《风雨》诗词1
作者：李商隐
凄凉宝剑篇，羁泊欲穷年。
黄叶仍风雨，青楼自管弦。
新知遭薄俗，旧好隔良缘。
心断新丰酒，销愁又几千。
【注解】：
１、宝剑篇：唐将郭震（元振），少有大志。武则天曾召见，索其文章，震乃上《宝
剑篇》。
２、羁泊句：意谓终年漂泊。
３、心断句：马周西游长安时，宿新丰旅店，店主人很冷淡，马周便要酒一斗八升，
悠然独酌。后来唐太宗召与语，授监察御史。这里意思是说，不可能会象马周那
样得到知遇了。心断：犹绝望。新丰：故址在今陕西临潼县东。
【韵译】：
我读了宝剑篇后心里凄楚悲凉；
羁旅中不得志想必漂泊到终年。
我象风雨中的黄叶依然在飘落；
别人成日在青楼作乐歌舞管弦。
纵有新交遇到薄俗也难得持久；
旧交老友因为久疏而断了良缘。
我不企望喝新丰酒能有新际遇；
为消愁姑且沽饮不惜耗费几千。
【评析】：
这是作者自伤沦落漂泊无所建树的诗，是一曲慷慨不平的悲歌。
诗起句写理想与际遇的矛盾，虽怀有郭震般的抱负，却没有他那样的际遇。颔联
抒写羁旅漂泊的人生感受。颈联写在现实生活中孤立无援的悲凉。末联写想借酒浇
愁，但却不能象唐初的马周，落拓时在新丰酒店受到冷遇，然而后来他却得到皇帝的
赏识，拔居高位。
诗以“风雨”为题，“凄凉”开首，是表露羁泊异乡，因目接凄风苦雨而引起的
身世之感。
《风雨》诗词2
【原文】：
李商隐
凄凉宝剑篇，羁泊欲穷年。
黄叶仍风雨，青楼自管弦。
新知遭薄俗，旧好隔良缘。
心断新丰酒②，销愁斗几千？
【注释】：
①宝剑篇：唐将郭震，少有大志。武则天曾召见，索其文章，震乃上《宝剑篇》。②马周西游长安，宿新丰旅店，悠然独酌。后来唐太宗召与语，授监察御史。
【翻译】：
我虽然胸怀匡国之志，也有郭元振《宝剑篇》那样充满豪气的诗篇，但却不遇明主，长期羁旅在外虚度华年。黄叶已经衰枯，风雨仍在摧毁，豪门贵族的高楼里，阔人们正在轻歌曼舞，演奏着急管繁弦。新交的朋友遭到浇薄世俗的非难，故旧日的老友又因层层阻隔而疏远无缘。心中想要断绝这些苦恼焦烦，要用新丰美酒来销愁解闷，管它价钱是十千还是八千。
【赏析】：
这是作者自伤沦落漂泊无所建树的诗，是一曲慷慨不平的悲歌。
诗起句写理想与际遇的矛盾，虽怀有郭震般的抱负，却没有他那样的际遇。颔联抒写羁旅漂泊的人生感受。颈联写在现实生活中孤立无援的悲凉。末联写想借酒浇愁，但却不能象唐初的马周，落拓时在新丰酒店受到冷遇，然而后来他却得到皇帝的赏识，拔居高位。
诗以“风雨”为题，“凄凉”开首，是表露羁泊异乡，因目接凄风苦雨而引起的身世之感。
这首诗通过自然的风雨，写人世的风雨，抒发了壮志难酬、一生零落的凄苦。然而，虽是自伤身世，字里行间依然透出一股郁勃不平之气。首尾两联，借用郭震和马周的典故，不只是作为自己当前境遇的一种反衬，同时也表露出对唐初开明政治的向往和匡世济时的强烈渴求。境遇的凄冷与内心的热切相互交织，是这首诗的特色，也是李商隐一生命运的特点。
【阅读训练】：
（1）颔联中“仍”“自”二字，开合相应，极富神味，请结合诗意简要分析。（4分）
（2）文中首尾二联都化用典故，试分析其表达效果。（4分）
【参考答案】
(1) “ 仍”是更、兼之意。黄叶本已凋落，再加风雨摧残，其凄凉景象令人触目神伤。它不仅写出风雨的无情，而且有力地渲染了内心难以忍受的痛苦。“自”字含“ 自顾”之意，勾勒出青楼豪贵得意纵恣、自顾享乐、无视人间忧苦的情景。（2分）两相对比深刻地表达出诗人对这种社会现实的愤激不平，富有神味。（2分）
(2) 首、尾两联，暗用郭元振、马周故事，反衬自己的悲惨际遇，孤立无援的悲凉，同时也表露出对唐初开明政治的向往和匡世济时的强烈要求。
《风雨》诗词3
大气的狂暴，并非风的过错；云朵的偏执，并非雨的任性。
所谓风，只是流动的空气，好比我们的呼吸，偶尔咳嗽，那是灵魂的堵塞。
所谓雨，只是悬浮的液体，好比我们的眼泪，偶尔哭泣，那是生命的发泄。
风雨，风和雨，自古以来，人们褒贬不一，风言风语，它却无所谓名份，更无所谓年龄。
喜也好，悲也罢，年复一年，日复一日餐风露宿，一生颠沛流离，飘摇不定。
人们都说风雨无常，春天，和风细雨；夏季，狂风骤雨；秋天，凄风苦雨；冬天，寒风冷雨。
其实，我们世界，善变的永远是季节，无关风雨。
即使台风也好，暴雨也罢，并非风雨的残酷。
好比月光，不要因它出没夜晚，就说冷酷；好比太阳，不要因它生活白天，就赞温暖。
风雨，万物的恩泽，人类的宠儿，今日我要重新为它定义，为它正名。
希望世间，从此不再对风咒言，对雨恶语，还原风的温顺，雨的柔情。
《风雨》诗词4
秋窗风雨夕
秋花惨淡秋草黄，耿耿秋灯秋夜长。
已觉秋窗秋不尽，那堪风雨助凄凉。
助秋风雨来何速，惊破秋窗秋梦绿。
抱得秋情不忍眠，自问秋屏移泪烛。
泪烛摇摇爇短檠，牵愁照恨动离情。
谁家秋院无风人，何处秋窗无雨声?
罗衾不耐秋风力，残漏声催秋雨急。
连宵脉脉复飕飕，灯前似伴离人泣。
寒烟小院转萧条，疏竹虚窗时滴沥。
不知风雨几时休，已教泪洒窗纱湿。
【诗词鉴赏】
第四十五回写到黛玉值秋分时节又犯了咳嗽病，一天比一天重。一日傍晚，突然变天，渐渐昏黑，淅淅沥沥地下起雨来。黛玉凄凄凉凉地拿起一本《乐府杂稿》来读，看了其中?《秋闺怨》、《别离怨》之类的诗，不觉心有所感，于是摹拟唐代张若虚的《春江花月夜》的格调写成《代别离》(代为拟作之意)一首，名之为《秋窗风雨夕》。
这是一篇乐府体诗，诗题《秋窗风雨夕》恰与它摹仿的《春江花月夜》的题目对仗，而且是“反对”。张若虚的《春江花月夜》写的是作者在温馨恬谧的春夜里的绵绵情思，只有一点淡淡的哀愁和怅惘；而
这首二十句的诗，竟用了十五个“秋”字，着力渲染了秋天肃杀、凄苦的气氛。如果联系全书其它诗词来理解，这个“秋”字还应有它更深的含意。《红楼梦曲》中说，“堪破三春景不长”，又说“说什么天上夭桃盛，云中杏蕊多；到头来，谁把秋捱过!”再联系咏菊诗中“露凝霜重”、“衰草寒烟”等句来思索，这个“秋”字的象征意义就明显了。大观园群芳生活的时期，正是贾家开始“萧疏”的阶段，用季节比喻相当“初秋”，只消一场暴风雨，就要万卉凋零，“落了片白茫茫大地真干净”了。
《风雨》诗词5
今天，天气格外晴朗，于是我们就来参观侗族独特建筑物———风雨桥。
我们来到了湖边，那湖边对面就是风雨桥，三个桥墩是用大青石砌成的，桥梁是用又圆又大的木头叠成的，桥面上有走廊。廊中间有个像宝塔的一个亭子，这样就不用让雨淋了。
亭顶上有一个金光闪闪的宝葫芦，周围是一只只“小鸟”形态万千，活灵活现。两边有“小鱼”游动像真的一样！
走上风雨桥，只见桥面都是用一块块均匀的木板铺成，非常整齐，光滑！桥两边立起一根根大圆木柱，撑起一道百米游廊。
梁上有条巨龙，腾空而起，活灵活现。还有无数争奇斗艳的花等等。横榄有侗族的民族画，画内有做家务的，有办喜事的等等。还有一些侗族风景画，如果认真看你仿拂进入了画中与侗族人民一起欢呼交流！
整座风雨桥没有一钉一铆，都是用木锥衔接，斜穿直套，交错固定，表现了侗族人民的劳动和智彗！
《风雨》诗词6
出自南宋诗人陆游的《十一月四日风雨大作》
僵卧孤村不自哀，尚思为国戍轮台。
夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来。
赏析
这首诗是绍熙三年（1192）十一月陆游退居家乡山阴时所作，是年六十八岁。这首诗的大意是：我挺直地躺在孤寂荒凉的乡村里，自己并不感到悲哀，还想着替国家守卫边疆。夜深了，我躺在床上听到那风雨的声音，就梦见自己骑着披着盔甲的战马跨过冰封的河流出征北方疆场。
同陆游的许多爱国诗篇一样，这首诗充满爱国豪情，大气磅礴，风格悲壮。
当诗人在六十八岁高龄，一身病痛，孤独地躺在荒凉的乡村里，他会想起很多往事。人生匆匆近百年，回首过往，感慨颇多，幼年时的理想，青年时的挫折，中年时的抱负，老年时的失意都会像过眼烟云一样在心头闪现。
少年时在家庭中父亲对自己的爱国主义熏陶，和自己上马击狂胡，下马草军书的志气，青年时科举考试时因才华过人而导致被权臣除名的挫败，中年时，短暂军旅生活的体验和出任朝廷重臣的踌躇满志，老年时作为主战派，受投降打击排挤独居乡村的凄凉寂寞，都会带着深深的山河破碎家国飘摇的烙印，一齐向心头袭来。
当时，金人南侵，宋朝丢失了大半壁江山，诗人由于主张对金作战而被罢官回乡，僵卧孤村，失意之思，经历之悲，病体之痛，家国之愁，似乎已穿越岁月时空，飘飘悠悠，在身边蔓延。然而，诗人并没有沉浸在悲愁中，诗人笔锋一转，写出了僵卧孤村不自哀，这不自哀三个字，便把个人之失，一己恩怨，小我之痛，暂且放在一边。是啊，在山河破碎，家国沦落，半壁江山尽陷金人的铁蹄之下面前，个人的得得失失又算得了什么呢？接着一句尚思为国戍轮台，一扫低落的情绪，磅礴之气，报国豪情便跃然纸上。
这种磅礴之气报国豪情伴随了陆游的一生，当南宋皇帝偏安江南，朝中士大夫纷纷在江南的小桥流水中风花雪月、吟诗颂词之时，陆游无时无刻不在想着北伐，无时无刻不在渴望着祖国的统一，虽屡受投降派的谗毁排挤，始终矢志不移。
如今眼看家国飘摇，山河破碎，虽已病痛缠身，保家卫国的理想不渝，爱国激情始终在胸膛内涌荡，铁马冰河的梦想会在病痛的头脑中出现，夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来。诗人在风雨洒落的夜晚，做梦都在想着，一身戎装，骑着战马，跨越北国冰封的河流，同敌人在疆场厮杀。对于一个伤病缠身的老人，在将近古稀之年，犹有如此豪迈的梦想，真是可歌可叹。在他的这种豪迈的梦想之下，激荡的该是怎样的激情与豪情？
这是怎样的一个梦啊，没有和平，有战场、厮杀、呐喊，他也许曾梦到过李广站在冰河边长啸，也许曾梦到过卫青在最前线厮杀，可能还梦到过霍去病在敌区的纵深处驰骋，这些令匈奴丧胆，在疆场上建功立业的人，是他追寻的榜样。
在他心中，大丈夫不能像李广、卫青、霍去病一样建功立业，青史留名，若得以快马扬鞭，纵横北国冰河，收复失地，虽不能留名千古，亦无憾。
是梦，而非梦，这是诗人现实中的理想在梦中的体现。
然而眼睁睁地看着遗民泪尽胡尘里，南望王师又一年，纵然有万千豪情，满腹才华，却不能在现实中施展，收复失地的理想不能在现实中立足，这又是一种怎样的悲哀？是怎样一种让人抑郁不乐的心情？
在荒凉孤村的夜晚，听北风萧萧，淫雨洒落，铁马冰河只能在梦中相见，空有一腔抱负而不能施展，如此以来，家国之愁又多了一层，无法收复旧山河的惆怅又增添了几分，风雨飘摇中的南宋王朝似乎更加岌岌可危。
整首诗，作者的满腹愁绪就这样通过大气的笔触一一展现，现实的理想就这样借助厮杀的梦境去实现，较少卿卿我我，无病呻吟。就连自身的病痛，大自然的凄风苦雨，也在老而不衰的爱国激情中，在铁马冰河的梦想中，变轻变淡，最终成为一种似有若无的陪衬，使得整首诗洋溢着一种豪迈悲壮的风格，积极向上的人生态度，这种豪迈悲壮之情，积极向上的人生态度永远给人以鼓励和激励。
《风雨》诗词7
这条路已走了很远很远
回首来路我才发现
原来我只是一直在
围着你划了一个又一个圆
是起点还是终点
已傻傻分不清
向左向右向前向后
是坚持还是无谓
我早已无法回头
那场雨是不是一直都没有停
丢掉雨伞走在雨中
是雨水还是泪水
已痴痴看不清
视线早已被风沙迷了眼
一个人选择风雨兼程
是坚强还是倔强
我不想假装
快乐或者不快乐
强颜欢笑
独自把酒言欢
没有人读懂黑夜的忧伤
那场梦是不是一直还在继续
是梦太真实还是现实太迷离
是梦里还是现实
迟迟不愿睁开眼
是认真还是痴心
一场梦执着了一生
踩着沙漠里的.流沙
一步一步向你靠近
越陷越深
哪怕你看不见我努力的挣扎
天空飘下漫天的飞雪
那是我用力飞翔撕裂的羽毛
我早已为你收起折断的翅膀
那开满你微笑，鲜花绽放的路上
有我蹒跚的脚步不变的方向
《风雨》诗词8
秋花惨淡秋草黄，耿耿秋灯秋夜长。
已觉秋窗秋不尽，那堪风雨助凄凉！
助秋风雨来何速？惊破秋窗秋梦绿。
抱得秋情不忍眠，自向秋屏移泪烛。
泪烛摇摇爇短檠，牵愁照恨动离情。
谁家秋院无风入？何处秋窗无雨声？
罗衾不奈秋风力，残漏声催秋雨急。
连宵脉脉复飕飕，灯前似伴离人泣。
寒烟小院转萧条，疏竹虚窗时滴沥。
不知风雨几时休，已教泪洒窗纱湿。
【赏析】
小说中，林黛玉病卧潇湘馆，秋夜听雨声淅沥，灯下翻看《乐府杂稿》，见有《秋闺怨》、《别离怨》等词，“不觉心有所感，亦不禁发于章句，遂成《代别离》一首，拟《春江花月夜》之格，乃名其词曰《秋窗风雨夕》。”《春江花月夜》系初唐诗人张若虚所作，是一首写离愁别恨的歌行。这首诗在格调和句法上都有意模仿它。“代别离·秋窗风雨夕”，前者是乐府题。代，如同“拟”，仿作的意思。用“代”字的乐府题，南朝诗人鲍照的集中特多。一般情况下，乐府诗不另外再加题目，这里因为又仿初唐歌行《春江花月夜》而作，所以又拟一个字面上与唐诗完全对称的、更具体的诗题。
《秋窗风雨夕》的作意，如果不加深求，可以说与《葬花吟》一样，都可以看作是林黛玉伤悼身世之作，所不同的是它已没有《葬花吟》中那种抑塞之气和傲世态度，而显得更加苦闷、颓伤。这可以从以下的情况得到解释：林黛玉当时被病魔所缠，薛宝钗对她表示关心，使她感激之余深自悔恨，觉得往日种种烦恼皆由她自己多心而生，以至自误到今。林黛玉本来脆弱，在病势加深的情况下，又加上了这样的精神负担，就变得更加消沉。但是，如果读者认为作者写此诗并非只为了一般地表现林黛玉的多愁善感，要细究其深意，那么也就会发现一些问题。首先，无论是《秋闺怨》、《别离怨》或者《代别离》这类题目，在乐府中从来都有特定的内容，即只写男女别离的愁怨，而并不用来写背乡离亲、寄人篱下的内容。此时林黛玉双亲都已过世，家中又别无亲人，诗中“别离”、“离情”、“离人”等等用语更是用不上的。再从其借前人“秋屏泪烛”诗意及所拟《春江花月夜》原诗来看，也都是写男女别离之思。可见，要说“黛玉不觉心有所感”感的是她以往的身世遭遇是很难说得通的。这首诗只能是写一种对未来命运的隐约预感，而这一预感恰恰被后半部佚稿中贾宝玉获罪被拘走因而与林黛玉生离死别的情节所证实（参见《红楼梦曲·枉凝眉》、《葬花吟》等诗鉴赏），曹雪芹的文字正有这种草蛇灰线的特点。《红楼梦曲》中写林黛玉的悲剧结局是：“想眼中能有多少泪珠儿，怎禁得秋流到冬，春流到夏！”脂砚斋所读到的潇湘馆后来的景象是：“落叶萧萧，寒烟漠漠。”这些也都在这首诗中预先作了写照。
小说中林黛玉刚写完诗搁下笔，贾宝玉就进来了，下面所描写的主要细节是：林黛玉先说贾宝玉像渔翁，接着说漏了嘴，又把她自己比作“画儿上画的和戏上扮的渔婆”，因而羞红了脸。对此，用心极细的脂砚斋用批语揭示作者这样写的用意说：“妙极之文！使黛玉自己直说出夫妻来，却又云‘画的’，‘扮的’，本是闲谈，却是暗隐不吉之兆，所谓‘画中爱宠’是也。谁曰不然？”这一批语，对帮助读者理解作者写这首诗的用意，是很有启发的。
《风雨》诗词9
【原文】
《十一月四日风雨大作》
朝代：宋代
作者：陆游
风卷江湖雨暗村，四山声作海涛翻。
溪柴火软蛮毡暖，我与狸奴不出门。
僵卧孤村不自哀，尚思为国戍轮台。
夜阑卧听风吹雨，铁马冰河入梦来。
【鉴赏】
第一首诗主要写十一月四日的大雨和诗人之处境。前两句以夸张之法写大雨瓢泼，其声响之巨，描绘出黑天大风大雨之境，很是生动，波涛汹涌之声正与作者渴望为国出力、光复中原之心相印。后两句转写近处，描写其所处之境，写出作者因天冷而不思出门，其妙处是把作者的主观之感和猫结合一起写。这首诗也道出了作者处境悲凉。
第二首诗以“痴情化梦”的手法，深沉地表达了作者收复国土、报效祖国的壮志和那种“年既老而不衰”的矢志不渝精神，向读者展示了诗人的一片赤胆忠心。
诗的开头两句，意思紧密相联：“僵卧孤村不自哀”叙述了作者的现实处境和精神状态，“尚思为国戍轮台”是对“不自哀”这种精神状态的解释，前后照应，形成对比。“僵、卧、孤、村”四字写出了作者此时凄凉的境遇。“僵”字写年迈，写肌骨衰老，“卧”字写多病，写常在床蓐;“孤”字写生活孤苦，不仅居处偏僻，而且思想苦闷，没有知音;“村”写诗人贫困村居，过着荒村野老的凄苦生活。四字写出了作者罢官回乡后处境寂寞、窘迫、冷落的生活现状。笼罩着一种悲哀的气氛，让人十分同情。但接下去“不自哀”三字情绪急转，又现出一种乐观豪放之气。诗人对自己的处境并不感到悲哀，贫病凄凉对他来说没有什么值得悲哀之处;诗人自己尚且“不自哀”，当然也不需要别人的同情。但他需要理解，理解他终生不渝的统一之志，理解他为这个壮志奋斗的一生，理解他的满腔热血、一颗忠心，就是“尚思为国戍轮台”的精神状态。这两句诗是诗人灵魂和人格的最好说明，山河破碎，国难当头，自有“肉食者谋之”，诗人不必多此一举。另外，诗人正是因为“喜论恢复”、热心抗敌才屡屡受打击，最后才罢官闲居的。作为一个年近七旬的老人，他一生问心无愧，对国家的前途和命运尽到了自己的责任，而今后国运如何他可以毫不负责。其次，虽说“天下兴亡，匹夫有责”，诗人作为年迈多病的老人也已不能承担报国杀敌的义务了。作为一个既无责任也无义务的七旬老人仍有“为国戍轮台”的壮志，这就让人肃然起敬慷慨扼腕。相比之下，那些屈辱投降的达官贵人和苟且偷生的人，他们承担着责任和义务却无心复国，显得渺小和可鄙。
“夜阑卧听风吹雨”紧承上两句。因“思”而夜阑不能成眠，不能眠就更真切地感知自然界的风吹雨打声，由自然界的风雨又想到国家的风雨飘摇，由国家的风雨飘摇自然又会联想到战争的风云、壮年的军旅生活。这样听着、想着，辗转反侧，幻化出特殊的梦境——“铁马冰河”，而且“入梦来”反映了政治现实的可悲：诗人有心报国却遭排斥而无法杀敌，一腔御敌之情只能形诸梦境。“铁马冰河入梦来”正是诗人日夜所思的结果，淋漓尽致地表达了诗人的英雄气概。这也是一代志士仁人的心声，是南宋时代的民族正气。
《风雨》诗词10
原文
《阮郎归·湘天风雨破寒初》
作者：秦观
湘天风雨破寒初，深沉庭院虚。丽谯吹罢《小单于》，迢迢清夜徂。
乡梦断，旅魂孤。峥嵘岁又除。衡阳犹有雁传书，郴阳和雁无。
【注释】
①湘天：指湖南地域的天空。
②丽谯（qiáo）：：城门上的高楼。
③小单（chán）于：唐代曲名。
④徂（cú）：往，过去。
⑤峥嵘：不同寻常，指坚难岁月。
⑥衡阳：今湖南衡阳市。郴（chēn）阳：湖南省郴州市，在衡阳南。
【译文】
湘南的天气现在正好是风雨大作，初初的带来寒气的时候。深深的庭院空荡无人。一位丽人在华丽的小楼上吹奏着“小单于”的乐曲，漫漫的清冷的长夜，就这样渐渐的过去。思乡的梦被无故打断，定我一个人感到特别孤独，那种寂寞的情怀实在无法向人诉说。现在正是万家团圆的团年夜。衡阳还可以有鸿雁传书捎信。这郴阳比衡阳还远，所以连鸿雁影子都见不到，更是没有家乡的消息。
篇一：表达离别之情的诗句
表达离别之情的诗句
1、 莫道秋江离别难，舟船明日是长安。
2、 故人西辞黄鹤楼, 烟花三月下扬州。孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。
3、 与君离别意，同是宦游人。海内存知己，天涯若比邻。无为在歧路，儿女共沾巾。
4、 明月隐高树，长河没晓天。悠悠洛阳道，此会在何年？
5、 朝闻游子唱离歌，昨夜微霜初渡河。鸿雁不堪愁里听，云山况是客中过。
6、 寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。
7、 劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。
8、 仍怜故乡水，万里送行舟。
9、 醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月。
10、请君试问东流水，别意与之谁短长。
11、李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。
12、白玉一杯酒，绿杨三月时。春风余几日，两鬓各成丝。
13、此地一为别，孤蓬万里征。浮云游子意，落日故人情。
14、轮台东门送君去，去时雪满天山路。山回路转不见君，雪上空留马行处。
15、天明登前途，独与老翁别。
16、日斜江上孤帆影，草绿湖南万里情。
17、多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节。
18、梧桐叶上三更雨，叶叶声声是别离。
19、蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明。
20、南浦凄凄别，西风袭袭秋。一看肠一断，好云莫回头。
篇二：杜牧诗二首
杜牧诗二首 《赠别》
教学目标:
1. 在反复吟诵中体味诗的韵律和语言。
2. 领会诗中所蕴含的惜别感情。
3. 反复诵读并背诵。
一、导入
1、我想问一下大家，面对离别，大家是什么感受？（学生自由回答）
哭、伤感、依依不舍，不忍分别，又不得不分别，感情是千头万绪的、复杂的。
2、一般你们会如何表达你们的离别之情呢？（学生自由回答）
彼此赠送东西、说些安慰的话、拥抱、K歌、聚餐、哭、发表说说
这是我们现代人对离别的表达，那么，古人又是如何去体悟和理解离别之情的呢？ 写诗。古人云“黯然销魂者，唯别而已矣”，所以在古人的诗文中，既有“西出阳关无故人”的无奈，又有“天下谁人不识君”的豪迈，更有“相见时难别亦难”的苦涩。 在中国诗坛上，送别诗一直是诗家的重要题材，面临与挚友分别时，心中总会产生一种不吐不快的激情。
古往今来多少文人墨客因离别而落泪，因伤怀而赋诗，那么杜牧笔下的《赠别》诗又抒发了怎样的情怀呢？今天，我们就来品读杜牧的《赠别》，一起去领略一下古代诗人笔下的离情别绪。
（板书：赠别 唐.杜牧）
二、介绍诗人
大家之前学过杜牧的诗吗？谁能背一首？
1、杜牧写过一首关于秋天的诗——《山行》，大家还有印象吗？
远上寒山石径斜，白云生处有人家。 停车坐爱枫林晚，霜叶红于二月花。
2、《清明》
清明时节雨纷纷，路上行人欲断魂。 借问酒家何处有，牧童遥指杏花村。
3、《江南春》
千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。 南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。
那有谁了解这位诗人？
杜牧是晚唐时期很有才华的一位诗人，与李商隐一起被后人誉称为“小李杜”。那有小李杜，就会有大李杜，大家知道“大李杜”是指哪两位吗？——李白和杜甫。如果说李白、杜甫共同创造了盛唐诗歌的一个几乎无可企及的巅峰，那么李商隐和杜牧则在晚唐业已没落的诗风中添上瑰丽的一页。
（板书：大李杜:李白和杜甫； 小李杜: 李商隐和杜牧）
杜牧（803-852），字牧之，长安人，出身于官宦世家，他的祖父杜佑既是大官又是学者，著作甚丰。这一世家传统无疑对他的影响是极大的，使他常以天下为己任，特别喜欢引古论今地给当政者写信议论政治、军事、经济，可惜这一切也不过是他的书生意气，当权者并不采纳他的那些纸上谈兵式的乱谈。所以他的仕途也并不是太顺利，26岁中了进士以后的十年时间里，大多在幕府中沉沦下僚，直到四十岁才做了个州官。
因而他的心里常常又充斥着一种心灰意懒的情绪，无可奈何之余也只好以一咏一觞，歌儿舞女来打发生活了。杜牧在扬州的十年“幕府”生涯，不敢说花天酒地，夜夜笙歌总是有的。他那种“十年一觉扬州梦”的放浪形骸，与“嗜酒好睡，其癖已痼”的懒散颓唐，和他先前那种以天下为己任的雄心合起来，正好是一个完整的杜牧。
三、写作背景
杜牧以《赠别》为题的诗共有两首，都是为送别一位妙龄歌女而作。
其一、娉娉袅袅十三余，豆蔻梢头二月初。春风十里扬州路，卷上珠帘总不如。 其二、多情却似总无情，唯觉樽前笑不成。蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明。
这里选的是第二首。此诗作于唐大和九年（853年），当时诗人正要离开扬州，赶赴长安去做监察御史。“赠别”的对象就是他在幕僚失意生活中结识的一位扬州的歌妓。面对离别，一起喝个告别酒，说几句告别话，人之常情。所以这是杜牧离开扬州时为当地一位美丽的年轻歌女所写，为抒发两人离别时不舍和感伤而作。
四、分析诗歌
同学们读了这首诗有什么感觉？
生：离别的愁苦、伤感、惜别、难舍难分。
1、题目“赠别”可看出这是一首什么诗？——临行时的离别诗
2、“多情却似总无情”。“多情”与“无情”这组词是什么关系？——是完全相反的 这里怎么说它们相似呢？你能说说自己的体会吗？
我们之前说了，面对离别，大家是什么感受呀？
不忍分别，又不得不分别，感情是千头万绪的、复杂的。
“多情却似总无情”，明明多情，作者在这里为什么说“总无情”呢？
爱得太多，情感太深，以至使他觉得，无论用什么方式都无法表达，只有无言以对，倒像彼此无情。而且一个“总”字，又加强了语气，带有浓厚的感情色彩。
3、那诗中表现出的离别是愁苦的，作者为什么想“笑”？却又为何“笑不成”？
离别愁苦，作者为什么想笑？
举着酒杯道别，强颜欢笑，是为了使所爱的人得到安慰。
那为什么又“笑不成“呢？
面对别离，想以笑打破离别宴席上的沉闷气氛，给对方以慰藉；但因为感伤离别，心情太感伤，想笑却无论如何也笑不出来。
所以，想笑是由于“多情”，“笑不成”是由于太多情。
（板书：想笑——“多情”，“笑不成”——太多情）
4、“蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明。”用了什么修辞手法？—— 拟人、借物抒情。
蜡烛有心吗？——“蜡烛”本是有烛芯的，但“烛芯”是哪个“芯”？诗中用的是这个“心”，所以说“蜡烛有心”；
蜡烛燃烧有什么特点？——液体会顺着蜡烛流下来，像不像一个人在流眼泪？
在诗人的眼里，烛芯变成了“惜别”之心，把蜡烛拟人化了。
题为“赠别”，当然是要表现人的惜别之情。然而诗人又撇开自己，去写告别宴上那燃烧的蜡烛，它那彻夜流溢的烛泪，就是在为男女主人的离别而伤心了。所以说是借物抒情。 作者赋予蜡烛以人的思想感情，这样写有什么好处？
作者借写“蜡烛”来反衬人的感情。写蜡烛“替人垂泪到天明”，“替人”二字，使意思更深一层。
诗中的蜡烛燃烧了多久？——一个晚上，面对离别，不舍，不忍心去睡觉。
“到天明”点出了告别宴饮时间之长，这也是诗人不忍分离的一种表现。
5、“蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明。”———如何读出伤感惜别的感情？ 用舒缓、低沉的语气，其中“蜡烛有心”和“替人垂泪”稍重读。
6、 这首诗是作者为送别一位妙龄歌女而作的，通过分析你认为作者从哪些方面表现了惜别之情？
老师提示一下，有三个方面：①写内心感受———“多情却似总无情”；②写宴席上的表现———“唯觉尊前笑不成”；③借蜡烛“流泪”表现———“蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明”。
五、拓展
拓展一：收集表达离别之情的诗句
1、海内存知己，天涯若比邻。——王勃
2、劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。 ——王维
3、李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声。桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。——李白
4、莫愁前路无知己，天下谁人不识君？——高适
4、多情自古伤离别，更那堪，冷落清秋节。 ——柳永
5、梧桐叶上三更雨，叶叶声声是别离。 ——周紫芝
拓展二：收集表达离别之情的意象
（一）折柳赠别
“柳”在离别中有什么含义？——留
“柳树”长什么样？有什么特点？——长长的、细细的柳条，微风吹，像在招手送别。
在别离词的意象群中，“柳”出现的频率最高，蕴蓄的离思最深，因而也最为引人注目。“柳”者，留也。这一字音上的联系，已足以使柳获得诗人的青睐，更何况它那长条依依的体形活脱就是一种款款惜别的天然姿势。
正是鉴于它在字音上和体形上的这些特征，柳不仅成为送别时约定俗成的赠物，更成为别离主题赖以生发的主要意象：《诗经 采薇》：“昔我往矣，杨柳依依。”这是出现最早的以杨柳表惜别之情的诗句，因为有了袅袅的柳枝为意象，离别的伤感仿佛更多了些春意与诗情。
（二）芳草惜别
唐宋两代是诗词高度繁荣的时期，而“芳草”意象的内蕴也在这一时期得到最为淋漓尽致的体现。在唐宋诗词中，漫漫无边际的离离芳草寄托了多少文人的别情离绪、思旧念旧之情。李叔同《送别》：“长亭外，古道边，芳草碧连天。” 绵延不绝的连天碧草，不正应合了诗人心中无限的别思吗？
（播放背景音乐李叔同《送别》，情真意切，激发学生情感）
白居易《赋得古原草送别》：“离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生。远芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孙去，萋萋满别情”，阳光下翠绿的野草一路蔓延连接着荒城。又要送走了那出门远行的友人，萋萋的芳草不也象极了我们此时依依不绝的别情？
（三）长亭饯别
古人长途远行，由于道路崎岖，水陆交通都不发达，山河阻碍，跋涉艰难，且风餐露宿，路上有各种危险，亲故分别，再见难期，因此各地都有自己的送别之地。当时古代路旁都置有亭子，供行旅停息休憩或饯别送行，十里一长亭，五里一短亭。饯行送别是古人怅惋兴悲、触动心灵之事。“长亭”成为一个蕴涵着依依惜别之情的意象。
如李叔同《送别》：“长亭外，古道边，芳草碧连天。” 柳永《雨霖铃》：“寒蝉凄切，对长亭晚。”李白《菩萨蛮》：“何处是归程？长亭更短亭。” 写离人望着短亭长亭而不见人归来的伤心情景。可见，在中国古典诗歌里“长亭”已成为送别之地。
（四）饮酒劝别
饮酒送别是一种起源更早、且具有更大的普遍性和覆盖面的习俗。正因为这样，酒也就与别离文学结下不解之缘，成为别离主题赖以生发的又一意象。
借酒抒离情的诗句中，传诵最广、影响最大的当推王维构思精巧、语言新鲜的七绝《送元二使安西》（又作《阳关曲》、《渭城曲》、《阳关三叠》）：
渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。
两句看似脱口而出的劝酒之辞，却是作者强烈、深挚的惜别之情的集中映现。作者“劝君更进一杯酒”，用意是极为深长的，其中既有依依不舍的惜别之情，也有对友人处境与心态的深刻体察，同时还寓有前途珍重的恳切祝愿。在作者想来，友人多饮一杯美酒，就多带走自己的一份情谊——这酒，可是浸透著自己的相思、关切与祝愿的感情的琼浆啊！不仅如此，多饮一杯美酒，还可以使相聚的时间多延长一刻。这普普通通的一句劝酒之辞，意蕴是多么丰富、多么深厚！似乎可以说，酒之所以被后代作家一再袭用为别离诗词的意象之一，王维此句功莫大焉！
（五）挥泪泣别
在中国古典别离诗中流动着两种液体，一是酒水，一是泪水。酒的味道又辛又辣，泪的味道又咸又苦，可以说是五味俱全。这种纯感性的特色几乎构成了别离作品的全部。而酒与泪的飞洒，于不同的诗人有不同的意义，它们也因此成了常写常新的题材。
在别离的场合，泪总是适时地挥洒而出，以致“挥泪而别”几乎成为一种具有普遍意义的常用语。
“晓来谁染霜林醉？总是离人泪”（元·王实甫《西厢记》）。牐
在以泪为意象的别离诗词中，有唐代杜牧的《赠别二首》其二：
牐牰嗲槿此谱芪耷椋唯觉樽前笑不成。蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明。牐
既然“蜡烛有心”，那就难免为“多情”所感，而主动加入“惜别”者的行列。于是，在作者眼里，它那彻夜流溢的烛泪，也就带有惜别的意味了。较之正面描写离人自己通宵垂泪，这样著笔自然更加纡曲有致。
显然，泪的介入，往往不仅使别离的氛围变得更加惨淡，也使别离曲的旋律变得更为哀婉。别离，之所以为“黯然销魂者”，不就是因为它能催人泪下吗？作为内心苦水的结晶，泪的挥洒，说明离人已伤心到极点。而古往今来，有多少这样的伤心人啊！
（六）以水喻别
水，是别离主题赖以生发的又一意象。水的纤柔，象征着离情的缠绵；水的悠长，象征着离思的绵邈。（此处插播歌曲李之仪《卜算子》，在悠扬乐曲中品味离情的缠绵）
李之仪《卜算子》
我住长江头，君住长江尾。日日思君不见君，共饮长江水。
此水几时休，此恨何时已。只愿君心似我心，定不负相思意。
[析读]词写得言短意长。全词围绕着长江水，展现一个女子的思念与离恨，表达了她“定不负相思意”的决心，感情由低向高层层发展，起伏跌宕。上片重复长江而有变化，下片又紧扣江水写思念而不得的怨恨。语言明白如话，质朴自然，既体现了民歌的艺术特色，又极好 地传达出相思情深的意味，是一首充满民歌风味的不可多得的佳作。 )
如李白《赠汪伦》：“桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”以深千尺的“桃花潭水”抒写别情，但仍“不及”汪伦送我时的情谊。再如李白《黄鹤楼送孟浩然之广陵》：“孤帆远影碧空尽，惟见长江天际流。”那送别之情就如一江春水浩浩荡荡向东流去，连绵不断。
（七）借月咏别
借月咏别，苏轼的《水调歌头》“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺。此事古难全。但愿人长久，千里共婵娟。”这段几乎家喻户晓的名言以月之圆缺比喻人之离合，兼具诗情与哲理，曾激起古往今来多少离人的强烈共鸣！
六、总结
全班有感情的读一遍
同学们刚才读得很有感情，面对旧日时光以及朋友的别离，我们应该怎么面对呢？是相互哭泣，还是相互勉励，笑着分别？
对了，我们不能总流连在伤痛之中。友情不但是相聚时的欢乐，更是离别后的相互勉励。我们不需要“此地一为别，孤蓬万里征”式的孤独与惆怅，不需要“斜阳落尽天山外，望断天涯路”式的.痴迷与等待，豁达一点，开朗一点，要知道只要心意相通，友谊常存，即使身在天涯，两心仍是“若比邻”。
古人分别了不知什么时候见面，但是，我们现在通讯那么发达，想念了，可以打电话、上网聊聊天；想见面了，又有四通八达的交通。所以，当我们再次面对离别时，让我们微笑吧，乐观的看待，彼此祝福，因为相聚就在不久的明天。
七、板书设计
赠别 唐.杜牧
大李杜:李白和杜甫
小李杜: 李商隐和杜牧
想笑——“多情”，“笑不成”——太多情
篇三：表达思乡之情的诗句
表达思乡之情的诗句
01. 请君试问东流水，别意与之谁短长？ ——李白
02. 劝君更进一杯酒，西出阳关无故人。 ——王维
03. 日幕征帆何处泊，天涯一望断人肠。 ——孟浩然
04. 孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。 ——李白
05. 海内存知已，天涯若比邻。 ——王勃
06. 举头望明月，低头思故乡。 ——李白
07. 但愿人长久，千里共婵娟。 ——苏轼
08. 独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。 ——王维
09. 若为化得身千亿，散向峰头望故乡。 ——柳宗元
10. 君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。 ——李商隐
11. 春风又绿江南岸，明月何时照我还。 ——王安石
12. 不知何处吹芦菅，一夜征人尽望乡。 ——李益
13. 浮云游子意，落日故人情。 ——李白
14. 悠悠兮离别，无因兮叙怀。 ——徐淑
15. 本知人心不似树，何意人别似花离。 ——萧子显
16. 相见时难别亦难，东风无力百花残。 ——李商隐
17. 相思相见知何日，此时此夜难为情。 ——李白
18. 无穷无尽是离愁，天涯地角寻思遍。 ——晏殊
19. 别后不知君远近，触目凄凉多少闷！ ——欧阳修
20. 梧桐叶上三更雨，叶叶声声是别离。 ——周紫芝
21. 惆怅晓莺残月，相别。从此隔音尘。 ——韦庄
22. 多情自古伤离别，更那堪、冷落清秋节。 ——柳永
23. 此去经年，应是良辰好景虚设。 ——柳永
24. 离愁正引千丝乱，更东陌、飞絮潆潆。 ——张先
25. 离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。 ——欧阳修
26. 迢递路回清野，人语渐无闻，空带愁归。 ——周邦彦
27. 生怕离怀别苦，多少事、欲说还休。 ——李清照
1、《除夜作》【唐】高适
旅馆寒灯独不眠，客心何事转凄然。
故乡今夜思千里，霜鬓明朝又一年。
2、《归家》【唐】杜牧
稚子牵衣问，归来何太迟? 共谁争岁月，赢得鬓边丝?
3、《乡思》【宋】李觏
人言落日是天涯，望极天涯不见家。
已恨碧山相阻隔，碧山还被暮云遮。
4、《京师得家书》【明】袁凯
江水三千里，家书十五行。行行无别语，只道早还乡。
5、《与浩初上人同看山寄京华亲故》【唐】柳宗元
海畔尖山似剑芒，秋来处处割愁肠。
若为化得身千亿，散上峰头望故乡。
6、《闻雁》【唐】韦应物
故园眇何处？归思方悠哉。淮南秋雨夜，高斋闻雁来。
7、《杂诗》【唐】王维
君自故乡来，应知故乡事。来日绮窗前，寒梅着花未？
8、《九月九日忆山东兄弟》【唐】王维
独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。
遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。
9、《渡荆门送别》【唐】李白
渡远荆门外，来从楚国游。山随平野尽，江入大荒流。
月下飞天镜，云生结海楼。仍怜故乡水，万里送行舟。
10、《月夜亿舍弟》【唐】杜甫
戍鼓断人行，边雁一秋声。露从今夜白，月是故乡明。
有弟皆分散，无家问死生。寄书常不达，况乃未休兵。
11、《秋日登吴公台上寺远眺》【唐】刘长卿
古台摇落后，秋日望乡心。野寺来人少，云端隔水深。
夕阳依旧垒，寒磬满空林。惆怅南朝事，长江独自今。
12、《竹枝》【唐】刘禹锡
白帝城头春草生，白盐山下蜀江清。
南人上来歌一曲，北人莫上动乡情。
13《于长安归还扬州九月九日行薇》【隋】江总
心逐南云逝，形随北雁来。故乡篱下菊，今日几花开。
14、《示儿》【宋】陆游
死去元知万事空，但悲不见九州同。
王师北定中原日，家祭无忘告乃翁。
15、《渔家傲》【宋】范仲淹
塞下秋来风景异，衡阳雁去无留意，四面边声连角起。千嶂里，长烟落日孤城闭。 浊酒一杯家万里，燕然未勒归无计。羌管悠悠霜满地。人不寐，将军白发征夫泪。
16、《思江南》【唐】方干
昨日草枯今日青，羁人又动故乡情。夜来有梦登归路，不到桐庐已及明。
17、《天净沙·秋思》【元】马致远
枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。
夕阳西下，断肠人在天涯。
18、《渡江汉》【唐】宋之问
岭外音书绝，经冬复历春。近乡情更怯，不敢问来人。
19、《滞雨》【唐】李商隐
滞雨长安夜，残灯独客愁。故乡云水地，归梦不宜秋。
20、《送吴十九往沅陵》【唐】王昌龄
沅江流水到辰阳，溪口逢君驿路长。
远谪谁知望雷雨，明年春水共还乡。
诗中乡情
1．君自故乡来，应知故乡事。
来日绮窗前，寒梅着花未?(王维：《杂诗》)
2．少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰。
儿童相见不相识，笑问客从何处来?(贺知章：《回乡偶书》)
3．岭外音书断，经冬复立春。
近乡情更怯，不敢问来人。(宋之问：《渡汉江》)
4．客路青山外，行舟绿水前。
潮平两岸阔，风正一帆悬。
海日生残夜，江春人旧年。
乡书何处达，归雁洛阳边。(王湾：《次北固山下》)
5．人春才七日，离家已二年。
人归落雁后，思发在花前。(薛道衡：《人日思归》)
6．床前明月光，疑是地上霜。
举头望明月，低头思故乡。(李白：《静夜思》)
7．谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。
此夜曲中闻折柳，何人不起故园情。(李白：《春夜洛城闻笛》)
8．客舍并州已十霜，归心日夜忆咸阳。
无端更渡桑干水，却望并州是故乡。(刘皂：《旅次朔方》)
9．戍鼓断人行，边秋一雁声。
露从今夜白，月是故乡明。
有弟皆分散，无家问死生。
寄书长不达，况乃未休兵。(杜甫：《月夜忆舍弟》)
篇四：离别诗的诗句及意象
离别送别的诗句
1. 莫道秋江离别难.舟船明日是长安.
2. 故人西辞黄鹤楼. 烟花三月下扬州.孤帆远影碧空尽.唯见长江天际流.
3. 与君离别意.同是宦游人.海内存知己.天涯若比邻.无为在歧路.儿女共沾巾.
4. 明月隐高树.长河没晓天.悠悠洛阳道.此会在何年?
5. 朝闻游子唱离歌.昨夜微霜初渡河.鸿雁不堪愁里听.云山况是客中过.
6. 寒雨连江夜入吴.平明送客楚山孤.洛阳亲友如相问.一片冰心在玉壶.
7. 劝君更尽一杯酒.西出阳关无故人.
8. 仍怜故乡水.万里送行舟.
9. 醉不成欢惨将别.别时茫茫江浸月.
10.请君试问东流水.别意与之谁短长.
11.李白乘舟将欲行.忽闻岸上踏歌声.桃花潭水深千尺.不及汪伦送我情.
12.白玉一杯酒.绿杨三月时.春风余几日.两鬓各成丝.
13.此地一为别.孤蓬万里征.浮云游子意.落日故人情.
14.轮台东门送君去.去时雪满天山路.山回路转不见君.雪上空留马行处.
15.天明登前途.独与老翁别.
16.日斜江上孤帆影.草绿湖南万里情.
17.多情自古伤离别.更那堪.冷落清秋节.
18.梧桐叶上三更雨.叶叶声声是别离.
19.蜡烛有心还惜别.替人垂泪到天明.
20.南浦凄凄别.西风袭袭秋.一看肠一断.好云莫回头.
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1.君离别意.同是宦游人.海内存知己.天涯若比邻.(王勃:<送杜少府之任蜀州>)
2.又送王孙去.萋萋满别情.(李白:<送友人>
3.春草明年绿.王孙归不归?(白居易:<赋得古原草送别>)
4.渭城朝雨悒轻尘.客舍青青柳色新.劝君更尽一杯酒.西出阳关无故人.(王维:<送元二使安西>)
5.寒雨连江夜入吴.平明送客楚山孤.(王昌龄:<芙蓉楼送辛渐>)
6.莫愁前路无知己.天下谁人不识君.(高适:<别董大>)
7.桃花潭水三千尺.不及汪伦送我情.(李白:<赠汪伦>)
8.孤帆远影碧空尽.唯见长江天际流.(李白:<送孟浩然之广陵>)
把意思写出来就是咯
9.轮台东门送君去.雪上空留马行处.(岑参:<白雪歌送武判官归京>)
10.长亭外.古道边.芳草碧连天.晚风拂柳笛声残.夕阳山外山.天之涯.海之角.知交半零落.一瓢浊酒尽余欢.今宵别梦寒.(李叔同:<送别>)
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1.昔我往矣.杨柳依依,今我来思.雨雪霏霏--<诗经.小雅.采薇>
2.悲歌可以当泣.远望可以当归--汉乐府民歌<悲歌>
3.胡马依北风.越鸟巢南枝--汉.古诗十九首<行行重行行>
4.谁言寸草心.报得三春晖--唐.孟郊<游子吟>
5.近乡情更怯.不敢问来人--唐.宋之问<度大庾岭>
6.君自故乡来.应知故乡事.来日绮窗前.寒梅着花未? --唐.王维<杂诗三首>
7.床前明月光.疑是地上霜.举头望明月.低头思故乡--唐.李白<静夜思>
8.故乡何处是.忘了除非醉--宋.李清照<菩萨蛮>
9.每逢佳节倍思亲--唐.王维<九月九日忆山东兄弟>
10.今夜月明人尽望.不知秋思落谁家--唐.王建<十五日夜望月寄杜郎中>
11.逢人渐觉乡音异.却恨莺声似故山--唐.司空图<漫书五首>
12.唯有门前镜湖水.春风不改旧时波--唐.贺知章<回乡偶书二首>
13.少小离家老大回.乡音无改鬓毛衰. --唐.贺知章<回乡偶书>
14.露从今夜白.月是故乡明--唐.杜甫<月夜忆舍弟>
15.悲莫悲兮生别离--战国.楚.屈原<九歌.少司命>
16.相去日已远.衣带日已缓--汉<古诗十九首.行行重行行>
17.人归落雁后.思发在花前--隋.薛道衡<人日思归>
18.离恨恰如春草.更行更远还生--南唐.李煜<清平乐>
19.剪不断.理还乱.是离愁.别是一般滋味在心头--李煜<相见欢>
20.别时容易见时难.流水落花春去也.天上人间--李煜<浪淘沙>
21.人生不相见.动如参与商--唐.杜甫<赠卫八处士>
22.劝君更尽一杯酒.西出阳关无故人--唐.王维<渭城曲>
23.莫愁前路无知己.天下谁人不识君--唐.高适<别董大>
1．与君离别意，同是宦游人。
海内存知己，天涯若比邻。(王勃《送杜少府之任蜀州》)
2．又送王孙去，萋萋满别情。(李白《送友人》)
3．春草明年绿，王孙归不归?(白居易《赋得古原草送别》)
4．渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。
劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。(王维《送元二使安西》) 5．寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤；(王昌龄《芙蓉楼送辛渐》)
6．莫愁前路无知己，天下谁人不识君。(高适《别董大》)
7．桃花潭水三千尺，不及汪伦送我情。(李白《赠汪伦》)
8．孤帆远影碧空尽，唯见长江天际流。(李白《黄鹤楼送盂浩然之广陵》)
9．山回路转不见君，雪上空留马行处。(岑参《白雪歌送武判官归京》)
10．长亭外，古道边，芳草碧连天。晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。
天之涯，海之角，知交半零落。一觚浊酒尽余欢，今宵别梦寒。 (李叔同《送别》
诗中乡情
1.君自故乡来。应知故乡事。
来日绮窗前，寒梅着花未?(王维《杂诗》)
2.少小离家老大回，乡音无改鬓毛衰。
儿童相见不相识，笑问客从何处来?《贺知章《回乡偶书》》
3.岭外音书断，经冬复立春。
近乡情更怯，不敢问来人。《宋之文《渡汉江》》
4.客路青山外，行舟绿水前。
潮平两岸阔，风正一帆悬。
海日生残夜，江春 入旧年。
乡书何处达，归雁洛阳边。(王湾《次北固山下》)
5.人春才七日，离家已二年。
人归落雁后，思发在花前。(薛道衡《人日思归》)
6.床前明月光，疑是地上霜。
举头望明月，低头思故乡。(李白《静夜思》
7.谁家玉笛暗飞声，散人春风满洛城。
此夜曲中闻折柳，何人不起故国情。(李白《春夜洛城闻笛》)
8.客舍并州已十霜，归心日夜忆咸阳。
无端更渡桑干水，却望并州是故乡。(刘皂《旅次朔方》)
9.戍鼓断人行，边秋一雁声。
露从今夜白，月是故乡明。
有弟皆分散，无家问死生。
寄书长不达，况乃未休兵。(杜甫《月夜忆舍弟》)
别离诗鉴赏之意象
诗歌鉴赏题在高考中的地位是举足轻重的，近年来的考察也越来越灵活，同学们在做这类题时也会力不从心，不知从何下手，所以我们就要找到正确的方法去鉴赏古代的诗仙文豪给我们留下的经典之作。
在中国古代诗坛上，别离诗一直是诗家的重要题材……或为拜师游学，或为求取功名，或为仕途奔走，或为生活所迫，不得不远走异域而别离亲人、恋人、友人。而这时，别离无论作为人生遭际还是作为创作题材，都会显得更为重要，更为深刻，更为壮烈，更为精彩。古时没有火车飞机，没有隧道轻轨，没有手机电脑，在交通通讯落后、路途艰险的情况下，只能“一别心知两地秋”“中间消息两茫然”。
就反映的别离形式来看，有送别、留别、赠别、酬别、话别、宴别、饯别、寄别诸多种类。而别离主题赖以生发的意象则更多，可以数出来的有杨柳、杯酒、明月、江水、芳草、眼泪、残阳、孤云、远帆、歧路等。我们用近代艺术大师也就是后来出家当了和尚，法号为弘一法师的李叔同著名的《送别》开篇，来讲解别离诗的意象问题。“长亭外，古道边，芳草碧连天，晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。天之涯，海之角，知交半零落。一觚浊酒尽余欢，今宵别梦寒。”这首诗总结了古代经典离别诗所用的种种意象，“柳”、“长亭”、“芳草”、“夕阳”、“浊酒”等等意象概括了离别诗的“离愁别绪”。
一、 折柳赠别
古典文学别离意象之：柳
古人有折柳送别的习惯，这一古老的风俗最早出现于汉代，汉乐府有古曲《折杨柳
歌》：“上马不捉鞭，反折杨柳枝。蹀座吹长笛，愁杀行客儿。”
此习俗产生的原因大体有三：
1、“柳”者，“留”也，二者谐音，因而折柳送别有挽留、惜别、不舍之意。
2、纤柔细软的柳丝则象征着绵绵的情意，能够传达出亲友离别时那种“依依不舍”之情。
3、柳枝有随地而生的习性，折柳相赠还有祝愿友人在异地他乡生活顺利、欣欣向荣之意。 《诗经〃小雅》中有：昔我往矣，杨柳依依；今我来思，雨雪霏霏。
柳永在《雨霖铃》中写过：今宵酒醒何处？杨柳岸，晓风残月。
王之涣有名气的《送别》是这样的：杨柳东风树，青青夹御河。近来攀折苦，应为别离多。 春夜洛城闻笛 李白
谁家玉笛暗飞声，散入春风满洛城。
此夜曲中闻折柳，何人不起故园情？
二、芳草惜别
古典文学别离(来自:WWw.SmhaiDa.com :表达离别之情的诗句,叶叶声声是别离)意象之：芳草 还有一种植物，也是别离诗中常常出现的意象。
在唐宋诗词中，漫漫无边际的离离芳草寄托了多少文人的别情离绪、思旧念旧之情。其中有一首大家都熟悉的诗歌：
《赋得古原草送别》白居易
离离原上草，一岁一枯荣。野火烧不尽，春风吹又生。
远芳侵古道，晴翠接荒城。又送王孙去，萋萋满别情。
“一年一度春草绿”，草随时序而流转，最易于触动久别的忧思。
绵绵不尽、无处不生的春草，喻离别的愁绪，让人看到离情的生生不息。
在空间的分布上，碧草连天，好像在将人的思念引向远方，遥无涯际。
古乐府《相和歌辞饮马长城窟行》：“青青河边草，绵绵思远道。远道不可思，夙昔梦见之。”芳草像纤柔的柳丝一样，缠缠绵绵，给人以依依不舍之情。
三、长亭饯别
古典文学别离意象之：长亭
中国古典诗歌中有许多地方表示送别，此后就成为专有的送别之地。
古时在城外路旁每隔十里设一长亭，五里设一短亭，供游人休息和送别。后来“长亭”成为送别地的代名词。
除“长亭”之外，还有南浦也是离别诗中常常出现的地名，“南浦”即南面的水滨，是著名的水滨送别地。当然，古人水边送别并非只有在南浦，但由于长期的民族文化浸染，南浦和长亭一样已成为送别之地的一个专有名词了。
同学们试着想一下，能够想出哪些关于“长亭”的诗句呢？
寒蝉凄切，对长亭晚，骤雨初歇。——柳永《雨霖铃》
何处是归程？ 长亭更短亭。——李白《菩萨蛮》
四、 饮酒泣别
古典文学别离意象之：酒
除折柳送别外，把酒壮行也是一种源远流长的送别形式。辛弃疾《满江红》：“问人间，谁管别离愁？杯中物。”杯中物所指的就是酒。许是因为以酒送行更宜于被人接受，也更易于尽抒胸臆，因此就数量而言，以酒送别的诗在别离诗中也是最多的。而就表情达意而言，那种悲壮激烈之情，恰好与以柳送别的缠绵悱恻形成鲜明对照。“醉不成欢惨将别，别时茫茫江浸月”(白居易《琵琶行》)王维的《渭城曲》：“劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”在这种情况下，送者或被送者，谁也很难生出什么兴致来，真是“愁颜”难慰，别恨又添所谓“借酒浇愁愁更愁。”
除了壮行之外，借酒还可以表达当事人的交情，并寄以某种企盼和祝愿。温庭筠《送人南游》所谓“唯以一杯酒，相思隔远天”。这就是“酒”这个意象所具有的奇特内涵。
五、日暮伤别
古典文学别离意象之：夕阳 。
念去去，千里烟波，暮霭沉沉楚天阔。——柳永《雨霖铃》
日暮 送别诗中常出现“日暮”、“斜阳”、“夕阳”、“暮雪”、“暮钟”等表
明傍晚时分的词语。
送别诗中常出现傍晚月夜等时间意象。是古人喜欢在傍晚时分送别吗？
并非诗人喜欢傍晚时分送别，而是别离这种忧伤的情感与暮色朦胧中的苍茫感相协调。并且，傍晚时分会伴随着飞鸟归林、鱼沉潭底，对于远离家乡的游子征夫来说，更能勾起漂泊之人的离情别绪。李白写了很多关于别离的诗，其中《送友人》便是很成功的一首：“浮云游子意，落日故人情。挥手自兹去，萧萧班马鸣。”一个落日便给我们描绘出一副夕阳西下，诗人与友人执手不忍分离的图画。
除了这些意象之外，还有很多意象也是古代经典别离诗常常使用的，比如，江水、孤帆、云朵等等。
“黯然销魂者，唯别而已矣！”江淹在《别赋》中如是说。“别”愁、“别”思、“别”恋在众意象中被表达的淋漓尽致，我们在鉴赏古诗的时候要深刻理解意象的意义和功能，还要从意象中分析出诗人的感情和诗词的思想。
附：《长亭送别》读后感
崔莺莺并不叛逆
华德阳
《长亭送别》是《西厢记》里的一支奇葩，有人说在这一折戏里突出刻画了崔莺莺的叛逆性格，描写了她对功名利禄视如粪土和对爱情的大胆执著的追求。其实，崔莺莺并不叛逆，她的言行只是一个自然人的本能反应，还谈不上反抗封建礼教。
有人说，崔莺莺的唱词里有句“但得一个并头莲，煞强如状元及第”、“蜗角虚名，蝇头微利，拆鸳鸯在两下里”等表明了她轻视功名利禄的思想感情，显示了她的反抗精神。如果以此类推，王昌龄的《闺怨》：“闺中少妇不曾愁，春日凝妆上翠楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。”难道也是写了一个轻视功名利禄的具有叛逆性格的女子？显然牵强附会。
那么，此时此刻崔莺莺是怎样一种心情呢？
首先，崔莺莺之所以不让张生赴京赶考，不是轻视功名利禄，也不是叛逆。只要是一个正常的热恋中的女子都会这样做。相思折磨人啊！什么“一日不见，如隔三秋”！什么“不在乎天长地久，只在乎一朝拥有”！什么“生是你的人，死是你的鬼”！每个热恋中的男女都会视功名如粪土的，都会有叛逆精神的。现在的一些中学生早恋，在我们成人看来是浪费青春，耽误前程；但热恋中的学生们毅然、决然地投入，宁愿不考大学，也要卿卿我我。难道他们也如崔莺莺般伟大？也是在反抗“封建礼教”？
其次，崔莺莺不舍得张生去取功名，是因为“夜长梦多”。崔莺莺有深深的忧虑，明确地说就是怕张生“停妻再娶妻”。一旦张生金榜题名，他将成为高门望族的择婿对象，这个巨大的阴影折磨着崔莺莺。并且，恋爱中的人儿宜小别忌久别，张生这一走，回来的可能性就小了，因为外界的诱惑太大了，休怪他走累了“偏那绿杨堪系马”。也很难说张生不是陈世美，说不定又多了一个张世美，因为在那个男尊女卑的封建社会，这样的事情时有发生，不是没有历史根据的。
所以，崔莺莺只是一个普普通通的热恋中的女子，在送别的时候所表现出的只是离愁别恨，只是对爱情潜在的危机的一种无奈和担忧，而不是“革命女青年”般的叛逆，也不是反抗“封建礼教的斗士”，只是一个真实人性的本能反应罢了。
《浣溪沙》原文及翻译赏析 篇1
浣溪沙·往年宏辞御题有西山晴雪诗
日射云间五色芝，鸳鸯宫瓦碧参差。西山晴雪入新诗。焦土已经三月火，残花犹发万年枝。他年江令独来时。
注释
五色芝：即灵芝。
鸳鸯宫瓦：宫瓦俯仰相次，故以鸳鸯名之。
西山晴雪：作者自注，往年宏辞御题有西山晴雪诗。
三月火：指蒙古军队的烧杀劫掠。
江令：指南朝人江总，官至尚书令，世称江令。此作者以江令自喻。
注释
五色芝：即灵芝。能益精气、强筋骨，久食延寿，旧以为兆端之草。
鸳鸯宫瓦：宫瓦俯仰相次，故以鸳鸯名之。
西山晴雪：作者自注，往年宏辞御题有西山晴雪诗。
三月火：指蒙古军队的烧杀劫掠。《史记·项羽本纪》中载：项羽引兵屠咸阳，烧秦宫，火三月不灭。后世便以“三月火”为遭劫之典。
江令：指南朝人江总，官至尚书令，世称江令。不理政务，日与陈后主游宴后庭，颇有文名，陈亡入隋，此作者以江令自喻。
赏析
金亡之后，词人重游故都，触景生情，咏词寄怀。
上片追忆金朝往昔盛况。“日射云间”二句意谓昔日在阳光照耀下的皇宫生长着五色神芝，宫殿鸳鸯碧瓦，红墙参差，一片昌盛景象。“西山”句，回忆曾将“西山晴雪”写入新诗的旧事，借眼前之景写怀念旧君情。
下片转写现实。“焦土”二句，写蒙古军烧杀掠抢，社稷倾覆，故都化为焦土，而花枝树木不知人事之悲，依然年复一年自开自落，物是人非，愈感悲痛。最后以亡国入隋的江令自喻，自己已沦为异国臣民，在亡国后又独自重游故都，怎不令人感慨万千？
全篇采用今昔对比的手法，写世事变迁，寓黍离之悲，是血泪和流的国难实录，语极痛切，情极感人。
《浣溪沙》原文及翻译赏析 篇2
五代：李璟
菡萏香销翠叶残，西风愁起绿波间。还与韶光共憔悴，不堪看。
细雨梦回鸡塞远，小楼吹彻玉笙寒。多少泪珠何限恨，倚栏干。(栏通：阑)(何限恨一作：无限恨)
《浣溪沙》原文及翻译赏析 篇3
译文荷花落尽，香气消散，荷叶凋零，深秋的西风拂动绿水，使人愁绪满怀。美好的人生年华不断消逝。与韶光一同憔悴的人，自然不忍去看（这满眼萧瑟的景象）。细雨绵绵，梦境中塞外风物缈远。（醒来）寒笙呜咽之声回荡在小楼中。（想起故人旧事），（她）含泪倚栏，怀抱无穷幽怨。注释⑴摊破浣溪沙：词牌名。又名“添字浣溪沙”“山花子”“南唐浣溪沙”。双调四十八字，前阕三平韵，后阕两平韵，一韵到底。前后阕基本相同，只是前…
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译文及注释
译文
荷花落尽，香气消散，荷叶凋零，深秋的西风拂动绿水，使人愁绪满怀。美好的人生年华不断消逝。与韶光一同憔悴的人，自然不忍去看（这满眼萧瑟的景象）。
细雨绵绵，梦境中塞外风物缈远。（醒来）寒笙呜咽之声回荡在小楼中。（想起故人旧事），（她）含泪倚栏，怀抱无穷幽怨。
注释
⑴摊破浣溪沙：词牌名。又名“添字浣溪沙”“山花子”“南唐浣溪沙”。双调四十八字，前阕三平韵，后阕两平韵，一韵到底。前后阕基本相同，只是前阕首句平脚押韵，后阕首句仄脚不押韵。后阕开始两句一般要求对仗。这是把四十二字的“浣溪沙”前后阕末句扩展成两句，所以叫“摊破浣溪沙”。
⑵菡萏：荷花的别称。
⑶西风愁起：西风从绿波之间起来。以花叶凋零，故曰“愁起“。
⑷鸡塞：《汉书·匈奴传》：“送单于出朔方鸡鹿塞。“颜师古注：”在朔方浑县西北。“今陕西省横山县西。《后汉书·和帝纪》：”窦宪出鸡鹿塞“，简称鸡塞。亦作鸡禄山。《花间集》卷八孙光宪《定西番》：”鸡禄山前游骑。“这里泛指边塞。
⑸彻：大曲中的最后一遍。“吹彻“意谓吹到最后一曲。笙以吹久而含润，故云”寒“。元稹《连昌宫词》：”逡巡大遍凉州彻“，”大遍“有几十段。后主《玉楼春》：”重按霓裳歌遍彻“，可以参证。玉笙寒：玉笙以铜质簧片发声，遇冷则音声不畅，需要加热，叫暖笙。
⑹倚：明吕远本作“寄“，《读词偶得》曾采用之。但”寄“字虽好，文意比较晦，今仍从《花庵词选》与通行本、作“倚”。
参考资料：
1、俞平伯，唐宋词选释，北京：人民文学出版社，1979：57
2、徐中玉金启华，中国古代文学作品选（一）上海：华东师范大学出版社，1999：725-726《浣溪沙》原文及翻译赏析 篇4
李璟流传下来的词作不多，所传几首词中，最脍炙人口的，就是这首《摊破浣溪沙》（有些本子作《浣溪沙》）。词的上片着重写景。菡萏，荷花的别称。文字的语言是形象的，所以作者一上来就说：“菡萏香销翠叶残”。说“香”，点其“味”；说“翠”，重其“色”。此时味去叶枯确然使人惆怅。西风，秋风之谓也。绿波，写的是莹莹秋水。如果说上句是重在写秋色，那么这一句则重在写秋容。一个“愁”字，把秋风和秋水都拟人化了，于是，外...
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李璟流传下来的词作不多，所传几首词中，最脍炙人口的，就是这首《摊破浣溪沙》（有些本子作《浣溪沙》）。
词的上片着重写景。菡萏，荷花的别称。文字的语言是形象的，所以作者一上来就说：“菡萏香销翠叶残”。说“香”，点其“味”；说“翠”，重其“色”。此时味去叶枯确然使人惆怅。西风，秋风之谓也。绿波，写的是莹莹秋水。如果说上句是重在写秋色，那么这一句则重在写秋容。一个“愁”字，把秋风和秋水都拟人化了，于是，外在的景物也霎时同作家的内在感情溶为一体了，词作也因之而笼罩了一层浓重的萧瑟气氛。三、四两句，由景生情，更进一步突出作家的主观感受。韶光，指春光。在这里，作家以其独特而深刻的感受告诉人们：在这秋色满天的时节，美好的春光连同荷花的清芬、荷叶的秀翠，还有观荷人的情趣一起憔悴了，在浓重的萧瑟气氛中又平添了一种悲凉凄清的气氛。“不堪看”三字，质朴而有力，明白而深沉，活脱脱地抒发了诗人的主观感情。“自古逢秋悲寂寥”（唐刘禹锡诗句）。李璟虽然位高为皇帝，但是生性懦弱，再加上当时内外矛盾重重，境遇相当危苦，此时此刻，触景伤情，从而产生无穷的痛苦和哀怨是十分自然的。
词的下片着重抒情。首句，托梦境诉哀情。一梦醒来，雨声细细，梦境即便美好，但所梦之人毕竟远在边塞（鸡塞，鸡麓塞，在今陕西省。这里泛指边塞），可思可望而不可即。的确是“雨亦绵绵，思亦绵绵”。“小楼”句，以吹笙衬凄清。风雨高楼，玉笙整整吹奏了一曲（彻，遍，段。吹彻，吹完最后一段），因吹久而凝水，笙寒而声咽，映衬了作家的寂寞孤清。这两句亦远亦近，亦虚亦实，亦声亦情，而且对仗工巧，是千古传唱的名句。最后两句，直抒胸臆。环境如此凄清，人事如此悲凉，不能不使人潸然泪下，满怀怨恨。“多少”，“何限”，数不清，说不尽。流不完的泪，诉不尽的恨；泪因恨洒，恨依泪倾。语虽平淡，但很能打动人心。结语“倚栏干”一句，写物写人更写情，脉脉深长，语已尽而意无穷。
这首词有些版本题名“秋思”，看来是切合的。李廷机评论过这首词是“字字佳，含秋思极妙”（《全唐五代词》四四一页）。确实，它布景生思，情景交融，其有很强的艺术感染力。
参考资料：
1、叶嘉莹等．唐宋词鉴赏辞典（唐·五代·北宋卷）．上海：上海辞书出版社，1988：119-122．
李璟（（916－961年8月12日），五代十国时期南唐第二位皇帝，943年嗣位。后因受到后周威胁，削去帝号，改称国主，史称南唐中主。即位后开始大规模对外用兵，消灭楚、闽二国。他在位时，南唐疆土最大。不过李璟奢侈无度，导致政治腐败，国力下降。李璟好读书，多才艺。常与宠臣韩熙载、冯延巳等饮宴赋诗。他的词，感情真挚，风格清新，语言不事雕琢，“小楼吹彻玉笙寒”是流芳千古的名句。961年逝，时年47岁。庙号元宗，谥号明道崇德文宣孝皇帝。其诗词被录入《南唐二主词》中。
《浣溪沙》原文及翻译赏析 篇4
减字浣溪沙·楼角初销一缕霞
楼角初销一缕霞，淡黄杨柳暗栖鸦。玉人和月摘梅花。
笑捻粉香归洞户，更垂帘幕护窗纱。东风寒似夜来些。
翻译
楼角上刚消散一抹晚霞，淡黄色柳枝上暗栖着乌鸦，美人正乘着明月采摘梅花。
她笑捻着梅花回到闺房，又放下帘幕遮护窗纱，夜风劲吹寒意有些增加。
注释
暗栖鸦：乌鸦暗栖于嫩黄的杨柳之中。“玉人”：像美玉一样漂亮标致的人，既可指男子，又可喻女性。
和月：趁着皎洁的月色。
捻：摘取。
粉香：代指梅花。
夜来：昨天。
注释
洞户：室与室之间相通的门户。
些（suò）：句末语气词，是古代楚地的方言。
赏析
此词写一位纯静高洁、貌美如玉的年轻女子从傍晚到夜间的一些活动，充满了词人倾慕和爱恋的情感。
上片写户外，前两句专力写景。“楼角初销一缕霞”，首先出现在画上的是一座佳人居住的红楼，但词人并不描绘楼的全貌，而只勾勒出它的一角。时间是太阳落山的一瞬。起初，残阳斜射，楼角镕金，色彩极其艳丽；继而，阳光迅速消失，楼角变得暗淡，朦胧，以至被夜幕挂上了面纱。“淡黄杨柳暗栖鸦”，接着写红楼附近杨柳，这杨柳是“淡黄”色，说明抽叶不久，时间应是初春。在这嫩绿柳树的枝叶间，栖卧着归林的乌鸦，在“栖鸦”前加一“暗”字，既显此处人静，又显此时夜深，“栖鸦”与“淡黄杨柳”已经融为一体了。通过时间的推移，作者为读者描绘了一个幽静、朦胧的夜景，为下边人物的活动设置了一个适宜的环境。
“玉人和月摘梅花”，“玉人”，像美玉一样漂亮标致的人，既可指男子，又可喻女性。此词所写，应是一位年轻的姑娘。这如花似玉的佳人，披着银白似水的月光，采摘“疏影横斜”、“暗香浮动”的梅花，月、花、人三美相映，意境灵动，画面幽洁，令人拍案叫绝。
在上片景物描写中，还充分显示了色彩的多姿和变幻，红楼、金霞、淡黄杨柳，黑色乌鸦，银白月光，嫣红的梅花，织成了一幅斑烂绚丽的图画。人物在如此优美的环境中活动，犹如仙境一般。
下片写室内，“笑捻粉香归洞户”，写女子由院子回到了室内。年轻的佳人采罢梅花，她面含微笑，手指轻轻拈动花枝，迈动款款碎步，她要回房去了。“粉香”即指梅花，是以色彩和气味代指物体，这种借代手法，出自人们的体味和感触，很有点感情色彩。“洞户”，本是室与室之间相通的门户，这里作洞房用，即姑娘所居深邃的内室。这一句写得逼真细致，活灵活现，使人读之如见如闻。
“更垂帘幕护窗纱”，“更”即“又”，佳人入室之后，马上就把帘幕垂挂下来，用一“又”字，说明天天如此，已成生活定例。帘幕护住窗纱，严严实实，既遮挡风雨侵袭，又使人无缝窥伺，佳人很善于自我保护，在自己的小天地里，慎独高雅，孤芳不群。
“东风寒似夜来些”，“些”是宋、元时期语尾助词，读sā音。这句是说，虽然佳人刚刚放下帘幕，入夜不久，由于是初春季节，东风一吹，仍觉寒气浸浸，犹如深夜一般。不过佳人已“躲进小楼成一统”，自然便不“管他冬夏与春秋”了。
唐圭璋先生评这首词说：“此首全篇写景，无句不美。”从字面上看，此评固然精当，但词人写景的目的在于颂人，歌颂那位高洁美丽的少女，她超凡脱俗，一尘不染，独来独往，不受任何羁绊。贺铸的好友，另一著名词人张耒为《东山词》写的序中曾说贺词“幽洁如屈、宋”，有人认为这样评价过高，不过屈原那种美人香草的手法，他还是学来了，最为脍炙人口的《青玉案》，表面看虽是一首艳词，实则那位“凌波佳人”不仅有美艳绝伦的姿质，而且带着孤芳自赏，寂寞幽独的气息，从她身上曲折地表现了作者感伤身世、理想失落的悲观情绪。这首《减字浣溪沙》中的佳人，也不妨把她看成即是贺铸理想和愿望的象征，或者说就是词人的自况。
创作背景
北宋哲宗元祐三年（1088）秋，贺铸在和州（今安徽和县一带）任管界巡检（负责地方上训治甲兵，巡逻州邑，捕捉盗贼等的武官），时感怀思慕爱人，而作此词。
《浣溪沙》原文及翻译赏析 篇5
浣溪沙·枕障薰炉隔绣帷
枕障薰炉隔绣帷，二年终日苦相思，杏花明月始应知。
天上人间何处去，旧欢新梦觉来时，黄昏微雨画帘垂。
翻译
枕边薰炉的香烟在帐幕飘袅，两年来我整天苦苦地怀念你。明月和杏花明自我的心思。
我为了寻你走遍天上人间，终于与你重新欢聚在一起，醒来才知道这又是在梦里。如今正是小雨纷飞的黄昏，画帘默默无声凄清地低垂。
注释
枕障：枕头和屏障。
薰炉：用来熏香或取暖的炉子。
杏花明月：杏花每年春天盛开，月亮每月一度圆缺，故以之拟指岁月时间。
始应知：才能知，或正可知。
天上人间：天上和人间。
觉：醒。
画帘：精绣、垂彩之帘。
赏析
词的上阕看似平淡，然而有些地方也颇见精巧。如首句的“隔”字，既交代了室内枕屏、薰炉与绣帷间的位置，更使人生出一种人去楼空、远隔天涯的联想。第三句，杏花明月用来作为春秋季节的特征，并且用拟人的手法赋予它们人的感知，点明只有杏花明月深知作者的相思之苦。这样写，的确为词的意境增添了一分落寞与惆怅。
词的下阕构意佳妙。代为设想爱姬已逝，却不愿信其逝，故着一问句，愈见其恍惚哀恸之态。下面两句更妙，旧日的欢情只有在新梦中重现，正当缠绵悱恻之际，忽然醒来，惟有“枕障薰炉隔绣帷”，此时的悲哀之情可想而知。但作者到此意犹未足，再着力添上一笔，醒来之时，正值黄昏，画帘低垂，雨声沥沥，真是到了“此恨绵绵无绝期”的境界。古人曾说，词起结最难，而结尤难于起，如这首词的结句，不仅为全词增添了画意诗情，并且给人留下了极为丰富的想象余地，真是所谓词家本色，故能打动悼亡者之心。
纵观全词，词的上片先写悼亡、相思之情，枕障、薰炉、绣帷依然如故，但物在人非。面对有情之物，悼亡之人仿佛看到了昔日爱姬。遐想当年，他与爱姬情之融融，爱之切切。深情所系，爱姬逝去的两年之中，每日情思袅袅，过往的回忆使他无法忘怀，不禁邀请春花、明月与之共语。因这情，花知、月知、天知、地知，如此深切的感情确实哀婉动人。下片写梦中相会，情到深处，悼亡人竟不信爱姬已逝，上天入地苦苦寻觅，但都成空，只好在梦乡重温旧情，而这往日的欢乐，又仿佛别添几分新鲜。这新鲜，是经年之后爱情的一种升华。全词写得真切、自然、哀婉动人。
《浣溪沙》原文及翻译赏析 篇6
五里滩头风欲平，张帆举棹觉船轻。柔橹不施停却棹，是船行。
满眼风波多闪灼，看山却似走来迎。子细看山山不动，是船行。
题解
这首词它是较为特别的。它喜欢用口语，思想新颖，调子轻快，读起来满有船夫曲的味道。因为，它是一首唐代的民间词。它的作者是谁？现在已经无法知道了。甚至这篇作品也差不多失传了近九百年，直到驰名中外的甘肃敦煌莫高窟藏经洞在1899年或1900年被打开，人们才有机会读到它。
鉴赏
这是一首反映船夫水上生活的抒情小词，它写的是狂风过后船夫们驾驶帆船前进的情景和心情。
词一开头就说”五里滩头风欲平，张帆举棹觉船轻”。五里滩，是这条河上的一个地名，“头”是方位词，它说明船已开到五里滩上了。帆船是需要借助风力的，乘风破浪，船走得更快。但这种风必须是顺风。如果吹来的风是旋风，或逆风，那就不但不能帮助帆船前进，而且还会带来危险，所以是不能张帆的。在五里滩以前，船夫们遇到的显然不是顺风。他们经过一场和狂风恶浪的搏斗以后，观察到风势将要平息，也就是“风欲平”了，就马上扯起帆来。在这个当儿，大家虽然还在继续举棹摇般，却产生了“觉船轻”的感觉。“棹”，桨板，举棹就是打桨板。既然风力可以代替人力，何必还要打桨摇橹呢，于是，便“柔橹不施停却棹”吧。在文学作品中常把橹称为柔橹，以形容橹的得心应手。橹的外形有点儿象桨，安在船梢或船旁，用人摇动，它会象鱼的尾和鳍一样，通过拨水，产主推动力。“施”，使用。写到这里，船夫们的轻松愉快的感情，一下就传达出来了。
在紧张的劳动过程中，是没有空闲时间来欣赏船外的美景的，但在劳动之余，船夫们不仅轻松，而且欢快，词的下片就是通过看山看水反映了他们的心情。“满眼风波多闪灼，看山却似走来迎。”“闪灼”，形容水光闪动的样子。狂风过后，乌云也散开了，上文说“风欲平”，是还有些风，所以河里的波浪涌起，波光粼粼。这时两岸的山呐，看上去挺有趣过的，它们似乎很好客，正在急急忙忙地迎面走过来欢迎大家。但是，山是不会走动的。子细（仔细）看看，山确实没有动啊。那么，这是怎么一回事呢？哦，那不过是因为船走得快，使得坐在船上的人产生一种“走来迎”的感觉罢了。
词的上片和下片的末尾都用“是船行”作结束，它不仅起一个叙述作用，而且还象船夫的劳动号子的和声一样，余音袅袅[niǎo]，久久回荡在青山绿水之间。
《浣溪沙》原文及翻译赏析 篇7
浣溪沙·山寺微茫背夕曛
山寺微茫背夕曛，鸟飞不到半山昏。上方孤磬定行云。
试上高峰窥皓月，偶开天眼觑红尘。可怜身是眼中人。
翻译
山寺背对着夕阳的光晕，在余晖下显得影廓模糊。飞鸟也显得影子迷离，刚飞到半山腰，山脉便隐藏在昏暗的影子之中了。这时，寺院中的磬声悠扬地响起，仿佛把山间的云彩都定格住了。
登上山顶，想更近地眺望月亮，如果此时开了天眼，便可以借此透视凡界红尘。这些都是奢想啊，我只是人世间的一个凡夫俗子罢了。
注释
浣溪沙：词牌名，双调四十二字，上阕三句三平韵，下阕三句两平韵。
微茫：隐约，模糊。
夕曛：日落时的余晖。
上方：寺庙。
磬：佛寺中钵形的打击乐器，用铜制成。
定行云：即《列子·汤问》“响遏行云”之意。
天眼：佛教所说五眼之一。能透视众生诸物，无论上下、远近、前后、内外、大小及未来，皆能观照。又古诗词中常以天眼指月亮。
创作背景
此词为1905年夏归海宁时登硖山所作。此词中之意蕴，虽然也有幽微深婉的极可赏爱之处，然而其意境却是词人作品中之所习见，并且性质亦属于有关人生之情思与哲理。
赏析
上阕“山寺微茫背夕曛”，如认为确有此山、确有此寺，而欲指某山、某寺以实之，则误矣。此词前片三句，但标举一崇高幽美而渺茫之境界耳。近代西洋文艺有所谓象征主义者，静安先生之作殆近之焉。我国旧诗旧词中，拟喻之作虽多，而象征之作则极少。所谓拟喻者，大别之约有三类：其一日以物拟人，如吴文英《浣溪沙》词“落絮无声春堕泪，行云有影月含羞”，杜牧《赠别》诗“蜡烛有心还惜别，替人垂泪到天明”，是以物拟人者也：其二日以物拟物，如东坡《永遇乐》词“明月如霜，好风如水”，端己《菩萨蛮》词“琵琶金翠羽，弦上黄莺语”，是以物拟物者也；其三日以人托物，屈子《离骚》“何昔日之芳草兮，今直为此萧艾也”，骆宾王《在狱咏蝉》诗“露重飞难进，风多响易沉”，是以人托物者也。要之，此三种皆于虚拟之中仍不免写实之意也。至若其以假造之景象，表抽象之观念，以显示人生、宗教，或道德、哲学，某种深邃之义理者，则近于西洋之象征主义矣。此于古人之作中，颇难觅得例证。《珠玉词》之《浣溪沙》“满目山河空念远，落花风雨更伤春，不如怜取眼前人”，《六一词》之《玉楼春》“直须看尽洛城花，始共东风容易别”，殆近之矣。以其颇有人生哲理存乎其间也。然而此在晏、欧诸公，殆不过偶尔自然之流露，而非有心用意之作也。正如静安先生《人间词话》所云：“遽以此意解释诸词，恐为晏、欧诸公所不许也。”而静安先生之词，则思深意苦，故其所作多为有心用意之作。樊志厚《人间词甲稿序》云：“若夫观物之微、托兴之深，则又君诗词之特色。”此序人言是静安先生自作而托名樊志厚者，即使不然，而其序言亦必深为静安先生所印可者也。“山寺微茫”一起四字，便引人抬眼望向半天高处，显示一极崇高渺茫之境，复益之以“背夕曛”，乃更增加无限要渺幽微之感。黄仲则《都门秋思》有句云“夕阳劝客登楼去”，于四野苍茫之中，而举目遥见高峰层楼之上独留此一片夕阳，发出无限之诱惑，令人兴攀跻之念，故日“劝客登楼去”，此一“劝”字固极妙也。静安词之“夕曛”，较仲则所云“夕阳”者其时间当更为晏晚，而其光色亦当更为黯淡，然其为诱惑，则或更有过之。常人贵远而贱近，每于其所愈不能知、愈不可得者，则其渴慕之心亦愈切。故静安先生不日“对”夕曛，而日“背夕曛”，乃益更增人之遐思幽想也。人于此尘杂烦乱之生活中，恍惚焉一瞥哲理之灵光，而此灵光又复渺远幽微如不可即，则其对人之诱惑为何如，静安先生盖尝深受西洋叔本华悲观哲学之影响，以为“生活之本质何，欲而已矣。欲之为性无厌。一欲既终，欲随之，故究竟之慰藉终不可得也。故人生者如钟表之摆，实往复于苦痛与倦厌之间者也。”锄静安先生既觉人生之苦痛如斯，是其研究哲学，盖欲于其中觅一解脱之道者也。然而静安先生在《静庵文集续编·自序二》中又云：“余疲于哲学有日矣。哲学上之说，大都可爱者不可信，可信者不可爱。知其可信而不能爱，觉其可爱而不能信，此近二三年中最大之烦闷。”然则是此哲理之灵光虽惚若可以瞥见，而终不可以求得者也。故日：“鸟飞不到半山昏。”人力薄弱，竟可奈何，然而人对彼一境界之向往，彼一境界对人之吸引，仍在在足以动摇人心。有磬声焉，其音孤寂，而揭响遏云，入乎耳，动乎心，虽欲不向往，而其吸引之力有不可拒者焉，故曰“上方孤磐定行云”也。
于是而思试一攀跻之焉，因而下阕乃有“试上高峰窥皓月”之言。曰“试上”，则未曾真筒到达也可知；曰“窥”，则未曾真筒察见也可想。然则此一“试上”之间，有多少努力，多少苦痛。此又静安先生在《红楼梦评论》一文所云：“有能除去此二者（按指苦痛与倦厌），吾人谓之日快乐。然当其求快乐也，吾人于固有之苦痛外，又不得不加以努力，而努力亦苦痛之一也。且快乐之后，其感苦痛也弥深。故苦痛而无回复之快乐者有之矣，未有快乐而不先之或继之以苦痛者也。”（按：此实叔本华之说）是其“试上高峰”原思求解脱、求快乐，而其“试上”之努力固已为一种痛苦矣。且其痛苦尚不止此。盖吾辈凡人，固无时刻不为此尘网所牢笼，深溺于生活之大欲中，而不克自拔，亦正如静安先生在《红楼梦评论》中所云：“于解脱之途中，彼之生活之欲，犹时时起而与之相抗。”夫如是，固终不免于“偶开天眼觑红尘”也。已知其“偶开”必由此不能自己、不克自主之一念耳。陈鸿《长恨歌传》云：“由此一念，又不得居此，复堕下界，且结后缘。”而人生竞不能制此一念之动，则前所云“试上高峰”者，乃弥增人之艰辛痛苦之感矣。窃以为前一句之“窥”，有欲求见而未全得见之憾；后一句之“觑”，有欲求无见而不能不见之悲。而结之日“可怜身是眼中人”，彼“眼中人”者何，固此尘世大欲中扰扰攘攘、忧患劳苦之众生也。夫彼众生虽忧患劳苦，而彼辈春梦方酣，固不暇自哀。此譬若人死后之尸骸，其腐朽靡烂乃全不自知，而今乃有一尸骸焉，独具清醒未死之官能，自视其腐朽，自感其靡烂，则其悲哀痛苦，所以自哀而哀人者，其深切当如何耶，于是此“可怜身是眼中人”一句，乃真有令人不忍卒读者矣。
《浣溪沙》原文及翻译赏析 篇8
麻叶层层檾叶光，谁家煮茧一村香。隔篱娇语络丝娘。
垂白杖藜抬醉眼，捋青捣麨软饥肠。问言豆叶几时黄。
翻译
村外的层层麻叶因雨的滋润而泛着光泽，村内处处飘散着煮茧的清香。不时听到篱笆边传来缫丝女子悦耳的谈笑声。
须发将白的老翁拄着藜杖，老眼迷离似醉，捋下新麦捣成粉末用来果腹。我关切地询问老翁：豆类作物何时能成熟？
注释
檾：同“苘”，俗称青麻。
络丝娘：本为虫名，此处代指缫丝的妇女。
垂白：鬓发将白的老人；
杖藜：倚仗藜茎制成的手杖；藜，植物名，此处指以藜茎制成的手杖。
捋青：从未全熟的麦穗上捋下麦粒。
麨：用麦子制成的干粮；
软：饱之意。
赏析
这首诗从侧面反映初夏时节农村的生活情趣：煮蚕香、络丝娘娇语、白发老翁捋新麦等。
“麻叶层层檾叶光”，麻叶一层一层地密密麻麻地铺着，而且一层一层的麻叶都泛着光泽，麻叶、檾叶互文见义，层层二字可见麻叶的繁茂，光字又写出了檾叶的光滑滋润，此处虽然未写明曾降下甘霖，但由层层聚集且泛出光亮的麻叶，读者就可以知道这都是由于求雨之后甘霖如约而至的功效，暗含了谢雨之意。谁家煮茧一村香？词人一进入村庄，便闻到弥漫着的煮茧香味，禁不住好奇地问询一声：此时是谁家正在煮茧？行文更显变化摇曳之美，毫无板滞之感。“一村香”三字写尽了香气浓郁、芳香四溢之感。隔篱娇语络丝娘，循着香气望去，便听见缫丝的妇女在隔着篱笆娇语交谈、轻声欢笑，场景逼真，富有情趣。把缫丝女比喻成声音动听的络丝娘，更见其声音的娇软美妙。
“垂白杖藜抬醉眼，捋青捣麨软饥肠”，词人看见一位老翁须发垂白，手扶藜杖，抬着那迷离朦胧的双眼，从未全熟的麦穗上捋下麦粒，希望能够捣碎之后做成干粮充饥。垂白、杖藜、醉眼三个词从不同的方面刻画出老翁的年迈老态，而如此年老可怜的老人还得捋青捣麨可见这一场过去了的春旱曾给百姓造成的灾难之重。“问言豆叶几时黄？”词人见后，忍不住地上前关切地问道：叶黄豆熟之时还要多久呢？便也就是说：甘霖之后的新一轮的丰收还要多长时间呢？这是在替老翁的一份期待，也是对老翁的一种安慰。关切之心、爱民之意跃然纸上。
《浣溪沙》原文及翻译赏析 篇9
浣溪沙·十里湖光载酒游
十里湖光载酒游，青帘低映白苹洲。西风听彻采菱讴。
沙岸有时双袖拥，画船何处一竿收。归来无语晚妆楼。
翻译
湖光山色，倒映如画，坐在船上，载酒而游，是多么的逍遥自在。远景是水中的沙滩，伴着采菱人所唱的歌曲泛舟湖上，欣赏着自然的美是多么的愉悦啊。
近处的岸边有热闹的街市，美丽的女子。天色渐晚，画船上收起钓竿。夜晚归来，独自于妆楼寻思。
注释
浣溪沙：唐教坊曲名，因春秋时期人西施浣纱于若耶溪而得名，后用作词牌名，又名“浣溪纱”“小庭花”等。此调有平仄两体。全词分上下两片，上片三句全用韵，下片末二句用韵，过片二句用对偶句的居多。音节明快，句式整齐，易于上口，为婉约派与豪放派多数词人所常用。
青帘：旧时酒店门口挂的幌子，多用青布制成。
白洲：泛指长满白色花的沙洲。唐李益《柳杨送客》
诗：“青枫江畔白洲，楚客伤离不待秋。”
彻：完结，指乐曲的终结。
采菱讴：乐府清商曲名，又称《采菱歌》、《采菱曲》。
沙岸：用沙石等筑成的堤岸。
双袖：借指美女。
画船：装饰华丽的游船。
一竿：宋时京师买妾，一妾需五千钱，每五千钱名为“一竿”。李煜《渔父》：“浪花有意千重雪，桃李无言一队春。一壶酒，一竿身，世上如侬有几人。”故此处之“一竿”亦可指渔人。
创作背景
康熙二十三年（1684）十月，容若扈驾南巡，目睹了江南的湖光山色，尽享自然情趣，感慨之下作下此词。
赏析
这是一首描写江南自然风景的词，词全用白描，清丽简淡，描摹如画。
“十里湖光载酒游，青帘低映白苹洲。西风听彻采菱讴。”和着西风在小舟之上饮酒，醉心之趣，好似听见采莲曲悠扬地在湖面上拂过，又有沙岸上美女水袖飘然，翩跹起舞，自是美不胜收。
“沙岸有时双袖拥，画船何处一竿收。”此时纳兰又借李后主《渔夫》中“浪花有意千重雪，桃李无言一队春。一壶酒，一竿身，世上如依有几人”一句，表达身在舟中，好似渔夫撑竿，尽享自然情趣的美好感触。当年李后主身为君王身不由己，只得写这样一阕词，画饼充饥，以抚慰自己疲惫无奈之心：在美景之中，纳兰是否也如后主一般惆怅地期待，我们并不能身临其境地大胆猜测，但至少从这词看，基调明朗闲适。纳兰对山山水水尤其喜爱，心心念念想要回归自然，为天地之间的一名酒客便可。这心愿，从满首词间漫溢的情趣就可窥见。
全词清新、雅致，勾勒出了秦淮河灯火之夜：湖面、小舟、酒家、沙堤、美女、灯火，表现了词人欣赏与意欲回归大自然的情趣。
《浣溪沙》原文及翻译赏析 篇10
浣溪沙·端午原文
宋代：苏轼
轻汗微微透碧纨，明朝端午浴芳兰。流香涨腻满晴川。
彩线轻缠红玉臂，小符斜挂绿云鬟。佳人相见一千年。
译文
微微小汗湿透了碧色薄绸，明日端午节一定要浴兰汤。参与者人山人海，梳洗后剩下的香粉胭脂随水流入河中，布满河面。
你将那五彩花线轻轻地缠在玉色手臂上，小小的符篆斜挂在发髻上。只祈愿能与相爱的人天长地久，白头偕老。
注释
浣溪沙：唐教坊曲，后用为词牌名。分平仄两体，字数以四十二字居多，还有四十四字和四十六字两种。
端午：民间节日，在旧历五月初五。
碧纨（wán）：绿色薄绸。
芳兰：芳香的兰花。端午节有浴兰汤的风俗。
流香涨腻：指女子梳洗时，用剩下的香粉胭脂随水流入河中。
云鬟（huán）：女子的发髻。
赏析
这首词主要描写妇女欢度端午佳节的情景。上片描述她们节日前进行的各种准备，下片刻画她们按照民间风俗，彩线缠玉臂，小符挂云鬟，互致节日的祝贺。全词采用对偶句式，从中能依稀看到一直尽职尽忠地陪伴在词人左右的侍妾朝云的影子。
上片，预示端午节日，将开展浴兰活动，气氛十分浓郁。端午，处于初夏季节。穿着自然华丽，以衬托参与者的身份。于朝云来说，最好是绿色细绢——“碧纨”，正好与她的雅静性格相符。天气稍热，易出“轻汗”，“微透”着“碧纨”。“透”字用得贴切，将半明半暗的肤体朦胧美衬托出来了。“明朝端午浴芳兰”，显得有愉悦的审美性。它不仅体现了朝云由芳体而及兰心的纯洁高贵的情操美，而且反映了浴兰令节俗的淳朴纯真美。朝云浴处，余香犹存。沐芳浴兰，遍及社会。参与者人山人海，气氛热烈，正如词人词中所写：“流香涨腻满晴川”。这正是古老节日文化发扬光大的表现。
下片，写词人偕朝云参与具体的端午节俗活动。词人着重写了两项端午节俗健身活动。其一，“彩线轻缠红玉臂”，“以五彩丝系臂”。它辟邪驱鬼，使朝云“玉臂”“红”而长命。与用五色花线缠粽子投江以吊屈原之魂有同等意义。其二，“小符斜挂绿云鬟”，以“赤灵符著心前”。它能通神明，使朝云“云鬟”“绿”而身健。与小孩穿老虎腰肚，门上挂蒲剑以辟邪护身有同等意义。词人着重描写缠线、挂符活动，且用对偶句式，为的是“佳人相见一千年”，愿灵验得到应证。真是一语中的，画龙点睛。
全词是篇民俗诗，充满了浓郁的古老民俗气息，是研究端午民俗最形象而珍贵的资料。
《浣溪沙》原文及翻译赏析 篇11
浣溪沙·红桥怀古和王阮亭韵
无恙年年汴水流。一声水调短亭秋。旧时明月照扬州。
曾是长堤牵锦缆，绿杨清瘦至今愁。玉钩斜路近迷楼。
翻译
汴水依旧如隋时的样子，年年东流。秋日的短亭传来一首《水调》的歌声。明月仿佛也是旧时的，静静地照耀着扬州城。
想隋朝的时候这里曾是何等繁华侈靡，如今河岸杨柳像人一般清瘦多愁，隋代葬埋宫女的墓地还是靠近了歌舞之楼。
注释
无恙：安好。
汴水：古河名，隋炀帝巡幸江都即由此道。今水已湮废，仅泗县尚有汴水断渠。
水调：曲调名，传为隋场帝时，开汴渠成，遂作此。
曾是句：长堤，指隋堤。
玉钩斜：隋代葬埋宫女的墓地。
近：靠近。
迷楼：楼名。故址在今扬州西北。
创作背景
这首词作于康熙二十三年(1684)十月，是为纳兰扈驾巡幸江南抵达扬州之时所作。时，纳兰性德三十岁。时隔二十余年，容若和王阮亭韵，乃步其一（北郭清溪一带流）原玉。
赏析
纳兰此篇则明示之“怀古”，“怀古”之作是诗人咏怀的一种手法，无非是借用古人古事以抒情达意而已，可以说举凡诗词中的怀古之作都是诗人的咏怀之作。该篇亦是如此，作者借咏隋炀帝穷奢极欲，腐败昏聩之故实，抒写了自己的不胜今昔之慨。
其一为王世禛首倡，描摹红桥风物。谓其坐落于绿杨城郭，登桥四望，徘徊感叹，亦当自迷。容若和之，曰为怀古。除了“旧时明月”，其所怀者，应当还包括长堤锦缆。前者乃自然物象，指明月照耀下的扬州；后者社会事相，指隋炀帝至汴京，锦帆过处，香闻十里场景。“天下三分明月夜，二分无赖是扬州”（徐凝《忆扬州》）。汴水年年，水调声声。眼前物景似乎并无变化。上片布景，以“无恙”二字，说明一切。那么，当年经过汴水，巡幸江都的帝御龙舟及萧妃凤舸，至今又如何呢？
长堤上，清瘦绿杨，不是曾为牵系过锦帆的彩缆吗？眼下所能见到的，尽为愁思笼罩。隋帝建造迷楼，已与宫女的玉钩，一起埋葬。下片说情，以长堤锦缆与清瘦杨柳对举，说明江上景物依旧，眼下人事全非，并以玉钩、迷楼，对于当年的人和事，表示哀悼，为寄吊古之情。词章因红桥之名，哀乐交乘，与原作之徘徊感叹，同一怀抱，可谓合作。
《浣溪沙》原文及翻译赏析 篇12
细听春山杜宇啼。一声声是送行诗。朝来白鸟背人飞。
对郑子真岩石卧，趁陶元亮菊花期。而今堪诵北山移。
翻译/译文
译文
听到春山杜鹃一声声啼叫，既是为我送行，又是盼我早日归来。早上飞来的白鸟似乎是在责怪我违背誓言与其分离。
我当初想效仿郑子真，陶渊明终老田园，对着岩石坐卧，学陶元亮赏菊。现在我出仕做官，恐怕要被人用《北山移文》来耻笑了。
注释
⑴杜宇：又名杜鹃、子规，鸟名。鸣声凄历，能使旅客起思乡之念。
⑵白鸟：水鸟。上句的杜宇的送行诗与这句的白鸟背人飞，都是不忍相别的意思。“白鸟背人飞”尚含有返回的象征。
⑶郑子真：汉时谷口人。《杨子·法言·问神篇》：“谷口郑子真不屈其志，而耕乎岩石之下，名震于京师。”这里是作者回忆自己十年的田园生活。
⑷陶元亮：陶渊明名元亮。
⑸《北山移》：即《北山移文》。作者孔稚珪字德璋，南齐人。居会稽山阴（今浙江绍兴）。南周颙隐于钟山，后为海盐令，欲再过钟山，孔作此文，借山灵口气，阻止周不许再来。作者应诏出山，高兴的表示：决心献身于国，不回上饶了。
赏析/鉴赏
上片写景，借鸟语传情。辛弃疾对他的重新出任，并没有一般失意文人在偶然得意时的那种“春风得意马啼疾”的快感。相反，他写了这样一个开头：“细听春山杜宇啼，一声声是送行诗。”当他在春山间行走时侧耳倾听，杜鹃鸟一声声长啼，很有抒情意味，仿佛是为他而写下的抒情诗一样。然而杜鹃的啼鸣，古人都以其声如“不如归去”，能动旅客怀归之思。那么作者只见它送行的殷勤，不觉它劝归的意思，显然是在装糊涂。这里说“送行”，是嘱他别忘归来之意，表达了作者未出行即思归乡的心境。末句突然一个反顿：“朝来白鸟背人飞。”借白鸟见他出山，就因怨愤背飞而去来显化自己的矛盾心情。这里仿佛是目遇心感，随缘而得，但其实是经过构思，富有深意的。因为第一，作者用了自己的旧典：当年他初隐带湖，就在词里表示过与盟鸟结盟，永不背叛，（《水调歌头·盟鸥》）而今居然食言了。第二，作者还借用《列子》典故，表明当人有了机心之后，白鸥自会识破而远飞避害。而今白鸥见他就背飞而去，显然是不满于他那欲有作为的机心。所以白鸟这个意象，虽然取象于当前，但一能显示他的自笑机心，二能显示他的自笑背盟，措意曲折而深隐。
下片写情，借典故寄意。前两句，借汉代隐士郑子真屡受诏书而不肯出，东晋大隐士陶渊明一挂冠即至死不仕的典故，表明当年自己也曾像郑子真，陶渊明一样，隐于岩石下，手把菊花饮。末句突然一个反转，以前人讽刺同隐者违约出仕而作的《北山移文》，来自嘲自己的愧对山中故人，不能像郑子真，陶渊明一样坚定其志，却是半道背盟了。这次出山，与其说是为国家建功立业，不如说是对这些年来久已习惯了的“隐逸生涯”的背叛。值得注意的是，他不待山中故友起而讽刺自己，就已经感到这种大谈归隐之趣后再出仕的行为可吃可羞，说“而今堪诵”，这表明，作者此时确实面临着心理上的压力。这压力，是作者用世与避世的矛盾心情的充分反映。
这首词在表现手法上，借物借事传情达意，把准确和曲折的效果相结合。在结构上，上下两片都采用前二后一的逆转句式，使重心落在每片的末句。而两片之间，结构对称，表意均衡，显得整饬、有力。
这首词作于绍熙三年（公元1192年）的春天。辛弃疾从孝宗淳熙八年（1181）冬至光宗绍熙二年（1191）冬，被罢黜闲居上饶带湖整整十个春秋。绍熙二年又被南宋当局任命福建提点刑狱，时年五十三岁。这首词是在赴闽时写的。
《浣溪沙》原文及翻译赏析 篇13
一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。夕阳西下几时回？
无可奈何花落去，似曾相识燕归来。小园香径独徘徊。
注释①一曲新词酒一杯：此句化用白居易《长安道》
意：“花枝缺入青楼开，艳歌一曲酒一杯”。一曲，一首。因为词是配合音乐唱的，故称“曲”。新词，刚填好的词，意指新歌。酒一杯，一杯酒。
②去年天气旧亭台：是说天气、亭台都和去年一样。此句化用五代郑谷《和知已秋日伤感》诗：“流水歌声共不回，去年天气旧池台。”晏词“亭台”一本作“池台”。去年天气，是说跟去年此日相同的天气。旧亭台，曾经到过的或熟悉的亭台楼阁。旧，旧时。
③夕阳：落日。
④西下：向西方地平线落下。
⑤几时回：什么时候回来。
⑥无可奈何：不得已，没有办法。
⑦似曾相识：好像曾经认识。形容见过的事物再度出现。后用作成语，即出自晏殊此句。
⑧燕归来：燕子从南方飞回来。燕归来，春中常景，在有意无意之间。
⑨小园香径：花草芳香的小径，或指落花散香的小径。因落花满径，幽香四溢，故云香径。香径，带着幽香的园中小径。独：副词，用于谓语前，表示“独自”的意思。徘徊：来回走。
译文听着一曲诗词喝着一杯美酒。
想起去年同样的季节还是这种楼台和亭子。
天边西下的.夕阳什么时候才又转回这里？
花儿总要凋落是让人无可奈何的事。
那翩翩归来的燕子好生眼熟的像旧时的相识。
在弥漫花香的园中小路上，我独自地走来走去。
赏析这是晏殊词中最为脍炙人口的篇章。此词虽含伤春惜时之意，却实为感慨抒怀之情。词之上片绾合今昔，叠印时空，重在思昔；下片则巧借眼前景物，重在伤今。全词语言圆转流利，通俗晓畅，清丽自然，意蕴深沉，启人神智，耐人寻味。词中对宇宙人生的深思，给人以哲理性的启迪和美的艺术享受。
起句“一曲新词酒一杯，去年天气旧亭台。”写对酒听歌的现境。从复叠错综的句式、轻快流利的语调中可以体味出，词人面对现境时，开始是怀着轻松喜悦的感情，带着潇洒安闲的意态的，似乎主人公十分醉心于宴饮涵咏之乐。的确，作为安享尊荣而又崇文尚雅的“太平宰相”，以歌侑酒，是作者习于问津、也乐于问津的娱情遣兴方式之一。但边听边饮，这现境却又不期然而然地触发对“去年”所历类似境界的追忆：也是和“今年”一样的暮春天气，面对的也是和眼前一样的楼台亭阁，一样的清歌美酒。然而，似乎一切依旧的表象下又分明感觉到有的东西已经起了难以逆转的变化，这便是悠悠流逝的岁月和与此相关的一系列人事。此句中正包蕴着一种景物依旧而人事全非的怀旧之感。在这种怀旧之感中又糅合着深婉的伤今之情。这样，作者纵然襟怀冲澹，又怎能没有些微的伤感呢？于是词人不由得从心底涌出这样的喟叹：“夕阳西下几时回？”夕阳西下，是眼前景。但词人由此触发的，却是对美好景物情事的流连，对时光流逝的怅惘，以及对美好事物重现的微茫的希望。这是即景兴感，但所感者实际上已不限于眼前的情事，而是扩展到整个人生，其中不仅有感性活动，而且包含着某种哲理性的沉思。夕阳西下，是无法阻止的，只能寄希望于它的东升再现，而时光的流逝、人事的变更，却再也无法重复。细味“几时回”三字，所折射出的似乎是一种企盼其返、却又情知难返的纡细心态。
下片仍以融情于景的笔法申发前意。“无可奈何花落去，似曾相识燕归来。”为天然奇偶句，此句工巧而浑成、流利而含蓄，声韵和谐，寓意深婉，用虚字构成工整的对仗、唱叹传神方面表现出词人的巧思深情，也是这首词出名的原因。但更值得玩味的倒是这一联所含的意蓄。花的凋落，春的消逝，时光的流逝，都是不可抗拒的自然规律，虽然惋惜流连也无济于事，所以说“无可奈何”，这一句承上“夕阳西下”；然而这暮春天气中，所感受到的并不只是无可奈何的凋衰消逝，而是还有令人欣慰的重现，那翩翩归来的燕子不就像是去年曾此处安巢的旧时相识吗？这一句应上“几时回”。花落、燕归虽也是眼前景，但一经与“无可奈何”、“似曾相识”相联系，它们的内涵便变得非常广泛，意境非常深刻，带有美好事物的象征意味。惋惜与欣慰的交织中，蕴含着某种生活哲理：一切必然要消逝的美好事物都无法阻止其消逝，但消逝的同时仍然有美好事物的再现，生活不会因消逝而变得一片虚无。只不过这种重现毕竟不等于美好事物的原封不动地重现，它只是“似曾相识”罢了。渗透在句中的是一种混杂着眷恋和怅惆，既似冲澹又似深婉的人生怅触。唯其如此，此联作者既用于此词，又用于《示张寺丞王校勘》一诗。“小园香径独徘徊”，即是说他独自一人在花间踱来踱去，心情无法平静。这里伤春的感情胜于惜春的感情，含着淡淡的哀愁，情调是低沉的。
此词之所以脍炙人口，广为传诵，其根本的原因于情中有思。
《浣溪沙》原文及翻译赏析 篇14
浣溪沙·宿醉离愁慢髻鬟
宿醉离愁慢髻鬟，六铢衣薄惹轻寒，慵红闷翠掩青鸾。
罗袜况兼金菡萏，雪肌仍是玉琅玕，骨香腰细更沈檀。
翻译
晚唐女子宿醉初醒带着离别的愁绪慢慢整理环形发髻，轻如蝉翼的衣服让身子有一点点寒冷，慵懒地照着镜子涂口红穿翠衣。
装着蚕丝袜和装饰金莲花头饰，如雪肌肤在薄薄的纱衣下仿佛是玉石般润泽，在沉香与檀香的氛围下露出杨柳小纤腰婀娜的身姿。
注释
宿醉：隔夜犹存的余醉。
慢：胡乱，随便。
髻鬟：环形发髻。古代中国妇女发式。
六铢衣：中国古代计量以二十四铢为一两，六铢极言其轻。也指仙人之衣。
青鸾：青鸟。古代创说中能帮人传递信息的仙鸟。这里指青铜鸾镜。
菡萏：指莲花。
玉琅玕：玉石。
沈檀：沉香与檀香。“沈”通“沉”。
赏析
该词为典型的“香奁体”词，为最早的《浣溪沙》，题材为“艳情”题材，抒情风格细腻深曲，文辞丽美。
上片主要描写宿醉初醒女子面部神态、发髻、衣服、面容等内容。“愁”字写出女子的情绪，“慢”写出了女子的动作，“寒”烘托了环境冷暖，“红”和“翠”也出了颜色。
下片主要描写女子体态、身姿、腰身、肌肤、和腿部。“罗袜”、“雪肌”、“玉琅玕”突出了女子体态、肌肤的质感，“骨香”和“沈檀”突出了嗅觉感受。
全词共六句，从视觉、听觉、触觉、嗅觉全方位描写了女性，以雕琢的文辞表现了女子的形态美和装饰美，但更重的是她的“离愁”，因离愁而醉酒、慵懒，失了生活的趣味却又止不住“更沉檀”即重涂脂粉，看似享受却掩饰着内心的苦涩。
创作背景
该词创作时间约为860-880年之间，词人韩偓在南唐皇帝唐昭宗下任兵部侍郎等职，专写女子裙裾脂粉之词供皇帝娱乐，该词收录于《尊前集》。
《浣溪沙》原文及翻译赏析 篇15
浣溪沙·楼倚春江百尺高
楼倚春江百尺高，烟中还未见归桡，几时期信似江潮？
花片片飞风弄蝶，柳阴阴下水平桥，日长才过又今宵。
翻译
一座百尺高楼倚江矗立着，有位思妇正在楼上凭栏远眺。只见春江之上弥漫着淡淡的雾气，点点白帆像穿梭一样往来不绝，但是怎么也见不到丈夫的座船归来，她感到无比失望和伤心。她的丈夫还不如江潮守信用，春潮涨落均有定期，而他竟逾期不归，令人气愤啊！
片片落花随风飘舞，好像一群彩蝶相戏一般，说明又是一年过去；在柳阴之下，雨后春波已涨到与两岸齐平，而丈夫却不知抓紧时间趁潮早归，可见他不懂妻子日夜思念的痛苦。一个白天刚刚挨过去，跟着而来的就是一个凄凉之夜开始，日复一日，真是度日如年呢！
注释
倚：表示楼的位置。
春江：春天的江。
烟：在这里指江雾之类的水气。
归桡：犹归舟。桡，即划船的桨，古诗词中常代指船。
期信：遵守预先约定的时间。后蜀顾夐《荷叶杯》
词：“一去又乖期信，春尽。满院长莓苔，手挼裙带独徘徊。”
弄：戏弄，这里指相戏。
阴阴：形容柳阴幽暗的样子。
今宵：今夜。
赏析二
此词是一首以闺中人思念远人的口吻创作的闺怨词。词写丈夫远出，逾期未归，妻子在家望眼欲穿。上片叙事言情，下片因景及情。此词虽是古典诗词中常见的题材，意境却与众不同；结构上“无大起落”，却层次分明，在平易晓畅之中显现出浓郁蕴藉的情思，丰腴隽永的韵致，“味极隽永”。全词语言工巧，情感表现得细腻而又生动，含蓄而又深沉。
上片叙事言情，写出女主人望远盼归时望眼欲穿的心中之怨。“楼倚春江百尺高，烟中还未见归桡。”起首两句写闺妇登高楼凭曲阑，思亲怀远凝目看，江上水雾弥漫，白帆点点，由远而近，却始终不见她所盼的那只归夫船。看似平直，慢慢体味，颇多婉曲。“楼倚春江”一方面交待了百尺高楼临江而建；且因楼、江及人，把楼上凭栏人与春江中的“归桡”联系起来；二是以“春江”之浩瀚溶满衬托倚楼人之孤单冷寂。“春江”及下片又写到的繁花飞落，柳树成荫等，交待出时间是暮春——惜春之情甚也！“百尺高”与“还未见”相呼应，传写出思妇从低到高，拾级而上，登高骋望，伤高怀远的急切情态与望而不见，思而不得的苦恼和哀怨。一个“倚”字，就指示了位置。“烟中”二字乃点染之笔，它一是春江景象的具体、形象的描绘，二是以这迷蒙的春江景象巧妙地烘托思妇的伤高怀远、惆怅哀怨的情怀。“几时期信似江潮？”失望之余，她埋怨起那远行未归的人来了：你还不如江潮有信，什么时候你也能如江潮那样如期如约？紧承前面，从叙事言情转而直抒胸臆。此句既扣上“春江”，即景取喻，又暗用唐代李益的乐府诗《江南曲》“嫁得瞿塘贾，朝朝误妾期。早知潮有信，嫁与弄潮儿”的诗意。诘问之语，进一步刻画思妇的心理活动，写出失望尚未绝望思妇痴情、幽怨与期待的复杂心理。在对远行人的埋怨声中，似乎也隐隐含着“悔教夫婿觅封侯”（王昌龄《闺怨》）的自哀自怨。
下片因景及情，以景物衬托出女主人公度日如年的痛苦心情。“花片片飞风弄蝶，柳阴阴下水平桥。”过片两句写暮春的对偶句是思妇望中的眼前之景：落花在风中片片飞舞，蝴蝶在飞红中翩翩相戏；溪边细柳荫浓浓，柔条拂水渌溶溶，雨后新波涨满春江，江水与桥平——春去也。“水平桥”与上片的“春江”“江潮”前后呼应，结构严谨。“弄”“平”两个动词用得极妙，用拟人手法把景物写活了。在思妇眼前，庭院池塘，小桥流水，春风杨柳，飞花舞蝶，自然界充满生机，和谐惬意。然而在这一美景前，孑然独处的她，触景伤情，反而增添了无穷的哀怨。看飞花舞蝶亲昵作态，叹人不如物之感生，见杨柳青青之色，则想起曾与丈夫分手时春日重聚的约定，春将去，人不见，引起无限的怨情，真有“忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯”（王昌龄《闺怨》）之感！“日长才过又今宵。”日复一日地登高凝望，又到斜阳西下暮色昏暝时，主人公不由得发出一声压抑已久的喟然长叹：漫长的白天刚刚挨过去，寂寞难耐的夜晚又将开始——登高望春春将去，高楼望远远念情。人未归，怨难平。结句的一声喟叹，把女子度日如年的离别之苦写得含蓄而又深沉。
鉴赏
这首《浣溪沙》为闺怨词。起首一句，写闺妇登高远望。楼高百尺，临江而立，故用一个“倚”字，指示位置。这位思妇正凭栏眺望，尽管她思念心切，但江上还不见丈夫乘船而归。“烟中还未见归桡”之“烟”，指江上的水气。
桡即划船的桨，古诗词中常代指船。江上水气弥漫，白帆片片，由远而近驶来，她努力辨认，但都不是她所盼的那只归舟。失望之余，她埋怨起那远行之人来了，觉得他还不如江潮有信。古人谓潮涨潮落是有定期的，故李益乐府诗《江南曲》说：“嫁得瞿塘贾，朝朝误妾期。早知潮有信，嫁与弄潮儿。”可与此句互证。丈夫没有如约归家，她虽说不出悔不“嫁与弄潮儿”的泼辣言语，但“几时期信似江潮”七个字却表现了她幽怨与期待的复杂心理。
过片两句以景传情，仍然表现那个妇女的思念之情。依然是其望中之景，但季节的变化，更强化了她的殷切思念。她和丈夫分手时可能曾约定春日重聚，谁知春天又一次来了，却不见人影。“花片片飞风弄蝶，柳阴阴下水平桥”，是写暮春的对偶句，上句写春归，不用平直之笔，而极写花落之状，形容它们风中飞舞，象蝴蝶相戏似的。“弄”，戏弄，指相戏。下一句的“阴阴”，形容柳荫幽暗的样子，和初春柳芽初吐远望如烟的景色不同。整句说绿柳荫浓，长条拂水，雨后新波与桥面相平。这景象使闺妇发出“日长才过又今宵”这样一声压抑已久的喟然长叹，是说漫长的白昼好容易才挨过去，却又迎来了寂寞难耐的夜晚，至此，把女子度日如年的离别之苦写得含蓄而又深沉。此词善于捕捉意象，创造意境，表现“心中事，眼中泪，意中人”的情境，收到了很好的艺术效果。
创作背景
此词为作者以闺中人思念远人的口吻创作的闺怨词，从词中内容看，故事发生在暮春时节。其具体创作年份未详。
