丁丁历险记的篮莲花的读后感
我刚刚看完了《丁丁历险记之蓝莲花》漫画书，我非常高兴地向大家推荐这本书。
《丁丁历险记》是由比利时著名漫画家埃尔热，于上世纪三十年代创作的一套备受全世界小朋友欢迎的漫画丛书。
里面的主角“丁丁”是一个聪明机灵、富有正义感的年轻记者，他和他的好朋友“米卢”——一只白色的小狗一起为了揭露坏人的阴谋，在世界各地经历了无数次惊险的旅程，但每一次“丁丁”总能凭借着自己的聪明才智化险为夷、绝处逢生。
《丁丁历险记之蓝莲花》这一集的故事发生在上世纪三十年代初的上海，“丁丁”受中国人“王仁杰”先生的委托，来到中国调查并报道日本人正在积极准备侵略中国的阴谋。
在此期间日本特务“平野松成”为了阻止“丁丁”的调查，几次三番想将“丁丁”置于死地。
为此，“丁丁”和他的中国朋友一道同日本特务展开了殊死的搏斗，最终他们战胜了日本特务，并在国际联盟上揭露了日本政府故意制造事端，伺机侵略中国的阴谋。
我非常崇拜“丁丁”，因为他聪明过人、武艺高强、富有正义感和同情心。
在《丁丁历险记之蓝莲花》这一集中，“丁丁”为了帮助中国朋友，不惜冒着自己的生命危险，勇敢地与敌人进行斗争。
除此之外，在这本漫画书中，还出现了很多让我们中国读者倍感亲切的中国元素，比如中国文字、黄包车夫、县衙官吏等等。
总之，作为一名中国读者，作为一位“丁丁迷”，你可千万不能错过了这本充满正能量并带有浓郁中国气息的《丁丁历险记之蓝莲花》。
丁丁历险记蓝莲花读后感30字
我刚刚看丁历险记之蓝》漫画书，我非常高向大家推荐这本书。
《丁丁历险记》是由比利时著名漫画家埃尔热，于上世纪三十年代创作的一套备受全世界小朋友欢迎的漫画丛书。
里面的主角“丁丁”是一个聪明机灵、富有正义感的年轻记者，他和他的好朋友“米卢”——一只白色的小狗一起为了揭露坏人的阴谋，在世界各地经历了无数次惊险的旅程，但每一次“丁丁”总能凭借着自己的聪明才智化险为夷、绝处逢生。
《丁丁历险记之蓝莲花》这一集的故事发生在上世纪三十年代初的上海，“丁丁”受中国人“王仁杰”先生的委托，来到中国调查并报道日本人正在积极准备侵略中国的阴谋。
在此期间日本特务“平野松成”为了阻止“丁丁”的调查，几次三番想将
于雷 蓝莲花 读后感
读后格式与一、 格式和写法读后感通常有三种写法：一种是提纲，一种是写阅读后的体会感想，一种是摘录好的句子和段落。
题目可以用《×××读后感》，也可以用《读×××有感》。
二、要选择自己感受最深的东西去写，这是写好读后感的关键。
看完一本书或一篇文章，你的感受可能很多，如果面面俱到像开杂货铺一样，把自己所有的感受都一股脑地写上去，什么都有一点，什么也不深不透，重点部分也像蜻蜓点水一样一擦而过，必然使文章平淡，不深刻。
所以写感受前要认真思考、分析，对自己的感想加以提炼，选择自己感受最深的去写。
你可以抓住原作的中心思想写，也可以抓住文中自己感受最深的一个情节、一个人物、一句闪光的语言来写，最好是突出一点，深入挖掘，写出自己的真情实感，总之，感受越深，表达才能越真切，文章才能越感人。
三、要密切联系实际，这是读后感的重要内容。
写读后感的重点应是联系实际发表感想。
我们所说的联系实际范围很广泛，可以联系个人实际，也可以联系社会实际，可以是历史教训，也可以是当前形势，可以是童年生活，也可以是班级或家庭状况，但最主要的是无论怎样联系都要突出时代精神，要有较强的时代感。
四、要处理好“读”与“感”的关系，做到议论，叙述，抒情三结合。
读后感是议论性较强的读书笔记，要用切身体会，实践经验和生动的事例来阐明从“读”中悟出的道理。
因此，读后感中既要写“读”，又要写“感”，既要叙述，又必须说理。
叙述是议论的基础，议论又是叙述的深化，二者必须结合。
读后感以“感”为主。
要适当地引用原文，当然引用不能太多，应以自己的语言为主。
在表现方法上，可用夹叙夹议的写法，议论时应重于分析说理，事例不宜多，引用原文要简洁。
在结构上，一般在开头概括式提示“读”，从中引出“感”，在着重抒写感受后，结尾又回扣“读”。
老舍《春风》的读后感
春回映秀 天崩石 走213国道进汶川映秀镇，从抢修出的临时便道绕过在地震中拦腰断裂坍塌的百花大桥，前行不远，就可以看见站立在路边的《天崩石》。
2008年“5·12”大地震瞬间，这块长11米、高8米、宽3米的巨石跳出大山的怀抱，从天而降，面朝震源，雷霆千钧地倒插在岷江和都汶路之间。
如今，上面被凿下了巨大的深深的“5·12震中”字样，成为映秀地震的标识。
人们告诉我，震源点就在路另一侧的大山里，从这里爬上去，来回至少要大半天。
因为日程紧迫，只有放弃上山的念头。
这是2010年3月，我受命采访映秀援建。
然而，机会却不期而至。
我到映秀的第二天下午，去牛圈沟随机采访村民，在上游的堰塞湖边，一个骑摩托的苍黑汉子让我坐在他身后，抱住他的腰身，沿着蜿蜒在悬崖边的羊肠小道，把我带上数百米以上的山坡，来到一个峡谷的顶端。
漠然地呈现在我们眼下的，便是当地人所说的莲花沟——汶川大地震的震源中心。
将近两年前的那个突然来临的天翻地覆的时刻，所有的山体都疯狂地跳动起来。
尘雾和巨响让天地之间一片黑暗。
原本的一座高山凹陷下去，硬生生造出了一个盆地。
震源就像是一个活火山，山一般大小的巨石喷出数百米高，坠落到山脉的东侧，在山腰上砸出巨大的疮疤，又极速弹射，在峡谷的两端弹跳，一路飞驰而下，两边的山头都被这些飞来的巨石削平，在几秒钟里几乎填平了百米深、数里长的峡谷，先前高100多米的瀑布刹那间变成了十几米。
山上山下，人类用千百年的劳作积累的全部财富顿时变成灰烬；人类用千百年的繁衍创造的多少生命顷刻化为鬼魂。
整个世界瞠目结舌。
把我带上莲花沟顶的这位苍黑汉子当时正在地里干活。
等一场昏天黑地的噩梦过去，他看见先前大树参天、梯田层层的山坡像被刀削过似地变成了光洁雪白的莲花瓣的形状；他的依靠在山坡上的木石结构的老屋完全坍塌，父母和妻儿已永远离去。
我知道，在灾区，不该随意去触碰那些沉浸在深邃黑暗中的伤痛，这些是他主动告诉我的。
说这些的时候，我们就站在那幢老屋的废墟前。
他很平静。
他已经有了足够的坚强面对命运恩赐给他的日子。
用摩托运送外来人上山下山，是他现在的生计。
他相信，等映秀的重建完成，日子很快会好起来。
我没有问他的名字，在映秀，你遇到的任何一个当地人，都可以说出一连串撕心裂肺的故事，每一个人又都可以是一连串惊心动魄的故事的主角。
我看着他苍黑的脸：质朴，沉郁，忧伤，但不失坚忍。
就像那块巍然矗立在江与山之间的天崩石。
格桑花 断裂的百花大桥桥头，张家坪村的山坡上，平整出了一个停车场。
周边有一排当地村民的小摊，其中有一个是她的摊位。
她父亲是汉族人，母亲是藏族人，她因而有两个名字：一个是父亲取的，叫“许红艳”；一个是母亲取的，叫“格桑静珠”。
她出生的时候，家里很穷，父亲把她送出去，母亲不舍，抱回来；后来母亲也觉得实在养不活，又把她送出去。
这一次是父亲不舍，再次把她抱回来。
那一年，岷江暴发大洪水，父亲把先前给她取的“许红艳”改成“许洪燕”，说，你命大，就像洪水里飞出的燕子。
她喜欢父亲给她改的这个名字，愿意别人喊她“许洪燕”。
她真的像她父亲希望的那样要强。
初中毕业就出去打工，在四姑娘山旅游区的一家饭店做服务员，后来升了领班，后来又升了副经理。
再后来她去一个建筑工地看表姐，认识了现在的丈夫，他在那个工地当一个小头头。
是他缠上我的，她笑说。
我们都听出来她心里的喜欢。
后来她就放弃了“副经理”，去了丈夫打工的工地洗衣做饭，后来就有了现在的女儿。
再后来，就是地震。
丈夫留在工地赚钱养家，她带着女儿回了映秀，摆了这个摊位。
丈夫是内江人，我们问她为什么没有去内江，她低下头，沉默了好久，终于仰起脸，说：我要陪他们。
地震的时候，他们都在屋子里。
我们沉默了。
“他们”当然是给她取了“许红艳”、“许洪燕”名字的父亲，给她取了“格桑静珠”名字的母亲。
她喜欢“许洪燕”这个名字，她其实也喜欢“格桑静珠”这个名字。
因为，她喜欢格桑花。
我是在东莞援建工作组办公室看到了她绣的羌绣来采访她的。
那幅羌绣被一个玻璃框装饰着，放在最醒目的位置——洁白的棉布，羌族特有的深红丝线，单线条的一枝扭曲枝丫加上几朵单线条的花蕾，上面是几行同样是深红的歪歪扭扭的文字。
小风车 映秀镇北面，当地人叫作“大坡”的半山坡上，是人们自发建成的“汶川‘5·12’特大地震遇难者公墓”，站在这里可以俯瞰整个小镇，同时在小镇的任何一个角落都可看到这个公墓。
日渐增多的墓碑，被擦拭得一尘不染。
墓碑只是一种纪念。
墓碑下安息的并不是墓碑上写着的那个人。
祭奠的蜡烛在风中颤抖，烛火熔化的烛泪，不断滴落在尘土中。
鲜花纸钱包围下的一排排土丘，苍凉地张望着面目全非的往日家园和幸存的亲人。
今年69岁的老胡和65岁的老马是守墓人。
从去年6月公墓正式命名的那天起，他们就开始了对映秀地震遇难数千亡灵的陪伴。
老胡和老马的家就在公墓二三百米开外的渔子溪村板房。
每天天一亮，他们就各自扛着扫把走出家门，从村口的台阶清扫到山下公路。
天色渐晚时，便将散落的纸钱归拢焚烧，将熄灭的蜡烛一一点燃。
没有人给他们考勤，他们都没有手表，山下临时学校的音乐响起时，他们就回家吃饭。
老马不会抽烟，口袋里却装着打火机，有吊唁者焚纸烧香，他就主动递上。
每天不断有全国和世界各地的人来这里祭奠。
老胡和老马静静地注视着人来人往：一位每星期都来的镇干部，怎样在9岁女儿的墓碑上一笔一画刻下：家之伤，永难忘；一位映秀小学的女教师怎样在年前把花花绿绿的贺年卡，撒给九泉之下的老校长和学生们；还有那只小风车
那只画着向日葵图案的七彩的小风车，每当风起，便飞快转动。
风车后面不是笑脸，是冰冷的墓碑。
半夜醒来，他们常是泪流满面。
四面群山飘浮着雾岚，耀眼的阳光中仍有一丝丝寒意袭人。
岷江和渔子溪河在山下滚滚奔腾，激流声依旧。
我在凝望中倾听，在倾听中沉默，在沉默中流泪。
为那些逝去的生命和美好。
“映秀”，这地名让人想起婉约婀娜的南国女子。
群山环抱，林木葳蕤，常年郁郁葱葱。
茶马古道，隐约在山间。
岷江从高高的雪山飞流直下，一路欢歌，穿镇而过，至镇中心，又有渔子溪河加入合唱。
映秀人曾经很满足，自以为是世外桃源。
地震让所有这一切在瞬间粉碎。
映秀是不幸的。
关于这场地震，人们已经知道了太多，太多的血，太多的泪，太多的遗憾，太多的不堪回首。
映秀又是幸运的。
地震让全中国、全世界一下知道了这个深山里的小镇。
来自全中国、全世界的爱组成滚滚的洪流，源源不断地涌向震中映秀。
又一个春天来了
谁也不能泯灭的生机正在蓬蓬勃勃地涌现。
即便是在山体崩裂中折断的树木，也冒出了碧绿的嫩芽。
最想象不到的是，蓝天白云下，堆满乱石的山坡上，这里那里，到处挺立起一蓬蓬、一簇簇的油菜花，在渐渐热烈的阳光下，格外地鲜艳而明亮。
是谁人播撒了种子
该是遭受了巨创的大地母亲明媚的微笑吧
岷江和渔子溪河两岸的平坝上，大片大片板房相间的蓝白色以及建筑工人安全帽的红色构成了映秀的主色调，援建工程进展顺利。
一座杂糅了藏、羌、欧风格的现代风情小镇已轮廓初现。
墓地上的那只小风车仍然像当初一样，每天不停地随飞驰的时光飞转。
而照耀在上面的太阳，每天都是新的。
老舍的作品读后感
书中故事发生在1930年的上海。
它以民族工业资本家吴荪甫和买办金融资本家赵伯韬的矛盾、斗争为主线、生动、深刻地反映了当时的社会面貌。
开始，赵伯韬拉扰吴荪甫进行公债投机，而吴荪甫又联合其他资本家组成，想大力发展民族工业，因而与赵伯韬产生了矛盾。
赵伯韬依仗外国的金融资本做后台，处处与吴荪甫作对，加上军阀混战、农村破产、工厂的工人怠工、罢工，尽管吴荪甫和同伙竭尽全力，拼命挣扎，最后也没有改变全盘失败的命运。
这幕悲剧说明，在帝国主义的侵略、控制、压迫下，中国的民族工业是永远得不到发展的。
吴荪甫是中国的一个失败了的英雄形象：吴荪甫具有两个方面的性格一、果敢、自信。
他的理想是发展民族工业，摆脱帝国主义及买办阶级的束缚，最终实现资本主义。
因此，在与帝国主义经济侵略的斗争中，他表现出果敢、自信的性格。
在与赵伯韬的斗法中，确实显示了他沉着干练、刚愎自用。
动摇、悲观。
公司的连连失败，沉重的一击之下，他那的动摇、悲观就暴露出来了。
当吴荪甫与赵伯韬的斗争中惨败时，他的悲剧命运也达到了高潮。
吴荪甫的性格充分显示出的两重性：一方面对帝国主义、买办资产阶级、封建主义的不满；另一方面对工农运动和革命武装极端恐惧与仇视。
一方面对统治阶级的腐败制度与军阀混战的局面不满；另一方面又依靠反动势力镇压工人农民运动。
两重性使得他处在一个非常微妙的夹缝中，同时也决定了他命运的必然悲剧结局。
有反帝反封建反官僚军阀政治的可能性，然而由于当时政治和经济上的种种关系，其反革命的一面又随着革命的深入而暴露出来。
宏大严谨的结构。
作品以吴荪甫为矛盾冲突的轴心，辐射出各种人物和事件。
几条线索错落有致地进行铺叙，其中以吴赵斗法为整个作品的主线，以此带动其他几条线索的展开，使之融合为一个有机的整体。
整个作品的情节发展十分紧凑，时间跨度小人物众多。
径纬交汇地建成了这部作品的“网状结构”。
采用传统的肖像描写、人物语言描写以及的方法刻画人物。
对人物下意识和幻觉的描写增强了整个作品心理分析的色彩。
运用象征主义的手法。
吴老太爷的一切言行总是围绕着一个总体象征展开。
是以北平一个人力车夫祥子的行踪为线索，以二十年代末期的北京市民生活为背景，以人力车夫祥子的坎坷悲惨生活遭遇为主要情节，深刻揭露了旧中国的黑暗，控诉了统治阶级对劳动者的剥削、压迫，表达了作者对劳动人民的深切同情，向人们展示军阀混战、黑暗统治下的北京底层贫苦市民生活于痛苦深渊中的图景。
人性的丑恶在此暴露无遗。
要翻身做主人，单靠个人奋斗是不行的。
祥子是社会悲剧、带有历史的必然性，精神悲剧、带有深刻的个体劳动者的思想印记，性格悲剧、性格软弱无能。
深深至根于市民文化中，还打上了半殖民的畸形发展的都市现代文明烙印。
北京味重，传统风俗文化，以通俗化得幽默为重要特征的讽刺色彩，语言具有鲜明地方特色。
边城，两组三人关系，两组对比，文化的悲剧 典型乡村文化小说、融纪实、纪梦、象征于一炉，诗意效果，文字的魔术师 家，描写的是“五四”之后，故事集中在1920年冬到1921年秋的八九个月时间里，揭露了封建专制制度封建专制制度的罪恶，撕开了在温情关系掩盖下的大家庭的勾心斗角，暴露了所谓“诗礼传家”的封建大家庭的荒淫无耻，也描写了新思潮听唤醒的一代青年的觉醒和反抗，从而宣告了这个封建大家庭必然崩溃的命运。
① 通过梅、鸣凤、瑞珏三个女子的悲剧，控诉封建制度、礼教对年轻生命的摧残，揭露、控诉封建大家庭、封建制度的罪恶； ② 歌颂封建大家庭中青年一代民主主义的觉醒及其反封建斗争； ③暴露了封建大家庭的腐朽及其没落、崩溃。
① 高老太爷是家长制和封建礼教的代表。
他的主要性格特征是专制。
但他也有慈祥、温和、富有人情味的一面。
② 高老太爷这性格矛盾的两面，统一于他的维持、发展“四世同堂”的封建大家庭的人生理想。
③高老太爷是封建制度行将崩溃时期封建家长制的代表人物，是典型环境中的典型性格。
高觉新是高家的长房长孙，是一个“有两重性格的人”。
一方面，他是一个受到“五四”新文化运动影响的青年； 另一方面，他又是一个深受封建伦理道德熏陶的地主少爷。
他的性格善良而又懦弱，他认为反抗是徒然。
以致在“五四”新思潮中，他选取的是无抵抗主义和作揖哲学，作为他行为的理论根据。
就两重性格而言，这后一面占主导地位。
这是一个复杂的性格，一个悲剧的性格。
家是一部具有巴金风格的现实主义作品。
描写了典型环境中的典型性格。
但和那种冷静客观地现实主义描写不同，具有很浓的抒情色彩。
主要的是抒情方式，则是人物的心灵倾诉，通过抒情。
充满感情的细腻的。
这种心理描写是人物发自肺腑的心灵倾诉，以女性居多，因而细腻而饱含感情，又因各人的性格处境而各具特色。
雷雨》剧作完全运用了三一律，两个家庭八个人物在短短一天之内发生的故事，却牵扯了过去的恩恩怨怨，剪不断，理还乱。
狭小的舞台上不仅突现了伦常的矛盾，阶级的矛盾，还有个体对于环境，时代强烈不谐调的矛盾，在种种剧烈的冲突中完成了人物的塑造，其实悲剧早已潜伏在每一句台词，每一个伏笔中，只是到最后时分才终于爆发出来，化作一场倾盆雷雨，无比强烈的震撼了每个人的灵魂。
剧本以扣人心弦的情节，简练含蓄的语言，各具特色的人物，和极为丰富的潜台词。
如刀刃一般在读者的心弦上缓缓滑过，那抖颤而出的余音，至今未息。
在自然景物、肖像描写方面，特别重视音响和色彩效果，不惜用浓墨重彩表现。
同时，还注意对人物的声音、气味、眼睛进行夸张的处理。
蘩漪是最有特色、个性最鲜明的人物。
她是以来追求妇女解放，争取独立、自由的新女性代表。
她敢爱敢恨，对周家人人都怕的周朴园，也不放在眼里。
当然，她对旧制度的反抗是有一种畸形的方式表现出来的，她在重压下，常常无助、自卑、甚至自虐。
这是蘩漪无法摆脱的弱点。
正象作者所说，她陷入了“一口残酷的井”。
作者用力刻画了这个人物的内心世界。
她对周家庸俗单调的生活感到难以忍受，对阴沉的气氛感到烦闷，对精神束缚感到痛苦，她要求挣脱这一切。
在一定意义上她也是一个被侮辱与被损害者。
而剧本又使她在难以抗拒的环境中走向变态的发展：爱变成恨，倔强变成疯狂。
周冲是一个受新思想、新文化影响下成长的青年。
他富于幻想、生性浪漫。
但他没有韧性，对封建制度的顽固性认识不足，这注定了他悲剧命运。
周冲和四凤是整出戏中最让人不忍心的受害者，他们两个同样的单纯、清澈，对甜蜜的爱情那么憧憬，对未来充满了热情，他们明亮的眼睛无法看到掩藏在黑幕下的波涛汹涌，一心只勾勒着幸福的轮廓，当他们的幼稚在残忍的现实面前被得头破血流的那一刹那，老钟就已经鸣起。
四凤只是因为和周萍相恋，不料却卷入一场风波。
她本是个有着青春、活力的人，然而一连串的打击却使她的命运变得坎坷多难。
其实周冲化比四凤更加无辜，看上去他只是一个孩子，没有周萍的成熟，没有周朴园的罪恶，有的是他这个年纪该有的思想，憨厚，甚至在知道四凤同他哥哥恋爱时，不像繁漪那样妒火中烧，但是他对四凤还有一种执着，在四凤冲出去之后，他义无返顾去救她，致使自己也落个触电而亡的结局。
鲁侍萍，虽然处境艰难，但她凭借自身坚强的性格，不屈不挠走过了人生最艰苦的时期，可以说，她是一个顽强的女性。
侍萍的沉默却让我们不敢同样沉默地漠视命运。
在思想和艺术上都比更成熟 剧作选取了一个豪华大饭店和一个三等妓院作为强烈对比的场景，前者围绕一个交际花陈白露以及糜集在她周围的银行经理、富婆、面首、洋教授，展开了上层社会纸醉金迷的生活；而后者，则环绕着妓女翠喜以及一个被卖到宝和下处的女孩“小东西”的命运，揭示了人间地狱般的黑暗。
他舍弃了《雷雨》中太象戏的结构和用的过份的技巧，采取了与表现损不足以奉有余的社会形态相适应的横断面的描写。
用片断的方法，用色点点成光彩明亮的后期印象派图画的技法，写出社会的真实感， 《雨巷》是戴望舒的成名作和前期的代表作,他曾因此而赢得了“雨巷诗人”的雅号。
这首诗写于1927年夏天。
当时全国处于白色恐怖之汇总，戴望舒因曾参加进步活动而不得不避居于松江的友人家中，在孤寂中咀嚼着大革命失败后的幻灭与痛苦，心汇总充满了迷惘的情绪和朦胧的希望。
《雨巷》一诗就是他的这种心情的表现，其中交织着失望和希望、幻灭和追求的双重情调。
这种情怀在当时是有一定的普遍性的。
《雨巷》运用了象征性的抒情手法。
诗中那狭窄阴沉的雨巷，在雨巷中徘徊的独行者，以及那个像丁香一样结着愁怨的姑娘，都是象征性的意象。
这些意象又共同构成了一种象征性的意境，含蓄地暗示出作者即迷惘感伤又有期待的情怀，并给人一种朦胧而又幽深的美感。
富于音乐性是《雨巷》的另一个突出的艺术特色。
诗中运用了复沓、叠句、重唱等手法，造成了回环往复的旋律和宛转悦耳的乐感。
因此叶圣陶先生称赞这首诗为中国新诗的音节开了一个“新纪元”。
这首诗写得既实又虚，朦胧恍惚。
“我”似乎有着满腹的心事，无限的烦忧，但又不愿明说，或者是说不出来。
“我”似乎在期待什么、追求什么，而期待和追求的目标又显得那样遥远而渺茫。
“她”出现了，这或许是在幻觉中，或者是真的，但“她”的出现是那样地快，逝去也那样地快，一刹那间擦肩而过，消失在前方，“像梦一般的凄婉迷茫”。
“我”只有自怨自艾，自悲自叹。
诗中的“姑娘”，我们可以认为是实指，是诗人心中期待已久的美丽、高洁而忧郁的姑娘。
但我们也可以把这位“姑娘”当做诗人心中朦胧的理想和追求，代表了诗人陷入人生苦闷时，对未来渺茫的憧憬。
戴望舒的诗深得中国古典诗词中婉约诗风的遗韵，又受到法国象征诗派的影响，因而他的早期诗作总体上表现出孤独、抑郁和消沉的特点。
《雨巷》就是这样。
这首诗写的是梅雨季节江南小巷中的一个场景。
细雨蒙蒙中，“我”怀着一种落寞、惆怅的情绪和一丝微茫的希望，撑着油纸伞在悠长寂寞的小巷中踽踽独行。
诗歌中常见的意象有比喻意象和描述意象。
在《雨巷》一诗中，“丁香”可以看做是诗人迷茫的内心追求，它是比喻意象。
而这首诗几乎通篇用的都是描述意象，它选择日常生活中真实存在的大量细节构成一幅幅画面，由诗人饱含深情的笔墨把它们化成叙事性的诗句，给人强烈的画面感和情感冲击力。
例如诗的第4节，诗人连续用8个排比句，每一句都是一个大堰河日常生活的描述意象，集中塑造了大堰河这个勤劳、善良、朴实、贫苦的农村妇女形象。
艾青的诗在形式上都具有这样的特点，即在奔放与约束之间取得协调，在参差与变化里取得一致，在繁杂的细节中提炼出单纯的意象。
这首诗充分体现了这些特点。
它在形式上不拘泥于外形的束缚，很少注意诗句的韵脚或字数、行数的划一，但又运用有规律的排比、复沓造成变化中的统一、参差中的和谐。
大量诗作倾诉中华苦难，为了激发爱国，对民族奋起的预感，特征、意向的丰富性与形象性，富有蕴藉的意向具有独特的审美意象世界。
“农民的忧郁”、“流浪汉的心态”是他情感世界的主要特征。
独特的创作风格：现实性、理想性和现代性的有机统一。
追求感受力的统一，即感觉、情绪、想象和思想（理性）的综合。
形式自由奔放。
散文句式自由追求。
语言简洁、明朗。
《围城》从“围城”这个比喻开始，淋漓尽致地表现了人类的“围城”困境：不断的追求和对所追求到的成功的随之而来的不满足和厌烦，两者之间的矛盾和转换，其间交织着的希望与失望，欢乐与痛苦，执著与动摇——这一切构成的人生万事。
“围城”困境告诉我们人生追求的结果很可能是虚妄的，这看起来好像很有点悲观，但骨子里却是个严肃的追求，热忱深埋在冷静之下，一如钱钟书本人的一生。
他揭穿了追求终极理想、终极目的的虚妄，这就有可能使追求的过程不再仅仅成为一种手段，而使它本身的重要意义得以被认识和承认，使我们明白追求与希望的无止境而义无反顾，不再堕入虚无。
方鸿渐是个被动的、无能的、意志不坚定的、经不住诱惑的人，更是一个失败的人，他的失败是因为他面对现代社会残酷的生存竞争和严重的精神危机而缺乏与之对抗所应有的理性、信仰、热情和力量，也因为他还不算是个卑鄙的人，还有点自知之明，有时候还想保持一点做人的尊严。
这不上不下的位置是尴尬的。
很多学者把他与俄罗斯文学中的“多余人”的形象联系起来，但“多余人”的悲剧在于思想上开始觉醒而缺乏行动的勇气和历史条件，而“围城人”的悲剧在于他的庸常。
“多余人”会给人以时代的前卫和英雄的感觉，而“围城人”却跟我们一样，作为普通人徒劳于找寻解脱或依附。
但《围城》人物谱里更有独特意义的是孙柔嘉。
这个怯生生的小女生，这个似乎没有什么主见的小女生，这个小鸟依人地交付方鸿渐照顾的小女生，却是个最工于心计的人。
这种既柔又嘉、却暗自阴柔而且柔能克刚的人，就像一个甜蜜的圈套，却掌控着自己的婚姻、生活和命运，也掌控着方鸿渐的婚姻、生活和命运。
这是一个极具中国文化内涵的人物形象，中国道家文化中的所谓“阴柔”，中国政治文化中的所谓“权谋”，都可以在她身上找到影子。
《围城》中的文化讽刺更多的是基于中西文化冲突、碰撞的历史平台，一是以现代文化观照中国传统文化的某些弊端，如方鸿渐的父亲方老先生的迂腐，他推荐的线装书中“中国人品性方正所以说地是方的，洋人品性圆滑，所以主张地是圆的”之类。
二是嘲讽对西方文化的生搬硬套，“活像那第一套中国裁缝仿制的西装，把做样子的外国人旧衣服上两方补丁，照式在衣袖和裤子上做了”，如曹元朗摹仿“爱利恶德”（艾略特）《荒原》的《拚盘姘伴》诗，又如买办张先生式的洋泾滨。
三是探讨对西方文明和西方文化的吸收中的荒诞，如方鸿渐在家乡中学演讲时所说的，“海通几百年来，只有两件西洋东西在整个中国社会里长存不灭。
一件是鸦片，一件是梅毒，都是明朝所吸收的西洋文明。
”又如三闾大学中的“导师制”。
《围城》中的讽刺更多的是基于对人性的解剖
