受“胡风反党集团案”牵连,失去了歌唱的权利。
一九七九年,诗人从历史的创痛中走来,他的作品《悬崖边的树》因其对苦难时代的深刻反思,引起了人们思想和情感的强烈共鸣。
八十年代以来,他出版的诗集有《悬崖边的树》、《老水手的歌》、《曾卓抒情诗选》等。
曾卓的诗语言朴实,感情真挚,爱和理想是他始终追求的主题。
他擅长用独特的诗歌意象,揭示人生曲折中的复杂感受,以细腻、丰富的艺术想象,刻划这一过程中抒情主人公充满忏悔和矛盾的内心世界,从而把个人的忧患上升为民族普遍的忧患,促使读者对历史作深长的省思。
说曾卓是一位感情丰富、长于抒情的“歌手”,应该是恰如其分的。
【创作背景】: 曾卓是七月诗派的诗人,曾经经历过二十年的牢狱和劳改生涯,之后才得以平反。
当他跋山涉水,穿越了孤寂的茫茫沙漠,终于回到了家,他看到他深爱的妻子仍在等他。
这一瞬的重逢令他刻骨铭心,终生难忘。
所以,就有了这篇感情真挚而浓厚的《有赠》。
【赏析】: 《有赠》是赠给一位女性的诗。
诗歌以饱含激情的语调,借对一位女性的深情倾诉,形象地抒写了对历尽苦难之后的人间温情的真切感受,赞美了给受难者带来巨大精神慰藉和生活勇气的宽容的理解、善良的同情,表达了诗人对历史和人生劫难中真挚爱情的由衷的感激和歌颂。
诗篇表达了一种既是爱情又超乎爱情的崇高情感,一种基于深切了解、信任的博大的爱,一种人间至情;同时也折射出对历史冤屈和现实不公的控诉。
简析本诗所表达情感的复杂内涵及其在特定时代背景下的意义。
这首诗作表达的是一种复合的情感,既有重获自由的庆幸,又有无法消除的创伤;既有光明的预示,又有难解的隐忧,它们交织着,一时难以理清,但作者却以一种沉静的态度出之,于平缓中有跃动,委婉中有激切,因而给予读者的美感也是多重的。
真切地袒露内心世界,细腻地抒写情感活动,也是本诗一个明显特点。
在“战歌”风行,个人情感普遍受到漠视并为诗所摒弃的60年代,它的创作实属难能可贵。
(二)《有赠》的创作背景是这样的。
六十年代初,作者曾被“单独看关”,与亲人和世界隔绝达数年之久。
可以说是音讯渺茫,书信断绝。
作品一开头在我们面前展现了这么一幅情景:在某个萧瑟的秋日,抒情主人公终于从流放地回到阔别的城市。
当他走上楼梯,准备轻轻叩响门时,突然间感到深深的不安。
他不知道年轻的妻子还肯不肯敞开大门,接受他这位被命运打人冷宫的所谓“罪人”。
但对生命的期盼,对亲人关爱的渴求,使他不禁从内心发出了令人颤栗的呼喊: 我是从感情的沙漠上来的旅客, 我饥渴、劳累、困顿。
我远远地就看到你窗前的光亮, 它在招引我—我生命的灯。
在这里,需要注意“感情的沙漠”这一极具当时时代特征的比喻。
它显然暗指的是缺乏爱、关心甚至失去了人的尊严的抒情主人公的人生处境。
“旅客”是他的自喻。
在绝望的处境中,他产生了对希望、亲人之爱的强烈渴求,于是“窗前的光亮”在他心目中,在幻觉中映照出了“你”(实际是妻子的化身)的身影,在一刹那间,它像“生命的灯”一样耀眼而又温存,令主人公深深地激动起来。
第二至第六节,写的是妻子开门他走进房间后的情形。
它们是由一连串行为“动作”组成的:“叩门”、“引路,,、“坐下”、“自语”、“喝水”,等等。
需要注意的是,这不是日常生活中一般性的行为举动,而是非常细腻地刻划了在压抑的时代一个被无端冠以“罪名”的人,如何既渴望得到妻子的原谅,又因牵连家庭而深觉不安,如何既对亲人充满歉咎因而显得自卑,又期冀真正回到家人的怀抱,在那里安顿布满伤痕的心灵、尽情哭诉精神郁闷的复杂而婉曲的心理过程。
让我们一起来“细读”下面的诗句: 你为我引路,掌着灯。
我怀着不安的心情走进你洁净的小屋 我赤着脚走得很慢,很轻, 但每一步还是留下了灰土和血印。
前两句暗示了“我”的激动和不安,后两句道出了他的遭遇和处境,说明他是从遥远的路途中回到家中的,而且经历过许多屈辱、痛苦。
所以,当这种情绪延伸到第四、第五和第六节中时,人们很容易体验到,他为什么不太习惯接受妻子的“倒茶,送水”,“母亲般温存的眼睛”;他为什乡要一再诉说自己“行囊很小”,精神上的“东西却很重很重”,“头发斑白”、“背脊拘楼”这些与真实年龄不太相称的“特征”;显然,远离正常世界已经很久的抒情主人公,由于心灵被扭曲的时间太久,对爱、关心这些本属于人的正常感情领域产生了恐惧和不适之感,以至使他感到,哪怕一点眷顾对他都是奢侈的,像是天上的故事一样遥远:“一捧水就可以解救我的口渴,\\\/一口酒就使我醉了,\\\/一点温暖就使我全身灼热”。
他甚至怀疑自己,“我能有力量承担你如此的好意和温情么?”还值得提到的是,在全诗的结构上,上述几节诗是开头和结尾之间一个饱满的“过渡”。
它之所以显得充分、饱满,那些揭示人物心理过程的“细节”在其中发挥了很大作用。
它就像整个乐曲中一个最为细腻、曲折、委婉的中心部分,把作品的开头引向了开阔的审美空间,同时又为后来的抒情强度准备和酝酿了情绪。
在作品的最后三节,全诗达到了高潮。
它们是以如泣如诉、如悲如歌的形式一气呵成的。
首先,作者采用先抑后扬的手法,使一直克制、压抑的情绪忽然像闸门放开,尽情地向外倾泻,诗的感情推进到最为饱满、强烈的程度。
其次,通过排比的句式,复沓重叠的手段,使诗的主题由浅及深,向更深邃的境界掘进,从而实现了与读者思想的热烈交流。
在这三节,不仅渲染了全诗的情绪,而且也使人的灵魂得到了升华: 我全身颤栗,当你的手轻轻地握着我的。
我忍不住吸泣,当你的眼泪滴在我的手背。
你愿意这样握着我的手走向人生的长途么? 你敢这样握着我的手穿过蔑视的人群么? 在一瞬间闪过了我的一生, 这神圣的时刻是结束也是开始。
从开头、过渡到高潮,这首诗的三个部分就像一首小型交响乐的三个乐章,前后衔接,互为呼应。
它们起伏有致,变化自然,其中,自始至终地贯穿着一条人的命运的情绪激流。
它用感人至深的笔触,记录了一个时代的悲欢,给人以深刻的思想启迪。
(文\\\/程光炜)
下列散文內容不具有追悼意味的是()
如何写好散文诗兼有诗与散文特点的一种现代抒情文学体裁.它融合了诗的表现性和散文描写性的某些特点.从本质上看,它属于诗,有诗的情绪和幻想,给读者美和想象,但内容上保留了有诗意的散文性细节;从形式上看,它有散文的外观,不像诗歌那样分行和押韵,但不乏内在的音乐美和节奏感.散文诗一般表现作者基于社会和人生背景的小感触,注意描写客观生活触发下思想情感的波动和片断.这些特点,决定了它题材上的丰富性,也决定了它的形式短小灵活.散文诗是一种近代文体,是适应近、现代社会人们敏感多思、复杂缜密等心理特征而发展起来的.虽然中国1000多年前就有类似散文诗的作品,欧洲在16、17世纪不少作家就写过很有诗意的散文,但作为一种独立的文学样式流行起来是在19世纪中叶以后.第一个正式用“小散文诗”这个名词,和有意采用这种体裁的是法国诗人波特莱尔.他认为散文诗“足以适应灵魂的抒情性的动汤,梦幻的波动和意识的惊跳”.在中国新文学中,散文诗是一个引进的文学品种.1915年 2卷 7期的《中华小说界》刊登的用文言翻译的屠格涅夫的四章散文诗(当时列入“小说”栏,译者刘半农),是外国散文诗在中国的最早译介.1918年4卷 5期的《新青年》杂志,发表了刘半农翻译的印度作品《我行雪中》的译文,文末所附的说明指出它是一篇结构精密的散文诗.“散文诗”这一名称从此开始在中国报刊上出现.对於这一文体的性质和特点,《文学旬刊》在1922年曾有过理论探讨,西谛(郑振铎)、滕固、王平陵等人都发表了意见.一、散文诗,必须有两个特点:其一,散文诗是诗和文的渗透、交叉产生的新文体.散文诗是散文与诗“嫁接”出来的品种,这是没有疑问的.散文诗具有诗与散文的“两栖”特征,散文诗既吸收诗表现主观心灵和情绪的功能,也吸收了散文自由、随便抒怀状物的功能,并使两者浑然一体,形成了自己的独特性.可以说不熟悉诗与散文这两种文体,就很难创作散文诗.但是散文诗究竟是一种新的文体,还是如有人说的:散文诗是“散文的诗”和“诗的散文”?关键要看散文诗是否具有独特的艺术特征,或者说散文诗区别与诗和抒情散文的艺术特征是什么.其二,散文诗有其独特的审视人生方式,即运用比较自由的形式抒写心灵或情绪及其波动.从总体上看来,散文诗是抒写心灵或主观情绪的文体.波德莱尔是散文诗的最初创造者之一.他说过:“当我们人类野心滋长的时候,谁没有梦想到那散文诗的神秘,--声律和谐,而没有节奏,那立意的精辟辞章的跌宕,足以应付那心灵的情绪、思想的起伏和知觉的变幻.”.他还说:散文诗这种形式,“足以适应灵魂的抒情性的动荡、梦幻的波动和意识的惊跳.”动荡、波动、惊跳,这说出了散文诗的主要艺术特征.要说明上述两点,必须进一步区别散文诗与诗、与散文(尤其是抒情散文)的不同之处.二、散文诗与诗、与散文(尤其是抒情散文)的区别.比如结构、语体、节奏等方面的不同.(1)散文诗与抒情诗的区别.抒情诗由于要讲究句式的整齐或大体整齐和音乐韵律,因此,即便是自由体的抒情诗,在表现心灵或情绪时也不能不受到较多限制.正是为了突破限制,更舒卷自如地写出心灵的真实状态,于是才有散文诗这一文体的诞生.散文诗与诗歌的不同之处在于散文诗经常运用描述和议论的表现手段.与诗相比,散文诗没有诗的韵脚、节奏、音节、行数、排列,即没有诗歌的外形式的羁绊.散文诗的形式至少有如下几种:散文的形式,散文与诗交错排列的形式,即整段“散”的文字与单句(诗句)的交错.这是抒情诗不可能有的自由自在的形式.(2)散文诗和抒情散文同是抒情文体,但散文诗独特的艺术特征是它的“动荡、波动、惊跳”.承认散文诗是抒写心灵或情绪及其波动的文体,这与抒情散文的界限也就不难区分了.抒情散文总是离不开纪实,更不用说那些以记叙真人真事为主的叙事散文了.而散文诗几乎没有原原本本地记录真实人物和真实事件的.即使我们称为纪实的散文诗,究其实也是抒写的内心对现实生活的印象,不过这印象很少“变形”——很少对现实生活作想象式的反映罢了.在结构上,有人说,诗是以“线”抒写生活,散文是以“面”反映生活,散文诗是以“点”折射生活.散文大都有时空长度,都有线索;散文诗无需线索,篇幅较短,常常是作者情感燃烧的那一点辐射开来,而内在情绪则形成环环相扣的情感冲击波,冲动读者的心弦,进入诗的境界.在语体上,散文诗的语言是抒情性的想象的语言,散文的语言是叙事性的现实的语言.散文诗的语言具有散文语言无法比拟的弹性美、丰富性和不确定性,情感含量和美感含量都比较大.散文为文,语言要求简洁洒脱,更多一些娓娓而谈,写清作者情之所系的来龙去脉,抒情也更细腻,句与句之间、段与段之间衔接较紧密.散文诗为诗,语言要求浓缩、跳跃,一般是跳跃式地联结意象,句与句之间,尤其是段与段之间,往往是似断实连的关系,这就留下较多的可供读者想象的空白美.因此,散文诗既不是散文的诗,也不是诗的散文,它是具有完整性、特殊性、独立性的文体形式.散文诗结构的基本方式大体有纪实性(直抒式)、想象式、哲理式和象征式四大类.1、纪实性(直抒式),即“意在象表”,比较外露.比如写景抒情、叙事抒情等.或者说是心灵感受外部世界基本上是原原本本的,是什么就在心灵投影什么,很少变化.直抒胸臆的散文诗通常用此种方式.2、想象式,指的是散文诗作者感受外部世界时,往往浮想联翩,由此及彼,由具像到抽象.比如我写晚霞,联想到玫瑰园、再联想到人的暮年等.3、这种散文诗和其他散文诗的区别是它有理性直接和间接地介入,以新的哲理发现和表述为特点.写作是为了表述某一个哲理为目的.4、象征式,是通过物象与心意在某象征物中若即若离的吻合来暗示诗意.比如茅盾的《白杨礼赞》,高尔基的《海燕》等.五四时期的刘半农、徐玉诺、许地山、焦菊隐,新月诗社的徐志摩等人都有散文诗发表.鲁迅、郭沫若、茅盾、朱自清、冰心、郭风、柯蓝等作家创作的散文诗在中国新文学中有相当的影响,其中思想和艺术成就最高、影响最大的是鲁迅的散文诗集〈野草〉.前苏联作家高尔基的〈海燕〉也是很著名的散文诗.写散文诗应该注意的问题:作为诗的一个派系,散文诗也将就意境,意境深,意境美即可称为一篇美文佳作.意境,其实就是你给读者营造的一个读诗的环境,这个环境必须足够美,以至于可以使他们忘记周边的喧嚣,吵闹.让他们能够进入你营造的世界,感受你的文章字里行间的情感.如何营造这个意境?这可以谈到你诗中的每一个词甚至每一个字,你必须寻找到最适合你意境的词汇,积累起来之后在组合成你的文章.散文诗范文:《蛇》冯至我的寂寞是一条蛇,静静地没有言语.你万一梦到它时,千万啊,不要悚惧!它是我忠诚的侣伴心里害着热烈的乡思它想那茂盛的草原你头上的、浓郁的乌丝它月影一般轻轻地从你那儿轻轻走过它把你的梦境衔来了像一只绯红的花朵《纸船》冰心我从不肯妄弃一张纸,总是留着——留着叠成一只只很小的船儿,从舟上抛下在海里.有的被天风吹卷到舟中的窗里,有的被海浪打湿,沾在船头上.我仍是不灰心的每天叠着,总希望有一只能流到我要它到的地方去.母亲,倘若你梦中看见一只很小的白船儿,不要惊讶它无端入梦.这是你至爱的女儿含着泪叠的,万水千山,求它载着她的爱和悲哀归去.现在在初中教材中也有很多散文诗.比如纪伯伦,鲁迅的,巴金的散文诗说的简单一点就是介于诗歌和散文之间的文体
赞美树的诗,词,格言。
汉原名“史成汉”,后曾改为“牛汀”,牛汉是他写诗时用的笔名。
我觉得,牛汉才像他的名儿,才应该是他的名儿。
他是那种只要见过一面,就会让你永远记住的人。
1982年春天,在北师大读研究生的时候,导师李何林、杨占升先生请来许多学者作家给我们授课,其中就有牛汉。
那天,在众人目光的注视下,牛汉大步走进教室。
嚯
真是“人如其名”。
他身材高大,足有1.9米。
这样的体格,却不打篮球,而是写诗。
他写的是什么诗,该不是那种见月伤心、对花垂泪的诗吧。
果然,他讲的是抗战时期活跃于诗坛的“七月诗派”,他自己也是这个诗派中的重要一员。
他讲课不像有的学者那样理论化,但却生动、活泼、质朴、丰富,让你回到历史现场之中。
牛汉笑起来的时候很天真,一脸的灿烂,像一个孩子。
我印象很深。
说来也巧,1984年毕业后,我到了牛汉所在的人民文学出版社工作,成了他的年轻同事。
几个月后,我竟又和他一起到江苏常州,参加一个学术会议,而且住在一个房间。
第一天就寝前,牛汉郑重地告诉我,过去他曾被==抓进监狱,被捕时因奋力反抗,被军警用枪托砸伤头部,落下了颅脑外伤后遗症,夜里有可能突然大声喊叫,也有可能走出房间,到外边游走。
他叫我有个准备,不要害怕。
不知为什么,我听了并不觉得恐惧不安。
几夜过去,也没发生他讲的那种异常情形。
《约客》
《约客》课堂实录师:同学们,诗词是我国古典文化的瑰宝,大量的阅读可以陶冶情操,培养语感,增多积累。
今天我们学习的是南宋诗人赵师秀的《约客》。
师:有人说三分诗七分读,诗歌的朗读很重要,对于这首诗老师已经让同学课前先预习,背诵。
所以会背的背,不会背的齐读诗文。
生:齐读诗文。
师:很好,下面我们听录音,欣赏别人有感情的朗读。
(放录音) 师:听完录音,相信同学们都有不同的感想,现在我把时间交回给大家,我们一起来初步感知,疏通全诗。
师:请一位同学向大家介绍你所了解的作者。
生:赵师秀(1170——1219),字紫芝、灵芝,号灵秀,又号天乐,永嘉(今浙江温州)人,他同徐照、徐玑和翁卷并称“永嘉四灵”,人称“鬼才”。
有《赵师秀集》二卷、《天乐堂集》一卷,已佚。
仅有《清苑斋集》传世。
我的回答完毕,谢谢。
(鼓掌) 师:好,这位同学介绍的很到位,我们都应该向他学习,做好课前预习。
师:有人说读一首诗只读懂字面上的意思只是浅层次的阅读,真正会读诗之人不仅会背会写还要读懂文字背后的千山万水,今天我们这堂课就想让同学们以《约客》为例举一反三,做一个真正会读诗之人。
师: 前二句交待当时的环境和时令,营造了怎样的气氛
这样写的目的是什么
请同学们再细细读读课文,看看诗文后两句主要写了些什么
有谁能发表自己的意见觉得作者的心情在漫长的等待中有着怎样的变化
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