“日照香炉生紫烟”的意思是：太阳照在香炉上生起了紫色的烟雾。
这种说法是否对
人的一生会经历很多事情，认识很多人，但大部分都没能铭记心间，犹如过眼云烟。
但有的人不然，真正的知己惺惺相惜，就像你我二人。
富有诗意的句子只可意会，不好表达。
但大概就这意思。
古诗《关山月》全文
关山月 ·李白 明月出天山， 苍茫云海间。
长风几万里， 吹度玉门关。
汉下白登道， 胡窥青海湾。
由来征战地， 不见有人还。
戍客望边色， 思归多苦颜。
高楼当此夜， 叹息未应闲。
描写羊蝎子作文600字
中华民族是一个具悠久历史和文化传统的民族。
由文化凝聚积淀的园林景观，清幽中见画意，细腻中见诗情，平淡中见蕴藉，变化中见新奇，可谓异彩纷呈，琳琅满目。
中国古典园林数千年来在中华大地上孕育、生长、并发展成熟。
她以自己独特的形式和内涵形成自己独具特色的艺术风格，在世界园林中独树一帜。
继而中国古典园林与文学元素结下了不解之缘，她之所以富于诗情画意，富于典雅美丽的神韵风致，一个重要的原因就是由于文学元素的点缀、形容、渗透、生发。
1.中国古典园林与文学元素关系。
中国园林，名之为“文人园”，它是饶有书卷气的园林艺术。
士大夫寄情山水，啸傲烟霞，避嚣烦，寄情赏，既见之于行动，又出至于诗文，园林之筑，应时而生。
固园之筑出于文思，园之存，赖文以传，相辅相成，互为促进，园实文，文实园，两者无二致也。
清代钱泳在《履园丛话》中说：“造园如作诗文，必使于曲折有法，前呼后应，最忌堆砌，最忌杂错，方称佳构”。
一言道破，造园于诗文无异，从诗文中可悟造园法，而园林又能兴游以成诗文。
诗文与造园同样要通过构思，所以说造园一名构园。
故“虽油人作，宛自天开”，中国园林，能在世界上独树一帜者，突以诗文造园也。
园寓诗文，复再藻饰，有额有联，配以园记题咏，园与诗文合二为一。
所以每当人进入中国园林，便有诗情画意之感，如果游者文化修养高，必能吟出几句好诗来。
古典园林是我国传统文化的重要组成部分，而文人士大夫参与造园，又把古典园林推向了更高的艺术境界，赋予其鲜明的东方特色，情景交融、诗情画意，景由文盛、文由景显、文景齐名，这在古典园林艺术的营造和审美过程中，起了很大的作用。
总之中国古典园林与文学元素盘根错节，难分难离。
2. 中国古典园林文学元素的运用形式及表现手法2.1 虚实：所谓“实”，是诗词中可以通过视觉、听觉等感觉捉摸到的部分；所谓“虚”则是指诗词中表现的存在于人的思想意识之中的部分。
如李商隐的《锦瑟》运用“庄生晓梦迷蝴蝶，望帝春心托杜鹃。
沧海月明珠有泪，蓝田日暖玉生烟”四个典故，以虚写虚（过去的经历、梦想、挫折等），让后学者畅想不已，被喻为古代“朦胧诗”。
2.2 动静：客观事物的动静之态，给了诗人们许多创作的灵感，他们常常将事物的动、静结合起来描写，做到静中见动，动中见静，动静相生，动静互衬，妙趣无穷。
如杜甫的《绝句》：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。
窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。
”前两句写动，绘出一幅绚丽的图景；后两句写静，一言空间之广，一言时间之久，但也静中见动，是诗人在思接千载、视通万里的动。
2.3 雅俗：雅俗是运用语言的一种艺术。
“雅”是典雅，“俗”是通俗。
在诗歌中适当运用雅语和俗语，就会雅俗共赏，增强诗歌的艺术魅力。
如白居易《忆江南》词，“江南好，风景旧曾谙”、“能不忆江南”，用语通俗；而“日出江花红胜火，春来江水绿如蓝”，用语典雅。
不用雅，写不出江南之优美；不用俗，便失去了亲切感和独特的向往之情，可谓相得益彰。
2.4巧拙：巧拙也是语言运用的艺术。
“巧”是工巧，“拙”是朴拙，二者结合，常可收到别具一格、耐人寻味的艺术效果。
如周邦颜的《苏幕遮》：“叶上初阳干宿雨，水面清圆，一一风荷举。
”前一句写太阳初升，露水渐干，比较朴实；后二句写青青池水，风吹水动，晃动的叶子仿佛在不断高举一样，用笔很巧。
另外还有点染、疏密、浓淡等手法不一一举例说明。
3.文学元素在中国古典园林中的体现方式。
文学元素在中国古典文学中的体现方式多种多样，其中比较常见的有匾额、楹联、石碑、木牌、屏风等等。
更具用心的有字形窗格、刻字石桌椅等等。
而文学元素在内容更是常常借用园林名、景点名来提升园林之意境。
“古人构园成必题名，皆有托意，非泛泛为之者”。
4.文学元素在中国古典园林中运用的实例。
例如：颐和园排云殿的“排云”二字出自晋朝郭璞“神仙排云出，但见金银台”的诗句。
比喻似在云雾缭绕的仙山琼阁中，神仙即将露面。
湖岸边上的“云辉玉宇”牌楼表示这里的宫殿是彩云与华丽建筑相辉映的世界。
牌楼的南面匾额上写著“星拱瑶枢”，它告诉人们，这里就是“众星拱卫的神仙之地”。
在排云门前，除立有两只造型生动、铸造精美的铜狮之外，还有两侧各摆放了六块不同形态的太湖石，喻意为十二生肖。
在长廊西端湖边有一条大石船，取名清晏舫。
借用了我国东汉文学家、科学家张衡在《西京赋》中说的一句话：“夫水可以载舟，亦可以覆舟”。
乾隆建造一艘永不能覆的石船，象徵清王朝的江山永远不会被水覆灭。
镜桥取意于唐代诗人李白“雨水夹明镜，双桥落彩虹”之句；练桥取意于南朝诗人谢眺“澄江静如练”的诗句；柳桥取意于杜甫“柳桥晴有絮”的诗句。
玉带桥是六桥中的唯一高拱石桥，通体洁白、柔和、匀称，恰如一条玉带，最富盛名。
乾隆在咏玉带桥时有“玉河高跨入明湖，春水初生春末都”等诗句。
“谐趣园”取“以物外之静趣，谐寸田之中和”和乾隆皇帝的诗句“一亭一径，足谐奇趣”的意思，园内东南角有一石桥，桥头石坊上有乾隆题写的“知鱼桥”三字额，是引用了庄子和惠子（战国时代人物）在“秋水濠上”的争论而来的。
总之中国古典园林艺术中文学元素的运用形式手法多样，两者之间的关系更是密不可分，相互影响，互相提升。
所以说文学元素赋予中国古典园林艺术以“灵魂”。
山雨初含霁江云欲变霞这俩句的诗的作用
“山雨初含霁，江云欲变霞”出自唐朝诗人宋之问的古诗词作品《度大庾岭》第五六句,其古诗全文如下： 度岭方辞国，停轺一望家。
魂随南翥鸟，泪尽北枝花。
山雨初含霁，江云欲变霞。
但令归有日，不敢恨长沙。
【注释】 1、霁：雨（或雪）止天晴 【解说】 山间连绵阴雨刚刚有了一点停止的意思，江上的云彩亦微有化作云霞的趋势。
只要有重回长安的机会，我是不敢像贾谊那样因为被贬而感到遗憾的。
【鉴赏】 颈联“山雨初含霁，江云欲变霞”，上句写山雨欲停未停，天空已放出些许晴光。
下句是描绘江中云影即将变作彩霞的霎那间。
诗人描写景色的渐变，衬托自己心情的变化的美丽景色。
“初含”、“欲变”等字眼，赋予云雨以灵性。
写云，不直接表现天空的云，而是描绘江中的倒影。
可见山雨是濛濛细雨。
这样写可以一箭双雕，将山的空明、水的澄澈同时生动地表现出来了。
诗人在《早发大庾岭》诗里写道：“晨跻大庾险，驿鞍驰复息。
雾露昼未开，浩途不可测。
兄弟远沦居，妻子成异域。
羽翮伤已毁，童幼怜未识。
踌躇恋北顾，亭午晞霁色。
春暖阴梅花，瘴回阳鸟翼。
”由此可知《度大庾岭》是《早发大庾岭》的续篇。
这首诗中写的“山雨初含霁”，大约是在中午或午后；“江云欲变霞”，可能是在下午或傍晚。
在这样美好的山水景色中，诗人的心潮逐渐趋于平静，开始振作起来面对现实考虑自己的出路。
在《早发大庾岭》里有这样的诗句：“适蛮悲疾首，怀恐泪沾臆。
感谢鹓鹭朝，勤修魑魅职。
生还倘非远，誓以报恩德。
”可见他希望勤奋修职，争取早日赦归。
由于天气的好转，诗人心情也逐渐开朗，由天气的变化联想到自己的命运，也充满了希望。
于是不禁发出了“但令归有日，不敢恨长沙”的感慨，表示他只希望有回去的那天，就心满意足了，对自己受贬迁不敢有所怨恨。
这是用了西汉贾谊遭权臣们排挤被贬为长沙王太傅的典故，据《史记·屈原贾生列传》记载，贾谊到长沙后不适应湿热的气候“自以为寿不得长”而心生“恨”意。
尾联以直抒胸臆而作结，但上句的“归有日”又与首联的“辞国”、“望家”遥相呼应。
诗起势不凡，有如醍醐灌顶，在读者心上激起冲击浪，浪一重，愁一重，水一曲，肠一曲，几经曲折，最后以绵绵无尽的情意作结，给人以余味无穷之感。
这首诗感情真挚，以景衬情，情景交融，达到一个较高的境界；章法严谨，对仗工整，音韵和谐，表现出一种自然而又流动的整齐美，是一首成熟的五言律诗，堪称“示后进以准”的佳作。
