苏轼带给我的人生感悟
故事 苏轼是个大才子，佛印是个高僧，两人经常一起参禅、打坐，《苏东坡与佛印的故事》读后感。
佛印老实，老被苏轼欺负。
苏轼有时候占了便宜很高兴，回家就喜欢跟他那个才女妹妹苏小妹说。
一天， 两人又在一起打坐。
苏轼问：你看看我像什么啊
佛印说：我看你像尊佛。
苏轼听后大笑，对佛印说：你知道我看你坐在那儿像什么
就活像一摊牛粪。
这一次，佛印又吃了哑巴亏。
苏轼回家就在苏小妹面前炫耀这件事。
苏小妹冷笑一下对哥哥说，就你这个悟性还参禅呢，你知道参禅的人最讲究的是什么
是见心见性，你心中有眼中就有。
佛印说看你像尊佛，那说明他心中有尊佛；你说佛印像牛粪，想想你心里有什么吧
感悟我们能做到时时提醒自己“聪明”些，就不会因为别人讲一两句而耿耿于怀，记住了：别人说你是疯子，那你得离说你的人远一点，因为只有疯子眼里才会看到疯子；当别人说你是个天才，你也别得意忘形，要多听多观察细心体悟，经过实践才可以证明自己是什么样的人，任何时候都不要去猜测个人的主观意识，每一个个体不能代表共性，不能代表共性就不是标准，所以不要在乎别人怎么看自己，只要自己清楚“我是谁”就好了。
然后去做自己该做的喜欢做的事，实现自己的人生价值，别让人家说一句话就成牛粪了，也别老看别人不顺眼，这样心眼太狭无法容纳天地灵气英杰
故事2 苏轼七岁时就精读《四书五经》，八岁开始写诗。
有一次，父亲在花园吟诗：“轻风细柳，淡月梅花。
”苏轼听了连连叫好。
父亲却说：“如果在诗中各加一字，就会更加精妙。
”加什么字好呢
苏轼想了想说：“前句加摇，后句加映。
就成轻风摇细柳，淡月映梅花。
”父亲听了摇摇头，说“太一般了。
” 苏轼躺在床上，翻来覆去地思索着，天快亮了，他终于想出来了。
他在前句加扶，后句加失，就成了“轻风扶细柳，淡月失梅花。
”父亲看了不禁暗暗称奇。
后来苏轼拜张易简国师，勤奋苦读，终于成为一代大文豪。
感悟 “做事严谨”四个字看起来很简单但要做起来并很好的运用到生活中是一件了不起的事，因为它不是你一天想学就能学好的，也不是你说要做就可以轻松做好的，它是个人在生活中不断学习不断提高的个人素质的升华。
“做事严谨”就要求你做事不可以拖拖拉拉、不可以由着自己的性子来、把自己该做的事情做到无漏逢。
对苏轼人生观的认识
对于的人生观，有人思想应属于儒家；另有人认为是道家的；更有甚者是儒道两家的合二为一。
古往今来，没有一个肯定的答案。
先不管的思想观念，说到人生的品味，我认为，还真有自己的一套。
吟诗作对自然是他生命中不可缺少的一部分。
作为一个大文豪，作诗当然是件快心的事同时也是他发泄内心忧愁的手段，前后便是他的真情流露。
但是，他似乎并没有满足于只是吟诗作对，可能是他觉得人生应该丰富点，也可能是他的上进心所致，参加科举考取进士，从此名声更大了。
生活中的，更能说明他是一个很会享受的人。
苏东坡虽没有四妾，但有三妻，而且一个比一个好，第三个就是他最喜欢的。
在吃的方面，自然少不了苏轼的身影，他亲手泡制的东坡菜迄今流传。
苏轼还是一个性情中人，要不然，当他看到自己的好朋友之恶妻的行为，为什么会有“河东狮吼”的有感而发呢
这些虽然不能说明什么，但至少可以知道，在“”之前苏轼的人生是积极的，是一个标准的乐观型。
对于儒学中的仁、义、礼、智、信，颇有人情味的苏轼是有足够的能力做到的。
用自己的才能考取功名，为的是有更大的作为，而儒学的观点也是积极地面对人生的。
所以我敢肯定的是，在苏轼经临之前，他是一个儒家思想的人。
苏轼考取了功名，官也做得越来越大，这表面看起来对他似乎是一件好事，然而却是给他埋下遭人“攻击”隐患。
苏轼没有城府，也没有意识到官场的复杂和人心的险恶。
他是个上可以服侍皇帝、太后，下可以与乞丐席地而谈的人。
“”之后来到，苏轼算是“突围”了。
在这里，他终于有时间可以静下心来。
对于这次的遭遇，他感悟出了许多人生的道理，也看透了人心的险恶与官场的黑暗。
他在这里写下了和前、后，这些文章表现的道家意味，又构成了他思想观念的另一方面。
老子曰：“道可道，非常道。
”如果有人要向老子问道什么，恐怕他也只能回答一个字----道。
那么，既然有人说苏轼是道家的，他应该对道有所感悟，然而我认为苏轼到此时仍不属于道家思想。
苏轼被贬之后，他并没有放弃做官，对于一贬再贬，苏轼只能表现出忧愁的情感。
以前，他喝酒是为了品尝，之后，喝酒是为了消愁，证明他还是想当官，而且想做回到以前的大官。
老子，，列子是道家的代表人物，他们都很厌倦官场。
因为他们认为封建时代的官场十分黑暗，进入官场就使自己的行为受到约束，身不由己，这样是把无限变成有限，把自由变成束缚。
学道的人追求的是天人合一，与“天地”合在一起，这样才是真正的自由，才是真正的逍遥自在。
封建时代的官场就和“道”形成强烈的对比。
所以老，庄，列在生前一直过着穷日子，为的是远离官场以及官场所影响的社会。
而苏轼并没有放弃过做官，至于苏轼后期的文章中，包含不少的道家意味，只能说是他本性的发挥。
苏东坡特殊的经历，造成了他特别的人生观，但综合他的一生，我认为应属儒家的人生观。
我觉得苏轼属于儒家的思想比属于道家思想更像苏轼，这才与他的为人相配，更能显出他是中国一代的大文豪。
作文 以感悟苏轼为话题，高中800字作文
“江山如画，一时多少豪杰。
”苏东坡的《念奴娇.赤壁怀古》，仿佛是一扇古铜色的门。
我推门而入，仿佛看到苏轼站在时空虚空的另一头向我掂须微笑。
一首《念奴娇》，将豪放派诗词艺术推至了顶端。
苏轼泛游赤壁，留下的是两篇名赋与一首怀古之诗词。
读《赤壁赋》，读到“叹吾生只须臾”两句，忍不住启唇轻诵。
当时呈现在东坡面前的应是怎样一番景象啊，使得那感概遁着千年贯穿古今的线索而来，在我面前停格，打动的是自古而来千万的文人墨客。
在《后赤壁赋》中上下颉颃翻飞的黒雁，不仅入了苏轼的梦，更是让我心头一悸。
若不是苏东坡，北飞的雁儿又怎会名垂千古
苏轼善文，更善感概啊。
若只是犷野豪放与荡气回肠，苏轼这千年前的男子并不会倾了我的心。
你不会不知那悲怆凄痛的《江城子》。
“十年生死两茫茫，不思量，自难忘，千里孤坟，无处话凄凉。
”这深情的悼亡词，是东坡为亡妻王弗所作。
那描绘出“乱石穿空，惊涛拍岸，卷起千堆雪”的毛笔，写起旧人描眉的动作，竟如此深入骨髓。
且看那“小轩窗，正梳妆”，那“那相顾无言惟有泪千行”，都是无法离世的痛楚与哀愁。
遒劲的风吹过荒山野岭，吹过王弗安眠的地方，你可听到苏轼哽咽中念诵的词句“料得年年断肠处，明月夜，短松冈。
” 在苏轼的一生中，乌台诗案是他征途日渐消沉，文技每况愈上的转折点。
黄州，一个凄凉的城，囚住了苏轼的形，却囚不住他的神。
他自比孤鹏，在梧桐树枝头飞过，哀鸣，愤懑不平。
“谁见幽人独往来”，东坡不忧亦不恼，甘做幽人，独来独往，“拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷，”他不攀高枝，不附权贵，气节让他不肯择木而栖。
“缺月挂梳桐”他的“庭下如积水空明”；“明月松间照”时，他把酒临风。
任长廊上的清风贯穿春秋，苏轼不觉苦闷，有词足矣。
苏轼，他是古代的学者，他有一往情深和高洁的气节。
千年后的我懂得他，在他的笔锋间如痴如醉。
哪怕今后阅文无数，苏东坡在我心中的位置，也是无可取代的，我坚定
根据苏轼的身世和人生观写一段200字的感悟心得
读《前赤壁赋》有感《前赤壁赋》是北宋文学家苏轼于1082年游赤壁后写下的。
九百多年后，作为一个现代人，当我读到这一名篇时，心中仍不禁为之一动，是什么穿越了那近千年的历史，仍能叩响人们的心扉，是什么竟能引起自古至今从生活方式到思维形式截然不同的人们以同样深深的思索
“盖将自其变者而观之，则天地曾不能以一瞬；自其有变者而观之，则物与我皆无尽也，而又何盖乎
”这就是答案，寥寥数语，作者便将生命这一人类永恒的话题作了既有深度又有高度的阐述不能不令人叹服。
说到生命，记得曾看到这样一句话：“生命是从娘胎到骨灰盒的一条抛物线。
”确从出生的那一刻起，我们的生命便注定了只有一种结果，那就是死亡。
面对这样一个事实，人们努力尝试去逃避，去摆脱。
从道教的炼丹以求不老到西方的上帝普求众生，人类渴求生命状态能延续直至永恒。
可自然法则是不容变更的，于是一旦生命有了开始，就一定会结束，于是人们开始慨叹“人生在世，草木一秋。
”苏轼在文中也借客人之口表述了那份对生命流逝的无奈与惆怅，这似乎是每一个生命实体都拥有的共同情绪和无法回避的问题。
而真正令人震憾的是作者同时也向我们展示了另一个全新的生命境界，从变化和不变的角度两次审视了生命。
若说变化，那么天地万物没有一瞬是不变的，正应了那句西方哲学家的名言：“人无法两次跨进同一条河流。
”若说为变，人类自身无法体验死亡，也就是说作为生命个体每个人都只活在生命的状态中，那么人与万物的生命便都是无穷无尽了。
这是怎样一种人生啊，对于浩浩宇宙，个人生命渺小得不及沧海一栗，而对于个人而言，一生的岁月就是全部。
于是生命变轻了，因为无论长短、成败，你的存在于整个宇宙看来都是可以忽略不计的；于是生命变重了，因为当你看到青山绿水，走过春夏秋冬，当你切实感受到父母、朋友对你的关注与在乎，你会发觉你的生命以承载着沉沉的爱，于是你会说活着真好。
人能来到这个世上也是莫大的幸运，只要你曾拥有生命，你便拥有了一个与众不同，仅属于你的时空去感知，认识，甚至是去改变世界。
物换星移，苏作为生命个体早已作古，但透过字里行间我仍感受到了他对生命的执著与热忱，那是一股强大的生命力，或许正是这种豁达，乐观的人生观深深打动了我。
可苏轼毕竟生活在遥远的宋代，我无法准确把握当他写下那深刻的文字时内心的感悟，一如他无法想象千年之后现代人的生活。
在当今这样一个充满竞争的商品社会中，苏轼那对生命的感慨或许应该加上现代的注解。
作为生命个体，你无法选择出生的时间、地点，你的性别、国籍、肤色，有很多东西都是与生俱来的；而作为一个生命群体的一员，你又无法超脱于社会之外，你的行为、举止，甚至思想都受到社会的影响。
于是当生命被定格在当今这样一个讲究功利的商业社会中，你发现“一切向钱看”成为不少人的人生目标，越来越快的现代节奏使人们终日忙于赚钱、工作，“我太忙，没时间”成了流行的口头禅。
一生就这么在忙碌中匆匆而过，忙得无暇看看窗外黄了又绿，绿了又黄的树叶，忙得没空给家人挂电话致问候，忙得忘了留点时间给自己去思考生命。
直至有一天，蓦然回顾自己的一生，却不知这辈子都忙了些什么。
即使你富甲天下，即使你名成功就，仍不免一死，而在那整日奔忙之中错过的与亲友，自然的交融机会却是永无法弥补的。
生命不过宇宙中的尘埃，短促的如一闪而过的流星，可生命也可以是具有无穷魔力的当你将视线移到生机勃勃的大自然，当你将目光放在其他生命体之上，你会领悟，生命与生命的沟通，交流是那么神奇，即使你不名一文，你仍拥有蓝天、白云、花香、鸟语、亲人、朋友，那种生命的富有令你相信生命本身是宇宙中永远无法抹去的一个组成部分。
至少，在那一瞬，你懂得生命是多么美好的一个存在。
如果要问什么能使生命延续，不是金钱，不是名誉，是爱，对生命、自然的热爱，这份爱能令你珍视每一分，每一秒，这份爱能令你的生命燃烧出耀眼的光华。
于是，当生命转化为另一种存在方式，你可以无怨地说我爱过，我活过。
也许作为一个人你走向了终结，可你却不会消失，你化为了烟、云，或是其他形式存在于你热爱的自然之间，宇宙之中。
正如苏轼所言：“逝者如斯（水），而未尝往也；盈虚者如彼（月），而卒莫消长也。
”于是，你会带着爱将生命幻化为永恒。
历史是一条长河，在这条河里所有的生命都活在各自的概念中的现代里，因为生命只有一种时态——现在进行时。
别在将心灵局限于一时一地的得失荣辱，只让它更贴近自然，更贴近生命的本源，去感受爱，付出爱，让这一辈子不白来世上走一遭。
苏轼的读后感
苏轼著作文献读后感邓乔彬：“……因为苏轼出入于佛老，在遇危难之时能努力做到恬然自适、随遇而安，泰然面对一切。
……苏轼在他被贬多次。
且越贬越远后，依然能做到坦然处之。
正因为他有这种不为穷通所扰、处惊而不变得乐观精神和人生态度，所以对于柔奴所说的‘此心安处是吾乡’大加赞赏，以至有此词之作。
而我们也不妨可将它看成是苏轼借柔奴之口来表达自己的思想。
苏轼在初贬黄州之时，自感政治环境的险恶，因而《卜算子》之写孤鸿，有‘拣尽寒枝不肯栖’之句。
而一旦从佛道思想中得到解脱后，他的其他作品就能写得超旷悠然。
待到自己被贬岭南后，他还真能做到‘此心安处是吾乡’。
在惠州是如此，被更远地贬到海南的州之后仍然如此。
有了旷达的情怀，就能随遇而安。
这首《定风波》似是为柔奴而写，却又是自己人生态度的寄寓，同时又成为今后生活的预言，确实很有意义。
” 苏轼的《贺新郎》： 乳燕飞华屋，悄无人，桐阴转午，晚凉新浴。
手弄生绡白团扇，扇手一时似玉。
渐困倚、孤眠清熟。
帘外谁来推绣户，枉教人梦断瑶台曲。
又却是、风敲竹。
石榴半吐红巾蹙，待浮花浪蕊都尽，伴君幽独。
秾艳一枝细看取，芳心千重似束。
又恐被、西风惊绿。
若待得君来向此，花前对酒不忍触。
共粉泪、两簌簌。
邓乔彬：“苏轼自称‘早岁便怀齐物志，微官敢有济时心’（《和柳子玉过陈绝粮》），有积极用世之心，但因政见上的分歧，不能实现自己的抱负，他也就免不了会运用《离骚》以来的‘芳草美人’传统，表现君臣难以遇合的感触。
词中的美人应是作者自喻，她的被冷落自然也如自然生活中一样，梦中的期待与醒后的失望，表现出心中的真实情感。
至于团扇的形象，又有秋扇见捐的特定涵义。
石榴花的‘伴君幽独’可看出一片忠心，而年华易逝、红花难久则有《离骚》‘恐美人之迟暮’的寓意。
……苏轼在他的经历中，有过君臣遇合的缺憾，后来更是因为‘乌台诗案’而获罪，成为‘元佑党人’而被贬。
如果写作此词之时他任官于杭州，还是在获罪和被贬之前，那么‘伴君幽独’的一片忠心和狷介之士的形象，无疑是有寄托。
” 王双启：“苏轼（1036-1101）是北宋时代的一位大作家，是全面多能的文学家、艺术家。
在文学创作上，他兼长众体，诗、词、文、赋都达到了高度水平；擅作枯木竹石之类的‘文人画’能表现一种高雅的韵致，尤其是擅长书法……苏轼能把文学艺术的多种才能集于一身，而在进行创作的时候，又能互相补益、互相促进，相得益彰，正是所谓一通百通，左右逢源的那种情况，所以他的诗、词、文章都有流畅自然一气呵成的特点。
苏轼的词，尤其值得重视。
他在词的创作上，显示了充分的革新精神，促成了词的发展历史上的一次高潮。
苏轼的路子是‘以诗为词’……”。
我们如果稍微的注意一下，就可以看出，北宋那些兼长诗词的作家，常常将比较庄重、严肃的题材写进诗中，而那些比较琐细轻柔的题材则用来写词，所以就间接的造就了当时的一种情况，即“诗庄词媚”而这些所谓的媚词就被后来的人们归结到婉约词中，几乎只要是读到豪放词的人都知道，豪放词派是由苏轼创新出来的，至于苏轼是如何创新出新的词风的，就要从这个“诗庄词媚”来说起，苏轼的“以诗为词”，就是把用于诗里面的那些题材用刀刺中来从而扩大了词的题材范围增强了词的表现能力，提高了词在文学史上的地位。
王兆鹏：“由于主体意识的强化，词的抒情主人公也随之发生变异。
‘花间范式’的抒情主人公往往不是作者自己，而是没有确切指定性的他人或‘共我’，即使是抒发自我之情，也多是假托佳人思妇之口出之。
而东坡词的抒情主人公就是作者自我，写自我之情，也以我之口吻声气出之，并且‘我’字直接出现在词中，如：‘多情应笑我早生华发’，‘我欲乘风归去’等等。
笔者据《全宋词》第一册统计，苏轼三百五十多首词中‘我’字出现六十一次，这些‘我’字几乎无一例外是指创作主体自我……” 王兆鹏：“……苏轼一生都处在多种矛盾的抉择、困扰之中。
面对惨淡的人生，面对精神上的接踵而至的痛苦、忧患，他不做穷途之苦，而是力求从忧患中超脱出来，冲破世间荣辱苦乐的羁绊，以期达到超然自适的精神境界，求得精神的慰籍和心理的平衡。
之中求超脱的人生态度在贬居黄州后更加明显。
《前赤壁赋》就形象的记录了作者是怎样在大自然的怀抱中解脱忧患苦闷的心灵历程。
在黄州所作的众多词篇，大多是这种心灵的‘记录’。
苏轼精神上摆脱了痛苦的方式，除了参禅年佛之外，便是回到大自然，在‘清风皓月’中，在对大自然的审美观照中忘却人间的忧患和自身的烦恼，所谓‘惟江上之清风，与山间之名月，耳得之而为声，目遇之而成色；取之无尽，用之不竭’（《前赤壁赋》）。
《西江月》（‘照野弥弥浅浪’）词所表现的心态正可与此相互印证。
词写他‘乘月至溪上’，‘见流水铿然，疑非尘世’，便悠然心会，环境、外物之宁静与主体心灵相契合，于是‘解鞍依枕’、‘醉眠芳草’。
溪月清风洗却了心头的苦梦，精神上得到一种解脱，因此酿然而睡。
如果不是‘杜宇一声’，几几乎不知东方之既白。
《临江仙》写家僮酿然入睡，‘鼻息雷鸣’，无忧无虑，反衬出自我忧患重重，心灵激荡难平，世间荣辱、人生进退难以忘却。
但在‘江声’中，‘风静’时，词人似乎若有所悟，只想‘小舟从此逝，江海寄余生’，以‘忘却营营’，摆脱人生的忧患。
当然，造物主并不让他如此快活，但他时刻想从忧患痛苦中摆脱出来的心态，却形成其词的主调。
黄庭坚说东坡词‘似非吃烟火食人语’，胡寅说东坡词‘超然乎尘垢之外’，王之望亦谓其词‘笔力蕴藉，超脱如此’，（《汉滨集》卷十五），说法虽不一，指的都是东坡词的超脱精神。
……” 东坡词表现苦闷忧患，同时又力求摆脱忧患，力图给人一种超脱感，让人从深沉的忧患中解脱，从而去追求新的超感，追求新的自我。
苏轼在经历人生苦闷的时候不是麻木的选择放弃，而是在精神上寻求解脱和摆脱这种苦闷，大自然在苏轼的眼中就如同一个拯救人心灵的华佗般，一点点治愈自己心中的伤痛。
不仅如此，苏轼还将自己的这种解脱方式进行推广，让越来越多的和他有相同苦闷的人们得到摆脱。
