春至思果读后感
①热爱生活的人，对待春天就像珍惜自己的生命般真挚而执著。
一丝毫不起眼的绿，一抹微不足道的青，会使他眸子闪亮，盈满青春的光彩；心湖生辉，荡漾幸福的涟漪。
春天对于热爱它的人，无时无刻不在散发着股股神奇的魔力和生命力。
②春在田畴，松软的泥土散发着清新湿润的气息；冬憩后醒来的麦苗儿精神焕发，展现出一派蓬勃盎然的生机；渠水欢唱，如母爱的乳汁，与土地和麦苗的血液水乳交融。
春在河畔，碧波荡漾，鱼虾畅游，蛙鼓抑扬弄喉嗓，柳丝婆婆舞倩影，阳光水波交相辉映，洒落捧捧金和银。
春在天空，燕语呢喃，蝴蝶翩跹，风筝高飞，浓浓春意弥漫在洁白的云朵间，甜脆笑声穿梭于浩渺九天。
春在果园，红杏流火，桃花漫霞，梨树飞雪，蜂蝶追逐喧嚷，酝酿生活的甘甜和芬芳…… ③春天是一缕轻轻吟唱的和风，一捧温暖明亮的阳光；春天是声声婉转清脆的鸟语，片片馥郁醉人的花香；春天是青青草尖上的一颗露珠，红红花朵上的一抹彩霞；春天是种子破土而出时拱动的力，树木拔节时喧响的节奏；春天是透明纯净的梦，火热沸腾的歌，灵感流溢的诗；春天是孩子脸蛋上的天真无邪，姑娘面颊上的秀美羞怯；春天是我们用汗水、勤劳和智慧栽种的一茬茬的希望、梦幻和理想。
④热爱春天，播种春天，灌溉春天吧
用我们的言传身教去呵护春天，关心春天；用我们的心血精力去编织春天，灌溉春天。
呵护关心春天的风吟鸟啼、柳绿花红，编织灌溉春天的田园风光、妖娆风情，让春天常驻我们身边，永驻我们心灵深处的爱心家园……
读完春思给我的感受
春思李白燕草如碧丝,秦桑低绿枝.当君怀归日,是妾断肠时.李白这首五言古诗的题目是《春思》,一望而知,这是一首描写思妇内心世界的诗篇.按照我国古典诗歌的传统表达习惯,大凡提到春字,一般都是语义双关的,其一,当然是指大自然的春天,其二,又可比喻男女之间的情爱.古时闺中女子每当春光明媚之际,其所思所想,自然是非出门在外的夫君莫属了.唐代诗人中有不少是善写思妇诗的行家里手,而有关少妇思春这一题材也真的留下了不少传神之作.如有七绝圣手之称的王昌龄的《闺怨》：闺中少妇不知愁,春日凝妆上翠楼.忽见陌头杨柳色,悔教夫婿觅封侯,就形象而细腻地再现了一位原来无愁的闺中少妇,因为日子过得无忧无虑,所以就把自己仔细地打扮了一番,登上高高的翠楼,去观赏外面的大好春光.谁知,这一看不打紧,烂漫的春光却勾起了内心深处的春思：后悔自己当初一个劲儿地鼓动丈夫到边关去建功立业,到头来,却辜负了这大好的春光,虚度了青春.不过,由于《闺怨》是用当时最流行的七绝形式创作的,因而呈现出一种比较表层的世俗的审美情感和趋向,也就是说流于通俗,而李白的这首《春思》,虽然属于同一题材,但因为体裁不同,是用五言古诗写的,所以在感情的抒发上,更加显得曲折委婉,一唱三叹.《闺怨》一看就是一首典型的唐诗,甚至毫无疑义是盛唐之作,而《春思》却给人以一种既古朴又隽秀的美感享受.清朝乾隆皇帝对这首诗曾经有过这样的评价：古意却带秀色,体近齐梁.意思是说,从格调来说,与南朝齐梁间的民歌极为相似,但在表情达意上却更多了几分含蓄与蕴藉,这种与《诗经》颇为相似的风格就是所谓的古意了.不过,在修辞上还是非常讲究的,运用了不同的对偶句式,开头是一般的工整的对法,燕草如碧丝,秦桑低绿枝.紧接着便精心构造了一联颇见功力的流水对,当君怀归日,是妾断肠时,这种艺术上的考究与锤炼,就是乾隆皇帝所肯定的秀色了.比兴开篇,意乱神迷.由于全诗篇幅相当短小,一共只有六句,所以一字一句都要精心安排,容不得随心与率意.燕草如碧丝,秦桑低绿枝.如果不仔细体会,没准认为这个开头平平,不过如此.因为从手法来说,这是赋、比、兴中的兴,即先言他物以引起所咏之词也（朱熹《诗集传》）.由眼前景物入手,引起后文相思,这从《诗经》开始就一直是民歌中最常见的开篇方法.而且在修辞上,也是一般对偶,即最稳妥的形式,分别是形容词对形容词,名词对名词.如燕草对秦桑,碧丝对绿枝.不过,这种不起眼的寻常中却暗藏了极丰富的内涵.就像这篇小文的标题一样,给人的感觉是意乱神迷,只因春色撩人呀.燕地,是我们今天的山西、河北的北部,秦地,指现在的陕西关中地区,两地相距甚远,一个人不可能同时看到这两处不同的春色.略一思考,读者就不难明白,诗中春思如潮的妇人肯定是身处春意盎然的秦地,而所思的征人当然是在春寒仍在的燕北了.燕北塞外,天气寒冷,当春草终于长出细如发丝的绿芽时,远在秦地家中的思妇,却早已经置身于枝条低垂的桑树林中了.思妇住在秦中,眼前所见的是枝叶蘩茂的桑林,心中所念的却是燕北春寒料峭中刚刚发芽的小草,其实她根本没有心思欣赏身边的春光,因为她已经被春光撩起了春思,惦记起远在燕地行役、久久不归的丈夫.这首诗的兴的寓意其实是藏而不露的.从字面上看,明明是说,由于气候不同,所以秦地与燕北的春天在时间上有着很大的差异,而春的另一层意思是指男女之间的爱恋,也就是在古时诗文中经常出现的怀春之意,那么,当燕北的丈夫在开始感到离家已经很长时间、刚刚开始想要回家的时候,家中的妻子早就在一天到晚掰着手指头过日子,急切地盼望着丈夫的归来了.秦桑低绿枝是不是还有着更为内在的含义呢?因为每每提起秦桑,总会让人想起那首著名的汉乐府《陌上桑》：日出东南隅,照我秦氏楼.秦氏有好女,自命为罗敷.罗敷善蚕桑,采桑城南隅.《陌上桑》中的秦氏楼,善蚕桑,采桑城南隅与这首《春思》中的秦桑低绿枝,之间或许不完全是毫无关系的偶然巧合吧.李白大概在向人们暗示,《春思》中的女主人公也和罗敷那样,是一位既美艳无双又坚贞机智的品貌双绝的良家女子吧.作为一首有齐梁风格的小诗,李白还运用了当时南朝民歌最常见的谐音双关的修辞手法,以丝谐思,用枝谐知,不但使全诗在整体面貌上更像一首南朝民歌,而且为下文的怀归和断肠等情思前后关联,互相呼应,在最大程度上发挥了诗歌的韵律美与含蓄美,可谓一箭双雕,坐收事半功倍之效.卿卿我我,直抒胸臆.诗歌的三四两句,是直承开头的兴的思路而来的,所以仍然是一句两到,双方下笔,当君怀归日,是妾断肠时.当得知丈夫在春风姗姗来迟地吹到燕北之地,终于开始盘算起归程之际,妻子非但没有感到宽慰与欣喜,反而觉得伤心欲绝.妻子的这一反应着实是有些出人意料之外,这断肠之感究竟是从何而来呀?原来尽管丈夫已经打算回家了,但是痴情的妻子却认为他到这时才想起回家,实在是太晚了,因为自己早就在朝思暮想地盼望着他回来了.诗歌开头兴起时提到的燕草和秦桑,与下文归怀日和断肠时之间微妙的内在联系被揭示了出来.虽然知道了丈夫最终要回来了,这对思妇来说无疑是一件天大的好事,但是她转而一想,又觉得委屈满腔,你怎么到这时才想起回家?我自己一个人在家里天天等,日日盼,都快望穿秋水了,想到这里,说不定还要轻轻地骂上一句：你这个没良心的,没准还要淌下几滴喜极而泣的眼泪呢.所以,思妇这时的断肠并不是真的痛断肝肠,而是一种饱含了真情的嗔怪与埋怨罢了.也许如果丈夫不说回家,她还会一直苦苦地想念,等待下去,而毫无怨言的.思妇在得到丈夫回家消息之后,这种看似不合常情的埋怨与发泄,恰恰表达了她对丈夫的一往情深,所谓爱之深,故责之切也,就是这个道理.读到这里,我们不禁又要为以浪漫豪放著称于世的李白能够对女性心理有如此细致的把握而由衷感到叹服了.问号作结,情思无限.这首诗的结尾也同样是出人意表,突如其来的.在得知丈夫就要还家的消息之后,思妇就一门心思地在家中等着他早日进门了.可是丈夫却迟迟没有回来,所以思妇心中不禁越来越着急,不过家中只有她一个人,满腔的幽怨,满怀的情思又能向谁倾吐,向谁述说?正是由于没有发泄的对象,所以在无奈之下,这位平日里静如处子的思妇,竟然会对无知无觉的春风大发牢骚,大事谴责了：春风不相识,何事入罗帏?春风吹入了她的闺房,掀动了罩在床上的罗帐,看着这随风摇摆的罗帏,更加触动了思妇的情怀,她又一次发出了让人感到莫名其妙的疑问,而这一次的对象竟然是春风：你我又不曾相识,为什么要深入到我的闺房中来呀?这并不是一句对春风的发问与拒绝,而是因春风入闺房拂动罗帐而更加触动了她对丈夫的思念,连素不相识的春风都来光顾了,而知情知意,知冷知暖的丈夫难道还不应该回来吗,要知道这间闺房,这顶罗帐本来就是属于我们两个人所有的呀.这种独守春闺,百无聊赖,故而春思缠绵,所以对春风擅入而发难的举动,正是活灵活现地再现了思妇这种溢于言表的思春之情,看似无理,其实有情.相思之苦,相恋之深,呼之欲出,令人叫绝.李白还有两首五言姊妹篇《秋思》,也是征妇诗.其中一首还特地提到了春日时的情景,春阳如昨日,碧树鸣黄鹂.芜然蕙草暮,飒尔凉风吹.天秋木叶下,月冷莎鸡悲.坐愁秋芳歇,白露凋华滋.昨天好像还是春光明媚的艳阳天,怎么今天一转眼,就已是寒秋光景.不但碧树已经叶落,就连秋花也都凋谢了.更不用说黄鹂那欢快婉转的春歌,早已变成了莎鸡凄凉哀怨的秋鸣.日子就在这无穷无尽的等待与期盼中,无声无息地过去了,什么叫年华老去?什么叫青春不再?这首《秋思》诗的主人公似乎已经没有了《春思》诗中的思妇那种等待、盼望、埋怨与表白,她的神经好像已经麻木了,在经过了太多的遗憾与失望以后,她不敢再希望什么了,只好听天由命,顺其自然吧.比较《秋思》中这种心如枯井的状态,我们会深切地体会到《春思》中充满了生活的激情.那位可爱的思妇虽然时而对丈夫表示了极端的不满,声称因为他的久不思归,自己已经是断肠之人了,时而又对春风发出了责难,认为它不应该无事相扰,不请自来.但是透过这些不满与责难,我们不难发现,思妇内心所跳跃的仍然是爱情的旋律,是对美好生活的向往.因为《春思》中的这种等待是指日可待的,是有盼头的,所以它能给思妇以信心和生活的勇气,说自己是断肠时,分明是要以此来更加打动丈夫的柔肠,而对不相的春风无动于衷,当然是在表明自己的忠贞与坚定.所以尽管她在埋怨,在痛苦,但是她充满了希望与期待.因此,每一个善良的读者,在读完《春思》时,都会有一种深深的祝福,就让我们的女主人公尽快如愿吧!就让她的丈夫早日从燕北回到秦中吧!千万不要让她白白地再等上一个漫长的夏天,到了秋天再发出《秋思》一样的感伤吧.
《红楼春趣》读后感
我只是无数拜读《红楼梦》的平常人之一
我无法从他的文学价值和影响上去精研细琢，我只能倾心于我的感觉，那如漏漏细流一般倾入我心脉的思感，令我久久平难以自拔。
它向恋人一样牢牢地抓住了我的心。
感动、欣喜、愤怒、心疼、惋惜……我似乎被它死死地抓住，难以脱身。
这就是宝黛之间刻骨铭心的爱情!荣宁二府的家破人亡,红粉丽人的香消玉殒,投机分子的欺世盗名，都不是重点。
葬花词里说的好：“ 愿侬此日生双翼，随花飞到天尽头。
天尽头
何处有香丘
未若锦囊收艳骨，一捧净土掩风流。
质本洁来还洁去，强于污淖陷渠沟。
500字 春暖读后感
——第二十三回 西厢记妙词通戏语 牡丹亭艳曲警芳心此回写宝玉和众姐妹搬进了大观园。
二月二十二日，是红楼女儿国诞生日。
宝黛共读《西厢记》，两人用书中的妙词如“我是多愁多病身，你是倾国倾城貌”，相互调情说笑。
在花下的谈情说爱之乐，写得荡惑人心。
才子佳人谈情说爱的内容与今天的知识白领或有相似，而与棒棒背篓绝不相类。
(阿Q的谈爱与棒棒背篓似，一笑) 《牡丹亭》是明代汤显祖写的一本戏曲。
内容写闺中小姐杜丽娘单恋公子柳梦梅，害了相思病而死，后又复活与柳公子如愿成亲。
大观园内有戏院——梨香院，有12个女演员。
这一天在排戏，节目是《牡丹亭》。
林黛玉路过听见演戏音乐和唱词，有戏中杜丽娘的唱词“良辰美景奈何天……”，意思是丽娘见春色迷人的美景而思春伤春。
林黛玉用自己的体验来欣赏它，引起共鸣，伤心落泪。
警芳心，警，在这里是启动的意思，芳心，爱之心。
《牡丹亭》的唱词启动的黛玉的春心，所以有此伤感。
警芳心，女作家三毛对此深有体验。
她因红楼梦而警芳心，少女时就爱上了比她大数十岁的法国画家毕加索，后来又爱上了老朽民间诗人王洛宾。
某次从台湾万里迢迢来到新疆，亲登王门求爱被拒，回台后情思昏昏终至自杀。
无怪乎她生前要说红楼梦是妖书了。
（插入这段妙论，妙矣哉
） 《西厢》和《牡丹》都是表现才子佳人的爱情，虽经曲折而最后得以团圆。
这一回是写黛玉的梦想，希望自己能和宝玉成婚。
为后文的悲剧作反衬。
《红楼梦》，法译本作《闺中的梦想》，处处离不开梦。
可怜的闺中啊
这回有宝玉的四季即事诗，其“眼前春色梦中人”“梨花满地不闻莺”之句，都有味。
笔者读之忽来灵感，有仿作《冬夜即事》一首： 雨魂云梦更已深，厚被热毯睡未成；寂寂空屋唯有冷，漠漠庭院不闻莺； 毕生事业流年水，老困书斋怜无人；堪羡怡红有艳福，红楼读罢忧长存。
或者： 作品赏析 红楼梦第二十三回，西厢记妙词通戏语，牡丹亭艳曲警芳心，是前八十回中相当重要且经典的一回。
在此回中，世人往往多流连于宝黛读西厢，意蕴非凡，以为妙绝。
然而我却以为，牡丹亭艳曲警芳心，固然在意境之处不能比肩宝黛读西厢，但作为林黛玉心境的转折之处，在全书中很是关键。
当然，《红楼梦》不单单胜在情节环环紧扣，伏脉千里。
细腻的描写手法，也总是令人心折不已。
在黛玉听曲这一段中，曹公以生动细腻的笔触，完整描绘出了一幅在艺术欣赏中产生共鸣的画面。
因而，在下文里，我就想从情节和描写这两个方面对此处进行赏析。
从全书的关节来看，此处上衔读西厢，下接葬花，可谓是一个过渡。
如果说在宝黛读西厢，二人以“戏语”互定爱慕之心的时候，林黛玉尚对命运，对宝黛爱情抱有幻想的话，哭诉葬花词之时便是她清醒之时。
在风刀霜剑之下，岂有平安喜乐；春去春归，又岂能长久。
“未若锦囊收艳骨，一抔净土掩风流”。
这样的悲叹，其实已跟爱情无关，而是黛玉对自身命运的感悟，是自作的诗谶。
这样的情怀，也是宝玉无法用爱情来慰藉或是弥补的，是一种壮烈的大绝望。
从哭唱葬花词后的每一日，都映照诗中所写，是“落花流水春去也”。
而黛玉的心境之所以有这样的变化，转折之处便在听牡丹亭这里。
“（黛玉）又听道：‘你在幽闺自怜’等句，亦发如醉如痴，站立不住，便一蹲身坐在一块山子石上，细嚼‘如花美眷，似水流年’八个字的滋味。
” 这戏词中的每一句都烙在了黛玉心里。
“你在幽闺自怜”正是“青灯照壁人初睡”，是“耿耿秋灯秋夜长”，是黛玉每一个不能寐的夜。
“如花美眷，似水流年”便是“一朝春尽红颜老，花落人亡两不知”，是大观园众女儿无法挽回的青春。
因而可以说若无此处听曲，便无下处葬花之词。
从读西厢，到赏牡丹亭，再到悲唱葬花词，层层推进，黛玉对命运的认识一步一步清晰起来。
这于花柳繁华之时的唱出的悲歌，哀乐相照，往往更令人痛心疾首。
从描写的方面来赏析，这段文字以“林黛玉素习不大喜看戏文”引出下文。
这里有夹批说“妙法，必云不大喜看”，其实这正是欲扬先抑的起法。
从这里也可以看出，作为艺术欣赏者的黛玉，对于《牡丹亭》并没有一个明确而成熟的期待视野。
下文道“偶然两句吹到耳内”，黛玉只不过“感慨缠绵”，留步细听而已。
当听到良辰美景一处，渐渐“点头自叹”、“心下自思”，脂批在这里有云“将进门便是知音”，可见黛玉已然入境。
待到“则为你如花美眷，似水流年”等句，黛玉已由“心动神摇”到了“如痴如醉”的境地，这已经是艺术欣赏的高潮。
脂批评道：“情小姐故以情小姐词曲警之。
”黛玉和杜丽娘身世相仿，伤春的情感相通，对美好的青春都有惋惜，对爱情都有渴望，这正是绝佳的共鸣。
然而作者并没有在此停笔。
若是普通人，到这里不过尔尔，然而林黛玉自然是个艺术修养很高的女子，她联想到唐代崔涂的《旅怀》，南唐李煜的《浪淘沙》，又兼方才看到《西厢记》中的句子，“都一时想起来，凑聚在一处。
仔细忖度，不觉心痛神痴，眼中落泪”把共鸣推到了极致。
从开始的“感慨缠绵”，到“点头自叹”再到“心痛神摇”、“如痴如醉”直到最后的“心痛神痴，眼中落泪”，这种欣赏是十分主观的感悟，情感逐步渗入，最终情景交融，物我两忘。
再联系到黛玉后来据此做出的葬花词，从欣赏到创作，这不就是艺术欣赏的最高境界吗
由此再论意境上，王国维论元杂剧的意境时曾说：“写情则沁人心脾，写景则在人耳目，述事则如其口出。
”若说红楼史上，宝琴抱梅，湘云醉卧的画面令人魂牵梦萦，那么请试想，一位方处在最美好的青春之时的少女，如痴如醉坐于山石上听曲落泪，不也是一幅令人难忘的画面
况且，庚辰本本回后有脂评道：“……曲曲折折写来，令观者亦技难持，况瘦怯怯之弱女乎
”度黛玉听曲之情，观者亦不忍，这正是景情俱佳的意境。
思无邪读后感
[思无邪读后感]思无邪读后感思无邪读后感思无邪——被误读的“中国式爱情”——《思无邪》读后感子曰：“诗三百，一言以蔽之，曰思无邪，思无邪读后感。
”《诗经》固然不是情诗的专集，而后人但凡提及《诗经》，不就是不假思索，一句“窈窕淑女，君子好逑”吗?无邪的爱情，缠绵千古，就像《神话》中的蒙毅和丽妃，一切只为兑现曾经许下的誓约。
这情节，似曾相识，宛如一梦，梦醒时分，心犹怅然。
“死生契阔，与子成说，执子之手，与子偕老”，同是铁衣玉箸，同是缱绻爱恋，不知今夕何夕，不知明日存亡，然后，声嘶力竭、喊破喉头那一句抱歉的话：“现在，请你原谅我，无法做到了。
生死的距离太遥远，你我的别离太久长，不是我不想遵守你我之间的誓约。
”一别成永别，一唱成绝响。
这就是《诗经》，真实到无邪，悲凄到至美。
这就是能考证到的，最初的爱情。
我时常幻想情谊能纯粹如斯。
让爱情的姿态就定格在最遥远的时光：那时女子不为男子冒昧前来“抱布贸丝”而无地自容;男子亦不用顾及所谓礼义廉耻而躲闪开心上伊人……而中国人向来是重体统的，这与“无拘无束”的自由恋爱，显然格格不入。
儒学发展到宋明时期，已和孔子的初衷有了不小的偏颇。
“无邪”变“有邪”，“本性”变“杂念”，对于爱情，勒令“克欲”。
自此，男女对爱情欲言又止，不敢言说，发展成所谓的“中国式爱情”。
“中国式爱情”逐渐演化为一种格调特别的传统，世代沿袭。
它交织了悲剧和美，贯穿于整个中华文学史。
“中国式爱情”总是那么含蓄。
纵然爱她到茶饭不思，辗转反侧，也要佯作视而不见，不露声色。
仿佛，爱情，在这个古老的国度，矜持而又卑微。
那句“人面不知何处去，桃花依旧笑春风”，像一句口头禅，多少人木讷地重复，心中却不生涟漪。
可是爱情，是真的不能碰触啊，一碰就是神伤。
知道陆游，首先知道他那句“家祭无忘告乃翁”。
知道他内心国已不国的悲哀，为此不能瞑目。
让他不能瞑目的，还有他年少时草草夭折的爱情。
红酥手,黄籘酒,满城春色宫墙柳。
东风恶,欢情薄,一怀愁绪,几年离索。
错,错,错!春如旧,人空瘦,泪痕红浥鲛绡透。
桃花落,闲池阁,山盟虽在,锦书难托。
莫,莫,莫!万事皆下品，唯有读书高的时代，只有金榜题名才能体现人的价值，才足以光耀门庭，才不至于辜负所有善意的企盼。
儿女之情比之铮铮男儿肩头之任，缥缈得无足轻重。
怨陆母铁石心肠，导演出一场血淋淋的“孔雀东南飞”，怨占卜者胡言乱语，打散鸳鸯，从此天各一方。
天各一方，但还是会相互怀念，想起了还是会心痛。
浪迹天涯，北上抗金，一个经得起世事历练的男人，却永远、永远不能释怀对故人的眷恋，读后感《思无邪读后感》。
在迟暮之年，还是怀念，怀念着一生用怀念爱着的人——“不堪幽梦太匆匆”。
想起刘若英的歌词：只能靠听说各自爱着，不需要证明当时决定是错的，想着聊络，不如心底远远问候。
最美丽，莫过于听说你还回忆。
其实我也感激，当我听说你还相信爱情……脑海却又浮现出古人的古人鼓瑟吹笙的欢情画面。
当年的陆游，每读《诗经》，想见曾经的曾经，是欣羡，抑或不堪看?“中国式爱情”背负着责任与使命，纵不是卿卿我我，莺莺燕燕。
参不透的“金玉良缘”，只能任长辈，由着他们的需要，掌控着有情人的分分合合。
传闻乾隆读罢“红楼”，只一句“明珠家事耳”。
切不说是实是虚，但细细想来，宝玉与纳兰容若委实有几分相似。
“人在谁边，人在谁边，今夜玉卿眠不眠”，心绪零落，落花飘空。
那一个曾经美丽的梦啊，以为相逢相知就一定会相守到老。
人走了，梦碎了，只剩下恨无绝期的等待。
“静数秋天，静数秋天，又误心期到下弦”，误了的心，误了一生的挚爱……读不懂的人以为中国传统爱情就是凄凄惨惨戚戚，再或者把梅妻鹤子当成中国人的专利。
事实上，中国人是懂爱情的，而且也可以爱到“山无棱，天地合，乃敢与君绝”般轰轰烈烈，不会因天山人间的相隔而终止。
十年之后的苏轼，悼怀王弗，感情入昨，依然“相顾无言，惟有泪千行”，如此切切。
国传统爱情的象征是蝶，因为蝶的一生只有一伴。
谁都希望能与“那个人”依偎到时间的尽头。
但是，自由的爱恋不是自由的结合。
如果中国传统爱情是悲剧，也就是悲凄在相爱而不能相守到老。
不是人心难测，而是男子肩头担有太多责任与苦不堪言。
陆游不曾冲撞母亲，容若也不曾为明府增添烦忧，因为他们能感受到责任，感受到自己身后是一个家族一百年的兴衰。
于是，他们做出了选择，艰难地，只是在转身之后，泣涕涟涟。
看似无情，却是天地间，最浩瀚的男儿气概!藏在心间，露在眉间，传在指尖。
十指相合的一刻已注定今生今世的情缘;分离不是终结，而是永恒的开端。
真正无邪的爱情，绝不是自私地把世界甩在身后，而是荡气回肠，即便爱情的主角已然一抔黄土，但是还有什么会留下纪念，为那一段惊天动地，吟唱前年回响的颂歌。
再回眸，以眼前年。
《诗经》中的爱情，是前世无邪的记忆，却已只能停留在记忆里。
思无邪，爱也无邪。
只是走过前年的轮回，爱情的主角会变得成熟，成熟到，愿意放弃爱情……
凉思读后感
[凉思读后感]客去波平槛，蝉休露满枝，凉思读后感。
永怀当此节，倚立自移时。
北斗兼春远，南陵寓使迟。
天涯占梦数，疑误有新知。
读过李商隐的这首诗不禁让我想到我的朋友们。
好像总是有这种和朋友分开的情况出现，从小就漂泊辗转打游击，所以总是会和朋友分开。
脆弱的心上面布满了老茧，以为自己会有免疫力了，发现还是很失落，读后感《凉思读后感》。
好像她们在的时候总是每天都有笑话。
后悔因为太多，没有纪录，现在回味也够回味很久的。
去新浦安的MONA，为了看看颖喜欢的店和宋喜欢的店，居然都在装修。
难道都随着她们会北京了吗
周六下课我自己跑到那里买了盒章鱼丸子和鲷鱼烧，跑到我们三个一起吃丸子的公园自己坐在那里吃，是怀念不是嘴馋啊。
那天我没去上课，她们两个回来给我带的章鱼烧，现在还在回味，不是章鱼烧，是她们带回来的章鱼烧。
〔凉思读后感〕随文赠言：【这世上的一切都借希望而完成，农夫不会剥下一粒玉米，如果他不曾希望它长成种粒；单身汉不会娶妻，如果他不曾希望有孩子；商人也不会去工作，如果他不曾希望因此而有收益。
】
