关于生物的诗句
竹石咬定青山松,立根原在破岩.千磨万击还坚劲,任你东南西北风.孤 雁孤雁不饮啄, 飞鸣声念群.谁怜一片影, 相失万重云?望尽似犹见, 哀多如更闻.野鸦无意绪, 鸣噪自纷纷.鹧鸪郑谷暖戏烟芜锦翼齐, 品流应得近山鸡.雨昏青草湖边过, 花落黄陵庙里啼.游子乍闻征袖湿, 佳人才唱翠眉低.相呼相应湘江阔, 苦竹丛深日向西.鹦 鹉?裴夷直?劝尔莫移禽鸟性,?翠毛红嘴任天真.?如今漫学人言巧,?解语终须累尔身.见鹦鹉戏作?王安石?云木何时两翅翻,?玉笼金锁祗烦冤.?直须强学人间语,?举世无人解鸟言.《咏蚕 》蒋贻恭辛勤得茧不盈筐,灯下缫丝恨更长.著处不知来处苦,但贪衣上绣鸳鸯.《孤雁》 崔涂几行归塞尽,念尔独何之.暮雨相呼失,寒塘欲下迟.渚云低暗度,关月冷相随.未必逢矰缴,孤飞自可疑.[注释]1、之：往.2、失：失群.3、渚：水中的小洲.4、矰：(zēng)[评析]这是一首咏孤雁的诗,作者借此以喻自己孤栖忧虑的羁旅之情.一联写同伴归尽,唯尔独去,写“离群”切题.二联写孤雁神态,先写失群原因,再写失群后的仓皇.三联写失群之苦楚.尽管振羽奋飞,仍然是只影无依,凄凉寂寞.四联写疑虑受箭丧生,表达诗人的良好愿望和矛盾心情.今人徐培均以为此诗“字字珠玑,没有一处是闲笔；而且余音袅袅,令人回味无穷,可称五律诗中的上品.”《蝉》 李商隐本以高难饱,徒劳恨费声.五更疏欲断,一树碧无情.薄宦梗犹泛,故园芜已平.烦君最相警,我亦举家清.[注释]1、本以两句：古人误以为蝉是餐风饮露的.这里是说,既欲栖高处,自难以饱腹,虽带恨声,实也徒然.2、一树句：意谓蝉虽哀鸣,树却自呈苍润,像是无情相待.实是隐喻受人冷落.3、薄宦：官卑职微.4、梗犹泛：这里是自伤沦落意.5、芜已平：荒芜到了没胫地步.[评析]这首诗借咏蝉以喻自身的高洁.前半首闻蝉而兴,重在咏蝉；它餐风饮露,居高清雅,然而声嘶力竭地鸣叫,却难求一饱.后半首直抒己意,他乡薄宦,梗枝漂流,故园荒芜,胡不归去?因而闻蝉以自警,同病相怜.全诗层层深入阐发主题：“高难饱”,鸣“徒劳”,声“欲断”,树“无情”,怨之深,恨之重,一目了然.实属“咏物”佳绝.墨梅我家洗砚池头树,朵朵花开淡墨痕.不要人夸颜色好,只留清气满乾坤.[注释]1. 墨梅：水墨画的梅花.2. 洗砚池：写字、画画后洗笔洗砚的池子.王羲之有“临池学书,池水尽黑”的传说.这里化用这个典故.[简析]这是一首题画诗.墨梅就是水墨画的梅花.诗人赞美墨梅不求人夸,只愿给人间留下清香的美德,实际上是借梅自喻,表达自己对人生的态度以及不向世俗献媚的高尚情操.开头两句“我家洗砚池头树,朵朵花开淡墨痕”直接描写墨梅.画中小池边的梅树,花朵盛开,朵朵梅花都是用淡淡的墨水点染而成的.“洗砚池”,化用王羲之“临池学书,池水尽黑”的典故.诗人与晋代书法家王羲之同姓,故说“我家”.三、四两句盛赞墨梅的高风亮节.它由淡墨画成,外表虽然并不娇妍,但具有神清骨秀、高洁端庄、幽独超逸的内在气质；它不想用鲜艳的色彩去吸引人,讨好人,求得人们的夸奖,只愿散发一股清香,让它留在天地之间.这两句正是诗人的自我写照.王冕自幼家贫,白天放牛,晚上到佛寺长明灯下苦读,终于学得满腹经纶,而且能诗善画,多才多艺.但他屡试不第,又不愿巴结权贵,于是绝意功名利禄,归隐浙东九里山,作画易米为生.“不要人夸颜色好,只留清气满乾坤”两句,表现了诗人鄙薄流俗,独善其身,孤芳自赏的品格.这首诗题为“墨梅”,意在述志.诗人将画格、诗格、人格有机地融为一体.字面上在赞誉梅花,实际上是赞赏自己的立身之德.蝉虞世南垂緌饮清露, 流响出疏桐.居高声自远, 非是藉秋风.这首托物寓意的小诗,是唐人咏蝉诗中时代最早的一首,很为后世人称道.首句“垂緌饮清露”,“緌”是古人结在颔下的帽带下垂部分,蝉的头部有伸出的触须,形状好象下垂的冠缨,故说“垂緌”.古人认为蝉生性高洁,栖高饮露,故说“饮清露”.这一句表面上是写蝉的形状与食性,实际上处处含比兴象征.“垂緌”暗示显宦身分（古代常以“冠缨”指代贵宦）.这显贵的身分地位在一般人心目中,是和“清”有矛盾甚至不相容的,但在作者笔下,却把它们统一在“垂緌饮清露”的形象中了.这“贵”与“清”的统一,正是为三四两句的“清”无须藉“贵”作反铺垫,笔意颇为巧妙.次句“流响出疏桐”写蝉声之远传.梧桐是高树,着一“疏”字,更见其枝干的高挺清拔,且与末句“秋风”相应.“流响”状蝉声的长鸣不已,悦耳动听,着一“出”字,把蝉声传送的意态形象化了,仿佛使人感受到蝉声的响度与力度.这一句虽只写声,但读者从中却可想见人格化了的蝉那种清华隽朗的高标逸韵.有了这一句对蝉声远传的生动描写,三四两句的发挥才字字有根.“居高声自远,非是藉秋风”,这是全篇比兴寄托的点睛之笔.它是在上两句的基础上引发出来的诗的议论.蝉声远传,一般人往往以为是藉助于秋风的传送,诗人却别有会心,强调这是由于“居高”而自能致远.这种独特的感受蕴含一个真理：立身品格高洁的人,并不需要某种外在的凭藉（例如权势地位、有力者的帮助）,自能声名远播,正象曹丕在《典论·论文》中所说的那样,“不假良史之辞,不托飞驰之势,而声名自传于后.”这里所突出强调的是人格的美,人格的力量.两句中的“自”字、“非”字,一正一反,相互呼应,表达出对人的内在品格的热情赞美和高度自信,表现出一种雍容不迫的风度气韵.唐太宗曾经屡次称赏虞世南的“五绝”（德行、忠直、博学、文词、书翰）,诗人笔下的人格化的“蝉”,可能带有自况的意味吧.沈德潜说：“咏蝉者每咏其声,此独尊其品格.”（《唐诗别裁》）这确是一语破的之论.
“山一程，水一程，身向榆关那畔行”是什么意思
小题1:拟人手法。
作者说上天憎恨梅花滥开（开得茂盛），所以下起大雪封住梅花树枝，实则写出了春寒料峭（强调寒冷亦可），衬托出远在异地漂泊之人的凄寒苦楚。
或是：借景抒情（以景写情）。
作者描写了梅花绽放之际，天降大雪。
天气越发寒冷袭人，让远在异地之人倍感凄寒苦楚。
（6分。
手法2分，景2分，情2分）小题2:这首词表达了作者自己在外漂泊的孤寂和对妻子的思念之情。
（3分，漂泊+孤寂+思念）初春时节作者思家无奈路途遥；天降大雪更惹家人牵挂。
（2分）（5分。
意思接近即可） 小题1:试题分析：鉴赏诗歌的表达技巧，思考角度比较广，一般从最低层次的修辞手法入手，其次再从表现手法考虑，还可以从表达方式出发。
题干指定分析“天憎梅浪发，故下封枝雪”这句的表达技巧，从修辞看是拟人的手法，“憎”、“封”字赋予了上天人的情感，写出了春寒料峭，衬托出了羁旅之人的凄寒苦楚。
也可以答“借景抒情”的表现手法。
小题2:试题分析：分析诗歌的情感，要根据诗歌描述的内容，分析所涉及的诗句具体写了什么。
根据意象、情感关键词等来揭示诗歌的情感。
诗歌开头句“浴凫飞鹭澄波绿”，野鸭飞鹭双双对对，暗含自己与妻子分离两地，羁旅他乡。
紧接“何处是归舟，夕阳江上楼”表达了诗人夕阳下登高，不知何处有自己乘坐的归舟，孤寂无奈涌上心头。
最后两句用拟人的手法，表现了天气的寒冷，路途遥远，无法回家。
归纳起来，诗歌情感大致就是孤寂、思念妻子、牵挂家人、无奈。
形容古藤的诗句
天净沙。
秋思> 枯藤老树昏鸦， 小桥流水人家， 古道西风瘦马。
夕阳西下， 断肠人在天涯。
作者:马致远（约1250—1324间）号东篱，大都（今北京）人。
年轻时热衷过功名，但仕途并不得意，后隐居杭州。
他工于杂剧，与关汉卿、白仁甫、郑光祖并称元曲四大家。
代表作有《吕洞宾三醉岳阳楼》、《孤雁汉宫秋》等。
其散曲豪迈、清逸，被推崇为“元人第一”。
这首《天净沙。
秋思》最为著名。
元周德清《中原音韵。
小令定格》说此曲为“秋思之祖”。
王国维《人间词话》评曰：“廖廖数语，深得唐人绝句妙境。
有元一代词家，皆不能办此也。
”《顾曲麈谈》也赞其“直空今古”，“明人最喜摹仿此曲，而终无如此自然，故余以为不可及者此也。
” <天净沙。
秋思>是马致远散曲的代表作之一.这首小令仅五句28字，语言极为凝炼却容量巨大，寥寥数笔就勾画出一幅悲绪四溢的“游子思归图”，淋漓尽致地传达出漂泊羁旅的游子心。
它字字写秋光秋色，又字字写人意人情，以“秋”染“思”，又以“思”映“秋”，紧紧扣住“思”字，含蓄深挚地表达了“天涯沦落人”'的凄寂、苦闷和无法解脱的“断肠”之情。
首句“枯藤老树昏鸦”，很形象地写出了晚秋和晚秋黄昏的景与境。
深秋时节，万物肃杀，青藤枯老，黄叶落尽，被枯藤缠绕着的老树上，栖落的一只乌鸦瑟缩着，在傍晚的静寂中，不时发出几声嘶哑的叫喊。
这里的“老”字，既是言树木年纪之“老”，枝干之“老”，形态之“老”，又是形容秋天片叶不存的树木饱经风霜，几历沧桑的萧疏、凄凉的状态，从而透视出结句“断肠人”当时的心境和经历。
“昏鸦”的“昏”字也有两层含义，一是指黄昏时分；二是形容乌鸦觅食一天，黄昏时已无力、没精打采，幸好找到一处栖息之地，那昏昏欲睡的样子在游子的眼中是可怜又甜蜜的。
因为它们毕竟还有个“巢”啊
次句，在昏重得几乎叫人难以喘息的时候，忽现“小桥流水人家”。
只见一架小桥，桥下一弯秀水，潺潺流淌，水边桥头，几间小屋错落有致，小屋上缕缕炊烟袅袅飘起，显得那么安恬、温馨。
这一切使游子的眼睛一亮，但马上又黯淡了。
他的孤寂与这温恬显得是那么格格不入，他企盼的、看到的，恰恰是他不可能得到的
这里的“小”，并不是实写桥的大小，而是就视觉形象而言的“小”。
“流水”只写水动而未闻水声，也是因水远之故。
从构图上讲，“流水”又恰与“小桥”动静相对，动静相生，无声之动更显其静。
“人家”一语，用得极妙，由于距离极远，又在黄昏中，房屋、人物分辨不清，只是炊烟袅绕才告诉天涯游客，那是有人居住的屋舍。
这一句全为远视所见，不仅写景上有了新的扩展，而且在心理上很细微地传达了羁旅天涯者对安居家乡的生活可望而不可即的感受。
接着现出“古道西风瘦马”的画面。
在一条黄尘漫漫、秋风飒飒的古驿道上，一匹瘦骨嶙峋、精疲力竭的马迟缓地走着。
一个“古道”。
让人马上想到路途的曲折而漫长，古往今来这古老的道路上不知走过多少匹这样的“瘦马”，拨响了读者心中那通往遥远过去，与古人共鸣的琴弦，“瘦马”一词在全曲中的地位比较重要。
秋高草长的时日刚刚过去，按理马是不该“瘦”的，但作者这里是以马自比，写马旨在托人，马瘦人更瘦。
马都很难再忍受背井离乡的飘泊之苦，骑在它背上有思想、重感情的人就更无法坚持了。
前面都是写地上的景物，接下来作者把笔锋一扬，画出“夕阳西下”的天空，为地上的景物绘就了一轮血红的西坠的夕阳作景幕。
落日残照，本易引人惆帐、感伤，却又偏偏“西下”，就更增添了一层怆神寒骨的迷离之意。
“夕阳西下”又与“昏鸦”“西风”一起点明时光紧迫，已到暮晚，季节上到了游子归家的季节，可这个时节、这种时辰却仍有“断肠人在天涯
”此时此地，此情此景，怎不叫无家可归之人痛断愁肠
一个“断肠”。
把“天涯沦落人”的无法言传只可意会的感受与苦楚传达得淋漓尽致。
马致远就是以这样一支极为简短的小曲，表达了难以尽述的内蕴，形象地描绘出天涯游子凄楚、悲怆的内心世界，给人以震撼人心的艺术感受。
离人笑，两行泪。
断肠人，在天涯。
出自谁的诗句
枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马，夕阳西下，断肠 人在天涯。
——马致远《天净沙·秋思》 离人笑，两行泪楼主是从哪找的
一曲离歌两行泪 不知何地再逢君 吗 <天净沙。
秋思>是马致远散曲的代表作之一.这首小令仅五句28字，语言极为凝炼却容量巨大，寥寥数笔就勾画出一幅悲绪四溢的“游子思归图”，淋漓尽致地传达出漂泊羁旅的游子心。
它字字写秋光秋色，又字字写人意人情，以“秋”染“思”，又以“思”映“秋”，紧紧扣住“思”字，含蓄深挚地表达了“天涯沦落人”'的凄寂、苦闷和无法解脱的“断肠”之情。
首句“枯藤老树昏鸦”，很形象地写出了晚秋和晚秋黄昏的景与境。
深秋时节，万物肃杀，青藤枯老，黄叶落尽，被枯藤缠绕着的老树上，栖落的一只乌鸦瑟缩着，在傍晚的静寂中，不时发出几声嘶哑的叫喊。
这里的“老”字，既是言树木年纪之“老”，枝干之“老”，形态之“老”，又是形容秋天片叶不存的树木饱经风霜，几历沧桑的萧疏、凄凉的状态，从而透视出结句“断肠人”当时的心境和经历。
“昏鸦”的“昏”字也有两层含义，一是指黄昏时分；二是形容乌鸦觅食一天，黄昏时已无力、没精打采，幸好找到一处栖息之地，那昏昏欲睡的样子在游子的眼中是可怜又甜蜜的。
因为它们毕竟还有个“巢”啊
次句，在昏重得几乎叫人难以喘息的时候，忽现“小桥流水人家”。
只见一架小桥，桥下一弯秀水，潺潺流淌，水边桥头，几间小屋错落有致，小屋上缕缕炊烟袅袅飘起，显得那么安恬、温馨。
这一切使游子的眼睛一亮，但马上又黯淡了。
他的孤寂与这温恬显得是那么格格不入，他企盼的、看到的，恰恰是他不可能得到的
这里的“小”，并不是实写桥的大小，而是就视觉形象而言的“小”。
“流水”只写水动而未闻水声，也是因水远之故。
从构图上讲，“流水”又恰与“小桥”动静相对，动静相生，无声之动更显其静。
“人家”一语，用得极妙，由于距离极远，又在黄昏中，房屋、人物分辨不清，只是炊烟袅绕才告诉天涯游客，那是有人居住的屋舍。
这一句全为远视所见，不仅写景上有了新的扩展，而且在心理上很细微地传达了羁旅天涯者对安居家乡的生活可望而不可即的感受。
接着现出“古道西风瘦马”的画面。
在一条黄尘漫漫、秋风飒飒的古驿道上，一匹瘦骨嶙峋、精疲力竭的马迟缓地走着。
一个“古道”。
让人马上想到路途的曲折而漫长，古往今来这古老的道路上不知走过多少匹这样的“瘦马”，拨响了读者心中那通往遥远过去，与古人共鸣的琴弦，“瘦马”一词在全曲中的地位比较重要。
秋高草长的时日刚刚过去，按理马是不该“瘦”的，但作者这里是以马自比，写马旨在托人，马瘦人更瘦。
马都很难再忍受背井离乡的飘泊之苦，骑在它背上有思想、重感情的人就更无法坚持了。
前面都是写地上的景物，接下来作者把笔锋一扬，画出“夕阳西下”的天空，为地上的景物绘就了一轮血红的西坠的夕阳作景幕。
落日残照，本易引人惆帐、感伤，却又偏偏“西下”，就更增添了一层怆神寒骨的迷离之意。
“夕阳西下”又与“昏鸦”“西风”一起点明时光紧迫，已到暮晚，季节上到了游子归家的季节，可这个时节、这种时辰却仍有“断肠人在天涯
”此时此地，此情此景，怎不叫无家可归之人痛断愁肠
一个“断肠”。
把“天涯沦落人”的无法言传只可意会的感受与苦楚传达得淋漓尽致。
马致远就是以这样一支极为简短的小曲，表达了难以尽述的内蕴，形象地描绘出天涯游子凄楚、悲怆的内心世界，给人以震撼人心的艺术感受。
