如何在小学美术教学中培养良好的学习习惯读后感
在小学美术教学大纲中明确规定：小学美术是以审美教育为核心,着力培养小学生的审美情趣.特别是美术欣赏教育在提高学生的审美水平上,是最重要的一环.可小学美术欣赏课往往会由于教师一个人的自唱自弹或者乏味的幻灯片展示,而使学生对艺术作品缺乏真正的了解,他们对作品的理解只能浮于表面,其原因在于学生没有主动、积极地参与到欣赏活动中来.在美术教学中,提高欣赏教学的地位,欣赏正是把平时所学的审美能力进行内化、升华的必须课程,在欣赏中,使学生在形象、感受、理解之中来回碰撞,从中升华出各种能力,更让学生懂得了很多道理,培养和发展了学生的创造性思维与想象能力.最终才能达成培养学生的审美情趣,这一教学目标. 如今美术欣赏课在新教材中所占的比例明显比在旧教材中多一些.配套课件中的欣赏部分所展示的作品,数量多,质量好,有很高的代表性.可见欣赏的重要性已经为人们共识.小学阶段的美术课程,并不属于专业训练,但要求学生具有基本的相关修养.简而言之,于读书,开卷有益.与美术,多赏为好.无论是美术欣赏课,还是日常课程中的欣赏环节,都是对课堂美术教育有着重要作用和意义的.如何在欣赏教学中实施素质教育,培养学生的审美素质,让学生主动参与,真正达到欣赏教学之目的?可从以下几方面入手： 一． 充分认识儿童现有知识,展示种类恰当完整. 在欣赏教学中,总会遇到这样一些问题,有的作品非常出色甚至是名家作品,而学生还是会说出自己认为的缺点来.这在有些时候是独到的,而更多时候很明显是受学生见闻有限的影响.且,直观感受与语言表述具有不同等性①.很多时候,受学生表述能力发展的限制,儿童所说出的观感并不能准确的代表所有的主观感受.两个学生同样评价一幅画说,“很漂亮”.而实际上他们认为的漂亮也许大相径庭.只是他们难以将这分别有的洞天表述出来. 这就要求教师充分的认识儿童的现有知识和现有技能水平.这并不难,虽然现代科技日新月异,而大部分学生的大部分知识还是从老师这里得去的,提供足够宽松的环境与足够充分的欣赏知识,会很快看到他们独特的理解.了解他们的表现手段,他们的表现内容,与他们的认识特点.在这个基础上注意观察,了解他们能够知道的,他们愿意以什么样的方式来理解,他们还理解不了的等等. 从而,指导教师选择在欣赏课上所展示的作品,展示作品的方式,提问引导的方式等等教学方法的设计能够,恰当的,完整地体现出学生们的审美趣味,借以达到发展学生视野,提高学生的欣赏兴趣的目的. 二、 要贴近学生实际 教案实用好用 在实际的教学工作中,教师发现学生对所欣赏的作品提不起劲看,就是认真的同学,也没有了欣赏的激情,对教学目标的达成,大打折扣.另外,学生一直以为,欣赏的作品是大画家画的,我们没有这样的水平,对范作有距离感. 找到了在欣赏教学中学生的动态、想法,我们就可以对症药了.如在教学《漫画欣赏》一课中,本来课本中的范画就少,学生早就看过几遍了,没有新鲜感,更何况,书本中的范画儿童味不足,时代感也不强,在备课中,教师可以补充一些充满童趣的,具有强烈时代感的漫画,利用多媒体展示给学生欣赏,使学生感到很有吸引力、新鲜感,学生欣赏的兴趣就又提上来了,记得有人说过,兴趣是最好的老师,既然兴趣有了,还怕学不好吗? 怎样才能拉近欣赏作品与学生的距离感呢?在欣赏作品中,可以有意选一些上一届学生的作品,作为欣赏对象.这样,学生在欣赏时,就会有这样的想法：这是上一届同学作品,只要我们认真学,一定能超过他们.促进学生在欣赏中自信心的形成.如：在三年级《纸版画欣赏》一课中,特意选了几张套色纸版画,给学生欣赏,并且讲明这是上一届同学的作品,起先,在欣赏时,学生们发出了感叹：比书本上的都好,最后,学生会想：上一届同学都做得这么好,相信我能做得更好,下课时,再问学生：你们制作的纸版画能超过他们吗?学生能毫不犹豫地回答：“能”. 因此,根据学生实际,选择好欣赏对象可以说是一堂欣赏课成败的关键. 三、提出问题解决问题. 一堂好的欣赏课有时就像一个优秀的故事,在开头设下悬念,然后在过程中将问题一一解决.在美术欣赏课中,我们也要通过分析、交流、解决问题的过程来一步步完成对作品的欣赏和认知,最终达到对于美的理解和感知的目的.在“我也是艺术大师”一课中,我特意准备了一幅毕加索的“和平鸽”,不用老师解释学生都知道这幅画的名称,但没人知道它的来历,我就提问：为什么要用白鸽来象征和平?它出现的时代背景是什么?它表达了画家当时一种什么样的心情?结果大家对此都很感兴趣,经过小组讨论,大家踊跃发表意见：有的说鸽子的白色代表纯洁,象征和平；有的说画家一定是个爱好和平的人；有的说此画出现以前可能刚打完仗（此画是在二战结束后产生的）.最后由我补充：这是毕加索在50年代为在巴黎召开的保卫世界和平大会创作版画,以鸽子为题材,被人们称为“和平鸽”. 毕加索还是一位雕塑家,有丰富的想象力和创造力,他的探索精神,给西方20世纪现代艺术以很大的推动.在整个一堂美术课上,学生发言积极,思维敏捷,而且个个神情专注.由此可见,提问是上好美术欣赏课的一种有益尝试,能引导学生对问题探个究竟,增强对课程的注意力,会给课堂带来意想不到的效果. 四、要让兴趣吸引学生主动参与 学习有滋有味 爱因斯坦说：“对于一切来说,只有热爱才是最好的老师”.对于美术,尤为重要,只有学生有了浓厚的兴趣,才能使美术教学更顺利地完成,提高教学质量.小学生比较单纯、真诚,能随感而发地表达自己的情感,并且想象力与创造力特别丰富,对画画非常喜欢.这些因素,正是培养学生欣赏兴趣的好时机. 用哪些方法来激发学生的兴趣呢?设问、小故事、小品、展示教具、录音等,都是激发学生兴趣的好方法.如：在三年级《纸版画欣赏》中,首先问：你知道纸版画有什么作用?学生会猜出很多孩子气的答案,这时,教师组织学生欣赏,学生就会很投入,直到找到自己认为正确的答案为止.这就是设问激起了学生欣赏的欲望.用录音引人,效果也很不错.如：第十一册的《革命历史画欣赏》一课中,首先播放开国大典的录音,后请同学们想象开国大典的盛况,然后出示董希文的《开国大典》,比一比,找一找董希文的《开国大典》优点时,感受可就更深了. 由此可见,激发学生兴趣的方法很多,但要针对不同的学生,不同的欣赏内容,采用不同的激情方法. 总之,一堂生动活泼的美术欣赏课,除了需要教师有渊博的知识、丰富的阅历,更需要有教学的技巧,有能够加深学生印象的活动方式.只有让他们感受到欣赏课的生动、有趣、有意义,只有学生主动地参与到我们的课堂上来,美术欣赏课的教学目的才会得到真正意义上的实现,才能最大程度地满足学生对美的向往和渴望.
如何进行小学美术欣赏教学
可以组织参观画展，放映一些名画的幻灯片
如何上好小学美术欣赏课
摘要：绘画艺术鉴赏教育是将受教育者带入绘画这一特殊视觉领域，使他们在大量接受古今中外绘画作品的基础上，特别是在教师的引导下训练对视觉艺术语言的领悟能力、丰富的情感体验能力，进而育成健康的审美趣味，树立正确的审美观念和高尚的审美理想。
关键词：绘画艺术；鉴赏教育；美术教育美术欣赏是引导儿童进入艺术殿堂的重要途径，是提高审美文化素养的重要手段。
小学美术欣赏课在美术教学中占用的课时虽然最少，但教与学的矛盾却常常比较突出，因此也是美术教学中的难点所在。
如何提高欣赏课的教学质量，值得我们每一位美术教师去研究和探讨。
小学生在上课时，老师的引导、授课方式往往会影响学生对这门课程的兴趣，一旦有了兴趣，学生会主动地去学习，这样才能事半功倍。
一、现在小学美术欣赏课堂存在诸多的问题1.欣赏课就是教师的“一言堂”欣赏课最易落入“教师讲，学生听”的模式，这种满堂灌的讲课方式，剥夺了学生思考、发言的机会，只能使学生处于被动的地位，其教学效果可想而知了。
教师应充分发挥主导作用，精心设计每一个总是多问几个为什么，用心组织课堂的每一个环节，最大限度地调动学生的积极性、自学性，激发其思维活动，主动探讨训练知识，增强其独立分题、解决问题
小学美术欣赏课教学设计与具体思路解析
【摘要】小学教育阶段中的学生的审美能力培养，是现阶段相关教育部门一再强调的素质教育中的重要教学要求。
小学美术欣赏教育课程是开启学生进行审美能力培养的入门课程。
但是，从事小学教育中美术教师由于受过去传统教学模式的长期熏陶，教学方法过于陈旧俗套，实际开展教学过程中存在着诸多的不足。
为此，笔者在文中对于现阶段小学美术欣赏课程教学过程中出现的问题，以及与之对应解决方案进行简单的论述。
【关键词】小学美术欣赏教学教学设计【中图分类号】G623.75【文献标识码】A【文章编号】2095-3089（2016）01-0209-01小学教育时期这一特殊的成长阶段，学生们往往会对美好的事物产生强烈的向往感。
教师必须要依据小学生对于美的强烈认知渴求，开展实际课堂教学。
不仅可以极大的丰富和扩宽学生的知识领域和认知视野，还可以提升学生群体间的审美能力，进一步强化学生职业审美的涵养。
为此，必须在开展小学美术课程中结合欣赏课教学设计进行课堂教学。
一、小学美术欣赏课教学过程中存在的不足（一）在教学内容的扩展上，与学生的实际学习情况相脱节
小学美术欣赏教学一般有哪些题材
初二年级美术教案 外国古代美术作品欣赏 ——古文明之旅 本课在教材中的作用：本课在教材中的欣赏课中属于外国美术作品欣赏的第一课，学生对外国美术方面的知识了解太少，所以难度较大。
但本又课是扩大学生知识面的一节课，学生学习起来会有很大的兴趣。
课业类型：欣赏课 授 课 人：龙 江 教学目标： 通过学习了解人类古代文明的艺术成就。
通过图片的欣赏，掌握各地艺术风格的异同。
通过学习和对比，体会我国作为“四大文明古国”之一的自豪与骄傲。
教学重点：掌握各地艺术风格的异同。
措 施：用“旅行”的方法来提高学习兴趣。
教学难点：学会欣赏。
措 施：通过系统的图片资料，让学生学会用时代背景和地域风格来分析艺术作品。
教学课时：1课时。
教具准备：教材、多媒体设备。
学具准备：教材、多媒体。
教学过程： I、组织教学： 检查学生用具准备情况，组织听讲情绪。
II、板书课题（多媒体）： 古文明之旅 III、板书目标（多媒体）： （略） IV、导入新课： 师问：大家知不知道我国是“四大文明古国”之一
生答：知道。
师问：那大家知不知道，“四大文明古国”是哪四个
生答：中国、印度、埃及、巴比伦。
师：除了“四大文明古国”外，古希腊古罗马是欧洲文明的发源地也有非常丰富的文明成果。
今天我们就到印度、埃及、巴比伦以及古希腊古罗马去看一看外国古代文明的艺术成果。
（用多媒体展示课程大纲） 古埃及、两河流域 埃及和两河流域⒁是人类文明最早的发祥地。
早在埃及古王国时期（约公元前2686－前2181年），它在建筑和雕刻方面都已取得了很高的成就。
著名的胡福金字塔、狮身人面像和拉荷特普及其妻诺夫尔特公主像，就是其中的代表作。
（用多媒体展示并补充相关图片） 金字塔是埃及法老（即国王）的陵墓。
胡福金字塔是埃及最大的金字塔，高146米，故亦称大金字塔。
它不仅突出地体现了古埃及无与伦比的建筑技术，而且具有很强的艺术表现力。
它以巨大而又极其单纯的几何形体，给人以高大而又无比稳定的感觉，充分体现了统治者的权势与神圣。
与胡福金字塔相邻近的狮身人面像，高约20米，长约57米，高达6米的头部据说是法老哈夫拉的容貌。
建造这尊巨像的目的，是为了护卫哈夫拉金字塔前祭殿的大门。
在古埃及人的心目中，狮子是力量的象征。
所以，狮身人面像实际上也是神圣不可侵犯的法老权力的象征。
（用多媒体展示并补充相关图片） 出于和建造金字塔、狮身人面像同样的目的，古埃及统治者十分重视自己雕像的制作。
他们常将自己的雕像放置在自己墓室里。
拉荷特普及其妻诺夫尔特公主像通体着色，人物形象安详、庄重，公主的形象尤其生动、优美。
用宝石嵌成的人的眼珠，使雕像显得更加栩栩如生。
（用多媒体展示） 与埃及文明几乎同时期的两河流域文明，在美术方面也有重要的成就。
公元前七世纪的著名浮雕《受伤的母狮》，十分引人注目。
身中数箭的母狮，满身鲜血淋漓，身子的后半部已瘫倒在地，但它健壮的前爪仍在挣扎着想从地上站立起来。
那昂头怒吼的神态，极其悲壮。
像这样极其真实而富有生气的艺术形象，在那一时期的美术作品中是不多见的。
（用多媒体展示并补充相关图片） 印度 印度是世界文明古国之一。
世界三大宗教之一的佛教便产生在公元前六世纪的印度。
从孔雀王朝（公元前324-前187年）到笈多王朝（公元4-5世纪）这近千年的历史中，佛教美术得到了很大发展，且对亚洲其他各国佛教美术产生了重要的影响。
现存的等身大的佛立像，是笈多王朝时期佛像雕刻的代表作。
佛像的姿态肃穆慈祥，袈裟紧贴身体，衣褶清晰，线条流畅，头后有精致华丽的光环，表现了一种庄严静穆之美。
（用多媒体展示并补充相关图片） 印度莫卧儿王朝时期（公元1526-1858年），由阿拉伯国家传入的伊斯兰教十分流行，各地兴建了许多清真寺（21）和其它伊斯兰教风格的建筑，被称为“印度的珍珠”的泰姬陵就是其中最著名的代表。
这是莫卧儿王朝全盛时期的皇帝沙贾汗为纪念他早亡的爱妻泰姬·玛哈尔所建造的陵墓，由来自波斯、土耳其、法国、意大利等国杰出的工匠共同设计建造。
1632年破土，1648年建成。
陵墓全部用洁白如玉的大理石建成，象征泰姬的美貌和爱情的纯洁。
陵墓的艺术形象既有肃穆的纪念性，又具有开朗的亲切感。
各部分之间比例匀称，既讲究对比，又十分统一和谐，是一件精美无比的建筑物。
（用多媒体展示并补充相关图片）
如何丰富小学美术欣赏课学生的评述语言
中小学是培养你的兴趣，高中是让你更近一步的去了解美术
如何上好美术欣赏课
作为培养学生审美素质的初级阶段，欣赏教学必须与学生的年龄特点相结合，掌握学生的欣赏习惯和欣赏特征。
结合自身的教学经验，我认为上好美术欣赏课应从以下三个方面努力。
\ 一、了解欣赏课的常见类型常见的美术欣赏课有以下四种类型：1、阐释型。
主要由教师讲解美术欣赏的基本原理和基础知识。
2、提问型。
教师对作品或欣赏的知识、原理等问题提问，学生回答。
3、讨论型。
以学生为主体对作品的欣赏展开讨论，教师进行点拨。
4、自主型。
学生在学校内外自发地、自由地欣赏美术作品。
\ 我们应根据不同的课业欣赏要求，选择不同的教学方法，从而达到通过欣赏作品，提高学生欣赏能力和审美能力的目的。
\ 二、把握教材的重难点为了增加欣赏内容的趣味性，教师要先选好美术欣赏作品的题材内容。
因为每件美术作品最突出的美点所处部位不同，所以备课、授课的侧重点也应不同。
有的作品突出美点分析须侧重于时代背景和历史故事；有的应侧重于艺术家奇特而巧妙的构思；有的应侧重于形象的空间组合和画面构图；有的应侧重于造型材质的表现力；有的应侧重于形象造型的寓意和联想；有的应侧重于对整体空间和自然环境的关照；有的应侧重于某种造型形式因素的运用。
\ 教师不仅要有能力找出每件作品所有美点，而且能准确抓住作品诸多美点之中一两个最为突出的美点，以此设计教学。
美术欣赏课教学方法切忌千篇一律，作品分析避免面面俱到。
\ 三、授课方式要灵活多样1.充分发挥学生的自主性。
美术欣赏中，观赏者在观赏美术作品时，最初的感受往往是获得美感的重要基础。
课前应给学生充分的时间预习，让学生有备而“赏”，从而缩短与欣赏内容的距离，产生欣赏的兴趣。
上课时，教师出示欣赏作品后，不要立即讲解，可以让学生读画几分钟，也可以以讨论的形式，请他们说说自己对作品的第一印象。
然后出一些思考题，引导学生观察画面，使教师唱独角戏变为师生共同参与，充分发挥学生的自主性。
\ 2、欣赏与绘画、工艺结合，从中领悟作品内涵。
美术欣赏课不应是一味地欣赏，有的时候让学生临摹作品，从中体味作品的内涵，打破欣赏课纸上谈兵、光说不练的局面，更有助于学生理解作品。
学生有了绘画的实践，才能够更深刻地理解与认识艺术作品。
而在欣赏艺术作品之后，就可以将作品的精华运用到自己的制作中。
\ 3、情景创设，从中品味艺术魅力。
音乐和美术之间存在着一定的联系，人们在欣赏音乐时可以展开联想，随着音乐节奏的起伏，眼前情与景地不断变幻，人的情感也会不断地变化。
在美术欣赏课中有机地把音乐和美术结合起来，能达到图音并茂、声色俱全地表现主题的目的，并能充分培养学生的审美理解力、创造力。
如欣赏《伏尔加河上的纤夫》时，紧跟上述欣赏过程，用声情并茂的语言稍加提示作品背景、内容，让学生再仔细观察纤夫们在学生劳动下的各种不同的表情、姿态，放上一曲《黄河号子》……这时学生就开始自觉地“设身处地”，进入某种情景，而自觉地体验画面中纤夫们劳动的艰辛，产生审美同情。
这时的欣赏主体（学生）受到欣赏对象（纤夫）的潜移默化的影响，接受其审美思想的启示，展开想象，调动相关的各种感觉实行通感，使自身的情感融入画面，从而获得艺术作品内层意蕴的领悟和随之而来的审美愉悦，审美想象。
