贝聿铭的最出名的名言
正好机器里有个《贝律铭写给年轻设计师》贴给你吧1]好好规划自己的路，不要跟着感觉走
根据个人的理想决策安排，绝大部分人并不指望成为什么院士或教授，而是希望活得滋润一些，爽一些。
那么，就需要慎重安排自己的轨迹。
从哪个行业入手，逐渐对该行业深入了解，不要频繁跳槽，特别是不要为了一点工资而转移阵地，从长远看，这点钱根本不算什么，当你对一个行业有那么几年的体会，以后钱根本不是问题。
频繁地动荡不是上策，最后你对哪个行业都没有摸透，永远是新手
[2]可以做设计，切不可沉湎于设计。
千万不可一门心思钻研设计
给自己很大压力，如果你的心思全部放在这上面，那么注定你将成为孔乙己一类的人物
适可而止为之，因为设计只不过是你今后前途的支柱之一，而且还不是最大的支柱，除非你只愿意到老还是个设计师
[3]不要去做设计高手，只去做综合素质高手
在企业里混，我们时常瞧不起某人，说他“什么都不懂，凭啥拿那么多钱，凭啥升官
”这是普遍的典型的设计师的迂腐之言。
8051很牛吗
人家能上去必然有他的本事，而且是你没有的本事。
你想想，老板搞经营那么多年，难道见识不如你这个新兵
人家或许善于管理，善于领会老板意图，善于部门协调等等。
因此务必培养自己多方面的能力，包括管理，亲和力，察言观色能力，攻关能力等，要成为综合素质的高手，则前途无量，否则只能躲在角落看显示器
设计以外的技能才是更重要的本事
从古到今，美国日本，一律如此
[4]多交社会三教九流的朋友
不要只和设计师交往，认为有共同语言，其实更重要的是和其他类人物交往，如果你希望有朝一日当老板或高层管理，那么你整日面对的就是这些人。
了解他们的经历，思维习惯，爱好，学习他们处理问题的模式，了解社会各个角落的现象和问题，这是以后发展的巨大的本钱，没有这些以后就会笨手笨脚，跌跌撞撞，遇到重重困难，交不少学费，成功的概率大大降低
[5]知识涉猎不一定专，但一定要广
多看看其他方面的书，金融，财会，进出口，税务，法律等等，为以后做一些积累，以后的用处会更大
会少交许多学费
[6]抓住时机向工程管理或行政方面的转变
要想有前途就不能一直搞设计，适当时候要转变为管理，前途会更大，以前搞设计也没有白搞，以后还用得着。
搞管理可以培养自己的领导能力，培养自己的市场概念和思维，同时为自己以后发展积累庞大的人脉
应该说这才是前途的真正支柱 [7]逐渐克服自己的心里弱点和性格缺陷
多疑，敏感，天真（贬义，并不可爱），犹豫不决，胆怯，多虑，脸皮太薄，心不够黑，教条式思维。
。
。
这些设计师普遍存在的性格弱点必须改变
很难吗
只在床上想一想当然不可能，去帮朋友守一个月地摊，包准有效果，去实践，而不要只想
不克服这些缺点，一切不可能，甚至连项目经理都当不好--尽管你可能设计技术不错
[8]工作的同时要为以后做准备
建立自己的工作环境
及早为自己配置一个工作环境，装备电脑，业余可以接点活，一方面接触市场，培养市场感觉，同时也积累资金，更重要的是建立自己的网络，咱搞技术的没有钱，只有技术，技术的代表不是学历和证书，而是人脉，有了这些，等待机会，否则，有了机会也抓不住
[9]要学会善于推销自己
不仅要能干，还要能说，能写，善于利用一切机会推销自己，树立自己的品牌形象，很必要
要创造条件让别人了解自己，不然老板怎么知道你能干
外面的人怎么相信你
提早把自己推销出去，机会自然会来找你
搞个个人主页是个好注意
特别是培养自己在行业的名气，有了名气，高薪机会自不在话下，更重要的是有合作的机会...
贝聿铭的最出名的名言
人物早年经历1917年4月26日贝聿铭生于广州，他为望族之后，在林里度过了童年的一段时光；1927聿铭回到上海就读青年会中学 ，高中就读于上海圣约翰大学附属中学；1935年贝聿铭远赴美国留学，先后在麻省理工学院和哈佛大学学习建筑；1939年贝聿铭以优异的成绩毕业，获得了美国建筑师协会的奖项；第二次世界大战爆发后，他在美国空军服役三年。
1944年贝聿铭退役，进入哈佛大学攻读硕士学位；1945年，贝聿铭留校受聘为设计研究所助理教授。
1948年贝聿铭从纯学术的象牙之塔进入实际的建筑领域，纽约市极有眼光和魄力的房地产开发富商威廉柴根道夫打破美国建筑界的惯例，首次聘用中国人贝聿铭为建筑师，担任他创办的韦伯纳普建筑公司的建筑研究部主任。
他们合作达十二年之久。
十二年中，贝聿铭为柴根道夫的房地产公司完成了许多商业及住宅群的设计，也做不少社会改建计划。
贝聿铭还为母校麻省理工学院设计了科学大楼，为纽约大学设计了两栋教职员工住宅大厦。
这一切，使贝聿铭在美国建筑界初露头角，也奠定了他此后数十年的事业基础。
事业经历1960年聿铭离开柴根道夫，自立门户，成立了自己的建筑公司。
他在纽约、费城、克利夫兰和芝加哥等地设计了许多既有建筑美感又经济实用的大众化的公寓。
他在费城设计的三层社会公寓就很受工薪阶层的欢迎。
因此，费城莱斯大学在一九六三年颁赠他“人民建筑师”的光荣称号。
同年，美国建筑学会向他颁发了纽约荣誉奖。
《华盛顿邮报》称他的建筑设计是真正为人民服务的都市计划。
在贝聿铭早期的作品有密斯的影子，不过他不像密斯以玻璃为主要建材，贝聿铭采用混凝土，如纽约富兰克林国家银行，镇心广场住宅区，夏威夷东西文化中心。
到了中期，历练累积了多年的经验，贝聿铭充分掌握了混凝土的性质，作品趋向于柯比意式的雕塑感，其中当以全国大气研究中心，达拉斯市政厅，等皆属此方面的经典之作。
贝聿铭摆脱密斯风格当属甘乃迪纪念图书馆为滥觞，几何性的平面取代规规矩矩的方盒子，蜕变出雕塑性的造型。
贝聿铭身为齐氏威奈公司专属建筑师，从事大尺度的都市建设案，贝聿铭从这些开发案获得对土地使用的宝贵经验，使得他的建筑设计不单考虑建筑物本身，更关切环境提升到都市设计的层面，着重创造社区意识与社区空间，其中最脍炙人口的当属费城社会岭住宅社区一案，而他们所接受的案子以办公大楼与集合住宅为主，贝聿铭后来取得齐氏集团的协议于1955年将建筑部门改组为贝聿铭建筑师事务所开始独立执业，事务所共从事过114件设计案，其中66件是贝聿铭负责。
1964年，为纪念已故美国总统约翰·肯尼迪，政府决定在波士顿港口建造约翰·肯尼迪图书馆。
这座建造时间长达十五年，于1979年才落成的图书馆，由于设计新颖、造型大胆、在美国建筑界引起轰动，被公认是美国建筑史上最佳杰作之一。
美国建筑界宣布1979年为“贝聿铭年”，授予他该年度的美国建筑学院金质奖章。
而于此前一年落成的华盛顿国家艺术馆东馆的设计，已经奠定了贝聿铭作为世界级建筑大师的地位。
1979年，改革开放刚刚起步的中国政府邀请贝聿铭设计香山饭店。
贝聿铭根据自己的一贯想法———“越是民族的，越是世界的”，不辞劳苦地走访了北京、南京、扬州、苏州、承德等地，寻找灵感，搜集素材，最后采取了建筑一系列不规则院落的布局方式，使香山饭店与周围的水光山色，参天古树融为一体，成为具有浓郁中国风格的建筑。
香山饭店的规模不算大，但“体现出中国民族建筑艺术的精华”。
晚年经历晚年的贝聿铭仍然接收了多个项目，例如卢浮宫玻璃金字塔、中银大厦、苏州博物馆和伊斯兰艺术博物馆。
1980年，法国总统密特朗邀请贝聿铭翻修卢浮宫，贝聿铭认为设计的东馆只跟其相差40年，但卢浮宫有着800年的历史，卢浮宫玻璃金字塔的设计对于贝聿铭来说是一个很大的挑战。
1983年，卢浮宫有7个部分，每个部分都是独立的。
因为相互竞争着空间和资金，每个部门的馆长甚至不相往来。
因此在重修时，贝聿铭建筑团队努力让7个部分统一成一个建筑物。
贝聿铭不知道密特朗总统有无意识到这个挑战的严峻性。
但贝聿铭团队最终让它们在建筑上统一成了整体。
从1990年开始，贝聿铭不那么在乎建筑物的造型了。
设计一个独特的建筑造型对贝聿铭不再是件难事。
贝聿铭开始研究各种文明。
这也为苏州博物馆以及伊斯兰艺术博物馆的设计做好了准备。
21世纪到来后，贝聿铭再次回到中国。
苏州博物馆作为封山之作，他将自己多年积累的建筑智慧结合东方的传统美学以及对家乡的情感全部融汇在这座建筑里，创造出了独具魅力的视觉之美。
博物馆新馆的设计结合了传统的苏州建筑风格，把博物馆置于院落之间，使建筑物与其周围环境相协调。
2009年，贝聿铭还参与了伊斯兰艺术博物馆的设计。
贝聿铭去了埃及和中东的其他国家寻找的伊斯兰教文化的最佳表达，他发现无论是叙利亚大马士革的伊斯兰建筑物，还是土耳其的建筑物，都有着其他宗教的痕迹，不再是纯粹的伊斯兰表达方式。
在开罗贝聿铭在图伦清真寺得到了启示，图伦清真寺对我的作品的影响最大：用于洗礼的喷泉外有三条双层的走廊；主体建筑的外延式几何图形的演进，从八角形到四边形再到圆形。
贝聿铭最终掌握了伊斯兰文化的精华，从而完成了伊斯兰艺术博物馆的设计
关于贝聿铭的简介以及他的主要代表作
巨大的建筑，总是由一木一石叠起来的，我们何妨做做这一木一石呢
我时常做些零碎事，就是如此。
——鲁迅 建筑的目标在创造完美，也就是创造最美的效益。
建筑设计师的激情可以从顽石中创造出奇迹。
－－柯布西耶参考资料：wu
世界建筑艺术大师贝聿铭有句名言人类只是地球上匆匆的旅行者,唯有城市将永久存在”说一说你对这句话的理
我也很喜欢的光影传奇那部纪录片 建筑艺术道路就是两旁开满红色花朵 可以说壮丽也可以是小清新至于你提到的这句人类只是匆匆的旅行者。
宇宙中的星系千千万万个 Steven Hawking 也说是他们看上去就像隔了一层玫红色的玻璃 我们生活的太阳系也在远离银河系的漩臂朝遥远的猎户座飞去 所以人类都毕竟太渺小唯有城市可以永存。
这里城市不是单单建筑了。
是建筑师 回顾建筑史 城市的兴起和衰落也在投射一个地域的文化 就像我们如今依然孜孜不倦地去探索 罗马的 希腊雅典那样 这些城市是住所 是起源 也是载体 时间在这里不畏流逝
贝聿铭的简介
贝聿铭1917年4月26日生于广州。
1918年其父亲出任中国银行香港分行总经理，贝氏在香港度过他的童年。
1927年父亲调职举家搬至上海。
初中就读上海青年会中学，高中毕业自圣约翰大学附属中学，后来赴宾州大学攻读，因为认为自己没有画图的天赋而转读剑桥的麻省理工学院，贝氏埋首于图书馆，努力吸收欧洲近代建筑相关的资讯，柯比意的作品是他最醉心的，日后贝氏作品所呈现的雕塑性 ，就是深受柯比意的影响。
1939年毕业。
美籍华人贝聿铭先生，与法国华人画家赵无极、美籍华人作曲家周文中，被誉为海外华人的”艺术三宝”。
也许有人会说，建筑是科学，为何与艺术并列
但是世界建筑界人士都知道，贝聿铭不仅是杰出的建筑科学家，「用笔和尺」建造了许多华丽的宫殿；他更是极其理想化的建筑艺术家，善于把古代传统的建筑艺术和现代最新技术熔于一炉，丛而创造出自己独特的风格．贝聿铭自己说：”建筑和艺术虽然有所不同，但实质上是一致的，我的目标是寻求二者的和谐统一．”事实证明对于建筑艺术的执着追求是他事业成功的一个重要方面。
贝聿铭于一九一七年四月二十六日诞生于广州，他的祖辈是苏州望族，父亲贝祖诒曾任中国银行行长,于一九一九年到香港创办了中国银行香港分行，因此，贝聿铭在香港度过了童年，在圣保罗小学读书，一九二七年以后，他回到上海读中学，后来又就读于上海圣约翰大学。
一九三五年他远渡重洋，到美国留学。
父亲原来希望他留学英国学习金融，但他没有遵从父命，而是依自己的爱好进入美国宾夕法尼亚州立大学攻读建筑系。
他为什么会对建筑有与趣呢,说起来也属偶然。
他在上海读书时，周末常到一家台球馆去玩台球。
台球馆附近正在建造一座当时上海最高的饭店。
这引起了他的好奇心：人们怎么会有建造这么高的大厦的能耐,由此他产生了学习建筑的理想。
但是宾州大学以图画讲解古典建筑理论的教学方式使贝聿铭大失所望。
便转学到麻省理工学院，一九三九年以优异的成绩毕业，还得了美国建筑师协会的奖项。
第二次世界大战爆发后，他在美国空军服役三年，一九四四年退役，进入著名高等学府哈佛大学攻读硕士学位。
一九四五年学成，留校受聘为设计研究所助理教授。
贝聿铭从纯学术的象牙之塔进入实际的建筑领域是在一九四八年。
这一年，纽约市极有眼光和魄力的房地产开发富商威廉•柴根道夫打破美国建筑界的惯例，首次聘用中国人贝聿铭为建筑师，担任他创办的韦伯•纳普建筑公司的建筑研究部主任。
柴根道夫和贝聿铭，一个是有经验、有口才，极其聪明的房地产建筑商人，一个是学有专长、极富创造力的建筑师。
两人配合，相得益彰，是一对事业上的理想搭档。
他们合作达十二年之久。
十二年中，贝聿铭为柴根道夫的房地产公司完成了许多商业及住宅群的设计，也做不少社会改建计划。
其间，贝聿铭还为母校麻省理工学院设计了科学大楼，为纽约大学设计了两栋教职员工住宅大厦。
这一切，使贝聿铭在美国建筑界初露头角，也奠定了他此后数十年的事业基础。
一九六零年，贝聿铭离开柴根道夫，自立门户，成立了自己的建筑公司。
他在建筑设计中最为人们称道的，是关心平民的利益。
他在纽约、费城、克利夫兰和芝加哥等地设计了许多既有建筑美感又经济实用的大众化的公寓。
他在费城设计的三层社会公寓就很受工薪阶层的欢迎。
因此，费城莱斯大学在一九六三年颁赠他「人民建筑师」的光荣称号。
同年，美国建筑学会向他颁发了纽约荣誉奖。
《华盛顿邮报》称他的建筑设计是真正为人民服务的都市计划。
在他的建筑公司业务蒸蒸日上之际，他设计的主力逐渐从都市改建和重建计划逐步转移到巨型公共建筑物的设计。
六十年代建于科罗拉多州高山上的「全国大气层研究中心」可以说是他从事公共建筑物设计的开始。
「中心」始建于一九六一年，一九六七年落成。
它的外形简朴浑厚，塔楼式的屋顶使建筑物本身像巍峨的山峰，与周围的环境色彩相调和。
美国《新闻周刊》曾刊登它的照片，称贝聿铭的设计是「突破性的设计」。
在贝氏早期的作品有密斯的影子，不过他不像密斯以玻璃为主要建材，贝氏采用混凝土，如纽约富兰克林国家银行，镇心广场住宅区，夏威夷东西文化中心。
到了中期，历练累积了多年的经验，贝氏充分掌握了混凝土的性质，作品趋向于柯比意式的雕塑感，其中当以全国大气研究中心，达拉斯市政厅，等皆属此方面的经典之作。
贝氏摆脱密斯风格当属甘乃迪纪念图书馆为滥觞，几何性的平面取代规规矩矩的方盒子，蜕变出雕塑性的造型。
后来有机会贝氏身为齐氏威奈公司专属建筑师，从事大尺度的都市建设案，贝氏从这些开发案获得对土地使用的宝贵经验，使得他的建筑设计不单考虑建筑物本身，更关切环境提陹到都市设计的层面，着重创造社区意识与社区空间，其中最脍炙人口的当属费城社会岭住宅社区一案，而他们所接受的案子以办公大楼与集合住宅为主，贝氏后来取得齐氏集团的协议于1955年将建筑部门改组为贝聿铭建筑师事务所开始独立执业，事务所共从事过114件设计案，其中66件是贝氏负责。
建筑融合自然的空间观念，主导著贝氏一生的作品，如全国大气研究中心，伊弗森美术馆、狄莫伊艺术中心雕塑馆与康乃尔大学姜森美术馆等。
这些作品的共同点是内庭，内庭将内外空间串连，使自然融于建筑。
到晚期内庭依然是贝氏作品不可或缺的元素之一，帷在手法上更着重再自然光的的投入，使内庭成为光庭，如香山饭店的常春厅纽约阿孟科IBM公司的入口大厅，香港中国银行的中庭，纽约赛奈医院古根汉馆，巴黎卢浮宫的玻璃金字塔与比华利山庄创意艺人经济中心等。
光与空间的结合，使得空间变化万端，“让光线来作设计”是贝氏的名言。
身为现代主义建筑大师，贝氏的建筑物四十余年来始终秉持著现代建筑的传统，贝氏坚信建筑不是流行风尚，不可能时刻变花招取宠，建筑是千秋大业，要对社会历史负责。
他持续地对形式，空间，建材与技术研究探讨，使作品更多样性，更优秀。
他从不为自己的设计辩说，从不自己执笔阐释解析作品观念，他认为建筑物本身就是最佳的宣言。
综合贝氏个人所获的的重要奖项包括1979年美国建筑学会金奖，1981年法国建筑学金奖，1989年日本帝赏奖，1983年第五届普利兹克奖，及年里根总统颁予的自由奖章等等。
